Najlepsze kolorowe kredki dla dzieci i profesjonalnych artystów. Największy przegląd kredek w sieci Najlepsze kredki do rysowania

Wybór najlepszych kredek zależy od wieku i umiejętności artysty. Wiele małych dzieci woli pisaki lub farby niż ołówki, ponieważ dają one bogatszy kolor i nie wymagają temperowania. Rysowanie ołówkami jest trudniejsze, ale umiejętność pracy z nimi przyda się w przyszłości. Dlatego ważne jest, aby wybrać ołówki, za pomocą których rysowanie będzie wygodne i przyjemne, muszą one mieć następujące właściwości:

• bezpieczeństwo;
• łatwość użytkowania (dobrze leży w dłoni);
• jasność;
• siła;
• dostępność.

Pieniądze wydane na zakup tanich ołówków często okazują się wyrzucone w błoto: nie tak przyjemnie się nimi rysuje, rysik może być kruchy i łamać się zaraz po ostrzeniu. Takie kredki pozostawiają blady kolor na papierze, rysowanie wyraźnych kresek wymaga wysiłku, które potem łatwo się ściera, a paleta pozostawia wiele do życzenia. Wysokiej jakości produkt będzie łatwo ostrzyć bez łamania, oszczędnie wydany i da jasne, nasycone kolory, gotowe prace nie będą ścierać się z papieru i blaknąć z czasem, ciesząc oko na długi czas.

Ołówki mogą być używane do rysowania od pierwszego roku życia. Idealnie do tego celu nadaje się Crayola „Mini Kids". Już od trzeciego roku życia można zacząć używać kredek dziecięcych Stabilo Trio i Kores „Kolores". Starsze dzieci w wieku szkolnym i dorośli amatorzy zainteresują się Faber-Castell i Koh-I-Noor ołówki Profesjonaliści mają wyższe wymagania jakościowe, a ich wybór może już paść na drogie, znane marki, takie jak Derwent czy LYRA.

Nie wszystkie kolorowe kredki są naprawdę dobrej jakości. Jedne są zbyt grube i niewygodne, inne blakną, a jeszcze inne wymagają ciągłego ostrzenia.

Dlaczego wybór naprawdę dobrych kredek dla dziecka jest tak ważny? W rzeczywistości wszystko jest bardzo proste. Liczniki nowoczesnych sklepów z artykułami piśmiennymi są po prostu przepełnione wszelkiego rodzaju zestawami kolorowych ołówków różnych producentów, marek, odmian i odcieni. Po prostu nie można się nie pomylić i zdezorientować w całej tej różnorodności. Nie spiesz się z zakupem, uważnie przestudiuj cały prezentowany asortyment i wybierz najlepsze i najwyższej jakości kolorowe kredki.

Dla dzieci, które dopiero uczą się podstaw sztuki, najbardziej odpowiednie są ołówki z korpusem. Pomogą dziecku szybko nauczyć się prawidłowego układania palców podczas rysowania, a nie zaciskania ołówka w pięści, jak robi to większość dzieci, które nie ukończyły jeszcze trzeciego roku życia. Ponadto kredki trójkątne nie staczają się ze stołu podczas procesu rysowania i pozwalają młodemu artyście skupić się wyłącznie na kreatywności, nie odrywając go od ciągłego przechylania się i szukania kredek pod stołem.

Jeśli w sklepie nie ma trójkątnych kredek, możesz kupić narzędzia do rysowania z sześcioma wyraźnymi krawędziami. Ale lepiej odmówić zakupu kolorowych ołówków o okrągłym przekroju. Nadają się tylko dla dzieci z już uformowanym prawidłowym uchwytem ołówka.

Wybierając kolorowe kredki, zwróć uwagę na ich grubość. Dzieciom poniżej trzeciego roku życia wygodniej jest rysować ołówkami o pogrubionym drewnianym korpusie, którego średnica wynosi około centymetra. Takie narzędzie będzie pewnie leżało w palcach dziecka i nie pęknie przy zbyt mocnym naciśnięciu.

Daj pierwszeństwo miękkim kolorowym ołówkom. Po pierwsze, dużo łatwiej jest nimi rysować niż solidnymi. Po drugie, miękkie kolorowe kredki odtwarzają jaśniejsze. I po trzecie, okruchy nie będą musiały mocno naciskać ołówka, aby narysować to, co zaplanowały.

Najlepsi producenci kolorowych ołówków

Słabej jakości drewno i szkodliwe barwniki w składzie rdzeni kredek mogą być wynikiem częstych awarii, wyblakłych rysunków, uszkodzeń papieru rysunkowego, a co najważniejsze złego samopoczucia dziecka.

Wybierając kolorowe kredki, nie próbuj kupować najtańszego zestawu. Lepiej jest preferować produkty zaufanych producentów, którzy sprawdzili się na nowoczesnym rynku artykułów piśmiennych i otrzymali wiele pozytywnych recenzji od zadowolonych klientów.

Najlepsi producenci kredek to: KOH-I-NOOR, JOVI, Crayola, SILWERHOF, a także Syberyjska Fabryka Ołówek, która produkuje kredki z serii Russian Pencil i Siberian Cedar.

Ołówek to bardzo prosty materiał rysunkowy, od którego artyści rozpoczynają swoją twórczą podróż. Nawet każde dziecko tworzy pierwsze linie ołówkiem, zanim przejdzie do bardziej złożonego materiału. Ale nie taki ołówek i prymitywny, jeśli studiujesz bardziej szczegółowo. Potrafi pomóc artyście w tworzeniu szkiców, różnorodnych ilustracji, rysunków i obrazów. Ołówki mają swoje rodzaje i ważne jest, aby każdy artysta mógł wybrać odpowiedni materiał do swojej pracy, aby ilustracja miała reprezentacyjny wygląd. Więc rozwiążmy to jak wybrać ołówek do rysowania?

Zasada ołówka

Kiedy osoba naciska ołówek, pręt ślizga się po papierze, a cząsteczki grafitu rozpadają się na małe cząstki i pozostają we włóknie papieru. W ten sposób uzyskuje się linię. W trakcie rysowania pręt grafitowy jest usuwany, więc jest ostrzony. Najbardziej znanym sposobem jest specjalna temperówka, możesz również użyć zwykłego ostrza. Ważne jest, aby zrozumieć, że ta metoda wymaga szczególnej ostrożności i przygotowania, aby uniknąć skaleczeń. Ale dzięki ostrzu możesz uzyskać pożądaną grubość i kształt grafitu.

Rodzaje prostego ołówka

Podstawowa definicja ołówka to grafitowy pręt oprawiony w drewnianą lub plastikową ramkę. Prosty ołówek grafitowy występuje w różnych typach. Różnią się stopniem twardości.
Ludzkie oczy potrafią rozróżnić dużą liczbę odcieni szarości, a dokładniej 150 ton. Mimo to artysta musi mieć w swoim arsenale co najmniej trzy rodzaje prostych ołówków - twarde, średnio miękkie i miękkie. Z ich pomocą możesz stworzyć trójwymiarowy rysunek. Różne stopnie sztywności będą w stanie przekazać kontrast, wystarczy umiejętnie sobie z nimi poradzić.
Możesz określić stopień miękkości grafitu za pomocą symboli (liter i cyfr) wydrukowanych na oprawce ołówka. Skala twardości i miękkości jest inna. Rozważymy trzy rodzaje notacji:

Rosja

1. T- solidny.
2. M- miękki.
3. TM- średnia miękkość.

Europa

1. H- solidny.
2. B- miękki.
3. HB- średnia miękkość.
4. F- ton środkowy, który jest określany między H a HB.

1. #1 (B)- miękki.
2. #2 (HB)- średnia miękkość.
3. #2½ (Ż)Średni pomiędzy twardym a średnio miękkim.
4. #3 (H)- solidny.
5. #4 (2H)- bardzo trudny.

Nie sposób nie wziąć pod uwagę takiego momentu jak producent. Czasami nawet ta sama miękkość ołówków różnych producentów będzie się znacznie różnić od siebie ze względu na ich jakość.

Paleta odcieni prostego ołówka

Warto zauważyć, że miękkość ołówków może się znacznie różnić. Innymi słowy, miękkość i twardość są dalej podzielone na tonację. Oznaczenie H jest uważane za najtwardsze, podczas gdy B jest najmiększe. Nic dziwnego, jeśli w sklepie są całe zestawy od 9H (najtwardszy) do 9B (najdelikatniejszy).
Najpopularniejszym i najbardziej popularnym jest ołówek HB. Ma umiarkowaną miękkość i twardość, co ułatwia szkicowanie. Dzięki niemu możesz uwydatnić ciemne miejsca dzięki swojej lekkiej miękkości.
Dla wzmocnienia kontrastu obrazu warto dokupić 2B. Artyści rzadko używają bardzo twardych ołówków, ale to kwestia gustu. Ten rodzaj ołówka jest bardziej odpowiedni do rysowania schematów lub budowania perspektyw dla krajobrazów, ponieważ jest prawie niewidoczny na obrazie. Nie sposób nie wziąć pod uwagę, że wysoka twardość ołówka pozwala na płynne przejście na włosach lub dodanie ledwo zauważalnego tonu bez obawy o ciemnienie.

Na początku pracy warto użyć twardego ołówka, zwłaszcza jeśli nie jesteśmy pewni efektu ilustracji. Miękka ołówek jest przeznaczona do wypracowywania cieni i podkreślania pożądanych linii.

Kreskowanie i cieniowanie

Niezależnie od miękkości, zawsze trzeba pamiętać, że ołówek musi być ostro naostrzony. Pociągnięcia i linie najlepiej uzyskuje się twardym ołówkiem, ponieważ grafit nie tępi się szybko, ale długo zachowuje swój spiczasty kształt. Cieniowanie jest preferowane w przypadku miękkiego ołówka, ale lepiej jest rysować bokiem rysika, aby materiał był równomiernie nakładany.

Cechy pracy z ołówkiem

Nie zapominaj, że ołówek jest raczej delikatną rzeczą. Za każdym razem, gdy ołówek upada na podłogę lub zostaje uderzony, jego rdzeń jest uszkodzony lub nawet złamany. W rezultacie rysowanie będzie niewygodne, ponieważ rysik kruszy się lub wypada z drewnianej ramy.

Wynik. Informacje, które warto znać, są dość obszerne dla początkującego artysty. Ale jest to bardzo przydatne, ponieważ pomoże w tworzeniu przyszłych arcydzieł. Z biegiem czasu wiedza automatycznie zasugeruje, który prosty ołówek jest potrzebny w danej sytuacji. Co najważniejsze, nie bój się eksperymentować.

W warsztatach minionych wieków, w których powstawały pomysłowe dzieła sztuki, wśród materiałów do rysowania nie było luksusowych ekscesów. Zwykły węgiel kamienny mógłby stworzyć prawdziwe arcydzieło. Do inspiracji potrzebna była tylko natura w postaci osoby lub zwykłego mebla. Ale postęp oczywiście nie stoi w miejscu i wywarł ogromny wpływ na dziedzinę artystyczną. Przede wszystkim profesjonalne ołówki do rysowania przeszły zmiany. Na sklepowych półkach jest ich tak dużo, że po prostu rzucają się w oczy przy wyborze. Dlatego postaramy się szczegółowo rozważyć, jakie są rodzaje ołówków i do jakich celów są przeznaczone.

Czarny na białym

Jest to pierwszy materiał, który był szeroko stosowany wśród wielkich artystów minionych stuleci. Dobrze nadaje się do barwienia niektórych obszarów płótna, a także jest dla nich bardzo wygodny do rysowania sylwetek osoby.

Dziś jest szeroko stosowany. Dzięki tym środkom do rysowania artyści przenoszą swoje uczucia na płótno, nie skupiając się szczególnie na barwności dzieła.

Taki węgiel jest wytwarzany głównie z wierzby lub wierzby. Stosunkowo niedawno na rynku pojawił się ołówek ołowiany. W szerokich kręgach nazywa się to grafitem.

Takie narzędzie nadaje się do dokładnego przestudiowania obrazu na płótnie. Lepiej go wyostrzyć lub papierem ściernym.

Węgiel grafitowy i ołówek Conte

Czarny ołówek rysunkowy to podstawa do napisania arcydzieła. W końcu szkic wykonany takim narzędziem to „szkielet” do przyszłej kreacji.

Węgiel grafitowy i ołówek Conte są bardzo ważnymi narzędziami w procesie artystycznym, ponieważ każdy z nich wnosi swój własny, niepowtarzalny znak i odcień do papieru.

Podczas pracy z rysunkiem nadal warto korzystać z różnych materiałów, na przykład łącząc wosk z grafitem lub prasowanym węglem drzewnym. Poszerzenie tego arsenału pozwoli na wyrażanie różnych aspektów pracy różnymi technikami. Carnadash Conté lub węgiel grafitowy jest dobry do szkicowania krajobrazów, parków ulicznych, martwych natur, kin i tak dalej.

Odkryj różnorodność odcieni czerni, a wtedy Twój rysunek znacznie się zmieni.

kolorowa obfitość

Aby stworzenie zabłysło nowymi „emocjami”, będziesz musiał narysować. Profesjonalne i wysokiej jakości, pomogą przeprowadzić najśmielsze eksperymenty na płótnie.

W większości przypadków te ołówki są sprzedawane w zestawach, ale w razie potrzeby można je kupić osobno. Mają wiele odcieni, ale pod względem twardości są znacznie gorsze od grafitowych. Ale mimo to miękkość rysika w takim instrumencie może być bardzo różna.

Bardzo często mylone są pojęcia „kreda”, „pastel” i „kreda”. Pierwszy materiał z tej listy wykonany jest głównie z naturalnych składników: tlenku żelaza, gipsu czy węgla. Drugie narzędzie składa się z pastowatych mieszanek na bazie gumy lub żywicy. Pastel pozostawia niewyraźny ślad, który przypomina nieco kredę, ale ma szerszą gamę. Po skończonej pracy włóż taki materiał do pudełka, ponieważ jest miękki i bardzo łatwo się łamie.

Woskowy cud

Profesjonalne kredki rysunkowe tego typu nadają się do wykonywania prac o różnym charakterze iw różnych technikach. Zawierają naturalny lub syntetyczny wosk z kolorowymi pigmentami. Ołówki woskowe praktycznie się nie rozmazują, co upraszcza proces rysowania.

Podczas pracy z takim materiałem warto wziąć pod uwagę, że ma on bardzo miękką podstawę, ślady nadal pozostają. Dlatego przed użyciem należy zwrócić uwagę na jego ostrość. Jeśli końcówka jest tępa, zanurz narzędzie w gorącej wodzie i nadaj mu pożądany kształt lub użyj zwykłego noża kuchennego do krojenia warzyw.

Odpowiedni dla osób, które dążą do stworzenia jasnego, ale jednocześnie spokojnego obrazu, w którym przejrzystość przechodzi w gładkie kontury.

Pytanie o biały

Każdy profesjonalny zestaw do rysowania jest kompletny bez białego ołówka. Wielu początkujących artystów zastanawia się, dlaczego w ogóle jest. W końcu nie zobaczysz tego na zwykłym jasnym płótnie lub papierze.

Ale nadal biały ołówek ma specjalne funkcje w tej sprawie:

1. Za pomocą tego narzędzia możesz rysować na kolorowym papierze, podkreślać sylwetki na węglu lub sepii.

2. Jeśli kreacja okazała się chwytliwa, to za pomocą tego produktu możesz stłumić główny kolor, zmniejszając jasność o kilka tonów.

3. Również białą kredką można rozmyć dominujący odcień, uzyskując przy tym nowy wzór.

Zasadniczo materiały tego typu są używane do obrazów graficznych i są rysowane na ciemnym papierze.

wodniste wzory

Profesjonalne dobre nie tylko pod względem tego, że są łatwe w „zarządzaniu”, ale również tego, że znika potrzeba stosowania farb tego typu.

Jasność kolorów takiego instrumentu jest imponująca, nic nie może się z nimi równać.
Liczba odcieni w palecie jest bardzo duża, można je mieszać, ale nie należy dać się ponieść emocjom, ponieważ oczekiwany rezultat nie zadziała, jeśli przesadzisz.

Wybierając ołówki tego typu, warto również wziąć pod uwagę, że nie są one wymazywane gumką, a jeśli taka ingerencja zostanie podjęta, efektem będą zabrudzenia. Tutaj pomogą ci pędzle i specjalny papier, który jest przeznaczony do akwareli.

Faber-Castell

Profesjonalne kredki do rysowania nie zawsze są dobrej jakości, tutaj trzeba wiedzieć, co wybrać. Materiały niemieckiej firmy Faber-Castell to priorytet dla większości artystów zajmujących się sztuką od wielu lat.

Ta kampania specjalizuje się konkretnie w artykułach piśmienniczych, ale główną zaletą wciąż są ołówki. Zadbali o preferencje każdego klienta i dlatego stworzyli kilka rodzajów takich materiałów.

Pierwsza grupa nazywała się „Czerwoni”. Ta seria jest przeznaczona dla dzieci w wieku od 3 do 12 lat. Ołówki te są gorszej jakości, są bardzo twarde i matowe, ale w sam raz do treningu.

Druga grupa – „Niebieskie” – to materiały dla tych, którzy rysują hobbystycznie, ale świetnie sprawdzą się również dla profesjonalistów. W tej kategorii dostępne są zarówno kredki, jak i akwarele.

Trzecia, ostatnia grupa to „Zieloni”. Produkty tego planu są przeznaczone dla prawdziwych profesjonalistów.

Tutaj brane są pod uwagę wszystkie niuanse, istnieją materiały różnych typów, które pozwalają podkreślić specyfikę pracy. Są również odporne na działanie światła, co jest niewątpliwie główną zaletą.

przewaga kolorystyczna

Cóż, biorąc pod uwagę wszystkie profesjonalne ołówki do rysowania, możemy śmiało powiedzieć, że wszystko zależy od twojej osobowości i chęci stworzenia czegoś niezwykłego. Priorytetem na dziś pozostaje segment koloru w pracy, ale nikt nie anulował czarno-białych wariacji.

Odkryj swoje sekretne pragnienia i emocje i śmiało kupuj profesjonalne ołówki. Przecież nic tak nie koi jak proces pracy nad własnoręcznie wykonanym rysunkiem.

Kolorowe ołówki. Prawdopodobnie każdy je miał w dzieciństwie, ale wtedy nie mieliśmy powodu, aby zastanawiać się, które wybrać. Ołówki to te, które udało się nam zdobyć dorosłym. Ale teraz sami dojrzeliśmy, stare ołówki gdzieś zniknęły i nagle ciągnie nas do rysowania (w końcu w księgarniach jest tyle uwodzicielskich kolorowanek dla dorosłych, no cóż, jak tu nie dziobać). A może mają własne dzieci i potrzebują własnych, nowych, najlepszych kredek. Które więc wybrać? W końcu na rynku jest wiele różnych marek w różnych cenach - od kilkudziesięciu rubli do dziesiątek tysięcy rubli za pudełko! Jaka jest różnica? Które są lepsze? Które są gorsze?

Kiedy jakiś czas temu poczułam chęć do rysowania, obfitość marek ołówków na rynku pogrążyła mnie w prawdziwym odrętwieniu. Pierwszy kupiłam tajemniczy dla mnie w tym czasie akwarela Ołówki Lyra Osiris. Ołówki okazały się bardzo fajne - jasne i nieprzejrzyste. Ale gdzieś tam były zwykłe, nieakwarelowe ołówki… Przeglądając okresowo Internet w poszukiwaniu najbardziej pouczających recenzji na temat mojego nagłego zainteresowania, natknąłem się na „Giant Budget Pencil Comparison” Diany Jay na YouTube. Po wybraniu polecanych w filmie wielokolorowych sztyftów Giotto uspokoiłam się na chwilę. Ale tylko na chwilę. Ciekawość, raz się budząc, nie chciała ponownie zasnąć, zmuszając mnie powoli do kupowania kolejnych pudełek tych i tych i tych ołówków tam.
Dlaczego o Derwent mówi się z westchnieniem? Kto zdecydował, że Polychromos to jedyny słuszny wybór dla artysty? Co ludzie wciąż znajdują na Koh-I-Noor? Czym one są – niedostępne dla Rosjan Prismacolor? A także, czy warto wspierać rodzimego producenta i czy niedrogie „chińskie” są takie złe?
Kiedy moja kolekcja przekroczyła 20 pudełek, zdałem sobie sprawę, że informacje powinny być udostępniane i zacząłem przygotowywać tę recenzję. Tymczasem kolekcja powiększała się jeszcze bardziej, a na półkach pojawiały się coraz to nowe marki. Więc teraz mam wszelkie powody, by sądzić, że czytasz teraz największe porównanie ołówków w Internecie, ponieważ jest ich dokładnie 50 rodzajów. (Tak, tak, „wow!”, wiem).

Oto one - testowane ołówki. Ułożone rosnąco według kosztów od lewej do prawej i od dołu do góry (najdroższy w dolnym rzędzie, najtańszy w górnym).

Miejsce brakującego na zdjęciu Derwent Coloursoft, zatrzymanego przez ich właściciela i nie pojawiającego się na sesji zdjęciowej, zajmuje Derwent Drawing. Nie brały udziału w testach, bo moim zdaniem nie należą do zwykłych kredek.

Oto one według nazwy, uporządkowane malejąco według ceny w przeliczeniu na 1 ołówek.

1. Holbeina
2. Caran d „Ache Luminance
3 Van Gogha
4. Polichromos Faber-Castell
5. Projekt Bruunzeela
6. Stabilo Oryginał
7Mitsubishi Polycolor
8. Tombow Irojiten (tom 3)
9. Grobowiec
10. Kolorowy pasek Lyra
11. Derwent Coloursoft
12. Lyra Rembrandt
13. Zestaw Blick Portrait
14. Bruno Visconti Color Pro
15. Karmina Cretacolor
16. Prismacolor Verithin
17. Polikolor Koh-I-Noor
18. Prismacolor miękki
19. Progresso Koh-I-Noor
20 Marco Raffine
21. „Supersticks kinderfest. Pastell Mix”
22. Bruunzeel kameleon
23. Lira Ozyrys Tri
24. Maszyna Bruunzeela
25.STABILO GREENkolory
26 Mediolan 231
27. Kredka
28. Kores Colores DUO
29. Mikador
30. Kolorystyka
31 Faber-Castell Eco
32. Feniks
33. Artberry Erich Krause
34. Czarna linia Adela
35. Mapowane
36. Klub Norisa
37. Sonet
38. Giotto Stilnowo
39. Derwent Lakeland
40. Karioka
41. Tom i Jerry
42. Fabryka NORMAN Krasin
43. Kalyaka-malaka
44. Lejoys z recyklingu
45. Kapelusznik
46. ​​Cedr syberyjski
47. Centrum Plastikowe
48. Rosyjski ołówek
49. Kosmonauci ArtSpace
50. Sztuka Fabryki Krasina

Nie kupiłam wszystkiego, życzliwi ludzie dali mi coś do przetestowania, za co im bardzo dziękuję. Jednak w ten czy inny sposób trzymałem wszystkie wymienione ołówki w dłoniach, ostrzyłem, malowałem i torturowałem na wszelkie możliwe sposoby, aby w końcu uzyskać odpowiedź na pytanie - które kolorowe kredki są najlepsze?

Od razu zastrzegam, że recenzja skupi się tylko na zwykłych kredkach - nie na akwarelach. Mam nadzieję, że do akwareli przejdziemy w kolejnej recenzji. Dla ułatwienia porównania wszystkie parametry, które przyszło mi do głowy porównać, są pokazane w jednej tabeli.

Wszystkie testy przeprowadzono na zwykłym tanim papierze biurowym, tak aby wszystkie ołówki były na równi, a wymówki tradycyjne dla jednej znanej marki typu „nasze ołówki są cudowne, tylko że twój papier jest kiepski” nie działają. To, co jest dobre dla czterdziestu dziewięciu rodzajów ołówków, powinno być dobre dla pięćdziesiątego. Kropka. Mam test dla szerokiego grona użytkowników, którzy nigdy nie kupią szkicownika za tysiąc pięćset rubli.
Porozmawiajmy teraz o moim amatorskim systemie oceniania. Profesjonaliści oczywiście będą się z nią kłócić, ale nawet beze mnie wiedzą, które ołówki preferują. A dla zwykłych ludzi, dla których przeprowadzono te testy, mój system ocen, mam nadzieję, będzie zbliżony.

Patrząc na poniższą tabelę, zobaczysz białe i szare paski. Kolorem białym podane są wyniki porównania dla określonych parametrów, kolorem szarym przyznawane są punkty. Czasami, tam gdzie było to możliwe, punkty przyznawano bezpośrednio w białych kolumnach (na przykład punkty za jasność, wodoodporność itp.). Czasami w szarej kolumnie obliczano średni wynik między kilkoma ocenami, aby uniknąć nadmiernego wpływu niezbyt istotnych parametrów na wynik ogólny. Niektóre właściwości ołówków w ogóle nie zostały ocenione, ponieważ nie mają one jednakowego znaczenia dla wszystkich potencjalnych nabywców (na przykład wiek „grupy docelowej”, obecność lub brak metalików w palecie itp.). Nie oceniano znaków, które nie wpływają bezpośrednio na jakość produktu (na przykład kraj produkcji, ponieważ, jak zobaczymy poniżej, niemiecka jakość nie zawsze i nie we wszystkim jest lepsza od chińskiej).

Więc zacznijmy. Radzę otworzyć tabelę w osobnej zakładce (wystarczy kliknąć na nią).

Pierwsze kolumny są wprowadzające i, jak powiedziałem, nie oceniane. Nazwy ołówków, firmy produkcyjne, miejsce narodzin marki i kraj produkcji - tutaj wszystko jest jasne.
Jeśli chodzi o kategorię wiekową obywateli, dla których przeznaczone są określone ołówki, zaczyna się tutaj dość niepewny obszar. Tradycyjnie testowane kredki podzieliłam na profesjonalne (artystyczne), dziecięce i „hobbystyczne” – te drugie różnią się od „dziecięcych” tylko wyższą ceną i tym, że nie są pozycjonowane przez producenta jako „od 0 do 3".

Dalej w tabeli znajdziesz kolumnę, w której wskazane są spoiwa (podstawa, podstawa) odprowadzeń każdej marki. W ołówkach innych niż akwarelowe są dwojakiego rodzaju: substancje woskopodobne (wosk) - głównie parafiny, rzadko - z dodatkiem wosku naturalnego; lub olej (olej). Co dokładnie oznacza „olej” – czy to siemię lniane, czy sam olej, na pewno nigdy nam nie powiedzą, zwłaszcza biorąc pod uwagę, że nawet wykopanie informacji o substancji bazowej niektórych ołówków nie jest łatwym zadaniem. Nie jest to napisane na pudełkach, na oficjalnych stronach producentów - też. Zainteresowani zmuszeni są do zbierania bitów informacji po kawałku w całym Internecie (polecam przede wszystkim zagraniczny sklep internetowy Dickblick i wszelkiego rodzaju eBay z Amazonami). Dodatkowo skorzystałem z artykułu „Olej wokół nas”, za co serdecznie dziękuję autorce.
Na czym dokładnie polega różnica? niedoświadczony czytelnik zapyta. Wosk czy olej: co z tego?
Jeśli rysujesz dla własnej przyjemności, nie ma dużej różnicy. Nie ma bardzo dobrych ołówków olejnych i doskonałych woskowych, ale drogie woskowe raczej dadzą nieprzyjemny efekt białawego nalotu pokrywającego rysunek i zmniejszającego jego jasność (Bruunzeel Design, Van Gogh i Prismacolor Soft szczególnie grzeszą tym ).

Również dla zainteresowania wskazałem stopień dostępności ołówków dla rosyjskiego nabywcy: 0 - niedostępne (które można kupić tylko na aukcjach internetowych lub z ręki), 1 - niedostępne (sprzedawane w 1-3 sklepach internetowych w kraju, a nawet wtedy nie zawsze) i 2 - dostępne. Wprawdzie całkiem niedawno byłem przekonany, że w XXI wieku nie ma w ogóle towarów niedostępnych dla kupującego – gdyby były pieniądze i chęci, to jednak próby kupienia w Moskwie Holbeina, Marco, Tombow i kilku innych marek szybko przekonały mnie do czegoś przeciwnego .

Kryteriami, które wpłynęły na końcową ocenę były:

Cena za ołówek- została ustalona, ​​jak rozumiesz, poprzez podzielenie kosztu zakupionego zestawu przez ilość sztuk w zestawie. Muszę od razu powiedzieć, że tam, gdzie pozwalał na to budżet, starałem się zabrać pudełka z maksymalną liczbą ołówków - niestety zasada „taniej hurtowo” praktycznie nie działa w przypadku tego produktu. Najdroższymi z zakupionych okazali się Holbein, Van Gogh i Caran d "Ache Luminance; najtańszymi byli Krasin's Art Factory. Całą przestrzeń między nimi podzieliłem na sześć stref. Ołówki droższe niż 100 rubli/szt. 0 punktów, kosztuje 50-99 rubli / sztukę - po 1 punkcie, 30-49 rubli / sztukę - po 2 punkty, 20-29 rubli - po 3 punkty, 10-19 rubli / sztukę - po 4 punkty i wszystko, co tańsze niż 10 rubli / sztuka - 5 punktów za każdy.

Kształt sekcji- tutaj pozwoliłem sobie na stronniczość i zacząłem od własnych preferencji, ale uwielbiam okrągłe ołówki, trójkątne mi obojętne, a sześciokątnych w ogóle nie uznaję. Dlatego zdobyłem 2 punkty za okrągłe, 1 za trójkątne i 0 za sześciokątne.Nawiasem mówiąc, sami producenci najwyraźniej zgadzają się z moimi obliczeniami, ponieważ najdroższe ołówki są okrągłe, a najtańsze sześciokątne. Jeśli masz inne poglądy, możesz dostosować ocenę końcową zgodnie z własnymi preferencjami.

Grubość ołówka oceniane według formy. Dla okrągłego - według średnicy przekroju, dla trójkątnego - według wysokości trójkąta w przekroju, dla sześciokątnego - według odległości między przeciwległymi płaskimi powierzchniami. I zawsze na zasadzie „im grubsze tym lepsze”. I nie ma się z czego śmiać. Wygodniej jest trzymać dobrze odżywiony cylinder w palcach niż cienką „wykałaczkę” (chociaż tutaj wszystko jest indywidualne). Jednak, jak się okazało, wszystko ma swoje granice. A ta granica leży w przybliżeniu w okolicach 8,5-9 mm. Czyli Derwent Coloursoft o grubości 8 mm to horror jak wygodny, a Artberry Erich Krause o grubości 9,4 mm to po prostu horror. Ponieważ ręka jest szalenie zmęczona i ogólnie nie jest jasne, jaki sadysta przeznaczył te dzienniki dla dzieci. Tym samym Coloursoft otrzymuje w tej kategorii maksymalnie 3 punkty, a Artberry - 1. Za zastraszanie klientów.
I ogólnie od 7,5 mm - 3 punkty, 7,2-7,4 mm - 2 punkty, 7,0-7,2 mm - 1 punkt, mniej niż 7 mm - 0 punktów. Może się wydawać, że plus lub minus kilka milimetrów niczego nie rozwiązuje, ale w rzeczywistości jest to zauważalna różnica.

Średnica ołowiu wpływa również na proces rysowania. Im grubszy rysik, tym wygodniej jest malować nim duże powierzchnie. Im cieńszy (i twardszy) ołów, tym bardziej prawdopodobne jest, że trzeba go ostro wyostrzyć, aby uzyskać lepsze szczegóły rysowania. Ale jeśli całkiem możliwe jest ostre naostrzenie grubego, litego pręta do precyzyjnej pracy, to pomalowanie ponad połowy strony A4 dwumilimetrowym kolorowym sztyftem nie będzie, delikatnie mówiąc, łatwe. Bo co? Dobrze! Im grubszy, tym lepszy.
Najbardziej „grube” ołówki Progresso, które składają się w całości z grafitu lakierowanego, otrzymały 6 pkt., kredki Color Stripe z grafitem otwartym z jednej strony – 5 pkt, kredki z grafitem 4-5 mm – 4 pkt, od 3,5 do 3,9 mm – 3 pkt. pkt, 3,1-3,4 mm – 2 pkt, 3 mm – 1 pkt, poniżej 3 mm – 0 pkt. Istnieją dwa wyjątki od tej skali: Stabilo Original z wkładem 2,5 mm i Prismacolor Verithin z wkładem 2 mm otrzymują po 3 punkty, ponieważ ich wkłady są cienkie celowo, aby umożliwić ostre ostrzenie i precyzyjne szczegóły, a nie dlatego, że producent zaoszczędził na pigmentach . Ogólnie rzecz biorąc, „klasyka gatunku” dla profesjonalnych ołówków to 3,8 mm.

Pakiet. Kolejną ważną właściwością zestawów ołówkowych jest materiał, z którego wykonane jest pudełko. Zgadzam się, metalowy piórnik jest znacznie wygodniejszy i trwalszy (zwłaszcza w rękach dzieci) niż karton. Moja osobista ocena piórników jest następująca:
1) metalowe - 3 punkty;
2) gruby karton z plastikowymi wkładkami-paletami (jak Prismacolor Soft) lub gruby karton, podobny właściwościami do płyty pilśniowej, z szufladami (jak Bruunzeel Design - nie bez wygody, ale nieracjonalnie nieporęczny) - 2 punkty;
3) kartony zwykłe z plastikowymi wkładkami-paletami, a także plastikowe łuski - 1 pkt. Mediolański bandolier, w którym każdy ołówek ma swoją komórkę, okazał się kompletną porażką: ołówek z trudem wciska się do celi, z trudem się go wyjmuje, samo pudełko nie bardzo blokuje się w pozycji otwartej - generalnie, kompletna bzdura. I dodaje dobre 200-300 rubli do ceny!
4) zwykła cienka tektura i polietylen - 0 punktów, takie opakowanie nie służy do przechowywania i nie ułatwia użytkowania, służy wyłącznie sprzedaży towaru.

Bogactwo palety. Palety tanich ołówków są zwykle ograniczone do 12-24-36 kolorów, rzadko - 48. Palety drogich ołówków są bogatsze: od 72 do 240 odcieni (240 to limitowane japońskie kolory Mitsubishi uni). Często istnieje możliwość zakupu ołówków pojedynczo i skomponowania lub uzupełnienia własnego zestawu, co jest bardzo wygodne. Co prawda, będąc całkowicie szczerym, dobry artysta narysuje arcydzieło dwunastoma ołówkami, ale zły i największy na świecie zestaw ołówków Felissimo 500 nie uratuje 

Oczywiście w tej kategorii ponownie obowiązuje zasada „im więcej, tym lepiej”. Gradacja ocen jest następująca: powyżej 100 kolorów – 5 pkt, od 50 do 100 kolorów – 4 pkt, 48 kolorów – 3 pkt, 36 kolorów – 2 pkt, 24 kolory – 1 pkt, mniej niż 24 kolory – 0 punktów. Niekwestionowanymi liderami są Prismacolor Soft i Holbein ze swoimi 150 odcieniami, zaszczytne drugie miejsce zajmuje Polychromos Faber-Castell z paletą 120 kolorów.

Dla porównania w tabeli przedstawiono powiększony skład ilościowy testowanych zestawów według koloru. Dość arbitralne, szczerze mówiąc, ponieważ im więcej odcieni zawiera zestaw, tym trudniej jest zaklasyfikować ten lub inny kolor do określonej gamy. Wszystko od ochry do śliwki przypisane jest do brązu, do błękitu – m.in. turkusowy, do niebieskiego - kolor morskiej fali; Osobno wyodrębniono grupę brzoskwiń, łososi i im podobnych jako kapral). Neony, metaliki i magia z wielobarwnymi łupkami są również umieszczone w osobnych kolumnach. Cała ta różnorodność nie była w żaden sposób oceniana, ponieważ paleta jest kwestią czysto osobistych preferencji i potrzeb produkcyjnych. We wszystkich przypadkach liczba odcieni jest równa liczbie ołówków, z wyjątkiem dwóch: Colorino i Kores Colores DUO. Są to obosieczne „dwukolory”, z których każda strona ma swój własny kolor.

Oto kolorowanki wszystkich zestawów, możesz je sprawdzić. Zrobiłem je w dwóch wersjach - zdjęcia (klikalne do FullHD) i skany (podane jako ikony, jeśli będzie zainteresowanie - można je rozwinąć, otworzą się w osobnym oknie).
Na zdjęciu odwzorowanie kolorów może trochę utykać (papier musiał zostać „wybielony” w Photoshopie, mimo że zdjęcia były robione w pełnym słońcu). Skany są kiepskie, bo skaner nie „odczytuje” dobrze najjaśniejszych odcieni i nie jest szczególnie przyjazny metalom i neonom, więc trzeba to uwzględnić. Ale ogólny obraz jest mniej więcej prawdopodobny.

Rysunki (wszystkie klikalne, otwierane w osobnych oknach)

nr 1 (zdjęcie)


№1 (skan)

nr 2 (zdjęcie)


№2 (skan)

nr 3 (zdjęcie)


№3 (skan)

nr 4 (zdjęcie)


№4 (skan)

Dalej w programie - twardość ołowiu. W budowaniu ołówków domowych litery T (Twardość) i M (Miękkość) są używane do oznaczenia, w zachodnim odpowiednio H (Twardość) i B (Czarność).
Twardość okazała się ciekawa, bo na początku próbowałem ją ocenić według własnych odczuć i przez jakiś czas byłem przekonany, że nie ma nic bardziej miękkiego niż Polychromos, bo tak dobrze i miękko układają się na papierze. Ale honor badacza wymagał bardziej obiektywnych danych, a po przesłuchaniu Yandex dowiedziałem się, jak mierzono twardość ołówków według radzieckiego GOST (a dokładniej OTU RST RSFSR 391-86). A zmierzono go za pomocą zestawu wzorcowych płytek metalowych o określonej twardości ze specjalnie dobranych stopów ołowiu, cyny, miedzi i antymonu. Technologia jest następująca: zaostrzony ołówek z maksymalnym naciskiem jest rysowany po płytkach w rosnącej kolejności ich twardości. Na płytkach, które są bardziej miękkie niż ołówek, pozostaje głęboki ślad. Uważa się, że pierwsza płytka, na której nie ma śladu, ma twardość równą ołówkowi testowemu.
Jak rozumiesz, nie miałem zapisów, ale potem z pomocą przyszedł Internet. Czy wiesz, jaka jest główna część robocza wielu przemysłowych twardościomierzy? I nie wiedziałem. Ale okazuje się - proste ołówki Koh-I-Noor! Tych. Twardość ołowiu Koh-i-Nur w branży jest traktowana jako standard. Cóż, jak mogłem z tego nie skorzystać, skoro monolity tej firmy znajdowały się w moich koszach! Rolę płytek testowych przejęły grube grafitówki o twardości HB, 2B, 4B, 6B i 8B, dodatkowo w niektórych przypadkach brałam zwykłe drewniane ołówki H i 2H. Jeśli zaostrzony kolorowy ołówek nie był w stanie zarysować grafitu „referencyjnego”, jego twardość była równa temu grafitowi. Wszelkie wątpliwości interpretowano na korzyść większej stanowczości.
I wtedy stało się coś niesamowitego: Polychromos nagle okazał się nie miękki, ale twardy! Byłem smutny, uznając, że wszystkie moje pomiary były nic nie warte (byłem pewien, że nie ma mocniejszego niż 5V! A kiedy to hipotetyczne „5V” łatwo zarysowało przewód HB, naturalnie nie wierzyłem własnym oczom). To samo stało się z miękkim pismem Colorino i Kores… Ale potem zebrałem się w sobie i sprawdziłem jeszcze kilka ołówków, których twardość była mi znana (radzieckie kolorowe, oznaczone „2M-4M” i kilka prostych te były używane)… metoda zadziałała. Sowieckie „Arty” regularnie rysowały 4B i równie regularnie ścierały około 2B (dlatego przypisałem im w tabeli twardość 3B).
W ten sposób zdobyłem Zen i zdałem sobie sprawę, że fizyczna twardość kolorowego ołówka, w przeciwieństwie do zwykłego, nie wpływa na to, jak łatwo i jasno barwi papier. Starannie wpisałem wszystkie wyniki pomiarów do tabeli, chociaż, jak rozumiesz, nie pretenduję do absolutnej dokładności pomiarów.

Jasność.
Oceniano jasność pigmentu nałożonego w jednej warstwie. Oszacowano to, jak wiadomo, na oko. Za soczyste nasycone kolory ołówki otrzymały 5 punktów, za blady wygląd - do zera. Z rzadkimi wyjątkami istnieje bezpośredni związek między ceną a jasnością. Im wyższa cena, tym jaśniej rysuje się ołów. Wszystko, co kosztuje mniej niż 17 rubli za ołówek, nie zadowoli Cię jakością rysunku. Osobno wspomnę o marce Lejoys Recycled, wykonanej z surowców wtórnych i jako jedynej nagrodzonej honorową oceną „0”. Podczas procesu produkcyjnego producent najwyraźniej zapomniał, że głównym celem fabryki ołówków nie jest piękna utylizacja starego kartonu, ale to, że wyprodukowane ołówki mogą pozostawiać widoczne gołym okiem ślady na papierze. Następnie opowiem ci osobno o cudownych właściwościach tego produktu.

Gładkość aplikacji warstwy koloryzującej.
Możesz bezpiecznie uznać ten wskaźnik za naciągany, ale wydaje mi się to ważne. Pozwólcie, że wyjaśnię, co mam na myśli, a być może zgodzicie się ze mną. Dobre ołówki z solidnym kreskowaniem przy mocnym nacisku kładą się bez szczelin, bez pastylek, bez rysowania papieru - tj. równą warstwę, jakby to była farba, a nie ołówek. Złe ołówki rysują papier, zgniatają się, ich pociągnięcia nie chcą się zlewać w jedną warstwę, wyglądają na różne kolory z powodu źle wymieszanego pigmentu w rysiku i tak dalej, i tak dalej, i tak dalej. Jakość warstwy oceniano w pięciostopniowej skali i tylko za szczególne osiągnięcia dwóm „Chińczykom” (cześć Lejoys Recycled) i jednemu „Rosjanowi” przyznano uczciwie zasłużone zero.

Liczba warstw
Nie tylko artyści, ale i miłośnicy rysunku wiedzą, że ołówek można i należy nakładać na kilka warstw. Liczba takich warstw zależy zarówno od jakości samego ołówka, jak i od jakości papieru.

W teście starałem się namalować maksymalną liczbę warstw, jaką może dać ołówek, ale nie uwzględniłem tej liczby w obliczeniach punktów, ponieważ ósma, ledwo zauważalna warstwa, ledwo wyciśnięta ze średniej jakości grafitu , mało kogo interesuje - z uwagi na to, że nie poprawia, a raczej psuje rysunek. Zamiast tego wziąłem średnią między liczbą warstw tworzonych przez ołówki bez jakiejkolwiek utraty jakości a maksymalną liczbą warstw, po której rysik zaczyna zauważalnie ślizgać się, marszczyć i rysować poprzednie warstwy, pogarszając ogólny obraz. Farby zostały wykonane na zwykłym tanim papierze biurowym. Można zauważyć, że Derwent został pomalowany dwukrotnie. Po raz pierwszy do malowania żółto-czerwono-czarnego użyłem cudzych ołówków, zeszlifowanych do kawałka drewna i nie złuszczyły się, delikatnie mówiąc, w żaden sposób. Później kupiłam kilka „derwentów” naturalnych odcieni na własny użytek i dla ciekawości zrobiłam z nich barwnik. Rezultat był zaskakująco inny. Jeśli na pierwszym obrazie była jedna czy dwie dobre warstwy i to policzono, to drugi mógł się już pochwalić aż czterema porządnymi warstwami. I nie rozumiejąc, o co chodzi, postanowiłem wykorzystać drugi wynik. Chociaż wynik ten jest daleki od Polychromos, który dał aż 8 pełnowartościowych warstw.

Oto fizyczny dowód, możesz być pewien. Arkusze zostały zeskanowane, ponieważ nie udało mi się zrobić im porządnego zdjęcia.
Warstwy, na których pigment zaczął się zbrylać, zbierając się w szpulki, oznaczamy literą „k”.
Poniżej, pod warstwami, znajdują się jeszcze 3 kwadraty - czerwony, niebieski i czarny. Mieszanie kolorów testowano na czerwieniach, wymazywanie gumką testowano na błękitach, a nasycenie czerni określano na podstawie czerni.

Czarna jasność i biała jasność- moim zdaniem to dwa ważne parametry dla rysunku wysokiej jakości. Jasność tych kolorów, jak się okazało, nie jest bezpośrednio zależna od jasności reszty palety, dlatego zostały one przetestowane osobno. Czarny - na poprzednich wybarwieniach, biały - na czarnym pastelowym papierze.

Test białych ołówków różnych marek. Część 1

Test białych ołówków różnych marek. Część 2

Ze względów technicznych zamiast białego Derwent Coloursoft zastosowano krem

Wyniki są w tradycyjnej pięciostopniowej skali, przy czym tylko Artberry Erich Krause otrzymuje 6 za wyjątkową czerń.
W zestawach, w których nie ma białego lub czarnego ołówka, w odpowiedniej kolumnie znajduje się zero, co dość mocno psuje ogólną ocenę. Jak dla mnie jest to całkiem uczciwe (z wyjątkiem być może specjalistycznych Tombow Irojiten, które w zasadzie mają czarne, po prostu nie w mojej części zestawu).
Co do braku bieli, to wydaje mi się niezbyt słuszne pozbawianie użytkownika tego ołówka, gdyż nie każdy ma możliwość zdobycia osobnego blendera ołówkowego do mieszania kolorów. Biały pod tym względem jest wygodny.
Pracę białej kredki jako blendera i jednocześnie zakreślacza można ocenić zwracając uwagę na prawe dolne połówki czerwonych kwadratów w teście warstwowym. Tam warstwa bieli jest nakładana na warstwę czerwieni. W zestawach bez bieli cieniowanie wykonano blenderem firmy Derwent.

Miałem przedmiot na talerzu „Gumka Gumka”, ale wszystkie znaczki są mniej więcej tak samo źle wymazane (można sprawdzić na niebieskich kwadratach w kolorystyce, w których ukośną linię wymazałem gumką Milan-236, zbliżoną kształtem do klasycznego czerwono-niebieskiego koh-i-noor ). Dlatego wykluczyłem ten element z powodu braku informacji. Zasady są ogólne: im „grubszy” i jaśniejszy ołów, tym gorzej się go kasuje. Im „suchsze” i ciemniejsze, tym lepiej kasuje. Ale nadal nie można go porównać z ołówkami grafitowymi.

Mieszanie kolorów przetestowane na dwa sposoby. Najpierw na wspomnianych już w poprzednim akapicie czerwonych kwadratach (a dokładniej na ich górnych lewych połówkach). Warstwę żółtego nałożono na warstwę czerwonego ołówka, a im bardziej wynik przypominał jednolity ciemnopomarańczowy, w którym poszczególne kreski były nie do odróżnienia, tym wyższy wynik. Po drugie, możesz spojrzeć na poniższe rysunki. Tam kolejno zmieszano odcienie żółtego, niebieskiego i czerwonego, a górne połówki wypełnionych prostokątów dodatkowo cieniowano białą kredką (jeśli jest w zestawie) lub blenderem Derwent.
Na początku, malując drogie znaczki, malowałam kreski rzadziej, ale potem, jak zwykle, ześlizgnęłam się w jednolite wypełnienie kolorem. Jeśli więc nagle wydaje Ci się, że Holbein nie jest wystarczająco jasny w porównaniu do tańszych ołówków, to nie jest.

nr 1 (zdjęcie)

№1 (skan)

nr 2 (zdjęcie)

№2 (skan)

A teraz pora na małe zmiany w pierwotnym tekście tego artykułu, bo od czasu jego publikacji udało mi się przetestować jeszcze jedną ważną właściwość ołówków - ich światłotrwałość, czyli odporność na blaknięcie. Profesjonalne ołówki artystyczne mają tę jakość bez wątpienia, a często informacja o odporności na światło jest wskazywana przez producenta bezpośrednio na pudełku. (często zgodnie ze standardem CPSA Colored Pencil Society of America, gdzie odporność na światło jest określona gwiazdkami:
* Racjonalnie Lightfast (znika w bezpośrednim świetle słonecznym)
** Wysoka odporność na światło (kolory mogą nieznacznie zmieniać się w bezpośrednim świetle słonecznym)
*** Maksymalna odporność na światło (bez zmiany koloru)).
Ale ludzie radzieccy nie są tacy, żeby ufać jakiemuś pudle, prawda?
Ten wskaźnik musiałam sprawdzić osobiście, dla którego w mroźne lato 2017 roku wywieszałam na balkonie farby w trzech podstawowych kolorach z każdego zestawu (żółty, czerwony, niebieski; wyjątkiem był Derwent Coloursoft). Połowę każdego koloru pozostawiłam jako próbkę kontrolną, dla której przykryłam ją czarnym nieprzezroczystym papierem. Druga połowa pilnie wypalała się w chłodnym moskiewskim słońcu przez 2,5 miesiąca - od czerwca do sierpnia 2017 r.

Biorąc pod uwagę, że lato okazało się bardzo pochmurne, można przypuszczać, że w sumie obraz spędził nie więcej niż 150-170 godzin w ostrym słońcu, po czym doszedł do tego stanu i zgodnie ze stanem otrzymał zasłużone punktów od 1 do 6 według wielokrotnie sprawdzonej metodą naoczną.

Na zdjęciu widać, że droższe kredki średnio wypalały się mniej niż tańsze, ale tylko trzy marki zachowały 100% swojego pierwotnego wyglądu: Caran d’Ache Luminance, Derwent Coloursoft i Prismacolor Soft, za które otrzymały 6 punkty premiowe.

Te same rysunki, ale zeskanowane:
Skan testu odporności na światło I


Skan testu odporności na światło II

Wodoodporność.
Ponieważ żaden z testowanych ołówków nie jest ustawiony jako akwarela, użytkownik ma prawo oczekiwać, że nie będą „pływały” od wilgoci (wyjątkiem są Stabilo Original, które mają ślad pędzla na opakowaniu, czyli kupujący jest ostrzegany, że ołówki, które nie są akwarelami, można jeszcze lekko rozmyć wodą).
Na żółto-niebiesko-czerwonych plamach próbowałam mokrym pędzlem zatrzeć niebieskie kółka (efekt dużo lepiej widać na zdjęciu niż na skanie). Tam, gdzie mi się to udało, zmniejszyłem punkty proporcjonalnie do stopnia rozmycia.

Cechowanie.
Gdy raz zasmakowałeś przyjemności rysowania ołówkami, których kolory są nazwane bezpośrednio na korpusie, nie możesz być zadowolony z używania bezimiennych kolorowych sztyftów. Dlatego za obecność czytelnego oznaczenia tekstu w języku angielskim (alfabetycznym) dodałem 2 punkty do ołówków, ponieważ jest to naprawdę wygodne. Dla języka japońskiego – nie dodałem go, ponieważ nie jestem pewien, czy przynajmniej ćwierć procenta czytających ten artykuł zna japoński. 1 punkt za oznakowanie cyfrowe. Nie dodałem punktów za nieczytelność cyfrową (był taki - np. na Giotto i STABILO GREENcolors cyfry są po prostu wyciśnięte na drzewie, nie pomalowane, a przez to prawie niewidoczne).

ostrzenie został przetestowany w następujący sposób: najpierw ostrzono ołówek zwykłą przeciętną temperówką Maped o wartości nieco ponad stu rubli, jeśli ołówek się zepsuł, marka otrzymywała -2 punkty, a status „ołów pęka”, jeśli nie, drugi był ostrzony. Dwa ołówki pod rząd z powodzeniem naostrzone tanią temperówką przyniosły marce +1 punkt i status „naostrzony każdą temperówką”. Zgadzam się, to jest ważne. Nie zawsze da się nosić ze sobą super agregat z szybkotnącymi nożami ;) Jeśli tylko drugi ołówek pękł podczas ostrzenia, ustawiam status „naostrzony dobrą temperówką” i 0 punktów. Był przypadek, że to nie rysik pękł, ale korpus (w Derwent Lakeland): drewno się rozpadło, ale rysik pozostał nienaruszony. Przypisano -1 punkt, ponieważ wyciąganie pręta wystającego z trocin nie jest zbyt wygodne. Ołówki sprzedawane nienaostrzone otrzymywały dodatkowo -1. Każdy, kto próbował naostrzyć całe pudełko za jednym razem, zrozumie dlaczego.
A teraz kilka osobistych wrażeń: Ołówki marki Siberian Cedar dosłownie mnie powaliły. Nie tylko bezwstydnie połamali się w zwykłej temperówce, ale dodatkowo przy próbie naostrzenia tylko jednego ołówka w mechanicznej temperówce „maszynki do mięsa” jej nóż śrubowy po kilku obrotach mocno zatkał się miękkimi trocinami, więc musiałem zdemontować mechanizmu i długo wyrywać je wykałaczką. Pięć minut montażu, demontażu i czyszczenia urządzenia na jeden ołówek to dobry wynik, jeśli nie wiesz, jak zabić czas. Nie wiem, jaki rodzaj cedru jest używany w fabryce w Tomsku, pod względem właściwości bardziej przypomina płytę wiórową.
Drugim antyrekordzistą jest Centrum. Te plastikowe ołówki generalnie nie są przystosowane do temperowania. Psuje się w nich wszystko – zarówno rysik, jak i obudowa. Co więcej, nie ma znaczenia, co ostrzysz - fantazyjnym markowym urządzeniem czy tanią temperówką. Aby ołówek był ostry, i tak będziesz musiał zmielić go do połowy. I jest mało prawdopodobne, aby było to przydatne dla ostrzy.

Wady obudowy i wady rysika.
Pod nimi umieszczono jeszcze dwie kolumny na tablicy porównawczej. Zebrano tutaj wszystko, co nie ma nic wspólnego z ostrzeniem.
Kadłub był minus za:
pęknięcia (Centrum Plastic i Lejoys Recycled),
spróchniałe drzewo z drzazgami (Derwent Lakeland i cedr syberyjski),
wygórowana krzywizna, gdy leżący na stole ołówek tworzy „most”, którego środek znajduje się prawie pół centymetra za powierzchnią stołu (Faber-Castell Eco).
Odejmuję też punkty za kredki dwustronne (Kores Colores DUO i Colorino): w końcu „push-pull” nie jest zbyt wygodne w życiu codziennym – trudniej jest szukać kolorów.
A osobne honorowe dodatkowe minus dwa punkty trafiło do Lejoys Recycled (teraz to będzie niegrzeczne, ale to prawda) wydzielającego miazmaty organicznych śmieci wypełnionych nieznanymi chemikaliami. To prawda, trzymanie ich w dłoniach i jednoczesne oddychanie jest niemożliwe. Wyciągnij własne wnioski. Mój wniosek: nie można zrobić cukierków z materiałów pochodzących z recyklingu.

Z kolei leady były minusowe dla:
ziarna papieru do drapania;
impregnacja pigmentem, dzięki której jasny ołówek może nieoczekiwanie wydobyć ciemną linię;
kruszą się po naciśnięciu lub zaostrzeniu;
odkurzanie (w tym momencie narysowałem linię - zdmuchnąłem powstały kolorowy pył, zacieniłem obszar - ponownie zdmuchnąłem, przynajmniej weź ze sobą suszarkę do włosów budowlanych. Adel różni się tą właściwością);
nadmiernie wyraźne różnice między prętami o różnych kolorach pod względem twardości lub „suchości”;
silne przesunięcie ołowiu względem centralnej osi ołówka (grzeszyły tym sowieckie produkty);
brak połowy ołowiu (taki egzotyczny ołówek został znaleziony w pudełku Faber-Castell Eco).

I na czym skończyliśmy?

Średnio dość oczekiwany obraz: im drożej, tym lepiej, ale jak widać są pewne niuanse. Oczywiście nie pretenduję do absolutnej prawdy, a wszystko, co widzieliście, jest moją osobistą opinią.
Osobiście najbardziej podobały mi się:
Polychromos Faber-Castell (najbardziej „rodzimy”, „ciepły, lampowy”),
Caran d „Ache Luminance (po prostu najlepsze kredki na świecie, uznane przez artystów, co tu dużo mówić!),
Polycolor Koh-I-Noor (jasność i bogactwo kolorów),
Fenix ​​(tanie i wysokiej jakości),
Crayola (połączenie „cena-jakość” i przyjemny zaokrąglony kształt),
Micador (nie będę wyjaśniać, co dokładnie przekupują, ale są dobrzy)
Fabryka NORMAN Krasin (prawie grosz to szykowny produkt!)