Muzeum powstało na bazie kolekcji rodu Medyceuszy. Palazzo Medici Riccardi we Florencji

Kaplica Medyceuszy we Florencji znajduje się na terenie kościoła San Lorenzo i jest uważana za jedno z najpiękniejszych i najsmutniejszych miejsc w mieście. Dzięki wielkim mistrzom renesansu luksus ziemskiej egzystencji klanu Medyceuszy został ucieleśniony w dekoracji ich ostatniego schronienia. Krypty i nagrobki wykonane przez słynnych mistrzów renesansu przypominają o przemijaniu ziemskiej egzystencji i wieczności wszechświata.

Miły bonus tylko dla naszych czytelników - kupon rabatowy przy opłaceniu wycieczek w serwisie do 31 lipca:

• AF500guruturizma - kod promocyjny za 500 rubli na wycieczki od 40 000 rubli
• AF2000TGuruturizma - kod promocyjny za 2000 rubli. na wycieczki do Tunezji od 100 000 rubli.

Na stronie tours.guruturizma.ru znajdziesz wiele bardziej opłacalnych ofert od wszystkich touroperatorów. Porównaj, wybierz i zarezerwuj wycieczki w najlepszych cenach!

Kościół San Lorenzo, założony w 393 roku przez św. Ambrożego, został przebudowany w XI wieku, po czym uzyskał wygląd prostokątnej bazyliki z kolumnami różnej wielkości u podstawy. Architekt Filippo Bruneleschi na zlecenie Kosmy Starszego Medyceusza dobudował w XV wieku do średniowiecznego kościoła budynek w formie półkulistej kopuły i pokrył go czerwoną dachówką.

Długie prostokątne pomieszczenie Bazyliki San Lorenzo kończy się rozwidleniem, po lewej stronie którego znajduje się stara zakrystia (zakrystia) i przejście do budynku Biblioteki Laurenziano, po prawej Kaplica Medyceuszy, a przy koniec wznosi się Kaplica Książąt. Surowa okładzina zewnętrznej powierzchni kościoła kontrastuje z jego wspaniałym wystrojem wnętrz.

Dekoracja wnętrz

Kościół San Lorenzo jest grobowcem wielu wybitnych florenckich malarzy, historyków i polityków. Dla najsłynniejszych osobistości sarkofagi zainstalowano na marmurowej posadzce i na wyższych poziomach ścian. Filary bazyliki zakończone są gotyckimi sklepieniami stropowymi z szarego kamienia. W ogromnych pionowych niszach znajdują się obrazy wielkich malarzy florenckich Pietro Marchesiniego „Św. Mateusz” 1723, „Ukrzyżowanie” 1700 pędzla Francesco Conti, „Ukrzyżowanie i dwóch boleściwych” Lorenzo Lippi.

Część ściany zdobi ogromny fresk przedstawiający Wielkiego Męczennika św. Wawrzyńca autorstwa artysty Bronzino, a na podwyższeniu zainstalowane są muzyczne organy. Przez brązową kratę, pod ołtarzem kościoła, widać miejsce pochówku Kosmy Starszego Medyceusza, które urządzili sami mieszczanie, wyrażając głęboką wdzięczność i uznanie dla filantropa i władcy Florencji.

Pośrodku sali, na wysokich wspornikach, znajdują się dwie ambony przypominające sarkofagi. Zdobią je płaskorzeźby z brązu przedstawiające sceny z życia Chrystusa. To ostatnie dzieła Donatella, wyjątkowego mistrza odlewnictwa z brązu, twórcy rzeźbiarskiego portretu i okrągłej figury, który ostatnie lata życia spędził we Florencji i spoczywa pod marmurową płytą w kościele San Lorenzo.

stara zakrystia

Zakrystia (zakrystia) służy do przechowywania przyborów kościelnych i przygotowywania kapłanów do sprawowania kultu, ale w Bazylice San Lorenzo ma inne przeznaczenie. Stara zakrystia zamieniła się w kryptę założyciela rodu Medici – Giovanniego di Bicci. Zaprojektowany przez architekta Filippo Brunneleschiego grobowiec jest idealnym kwadratowym pomieszczeniem, którego architektura jest zdominowana przez surowe geometryczne linie.

Pod wpływem starożytnych mistrzów Brunneleschi wykorzystuje we wnętrzu charakterystyczne dla architektury rzymskiej kolumny i pilastry. Ściany zdobią szaro-zielone marmurowe nakładki, które w połączeniu z beżowym tynkiem podkreślają regularne formy zakrystii. Korytarz pod ponurymi sklepieniami prowadzi do niższych komór grobowych i do grobowca Medici Cosimo Starszego. Ściany krypty zdobi czerwony aksamit ołtarzowy z wzorami srebrnych talerzy ozdobnych.

Wszędzie stoją spiżowe popiersia spoczywających Medyceuszy i drogocenne sprzęty kościelne. Na szczególną uwagę zasługuje srebrny krzyż procesyjny z 877 r., relikwiarz Świętych Zmarłych z 1715 r., złote tabernakulum Lorenza Dolciego z 1787 r. Drewniane drzwi krypty są misternie rzeźbione.

Nowa zakrystia

Nowa Zakrystia, czyli Kaplica, została zaprojektowana i odtworzona przez architekta Michała Anioła na zlecenie Giulio de 'Medici papieża Klemensa VII w 1520 roku. Pomieszczenie przeznaczone było na miejsca pochówku wielkich książąt toskańskich z rodu Medyceuszy. Michał Anioł w tym czasie znajdował się w dość trudnej sytuacji, będąc z jednej strony zwolennikiem republikanów, którzy toczyli zaciętą walkę z Medyceuszami, z drugiej był nadwornym rzeźbiarzem pracującym dla swoich wrogów.

Mistrz wzniósł dla rodziny świątynię i kryptę, co w przypadku zwycięstwa mogło surowo ukarać ich architekta. Droga do Kaplicy Medyceuszy prowadzi przez całą Bazylikę San Lorenzo i skręca w prawo, gdzie schodząc po schodach można dostać się do pomieszczenia z grobowcami.

Sarkofag księcia Neymour

Stonowane kolory pokoju i cienkie promienie światła wpadające przez małe okienko w suficie tworzą poczucie smutku i spokoju w grobowcu przodków. W jednej z nisz na ścianie znajduje się marmurowa rzeźba Giuliano Duke of Neymour, najmłodszego syna Lorenza de' Medici. Postać młodzieńca siedzącego na tronie, ubranego w zbroję rzymskiego żołnierza, z głową w zamyśleniu przechyloną na bok. Po obu stronach sarkofagu leżą majestatyczne posągi, uosabiające dzień i noc pracy Michała Anioła.

Sarkofag księcia Urbino

Po przeciwnej stronie ściany, naprzeciwko trumny Giuliano, znajduje się rzeźba Lorenza, księcia Urbino, wnuka Lorenza Medici. Książę Urbino, Lorenzo, przedstawiony jest jako starożytny grecki wojownik siedzący w zbroi nad swoim grobowcem, a u jego stóp znajdują się majestatyczne rzeźby odtwarzające poranek i wieczór.

Sarkofagi braci Lorenzo Wspaniałego i Giuliano

Trzecim pochówkiem Kaplicy są groby Lorenza Wspaniałego i jego 25-letniego brata Giuliana, który zginął z rąk spiskowców w 1478 roku. Nagrobek wykonany jest w formie długiego blatu, na którym znajdują się marmurowe posągi „Madonny z Dzieciątkiem” Michała Anioła, „Świętego Kosmy” Angelo di Montorsoli i „Świętego Domiana” Rafaela di Montelupo. Całą kompozycję Kaplicy łączy szybko biegnące momenty życia i niekończący się upływ czasu.

Kaplica Książąt

Wejście do Kaplicy Książąt jest możliwe z Piazza Madonna del Brandini, który znajduje się po przeciwnej stronie kościoła San Lorenzo. W tym okazałym pomieszczeniu znajduje się sześć grobowców dziedzicznych wielkich książąt Toskanii. Sala Książąt została zaprojektowana w 1604 roku przez Mateo Nigettiego i ozdobiona przez florenckich rzemieślników z warsztatu Pietra dura, który należał do rodziny Medyceuszy.

Do okładzin ściennych użyto różnego rodzaju marmurów i kamieni półszlachetnych. Cienkie kamienne płyty zostały wybrane zgodnie z ornamentem i mocno przymocowane na łączeniach. Zainstalowane sarkofagi są ozdobione herbami rodziny Medyceuszy. Książęta byli lichwiarzami i założycielami rozległego systemu bankowego Europy Zachodniej.

Na ich herbie znajduje się sześć kul, które uznano za wartość oprocentowania udzielonych pożyczek. Płytki mozaikowe w dolnej części ściany przedstawiają herby toskańskich miast. We wnękach zainstalowano tylko dwie rzeźby - są to książęta Ferdynand I i Kosma II. Ponieważ kaplica nie została ostatecznie ukończona, pozostałe wnęki pozostawiono puste.

Co jeszcze zobaczyć

Najcenniejszy zbiór ksiąg i starożytnych rękopisów znajduje się w Bibliotece Laurenziano. Budynek biblioteki i prowadzące do niego wspaniałe szare schody są dziełem Michała Anioła. Początek kolekcji rękopisów zapoczątkował Kosma Starszy Medyceusz, a kontynuował Lorenzo I Medici, od którego imienia repozytorium literackie nosi nazwę. Aby dostać się do biblioteki, musisz przejść przez zadbany cmentarz.

wycieczki

Panowanie książąt Medyceuszy trwało około 300 lat i zakończyło się w połowie XVIII wieku. Medyceusze umiejętnie wykorzystali sztukę i architekturę, aby zademonstrować swoje bogactwo i potęgę. Nadworni rzeźbiarze, architekci i artyści otrzymywali zamówienia na budowę pałaców i produkcję obrazów. Na początku XV wieku kilka rodzin Medyceuszy wybrało kościół San Lorenzo na miejsce pochówku członków swojej rodziny.

Każda z gałęzi dynastii opłacała budowę i przebudowę określonego obszaru w bazylice. Ktoś z klanu miał zaszczyt przebywać w Kaplicy Książąt, a ktoś spoczywa w niszach krypty. Wszystkie subtelności i sploty w biografii najsłynniejszej toskańskiej rodziny wyjaśnią podróżnikom kompetentni przewodnicy, którzy mają duże doświadczenie w prowadzeniu wycieczek po Florencji i biegle posługują się materiałami historycznymi.

Tajemnice Kaplicy Medyceuszy

Klan książąt Medyceuszy od XV do XVIII wieku tworzył historię Florencji. W ich rodzinach byli papieże i dwie królowe Francji. Medyceusze byli nie tylko wpływowymi władcami, ale także mecenasami, którzy patronowali wielkim twórcom renesansu. Dysponując wielką władzą i niewypowiedzianymi bogactwami, książęta Medyceusze, według świadectw historycznych, początkowo próbowali kupić, ale kiedy im odmówiono, podjęli kilka prób wykradnięcia Grobu Świętego z Jerozolimy, aby umieścić go na środku Kaplicy z książąt.

Kto jest pochowany w Kaplicy Książąt Bazyliki San Lorenzo? Jakimi klejnotami ozdobiono ośmiokątny grobowiec książąt? Kto był właścicielem iw jaki sposób wykorzystywano florenckie warsztaty jubilerskie i granitowe? W jaki sposób mozaikowe powierzchnie różnych skał były ze sobą połączone i dlaczego szwy łączące nie są widoczne na okładzinie ściennej? Odpowiedzi na te i wiele innych pytań ciekawscy turyści uzyskają, korzystając z indywidualnego zwiedzania z profesjonalnym przewodnikiem.

Wielkie Grobowce Medyceuszy

Dwa lata po śmierci papieża Leona X wnuk Lorenza Wspaniałego, papież Klemens XVII, kontynuował finansowanie budowy kaplicy w nowej zakrystii San Lorenzo. Rzeźbiarz Michał Anioł i jego uczniowie pracowali nad projektem Kaplicy Medyceuszy przez ponad 10 lat. Ulubionym materiałem Michała Anioła był biały marmur z kamieniołomów Carrary. Sam mistrz często był obecny przy doborze bloków do swojej pracy.

Alegoryczne rzeźby Dnia, Nocy, Poranka i Wieczór w Kaplicy Medyceuszy są również wykonane przez architekta z białego marmuru karraryjskiego i starannie wypolerowane na połysk. Zwiedzaj wszystkie zakamarki kościoła San Lorenzo i nie zgub się w korytarzach grobowców, poznaj wiele ciekawych informacji w krótkim czasie i zobacz kultowe zabytki Florencji i Kaplice Medyceuszy - to możliwe tylko z pomoc kompetentnych przewodników i indywidualne wycieczki.

Medici i renesans

Swoboda twórczego wyboru była możliwa w republikańskiej Florencji, ale od XV wieku wszyscy utalentowani rzemieślnicy byli całkowicie zależni od dworu Medyceuszy. Michał Anioł był zwolennikiem republikanów i sprzeciwiał się tyranii Medyceuszy, jednocześnie wypełniając liczne polecenia rodu. W obawie przed książęcym gniewem rzeźbiarz kontynuował dekorację kościoła San Lorenzo, biblioteki Laurenziano i nowej zakrystii.

Po klęsce republikanów Michał Anioł ukrył się przed swoimi panami w zakrystii pod kaplicą San Lorenzo i przebywał tam do czasu, gdy papież wybaczył mu bunt. Po tych wydarzeniach w 1534 roku mistrz przeniósł się do Rzymu nie dokończywszy projektu kaplicy Medyceuszy. Prace nad grobowcem Lorenza Wspaniałego kontynuował Vasari, a rzeźby Cosimo i Domiano dokończyli uczniowie Michała Anioła. Sam wielki Michał Anioł (1475-1564), rzeźbiarz, poeta, malarz i inżynier, jest pochowany w marmurowym grobowcu San Lorenzo.

Szczególną rolę w projekcie Bazyliki San Lorenzo odegrał geniusz rzeźby Donatello (1386-1466). Dwie ogromne ambony, każda wsparta na czterech kolumnach, zdobią wykonane przez mistrza nakładki z brązu. Fabułą ich projektu były motywy biblijne opisujące życie św. Wawrzyńca, Ogród Getsemani i Zdjęcie z Krzyża. Będąc człowiekiem bezpretensjonalnym, Donatello nie pracował dla pieniędzy, zadowalał się skromnym jedzeniem i nie nosił bogatych strojów.

Jednokolumnowa komnata Pałacu Patriarchów

20 maja 2011 r. w Sali Jednokolumnowej Pałacu Patriarchów zostanie otwarta wyjątkowa ekspozycja „Skarbiec Medyceuszy”. Po raz pierwszy na wystawie w Rosji zostaną zaprezentowane arcydzieła z kolekcji słynnej dynastii florenckiej. Z biegiem czasu wspaniała kolekcja Medyceuszy rozproszyła się po różnych muzeach we Florencji - większość z nich jest obecnie przechowywana w Muzeum Srebra w Palazzo Pitti, a także w Muzeum Narodowym Bargello, Galerii Palatyńskiej, Narodowym Muzeum Archeologicznym, Uffizi Galeria i Muzeum Mozaiki Florenckiej („Opificio delle pietre dure”). Wszyscy oni zebrali się w imponującym projekcie wystawienniczym Muzeów Kremla, aby dać rosyjskiej publiczności najpełniejszy obraz świetności i świetności dworu Medyceuszy. Nigdy wcześniej w naszym kraju nie gościły wystawy na takim poziomie poświęcone włoskiej sztuce i rzemiosłu. Obecna ekspozycja jest częścią programu „Królewskie i cesarskie skarby na Kremlu”, realizowanego przez moskiewskie muzea kremlowskie od 2004 roku i jest poświęcona Rokowi Języka Rosyjskiego i Kultury Rosyjskiej we Włoszech oraz Roku Języka Włoskiego i kultura włoska w Rosji.

Przedstawiciele dynastii Medyceuszy rządzili Florencją od XV do XVIII wieku. Wspinaczka rodziny na wyżyny władzy rozpoczęła się od Kosmy Starszego, któremu udało się podporządkować sobie całe miasto, nie będąc nawet uznanym za jego oficjalnego zwierzchnika. Panowanie Cosimo, a później - jego wnuka Lorenza, zwanego Wspaniałym, stało się „złotym wiekiem” Florencji, która stała się jednym z głównych ośrodków włoskiego renesansu. Potęga Medyceuszy została na krótko przerwana po śmierci Lorenza, ale już w pierwszej dekadzie XVI wieku dynastia powróciła na utracone pozycje. Z pomocą cesarza Karola V Medyceusze otrzymali tytuł wielkiego księcia i nadal rządzili Florencją (a później całą Toskanią) w tym charakterze przez następne dwieście lat. Dopiero w XVII wieku ich autorytet zaczął słabnąć, a przypadkowa śmierć nie pozostawiającego spadkobierców Gian Gastone, ostatniego przedstawiciela rodu, przecięła linię dynastyczną.

Kolekcja Medyceuszy rozpoczęła się za Giovanniego di Bicciego, ojca Kosmy Starszego. Pasję kolekcjonerską odziedziczyły wszystkie kolejne pokolenia. Nie mogąc pochwalić się wysokim pochodzeniem (według legendy wywodzili się od nadwornego lekarza Karola Wielkiego), Medyceusze zdawali sobie sprawę, że posiadanie wykwintnych i cennych rzeczy wzmacnia ich status, świadcząc o wykształceniu i kulturze właścicieli, a w rezultacie , przyczynia się do wzmocnienia władzy politycznej. Skarbiec Medyceuszy obejmuje kryształowe kielichy, najcenniejsze antyczne naczynia i kamee, monety i medale, drogocenne wazy, przedmioty z kości słoniowej z najwspanialszymi rzeźbami, małe rzeźby z brązu, fantazyjne rzeźby muszli, kielichy łodzików w cennych ramach i wszelkiego rodzaju biżuterię. Ta słynna na cały świat kolekcja stała się wzorem dla kolejnych władców-kolekcjonerów, swoistym „protomuzeum” i pierwowzorem przyszłych europejskich gabinetów osobliwości.

Odwiedzający wystawę w Kremlowskich Muzeach będą mogli zobaczyć najlepsze przedmioty, starannie wyselekcjonowane z kolekcji władców florenckich, aby prześledzić powstawanie i rozwój kolekcji. Ekspozycja zostanie rozmieszczona w porządku chronologicznym, reprezentującym interesy kolekcjonerskie Medyceuszy, począwszy od Lorenza Wspaniałego, a skończywszy na Annie Marii Luizie, która przeniosła swoje rodzinne skarby do Florencji pod warunkiem, że nigdy nie opuszczą miasta. Prezentowane na wystawie przedmioty związane z konkretnymi przedstawicielami dynastii są nie tylko ważne jako dzieła sztuki, ale stanowią cenny dowód historyczny, pozwalający wniknąć w charakter ich właścicieli i lepiej zrozumieć środowisko historyczne, w którym żyli.

Tak więc pierwsi Medyceusze preferowali starożytne pomniki (lub rzeczy „w antycznym guście”), co było bardzo typowe dla całego renesansu. Przedstawiciele włoskich rodzin panujących chcieli widzieć siebie jako następców Republiki Rzymskiej, a Medyceusze nie byli wyjątkiem. Ważną częścią wystawy będzie kolekcja klejnotów. Zwiedzający zobaczą wspaniałe dzieła gliptyki powstałe w epoce antycznej, a także kamee wykonane na podstawie antycznych wzorów, z portretami władców florenckich, którzy marzyli o uwiecznieniu zgodnie z antycznym rzymskim kultem sławnych mężów. Jednym z najciekawszych i najbardziej nieoczekiwanych pomników tej serii jest portret Savonaroli, fanatycznego mnicha, który głosił kazania we Florencji pod koniec XV wieku. Po śmierci Lorenza Wspaniałego przez pewien czas faktycznie skupiał w swoich rękach władzę nad miastem, ale został następnie stracony. Kamea z wizerunkiem Savonaroli, wyrzeźbiona z karneolu przez słynnego mistrza Giovanniego delle Corniole (zwanego też Karneolem), znajdowała się w kolekcji Cosimo I wśród najcenniejszych przedmiotów. Nie mniej interesujące są klejnoty z mitologicznymi obrazami i scenami z historii Rzymu – jak na przykład „Upadek Phaethona” czy „Ofiara Mucjusza Scaevoli”. Z wpływem starożytnej mitologii związany jest inny unikatowy eksponat – pieczęć z reliefowym wizerunkiem Herkulesa (uważanego za założyciela Florencji), jednego z najbardziej znaczących symboli potęgi rodu Medyceuszy.

Pod synami Cosimo I, Francesco i Ferdinando, kolekcja została uzupełniona wspaniałymi próbkami „pietra dure” - wyrobów wykonanych z kamieni półszlachetnych, w tym wazonów o dziwacznych kształtach w postaci różnych zwierząt i ptaków. Wielki książę Franciszek zorganizował manufakturę, w której pracowali najlepsi włoscy i zagraniczni rzemieślnicy, wytwarzając niepowtarzalne przedmioty z kryształu górskiego, naczynia z kamieni półszlachetnych, a nawet porcelanę. Następnie te odmienne warsztaty zostały połączone pod jednym dachem Galerii Uffizi, osiągając swój szczyt za panowania Ferdynanda I i stając się ośrodkiem produkcji tzw. mozaiki florenckiej. Moskiewscy widzowie będą mogli zobaczyć wspaniałe przykłady prac w tej technice - prawdziwe kamienne obrazy, w tym portret samego Ferdynanda I.

XVII-wieczni Medyceusze nie przypominali już swoich chwalebnych przodków, zajmując się nie tyle sprawami państwa i kultury, ile własnymi rozrywkami, ale pasja kolekcjonerska pozostała niezmieniona. Za Cosimo II, kolejnego księcia Florencji, i jego synów, oprócz tradycyjnych kamei, medali, waz i figurek, w rodzinnej kolekcji pojawiła się duża liczba dzieł z kości słoniowej – od eleganckich figurek (np. psa Marii Magdaleny Austriaczki, żony Kosmy II, podziwiając subtelność wykonania) po rozbudowane kompozycje religijne.

Na szczególną uwagę zasługują klejnoty związane z imieniem ostatniej przedstawicielki rodu Medyceuszy, Anny Marii Ludwiki. Wisiorki i biżuteria z barokowych pereł, złota, emalii i kamieni szlachetnych to prawdziwe miniaturowe rzeźby, wśród których znajdują się epizody z komedii dell'arte, antycznej mitologii, postaci zwierząt i ptaków. Jedną z takich rzeźb jest złota kołyska, wewnątrz której umocowana jest duża barokowa perła przedstawiająca kołderkę, spod której widać główkę dziecka. Był to symboliczny prezent dla Anny Marii Ludwiki od męża z życzeniem narodzin syna i spadkobiercy (marzenie, które nigdy się nie spełniło).

Wszystkie przedmioty należące do różnych przedstawicieli potężnej dynastii zostaną wyeksponowane obok portretów rodu Medyceuszy, nie tylko bezpośrednich władców Florencji, ale także ich słynnych krewnych – m.in. papieża Leona X oraz francuskich królowych Katarzyny i Marii Medyceuszy.

Równolegle z ekspozycją w Moskwie w Palazzo Pitti odbędzie się wystawa Skarbiec Kremla. Tym samym włoska publiczność będzie miała również możliwość zapoznania się z najlepszymi eksponatami zgromadzonymi w zbiorach Zbrojowni. Taka wymiana arcydzieł niewątpliwie przyczyni się do zbliżenia naszych kultur.

Główne muzea można je poświęcić na osobną wycieczkę lub czasami dodać do wycieczki po mieście, aby pogłębić znajomość Florencji i jej dziedzictwa. Zawsze wycieczka prowadzimy z uwzględnieniem zainteresowań różnych odbiorców: od młodzieży szkolnej po bardziej wyrafinowanych koneserów.

Jak wszyscy wiedzą, Florencja jest jednym z pierwszych miast na świecie pod względem koncentracji zabytków sztuki. Wiele zabytków z minionych wieków nadal znajduje się tam, gdzie były pierwotnie zainstalowane, na placach lub w kościołach, inne zostały przeniesione w inne miejsca. muzea miasta. Niektóre z tych muzeów powstały jako kolekcje dzieł sztuki, inne to pałace, których mury i wnętrza świadczą o ich historii. Oprócz słynnej Galerii Uffizi, Florencja wystawia swoje skarby w innych, równie ważnych muzeach.

Galeria Palatyńska – rezydencja i zbiory Medyceuszy

Galeria Palatyńska Palazzo Pitti to kolekcja obrazów zrodzona z kolekcji i powiększana przez wieki. Wyrafinowany gust wielkich książąt i innych przedstawicieli tego rodu zadecydował o wyborze dzieł z XVI i XVII wieku. Sercem kolekcji jest 11 słynnych arcydzieł Rafał. Żadne inne muzeum na świecie nie może poszczycić się tak bogatą kolekcją jego obrazów. Wycieczka odbywa się w luksusowych komnatach tej królewskiej rezydencji, które same w sobie stały się arcydziełami stylu barokowego, gdzie eksponowane są najważniejsze dzieła Caravaggio, tycjanowski, Andrea del Sarto, Giorgione, Rubensa, van Dyck.

Narodowe Muzeum Bargello - renesansowa rzeźba

Florencja jest kolebką wielu wielkich rzeźbiarzy. W Muzeum Bargello arcydzieł pozwalających prześledzić drogę narodzin sztuki rzeźbiarskiej w XV wieku, w której Donatello był głównym bohaterem. Jego „Dawid” oraz „Św. Jerzy", Obok innych jego dzieł ukazują one, jak konkretność formy rzeźbiarskiej staje się wyrazem nowego ideału renesansu. Verrocchio również reprezentowany przez jego młodego „Dawida”. W salach Bargello można spotkać rzeźbiarzy drugiego pokolenia, wśród których wyrasta absolutny geniusz Michał Anioł. Oto pięć jego posągów, w tym jego wczesna rzeźba "Bachus" i dojrzałej pracy „Brutus”. Benvenuta Celliniego oraz Giambologna zapraszają nas do wzniesienia się na wyżyny doskonałości i kunsztu, które osiągnęli w XVI wieku. Znaczące są również zbiory ceramiki warsztatu. Della Robbia, medale, antyczna broń, wyroby z kości słoniowej i wiele innych, które pozwolą nam poznać sztukę różnych stuleci, od X do XVIII wieku, oraz różne kultury: bizantyjską, lombardzką, francuską i mauretańską.

Muzeum „Opera del Duomo” - Muzeum Katedry

„Opera del Duomo” – i do dziś funkcjonująca instytucja samorządu katedralnego – powstała wraz z rozpoczęciem budowy katedry w 1296 roku. Muzeum „Opera del Duomo”, Katedra Santa Maria del Fiore i Baptysterium stanowią nierozerwalną część jednej całości. Sama nazwa muzeum sugeruje, że w jego salach eksponowane są dzieła z Duomo (katedry) i Baptysterium. Dla ich bezpieczeństwa eksponowane są tu płaskorzeźby pozłacane z brązu. Brama Niebios Lorenzo Ghiberti, wspaniały pod względem warsztatu, perspektyw i wyrafinowania postaci; rzeźby Donatello, wśród których Maria Magdalena, uderzająca w swojej ascezie; wzruszające i tragiczne „Pieta”, pomyślany przez niego dla własnego nagrobka, jest wymownym, choć przedwczesnym testamentem. W salach tego muzeum można również zobaczyć odrestaurowany w pełnym rozmiarze model pierwszej fasady, a także to, co zilustruje proces budowy kopuły zaprojektowanej przez geniusza Brunelleschiego, oraz powstanie dzisiejszej fasady katedry pod koniec przedostatniego stulecia. Wycieczka do Muzeum Opera del Duomo to podróż przez świat rzeźby i architektury od XIII do XIX wieku.

Muzeum Palazzo Vecchio - gdzie znajduje się Sala Pięciuset

Palazzo Signoria lub Palazzo Vecchio- symbol Florencji od 1302 roku. Pałac Rządu Republiki, dziś władza miasta, zawsze był obywatelskim centrum miasta. Wzniesiono jego potężne mury Arnolfa di Cambio nastąpiła apoteoza Republiki Florenckiej i zmiana władzy wraz z utworzeniem Księstwa Medyceuszy. W sali kancelaryjnej tego pałacu Machiavelli„tkał” tu politykę republiki Kosma I Medyceusz na początku swojego panowania przeniósł dwór i ustanowił księstwo. Wnętrza - dziedzińce, mieszkania, hole recepcyjne - pokazują, jak wraz ze zmianą ustroju zmienia się wystrój i jak sztuka staje się wyrazem różnych ideałów, m.in. Sala Pięciuset. Muzeum Palazzo Vecchio to niepowtarzalna okazja do zwiedzenia wnętrz z XV i XVI wieku. W tych salach wystawianych jest wiele arcydzieł: między innymi „Judyta” Donatello oraz „Geniusz zwycięstwa” Michała Anioła. Pałac, a dokładniej Sala Pięciuset, stał się tłem dla wielu filmów i dzieł literackich, wśród nich: „Hannibal” Ridleya Scotta i „ Inferno autorstwa Dany Brown.

Kaplice Medyceuszy - grobowiec wielkiej rodziny

Tworzone w różnych epokach, jak grobowce do pochówku w kościele San Lorenzo, Kaplice Medyceuszy pozwalają przejść przez dwustuletnią historię tej znamienitej rodziny. Pierwszy jest Nowa Zakrystia, miejsce pochówku Lorenza Wspaniałego, to jedyne miejsce na świecie, gdzie geniusz Michał Anioł znalazł swoją realizację zarówno jako rzeźbiarz, jak i architekt. Tylko tutaj można zobaczyć jego rzeźby w architektonicznej oprawie wymyślonej przez nich i dla nich. „Poranek”, „Dzień”, „Wieczór” i „Noc” harmonijnie spleciona z przestrzenią, obejmująca cały wszechświat. Drugi grobowiec Kaplica Książąt, pomnik wielkich książąt rodziny Medyceuszy, pokazuje, jak marmur i kamienie półszlachetne służą jako reprezentacja wiecznej chwały, której pragną członkowie rodziny królewskiej. Na szczególną uwagę zasługują próbki Mozaika florencka.

Akademia Galerii - Dawid!

Galeria powstała jako kolekcja Akademii Sztuk Pięknych i składa się z ikon, obrazów i rzeźb. Bogato prezentowane są również modele gipsowe, pozwalające zrozumieć proces powstawania rzeźb. Ale od końca XIX w Dawid" Michał Anioł został przeniesiony na te mury z Piazza della Signoria, galerię akademii stał się synonimem muzeum rzeźby wielkiego Buonarrotiego. Wystawione są tu również „Św. Matwiej" i cztery "Niewolnik". Te sześć dzieł Michała Anioła czyni tę kolekcję jedną z najważniejszych na świecie. Pozwala prześledzić drogę twórczą, która prowadziła rzeźbiarza od ideałów renesansu, wyrażonych przez „Dawida”, do bardziej dojrzałych wizji ludzkiego losu, aprobowanych w potężnych „Niewolnikach”.

San Marco - sztuka i duchowość

Rzadki przykład XIV-wiecznego klasztoru, który został doskonale zachowany. . Sam był mnichem z zakonu dominikanów, mieszkał w murach tego klasztoru i malował cele dla swoich braci. W pomieszczeniach, ilustrujących surowy tryb życia mnichów, zgromadzono dzieła, które Fra Angelico tworzył przez dziesięciolecia dla różnych kościołów. Świętego Marka - najważniejszy zbiór dzieł Fra Angelico- mistrz, którego pędzel przemienia formę w ducha i jednocześnie odsłania niewidzialne dla oczu. Fragmenty ołtarzy, freski w celach pokazują, jak renesansowy ideał okazał się owocny nie tylko dla dzieł świeckich, ale także dla dzieł o głębokiej duchowej treści. San Marco jest także klasztorem Savonaroli i przechowuje pamięć swojego opata, który ucieleśniał w swoim losie zarówno ogień namiętności politycznej, jak i szczyt wiary.

Jeden z najczęściej odwiedzanych na świecie. Znajdziecie tu wiele arcydzieł najsłynniejszych włoskich mistrzów, których dzieła pamiętamy z podręczników szkolnych. Jedno z najstarszych i najpopularniejszych muzeów na świecie, znajdziesz najlepszą na świecie kolekcję włoskiego malarstwa renesansowego.

Głównym problemem muzeów we Florencji są szalone kolejki. Sporo stron oferuje zakup biletów online z wyprzedzeniem, ale będzie to oczywiście wiązać się z dopłatą (dopłata wynosi od 5 do 10 € za bilet).

Ratować?

1. niedziela każdego miesiąca- wszystkie muzea publiczne we Włoszech wolny za odwiedziny! W tym Galerii Uffizi, Galerii Accademia itp. W te dni nie można zarezerwować biletów, zwiedzanie muzeów odbywa się na zasadzie „kto pierwszy, ten lepszy” (czasami bardzo długa kolejka). Chyba że masz Karta Firenza.

Bilety do muzeów we Florencji:

Możesz zarezerwować online, unikając długich kolejek w kasie, ale będzie to droższe.

Ceny według stanu na wrzesień 2016 r.

: € 8,00
: € 8,00
: € 8,50
: € 8,00
Musée Bargello:€ 8,00
Muzeum św. Marka:€ 4,00
Muzeum Archeologiczne:€ 4,00
: 7,00 €, w tym Muzeum Kostiumów, Muzeum Srebra i Muzeum Porcelany)
Palazzo Strozzi:€ 12,00
: od 18 € (muzeum + stanowisko archeologiczne + wieże) do 10 € (tylko muzeum)
: 5 € (z Duomo, dzwonnicą, baptysterium - 15 €)
Museo di Orsanmichele: za darmo
Capella Brancacci: 6 €
Museo Stefano Bardini: 6 €
Museo Novecento: 8.50 €
Forte di Belvedere: za darmo
Fundacja Salvatore Romano: 4 €
€ 6,00

Adresy muzeów we Florencji:

: Piazzale degli Uffizi - Firenze
: Via Ricasoli, 60 - Firenze
: c/o Palazzo Pitti, Piazza Pitti, 1 - Firenze
: Piazza Madonna degli Aldobrandini, 6 - Firenze
Musée Bargello: Via del Proconsolo, 4 - Firenze
Muzeum św. Marka: Plac Świętego Marka, 1
Muzeum Archeologiczne: Piazza Santissima Annunziata - Firenze
: Piazza de' Pitti, 1 - Firenze
Palazzo Strozzi: Piazza Strozzi - Firenze
: Piazza della Signoria - Firenze
Ponte Vecchio - Firenze
: Piazza Duomo - Firenze
Muzeum Orsanmichele: Via dell'Arte della Lana, 3
Kapella Brancacci: Piazza del Carmine 14
Museo Stefano Bardini: Via dei Renai, 37
Museo Novecento: Piazza Santa Maria Novella, 10
Forte di Belvedere: przez San Leonardo, 1
Fundacja Salvatore Romano: P.zza S.Spirito 29
Museo di Palazzo Davanzati - Museo dell'Antica Casa Fiorentina: via Porta Rossa, 13

Muzea Florencji na mapie miasta:

Muzea w pełni objęte kartą Firenze:

Cesarz składający ofiarę Hope (kamea). II-IV wiek n.e Onyks, metal, złocenie. Krajowy Muzeum Archeologiczne.

Hermafrodyta leżąca pod drzewem i trzy eroty. III wiek naszej ery - kamea, XVI w. - oprawa. Chalcedon, granaty, szmaragdy, złoto, emalia. Krajowy Muzeum Archeologiczne.

Miska soli. Miska - połowa XVI w.; oprawa - 1560-1567 Otoczenie - Francois Krevkuer (daty życia nie są znane, wzmiankowane w latach 1555-1567).
Masa perłowa, pokryta rzeźbieniami i rycinami, malowana, odlew srebrny z cyferblatami i złoceniami.

Rafał Santi. Papież Leon X z kardynałami Giulio de 'Medici i Leonem Rossim. 1518. Galeria Uffizi. Florencja.

Syn Lorenza Wspaniałego Giovanniego osiągnie szczyt duchowej mocy - zostanie papieżem pod imieniem papieża Leona Dziesiątego. I potraktuje to bardzo filozoficznie: „Będziemy się cieszyć papiestwem, skoro dał nam je Bóg”. Tak przedstawi go Rafael, epikurejczyk z lupą w dłoni, oglądający miniaturę ozdobioną klejnotami. Ukochana Florencja również nie zostanie zapomniana. W jego imieniu Michał Anioł rozpocznie prace nad rodzinnym grobowcem w rodzinnym kościele Medyceuszy w San Lorenzo.

Baccio Bandinelli. Popiersie Cosimo I Medici. 1558, brąz. Galeria Palatynatu

Tytuł Wielkiego Księcia Toskanii, który zrówna go z europejskimi koronowanymi, otrzyma przedstawiciel drugorzędnej linii Medyceuszy, Cosimo I. Będzie pełnił funkcję kolekcjonera włoskich ziem, udowodni, że jest utalentowanym dowódcą wojskowym i organizatorem – zostanie założycielem floty toskańskiej. Jego żona, hiszpańska arystokratka Eleonora z Toledo, przyniesie mu ogromny posag i zdobędzie nową rezydencję dla rodziny - Palazzo Pitti. Teraz jest tu Muzeum Srebra, które przechowuje lwią część skarbów Medyceuszy.

Domenico Campagni. Portrety Cosimo I i Eleonory z Toledo. Kamea. około 1574 r. Palazzo Pitti. Muzeum Srebra. Florencja.

Portret Girolamo Savonaroli. Giovanni delle Corniole. Intaglio. 1498-1616. Palazzo Pitti. Muzeum Srebra. Florencja

A kobiety z klanu Medyceuszy zasiądą na królewskim tronie. Tron będzie francuski, a pierwszą królową Medyceuszy będzie Katarzyna. Pomimo tego, że Francuzi spotkają się z wrogością wobec włoskiego „parweniusza”, Katarzyna nie tylko „zakorzeni się” we Francji, ale także będzie mogła zachować tron ​​po śmierci męża dla swoich dzieci w bardzo trudnych dla niej czasach Francja w okresie wojen religijnych. Będzie musiała wykazać się zarówno roztropnością, jak i mądrością, oszustwem i przebiegłością. Ale Katarzyna sobie poradzi, dlatego ona i Medyceusze.

Portret królowej Francji Katarzyny Medycejskiej 1547-1559.
Płótno, olej.
Germaina Le Manniera

Marie de Medici zostanie matką króla Ludwika XIII. Obie królowe sprawią, że francuski dwór będzie bardziej elegancki i wyrafinowany. Katarzyna wprowadzi na dwór modny balet i kuchnię toskańską, która stała się podstawą słynnej kuchni francuskiej, a Maria każe zbudować elegancki Pałac Luksemburski i urządzić piękny Ogród Luksemburski. Będzie patronować Poussinowi i Rubensowi.

Portret królowej Francji Marii Medycejskiej. Płótno, olej.
Frans Pourbus Młodszy (Antwerpia, ok. 1569 - Paryż, 1622).
Florencja, Palazzo Pitti.

około 1640 r
Zwolennik Justusa Suttermansa (Carlo Bossi?) (czynny w latach 1633-1655).
Płótno, olej.
Florencja, Galeria Uffizi.

Matteo Piatti, Zbroja Francesco I. Steel; waluta. Florencja, Muzeum Narodowe Bargello

Warsztaty wielkich książąt Toskanii. Ex Voto Cosimo II Medici. 1617-1624. Kamienie ozdobne, brylanty, złoto, brąz, złocenie, emalia. Muzeum Srebra, Palazzo Pitti

Relief przedstawiający Kosmę II Medyceusza stanowi centralną część okazałego paliotto (ozdobnej płyciny zakrywającej ołtarz). Książę zamierzał udekorować tron ​​kościoła św. Karola Boromeusza w Mediolanie jako wotum (ex voto) w nadziei na wyleczenie z ciężkiej choroby - gruźlicy. Cosimo II Medici zmarł w wieku 31 lat, nie zdążywszy przenieść płaskorzeźby do świątyni .

Warsztaty wielkich książąt Toskanii. Portret Ferdynanda I de Medici. Późno 16 - wcześnie. XVII wiek mozaika z kolorowego szkła. Florencja, Muzeum Mozaiki Florenckiej

Talerz z papugą na gałązce gruszki. XVII wiek

Florencja, Muzeum Mozaiki Florenckiej.
Mozaika składa się głównie z miękkich kamieni na tle czarnego marmuru.

Warsztaty wielkich książąt Toskanii. Panel słonecznika. Połowa XVII wieku, mozaika z kamienia półszlachetnego. Florencja, Muzeum Mozaiki Florenckiej
.

Linia Medyceuszy zakończy się w XVIII wieku. Anna Maria Luisa będzie ostatnim Medici. Nie będzie miała dzieci. Nawet prezent-talizman od męża nie pomoże. Wspaniała barokowa perła, przypominająca niemowlę w kołysce. Po śmierci jej męża Kosmy III na ziemie Toskanii wkroczą Hiszpanie, a następnie wojska Franciszka Lotaryngii, przyszłego Świętego Cesarza Rzymskiego Franciszka II.

Ale będzie mogła uczynić swoją ukochaną Florencję królewskim darem godnym chwalebnej rodziny Medyceuszy, przekazując swojemu rodzinnemu miastu majątek swojej rodziny: kolekcje dzieł sztuki, kolekcję antyków i biżuterii, książki i rękopisy, pod warunkiem, że nigdy nie opuszczaj miasta.

Putto dmuchanie baniek mydlanych. XVII wiek
Krąg François Du Quesnoy (1597-1643).
Kość słoniowa, drewniany stojak.
Florencja, Palazzo Pitti, Muzeum Srebra

Około 1559-1562
Jacopo Nizzolla da Trezzo. (Trezzo, 1514 - Madryt, 1589).
Onyks, złoto, kolorowa emalia.

Głowa Meduzy. 16 wiek
Warsztat w Mediolanie.
Chalcedon, złoto, emalia.
Florencja, Narodowe Muzeum Archeologiczne

Pokłon Mędrców. Johann Christian Braun (1654-1738).
XVII wiek
Kość słoniowa.
Florencja, Palazzo Pitti, Muzeum Srebra

Maska. Oprawa - pierwsza ćwierć XVII wieku.
Francuski jubiler.
Turkus, brylanty, złoto, złocone srebro, emalie.
Florencja, Palazzo Pitti, Muzeum Srebra.

Wisiorek w formie gondoli.Około 1568r
Giovanni Battista Scolari.
Złoto, kolorowa emalia, perły, rubiny, szmaragdy, diamenty.
Florencja, Palazzo Pitti, Muzeum Srebra

Szewc. Koniec XVII wieku
Niemiecki jubiler.

Zawieszka ze smokiem i pszczołą.
Niemiecki jubiler. Około 1580 roku
Złoto, emalie, rubiny, perły barokowe
Florencja, Palazzo Pitti

warsztat flamandzki. Ważka. XVII wiek
Złoto, emalie, brylanty, rubiny, perły baroku, srebro

Holenderski mistrz. Kołyska z barokową perłą w kształcie niemowlaka. około 1695 r

Oto oni, ci Medyceusze, którzy „pojawili się” na Kremlu, w jednokolumnowej komnacie Pałacu Patriarchów ze swoimi skarbami. W maju otwarto wystawę „Skarby Medyceuszy”. Niektórym znajomym, którzy ją widzieli, wystawa się podobała, niektórzy ją skarcili. Najsurowszy werdykt wydał zaawansowany syn znajomego: "Bzdura (powiedział inaczej), tłoczno, ciemno, żadnych arcydzieł, czysty renesansowy przepych! Lepiej idź do Muzeum Puszkina, żeby zobaczyć" Damę z jednorożcem! Pospieszyliśmy się do komnaty o jednym filarze już następnego dnia na audiencję u „czarujących” Medyceuszy.

I nie żałowali. Były arcydzieła. Czym był na przykład portret papieża Leona Dziesiątego, namalowany przez Rafaela. Ale co najważniejsze, duch rodu Medyceuszy wyraźnie unosił się w komnacie o jednym filarze. „Ucisk i ciemność” nie przeszkadzały, ale w mistyczny sposób „zapracowały” na tę ideę. Tajemniczo lśniące w półmroku portrety tworzyły „efekt obecności” członków wielkiej dynastii.

Medyceusze nie „ukrywali się” za genialnymi dziełami wielkich rodaków. Z malarstwa - tylko portrety rodzinne. Oraz "przedmioty osobiste" - unikalna kolekcja cennych artefaktów, ułożonych w porządku chronologicznym. Od filiżanek i antycznych waz Kosmy Starszego, kamei i klejnotów Wawrzyńca Wspaniałego, zachwycających mozaik florenckich książąt Toskanii, po barokowe klejnoty Marii Luizy Medycejskiej, biżuterię, wisiorki z pereł, złota i wielobarwnych emalie.

Warsztat florencki, Hans (Giovanni) Domes. Miska. 1579, lapis lazuli, złoto, brąz, emalia, złocenia. Muzeum Srebra, Palazzo Pitti.

Warsztat florencki, Hans Domes. Dzbanek do ablucji. 1577-1578, lapis lazuli, złoto, brąz, emalia, złocenia. Muzeum Srebra, Palazzo Pitti.

Vincenza di Rossiego. Herakles. OK. 1560-1574, marmur. Muzeum Srebra, Palazzo Pitti

Pier Maria Serbaldi de Pesha. Wenus i Kupidyn Początek XVI wieku. Porfir. Muzeum Srebra, Palazzo Pitti

Warsztat florencki. Pierścień wklęsły z portretem Krystyny ​​Lotaryńskiej. po 1592, karneol, złoty. Muzeum Srebra, Palazzo Pitti

Wisiorek z Wenus i Marsem.

Ostatnia ćwierć XVI-XVII wieku.
warsztat niemiecki.
Złoto, kolorowa emalia, perły, rubiny, szmaragdy.
Florencja, Palazzo Pitti, Muzeum Srebra

Filiżanka Połowa XVII wieku.
Warsztat florencki (?).
Agat orientalny, srebro pozłacane.
Florencja, Palazzo Pitti, Muzeum Srebra

Krajobraz rzeczny, pierwsza ćwierć XVII wieku.
Warsztaty wielkich książąt Toskanii.
Mozaika wykonana z litego kamienia.
Florencja, Muzeum Mozaiki Florenckiej.

Pieczęć z Herkulesem, około 1532 r
Nieznany jubiler florencki; Domenico di Polo (Florencja, 1480 - około 1547).
Ciemnozielony chalcedon, brąz, srebro złocone, częściowo emaliowane.
Florencja, Palazzo Pitti, Muzeum Srebra.

Miska do kropienia wodą święconą. 1513-1521
Valerio Belli (Vicenza, ok. 1468-1546).
Kryształ górski, złoto, przezroczysta emalia.
Florencja, Palazzo Pitti, Muzeum Srebra.