Pink Floydów(Pink Floyd) to brytyjski zespół rocka progresywnego/psychodelicznego z Cambridge. Znany z filozoficznych tekstów, eksperymentów akustycznych, innowacyjnych okładek albumów i imponujących koncertów. Jest jednym z najbardziej utytułowanych w muzyce rockowej, zajmuje siódme miejsce na świecie pod względem ilości sprzedanych płyt. Został założony w 1966 roku, ostatni album (" Dzwon dywizji"), a trasa koncertowa odbyła się w 1994 roku. Ostatni występ odbył się w lipcu 2005 roku.
Nazwa „Pink Floyd” powstała po serii zmian nazw zespołów „Sigma 6”, „T-Set”, „Meggadeaths”, „The Screaming Abdabs”, „The Architectural Abdabs” i „The Abdabs”. Co więcej, początkowo grupa nazywała się „The Pink Floyd Sound”, a dopiero potem po prostu „The Pink Floyd” (na cześć dwóch muzyków bluesowych z Georgii - Pink Anderson (Pink Anderson) i Floyd Council (Floyd Council)). Przedimek określony „The” został usunięty z tytułu do czasu wydania pierwszej płyty zespołu.
W pierwszym składzie Pink Floyd znaleźli się koledzy z London Architectural Institute Richard Wright (instrumenty klawiszowe, wokal), Roger Waters (gitara basowa, wokal) i Nick Mason (perkusja) oraz ich przyjaciel z Cambridge Syda Barretta(wokal, gitara). Na początku swojej działalności Pink Floyd przerabiał rytmiczne i bluesowe hity, takie jak „Louie, Louie” („Louie, Louie”). Zespół założył Blackhill Enterprises, sześciostronne przedsięwzięcie biznesowe, w skład którego wchodziło czterech muzyków i ich menedżerowie, Peter Jenner i Andrew King.
Wydany w sierpniu 1967 roku debiutancki album grupy „ Dudziarz u Ostrej Bramy„(„The Piper at the Gates of Dawn”) jest uważany za najlepszy przykład angielskiej muzyki psychodelicznej. Utwory na tej płycie prezentują eklektyczną muzyczną mieszankę, od awangardowego „Interstellar Overdrive” („Interstellar Overdrive”) do kapryśny „Scarecrow” („Scarecrow”), melancholijna piosenka inspirowana wiejskimi krajobrazami otaczającymi Cambridge, album odniósł sukces, osiągając szóste miejsce w Wielkiej Brytanii.
Jednak nie wszyscy członkowie Pink Floyd ( Pink Floydów) wytrzymali ciężar sukcesu, który na nich spadł. Używanie narkotyków i ciągłe występy złamały lidera zespołu, Syda Barretta. Jego zachowanie stawało się coraz bardziej nie do zniesienia, coraz częściej powtarzały się załamania nerwowe i psychozy, doprowadzając do szału resztę grupy (zwłaszcza Rogera). Nieraz zdarzyło się, że Sid po prostu „wyłączył się”, „wycofał się w sobie” właśnie na koncercie. W styczniu 1968 roku, wieloletni gitarzysta Rogera i Syda, David Gilmour, dołączył do zespołu, zastępując Barretta. Jednak planowano, że Syd, chociaż nie występuje, będzie nadal pisał piosenki dla zespołu. Niestety nic z tego przedsięwzięcia nie wyszło.
W kwietniu 1968 r. „Emerytura” Barretta została sformalizowana, ale Jenner i King postanowili z nim zostać. Sześciopartyjne Blackhill Enterprises wypadło z interesu.
Pomimo faktu, że Barrett napisał większość materiału na pierwszy album, na drugi album " Spodek pełen tajemnic"("Spodek pełen tajemnic"), wydany w czerwcu 1968 roku, skomponował w całości tylko jeden utwór, "Jugband Blues" ("Blues na hałasową orkiestrę"). "A Saucerful of Secrets" osiągnął dziewiąte miejsce w Wielka Brytania.
Po napisaniu ścieżki dźwiękowej do filmu „ Jeszcze(„More") w reżyserii Barbeta Schroedera, w tym samym roku 1969 ukazała się płyta „Ummagumma", częściowo nagrana w Birmingham, częściowo w Manchesterze. Był to podwójny album, którego pierwsza płyta była pierwszą (i przez prawie dwadzieścia lat jedyny urzędnik) nagrywając występ zespołu na żywo, a drugi został równo podzielony na cztery części, zgodnie z liczbą członków zespołu, a każdy z nich nagrał de facto swój własny mini- album solowy.Płyta ta stała się największym osiągnięciem grupy w tym czasie.Zajęła piąte miejsce na brytyjskiej liście przebojów i trafiła na listę przebojów w USA pod numerem siedemdziesiątym.
W 1970 roku album „ Matka Atomowego Serca"("Atom, Serce, Matka") i zajęła pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii. Grupa Pink Floyd (Pink Floyd) rozrosła się muzycznie, a teraz do realizacji pomysłów potrzebny był chór i orkiestra symfoniczna. Skomplikowana aranżacja wymagała zaangażowania zewnętrznego specjalisty, którym został Ron Geesin. Napisał intro do utworu tytułowego, a także orkiestrację albumu.
Rok później, w 1971 roku ukazał się" Wtrącić się"("Intervention") jest praktycznie bliźniakiem poprzedniego (w formie i długości utworów, ale nie w muzyce, może z wyjątkiem może bez orkiestry i chóru). Druga strona płyty zarezerwowana była dla 23- minutowy „epicki poemat dźwiękowy” (jak nazwał go Waters) zatytułowany „Echoes” („Echo”), w którym grupa po raz pierwszy użyła 16-ścieżkowych magnetofonów, aby zastąpić cztero- i ośmiokanałowy sprzęt, który był używany w „Atom Heart Mother”, a także syntezator Zinoviev VCS3.
Album zawierał także „One of These Days”, klasyk Pink Floyd na żywo, w którym perkusista Nick Mason okropnie zniekształconym głosem obiecał „pociąć cię na małe kawałki” („Jeden z tych dni, zamierzam cię pokroić na małe kawałki"), lekkie i beztroskie "Fearless" i "San Tropez" oraz psotny i chuligański "Seamus" (Seamus to przezwisko psa), gdzie do partii wokalnej zaproszony został rosyjski chart. "Meddle" zajął trzecie miejsce w brytyjskiej paradzie przebojów.
Mniej znany album grupy ukazał się w 1972 roku pod tytułem „ Zasłonięty przez chmury"("Ukryty w chmurach"), jako ścieżka dźwiękowa do filmu Barbet Schroeder" La Vallee"(The Valley). Płyta jest jedną z ulubionych Nicka Masona. Dopiero 46 miejsce w US Top 50 i szóste miejsce u siebie.
płyta z 1973 roku” Ciemna strona księżyca„(„The Other Side of the Moon”) stał się punktem kulminacyjnym grupy. Była to praca koncepcyjna, to znaczy album nie był tylko zbiorem piosenek na jednej płycie, ale dziełem nasyconym singlem, łączącym wyobrażenie o presji współczesnego świata na ludzką psychikę.
Pomysł był potężnym katalizatorem twórczości zespołu i wspólnie jego członkowie opracowali listę tematów ujawnionych na płycie: kompozycja „On The Run” („On the run”) opowiadała o paranoi; „Czas” („Czas”) opisywał nadejście starości i bezsensowne marnowanie życia; „The Great Gig In The Sky” („The Show in Heaven”, pierwotnie zatytułowany „Mortality Sequence” - „Death Series”) i „Religious Theme” („Religious Theme”) dotyczą śmierci i religii; „Pieniądze” dotyczą pieniędzy, które przychodzą ze sławą i przejmują kontrolę nad człowiekiem; „My i oni” („My i oni”) mówi o konfliktach w społeczeństwie; „Brain Damage” opowiada o szaleństwie. Dzięki zastosowaniu w Abbey Road Studios nowego, 16-ścieżkowego sprzętu nagrywającego, prawie dziewięciu miesięcy (jak na tamte czasy fantastycznie długo!) nagrania oraz wysiłkom inżyniera dźwięku Alana Parsonsa, album okazał się bezprecedensowy i wszedł skarbnica nagrań wszechczasów.
Singiel „Money” trafił na listę Top 20 w USA, a album zajął N1 (tylko N2 w Wielkiej Brytanii) i pozostał na liście Top 200 w USA przez 741 tygodni, w tym 591 kolejnych tygodni od 1973 do 1988 i kilka razy na pierwszym miejscu. Album pobił wiele rekordów i stał się jednym z najlepiej sprzedających się albumów wszechczasów.
"Chciałbym żebyś tu był(„Wish You Were Here") został wydany w 1975 roku, a tematem tytułowym jest wyobcowanie. Oprócz klasycznego utworu tytułowego Pink Floyd, album zawiera doceniony przez krytyków utwór „Shine on You Crazy Diamond" („Shine Mad Diamond" ), poświęcony Sydowi Barrettowi i jego załamaniu psychicznemu.Ponadto album zawiera „Welcome to the Machine” („Welcome to the machine”) oraz „Have a Cigar” („Light a cigar”), poświęcony bezdusznemu The album był numerem jeden w Wielkiej Brytanii i drugim w Ameryce.
Do czasu wydania albumu Zwierząt"("Animals") w styczniu 1977 roku muzyka Pink Floyd (Pink Floyd) zaczęła być coraz bardziej krytykowana przez wyłaniający się kierunek punk rock za przesadną "słabość" i arogancję, odchodzenie od prostoty wczesnego rock and rolla. Album zawierał trzy długie utwory główne i dwa krótkie, które uzupełniają ich treść.Koncepcja albumu była bliska wymowie książki George'a Orwella Animal Farm.Album wykorzystuje psy, świnie i owce jako metafory opisujące lub potępiające członków współczesne społeczeństwo. Muzyka „Animals” jest znacznie bardziej oparta na gitarze niż poprzednie albumy, prawdopodobnie z powodu rosnącego napięcia między Watersem a Richardem Wrightem, który nie wniósł wiele do albumu.
Opera rockowa” Ściana(„The Wall") został stworzony prawie w całości przez Rogera Watersa i po raz kolejny spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem fanów. Singiel z tego albumu to „Another Brick in the Wall, Part II" („Another Brick in the Wall, Part 2 „) Pedagogika i edukacja, hit nr 1 na świątecznej liście singli w Wielkiej Brytanii Oprócz trzeciego miejsca w Wielkiej Brytanii, „The Wall” spędził 15 tygodni na amerykańskiej liście singli w 1980 roku.
Album stał się bardzo kosztowny w trakcie pisania i przyniósł wiele wydatków z powodu masowych koncertów, ale sprzedaż płyt wyciągnęła zespół z kryzysu finansowego, w którym się znajdowali. Podczas pracy nad albumem Waters rozszerzył swoje wpływy i wzmocnił swoją rolę lidera w grupie, wywołując w niej ciągłe konflikty. Na przykład Waters próbował przekonać członków zespołu do zwolnienia Richarda Wrighta, który miał niewielki lub żaden udział w albumie. Wright ostatecznie wziął udział w kilku koncertach za stałą opłatą.
Jak na ironię, Richard był jedynym, któremu udało się zarobić na tych koncertach, ponieważ reszta zespołu musiała pokryć wygórowane koszty koncertu” Ściana Współproducentem The Wall był Bob Ezrin, przyjaciel Rogera Watersa, który jest współautorem piosenki „The Trial”. Waters później wyrzucił go z obozu Pink Floyd po tym, jak Ezrin nieumyślnie rozmawiał z krewnym dziennikarzem o albumie The Wall pozostało. na liście najlepiej sprzedających się albumów od 14 lat.
W 1982 roku powstał pełnometrażowy film na podstawie albumu Pink Floyd The Wall. Bob Geldof, założyciel Boomtown Rats i przyszły organizator festiwali Live Aid i Live 8, zagrał gwiazdę rocka Pink. Film został napisany przez Watersa, wyreżyserowany przez Alana Parkera, a animowany przez uznanego rysownika Geralda Scarfe'a.
Film można nazwać prowokacyjnym, ponieważ jedną z głównych idei był protest przeciwko ustalonym ideałom i angielskiej pasji do porządku. Film był też swoistym manifestem w obronie rockmanów. Przecież, jak wiadomo, w latach 70. aresztować można było tylko za to, że miał na sobie podarte dżinsy albo za to, że miał irokeza na głowie. Film „The Wall” nie pokazuje wprost żadnego z problemów. Cały film utkany jest z alegorii i symboli, na przykład nastolatków bez twarzy, którzy jeden po drugim wpadają do maszynki do mięsa i zamieniają się w jednorodną masę.
Powstaniu filmu towarzyszyło dalsze pogorszenie relacji między dwoma najpotężniejszymi osobowościami grupy: Watersem i Gilmourem.
W 1983 roku album „ Ostatnie cięcie(The Final Cut or Mortal Wound) z podtytułem Requiem Pink Floyd dla powojennego snu Rogera Watersa były aktualne i pozostają takie do dziś.
Obejmowało to niezadowolenie i złość Watersa z faktu, że Wielka Brytania jest zaangażowana w konflikt o Falklandy - kompozycja „The Fletcher Memorial Home” („Fletcher's Memorial House”), w której Fletcher – ojciec Watersa – Eric Fletcher. Tematem utworu „Two Suns in the Sunset” („Two Suns at sunset”) jest strach przed wojną nuklearną. Nieobecność Wrighta na nagraniu albumu doprowadziła do pewnego braku efektów klawiszowych charakterystycznych dla poprzednich utworów Pink Floyd, chociaż gościnni muzycy Michael Kamen (Michael Kamen, fortepian i harmonium) i Andy Bone (Andy Bown, muzyk grupy Status quo") wnieśli pewien wkład jako klawiszowcy.
Wśród muzyków grupy „ Pink Floydów saksofonista tenorowy Raphael Ravenscroft pojawił się w „The Final Cut”. Po wydaniu pokrył się platyną.
Najpopularniejszymi utworami według stacji radiowych były „Gunner's Dream” („Artilleryman's Dream”) i „Not Now John” („Not now, John”). Tarcie między Watersem a Gilmourem podczas nagrywania albumu było tak silne, że nigdy nie pojawił się w studiu nagraniowym w tym samym czasie. Zespół nie koncertował z tym albumem. Waters wkrótce oficjalnie ogłosił swoje odejście z grupy.
Po „The Final Cut” członkowie zespołu rozeszli się, wydając solowe albumy do 1987 roku, kiedy to Gilmour i Mason zaczęli odtwarzać Pink Floyd. Doprowadziło to do gorących sporów prawnych z Rogerem Watersem, który po odejściu z grupy w 1985 roku uznał, że grupa i tak bez niego nie może istnieć. Jednak Gilmour i Mason zdołali udowodnić, że mieli prawo kontynuować swoją muzyczną działalność jako grupa” Pink Floydów W tym samym czasie Waters zachował część tradycyjnych obrazów stworzonych przez grupę, w tym większość rekwizytów i postaci z „ Ściany„i wszelkie prawa do” Ostatnie cięcie".
W rezultacie Pink Floyd, prowadzony przez Davida Gilmoura, wrócił do studia z producentem Bobem Ezrinem. Podczas pracy nad nowym albumem zespołu pt. Chwilowy brak rozumu("Krótkoterminowa utrata poczytalności", N3 zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i w USA) Richard Wright dołączył do zespołu, najpierw jako muzyk sesyjny z tygodniowym wynagrodzeniem za swoją pracę, następnie jako pełnoprawny członek do 1994 roku. W tym roku ukazało się ostatnie dzieło Floydists" Dzwon dywizji(„The Bell of Separation”, N1 w Wielkiej Brytanii i USA) oraz późniejsza trasa koncertowa, która stała się najbardziej dochodową w dotychczasowej historii muzyki rockowej.
Wszyscy członkowie grupy wydali własne solowe albumy, osiągając różne poziomy popularności i sukcesu komercyjnego. „Amused to Death” Rogera Watersa spotkało się z najgorętszym przyjęciem publiczności, ale i tak spotkało się z mieszanymi recenzjami krytyków.
Pink Floyd nie wydało żadnego materiału studyjnego i nie planuje wydawania żadnego w najbliższej przyszłości. Jedynym efektem pracy grupy był album koncertowy z 1995 roku " PULS„(„ Pulse ”), nagranie na żywo „The Wall” skompilowane z koncertów z lat 1980 i 1981” Jest tam ktoś? - Ściana na żywo 1980–81(„Czy ktoś na zewnątrz? The Wall Live, 1980–81”) w 2000 r. Dwupłytowy zestaw zawierający największe hity zespołu echa(„Echo”) w 2001 roku; reedycja „Dark Side of the Moon” z okazji 30. Kiedy tygrysy się uwolniły” („Kiedy tygrysy się uwolniły”).
Album " echa wywołał wiele kontrowersji ze względu na to, że utwory nachodzą na siebie w innej kolejności niż na oryginalnych albumach, z niektórych wyrwane są istotne fragmenty, a także ze względu na samą kolejność utworów, która zdaniem fanów, nie podlega logice.
David Gilmour w listopadzie 2002 roku wydał DVD z jego solowego koncertu „ Koncert Davida Gilmoura(„David Gilmour in Concert”). Został on skompilowany z nagrań koncertu od 22 czerwca 2001 do 17 stycznia 2002 w Royal Festival Hall w Londynie. Richard Wright i Bob Geldof zostali zaproszeni na scenę jako goście.
Ze względu na fakt, że członkowie grupy są w większości zaangażowani we własne projekty - na przykład Mason napisał książkę "Inside Out: A Personal History of Pink Floyd" (" Inside Out: The Story of Pink Floyd's Identity"), w związku ze śmiercią Steve'a O"Rourke (Steve O"Rourke) 30 października 2003 - wieloletni manager zespołu, w związku z solowym projektem Davida Gilmoura (album On an Island i trasa koncertowa tego samego name) - przyszłość grupy jest niejasna.
Chociaż 2 lipca 2005 roku, odkładając na bok dawne różnice na jeden wieczór, Pink Floyd wystąpili w swoim klasycznym składzie (Waters, Gilmour, Mason, Wright) na światowym programie Live 8 poświęconym walce z ubóstwem.
The Pink Floyds znani są między innymi z niesamowitych występów, łączących oprawę wizualną z muzyką, tworząc show, w którym sami muzycy praktycznie schodzą na dalszy plan. We wczesnych latach Pink Floyds byli praktycznie pierwszą grupą, która używała podczas swoich występów specjalnego sprzętu do pokazów świetlnych - slajdów i klipów wideo wyświetlanych na dużym okrągłym ekranie.
Później użyto laserów, pirotechniki, balonów i figurek (najbardziej godną uwagi z nich jest ogromna nadmuchiwana świnka, która po raz pierwszy pojawiła się na albumie „ Zwierząt").
Największy występ na scenie związany był z albumem „ Ściana”, gdzie kilku muzyków sesyjnych zagrało pierwszą piosenkę w gumowych maskach (co pokazuje, że członkowie grupy są nieznani jako jednostki); następnie, podczas pierwszej części show, robotnicy stopniowo budowali ogromną ścianę kartonowych pudeł między publicznością a grupy, na której następnie wyświetlano karykatury Geralda Scarfe'a, a pod koniec spektaklu zawaliła się ściana.
Ten program został później odtworzony przez Watersa z pomocą wielu zaproszonych muzyków, w tym Bryana Adamsa, Scorpions i Van Morisona, w 1990 roku pośród ruin muru berlińskiego.
Pink Floyd, angielski zespół rockowy. Powstał w 1965 roku w Londynie. Trzon grupy stanowili koledzy ze szkoły w Cambridge Sid Barrett (prawdziwe nazwisko: Roger Keith Barrett, Roger Keith Barrett; ur. 6 stycznia 1946; gitara, wokal) i Roger Waters (Roger Waters; ur. 6 września 1946; 1944; gitara, wokal).
W 1965 roku odbył się pierwszy występ grupy Pink Floyd wraz z perkusistą Nickiem Masonem (ur. 27 stycznia 1945) i klawiszowcem Rickiem Wrightem. (Rick Wright; ur. 28 lipca 1945 - 5 września 2008). Nazwa została zapożyczona od muzyków bluesowych z Georgii, którzy nazywali się Pink Anderson i Floyd Counsel. Występ Pink Floyd na otwarciu londyńskiego podziemnego organu The International Times 15 października 1966 roku można uznać za prawdziwy debiut.
Występ Pink Floyd przyciągnął nie tylko dziwaczne melodie, ale także niezwykłe teksty. Na przykład piosenka „Arnold Lane” była o transwestycie, który kradł damskie ubrania ze sznurków do bielizny. Pomimo zakazu nadawania tej piosenki przez BBC, znalazła się ona w pierwszej dwudziestce z 20 najlepszych angielskich singli. Piper At The Gates Of Dawn (5 sierpnia 1967) był pionierskim albumem w dziedzinie muzyki rockowej - tajemniczej „kosmicznej” muzyki z różnorodnymi efektami i wywołującymi napięcie solówkami gitarowymi, które odzwierciedlały stan umysłu człowieka. w nowoczesnym świecie.
Muzyka i teksty napisane przez Barretta uchwyciły ich niemal apokaliptyczny kosmizm, a każdy z jego występów był na granicy prawdziwego i nieziemskiego. Istniało niebezpieczeństwo zmiany w jego psychice, która została już zerwana przez ciągłe używanie LSD. Aby zatrzymać Barretta jako autora tekstów, poproszono go o rezygnację z występów podczas wyczerpujących tras koncertowych i skupienie się wyłącznie na kreatywności. Aby to zrobić, w lutym 1968 roku wieloletni przyjaciel Watersa, David Gilmour (David Gilmour; ur. 6 marca 1947; gitara, wokal), został wprowadzony do grupy, ale Barrett odrzucił tę ofertę i opuścił zespół w kwietniu, rozpoczynając własną karierę solową, która okazała się bardzo krótka.
Pomimo tego, że grupa Pink Floyd straciła lidera, muzycy wydali kolejny album „A Saucerful Of Secrets” (29 czerwca 1968), na którym znalazła się tylko jedna piosenka Barretta. Dwa pozostałe - "A Saucerful Of Secrets" i "Set The Controls For The Heart Of The Sun" - stały się nieodzownymi uczestnikami koncertów Pink Floyd. 
Tym albumem rozpoczął się długi okres art-rockowej twórczości grupy (muzykę Pink Floyd do 1973 roku można określić mianem psychodelicznego art-rocka).
Wraz z pojawieniem się Gilmoura grupa stała się mniej „dziwna”, ale bardziej wydajna. Muzycy zaczęli wydawać co najmniej jedną płytę rocznie: „Więcej” (27 lipca 1969) i „Ummagumma” (25 października 1969), ścieżkę dźwiękową do filmu M. Antonioniego „Zabriskie Point” (marzec 1970) oraz „Atom Heart Mother” (10 października 1970), „Meddle” (30 października 1971), „Obscured By Clouds” (03 czerwca 1972). Ścieżki dźwiękowe płyt wypełnione były wieloczęściowymi kompozycjami, różnymi stylami ćwiczeń, elektronicznymi eksperymentami... Filozoficznie, muzyka zespołu starała się ogarnąć cały wszechświat w całej jego doskonałości i dysharmonii jednocześnie. Popularność rosła w zawrotnym tempie: w 1969 roku w Londynie odbył się koncert zespołu, który zgromadził 100 000 widzów. Kolejnym ważnym wydarzeniem w życiu Pink Floyd był występ w kraterze wulkanu pod Pompejami (1971), który został nagrany na taśmę i wydany jako film koncertowy.
W latach siedemdziesiątych grupa osiągnęła szczyt popularności i umiejętności. Jeden z najsłynniejszych albumów „Dark Side Of The Moon” (24 marca 1973) stał się prawdziwym bestsellerem w historii muzyki rockowej (oficjalnie sprzedano ponad 30 milionów egzemplarzy). To właśnie podczas nagrywania tego albumu ujawnił się talent autora tekstów Watersa i niezrównane umiejętności gitarzysty Gilmoura. Album to cała opowieść o życiu człowieka na tej ziemi: narodzinach („Breathe”), wejściu we współczesne życie i zapoznaniu się z jego podstawowymi wartościami („Czas” i „Pieniądze”) i wreszcie stopniowej utracie powód i odejście na „ciemną stronę księżyca” („Brain Damage” i „Eclipse”).
Rok 1975 był rokiem zenitu sławy grupy. Utwór „Shine On You Crazy Diamond” (dedykowany Sydowi Barrettowi) z nowego albumu „Wish You Were Here” (15 września 1975) został jednogłośnie uznany za arcydzieło, a sam album ustanowił rekord pozostawania na listach przebojów . Bardzo mocne było też dzieło Pink Floyd - "Animals" (23 stycznia 1977), skomponowane na podstawie opowiadania-przypowieści z "Folwarku zwierzęcego" J. Orwella. Album wykorzystuje psy, świnie i owce jako metafory opisujące lub potępiające członków współczesnego społeczeństwa. Muzyka The Animals jest znacznie bardziej oparta na gitarze niż poprzednie albumy, prawdopodobnie z powodu rosnącego napięcia między Watersem a Richardem Wrightem, który nie wniósł wiele do albumu.
W 1978 roku Wright i Gilmour wydali swoje solowe albumy i pojawiły się plotki, że grupa może się rozpaść. Ale w 1979 roku Pink Floyd nagrał swój, można powiedzieć, kultowy album z gatunku rockowej opery „The Wall” (30 listopada 1979), który pod względem sprzedaży ustępował tylko albumowi „Dark Side Of The Moon”. Rockowa opera „The Wall” została stworzona prawie w całości przez Rogera Watersa i spotkała się z entuzjastycznym przyjęciem publiczności. Utwór z tego albumu „Another Brick In The Wall”, który ostro obnaża system edukacji, stał się hitem numer jeden. 
The Wall pozostawał na liście najlepiej sprzedających się albumów przez 14 lat.
W 1982 roku reżyser filmowy Alan Parker stworzył wspaniały film o tej samej nazwie na podstawie tej pracy (słynny muzyk rockowy Bob Geldof zagrał Pink). Film można nazwać prowokacyjnym, ponieważ jedną z głównych idei był protest przeciwko ustalonym ideałom i angielskiej pasji do porządku. Film był też swoistym manifestem w obronie rockmanów. Żaden z problemów nie jest bezpośrednio pokazany w The Wall. Cały film utkany jest z alegorii i symboli, na przykład nastolatków bez twarzy, którzy jeden po drugim wpadają do maszynki do mięsa i zamieniają się w jednorodną masę.
W 1979 roku, w wyniku nieporozumień z Watersem, zespół opuścił znakomity klawiszowiec Wright. Relacje między członkami grupy nie uległy poprawie. Zapytany, dlaczego muzycy wciąż są razem, Gilmour, nie bez czarnego humoru, odpowiedział: „Bo jeszcze się nie rozgryźliśmy”. Album The Final Cut (21 marca 1983), poświęcony problemom współczesnej polityki, przeszedł niemal niezauważony i tylko singiel „Not Now John” wszedł do pierwszej trzydziestki. W 1984 roku Waters zdecydował się rozpocząć karierę solową, a następnie Mason i Gilmour, ale żaden z tych muzyków nie mógł nawet zbliżyć się do osiągnięć ich wspólnych występów. Największy sukces odniósł album Rogera Watersa Amused to Death.
W 1987 roku Mason i Gilmour, którzy pozwali Watersa w długotrwałym sporze sądowym o prawo do nazwy grupy, postanowili wrócić do sztandaru Pink Floyd; Wright poszedł w jego ślady. Wkrótce odbyły się wielomiesięczne tournée za granicą. Ponowne spotkanie Pink Floyd zaowocowało wydaniem trzech albumów: A Momentary Lapse of Reason (8 września 1987), Delicate Sounds Of Thunder (22 listopada 1988) i Division Bell (30 marca 1994).
Pink Floyd nie wydał żadnego materiału studyjnego od 1994 roku. Jedynymi wynikami zespołu były album koncertowy P * U * L * S * E z 1995 roku (czerwiec 1995); nagranie na żywo „The Wall” skompilowane z koncertów „Is There Anybody Out There” z 1980 i 1981 roku? The Wall Live 1980-81” („Czy ktoś tam jest? The Wall Live, 1980-81”) w marcu 2000 r .; dwupłytowy zestaw zawierający największe przeboje zespołu „Echoes: The Best of Pink Floyd” (05.11.2001); reedycja albumu „Dark Side of the Moon” z okazji 30. rocznicy powstania albumu w 2003 r. (zremiksowana przez Jamesa Guthriego na płycie SACD); reedycja „The Final Cut” (22 marca 2004) z dodanym singlem „When the Tigers Broke Free” („When the tygrysy się uwolniły”); reedycja debiutanckiego albumu zespołu w wersji mono i stereo, wzbogacona o utwory, z których część nigdy wcześniej nie była publikowana; rocznicowy zestaw pudełek „Oh By The Way” (04 grudnia 2007; „By the way”), 
zawiera reprodukcje wszystkich albumów studyjnych zespołu jako mini-winyle.
2 lipca 2005 roku, odkładając na bok dawne różnice na jeden wieczór, Pink Floyd po raz ostatni wystąpili w swoim klasycznym składzie (Waters, Gilmour, Mason, Wright) na światowym programie Live 8 poświęconym walce z ubóstwem. Ten występ tymczasowo zwiększył sprzedaż albumu Pink Floyd Echoes: The Best of Pink Floyd o 1343%. Gilmour przekazał cały dochód na cele charytatywne, odzwierciedlając cele Live 8.
Po koncercie Live 8 Pink Floydowi zaproponowano 150 milionów funtów na trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych, ale oferta została odrzucona przez zespół. David Gilmour przyznał później, że zgadzając się wystąpić na Live 8, nie pozwolił, aby historia zespołu zakończyła się „fałszywą nutą”.
Członkowie grupy są w większości zaangażowani we własne projekty - na przykład Mason napisał książkę „Inside Out: A Personal History of Pink Floyd” („Inside Out: A Personal History of Pink Floyd”), David Gilmour – praca solowa , efektem jest album „On an Island” oraz trasa koncertowa o tej samej nazwie. Wieloletni menadżer grupy Steve O'Rourke - zmarł 30 października 2003 roku, pięć lat później, 15 września 2008 roku zmarł Richard Wright.
David Gilmour i Roger Waters wystąpili razem na imprezie charytatywnej 10 lipca 2010 r. Na rzecz The Hope Foundation. Organizatorka wieczoru charytatywnego Bella Freud (Bella Freud) podzieliła się swoimi wrażeniami na temat głównego wyniku tego wydarzenia - ponownego spotkania Davida Gilmoura i Rogera Watersa. „David był pierwszy, a za nim Roger i widziałem, jak Roger bierze Davida w ramiona. To było świetne!” Bella powiedziała.
W 1965 roku na światowym horyzoncie muzycznym pojawiła się nowa grupa - Pink Floyd. Została założona przez studentów Wydziału Architektury Politechniki Londyńskiej, czterech entuzjastów rocka: Rogera Watersa (wokal i gitara basowa), Richarda Wrighta (wokal i instrumenty klawiszowe), Nicka Masona (perkusja) oraz Syda Barretta (wokal i gitara slide). . W 1968 roku, kiedy Barrett opuścił zespół, zastąpił go David Gilmour, dobrze wyszkolony gitarzysta, który miał również zdolności wokalne.
Od narodzin do upadku
Uznanym muzycznie i administracyjnie szefem grupy był Roger Waters, urodzony przywódca i utalentowany poeta. Od 1973 do 1984 samodzielnie pisał teksty i był głównym autorem najbardziej rozpoznawalnego albumu - The Wall. Trzy znaczące wydarzenia miały miejsce dla „Pink Floyd” w 1994 roku, kiedy to ukazała się przedostatnia płyta The Division Bell, miała miejsce ostatnia trasa koncertowa i nieoficjalny rozpad grupy. W swoim klasycznym składzie zespół Pink Floyd po raz ostatni wystąpił na scenie latem 2005 roku na koncercie Live 8.
Trochę historii
Spotkali się na wydziale architektury Uniwersytetu Westminster w Londynie. Istniała już grupa zorganizowana przez studentów Clive'a Metcalfe'a i Keitha Nomble'a. Zaczęliśmy grać w czwórkę, wyszło dobrze. Następnie do kwartetu dołączył Richard Wright. Grupa nazywała się Sigma 6 i grała kompozycje studenta Kena Chapmana, który później został impresario i autorem tekstów zespołu.
We wrześniu 1963 roku Waters i Mason przeprowadzili się do mieszkania wynajmowanego przez jednego z profesorów uniwersytetu, Mike'a Leonarda. Tam muzycy zaczęli się gromadzić. Jak zwykle niektórzy zaczęli opuszczać grupę, a inni przychodzili. W październiku przyjechał przyjaciel Rogera i dołączył do zespołu jako gitarzysta.
Po odejściu Metcalfe'a i Nobla w 1964 roku grupa została praktycznie bez wokalistów. Zaczęli szukać śpiewaków. Close wkrótce przedstawił muzykom Chrisa Dennisa, który miał dobrą bluesową barwę i potrafił wykonać każdą piosenkę z niewielkim akompaniamentem lub bez niego. Zaktualizowany zespół zmienił nazwę na The Pink Floyd Sound. Muzycy byli zadowoleni, a Barrett po prostu szczęśliwy. Nieustannie przypominał, że grupa Pink Floyd wzięła swoją nazwę od nazwisk bluesmanów Floyd Council i Pink Anderson.
swingujące intonacje
Dzięki Chrisowi Dennisowi w repertuarze znalazły się teraz duchy, gospel, a nawet soul. Na początku lat sześćdziesiątych ubiegłego wieku blues cieszył się dużym uznaniem, a muzycy wykorzystywali tę okoliczność. Jednak grupa Pink Floyd (jej członkowie) postanowiła nie grać czystego bluesa, aby nie stać się kolejnym wykonawcą „czarnej” muzyki. Wprowadzili tylko rytmiczny wzór bluesa do kompozycji, ale okazało się to bardzo pięknie.
Koncerty grupy Pink Floyd trwały nieprzerwanie, publiczność polubiła młodych muzyków, którzy starali się stworzyć coś niezwykłego. W ten sposób grupa szybko stała się popularna, najpierw w Londynie, a następnie poza Wielką Brytanią.
Barwa i jej znaczenie
W klubach muzycy grali głównie rytmiczne i bluesowe hity, które były na ustach wszystkich. Technika ta w pełni się sprawdziła i pewnego dnia zwrócił na nią uwagę niejaki Peter Jenner. Ten człowiek nie był zawodowym muzykiem, uczył ekonomii w jednej z londyńskich szkół. Uderzyła go jednak rzadko spotykana pod względem czystości barwy akustyka, którą Wrightowi udało się stworzyć wspólnie z Barrettem.
Jenner zaprzyjaźnił się z muzykami i zajął się ich promocją. Jesienią 1966 roku grupa Pink Floyd stała się jedną z najpopularniejszych i odnoszących największe sukcesy.
Pierwsze wpisy
W styczniu w studiu Polydor dokonano dwóch nagrań: Interstellar Overdrive oraz Arnold Layne. Następnie muzycy podpisali kontrakt z innym studiem – EMI, a płyty, które zostały wykonane na dobrym sprzęcie, były teraz z powodzeniem powielane i trafiały do sprzedaży. Tak rozpoczęła się era komercyjna, całkiem udana, biorąc pod uwagę miliony sprzedanych albumów.
Nie wszyscy uczestnicy udźwignęli ciężar sukcesu, pierwszym, który „przeszedł na emeryturę” był Syd Barrett, który nadużywał narkotyków. Gitarzysta zamieszkał z matką i został pustelnikiem, dopóki nie zmarł na raka.
W 1973 roku ukazała się gwiazdorska płyta „The Dark Side of the Moon”, która stała się kwintesencją twórczości grupy i potężnym katalizatorem na przyszłość.
Na początku lat 80. zespół Pink Floyd zaczął organizować niesamowite występy sceniczne, uzupełnione specjalnymi efektami dźwiękowymi i wizualnymi. Powstał spektakl, w którym nie było już słychać muzyki. Lasery, kule i figurki, pirotechnika – wszystko to zniszczyło grupę, którą fani muzyki rockowej znają od wielu lat.
„Pink Floyd”, skład grupy
W momencie upadku muzycy pracowali w następującym składzie:
- Waters Roger - wokalista, gitara basowa.
- Wright Richard - instrumenty klawiszowe, wokal.
- Nick Mason – instrumenty perkusyjne.
- - Wokalista, gitara.
Najbardziej znane albumy
- „Piper u wrót świtu” (1967).
- „Muzyka z filmu” (1969).
- „Serce matki” (1970).
- „Pochmurna pogoda” (1972).
- „Ciemna strona księżyca” (1973).
- „Zwierzęta” (1977).
- „Mur” (1979).
- „Niekończąca się rzeka” (2014).
Albumy Pink Floyd sprzedały się w Ameryce w 74,5 milionach egzemplarzy, co jest swego rodzaju rekordem, biorąc pod uwagę bardzo krótki okres sprzedaży. Na świecie, nie biorąc pod uwagę solowych kompozycji albumów, sprzedano prawie 300 milionów egzemplarzy.
Wraz z pojawieniem się Gilmoura grupa stała się mniej „dziwna”, ale bardziej wydajna. Muzycy zaczęli wydawać co najmniej jedną płytę rocznie: Ummagumma and More (1969), Atom Heart Mother oraz ścieżkę dźwiękową do Zabriskie Point M. Antonioniego (1970), Meddle (1971), Obscured By Clouds (1972). Ścieżki dźwiękowe płyt wypełnione były wieloczęściowymi kompozycjami, różnymi stylami ćwiczeń, elektronicznymi eksperymentami. Filozoficznie, muzyka grupy starała się ogarnąć cały wszechświat w całej jego doskonałości i dysharmonii jednocześnie. Popularność rosła w zawrotnym tempie: w 1969 roku w Londynie odbył się koncert zespołu, który zgromadził 100 000 widzów. Kolejnym ważnym wydarzeniem w życiu Pink Floyd był występ w kraterze wulkanu pod Pompejami (1972), który został nagrany na taśmę i wydany jako film koncertowy.
Najlepsze z Pink Floyd
sztuka biodra
W latach 70. grupa osiągnęła szczyt popularności i waleczności. Jeden z najsłynniejszych albumów, Dark Side Of The Moon (1973), stał się prawdziwym bestsellerem w historii muzyki rockowej (oficjalnie sprzedano ponad 30 milionów egzemplarzy). To właśnie podczas nagrywania tego albumu ujawnił się talent autora tekstów Watersa i niezrównane umiejętności gitarzysty Gilmoura. Album jest całą opowieścią o życiu człowieka na tej ziemi: narodzinach (Breathe), wejściu we współczesne życie i zapoznaniu się z jego podstawowymi wartościami (Czas i Pieniądze) i wreszcie stopniowej utraty zmysłów i przejścia do " ciemna strona księżyca” (Brain Damage and Eclipse).
Rok 1975 był rokiem zenitu sławy grupy. Utwór Shine On You Crazy Diamond (dedykowany Sydowi Barrettowi) z nowej płyty Wish You Were Here został jednogłośnie uznany za arcydzieło, a sam album ustanowił rekord pozostawania na listach przebojów. Bardzo mocne było również dzieło Pink Floyd 1977 - Animals, oparte na opowiadaniu-przypowieści J. Orwella „Folwark zwierzęcy”. Album wykorzystuje psy, świnie i owce jako metafory opisujące lub potępiające członków współczesnego społeczeństwa. Muzyka The Animals jest znacznie bardziej oparta na gitarze niż poprzednie albumy, prawdopodobnie z powodu rosnącego napięcia między Watersem a Richardem Wrightem, który nie wniósł wiele do albumu. W 1978 roku Wright i Gilmour wydali swoje solowe albumy i pojawiły się plotki, że grupa może się rozpaść. Ale w 1979 roku Pink Floyd nagrał swój, można powiedzieć, kultowy album z gatunku opery rockowej The Wall („The Wall”), który pod względem sprzedaży ustępował tylko albumowi Dark Side Of The Moon. Rockowa opera The Wall została stworzona prawie w całości przez Rogera Watersa i spotkała się z entuzjastycznym przyjęciem publiczności. Utwór z tego albumu Another Brick In The Wall, który ostro obnaża system edukacji, stał się hitem numer jeden. The Wall pozostawał na liście najlepiej sprzedających się albumów przez 14 lat.
Brytyjski zespół rockowy Pink Floyd został założony w 1965 roku przez kolegów studentów wydziału architektury Instytutu Politechnicznego w Londynie. Założyciele grupy: Richard Wright (klawiszowiec, wokalista), Roger Waters (gitarzysta basowy, wokalista), Nick Mason (perkusista) oraz ich przyjaciel z Cambridge - Syd Barrett (gitarzysta). Początkowo grupa nosiła nazwę „The Pink Floyd Sound”, po czym skrócono nazwę na cześć muzyków bluesowych: Pink Anderson i Floyd Cansil. Artykuł „The” zarzucono dopiero po latach 70. Trzy lata później zespół został złożony w „Złoty skład” z gitarzystą prowadzącym David Gilmour. Grupa zaczynała karierę w klubach, w których grała kompozycje rytmiczne i bluesowe. W 1966 roku na poważnie zainteresował się nimi wykładowca London School Peter Jenner, który był zachwycony wykorzystaniem efektów akustycznych w piosenkach. On wraz z jego przyjaciel Andrew King, został menadżerem grupy.Obecnie jeden z najbardziej wpływowych i odnoszących sukcesy zespołów muzyki rockowej, odbyli ostatnią trasę koncertową i po cichu rozwiązali się w 1994. Pomimo rozpadu grupy, każdy członek zrobił dla siebie udaną karierę.
W sierpniu 1967 roku ukazał się debiutancki album The Piper at the Gates of Dawn. Utwory na albumie są mieszanką muzyki awangardowej i kapryśnej. Nie wszyscy uczestnicy przeżyli sukces, który spadł na grupę. Ze względu na nadmierne zażywanie narkotyków lider Syd Barrett opuszcza grupę. W tym czasie drugi album był już prawie gotowy, ale grupa przerobiła cały materiał i zaczęła tworzyć go od zera. Na drugiej płycie "A Saucerful of Secrets" znalazł się tylko jeden utwór Sida - "Jugband Blues". Po wydaniu albumu „The Dark Side of the Moon” zespół przeżywał okres rozkwitu. Główną ideą albumu jest presja współczesnego świata na ludzką psychikę. Album „The Wall” był jednocześnie albumem koncepcyjnym, który przez cały rok krążył na wszystkich światowych listach przebojów. Stało się bardzo drogie i przyniosło zespołowi dużą popularność. Ostatni występ zespołu miał miejsce w 2005 roku na koncercie Live 8, gdzie dali wspaniały show, który na zawsze pozostanie w pamięci słuchaczy. W sumie zespół sprzedał około 74,5 miliona albumów w Stanach Zjednoczonych i około 300 milionów płyt na całym świecie. Wszystkie albumy napisane przez grupę zawierały elementy innowacji, a występy na żywo były przemyślane jako wielkie show.
Autorem niemal wszystkich piosenek grupy był Waters, dzięki czemu zapewnił sobie status stałego lidera. Zespół słynie z tekstów filozoficznych i eksperymentów akustycznych. Pierwszych nagrań dokonano w 1967 roku w firmie Polydor, potem powstały kompozycje: „Arnold Layne” i „Interstellar Overdrive”. Pierwsza piosenka została usunięta z radia, ponieważ opowiadała o transwestycie, który nocą kradł bieliznę ze sznurów. Najbardziej znane utwory grupy to „Time”, „Money”, „Wish You Where Here” i „Another Brick in the Wall”.
Masz niepowtarzalną okazję - posłuchać muzyki grupy "Pink Floyd" w formacie mp3 bezpośrednio na naszej stronie internetowej. Wszystkie nagrania możesz pobrać na swój telefon i cieszyć się wysokiej jakości dźwiękiem w mgnieniu oka. Wszystkie fakty i aktualności ze świata muzyki zebrane są na naszym portalu muzycznym. Bądź na bieżąco ze wszystkimi nowościami!
