Jakiej narodowości był dramaturg Bernard Shaw. Bernard Shaw - biografia

POKAŻ, GEORGE BERNARD(Shaw, George Bernard) (1856-1950), irlandzki dramaturg, filozof i prozaik, wybitny krytyk swoich czasów i najsłynniejszy – po Szekspirze – dramaturg piszący w języku angielskim. Urodzony 26 lipca 1856 w Dublinie. Jego ojciec, po niepowodzeniu w biznesie, uzależnił się od alkoholu; matka, rozczarowana małżeństwem, zainteresowała się śpiewem. Shaw nie nauczył się niczego w szkołach, do których uczęszczał, ale wiele nauczył się z książek Ch. Dickensa, W. Shakespeare'a, D. Bunyana, Biblii, arabskich opowieści Tysiąca i jednej nocy, a także słuchanie oper i oratoriów, w których śpiewała matka, oraz kontemplowanie obrazów w Irish National Gallery.

W wieku piętnastu lat Shaw dostał pracę jako urzędnik w firmie sprzedającej ziemię. Rok później został kasjerem i pełnił tę funkcję przez cztery lata. Nie mogąc przezwyciężyć wstrętu do takiej pracy, w wieku dwudziestu lat wyjechał do Londynu, by zamieszkać z matką, która po rozwodzie z mężem utrzymywała się z lekcji śpiewu.

Shaw już w młodości postanowił zarabiać na życie pisaniem i chociaż wysyłane artykuły wracały do ​​niego z przygnębiającą regularnością, nadal oblegał redakcje. Tylko jeden z jego artykułów został przyjęty do publikacji, płacąc autorowi piętnaście szylingów - i to wszystko, co Shaw zarobił piórem w ciągu dziewięciu lat. Przez lata napisał pięć powieści, które zostały odrzucone przez wszystkich angielskich wydawców.

W 1884 roku Shaw dołączył do Towarzystwa Fabiańskiego i wkrótce stał się jednym z jego najwybitniejszych mówców. Jednocześnie doskonalił swoją edukację w czytelni British Museum, gdzie poznał pisarza W. Archera (1856–1924), który wprowadził go w dziennikarstwo. Po pewnym czasie pracy jako niezależny korespondent Shaw dostał pracę jako krytyk muzyczny w jednej z wieczornych gazet. Po sześciu latach recenzowania muzyki Shaw przez trzy i pół roku pracował jako krytyk teatralny w Saturday Riviée. W tym czasie publikował książki o H. Ibsenie i R. Wagnerze. Pisał także dramaty (zbiór Gra dobrze i źle – Gra: Przyjemne i Nieprzyjemne, 1898). Jeden z nich, Zawód pani Warren (Pani. Zawód Warrena, wystawiony po raz pierwszy w 1902 roku), został zakazany przez cenzurę; inne, Poczekaj i zobacz (Nigdy nie możesz powiedzieć, 1895) został odrzucony po kilku próbach; trzeci, Broń i człowiek (Ramiona i mężczyzna, 1894), nikt w ogóle nie rozumiał. Oprócz tych wymienionych w kolekcji znajdują się sztuki teatralne kandydoza (Candida, 1895), Wybraniec Przeznaczenia (Człowiek przeznaczenia, 1897), Dom wdowca (Domy wdowców, 1892) i bicie serca (Filander, 1893). Wystawiony w Ameryce przez R. Mansfielda Uczeń diabła (Uczeń diabła, 1897) to pierwsza sztuka Shawa, która odniosła sukces kasowy.

Shaw pisał sztuki teatralne, pisał recenzje, występował jako mówca uliczny promujący idee socjalistyczne, a ponadto był członkiem Rady Gminy St. Pancras, w której mieszkał. Takie przeciążenia doprowadziły do ​​​​gwałtownego pogorszenia stanu zdrowia, a gdyby nie opieka i opieka Charlotte Payne-Townsend, którą poślubił w 1898 roku, sprawy mogły się źle skończyć. Podczas przedłużającej się choroby Shaw pisał sztuki teatralne Cezar i Kleopatra (Cezar i Kleopatra, 1899) i (Nawrócenie kapitana Brassbounda, 1900), którą sam pisarz nazwał „traktatem religijnym”. w 1901 roku Uczeń diabła, Cezar i Kleopatra oraz Wiadomość od kapitana Brasbounda ukazały się w zbiorze Trzy utwory dla purytanów (Trzy sztuki dla purytanów). W Cezar i Kleopatra- Pierwsza sztuka Shawa, w której grają prawdziwe postacie historyczne - tradycyjna koncepcja bohatera i bohaterki zmienia się nie do poznania.

Po porażce na ścieżce teatru komercyjnego Shaw postanowił uczynić dramat narzędziem swojej filozofii, publikując sztukę w 1903 roku. Człowiek i Superman (człowiek i nadczłowiek). Jednak w następnym roku nadszedł jego czas. Młody aktor H. Granville-Barker (1877–1946) wraz z przedsiębiorcą J. E. Vedrennem przejął kierownictwo London Court Theatre i otworzył sezon, którego sukces zapewniły stare i nowe sztuki Shawa - kandydoza, Poczekaj i zobacz, Inna wyspa Johna Bulla (Inna wyspa Johna Bulla, 1904), Człowiek i Superman, majora Barbary (majora Barbary, 1905) i lekarz w rozterce (Dylemat lekarza, 1906).

Shaw zdecydował się teraz pisać sztuki całkowicie pozbawione akcji. Pierwsza z tych zabaw-dyskusji, Małżeństwo (Wziąć ślub, 1908), odniósł pewien sukces wśród intelektualistów, drugi, Mezalians (Mezalians, 1910), okazała się dla nich trudna. Poddając się, Shaw napisał szczerą błyskotkę kasową - Pierwsza sztuka Fanny (Pierwsza gra Fanny, 1911), który przez prawie dwa lata występował na scenie małego teatru. Następnie, niczym zemsta za to ustępstwo na rzecz gustu tłumu, Shaw stworzył prawdziwe arcydzieło - Androkles i lew (Androkles i lwy, 1913), a następnie spektakl Pigmalion (Pigmalion, 1914), wystawiony przez G. Beerboma-Three w His Majesty's Theatre, z Patrickiem Campbellem jako Elizą Doolittle.

Podczas I wojny światowej Shaw był postacią wyjątkowo niepopularną. Prasa, publiczność, koledzy obsypywali go obelgami, a on tymczasem spokojnie dokończył przedstawienie. Dom, w którym łamią się serca (dom złamanych serc, 1921) i przygotował swój testament dla rodzaju ludzkiego - Powrót do Matuzalema (Powrót do Matuzalema, 1923), gdzie swoje ewolucyjne idee nadał dramatycznej formie. W 1924 pisarz powrócił do sławy, zyskał światowe uznanie dramatem Święta Joanno (Święta Joanno). W oczach Shawa Jeanne d'Arc jest heroldem protestantyzmu i nacjonalizmu, dlatego też werdykt, jaki wystawił jej średniowieczny kościół i system feudalny, jest całkiem naturalny. W 1925 r. Shaw otrzymała Literacką Nagrodę Nobla, którą odmówił przyjęcia.

Ostatnią sztuką, która przyniosła sukces Shawowi, była wózek z jabłkami (Wózek z jabłkami, 1929), który otworzył Festiwal Malvern na cześć dramatopisarza.

W latach, kiedy większość ludzi nie miała czasu na podróże, Shaw odwiedził USA, ZSRR, RPA, Indie, Nową Zelandię. W Moskwie, gdzie Shaw przybył z Lady Astor, rozmawiał ze Stalinem. Kiedy do władzy doszła Partia Pracy, dla której dramaturg tak wiele zrobił, zaproponowano mu szlachtę i parostwo, ale wszystkiego odmówił. W wieku dziewięćdziesięciu lat pisarz zgodził się jednak zostać honorowym obywatelem Dublina i londyńskiej dzielnicy St. Pancras, gdzie mieszkał w młodości.

Żona Shawa zmarła w 1943 roku. Resztę lat pisarz spędził w odosobnieniu w Ayoth St. Lawrence (Hertfordshire), gdzie w wieku 92 lat ukończył swoją ostatnią sztukę. Byant Miliardy (Pływające miliardy, 1949). Do końca swoich dni pisarz zachował jasność umysłu. Shaw zmarł w Ayot St. Lawrence 2 listopada 1950 roku.

George Bernard Shaw – angielski dramaturg pochodzenia irlandzkiego, jeden z twórców „dramatu idei”, prozaik, eseista, jeden z reformatorów sztuki teatralnej XX wieku, po Szekspirze drugi najpopularniejszy dramaturg w teatrze angielskim, Nagroda Nobla w dziedzinie literatury, zdobywca nagrody „Oscar”.

Urodził się w irlandzkim Dublinie 26 lipca 1856 roku. Lata dzieciństwa przyszłego pisarza zostały przyćmione przez uzależnienie ojca od alkoholu, spory między rodzicami. Jak wszystkie dzieci, Bernard chodził do szkoły, ale najważniejsze życiowe lekcje czerpał z czytanych książek i muzyki, której słuchał. W 1871 r., po ukończeniu szkoły, rozpoczął pracę w firmie zajmującej się sprzedażą ziemi. Rok później objął stanowisko kasjera, ale cztery lata później, nienawidząc pracy, przeniósł się do Londynu: mieszkała tam jego matka, która rozwiodła się z ojcem. Shaw od najmłodszych lat uważał się za pisarza, jednak artykuły, które wysyłał do różnych redakcji, nie były publikowane. Przez 9 lat z pisania zarabiał tylko 15 szylingów – opłata za jeden artykuł, choć w tym okresie napisał aż 5 powieści.

W 1884 roku B. Shaw wstąpił do Towarzystwa Fabiańskiego iw krótkim czasie zyskał sławę jako utalentowany mówca. Odwiedzając czytelnię British Museum w celu samokształcenia, poznał W. Archera i dzięki niemu związał się z dziennikarstwem. Po pierwszej pracy jako niezależny korespondent, Shaw przez sześć lat pracował jako krytyk muzyczny, a następnie przez trzy i pół roku pracował dla Saturday Review jako krytyk teatralny. Napisane przez niego recenzje złożyły się na trzytomowy zbiór „Nasz teatr lat dziewięćdziesiątych”, wydany w 1932 r. W 1891 r. ukazał się oryginalny manifest twórczy Shawa – obszerny artykuł „Kwintesencja ibsenizmu”, którego autor wykazał się krytyczny stosunek do współczesnej estetyki i sympatia do dramatu, który naświetlał konflikty o charakterze społecznym.

Jego debiutem na polu dramatu były sztuki „Dom wdowca” i „Zawód pani Warren” (odpowiednio 1892 i 1893). Miały być wystawiane w niezależnym teatrze, który był klubem zamkniętym, więc Shaw mógł sobie pozwolić na odwagę pokazania aspektów życia, które jego sztuka współczesna zwykle omijała. Te i inne prace znalazły się w cyklu "Nieprzyjemne sztuki". W tym samym roku ukazały się także „Przyjemne sztuki”, a „przedstawiciele” tego cyklu zaczęli pod koniec lat 90. penetrować sceny wielkich metropolitalnych teatrów. Pierwszy ogromny sukces przyniósł napisany w 1897 roku Uczeń diabła, będący częścią trzeciego cyklu - Sztuk dla purytanów.

Najlepsza godzina dramatopisarza nadeszła w 1904 roku, kiedy kierownictwo Teatru Kord zmieniło się i włączyło do repertuaru kilka jego sztuk – w szczególności Kandydę, Major Barbarę, Człowieka i Supermana i inne.Reputacja autora, który odważnie radzi sobie z moralnością publiczną i tradycyjnymi poglądami na historię, podważa to, co uważano za aksjomat, zostało ustalone. Wkładem do złotej skarbnicy dramatu był spektakularny sukces Pigmaliona (1913).

Podczas pierwszej wojny światowej Bernard Shaw musiał wysłuchiwać wielu niepochlebnych słów i bezpośrednich obelg kierowanych pod jego adresem przez publiczność, kolegów pisarzy, gazety i czasopisma. Niemniej jednak kontynuował pisanie, aw 1917 roku rozpoczął się nowy etap w jego twórczej biografii. Wystawiona w 1924 r. tragedia „Święta Joanna” przywróciła B. Shawowi dawną świetność, aw 1925 r. został laureatem literackiej nagrody Nobla, odrzucając jej składnik pieniężny.

Ponad 70 lat w latach 30. Spektakl wyrusza w podróż dookoła świata, odwiedza Indie, RPA, Nową Zelandię, USA. Odwiedził także ZSRR w 1931 r., w lipcu tego roku osobiście spotkał się ze Stalinem. Będąc socjalistą, Shaw szczerze przyjął zmiany zachodzące w kraju Sowietów i stał się zwolennikiem stalinizmu. Po dojściu do władzy Partii Pracy B. Shawowi zaproponowano parostwo i szlachtę, ale odmówił. Później zgodził się na status honorowego obywatela Dublina i jednej z dzielnic Londynu.

B. Shaw pisał do późnej starości. Ostatnie sztuki, „Miliardy Bayanta” i „Fikcyjne bajki”, napisał w 1948 i 1950 roku. Pozostając całkowicie zdrowym na umyśle, 2 listopada 1950 roku słynny dramaturg zmarł.

Lata życia: od 26.07.1856 do 11.02.1950

Wybitny irlandzki i angielski pisarz, prozaik, dramaturg, krytyk muzyczny i teatralny, osoba publiczna. Drugi najpopularniejszy (po Szekspirze) anglojęzyczny dramaturg. Wniósł nieoceniony wkład w angielską i światową dramaturgię. Laureat Nagrody Nobla. Znany jest również ze swojego dowcipu i przywiązania do socjalistycznych poglądów.

George Bernard Shaw urodził się w Dublinie. Ojciec Shawa, urzędnik państwowy, postanowił zająć się handlem zbożem. ale wypalił się i uzależnił od alkoholu. Matka pisarza była piosenkarką i muzykiem-amatorem. Chłopiec uczył się najpierw w domu, potem w katolickich i protestanckich szkołach dziennych, po czym w wieku szesnastu lat dostał pracę jako urzędnik w agencji nieruchomości, gdzie przepracował cztery lata. W 1873 roku rodzice Shawa rozwiedli się, a jego matka przeniosła się do Londynu. Trzy lata później dołączył do nich Bernard, decydując się zostać pisarzem. Jednak wszystkie jego artykuły zostały zwrócone przez redaktorów i żadna z pięciu powieści Shawa nie została opublikowana. W tym czasie pisarz był całkowicie zależny od skromnych zarobków matki, która udzielała lekcji muzyki. W 1882 roku Shaw zwrócił się ku problemom społecznym i został przekonanym socjalistą. W 1884 dramaturg wstąpił do Towarzystwa Fabiańskiego, utworzonego w celu szerzenia idei socjalistycznych. Shaw stał się niezwykle aktywnym członkiem Towarzystwa, często wykładając trzy razy w tygodniu. W tym samym czasie Shaw poznał krytyka teatralnego W. Archera, za którego rekomendacją Shaw został najpierw niezależnym korespondentem, a następnie autorem recenzji muzycznych i teatralnych (od 1886) w takich publikacjach jak tygodnik „Świat” („Świat” ), „Gazety Pall Mall” („Gazeta Pall Mall”), gazeta „Gwiazda” („Gwiazda”). Krytyczne pisma Shawa przyniosły mu popularność i niezależność finansową. W 1895 r. pan Shaw został krytykiem teatralnym w londyńskim czasopiśmie „Saturday Review” („Saturday Review”). Shaw coraz bardziej interesuje się teatrem, pisze kilka prac o G. Ibsenie i R. Wagnerze, aw 1892 roku wystawiono pierwszą sztukę Shawa „Domy wdowców” („Domy wdowców”). Spektakl nie odniósł sukcesu. i został wycofany po dwóch przedstawieniach Kilka kolejnych sztuk dramatopisarza również okazało się nieocenionych, reżyserzy odmówili ich wystawiania, a „Zawód pani Warren” został nawet zakazany przez cenzurę (sztuka opowiada o prostytucji). Spektakl publikuje swoje prace na własny koszt. W 1898 roku Shaw poślubił Charlotte Payne Townsend, irlandzką filantropkę i socjalistkę, która udzielała mu znacznego wsparcia. Sława dramaturga przyniosła w 1904 roku, kiedy jego sztuki stały się podstawą repertuaru londyńskiego Royal Court Theatre, gdzie wystawiane były przez D. Vedrenn i Harley Grenville-Barker, którzy kręcili ten teatr. Przez trzy sezony (1904-07) prawie wszystkie najważniejsze sztuki dramatopisarza wystawiane były w Royal Court Theatre. Równocześnie ze spowiedzią Shawa zaczynają zabrzmieć oskarżenia o „niewystarczającą powagę” i bufonię, w szczególności dramatopisarz L.N. Tołstoj. Sam Shaw pisze sztuki coraz bardziej „poważne”, przesiąknięte ideami filozoficznymi i przez to coraz mniej popularne wśród publiczności. W latach pierwszej wojny światowej antywojenne poglądy Shawa (których nie wahał się wyrażać) spowodowały ostre odrzucenie dramatopisarza przez większość prasy i współpracowników. Po swoim eseju „Wojna z punktu widzenia zdrowego rozsądku”, w którym dramaturg krytykuje zarówno Anglię, jak i Niemcy, wzywa oba kraje do negocjacji, wyśmiewając ślepy patriotyzm, Shaw został wyrzucony z Klubu Dramaturgów. XX wieku dzieła Shawa znów stają się popularne. W tym czasie powstała najbardziej kontrowersyjna i złożona sztuka Shawa „Powrót do Matuzalema” („Powrót do Matuzalema”, 1922), a także jedyna tragedia w jego repertuarze: „Święta Joanna” („Święta Joanna”, 1924) , o Joannie d'Arc. W 1926 roku literacką Nagrodę Nobla za rok 1925 otrzymał Shaw „za dzieło nacechowane idealizmem i humanizmem, za błyskotliwą satyrę, która często łączy się z wyjątkowym poetyckim pięknem”. Będąc pryncypialnym przeciwnikiem wszelkiego rodzaju nagród, Shaw odmówił pieniężnej części Nagrody Nobla, nakazując utworzenie za te pieniądze anglo-szwedzkiego funduszu literackiego dla tłumaczy, zwłaszcza tłumaczy Strindberga. W 1928 roku Shaw wydał The Smart Woman's Guide. do socjalizmu i kapitalizmu ("Przewodnik inteligentnej kobiety po socjalizmie i kapitalizmie") - dyskurs na tematy polityczne i gospodarcze. A w 1931 roku dramaturg odwiedził ZSRR i spotkał się ze Stalinem. Shaw pozostał zagorzałym socjalistą przez całe życie i mocno popierał ZSRR, uważając go za pierwowzór Żona Shawa zmarła w 1943 roku. Po tym dramatopisarz przeniósł się z Londynu do swojego domu w Hertfordshire, gdzie spędził resztę życia w odosobnieniu. Shaw zmarł 2 listopada 1950 roku w wieku z 94

Prawidłowa wymowa nazwiska Shaw to „Sho”, jednak wymowa „Show” zakorzeniła się w tradycji rosyjskojęzycznej.

Spośród 988 przedstawień granych w Royal Court Theatre w latach 1904-1907, 701 było opartych na dziełach Shawa.

W odpowiedzi na frazę „Show to klaun” V.I. Lenin powiedział: „W państwie burżuazyjnym może być błaznem dla burżuazji, ale w rewolucji nie można go pomylić z błaznem”.

B. Shaw został pierwszym pisarzem, który odmówił przyjęcia Nagrody Nobla.

B. Shaw jest jedyną osobą, która otrzymała jednocześnie Literacką Nagrodę Nobla i Oscara.

Posiadając doskonałe poczucie humoru i wytrwały umysł, Shaw stał się autorem wielu aforyzmów.

Nagrody pisarza

(1925)
Oscara za najlepszy scenariusz (1938)

Bibliografia

Cykl „Nieprzyjemne zabawy”
Domy wdowców (1885-1892)
Łamacz serc (1893)
Zawód pani Warren (1893-1894)

Cykl „Przyjemne zabawy”
Broń i człowiek (1894)
Kandyda (1894-1895)
Wybraniec przeznaczenia (1895)
Poczekajmy i zobaczmy (1895-1896)

Cykl „Trzy utwory dla purytanów”
Uczeń diabła (1896-1897)
(1898)
Nawrócenie kapitana Brasbounda (1899)

Wspaniały Bashvil, czyli nienagrodzona stałość” (1901)
Człowiek i Superman (1901-1903)
Inna wyspa Johna Bulla (1904)
Jak okłamał jej męża (1904)
Major Barbara (1906)
Lekarz w dylemacie (1906)
Interludium w teatrze (1907)
Małżeństwo (1908)
Odsłanianie Blanco Posneta (1909)

Cykl „Wygłupy i błyskotki”
Namiętność, trucizna, skamieniałość lub śmiertelny gazogen (1905)
Wycinki z gazet (1909)
Urocza podrzutka (1909)
Odrobina rzeczywistości (1909)

Liczba przedstawień sztuk Shawa jest nieobliczalna. Lista adaptacji dzieł dramaturga na portalu Kinopoisk obejmuje 62 filmy i filmy telewizyjne.
Najbardziej znane ekranizacje to:
Pigmalion (1938, Wielka Brytania) reż. E. Esquith, L. Howard. B. Shaw został autorem scenariusza i otrzymał za niego Oscara.
My Fair Lady (1964, USA) reż. J. Cukor. Adaptacja sztuki Pigmalion. Film otrzymał 8 Oscarów, w tym główną nagrodę „Najlepszy Film”.

Krajowe adaptacje filmowe:
Jak okłamał jej męża (1956) reż. T. Berezancewa
Pigmalion (1957) reż. S. Aleksiejew
Galatea (1977) reż. A. Bieliński. Balet filmowy na podstawie sztuki „Pigmalion”.
Żałobna niewrażliwość (1986) reż. A. Sokurow. Film fantasy oparty na sztuce Heartbreak House

POKAZ GEORGE'A BERNARDA(1856-1950)

George Bernard Shaw – angielski dramaturg pochodzenia irlandzkiego, jeden z twórców „dramatu idei”, prozaik, eseista, jeden z reformatorów sztuki teatralnej XX wieku, po Szekspirze drugi najpopularniejszy dramaturg w teatrze angielskim, Nagroda Nobla w dziedzinie literatury, zdobywca nagrody „Oscar”.
Urodził się w irlandzkim Dublinie 26 lipca 1956 roku. Lata dzieciństwa przyszłego pisarza zostały przyćmione przez uzależnienie ojca od alkoholu, spory między rodzicami. Jak wszystkie dzieci, Bernard chodził do szkoły, ale najważniejsze życiowe lekcje czerpał z czytanych książek i muzyki, której słuchał. W 1871 r., po ukończeniu szkoły, rozpoczął pracę w firmie zajmującej się sprzedażą ziemi. Rok później objął stanowisko kasjera, ale cztery lata później, nienawidząc pracy, przeniósł się do Londynu: mieszkała tam jego matka, która rozwiodła się z ojcem. Shaw od najmłodszych lat uważał się za pisarza, jednak artykuły, które wysyłał do różnych redakcji, nie były publikowane. Przez 9 lat z pisania zarabiał tylko 15 szylingów – opłata za jeden artykuł, choć w tym okresie napisał aż 5 powieści.
W 1884 roku B. Shaw wstąpił do Towarzystwa Fabiańskiego iw krótkim czasie zyskał sławę jako utalentowany mówca. Odwiedzając czytelnię British Museum w celu samokształcenia, poznał W. Archera i dzięki niemu związał się z dziennikarstwem. Po pierwszej pracy jako niezależny korespondent, Shaw przez sześć lat pracował jako krytyk muzyczny, a następnie przez trzy i pół roku pracował dla Saturday Review jako krytyk teatralny. Napisane przez niego recenzje złożyły się na trzytomowy zbiór „Nasz teatr lat dziewięćdziesiątych”, wydany w 1932 r. W 1891 r. ukazał się oryginalny manifest twórczy Shawa – obszerny artykuł „Kwintesencja ibsenizmu”, którego autor wykazał się krytyczny stosunek do współczesnej estetyki i sympatia do dramatu, który naświetlał konflikty o charakterze społecznym.
Jego debiutem na polu dramatu były sztuki „Dom wdowca” i „Zawód pani Warren” (odpowiednio 1892 i 1893). Miały być wystawiane w niezależnym teatrze, który był klubem zamkniętym, więc Shaw mógł sobie pozwolić na odwagę pokazania aspektów życia, które jego sztuka współczesna zwykle omijała. Te i inne prace znalazły się w cyklu "Nieprzyjemne sztuki". W tym samym roku ukazały się także „Przyjemne sztuki”, a „przedstawiciele” tego cyklu zaczęli pod koniec lat 90. penetrować sceny wielkich metropolitalnych teatrów. Pierwszy ogromny sukces przyniósł napisany w 1897 roku Uczeń diabła, będący częścią trzeciego cyklu - Sztuk dla purytanów.
Najlepsza godzina dramatopisarza nadeszła w 1904 roku, kiedy kierownictwo Teatru Kord zmieniło się i włączyło do repertuaru kilka jego sztuk – w szczególności Kandydę, Major Barbarę, Człowieka i Supermana i inne.Reputacja autora, który odważnie radzi sobie z moralnością publiczną i tradycyjnymi poglądami na historię, podważa to, co uważano za aksjomat, zostało ustalone. Wkładem do złotej skarbnicy dramatu był spektakularny sukces Pigmaliona (1913).
Podczas pierwszej wojny światowej Bernard Shaw musiał wysłuchiwać wielu niepochlebnych słów i bezpośrednich obelg kierowanych pod jego adresem przez publiczność, kolegów pisarzy, gazety i czasopisma. Niemniej jednak kontynuował pisanie, aw 1917 roku rozpoczął się nowy etap w jego twórczej biografii. Wystawiona w 1924 r. tragedia „Święta Joanna” przywróciła B. Shawowi dawną świetność, aw 1925 r. został laureatem literackiej nagrody Nobla, odrzucając jej składnik pieniężny.
Ponad 70 lat w latach 30. Spektakl wyrusza w podróż dookoła świata, odwiedza Indie, RPA, Nową Zelandię, USA. Odwiedził także ZSRR w 1931 r., w lipcu tego roku osobiście spotkał się ze Stalinem. Będąc socjalistą, Shaw szczerze przyjął zmiany zachodzące w kraju Sowietów i stał się zwolennikiem stalinizmu. Po dojściu do władzy Partii Pracy B. Shawowi zaproponowano parostwo i szlachtę, ale odmówił. Później zgodził się na status honorowego obywatela Dublina i jednej z dzielnic Londynu.
B. Shaw pisał do późnej starości. Ostatnie sztuki, „Miliardy Bayanta” i „Fikcyjne bajki”, napisał w 1948 i 1950 roku. Pozostając całkowicie zdrowym na umyśle, 2 listopada 1950 roku słynny dramaturg zmarł.
źródło http://www.wisdoms.ru/avt/b284.html

"(, za scenariusz filmu "Pigmalion"). Aktywny propagator wegetarianizmu.

Biografia

George Bernard Shaw urodził się w Dublinie 26 lipca 1856 r. Jako syn handlarza zbożem George'a Shawa i profesjonalnej piosenkarki Lucindy Shaw. Miał dwie siostry: Lucindę Frances, śpiewaczkę teatralną i Eleanor Agnes, która zmarła na gruźlicę w wieku 21 lat.

Shaw uczęszczał do Wesley College Dublin i Grammar School. Wykształcenie średnie otrzymał w Dublinie. W wieku jedenastu lat został wysłany do szkoły protestanckiej, gdzie był, jak sam mówi, przedostatnim lub ostatnim uczniem. Szkołę nazwał najbardziej szkodliwym etapem swojej edukacji: „Nigdy nie przyszło mi do głowy przygotowywać lekcji ani mówić prawdy temu uniwersalnemu wrogowi i katowi – nauczycielowi”. System edukacji był wielokrotnie krytykowany przez Shawa za skupianie się na rozwoju umysłowym, a nie duchowym. Autorka szczególnie skrytykowała system kar fizycznych w szkole. W wieku piętnastu lat został urzędnikiem. Rodzina nie miała środków, aby wysłać go na uniwersytet, ale koneksje wuja pomogły mu znaleźć pracę w dość znanej agencji nieruchomości Townsenda. Jednym z obowiązków Shawa było pobieranie czynszu od mieszkańców slumsów Dublina, a smutne wrażenia z tych lat zostały następnie ucieleśnione w domach wdowców. Był najprawdopodobniej dość zdolnym urzędnikiem, chociaż nudziła go monotonia tej pracy. Nauczył się starannie prowadzić księgi rachunkowe, a także pisać dość czytelnym charakterem pisma. Wszystko napisane pismem Shawa (nawet w podeszłym wieku) czytało się łatwo i przyjemnie. To dobrze służyło Shawowi później, kiedy został zawodowym pisarzem: zecerowie żalu nie znali jego rękopisów. Kiedy Shaw miał 16 lat, jego matka uciekła z domu z kochankiem i córkami. Bernard postanowił zostać z ojcem w Dublinie. Otrzymał wykształcenie i został pracownikiem biura nieruchomości. Pełnił tę pracę przez kilka lat, choć jej nie lubił.

W 1876 Shaw zamieszkał z matką w Londynie. Rodzina przyjęła go bardzo ciepło. W tym czasie odwiedzał biblioteki publiczne i muzea. Zaczął ciężko pracować w bibliotekach i tworzył swoje pierwsze utwory, a później prowadził kolumnę gazety poświęconą muzyce. Jednak jego wczesne powieści odniosły sukces dopiero w 1885 roku, kiedy stał się znany jako twórczy krytyk.

W pierwszej połowie lat 90. XIX wieku pracował jako krytyk w London World, gdzie zastąpił go Robert Hichens.

W tym samym czasie zainteresował się ideami socjaldemokratycznymi i wstąpił do Towarzystwa Fabiańskiego, którego celem jest pokojowe ustanowienie socjalizmu. W tym towarzystwie poznał swoją przyszłą żonę, Charlotte Paine-Townshend, którą poślubił w 1898 roku. Bernard Shaw miał znajomości na boku.

W ostatnich latach dramaturg mieszkał we własnym domu i zmarł w wieku 94 lat na niewydolność nerek. Jego ciało zostało skremowane, a prochy rozrzucone wraz z prochami żony.

kreacja

Pierwsza sztuka Bernarda Shawa została wystawiona w 1892 roku. Pod koniec dekady stał się znanym dramaturgiem. Napisał sześćdziesiąt trzy sztuki, a także powieści, prace krytyczne, eseje i ponad 250 000 listów.

powieści

Shaw napisał pięć nieudanych powieści na początku swojej kariery w latach 1879-1883. Później wszystkie zostały opublikowane.

Pierwszą opublikowaną powieścią Shawa była Profesja Cashela Byrona (1886), napisana w 1882 roku. Bohaterem powieści jest krnąbrny uczeń, który wraz z matką emigruje do Australii, gdzie bierze udział w walkach o pieniądze. Wraca do Anglii na mecz bokserski. Tutaj zakochuje się w inteligentnej i bogatej kobiecie, Lydii Carew. Ta kobieta, zauroczona zwierzęcym magnetyzmem, zgadza się wyjść za mąż mimo odmiennego statusu społecznego. Wtedy okazuje się, że główny bohater jest szlachetnie urodzonym spadkobiercą sporej fortuny. W ten sposób zostaje posłem do parlamentu, a małżeństwo staje się zwykłą mieszczańską rodziną.

Powieść „Nie socjalista” została opublikowana w 1887 roku. Zaczyna się od szkoły dla dziewcząt, ale potem skupia się na biednym robotniku, który faktycznie ukrywa swój majątek przed żoną. Jest także aktywnym bojownikiem o promocję socjalizmu. Od tego momentu cała powieść skupia się na tematyce socjalistycznej.

Powieść Miłość wśród artystów została napisana w 1881 r., opublikowana w 1900 r. w Stanach Zjednoczonych iw 1914 r. w Anglii. W tej powieści Shaw przedstawia swoje poglądy na sztukę, romantyczną miłość i małżeństwo na przykładzie społeczeństwa wiktoriańskiego.

Irracjonalny węzeł to powieść napisana w 1880 roku i opublikowana w 1905 roku. W tej powieści autor potępia status dziedziczenia i kładzie nacisk na szlachetność robotników. Instytucję małżeństwa podaje w wątpliwość przykład szlachcianki i robotnika, który zbił fortunę na wynalezieniu silnika elektrycznego. Ich małżeństwo rozpada się z powodu niemożności znalezienia wspólnych zainteresowań przez członków rodziny.

Pierwsza powieść Shawa Niedojrzałość , napisana w 1879 roku, była jego ostatnią opublikowaną powieścią. Opisuje życie i karierę Roberta Smitha, energicznego młodego londyńczyka. Potępienie alkoholizmu jest pierwszym przesłaniem książki, opartej na rodzinnych wspomnieniach autorki.

sztuki

Spektakl całkowicie zrywa z pruderyjną moralnością purytańską, wciąż charakterystyczną dla dużej części zamożnych kręgów angielskiego społeczeństwa. Nazywa rzeczy po imieniu, uważa, że ​​możliwe jest zobrazowanie każdego codziennego zjawiska, do pewnego stopnia jest wyznawcą naturalizmu.

Shaw rozpoczął pracę nad pierwszą sztuką, The Widower's House, w 1885 roku. Po pewnym czasie autor odmówił dalszej pracy nad nią i ukończył ją dopiero w 1892 roku. Sztuka została wystawiona w Royal Theatre w Londynie 9 grudnia 1892 roku. W tej sztuce Shaw dał niezwykły w swoim realizmie obraz życia proletariuszy londyńskich. Sztuka zaczyna się od młodego mężczyzny, który ma poślubić dziewczynę, której ojciec wynajmuje slumsy biednym, którzy płacą za nie ostatnie pieniądze. Młody człowiek chce zrezygnować zarówno z małżeństwa, jak i posagu, który otrzymał dzięki piekielnej pracy biednych, ale potem dowiaduje się, że jego dochód również opiera się na pracy biednych. Bardzo często Shaw występuje jako satyryk, bezlitośnie wyśmiewając brzydkie i wulgarne aspekty życia Anglików, zwłaszcza mieszczańskich („Inna wyspa Johna Bulla”, „Arms and the Man”, „How He Lied to Her Husband”, itp.).

W sztuce Pani Warren's Profession (1893) młoda dziewczyna dowiaduje się, że jej matka zarabia na burdelach i dlatego opuszcza dom, aby sama zarabiać uczciwą pracą.

Sztuki Bernarda Shawa, podobnie jak sztuki Oscara Wilde'a, zawierają przejmujący humor, charakterystyczny wyłącznie dla wiktoriańskich dramaturgów. Spektakl zapoczątkował reformę teatru, proponując nowe wątki i zapraszając widzów do rozważań nad kwestiami moralnymi, politycznymi i ekonomicznymi. Bliski jest mu w tym dramaturgia Ibsena z jego realistycznym dramatem, który wykorzystywał do rozwiązywania problemów społecznych.

Wraz ze wzrostem doświadczenia i popularności Shawa, jego sztuki w mniejszym stopniu koncentrowały się na reformach, których był orędownikiem, ale ich rola rozrywkowa nie zmniejszyła się. Dzieła takie jak Cezar i Kleopatra (1898), Człowiek i Superman (1903), Major Barbara (1905) czy Doktor w rozterce (1906) ukazują dojrzałe poglądy autora, który miał już 50 lat.

Do lat 1910 Shaw był w pełni ukształtowanym dramaturgiem. Nowsze dzieła, takie jak Fanny's First Play (1911) i Pygmalion (1912), były dobrze znane londyńskiej publiczności.

W najpopularniejszej sztuce „Pigmalion”, opartej na fabule starożytnego greckiego mitu, w której rzeźbiarz prosi bogów o ożywienie posągu, Pigmalion występuje jako Higgins, profesor fonetyki. Jego Galatea to uliczna kwiaciarka Eliza Doolittle. Profesor próbuje poprawić język dziewczyny, która mówi Cockneyem. W ten sposób dziewczyna staje się szlachetną kobietą. Przez to Shaw próbuje powiedzieć, że ludzie różnią się tylko wyglądem.

Poglądy Shawa zmieniły się po I wojnie światowej, której nie pochwalał. Jego pierwszym dziełem napisanym po wojnie był Heartbreak House (1919). W tej sztuce pojawił się nowy Shaw – humor pozostał ten sam, ale jego wiara w humanizm została zachwiana.

Shaw wcześniej popierał stopniowe przechodzenie do socjalizmu, ale teraz zobaczył rząd kierowany przez silnego człowieka. Dla niego dyktatura była oczywistością. Pod koniec życia umarły też jego nadzieje. Tak więc w sztuce „Miliardy kupujących” ( Pływające miliardy, 1946-48), swojej ostatniej sztuce, mówi, że nie należy polegać na masach, które zachowują się jak ślepy motłoch i mogą wybrać na swoich władców ludzi takich jak Hitler.

W 1921 roku Shaw ukończył Back to Methuselah, pięcioczęściową pentalogię, która zaczyna się w ogrodzie Eden i kończy tysiąc lat w przyszłości. Te sztuki potwierdzają, że życie można udoskonalić metodą prób i błędów. Sam Shaw uważał te sztuki za arcydzieła, ale krytycy byli innego zdania.

Po „Matuzalemie” powstała sztuka „Święta Joanna” (1923), uznawana za jedno z jego najlepszych dzieł. Pomysł napisania pracy o Joannie d'Arc i jej kanonizacji pojawił się w 1920 roku. Sztuka zyskała światowy rozgłos i zbliżyła autora do Nagrody Nobla (1925).

Shaw ma też w swoim dorobku dramaty z gatunku psychologicznego, czasem nawet z pogranicza melodramatu (Candida itp.).

Autor tworzył sztuki do końca życia, ale tylko niektóre z nich odniosły taki sukces, jak jego wczesne dzieła. The Apple Cart (1929) stał się najbardziej znaną sztuką tego okresu. Późniejsze prace, takie jak Bitter but True, Broken (1933), Millionaire (1935) i Geneva (1935), nie spotkały się z szerokim uznaniem opinii publicznej.

Wycieczka do ZSRR

Od 21 do 31 lipca 1931 r. Bernard Shaw przebywał w ZSRR, gdzie 29 lipca odbył osobiste spotkanie z Józefem Stalinem. Oprócz stolicy Shaw odwiedził odludzie - gminę. Lenina () z regionu Tambowa, który został uznany za wzorowy. Wracając ze Związku Radzieckiego, Shaw powiedział:

„Wychodzę ze stanu nadziei i wracam do naszych krajów zachodnich – krajów rozpaczy… Dla mnie, starca, to głębokie pocieszenie, iść do grobu, wiedzieć, że światowa cywilizacja zostanie ocalona… Tu w Rosji byłem przekonany, że nowy system komunistyczny jest w stanie wyprowadzić ludzkość z obecnego kryzysu i uchronić ją przed całkowitą anarchią i zniszczeniem.

W wywiadzie udzielonym w Berlinie w drodze do domu Shaw wychwalał Stalina jako polityka:

„Stalin jest bardzo miłą osobą i naprawdę przywódcą klasy robotniczej… Stalin jest gigantem, a wszystkie postacie z Zachodu to pigmeje”.

„W Rosji nie ma parlamentu ani innych podobnych bzdur. Rosjanie nie są tak głupi jak my; trudno byłoby im nawet wyobrazić sobie, że mogą istnieć głupcy tacy jak my. Oczywiście mężowie stanu Rosji Sowieckiej mają nie tylko ogromną przewagę moralną nad naszą, ale także znaczną przewagę umysłową.

Będąc socjalistą w swoich poglądach politycznych, Bernard Shaw stał się także zwolennikiem stalinizmu i „drugiego ZSRR”. Tak więc we wstępie do swojej sztuki „Aground” (1933) podaje teoretyczne podstawy represji OGPU wobec wrogów ludu. W liście otwartym do redakcji gazety Manchester Guardian Bernard Shaw nazywa fałszywe informacje, które pojawiły się w prasie o głodzie w ZSRR (1932-1933).

W liście do gazety Miesięcznik Pracy Bernard Shaw również otwarcie stanął po stronie Stalina i Łysenki w kampanii przeciwko genetykom.

Dramaturgia

1885-1896

• Gra nieprzyjemnie (opublikowana 1898)
  • „Domy wdowców” (Domy wdowców, 1885-1892)
  • „Łamacz serc” (The Philanderer, 1893)
  • Zawód pani Warren, 1893-1894
• Gra przyjemnie (opublikowana 1898)
  • „Broń i człowiek” (Język angielski)Rosyjski (« Ramiona i mężczyzna», )
  • „Candida” (Candida, 1894-1895)
  • „Człowiek przeznaczenia” (Człowiek przeznaczenia, 1895)
  • „Poczekaj i zobacz” (Nigdy nie możesz powiedzieć, 1895-1896)

1896-1904

• „Trzy sztuki dla purytanów” (trzy sztuki dla purytanów)
  • „Uczeń diabła” (uczeń diabła, 1896-1897)
  • „Cezar i Kleopatra” (Cezar i Kleopatra, 1898)
  • Nawrócenie kapitana Brassbounda, 1899
• Godny podziwu Bashville; lub Nienagrodzona stałość, 1901
• „Niedzielne popołudnie wśród wzgórz Surrey” (1888)
• „Człowiek i Superman” (Język angielski)Rosyjski (« człowiek i nadczłowiek», -)
• Inna wyspa Johna Bulla (1904)

1904-1910

• Jak okłamał jej męża (1904)
• „Major Barbara” (Major Barbara, 1906)
• Dylemat lekarza (1906)
• „Interludium w Playhouse” (Interludium w Playhouse, 1907)
• Ślub (1908)
• Przedstawienie Blanco Posneta, 1909
• „Wygłupy i bibeloty” (Błahostki i wygłupki)
  • „Passion, Poison, Petrification, or Fatal Gasogene” (Passion, Poison and Petrifaction; or Fatal Gasogene, 1905)
  • „Wycinki z gazet” (wycinki prasowe, 1909)
  • „Urocza podrzutka” ( Fascynująca podrzutka , 1909)
  • „Trochę rzeczywistości” (Przebłyski rzeczywistości, 1909)
• „Nierówne małżeństwo” (mezalians, 1910)

1910-1919

• Mroczna dama sonetów (1910)
• Pierwsza gra Fanny (1911)
• Androkles i lew (1912)
• „Unieważniony” (Unieważniony, 1912)
• „Pigmalion” (Pigmalion, 1912-1913)
• „Wielka Katarzyna” (Wielka Katarzyna, 1913)
• Lekarstwo na muzykę (1913)
• "O'Flaherty, MBE" (O'Flaherty, VC,)
• „Inca z Perusalem” (Inca z Perusalem, 1916)
• August robi swoje (1916)
• Annajańska, Dzika Wielka Księżna, 1917
• Dom złamanych serc (1913-1919)

1918-1931

• „Powrót do Matuzalema” (Powrót do Matuzalema, 1918-1920)
  • Część I. „Na początku” (na początku)
  • Część druga. Ewangelia braci Barnaby
  • Część III. "Zrobione!" (rzecz się dzieje)
  • Część IV. Tragedia starszego pana
  • Część V: Tak daleko, jak myśl może sięgnąć
• „Święta Joanna” (Święta Joanna, 1923)
• „Wózek z jabłkami” (Wózek z jabłkami, 1929)
• „Gorzkie, ale prawdziwe” (zbyt prawdziwe, by było dobre, 1931)

1933-1950

Bibliografia

• Brown, GE George’a Bernarda Shawa. Evans Brothers Ltd, 1970
• Chappelow, Alan. „Shaw the Villager and Human Being - sympozjum biograficzne” z przedmową Dame Sybil Thorndike (1962). "Shaw - 'The Chucker-Out'", 1969. ISBN 0-404-08359-5
• Eliot, Vivian. „Drogi panie Shaw Wybór z torby pocztowej Bernarda Shawa” Bloomsbury, 1987 ISBN 0-7475-0256-0 . Ze wstępem Michaela Holroyda

• Evans, TF „Shaw: krytyczne dziedzictwo”. Seria Critical Heritage. Routlege & Kegan Paul, 1976
• Gibbs, AM (red.). Shaw: Wywiady i wspomnienia.
• Gibbs, AM Bernard Shaw, Życie. University of Florida Press, 2005. ISBN 0-8130-2859-0
• Henderson, Archibald. „Bernard Shaw: Playboy i prorok” . D. Appleton & Co., 1932
• Holroyd, Michael (etd). „Geniusz Shawa: sympozjum”, Hodder & Stoughton, 1979
• Holroyd, Michael. „Bernard Shaw: jednotomowe wydanie ostateczne”, Random House, 1998. ISBN 978-0-393-32718-2

Zobacz też

Napisz recenzję o "Shaw, George Bernard"

Notatki

Literatura

• // Słownik encyklopedyczny Brockhausa i Efrona: w 86 tomach (82 tomy i 4 dodatkowe). - Sankt Petersburg. , 1890-1907.

Spinki do mankietów

• w bibliotece Maksyma Moszkowa
• - Wybór artykułów A. V. Łunaczarskiego

Dzieła sztuki Bernarda Shawa

Fragment charakteryzujący Shawa, George'a Bernarda

„Jak sobie życzysz – tak… myślę… ale jak sobie życzysz” – powiedziała księżna Maria, najwyraźniej nieśmiała i zawstydzona, że ​​jej opinia zwyciężyła. Wskazała bratu dziewczynę, która wołała go szeptem.
To była druga noc, kiedy oboje nie spali, opiekując się chłopcem, który płonął w upale. Przez te wszystkie dni, nie ufając swojemu lekarzowi rodzinnemu i czekając na tego, po którego zostali wysłani do miasta, brali to i owo inne środki. Wyczerpani bezsennością i niespokojni, zrzucali na siebie żal, robili sobie wyrzuty i kłócili się.
„Petrusha z papierami od taty” – szepnęła dziewczynka. - Książę Andrzej odszedł.
- No, co tam! – powiedział ze złością i po wysłuchaniu ustnych poleceń ojca i zabraniu złożonych kopert oraz listu od ojca wrócił do żłobka.
- Dobrze? zapytał książę Andrzej.
- Mimo wszystko, czekaj na litość boską. Karol Iwanowicz zawsze mówi, że sen jest najcenniejszą rzeczą, szepnęła księżna Maria z westchnieniem. - Książę Andriej podszedł do dziecka i dotknął go. Był w ogniu.
- Wynoś się ty i twój Karol Iwanowicz! - Wziął szklankę, do której kapały krople i ponownie się zbliżył.
Andrzeju, nie! - powiedziała księżniczka Maria.
Ale on zmarszczył brwi ze złością i jednocześnie z bólem i pochylił się nad dzieckiem ze szklanką. – No, chcę tego – powiedział. - Cóż, błagam, daj mu to.
Księżniczka Marya wzruszyła ramionami, ale posłusznie wzięła szklankę i wzywając nianię, zaczęła podawać lekarstwa. Dziecko krzyczało i sapało. Książę Andriej, krzywiąc się, trzymając się za głowę, wyszedł z pokoju i usiadł w sąsiednim pokoju na sofie.
Wszystkie listy miał w dłoni. Otworzył je mechanicznie i zaczął czytać. Stary książę na niebieskim papierze, dużym, podłużnym pismem, używając w niektórych miejscach tytułów, napisał, co następuje:
„Otrzymałem w tej chwili bardzo radosną wiadomość za pośrednictwem kuriera, jeśli nie kłamstwo. Benigsen niedaleko Eylau rzekomo odniósł całkowite zwycięstwo nad Bonaparte. W Petersburgu wszyscy się radują, wojsku wysyła się nagrody, by ponieść koniec. Chociaż Niemiec - gratulacje. Naczelnik Korczewskiego, niejaki Chandrikow, nie rozumiem, co robi: dodatkowych ludzi i zapasów jeszcze nie dostarczono. Teraz wskocz tam i powiedz, że zdejmę mu głowę, żeby wszystko było za tydzień. Otrzymałem też list od Petinki o bitwie pod Eylau, w której brał udział, - wszystko jest prawdą. Kiedy nie przeszkadzają nikomu, kto nie powinien przeszkadzać, wtedy Niemcy biją Buonapartię. Mówią, że biega bardzo zdenerwowany. Spójrz, natychmiast wskocz do Korcheva i wypełnij to!
Książę Andriej westchnął i otworzył kolejną kopertę. Był to mały list napisany na dwóch kartkach papieru od Bilibina. Złożył go bez czytania i ponownie przeczytał list ojca, kończący się słowami: „skok do Korczewy i wypełnij go!” „Nie, przepraszam, teraz nie pójdę, dopóki dziecko nie wyzdrowieje” - pomyślał i idąc do drzwi, zajrzał do pokoju dziecinnego. Księżniczka Mary wciąż stała przy łóżku, cicho kołysząc dziecko.
„Tak, co jeszcze niemiłego pisze? Książę Andriej przypomniał treść listu ojca. Tak. Nasi odnieśli zwycięstwo nad Bonaparte właśnie wtedy, gdy nie służyłem… Tak, tak, wszystko się ze mnie nabija… cóż, tak, powodzenia… ”i zaczął czytać francuski list Bilibina. Czytał, nie rozumiejąc połowy, czytał tylko po to, żeby choć na chwilę przestać myśleć o tym, o czym myślał wyłącznie i boleśnie zbyt długo.

Bilibin pełnił teraz funkcję urzędnika dyplomatycznego w głównym sztabie armii i choć po francusku, z francuskimi żartami i przewrotami, opisał całą kampanię z wyjątkowo rosyjską odwagą przed samopotępieniem i szyderstwem. Bilibin napisał, że dręczy go jego dyskrecja dyplomatyczna [skromność] i że jest szczęśliwy mając wiernego korespondenta w księciu Andrieju, któremu mógł wylać całą żółć, jaka się w nim nagromadziła na widok tego, co się działo w wojsku. Ten list był stary, jeszcze przed bitwą pod Eylau.
„Depuis nos grands succes d” Austerlitz vous savez, mon cher Prince, napisał Bilibin, que je ne quitte plus les quartiers generaux. Decyzja j „ai pris le gout de la guerre, et bien m” en a pris. Ce que j ” ai vu ces trois mois, est incroyable.
„Rozpocznij ab ovo. L "ennemi du gatunku humain, comme vous savez, s" attaque aux Prussiens. Les Prussiens sont nos fideles allies, qui ne nous ont trompes que trois fois depuis trois ans. Nous prenons fait et przyczyna pour eux. Mais il se trouve que l „ennemi du gatunek humain ne fait nulle uwaga a nos beaux discours, et avec sa maniere impolie et sauvage se jette sur les Prussiens sans leur donner le temps de finir la parade begine, en deux tours de main les rosse a plate couture et va s „installer au palais de Potsdam.
„J” ai le plus vif desir, écrit le Roi de Prusse a Bonaparte, que V. M. soit accueillie ettricee dans mon palais d „une maniere, qui lui soit agreable et c” est avec empres sement, que j „ai pris a cet effet toutes les mesures que les circonstances me permettaient. Puisse je avoir reussi! Les generaux Prussiens se piquent de politesse envers les Francais et mettent bas les armes aux premieres sommations.
„Le chef de la garienison de Glogau avec dix mille hommes, demande au Roi de Prusse, ce qu" il doit faire s' il est somme de se rendre?… Tout cela est positif.
„Bref, esperant en imputer seulement par notre postawy militaire, il se trouve que nous voila en guerre pour tout de bon, et ce qui plus est, en guerre sur nos frontieres avec et pour le Roi de Prusse. Tout est au grand complet, il ne nous manque qu „une petite wybrał, c” est le general en chef. Comme il s „est trouve que les succes d” Austerlitz aurant pu etre plus decisifs si le general en chef eut ete moins jeune, on fait la revue des octogenaires et entre Prosorofsky et Kamensky, on donne la preferencje au derienier. Le general nous come en kibik a la maniere Souvoroff, et est accueilli avec des acclamations de joie et de triomphe.
„Le 4 przybywa le premier courrier de Petersbourg. W pobliżu centrów handlowych dans le Cabinet du Marieechal, qui a faire tout par lui meme. On m "appelle pour aider a faire le triage des lettres et prendre celles qui nous sont destinees. Le Marieechal nous Considere faire et Attend les paquets qui lui sont adresses. Nous cherchons - il n" y en a point. Le Marieechal devient niecierpliwy, se met lui meme a la besogne et trouve des lettres de l "Empereur pour le comte T., pour le prince V. et autres. Alors le voila qui se met dans une de ses coleres bleues. Il jette feu et flamme contre tout le monde, s "empare des lettres, les decachete et lit celles de l" Empereur adressees ad "autres. Och, właśnie to mi robią! nie mam pewności! Ach, kazano mi iść za nim, to dobrze; wyjść! Et il ecrit le celebrity ordre du jour au general Benigsen
„Jestem ranny, nie umiem jeździć konno, a co za tym idzie, nie mogę dowodzić armią. Do Pułtuska swoją złamaną armię przywiozłeś: tu jest otwarta, a bez drewna i bez paszy, więc trzeba pomóc, a ponieważ wczoraj sam zareagowałem na hrabiego Buxgevdena, powinienem pomyśleć o odwrocie w naszą granicę, co uczynię dzisiaj .
„Ze wszystkich moich wypraw, ecrit il a l” Empereur, dostałem obtarcia od siodła, co w dodatku do moich poprzednich transportów całkowicie uniemożliwia mi jazdę konną i dowodzenie tak liczną armią, dlatego dowództwo to złożyłem na starszego generała dla mnie, hrabiego Buxgevdena, wysyłając go, aby miał wszystkie obowiązki i wszystko, co do niego należy, radząc im, jeśli nie ma chleba, aby wycofali się bliżej do wnętrza Prus, ponieważ został tylko chleb na jeden dzień, i inne pułki nic nie miały, jak zapowiedzieli dowódcy dywizji Osterman i Sedmoretsky, i Wszyscy chłopi zostali zjedzeni, a ja sam, dopóki nie wyzdrowieję, pozostanę w szpitalu w Ostrolence, o którego liczbie najpokorniej składam oświadczenie, donosząc że jeśli armia pozostanie w obecnym biwaku jeszcze piętnaście dni, to na wiosnę nie pozostanie ani jedna zdrowa.
„Odprawić starca do wioski, który jest już tak zhańbiony, że nie mógł wypełnić wielkiego i chwalebnego losu, do którego został wybrany. Będę oczekiwał na to najłaskawsze pozwolenie tutaj w szpitalu, aby nie odgrywać roli urzędnika, a nie dowódcy w wojsku. Ekskomunikowanie mnie z wojska nie spowoduje najmniejszego ujawnienia, że ​​ślepiec opuścił wojsko. W Rosji są tysiące ludzi takich jak ja”.
"Le Marieechal se fache contre l" Empereur et nous punit tous; n "est ce pas que with" est logique!
Voila le premier acte. Aux suivants l "interet et le Ridicule montent comme de raison. Apres le odejdź du Marieechal il se trouve que nous sommes en vue de l" ennemi, et qu "il faut livrer bataille. Boukshevden est general en chef par droit d" anciennete, mais le general Benigsen n „est pas de cet avis; d” autant plus qu „il est lui, avec son corps en vue de l” ennemi, et qu „il veut profiter de l” okazja d „une bataille” aus eigener Ręka "Comme disent les Allemands. Il la donne. C "est la bataille de Poultousk qui est sensee etre une grande victoire, mais qui a mon avis ne l" est pas du tout. Nous autres pekins avons, comme vous savez, une tres vilaine habitude de decydujący du gain ou de la perte d „une bataille. Celui qui s „est retire apres la bataille, l” a perdu, voila ce que nous disons, et a ce titre nous avons perdu la bataille de Poultousk. Bref, nous nous retirons apres la bataille, mais nous envoyons un courrier a Petersbourg, qui porte les nouvelles d "une victoire, et le general ne cede pas le commandement en chef a Boukshevden, esperant recevoir de Petersbourg en reconnaissance de sa victoire le titre de general en chef. Pendant cet interregne, nous commencons un plan de man?uvres nadmierny interessant et original. Notre but ne consite pas, comme il devrait l "etre, a eviter ou a attaquer l" ennemi; mais uniquement a eviter le general Boukshevden, qui par droit d "ancnnete serait notre chef. Nous poursuivons ce but avec tant d "energie, que meme en passant une riviere quin" est ras gueable, nous brulons les ponts pour nous separer de notre ennemi, qui pour le moment, n "est pas Bonaparte, mais Boukshevden. Le general Boukshevden a manque etre attaque et pris par des force ennemies superieures a przyczyna d „une de nos belles man?uvres qui nous sauvait de lui. Boukshevden nous poursuit - nous filons. A peine passe til de notre cote de la riviere, que nous repassons de l "autre. A la fin notre ennemi Boukshevden nous attrappe et s" attaque a nous. Les deux generaux se fachent. Il y a meme une provocation en duel de la part de Boukshevden et une attaque d "epilepsie de la part de Benigsen. Mais au moment critique le courrier, qui porte la nouvelle de notre victoire de Poultousk, nous apporte de Petersbourg notre nominacja de general en szef kuchni, et le premier ennemi Boukshevden est enfonce: nous pouvons penser au second, a Bonaparte. Mais ne voila t il pas qu "a ce moment se leve devant nous un troisieme ennemi, c" est le Ortodoksyjny qui demande a grands cris du pain , de la viande, des souchary, du foin, - que sais je! Les magasins sont vides, les chemins impracicables. Le Ortodoksyjna se spotkała la Marieaude, et d „une maniere dont la derieniere campagne ne peut vous donner la moindre idee. La moitie des pułki forme des troupes libres, qui parcourent la contree en mettant tout a feu et a sang. Les habitants sont ruines de fond en comble, les hopitaux regorgent de malades, et la disette est partout. Deux fois le quartier general a ete attaque par des troupes de Marieaudeurs et le general en chef a ete oblige lui meme de demander un bataillon pour les chasser. Dans une de ces attaques on m "a emporte ma malle vide et ma robe de chambre. L „Empereur veut donner le droit a tous les chefs de Divisions de Fusiller les Marieaudeurs, mais je crains fort que cela n” oblige une moitie de l „armee de fusiller l” autre.
[Od naszych wspaniałych sukcesów pod Austerlitz wiesz, mój drogi książę, że nie opuściłem głównych kwater. Zdecydowanie wszedłem w smak wojny i jestem z tego bardzo zadowolony; To, co widziałem przez te trzy miesiące, jest niewiarygodne.
„Zaczynam ab ovo. Znany wam wróg rodzaju ludzkiego atakuje Prusaków. Prusacy są naszymi wiernymi sojusznikami, którzy oszukali nas tylko trzy razy w ciągu trzech lat. Stajemy w ich obronie. Okazuje się jednak, że wróg rodzaju ludzkiego nie zwraca uwagi na nasze urocze przemówienia i swoim niegrzecznym i dzikim zachowaniem rzuca się na Prusaków, nie dając im czasu na dokończenie parady, rozbija ich na strzępy i osiada w Pałac Poczdamski.
„Bardzo pragnę, pisze król pruski do Bonapartego, aby Wasza Królewska Mość została przyjęta w moim pałacu jak najprzyjemniej dla Ciebie, i ze szczególną starannością wydałem na to wszystkie niezbędne rozkazy, o ile okoliczności na to pozwoliły. Naprawdę mam nadzieję, że osiągnę swój cel”. Pruscy generałowie afiszują się z uprzejmością wobec Francuzów i poddają się na żądanie. Naczelnik dziesięciotysięcznego garnizonu głogowskiego pyta króla pruskiego, co powinien zrobić, jeśli musi się poddać. Wszystko to jest pozytywnie prawdziwe. Jednym słowem myśleliśmy, żeby zasiać w nich strach tylko pozycją naszych sił zbrojnych, ale kończy się to wciągnięciem nas do wojny, o własne granice i, co najważniejsze, o króla pruskiego, a jednocześnie z jego. Mamy wszystkiego pod dostatkiem, brakuje tylko drobiazgu, a mianowicie naczelnego wodza. Ponieważ okazało się, że sukcesy Austerlitza mogłyby być bardziej pozytywne, gdyby naczelny wódz nie był tak młody, dokonuje się przeglądu osiemdziesięcioletnich generałów, a ten ostatni jest wybierany między Prozorowskim a Kamenskim. Generał przyjeżdża do nas wozem wzdłuż Suworowskiej i witany jest radosnymi i uroczystymi okrzykami.
Czwartego przybywa pierwszy kurier z Petersburga. Przynoszą walizki do gabinetu feldmarszałka, który lubi wszystko robić sam. Jestem wezwana do pomocy w sortowaniu listów i przyjmowaniu tych, które są nam przydzielone. Feldmarszałek, dając nam ten zawód, czeka na zaadresowane do niego koperty. Szukamy - ale nie znajdują. Feldmarszałek zaczyna się niepokoić, sam zabiera się do pracy i znajduje listy od władcy do hrabiego T., księcia V. i innych. Wpada w skrajną złość, traci panowanie nad sobą, bierze listy, drukuje je i czyta listy cesarza adresowane do innych... Potem pisze słynny dzienny rozkaz do generała Benigsena.
Feldmarszałek gniewa się na władcę i karze nas wszystkich: czyż to nie logiczne!
Oto pierwsza akcja. Nie trzeba dodawać, że zainteresowanie i zabawa rosną wraz z następnymi. Po odejściu feldmarszałka okazuje się, że mamy na myśli wroga i trzeba stoczyć bitwę. Buxhoeveden, naczelny dowódca w starszeństwie, ale generał Bennigsen wcale nie jest tego samego zdania, zwłaszcza że jest na celowniku wroga ze swoim korpusem i chce skorzystać z okazji, by walczyć na własną rękę. On to daje.
To jest bitwa pod Pultus, która jest uważana za wielkie zwycięstwo, ale moim zdaniem wcale nim nie jest. My, cywile, mamy, jak wiecie, bardzo zły nawyk decydowania o wygranej lub przegranej bitwie. Ten, który wycofał się po bitwie, przegrał, tak mówimy, i sądząc po tym, przegraliśmy bitwę pod Pultusem. Jednym słowem wycofujemy się po bitwie, ale wysyłamy kuriera do Petersburga z wiadomością o zwycięstwie, a gen. Bennigsen nie oddaje dowództwa nad armią gen. dowódca w podzięce za zwycięstwo. W czasie tego bezkrólewia rozpoczynamy bardzo oryginalną i ciekawą serię manewrów. Naszym planem nie jest już, jak powinno być, unikanie lub atakowanie wroga, ale tylko unikanie generała Buxhoevedena, który z racji starszeństwa powinien był być naszym przywódcą. Dążymy do tego celu z takim zapałem, że nawet przekraczając rzekę, która nie ma brodów, palimy most, aby zrazić naszego wroga, którym obecnie nie jest Bonaparte, ale Buxhoeveden. Generał Buxhoeveden został prawie zaatakowany i schwytany przez przeważające siły wroga w wyniku jednego z tych manewrów, które nas przed nim uratowały. Buxhoeveden goni nas - uciekamy. Jak tylko przejdzie na naszą stronę rzeki, my przechodzimy na drugą. W końcu nasz wróg Buxhoeveden łapie nas i atakuje. Obaj generałowie wpadają w złość i dochodzi do wyzwania na pojedynek ze strony Buxhowdena i ataku epilepsji ze strony Bennigsena. Ale w najbardziej krytycznym momencie kurier, który przyniósł wiadomość o zwycięstwie Pultusa do Petersburga, wraca i przynosi nam nominację na naczelnego wodza, a pierwszy wróg, Buxgevden, zostaje pokonany. Możemy teraz pomyśleć o drugim wrogu, Bonaparte. Ale okazuje się, że w tym momencie pojawia się przed nami trzeci wróg – prawosławni, którzy z głośnym krzykiem domagają się chleba, wołowiny, krakersów, siana, owsa – i nigdy nie wiadomo czego jeszcze! Sklepy puste, drogi nieprzejezdne. Ortodoksyjni zaczynają plądrować, a grabież osiąga takie rozmiary, że ostatnia kampania nie dała wam najmniejszego pojęcia. Połowa pułków tworzy wolne drużyny, które chodzą po kraju i poddają wszystko mieczowi i płomieniom. Mieszkańcy są całkowicie zrujnowani, szpitale przepełnione chorymi, wszędzie panuje głód. Dwukrotnie maruderzy zaatakowali nawet główne mieszkanie, a naczelny wódz zmuszony był wziąć batalion żołnierzy, aby ich wypędzić. Podczas jednego z takich ataków zabrano mi pustą walizkę i szlafrok. Suweren chce dać wszystkim dowódcom dywizji prawo strzelania do rabusiów, ale bardzo się boję, czy to nie zmusi połowy armii do strzelania do drugiej.]
Książę Andriej początkowo czytał samymi oczami, ale potem mimowolnie to, co przeczytał (mimo tego, że wiedział, w ile Bilibin powinien był wierzyć) zaczęło go coraz bardziej interesować. Doczytawszy do tego miejsca, zmiął list i wyrzucił go. Nie to, co przeczytał w liście, złościło go, ale był zły, że to lokalne życie, obce mu, mogło go podniecić. Zamknął oczy, potarł dłonią czoło, jakby odganiając wszelkie zainteresowanie tym, co czyta, i słuchał, co się dzieje w pokoju dziecinnym. Nagle usłyszał dziwny dźwięk za drzwiami. Ogarnął go strach; bał się, że coś się dziecku stało, kiedy czytał list. Na palcach podszedł do drzwi pokoju dziecinnego i otworzył je.
W chwili, gdy wszedł, zobaczył, że pielęgniarka z przerażoną miną coś przed nim ukrywała, a księżniczki Marii nie było już przy łóżku.
– Mój przyjacielu – usłyszał za sobą, jak mu się zdawało, zdesperowany szept księżniczki Maryi. Jak to często bywa po długiej bezsenności i długim podnieceniu, ogarnął go nieuzasadniony strach: przyszło mu do głowy, że dziecko nie żyje. Wszystko, co widział i słyszał, wydawało mu się potwierdzeniem jego strachu.
Już po wszystkim, pomyślał, a zimny pot wystąpił mu na czoło! Zdezorientowany podszedł do łóżeczka, przekonany, że zastanie je puste, że pielęgniarka ukrywa martwe dziecko. Odsłonił zasłony i przez długi czas jego przerażone, rozbiegane oczy nie mogły znaleźć dziecka. Nareszcie go ujrzał: rumiany chłopak leżał rozciągnięty w poprzek łóżka, z głową schowaną pod poduszką, przez sen cmokał ustami i oddychał równo.