Jak rysować farby artystyczne. Jak malować farbami olejnymi

Największe arcydzieła malowano farbami olejnymi, to one dawały i nadal dają pierwszeństwo mistrzom malarstwa i znanym artystom. Ale praca z takimi farbami ma swoje unikalne cechy i szczególne różnice w technikach. Dlatego wielu początkujących artystów ma pewne trudności z pisaniem obrazów. W tym artykule postaramy się dowiedzieć, jak malować farbami olejnymi, czym one są, a także rozważymy kilka technik malarstwa olejnego.

W wyspecjalizowanych sklepach farby olejne prezentowane są w dużym asortymencie, istnieje wiele marek, pod którymi sprzedawane są takie produkty artystyczne. Czym wyróżniają się farby olejne?

Kompozycja zawiera różne pigmenty: mineralne, organiczne, syntetyczne i ziemiste. Te same składniki są obecne w składzie innych rodzajów farb, czy to akrylowych, czy akwarelowych.

Farby olejne różnią się od innych składnikiem wiążącym - jest to olej lniany. To właśnie daje jasność i nasycenie koloru, dzięki czemu takie farby wysychają przez długi czas. Ale z drugiej strony świeża warstwa oleju nałożona na płótno nadaje się do zmiany, to znaczy można wielokrotnie poprawiać rysunek i nakładać nowe warstwy na stare.

Kolejną cechą farb olejnych jest to, że rozcieńcza się je nie wodą, ale specjalnym rozpuszczalnikiem, który jest również używany jako olej roślinny. Taki rozcieńczalnik jest sprzedawany w sklepach artystycznych, podobnie jak same farby.

Jakie są rodzaje?

W każdym specjalistycznym sklepie można znaleźć trzy rodzaje farb:

• Wysoce artystyczny. Są to farby, które kupują profesjonaliści w swojej dziedzinie. Składają się wyłącznie z wysokiej jakości komponentów, dlatego mają wysoki koszt. Ale do dobrego obrazu potrzebne są dobre farby, które z czasem nie stracą blasku i nie zmienią koloru.

Powiązany artykuł: Cechy wyboru i zastosowania farb do szkła i ceramiki

• Studio. Są nie mniej poszukiwane niż pierwsza opcja, dobrze zachowują się na płótnie. Nadaje się zarówno dla profesjonalnych, jak i początkujących artystów.

• Szkicowy. Są bardziej odpowiednie dla początkujących w branży artystycznej, ponieważ za niewielką opłatą można kupić wystarczającą ilość farb i wybrać własną technikę aplikacji.

Producenci farb olejnych znajdują się w wielu krajach świata. Doświadczeni artyści wybrali już dla siebie te opcje, które są odpowiednie do pracy. Wielu łączy swoje zestawy z różnych firm, co jest również do przyjęcia.

Nieruchome farby olejne dzielą się na przezroczyste i kryjące. Te ostatnie mają gęstszą strukturę i dlatego nie przepuszczają przez nie światła. Każda paczka musi mieć specjalne oznaczenia. Na przykład oznaczenie „*” wskazuje na trwałość i trwałość farby na płótnie. Im więcej takich symboli na farbie, tym dłużej wytrzymają gotowe płótna. Najlepsze farby wytrzymują ponad 100 lat.

Symbol w postaci wypełnionego czarnego kwadratu oznacza, że ​​farba nie jest przezroczysta, jeśli jest w połowie, to jest przeświecająca.

Pigmenty nadające farbie określony kolor można podzielić na organiczne i nieorganiczne. Pierwszy typ daje jaśniejsze odcienie, a drugi naturalne kolory. Dzięki dobremu stosunkowi pigmentów producenci osiągają piękne i wysokiej jakości odcienie.

Do produkcji farb olejnych zwykle stosuje się importowany olej lniany, ponieważ len rosnący poza terytorium Federacji Rosyjskiej ma unikalne właściwości, dzięki którym farby artystyczne mają swoje unikalne cechy jakościowe.

Na wideo: jak wybrać farby do malowania olejnego.

O technikach rysunkowych

Przygotowanie do kreatywności nie zajmuje dużo czasu, tym bardziej, że w sklepach ze sztuką nowoczesną można kupić wszystko, co jest potrzebne do pracy. Już naciągnięte i zagruntowane płótna można znaleźć w każdym rozmiarze - od najmniejszego do największego.

Obraz namalowany farbami olejnymi prezentuje się bardzo efektownie. Pociągnięcia wykonane przez artystę wyglądają tak, jakby były oddzielone od siebie. Wiele osób uważa, że ​​malowanie olejne jest dość prostą czynnością, ale absolutnie tak nie jest. Spróbujmy dowiedzieć się, jak nauczyć się rysować farbami olejnymi.

Powiązany artykuł: Jakie są rodzaje i kształty pędzli do rysowania i jak je wybrać?

Każdy mistrz ma własną technikę rysowania, która wyróżnia się własnymi cechami. Standardowe to:

• nakładka wielowarstwowa;
• alla prima - jedna warstwa.

Wykonanie nakładki wielowarstwowej to bardzo skomplikowana technika, w której trzeba zachować jak największą ostrożność, znając wszystkie właściwości i właściwości farb olejnych. Należy pracować w tym samym stylu i nie rozcieńczać farby, aby szybciej zakończyć pracę. Rozcieńczona kompozycja może wydawać się na płótnie bardziej matowa i matowa niż reszta detali. Dzięki tej technice jedna lub dwie tubki farby nie zajmą całej pracy.

Podczas nakładania jednej warstwy należy pamiętać, że farba może się skurczyć, a na obrazie pojawią się spękania. Artyści w tym przypadku pozwalają pierwszej warstwie całkowicie wyschnąć i malują drugą. Wielu rzemieślników stosuje tę technikę częściej, ponieważ zużycie materiału jest mniejsze.

Podstawowe zasady

Uczymy się więc malować olejem. Jakich zasad należy przestrzegać:

1. Warunkiem napisania dowolnego obrazu jest światło. Tylko odpowiednie oświetlenie może osiągnąć zamierzony efekt.
2. Artyści rozpoczynają pracę od zarysu przyszłego obrazu. Węgiel dobrze się do tego nadaje. Można go łatwo zetrzeć szmatką i przerysować uszkodzony element. Linie narysowane węglem drzewnym należy przymocować do płótna.
3. Na zdjęciu wszystkie odcienie i cienie uzyskuje się przez ciągłe mieszanie kolorów. Musisz jasno zrozumieć, jakie kolory należy mieszać, aby uzyskać taki lub inny odcień.
4. Mistrzowie zaczynają malować swój obraz najjaśniejszymi elementami kompozycji. Oznacza to, że najpierw musisz wybrać najciemniejszy element i najjaśniejszy. Następnie możesz rozpocząć wszystkie inne szczegóły.
5. Po wykonaniu podstawowego szkicu możesz przejść do rysowania. Ale nie skupiaj się na jednym elemencie. Konieczne jest stopniowe angażowanie całego płótna.
6. Artyści zalecają przyjmowanie bieli w znacznie większych ilościach niż farb w innych kolorach, ponieważ są one używane częściej.
7. Gotowy obraz wysycha w ciągu trzech dni, dzięki czemu można dokonać poprawek na płótnie następnego dnia po zakończeniu pracy. Brakujące miejsce można usunąć szpatułką. Nie zaszkodzi to ani płótnu, ani całemu obrazowi jako całości. Praca pozostanie taka sama.
8. Dla początkujących rzemieślników i amatorów używanie profesjonalnych farb jest nieopłacalne, ponieważ początkujący będą głównie rysować szkice.
9. W przypadku farb olejnych konieczne jest przygotowanie specjalnego miejsca do przechowywania. To, czego potrzebujesz do malowania (farby, pędzle, płótno, paleta) powinno znajdować się w jednym miejscu i można je zabrać i użyć tak szybko, jak to konieczne.
10. Po całkowitym wyschnięciu płótna nie można wytrzeć powierzchni brudną szmatką i dotknąć jej rękami. Może to zaszkodzić wyglądowi całego wzoru.

Malowanie krok po kroku farbami olejnymi wygląda mniej więcej tak.

Jak narysować swoje pierwsze obrazy podpowiedzą artyści, którzy mogą pochwalić się dużą liczbą płócien. Istnieją pewne techniki malarskie do malowania olejnego na płótnie. Początkujący artysta musi rozpocząć pracę pod okiem doświadczonego nauczyciela. Gdy tylko pisemne rysunki zaczną się pojawiać i ujawnią się twoje własne metody, możesz sam malować olejem.

Powiązany artykuł: Technika malowania farbami akrylowymi na tkaninie

O tym, co pisać farbami olejnymi i jak zacząć rysować, podpowiedzą też sprzedawcy w sklepach z artykułami plastycznymi. Istnieje wiele szkół, w których ludzie w każdym wieku uczą się malować. Naucz się rysować tylko od dobrych mistrzów malarstwa!

Warsztaty malarstwa olejnego (2 filmy)

Obrazy etapami (23 zdjęcia)

Jak nauczyć się malować farbami olejnymi? Wielu początkujących artystów stara się znaleźć odpowiedź na to pytanie. Panuje opinia, że ​​płótna wykonane tą techniką są łatwe w wykonaniu, a sposób pracy odpowiedni dla tych, którzy dopiero zaczynają poznawać malarstwo. Jednak takie podejście do obrazów i samego procesu wyróżnia amatorów. Profesjonaliści wiedzą, jak trudno jest stworzyć obraz olejny.

Doświadczeni mistrzowie uczą się sztuki malowania farbami olejnymi przez ponad rok. Utrudnienia czyhają na początkujących na każdym kroku: proces może wydawać się im zbyt skomplikowany, a liczne poprawki będą denerwować tych, którzy są przyzwyczajeni do szybkich i łatwych rezultatów. Ale możliwości, jakie otwiera ta wspaniała technika, są warte długiej krzywej uczenia się. Możesz tworzyć piękne i delikatne szkice, szkice w pastelowych kolorach lub wyraziste i malownicze płótno. Gra kolorów i gra świateł sprawią, że Twoja praca stanie się prawdziwym arcydziełem.

Wielu miłośników sztuki próbuje malować olejami, ale nie każdy jest w stanie opanować metodę, która wymaga żmudnej pracy i zajmuje dużo czasu młodemu artyście. Ale jeśli nadal decydujesz się na rozpoczęcie zajęć, bądź cierpliwy i bądź przygotowany na irytujące błędy. Pamiętajcie: wszyscy wielcy mistrzowie przeszli drogę poprawek i ulepszeń, ale żaden z nich nie porzucił swojego rzemiosła z powodu pojawiających się trudności.

Co należy zrobić najpierw? Kup farbę. Ich wybór nie jest łatwym zadaniem dla początkującego.

• Uważa się, że najlepiej jest kupić zestaw rur;
• Nie bój się, że nie będziesz miał wystarczającej liczby kolorów: weź tylko te odcienie, których potrzebujesz do pracy nad obrazem;
• Białe i żółte farby bardzo szybko się kończą: kupuj je w dużych tubach;
• Weź 2-3 próbki: w ten sposób zapewnisz sobie niezbędny zapas materiału do rysowania.

Które produkty wybrać

Wielu artystów uważa, że ​​profesjonalne farby premium najlepiej nadają się do płótna. Są znacznie droższe niż inne próbki prezentowane w wyspecjalizowanych sklepach i wyróżniają się jasnymi kolorami i dobrą konsystencją.

Pierwsze kroki: jakie farby musisz kupić:

• biały;
• żółty;
• niebieski;
• umbra naturalna;
• złota ochra;
• czerwony ciemny lub jasny kadm;
• Zielony;
• ultramaryna;
• Żółty neapolitański lub indyjski

Pędzle są niezbędnym narzędziem do malowania. Jak nie pogubić się w istniejącej różnorodności materiałów?

• wielu wybiera sztuczne próbki: takie produkty są trwałe i dobrze radzą sobie ze skutkami zmywania rozpuszczalników i fakturą farby;
• pędzle z naturalnego włosia nie nadają się do malowania olejnego i powinny być używane do innych technik.

Niezbędny jest również zakup werniksów i specjalnego oleju, który sprawia, że ​​farba jest bardziej płynna, a nakładanie jej na płótno jest wygodne i łatwe. Podłoże do prac nie powinno silnie wchłaniać wilgoci. Najczęściej do takiej techniki malowania wybiera się produkty z następujących materiałów:

• bawełna;
• juta (świetne do rysowania szkiców);
• poliester.

Przed zakupem dokładnie obejrzyj płótno. Nie pobieraj próbki wypukłej, jeśli wystają z niej nici, a na powierzchni pojawiły się sęki i nierówności.

Materiały są zakupione i można bezpiecznie zabrać się do pracy. Jak zacząć malować farbami olejnymi na papierze i płótnie? Czy powinienem mieszać różne odcienie i używać niestandardowych baz? Rekomendacje profesjonalistów pomogą Ci uwierzyć w siebie i zbliżyć się do umiejętności znanych artystów. Nie zapomnij o codziennym treningu, a Twoje obrazy staną się wyjątkowym dziełem sztuki.

Pierwszy etap pracy każdego malarza: ustawienie kompozycji i narysowanie konturów przedstawionych obiektów. Węgiel drzewny najlepiej nadaje się do nakładania pierwszych pociągnięć na płótno. Narysowane przez niego linie można łatwo zetrzeć szmatką. Szkic musi być jednak utrwalony: obrysowany ołówkiem lub grafitem, pokryty farbą zmieszaną z terpentyną.

Pisz, nie maluj. Nie wybieraj prostego sposobu pokrycia płótna jednym tonem. Dowiedz się, jak mieszać kolory i tworzyć subtelne refleksy. Pamiętaj o sparowanych odcieniach, których połączenie daje nowy kolor.

• czerwony + żółty = pomarańczowy;
• czerwony + niebieski = fioletowy;
• niebieski + żółty = zielony;
• magenta + niebieski = ciemny i bogaty odcień.

Zachęcamy do mieszania wszystkich kolorów, aby zobaczyć, jaki będzie wynik. Wybierz ziemiste i stonowane odcienie: są to kolory, których będziesz potrzebować do tworzenia krajobrazów. Rozjaśnij odcienie bielą.

Rysuj, umieszczając kolorowe plamy na płótnie i pracując nad nimi, porównując kolory. Zacznij w jasnych miejscach. Ustaw stosunek między stonowanymi i jasnymi odcieniami. Badanie zmiany koloru w przyrodzie. Bez ciągłej obserwacji otaczającego Cię świata nie zauważysz subtelnych przejść i ciągłych zmian skali, które trzeba będzie przenieść na obraz.

Pracuj na surowo. Poprawiając popełnione błędy, pokryj obszar płótna nową warstwą farby. Jeśli na płótnie pojawiają się pęknięcia, a kolor blaknie i blaknie, pokryj uszkodzone miejsca olejem, pamiętając o usunięciu nadmiaru papierem transferowym.

Jak malować na płycie pilśniowej farbami olejnymi

Wielu artystów wybiera niestandardowe podstawy do malowania. Jednym z oryginalnych materiałów jest płyta pilśniowa. Jest to mieszanka włókien drzewnych i kleju. Płótno wykonane z takiej twardej płyty jest szczególnie ciężkie i trwałe.

Farby olejne idealnie nadają się do malowania na podobnym podłożu. Przed rozpoczęciem pracy przygotuj płytę pilśniową

• przeszlifuj papierem ściernym, aby uzyskać gładkość;
• pokryć powierzchnię lakierem olejnym;
• położyć kilka warstw farby na bazie wody na stronie falistej;
• wysusz płótno i zagruntuj je bielą.

Jak malować jednocześnie farbami akrylowymi i olejnymi

Jedną z powszechnych technik malarskich jest stosowanie farb akrylowych i olejnych, które nakłada się na płótno w określonej kolejności.

Olej nakłada się na akryl. Taka baza z łatwością zastępuje podkład i dobrze chroni rysunek przed uszkodzeniem. Aby stworzyć wyrazisty relief, możesz dodać do farby piasek lub drobne trociny.

Malarstwo to rozległa warstwa kultury światowej, zakorzeniona w okresie prehistorycznym. W epoce paleolitu na ścianach jaskiń, w których żyli ludzie prymitywni, zaczęły pojawiać się rysunki przedstawiające zwierzęta i ptaki. Charakterystyczne, że prymitywne kontury, rysowane popiołem, gliną lub kredą, zawsze przedstawiały zwierzęta, które mogły być przedmiotem polowań. Jeśli przedstawiano ludzi, to zdecydowanie byli myśliwymi.

Bawoły i mamuty

Bardziej świadome i już w pewnym sensie kolorowe malarstwo pojawiło się później, w XII-X wieku pne. Na przykład bawół został przedstawiony z ochrą, przypadkowo znalezioną przez jaskiniowca, a jego rogi i kopyta z węglem, którego złoża były w tamtych czasach wszędzie.

Farby olejne do malowania w wersji niezwykle prymitywnej zaczęły pojawiać się w X-VII wieku pne. Analiza spektralna i chemiczna wykazała obecność naturalnego pigmentu w kompozycji rysunków na kamieniach bazaltowych. Kilka obrazów zostało pomalowanych farbami zawierającymi żółtko jaja i białko.

Jak i co rysować?

Jednak prawdziwy obraz olejny pojawił się dopiero w XV wieku naszej ery. Sztuka malarstwa zyskała materialną podstawę. Farby olejne stały się szeroko stosowane przez artystów dzięki staraniom Holendra Jana van Eycka, który aktywnie je propagował, a nawet stworzył całą teorię na temat „Jak malować farbami olejnymi”.

sprawa w muzeum

Holenderska, czyli flamandzka szkoła malarstwa jest jedną z najwspanialszych technik artystycznych. Każde pociągnięcie pędzla mistrzów XV-XVI wieku wyróżnia się niespotykanym naturalizmem. Kiedy flamandzkie obrazy, martwe natury i pejzaże były wystawiane w Muzeum Puszkina w Moskwie w 1984 roku, grupa ekspertów zebrała się, aby ocenić obrazy. Jeden z obrazów nagle przyciągnął uwagę wszystkich. Obraz przedstawiał stojący na kuchennym stole wazon z bukietem świeżo ściętych kwiatów. Kropla rosy spadła na blat z jednego z kwiatów. Została przedstawiona tak realistycznie, że lider zespołu zapytał wszystkich obecnych artystów: „Wasze zdanie, jak oceniacie poziom technologii?” Malarze odpowiedzieli: „Kropla jest tak realna, że ​​chce się ją zetrzeć ręką…”

Kropla rosy przedstawiona przez flamandzkiego artystę nie wysycha od sześciuset lat. Być może dzięki takim kroplom sztuka malowania jest wieczna.

Farby olejne do malowania

Nowoczesny zestaw kolorów w palecie artystycznej zawiera około dwudziestu pozycji:

• czerwony kadm;
• biel tytanowa;
• niebieski kobalt;
• odporny na fuksynę;
• żółty kadm;
• niebieska ultramaryna;
• kadm cytrynowy;
• różowa farba;
• jasnoczerwona farba;
• zielone warzywa;
• szkarłatny kadm;
• lazur;
• jasnożółta ochra;
• pomarańczowy kadm;
• różowo-fioletowa farba;
• jasnozielony kadm;
• Indyjski żółty;
• gaz sadzy;
• purpura dioksynowa;

Jak rysować farbami olejnymi, aby obraz był soczysty i wyrazisty? Oczywiście potrzebne jest doświadczenie, które nie przychodzi od razu. Ale pierwsze kroki można już podjąć, a do tego trzeba kupić kilka akcesoriów.

Gdzie mógłbym kupić?

W wyspecjalizowanych sklepach artystycznych sprzedawane są różnorodne zestawy i zestawy do twórczości artystycznej. Farby olejne dla początkujących w małym zestawie można kupić stosunkowo niedrogo, wystarczą do narysowania prostych obrazów. Podstaw malarstwa najlepiej uczyć się z obrazu dowolnych obiektów. Może to być miska owoców, żółte jabłko z czerwoną beczką, pokrojony arbuz lub kiść winogron. Motywy owocowo-warzywne są najlepsze dla początkujących artystów.

Jak malować farbami olejnymi, jeśli oprócz nich nie ma nic pod ręką? Oczywiście do pracy potrzebujesz płótna lub tektury o odpowiednim rozmiarze. Można je kupić w tym samym sklepie artystycznym, razem z rozcieńczalnikiem i kilkoma pędzlami artystycznymi. Płótna do farb olejnych można sprzedawać gotowe do pracy, zagruntowane specjalnym podkładem lub w postaci kawałka szorstkiej tkaniny, którą trzeba samemu zagruntować. Jeśli nie masz doświadczenia z gruntowaniem, lepiej kupić gotowe płótno już naciągnięte na blejtram.

Pędzle malarskie występują w kilku rodzajach pod względem wielkości, jakości włosia i twardości. Każdy typ jest przeznaczony do określonego zadania. Szerokie i twarde pędzle nadają się do nakładania tła, miękkie pędzle wykonują bardziej odpowiedzialne zadanie rysowania szczegółów obrazu. Cienkie są potrzebne do końcowego wykończenia, stosując najmniejsze pociągnięcia.

Ile kupić?

Zestawy artystyczne zawierające pędzle mogą być dość drogie, ale nie należy ich kupować, ponieważ tylko niewielka część zestawu zostanie zużyta, a reszta będzie leżała bezczynnie. Dla początkującego artysty potrzebne są pędzle w ilości 3-5 sztuk różnych stylów. Jest to szeroki flet, dwa średniej wielkości pędzle (nr 2 i 3) oraz para pędzli nr 1 i 0. W tym zestawie możesz narysować wszystko: od martwej natury czy pejzażu po portret ulubionego psa. Chociaż portret farbami olejnymi to bardzo delikatna praca i będzie można sobie z tym poradzić dopiero po zdobyciu doświadczenia.

Istnieje kilka metod malowania, dzięki którym można osiągnąć sukces. Technika malowania farbami olejnymi jest złożona i różnorodna. Aby zobrazować dowolny temat, konieczne jest stworzenie wielu odcieni poprzez mieszanie kolorów. Co więcej, nawet doświadczony artysta nie może odgadnąć właściwej kombinacji za pierwszym razem. Praca nad stworzeniem obrazu polega na ciągłej korekcie pierwotnie otrzymanego tonu. To fascynujący, ale raczej nieprzewidywalny proces.

Czego wymaga się od artysty?

Jak malować farbami olejnymi, aby uzyskać dobry efekt za pierwszym razem? Artysta wymaga przede wszystkim wytrwałości. Ponadto wymagane są co najmniej podstawowe umiejętności, tzw. podstawy malarstwa. Farby olejne, mistrzowska klasa rysunku, która nauczy Cię, jak sobie z nimi radzić, stają się zrozumiałe i łatwe w użyciu w trakcie nauki.

Edukacja

Jak najlepiej używać farb olejnych? Oferujemy klasę mistrzowską pierwszego etapu dla początkujących.

Po naciągnięciu płótna na blejtram należy je zagruntować. Jest to konieczne, aby farby nie wchłaniały się w strukturę tkaniny, ale układały się równą warstwą na całej powierzchni płótna.

Najprostszym, ale dość niezawodnym podkładem jest mieszanka kleju PVA (dyspersja polioctanu winylu) z farbą wodną do prac wykończeniowych. Proporcje powinny być równe, 1:1, mieszaninę dobrze wymieszać i przed nałożeniem na płótno rozcieńczyć niewielką ilością wody do konsystencji gęstej śmietany. Następnie możesz pokryć powierzchnię przyszłego obrazu glebą. Jak tylko podkład wyschnie, sprawdź go lekkim dotknięciem palców pod kątem przyczepności. Jeśli się nie przyklei, płótno jest gotowe do pracy.

Następny etap

Następnie musisz zastosować tło do płótna. Może to być obraz tła lub jednokolorowe malowanie określonej części obrazu. Do tej pracy możesz użyć płaskich twardych pędzli lub szpachli - metalowej szpatułki w kształcie gruszki. Za pomocą tego narzędzia wygodnie jest nakładać farbę cienką, równą warstwą, a następnie wykonać jak najcieńszą powłokę, aby nie trzeba było zbyt długo czekać na wyschnięcie. Jak wiadomo farby olejne schną bardzo wolno, proces ten może trwać nawet miesiąc lub dwa. Dlatego trzeba być przygotowanym na długą przerwę w pracy.

Powłoka tła jest sucha, możesz przejść do następnego kroku

Następny w kolejce jest rysowanie konturów szkicu. Odbywa się to za pomocą ołówka, jeśli tło obrazu jest jasne. Na ciemnym tle kontury można zaznaczyć ostro zaostrzoną białą kredą. W każdym razie konieczne jest obrysowanie wszystkich konturów przed rozpoczęciem procesu malowania farbami olejnymi.

Jeśli obraz ma przedstawiać kilka obiektów, musisz zacząć od największego. Na przykład jest to ceramiczny dzbanek z rączką, wokół którego ustawione są cztery filiżanki. Obok nich stoi mały wazon ze śliwkami, a za nim kilka cukierków rozrzuconych na obrusie. Ta fabuła polega na użyciu kilku kolorów farb olejnych: brązowej, ciemnoniebieskiej, czarnej, żółtej, czerwonej i białej.

Cienie jako część rysunku

Ponieważ rysunek zaczyna się od ceramicznego dzbanka, na paletę wyciska się trochę brązowej farby, którą należy rozcieńczyć do pożądanej konsystencji. Gotową farbę można wpisać na pędzel i wykonać pierwsze pociągnięcia. Po wyciągnięciu dzbanka należy go zacienić. Będzie to wymagało tej samej brązowej farby, ale ciemniejszej. W już istniejącym dodać trochę czarnego i wymieszać. Następnie nakładamy cienie, to nie jest trudne, narysowany dzbanek sam podpowie, gdzie powinny być ciemne paski.

Dzban jest gotowy, przejdź do następnej części rysunku, kubków. Są też ceramiczne, więc zadanie jest uproszczone. Po narysowaniu wszystkich kubków są one również zacienione. Konieczne jest monitorowanie kierunku cieni, ponieważ światło warunkowe na zdjęciu pada zarówno na dzbanek, jak i na kubki pod tym samym kątem. Zgodność z zasadą oświetlenia narożnego jest jednym z fundamentów malarstwa.

Szkło lub fajans

Kolejnym krokiem jest wazon ze śliwkami. Obraz ma tutaj pewne trudności. Wazon nie powinien być malowany na szkle, ponieważ szkło daje wiele odcieni, gdzieś jest przezroczyste, gdzieś jest przyciemnione. Przedstawienie tych niuansów będzie dość problematyczne. Lepiej narysować fajansowy wazon, który będzie wymagał elementarnych cieni i nic więcej.

Również ze śliwkami wszystko jest proste, najważniejsze jest przedstawienie ich pod takim kątem, jakby częściowo się pokrywały. Jeśli rysunek jest wykonany z natury, to zadanie nie jest trudne.

Ostatnie poprawki

Ciemnoniebieska farba najlepiej nadaje się do przedstawiania śliwek. W miejscach ich kontaktu należy to zaznaczyć cienkimi zakrzywionymi liniami. Pamiętaj, aby narysować sadzonki śliwek, podkreślą ideę artysty. Ale oczywiście nie każda śliwka powinna mieć sadzonki, w sumie powinny być przedstawione pięć lub sześć, nie więcej.

A ostatnie „postacie” to słodycze. Najważniejsze tutaj jest zarysowanie wiarygodnych konturów i możesz pokolorować opakowania, jak chcesz. Po zakończeniu malowania musi wyschnąć. Lepiej jest umieścić płótno gdzieś w rogu, twarzą do ściany i od czasu do czasu sprawdzać.

W dzisiejszych czasach wiele osób stara się urozmaicić swój wolny czas. Aby to zrobić, wymyślają różne zajęcia i hobby. Najpopularniejsze z nich to robótki ręczne i rysunek. Ta ostatnia jest idealna dla osób, które nie odnalazły się w innych rodzajach twórczości. Jeśli jesteś jednym z nich, spróbuj malować obrazy olejne. Dla początkujących ten biznes będzie wydawał się trudny, ale postępując zgodnie ze wszystkimi wskazówkami i sztuczkami, możesz go opanować i osiągnąć dobre wyniki.

Przygotowanie do pracy

Zanim opanujesz mistrzowską klasę malarstwa olejnego krok po kroku dla początkujących, musisz wybrać odpowiednie narzędzia i materiały do ​​\u200b\u200bpracy. Od tego będzie zależeć jakość i atrakcyjność Twojego zdjęcia.

Wybór kolorów

Zacznij przygotowywać się do rysowania, powinno być z wyborem kolorów. Dzięki nim można podkreślić poszczególne detale obrazu i nadać mu całościowy wygląd. Artyści używają do swoich prac następujących rodzajów farb:

Do grafiki używa się gwaszu i akwareli, a do malowania - olej, akryl, tempera. Dla początkujących najlepiej używać farb olejnych. Można je łatwo znaleźć w wyspecjalizowanych sklepach, a także łatwiej z nimi pracować.

Nie ma ogólnie przyjętej techniki malowania obrazów olejnych. Każdy artysta wybiera własny styl, który podąża w procesie tworzenia wszystkich obrazów. Farby olejne można nakładać zarówno w postaci pasty (farba nierozcieńczona), jak i płynnej (z dodatkiem rozpuszczalnika). Ćwicząc różne techniki aplikacji, możesz wybrać najlepszy i najwygodniejszy dla siebie sposób.

Począwszy od XV wieku malarze na całym świecie zaczęli stosować jako spoiwa różne oleje (orzechowy, lniany, makowy). Na przykład słynny holenderski malarz Peter Paul Rubens używał olejów, które zostały wstępnie zagęszczone i wybielone przez słońce, a także żywic, które nadawały jego farbom lepkość. Dzięki temu wysychały bardzo szybko i miały dobrą przyczepność do płótna. Wśród artystów rosyjskich (Venetsianov, Rublow, Repin, Bryullov, Korovin) szczególnie popularne były werniksy malarskie wykonane z różnych żywic.

Większość stosowanych olejów praktycznie nie zmienia koloru lakieru. Jednocześnie wysychają bardzo długo i twardniejąc tworzą delikatny film. Z tego powodu obrazy malowane takimi farbami wymagają dodatkowej obróbki i pielęgnacji.

Najlepszą opcją dla początkujących jest użycie oleju lnianego jako spoiwa. Farba z dodatkiem wysycha dość szybko i nie wymaga dodatkowej obróbki. Jego jedyną wadą jest to, że po wyschnięciu nadaje farbie jasnobrązowy odcień. Aby pozbyć się tej niechcianej zmiany, stosuje się sztuczne rozjaśniacze.

Kupując farby olejne, przede wszystkim zwracaj uwagę na ich datę ważności. Jeśli został już wydany lub się kończy, odmów zakupu lub poszukaj więcej „świeżych” materiałów.

Farby olejne są dostępne w ogromnej liczbie opcji kolorystycznych. Początkujący w tym biznesie nie powinien kupować ich wszystkich. Wystarczy przyswoić podstawowe kolory i nauczyć się z nimi pracować. Po otrzymaniu pewnych umiejętności zawsze możesz kupić farbę o brakującym odcieniu. Farby olejne produkowane są przez wiele firm, dlatego ich cena waha się w bardzo szerokim przedziale. Jeśli dopiero stawiasz pierwsze kroki w opanowaniu malarstwa, najlepiej porzucić drogie opcje i dać pierwszeństwo prostszym i tańszym.

Zakup rozpuszczalników

Bardzo ważny w przygotowaniu do pracy jest również dobór rozpuszczalnika. Niewłaściwy materiał może zniszczyć twoje farby i sprawić, że nie będą nadawały się do malowania. Najczęściej do rozcieńczania farb stosuje się:

Przygotowanie podłoża

Przed rozpoczęciem nauki mistrzowskiej klasy malarstwa olejnego dla początkujących należy odpowiednio wybrać i przygotować podstawę, na którą zostanie nałożona farba. Możesz pracować na następujących powierzchniach:

• płótno;
• drzewo;
• szkło;
• karton;
• metal;
• papier.

Każda z tych baz musi być najpierw zagruntowana. Jest to konieczne, aby farby lepiej przylegały do ​​​​powierzchni i utrzymywały się na niej. A także podkład zapobiega pękaniu i kurczeniu się nałożonej warstwy farby.

Wybrane i przygotowane płótna naciągane są na blejtram (drewniana rama) lub mocowane do grubej tektury. Ważnym kryterium przy wyborze płótna do pracy jest jego ziarnistość. Jeśli zamierzasz malować pastą, najlepszym rozwiązaniem będzie gruboziarnista powierzchnia, jeśli „cienka” - drobnoziarniste płótno. Dla początkujących najlepiej wybrać coś pomiędzy, a następnie przejść do swoich preferencji.

Gotową bazę można kupić w każdym sklepie specjalizującym się w sprzedaży towarów do malowania. Najtańszą opcją jest zagruntowany karton. To i inne rodzaje baz można nie tylko kupić w sklepie, ale także zamówić online.

Pędzle i noże do palet

Aby w pełni przestudiować mistrzowską klasę malarstwa olejnego, musisz przygotować pędzle. Wykonane są z włosia, włosia naturalnego lub syntetycznego. Ze względu na formę dzielą się na:

1. Mieszkanie. Pędzle te są używane przez artystów do malowania dużych pociągnięć na dużych obszarach płótna.
2. Pędzle okrągłe. Są niezbędne do rysowania małych części obrazu.
3. Wachlarzowy. Te pędzle są idealne do tworzenia płynnych przejść kolorów.

Pędzle można znaleźć w każdym specjalistycznym sklepie lub dziale. Ich cena zależy bezpośrednio od jakości wykonania i wysokiego kosztu użytego materiału. Dla początkujących odpowiednie są najprostsze opcje. Przy odpowiedniej pielęgnacji wystarczą na dłużej niż miesiąc.

Pranie po każdym użyciu jest niezbędne, aby przedłużyć ich żywotność. Najpierw myje się je dowolnym rozpuszczalnikiem, a następnie zwykłym mydłem. Jeśli farba na pędzlu już wyschła, należy ją umieścić w pojemniku z terpentyną i trzymać tam przez kilka minut. Następnie myje się go rozpuszczalnikiem i mydłem do prania. Czyste pędzle suszy się w pozycji poziomej lub pionowej.

W procesie nauki rysowania obrazu olejnego dla początkujących etapami stosuje się następujące rodzaje pędzli:

1. Pędzel syntetyczny do rysowania drobnych detali.
2. Pędzel z włosia kucyka w kształcie wachlarza do płynnych przejść kolorystycznych.
3. Kilka płaskich pędzli.

Noże do palet to narzędzia służące do mieszania farb i korygowania defektów. Dla początkujących najlepszą opcją będzie zakup narzędzia w kształcie rombu do malowania i zaokrąglonego narzędzia do palety.

Paleta i obszar roboczy

Paleta przeznaczona jest do mieszania farb o różnych kolorach. Ten przedmiot można łatwo znaleźć w każdym sklepie z artykułami plastycznymi lub możesz zrobić własny z kawałka plastiku lub szkła. Po każdym użyciu paletę należy wyczyścić. Jeśli nie chcesz tracić na to czasu, możesz użyć dowolnego kartonu lub wyciętego opakowania z soku lub mleka.

Aby czerpać maksymalną przyjemność z rysowania, ważne jest, aby wybrać odpowiednie miejsce do pracy. Najlepiej malować w naturalnym świetle. Jeśli nie jest to możliwe, należy spróbować jak najlepiej oświetlić powierzchnię roboczą. Upewnij się, że lampy nie rzucają odblasków na zdjęcie i nie przeszkadzają w procesie twórczym.

Wybierając pokój, należy preferować te, które są jak najdalej od sypialni, pokoju zabaw dzieci i zwierząt. Pomieszczenie musi być dobrze wentylowane, ponieważ podczas pracy używane są materiały o nieprzyjemnym zapachu. Pomieszczenie nie powinno być zbyt wilgotne i zakurzone.

Malarstwo olejne na pierwszy rzut oka wydaje się skomplikowane. W rzeczywistości tę sztukę można opanować samodzielnie. Praca z miękkimi, gęstymi farbami jest bardzo przyjemna. Czyste kolory cieszą oko, rozbudzają wyobraźnię. Najważniejsze jest, aby przygotować wszystko, czego potrzebujesz i opanować pierwsze umiejętności artystyczne.

Jak malować olejem na płótnie?

Sekret uroku obrazów olejnych tkwi w fakturze farb. Złożone z kolorowych pigmentów i oleju lnianego doskonale odbijają światło, łatwo się mieszają, tworząc nowe odcienie. Początkujący artysta powinien poznać technikę malarską i stworzyć warunki do komfortowej pracy.

Oto, co należy zrobić.

• Załóż pracownię. Musisz pracować w jasnym, dobrze wentylowanym miejscu. Odpowiednia weranda, strych, latem - altana w ogrodzie.
• Kup narzędzia i materiały. Na początek wystarczy użyć 5 kolorów - czerwonego, niebieskiego, żółtego, białego, czarnego. Potrzebne będą 3 pędzle o różnej grubości, wykonane z syntetycznego lub wieprzowego włosia, a także szpachelka - mała artystyczna szpachelka.
• Przygotuj samolot do rysowania. Aby pociągnięcia leżały równomiernie, powierzchnia jest zagruntowana. Nie jest to konieczne - wielu wielkich mistrzów pracowało bez gleby. Ale dla początkującego lepiej jest trzymać się tradycji.
• Mieszaj materiały. Pisanie czystym barwnikiem z tubki jest trudne. Większość malarzy przygotowuje mieszankę farb, terpentyny i oleju lnianego. Proporcje dobierane są indywidualnie – im cieńsza, tym cieńsza farba i bardziej miękka kreska.
• Poćwicz mieszanie kolorów. Łącząc różne kombinacje kolorów za pomocą pędzla, uzyskujesz ciekawe odcienie.

Po wykonaniu czynności przygotowawczych możesz przystąpić do tworzenia obrazu.

Jak malować olejem na płótnie

Profesjonalni malarze pracują na płótnie, panelach drewnianych, a nawet na grubym papierze. Dla początkujących zalecane jest zagruntowane płótno. Możesz go kupić w sklepie ze sztuką lub samodzielnie przetworzyć. W tym celu tkaninę pokrywa się mieszanką kleju PVA i białej farby na bazie wody w stosunku 1 do 10. Nakłada się trzy warstwy, pozwalając każdej z nich odpowiednio wyschnąć. Dalszy przebieg działań jest następujący.

1. Zrób szkic na ziemi ołówkiem lub węglem.
2. Zastosuj podkład - podstawa kompozycji. Jest napisany cienką warstwą farby rozcieńczonej terpentyną. Poczekaj, aż farba wyschnie.
3. Napisz główną warstwę obrazu. Tutaj olej lniany jest używany jako rozcieńczalnik. Pociągnięcia są mniejsze i cieńsze.
4. Popraw braki. 3-4 dni powierzchnia będzie mokra. W tym czasie możesz zeskrobać farbę w niektórych miejscach i przepisać je ponownie.
5. Pokryj obraz lakierem. Lakierowanie odbywa się na całkowicie suchej powierzchni.