Z okazji 20-lecia legendarnego zespołu H.O.T., Sport Dong A przeprowadził ankietę wśród ponad 2000 osób oraz 30 ekspertów K-popu, aby wyłonić najlepszych z najlepszych z ostatnich 20 lat. Przedstawiamy zatem TOP 15 najlepszych girlsbandów ostatnich 20 lat.
#15 f(x)
Myślę, że mogliby być wyżej na tej liście, gdyby mieli więcej promocji z SM. Dziewczyny są dość popularne, ale dla nich jest to dalekie od limitu. Sulli opuściła grupę w 2015 roku, aby bardziej skupić się na karierze aktorskiej.
#14 4 minuty
Grupa rozpadła się, ale w czasach swojej świetności była jedną z najpopularniejszych grup dziewczęcych w historii K-popu. Niestety z biegiem lat ich popularność powoli spadała.
#13 KARA
Kolejna grupa, która została rozwiązana. Osiągnęli super wzloty, kiedy promowali się w Japonii. Na początku 2010 r. TVXQ byli jedyną zagraniczną grupą, która mogła konkurować z liczbą sprzedaży w Japonii. Dziewczyny nagrały rekordową liczbę piosenek na działania w Japonii i zdobyły liczne nagrody. Szkoda, że się rozpadają, a gdyby tak się nie stało, byliby znacznie wyżej na tej liście.
Te dziewczyny są wszechstronne, ponieważ potrafią łączyć seksowny i niewinny styl. Wielokrotnie trafiali na szczyty list przebojów i wygrywali liczne muzyczne show.
# 11 A-Różowy
Kariera dziewcząt szybko wzrosła, a nagroda w nominacji „Rookie of the Year” za pierwszą nagrodę jest tego dowodem. Nagrody wykresów Gaona. W pewnym momencie ludzie zaczęli stawiać je na równi pokolenie dziewczyn oraz 2NE1.
# 10 G-Przyjaciel
Pomimo tego, że pochodzą z małej firmy, te dziewczyny szybko stały się jedną z najpopularniejszych girlsbandów w całej branży K-pop. W pewnym sensie jest to żeńska wersja BTS. Wszyscy wydają się zamieniać w złoto i są zdumiewający osiągnięciami, które osiągnęli.
#9 SISTAR
Musisz zrozumieć, że jesteś popularny, gdy Twoje filmy z ćwiczeniami tanecznymi zdobywają miliony wyświetleń i tak właśnie się stało Sistar a dokładniej z SISTAR19 i ich piosenka Mój chłopak. Odnoszą wielki sukces na cyfrowych listach przebojów, osiągając 1. miejsce.
# 8 DWA RAZY
Cóż... to było naprawdę szybkie. Niektóre zespoły z tej listy były już u szczytu kariery, podczas gdy inne Dwa razy jeszcze się nawet nie urodziły, a są na naszej liście, biorąc pod uwagę, że nie obchodziły jeszcze nawet pierwszej rocznicy! Świadczy to o ich rosnącej popularności. Zobaczmy, co jeszcze mają dla nas w zanadrzu!
Gdzie jesteś, 2NE1…czy już ich nie zobaczymy? Ich wpływ na muzyczny świat jest bardzo duży, odkąd zadebiutowali z iskrą. Ich przeboje są popularne nie tylko w Korei, ale na całym świecie. Mieli największy potencjał, by zasłynąć na Zachodzie, ale wiecie, co o tym mówią:
„Potencjał to nic, najważniejsze jest wykonanie”.
Niestety, minzy opuścić grupę na początku tego roku.
To nie jest technicznie „kobieca grupa”, ale SportyDongA obejmowało kilku artystów solowych, jak zostali wybrani przez wyborców. Jest narodowym skarbem i została nazwana „młodszą siostrą narodu”.
Nie bez powodu nazywają ją „Królową”. Z każdym wydaniem obniża wszystkie listy przebojów. Jej grono fanów rozciąga się nie tylko na kraje azjatyckie, ale na cały świat, a jej reputacja jest legendarna. Boa był pierwszą prawdziwą gwiazdą hallyu w Korei. Pokonała wiele barier dla koreańskiej kadry kierowniczej w Japonii. Jej albumy w Japonii nadal sprzedają się w milionach egzemplarzy.
# 4 Cudowne dziewczyny
K-pop, czyli po prostu koreański pop, coraz szybciej wdziera się do naszego życia. Po spektakularnym sukcesie słynnego muzyka PSY wszyscy, w tym Rosja, zwrócili uwagę na południowokoreański pop. Tylko w ciągu ostatnich pięciu lat liczba gwiazd tego gatunku wzrosła o 72 proc.
Według ostatnich badań 21 procent koreańskich dzieci zapytanych, kim chcieliby zostać w przyszłości, odpowiada: „gwiazdą K-popu”.
W tej chwili w Korei Południowej istnieje ogromna liczba firm zarządzających zaangażowanych w „tworzenie megagwiazd”. Przesłuchują, uczą, a następnie zamieniają młode talenty w najpopularniejszych wykonawców.
Co więc jest takiego pociągającego w tym gatunku muzycznym?
Według autora artykułów Rolling Stone, K-pop jest „mieszanką modnej zachodniej muzyki i energicznego japońskiego popu” i „poluje na słuchaczy powtarzającymi się haczykami, czasem w języku angielskim”. K-pop „schodzi wzdłuż linii mieszania stylów, łącząc śpiew i rapowanie, kładąc nacisk na akcję i mocną grafikę”.
Zapraszamy do poznania pięciu najbardziej rozchwytywanych i popularnych muzyków gatunku K-pop.
g-smok
Zacznijmy od młodego mężczyzny o pseudonimie G-Dragon, który od dziewięciu lat jest członkiem zespołu BIGBANG, ma na swoim koncie karierę solową, a już stał się ikoną mody naszych czasów. W jego garderobie można znaleźć najmodniejsze nowości – od Givenchy, Saint Laurent, Rick Owens, Balmain po uliczne marki Hood By Air, KTZ, Ambush.
Oczywiście ten 26-letni młody człowiek zawsze znajduje się w czołówce pokazów mody. Wśród jego przyjaciół: i wielu innych.
Chłopaki z zespołu SHINee są razem od 2008 roku. Zagraniczne media nazywają ich „książętami sceny K-pop”, a fani uważają, że ten zespół ma najlepszą choreografię i wokale, jakie kiedykolwiek widziano na koreańskiej scenie. W maju tego roku ukazał się ich nowy teledysk do utworu View, który zajął pierwsze miejsce w rankingu najczęściej oglądanych koreańskich teledysków maja 2015 roku w Ameryce i na całym świecie.
Pokolenie dziewczyn
Przed Gangnam Style najpopularniejszą koreańską piosenką na YouTube była Gee dziewczęcej grupy Girls „Generation, założonej w 2007 roku. Zaledwie kilka dni temu okazało się, że nowy utwór grupy Lion's Heart osiągnął niespotykane dotąd wyżyny - stał się numerem jeden na światowej liście Billboardu.
Muzyka i piosenki wykonywane przez ośmioosobową grupę należą do różnych gatunków, w tym K-Pop i bubblegum pop. Według dziennikarzy publiczności podoba się wygląd członków, ich „prostota i powściągliwość”, życzliwość wobec fanów i siebie nawzajem. Fani powiedzieli magazynowi, że kiedy Girls' Generation jest na scenie, czasami wydaje się, że patrzą ci prosto w oczy i rozmawiają z tobą osobiście.
Główna bohaterka teledysku Gangnam Style, raper HyunA, również śpiewa i stała się dość popularną damą. W Korei jej teledysk Bubble Pop został zakazany w telewizji za korumpowanie młodzieży. Zakazali nawet publicznego wykonywania piosenki i choreografii do niej.
Z każdym rokiem twórczość Hyuny staje się coraz popularniejsza i ciekawsza. Teraz Bubble Girl opublikowała nowy film zatytułowany Roll Deep, w którym wygląda jak koreańska Iggy Azalea.
BEAST zadebiutował 16 października 2009 roku na scenie muzycznego programu KBS Music Bank singlem „Bad Girl”. Po debiucie grupa wydała swój pierwszy minialbum Beast Is the B2ST. Długo nie traktowano ich poważnie, aż podczas promocji singla Shock grupa wykonała orkiestrową wersję ballady grupy Noel pomimo trzymania się. Następnie zostali uznani za grupę o wybitnych zdolnościach wokalnych.
Chociaż nazwa „k-pop” pochodzi od skrótu angielskich słów „pop-music” („muzyka popularna”) i „koreański”, różnica między nim a jakąkolwiek inną muzyką pop nie jest tylko różnicą narodową. K-pop początkowo pojawił się jako gatunek muzyczny z własnymi charakterystycznymi różnicami, a dopiero potem przekształcił się w muzyczną subkulturę.
Cechy k-popu jako gatunku muzycznego
Utwory z tego gatunku są dość krótkie, średnio około 3,5 minuty. Struktura piosenek jest standardowa dla muzyki pop: na przemian dwie zwrotki z refrenem, a następnie refrenem pomostowym. Ale k-pop wyróżnia się szczególnym eklektyzmem: zawiera jednocześnie elementy wielu gatunków muzycznych. Obejmuje zarówno hip-hop, jak i electropop, R'n'B, czasem dubstep, EDM, deep house i inne gatunki muzyki tanecznej.
Co jeszcze jest szczególnie charakterystyczne dla k-popu: prawie wszystkie piosenki, nawet te spokojne i liryczne, mają elementy rapu. Całe zwrotki mogą składać się z rapu, który łączy się ze zwrotkami wokalnymi i mostkiem.
Piosenki śpiewane są po koreańsku, ale w tekście prawie zawsze występuje angielski. Zwykle są to proste frazy, które często się powtarzają i przyciągają słuchaczy, zwłaszcza zagranicznych. Głównym tematem piosenek, jak w większości muzyki pop, jest miłość i związki.
Teraz sytuacja się zmienia, ale w przeszłości przy tworzeniu k-popu częściej używano instrumentów muzycznych nie na żywo, ale elektronicznych.
kultura wizualna k-pop
Jednak znaczną częścią gatunku K-pop jest kultura wizualna. Dlatego obowiązkowym elementem jest choreografia. Niemal każdej piosence, jeśli nie jest to ballada, towarzyszy stworzony do niej taniec, który skupia uwagę na określonych momentach utworu i czyni go jaśniejszym, a wykonanie ciekawszym.
Wygląd artystów jest bardzo ważny. Są to zawsze szczupłe i zadbane dziewczęta lub chłopcy, z perfekcyjnym makijażem i fryzurami, ubrani zgodnie z najnowszą koreańską modą. Najczęściej ich włosy są farbowane na różne kolory, czasem na bardzo jasne. Stroje sceniczne chłopaków są również bardzo kolorowe, z dużą ilością dodatków. To samo dotyczy teledysków – są jasne, dynamiczne, z kosztowną scenerią i kostiumami.
Zwykle młodzi piosenkarze K-pop są oficjalnie nazywani idolami (od angielskiego „idol”), ponieważ prawie każdy chce być jak tacy idealni, młodzi i odnoszący sukcesy artyści. Liczba uczestników w grupach jest różna: czasami są to grupy 10-13 osobowe, a czasami 3-4, ale najpopularniejszy skład to od 5 do 9 osób. Debiutujący idole mają zwykle od 16 do 21 lat.
Każdy członek ma swoją rolę do odegrania w grupie. Są główni i czołowi wokaliści, tancerze, raperzy. Najstarszy lub najbardziej doświadczony członek zostaje wyznaczony na lidera grupy. Jest też maknae, najmłodszy członek, który utrzymuje uroczy wizerunek. Podkreślając mocne strony każdego z idoli, agencja pisze dla nich hity i dobiera repertuar, w którym wszyscy członkinie mogą pokazać się na swoją korzyść. Dzięki temu widzowie mają okazję obejrzeć taką supergrupę, która potrafi wszystko.
Składniki przemysłu k-pop
Artyści k-popowi rozpoczynają swoją podróż pod skrzydłami jednej z wielu południowokoreańskich agencji muzycznych, które przejmują pełną kontrolę nad młodymi talentami. Najbardziej wpływowe agencje w Korei Południowej zaliczane są do tzw. „wielkiej trójki”: SM Entertainment, YG Entertainment i JYP Entertainment.
Co roku takie agencje rekrutują setki stażystów (od angielskiego „stażysta”) – stażystów, którzy przechodzą profesjonalne szkolenie, by stać się gwiazdami show-biznesu. Możesz zostać stażystą, biorąc udział w przesłuchaniu w agencji, ale to nie znaczy, że każdy stażysta ostatecznie zadebiutuje.
Debiut K-pop odnosi się do pierwszego występu artysty na scenie z nową piosenką i wydaniem teledysku, po raz pierwszy artysta ugruntował swoją pozycję jako pełnoprawny nowicjusz w branży muzycznej. Jednak stażyści czekali latami na debiut i tylko nieliczni docierają na scenę. To, czy stażysta zadebiutuje, zależy od producentów muzycznych.
Stażyści często trafiają do agencji w wieku szkolnym, więc w ciągu dnia kontynuują naukę w szkole, a wieczorem idą trenować: uczą się śpiewu, rapu, tańca, zwracają uwagę na przygotowanie fizyczne i aktorstwo, uczą się języków obcych - generalnie robią wszystko, by stać się "uniwersalnymi żołnierzami" na koreańskiej scenie muzycznej.
Nic dziwnego, że tak przeciążonemu reżimowi towarzyszy przepracowanie, załamania nerwowe, kontuzje fizyczne, więc debiutujący idole to naprawdę najlepsi z najlepszych, najbardziej wytrzymali i wytrwali.
Promocja artystów k-popowych
Bezpośrednio po Scenie Debiutów rozpoczynają się promocje dla artystów poprzez występy utworów tytułowych w koreańskich programach muzycznych, takich jak Music Bank, Inkigayo, M! Odliczanie, pokaż mistrza, pokaż! Music Core i The Show. Prawie wszystkie te programy mają system ocen, który nagradza najlepszych artystów, którzy otrzymują nagrodę, jeśli wygrają.
Ostatni występ promocji nosi nazwę Goodbye stage, w tym dniu artyści nie walczą o nagrodę, ale po prostu ponownie wykonują utwór dla swoich fanów, żegnając się z nimi przed powrotem. Z kolei powrót to powrót artystów i promocja z nowym materiałem, a występ to Scena Powrotu.
Prawie wszystkie koreańskie grupy i artyści solowi nadają swoim fanom specjalne imię. Na przykład nazwa fandomu Super Junior to E.L.F., co oznacza „Wieczni przyjaciele”, fani Infinite to Inspirit itp.
Kiedy grupa dopiero debiutowała, jej zadaniem jest zapamiętanie widza jako idealnego, całościowego organizmu, ale później agencja muzyczna może tworzyć tzw. swoje talenty lub pokazać materiał w nowym, nietypowym dla głównego zespołu gatunku.
Częściej jednak poszczególni członkowie debiutują jako artyści solowi i występują sami z nowymi utworami. W tym samym czasie idole nadal są członkami grupy w tym samym czasie.
Im młodsza i nowsza grupa, tym częściej wraca na scenę: nowicjusze mogą robić kilka comebacków w roku, bardziej doświadczone zespoły przynajmniej raz w roku, ale już znane, dojrzałe zespoły mogą wyjść na scenę z nowym materiałem co dwa, trzy rok lub mniej.
Najpopularniejsze grupy K-Pop
Najbardziej znaną południowokoreańską grupą na świecie jest Big Bang z YG Entertainment, która zadebiutowała w 2006 roku. Grupa otrzymała tytuł „Artysty Roku” w Korei, została najlepszym debiutantem w Japonii, aw 2011 roku reprezentowała region Pacyfiku Azji na słynnej MTV EMA w Belfaście i otrzymała tytuł najlepszego międzynarodowego artysty. Big Bang składa się z 5 facetów, z których trzech z powodzeniem angażuje się również w działalność solową. W szczególności nazwisko uczestnika pod pseudonimem G-Dragon jest znane nawet wielu amerykańskim celebrytom.
Poza Azją znana jest także dziewczęca grupa SNSD, czyli Girls „Generation” z SM Entertainment. Te idolki już udowodniły swoją wartość, zajmując szczyty list przebojów zarówno w Korei Południowej, jak i Japonii w swoich wczesnych latach. Ponadto Girls” Generation istnieją również angielskie wersje niektórych piosenek - z jedną z nich dziewczyny wystąpiły nawet w USA w wieczornym programie Davida Lettermana. Grupa zadebiutowała również pod numerem 126 na międzynarodowej liście Billboard 200.
To najbardziej znane męskie i żeńskie grupy K-popowe na świecie. Oprócz nich dziewczęce grupy 2NE1, 4minute i Wonder Girls (aktualizacja: wszystkie rozwiązane w 2017 r.), Twice, Blackpink, Red Velvet, Gfriend, a także koreańskie grupy chłopców DBSK (TVXQ), EXO, Bangtan Boys (BTS) i Super Junior – ostatni w 2015 roku obchodzili 10-lecie na scenie. Za nimi idą inne grupy, które otrzymały wsparcie zarówno od koreańskich fandomów, jak i ogromnej liczby międzynarodowych fanów dzięki Internetowi, takie jak Seventeen, Winner, GOT7, B.A.P., Mamamoo, które grają koncerty na całym świecie.
Warto wspomnieć o solowej wokalistce o imieniu PSY, która podbiła cały Internet w 2012 roku publikacją teledysku do utworu „Gangnam Style”, który pobił wszelkie rekordy jako najczęściej oglądany teledysk na YouTube, a w 2017 nadal utrzymuje dobre pozycje z ponad 2,9 miliardami wyświetleń, ustępując jedynie dwóm innym teledyskom. Pod wieloma względami to on nadał nowy impuls wzrostowi zainteresowania muzyką i kulturą Korei Południowej w ogóle.
Jednak trendy w k-popie zmieniają się bardzo szybko: jedni artyści tracą popularność, inni odnoszą bezprecedensowy sukces, więc tylko ci, którzy przynajmniej od czasu do czasu śledzą nowinki z branży k-pop, otrzymują aktualne informacje.
Jakie są twoje ulubione koreańskie zespoły i artyści solowi i dlaczego? Powiedz w komentarzach!
K-pop narodził się w Korei Południowej na początku lat 90., ale dopiero teraz udało mu się zaistnieć w Europie. Coraz więcej zespołów tworzących w stylu koreańskiego popu trafia na prestiżowe międzynarodowe listy przebojów, nie mówiąc już o rosnących armiach fanów na całym świecie. Ta kolekcja zawiera pięć z nich. Kto jest fajniejszy? Ty decydujesz.
bts
Ci faceci robią wszystko, aby K-pop jako gatunek zajął honorowe miejsce w świecie popkultury. W maju 2018 roku zrobili prawdziwą furorę stając się pierwszym południowokoreańskim zespołem, który wystąpił na scenie wielkiego muzycznego rozdania amerykańskiego magazynu Billboard. Co więcej, według tej autorytatywnej publikacji, zespół zdobył już dwukrotnie nominację do nagrody Best Social Media Artist, w 2017 i 2018 roku.
A miesiąc po tym triumfie BTS ponownie wytarli nosy światowej sławy artystom, zdobywając jednocześnie cztery Radio Disney Music Awards. W ich rękach znalazły się nagrody dla „Najlepszego Zespołu”, „Najsilniejszych Fanów”, „Najlepszej Piosenki” i „Najlepszego Utworu Tanecznego”.
czarnoróżowy
Dziewczyny z zespołu Blackpink zostały ostatnio dumnie nazwane pierwszą koreańską grupą popową, która zajęła 55. miejsce w autorytatywnym rankingu Billboard Hot 100.
Na początku lipca wykonawcy ustanowili rekord świata YouTube w 2018 roku pod względem liczby wyświetleń wideo w pierwszym dniu po premierze. Ich teledysk do piosenki Ddu-Du Ddu-Du zyskał 36,2 miliona wyświetleń w zaledwie 24 godziny.
Co więcej, dziewczyny prawie pobiły rekord w tej samej kategorii przez wszystkie lata istnienia YouTube. Brakowało im zaledwie kilku milionów, aby ominąć obecnego rekordzistę Taylora Swifta.
super junior
Prawdziwi stulatkowie K-popu! Muzycy tego zespołu są na scenie od 13 lat. I co niezwykłe, w zespole jest też 13 osób. Początkujący artyści kierują się swoimi utworami, a słuchacze masowo kupują single już w pierwszych sekundach po wydaniu.
Super Junior jest najlepiej sprzedającym się artystą K-popowym od 4 lat. W swojej karierze zdobyli ponad 30 nagród nie tylko w rodzimej Azji, ale także w prestiżowych międzynarodowych nagrodach.
Wydanie singla Sorry, Sorry w 2009 roku przyniosło grupie światowe uznanie. A utwór U, wydany w 2012 roku, został pobrany ponad 400 tysięcy razy w ciągu pierwszych godzin po wydaniu, co było rekordem jak na tamte czasy.
DOSTAŁ.7
Siedmiu chłopaków z GOT7 podbija serca fanów od 2014 roku. Ich pierwsza studyjna EPka, Got It? zajmował czołowe miejsca na międzynarodowych listach przebojów.
Grupie udało się również szybko zwerbować armię fanów, ponieważ niektórzy członkowie zespołu byli już znani z kręcenia programów telewizyjnych i udziału w programach telewizyjnych.
Główny styl występów GOT7 przyjęli od 2PM, którzy zadebiutowali w 2008 roku, tworząc swoje show nie tylko łącząc elementy wokalne i taneczne, ale także dodając do niego efektowne akrobacje i elementy sztuk walki. Dziś połączenie gimnastyki, breakdance'u i sztuk walki przekształciło się w cały ruch sportowy - tricking.
Dziewczyny’ Pokolenie
Kolejna kobieca grupa K-pop i kolejny kolektyw, w skład którego wchodzili członkowie z własną publicznością. Każda z dziewczyn przed rozpoczęciem kariery w zespole była już szeroko znana dzięki pracy na podium, w filmach oraz przy konsolecie DJ-skiej.
Girls' Generation powstało pod tą samą wytwórnią co Super Junior po nieoczekiwanym wielkim sukcesie. Zespół początkowo planował nawet zadzwonić do Super Girls, ale później ten pomysł został porzucony.
Girls' Generation ma w sumie 9 członków. Ich wydawnictwa utrzymują się na szczytach list przebojów przez kilka tygodni i są wykorzystywane do podkładania głosu w grach wideo.
Na kanałach muzycznych iw internecie często zaczęły migotać nowe, oburzające zespoły z Azji. Dzięki niepowtarzalnemu stylowi w ubraniach, doskonałej choreografii i niezrównanym piosenkom zyskują coraz więcej fanów na całym świecie. Nazwa tego zjawiska to K-pop.
Za punkt wyjścia swojego pochodu k-popu w jego nowoczesnej formie można uznać wczesne lata dziewięćdziesiąte. W 1992 roku trio o nazwie Seo Taiji & Boys wystąpiło w lokalnym programie telewizyjnym, wykonując hip-hopową piosenkę o charakterystycznym zachodnim brzmieniu. Teraz w tym gatunku występują takie grupy jak „Girls Generation”, „Super Junior”, „Big Bang”, które stały się szeroko znane nie tylko w Azji, ale na całym świecie.
K-pop jest znany Rosjanom tylko dzięki słynnemu wideo artysty PSY „Gangnam style”, które uzyskało ponad dwa miliardy wyświetleń na YouTube. Ale w rzeczywistości ten klip to tylko mały wierzchołek góry lodowej koreańskiej muzyki popularnej.
K-pop i jego cechy
K-pop to gatunek muzyczny wywodzący się z Korei Południowej. Część melodyczna łączy w sobie wiele innych stylów, takich jak: muzyka elektroniczna i taneczna, rock, hip-hop, a nawet może zawierać elementy muzyki klasycznej i country.
Ona jest wykonywana idole (ang. Idol)- nastolatki, które od dzieciństwa były specjalnie szkolone przez ośrodki produkcyjne w zakresie śpiewu i tańca. Grupy K-popowe składają się wyłącznie z dziewcząt lub chłopców, a ich liczba w zespole waha się od pięciu do dziewięciu osób. Co jest takiego szczególnego w tej popularnej muzyce, że jest tak fascynująca?
Oczywiście są to same utwory - proste melodie w większości z dużym nastawieniem na elektroniczną muzykę taneczną, która "wpada" w ucho. Utwory są czasami tak hipnotyzujące, że nie ma znaczenia, że są wykonywane w nieznanym języku. Chociaż ostatnio pojawiła się tendencja do wstawiania angielskich słów do piosenki, aby przyciągnąć słuchaczy z całego świata i dać im znać, o czym jest ta historia.
Tematyka piosenek jest bardzo różnorodna, od jedzenia i stylu życia po romantyczne związki, a niektóre piosenki mogą być pełnoprawnymi historiami zawierającymi głębokie przemyślenia. Warto zauważyć, że taka muzyka nie tylko zwraca uwagę na kulturę koreańską, ale zawiera również wiele odniesień związanych z innymi krajami i narodami.
Idole: „fałszywi idole”
To koreańscy artyści, którzy podpisali kontrakt z jakąś agencją zajmującą się promocją muzyki. Młodzi chłopcy, zanim staną się popularni i rozpoznawalni, przechodzą kompleksowe szkolenia z umiejętności wokalnych, tanecznych i aktorskich, dzięki czemu nie tylko wykonują piosenki ze sceny, ale także występują w różnych programach telewizyjnych.
Również artystów K-popu uczy się języków obcych, a producenci doprowadzają ich wygląd do perfekcji, i to w najbardziej bezpośrednim tego słowa znaczeniu. Prawie wszyscy idole przeszli operację plastyczną i utrzymują formę, przestrzegając najsurowszych diet i aktywnie angażując się w wyczerpujące ćwiczenia. Z reguły życie prywatne takich facetów nie jest upubliczniane, co nadaje ich osobowości pewną aurę tajemniczości i tajemniczości.
Obrazy i tańce są fajniejsze niż Michael Jackson
Jednym z głównych czynników przyciągających ten gatunek jest treść wizualna i wizerunek wykonawców. Azja od dawna słynie z kunsztu, subtelnego artystycznego podejścia, które odegrało znaczącą rolę w lokalnym przemyśle rozrywkowym.
We wszystkich swoich teledyskach gwiazdy K-popu są profesjonalnie umalowane, mają indywidualny styl, wyrażający się nie tylko w chwytliwych fryzurach, ale także w ekstrawaganckich ubraniach. Istnieje opinia, że wizerunek performerów przyćmiewa swoją spektakularnością i oryginalnością wiele zachodnich gwiazd.
Idole wcale nie boją się wnosić czegoś nowego i interpretować aktualne trendy na swój własny sposób. Dobrym przykładem są raper G-Dragon i wokalista CL, którzy stali się ikonami stylu, wprowadzając wśród młodzieży nowe trendy, czy to elementy ubioru, czy nowe fryzury.
Koreańskie zespoły słyną nie tylko ze swoich umiejętności wokalnych, ale także z wyszukanych tańców, które wymagają profesjonalnego przygotowania. Udowodnienie, że artyści tańczą na żywo tak samo dobrze, jak w swoich filmach, wymaga niesamowitej ilości czasu i wysiłku. Tańce męskie oparte są na hip-hopie, podczas gdy tańce damskie są bardziej wyrafinowane i proste.
Analogi gatunku na świecie
K-pop nie jest w żadnym wypadku wyjątkowym gatunkiem, ale wszystkie podobne analogi można znaleźć w azjatyckiej części naszej planety. Największym i głównym konkurentem Koreańczyków jest J-pop, który jak łatwo się domyślić wywodzi się z kraju Kwitnącej Wiśni - Japonii. Zawiera również muzykę wykonywaną przez idoli i widać podobieństwo koncepcji. Istnieją jednak między nimi różnice, które wpływają na popularność muzyki japońskiej i koreańskiej za granicą:
Klipy j-popowe nie mają tak mocnej oprawy wizualnej i siły oddziaływania, to, co dzieje się na ekranie, jest niemal statyczne, nie ma tak mocnej choreografii, wszystko opiera się na własnej tożsamości, przez co klipy wydają się dziwne;
K-pop kładzie duży nacisk na portale społecznościowe. Każda grupa ma własny kanał na YouTube, strony na Facebooku i Twitter, gdzie stale publikują swoje zdjęcia, opowiadają o swoich programach, a nawet organizują konkursy. Japończycy natomiast nie dążą do tak agresywnej propagandy, wolą pracować dla swojej „domowej” publiczności;
K-pop działa według swojego ugruntowanego schematu, starając się nie odbiegać od obowiązujących kanonów, skupiając się na Zachodzie i muzyce elektronicznej. J-pop jest bardziej eksperymentalny, co znajduje odzwierciedlenie w brzmieniu, liczbie i wariacjach instrumentów, a także mieszaniu większej liczby stylów, częstszym wykorzystywaniu muzyki gitarowej;
Miłośnicy japońskiej muzyki za granicą to zazwyczaj fani japońskich kreskówek - anime. Koreańska muzyka popularna jest niezależna od innych sztuk medialnych.
K-pop podbija świat
Grono fanów k-popu jest coraz szersze, wyróżniając się jako odrębna subkultura. Jest to szczególnie widoczne w Ameryce Łacińskiej, USA, Europie - i dopiero zaczyna się rozwijać w Rosji. W naszym kraju fani organizują między sobą konkursy taneczne, kopiując choreografię swoich ulubionych koreańskich wykonawców, a także występują na imprezach poświęconych kulturze azjatyckiej.
Co roku organizowane są różne festiwale, w tym „K-Pop World Festival” – największy ze wszystkich istniejących. Co roku odbywa się w różnych krajach, ale finał festiwalu zawsze kończy się w Korei Południowej, w mieście Changwon. Biorą w nim udział zarówno młode talenty z całego świata, jak i znani koreańscy piosenkarze. Warto zauważyć, że rząd Korei Południowej wspiera finansowo całą infrastrukturę działalności muzycznej, co pomaga im zacieśniać relacje z krajami zachodnimi.
K-pop to potężny rurociąg do tworzenia produktów medialnych, skierowanych nie tylko do publiczności w swoim kraju, ale także do całego świata jako całości. Podobnie jak Hollywood, wlewa na rynek coraz więcej nowych projektów, których liczba może sięgać nawet 90 grup rocznie, nie tracąc przy tym na jakości treści.
Ten gatunek muzyki pozostawia pozytywne wrażenie na słuchaczach: przyjemne piosenki z ciekawymi tekstami, doskonała oprawa wizualna.
Wszystko to bardzo rzuca się w oczy. Wielu nastolatków chce być jak idole, którzy zawsze świetnie wyglądają, mają swój wyrafinowany nienaganny styl i mają magię przyciągania. Chęć zetknięcia się z czymś doskonałym, pięknym sprawiła, że k-pop stał się nie tylko przemijającym trendem, ale częścią życia wielu jego fanów, których liczba z roku na rok rośnie.
K-popowe zespoły i artyści
Seo Taiji i chłopcy (Seo Taiji i chłopcy) - grupa istniejąca od 1992 do 1996 roku, która spopularyzowała zachodni hip-hop w muzyce koreańskiej. Po rozpadzie grupy założyciel Seo Taeji rozpoczął karierę solową i dał się poznać poza Koreą, grając ciężką muzykę w stylu alternatywnego rocka.
pokolenie dziewczyn- bardzo znany i znany na całym świecie żeński oktet, założony w 2007 roku. W Korei bardziej znany jako So Nyeo Shi Dae (Sonyo Side). Piosenki wykorzystują style takie jak electro-pop i bubblegum pop. Nagrali 6 albumów studyjnych w języku koreańskim i japońskim. Słyną ze swoich teledysków, za które otrzymali nagrodę „Najlepszy teledysk roku” podczas YouTube Music Awards w 2013 roku, pokonując Lady Gagę i Miley Cyrus.
G-smok (G-smok) - Piosenkarz, aktor, model. Oprócz kariery solowej bierze udział w k-popowym projekcie Big Bang. Szczególną popularność zyskał dzięki niezwykłemu stylowi ubierania się. Pisze piosenki z gatunku hip-hop, wydał 2 albumy studyjne.
ARTEM SOLOPAJEW
