Literatura ukraińska przeszła długą drogę rozwoju, aby osiągnąć obecny poziom. Ukraińscy pisarze przez cały czas, od XVIII wieku, w dziełach Prokopowicza i Hruszewskiego, współtworzyli dzieła współczesnych autorów, takich jak Shklyar i Andruchowycz. Literatura rozwijała się i wzbogacała przez lata. I trzeba powiedzieć, że współcześni pisarze ukraińscy bardzo różnią się od autorów, którzy położyli podwaliny pod literaturę ukraińską. Ale jedno pozostało niezmienne - miłość do ojczystego języka.

literatura XIX wieku

W tym stuleciu literatura ukraińska zyskała postacie, które swoimi dziełami wychwalały kraj na całym świecie. Ukraińscy pisarze XIX wieku swoimi dziełami pokazali piękno języka. To właśnie ta epoka jest uważana za początek kształtowania się myślenia narodowego. Słynny „Kobzar” stał się otwartym stwierdzeniem, że lud dąży do niepodległości. Ówcześni pisarze i poeci ukraińscy wnieśli ogromny wkład zarówno w rozwój samego języka, jak i dramaturgii. W literaturze istnieje wiele różnych gatunków i nurtów. Były to powieści, opowiadania, opowiadania i felietony. Większość pisarzy i poetów obrała kierunek działalności politycznej. Uczniowie uczą się większości autorów w szkolnym programie nauczania, czytając prace i próbując zrozumieć główną ideę każdej pracy. Analizując każdą pracę z osobna, wyciągają informacje, które autor chciał im przekazać.

Taras Szewczenko

Słusznie uważany jest za twórcę literatury narodowej i symbol patriotycznych sił kraju. Lata życia - 1814-1861. Za główne dzieło uważa się „Kobzara”, który wychwalał zarówno autora, jak i ludzi na całym świecie. Szewczenko pisał swoje utwory po ukraińsku, chociaż istnieje kilka wierszy w języku rosyjskim. Najlepsze lata twórcze w życiu Szewczenki to lata 40., kiedy oprócz Kobzara ukazały się następujące prace:

• „Gajdamaki”.
• "Wynajmować".
• „Chustoczka”.
• „Kaukaz”.
• „Topole”.
• „Katerina” i wiele innych.

Prace Szewczenki były krytykowane, ale Ukraińcom podobały się i na zawsze podbiły ich serca. W Rosji był przyjmowany raczej chłodno, kiedy wracał do ojczyzny, zawsze spotykał się z ciepłym przyjęciem. Szewczenko został później członkiem Towarzystwa Cyryla i Metodego, do którego należeli inni wielcy pisarze ukraińscy. To członków tego społeczeństwa aresztowano za poglądy polityczne i zesłano.

Życie poety obfitowało w wydarzenia, zarówno radosne, jak i smutne. Ale przez całe życie nie przestawał tworzyć. Nawet gdy służył w wojsku jako rekrut, nadal pracował, a jego praca była przepojona miłością do ojczyzny.

Iwan Franko

Ivan Yakovlevich Franko to kolejny błyskotliwy przedstawiciel literackiej działalności tamtych czasów. Lata życia - 1856-1916. Pisarz, poeta, naukowiec, prawie otrzymał Nagrodę Nobla, ale przedwczesna śmierć mu to uniemożliwiła. Niezwykła osobowość pisarza powoduje wiele różnych stwierdzeń, ponieważ to on był założycielem ukraińskiej partii radykalnej. Jak wielu znanych ukraińskich pisarzy, w swoich utworach ujawniał różne problemy, które go wówczas niepokoiły. Tak więc w swoich pracach „Gritseva school science” i „Ołówek” pokazuje problemy edukacji szkolnej.

Warto zauważyć, że Franko był członkiem społeczeństwa rusofilskiego, które istniało w tym czasie na Zakarpaciu. Podczas swojego członkostwa napisał swoje utwory „Pieśń ludowa” oraz „Petria i Dowbusczuk”. Słynnym dziełem Franka jest także jego ukraiński przekład Fausta. Za swoją działalność społeczną Iwan został aresztowany na dziewięć miesięcy, które spędził w więzieniu.

Po wyjściu z więzienia pisarz czasowo wypadł ze środowiska literackiego, więc został zignorowany. Ale to nie złamało poety. W czasie, który Franco spędził w więzieniu, a później, kiedy został zwolniony, napisał wiele dzieł, które ujawniają ludzkie wady i odwrotnie, pokazują szerokość ludzkiej duszy. Jego praca „Zakhar Berkut” otrzymała nagrodę na ogólnopolskim konkursie.

Grigorij Kwitka-Osnowianenko

Lata życia pisarza - 1778-1843. Główny etap jego twórczości przypada właśnie na XIX wiek, w tym okresie stworzył większość swoich arcydzieł. Będąc bardzo chorowitym chłopcem, niewidomym do szóstego roku życia, Grigorij rozpoczął swoją twórczą drogę dopiero w latach studenckich. Studiował w Charkowie i tam zaczął pisać i wysyłać swoje prace do czasopisma w celu publikacji. Pisał wiersze i opowiadania. To był początek jego pracy. Prawdziwymi utworami, które zasługiwały na uwagę, były opowiadania pisane w latach 30. po ukraińsku:

• „Marusia”.
• „Czarownica z Konotopu”.
• „Portret żołnierza”.
• „Serce Oksana” i inni.

Podobnie jak inni pisarze ukraińscy, Grzegorz pisał także po rosyjsku, co potwierdza powieść „Pan Choławski”. Prace autora wyróżniają się pięknym stylem literackim, prostymi wyrażeniami, które są łatwo dostrzegalne przez czytelnika. Kvitka-Osnovyanenko wykazał się doskonałą znajomością wszystkich aspektów życia zarówno chłopa, jak i szlachcica, co można zaobserwować w jego powieściach. Zgodnie z historią Grzegorza ukazała się sztuka „Kłopoty w mieście powiatowym”, która była poprzedniczką słynnego „Generalnego inspektora”.

literatura XX wieku

Ukraińcy wyróżnili się swoją twórczością tym, że wielu z nich poświęciło swoje prace II wojnie światowej. Literatura ukraińska przeżywała wówczas trudny okres rozwoju. Częściowo zakazany, potem studiowany do woli, przeszedł wiele poprawek i zmian. Ale przez cały ten czas ukraińscy pisarze nie przestali tworzyć. Ich prace nadal się pojawiały i zachwycały nie tylko ukraińskiego czytelnika, ale także innych koneserów literackich arcydzieł.

Paweł Zagrebelny

Pavel Arkhipovich Zagrebelny jest pisarzem tamtych czasów, który wniósł ogromny wkład w literaturę. Lata jego życia - 1924-2009. Dzieciństwo Pawła minęło we wsi w regionie Połtawy. Następnie studiował w szkole artylerii i poszedł na front. Po wojnie wstąpił na uniwersytet w mieście Dniepropietrowsk i dopiero tam rozpoczął karierę, publikując zbiór „Opowieści Kachowa” w czasopiśmie Rodina. Wśród dzieł autora znajdują się tak znane, jak:

• „Stepowe kwiaty”.
• „Europa, 45”.
• Południowy komfort.
• "Cud".
• „Jestem Bogdan”.
• „Pervomost” i wielu innych.

Anna Jabłońska

Anna Grigoryevna Yablonskaya to kolejna postać literacka, o której chcę porozmawiać. Lata życia pisarza - 1981-2011. Od dzieciństwa dziewczyna lubiła literaturę i dramaturgię. Po pierwsze, jej ojciec był dziennikarzem, pisał felietony iw dużej mierze dzięki niemu rozwinęła w niej pasję do literatury. Po drugie, od szkoły Anna zaczęła pisać wiersze i czytać je z przyjemnością ze sceny. Z czasem jej prace zaczęły być publikowane w czasopismach Odessy. W tych samych latach szkolnych Yablonskaya występowała w teatrze Natalii Knyazevy w Odessie, który następnie wystawił sztukę opartą na powieści Jablonskiej The Door. Jednym z najbardziej znanych dzieł autora, o którym mówią ukraińscy pisarze, była sztuka „Kamera wideo”. W swoich pracach Anna umiejętnie pokazywała wady i zalety społeczeństwa, łącząc różne aspekty życia rodzinnego, miłości i seksu. Jednocześnie nie było ani krzty wulgaryzmów, a żadna praca nie zszokowała widza.

Anna zmarła bardzo wcześnie w wyniku ataku terrorystycznego na lotnisku Domodiedowo. Niewiele udało jej się zrobić, ale to, co udało jej się zrobić, pozostawiło niezatarty ślad w literaturze tamtych czasów.

Aleksander Kopylenko

Aleksander Iwanowicz Kopylenko urodził się w obwodzie charkowskim. Urodzony 01.08.1900, zmarł 12.01.1958. Zawsze dążyłem do wiedzy i nauki. Przed rewolucją studiował w seminarium, potem dużo podróżował, co dało mu wiele doświadczeń i wrażeń do dalszej działalności literackiej. Był w Polsce, Czechach, Niemczech, Gruzji. W czasie wojny 1941-1945. Pracował w radiu, gdzie prowadził audycje dla oddziałów partyzanckich. Następnie został redaktorem magazynu Vsesvit i ściśle współpracował z wieloma reżyserami, scenarzystami i pisarzami. Jego wiersze po raz pierwszy ujrzały światło dzienne w 1922 roku. Ale przede wszystkim pisał prozą:

• Kara Krucha.
• „Szalejący chmiel”.
• ludzie".
• „Solidny materiał” itp.

Ma również prace dla dzieci, takie jak:

• "Bardzo dobrze".
• „dziesiątoklasistów”.
• "W lesie".

W swoich utworach pisarz opisywał wiele ówczesnych problemów, ujawniał różne ludzkie słabości, relacjonował wydarzenia historyczne i bitwy w czasie wojny domowej. Prace Kopylenki zostały przetłumaczone na wiele języków obcych świata.

Współcześni pisarze ukraińscy

Współczesna literatura ukraińska nie pozostaje w tyle pod względem liczby wybitnych postaci. Obecnie jest wielu autorów, których dzieła zasługują na studiowanie w szkołach i tłumaczenie na różne języki świata. Przedstawiamy listę dalekich od wszystkich współczesnych autorów, ale tylko tych najpopularniejszych. Ich popularność została przyjęta zgodnie z oceną. Aby sporządzić ranking, przeprowadzono wywiady z Ukraińcami, którym zadano kilka pytań na temat współczesnych autorów i ich twórczości. Oto lista:

1. L. Kostenko.
2. V. Shklyar.
3. M. Matios.
4. O. Zabużko.
5. I Karpa.
6. L. Luzina.
7. L. Deresz.
8. M. i S. Dyachenko.

Lina Kostenko

Zajmuje pierwsze miejsce w rankingu współczesnych pisarzy ukraińskich. Urodziła się 19 marca 1930 roku w rodzinie nauczycielskiej. Wkrótce sama poszła na studia do Instytutu Pedagogicznego, a następnie do Moskiewskiego Instytutu Literackiego. Jej pierwsze wiersze, napisane w latach 50., od razu przykuły uwagę czytelników, a książka Podróże serca postawiła poetkę na równi z wybitnymi postaciami literackimi. Wśród dzieł autora znajdują się takie prace jak:

• „Nad brzegiem wiecznej rzeki”.
• „Marusya Churai”.
• "Wyjątkowość".
• „Ogród nietopliwych rzeźb”.

Wszystkie utwory Liny Kostenko wyróżniają się indywidualnym stylem literackim i specjalną rymowalnością. Czytelniczka od razu zakochała się w jej twórczości i z niecierpliwością czeka na nowe prace.

Wasilij Szkliar

Będąc jeszcze studentem, Wasilij stworzył pierwszą pracę - „Śnieg”. Mieszkając w tym czasie w Armenii, pisał o kulturze tego ludu, o jego sposobie życia i zwyczajach. Oprócz tego, że Shklyar stworzył siebie, podobnie jak wielu ukraińskich pisarzy, przetłumaczył wiele dzieł z języka ormiańskiego, co przyniosło mu szczególny szacunek. Czytelnicy doskonale znają jego prace „Elemental”, „Key”. Jego utwory zostały również przetłumaczone na różne języki świata, a miłośnicy książek z różnych krajów chętnie czytają jego prozę.

Maria Matios

Maria opublikowała swoje pierwsze wiersze, gdy miała piętnaście lat. Później Matios spróbowała swoich sił w prozie i napisała opowiadanie „Juryana i Dowgopol”. Pisarka jest kochana za swoje dzieła bogate w znaczenia. Jej tomiki poetyckie to m.in.

• „Płot kobiet w ogrodzie niecierpliwości”.
• „Z trawy i liści”.
• „Ogród niecierpliwości”.

Maria Matios stworzyła także szereg dzieł prozatorskich:

• "Życie jest krótkie"
• "Naród"
• „Słodka Daruś”
• „Dziennik straconych i wielu innych”.

Dzięki Marii świat poznał kolejną utalentowaną ukraińską poetkę i pisarkę, której książki są chętnie czytane za granicą.

Ukraińscy pisarze dla dzieci

Osobno warto porozmawiać o tych pisarzach i poetach, którzy tworzą dzieła dla dzieci. To ich książki dzieci z taką przyjemnością czytają w bibliotekach. To dzięki ich twórczości dzieci już od najmłodszych lat mają okazję usłyszeć piękną ukraińską mowę. Rymowanki i bajki dla maluchów i starszych dzieci są tym, co autorzy tacy jak:

• AI Awramenko.
• IF Budz.
• MN Woronoj.
• NA Guzeeva.
• I. V. Zilenko.
• IA Ischuk.
• I. S. Kostyria.
• VA Levin.
• TV Martynova.
• P. Poncz.
• M. Podgorianka.
• A. F. Turchinskaya i wielu innych.

Ukraińscy pisarze, których lista jest tutaj przedstawiona, są znani nie tylko naszym dzieciom. Literatura ukraińska jako całość jest bardzo różnorodna i żywa. Jej przywódcy są znani nie tylko w samym kraju, ale także daleko poza jego granicami. Utwory i cytaty pisarzy ukraińskich publikowane są w wielu wydaniach na świecie. Ich prace są tłumaczone na dziesiątki języków, co sprawia, że ​​czytelnik ich potrzebuje i zawsze czeka na coraz to nowe pozycje.

W ostatnich miesiącach Biblioteka Literatury Ukraińskiej w Moskwie nie zniknęła z miejskich wiadomości. Pod koniec października jej dyrektor Natalia Szarina została oskarżona o sprawę karną za rzekome rozpowszechnianie książek ukraińskiego nacjonalisty Dmytra Korczyńskiego wśród czytelników, które zostały uznane w Rosji za ekstremistyczne. W zeszłym tygodniu ponownie przeszukano bibliotekę. Oficjalny Kijów nazwał je prowokacją.

The Village poprosił krytyka literackiego z Kijowa, Jurija Wołodarskiego, o pomoc w ustaleniu, jaka jest współczesna literatura ukraińska. Redakcja poprosiła go o wybranie dziesięciu najważniejszych książek napisanych po odzyskaniu przez Ukrainę niepodległości, zarówno w języku ukraińskim, jak i rosyjskim, aby pokazać wartość współczesnej literatury ukraińskiej i znaczenie Biblioteki Literatury Ukraińskiej dla Moskwy.

JURIJ WŁODARSKI

publicysta, krytyk, członek jury ukraińskiej nagrody literackiej „BBC Book of the Year” (Kijów)

Uznałem za konieczne polecić spis książek z okresu niepodległości Ukrainy, czyli napisanych po 1991 roku. Te książki może nie są najlepsze, ale są prawdopodobnie najbardziej ikoniczne w literaturze ukraińskiej. Ponadto starałem się wybierać książki, które zostały przetłumaczone na język rosyjski. Bo inaczej rosyjski czytelnik raczej nie będzie w stanie ich przeczytać: są ludzie, którzy twierdzą, że język ukraiński w pewnym sensie nie istnieje, ale sami nie będą w stanie zrozumieć ukraińskiego ani na papierze, ani ze słuchu.

Na określenie współczesnej literatury ukraińskiej w lokalnej krytyce używa się terminu „nowoczesna literatura ukraińska”, w skrócie suchukrlit. Termin ten, choć nieco ironiczny, jest używany w ukraińskim środowisku literackim.

Ciekawa sytuacja z autorami rosyjskojęzycznymi, bo toczą się spory o to, czy można ich zaliczyć do współczesnej literatury ukraińskiej. Jestem jednoznacznie zdania, że ​​jest to nie tylko możliwe, ale wręcz konieczne. Problem polega na tym, że przez ostatnie 24 lata rosyjskojęzyczni poeci i prozaicy Ukrainy byli w jakiś sposób wypychani z ogólnego procesu literackiego. Ostatnie dwie książki z tej listy zostały napisane w języku rosyjskim.

Jurij Andruchowycz – „Moskowiada”

Moskowiada, 1993

Jurij Andruchowycz jest jednym z ojców założycieli współczesnej literatury ukraińskiej. Można nawet powiedzieć, że od niego się zaczęło. „Moskowiada” to jego druga powieść, poświęcona moskiewskiemu okresowi życia autora, który studiował w Instytucie Literackim im. Gorkiego. To taka programowa książka, że ​​Ukraina to nie Rosja, a Ukrainiec to nie Rosjanin. Główny bohater podróżuje po Moskwie, komunikuje się z różnymi ludźmi, wdaje się w codzienne sytuacje i stopniowo się upija. To znaczy taka alkoholowa wyprawa, przypominająca „Moskwa – Petuszki” Wenedikta Erofiejewa. Ale u Andruchowycza bohater nie umiera, aw miarę rozwoju akcji akcja staje się coraz bardziej fantasmagoryczna. I dopiero na końcu słychać deklaracje, że Ukrainiec nie jest Rosjaninem. Aby zrozumieć różnice między Ukrainą a Rosją, trzeba przeczytać Moskowiadę.

Oksana Zabużko – „Badania terenowe płci ukraińskiej”

„Polskie badania nad seksem ukraińskim”, 1996

Opowiadanie Oksany Zabużko „Badania terenowe nad ukraińskim seksem” zostało opublikowane w połowie lat 90., a następnie krytyk Lew Daniłkin nazwał autorkę narodową feministką. Miał zupełną rację w tym sensie, że to też jest deklaracja, a to jest nieodłączną częścią literatury pierwszych lat niepodległości Ukrainy. To książka o kobiecej miłości i zależności od mężczyzny, którą bohaterka pokonuje w toku opowieści, ale także z wyraźnym podtekstem narodowym. Chociaż tytuł książki brzmi skandalicznie, w rzeczywistości jest ona całkiem czysta. Nawiasem mówiąc, kilka lat temu Zabużko opublikował wspaniałą powieść „Muzeum opuszczonych tajemnic”, którą wielu nazywało prawie główną książką suchukrlity. Wiele z nich jest poświęconych Ukraińskiej Powstańczej Armii, choć autor powiedział, że książka nie jest o UPA, ale o miłości. Została przetłumaczona na język rosyjski. Teraz nie można sobie wyobrazić publikacji takiej książki w Rosji.

Siergiej Żadan - Woroszyłowgrad

Siergiej Żadan jest głównym bohaterem współczesnej literatury ukraińskiej. Jest zarówno poetą, jak i prozaikiem, zdobywcą wielu nagród, w tym BBC Book of the Year, którą można uznać za odpowiednik Russian Big Book i Russian Booker. Nazwa powieści „Woroszyłowgrad” nie jest bezpośrednio związana z prawdziwym Woroszyłowgradem, który obecnie nazywa się Ługańsk. Powieść o tym, co należy chronić i chronić. Jego bohaterem jest niespokojny młody człowiek, który przesiaduje w mieście w pracy biurowej, a potem dowiaduje się, że jego brat zniknął i pozostała po nim stacja benzynowa, którą trzeba uratować przed najeźdźcami, którzy ją przejmują. Motywem przewodnim powieści są często wymieniane tam dwa słowa: „vdyachnist” i „vіdpovidalnіst”, co można przetłumaczyć jako „wdzięczność” i „odpowiedzialność”. Żadana charakteryzuje umiejętność pracy w różnych rejestrach literackich: łączy mocną narrację z czysto poetyckim podejściem. A w jego późniejszych powieściach zawsze pojawia się element mitologiczny: w Woroszyłowgradzie bohater faktycznie przekracza rzekę Styks transportem autobusowym i udaje się do królestwa zmarłych. Nie do końca rozumiemy, co dzieje się z bohaterem: czy to rzeczywistość, czy fikcja, rzeczywistość, czy jakaś symboliczna podróż.

Taras Prokhasko - „Niespokojny”

„Niełatwo”, 2002

Taras Prochasko jest uważany za jednego z najbardziej oryginalnych ukraińskich autorów, ale pisze katastrofalnie mało. Jest autorem tylko jednej krótkiej powieści, The Uneasy Ones. To ukraiński realizm magiczny, który nie rośnie na dostępnych płaskich terenach, ale na surowych odległych terenach. Dla Pavica były to Bałkany, a dla Prohasko Karpaty. Pisarz przedstawia całkowicie mitologiczny karpacki świat, w którym działają własne prawa, nie tylko społeczne, ale także prawa porządku światowego. Bohater żeni się z jedną kobietą, a każda kolejna jego kobieta jest jego własną córką z poprzedniej. Oczywiście kazirodztwa nie należy rozumieć dosłownie, ma ono również charakter mitologiczny. Prokhasko to wyjątkowy ukraiński pisarz. Jego powieść nie mogłaby powstać nigdzie indziej, jak tylko w Karpatach.

Jurij Izdryk – „Wozzeck”

Jeśli Prochasko to ukraińska mitologia, a Żadan to literatura społeczna, to Izdryk jest taką zamkniętą w sobie, bliską esejowi, niemal pozbawioną fabuły prozą z ogromną liczbą odniesień do innych tego typu ukrlitów. Tekst jest pełen wrażeń ze wszystkiego na świecie: z tego, co człowiek widzi, co czyta, z tego, co czyta o tym, co widzi i co widzi w tym, co czyta. Czytanie Izdryka jest zawsze trudne: nie podoba mu się fabuła. Bohaterem Wozzecka jest sam Izdryk, który występuje w różnych odsłonach. Charakterystyczne jest, że prawie wszyscy pisarze z tej listy pochodzą z zachodniej Ukrainy. Są to przedstawiciele tzw. „zjawiska stanisławowskiego”, którego nazwa związana jest z Iwano-Frankiwskiem, który do 1961 r. nosił nazwę Stanisław. Zjawisko to charakteryzuje się ostrym odejściem od socrealizmu okresu sowieckiego i szybkim przejawem postmodernizmu w literaturze ukraińskiej.

Oleksandr Irvanets - "Równe/Równe"

Ta powieść jest ważna, ale jednocześnie drugorzędna. Alexander Irvanets jest kolegą Jurija Andruchowycza w grupie „BuBaBabu” („Burleska, błazeństwo, błazenada”), z którą suchukrlit rozpoczął się w połowie lat 80. W powieści „Równe” mówimy o mieście, w którym Irwaniec spędził znaczną część swojego życia. To swego rodzaju dystopia, w której Moskwa rozciąga swoje wpływy na większą część Ukrainy, a granica między kontrolowanymi przez Rosję terytoriami ukraińskimi a tymi, które zachowały niepodległość, przebiega pośrodku miasta Równe. Dlatego część miasta nazywa się po ukraińsku, a część po rosyjsku. A między życiem w tych częściach miasta - imponujący kontrast. Nudna „miarka” z jednej strony i całkowicie dostatnie, radosne, sensowne życie artystyczne w drugiej połowie. Dla każdego, kto jest dobrze zaznajomiony z literaturą rosyjską drugiej połowy XX wieku, ta fabuła nieuchronnie przypomina powieść Wasilija Aksjonowa Wyspa Krym.

Maria Matios – „Darusia słodka”

„Lukrecja Darusya”, 2004

Maria Matios to także przedstawicielka literatury zachodnioukraińskiej, a właściwie jej wiejskiego dyskursu. Urodziła się w obwodzie czerniowieckim, na terytorium będącym albo pod panowaniem Austro-Węgier, albo pod Rosją. Przechodził z rąk do rąk i stał się polem bitwy różnych mocarstw, które go deptały i niszczyły po prostu dlatego, że tamtędy przechodziły. Główną bohaterką powieści jest dziewczyna, której rodzina została zniszczona przez NKWD, została sama i zamilkła. To chyba główna powieść o tym, co wydarzyło się na zachodzie Ukrainy po przejściu pod kontrolę ZSRR.

Sofia Andruchowycz – „Felix Austria”

Felix Austria, 2014

Sofia Andruchowycz jest córką Jurija Andruchowicza. Jej powieść Felix Austria zdobyła w zeszłym roku nagrodę BBC Book of the Year. Nazwa jest łacińskim fragmentem frazy, którą kiedyś porzucił jeden z cesarzy austro-węgierskich: „Niech inni prowadzą wojnę! Ty, szczęśliwa Austro, wyjdź za mąż!” Akcja rozgrywa się w Stanisławowie, obecnie Iwano-Frankiwsku, w 1900 roku. Główną bohaterką jest Rusinka (czyli Ukrainka) z austriacko-polskiej rodziny, której kochanką jest przyjaciółka i wszystko inne. Okazuje się ciekawy symbol: gospodyni symbolizuje Austro-Węgry, a służąca symbolizuje ziemie ukraińskie w swoim składzie. Jest to dekonstrukcja mitu w kulturze ukraińskiej o rzekomo szczęśliwych i beztroskich czasach Zachodniej Ukrainy jako części Cesarstwa Austro-Węgierskiego. To nie prawda. Chociaż życie było lepsze niż za sowietów, jasne jest również, że łaska jest iluzoryczna, a Andruchowycz pokazuje to w jednej rodzinie. Na koniec autor przypomina, że ​​Austro-Węgry, których dobrobyt wydawał się niezachwiany, po jakichś 18 latach w ogóle przestaną istnieć.

Vladimir Rafeenko – „Demon Kartezjusza”

Moim zdaniem Władimir Rafieenko jest najważniejszym rosyjskojęzycznym pisarzem na Ukrainie. Mieszkał w Doniecku, aw lipcu 2014 roku z oczywistych względów przeniósł się do Kijowa. Rafeenko jest następcą tradycji Gogola. Jego powieści są zawsze fantasmagorią, ale z bardzo silnym elementem społecznym i bardzo osobliwym językiem, który łączy wysoki i niski styl, rejestry zmieniają się z mitologicznych na realistyczne. Kiedy Rafieenko mieszkał w Doniecku, jego książki były praktycznie nieznane w pozostałej części Ukrainy. Ukazywały się w marginalnych wydawnictwach Donbasu, ale potem przez dwa lata zdobywał nagrody Rosyjskiej Nagrody. Najpierw był to „Moskiewski Divertissement”, a potem „Demon Kartezjusza”. Ten ostatni ukazał się w Eksmo, a Rafeenko stał się znany w swojej ojczyźnie. Taki absurdalny sposób: żeby stać się sławnym w Kijowie, trzeba publikować w Moskwie.

Karine Arutyunova – „Powiedz czerwony”

Karine Arutyunova zaczęła pisać dość późno: swoją pierwszą książkę wydała, gdy miała ponad 40 lat. Pisze krótką prozę, która charakteryzuje się bardzo szczególnym stylem autorskim. To taka wyłączna uwaga na świadectwo wszystkich zmysłów. W swoich pracach ma wiele odcieni, kolorów, doznań zapachowych i dotykowych, zawsze bardzo subiektywnych świadectw o świecie. Tę prozę można nazwać kobiecą, ale nie pod względem fabuły, ale pod względem temperamentu. Gdybyś zapytał mnie, o czym jest ta książka, nie umiałbym odpowiedzieć. Ona jest o wszystkim. Sytuacji codziennych jest milion, ale nie one same są ważne, ale ich postrzeganie i umiejętność przedstawienia ich w autorskiej oryginalności. Oprócz powieści są też opowiadania. Czytanie ich bywa szybsze i radośniejsze – przynajmniej dla tych, którzy szukają w życiu dotykowych, dźwiękowych, wizualnych i innych drobnych przyjemności.

okładka: LiveLib ; 1 - ozon.ru, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 - LiveLib, 9 - labirint.ru, 10 -

Poza tym, że Tychyna był dobrym poetą, był też znakomitym muzykiem. Te dwa talenty są w jego twórczości ściśle ze sobą splecione, gdyż w swoich wierszach starał się tworzyć muzykę ze słów. Uważany jest za jedynego prawdziwego wyznawcę estetyki symbolizmu na Ukrainie, jednak krytyk literacki Siergiej Jefremow zauważył, że Tychyna nie pasuje do żadnego kierunku literackiego, gdyż jest jednym z tych poetów, którzy sami je tworzą.

Kiedy jednak Ukraina oficjalnie przyłącza się do SRR, Tychyna staje się prawdziwym sowieckim pisarzem, „piosenkarką nowego dnia”, schodzi do komponowania pochwał nowego rządu i wersów typu „Traktor w polu reż-dir-dir. Jesteśmy dla świata. Jesteśmy dla świata”. Dla partii komunistycznej pozostawił wiele dzieł, ale dla potomnych być może tylko trzy pierwsze zbiory: „”, „”, „W Orkiestrze Kosmicznej”. Ale nawet gdyby po pierwszej z nich nie napisał ani jednej linijki, Tychyna nadal zaliczałaby się do grona najlepszych ukraińskich poetów.

Poeta, naukowiec, tłumacz, przywódca ukraińskich neoklasyków Mykoła Zerow w swojej twórczości zawsze kierował się duchowymi wartościami i tradycjami klasyków światowych weryfikowanymi na przestrzeni wieków – od starożytności po XIX wiek. Jednak jego wiersze nie są dziedzictwem tekstów klasycznych, ale unowocześnieniem kultury przeszłości.

Zerov starał się odtworzyć harmonię między jednostką a otaczającym ją światem, uczuciami i umysłem, człowiekiem i naturą. I nawet dźwiękowo jego wiersze odznaczają się uporządkowaną, dopracowaną formą, gdyż posługiwał się wyłącznie wyraźnymi, klasycznymi metrum poetyckim.

Zerow był autorytetem nie tylko dla swoich neoklasycznych kolegów, ale także dla wielu innych pisarzy, w tym prozaików. On pierwszy, a po nim wszyscy inni, głosił, że warto zniszczyć prymitywną masową lekturę „Liknepa”, która zapełniała półki księgarskie sowieckiej Ukrainy, i skierować naszą literaturę na europejską drogę rozwoju.

Spadkobierca staropolskiego rodu szlacheckiego, Maksym Rylski, stał się jednym z najsłynniejszych poetów ukraińskich. W pamiętnym 1937 roku zmienił apolityczny kurs neoklasyków, by gloryfikować waleczność sowieckich robotników i chłopów, dzięki czemu jako jedyny z „grupy” przeżył. Jednak zostając propagandystą, nie przestał być poetą. W przeciwieństwie do tego samego Tychyna nadal pisał subtelne utwory liryczne, poświęcone codzienności, codzienności.

Jednak prawdziwe odrodzenie twórcze poety przypada na lata 50., kiedy rozpoczęła się odwilż Chruszczowa. Zbiory poetyckie tego ostatniego okresu życia poety – „”, „”, „”, „” – odpowiednio uzupełniają jego biografię. Syntetyzowali wszystko, co najlepsze z poprzednich książek. Rylskiego zapamiętano przede wszystkim z takiego właśnie poety, jakim stał się później – zwolennikiem mądrej prostoty i melancholijnym marzycielem zakochanym w jesieni.

Ludowe obrazy poetyckie, które w całej swojej różnorodności obfitowały w poezję ukraińską epoki romantyzmu, w XX wieku otrzymują nowe rozwinięcie w twórczości Wołodymyra Świdzińskiego. Poeta ten odwołuje się do przedchrześcijańskich wierzeń słowiańskich, archaicznych legend i mitów. W strukturze jego wierszy odnaleźć można elementy obrzędów magicznych i zaklęć, a słownictwo pełne jest archaizmów i dialektyzmów. W świecie sakralnym stworzonym przez Świdzińskiego człowiek może komunikować się bezpośrednio ze słońcem, ziemią, kwiatem, drzewem itp. W rezultacie jego liryczny bohater całkowicie rozpływa się w takim dialogu z Matką Naturą.

Wiersze Świdzińskiego są złożone i niezrozumiałe, nie należy ich recytować, lecz analizować, szukając w każdym wersie starożytnych archetypów i ukrytych znaczeń.

Antonich urodził się na Łemkowszczyźnie, gdzie tutejsza gwara tak bardzo różni się od literackiego języka ukraińskiego, że ten ostatni jest tam słabo rozumiany. I choć poeta szybko nauczył się języka, nadal nie opanował wszystkich jego możliwości. Po nieudanych eksperymentach formalnych z rytmem i aliteracją w pierwszym zbiorze „”, uświadomił sobie, że jest przede wszystkim twórcą obrazów, a nie melodii wiersza.

Antonich sięga po motywy pogańskie, które organicznie splata z symboliką chrześcijańską. Jednak ten światopogląd n "yanoy dіtvaka w sun kishenі”, jak sam siebie nazywał, jest bliższy panteizmowi Walta Whitmana. Wygląda jak dziecko, które dopiero zaczyna odkrywać dla siebie świat, więc krajobrazy nie są mu jeszcze obce, a słowa nie straciły na nowości i pięknie.

Olżycz uważał poezję za swoje prawdziwe powołanie, ale został zmuszony do pracy jako archeolog, aby zarobić na rodzinę. Jego zawód w pewnym sensie determinował jego pracę. Tworząc cykle poetyckie „Krzemień”, „Kamień”, „Brąz”, „Żelazo”, wprowadza do poezji ukraińskiej nowe obrazy Scytii, Sarmacji, Rusi Kijowskiej i nie tylko. Śpiewa o odległej przeszłości, ukrytej w ruinach kultury materialnej – w biżuterii, sprzęcie gospodarstwa domowego, broni, malowidłach naskalnych i wzorach na wyrobach ceramicznych.

Olżycz był członkiem Organizacji Ukraińskich Nacjonalistów (OUN), co również wyznaczało kierunek jego działalności. Stał się autorem serdecznych wierszy, odwołujących się do patriotycznych uczuć czytelników i nawołujących do walki o niepodległość Ukrainy.

Elena Teliga to działaczka społeczna, członkini OUN, znana poetka, która napisała zaledwie 47 wierszy, ale nawet ten niewielki dorobek twórczy zapewnił jej zaszczytne miejsce wśród naszych najlepszych poetów. W swoich wierszach stworzyła wizerunek ukraińskiej rewolucjonistki. Już w pierwszych utworach głosiła:

І napięcie w skrócie
Vіdshukati u tmi glibokіy -
Fanatyczne oczy Bliskavoka,
I nie spokojny miesiąc

Jej wiersze to poezja o wysokim napięciu ideologicznym, w której pojawia się bezpośrednie lub zawoalowane wezwanie do walki o Ukrainę, propozycja pogrążenia się w śmiertelnym niebezpieczeństwie.

Wierzyła, że ​​poezja to nie tylko fikcja, ale narzędzie oddziaływania na dusze ludzi, dlatego każda linijka nakłada ogromną odpowiedzialność na tego, kto ją napisał. „Jeżeli my, poeci – mówił Teliga – piszemy o odwadze, stanowczości, szlachetności, a dziełami tymi zapalamy i wysyłamy niebezpieczeństwo innym, jakże sami tego nie robić?” Nigdy nie wycofywała się z głoszonych przez siebie zasad, więc gdy nadszedł czas, by zaryzykować życie, zrobiła to bez wahania. W 1941 roku Teliga opuściła Polskę i nielegalnie przedostała się na Ukrainę, gdzie rok później zaginęła. W celi gestapo narysowała trójząb i napisała: „Tu siedziała Elena Teliga i stąd idzie na rozstrzelanie”.

Pluzhnyk stał się najbardziej konsekwentnym przedstawicielem egzystencjalizmu w poezji ukraińskiej. Odrzucając wszelkie realia otaczającej rzeczywistości, skupia się na życiu wewnętrznym, przeżyciach i przemyśleniach swojego lirycznego bohatera. Pluzhnika interesują przede wszystkim nie ówczesne metanarracje, ale globalne zagadnienia filozoficzne, takie jak dychotomia dobra i zła, piękna i brzydoty, kłamstwa i prawdy. Miał wyjątkową umiejętność wyrażania wielu w kilku słowach: w swoich krótkich, zwięzłych wierszykach ujawnia złożone myśli filozoficzne.

Ten poeta odwiedził prawie wszystkie ukraińskie grupy i organizacje literackie i zostawił wszystkich ze skandalem. Był także członkiem partii komunistycznej, z której kilkakrotnie był wydalany, a raz nawet wysłano go przez partyjnych urzędników na leczenie do daczy Saburowa, znanego szpitala psychiatrycznego. Jego twórczość nie mieściła się w żadnych ideologicznych parametrach sowieckiej Ukrainy. W przeciwieństwie do swoich upolitycznionych i patriotycznych kolegów, Sausyura zawsze pozostawał tylko autorem pięknych miłosnych tekstów. W swojej długiej karierze opublikował kilkadziesiąt zbiorów. Jeśli w swoich pierwszych książkach starał się zaszokować czytelnika niezwykłymi obrazami wyobraźni, takimi jak „ pokі dziury zgniatają się jak ziarna na patelnі”, następnie w tym ostatnim stworzył proste i szczere wiersze, na przykład „Jeśli pociągniesz śmiałość gurkoche” i „Kochaj Ukrainę”.

Futuryści, ci artystyczni rewolucjoniści, którzy głosili śmierć starego i narodziny zupełnie nowej sztuki, byli swego rodzaju iluzjonistami, showmanami swoich czasów. Podróżowali po miastach Europy Wschodniej, czytali ich wiersze i znajdowali nowych naśladowców. Było wielu ukraińskich futurystów-amatorów, ale tych, którzy pisali po ukraińsku, było niewielu. A najbardziej utalentowanym poetą wśród nich był Michaił Semenko. Pomimo tego, że tak stanowczo zaprzeczał ciągłości zasad estetycznych różnych epok, jego zasługi dla ukraińskiej tradycji poetyckiej są niezaprzeczalne: unowocześnił nasze teksty o tematykę miejską i śmiałe eksperymenty z formą wiersza, a także na zawsze wszedł do annałów literatury rosyjskiej jako twórca niezwykłych neologizmów i jasnych, oburzających obrazów.

Przydatne wideo

Prostobank TV opowiada o sposobach oszczędzania na komunikacji mobilnej na Ukrainie - rozmowach, SMS-ach i MMS-ach, mobilnym Internecie. Zapisz się do nasz kanał na Youtube nowy pomocny film o finansach osobistych i biznesowych.

Nowoczesną literaturę ukraińską tworzą pisarze nowej generacji, tacy jak: Jurij Andruchowycz, Ołeksandr Irwaniec, Jurij Izdryk, Oksana Zabużko, Mykoła Riabczuk, Jurij Pokałczuk, Konstanty Moskalec, Natalka Belotserkovets, Wasyl Szklajar, Jewhenija Kononenko, Andrij Kurkow, Iwan Malkovich, Bogdan Żholdak, Siergiej Żadan, Paweł Iwanow-Ostossławski, Aleksandra Barbolina i inni.

Jurij Andruchowycz - jedna z najbardziej znanych ukraińskich postaci kultury. Jego prace cieszą się dużą popularnością nie tylko na Ukrainie, ale także za granicą.Książki i prace publicystyczne Andruchowycza są tłumaczone i wydawane w wielu krajach Europy.

1993: Laureat Nagrody Literackiej Blagovist

1996: Nagroda Raya Lapiki

2001: Nagroda Herdera

2005: Otrzymał nagrodę specjalną w ramach Pokojowej Nagrody. Ericha Marii Remarque

2006: European Understanding Award (Lipsk, Niemcy)

Krytyka zachodnia określa Andruchowycza jako jednego z najwybitniejszych przedstawicieli postmodernizmu, porównując jego pozycję w światowej hierarchii literackiej z Umberto Eco. Jego utwory zostały przetłumaczone na 8 języków europejskich, w tym powieść „Perwersja” wydana w Niemczech, Włoszech, Polsce. Książka esejów została opublikowana w Austrii.

Aleksander Irwaniec - poeta, prozaik, tłumacz. Urodzona 24 stycznia 1961 roku we Lwowie. Mieszkał w Równem. W 1988 ukończył Moskiewski Instytut Literacki. Autor 12 książek, z czego 5 to zbiory poezji. Współpracował z wieloma czasopismami. Teraz ma autorską kolumnę w czasopiśmie „Ukraina”. Jeden z założycieli popularnego stowarzyszenia Bu-Ba-Bu, do którego należeli także Jurij Andruchowycz i Wiktor Neborak. A. Irvanets wykłada w Akademii Ostrogskiej. Mieszka w Irpenie.

Jurij Izdryk

W 1989 założył magazyn „Chetver”, który od 1992 redaguje wspólnie z Jurijem Andruchowyczem.

Aktywnie zaangażowany w życie artystyczne końca lat 80. Brał udział w wielu wystawach i akcjach, pracował przy projektowaniu książek i czasopism, nagrywał muzykę. W tym samym czasie pojawiły się pierwsze publikacje – cykl opowiadań „Ostatnia wojna” oraz cykl poetycki „Dziesięć wierszy o Ojczyźnie”. Część z nich została później opublikowana w warszawskim czasopiśmie „Belp”. Znajomość z pisarzem Jurijem Andruchowyczem, a także zrzeszenie młodych iwano-frankowskich autorów wokół pisma „Czetwer”, okazały się ważnym czynnikiem w kształtowaniu się Izdryka jako pisarza. Rezultatem było wyjście z „podziemia kontrkulturowego” i pierwsza „legalna” publikacja w czasopiśmie „Suchasnist” opowiadania „Wyspa Krk”. Opowieść została pozytywnie oceniona przez krytykę i ostatecznie ukazała się w polskim przekładzie w Literaturze na Świecie.

Występuje także jako artysta (szereg wystaw zbiorowych i indywidualnych) oraz kompozytor (dwa koncerty fortepianowe, kompozycja muzyczna „Średniowieczna menażeria” do wierszy Jurija Andruchowycza)

Proza: Wyspa Krk, Wozzeck, Double Leon, AMTM, Flash.

Tłumaczenia: Czesław Miloš „Kind Europe”, wspólnie z Lydią Stefanovską.

Oksana Zabużko - jeden z nielicznych ukraińskich pisarzy, który żyje z tantiem za pisane książki. Chociaż znaczna część dochodów nadal pochodzi z książek publikowanych za granicą. Prace Zabużko były w stanie podbić kraje europejskie, a także znalazły swoich zwolenników w USA, zresztą w wielu egzotycznych krajach.

W 1985 roku ukazał się pierwszy zbiór wierszy Zabużko „Ziołowy Inij”.

Oksana Zabużko jest członkiem Stowarzyszenia Pisarzy Ukraińskich.

W sierpniu 2006 r. Magazyn Korrespondent umieścił Zabużko wśród uczestników rankingu TOP-100 „Najbardziej wpływowych ludzi na Ukrainie”, wcześniej w czerwcu książka pisarza „Puść mój lud” znalazła się na szczycie listy „Najlepsza ukraińska książka” , stając się wyborem czytelników Korespondenta nr 1.

Jurij Pokałczuk - Pisarz, tłumacz, kandydat nauk filologicznych, od 1976 członek Krajowego Związku Literatów. Od 1994 do 1998 - Przewodniczący oddziału zagranicznego NSPU. W latach 1997-2000 - Prezes Stowarzyszenia Pisarzy Ukraińskich.

W ZSRR był pierwszym tłumaczem argentyńskiego pisarza kultury Jorge Luisa Borgesa. Oprócz niego przetłumaczył Hemingwaya, Salingera, Borgesa, Cortazara, Amadę, Mario Vargasa Llosę, Kiplinga, Rimbauda i wielu innych, napisał ponad 15 książek beletrystycznych.

Autor książek „Kim jesteś?”, „Ja od razu i na zawsze”, „Kolorowe melodie”, „Kava z Matagalpi”, „Wielki i mały”, „Szablela i strzała”, „Chimera”, „Ci na z tyłu”, „Drzwi do…”, „Wiatr nad jeziorem”, „Ostatni miesiąc biku”, „Inne niebo”, „Odyseusz, ojciec Ikar”, „Wydaje się, że śmierdzi”, „Piękna godzina”.
Do najsłynniejszych książek Pokalczuka należą „Taxi Blues”, „Circular Road”, „Forbidden Games”, „Oszałamiający zapach dżungli”, „Kama Sutra”.

Konstanty Moskalec - poeta, prozaik, krytyk literacki, muzyk.

Jeden z założycieli grupy literackiej Bakhmach DAK. Służył w wojsku, pracował w fabryce radia w Czernihowie, był członkiem lwowskiego teatru-studia „Nie łaj!”, występując jako autor tekstów własnych piosenek. Laureat pierwszego ogólnoukraińskiego festiwalu „Czerwona Ruta” (1989) w nominacji „piosenka autorska”. Autor słów i muzyki piosenki „Ona” („Ona” („Jutro przyjdę do pokoju ...”)), znanej piosenki na Ukrainie. Członek Narodowego Związku Pisarzy Ukrainy (1992) i Stowarzyszenia Pisarzy Ukraińskich (1997). Od 1991 roku mieszka we wsi Mateevka w celi herbacianej róży, zbudowanej własnymi rękami, zajmując się wyłącznie pracą literacką.

Konstantin Moskalets jest autorem tomików poetyckich „Myśli” i „Songe du vieil pelerin” („Pieśń starego pielgrzyma”), „Nocnych pasterzy życia” i „Symbol róży”, prozy „Wczesna jesień ”, eseje filozoficzno-literackie „Człowiek na kry” i „Gra toczy się dalej”, a także księga wpisów do pamiętnika „Komórka herbacianej róży”.

Proza Konstantego Moskalca została przetłumaczona na angielski, niemiecki i japoński; na serbski i polski, przetłumaczył liczne wiersze i eseje.

Zwycięzca nagrody. A.Beletsky (2000), im. V. Stus (2004), im. V. Svidzinsky (2004), im. M. Kotsiubinsky (2005), nazwany im. G. Skoworoda (2006).

Natalka Belotserkovets - jej pierwszy tomik poezji „Ballada o niepokonanych” została opublikowana w 1976 roku, kiedy była jeszcze studentką. Zbiory wierszy podziemny ogień(1984) i Listopad(1989) stały się prawdziwymi przejawami ukraińskiego życia poetyckiego w latach 80. Jej skrupulatne, wyrafinowane teksty stały się poważną konkurencją dla potężnej męskiej zwrotki pokolenia lat 80. Dla całego młodego pokolenia postczarnobylskiej Ukrainy jej wiersz „Nie umrzemy w Paryżu” był rodzajem modlitwy. Jej imię jest często kojarzone z tym wierszem, choć napisała wiele innych wspaniałych wierszy. Ostatnia książka Belotserkovets Alergia(1999) uważana jest za szczyt jej twórczości poetyckiej.

Wasilij Szkliar

Jeden z najbardziej znanych, poczytnych i „mistycznych” współczesnych pisarzy, „ojciec ukraińskiego bestsellera”. Ukończył wydziały filologiczne uniwersytetów w Kijowie i Erywaniu. Jeszcze jako student napisał swoje pierwsze opowiadanie „Śnieg” w Armenii, aw 1976 roku ukazała się już książka i został przyjęty do Związku Pisarzy. Armenia oczywiście na zawsze pozostała w jego duszy, pozostawiła ślad w jego światopoglądzie, świadomości, uczuciach, ponieważ żył w tym kraju w młodości, w czasie formowania się jako osoba. We wszystkich jego książkach, opowiadaniach, powieściach pojawiają się motywy ormiańskie. Po ukończeniu studiów wrócił do Kijowa, pracował w prasie, zajmował się dziennikarstwem, pisał prozę i tłumaczył z ormiańskiego. Pierwsze tłumaczenia to opowiadania klasycznego Axela Bakunta, wiersze Hamo Sagyana, Vagana Davtyana i „Opowieści myśliwskie” Vakhtanga Ananyana. Od 1988 do 1998 zajmował się dziennikarstwem politycznym, odwiedzał „gorące miejsca”. To doświadczenie (w szczególności szczegóły uratowania rodziny generała Dudajewa po jego śmierci) zostało następnie odzwierciedlone przez niego w powieści „Elemental”. W wyniku wypadku wędkarskiego trafił na intensywną terapię, a po „powrocie z innego świata” w ciągu miesiąca napisał swoją najsłynniejszą powieść „Klucz”. Za niego Vasily Shklyar otrzymał kilka nagród literackich (Grand Prix konkursu powieści akcji „Złoty Babaj”, nagrody stołecznych magazynów „Nowoczesność” i „Oligarcha”, nagroda międzynarodowej konwencji science fiction „Spirala stulecia” itp.). Spośród nich jego ulubionym jest „autor, którego książki były najczęściej kradzione w sklepach”. „Klucz” doczekał się już ośmiu przedruków, został przetłumaczony na kilkanaście języków, dwukrotnie wydany w języku ormiańskim, zawiera też ormiańskie realia. Shklyar kierował wydawnictwem Dnepr, w ramach którego publikuje swoje tłumaczenia-adaptacje klasyków zagranicznych i krajowych (Dekameron Bocaccia, Taras Bulba M. Gogola, Poviya P. Mirnego) - w skróconej formie i we współczesnym języku , bez archaizmów, dialektyzmów itp.

Opublikowano około dwudziestu jego książek prozatorskich, które zostały przetłumaczone na języki rosyjski, ormiański, bułgarski, polski, szwedzki i inne.

Jewgienij Kononenko

Pisarz, tłumacz, autor ponad 10 opublikowanych książek. Pracuje jako badacz w Ukraińskim Centrum Badań Kulturowych. Laureat Nagrody im. N. Zerova za tłumaczenie antologii francuskiego sonetu (1993). Laureat nagrody literackiej „Granosłow” za zbiór poezji. Autor opowiadań, książek dla dzieci, opowiadań, powieści i wielu tłumaczeń. Niektóre opowiadania Kononenko zostały przetłumaczone na język angielski, niemiecki, francuski, fiński, chorwacki, białoruski i rosyjski.

Przygotowywane jest wydanie książkowe zbioru opowiadań Kononenki w Rosji.

Przez analogię do Balzaka, który przez całe życie pisał „Komedię ludzką”, Jewgieniję Kononenko można nazwać demiurgiem „Komedii kijowskiej”. Ale w przeciwieństwie do francuskiego klasyka formy gatunkowe są tutaj znacznie mniejsze, a środki bardziej zwarte.

Andriej Kurkow (23 kwietnia 1961, obwód leningradzki) - ukraiński pisarz, nauczyciel, operator. Zaczął pisać w szkole średniej. Ukończył Szkołę Tłumaczy z języka japońskiego. Pracował jako redaktor wydawnictwa Dnepr. Od 1988 jest członkiem English Pen Club. Obecnie jest autorem 13 powieści i 5 książek dla dzieci. Od lat 90. wszystkie prace Kurkowa w języku rosyjskim na Ukrainie są wydawane przez wydawnictwo Folio (Charków). Od 2005 roku prace Kurkowa są publikowane w Rosji przez wydawnictwo Amfora (St. Petersburg). Jego powieść „Piknik na lodzie” sprzedała się na Ukrainie w 150 000 egzemplarzy – więcej niż książka jakiegokolwiek innego współczesnego ukraińskiego pisarza. Książki Kurkowa zostały przetłumaczone na 21 języków.

Kurkow jest jedynym poradzieckim pisarzem, którego książki znalazły się w pierwszej dziesiątce europejskich bestsellerów. W marcu 2008 roku powieść Andrieja Kurkowa Nocny mleczarz znalazła się na „długiej liście” Rosyjskiej Narodowej Nagrody Literackiej Bestseller. Pracował jako scenarzysta w studiu filmowym A. Dovzhenko. Członek Związku Autorów Zdjęć Filmowych Ukrainy (od 1993) i Narodowego Związku Pisarzy (od 1994). Od 1998 jest członkiem Europejskiej Akademii Filmowej i stałym członkiem jury Nagrody Europejskiej Akademii Filmowej Felix.

Według jego scenariuszy zrealizowano ponad 20 filmów fabularnych i dokumentalnych.

Książki: Nie przyprowadzaj mnie do Kengaraxa, 11 niezwykłych rzeczy, Świat Bickforda, Śmierć outsidera, Piknik na lodzie, Dobry anioł śmierci, Drogi przyjacielu, Towarzyszu umarłych, Geografia jednego strzału, Ostatnia miłość prezydenta, Ulubiona piosenka kosmopolity, Przygody objawień (książka dla dzieci), Szkoła kociego latania balonem (książka dla dzieci), Nocny mleczarz.

Scenariusze: Wyjście, Pit, Niedzielna ucieczka, Noc miłości, Champs Elysees, Inkblot, Death of outsider, Friend of the Dead.

Iwan Malkowicz - poeta i wydawca książek, - autor tomów Biliy kamin, Klyuch, Virshi, Iz yangolom na shulhi. Jego wiersze stały się symbolem pokolenia lat 80. (recenzję pierwszego zbioru wierszy napisała Lina Kostenko). Malkovich jest dyrektorem wydawnictwa dla dzieci A-BA-BA-HA-LA-MA-GA. Wydaje książki dla dzieci. Znany z niezłomnych przekonań nie tylko o jakości książki, ale także o języku – wszystkie książki wydawane są wyłącznie w języku ukraińskim.

Jeden z pierwszych na Ukrainie, który zaczął podbijać rynek zagraniczny – prawa do książek A-BA-BA zostały sprzedane czołowym wydawnictwom w dziesięciu krajach świata, w tym takiemu gigantowi rynku księgarskiego jak Alfred A. Knopf (Nowy York, Stany Zjednoczone). A rosyjskie tłumaczenia Królowej Śniegu i Opowieści z mglistego Albionu, do których prawa kupiło wydawnictwo Azbuka (St. Petersburg), weszły do ​​pierwszej dziesiątki najlepiej sprzedających się w Rosji.

A-BA-BA to jedno z najczęściej nominowanych wydawnictw na Ukrainie. Jego książki 22 razy zdobyły Grand Prix i zajęły pierwsze miejsca na Ogólnoukraińskim Forum Wydawców we Lwowie oraz w rankingu Book of Rock. Ponadto niezmiennie prowadzą w rankingach sprzedaży na Ukrainie.

Zholda do Bogdy n Aleksiejewicz (1948) – ukraiński pisarz, scenarzysta, dramaturg.

Absolwent Wydziału Filologicznego Kijowskiego Uniwersytetu Państwowego. TG Szewczenko (1972). Był gospodarzem kilku programów telewizyjnych na antenie Ut-1 i kanale „1+1” oraz cotygodniowej audycji radiowej na antenie I Programu Narodowego Radia „Przerwy – spotkania literackie z Bogdanem Żholdakiem”. Pracuje w studiu filmowym „Ros” w SA „Firma „Ros”, zajmuje się pisaniem scenariuszy na wydziale filmowym Kijowskiego Państwowego Instytutu Sztuki Teatralnej im. I. Karpenko-Kary. Członek Narodowego Związku Pisarzy Ukrainy i Narodowy Związek Autorów Zdjęć Filmowych Ukrainy i stowarzyszenie „Kinopis”.

Książki: „Uspokój się”, „Jałowiczyna”, „Jak pies fid tank”, „God bovaє”, „Anticlimax”.

Siergiej Żadan - poeta, prozaik, eseista, tłumacz. Wiceprezes Stowarzyszenia Pisarzy Ukraińskich (od 2000). Tłumaczy poezję z języków niemieckiego (m.in. Paula Celana), angielskiego (m.in. Karola Bukowskiego), białoruskiego (m.in. Andrieja Chadanowicza), rosyjskiego (m.in. Cyryla Miedwiediewa, Danili Dawydowa). Własne teksty zostały przetłumaczone na język niemiecki, angielski, polski, serbski, chorwacki, litewski, białoruski, rosyjski i ormiański.

W marcu 2008 roku powieść Zhadana „Anarchia w UKR” w tłumaczeniu na język rosyjski znalazła się na „długiej liście” rosyjskiej nagrody literackiej „National Bestseller”. Nominowany został Dmitrij Gorczew, pisarz z Petersburga. Również ta książka znalazła się na krótkiej liście w 2008 roku i otrzymała dyplom konkursu Książka Roku na Międzynarodowych Targach Książki w Moskwie.

Zbiory poezji: Książka z cytatami, Generał Yuda, Pepsi, Poezja wybrana, Baladi o wojnie i śmierci, Historia kultury na kolbie stulecia, Książka z cytatami, Maradona, Etiopia.

Proza: Bіґ Mak (zbiór opowiadań), Depeche Mode, Anarchy in the UKR, Hymn Młodzieży Demokratycznej.

Paweł Iwanow-Ostosławski - poeta, publicysta, lokalny historyk, darczyńca publiczny. W 2003 roku Pavel Igorevich opublikował swój pierwszy zbiór poezji Sanctuary of Fire. Od tego czasu książka ta była kilkakrotnie wznawiana. W 2004 roku Paweł Iwanow-Ostosławski zorganizował i kierował w Chersoniu oddziałem regionalnym Międzynarodowego Stowarzyszenia Pisarzy Rosyjskojęzycznych, a także oddziałem regionalnym Związku Pisarzy Południa i Wschodu Ukrainy; został redaktorem almanachu poetyckiego „Droga Mleczna”. W tym samym roku poeta opublikował zbiór wierszy „Ty i ja”.

2005 - Laureat I Ogólnoukraińskiego Festiwalu Literackiego „Pierścień Puszkina” w nominacji „Za arystokrację twórczości”.

2006 - Laureat Międzynarodowej Nagrody Literackiej im. Nikołaja Gumilowa (przyznawanej przez centralną organizację Międzynarodowego Stowarzyszenia Pisarzy Rosyjskojęzycznych). Nagrodę tę otrzymał poeta za debiutancki tomik „Sanktuarium ognia”.

W 2008 roku Paweł Iwanow-Ostossławski został przewodniczącym jury ogólnoukraińskiej niezależnej nagrody literackiej „Art-Kimmerik”.

Poeta jest członkiem Międzyregionalnego Związku Pisarzy Ukrainy, Związku Rosyjskich Dziennikarzy i Pisarzy Ukrainy, Kongresu Rosyjskojęzycznych Pisarzy Ukrainy. Jego wiersze i artykuły publikowane są w gazetach i czasopismach: „Biuletyn Moskiewski”, „Buława”, „Odbicie”, „Chersoń Wisnik”, „Hrywna”, „Kraj Tawrijski”, „Edukacja rosyjska” i inne.

Aleksandra Barbolina

Jest członkiem Międzyregionalnego Związku Pisarzy Ukrainy, Związku Pisarzy Południa i Wschodu Ukrainy, Kongresu Pisarzy Rosyjskojęzycznych Ukrainy i Międzynarodowego Stowarzyszenia Pisarzy Rosyjskojęzycznych, wiceprzewodniczący jury Ogólnoukraińska Niezależna Nagroda Literacka „Art-Kimmerik”.

Twórczość poetki cechuje liryzm i techniczność. W wydanym w 2000 roku zbiorze wierszy „Miłość jest jak łaska Boża” pojawia się wątek intymnych relacji kobiety i mężczyzny. Autor dotyka w swoich wierszach psychologii głębi tych relacji. Świat artystyczny Aleksandry Barboliny jest pełen szlachetności. Intymność wierszy poetki sugeruje, że dla jej lirycznej bohaterki miłość jest jak drogocenny nektar zamknięty w misce. Ten kielich należy nosić ostrożnie, nie rozlewając ani kropli, w przeciwnym razie nie wystarczy nektaru, aby ugasić pragnienie miłości.

Późniejsze wiersze Aleksandry Barboliny są złożonym poszukiwaniem wewnętrznej harmonii, pragnieniem autorki zrozumienia swojego prawdziwego przeznaczenia.

Alexandra Barbolina preferuje miniatury poetyckie. Jej credo twórcze to pisanie o kompleksie – krótko iw miarę możliwości prosto.

Dzięki aneksji Krymu i wojnie na wschodzie kraju świat wreszcie dowiedział się, że Ukraina nie jest częścią Rosji. Jednak identyfikowania się naszego kraju wyłącznie z wojną (czy barszczem czy pięknymi dziewczynami) nie można nazwać pozytywnym. Ukraina ma bogatą kulturę i utalentowanych pisarzy uznanych za granicą.

Opowiada o ukraińskich pisarzach, których książki są tłumaczone i wydawane za granicą.

Wasilij Szkliar

Nazwisko Wasilija Szkliara jest dobrze znane na Ukrainie i za granicą, a jego prace stają się bestsellerami. Doskonale orientuje się w historii Ukrainy, a bohaterami jego powieści są często buntownicy walczący o niepodległość Ukrainy.

W 2013 roku londyńskie wydawnictwo Aventura E books, które wcześniej nie publikowało literatury słowiańskiej, opublikowało angielskie tłumaczenie popularnej powieści Wasilija Szkliara Czarny kruk. Ukraiński bestseller opowiada o zmaganiach ukraińskich powstańców z władzami sowieckimi w Chołodnym Jarze w latach 20. XX wieku.

Powieść tego samego pisarza została przetłumaczona na język słowacki i portugalski, a po portugalsku została opublikowana w Brazylii. Nie mniej znana powieść „Klucz” jest również czytana przez fanów Shklyara w języku szwedzkim i ormiańskim.

Maria Matios

Prace Marii Matios wielokrotnie stawały się „Księgą Roku Sił Powietrznych” i przyniosły pisarzom inne nagrody. Autor wielu powieści i zbiorów poezji jest jednym z najlepiej sprzedających się pisarzy na Ukrainie.

Jej prace są szeroko reprezentowane na świecie. Na przykład popularna powieść „Sołodka Darusya” o losach ludzi oszpeconych przez okupację Zachodniej Ukrainy przez wojska radzieckie została opublikowana w 7 językach. Czytana jest w języku polskim, rosyjskim, chorwackim, niemieckim, litewskim, francuskim i włoskim. Wkrótce spodziewane jest wydanie w języku angielskim i serbskim.

Saga rodzinna „Mayzhe nikoli nevpaki” została opublikowana w języku angielskim w Wielkiej Brytanii w 2012 roku. A 2 lata wcześniej angielska wersja powieści została opublikowana przez innego wydawcę w Australii. Australijskie wydawnictwo opublikowało także powieści „Moskalica” i „Mama Marica”, a także opowiadanie „Apokalipsa”. Nawiasem mówiąc, to opowiadanie zostało przetłumaczone na język hebrajski, niemiecki, francuski, rosyjski, azerbejdżański i ormiański.

Powieść „Czerewiczki Matki Bożej” została opublikowana w języku rosyjskim i niemieckim. Kolekcję „Nation” można znaleźć w Polsce.

Jewgienij Kononenko

Pisarka i tłumaczka Evgenia Kononenko prosto i realistycznie pisze o tym, co jest wszystkim znane. Dlatego jej mała i duża proza ​​porywa czytelników na całym świecie.

Kononenko jest autorem wierszy, opowiadań i esejów, opowiadań i powieści, książek dla dzieci, przekładów literackich i tym podobnych. Krótką prozę Evgenia Kononenko można znaleźć w języku angielskim, niemieckim, francuskim, chorwackim, fińskim, czeskim, rosyjskim, polskim, białoruskim i japońskim.

Niemal wszystkie antologie współczesnej literatury ukraińskiej, przetłumaczone i wydane za granicą, zawierają utwory Jewhena Kononenki. Niektóre z nich otrzymały nawet tytuły o tej samej nazwie z zawartymi w nich dziełami pisarza.

Andriej Kurkow

Można spierać się o to, czy osoba rosyjskojęzyczna może być pisarzem ukraińskim w nieskończoność. Podobna dyskusja rozpoczyna się, gdy rozmowa schodzi na Andrieja Kurkowa.

Jest autorem ponad 20 książek, w tym zarówno powieści dla dorosłych, jak i bajek dla dzieci. Wszystkie są napisane w języku rosyjskim, z wyjątkiem jednej książki dla dzieci „Mały lew i lwowska mysz”. Jednak sam Kurkow uważa się za pisarza ukraińskiego, o czym świadczy zarówno jego pozycja polityczna, jak i własna twórczość.

Książki Andrieja Kurkowa zostały przetłumaczone na 36 języków. Większość tłumaczeń jest w języku niemieckim. Realizowano je dla Austrii, Niemiec, Szwajcarii. Wiele prac przetłumaczono na język francuski, angielski i ukraiński.

W 2011 roku jego powieść Piknik na lodzie stała się pierwszą ukraińską książką przetłumaczoną na język tajski. W sumie powieść ta została przetłumaczona na 32 języki.

A w 2015 roku ukazał się po japońsku jego Dziennik Majdanu. Przebieg wydarzeń Rewolucji Godności, refleksje i emocje Andrieja Kurkowa podczas społeczno-politycznych przewrotów zimy 2013-2014 zostały również przetłumaczone na język estoński, niemiecki, francuski i angielski.

Oksana Zabużko

Popularny ukraiński pisarz i intelektualista jest jednym z tych, którzy są kojarzeni z pojawieniem się nowoczesnej literatury ukraińskiej na arenie międzynarodowej. Dzieła Oksany Zabużko przyjmują swoją psychologię, głębię, krytyczność, a niektóre powieści fabularne - oburzające.

Twórczość Oksany Zabużko jest różnorodna: jest zarówno znawczynią ukraińskiej historii, jak i mistrzynią prozy feministycznej. Nic dziwnego, że jej książki są interesujące także dla zagranicznych czytelników.

Dzieła pisarza zostały przetłumaczone na ponad 20 języków. Zostały wydane jako osobne książki w Austrii, Bułgarii, Włoszech, Iranie, Holandii, Niemczech, Polsce, Rosji, Rumunii, Serbii, USA, na Węgrzech, we Francji, Chorwacji, Czechach, Szwecji. Reżyserzy teatralni w Europie i Stanach Zjednoczonych wystawiają spektakle oparte na twórczości Zabużko.

Siergiej Żadan

Nie mniej znany jest za granicą autor popularnych na Ukrainie powieści „Woroszyłowgrad”, „Mezopotamia”, „Depeche Mode” i wielu zbiorów poezji. Jego twórczość jest szczera i prawdomówna, mowa często nie jest pozbawiona ostrych słów i ironii.

Jedna z najbardziej udanych powieści Żadana „Woroszyłowgrad” ukazała się poza Ukrainą w Niemczech, Rosji, na Węgrzech, w Polsce, Francji, Białorusi, we Włoszech, na Łotwie i w USA. „Mezopotamia”, „Hymn Młodzieży Demokratycznej”, „Procent samobójstw wśród klaunów” i tym podobne ukazywały się także po polsku i niemiecku.

Przeczytaj także: Serhij Żadan: Wiele osób zapomina, że ​​Donieck i Ługańsk miały swoje własne Majdany

Ogólnie teksty Siergieja Żadana tłumaczono także na angielski, szwedzki, włoski, węgierski, serbski, chorwacki, czeski, litewski, białoruski, rosyjski, ormiański.

Irena Rozdobudko

Jeden z najpopularniejszych współczesnych pisarzy, dziennikarzy i scenarzystów Iren Rozdobudko jest autorem blisko 30 dzieł sztuki. Znajduje się w pierwszej dziesiątce najczęściej publikowanych pisarzy na Ukrainie. Trzykrotnie wygrała prestiżowy konkurs literacki „Koronacja Słowa”, a jej powieści często są filmowane.

Seriale i filmy „Guzik”, „Jesienne kwiaty”, „Tajemnicza wyspa” i „Pułapka” zostały nakręcone według jej scenariuszy. Co ciekawe, Iren Rozdobudko miał też swój udział w pisaniu scenariusza do „Przewodnika” Olesia Sanina (który bezskutecznie walczył o Oscara w 2015 roku).

Holendersko-angielskie wydawnictwo Glagoslav, które zajmowało się tłumaczeniem książki Marii Matios, wydało następnie w 2012 roku powieść „Button” Irene Rozdobudko w języku angielskim.

Larisa Denisenko

To samo holendersko-angielskie wydawnictwo otrzymało prawa do powieści Larisy Denisenko Sarabande of Sarah's Gang. Powieść jest doskonałym przykładem literatury popularnej.

Lekka i zrelaksowana praca opowiada o ludziach, którzy na pewnym etapie zmuszeni są do wspólnego życia. Dlatego w książce - i miłość, i szczere rozmowy, i codzienne sytuacje, które mogą sprawić, że inaczej spojrzysz na życie.

Lubko Deresz

Ukraiński geniusz literatury Lubko Deresz zadebiutował powieścią „Kult”, gdy miał 17 lat. Nawiasem mówiąc, ta powieść została opublikowana oprócz Ukrainy w Serbii, Bułgarii, Polsce, Niemczech, Włoszech i Francji.

Sam pisarz określa powieść jako fantasy. Jednak „Cult” to bardziej gotycki goror.

Jurij Andruchowycz

Nazwisko Jurija Andruchowycza wiąże się z pierwszymi faktami interesującymi współczesną literaturę ukraińską na Zachodzie. Jeden z założycieli grupy poetyckiej Bu-Ba-Bu Andruchowycz jest autorem powieści, opowiadań, zbiorów poezji i esejów.

Zachodni krytycy określają Andruchowycza jako jednego z najjaśniejszych przedstawicieli postmodernizmu. Jego utwory zostały przetłumaczone na wiele języków europejskich, w szczególności nieco szalona powieść „Perwersja” ukazała się w Niemczech iw Polsce.

Powieści, opowiadania i eseje Andruchowycza tłumaczone były na język polski, angielski, niemiecki, francuski, rosyjski, węgierski, fiński, szwedzki, hiszpański, czeski, słowacki, chorwacki, serbski i esperanto. Sprzedawane są jako osobne książki w Polsce, Niemczech, Kanadzie, na Węgrzech, w Finlandii i Chorwacji.

Jurij Winniczuk

Yuri Vinnichuk nazywany jest ojcem czarnego humoru i mistyfikatorem ze względu na jego skłonność do wymyślania tajemniczych historii do swoich powieści. W swojej prozie galicyjski pisarz zazwyczaj miesza elementy powieści przygodowej, miłosnej, historycznej i współczesnej.

Jego prace ukazywały się w Anglii, Argentynie, Białorusi, Kanadzie, Niemczech, Polsce, Serbii, USA, Francji, Chorwacji, Czechach. W szczególności jedną z najpopularniejszych powieści było „Tango śmierci”, opublikowane w 2012 roku.

Taras Prochasko

Taras Prochasko pisze głównie dla dorosłych, ale jego książka dla dzieci „Kto robi śnieg”, której współautorem jest Maryana Prochasko, zainteresowała czytelników także za granicą. Kilka lat temu wyszedł po koreańsku.

„Kto robi śnieg” to pouczająca opowieść o maluchach, przyjaźni i wzajemnej pomocy, trosce i domowym komforcie, a także o tym, kto tak naprawdę robi śnieg.

Jego utwory tłumaczone były na język polski, niemiecki, angielski i rosyjski. Jedną z najpopularniejszych jest powieść „Niespokojny”. Ujawnia inną mitologię Karpat z pierwszej połowy XX wieku. W Prohasku Karpaty to nie tylko autentyczne terytorium, ale także strefa otwarta na inne kultury.

Ireny Karpy

Oburzająca Irena Karpa znana jest światu zachodniemu nie tylko ze swojej twórczości. Od października 2015 roku jest pierwszym sekretarzem ds. kulturalnych Ambasady Ukrainy we Francji.

Twórczość Ireny Karpy czytelnicy postrzegają niejednoznacznie. Świadczą o tym różne oceny i nagrody: na przykład książka „Dobro i zło” otrzymała zarówno literacką anty-nagrodę, jak i miejsce w pierwszej dziesiątce najlepszych ukraińskich książek roku.

Jednak prace Karpy są publikowane za granicą. Powieści „Freud by płakał” i „50 minut trawy” przetłumaczono na język polski, a „Pearl Porn” wydano po czesku, rosyjsku i bułgarsku.

Walerij Szewczuk

Walerij Szewczuk to żywy klasyk literatury ukraińskiej. Mistrz prozy psychologicznej, przedstawiciel lat sześćdziesiątych.

Jego twórczość obejmuje zarówno powieści historyczne i prozę o współczesnym życiu, jak i dzieła literackie. Wiele jego dzieł zostało przetłumaczonych na język angielski. Jednym z najbardziej znanych z nich jest powieść „Oko otchłani”. To historyczna i mistyczna dystopia, której wydarzenia rozgrywają się w XVI wieku. Ale w reżimie totalitarnym, o którym pisze autor, łatwo rozpoznać ZSRR.

Andrzej Lubka

Lyubka jest jedną z odnoszących największe sukcesy ukraińskich powieściopisarek i poetek. 29-letni Łotysz pisze po ukraińsku wiersze, eseje, opowiadania i powieści.

Niektóre z jego wierszy zostały przetłumaczone na język angielski, niemiecki, serbski, portugalski, rosyjski, białoruski, czeski i polski. Ponadto osobne wydania w tłumaczeniu wydał jego zbiór opowiadań "Killer. Zbiór opowiadań" w polskim wydawnictwie Biuro Literackie oraz zbiór wierszy w austriackim wydawnictwie BAES.