Jak zrobić karykaturę ze zdjęcia. Kreskówka ze zdjęcia w Photoshopie

W tym samouczku nauczymy się, jak zrobić karykaturę fotograficzną w Photoshopie, zabawną alternatywę dla zwykłego portretu.

Chodzi o to, aby zmienić kształt twarzy, aby podkreślić lub uczynić rysy bardziej komicznymi. W Adobe Photoshop Istnieje szereg narzędzi, których po prostu potrzebujemy do tego. Pomiędzy nimi: Transformacja, Deformacja, Plastik.

Do tego kolażu potrzebujemy samego zdjęcia, z którego wykonamy karykaturę i tło. Pliki te znajdziesz w materiałach do lekcji.

Krok 1.

Podstawą tworzenia karykatury jest poszukiwanie części ciała, które z natury już proszą się o powiększenie lub zmniejszenie. Jeśli spojrzysz na nasze zdjęcie, możesz podkreślić kilka punktów jednocześnie, z którymi możesz pracować: To jest dość duża szczęka i bardzo wyrazisty uśmiech. Narysuj także okulary w rogowej oprawie i wysokie czoło. Wszystkie te szczegóły są odtwarzalne.

Krok 2

Ponieważ nasze zdjęcie zostało zrobione na białym tle, nie będzie nam trudno oddzielić je od tła. Używamy Narzędzie magicznej różdżki (W), wybierz białe tło, a następnie odwróć zaznaczenie. Następnie, bez usuwania zaznaczenia, skopiuj warstwę, naciskając Warstwy > Nowy > Kopiuj do nowej warstwy (Ctrl + J) i zdobądź kopię wyciętego mężczyzny na osobnej warstwie.

Krok 3

O wiele wygodniej jest pracować z oddzielnymi częściami obrazu, które są od siebie oddzielone. Dlatego podzielimy obraz na potrzebne nam części. Najpierw podziel ubrania na osobną warstwę.

Krok 4

Teraz przygotujmy elementy do karykatury. Aby to zrobić, przełożymy ubrania na przezroczystość, aby jeszcze nam nie przeszkadzały.

Wytnij podbródek i umieść go na nowej warstwie.

Krok 5

Następnie w ten sam sposób skopiuj usta na nową warstwę.

Krok 6

Następnie zrób to samo z nosem.

A potem podobnie wybierz i skopiuj okulary.

Krok 7

Następnym krokiem jest skopiowanie ucha.

Krok 8

Zrobiliśmy główny etap przygotowawczy. Teraz, dla wygody i reasekuracji, zamieniamy każdą pojedynczą warstwę na inteligentny przedmiot. Warstwy > Obiekty inteligentne > Konwertuj na obiekt inteligentny.

Krok 9

Przejdźmy teraz do przekształceń i deformacji.

Ogólną zasadą w kreskówkach jest, aby głowa była nieproporcjonalnie duża w stosunku do ciała.

Aby to zrobić, wybierz warstwę z ubraniami i użyj narzędzia Darmowa transformacja i rozciągnij warstwę ubraniami.

Krok 10

Przejdźmy teraz do głowy. Używamy narzędzia Odkształcenie i zacznij kręcić głową. Spróbujmy zdeformować szyję tak, aby pasowała do rozciągniętego kołnierza, a ogólnie nadać kształtowi głowy pożądany kształt, który stanie się podstawą naszej karykatury. Głównym zadaniem tego kroku jest wykonanie pożądanego kształtu głowy, a położenie pozostałych warstw będzie już uzależnione od tego, jak wykonamy bazę.

Krok 11

Deformujemy podbródek, aby szwy w miejscu styku warstw miały podobne odcienie.

Krok 12

Podobnie deformujemy usta.

Krok 13

Powiększamy nos.

Krok 14

Teraz poeksperymentujmy z okularami. Używamy narzędzia Odkształcenie.

Krok 15

Teraz dopasujmy ucho do zausznika okularów i trochę je zdeformujmy.

Krok 16

Najtrudniejszy moment w rysowaniu maseczki był na moim podbródku na dole, dokładnie tam, gdzie jest broda. Tam użyłem małej szczoteczki i ostrożnie, starając się ocalić każdy włos brody, ręcznie wymazałem niepotrzebny fragment.

Krok 17

Powinniśmy otrzymać następujący projekt.

Krok 18

Następnym krokiem jest użycie narzędzia. Spróbujmy ulepszyć karykaturę.

Sklejam etap pośredni, składający się z warstw, w jeden i ponownie przekształcam go w inteligentny przedmiot.

Krok 19

zwracam się do Filtr > Plastik. Następnie w oknie dialogowym, które wybieram Tryb zaawansowany dla bardziej elastycznych ustawień.

Krok 20

Używam narzędzia Odkształcenie rozmiar pędzla ok. 200 pikseli. Delikatnie rozszerz czoło, przesuwając skórę do włosów.

Krok 21

Teraz używam narzędzia Wzdęcia i wykonaj kilka kliknięć na nosie, aby wyglądał na bardziej masywny.

Krok 22

Teraz używam Zamrażająca maska aby podświetlić oprawkę okularów, aby się nie odkształcała.

Krok 23

Korzystanie z narzędzia Odkształcenie zmniejszmy oczy.

Krok 24

Krok 25

Wzmocnij uśmiech, lekko przyciągnij kąciki ust do policzków.

Krok 26

Po filtrze powinniśmy otrzymać coś takiego jak na poniższym obrazku.

Krok 27

Ostatnim akcentem jest dodanie efektu odręcznego rysowania.

dodajmy Maska do warstwy z kreskówką i narzędziem Szczotka Delikatnie zblenduj dolną część warstwy o niskiej przezroczystości.

Krok 28

Teraz dodajmy tło.

Następnie dodaj do tła maska i wykonaj wtapianie krawędzi. Wybierzmy pędzel podobny do gąbki.

Krok 29

Dodajmy kilka efektów, aby nadać karykaturze bardziej kreskówkowy wygląd.

Używamy inteligentne rozmycie Z promień 2,0, Tolerancja 10,0 oraz jakość wystawiony na Wysoki.

Krok 30

Teraz używamy Warstwa korekta Z Krzywe z następującymi ustawieniami.

Krok 31

Teraz stwórzmy nową warstwę i umieśćmy ją na innych. Używamy narzędzie palca, rozmiar pędzla ok. 40px, Ustaw siłę nacisku na 80% i koniecznie zaznacz Próbka ze wszystkich warstw. Zaczynamy delikatnie rozmazywać palcem, zachowując główne granice i podążając za tonem obrazu.

Krok 32

Następnie zaznacz wszystkie powstałe warstwy i sklej je w jedną (Ctrl + E). Następnie używamy filtra High Pass (kontrast kolorów), ustaw promień na około 5,0 piks.

Następnie tłumaczymy tę warstwę na Tryb mieszania - zachodzić na siebie i zmniejsz przezroczystość do 80%. Następnie wybierz w panelu Warstwa > Maska warstwy > Ukryj wszystko.

Następnie za pomocą narzędzia Szczotka, wybierając kolor biały przywracam rysy twarzy, oczy, brwi, nos, usta, podbródek.

Krok 33

Wszyscy jesteśmy skończeni. Ta technika pomoże ci zrobić zabawny, zabawny kolaż na znajomych lub rodzinie.

W tym samouczku dowiesz się, jak retuszować zdjęcia, aby uzyskać karykaturalny portret ze zdjęcia. Photoshop zawiera wiele zaawansowanych narzędzi ułatwiających pracę ze zdjęciami.

W trakcie tego procesu dowiesz się, jak używać Adobe Camera RAW do wprowadzania zmian w ustawieniach migawki, a my będziemy intensywnie korzystać z narzędzi Transformacje(Narzędzie Przekształć) i filtruj Plastikowy(Upłynnij), aby zmienić zarys postaci.

Zaczynajmy!

Wideo do lekcji:

Aby ukończyć ten samouczek, potrzebujesz wysokiej jakości zdjęcia:

Krok 1: Oryginalny obraz

Poniżej możecie zobaczyć obrazek, którego jeszcze w żaden sposób nie zmieniłem.

Otwórz plik DNG w programie Photoshop Camera Raw. Kliknij przycisk wiersza opcji przepływu pracy (podświetlony na niebiesko) u dołu okna.

Zaznacz pole obok funkcji „Otwórz w Photoshopie jako inteligentne obiekty” (Otwórz w Photoshopie jako inteligentne obiekty).

Krok 2: Surowe transformacje

Otwórz zdjęcie w Photoshopie. Kliknij prawym przyciskiem myszy oryginalną warstwę z facetem iw wyświetlonym podmenu użyj elementu „Utwórz inteligentny obiekt przez kopiowanie»(Nowy inteligentny obiekt przez kopiowanie).

Uwaga tłumacza: Aby otworzyć zdjęcie Camera Raw w Photoshopie, kliknij przycisk „Otwórz obiekt” w prawym dolnym rogu panelu Camera Raw.Aby przełączyć się z powrotem z kopii inteligentnego obiektu do ustawień Camera Raw, kliknij dwukrotnie mini-ikonę inteligentnego obiektu na warstwie kopii.

Zacznijmy od podstaw. Potrzebujemy dobrej podstawy dla naszego komiksowego obrazu, więc użyj moich ustawień dla tego obrazu.

Teraz trochę wyostrzymy zdjęcie.

Pozostań na tej karcie i dostosuj inne kolory.

Krok 3. Rozmiar obszaru roboczego

W trakcie pracy nasza postać się zmieni - zwiększymy głowę, zmniejszymy ramiona i nogi, aby nadać facetowi kreskówkowy wygląd.
Do takich manipulacji potrzebujemy więcej przestrzeni roboczej niż widzimy na tym etapie. Aktywuj narzędzie Rama(Narzędzie kadrowania).

Za pomocą tego narzędzia zwiększamy pole robocze. Aby to zrobić, pociągnij rogi ramy w kierunku „od środka”.

Krok 4. Powiększ twarz i głowę

Aktywuj narzędzie obszar owalny(Eliptyczne narzędzie zaznaczania).

Za pomocą tego narzędzia utwórz zaznaczenie wokół głowy postaci. Następnie skopiuj zaznaczenie do nowej warstwy za pomocą skrótu klawiaturowego Ctrl+J.

Aktywuj narzędzie w ruchu(Narzędzie do przesuwania).

Zmień punkt zakotwiczenia kotwicy. Przenieś go ze środka pola transformacji do obszaru szyi postaci. Teraz przeciągnij jeden z górnych węzłów ramki w kierunku górnej krawędzi płótna. W ten sposób możesz zwiększyć głowę faceta.

Uwaga tłumacza: w innych wersjach programu Photoshop, aby zwiększyć pożądany element, możesz użyć tego narzędzia Darmowa transformacja(Edycja — bezpłatna transformacja).

Zauważasz, że wokół głowy postaci utworzyła się niepotrzebna aureola. Aby go usunąć, użyjemy maska ​​​​warstwy. Aby dodać maskę warstwy, kliknij odpowiednią ikonę „ Dodaj maskę warstwy” („Dodaj maskę warstwy”) u dołu panelu Warstwy.

Następnie aktywuj narzędzie Szczotka(Narzędzie pędzla). Aby uzyskać szybki dostęp do tego narzędzia, naciśnij klawisz łaciński na klawiaturze " W».

Przy aktywnym narzędziu Pędzel kliknij płótno prawym przyciskiem myszy, co pozwoli ci szybko przejść do ustawień narzędzia. W wyświetlonym oknie ustaw niezbędne parametry pędzla i ukryj obszar aureoli wokół głowy na masce warstwy.

Uwaga tłumacza: w ustawieniach ustaw czarny okrągły pędzel, kolor pędzla jest czarny.

Krok 5. Popracujmy nad kształtami postaci

Naciśnij kombinację CTRL+SHIFT+ALT+E aby utworzyć nową (scaloną) warstwę. Następnie przejdź do (Filtr - Konwertuj na inteligentne filtry).

Uwaga tłumacza: lub kliknij prawym przyciskiem myszy nową warstwę i wybierz „Zgrupuj w nowy obiekt inteligentny ».

Wróć do menu Filtr, ale tym razem wybierz filtr Plastikowy(upłynnić).

Z proponowanych narzędzi filtrujących wybierz Odkształcenie(Narzędzie wypaczania do przodu).

Po prawej stronie panelu filtrów Liquify możesz dostosować rozmiar pędzla roboczego. Możesz zobaczyć na poniższym obrazku, że używam dość dużej wartości, ale pamiętaj, że możesz zmienić rozmiar w dowolnym momencie.

Aby zdeformować obiekt, najedź kursorem na żądany obszar, przytrzymaj lewy przycisk myszy i nie puszczając go, przesuń kursor w żądanym kierunku. Na poniższym obrazku strzałki pokazują obszary ciała, które wyszczupliłem.

Jeśli na zdjęciu są obszary, które chcesz zachować przed skutkami deformacji (na przykład w moim przypadku chcę zachować kształt pysznego ananasa), aktywuj narzędzie „ Zamrażać» (Narzędzie zamrożenia maski) i przetwórz żądany obszar.

Ponownie aktywuj narzędzie Odkształcenie(Forward Warp Tool) i modyfikuj obszary leżące blisko „zamrożenia”. Jak widać na przykładzie, zdeformowałem pachy, ale kształt ananasa nie został naruszony.

Czas poświęcić trochę uwagi organizacji miejsca pracy. Wybierz wszystkie warstwy z głównym bohaterem i utwórz z nich jedną grupę.

Krok 6 Usuń tło

Dobrym narzędziem do usuwania tła jest Pióro(Pióro.). Aktywuj to narzędzie na pasku narzędzi. Stwórz kontur wokół głównego bohatera.
Oczywiście jest to dość żmudna i długa praca, ale jak mówi mądrość ludowa: „Nawet ryby nie można bez trudu wyciągnąć ze stawu”!

Kiedy ścieżka się zamknie, uaktywnij ją i dodaj maskę warstwy do grupy z postacią, klikając ikonę „ Dodaj maskę warstwy» („Dodaj maskę warstwy”)

Krok 7: Utwórz nowe tło

Przełącz na Warstwa — Nowa warstwa wypełnienia — Kolor(Warstwa > Nowa warstwa wypełnienia > Jednolity kolor).

W wyświetlonym oknie możesz wybrać kolor, który wypełni nową warstwę. Ja użyję szarego - #494949, ale oczywiście możesz wybrać dowolny inny.

Zwróć uwagę, że nowa warstwa z kolorowym tłem musi zostać umieszczona poniżej grupy warstw znaków. Ponadto, dla wygody dalszej pracy, od razu dodałem grupę „Tło”, w której umieściłem nową szarą warstwę.

Krok 8 Retusz

Aktywuj narzędzie Lasso(Narzędzie Lasso).
Stań na warstwie z postacią (na którą został wcześniej nałożony filtr Plastik).

Utwórz zaznaczenie dla sekcji kapeluszy, jak pokazano poniżej. A następnie naciśnij kombinację klawiszy CTRL+J aby skopiować go do nowej warstwy.

Zawsze nadawaj nazwy warstwom roboczym, znacznie przyspieszy to Twoją pracę. Nazwałem warstwę kapelusza „Retuszowanie”.

Aktywuj narzędzie w ruchu(Narzędzie do przesuwania). Odbij skopiowaną część nakrycia głowy i umieść ją tak, jak pokazano na poniższym przykładzie.

Aby nowa część czapki połączyła się z całym nakryciem głowy, zmiękcz jej krawędzie. To narzędzie ci pomoże gumka do mazania(Narzędzie Gumka).

Jeszcze nie skończyliśmy! Naprawmy niektóre niedoskonałości skóry za pomocą narzędzia Szczoteczka regeneracyjna(Narzędzie Pędzel korygujący).

Praca z tym narzędziem jest bardzo łatwa. Przytrzymaj klawisz alt i wybierz obszar czystej skóry, którym chcesz zastąpić ubytek. A potem po prostu narysuj miejsce, które chcesz „zamaskować”.

Krok 9 Dekompozycja częstotliwości

Teraz pokażę Wam kilka niesamowitych trików retuszowych wykonanych przez Natalię Taffarel. Wiele osób używa ich do retuszu wysokiej jakości. Podstawową zasadą jest rozłożenie obrazu na dwie części: kolor i szczegóły. Dzięki temu możesz dokonywać znaczących zmian bez utraty jakości! Zaczynajmy!

Krok 9.1

Naciśnij kombinację CTRL+SHIFT+ALT+E aby utworzyć nową (scaloną) warstwę. Następnie utwórz kopię wynikowej warstwy ( CTRL+J W rezultacie otrzymujesz dwie kopie scalonej warstwy.
Utwórz oddzielną grupę z tych dwóch warstw o ​​nazwie „Separacja częstotliwości” („Separacja częstotliwości”). Zmień nazwę pierwszej kopii warstwy na „Kolor” („Kolor”).

Krok 9.2

Uaktywnij warstwę „Kolor” i zastosuj do niej Rozmycie — rozmycie gaussowskie(Rozmycie Gaussa).

W ustawieniach filtra ustaw promień na 10 pikseli. (To bardzo ważny punkt!).

Krok 9.3

Teraz zmień nazwę drugiej warstwy kopii na „Szczegóły”. Przełącz na Obraz — Korekcja — Jasność\Kontrast(Obraz - Dopasowania - Jasność / Kontrast).

Teraz bądź ostrożny! Przede wszystkim zaznacz pole obok funkcji Użyj starego(Użyj starszych wersji), a następnie ustaw wartość kontrastu na „-50”.

Krok 9.4

Zastosujemy filtr do warstwy „Szczegóły”. Kontrast kolorów(wysokie podanie). Możesz znaleźć ten filtr, przechodząc do Filtr — Inne — Kontrast kolorów(Filtr-inny-górnoprzepustowy). W ustawieniach filtra ponownie ustaw promień na 10px.

Ustaw tryb mieszania warstwy „Szczegóły” na Światło liniowe(światło liniowe)

Krok 9.5

W tym kroku usuniemy nadruk z koszulki. Stań na warstwie „Szczegóły”. Aktywuj narzędzie Znaczek(Narzędzie klonowania pieczęci).

Upewnij się, że w ustawieniach narzędzia ustawiłeś próbkę stempla (próbkę)” warstwa aktywna" ("Bieżąca warstwa").

Krok 9.6

Teraz ostrożnie narysuj napis na koszulce z wybraną próbką.

Wynik wygląda na niewyraźny, ale tak właśnie powinno być.

Dodaj nową warstwę powyżej warstwy Kolor. Nazwij nową warstwę „Magia”.

Krok 9.7

Aktywuj narzędzie Szczotka(Narzędzie pędzla). Ustaw krycie pędzla na około 20% w ustawieniach narzędzia.
Przy aktywnym narzędziu Pędzel (Narzędzie pędzla) przytrzymaj klawisz alt i kliknij koszulkę, aby wybrać kolor żółty. Teraz zamaluj tekst na koszulce (stojąc na warstwie „Magia” („Magia”).
Możesz również usunąć niektóre ciemne obszary na twarzy lub na ananasie, używając powyższej metody pędzla.

Krok 10.1 Korekcja koloru

Aktywuj narzędzie Lasso prostoliniowe(Narzędzie Lasso wielokątne). Utwórz zaznaczenie wzdłuż obrysu koszulki.

Dodaj warstwę dopasowania Barwa \ Nasycenie(Barwa/Nasycenie). Wybierz „Żółty” w palecie odcieni. Następnie aktywuj narzędzie Pipeta (narzędzie Kroplomierz) i kliknij na koszulkę postaci.

Teraz szybko zmienimy kolor koszulki na niebieski. Aby to zrobić, po prostu przeciągnij suwak „Odcień koloru” w prawo do wartości „+155”.

Powiększ, a zauważysz, że na obrazie pozostały żółte obszary. Aby je usunąć, możesz użyć małych strzałek na pasku kolorów. Jeśli to nie wystarczy, dostosuj maskę warstwy Barwa \ Nasycenie (Odcień / Nasycenie).

Krok 10.2

Aktywuj tryb Szybka maska(Tryb szybkiej maski). Za pomocą narzędzia pędzla wybierz obszar zębów postaci. Kliknij ponownie ikonę trybu szybkiej maski, aby załadować wybrany obszar.

Za pomocą wynikowego zaznaczenia zmienimy kolor zębów. Aby to zrobić, użyj warstwy dopasowania. Barwa \ Nasycenie(Barwa/Nasycenie). Ustawienia pokazano na poniższym obrazku.

Krok 10.3
W ten sam sposób retuszuj oczy.
Utwórz zaznaczenie obszaru oczu i użyj warstwy dopasowania Selektywna korekcja kolorów(Wybrany kolor). W ustawieniach wybierz kolor - neutralny. Poniżej możesz zobaczyć moje ustawienia.

Tryb mieszania dla warstwy dopasowania Kolor selektywny (Kolor selektywny) ustawiony na Rozjaśnianie liniowe(Linear Dodge) i niższe krycie (krycie) do 20% -30%.

Krok 10.4

Popracujmy nad kapeluszem.
Utwórz wybór kapelusza w dowolny dogodny dla Ciebie sposób. Dodaj warstwę dopasowania Wibracja(Wibracja). Możesz skorzystać z moich ustawień poniżej.

Tryb mieszania warstw Jaskrawość (Jaskrawość) zmienia się na Miękkie światło(Miękkie światło) i krycie (krycie) niższe do 40%.

Krok 11.1 Narysuj buźkę na koszulce

Przełącz na Plik — Utwórz(Plik — Nowy) i utwórz nowy dokument z poniższymi ustawieniami.

Zmień kolor pierwszego planu na żółty, używam #f1b500. Aktywuj narzędzie Elipsa(Elipsa też).

Narysuj duże żółte kółko. Naciśnij kombinację klawiszy ctrl+r w celu dodania linijek do obszaru roboczego. Dodaj dwie poziome prowadnice, aby narysować oczy.

Uwaga tłumacza: Aby dodać linie pomocnicze, po prostu przeciągnij górną krawędź linijki. Pamiętaj, że prowadnice to linie pomocnicze, które nie będą widoczne po zapisaniu w formacie PNG lubJPG.

Krok 11.2

Aktywuj narzędzie Elipsa(Ellipse Too) ponownie, aby narysować oczy. Przytrzymaj klawisz alt(spowoduje to odjęcie kształtu, który rysujesz od obszaru, który już narysowałeś) i narysuj owal. Użyj narzędzia Wybór ścieżki(Narzędzie do zaznaczania bezpośredniego), aby dostosować położenie „pustego” owalu.

Narysuj usta dokładnie w ten sam sposób.

Wybierz narzędzie Pióro — Usuń punkt kontrolny(Narzędzie Usuń punkt kontrolny) i usuń punkt na górze owalnego ust.

Zamieniamy owal w uśmiech. Przesuń prowadnice punktu kotwiczenia w kierunku środka. Kiedy jesteś zadowolony z kształtu swojego uśmiechu, aktywuj narzędzie w ruchu(Narzędzie Przesuń) i przeciągnij cały uśmiech do głównego dokumentu roboczego.

Krok 11.3

Umieść warstwę buźki, jak pokazano poniżej. Utwórz grupę i nazwij warstwę oraz grupę „Smilie”.

Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę „Smilie” iw wyświetlonym podmenu wybierz „ Rasteryzuj warstwę”(„Rasteryzuj warstwę”).

Aktywuj narzędzie w ruchu(Narzędzie Przesuń) i umieść buźkę na koszulce faceta. W razie potrzeby użyj narzędzi Transformacje(narzędzie Ttransform) i popraw perspektywę. Ustaw tryb mieszania warstwy „Smilie” na Barwa(Kolor)

Krok 11.4

Sprawmy, by buźka wyglądała bardziej realistycznie. Aktywuj narzędzie Palec(Smuga też). Za pomocą tego narzędzia utworzymy fałdy na tkaninie.

Teraz dodaj maskę warstwy do warstwy „Smilie” i edytuj obszar płatków (otwórz płatki).

Krok 12: Zmień kolor tła

Kolor, którego używam do nowego tła to #bf8213.

Użyj narzędzia obszar owalny(Narzędzie zaznaczania eliptycznego) i narysuj okrągłe małe zaznaczenie, jak pokazano poniżej:

W następnym kroku zmienimy kontur zaznaczenia rundy, aby to zrobić, przejdź do Selekcja - Modyfikacja - Wtapianie(Wybierz - Modyfikuj - Wtapianie). Wprowadź wartość dla promienia 400 pikseli.

Na dole panelu warstw kliknij małą ikonę „” i wybierz z listy Poziomy(Poziomy).
Przesuń suwak półtonów w lewo lub wpisz 2,57 w polu Wartości wejściowe.

Teraz musisz powtórzyć poprzednie kroki, ale użyj innych wartości:

1. początkowy wybór jest owalny;
2. pozostaw wartość promienia pióra taką samą lub wybierz według własnego gustu;
3. dodaj warstwę dopasowania Poziomy 2 (Poziomy 2);
4. odwróć maskę warstwy poziomów 2 ( Ctrl+ ja);
5. ustaw półcienie drugiej warstwy Poziomy 2 (Poziomy 2) na „0,65”

Krok 13 Dopasuj maskę warstwy

Jeśli przyjrzysz się uważnie obrazowi z postacią, zauważysz „brudne” krawędzie. Z tego powodu dodatkowo dostosujemy maskę warstwy grupy z głównym bohaterem. Kliknij raz maskę warstwy grupy Osoba.

Przełącz na Filtr — Rozmycie — Rozmycie gaussowskie(Filtr — Plama — Rozmycie Gaussa). Ustaw promień rozmycia na 1,5 piksela.

Aby przejść do następnej regulacji maski, przejdź do Filtr — Inne — Minimalne(Filtr — Inne > — minimum). Wartość promienia dla tego filtra wynosi 2,5 piksela.

Krok 14 Światło i cień

Utwórz nową grupę i nazwij ją „Dodge and Burn”. W tej grupie utwórz nową warstwę ( Warstwa - Nowa - Warstwa(Warstwa — Nowy — Warstwa)). Nazwij to „Dodge and Burn Hard” w ustawieniach warstwy: tryb mieszania - zachodzić na siebie(Nakładka), wypełnienie - 50% szary(50% szarości).

Aktywuj narzędzie Szczotka(Narzędzie Pędzel). W ustawieniach pędzla ustaw krycie (krycie) - 2%, typ pędzla - okrągły, twardość - 0%. Namaluj cienie i światła na warstwie „Dodge and Burn Hard”. Aby to zrobić, użyj pędzla w kolorze czarnym (dla cieni) i białym (dla jasnych obszarów) / Aby szybko przełączać się między kolorami, użyj klawisza „X” (x).

Powtórz poprzedni krok ponownie na nowej warstwie, ale użyj trybu mieszania Miękkie światło(Miękkie światło) zamiast Nakładki (Nakładka).

Krok 15

Utwórz nową grupę o nazwie „Kolor i jasny przód” („Kolor i oświetlenie”), a następnie kliknij znaną już ikonę „ Utwórz nową warstwę dopasowania". Na liście warstw wybierz „ Kolor" (Jednolity kolor). W oknie ustawień wprowadź kolor - # bf8213.

warstwa pozycji” Kolor" (Jednolity kolor), jak pokazano poniżej. Ustaw krycie na około 5%.

Kliknij ikonę " Utwórz nową warstwę» (na dole panelu warstw). Nazwij nową warstwę „Światło” („Światło na szyi”).

Aktywuj narzędzie Szczotka(Narzędzie Pędzel). W ustawieniach ustaw: krycie (krycie) około 3%, typ pędzla - okrągły, twardość - 0%, kolor - biały. Rozmiar pędzla powinien być mały, ponieważ będziemy go używać do malowania promieni świetlnych na szyi postaci.

Krok 16 Efekt wizualny

Utwórz nową grupę o nazwie „Final”. W tej grupie utwórz kopię wszystkich warstw, naciskając kombinację klawiszy Ctrl+ Swysokość+ Alt+E.

Zmień nazwę powstałej warstwy na „Paint Look” („Efekt figury”) i przekonwertuj ją na inteligentny obiekt (kliknij warstwę prawym przyciskiem myszy i wybierz „ Konwertuj na obiekt inteligentny").

Następnie idź do Filtr - Obraz olejny(Filtr - Farba olejna). Ustawienia są wymienione poniżej.

Uwaga tłumacza: w tym kroku możesz poeksperymentować z innymi filtrami, na przykład: Filtr - Imitacja - Pastel (lub "Suchy pędzel").

Dodaj maskę warstwy do warstwy efektu obrazu. Następnie odwróć maskę warstwy, naciskając kombinację klawiszy Ctrl+I.

Aktywuj narzędzie Szczotka(Narzędzie Pędzel). Kolor pędzla - biały, rodzaj pędzla - standardowy okrągły.

Za pomocą określonego pędzla przejdź po masce warstwy, odsłaniając te obszary obrazu, w których utworzony efekt wygląda najlepiej.

Krok 17

Nasza kreskówka jest prawie gotowa. Zostały już tylko ostatnie szlify!
Utwórz scaloną kopię wszystkich warstw ( Ctrl+ Swysokość+ Alt+ E) i przekształć go, przechodząc do Filtruj — Konwertuj na inteligentne filtry(Filtr - Konwertuj na inteligentny filtr). Nazwij ostatnią warstwę „Filtr Camera Raw”.

Teraz ponownie przejdź do menu Filtr-Aparat surowyfiltry(Filtr > Konwertuj dla inteligentnego filtra).

Uwaga tłumacza: możesz przejść do ustawieńKameraSurowyinnym sposobem. Aby to zrobić, otwórz swoją pracę przezMost- kliknij raz obraz pracy myszką - naciśnij kombinację klawiszy Ctrl + R

Wszystko, co pozostaje do zrobienia, to dokonać ustawień (moje ustawienia są wymienione poniżej).

Gratulacje! Zrobiłeś tę lekcję!

Możesz otworzyć oryginalne zdjęcie i zobaczyć wykonaną pracę. Kreskówka jest gotowa!

Mam nadzieję, że nauczyłeś się czegoś nowego z tej lekcji i możesz rozweselić wiele osób!

Karykatury to ciekawa alternatywa dla tradycyjnych portretów. Chodzi o to, aby komicznie wyolbrzymić indywidualne cechy charakteru, aby stworzyć komiczny obraz opisywanej osoby. Narzędzia Adobe Photoshop, takie jak Transform, Warp, Liquify, są idealne do tworzenia karykatur ze zdjęć portretowych. Ta lekcja jest częścią serii lekcji na temat deformacji, transformacji i plastyczności. Wszystkie te samouczki można znaleźć na stronie Tuts+.

Ostateczny wynik:

Alternatywna metoda tworzenia kreskówki.

W tym tutorialu stworzymy karykaturę ze zdjęcia. Ale jeśli szukasz alternatywnej metody tworzenia karykatury, najlepszą metodą jest użycie akcji Photoshopa, takiej jak popularna akcja Photoshopa karykatury, którą można pobrać ze strony internetowej Envato. Możesz pobrać szereg efektów karykatury za pomocą zaledwie kilku kliknięć.

Jeśli nadal zdecydujesz się samodzielnie stworzyć efekt karykatury, możesz przejść do tego samouczka.

1. Przygotowanie zdjęcia

Najważniejsze w technice karykatury jest znalezienie elementów, które są już z natury zaakcentowane, a następnie wyolbrzymienie ich do pewnego stopnia komizmu. Na naszym oryginalnym zdjęciu linia szczęki młodego mężczyzny jest wyraźnie zaznaczona, dzięki czemu jego uśmiech jest natychmiast zauważalny. Okulary w rogowej oprawce przyciągają wzrok, podobnie jak linia włosów, która wydaje się zaczynać cofać. To wszystko są cechy, z których możemy żartować.

Krok 1

Czyste białe tło na zdjęciu ułatwia oddzielenie obrazu od tła. Użyj dowolnej wybranej przez siebie techniki selekcji - użyłem Szybki wybór(Narzędzie szybkiego zaznaczania (W)), aby utworzyć zaznaczenie — a następnie przejść Warstwa - Nowa - Kopiuj do nowej warstwy(Warstwa > Nowa > Kopia warstwy przez kopiowanie) lub naciśnij klawisze (Ctrl + J), aby skopiować wybrany obraz mężczyzny na nową warstwę.

Krok 2

Kiedy każdy element obrazu jest wybierany indywidualnie, łatwiej jest pracować z każdym pojedynczym elementem. Dlatego, używając tej samej techniki zaznaczania, wybierz następujące elementy obrazu. Głowę z szyją i marynarkę należy dobrać dokładnie wzdłuż linii koszulki.

Głowa/szyja musi mieścić się dokładnie pod linią koszulki.

Wybierając podbródek nie trzeba być precyzyjnym, tworzyć zgrubne zaznaczenie - później dopasujemy podbródek do całej głowy.

Spróbuj podkreślić usta wzdłuż zewnętrznej części warg, aby było wystarczająco dużo miejsca na wyrównanie w przyszłości.

Wybierz nos w ten sam sposób. Utwórz zgrubne zaznaczenie wokół nosa, pozostawiając wystarczająco dużo miejsca na połączenie.

Krok 3

Aby ułatwić sobie pracę, przekształćmy każdą warstwę elementu obrazu w obiekt inteligentny. Będąc na każdej warstwie, idziemy po kolei Warstwa — Inteligentny obiekt — Konwertuj na inteligentny obiekt(Warstwa > Obiekty inteligentne > Konwertuj na obiekt inteligentny).

2. Transformacja i deformacja

Tak więc poszczególne rysy twarzy znajdują się na osobnych warstwach, teraz możemy przystąpić do ich przekształcania tworząc karykaturę. Wszechstronność obiektów inteligentnych pozwala na pracę z różnymi kombinacjami rozmiarów w celu uzyskania zabawnego efektu.

Krok 1

Tradycyjna technika karykatury polega na tym, aby głowa była zbyt duża w stosunku do tułowia. Aby to zrobić, musimy znacznie zmniejszyć obraz tułowia, więc chodźmy Edycja — bezpłatna transformacja(Edycja > Swobodna transformacja).

Krok 2

Następnie przejdźmy (Edytuj> Przekształć> Wypacz), aby rozpocząć wypaczanie obrazu głowy. Szyja powinna mieścić się pod szyją koszulki, a także napompować czubek głowy. Głównym celem tego kroku jest stworzenie podstawowego kształtu głowy, który posłuży jako podstawa dla reszty obrazu.

Krok 3

Zniekształcić podbródek, aby go wydłużyć, a także nieco wyostrzyć. Postaraj się dopasować górną część podbródka tak, aby szwy w miejscu przejścia obrazów elementów nie były zbyt widoczne.

Krok 4

Spraw, aby wielki uśmieszek był jeszcze większy, rozciągając obraz ust.

Krok 5

Bardzo często w kreskówkach nosy są bardzo duże i przesadzone. Duże nosy wyglądają naprawdę śmiesznie! Powiększ obraz nosa do komicznych proporcji - nawet jeśli nos nachodzi na usta, to jest w porządku.

Krok 6

Okulary wymagają dokładniejszej pracy niż tylko skalowanie, które zastosowaliśmy do innych elementów obrazu. Narzędzie Odkształcenie(Narzędzie Warp) pomoże połączyć rozciągniętą ramkę na twarzy, do tego idziemy Edycja - Transformacja - Warp(Edycja > Przekształć > Wypaczenie).

Krok 7

Podczas zniekształcenia praktycznie ukryliśmy ucho na głównej warstwie z wizerunkiem mężczyzny. Aby temu zaradzić, powiększymy ucho, aby było ono wystarczająco duże, aby pomieścić mocowania gogli!

Krok 8

Najtrudniejszą częścią pracy jest obróbka podbródka na masce warstwy, bo. musisz przetworzyć włosy w okolicy brody na brodzie. Wystarczy użyć mniejszego pędzla i uzbroić się w cierpliwość. Na poniższym zrzucie ekranu możesz zobaczyć przetwarzanie na masce warstwy podbródka i wynik mieszania.

Krok 9

Utwórz nową warstwę na wierzchu wszystkich wybranych elementów obrazu głowy i użyj narzędzia Punktowy pędzel do gojenia(Punktowy pędzel korygujący (J)), w ustawieniach wybierz opcję Próbkuj wszystkie warstwy(Próbuj wszystkie warstwy), pomaluj widoczne połączenia lub problematyczne obszary, których nie można było naprawić z powodu maski warstwy.

3. Nałóż plastik na twarz

Następnie jest potężne narzędzie, które jest używane w procesie tworzenia karykatury - jest to narzędzie Plastikowy(upłynnić). Wykonaliśmy już dużo pracy z osnową, jednak z pomocą Liquify stworzymy naprawdę zabawną karykaturę. Narzędzie Plastikowy(Liquify) to potężne narzędzie, które jednocześnie może być nieprzewidywalne, ale na szczęście narzędzie jest obsługiwane inteligentny filtr(Inteligentne filtrowanie), dlatego nie martw się!

Krok 1

Wybierz wszystkie warstwy z wybranymi elementami obrazu głowy mężczyzny, w tym górną warstwę dopasowania, aby połączyć je w jedną warstwę. Przekonwertuj tę warstwę na Inteligentny obiekt(Inteligentny obiekt), do tego idziemy Warstwa — Inteligentny obiekt — Konwertuj na inteligentny obiekt(Warstwa > Obiekt inteligentny > Konwertuj na obiekt inteligentny).

Krok 2

Krok 3

Z narzędziem Odkształcenie(Forward Warp Tool), rozmiar pędzla, około 200, zwiększ objętość przedniej części. Delikatnie unieś skórę w kierunku linii włosów.

Krok 4

Krok 5

Krok 6

Z narzędziem Odkształcenie(Forward Warp Tool), jeszcze raz wypacz obszar w pobliżu skroni, a następnie narzędziem Wzdęcia(Bloat Tool), powiększ trochę oczy - jedyna rzecz, nie zapomnij zmniejszyć średnicy pędzla podczas nakładania tego narzędzia na gałki oczne. Po zakończeniu naciśnij przycisk Nie(Brak) w ustawieniach Opcje maski(Opcje maski), aby usunąć wszystkie zamrożone obszary.

Krok 7

Nieznacznie wydłuż podbródek za pomocą narzędzia Odkształcenie(Narzędzie Forward Warp), a także spraw, aby podbródek był bardziej okrągły i wypukły za pomocą narzędzia Wzdęcia(narzędzie wzdęcia).

Krok 8

Na koniec poszerz uśmiech mężczyzny za pomocą narzędzia Odkształcenie(Narzędzie wypaczania do przodu). Przyciągnij kąciki ust do zmarszczek na policzkach. Jedyne, bądź ostrożny i nie deformuj kształtu zębów.

Po zastosowaniu filtra Plastikowy(Liquify), wynik powinien być taki jak na zrzucie ekranu poniżej.

4. Tło artystyczne

Skończyliśmy deformację i pracę nad biedną męską twarzą, teraz nadajmy zdjęciu bardziej artystyczny wygląd. Zaczniemy od stworzenia bardziej artystycznego tła.

Krok 1

Dodaj maskę warstwy do warstwy rysunkowej i użyj pędzla z teksturą, aby pomalować dolną część obrazu, cieniując go na masce warstwy. Wybrałam pędzel do projekcji Sponge Brush. Redukować nieprzezroczystość(Krycie) pędzla, do około 40%, więc przejście tekstury będzie płynne.

Krok 2

Otwórz teksturę tła z łącza pobierania na początku tego samouczka. Umieść tę teksturę pod warstwą kreskówek.

Krok 3

Dodaj maskę warstwy do warstwy tekstury tła. Używając tego samego pędzla, pracuj nad teksturą na masce warstwy, aby uzyskać efekt malowania wokół krawędzi obrazu.

5. Malowany efekt obrazu

Jesteśmy więc gotowi do przekształcenia naszej karykatury, nadając jej efekt namalowanego obrazu. Zachowamy trochę fotograficznej jakości, jednocześnie tworząc wrażenie namalowanego obrazu. Można to łatwo osiągnąć za pomocą techniki narzędziowej. Palec(Narzędzie Smużenie).

Krok 1

Drobne detale mają destrukcyjną tendencję do wpływania na efekt malowanego obrazu, więc najpierw je zmiękczymy, to będzie najlepsze rozwiązanie. Chodźmy Filtr- Rozmycie- Sprytnyplama(Filtr > Rozmycie > Inteligentne rozmycie). Ustaw następujące ustawienia: Promień(Promień) 2.0, Próg(Próg) 10,0, Jakość(jakość) Wysoki(Wysoki).

Krok 2

Światła na zdjęciu są nieco jaśniejsze. Naprawimy to za pomocą warstwy dopasowania. Krzywe(Krzywe). Dodaj warstwę dopasowania do warstwy rysunkowej. Krzywe(Krzywe) jako maskę przycinającą w celu zmiękczenia świateł.

Krok 3

Utwórz nową warstwę na wszystkich innych warstwach. Wybierz narzędzie Palec(Narzędzie Smużenie), ustaw rozmiar pędzla na około 40 pikseli. Ustalić wartość intensywność(Siła) 80% i zaznacz pole Próbkuj wszystkie warstwy(Próbuj wszystkie warstwy). Po skonfigurowaniu narzędzia zacznij rozmazywać palcem wzdłuż głównych rysów twarzy mężczyzny. Przejdź przez naturalną teksturę skóry, aby nadać jej bardziej płynną teksturę.

Krok 4

Zmniejsz rozmiar pędzla do około 5 pikseli. Następnie palcem przejrzyj mniejsze szczegóły, takie jak brwi, pojedyncze pasma włosów, oczy i zęby.

Krok 5

Utwórz scaloną warstwę z warstwy tekstury rozmazanej palcami, warstwy rysunkowej i warstwy dopasowania Krzywe(Krzywe). Aby to zrobić, najpierw zaznacz wszystkie warstwy, a następnie, trzymając wciśnięty klawisz (Alt), przejdź do Warstwa — scal warstwy(Warstwa > Połącz warstwy (Ctrl+E)). Będąc na scalonej warstwie, przejdź do Filtr — kontrast kolorów(Filtr > Inne > Górnoprzepustowy). zainstalować Promień(Promień) 5,0 piks. Nazwij tę warstwę „Szczegóły”.

Krok 6

Zmień tryb mieszania dla warstwy „Szczegóły” na zachodzić na siebie(Nakładka), a także zmniejszyć nieprzezroczystość(Krycie) warstwa do 78%. Dalej, chodźmy Warstwa — Maska warstwy — Ukryj wszystko(Warstwa > Maska warstwy > Ukryj wszystko). Użyj miękkiego białego pędzla, aby pomalować szczegóły, takie jak oczy, brwi, nos, usta i broda, aby ponownie się pojawiły.

Krok 7

Utwórz nową warstwę na wszystkich innych warstwach. Wypełnij tę warstwę 50% szarością. Możesz przesłać przez Edycja — Wypełnij(Edycja > Wypełnij). Zmień tryb mieszania dla tej warstwy na zachodzić na siebie(Nakładka), a następnie za pomocą miękkiego czarnego pędzla o 30% kryciu odtwórz efekt przyciemnienia. Zmień kolor pędzla na biały, aby odtworzyć efekt rozjaśnienia.

Krok 8

Następnie dodamy ostatni szlif. Najpierw utwórz scaloną warstwę ze wszystkich warstw, aby to zrobić, przytrzymaj klawisz (Alt) + nawigacja Warstwa - Scal widoczne(Warstwa > Połącz widoczne). Dalej, idź Filtruj -KameraSurowy(Filtr > Camera Raw) iw wyświetlonym oknie skonfiguruj następujące ustawienia Kontrast(Kontrast) +10, Jasność(Przejrzystość) +22 i Wibracja(Jaskrawość) +48.

I zakończyliśmy lekcję! Mam nadzieję, że podobał ci się ten niesamowity samouczek w stylu kreskówek! Teraz zastosuj tę technikę do zdjęć znajomych lub członków rodziny, aby stworzyć zabawne, niepowtarzalne i niepowtarzalne portrety!

Komiksowy obraz rysunkowy może mile zaskoczyć i rozśmieszyć osobę, do której jest adresowany. Przekształcenie fotografii w karykaturę odbywa się poprzez stopniową deformację poszczególnych partii twarzy i głowy. Bierzemy oryginalny obraz (przykład). Tworzenie zduplikowanej warstwy. Wybierz głowę za pomocą narzędzia Lasso i wytnij ją. Wklej wycięty kawałek na nową warstwę.

Wybierz oczy, skopiuj i wklej na nowej warstwie każde oko osobno.

Za pomocą "Skalowanie" i "Obróć": zakładka "Edycja" - "Przekształć" oczy należy powiększyć i lekko obrócić, umieszczając je anatomicznie.

Zrób to samo z drugim okiem. Ale te zmiany są wstępne.

Aby zdeformować głowę, możesz użyć Deformacji marionetki: zakładka Edycja. Ta funkcja pozwoli naprawić części warstwy, nadając deformację poszczególnym fragmentom, pozostawiając poszczególne sekcje bez zmian. Na przykład możesz bardziej rozciągnąć kości policzkowe, pozostawiając niezmienione dolne i wyższe partie twarzy.

W funkcji „Puppet Warp” należy przypiąć te części warstwy, które powinny pozostać na pierwotnym poziomie.

Po ostatecznym odkształceniu głowy należy wyregulować warstwy z oczami i nosem, ewentualnie je zwiększając lub zmieniając kąt nachylenia, czyli obracając się względem osi twarzy.

Dodatkowe części warstw z oczami i nosem można ukryć, dodając maskę do warstw, aw masce czarnym pędzlem pomaluj obszary skóry lub użyj narzędzia Gumka.

Możesz także zdeformować inne części ciała, takie jak ręka.

Ponadto do kreskówki można zastosować dodatkowe przetwarzanie. Aby to zrobić, utwórz cały obraz za pomocą funkcji spłaszczania. Wybierz obraz za pomocą narzędzia Zaznaczanie prostokątne i na karcie Edycja wybierz opcję Kopiuj połączone dane i wklej.

Możesz zastosować kilka filtrów do wynikowej warstwy w zakładce „Filtr”:

- Camera raw, w której można poprawić wyrazistość i pobawić się cieniami, rozkładem białych i czarnych składowych,

- „Kontrast kolorów”, zmieniając tryb mieszania warstw, można uzyskać zwiększenie konturu obrazu;

- „Inteligentna ostrość”, która nada wyrazistości obrazowi;

- można połączyć kilka filtrów, np. wyostrzyć oryginalną warstwę „redukcji”, rozmyć jej duplikat i zmniejszyć krycie duplikatu.

Możesz także stonować obraz, stosując do niego kilka warstw dopasowania: Wyszukiwanie kolorów, Filtr zdjęć itp.

Efekt odblasku można nadać obrazowi za pomocą warstwy dopasowania Poziomy, podświetlając obraz, jednocześnie wypełniając maskę warstwy tej warstwy czernią i pokazując ją w osobnych miejscach obrazu.

Style zostały szczegółowo omówione na poprzednich lekcjach.

WYNIK