Streszczenie lekcji śpiewu (wskazówki dla nauczyciela). Zaplanuj zarys lekcji śpiewu Zaplanuj zarys ćwiczeń wokalnych

Miejska Budżetowa Instytucja Edukacyjna

„Gimnazjum nr 2”

Obwód twerski Ostaszków

Otwarty plan lekcji

zespół wokalny „Impuls”

1-2 klasa

Początkowy etap prac nad nowym utworem.

nauczyciel

dodatkowa edukacja:

Pilnikowa

Andżelika Władimirowna

2015

Formularz postępowania: Nauka nowej piosenki.

Rodzaj lekcji : Połączone.

Cel lekcji : Wprowadzenie do piosenki. Kształtowanie zainteresowania uczniów twórczością wokalną.

Zadania:

Edukacyjny:

 osiągnięcie czystej unisono jako podstawy rozwoju słuchu harmonicznego.

Edukacyjny :

 kontynuacja kształtowania umiejętności i zdolności wokalnych i chóralnych;

 rozwój słuchu harmonicznego;

 rozwój wrażliwości muzycznej, czyli umiejętności słyszenia i słuchania, umiejętności analizowania, porównywania;

 poszerzanie horyzontów muzycznych studentów poprzez repertuar;

 rozwój wyobraźni, myślenia, pamięci.

Edukacyjny :

 pielęgnować wrażliwość emocjonalną na muzykę, treść tekstu,

 pielęgnowanie chęci wykonywania utworów w ramach samodzielnej działalności,

 pielęgnować miłość do muzyki, potrzebę obcowania ze sztuką,

 kształtowanie pełnego szacunku stosunku do twórczości.

Powstanie UUD

(uniwersalne zajęcia edukacyjne)

Umiejętności osobiste:

Przejaw zainteresowania edukacyjnego i poznawczego wykonywaniem zadań;

- chęć realizacji swojego potencjału twórczego;

Orientacja na stanowisko innych osób, odmienne od własnego, szacunek dla odmiennego punktu widzenia.

Umiejętności regulacyjne:

Zdolność do uczenia się i umiejętność organizowania swoich działań;

Celowość i wytrwałość w dążeniu do celu;

Zdolność do kontrolowania procesu i wyników swoich działań;

Ocena wyników partnerstwa.

Umiejętności poznawcze:

Umiejętność świadomego i dobrowolnego budowania wypowiedzi wypowiedzi;

Refleksja nad metodami i warunkami działania, kontrola i ocena procesu i wyników działań;

Przekazywanie treści i nastroju materiału muzycznego za pomocą ekspozycji scenicznej, kontroli słuchowej;

Dobór przesłanek i kryteriów porównań, klasyfikacja obiektów;

Uogólnienie wiedzy na temat opracowanego repertuaru.

Zdolności do porozumiewania się:

Umiejętność wyrażania swoich myśli, uzasadniania własnego zdania;

Umiejętność negocjowania, znajdowania wspólnego rozwiązania;

Umiejętność argumentowania swojej propozycji, przekonywania i ustępowania;

Umiejętność zachowania przyjaznego stosunku do siebie w sytuacji konfliktu interesów;

Wzajemna kontrola i wzajemna pomoc w trakcie realizacji zadania:

- opanowanie metod i zasad wspólnych działań muzycznych, twórczych i gier.

Metody nauczania:

 wizualny (słuchowy i wizualny);

 werbalne (omówienie istoty muzyki, porównania figuratywne, słowna ocena wykonania);

 praktyczne - ćwiczenia, zadania;

 wyjaśniający - ilustracyjny w połączeniu z odtwórczym (ilustracje wokalne w głosie nauczyciela i odtworzenie tego, co usłyszały dzieci).

Techniki metodologiczne :

 kreatywne zadania i pytania, które stymulują aktywność umysłową i tworzą sytuacje poszukiwawcze;

 stosowanie podejścia indywidualnego, monitorowanie rozwoju uczniów, ankieta grupowa i indywidualna;

 zachęcanie dzieci do samokontroli i poczucia własnej wartości w procesie śpiewania;

 zmienność zadań podczas powtarzania ćwiczeń i materiału piosenki;

 reprezentacja „w umyśle” pierwszego dźwięku już na oddechu;

 humor, aprobata, zachęta do sukcesów uczniów w celu pobudzenia ich zainteresowania zajęciami, jako sposób na wywołanie pozytywnych emocji, które podnoszą wydajność dzieci.

Technologie:

edukacja rozwojowa, relacje interdyscyplinarne, technologia sztuki, ratowanie zdrowia (ćwiczenia oddechowe wg metody A.N. Strelnikova, masaże higieniczne i wibracyjne, ćwiczenia logopedyczne (skręcanie języka tupotem), gimnastyka artykulacyjna).

elementy nauczania opartego na problemach, modelowanie czynności zawodowych w grach symulacyjnych;

technologie wykonawcze: kształtowanie się kultury śpiewu, kształtowanie myślenia asocjacyjno-figuratywnego.

Warunki psychologiczne na lekcji:

 psychologicznie komfortowa atmosfera. satysfakcja emocjonalna;

 komunikacja zorientowana na osobowość, uwzględniająca poziom rozwoju muzycznego;

 biorąc pod uwagę indywidualne cechy;

 zróżnicowane podejście.

Ekwipunek : fortepian (syntezator), komputer, nuty, notatki z ćwiczeń i pieśni, słowa poznanych piosenek, prezentacja.

1. Moment organizacyjny

Cześć chłopaki! Cieszę się, że cię widzę. Dziś mamy gości, przywitajmy się z nimi.(Dzieci pozdrawiają)

Czy jesteś gotowy do drogi?

Weszliśmy w krąg.

Przytul sąsiada po prawej (lewej)… Odwrócili się i uśmiechnęli do siebie.

Jaki jest nastrój?

-W!

2. Ustalenie celu i zadań lekcji.

Kochani, czy zauważyliście zmiany w naszej klasie?

Co jest tutaj pokazane? (las, dom, słońce, woda….Kolej )

Co to by oznaczało? Po co jest droga? (Aby na nim jeździć .)

Co będziemy na nim jeść?(Pociągiem.)

Przyklej lokomotywę na planszy

Wydaje mi się, że czegoś tu brakuje... Karawany!(Sklejamy przyczepy)

Znacie jakieś piosenki o kolei, o wagonach? (Wagon niebieski, Lokomotywa szumiała i wagony jechały.)

Chcę wam przedstawić jedną bardzo ciekawą piosenkę.

(Najpierw usiądźmy na krzesłach.)

Twoim zadaniem jest określenie nastroju piosenki. Ale przede wszystkim wymyśl dla niego nazwę.

Słuchanie piosenki wideo

Analiza utworu:

Jaki jest charakter utworu? (Wesoły, miły )

O czym jest piosenka? (O cudach, o przyjaźni )

Jak nazwiemy naszą piosenkę?(Białe baranki, Choo-choo-choo, Lokomotywa Owad)

Czemu?

Porównajmy naszą piosenkę i obrazek na tablicy. (Jakie powszechne? Podobny?)

Czy podobała Ci się ta piosenka? (tak ) Chcesz się tego nauczyć? (tak )

Więc, co będziemy dzisiaj robić? (Naucz się piosenki)

Ale żeby to pięknie zaśpiewać, co jest do tego potrzebne?(Musisz dużo robić. Intonowanie, ćwiczenia, łamanie języka.)

- Tych. my dzisiaj….

3. Zapoznanie się z cechami oddychania śpiewem. Technika pedagogiki artystycznej.

I idziemy na łąkę. Jak wyobrażasz sobie łąkę?

(Jest dużo ziół, pięknych kwiatów, żadnych drzew, dużo owadów, motyli, pszczół, latają trzmiele, brzęczą pszczoły i ćwierkają koniki polne.)

Czym będziemy jeździć?(Pociągiem.)

Jak jeździ lokomotywa parowa? (Choo-choo, tu-tu)

Kto chce być lokomotywą parową?

Wagony podpięte? Iść!

(Choo-choo-choo. Tu-tu!!!)

dotarliśmy!

Ćwiczenia:

1.

Zamknij oczy. Wyobraź sobie jasne słońce, zieloną łąkę, polne kwiaty. Wdychaj zapach tej łąki. Weź głęboki oddech, a teraz powoli wydychaj. (To ćwiczenie stymuluje płuca.

Czy wykonujesz ćwiczenie prawidłowo?

( Pozycja śpiewająca: Plecy są proste, ramiona nie unoszą się. Podczas wdechu przez nos żołądek się rozszerza, podczas wydechu przez usta żołądek się kurczy. .)

Aby nauczyć się śpiewać, musisz prawidłowo oddychać podczas śpiewania.

(Pokaż, gdzie to jest, sprawdź u znajomego) Pracujcie w parach

„Nasze ramiona są nieruchome,

Ledwo słyszalnie oddychamy przez nos.

Wdech - wstrzymaj oddech

I weź głęboki oddech”.

2. „Palmy”

Podnieś ręce do słońca. (Dłonie skierowane do przodu )

(Na początku powoli!)

Krótki hałaśliwy oddech przez nos - zaciśnij dłonie w pięść. Natychmiast wykonaj swobodny wydech przez nos lub usta. Rozluźnij pięści.

3. « Złap komara"

Tutaj poleciał komar.

Jaki dźwięk wydaje komar - „z-z”

Weź głęboki, cichy wdech, wydychając dźwięk z-z, powoli składamy ręce, aby „złapać komara”, który irytująco dzwoni przed tobą z-z (dzieci ćwiczą umiejętność wydechu).

Ale nadeszła bryza i komary zniknęły.

4. Słuchaj, kto to jest? (Krowy cielę )

Przy zamkniętych ustach dźwięk „mm” na triadzie. Zaśpiewajmy.

5. Przeszedł wzdłuż drogimaszyna. Jaki jest dźwięk samochodu? („tr-r”, w wysokiej tessiturze - „samochód jedzie pod górę”). Zaśpiewajmy.

6. A w oddali widać las. Już na skraju lasu słyszymy, jak rozlewa się po lesie„tak” (ćwiczenie na szeroki interwał oktawy - od rezonansu piersiowego do rezonansu głowy - śpiewamy w kilku tonacjach).

7. Gdzieś śpiewa swoją piosenkękukułka

("ku-ku" - śpiewamy w kilku tonacjach ).

Zainteresowany łąką?

8. A teraz zagramy"Lustro" pokazując sobie różne wyrazy twarzy (smutny - dolna warga do przoduurażony - górna warga do góryzabawny - górna warga rozciągnęła się w uśmiechu, odsłaniając górne zęby, zło).

9. Zapamiętajmy tupot : „Zza lasu, zza gór nadchodzi dziadek Jegor”.

A teraz z różnymi wydźwiękami emocjonalnymi: radość, smutek, podziw, zaskoczenie itp.

10. Dziadek odjechał konno. Jak ćwierka koń?„Kliknięty” język (wysoki - niski), przedstawiającykoń.

Podobał Wam się spacer po naszej muzycznej łące?....

W takim razie czas wrócić do naszej piosenki! Iść!

(Trzymają się przyczep, idą i siadają na krzesłach)

4. Nauka piosenki. ( sposób zwrotu)

„Lokomotywa parowa Bukashka”

Wróćmy do naszej piosenki. Jak to jest nazywane?

Posłuchaj słów pierwszej zwrotki i refrenu.

Nauka piosenki. Pracuj nad dynamicznymi odcieniami w piosence.

Dzieci, jaka powinna być dykcja w śpiewie? (czytelne, zrozumiałe).

Jak wymawiać słowa w śpiewie? (Jasno, wyraźnie.)

Co decyduje o wyraźnej, wyraźnej wymowie? (Z aktywnej pracy narządów artykulacyjnych (wargi, język, podniebienie miękkie, żuchwa, gardło)

Wykonanie utworu w całości do ścieżki dźwiękowej.

5. Wnioski. Odbicie.

Nasza lekcja dobiegła końca. Czy podobała ci się ta aktywność? (tak )

Dokończ zdanie:Szczególnie podobał mi się dzisiejszy...

- Jeśli podobało Ci się wszystko w lekcji, umieść uśmiechniętą emotikonę w naszych zwiastunach.

Jeśli myślisz, że coś ci nie wyszło i nie jesteś z siebie bardzo zadowolony - smutny emotikon.

6. Praca domowa

Naucz się tekstu na pamięć.

Na dobry nastrój cukierki!

Umiem pięknie śpiewać.

Podsumowanie koła wokalnego

w grupie seniorów pierwszy rok studiów.

Opracował - Golubtsova S. L. dyrektor muzyczny

MDOU „Centrum Rozwoju Dziecka – Przedszkole nr 86”

miasto Siewierodwińsk.

Treść programu:

1. Zachęcaj dzieci do aktywnego udziału w zajęciach wokalnych.
2. Wzmocnienie umiejętności śpiewania unisono, a cappella śpiewać dźwięki ruchami rąk.
3. Aby rozwinąć dźwięk, dynamiczny i rytmiczny słuch dzieci.
4. Kontynuuj pracę nad rozwojem oddychania.
5. Sprzyjanie rozwojowi ekspresyjnej, emocjonalnej sprawności u dzieci: śpiewanie bez napięcia, płynnie, melodyjnie.
6. Ćwicz śpiewanie do mikrofonu.

Ekwipunek:

1. Mikrofon.
2. Szklanki z przegotowaną wodą, rurki na koktajl.
3. Karty z samogłoskami.

Postęp lekcji:

Dzieci wchodzą do pokoju.

Dyrektor muzyczny.Kochani, cieszę się z naszego nowego spotkania. Spójrz, ilu gości mamy dzisiaj. Pozdrówmy ich.

Dzieci śpiewają: „Cześć”, pokazując rękę

A teraz przywitajmy się.

Pozwól swoim kontrolerom uszu wybrać najlepsze powitanie dzisiaj.

Dzieci stoją w kręgu.

„Pozdrów serdecznie sąsiada po prawej” do mikrofonu.

Dyrektor muzyczny.Czyje powitanie podobało Ci się najbardziej? Czemu?

Posłuchaj odpowiedzi niektórych dzieci.

Dyrektor muzyczny.Dzisiaj na lekcji przypomnimy sobie kilka ważnych zasad pięknego śpiewu. Wspomniałeś już o jednym: musimy starać się wydobyć dźwięki samogłosek, aby nasz śpiew różnił się od zwykłej mowy. Zgadzasz się ze mną? Masz dobre kontrolery douszne. Teraz posłuchaj uważnie muzyki i spróbuj poprawnie pokazać rytm. (połowa, 2 ćwiartki).

Do muzyki „Polka-flapper”, odbyła się

gra rytmiczna „Jestem moimi przyjaciółmi”.

Na koniec gry dzieci siadają na krzesłach przy fortepianie.

Dyrektor muzyczny.Jakimi wspaniałymi przyjaciółmi jesteśmy, uważni i mili, traktujemy się z troską. Czy uważasz, że nasz głos powinien być traktowany z szacunkiem?

Dyrektor muzyczny.Co zrobić, aby nasz głos był zawsze piękny?

Odpowiedzi dzieci:

Nie krzycz, nie jedz lodów zimą na ulicy,

nie pij zimnej wody, nie tarzaj się w śniegu.

Zahartuj gardło.

Dyrektor muzyczny.Ręka w górę, kto twardnieje w domu? Przypomnijmy sobie, jak to zrobiliśmy.

Rozdaj dzieciom kubki z wodą.

Weź mały łyk, podnieś głowę

i wymawiaj przeciągłe głoski: A, E, I, O, U.

Dyrektor muzyczny.Dobrze zrobiony! Ale żeby pięknie śpiewać, trzeba znać jeszcze jedną ważną zasadę: umieć panować nad oddechem. Niech wdech będzie krótki i cichy, a wydech długi i gładki.

Rozdaj tubki koktajlowe.

Na sygnał dyrygenta dzieci biorą oddech,

i wydychaj do wody przez rurkę.

Dyrektor muzyczny.Kolejna ważna zasada: musisz dobrze otwierać usta i wyraźnie wymawiać słowa zarówno cicho, jak i głośno.

„Schodzę po schodach” – śpiew.

Śpiewaj, zmieniając dynamikę: f, s.

Dyrektor muzyczny. (Przestraszony)Nasz znajomy krokodyl, połknął kogoś. Kogo, komu?

Dzieci oferują swoje opcje.

Śpiewana jest pieśń „Jak krzyczy krokodyl”.

Dyrektor muzyczny.Spojrzałem na ciebie i przypomniałem sobie jeszcze jedną ważną zasadę: podczas śpiewania trzeba umieć prawidłowo siedzieć lub stać. Czy pamiętasz tę zasadę?

Wykonywana jest piosenka „Śpiewanie jest przyjemne i wygodne”.

Dyrektor muzyczny.Aby piosenka była interesująca do słuchania, musisz oddać jej nastrój, charakter. W piosence „Mama” jaka jest postać, jak należy ją zaśpiewać?

Odpowiedzi dzieci.

Dyrektor muzyczny.Spróbuj zaśpiewać tak, jak powiedziałeś. I pozwól naszym gościom docenić twój występ.

Dzieci śpiewają piosenkę „Mama”.

Podsumuj prezentację.

Dyrektor muzyczny.Dobra wydajność idzie w parze z rozrywką.

Zaczynamy grać i chodzić w rytm muzyki.

Odbywa się gra muzyczna „Zaśpiewaj swój list”.

Zagraj 2-3 razy.

Dyrektor muzyczny.Tutaj kończy się nasza gra. I nasza praca dobiegła końca. Dziś na lekcji przypomnieliśmy sobie ważne zasady pięknego śpiewu. Wypisz je ponownie.

Dzieci są wezwane.

Dyrektor muzyczny.A teraz, jako uprzejmi ludzie, pożegnajmy się z naszymi gośćmi i sobą nawzajem do następnego spotkania.

Dzieci śpiewają: „„Zamiataj-tak-nie-ja”

Wychodzą z sali.

Jelena Michajłowna Iwanowa
Plan zajęć wokalnych

Zarys planu

otwarty Lekcje nauczyciel edukacji dodatkowej

Iwanowa Elena Michajłowna

lider koło wokalne„Śpiewający przyjaciele”

Wyższa Szkoła Techniczna w Birobidżanie

Motyw Lekcje numery wokalne».

Cel Lekcje: kształtowanie wyobrażenia o kolejności i treści prac, które przyczyniają się do poprawy jakości wykonania poznanych utworów, nauczenie wykorzystywania zdobytej wiedzy w samodzielnej pracy.

Zadania:

a) nauczanie:

Skonsoliduj koncepcje "solo" oraz "ensemble"śpiewanie;

Podaj koncepcję "algorytm";

Podsumuj wcześniej przestudiowany materiał, wprowadzając algorytm pracy praca wokalna;

Naucz dzieci wykorzystywać zdobytą wiedzę w samodzielnej pracy;

b) rozwijanie się:

W trakcie wokalnie-praca chóralna rozwijająca umiejętności wokalne;

Rozwijaj kreatywność, angażując dzieci w pracę nad piosenką;

c) edukacyjne:

Buduj silne zainteresowanie muzyką kultura wokalna;

Pielęgnuj dobre relacje między sobą i z innymi.

Technologie stosowane na lekcja:

Technologia kształtowania kultury śpiewu.

Technologia zróżnicowanego uczenia się.

Technologia treningu indywidualnego.

Technologia oszczędzająca zdrowie.

Zasoby materialne uczenie się:

fortepian

Deska, kreda

magnesy

Projektor multimedialny, ekran

Ołówek, notatnik

Laptop

Mikrofon

Fonogram minus

Nuty i teksty

Postęp lekcji

I. Moment organizacyjny.

Uczniowie koła wchodzą do klasy, siadają na swoich miejscach.

nauczyciel:

Cześć. Cieszę się, że mogę cię znowu spotkać. Dzisiaj, chłopaki, będziemy kontynuować pracę nad naszymi piosenkami. pierwsza połowa Lekcje poświęcimy na naukę nowego materiału i piosenki wspólnej, którą przygotowujemy na koncert wakacyjny, aw drugiej połowie zajmiemy się pracą indywidualną i samodzielną.

Instruktaż bezpieczeństwa pracy miejsce:

Przypominam, że cały nasz sprzęt techniczny jest zasilany energią elektryczną, więc trzeba być jak najbardziej ostrożny: staraj się nie dotykać przewodów pianina i magnetofonu, nie skręcaj w dłoniach przewodu mikrofonu. Nie huśtaj się na krzesłach, aby uniknąć obrażeń.

Temat naszego klasa brzmi tak: „Algorytm pracy mający na celu osiągnięcie wysokiego poziomu wykonawczego solowego i zespołowego numery wokalne", a.

nasz dzisiejszy cel: dowiedzieć się, w jakiej kolejności wykonywana jest praca wokal pracować i uczyć się, jak samodzielnie stosować zdobytą wiedzę.

II. Część teoretyczna.

Nauka nowego materiału.

I zaczniemy od stu prób Rozumiesz: jaka jest istota tematu Lekcje. Myślę, że pierwsze słowo wyda ci się najbardziej interesujące - "algorytm". Od razu zapytać się: Czy ktoś wie, co to znaczy?

studenci: …

nauczyciel:

W końcu nie ma nic prostszego: algorytm – sekwencja działań (kroki prowadzące do osiągnięcia celu, czyli co po czym należy zrobić, aby uzyskać pożądany rezultat.

Jaki jest nasz główny cel? Dlaczego tu przychodzimy (w koło wokalne) badanie?

studenci: Aby nauczyć się pięknie śpiewać piosenki, występuj na scenie.

nauczyciel:

Prawidłowo. Nie chcemy po prostu zaśpiewać piosenki (jednak na naszym klasy staramy się nauczyć go wykonywać na przyzwoitym poziomie. Wiadomo, że nie ma granic doskonałości, ale trzeba do niej dążyć. Aby uzyskać dobry wynik w naszej pracy z tobą, musimy jasno zrozumieć, z czego się składa.

Oczywiste jest, że powinniśmy dużo słuchać muzyki, czytać, wykonywać różne ćwiczenia oddechowe, rozwijać głos i wiele więcej. Ale teraz spróbujemy Rozumiesz: z jakich kroków, z jakich etapów składa się praca nad utworem, solo czy zespołowo.

Swoją drogą, kto może przypominać Jaka jest różnica między występem solowym a występem zespołowym? I jaka jest złożoność każdego z nich.

Śpiew solo - śpiewa 1 osoba, duża odpowiedzialność za to jak śpiewasz, brak łokcia kolegi w pobliżu - brak wsparcia psychicznego, stąd strach, brak możliwości "ukryć" jeśli coś nie działa tak, jakbyś tego chciał.

W zespole - inni osobliwości: wiele głosów, ważne jest osiągnięcie harmonijnego śpiewu, czyli jedności w wykonaniu.

Niezależnie od tego, czy jest to utwór solowy, czy zespołowy, algorytm jest w przybliżeniu taki sam. W zespole praca komplikuje się z powodu poświęcenia większej ilości czasu, zwłaszcza na początku, kiedy następuje nauka partii. (głosy)(czyli melodii i rytmu każdego z nich, a następnie łączenia ich i budowania harmonii.

Więc, chłopaki, oto schemat dla waszej uwagi. (patrz schemat nr 1) Dziś dopiero ją poznamy. I na następnym klasy będziemy studiować bardziej szczegółowo. Ten schemat kogoś przypomina "drabina", ale komuś, w związku z ostatnimi igrzyskami olimpijskimi "piedestał". Zwycięzcą zostanie ten, kto osiągnie najwyższy stopień, a jaka będzie nagroda?

studenci: …

nauczyciel: Tak, aplauz publiczności i satysfakcja z wykonanej pracy.

Fizminutka

nauczyciel: Teraz spróbujemy zastosować naszą wiedzę w praktyce. Ale zanim zaczniemy pracować nad naszym repertuarem, co musimy zrobić?

studenci: …

nauczyciel: Właśnie, żeby przygotować aparat śpiewu do pracy, bo praca nad jakością wykonania utworu zaczyna się od wykonania ćwiczeń.

III. Część praktyczna.

Praca nad jakością wykonań solowych i zespołowych prace wokalne.

3.1 Przygotowanie aparatu śpiewającego do pracy (praca na stojąco):

1. Śpiewająca instalacja.

2. Gimnastyka artykulacyjna:

Rozwój policzków: "Błazen grymasy: fajka uśmiechu”, „Usta lwa”, « Chomik: głodny i pełny", „Miecze”.

Rozwój warg: "Prosiątko", „Zagryzamy usta”, „Niezadowolony koń”.

Rozwój języka: "Guma do żucia", "Zegarek", „Koń i kucyk”.

Rozwój miękkiego niebo: "Koła", "Ziewać".

3. Ćwiczenia oddechowe:

„Gra w świece” (głęboki wdech-wolny wydech).

„Dmuchanie balonu” (wydech z przystankami licząc 1-5).

"Pompa" (wolny wdech, mocny wydech).

„Pies w upale”.

4. Śpiewanie:

„Na jeden dźwięk z zamkniętymi ustami” (+ oddychanie łańcuchowe).

„Dwa dźwięki : m, y, a" (tworzenie samogłosek + miękki atak).

„Pięć dźwięków: "śpiewające usta" (+ praca mięśni ust).

„Pięć dźwięków : ahh ... oh oh ... i-i ... " (+śpiewanie na podporze).

„Pięć dźwięków : Mi-i-a-mi ... A-mi " (tworzenie samogłosek + twardy i miękki atak + skoki).

„T 5/3 i D”(rozszerzenie pasma + wsparcie + podbarwienie barwy dźwięku + oddech + atak dźwięku).

nauczyciel: A teraz zacznijmy pracować nad piosenką "Tylko naprzód".

3.2 Praca zespołowa praca wokalna

("Tylko naprzód"- 1 zwrotka i refren):

1. Powtarzanie piosenki (1 zwrotka i refren).

2. Chór:

Jedność rytmiczna i tempowa zespołu.

Ujednolicony sposób produkcji dźwięku: zaokrąglone samogłoski.

Frazowanie.

3. Werset (praca z solistami):

4. Łączenie wersetu z chór:

Terminowe wejście solistów.

Pauza przed refrenem.

5. Mocowanie do fonogramu (1 zwrotka i refren):

Z pomocą fortepianu i nauczyciela.

Na własną rękę.

Fizminutka

nauczyciel: Chłopaki powiedzcie proszę na jakim etapie prac jesteśmy teraz. Uzasadnij swoją odpowiedź.

Dzieci: Głównie na początku (trwają prace nad czystością intonacji i budowaniem harmonii, dokładnością rytmu, ale już stopniowo zaczynamy wykorzystywać elementy II etapu (jednolity sposób wydobycia dźwięku, dykcja, artykulacja, oddychanie, napad dźwiękowy).

nauczyciel: Dobrze zrobiony. A teraz sugeruję, żebyś pracował na własną rękę. Twoim zadaniem będzie następny: ustalić na jakim etapie pracy nad utworem są chłopaki, z którymi teraz będę pracować indywidualnie.

Proszę bądź uważny: nie krytykuj - musisz zrozumieć, że ktoś przyszedł do zespołu wcześniej, ktoś później, ktoś trochę szybciej, a ktoś potrzebuje więcej czasu. Musisz tylko określić (bez konsultacji z kimkolwiek) stopień, na którym się znajdują, czyli pokazanie swojej wiedzy.

Pracę wykonuje nauczyciel równoległy: Stosowane są 2 formy pracy - indywidualna i frontalna.

3.3 Praca solowa praca wokalna:

1. „Białe ptaki” Elena Furman i Christina Senko:

zespół rytmiczny,

Terminowość wpisu

dykcja i artykulacja,

Czystość intonacji w refrenie.

2. "Kukułka" Ksenia Boczny:

Jeden zaokrąglony sposób produkcji dźwięku,

Dźwięk na podporze - pozbycie się śpiewu na krzyku.

3. „Kalendarz gwiazd” Nastia Egryszczyna:

dykcja i artykulacja,

Jeden otwarty sposób produkcji dźwięku,

Śpiewanie na piedestale.

4. "Wrócę" Julia Ślesarczuk:

dynamiczne odcienie,

Śpiewanie na słupie

Frazowanie,

Gatunek i charakter pracy

Intonacja-dramatyczny rozwój utworu (kontrast).

IV. Zreasumowanie.

nauczyciel: Zawód nasza dobiega końca i chciałbym od ciebie słyszeć: jakich nowych rzeczy dowiedziałeś się dzisiaj dla siebie, jaka praca została dzisiaj wykonana, a jaka Twoim zdaniem praca pozostaje do wykonania.

studenci: 1. Dziś poznaliśmy Was z algorytmem do pracy nad wokal utworów i nauczył się określać etapy znajdowania procesu pracy nad utworem. 2. Pracował nad zespołem I części utworu "Tylko naprzód". 3. Pracował nad utworami solowymi, podnosząc poziom ich wykonania.

Dzisiaj wykonaliśmy kawał dobrej roboty, każdy z Was próbował, jesteście wielcy. Przed nami dużo ciekawej pracy. Ale to będzie w następnym klasy. Dziękuję wszystkim za dzisiaj, pa!

Cel lekcji: Pokaż wykorzystanie technologii oszczędzających zdrowie w ramach lekcji na temat „Wokal”.

Cele Lekcji:

Rozwiązywanie problemów kształtowania zawodowych umiejętności wokalnych (oddychanie i swoboda aparatu mowy, poprawna artykulacja i wyraźna dykcja, zróżnicowana intonacja i słuch modalny), dla wzmocnienia ogólnego i psychicznego zdrowia studentów.

Jako opcja:

Cele i zadania lekcji: pokazać wykorzystanie technologii oszczędzających zdrowie w ramach lekcji śpiewu; wychowanie osoby myślącej i czującej, aktywnej, gotowej do twórczej aktywności; aktywować proces myślowy i zainteresowanie poznawcze; opanować umiejętności komunikacji i kreatywności zbiorowej; rozwijać oddychanie i swobodę aparatu mowy; rozwijać spójną, przenośną mowę; opanować poprawną artykulację, wyraźną dykcję, zróżnicowaną intonację; wzmocnienie ogólnego i psychicznego zdrowia uczniów.

Postęp lekcji:

I.Organizacja czasu. (2 minuty)

Powitanie: „Uśmiechnijmy się do siebie”.

Zwróć uwagę na specyfikę lekcji.

II.Główną częścią. (39 minut)

Brzmi fonogram piosenki „Temper, jeśli chcesz być zdrowy!”.

Pluskanie się zimną wodą jest super, ale nie dla każdego...

Dziś proponuję wymyślić i wymyślić inne sposoby na „zahartowanie”, które możemy wykorzystać na zajęciach wokalnych i poprawić swoje zdrowie . Wiadomość temat lekcji.

Od czego zwykle zaczynamy?

Z rozgrzewającym masażem twarzy.

1. MASAŻ ZDROWOTNY punkty biologicznie czynne,

robić z dziećmi łącząc go z językiem narodowym. (4 minuty)

Kto chce pogadać Musi mówić	Płynne ruchy Od nasady nosa do uszu
Wszystko jest poprawne i jasne Aby wszystko było jasne.	Naciśnij palcami punkty na skrzydłach nosa
Porozmawiamy I będziemy mówić	Masuj punkty na wewnętrznych końcach brwi
Tak dobrze i jasno Aby wszystko było jasne.	Naciśnij palcami punkty u podstawy przy płatku ucha
Kto chce pogadać Musi mówić	Masowanie punktu Między kciukiem a palcem wskazującym
Wszystko jest poprawne i jasne Aby wszystko było jasne.	Te same ruchy z drugiej strony.

2. PRACUJ NAD ODDECHEM . (7 minut)

Dzisiaj przedstawię wam niezwykły zestaw ćwiczeń oddechowych autorstwa A.N. Strelnikovej ( zaprojektowany w celu przywrócenia i poszerzenia zakresu wokalnego profesjonalnych śpiewaków; daje dobre efekty w astmie oskrzelowej, przewlekłym zapaleniu płuc, przewlekłym zapaleniu oskrzeli, przewlekłym katarze i zapaleniu zatok, grypie i wielu innych chorobach)

Głośny, krótki, ostry (przypominający klaskanie) oddech powinien być wykonywany tak, jakbyś wąchał zapach dymu, palenia lub wąchania. Oddech powinien być „emocjonalny” – włożyć w niego zaskoczenie, podziw lub przerażenie. Usta są zamknięte w momencie wdechu, ale bez napięcia - nie można również wspomóc wdechu ze względu na mięśnie twarzy lub inne mięśnie, które zwykle biorą udział w akcie oddychania: nie można wystawać brzucha („oddychać z brzuchem”), unieś ramiona i wyprostuj klatkę piersiową. Nie można „brać” za dużo powietrza podczas inhalacji – to poważny błąd. Jeśli wdychasz zbyt dużo powietrza, możesz odczuwać zawroty głowy lub po prostu czuć się „nieswojo”.

Wydech odbywa się przez usta, naturalnie i dobrowolnie, tak jakby powietrze „cicho opuszczało” płuca. Jednocześnie usta lekko - same - są rozluźnione. Nic nie powinno przeszkadzać w wydechu – wypuszczaj tyle powietrza, ile wychodzi. Zapobieganie wydechowi to drugi poważny błąd.

ODDYCHAJ I LECZ

„Palmy”	Chwytamy wyimaginowanego cukierka. Dłonie patrzą na siebie, krótki hałaśliwy oddech przez nos - zaciśnij dłonie w pięść. Natychmiast wykonaj swobodny wydech przez nos lub usta. Rozluźnij pięści.
"Zapach"	Pochyl się i wdychaj aromat „owocu”: zapach – wdychaj. Lekko pochyl ciało do podłogi, nogi wyprostowane, ręce opuszczone, plecy zaokrąglone. W punkcie nachylenia krótki hałaśliwy oddech, wyprostuj się - wydech. (Przeciwwskazanie - krótkowzroczność większa niż -5.)
« Złap się za ramiona"	W momencie uścisku krótki, głośny oddech. Ręce rozchodzą się - swobodny wydech.
"Wahadło"	Lekkie pochylenie do podłogi - wdech, bez zatrzymywania się, odchyl się lekko do tyłu, obejmując ramionami - krótki oddech. Wydech jest wolny po każdym oddechu „od podłogi i od sufitu”.
„Rock'n'roll”	Stoimy prosto, ręce wzdłuż ciała. Podciągamy nogę zgiętą w kolanie do brzucha, lekko kucając na drugiej nodze - wdech. Wydychaj swobodnie.

Podczas ćwiczeń należy zwracać uwagę na to, aby dzieci prawidłowo oddychały.

Chłopaki, które ćwiczenie, którego nauczyliśmy się wcześniej, najlepiej pasuje do tematu naszej lekcji?

- „Ćwiczenie muzyczne”.

3. „MUZYCZNE ŁADOWANIE” – wykonujemy, towarzysząc ruchom semantycznym (4 min)

Naładujmy teraz.

W lewo, w prawo - skręć.

A teraz - wręcz przeciwnie.

Przysiadam, wstaję

kłaniam się, kłaniam.

Usuwam podłogę rękami,

Ale mówię płynnie.

A teraz skacze w miejscu.

Skoczę co najmniej sto razy, co najmniej dwieście.

I dwie stopy na raz.

Zarówno po lewej, jak i po prawej stronie.

Na jednym i na drugim:

Nie ma duszności!

Co trenujemy wykonując to ćwiczenie?

Dykcja, oddychanie, umiejętność panowania nad głosem, aktywność ruchowa, koordynacja ruchów.

Każde ćwiczenie, zwłaszcza muzyka, będzie dobre dla zdrowia!

4. A teraz sugeruję, abyś poszedł na dywan i zapamiętał ćwiczenie „ŚMIESZNI MALARCY» (4min)

Jest to ćwiczenie mające na celu rozwinięcie umiejętności panowania nad głosem, gdzie zamiast muśnięcia głosem.

Zaczynamy „malować płot”: „pędzel” porusza się w górę - głos staje się cieńszy, unosi się; „pędzel” przesuwa się w dół - głos „schodzi”, schodzi; jeśli „pędzel” rysuje poziomą linię – śpiewamy na tej samej wysokości. Na górze możesz trochę popiszczeć, na dole możesz śpiewać.

Chłopaki, proponuję trochę skomplikować naszą grę: możesz „rysować” przekątne, koła, kwadraty, „ósemki” (w pionie i poziomie), a teraz nie tylko twój głos, ale także twoje oczy będą „pędzlem”!

Co dostaliśmy? To prawdziwa gimnastyka dla oczu! Jeśli będziesz to robić regularnie, twój wzrok będzie dobry, a oczy nie będą się męczyć przez długi czas.

5. Zobacz, jaką niespodziankę przygotowali dla Ciebie rodzice na moją prośbę! ( pojedyncze dywaniki, na które naszyte są guziki o różnej średnicy, różnej wysokości ). Wyglądają jak małe wyspy! Zdradzę Ci sekret – to „wyspy zdrowia”! Jeśli zdejmiesz buty i staniesz na nich stopami, wówczas znajdujące się tam punkty biologicznie aktywne zostaną pobudzone. Odpowiadają za zdrowie całego naszego organizmu! Myślę, że na tych „wyspach zdrowia” będziesz szczególnie dobry w wykonywaniu ćwiczenia, które nazywa się tak… .. (dzieci w chórze : « WYSPY").(5 minut)

Jeden dwa. Wyspy.	Wykonywany na piątym stopniu skali	Dwa klaśnięcia, półkole jedną, potem drugą ręką.
Trzy cztery. Pożeglowaliśmy	7 stopień skali	Dwa klaśnięcia, falujące ruchy ramion od siebie.
Pięć sześć. Zejdźmy tutaj.	II stopień skali	Dwa klaśnięcia, prawą ręką „uderz piłkę”, lewą ręką „podrzuć piłkę”.
Siedem osiem, Ile sosen	IV stopień skali	Dwa klaśnięcia, prawa ręka w górę, potem w lewo.
Dziewięć dziesięć. Jesteśmy w drodze.	Stopnie skali V-VII II-IV stopnie skali	Dwa klaśnięcia, środkowy i wskazujący palec „wykonują kroki”.
Do-count-thai Do dziesięciu!	Akord D7 - głosami	Jeden ruch na każdą sylabę: Prawa ręka na głowie; Lewa ręka pod brodą; Prawa ręka dotyka prawego policzka; Lewa ręka dotyka lewego policzka; Prawa ręka do przodu; Lewa ręka do przodu; Bawełna.

Co pomaga rozwinąć to ćwiczenie?

Koordynacja ruchów, umiejętność koordynowania działań, dykcja, czysta intonacja, poczucie harmonii.

A teraz już wiesz, jak sprawić, by była również korzystna dla zdrowia.

6. Aby zachować zdrowie i piękny wygląd, bardzo ważne jest, aby dbać o swoją postawę od dzieciństwa. A my wytrenujemy go za pomocą chodzenia z przedmiotem na głowie, wykorzystując wyuczony wcześniej łamacz języka „TRZECH JAPOŃCZYKÓW”. (8 minut)

Konieczne jest przestrzeganie jasnej wymowy. Tempo stopniowo wzrasta. Zaleca się poruszanie po sali z przedmiotami na głowie:

-okrągły,

- w jakąkolwiek stronę,

- we wskazanym kierunku.

Postępuj zgodnie z prawidłową postawą, ruchami rąk, nóg.

Na zakończenie można zorganizować konkurs na najlepszą „gejszę”.

TRZECH JAPOŃCZYKÓW

Dawno, dawno temu było trzech Japończyków:

Jak, Jak-tsidrak, Jak-tsidrak-tsidrak-tsidroni.

Dawno, dawno temu były sobie trzy Japonki:

Tsipa, Tsipa-dripa, Tsipa-dripa-drimpamponi.

Wszyscy wzięli ślub:

Jak na Tzip,

Yak-tsidrak na Tsipe-drip,

Jak-tsidrak-tsidrak-tsidroni

Na zip-drip-drimpamponi.

I mieli dzieci:

Jak i Tsipa mają Shaha,

Jak-tsidrak z Tsipoy-dripą -

Shah-kulki.

Yak-cidraka-cidraka-cidroni

Z Tsipoy-dripoy-drimpamponi -

Shah-balls-balls-sharoni!

7. Wydawać by się mogło, że zadbaliśmy o wszystko, aby zachować zdrowie, ale co jeszcze umknęło naszej uwadze? Piosenka o tak dziwnej nazwie pomoże nam odpowiedzieć na to pytanie. "ŚMIECI".

Przypomnij: wykonanie jest wyraziste, dykcja wyraźna, rytm punktowany ostrzejszy, słuchaj się nawzajem. (7 minut)

PIOSENKA „ŚMIECI”.

Śl. A. Usachev Muz. A. Pinegina

Nigdy nie rzucaj skórkami, skórkami, pałeczkami.

Wkrótce nasze miasta zamienią się w śmietniki.

Jeśli śmiecisz teraz, to wkrótce

W naszym kraju mogą rosnąć góry śmieci!

Tak-tak, tak-tak-tak, tak-tak-tak-tak, tak-tak

Góry śmieci!

Ale kiedy zaczną latać do szkoły rakietą,

Na planecie wydarzy się więcej strasznych problemów.

Jak pójdą rzucić w górę w kosmos z rakiety

Banki, butelki, plewy, podarte paczki!

Tak-tak, tak-tak-tak, tak-tak-tak-tak, tak-tak,

Zgrane paczki!

Wtedy płatki śniegu nie będą latać w sylwestra,

A stare buty spadną jak grad.

A kiedy pada deszcz z pustych butelek, -

Nie idź na spacer, zadbaj o tył głowy!

Zadbaj o plecy!

Co wyrośnie w ogrodzie lub w ogrodzie,

Jak przebiegnie obieg śmieci w przyrodzie?

I choć nie lecimy rakietą do klasy szkolnej,

Lepiej śmiecić teraz, dzieci!

Tak-tak, tak-tak-tak, tak-tak-tak-tak, tak-tak!

Wynoś się, dzieci!

Po wykonaniu piosenki pytanie jest powtarzane. Dzieci odpowiadają.

Trzeba chronić przyrodę, a nie śmiecić, wtedy i powietrze i woda będą czyste. A to jest bardzo ważne dla naszego zdrowia!

Podjąłeś właściwą decyzję! Środowisko też musi być zdrowe! Naszym zadaniem jest aktywnie w tym uczestniczyć.

Brawo chłopcy! Wykonałeś dziś bardzo dobrą robotę!

Podsumujmy.

III. PODSUMOWANIE LEKCJI: (4 min)

Dzieci kłócą się, znajdź potwierdzenie poprawności stwierdzenia: „Jeśli chcesz być zdrowy, ŚPIEWAJ!” Korzystanie ze znanej muzyki. (ćwiczenia wokalne, śpiew, gry, piosenki) dzieci nauczyły się stosować je w celu zdrowienia.

PRACA DOMOWA:

Przedstaw rodzicom „nowe” sposoby utwardzania (opcjonalnie).

TRADYCYJNY RYTUAŁ POŻEGNANIA.

Wyposażenie klasy:

fortepian,

sprzęt audio,

Dywaniki,

Rzeczy do noszenia na głowie podczas spaceru (można książki).

Przestrzeganie zasad higieny i higieny.

Przed zajęciami należy przewietrzyć salę. Instrument muzyczny jest nastrojony. Dzieci przychodzą na zajęcia w butach na zmianę.

LITERATURA:

1. Zimina A.N. Podstawy edukacji muzycznej i rozwoju małego dziecka: Proc. dla stadniny. wyższy podręcznik zakłady. – M.: Humanit. wyd. ośrodek VLADOS, 2000, - 304С.

2. Andreeva G.M. Psychologia społeczna. M.: Aspect Press, 1999, - 375 S.

3. Dmitrieva L. G., Chernoivanenko N. M. Metody edukacji muzycznej w szkole: Podręcznik. Dla studentów. Uch-sch na specjalne. 03.05.00. "Muzyka. Edukacja”, 03.07.00 „Nauczanie na początek. zajęcia ogólnokształcące. szkoła". – M.: Oświecenie, 1989, – 207 s.

4. Świat sztuki wokalnej. 1-4 klasy. Program, opracowanie zajęć, zalecenia metodyczne / red.- komp. GA Sujazowa. - Wołgograd: Nauczyciel, 2008, - 138 s.

5. Teatr muzyczny dla dzieci: programy, rozwój zajęć, zalecenia / red.- komp. E.Ch. Afanasenko i inni - Wołgograd: Nauczyciel, 2009, - 190 s.

6. Yudina E. I. Mój pierwszy podręcznik do muzyki i kreatywności / ABC muzycznego i twórczego samorozwoju / Seria: Odniesiesz sukces: / - M .: Akwarium, 1997, - 272 S.

Streszczenie lekcji otwartej Wzorowej grupy studia wokalno-rozmaitościowego „Solnyshko” GBOU DTDiM Kolpinsky dzielnica Petersburga (kierownik, nauczyciel śpiewu Smirnova Nitaly Alekseevna).

Przedstawione do rozpowszechniania doświadczeń dla nauczycieli edukacji dodatkowej dzieci o orientacji artystycznej. Wprowadzenie nowatorskiego podejścia w edukacji i zaszczepienie artystycznego gustu uczniów poprzez różnorodność gatunkową.

Pobierać:

Zapowiedź:

Placówka edukacyjna budżetu państwa

dodatkowa edukacja dla dzieci

Pałac Twórczości dla Dzieci i Młodzieży

Dzielnica Kolpinsky w Petersburgu

projekt metodyczny

„Nowa edukacja pedagogiczna”

Kierunek „Nowa jakość”

komponent metodyczny projektu „Trajektoria przyszłości”

(w kontekście III roku realizacji Programu Rozwoju Instytucji Przestrzeń Wolnego Wyboru)

W tym samym rytmie słonecznym

Streszczenie lekcji otwartej

według programu „Studio wokalno-rozmaitościowe”

dla studentów 2 lat studiów;

temat „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”

Wiek dzieci: 8-12 lat

nauczyciel edukacji dodatkowej

Smirnova NA

metodysta

Abikova T.A.

Petersburg

2014

projekt metodyczny

„Nowa edukacja pedagogiczna”

Kierunek „Nowa jakość”

i metodyczny komponent projektu „Trajektoria Przyszłości”

(w kontekście czwartego roku realizacji

Programy rozwojowe instytucji „Przestrzeń Wolnego Wyboru”)

„Świeć zawsze, świeć wszędzie, aż do ostatnich dni dna.

Świecić! I bez paznokci! Oto moje hasło i słońce!”

W. Majakowski

Notatka wyjaśniająca

Temat metodyczny: wydziwianie rozwój i jedność kreatywnego zespołu dziecięcego w studiu wokalno-popowym „Solnyshko”

Cel metodologiczny lekcji:pokaz metod rozwoju i zmobilizowania zespołu dziecięcego studia wokalno-rozmaitościowego „Solnyszko” w procesie rozwijania umiejętności wykonywania umiejętności w zespole

Opis metod organizacji zajęć prozdrowotnych w klasie

• Cykl ćwiczeń oddechowych i dykcji wykonywanych w jednym rytmie (metr, pulsacja) łącząc teorię z praktyką

Cel:

- rozgrzewanie mięśni aparatu artykulacyjnego

Profilaktyka schorzeń kręgosłupa, utrzymanie postawy, kształtowanie prawidłowego oddechu głosowego i wspomagania dźwiękowego;

Rozwój koordynacji ruchu i mowy;

Budowanie zespołu podczas wykonywania ćwiczeń w jednym rytmie, synchronicznie

• intonować

Cel:

Przygotowanie aparatu głosowego do śpiewania;

Rozwój artyzmu, emocjonalności, wyobraźni, manier;

Rozwój techniki wokalnej, zakresu, ucha harmonicznego w elementach dwugłosu, oparty na wzajemnym wsparciu, umiejętności pracy w parach

• Gra edukacyjno-dydaktyczna „MUZYKA SŁOŃCA”

Cel:

Powtórzenie, utrwalenie znajomości środków wyrazu muzycznego;

Spójność zespołu oparta na wzajemnym zaufaniu jako zapewnianiu psychologicznie komfortowego środowiska;

Umiejętność zastosowania wiedzy teoretycznej w praktyce wykonawczej.

• Praca nad repertuarem pieśni

Cel:

- konsolidacja omówionego materiału i jego dalsze badanie;

Rozwój koordynacji ruchowej i wokalnej w materiale pieśniowym z wykorzystaniem mikrofonu.

Wykształcenie jednolitej emocjonalnej i wokalno-technicznej umiejętności wykonawczej zespołu i solistów.

Wszystkie stosowane techniki przyczyniają się do stworzenia sprzyjającego, komfortowego psychologicznie środowiska i spójności zespołu. Podczas lekcji następuje racjonalne rozłożenie obciążenia motorycznego, wokalnego, co zapewnia korzystny stan emocjonalny, rozwój umiejętności wokalnych, wokalnych i plastycznych. We wspólnej pracy dzieci rozwijają poczucie wzajemnego zaufania, wzajemnego wsparcia, pojawia się chęć produktywnych, kreatywnych, zbiorowych działań.

Przedstawione techniki zapewniają również stworzenie niezbędnego środowiska prozdrowotnego: wzmacniają aparat głosowy, artykulacyjny, układ mięśniowo-szkieletowy.

Temat lekcji. W tym samym rytmie słonecznym.

Cel: rozwój umiejętności wykonawczych w zespole za pomocą ekspresji muzycznej

Zadania

Edukacyjny:

• trening oddechu, technik dykcji;

• utrwalenie koncepcji „środków muzycznej ekspresji”

• kształtowanie umiejętności analizy utworu muzycznego:teksty i akompaniament muzyczny;
• rozwój sensownego wykonywania ruchów; umiejętność analizy własnych działań
• rozwój ekspresji emocjonalnej, artyzmu i twórczej autoekspresji wokalisty i zespołuposługując się środkami wyrazu muzycznego;
• opanowanie techniki wokalnej w ruchu: kształtowanie oddechu wokalnego, postawy;
• utrwalenie wiedzy, umiejętności i zdolności zdobytych na poprzednich lekcjach;

Rozwój:

• rozwój zdolności muzycznych: słuch, poczucie rytmu, pamięć muzyczna, uwaga;
• wzmocnienie aparatu artykulacyjnego i głosowego;
• rozwój koordynacji;
• rozwój umiejętności słuchania i słuchania, wzajemnego zaufania, wykonywania materiału piosenki.

Edukacyjny:

• pielęgnowanie chęci zachowania i poprawy zdrowia;
• kształtowanie edukacji estetycznej, umiejętność zachowania się w zespole;
• rozwijanie umiejętności pracy w zespole;
• rozwijanie poczucia odpowiedzialności; wzajemna pomoc, życzliwy stosunek do siebie;
• kształtowanie umiejętności twórczej interakcji z nauczycielem, uczniami

Typ klasy: połączone - konsolidacja z wprowadzeniem nowych elementów treści.

Forma organizacji dzieci: Grupa.

Metody nauczania:wizualne (praktyczna demonstracja), werbalne (wyjaśnienie, rozmowa), praktyczne.

Środki edukacji:instrument muzyczny (syntezator), komputer, zajęcia dydaktyczne: materiały informacyjne, mikrofony, nagrody (słońca - piątki).

Charakterystyka grupy:grupa 2 lata nauki, dzieci 8-12 lat w ilości 12 osób. Zasadniczo dziewczynki różniące się rozwojem psychofizycznym i dwóch chłopców. Potrzebne jest indywidualne i zróżnicowane podejście do wszystkich uczniów, zwłaszcza do chłopców.

Materiały UMK przedstawiono w załączniku: program; materiał edukacyjno - dydaktyczny; techniczne pomoce szkoleniowe – mikrofony; wybór materiału muzycznego - podkłady muzyczne na liście odtwarzania komputera.

Czas lekcji: 45 minut

Organizacja kontroli w klasie

Kontrola na szkoleniu prowadzona jest w celu sprawdzenia i oceny osiągnięć uczniów poprzez porównanie tego, co jest, z tym, co powinno być.

Stosowane są następujące rodzaje, formy i metody kontroli.

• bieżąca kontrola

Cel: analiza przebiegu opanowywania wiedzy oraz kształtowania umiejętności i zdolności uczniów. Pozwala w odpowiednim czasie reagować na niedociągnięcia, identyfikować przyczyny i podejmować działania w celu ich ustalenia; towarzyszy procesowi kształtowania umiejętności i nawyków od początkowego do końcowego etapu lekcji.

Metoda: obserwacja.

• Kontrola tematyczna

Cel: sprawdzenie poziomu przyswojenia materiału programowego na temat lekcji,określenie poziomu tła emocjonalnego, introspekcja

Metody: rozmowa, ankieta na temat „W tym samym rytmie słonecznym”, improwizacja dzieci na lekcji.

Plan lekcji:

I. Moment organizacyjny.Pozdrowienia. Wiadomość o temacie i celu lekcji.

II.Okres przygotowawczy

Rozmowa na temat lekcji

III.Główna część

1. Ćwiczenia oddechowe, dykcja w ruchu
2. Śpiew - przygotowanie aparatu głosowego do śpiewania
3. Gra edukacyjno-dydaktyczna
4. Praca nad repertuarem:

Muzyka z piosenki „Moja Ojczyzna”. D. Tuchmanowa, sl. R Rożdiestwienski

III. Powtórzenie.

(powtórz używając mikrofonów i ruchów)

IV. Zreasumowanie. Oklaski.

Postęp lekcji

Gradacja		Czas	Uwaga	Tekst towarzyszący
Organizacyjny	Organizacja rozpoczęcia zajęć, powitanie, aktywizacja uwagi, stworzenie psychologicznego nastroju dla twórczego owocnego działalność	1 minuta.	Uczniowie wchodzą do klasy, ustawiają się w półokręgu na powitanie, a następnie w kole	Witajcie dzieci, rodzice i koledzy! Dzisiaj prowadzimy otwarte zajęcia na temat popowych wokali na ten temat „W tym samym rytmie słonecznym”Mamy nadzieję, że stanie się on nie tylko pouczająco - rozwojowy, ale również wprowadzi w cudowny, słoneczny nastrój naszych Gości. Chłopaki, pozwólcie, że przypomnę wam zasady postępowania w klasie - pełen szacunku, uważny stosunek do siebie, dokładny, ostrożny stosunek do sprzętu.
Przygotowawczy	Rozmowa na temat lekcji Rozpoczęcie oddychania, gimnastyka artykulacyjna, rozgrzewka mięśni	4 min.		Nadal uczymy się i studiujemy środki muzycznej ekspresji, które są niezbędne każdemu wykonawcy piosenki na scenie. Zarówno solo, jak i w zespole. Dlaczego myślisz? Przykładowe odpowiedzi dzieci: By dowiedzieć się więcej Zrozumieć, z czego składa się utwór wokalny, muzyczny, piosenka Prawdą jest, że wykonawca powinien umieć czytać, czuć piosenkę i dzielić się swoją wiedzą i uczuciami z publicznością. A widz był z nami w tym samym rytmie, w tych samych emocjach. Ale w tym celu konieczne jest przede wszystkim, abyśmy sami ze sobą byli w tym samym rytmie serca i nastroju. Zacznijmy nasz trening. Pomoże nam również przywrócić oddychanie wokalne, rozgrzać mięśnie pleców, brzucha i przygotować się do śpiewania.
Podstawowy	1 .Ćwiczenia oddechowe (ustalenie pojęcia „miernika”) - pszczoła Pompa 2. Ćwiczenia na artykulację („pulsacja na metr”) Koń (kliknięcie językiem) Cukierki (ćwiczenia językowe) Tupot „Egorki” ZROZUMIENIE Ćwiczenia wokalne: 1. „Wątek” (wykonywanie utrzymującego się dźwięku na jednej nucie z zamkniętymi i otwartymi ustami na sylaby) 2. „Muzyczny wyciąg” (ćwiczenie na płynność rejestrów i wsparcie dźwięku) 3. "Sekwencje" wokalne i dykcja (śpiew kantylenowy, staccato) 4. „Rytmy mieszane” (ćwiczenie na zmianę rytmu, tempa, Rozciąganie przy maszynie; Wielki odrzutowiec bojowy. Według grup; Pierwsza i druga forma port de ras. 2) Ćwiczenia. Kombinacja skakanki. ćwiczenia przygotowawcze. Kombinacja do zmiany wzorów. Ruchy po przekątnej: kroki na p / p, wejdź na p / n z podniesieniem kolana, bieganie na wysokim p/p pas couru, przejdź do p / n „raz, dwa, trzy - stoję”, skoki, bieg ze zmianą nóg w przód i w tył cztery razy,skacze w zakręcie, pole w zakręcie, galop w zakręcie. Skoki: tymczasowe, pas pościgu, zaciśnięty, „podwójne” wstępnie załadowane, "kulki" skacze w zakręcie, pole w zakręcie, galop w zakręcie. Skoki: tymczasowe, pas pościgu, zaciśnięty, „podwójne” wstępnie załadowane, "kulki" skacz na jednej nodze, drugą do przodu do przodu o 30 stopni. W podgrupach wykonują kombinację ze skakanką. 3) Wykonywanie skeczy tanecznych. Hiszpański i rosyjski z chusteczkami.	5 minut. 10 minut. 10 minut.	Ćwiczenia 1-3 w kole wykonywane są w jednym metrze i pulsacji, utrwalając teorię w praktyce. Ćwiczenia oddechowe „pszczoła” i „pompa” aktywizują mięśnie brzucha i przepony. Ćwiczenia artykulacyjne rozgrzewają również mięśnie języka, warg i aparatu artykulacyjnego. Kontynuując poruszanie się w rytmie przystępujemy do intonowania – przygotowania głosu, aparatu wokalnego do śpiewania coś do napisania	Wszyscy wokaliści wiedzą, że aby pięknie śpiewać, trzeba najpierw dobrze rozgrzać aparat artykulacyjny. Po co? Aby mieć wyraźną dykcję i zrozumieć słowo w piosence Prawidłowo. Ale rozgrzejemy też z Tobą mięśnie brzucha i przywrócimy oddech głosowy. I powtórzmy pojęcia „miernika” i „pulsacji”. Co to jest? Serce, puls muzyki Prawidłowo. A co z miernikiem i pulsem razem? To jest Rytm. W jednym rytmie powiedzmy nasz łamacz językowy "Egorka" (ćwiczyć) Dobrze. Dobrze zrobiony. Rozgrzaliśmy mięśnie brzucha, aparat artykulacyjny, a teraz zacznijmy śpiewać. Dlaczego, dzieci, śpiewa wokalista? Aby ustawić aparat głosowy 1. Ćwiczenie „Nitka” - uchwyty na pasku. My słuchaliśmy. W jakim tempie? Znaleźliśmy miernik, wyświetliliśmy go, zaśpiewaliśmy (wciągamy jeden dźwięk w sylaby „li, lu, le”). Tworzymy właściwe samogłoski. Pamiętaj o sparowanych dźwiękach. Podążamy za oddechem. 2. Ćwiczenie „Muzyczna winda”. Jedziemy windą z pierwszego piętra na siódme przez wszystkie nuty gamy iz powrotem. 3. „Sekwencje”. Łączymy techniki wokalne (śpiew jednolity, śpiew staccato) Jak zwykle, aby w pełni i pięknie tańczyć, należy najpierw rozgrzać mięśnie; (Odpowiedzi: profilaktyka chorób kręgosłupa, utrzymanie postawy, kształtowanie prawidłowego chodu; rozwój elastyczności mięśni, wywinięcie, siła nóg, krok) W tym roku wprowadziliśmy element skakanki. Pomaga wzmocnić organizm, rozwinąć koordynację, siłę i skoczność. Ponadto zauważyłem, że bardzo lubisz wykonywać ćwiczenia, wiele osób ma podekscytowanie i większą chęć wykonania tego lub innego ćwiczenia z wysoką jakością. Ta wytrwałość, podobnie jak w sporcie, jest bardzo ważna! Weźmy więc skakanki i poczujmy się jak prawdziwi sportowcy A kto z Was wie, ile krajów świata weźmie udział w Igrzyskach Olimpijskich 2014? Przykładowe odpowiedzi dzieci: (123, 250, 36) 36. Właśnie!
Podstawowy	4. „Rytmy mieszane” (stosowanie zmian rytmu i tempa, prowadzenie wokalu, miękki i twardy „atak dźwięku”) GRA DYDAKTYCZNA „Muzyka Słońca” w piosence „Moja ojczyzna” Muzy. D. Tuchmanowa, Śl. R Rożdiestwienski skacze w zakręcie, „biegun” z kolei, galop w zakręcie. Skoki: tymczasowe, pas pościgu, zaciśnięty, „podwójne” wstępnie załadowane, "kulki" skacz na jednej nodze, drugą do przodu o 30 stopni. W podgrupach wykonują kombinację ze skakanką. 3) Wykonywanie skeczy tanecznych. Hiszpański i rosyjski z chusteczkami.	5 minut.	Dzieci analizują materiał dydaktyczny środków wyrazu muzycznego (SMV), definiują pojęcia i analizują je w muzyce utworu „Moja Ojczyzna”	4. Zacznijmy od naszego ulubionego „Pieśni mieszanej”. Posłuchajmy. Czym różni się od poprzednich? Zmienia rytm, tempo Sposób wykonania Jest zróżnicowana w nastroju i charakterze. Zgadza się, zaśpiewajmy, biorąc pod uwagę wszystkie cechy, które wymieniłeś. 5.Dzieci, odgadnijcie melodię! (nauczyciel gra melodię refrenu piosenki „Moja Ojczyzna”). Zgadza się, to jest melodia refrenu piosenki „My Motherland”. Kto jest jego autorem? Dawid Tuchmanow Całkiem dobrze! Podziel się na dwa głosy, zaśpiewaj na głoskę „a”. Powiedz mi, czy piosenka może żyć bez melodii? Nie Oczywiście. W końcu czym jest melodia? Dusza piosenki, myśl muzyczna Cóż, czy piosenka może żyć bez słów, tekstu? Nie, ponieważ piosenka różni się od muzyki tym, że zawiera zarówno muzykę, jak i tekst. Bardzo dobrze! Ma zatem dwie myśli – muzyczną i werbalną. A my musimy je połączyć i przekazać widzowi. Zanurzmy się jeszcze raz w muzyce tego utworu i przeanalizujmy środki wyrazu muzycznego zastosowane przez kompozytora i aranżera. Używamy naszej uniwersalnej gry „Muzyka Słońca” (nauczyciel daje dzieciom słońca z CMW i daje 3 minuty na zdefiniowanie pojęć i analizę muzyki. Piosenka brzmi w tle w wersji +1 z głosem) Więc słucham was, przyjaciele. Świetnie, teraz weź mikrofony i zagraj pierwszą i drugą zwrotkę piosenki. Niektóre sporty mają choreografię. Nigdzie bez niej. Na przykład po raz pierwszy środki choreograficzne zostały użyte w procesie szkolenia reprezentacji narodowej gimnastyczek ZSRR na XVI Igrzyska Olimpijskie w Melbourne. Gazeta „Soviet Sport” odnotowała wspaniałe, różnorodne wyniki gimnastyczek, w których style i narodowości były indywidualnie wybierane dla każdego sportowca, na podstawie jego danych fizycznych i temperamentu. Kto wie, ile krajów weźmie udział w Igrzyskach Olimpijskich 2014? Przykładowe odpowiedzi dzieci: Dobra robota, 36 krajów, w tym Hiszpania i Rosja. Spróbujmy za pomocą tańca oddać charakter, emocjonalność i kulturę tych dwóch krajów. Dziś użyjemy naszych słońc, które eksponują wszelkie środki muzycznego wyrazu. Zagrajmy (dzieci demontują promienie i definicje SMV i zbierają je w jedno słońce).
Powtórzenie przeszłości	Praca z piosenkami „Moja ojczyzna” Powtórz piosenkę „Jeśli miasto tańczy” muzyka I Żurbina, śl. i Reznika	10 minut. 5 minut.	Uczniowie śpiewają wersety 1 i 2 piosenki, używając dwóch głosów w refrenach.	A teraz proszę zabrać mikrofony. Przypominam, że używamy ich ostrożnie, dokładnie monitorujemy pozycję ręki podczas ruchów. (wykonać) Kochani, powtórzmy naszym gościom piosenkę, w której nasza publiczność już się zakochała i którą przygotowujemy do występu konkursowego. (wykonać)
Kontrola- odblaskowy	Kontrola rozwoju materiał na temat lekcji	2 minuty.		Dzięki chłopaki! A teraz, chłopaki, podsumujemy wyniki naszej lekcji. Nazywał się „W tym samym rytmie słonecznym”. Czym więc jest rytm słoneczny? To wtedy my, słońca, robimy wszystko razem, w tym samym rytmie, w tym samym ruchu muzycznym, śpiewamy i tańczymy; Kiedy wspólnie przekazujemy widzowi nasz nastrój. Prawidłowo! A do tego musimy być kompetentnymi, bystrymi, myślącymi wykonawcami. A nasz słoneczny rytm powinien przekazywać naszemu widzowi uczucie radości, światła i ciała.
finał		1 minuta.	Dzieci ustawiają się w kolejce. Na koniec robią ukłon. Nauczyciel rozdaje słońca - piątki wszystkim uczniom	Dziękuję wszystkim! Myślę, że wszyscy pracowali dzisiaj bardzo owocnie. Wszystkie zadania zostały wykonane, a co najważniejsze nasi goście otrzymali dobry, słoneczny - pozytywny nastrój! Dziękuję wszystkim Do zobaczenia wkrótce! Oklaski!

Kompleks szkoleniowy i metodyczny

zajęcia tematyczne

„W tym samym rytmie słonecznym”

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-rozmaitościowe”

	Ćwiczenia oddechowe i dykcyjne
	Cykl ćwiczeń oddechowych, rytmicznych, wykonywanych w jednym rytmie
Sekcja i temat programu
	Dobór ćwiczeń na rozwój aparatu artykulacyjnego, kształtowanie prawidłowego oddychania
	Ćwiczenia rozgrzewają mięśnie artykulacyjne, rozwijają ich elastyczność oraz przyczyniają się do kształtowania umiejętności prawidłowego oddychania. Są metodą zapobiegania przeziębieniom.
	Wykonywane są na początku głównej części lekcji jako przygotowanie do śpiewu i prozdrowotne narzędzie praktyczne, a także wykonywane w jednym rytmie i synchronicznie, mające na celu rozwijanie spójności zespołu, wzajemnego wsparcia i odpowiedzialności.
	Regularne stosowanie tych ćwiczeń pomaga rozgrzać mięśnie, aparat artykulacyjno-głosowy, rozwój koordynacji i wspomagania dźwiękowego zapobiega występowaniu przeziębień; wpływa na nastrój emocjonalny uczniów, tworzy pozytywny nastrój, zwiększa motywację do lekcji śpiewu, rozwija przyjazne więzi w zespole

Opis ćwiczeń

Ćwiczenia oddechowe (z ustaleniem pojęcia „miernika”)
1. Ćwiczenie „Pszczoła”

Wykonywany jest w tempie ustalonym przez nauczyciela „metr”. Ręce na pasku, stopy rozstawione na szerokość barków. Mówimy ostro „soo!” (wyczuwamy ton „pustej” przepony), ostry wdech przez nos do przepony, podczas wydechu przedstawiamy lot pszczoły. Czas trwania „lotu” pszczoły zależy od równomiernego rozkładu wydechu. Powtarzamy 4 razy, obserwując ruch metryczny.

2. Ćwiczenie „Pompa”

Utrzymując ruch metryczny, możesz nieco przyspieszyć tempo.

a) Stopy rozstawione na szerokość barków. Pozycja dłoni na szerokość klatki piersiowej z zaciśniętymi pięściami. Z rytmu - ostry wdech przez nos (łokcie na boki), ostry wydech ustami do mocnego uderzenia (ręce przed sobą z rozluźnionymi palcami). Wykonuje się go 4 razy u dzieci w wieku 8-10 lat, starszych (11-12 lat) 8 razy. Następnie swobodny wydech z podaniem w jednym takcie. Łączna liczba ćwiczeń wynosi 4.

b) Kontynuujemy w tym samym tempie. Ciało jest pochylone do przodu, plecy proste, ramiona na wysokości klatki piersiowej, palce złączone. Ponadto, w rytmie, podnieś ręce, aby wdychać przez nos, gwałtownie opuść je, aby wydychać przez usta. Ilość ćwiczeń jak w części "a".

Ćwiczenia artykulacyjne („pulsacja na metr”)

1. Ćwiczenie „Koń”

Kontynuując wyczuwanie metra w nogach, klikamy językiem, przedstawiając stukot kopyt.

Następnie zwiększamy liczbę stuków w pulsacji, zmieniamy miernik na dwuczęściowy i trzyczęściowy.

2. „Cukierki”.

Ciało jest w spokojnej pozycji, ręce na pasku. Usta zamknięte, zęby zaciśnięte. Językiem szukamy cukierków w ustach. Zgodnie z ruchem wskazówek zegara iz powrotem. Po kolei gładź wewnętrzną stronę policzków językiem. Wysuwamy język, gryząc od czubka do nasady z zewnątrz. Czyj cukierek jest dłuższy?

3. Tupot „Egorka»

Ponownie ustalamy tempo w ciele - rytm. Wdychać. Wstrzymaj oddech, powiedz łamaniec językowy, równomiernie rozprowadzając wydech:

„Jak na wzgórzu, na pagórku mieszkało 22 Jegorów.

Raz, Jegorka, dwa, Jegorka, trzy, Jegorka…. ”itp. aż zabraknie tchu. Im więcej Egoroka, tym lepiej. Nauczyciel monitoruje prawidłowy oddech. Ramiona nie unoszą się!

Adnotacja do materiałów materiałów dydaktycznych lekcji

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-rozmaitościowe”

Nazwa materiału metodycznego	intonować
Forma materiału metodycznego	Kompilacja ćwiczeń wokalnych
Sekcja i temat programu	Sekcja programu „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”. Temat lekcji: „W tym samym rytmie słonecznym”
	Są metodą zapobiegania negatywnym emocjom
Metodologia stosowania materiału metodologicznego	Wskazane jest, aby śpiewać bezpośrednio przed wykonaniem utworów wokalnych, ponieważ. przyczynia się do rozwoju techniki wokalnej, zakresu. Niesie na sobie ciężar kształtowania słuchu harmonicznego w elementach dwugłosowych.
Skuteczność zastosowania materiału metodologicznego	Śpiew zapewnia stworzenie sfery emocjonalnej w wykonaniu dwugłosowym opartej na wzajemnym wsparciu, kształtuje umiejętność pracy w zespole.

Opis wykonania pieśni

ćwiczenia wokalne:

1. „Wątek”

Wykonanie przeciągającego się dźwięku na jednej nucie z zamkniętymi ustami, a następnie otwartego na sylaby „li, lu, le” w kilku tonacjach ruchem w górę.

Podążamy za oddechem, intonacją stałego dźwięku. Nauczyciel kontroluje tworzenie dźwięków samogłosek przez uczniów.

2. „Muzyczna winda”.

Ćwiczenie płynności rejestru i obsługi dźwięku. Jedziemy windą z pierwszego piętra na siódme przez wszystkie nuty gamy iz powrotem. Na dźwięk „A” - jak pierwsze piętro i „I” - ustalona siódma. Prowadzący upewnia się, że uczniowie prawidłowo kierują dźwięk do rezonatora głowy i czują jego podparcie.

Przechodzimy od la (m) do fa (1 ) głównego dźwięku.

3. „Sekwencje”

Naprawiamy pojęcie „sekwencji”. Ruch melodii do sylaby „Li” (kantylena); dźwięk „ja” (stakatto); dźwięk ust „whoa” podczas grania melodii. Wykonujemy 4-5 razy ruchem w górę.

4. „Rytmy mieszane”

Stosowanie zmian rytmu i tempa, prowadzenie wokalu, miękki i twardy „atak dźwięku”. Wykorzystywane są elementy dwugłosowe.

Adnotacja do materiałów materiałów dydaktycznych lekcji

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-rozmaitościowe”

Nazwa materiału metodycznego	"Muzyka słońca"
Forma materiału metodycznego	Gra edukacyjno-dydaktyczna
Sekcja i temat programu	Sekcja programu „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”. Temat lekcji: „W tym samym rytmie słonecznym”
	Dobór zadań twórczych wraz z materiałami do powtórzenia i utrwalenia wiedzy o środkach wyrazu muzycznego
	Gra edukacyjno-dydaktyczna pomaga racjonalnie i efektywnie organizować proces uczenia się, przeplatać różne rodzaje zajęć i zajęć, jednocześnie aktualizując i utrwalając wiedzę uczniów na temat środków muzycznej ekspresji wykonawczej w zespole, kształtuje zaufanie między uczniami.
Metodologia stosowania materiału metodologicznego	Stosowany jest jako trening kontrolno-treningowy, rozwijający i środek na głównym etapie lekcji oraz środek wzmacniający ciało. Jest ważnym elementem lekcji, rozwiązującym zadania edukacyjne dla rozwoju zdolności komunikacyjnych dzieci.
Skuteczność zastosowania materiału metodologicznego	Gra pozwala rozwinąć umiejętność zastosowania wiedzy teoretycznej w praktyce wykonawczej w zespole, wzmocnić stan emocjonalny i psychiczny dzieci, pomaga stworzyć atmosferę wzajemnej interakcji między dziećmi oraz wykształcić psychiczną gotowość do występów wokalnych

Opis gry „Muzyka słońca”

Studenci otrzymują pomoce dydaktyczne: szablony - słońca. W centrum każdego słońca znajdują się tabliczki z nazwami środków muzycznego wyrazu: rytm; metr; melodia; dynamika; denerwować; zarejestrować; pulsacja; rytmiczny wzór; tempo.

Brzmi utwór muzyczny - piosenka na temat lekcji i badanego repertuaru.

Uczniowie mają czas na wysłuchanie ścieżki dźwiękowej.

W zależności od wybranego słońca studenci muszą scharakteryzować środki muzycznego wyrazu. Na przykład, jeśli słońce jest rytmem, uczeń mówi i pokazuje, w jakim rytmie brzmi muzyka. A co to jest rytm? Łączy się z miernikiem i pulsacją (łączy z tymi pojęciami właścicieli słońc). Ustalamy również tryb główny, tempo, rozwój dynamiki, ruch melodii, jej układ rytmiczny itp.

W tej lekcji analizujemy aranżację piosenki „Moja ojczyzna” (kompozytor David Tukhmanov). Jakiego tempa, rytmu użył muzyk (określ metrum dwutaktowe za pomocą pulsacji)? Jaka jest główna skala muzyki? Jak zmienia się charakter i ruch melodii w zwrotce i refrenie?

Wszystko to powinno zostać przeanalizowane i wysłuchane przez wykonawcę, aby przekazać muzyczną ideę widzowi, powodując emocjonalny powrót, który łączy jeden rytm.

Adnotacja do materiałów materiałów dydaktycznych lekcji

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-rozmaitościowe”

Nazwa materiału metodycznego	Repertuar pieśni: 1. Piosenka „Moja Ojczyzna” muzyka D. Tuchmanowa, sl. R Rożdiestwienski 2. Piosenka „Jeśli miasto tańczy” muzyka A.Żurbina, sl. i Reznika
Forma materiału metodycznego	Wybór fonogramów (minus) repertuaru pieśni do wykonania zespołowego
Sekcja i temat programu	Sekcja programu „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”. Temat lekcji: „W tym samym rytmie słonecznym”
	Wybór fonogramów (minus) utworów przestudiowanych i wykonanych przez dzieci z zespołu
	Praca nad tym repertuarem pieśni przyczynia się do rozwoju umiejętności wykonawczych w zespole, utrwalenia przerobionego materiału, introspekcji, adekwatnej oceny własnej pracy w grupie wokalnej
Metodologia stosowania materiału metodologicznego	Praca nad repertuarem pieśni odbywa się na głównym etapie lekcji. Rozwiązywane jest zadanie rozwijania koordynacji ruchów i wokali w materiale piosenki za pomocą mikrofonu.
Skuteczność zastosowania materiału metodologicznego	Metody pracy nad repertuarem pieśni ukazują poziom rozwoju umiejętności wykonawczych zespołu i solistów w jednym emocjonalnym i wokalno-technicznym postać; przyczynić się do stworzenia sprzyjającego, komfortowego psychologicznie środowiska i spójności zespołu. Podczas lekcji obciążenie motoryczne, głosowe jest racjonalnie rozłożone, istnieje chęć produktywnej, twórczej, zbiorowej aktywności..

Opis prac nad repertuarem pieśniowym

1. Muzyka z piosenki „Moja Ojczyzna”. D. Tuchmanowa, sl. R. Rożdiestwienski

1. Rozmowa.

Po przeanalizowaniu muzyki utworu (opracowania) poprzez grę „Muzyka Słońca” określamy gatunek utworu za pomocą tekstu jako „gatunek pieśni patriotycznej”, gdyż dotyczy ona ojczyzny. Jakie uczucia budzi w nas tekst dwuwierszu? Jedność, przyjaźń, duma w naszym kraju. Jak poeta opisuje piękno natury w refrenie? W jaki sposób dwie myśli – muzyczna i słowna – pomagają przekazać widzowi nastrój i charakter utworu?

Zwróć uwagę na sekwencyjny ruch melodii, równoległy ruch głosów w „trzecią”. Słychać harmonijny ruch. Zwróć szczególną uwagę na czystość intonacji i wykonania emocjonalnego.

3. Wykonanie wersetów. Porównaj „atak” dźwięku, zwróć uwagę na powstawanie i wydawanie samogłosek. Monitoruj oddech i dykcję. Wprowadź elementy ruchu.

4. Wykonanie utworu z wykorzystaniem mikrofonów.

Nauczyciel rozdaje uczniom mikrofony, przypominając zasady pracy z nimi.

Wykonanie utworu do fonogramu (-1) bez przewidzianej partii wokalnej.

1. Piosenka „Jeśli miasto tańczy” muzyka. A.Żurbina, sl. i Reznika

Powtórzenie wcześniej nauczonej piosenki za pomocą mikrofonów i choreografii ruchów.