Mielentiew Michaił Michajłowicz. Wydarzenie pozaszkolne Wykład-koncert „Wybitni pianiści-studenci K

Rozdział drugi

KONSTANTIN NIKOLAEVICH IGUMNOW

„Musimy uważać na żywych. Sprawiedliwy dla zmarłych”.

Wolter

Konstantina Nikołajewicza poznaliśmy pod koniec 1922 roku. On był po pięćdziesiątce, ja dziesięć lat młodsza. W takich chwilach trudno o przyjaźnie. Nasz jest włączony.

Po raz pierwszy usłyszałem o Igumnowie w 1902 roku w Moskwie. Już wtedy jego nazwisko było znane tym, którzy kochali muzykę i chodzili na koncerty. Potem przez wiele lat była luka w mojej pamięci i dopiero w 1918 roku zobaczyłem go i usłyszałem po raz pierwszy. W tym czasie Igumnov cieszył się już sławą najlepszego pianisty w kraju.

Życie w tych latach komunizmu wojennego było heroiczne. Stary sposób życia został złamany. Nowy jeszcze się nie sprawdził. I w ciągu tych lat tworzenia nowego porządku w kraju często słuchałem Igumnowa na różnych koncertach klubowych, czy to z pracownikami medycznymi na Twerskiej, czy w klubie pisarzy na Powarskiej, czy gdzie indziej. Pomieszczenia klubów były nieogrzewane, ale ludzie, którzy się tam gromadzili, byli serdeczni i życzliwi. A Igumnov zawsze odnosił wielki sukces. I często widzieliśmy, jak wychodził z plikiem papierów w dłoniach. To była opłata - kawałek chleba, śledzia, rzadziej masła, mięsa.

Zawsze występował w marynarce, zachowywał się prosto. Czasami wychodziłem na widownię i znajdowałem się w jakimś środowisku. Nie był przystojny. Ale jego brzydota była wyjątkowa: wysoki, nie gruby, duże otwarte czoło. Duże rysy twarzy, bryt. Ciemne włosy, a ponadto szczególne dopasowanie sylwetki i tylko jego wrodzony chód i gestykulację rąk. Kątowy, ale jakoś zupełnie sam, nie jak ktokolwiek inny. Zobaczysz - pamiętaj raz na zawsze, że to jest Igumnow.

Zachowałem z tego czasu taki jego poetycki portret, który moim zdaniem dobrze to oddaje (V.A. Svitalsky):

Chauntecleer sprężynuje u stóp

Łuki, tiki Paganini,

Patrzę na was ze straganów

Przez wiele pleców.

I widzę, że wcale cię tu nie ma.

Kieliszek wina, zimna herbata,

Dżem jest tutaj, a cukier jest tutaj.

I narzekasz przez przypadek.

Fantazyjne plecione nogawki,

Jest kapryśny w ramionach iw spazmatycznych gestach.

Zatrzymaj zabawną anegdotę

Uśmiech gorzkiego sarkazmu.

Jak mało Cię znają ze sceny,

Wielki słodki człowiek

Suche i sztywne mikado

Tak rzadko mówię nie.

Konstantin Nikołajewicz mieszkał w tym czasie w dwóch małych pokojach w mieszkaniu akademika D.N. Uszakowa na Sivtsev Vrazhek. Jeden pokój z dwoma fortepianami to recepcja. Druga to sypialnia. Sytuacja była bardzo skromna, jak całe jego życie było skromne. Nie było służby ani gospodarstwa domowego. Masza służyła mu przez wiele lat z ostatniego piętra tego samego domu. I zła obsługa. Kurz nie zawsze był wycierany, obiad był zimny i niesmaczny, pościel często nie była świeża. A sam Konstantin Nikołajewicz nie miał talentów ekonomicznych. I zabawnie było patrzeć na niego, bezradnego w swoim pragnieniu przyjęcia i leczenia gościa. Wiele razy szedł teraz po filiżankę, potem po łyżkę, zapominając po drodze, czego potrzebuje i po co idzie.

Później rodzina Uszakowów wzięła bardziej aktywny udział w jego życiu, ale nadal pozostał zaniedbanym starym kawalerem.

W 1926 roku Konstantin Nikołajewicz zmienił swoje dwa pokoje na jeden duży w tym samym mieszkaniu i jednocześnie wywiózł wspaniałe stare meble z Leningradu, które stały się bardzo przestronne i piękne, ale nic się nie zmieniło w życiu codziennym - ta sama Masza i ten sam zimny obiad i to samo zaniedbanie osoby samotnej.

Od 1925 roku Konstantin Nikołajewicz zaczął spędzać ze mną każde lato w Alabino, a jesienią wyjechał na Kaukaz - do Nalczyka, Tyberdy, Tyflisu. Bardzo lubił te miejsca.

Alabino, dawna posiadłość Demidowa, księcia San Donato, 40 km od Moskwy, została zbudowana przez słynnego architekta Kazakowa za panowania Katarzyny II. Znajdował się tam zdumiewająco piękny centralny, ośmioboczny pałac z kolumnami i kopułą oraz cztery budynki gospodarcze wzdłuż małych boków pałacu z półkolami wejść. Do majątku prowadziły dwie bramy wjazdowe, a wzdłuż linii wjazdu wznosiła się cerkiew-grobowiec Demidowów. Posiadłość sąsiadowała ze starym parkiem schodzącym do rzeki Desny.

Wszystko działało. Pałac powoli się rozpadał. Wiał smutek przeszłości i było cicho, odosobnione i bardzo piękne.

Konstantin Nikołajewicz zakochał się w Alabino zarówno latem, jak i zimą. Tutaj miał swoje miejsce. Oszczędzano mu trosk o codzienność, tu przygotowywał się do koncertów i dużo spacerował, sam. Tutaj często przyjmował swoich gości i uczniów. Tutaj odwiedzili go: akademik D.N. Uszakow, jego były uczeń V.V. Bakhrushina, artysta Teatru Kameralnego A.A. Rumnev, bracia Konshins. A studenci: Jegorow Aleksander, Berlin, Jocheles, Bublikow, Midyntein, Pulver i inni, nikogo więcej nie pamiętam.

Konstantin Nikołajewicz grał codziennie, z nielicznymi wyjątkami, przez sześć godzin. Po obiedzie, około jedenastej w nocy, siadał do grania „dla nas”. A dla tej nocnej muzyki okoliczni ludzie zbierali się w domu. Nie lubił być zapraszany do zabawy. Złościły go jego prośby, ale po kolacji zebrawszy się w moim pokoju, który był bardzo duży iz kominkiem, usiedliśmy na swoich miejscach i stopniowo przestawaliśmy rozmawiać. K.N. zrozumiał, do czego to prowadzi. Zrobił kilka kółek po pokoju i usiadł przy fortepianie, długo czołgał się po krześle, jakby przyzwyczajając się do instrumentu, a potem zaczął grać. Nie mogę nie zauważyć jednej cechy. K.N. nigdy nie „brzdąkał” na pianinie, nigdy nie grał niegrzecznie. Za każdym razem potrzebował czasu na "zebranie się", ale jak już usiadł, to już zaczynał grać na poważnie.

Swoją grę „za nas” zawsze kończył Kołysanką Czajkowskiego. I już wiedzieliśmy, że to koniec jego gry i nikt z nas nie odważył się poprosić go, by grał dalej.

Grał najczęściej Czajkowskiego, Chopina, Beethovena, Schumanna. Kiedyś Liszt, potem Schubert, Rachmaninow. Z biegiem lat stopniowo odchodził od trudnych technicznie rzeczy do grania. Pamiętam, jak kiedyś byliśmy z nim na koncercie jego ucznia Pulvera. Zagrał między innymi najtrudniejszy koncert Brahmsa. „Mój Boże”, powiedział K.N., „Chciałbym jego technikę, co mógłbym dać”.

Pamięć muzyczna KN była bardzo duża. Grał dla nas dużo i zawsze bez nut, a jego repertuar był świetny.

Dużo spacerował po Alabino, najczęściej sam. Znał i kochał przyrodę. Umiał patrzeć w niebo i chmury (cyrusy i nimby) oraz przewidywał pogodę na podstawie kierunku wiatru. Znał wiele roślin z ich łacińskimi nazwami i jeśli nie był prawdziwym botanikiem, to nie była mu obca botanika. Z żywym zainteresowaniem reagował na wszystko w przyrodzie, śledził zachodzące w niej zmiany i zabawnie było patrzeć, jak raduje się wiosną w oczekiwaniu na rechot żab i jak je „odwiedza” nad stawem w parku .

I jeszcze jedna cecha. Nigdy nie starał się popisywać swoją wiedzą, chwalić się nią, dlatego często zaskakiwał nas informacjami, których nikt go nie podejrzewał. Był dobrze oczytany. Znał literaturę. Nie czytałem szybko, ale stale. Śledził nowości, wykazywał szczere i stałe zainteresowanie teraźniejszością.

Bezwarunkowo zaakceptował Rewolucję Październikową i nigdy nie słyszałem od niego narzekania czy niezadowolenia z reżimu sowieckiego. Odzwierciedlało się to zwłaszcza w jego mądrości i mądrym postrzeganiu życia.

Zarówno w swoim wyglądzie, jak iw manifestacji swojego wewnętrznego „ja” - miał swój własny urok, jedyny w sobie właściwy. Subtelny humor, odpowiednia kpina, nic za dużo, dobry żart, nic zbędnego. Sprytnie, bez pośpiechu, z odrobiną spokojnego starego moskiewskiego stylu. I jak wyrósł na Moskwę! Jakimi tysiącami wątków był z nią związany! Ile mógł opowiedzieć o dawnej przedrewolucyjnej Moskwie.

Jako młody profesor Konserwatorium Moskiewskiego KN udziela lekcji muzyki zamożnej rodzinie Remizowów w Zamoskworieczeje. Uczeń -

garbata Liza, już w wieku. Amfilada pomieszczeń - salon zielony, niebieski, sala koncertowa. Liza przy fortepianie. Profesor chodzi, rozgląda się, ale profesor ma małą potrzebę. Gdzie iść? Pod jakim pretekstem odejść? Dom ma szczególnie surowy nieśmiały styl. Tam nawet słowo „pijany” jest uważane za nieprzyzwoite, niegrzeczne, gdy wypowiada się je na głos, i zastępuje się je słowami: „Był p” lub „małe p”. I tak profesor, ociągając się przy jednej z palm w sąsiednim salonie, wychodzi z kłopotu i lekcja toczy się dalej bez naruszania dobrych obyczajów.

Mija wiele lat. Brat Lizy, stary, samotny ekscentryk tych, którzy według Anatola France'a zdobią życie, pełni funkcję prezesa Towarzystwa Pomocy Ubogim Studentom Uniwersytetu Moskiewskiego. On jest całą dobrą wolą i życzliwością. Cóż, potem rewolucja, a on zostaje urzędnikiem wojskowym jakiejś małej jednostki wojskowej, zarabia na emeryturę i pojawia się na koncertach Konstantego Nikołajewicza we fraku, butach Armii Czerwonej i spodniach khaki. KN niezmiennie przysyła mu bilety na jego koncerty i spotyka się z nim na herbatę. Oczywiście, że mu pomaga. Opiekuj się nim. A on, umierając, odmawia K.N. ostatniej rzeczy, jaka mu została - wspaniałego, starego, dużego zegara. K.N. Byłem z nich bardzo dumny i kochałem ich.

A ile takich starych fragmentów przeszłości skuliło się wokół K.N.

W 1930 r. Konstantin Nikołajewicz, przechodząc zimą z Konserwatorium Bolszaja Nikitskaja, upadł i stracił przytomność. Co spowodowało, pozostaje niejasne. Czy to był mikroudar, czy uderzenie w trzonek w skroni. KN został wprowadzony do mieszkania profesora Lamma, właśnie tam, w budynku oranżerii. Leżał tu przez trzy tygodnie, po czym z wielkim strachem przywiozłem go do domu. Tym razem wszystko poszło dobrze. Nie pozostały żadne konsekwencje. Wczesną wiosną K. N. przeniósł się do Alabino i mieszkał tam do jesieni.

Ostatni raz K.N. miał okazję być w Alabino w okolicach starego Nowego Roku 1933. Byliśmy sami. Siedzieliśmy przy płonącym kominku i rozmawialiśmy bez pośpiechu i nie zakładaliśmy, że jesteśmy w przededniu rozstania przez ponad trzy lata. W całym kraju dochodziło do aresztowań. Chwycili na lewo i prawo. Nikt nie wierzył w przyszłość. Były też aresztowania lekarzy, zresztą z bliskiego mi środowiska. Oczywiście odbiło się to na naszym samopoczuciu. Nie zostało stłumione, ale niepokój i niepokój nie opuszczały nas. Po dwunastej KN zasiadł do fortepianu i długo grał. Skończył, jak zwykle, „Kołysanką”.

8 stycznia 1934. Klin. „Drogi Michaił Michajłowicz! Szczęśliwego Nowego Roku i życzę, aby był on w Twoim życiu łatwiejszy niż poprzedni. Piszę do Ciebie z Klina, z domu-muzeum Czajkowskiego, gdzie wysiadłam na trzy dni.

Dzisiaj poszedłem na spacer, oddychałem czystym, pachnącym powietrzem, nie jak w Moskwie. Pamiętam Alabino. Rzadko tu przychodzę, ale zawsze czuję podekscytowanie, kiedy wchodzę do pokoi Piotra Iljicza. Ogólnie z moimi młodymi latami wiąże się wiele wspomnień. Oto ten sam niestrudzony reżyser Zhegin, który zaczął chorować na coś - ma stwardnienie rozsiane i nie bardzo go lubię. Jesteśmy w tym samym wieku, ale myślę, że on jest dużo bardziej wytrzymały niż ja. A jednak, kto wie?

Czuję się całkiem dobrze i dużo lepiej niż latem. Nie mam ochoty iść do profesora Horoszki. Te egzaminy są dla mnie przygnębiające. Może pójdę do Fromgolda, bo go lubię. Tak, i nadal nie jest łowcą rzeczy.

Byłem w Leningradzie. Grany trzykrotnie (symfonicznie, solo i dla studentów konserwatorium). Bardzo się martwiłam przed pierwszym koncertem, ale na scenie czułam się zadowalająco. Częściowo bardzo dobrze zagrane i nie mogę narzekać na odbiór. Mam nadzieję, że moja droga na rynek leningradzki znacznie się rozszerzyła.

Może znowu pojadę na Ukrainę, ale to wciąż żurawie na niebie.

Nie pamiętam, czy pisałem, że Neuhaus ciężko choruje od lata. Po błonicy cierpiał na polineuropatię, od sierpnia leżał bez ruchu. Teraz jest już znacznie lepiej i udało mu się załatwić miejsce w kremlowskim szpitalu.

Dwudziestego stycznia egzaminy końcowe. Wykończenie: Egorov, Sorokin, Flier i inni, których nie znasz. Przez to nawet na wakacjach mam do czynienia z pedagogiką, która bardzo mnie zmęczyła. Czy wiesz? Twój projekt mojej podróży do Ciebie nie wydaje mi się taki nierealny. Wszystko zależy od tego, jak sprawy mają się z dobrym samopoczuciem i innymi rzeczami do wiosny.

Na razie, do widzenia. Twój K. Igumnow.

P.S. Bardzo mnie cieszy spokojny i nieco oświecony ton Pańskich listów. Zauważam coś podobnego u mojego przyjaciela z Tyflisu, Ananova. On też miał jakąś mądrą uwagę. Nie każdemu udaje się ją u siebie rozwinąć.

Któregoś dnia usłyszałem wiersz Sologuba, który mi się podoba. Nie ręcząc za całkowitą dokładność, chcę ci to dać:

Dzień jest dobry tylko wieczorem,

Uwierz mądremu prawu:

Rano - całe zamieszanie i kłamstwa

I rojące się diabły

Dzień jest dobry tylko wieczorem,

Im bliżej śmierci, tym jaśniejsze jest życie.

Chciałbym, aby to poczucie jasności, czasem mi znajome, zostało trwale utrwalone.

3 października 1934. Moskwa. „Drogi Michaił Michaił Michajłowicz! Przesyłam Ci moje "czekoladowe cześć". W niedalekiej przyszłości napiszę do Ciebie pocztą lub z okazji. żyję dobrze. W Tiberdzie nadal się poprawiałem, ale ogólnie rzecz biorąc, oczywiście muszę przestrzegać bardziej poprawnego schematu. Wszystkiego najlepszego dla Ciebie. K. Igumnow.

27 sierpnia 1935. Gorki koło Aprelewki. „Drogi Michaił Michajłowicz! Chciałbym napisać do Ciebie list z okolic Alabina, a mianowicie z Gorek, gdzie wbrew mojemu zwykłemu sposobowi jazdy na południe trafiłem na letnie wakacje.

Mieszkam w byłym majątku Kruglikowów w dwóch pokojach pod (odżywczym) nadzorem krewnej Wiery Władimirownej (Bachruszyny). Przeniósł fortepian ze sporym niepokojem i wydatkami. Nie wiem, czy efekty będą dobre.

Spokojnie mi się tu mieszka, miejsce jest piękne, ale oczywiście to nie jest odpoczynek w Tiberdzie. Po pierwsze, przeprowadziłem się dopiero 23 lipca. Po drugie, przez połowę czasu pogoda jest depresyjna, a po trzecie, dużo ćwiczę.

Co do układu nerwowego to niewątpliwie wrócił do normy, ale poza tym coś fizycznego - nie wszystko mi się podoba. Fajnie byłoby przedłużyć wakacje do września i pojechać chociaż nad morze, ale jakoś waham się czy zacząć o tym mówić. Tymczasem rok będzie jak zwykle przeładowany, a ja idę na koncert. Myślę, że Gorki muzycznie spełniły swoje zadanie. Brak chęci i zdolności do znośnej gry, który miałem na wiosnę i przywodził mnie na myśl o całkowitym starzeniu się, został wyeliminowany. I wiem, że teraz, po pracy, zacząłem lepiej grać.

I tu pojawia się pytanie: czy przerwać pracę na wyjazd na południe i zaopatrzyć się w siły, czy kontynuować ją i po drodze zafundować sobie dodatkowe leczenie?!

Muszę wam powiedzieć, że pod koniec roku miałem wielki spadek nastroju. Jakoś wszystko się zmęczyło i nic tak naprawdę nie było zajęte. Składa się na to kilka przyczyn: monotonia wrażeń związanych tylko z muzyką, a tym bardziej z pedagogiką, zmęczenie pracą i jurorami.Ogólnounijny konkurs, konserwatywne „drobiazgi”, po styczniu niemal całkowita bezczynność artystyczna wreszcie wiek, w którym dotkliwiej odczuwa się samotność, ukształtowany w wyniku śmierci i odejścia bliskich. Rezultatem była wielka apatia. Nie wiem, czy to dzięki niej się tu znalazłam. Jednak to nie do końca prawda: musiałam sprawdzić się w pracy – czy dam radę jeszcze iść do przodu. Inaczej oczywiście pojechałbym do Tiberdy, gdzie zawsze młodnieję i spotykam ludzi z innego świata. To jest okropne: albo spotykasz się tylko z ludźmi swojej profesji, albo korzystasz z domowego środowiska ludzi, choć bardzo miłych, ale zupełnie oddalonych od poruszających źródeł twojego życia, zarówno artystycznego, jak i osobistego i wszelkiego rodzaju innych . Najwyraźniej wciąż musimy wyrywać czas i być publicznie, inaczej przez ostatni rok nikt do mnie nie przyszedł, a ja nie mam dokąd pójść.

Cóż, wyleje swoje uczucia. Oczekuję na Twój list z wielkim zainteresowaniem. Naprawdę chcę jechać do Alabino, ale jak dotąd cały brud stoi na drodze. Cóż, na razie wszystkiego najlepszego. Uścisnąć dłoń. Twój K.N. Igumnow.

Na początku 1936 roku wróciłem do Moskwy i już pierwszego dnia po przyjeździe przyjechał do mnie Konstanty Nikołajewicz.

Wciąż ten sam. Nie zauważyłem starzenia. Może trochę mniej pewności w nogach. Ale głowa jest świeża. Zainteresowanie wszystkim jest ogromne. Zabawne w życiu jest uchwycone i celebrowane żywo i żywo.

Turgieniew mówi: „Utrzymanie serca w młodości aż do starości jest zarówno trudne, jak i niemal śmieszne. Już może być usatysfakcjonowany, kto nie stracił wiary w dobroć, stałość woli, chęć działania. KN miał wszystko. Żył pełnią życia artystycznego iz roku na rok grał coraz lepiej. A dała mu to mądrość wieku, znajomość nieznanego wcześniej i silna chęć pójścia naprzód.

Był wesoły. Wesoły i miły w obsłudze. Sukces wyrażał się w nim szlachetną pewnością siebie, skromną godnością i dobrą wolą wobec ludzi.

W następnych latach stale komunikowaliśmy się w ogólnym kręgu znajomych, odwiedzając go i mnie. Spotykaliśmy się na koncertach. Po swoich koncertach K. N. zapraszał do siebie przyjaciół i te wieczory były z nim bardzo przyjemne. Firma szła do mężczyzn. Rozmowa była łatwa, prosta, wesoła. Podano lekką przekąskę, wytrawne wino gronowe i herbatę. Gościli razem. Zwykle nie było muzyki. Wstawałem do późna i rozstawałem się z poczuciem dobrze spędzonego wieczoru.

Mieszkając przez część lata w Moskwie, K. N. lubił przebywać poza miastem, a szczególnie kochał Kolomenskoje. Przebywał tam długo i często. Pewnego lata mieszkał na daczy niedaleko Istry, a ja zostałem u niego. Pamiętam cudowne zielone przestrzenie, rzekę, pływanie, młodość z jej wesołym zgiełkiem i K.N. jako duszę tego wszystkiego.

Wielkim wydarzeniem tych przedwojennych lat w życiu K. N. było nadanie mu tytułu Artysty Ludowego Rzeczypospolitej oraz rocznica jego 45-lecia działalności artystycznej i 40-letniej działalności pedagogicznej.

Nie będę powtarzać tego, co wszyscy wiedzą. Zaznaczę tylko, że w tej rocznicy było dużo szczerego uznania i prawdziwie przyjacielskiego uczestnictwa. Szczególnie spodobał mi się bohater dnia w tych dniach obchodów. Wcale nie był oszołomiony wielkim sukcesem. Oczywiście z przyjemnością otrzymywał setki telegramów z pozdrowieniami, słuchał wychwalających go przemówień, otrzymywał wiele prezentów, ale to nie przeszkodziło mu w zrobieniu własnej poprawki do „rocznicy szumu” i przekazywaniu z humorem zabawnych, nieuniknione we wszystkich tych przypadkach.

Nadeszło lato 1941 roku. Konstantin Nikołajewicz zamieszkał w osobnym domu z kompozytorem Wasilenko na daczy w Turyście.

Był tam samotny. Był mopujący. Nie wiedział, dokąd się udać. Potem zaczęły się naloty. Ciężko je znosił. Ciągnęło mnie do Moskwy, z Moskwy do daczy. I w tym czasie życzliwa opieka rządu zabrała go wraz z innymi osobami z tzw. „złotego funduszu kraju” do Nalczyka.

17 września 1941 r. Nalczyk. „Drogi Michaił Michajłowicz! Otrzymałem od ciebie wieści z Czkałowa. A ja czekałem na nią z Moskwy. Cóż, najwyraźniej na starość oboje musieliśmy opuścić nasze zwykłe życie.

Na razie żyje mi się tu całkiem dobrze, ale oczywiście nie radośnie i bardzo samotnie. Nikt tego jakoś nie lubi.

Jak mocno i definitywnie osiedliliśmy się tutaj - kto może powiedzieć? Nawiasem mówiąc, oto Kachałow, Niemirowicz itp.

Mieszkam w hotelu. W domku letniskowym nie musiałam się ustatkować ze względu na pokój. Więc wychodzę i może to lepsze niż bycie tam cały czas. Wszystkiego najlepszego. K. Igumnow.

2 października. Nalczyk. „Drogi Michaił Michajłowicz! Pytacie, jakie mam plany na zimę? Przecież ja sam nic nie zbuduję, bo wszystko zależy od Komitetu Sztuki.

Obecnie kilka osób uzyskało pozwolenie na powrót do Moskwy. Komitet nie zachęca do takiego powrotu. I myślę, że już teraz naprawdę nie ma powodów do powrotu, skoro sytuacja naszego życia w Moskwie wcale nie jest lepsza niż w chwili, gdy Komitet postanowił nas tu wysłać.

Tutaj żyjemy normalnym życiem. Warunki domowe są dobre. Ale pogoda przez ostatnie półtora tygodnia była zupełnie kapryśna, jak na tę porę roku. Są zimne, deszczowe (Leningradzki Listopad) dni, aw ciągu ostatnich dwóch dni nawet wszystko było pokryte mokrym śniegiem. Góry są srebrne nawet tam, gdzie nie powinno ich być. Dziś wyszło słońce i wszystko wokół topniało oczywiście na równinie.

Jeśli chodzi o Taszkent, nie mam teraz szczególnych zamiarów. Dwa miesiące temu - może to było celowe, ale teraz, według plotek, wszystkie instytucje muzyczne w Leningradzie zostały tam przeniesione. I dlatego mógłbym tam zostać całkowicie bez pracy. Tutaj nadal jestem z drużyną i dlatego mam gwarancję, że nie zostanę zapomniany.

Pytacie mnie - czy jest tu bliska mi osoba? Zasadniczo odpowiedź może być negatywna tylko wtedy, gdy weźmiemy pod uwagę związek zakorzeniony we wspólnych doświadczeniach z przeszłości. Lamm i Nechaev mieszkają w domu spokojnej starości ponad trzy kilometry stąd i prawie ich nie widuję. Wśród reszty społeczeństwa są ludzie, którzy są po prostu nieprzyjemni, i są ludzie, którzy są neurastenikami lub po prostu obcy. W każdym razie nie ma nikogo, kto znałby mnie bliżej jako osobę, więc nie mam tutaj przyjaznej komunikacji. to

bardzo, oczywiście, szkoda, a nawet przeraża, jeśli zdarzy się choroba lub inne kłopoty.

Wczoraj otrzymałem list od mojego brata Siergieja Nikołajewicza i martwię się o niego. Jest w Charkowie i tam oczywiście panuje bardzo niespokojna sytuacja. List, choć pozbawiony nerwowości, jest bardzo smutny, niemalże pożegnalny. Przecież on ma 77 lat, jego żona 71, a ja nie wiem jak im pomóc i boję się, że jestem bezsilna.

Napisz, co wiesz o Shurze Jegorovie. Nic o nim nie wiem. Ogólnie niewiele wiem o Moskalach, ponieważ wszyscy ograniczają się do krótkich pocztówek. Wszystkiego najlepszego. Twój K. Igumnow.

PS Dam znać więcej o moim czasie. Ogólnie nic nie robienie jest nudne. Fizycznie czuję się dobrze. Proszę napisać."

2 listopada. Nalczyk. „Drogi Michaił Michajłowicz! Mam nadzieję, że otrzymałeś mój list polecony. Mieszkam w Nalczyku po staremu, chociaż po naszym przyjeździe ogólny obraz nieco się pogorszył. Osobiście chciałbym tu spędzić zimę, jeśli nic się nie zmieni. Ale ostatnio pojawiła się tendencja do przenoszenia całej grupy do Tbilisi. Powinno to zostać rozwiązane w ciągu kilku dni. Uszakowowie i moi Leonowowie wyjechali do Taszkentu. Nieważne, jak się tam dostałem.

Nie mam nic przeciwko Tbilisi, tylko jest drogie i mniej wygodne niż tutaj, ale tutaj nie ma dochodów. Pensja z konserwatorium jest ciasna i jak długo.

Mich. Mikh., podam adres w przypadku zerwania połączenia ze mną, w przypadku zapytań o mnie. Nie denerwuj się.

Pocałunek. K. Igumnow.

23 listopada. Nalczyk. „Drogi Michaił Michajłowicz! Informuję, że cała nasza grupa wyjeżdża jutro do Tbilisi. Nie ma podstaw do wyjazdu w gotówce, ale Niemirowicz zebrał się, a inni poszli za nim (jakby nie głupio).

Pewnie dostanę dobrą pracę w Tbilisi, ale nasi średni chłopi z wieloma rodzinami będą tam wyć, bo tam życie jest drogie.

Od dawna nic o tobie nie wiem - pisałem do ciebie trzy razy. Twój K. Igumnow.

19 grudnia. Tbilisi. „Drogi Michaił Michajłowicz! Minęły dwa tygodnie, odkąd cała nasza grupa się tu przeprowadziła. Tutaj życie płynie teraz prawie jak zwykle. Dobrze się zadomowiłem. Mam pokój z pianinem i domowym stołem. Minusem jest to, że jestem w części niegórskiej, która jest trochę daleko, aw pokoju (jak wszędzie tutaj) nie jest ciepło. Wspaniale jest móc tutaj występować. Kiedy znajdę kopertę, napiszę list zamknięty. Nie ma wiadomości od mojego brata z Charkowa. Boję się o niego.

Wszystkiego najlepszego. K. Igumnow.

2 maja 1942 r. Tbilisi. „Drogi Michaił Michajłowicz! Dawno nic do Ciebie nie pisałem i bardzo Ci tego żałuję. Żyję szczęśliwie. Jem gorzej niż dwa miesiące temu, ale nadal znośnie. Straciłem dużo na wadze, ale wydaje mi się, że jestem zdrowy. Nie wiem, na ile przydatne będą dla mnie kąpiele siarkowe, które chcę, podczas odchudzania

podjąć, aby wyeliminować niektóre problemy z dną moczanową. Nastrój na ogół oczywiście nie jest radosny, ale nadal spokojny. Jestem zadowolony z mojej pracy na fortepianie. Grałem bardzo dobrze (z wyjątkiem jednego razu), stałem się lepszy w grze i odkryłem coś nowego. Nie można było jednak całkowicie zrezygnować z pracy pedagogicznej. Mam siedem godzin tygodniowo. Byłam jednak przekonana, że ​​ten obszar stał się dla mnie jeszcze bardziej obcy niż wcześniej.

Na razie wszyscy tu siedzimy i myślę, że nie zostaniemy nigdzie przeniesieni przed sierpniem-wrześniem. Jesienią jednak, jeśli tylko Moskwa okaże się nierealna, możemy spodziewać się przeniesienia do Saratowa, gdzie obecnie mieści się część Konserwatorium Moskiewskiego. To mnie trochę cieszy. Życie w Saratowie jest gorsze niż tutaj i trudniej będzie tam przetrwać zimę.

Pod względem atmosfery tutaj jednak nie jest tak dobrze. Wokół jest mało współczucia, ale wciąż nie ma trudności, którym poddawani są mieszkańcy Saratowa.

Nie wiadomo, jak potoczy się moje życie po wojnie. 17 kwietnia zmarł D.N. Uszakow. To duża strata. Przede wszystkim zginął człowiek, w stylu Leskowa, słusznie, całkowicie słusznie. W ciągu dwudziestu lat nie przypominam sobie przypadku, żeby ta „poprawność” go opuściła. Więc czasami nie we wszystkim się z nim zgadzam, ale to były wypadki. Jednym słowem, będąc w Moskwie, w naszym mieszkaniu wszystko było w porządku. Nieważne, jak to teraz załatwią.

Wczoraj skończyłem 69 lat. Ta postać w swoim znaczeniu staje się dla mnie obca. Jednak ludzie w moim wieku nie są zbyt stabilni.

Wczoraj miałem kilka Moskali: Lamm, Nechaev. Siedzieliśmy i piliśmy wino, ale coś przekąsić można było tylko jakoś przeżywszy brzoskwinie z puszki. Cieszyłem się, widząc twarze Moskwy.

Otóż ​​to. Nic nie wiadomo o moim bracie Siergieju Nikołajewiczu i jego żonie... Cóż, bądźcie zdrowi.

Pocałunek. K. Igumnow.

18 sierpnia. Tbilisi. „Drogi Michaił Michajłowicz! Czuję się dobrze. Zaaklimatyzowałem się i nie czuję upału. Na razie żyjemy bezpiecznie, ale sytuacja się komplikuje. Jak nie spóźnić się z odlotem, co jest możliwe w razie potrzeby. Ale nie dostaniemy żadnych wskazówek z centrum, na którym mieście się skupić. Na razie zostajemy, ale na jak długo?

Wszystkiego najlepszego. Twój K. Igumnow.

27 września. Erewan. „Drogi Michaił Michajłowicz! Dość nieoczekiwanie dla siebie znalazłem się w pracy w Erewaniu. Stało się tak pomimo podjętej decyzji o wyjeździe do Taszkentu. Cała grupa opuściła Tbilisi 31 sierpnia przez Brewan, Baku, Krasnowodsk. Wybór miasta do przeprowadzki nie był ściśle określony przez Centralny Komitet Sztuki. Wskazali - Taszkent, Saratów (on oczywiście

nikogo nie przyciągał), Swierdłowsk, Frunze itp. Niechętnie opuściłem Tbilisi, długo się wahałem (zaproponowano mi tam profesurę). W końcu zdecydowałem się pojechać do Taszkentu. To prawda, nie mogłem się tam dobrze osiedlić, ale byli tam Uszakowowie i wydawało mi się z całą jasnością, że mogę być ich moralną podporą. Potem jest rodzina siostry, wreszcie Konserwatorium Leningradzkie i związana z tym możliwość komunikacji i rotacji w środowisku muzycznym. Wziąłem to wszystko pod uwagę i pojechałem do Taszkientu. Warunki do lądowania w Tbilisi były fatalne: brak prądu (pociąg odjechał o 2 w nocy), brak tragarzy, rzeczy porozrzucane po różnych miejscach itp. Jednym słowem zdenerwowałem się i chyba to odegrało fatalną rolę i sprawiły, że nie mogłem znieść charakteru: dałem się namówić do pozostania w Erywaniu tym, którzy spotkali nas na dworcu, w pociągu, przedstawicielom miejscowego konserwatorium i komitetowi. Moi towarzysze nie powstrzymali mnie przed tym krokiem iw większości sympatyzowali z moim osiedleniem się w Erywaniu. Na przykład Lamm, Myaskovsky i Goldenweiser uważali, że tutaj będzie mi lepiej. I tak złamałem trasę w godzinę i jestem tu już miesiąc.

W życiu codziennym nie ma na co narzekać, ale moralnie czuję się bardzo boleśnie.

Na razie jest tu cicho i spokojnie, aw razie komplikacji obiecują mnie wysłać, ale teraz jestem uwiązany: od 1 listopada zacznę pracować. To przygnębiające, że nie możesz być pewien połączenia z bliskimi. Co robić? Nie mogę nigdzie iść sama. Zrobiłem ryzykowny krok - każdemu mądremu wystarczy prostoty.

Otrzymałem twoją pocztówkę. Dziękuję Ci. Wkrótce napiszę więcej, ale póki co, do widzenia. To było głupie, być może, postąpił, cóż, Bóg jest miłosierny. Twój K. Igumnow.

1 listopada. Erewan. „Drogi Michaił Michajłowicz! Mieszkam w Erywaniu bardzo spokojnie. nie czuję głodu. W oranżerii pracuję na razie bez zmęczenia, pracuję dla siebie po jakieś trzy godziny dziennie. Życie płynie miarowo, bez zamieszania i bez tbiliskiego krzyku. Jednym słowem charakter bytu jest odpowiedni na starość. W księżycowe wieczory wychodzę (byłem w operze i balecie), na trzy koncerty symfoniczne, w trzy, cztery bardziej znajome rodziny. Dziś rano byłam w malowniczym muzeum, a wieczorem znów oglądałam "Wielkiego Walca". Piszę po powrocie z kina. Obraz przypomniał mi Leningrad, gdzie zobaczyłem go po raz pierwszy, i znowu poczułem, jak bezpowrotnie odeszła cała przeszłość i jak dalece nie doceniliśmy dobrodziejstw spokojnego życia.

Jak widać, życie w Erywaniu nie jest złe. Bardzo niesamowita pogoda. Dzisiaj było 15 stopni. W nocy deszcz, w dzień słońce. Jakbyśmy, sądząc po niektórych informacjach, zimę przeżyli w spokoju. Cóż, trudno przewidzieć zimę.

Fizycznie czuję się przyzwoicie i wróciłem z trzema kilogramami. Jeśli chodzi o nastroje, od wielu dni mam wyrzuty sumienia, że ​​nie zjednoczyłem się z Taszkentem. Czasem jest mi smutno i wspominam to, co odległe

i bliskiej przeszłości. Czasami boję się, że umrę nie widząc sąsiadów. Ogólnie rzecz biorąc, daleki od histerii i spokoju.

Czy wiesz, że 11-go Leningradu zmarł Nikołajew. Współczuje mu. W końcu był moim starym znajomym (młodszym o 7-8 lat).

Cóż, przepraszam, wszystkiego najlepszego. Twój K. Igumnow.

23 kwietnia. Erewan. „Drogi Michaił Michajłowicz! Nie pisałem do ciebie od wieków. Nawet nie wiem, kiedy napisałam swój ostatni list. W tym czasie centralnym wydarzeniem był mój wyjazd w dniach 20-30 marca do Tbilisi. Wyjazd udany, występy udane. Niestety pogoda była zabójcza: całkowicie mokry śnieg, wilgoć, błoto.

Jak tam sprawy z Moskwą? Kiedyś byłam pewna, że ​​do jesieni tam będę, ale teraz znowu coś nie jest pewne. Mimo wszystko pora wracać. Jak potoczy się teraz moje życie? Od dawna nie słyszałem z mieszkania.

Żyję szczęśliwie, ale bardzo ospale i osobno. Lata robią swoje, fizycznie czuję się gorzej niż jesienią. Jem zadowalająco, chociaż wszystko bardzo podrożało.

Jakieś dwa tygodnie temu byłam bardzo zdenerwowana. Rzecz w tym, że zdecydowałem się na wizytę u lekarza. Zwrócił się do już starszego, który ma bardzo solidną reputację, i powiedział mu o wszystkich swoich słabościach. Zbadał mnie i zalecił leczenie. Kiedy poszłam do niego na powtórkę leku, przypadkowo zobaczyłam swoją historię medyczną, gdzie było napisane: „niereaktywne źrenice”. Chociaż nie doświadczam żadnych nowych, wcześniej niezdrowych zjawisk, nadal byłam bardzo podekscytowana i myślałam, że dostałam bilet na wycieczkę w rejon paralityków. Poproszony o wyjaśnienie. Powiedziano mi, że zmiany nie są dzisiaj, że to nie ma nic wspólnego z paraliżem i że jod nie pozwoli na rozwój żadnych poważnych zjawisk. Nie wiem, czy wszystko jest tak, jak mówił, ale powoli ożywam i zaczynam myśleć, że wszystko się ułoży. Możesz sobie wyobrazić mój nastrój - w obcym mieście, bez bliskich, w wieku 70 lat.

Teraz jestem ośmielony. A kto wie - czy nie pomylił się z uczniami? Ale postanowiłem nie pokazywać się już żadnym neuropatologom - cóż, oni i tak nic nie wymyślą na jodowy dach. Szkoda, że ​​wkrótce nie będę mógł poznać Twojej opinii na temat tego incydentu. Oczywiście wiele rzeczy mogło potoczyć się inaczej, gdybyśmy spotkali się 30 lat temu. Jutro wyślę Ci telegram i ogłoszę, że wysyłam potrzebny i ważny list.

Teraz - o wszystkich io wszystkim. Rumniew jest w Ałma-Acie i pyta o ciebie. Miesiąc temu mój zięć D.N. Leonow zmarł w Taszkencie w wieku 86 lub 87 lat. Krąży też plotka (dostarczona z Saratowa przez Milsteina), że Jura Bublikow rzekomo zginął na froncie. Jeśli tak, to współczuj mu. Był niezręczny, ale utalentowany i, w gruncie rzeczy, niezły

Wystarczająco dobrze. Bądź zdrowy i pomyślny. Często wspominam życie Alabińskiego. Tutaj w moich zbiorach architektonicznych znajduje się fotografia pałacu. Ogólnie starzy znajomi i stare doświadczenia

Naprawdę to doceniam, a zwłaszcza w dzisiejszych czasach. Ściskam dłoń i mocno cię całuję. Twój K. Igumnow.

A 24 listopada 1943 r. Siergiej Michajłowicz Simonow napisał do mnie: „Przyjechał Konstantin Nikołajewicz. Tego przybycia oczekiwano od dawna iz niecierpliwością, ale stało się to skromnie i niepostrzeżenie.

K. N. pojawił się wśród nas tak, jakby nie było dwuletniej nieobecności. Na pierwszy rzut oka niewiele się zmienił i dopiero ze sceny widać starość w sylwetce i chodzie, ale nie w grze. W tydzień po przyjeździe wystąpił dwukrotnie: w symfonii z Fantazją Czajkowskiego oraz w koncercie solowym Czajkowskiego. Zagrał niesamowicie. Na tle naszych luminarzy jest oczywiście najoryginalniejszym pianistą i najbardziej subtelnym muzykiem.

3 grudnia tego samego roku otrzymałem drugi list od N.A. Domashevskaya z konserwatorium. Napisała do mnie:

„Byłem na koncercie Igumnowa. Grał wspaniale, a szczególnie dobrze zabrzmiały tylko „Pory roku” Czajkowskiego. Lepsze wykonanie tych utworów jest niemożliwe. Program koncertu był kolosalny. Wrażenie było niezapomniane. Po koncercie poszliśmy mu pogratulować. Miał dużo ludzi w pokoju artystycznym. Simonow podszedł do niego po wszystkich innych i już mu zazdrościli, że uściśnie ostatnią rękę Konstantinowi Nikołajewiczowi. Ale okazało się inaczej. Na początku K.N. mnie nie poznał, ale ktoś mnie do niego zaprowadził i miałem zaszczyt dotknąć ręki tego geniusza.

Spotkaliśmy się z Konstantinem Nikołajewiczem na spotkaniu noworocznym 1944 r. u mnie po moim przyjeździe do Moskwy z Włodzimierza. Wszystkie również ładne, żywe i urocze. Nie spałem do późna. W środku nocy pojechałem go pożegnać starymi moskiewskimi uliczkami od Wspolnego do Siwcew Wrazok. Ile razy tę drogę przemierzano w cichych, opustoszałych godzinach o zmierzchu przed świtem.

Wojna wciąż trwała. Jak wszystko zmieniło się wokół nas i w nas samych. I ilu odeszło. I mój Boże, jak szybko znikną ślady ludzkiego życia. Cóż, oboje tu mieszkamy.

Konstantin Nikołajewicz nie miał poczucia rychłego końca. Jego ojciec żył długo, około osiemdziesięciu sześciu lat. Konstantin Nikołajewicz postanowił pójść za jego przykładem. To była godna pozazdroszczenia i mądra postawa. W głębi duszy zrozumiał, że starość przychodzi wtedy, gdy się jej poddaje. I to była jego siła i tajemnica młodości.

Mieszkałem w tych latach we Włodzimierzu, pozbawionym prawa pobytu w Moskwie. Odwiedzał Moskwę nierzadko i nie często, a za każdym razem spotykał się z K.N.

„Drogi Michaił Michajłowicz! Teraz lipiec dobiega końca, a jeszcze nie skończyłem z oranżerią. Moje plany na przyszłość nie przybrały jeszcze ustabilizowanej formy, ale wierzę, że przynajmniej jej część.

Mogę spędzić sierpień z tobą. Dlatego błagam, jeśli nic się nie zmieniło w Waszych założeniach, dajcie znać, czego potrzebuję, aby przygotować się do podróży i życia we Włodzimierzu. Nie mogę wyjść przed początkiem sierpnia, bo muszę popracować z Milsteinem. Zaproponowano mi spędzenie sierpnia w domku letniskowym na Polenovie, ale mimo namów Simonowa odmówiłem. Po pierwsze dlatego, że wydaje mi się, że we Włodzimierzu jest spokojniej, a po drugie dlatego, że miałbyś prawo się na mnie obrazić. Nie będę mógł długo z tobą mieszkać, ponieważ we wrześniu wybieram się w podróż służbową do Erewania i Tbilisi. W tym czasie nie będzie żmudnych zawodów, a moje nazwisko zasiada w jury. Myślę, że nie należy odmawiać, choć czasami waham się ze względu na odległość.

Ogólnie czuję się przeciętnie, ale myślę, że byłbym zupełnie młodszy, gdyby ciężar okoliczności literackich nie spoczywał na mnie. W końcu nawet we Włodzimierzu będę musiał namalować coś o mojej „ścieżce twórczej”, jak mówią teraz. A prawo jest nudne i, jak sądzę, zasadniczo bezużyteczne. Nadal musimy położyć temu kres, aby zrzucić ten ciężar. Generalnie nadchodząca zima nie wróży mi dobrze. Klasa zgromadziła więcej, niż potrzebowałem i pragnąłem. Nie zamierzam jeszcze przestać grać, a to wymaga świeżości, ale skąd ją wziąć?

No dość marudzenia. Będę czekał od Ciebie na szczegółowe instrukcje - podróż i inne. Twój K. Igumnow.

Mijały tygodnie, minęły wszystkie terminy określone przez Konstantina Nikołajewicza, ale nadal nie poszedł. W końcu 24 września otrzymałem od niego ten list:

„Drogi M.M.! Prawdopodobnie pomachałeś mi ręką i oczywiście masz rację. To nie jest winna zwykła zła cecha mojego charakteru, ale najprawdopodobniej bolesny stan fizyczny i psychiczny, w którym ostatnio się znajduję iz którego dopiero teraz zaczynam się czołgać.

Przez całe lato były tam laboratoria, rentgen, konsultacje, jodyna, witaminy, kąpiele iglaste, masaże.

To właśnie robiłem.

Ton się poprawił i na półtora miesiąca wyjeżdżam do Erewania i Tbilisi. Nie ma szczególnej ochoty iść, ale muszę stąd zniknąć, inaczej natychmiast znów się zgorzkniałem. Boję się zimy - będzie dla mnie pracowita, ale siły mi widocznie opadły. No właśnie o tym będzie.

Tydzień temu otwarto wystawę ormiańskich artystów. Pozostawia bardzo dobre wrażenie. Dużo świeżych rzeczy. Emanuje z niej jakieś radosne nastawienie do życia. Moja mała figurka, która nie przypadła Wam do gustu ze zdjęcia, okazała się bardzo żywa i udana w rzeczywistości i spotyka się z sympatią.

Cóż, na razie do widzenia. Byłoby miło spotkać się wkrótce. Wszystkiego najlepszego. Twój K. Igumnow.

Przybycie Konstantina Nikołajewicza do Włodzimierza miało miejsce dopiero w następnym roku. W lipcu otrzymałem od niego telegram:

– Wolny od dwudziestego piątego. Możesz wysłać samochód i kiedy. Raport. Igumnow.

W wyznaczonym czasie pojechałem po niego pięknym samochodem Włodzimierskiego Obwodowego Komitetu Wykonawczego i bezpiecznie dowiozłem go do siebie. Planowano, że K. N. będzie przemawiał na zwołanym wówczas regionalnym zjeździe lekarzy, ale kiedy razem z nim oglądaliśmy instrument, okazało się to niemożliwe.

Mieszkał ze mną przez półtora miesiąca i żył doskonale. Interesował się wieloma rzeczami we Włodzimierzu, starożytnej stolicy księstwa Władimir-Suzdala. Słynna XII-wieczna katedra z freskami Rublowa. Złota Brama. Klasztor księżniczki. wieś Bogolubowo. Kościół wstawiennictwa na Nerl. Wreszcie sam budynek szpitala regionalnego, w którym mieszkał K.N., został zbudowany za czasów Pawła. O tym budynku śpiewał namiestnik i pisarz w 1802 roku książę Iwan Michajłowicz Dołgorukij w swoim wierszu „Chata nad Rpenem”:

Oto dziedziniec, na którym panował żarliwy Gleb.

Batu przyszedł i we wściekłym gniewie,

Jak wilcze baranki, jednym ciosem

Włodzimierz cały spłonął...

Moje spojrzenie z tych smutnych scen

Inne poszukiwane gatunki

Najnowszy pomnik czasów

Spotyka zamek osób niepełnosprawnych.

Jest współczucie i miłość

Daj schronienie zasługom

Głodny chleb, lekarka na dolegliwości,

A młode żywią się krwią.

A ludzie, których K.N. spotkał we Włodzimierzu, również go zajmowali i zabawiali. A potem napisałem w swoim dzienniku: „Konstantin Nikołajewicz mieszka ze mną już od dwóch tygodni. Umieszczono nas z nim w moim małym pokoju w samym budynku szpitala. Jest wspaniałym partnerem. Nie ma w nim nic starego. Jest skromny. Delikatny. Bardzo miły i zrównoważony. Życie z nim to przyjemność.

Wieczorami on z moją siostrą i wnuczką bawią się w głupków na tarasie mojej siostry ("wrzutki to dodatek"). KN ta gra to prawdziwa przyjemność. Zaraża nas swoją pasją do gry. Wszyscy wpadamy w szał i spędzamy godzinę lub dwie wesoło i beztrosko. Szkoda, że ​​K. N. nie może już chodzić na długie spacery, tak jak lubił. Spacery, ale nie daleko, i zawsze sam.

Wczesnym latem 1946 roku przeniosłem się do Tarusa, małego miasteczka nad Oką.

Konstantin Nikołajewicz znał to miejsce. W 1914 odwiedził Percowa w swoim majątku Ignatowskoje, byłego hrabiego Buturlina i

jak tylko zadomowiłem się w domu, który kupiłem, przyszedł do mnie.

Przyszedł chory. Z trudem wysiadł z samochodu. Martwię się rwą kulszową. Osłabienie, bóle głowy.

Lato 1946 roku było gorące i suche. KN najpierw leżał w ogrodzie. Potem w piasku nad brzegiem Oki i bardzo szybko „odzyskał siebie”. I jak za dawnych czasów w Alabino zabrał się do pracy. Grał codziennie przez co najmniej cztery godziny dziennie, a wieczorami grał dla nas po odpoczynku przy grze w karty, wszyscy ci sami prości głupcy. Robili też szarady. W zakupionym domu był dziedziczny. Kiedyś należał do S.V. Guerriera i Nadieżdy Aleksandrownej Smirnowej, artystki Moskiewskiego Teatru Małego. Z nich pochodziła garderoba teatralna i rekwizyty. Najbardziej żywy i bezpośredni udział w szaradach brał K. N. i pamiętam go między innymi w roli księdza przy mównicy, koronującego młodą parę. Zamiast epitrachili nosi ręcznik. Zamiast felonionu - fartuch. A on z najpoważniejszym spojrzeniem odczytuje słynne słowa: „Niech żona się boi męża”. I jak to zostało przedstawione! I jak bardzo się martwił!

11 lutego 1947 r. „Drogi Michaił Michajłowicz! Od dłuższego czasu myślałem o napisaniu do Ciebie, ale jestem niepoprawny i wszystko odkładam. Dzięki za gratulacje. Tak jakby moja ścieżka była zakończona i nie ma co czekać ani pragnąć niczego innego w dziedzinie sytuacji życiowej. Teraz doszedłem do epilogu i będzie źle, jeśli będę to przeżywał sam, bo niestety żyłem całe życie.

Nigdy nie umiałam i chyba nie bardzo do tego dążyłam, żeby się zorganizować, ale teraz na starość byłoby to łatwiejsze ze względu na wygasanie namiętności i jednocześnie trudniejsze ze względu na spadek sił witalnych i zmniejszenie zdrowie psychiczne.

Dopóki wspiera mnie świadomość, że twórczo wciąż żyję, ale jak długo to potrwa? Mimowolnie przypominam sobie L. Tołstoja, który powiedział mi kiedyś, że tylko osiągając w sztuce iw ogóle w życiu spełnienie swoich pragnień, człowiek jest w stanie służyć Bogu. Nie oddaję dobrze jego idei, ale nie będę jej rozwijał. Faktem jest, że pod koniec życia chciałbym znaleźć stanowczy spokój i jakoś zmienić swój stosunek do ludzi i świata na bardziej aktywną ścieżkę.

W istocie jestem, wedle czyjegoś określenia, „osobą, która chciała”, a moje lenistwo w korespondencji jest tego jaskrawą ilustracją. Zawsze chcę prowadzić pisemne rozmowy z przyjaciółmi, ale tego nie robię. I tak na wiele sposobów.

Widzisz, mój ton jest dziś raczej łagodny. Częściowo może to być zaostrzone przez bolesny stan. Ostatnio często choruję na grypę i nie wychodzę nawet z domu przez kilka dni. Postać nie jest ciężka, tylko zapalenie tchawicy i nosa, ale nadal jest nieprzyjemna.

Mój ostatni wieczór beethovenowski (4 lutego) był dla mnie bardzo udany i na wielu wywarł wyjątkowe wrażenie. Ale teraz jestem trochę zwiędły. Miałem jechać na zabawę do Leningradu (26 lutego), ale raczej nie pojadę, bo boję się, że do tego czasu nie uwolnię się od złego samopoczucia. I wiesz - moje nogi i całe sus-

Tavas zachowują się w tym roku całkiem sprytnie. Widać, że taruskie słońce dobrze się przysmażyło.

Jako dobrą wiadomość donoszę, że Vera Vladimirovna Bakhrushina odzyskała wszystkie swoje prawa i któregoś dnia wreszcie się tu osiedli.

Generalnie wokół jest dużo trudnych rzeczy, a atmosfera w naszym domu nie jest wesoła.

Moi goście są dość rzadcy. Cieszyłem się, widząc ostatnio Rodionova. Ma na mnie bardzo korzystny wpływ. Czasami widuję się z Shurą Jegorowem. Nie jest mu łatwo, ale dobrze sobie radzi, nie wiotczeje. Rumnev często wyjeżdża do Leningradu, gdzie bierze udział w produkcji filmu Kopciuszek.

Cóż, do widzenia. Bądź dobry we wszystkim. Pokłoń się „stróżowi twego ogniska domowego”. Zawsze twój, K. Igumnow.

Moje gratulacje i "zakończenie podróży" w cytowanym liście dotyczą otrzymania przez K.N. Orderu Lenina.

Latem 1947 r. Konstantin Nikołajewicz ponownie mieszkał w Tarusie przez półtora miesiąca. Tym razem przyszedł jeszcze słabszy i jeszcze bardziej boleśnie, a jego korekta była trudniejsza. Zmartwione oczy. Bóle głowy, kaszel. Ospały, słaby, drażliwy. Ale krok po kroku, z dnia na dzień wszystko zniknęło. I znowu zaczął grać i tym razem przygotowywać się do swojego ostatniego koncertu. Tego lata w Tarusie zebrało się duże i sympatyczne towarzystwo. Młody artysta Faydysh-Krandievskaya zaprosił go do namalowania swojego portretu. KN chętnie się zgodził. Portret był malowany w powietrzu, na moim tarasie K. N. cierpliwie pozował i był bardzo zadowolony ze swojego portretu.

Wieczorami bawili się w głupców. Chętnych do gry było tak wielu, że zabrakło talii kart. Duszą gry wciąż był KN. To było półtorej godziny pełnej śmiechu i żartów. K. N. odpoczywał i bawił się bardzo tą niemądrą grą, a tego po prostu potrzebował. Nie mógł czytać wieczorami, tak jak nie mógł chodzić po ciemku. A tutaj społeczeństwo jest wesołe, młode, żywe - wszystko jest w śmiechu, żartach i ruchu. I ze wszystkich stron Tarusy przyciągali Moskale do tych „głupców”.

Na początku września K.N. przygotowywał się do powrotu do domu. Zgłosił samochód. Przejechaliśmy pięć kilometrów, a samochód nie pojechał dalej. Pojawił się samochód Komitetu Okręgowego i przywiózł K. N. z powrotem. Wieczór tego dnia upłynął bardzo przyjemnie przy płonącym kominku. KN nie był zły z powodu braku wyjazdu. Był w dobrym nastroju, wspominał Alabino, i nagle na pamiątkę przeczytał wiersze Wołodia Switalskiego:

Termometr stulecia - fabryki rur

Zamiast przemyślanych kolumn,

I położyłem zęby na półce

W bluzie roboczej Apollo,

Nie kurtyna, ale cisza przerwy

Wcale nie śmierć, tylko sen.

Trojka pędzi tą samą drogą,

I zabrzmią dzwony.

Zanika moda na idee

Podobnie jak bluzy, spodnie

Nikt nie śmie zgadywać

Pąki przyszłej wiosny.

Przemysł fajkowy skończy palić,

Apollo umyje ręce,

I znowu uśmiechnij usta

Spokojna harmonia kolumn.

Przeszli od kominka do pianina. Grano Cztery pory roku Czajkowskiego. A potem, jak zawsze, K. N. zakończył swoje przemówienie „Kołysanką”. I nikt, nikt z nas, którzy słuchaliśmy go z zapartym tchem, nie mógł sobie wyobrazić, że słuchamy go po raz ostatni…

Następnego dnia Konstantin Nikołajewicz wyjechał do Moskwy.

Widziałem go w połowie grudnia. Był chory. Temperaturę utrzymywano do 37,5-37,8. Już na początku grudnia zacząłem chorować, a koncert 3 grudnia był już z trudem. martwiłem się. Lekarz z kliniki „naukowców” zinterpretował tę chorobę jako grypę. Nie robiłem żadnej analizy. Skontaktowałem się z nim, wezwałem asystenta laboratoryjnego i następnego dnia otrzymałem bardzo niekorzystne badanie krwi, dające podstawy do myślenia o ostrej chorobie krwi.

Rozpoczęła się seria konsultacji z wybitnymi lekarzami w Moskwie i zaczęły się niekończące się wlewy, tak męczące dla pacjenta penicyliny.

K.N. odmówił pójścia do szpitala, nawet kremlowskiego. Nie uważał się za poważnie chorego i był zły, że nie dotrzymuje terminów zaplanowanych koncertów w Leningradzie. Ubrany leżał na sofie, interesował się wszystkim, co działo się w Bożym świecie, trochę czytał i przyjmował swoich przyjaciół.

Mijały tygodnie, a temperatura nie tylko się utrzymywała, ale stawała się coraz wyższa. Osłabiony, ale nie skarżył się na ból. Najdokładniejsze badanie nie wykazało ogniska choroby. Powtarzane badania krwi nadal były bardzo słabe.

W połowie stycznia z ciężkim sercem wyjechałem do pracy w Tarusie. Uszakowowie informowali mnie o stanie zdrowia K.N.

27 stycznia 1948 r. „Temperatura jest zawsze wysoka. Zły humor. Bardzo cienkie. Otrzymałem twój list. Dziękuje mi i myśli, że dotrze do Tarusa dopiero za cztery miesiące.

Następnego dnia sam Konstantin Nikołajewicz napisał kilka linijek: „Drogi M. M., według Marii Siergiejewnej (lekarz), mój stan jest w takiej postaci: 1) następuje utrata masy ciała, 2) wątroba wyraźnie się zmniejszyła. Temperatura się utrzymuje. Jeszcze nie skaczę jak koza i nie zamierzam.

9 lutego. „Nasze sprawy wyglądają następująco: temperatura rano i wieczorem wynosi 38,4. Mruczy strasznie. Wszystko jest zmęczone i musisz zwrócić się do starca Tainina. Źle się odżywia. Interesuje się wszystkimi i wszystkim. Penicylinę po 4 godzinach przez całą dobę, a to jest dla niego bardzo trudne.

19 lutego. „Nie rozumiemy, dlaczego do nas nie piszesz. Martwi się Konstantin Nikołajewicz. Nie czuje się dobrze. Boli przy przełykaniu i boli go język. Je ze skandalem. Napisz do niego, proszę”.

23 lutego. "Źle się czuć. Słabość jest straszna. Wątroba mocno urosła. Znowu będzie spotkanie. Czekamy na Ciebie".

5 marca. „Drogi M.M.! Nigdy na ciebie nie czekaliśmy, ale jak nadal potrzebujesz zobaczyć Konstantina Nikołajewicza.

Odwiedziłem go dzisiaj po 12 dniowej przerwie i byłem przekonany o gwałtownym pogorszeniu się jego stanu. Ledwo mówi i stracił wiarę w swoje wyzdrowienie. Ma już spojrzenie z drugiej strony. I jasne jest, że umiera.

Nie wiadomo, jak długo ten stan będzie trwał, ale jest beznadziejny. Próbuje też dopytywać o jakieś ziemskie sprawy, o sprawy muzyczne, ale gdzieś już jest poza tymi zainteresowaniami.

Jeśli chcesz go złapać ze świeżą głową - pospiesz się. Wydaje mi się, że koniec jest bliski. Wygląda na to, że nie ma już czym go leczyć. Twój, A. Rumniew”.

10 marca otrzymałem telegram: „Sytuacja jest trudna. Zabierają cię do szpitala. Przyjdź wkrótce.

Wieczorem 15 marca wszedłem do pokoju Konstantego Nikołajewicza. Zmierzch. Zamiast rozkładanej sofy. Powietrze w pomieszczeniu jest poważnie chore. sam K.N. Podszedłem do niego - drzemał. Usiadłam i czekałam, aż otworzy oczy. Nie czekałem długo. Ochrypłym, obcym głosem K.N. powiedział: „Pij”. Dałem mu to. Z trudem wziął kilka łyków, spojrzał na mnie w milczeniu i ponownie zamknął oczy.

Zostałem z nim przez długi czas. Spojrzał na niego. Służył mu. Wyjechałem późno w nocy z jednym uczuciem – „to już koniec”.

Przez następne trzy dni, które miałem do dyspozycji, nie opuszczałem go. Jego umysł był czysty. Za wszystko odpowiadał. Jego osobiste „ja” pozostało nietknięte, Igumnowa. Poważna słabość często pogrążała go w niepamięci, ale kiedy otwierał oczy, kontrolował wszystkie swoje pięć zmysłów.

Na jego prośbę napisałem list do jego dalekiego przyjaciela z ciepłym pożegnaniem i pozdrowieniami, a także rozmawialiśmy z nim o jego „ostatniej woli”. Podjął ten trudny temat ze spokojem i rozwagą, jeszcze tego samego dnia polecił swojemu przyjacielowi Rodionowowi sporządzić testament.

18 marca wyszedłem do pracy, a następnego dnia Konstantin Nikołajewicz został przeniesiony na kremlowski oddział szpitala Botkin.

22 marca. „Drogi M.M.! Dzisiaj widziałem Jegorowa w oranżerii i powiedział mi, że był w szpitalu u Konstantina Nikołajewicza. Kłamie z wydziału kremlowskiego, że są tam tylko trzy osoby, ale wszystkie trzy są bardzo ciężkie. KN jest zły. Wygląda na to, że już nie będziemy mogli się z nim spotkać.

Straszna strata dla sztuki i dla konserwatorium. Siergiej Simonow.

24 marca. „Drogi Michaił Michajłowicz! Dzisiaj, przychodząc do konserwatorium o szóstej wieczorem, dowiedziałem się o śmierci Konstantina Nikołajewicza.

Bez względu na to, jak naturalna była śmierć osoby w wieku 75 lat, oprócz poważnej choroby, ta wiadomość była absolutnie szokująca.

W oranżerii nie mogłem ani słuchać, ani nic robić. Tak i nie jestem sam. Wszyscy odczuwali stan odrętwienia. Uczucie katastrofy. Nieodwracalne nieszczęście.

Ta strata jest dla nas absolutnie niezastąpiona. Siergiej Iwanowicz Tanejew był kiedyś nazywany „sumieniem konserwatorium”. Konstantin Nikołajewicz miał to samo sumienie.

Taki przykład służby sztuce, służby namiętnej i bezinteresownej, jak potrzeby całej twojej natury - kogo teraz możesz spotkać? A przy całej miękkości i delikatności, cóż za nieugięte trzymanie się zasad, stanowczość i jasność przekonań.

Ech, co mogę powiedzieć! Na kogo teraz spojrzymy, z kogo powinniśmy brać przykład?! Siergiej Simonow.

27 marca. „Drogi Michaił Michajłowicz! W piątek 19-go Konstanty Nikołajewicz trafił do szpitala. Rankiem tego dnia zebrali się u niego: Milstein, Elyash, Uszakowowie, ja. Ubrali go. Przyjechał samochód, przywieźli nosze. Ja, aby trochę rozluźnić atmosferę, zaproponowałem wszystkim wypicie łyka wina za zdrowie i bezpieczną podróż. K. N. również stuknął kieliszkami i pociągnął łyk. Następnie pożegnał się ze wszystkimi.

Położyli go na noszach, owinęli w koce i wynieśli... Było to bardzo trudne, bo wszyscy rozumieli, że już tu żywy nie wróci.

Uszakowowie poszli z nim do szpitala. Ładnie to tam umieścili. Pielęgnacja i odżywianie są doskonałe. Dobrze się tam czuł.

W środę 24 marca otrzymałem telefon ze szpitala o gwałtownym pogorszeniu się jego stanu. O trzeciej byłem na miejscu. Była pora obiadowa i nie wpuścili go.

Uszakowowie, Jegorow, Milsztajn i ja zebraliśmy się w holu. Tutaj dowiedzieliśmy się, że w nocy Konstanty Nikołajewicz miał silne krwawienie i był bardzo słaby.

I tak, kiedy czekaliśmy, podeszła niania i powiedziała: „Dlaczego tu jesteś. Umarł…”.

Konstantin Nikołajewicz leżał spokojnie i surowo. Następnego dnia przeprowadzono sekcję zwłok, która wykazała, że ​​K. N. zmarł na gruźlicę prosówkową. Wszystkie jego narządy zostały nim dotknięte.

Przez 27 lat łączyła mnie najbliższa przyjaźń. Jego serdeczność i rozsądne rady. Jego humor. Jego subtelne zrozumienie ludzi - ile razy mi pomogli i odegrali decydującą rolę w moich działaniach.

A „Kołysanka” Czajkowskiego, którą zwykle kończył swoje „klawirabendy” w Tarusie i którą kończył swój ostatni koncert 3 grudnia, brzmi w uszach i sercu. Aleksander Rumniew.

„Tego samego dnia. „Drogi Michaił Michajłowicz! Piątego o piątej wieczorem przenieśliśmy ciało Konstantina Nikołajewicza do jego pokoju i położyliśmy je na dwóch stołach pokrytych bielą.

O godzinie 21:00 rozpoczęło się pierwsze nabożeństwo żałobne. Zebrało się ponad 20 osób. Wszyscy byli w wyśmienitych humorach i podnieceni. Uczniowie, starsi i młodsi, byli bardzo entuzjastycznie nastawieni.

Następnego dnia o dziewiątej odbył się Parastasis i pogrzeb.

Rozdałem 340 świec i było ich za mało. Obukhova, Stepanova, Kozlovsky, Migai byli na pogrzebie i śpiewali. Śpiewał duży chór. Obsługa jest doskonała. Wydawało się, że ogień w duszach płonie. Wielu płakało.

Drogi M.M., jestem głęboko zasmucony. Cały czas czuję, że to przed nim i po jego stronie wina. Piszę z roztargnieniem i nie mogę już pisać. K. Rodionow.

27 marca. „Drogi Michaił Michajłowicz! Dziś pochowaliśmy naszego Konstantego Nikołajewicza. Rano jego ciało zostało przeniesione do Wielkiej Sali Konserwatorium. Około godziny 10 nie można było już wejść na salę, a nawet podejść do oranżerii. O godzinie 12.00 rozpoczęło się cywilne nabożeństwo żałobne. Połowa sali, w pobliżu sceny, na której stała trumna, była zasypana zielenią, wieńcami i świeżymi kwiatami. Muzyka trwała cztery godziny. Wszystkie rodzaje i rodzaje sztuki muzycznej wysłały ostatnie „przepraszam”. Orkiestra. Kwartet. Organ. Chór. Śpiewacy. Śpiewacy.

W obliczu śmierci wszystko raz po raz brzmiało jak nierozwiązywalna zagadka...

nowe życie

U mnie też świeci świt.

I spotkamy się. Już wkrótce

W nieznanym kraju...-

śpiewała Obuchowa.

Poczekaj chwilę,

Zrelaksuj się, a ty...

śpiewał Kozłowski.

Serce milczy

ścieżka jest nieznana...

Śpiewał Dorlak.

O czwartej kondukt pogrzebowy ruszył wzdłuż Nikitskiej. Ogromne tłumy ludzi stanęły na placu Kudrinskaya, skąd szybciej pojechały samochody z ciałem, wieńcami i eskortami,

Grób Konstantina Nikołajewicza został przygotowany wraz ze Skriabinem, Rubinsteinem i Tanejewem.

To był jasny, słoneczny dzień. Starożytne kopuły i wieże klasztoru lśniły w słońcu. Rozpoczęły się przemówienia. Było ich mało i to dobrze.

Nastąpiła chwila ciszy. Trumnę opuszczono do grobu. I w tej chwili dzwon klasztorny zadźwięczał głośno. Po pierwszym uderzeniu, drugi ociągał się i rozpoczęło się bicie na czuwanie. To była ostatnia muzyka na ziemi, która posłała Konstantina Nikołajewicza do grobu.

Jakie to dla mnie gorzkie, że w tej trudnej godzinie nie mogę Cię przytulić i uścisnąć Ci dłoni. Siergiej Simonow.

Igumnow, Konstanty Nikołajewicz- Konstantin Nikołajewicz Igumnow. IGUMNOW Konstantin Nikołajewicz (1873-1948), pianista, pedagog Konserwatorium Moskiewskiego; jeden z założycieli rosyjskiej szkoły pianistycznej. Subtelna interpretatorka utworów fortepianowych P.I. Czajkowski. … Ilustrowany słownik encyklopedyczny

Igumnov, Konstantin Nikolaevich Data urodzenia 17 kwietnia 1873 r. Miejsce urodzenia Lebedyan Data śmierci 24 marca 1948 r. Miejsce śmierci ... Wikipedia

- (1873 1948) pianista, pedagog, Artysta Ludowy ZSRR (1946). Założyciel jednej z krajowych szkół pianistycznych. Profesor Konserwatorium Moskiewskiego (od 1899, w 1924 29 rektor). Nagroda Państwowa ZSRR (1946) ... Wielki słownik encyklopedyczny

Radziecki pianista, Artysta Ludowy ZSRR (1946), doktor sztuki (1940). Ukończył Konserwatorium Moskiewskie w 1894 roku w klasie fortepianu P. A. Pabsta. W 1895 brał udział w ... ... Wielka radziecka encyklopedia

- (1873 1948), pianista, pedagog, Artysta Ludowy ZSRR (1946). Założyciel jednej z krajowych szkół pianistycznych. Profesor Konserwatorium Moskiewskiego (od 1899, w 1924 29 rektor). Nagroda Państwowa ZSRR (1946). * * * IGUMNOW Konstantin ... ... słownik encyklopedyczny

Dobry pianista, urodzony 19 kwietnia 1873 w Lebiedian (woj. tambowskie). W gimnazjum i na Uniwersytecie Moskiewskim uczył się jednocześnie gry na fortepianie. u Zvereva, a następnie w Konserwatorium Moskiewskim, gdzie najpierw był wolontariuszem w klasie Zilotiego, a potem… Wielka encyklopedia biograficzna

- (1873, Lebedyan, obwód tambowski 1948, Moskwa), pianista, pedagog, Artysta Ludowy ZSRR (1946). Pochodzący z klasy kupieckiej. W Moskwie od 1887 r. Studiował na 1. moskiewskim klasycznym, prawniczym, następnie historyczno-filologicznym ... ... Moskwa (encyklopedia)

Urodzony 19 kwietnia (1 maja) 1873 r. W Lebedyan w prowincji Tambow w rodzinie kupieckiej. Od 1887 roku, studiując również w I Moskiewskim Gimnazjum Klasycznym, pobierał prywatne lekcje gry na fortepianie u słynnego nauczyciela N.S. Zwieriewa (równocześnie u Rachmaninowa i Skriabina). W 1888 wstąpił jako ochotnik do Konserwatorium Moskiewskiego w klasie AI Silotiego, następnie PA Pabsta; jednocześnie studiował polifonię u S.I. Taneeva, próbował swoich sił w kompozycji. W 1892 wstąpił na Uniwersytet Moskiewski - najpierw na prawo, później na wydział historyczno-filologiczny. Ukończył konserwatorium w 1894 roku ze złotym medalem i jednocześnie debiutował jako solista. Brał udział w 1895 w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. A.G. Rubinsteina w Berlinie, gdzie otrzymał ocenę wybitną. W przyszłości zawsze koncertował, głównie w Moskwie, udzielał prywatnych lekcji gry na fortepianie, był jednym z najpopularniejszych pedagogów w Moskwie. W 1898 przyjął zaproszenie do objęcia stanowiska nauczyciela w filii Cesarskiego Rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego w Tyflisie; w 1899 został profesorem Konserwatorium Moskiewskiego, nadal koncertując w Rosji i za granicą. Zdaniem współczesnych, pianistyka Igumnowa unikała skrajności: charakterystyczna dla niego była nieco stłumiona dynamika, miękki dotyk, melodyjny, aksamitny dźwięk i szlachetność interpretacji.

Po rewolucji październikowej 1917 r. Igumnow został członkiem Rady Muzycznej przy Ludowym Komisariacie Oświaty (wydział koncertowy). Z jego udziałem nastąpiła restrukturyzacja szkolnictwa muzycznego; w szczególności w konserwatorium stworzono kursy z estetyki, historii kultury i historii literatury oraz wprowadzono klasę zespołu kameralnego. Od 1919 - stały członek komisji oświatowo-artystycznej konserwatorium; wiosną 1924 został wybrany dyrektorem na pięć lat. Wśród uczniów Igumnowa są Ya.V. Flier, L.N. Oborin, MI Grinberg, Ya.I. Milshtein, OD. Repertuar koncertowy pianisty lat 30. obejmuje szereg koncertów monograficznych: Beethoven, Liszt, Chopin, Czajkowski, Rachmaninow (Igumnow jest pierwszym rosyjskim wykonawcą Rapsodii na temat Paganiniego, 1939), Medtner, Tanejew; szczególnie często Igumnow grał jako solista i zespołowiec utworów Czajkowskiego, stając się ich niedoścignionym interpretatorem.

Ostatni koncert dał w Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego 3 grudnia 1947 roku. Igumnow zmarł w Moskwie 24 marca 1948 roku.

Przeczytaj także biografie znanych osób:

Konstantin Kinchev Konstantin Kinchev

DZISIAJ Konstantin KINCHEV nie pije alkoholu, nie gra koncertów podczas postu, regularnie chodzi do kościoła i śpiewa piosenki z wielojęzycznymi ..

Konstantin Cooperveis Konstantin Cooperveis

Wielu zazdrościło tej parze. Tyle lat razem i wszyscy są nierozłączni.Ludmiła Gurczenko, aktorka, gwiazda i Konstantin Cooperweiss, muzyk, jej ..

„Igumnow był człowiekiem rzadkiego wdzięku, prostoty i szlachetności. Żadne zaszczyty i chwała nie mogły zachwiać jego najgłębszą skromnością. Nie było w nim cienia tej próżności, na którą czasem cierpią niektórzy artyści. Chodzi o człowieka Igumnowa. „Szczery i wymagający artysta, Igumnow był obcy jakiejkolwiek afektacji, postawie, zewnętrznemu połyskowi. Ze względu na efekt kolorystyczny, ze względu na powierzchowny blask, nigdy nie poświęcił artystycznego znaczenia… Igumnow nie tolerował niczego ekstremalnego, surowego, przesadnego. Jego styl gry był prosty i zwięzły”. Chodzi o artystę Igumnowa.

„Surowy i wymagający wobec siebie Igumnow wymagał również od swoich uczniów. Bystry w ocenie ich siły i możliwości, nieustannie uczył artystycznej prawdy, prostoty i naturalności wyrazu. Uczył skromności, proporcjonalności i oszczędności w stosowanych środkach. Uczył wyrazistości mowy, melodyjnego, miękkiego brzmienia, plastyczności i ulgi frazowania. Uczył „żywego oddechu” wykonania muzycznego”. Chodzi o nauczyciela Igumnowa.

„Zasadniczo i co najważniejsze, poglądy i zasady estetyczne Igumnowa pozostały najwyraźniej dość stabilne ... Jego sympatie jako artysty i nauczyciela od dawna stoją po stronie muzyki, która jest jasna, znacząca, prawdziwie realistyczna w swojej podstawie (po prostu to zrobił innego nie rozpoznaje), jego „credo” muzyka-interpretatora zawsze objawiało się poprzez takie cechy, jak bezpośredniość wykonawczego ucieleśnienia obrazu, przenikliwość i subtelność poetyckiego doświadczenia. Chodzi o zasady artystyczne Igumnowa. Powyższe wypowiedzi należą do uczniów wybitnego nauczyciela - J. Milsteina i J. Fliera, którzy przez wiele lat bardzo dobrze znali Konstantego Nikołajewicza. Porównując je, mimowolnie dochodzi się do wniosku o zdumiewającej integralności natury ludzkiej i artystycznej Igumnowa. We wszystkim pozostał wierny sobie, będąc osobowością i artystą o głębokiej oryginalności.

Wchłonął najlepsze tradycje rosyjskich szkół wykonawczych i kompozytorskich. W Konserwatorium Moskiewskim, które ukończył w 1894 r., Igumnow studiował grę na fortepianie najpierw u AI Silotiego, a następnie u PA Pabsta. Tutaj studiował teorię muzyki i kompozycję u S. I. Tanejewa, A. S. Areńskiego i M. M. Ippolitowa-Iwanowa oraz w zespole kameralnym u V. I. Safonowa. W tym samym czasie (1892-1895) studiował na Wydziale Historyczno-Filologicznym Uniwersytetu Moskiewskiego. Moskale poznali pianistę Igumnowa już w 1895 roku i wkrótce zajął czołowe miejsce wśród rosyjskich wykonawców koncertowych. W swoich schyłkowych latach Igumnow sporządził następujący schemat swojego pianistycznego rozwoju: „Moja droga koncertowa jest złożona i kręta. Dzielę go na następujące okresy: 1895-1908 - okres akademicki; 1908-1917 - okres narodzin poszukiwań pod wpływem artystów i pisarzy (Sierow, Somow, Bryusow itp.); 1917-1930 - okres przewartościowania wszelkich wartości; zamiłowanie do koloru ze szkodą dla wzoru rytmicznego, nadużywanie rubato; 1930-1940 - stopniowe kształtowanie się moich obecnych poglądów. Jednak w pełni je zrealizowałem i „odnalazłem się” dopiero po Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej”… Jednak nawet jeśli weźmiemy pod uwagę wyniki tej „introspekcji”, jest całkiem oczywiste, że cechy definiujące były nieodłączne od gry Igumnowa we wszystkich wewnętrznych „metamorfozach”. Dotyczy to również zasad interpretacyjnych i upodobań repertuarowych artysty.

Wszyscy eksperci jednogłośnie zauważają pewien szczególny stosunek Igumnowa do instrumentu, jego rzadką umiejętność prowadzenia mowy na żywo z ludźmi za pomocą fortepianu. W 1933 r. ówczesny dyrektor Konserwatorium Moskiewskiego B. Pszybyszewski napisał w gazecie „Sztuka radziecka”: „Jako pianista Igumnow jest fenomenem absolutnie wyjątkowym. Co prawda nie należy on do rodziny mistrzów fortepianu, których wyróżnia błyskotliwa technika, mocne brzmienie i orkiestrowa interpretacja instrumentu. Igumnow należy do takich pianistów jak Field, Chopin, czyli do mistrzów, którzy byli najbliżsi specyfice fortepianu, nie szukali w nim sztucznie wywołanych efektów orkiestrowych, ale wydobywali z niego to, co najtrudniej wydobyć spod zewnętrznej sztywności fortepianu. dźwięk - melodyjność. Fortepian Igumnowa śpiewa, jak rzadko wśród współczesnych wielkich pianistów. Kilka lat później A. Alschwang dołącza do tej opinii: „Zdobył popularność dzięki zapierającej dech w piersiach szczerości swojej gry, żywemu kontaktowi z publicznością i doskonałej interpretacji klasyki ... Wielu słusznie zauważa odważną surowość w wykonaniu K. Igumnowa . Jednocześnie dźwięk Igumnowa charakteryzuje się miękkością, bliskością melodii mowy. Jego interpretację wyróżnia żywiołowość, świeżość barw. Profesor J. Milshtein, który zaczynał jako asystent Igumnowa i zrobił wiele, aby zbadać spuściznę swojego nauczyciela, wielokrotnie zwracał uwagę na te same cechy: „Niewielu mogło konkurować z Igumnowem w pięknie dźwięku, który wyróżniał się niezwykłym bogactwem koloru i niesamowitej melodyjności. Pod jego dłońmi fortepian nabrał właściwości ludzkiego głosu. Dzięki szczególnemu dotykowi, jakby zlaniu się z klawiaturą (jak sam przyznaje, zasada fusion leżała u podstaw jego dotyku), a także dzięki subtelnemu, zróżnicowanemu, pulsującemu używaniu pedału, wydobył dźwięk rzadkiego uroku. Nawet przy najsilniejszym ciosie jego tusza nie traciła uroku: zawsze była szlachetna. Igumnow wolał raczej grać ciszej, ale tylko nie „krzyczeć”, nie forsować brzmienia fortepianu, nie wychodzić poza jego naturalne granice.

Jak Igumnow osiągnął swoje niesamowite artystyczne objawienia? Prowadziła go do nich nie tylko naturalna artystyczna intuicja. Z natury powściągliwy, otworzył kiedyś „drzwi” do swojego twórczego laboratorium: „Myślę, że każdy występ muzyczny to żywa mowa, spójna opowieść… Ale samo opowiadanie to za mało. Konieczne jest, aby opowieść miała określoną treść, a wykonawca zawsze miał coś, co przybliżyłoby go do tej treści. I tutaj nie mogę myśleć o performansie muzycznym w sposób abstrakcyjny: zawsze chcę uciekać się do pewnych codziennych analogii. Krótko mówiąc, treść opowieści czerpię albo z osobistych wrażeń, albo z natury, albo ze sztuki, albo z pewnych idei, albo z pewnej epoki historycznej. Dla mnie nie ulega wątpliwości, że w każdym znaczącym utworze szuka się czegoś, co łączy wykonawcę z prawdziwym życiem. Nie wyobrażam sobie muzyki dla muzyki, bez ludzkich doświadczeń... Dlatego konieczne jest, aby wykonywana praca znajdowała jakiś oddźwięk w osobowości wykonawcy, aby była mu bliska. Można oczywiście reinkarnować, ale zawsze muszą istnieć jakieś łączące wątki osobiste. Nie można powiedzieć, że koniecznie wyobraziłem sobie program pracy. Nie, to, co sobie wyobrażam, nie jest programem. To tylko niektóre uczucia, myśli, porównania, które pomagają wywołać nastroje podobne do tych, które chcę przekazać w swoim wykonaniu. Są to niejako „hipotezy robocze”, ułatwiające zrozumienie koncepcji artystycznej”.

3 grudnia 1947 roku Igumnow po raz ostatni wystąpił na scenie Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego. W programie tego wieczoru znalazły się VII Sonata Beethovena, Sonata Czajkowskiego, Sonata h-moll Chopina, Wariacje na temat Lyadova na temat Glinki, nieznana szerszej publiczności sztuka Czajkowskiego Wyznanie namiętności. Na bis wykonano Impromptu Rubinsteina, „Musical Moment” cis-moll Schuberta i Kołysankę Czajkowskiego-Pabsta. W tym pożegnalnym programie wymieniono nazwiska tych kompozytorów, których muzyka od zawsze była bliska pianiście. „Jeśli nadal szukasz tego, co jest głównym, stałym w występie wykonawczym Igumnowa” - zanotował K. Grimikh w 1933 r. - „To najbardziej uderzające są liczne wątki łączące jego twórczość wykonawczą z romantycznymi stronami sztuki fortepianowej ... Tutaj - nie u Bacha, nie u Mozarta, nie u Prokofiewa, nie u Hindemitha, ale u Beethovena, Mendelssohna, Schumanna, Brahmsa, Chopina, Liszta, Czajkowskiego, Rachmaninowa - cnoty wykonania Igumnowa ujawniają się najbardziej przekonująco: powściągliwa i imponująca ekspresja, finezja mistrzostwo brzmienia, niezależność i świeżość interpretacji.

Rzeczywiście, Igumnov nie był, jak mówią, wszystkożernym wykonawcą. Pozostał wierny sobie: „Jeżeli jakiś kompozytor jest mi obcy, a jego kompozycje nie dają mi osobiście materiału do sztuk performatywnych, nie mogę go włączyć do swojego repertuaru (np. utwory kompozytorów radzieckich).” I tu trzeba podkreślić nieustanne odwoływanie się pianisty do rosyjskiej klasyki fortepianu, a przede wszystkim do twórczości Czajkowskiego. Można powiedzieć, że to właśnie Igumnow wskrzesił na scenie koncertowej wiele dzieł wielkiego rosyjskiego kompozytora.

Każdy, kto słuchał Igumnowa, zgodzi się z entuzjastycznymi słowami J. Milsteina: „Nigdzie, nawet u Chopina, Schumanna, Liszta, szczególność Igumnowa, pełna prostoty, szlachetności i czystej skromności, nie wyraża się tak skutecznie, jak w dziełach Czajkowskiego . Nie sposób sobie wyobrazić, aby subtelność wykonania można było doprowadzić do wyższego stopnia doskonałości. Trudno wyobrazić sobie większą gładkość i przemyślanie melodyjnych wylewów, większą prawdziwość i szczerość uczuć. Wykonanie tych prac przez Igumnowa różni się od innych, tak jak ekstrakt różni się od rozcieńczonej mieszaniny. Rzeczywiście, wszystko w nim jest niesamowite: każdy niuans tutaj jest wzorem do naśladowania, każda kreska jest przedmiotem podziwu. Aby ocenić działalność pedagogiczną Igumnowa, wystarczy wymienić niektórych uczniów: N. Orłowa, I. Dobroveina, L. Oborina, J. Fliera, A. Diakowa, M. Grinberga, I. Michniewskiego, A. Johelesa, A. i M. Gottlieb, O. Boshnyakovich, N. Shtarkman. Wszyscy to pianiści koncertowi, którzy zdobyli dużą popularność. Pracę pedagogiczną rozpoczął wkrótce po ukończeniu konserwatorium, przez pewien czas był nauczycielem w szkole muzycznej w Tbilisi (1898-1899), a od 1899 został profesorem Konserwatorium Moskiewskiego; w latach 1924-1929 był także jej rektorem. W komunikacji ze swoimi uczniami Igumnow był daleki od wszelkiego dogmatyzmu, każda jego lekcja jest żywym procesem twórczym, odkrywaniem niewyczerpanych bogactw muzycznych. „Moja pedagogika – mówi – jest ściśle związana z moimi działaniami, a to powoduje brak stabilności w moich postawach pedagogicznych”. Być może to wyjaśnia zdumiewającą odmienność, czasem kontrastową opozycję uczniów Igumnowa. Ale być może wszystkich łączy pełen szacunku stosunek do muzyki, odziedziczony po nauczycielu. Pożegnanie z nauczycielem w smutny dzień requiem. J. Flier poprawnie zidentyfikował główny „podtekst” poglądów pedagogicznych Igumnowa: „Konstantyn Nikołajewicz mógł wybaczyć uczniowi fałszywe notatki, ale nie wybaczył i nie mógł znieść fałszywych uczuć”.

Mówiąc o jednym ze swoich ostatnich spotkań z Igumnowem, jego uczeń profesor K. Adzhemov wspominał: „Tego wieczoru wydawało mi się, że K.N. nie jest całkiem zdrowy. Ponadto powiedział, że lekarze nie pozwolili mu grać. „Ale jaki jest sens mojego życia? Bawić się..."

Lit.: Rabinovich D. Portrety pianistów. M., 1970; Milsztejn I, Konstantin Nikołajewicz Igumnow. M., 1975.

Grigoriew L., Platek Ya.

Lebedyan! Który z wielkich rosyjskich pisarzy nie pamiętał cię w swoich nieśmiertelnych dziełach?
Genialny artysta tego słowa L. N. Tołstoj w opowiadaniu „Dwóch huzarów” kilkakrotnie wspomina Lebedyana.
W sztuce „Las” A. N. Ostrowskiego Giennadij Neschastlivtsev mówi:
- Ostatni raz grałem Belizariusza w Lebedyan ...
Zapalony myśliwy i wielki pisarz, I. S. Turgieniew uwielbiał odwiedzać targi koni Lebedyan, które grzmiały w całej Rosji. Na pamiątkę tego napisał historię „Lebedyan”, a ilustrację do niej wykonał jego przyjaciel, słynny rosyjski artysta P.P. Sokołow. Odwiedził też nasze miasto i namalował znany z Galerii Trietiakowskiej obraz „Jarmark konny w Lebedyan”.
Głuchą prowincję, zakłóconą jedynie uczciwym krzykiem Cyganów i pijacką piosenką pijanego kupca - tak można nazwać Lebedyan z tamtych czasów, w którym Konstantin Nikołajewicz Igumnow urodził się 1 maja (według Nowego stylu) 1873 r.
Ojciec przyszłego muzyka, Nikołaj Iwanowicz, słynął ze swojego człowieczeństwa daleko poza Lebedyanem. Był oczytanym, wykształconym człowiekiem, który kochał muzykę i literaturę. Nie ma wątpliwości, że przekazał tę miłość swojemu synowi.
Ponadto w domu mieszkała nauczycielka muzyki A.F. Meyer, choć nie utalentowana, starała się zaszczepić w chłopcu miłość do fortepianu. Nie była zawodowym muzykiem i dlatego nie mogła wiele uczyć, chociaż miała pomoce dydaktyczne do gry na fortepianie. A.F. Meyer starała się je wykorzystać w swojej działalności pedagogicznej.
Mimo talentu i muzycznego powołania chłopcu brakowało wiedzy z zakresu sztuki. Jeśli w stolicach, Petersburgu i Moskwie, można było chodzić na koncerty i słuchać gry znanych muzyków, aw zamożnych rodzinach - muzykować w domu, to wszystko to było nieobecne u Kostyi Igumnowa. Nie było przed nim wzoru, dzięki któremu mógłby dorównać i do którego dążyłby. Do prowincjonalnego i głuchoniemego Lebedyana nie przyjeżdżali wybitni muzycy i kompozytorzy.
W rodzinie, w której wychowywał się Kostya Igumnov, otrzymywali gazety i czasopisma, w tym muzyczne. Malownicza przyroda ojczyzny i wiele pięknych chórów, z których słynęło miasto Lebedyan - wszystko to skłaniało do muzyki, poezji i sztuki.
Zdolności muzyczne chłopca ujawniły się wcześnie. Od czwartego roku życia uczył się gry na fortepianie. 14 stycznia 1881 roku, mając już ósmy rok, wystąpił już w koncercie mieszanym z fantazją z opery Il trovatore Verdiego. Podczas nauki w gimnazjum Konstanty Igumnow w 1886 roku wraz z przyjacielem dał koncert. Obecna na tym koncercie M. Morshanskaya wspominała: "Pamiętam siebie jako uczennicę. W tym czasie odpoczywałam latem w Lebiedian. Przyjechaliśmy z mamą na koncert gimnazjalistów. Wysoki , chudy młodzieniec zrobił na mnie silne wrażenie.Miał orli nos wśród długiej twarzy.Uderzyła mnie jego gra: długie muzyczne palce, zgięta postać Konstantego Igumnowa, zdawały się same organami muzycznymi, wydobywającymi cudowne dźwięki muzyki fortepianowej z wielką wirtuozerią.
... Ukończone gimnazjum. Minęły lata dzieciństwa i nadeszła wczesna młodość. Ma już czternaście lat, a wybór zawodu został dokonany dawno temu. Jedzie do Moskwy i przed nim, utalentowanym młodym człowiekiem, otwierają się drzwi konserwatorium.
Gdy tylko nadeszła wiosna i ziemia pokryła się bielą ogrodów, przyjechał na święta do Lebiedian. Dom rodziców na Bolszaja Dvoryanskaya był zatopiony w zieleni piramidalnych topoli i karłowatych wiązów. Pośrodku budynku, niczym zaimprowizowana scena, wznosił się balkon. Wieczorami, kiedy życiodajny chłód ogarniał ziemię, student konserwatorium otwierał drzwi na balkon i siadał do fortepianu. Palcami młodzieńca wydobywały się cudowne dźwięki muzyki. To było nowe dla Lebedyana. Wielu mieszkańców miasta zatrzymywało się przed domem iz wielką uwagą słuchało płynących melodii muzycznych. Mikołaj Iwanowicz, odłożywszy ciekawą książkę, podszedł do okna, a łzy ojcowskiego szczęścia popłynęły mu po twarzy:
- Dobra robota, Kostia! Będziesz świetnym muzykiem, mawiał wtedy. - Patrz ile osób! Więc twoja muzyka nadchodzi...
... 1891. Straszna plaga, podobna do cholery, przetoczyła się przez centralne prowincje Rosji. Najlepsi ludzie ziemi rosyjskiej zaciekle walczyli z głodem. L. N. Tołstoj udał się do rejonu Dankowskiego, gdzie organizował stołówki dla głodujących. Pomocy głodującym udzielał także pisarz A. I. Ertel, wydając na to cały swój majątek. N. I. Igumnow, mając zapasy mąki, nie sprzedawał jej spekulantom, ale rozdawał głodującym chłopom po niskiej cenie. Spotkał się z Lwem Tołstojem w sprawie walki z głodem.
... W celu uzyskania wszechstronnego wykształcenia Konstantin Nikołajewicz wstąpił w 1892 roku na Uniwersytet Moskiewski, a dwa lata później ukończył konserwatorium ze złotym medalem, a jego nazwisko wpisano na marmurowej tablicy. W 1895 roku jako najlepszy muzyk wyjechał do Berlina na Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Antona Rubinsteina. Za wysokie umiejętności wykonawcze K. N. Igumnov otrzymuje honorowy dyplom.
A cztery lata później Konstantin Nikołajewicz został profesorem Konserwatorium Moskiewskiego. Od tego czasu całe swoje życie poświęcił nie tylko działalności pedagogicznej, ale także artystycznej. Odbywa podróże koncertowe po swoim rodzinnym kraju i Europie Zachodniej.
KN Igumnow grał kilkakrotnie w obecności Lwa Tołstoja (w Moskwie, w Chamownikach w 1899 r.), wykonywał utwory Chopina. Oto, co sekretarz L. N. Tołstoja, P. A. Siergiejenko, napisał o tej grze: "Igumnow ma wdzięczną, poetycką grę. Chopin jest z nim szczególnie dobry. Po grze Lew Nikołajewicz powiedział Igumnowowi wiele przyjemnych rzeczy, chwaląc jego grę i rozwijając pomysł, że w sztuce ważne jest, aby nie mówić nic zbędnego, a jedynie dać serię zwięzłych wrażeń, a następnie mocne miejsce (i nuta drżąca w głosie Lwa Nikołajewicza) da głębokie wrażenie. W 1901 r. Do Łebiediana przybył K. N. Igumnow.Większość zebranych na koncercie stanowili przedstawiciele klas uprzywilejowanych: kupców, szlachty, biurokracji, a raznoczyccy spotykali się bardzo rzadko.
Z bujną, gęstą brodą, dumnie postawionym i pozbawionym wyrazu spojrzeniem, wódz ziemstwa Apraksin siedział obok swojej korpulentnej żony. Selivanov, członek sądu rejonowego, siedział w pobliżu. "Miał głowę ogoloną jak dynia, spiczastą brodę i pince-nez; kosił je w różnych kierunkach, uśmiechając się raczej i pozdrawiając "wybitnych" mieszczan. Nauczyciel śpiewu A.P. Merkulov siedział z boku i nie mógł się doczekać występu muzyka z wielką niecierpliwością.
W wyznaczonym czasie Igumnow podszedł do fortepianu, ukłonił się i grał entuzjastycznie... Ale „wybitni” mieszczanie nie rozumieli sztuki młodego pianisty. Chociaż Konstantin Nikołajewicz umiejętnie wykonywał klasyczne dzieła Czajkowskiego, Skriabina, Ljadowa, Głazunowa, na twarzach obecnych widział tępą obojętność. Pod koniec koncertu podszedł do niego nauczyciel Merkulov:
– Nie dziw się, Konstantinie Nikołajewiczu – poskarżył się. Ci ludzie nie rozumieją muzyki klasycznej...
Igumnow opuścił rodzinne miasto z rozczarowaniem...
Po październiku, w trudnych warunkach zniszczeń i wojny domowej, państwo sowieckie nie zapomniało o ochronie personelu muzycznego. Wśród nich był K. N. Igumnow, który entuzjastycznie przyjął utworzenie nowego rządu i pozostał wśród nauczycieli Moskiewskiego Konserwatorium Państwowego. Do muzycznego audytorium przyszedł nowy słuchacz: żołnierz Armii Czerwonej i żołnierz Czerwonej Marynarki Wojennej, robotnik i chłop.
W lipcu 1921 r. K. N. Igumnow ponownie przybył do Łebiedianu i dał bezpłatny koncert w miejscowym teatrze. Następnie wykonał rosyjską pieśń ludową „Burza nad Wołgą” w opracowaniu na fortepian: albo nad wielką rzeką słychać cudowne dźwięki ludzkiego głosu, albo brzęczący plusk fal, po którym następuje ryk burzy, która wyłamane i, jak wraki żaglowców wyrzucone na brzeg - wszystko to odtwarzało Igumnowa jego posłusznymi palcami. Majestatyczna melodia rosyjskiej pieśni ludowej została zademonstrowana publiczności z rozmachem i rozmachem.
Nowy słuchacz Lebedyana nagrodził występ rodzimego muzyka gromkimi brawami.
Ale KN Igumnow był nie tylko dobrym wykonawcą dzieł rosyjskich kompozytorów, dzieł zachodnioeuropejskiej muzyki klasycznej. Był także wybitnym pedagogiem, wychował niejedną generację sowieckich pianistów, był założycielem igumnowskiej szkoły pianistycznej. „Moja pedagogika jest ściśle związana z performansem” - powiedział Igumnow. Jak zauważył jego uczeń Ya.I. Milshtein o swojej działalności jako nauczyciela: "Praca z reguły była żmudna, wyróżniała się niezwykłą dokładnością. Zdarzały się przypadki, gdy siedział z uczniem przez długi czas nad jednym zdaniem, ale potem wszystko potoczyło się inaczej”.
Konstantin Nikołajewicz charakteryzował się głębokim poczuciem odpowiedzialności zarówno za siebie, jak i za swoich uczniów, którym zawsze starał się zaszczepić twórczą indywidualność. Oto jak opowiedział o tym K. Adzhemov: "W klasie Igumnowa atmosfera twórczego muzykowania była zawsze fascynowana. Każda praca jakby rodziła się na nowo do życia. Uczeń starał się osiągnąć możliwą doskonałość już na pierwszym grając bez odpowiedniego opanowania trudności technicznych, bez przemyślenia palcowania i niuansów.
Konstantin Nikołajewicz wysłuchał całej pracy lub jej części. Tu zaczęła się jego interwencja, jego najwspanialsze dzieło artysty. Bawi się, „budzi”, szuka dźwięku, uczeń podążając za nim również bierze udział w poszukiwaniach, podczas których powstaje obraz dźwiękowy – tak bogaty, że nie sposób go od razu uchwycić. Z tego wspólnego modelowania obrazu rodzą się najdrobniejsze szczegóły frazowania, kreskowania, opanowania formy, a przede wszystkim bogactwo ekspresji dźwiękowej.
Metody nauczania Igumnowa zostały opisane przez utalentowanego następcę jego szkoły, profesora Moskiewskiego Konserwatorium Państwowego L. N. Oborina: i zaproponował mi ponowne zagranie sonaty. Natychmiast mnie zatrzymując, pracował przez 15 minut nad pierwszą frazą wstępu, osiągając niezbędną dźwięczność.I nagle, od samego tego zdania, cała sonata zaczęła grać jakąś nową dla mnie i zupełnie nieoczekiwaną w wyrazie kolorystyką.
Ale to nie znaczy, że nauczyciel Igumnow narzucił swoim uczniom swoje techniki wykonawcze. Był wrogiem wszelkiej imitacji iw swoich uczniach starał się ujawnić tkwiącą w każdym indywidualność. Jednocześnie mówił: "Pianista musi pozostać oryginalny... Nie każdy strój pasuje do człowieka. To, co pasuje jednemu, dla innego jest karykaturą.
Twórczość każdego ucznia KN Igumnowa świadczy o „oryginalności” spektaklu. Gra Lwa Oborina nie przypomina występu Jakowa Fliera, Abrama Diakowa, Marii Grinberg, Aleksandra Iochelesa i innych przedstawicieli szkoły pianistycznej Igumnowa. Każdy z nich był mistrzem wykonawstwa, laureatem wielu międzynarodowych konkursów pianistycznych, wnosząc do gry swój własny, charakterystyczny dla każdego z nich koloryt.
Czasopismo „Muzyka radziecka” za rok 1940 pisało o uczniach KN i brokatu”.
Konstantin Nikołajewicz zawsze powtarzał swoim studentom, że sztuka performance to nie fotografia, ale kreatywność. "Wykonawca jest przede wszystkim twórcą... Wykonawca nie jest urzędnikiem, nie niewolnikiem, nie poddanym... Bez niego muzyka zapisana w nutach jest martwa. Wykonawca powołuje ją do życia.
A oto inny wyraźny przykład, jak powiedział Igumnow o muzykach-wykonawcach, o ich wielkiej roli w dostarczaniu utworu słuchaczowi: „Dzieło muzyczne ożywa tylko dzięki wykonaniu. Niech kompozytorzy tworzą wielkie dzieła, niech muzykolodzy rozwijają historię, socjologię i dogłębne problemy pedagogiczne – nie da się muzyki powołać do życia bez wykonawców stojących na właściwej wysokości wymagań artystycznych i technicznych.
Igumnow uważał, że praca muzyka wykonującego powinna być aktywna, twórcza, nieodbiegająca od intencji autora, ale jednocześnie wykonawca powinien znaleźć coś nowego, ożywić dzieło. Musi przynieść coś od siebie. Z drugiej strony Konstantin Nikołajewicz nie mógł znieść „knebli”, które zniekształcają intencje autora. Podkreślał: "Nie należy robić tego, czego autor nie ma... Ten wykonawca, który bardziej myśli o sobie niż o tym, co wykonuje, nie jest prawdziwym performerem.
Igumnow nie tolerował gier o wysokim efekcie; dla niego przede wszystkim tkwiła skromność i prostota wykonania. "Trzeba grać prosto, naturalnie i zgodnie z prawdą" - powiedział. "Skromność zdobi wykonawcę. Dla Igumnowa najważniejsze w wykonaniu było ożywienie dzieła, przybliżenie go do rzeczywistości, sprawienie, by słuchacz żył obrazami" Ostrość, nadmiar, przesada w wykonaniu utworów Konstantego Nikołajewicza Podkreślił: „Nadmierna prędkość (a także nadmierna moc dźwięku) jeszcze nie tworzy życia… Wcale nie sprawdza obecności temperamentu i prawdziwej wirtuozerii. .. Wskazuje raczej na niższość muzyczną wykonawcy.
Mówiąc o tempie, Igumnow szczególnie przestrzegał przed swobodnym wykonywaniem - od tak zwanego tempa rubato: „... Gra rubato wcale nie oznacza rytmicznej anarchii; zawsze musi przestrzegać prawa godziwej rekompensaty - ile pożyczyłeś, tyle oddałeś.
Konstantin Nikołajewicz, mówiąc o umiejętnościach wykonawczych i pedagogicznych, zawsze podkreślał znaczenie zdolności muzyka do pracy, jego miłości do pracy, ciągłości pracy nad sobą, pójścia naprzód. Muzykom radził: „Nie oszczędzajcie się, dajcie z siebie wszystko swojej sztuce… Naszym jedynym i najważniejszym zadaniem jest grać i grać jak najlepiej, gdy głowa i palce są aktywne.
K. I. Igumnov łączył swoją działalność pedagogiczną z pracą kierowniczą: od 1924 do 1929 był rektorem Moskiewskiego Konserwatorium Państwowego. „W latach rektora Konserwatorium Moskiewskie przekształciło się z zamkniętej instytucji akademickiej patriarchalnego magazynu w wyższą uczelnię z wieloma wydziałami, to właśnie w tych latach Konserwatorium Moskiewskie zdecydowanie zwróciło się twarzą w stronę mas pracujących. ludzi, o bliższym związku między muzyką a życiem.
Rząd sowiecki wysoko cenił jego pracę. 1 marca 1940 w Wielkiej Sali Państwowego Konserwatorium Moskiewskiego obchodzono rocznicę KN Igumnowa - 45-lecie działalności artystycznej i 40-lecie nauczania. Za wybitne zasługi w szkoleniu personelu muzycznego zostaje odznaczony Orderem Czerwonego Sztandaru Pracy. Nieco wcześniej otrzymał tytuł Zasłużonego Działacza Sztuki. 14 lipca 1945 r., w związku z 50. rocznicą działalności koncertowej i koncertowej, K. N. Igumnow został odznaczony Orderem Lenina. Później otrzymał tytuł Artysty Ludowego ZSRR i laureat Nagrody Państwowej.
Do końca życia K.N. Igumnow nie zaprzestał działalności artystycznej i pedagogicznej. Będąc chory, odbył swój ostatni koncert w Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego. Obecni na tym koncercie, który odbył się 3 grudnia 1947 r., Zwracają uwagę na doskonałą grę Konstantina Nikołajewicza, był to jego łabędzi śpiew. 24 marca 1948 zmarł Igumnow.
19 maja 1973 r., dla uczczenia 100. rocznicy urodzin K.N. Igumnowa, odsłonięto tablicę pamiątkową na domu (przy ul. Sowieckiej), w którym się urodził. Tak więc Lebedyanie oddali hołd pamięci swojego rodzimego muzyka.

A.S. Kurkow
Lebedyan