Nauka rysowania ołówkiem od podstaw. Narysuj ołówkiem portret osoby

07.04.2019

Jeśli chcesz nauczyć się pięknie rysować w ciągu kilku dni, to trafiłeś we właściwe miejsce. Ponieważ ten artykuł pomoże nawet najbardziej niedoświadczonemu początkującemu opanuj techniki rysowania i naucz się samodzielnie rysować ołówkiem.

Najważniejsze w artykule

Podstawowe zasady rysowania ołówkiem

Aby nauczyć się rysować, musisz krok po kroku opanować tę sztukę. Jak w przypadku każdego stworzenia (pracy), rysowanie ma pewne zasady, bez wiedzy o których bardzo trudno będzie studiować tę naukę. Zapoznajmy się z sześcioma podstawowymi zasadami rysowania ołówkiem:


Jak szybko nauczyć się rysować osobę ołówkiem?

Przed rozpoczęciem pracy musisz wykonać małe obliczenia matematyczne. Dla proporcjonalnego widoku narysowanej osoby podstawą jest głowa. Następnie obliczane są pozostałe części ciała. Aby uzyskać realistyczny obraz, mężczyźni biorą:

  • od głowy do bioder - rozmiar główki 2,5;
  • od bioder do kolan - 1,5 głowy;
  • od kolan do pięt - 2 głowy.

W przypadku wizerunku kobiety obliczenia nieco się zmieniają:

  • od głowy do bioder - rozmiar 2 głowy;
  • od bioder do kolan - 2 głowy;
  • od kolan do pięt - 2-2,5 głowy.

Największą uwagę przywiązuje się do twarzy, ponieważ istnieje wiele linii, które należy przekazać z największą dokładnością. Powinieneś rysować twarz etapami, poniżej znajdziesz bardziej szczegółowe instrukcje rysowania.

Jak nauczyć się rysować pejzaże ołówkiem?

Krajobraz to artystyczny gatunek sztuk plastycznych, którego głównym tematem jest obraz otaczającej nas przyrody.

Weźmy na przykład pod uwagę jak rysować krajobrazy ołówkiem.


Aby uzyskać takie zdjęcie, musisz przygotować ołówek i białą kartkę. Teraz wykonujemy następujące kroki:


Jak narysować anime ołówkiem?


Anime- popularny kierunek współczesnej kreskówki, który jest „uzależniony” nie tylko od nastolatków, ale także od młodych artystów. Rysując anime, nie musisz przestrzegać klasycznych zasad rysowania osoby. A to znacznie upraszcza proces rysowania. Głównymi elementami tego rysunku są głowa, oczy i włosy. A animowane anime jest rysowane w ten sposób:

  1. Początkowo rysowany jest owal głowy. Jest podzielony na pół linią prostą, po czym ten sam owal jest podzielony na trzy części.
  2. Teraz musisz zaznaczyć, gdzie będzie nos, usta i, co najważniejsze, duże oczy.
  3. Nakreśl oczy. Pomiędzy nimi powinna być odległość jednego oka. Zacznij rysować duże oczy od łuku górnej powieki. Cechą oczu postaci z anime jest blask w źrenicach, którym poświęca się dużo uwagi.
  4. Nos anime jest tylko jeden - musi być mały. Zasadniczo artyści wykonują to w formie kleszcza.
  5. Brwi powinny być rysowane nad dużymi oczami. Wykonywane są w stylu klasycznym, innymi słowy, są to dwa parzyste łuki.
  6. Usta na rysunkowej twarzy są narysowane dwiema małymi liniami, które przeplatają się ze sobą.
  7. Jeśli chodzi o włosy, są one rysowane w trójkątne płytki, które opadają losowo i lekko zakrywają oczy.

Jak nauczyć się pięknie rysować w domu ołówkiem?


Podstawową zasadą rysowania domu jest za pomocą linii prostych. Dzięki nim struktura wychodzi dostojna i piękna. Ponadto, rysując dom, powinieneś zachować pewną technikę:

  • D Om jest rysowany w taki sam sposób, w jaki są zbudowane - od dołu do góry.
  • Podstawą przyszłego domu jest zwykły prostokąt. Odbywa się to w liniach prostych.
  • Zaznacz fundament, rysując go na całej szerokości domu.
  • Proste linie obrysowują drzwi, okna, narożniki i inne elementy.
  • Dach zgodnie ze standardem jest narysowany w kształcie trójkąta. W razie potrzeby można go zmodyfikować. Dach jest ozdobiony płytkami, ponieważ to właśnie ta powłoka na rysunku wygląda bardzo imponująco.
  • Teraz zwróć uwagę na szczegóły domu. Konieczne jest narysowanie okien, okiennic, drzwi, schodów, werandy itp.
  • Cieniuj rysunek, pamiętając o podstawowych zasadach rysowania.
  • Umieść drzewa, kwiaty, krzewy wokół domu.

Jak łatwo nauczyć się rysować zwierzęta za pomocą prostego ołówka?

Rysowanie zwierząt można wykonywać nie tylko z dziećmi. Cudowni przedstawiciele fauny świetnie prezentują się na płótnie i cieszą oko. Dlatego weź ołówek i zacznij rysować niesamowitych przyjaciół naszych mniejszych.

Jak narysować psa ołówkiem?

Rysowanie psa na papierze jest dość proste. Oparte na:

  • koło, które będzie działać jak kaganiec;
  • owalny - ciało psa.

Po uformowaniu pyska i łap. Wszystkie szczegóły są zastosowane i pies jest gotowy.



Jak narysować konia ołówkiem?

Aby narysować konia, artysta musi mieć pewne umiejętności, ponieważ nie każdy będzie w stanie przekazać na papierze całą moc i dumę tego zwierzęcia. Poniżej znajduje się przewodnik krok po kroku, który pomoże Ci w tym zadaniu.



Możesz spróbować narysować prostszą opcję, na przykład rysunkowego konia.

Jak narysować kota ołówkiem?

Kot jest ulubionym zwierzakiem wielu rodzin, nic więc dziwnego, że artyści bardzo często przedstawiają to zwierzę. Koty wyglądają równie pięknie w różnych stylach, podczas gdy są narysowane dość prosto, a poniższe diagramy po raz kolejny to potwierdzają.





Jak nauczyć się rysować twarze ludzi ołówkiem: podstawowe zasady.

Wróćmy do tematu rysowania osoby, a dokładniej rozważmy podstawowe zasady i etapy rysowania:

  1. Początkowo narysuj owal . Jest on podzielony osiami symetrii na 4 części. Osie powinny zbiegać się w środku owalu.
  2. Ale już owalny, aby nadać kontur twarzy. Powinieneś zacząć od brody, przesuwając się w górę, rysując obszar jarzmowy, strefę skroniową. Linie należy zacienić kawałkiem liścia. Dzięki temu kontur nie będzie tak ciężki.
  3. Ledwie zauważalne linie dzielą twarz na trzy identyczne części w poprzek. Czubek nosa powinien znajdować się na dolnej linii.
  4. Nos jest rysowany od czubka. W zależności od rodzaju może być okrągły, kwadratowy lub spiczasty. Następnie narysuj skrzydła nosa oraz grzbiet nosa.
  5. Początek usta narysuj z krzywizny górnej wargi znajduje się naprzeciw krawędzi nosa.
  6. Ponieważ w portrecie dusza jest przekazywana przez oczy, bardziej szczegółowo zajmiemy się tym elementem portretu poniżej.

Jak nauczyć się dobrze rysować oczy ołówkiem?


Ponieważ oczy odgrywają ważną rolę w portrecie, należy zwrócić szczególną uwagę na ich rysunek. Rysując tę ​​​​część twarzy, weź pod uwagę następujące kwestie:


Jak nauczyć się rysować samochody ołówkiem?

Samochód jest rysowany ołówkiem zgodnie z następującym planem:

  • Zewnętrzne kontury samochodu są wskazane w zależności od marki.
  • Powstały szablon jest podzielony na pół.
  • Ciało zaznaczono pogrubionymi liniami.
  • Po narysowaniu kół.
  • Następnie okna, drzwi, lustra.
  • Części samochodu są dystrybuowane (reflektory, zderzak itp.).

Jak pięknie jest rysować szkice ubrań ołówkiem?


Wiele dziewcząt marzy o zostaniu sławnymi projektantami mody od dzieciństwa. Ale bez umiejętności rysowania szkiców ubrań jest to po prostu niemożliwe.

Szkic to rozmyty rysunek modela, który koncentruje się na ubraniach, butach, dodatkach, pozostawiając sylwetkę osoby w tle.

Rozważ podstawowe zasady rysowania ubrań na modelach:

  1. Dbałość o szczegóły. Aby zachować integralność obrazu, musisz zwrócić uwagę na wszystkie małe rzeczy, nie zapominając o narysowaniu akcesoriów, marszczenia, wzorów na tkaninie.
  2. Następuje również weź pod uwagę gęstość tkaniny, bo to zależy jak rzecz będzie leżała na sylwetce modelki. Gęste tkaniny na szkicu wyglądają na trochę workowate, ale lekkie tkaniny będą opływać sylwetkę.
  3. Dokładnie narysuj fałdy na tkaninie, krzywe figury, w celu jak największego oddania realizmu ubrań. Fałdy na ubraniach są również przedstawiane na różne sposoby. Na cienkich tkaninach są przerywane, małe, ale na gęstych tkaninach fałdy są bardziej faliste.
  4. Podczas kolorowania obrazka zwróć szczególną uwagę na przedstawiony nadruk. Zastanów się nad fałdami, jak może się złamać.

Trudno jest dostrzec niuanse cięcia na szkicach, dlatego do każdego modelu należy dołączyć płaski układ elementu, aby badając go, można było zidentyfikować wszystkie niuanse do stworzenia modelu.

Jak nauczyć się rysować kwiaty ołówkiem?

Każdy kwiat jest wyjątkowy i nie jest łatwo przekazać całe jego piękno na płótnie. Poniżej sugerujemy rozważenie schematów rysowania kwiatów krok po kroku.



Wideo: Jak nauczyć się rysować ołówkiem dla dzieci

Lekcje rysunku ołówkiem dla początkujących: wideo

  • Ołówek. Najprostsze i najbardziej zrozumiałe narzędzie do rysowania, którego będziesz potrzebować w każdym przypadku. Nawet jeśli chcesz nauczyć się rysować farbami, do stworzenia szkicu potrzebujesz prostego ołówka. Nie wszystkie ołówki są takie same. Niektóre są przeznaczone do rysowania, inne do rysowania, jeszcze inne do codziennych zadań. Zbyt twardych ołówków (3H, 4H i więcej) lepiej nie wybierać: łatwo je zarysować i rozerwać papier.
  • Akwarela. Farba wodna znana jest ze swojej lekkości, przezroczystości i szerokiej palety odcieni. Jednak malowanie akwarelą jest dość trudne: musisz nauczyć się wykorzystywać jej właściwości i mieć dobre wyobrażenie o tym, jak farba będzie się zachowywać na papierze. Z drugiej strony, jeśli włożysz wystarczająco dużo wysiłku, nauczysz się rysować jedną z najbardziej imponujących technik.
  • Gwasz. Jest to gęsta matowa farba rozcieńczana wodą. Idealnie nadaje się do pierwszych kroków w rysowaniu. Ze względu na gęstą fakturę gwaszu, ciemne odcienie można łatwo pokryć ciemniejszymi. Jest to bardzo ważne, ponieważ wtedy wszystkie wady i niedociągnięcia można naprawić. Kolejna dobra wiadomość: gwasz jest niedrogi.
  • Pastel (suchy). Kredki te służą do tworzenia rysunków w delikatnych kolorach. Ze względu na swoją fakturę pastel bardzo łatwo się blenduje, co pozwala na tworzenie pięknych przejść między odcieniami. Powinieneś natychmiast przygotować się na to, że twoje palce i stół (przynajmniej) zostaną poplamione kurzem i pastelowymi okruchami. Gotowy pastelowy rysunek łatwo się rozmazuje, więc pigmenty na papierze trzeba będzie utrwalić lakierem lub utrwalaczem.
  • Markery („kopie”). Poprosiliśmy ilustratorkę i nauczycielkę Annę Rastorguyevą, aby opowiedziała nam o tym stosunkowo nieznanym instrumencie. Bo rysuje flamastrami i robi to rewelacyjnie. Nie mówimy tu o zakreślaczach i nie o prostych pisakach, ale o flamastrach alkoholowych, które ze względu na swoje podłoże nie odkształcają papieru i pozwalają uzyskać płynne przejścia między odcieniami.
Kolidzei / Shutterstock.com

Istnieje wielu producentów takich instrumentów, w tym marki japońskie, niemieckie, chińskie, koreańskie i rosyjskie. Cena również jest różna - od 160 do 600 rubli za sztukę, więc nawet początkujący autor może wybrać mały zestaw na początek.

Palety tego typu pisaków są niezwykle szerokie, średnio po 300 kolorów każda, więc aby się nie pomylić, można kupić gotowy zestaw, zazwyczaj dobrany pod konkretny temat: architektura, przyroda, manga.

A co jeśli nie wiem co narysować?

Jeśli nie wiesz, co narysować, ale naprawdę chcesz - kopiuj, rysuj i powtarzaj za innymi. Nie ma w tym nic złego. Wręcz przeciwnie, jest to normalny proces. Zrób zdjęcie, które ci się podoba, połóż je przed sobą i zacznij.

Instrukcje wideo są pomocne. W przeciwieństwie do porad w stylu „narysuj okrąg, narysuj patyczki, dodaj detale – masz świetne płótno” te posty nie kłamią. Zobaczysz dokładnie, jak powstaje rysunek.

Pamiętaj: kreatywność to sprawa międzynarodowa. Nie bój się sprawdzać kanałów YouTube anglojęzycznych blogerów, nawet jeśli nie rozumiesz, co mówią.

Spróbuj zacząć od tych kanałów:

  • Proko. Absolutny must-have dla każdego, kto chce nauczyć się rysować. Artysta jasno, prosto, jasno wyjaśnia najtrudniejszą rzecz - jak narysować osobę. To podstawa i fundament, więc kanał z pewnością zagości w Twoich zakładkach.
  • Marka Crilleya. Artysta pracuje w kreskówkowym stylu, więc ci, którzy chcą nauczyć się rysować słodkie, urocze rysunki, znajdą tutaj wszystko, czego potrzebują. Artysta pokazuje różne techniki i szczegółowo, klatka po klatce demonstruje najprostsze techniki tworzenia efektownego rysunku.
  • Sykra. Kanał spodoba się wszystkim, którzy kochają japońskie kreskówki i chcą nauczyć się rysować anime. Lekcje wideo ujawniają temat od wewnątrz i na zewnątrz: budowę ciała, rysy twarzy, kostiumy i wszystko.
  • Boba Rossa. Bob Ross to legenda amerykańskiej telewizji. Być może najbardziej inspirujący program na świecie został stworzony przez tego człowieka, który spędził 11 lat ucząc ludzi tworzenia cudów na płótnie. Możesz nie rozumieć, co Bob mówi cichym głosem, ale nie możesz oprzeć się talentowi artysty przenikającego cię prosto z ekranu.

Ogólnie rzecz biorąc, wybór tematu jest drugą podstawową kwestią po wyborze materiału. I tutaj wcale nie trzeba ograniczać się do tradycyjnych gatunków: portretu, martwej natury czy pejzażu. W dzisiejszych czasach codzienne szkice domowe zyskują coraz większą popularność. Podobnie jak zdjęcia na Instagramie, artyści szybko rejestrują ekscytujące tematy w swoich notatnikach, publikują je w sieciach społecznościowych, wspólnie studiują i komunikują się. Przedmiotem zainteresowania może stać się absolutnie każdy przedmiot - od makroszkicowych owadów po szczegółowe dzienniki podróży.

Anna Rastorgueva, ilustratorka, nauczycielka

„Możesz malować w 30 dni” Marka Kistlera. Jedna z najsłynniejszych książek do rysowania. Jak pokazują wieloletnie obserwacje, po jej przeczytaniu i, co ważne, stosowaniu się do zaleceń, wszyscy nauczyli się rysować.

„Odkryj w sobie artystę” Betty Edwards. Tych, którzy wątpią, można natychmiast poinformować: około 2 milionów tych, którzy uważali się za „bez rąk”, nauczyło się już rysować z tej książki. Tym, którzy w ogóle nie wierzą we własne siły i myślą, że wszyscy artyści znają jakiś sekret pięknych obrazów, mówimy: tak, jest sekret. Jest to ukryte w tej książce.

„Szkicownik, który nauczy Cię rysować!”, Robin Landa. Robin, który sam jest nauczycielem, wie, że uczniowie najlepiej rysują na kartach podręczników. Tutaj w grę wchodzi fantazja! Stworzył więc książkę, w której można (i należy) rysować. I ucz się po drodze.

Chcę rysować, ale nie mam czasu ani dodatkowych pieniędzy


Eugenio Marongiu/Shutterstock.com

Pierwszy krok można zrobić bez większych inwestycji i wysiłku. Pobierz kreatywne aplikacje i zacznij już teraz.

Szkice Tayasui. Jedna z najpiękniejszych i najprostszych aplikacji z licznymi narzędziami nauczy Cię rysować różnymi technikami.

Papier bambusowy. Producent tabletów graficznych Wacom opracował aplikację dla artystów. Szkice, szkice i pełnowartościowe rysunki – ten program będzie potrzebny na każdym etapie nauki.

Pędzel Zen. Ta aplikacja nie pomoże w nauce, ale ustawi Cię we właściwy kreatywny sposób. Pędzlem można rysować charakterystyczne kreski, a gotowy rysunek wygląda jak dzieło sztuki z dalekiego wschodniego kraju.

Wymyśliliśmy materiały, źródła inspiracji też, przestudiowaliśmy książki, a dla leniwych są aplikacje. Twój ruch - czas zabrać się do pracy.

Najważniejsze to znaleźć to, co naprawdę lubisz. Odważyć się!

Anna Rastorgueva, ilustratorka, nauczycielka

Kto z nas nie marzył choć raz o zostaniu artystą? Zwłaszcza w dzieciństwie wielu z nas chciało nauczyć się pięknie rysować, a może nawet malować prawdziwe obrazy. Ale jak to często bywa, marzenia przekreślił banalny brak umiejętności. Albo z powodu zmiany zainteresowań, albo zwykłego lenistwa, wielu brakowało chęci i cierpliwości, aby dalej rozwijać się w tym kierunku.

Jak więc nauczyć się rysować ołówkiem dla początkujących?

Jak każde twórcze zajęcie, sztuka rysowania zawiera wiele subtelności i pomaga właścicielowi ujawnić nie tylko swój potencjał twórczy, ale także urzeczywistnić swój światopogląd w pięknej formie. Te subtelności zostaną omówione dalej.

Etapy i zasady treningu

Często, aby w pełni nauczyć się rysować, uciekają się do nauki etapowej i ćwiczą rysowanie różnych kompozycji o różnych planach. Istnieje duża różnica, jeśli na przykład próbujesz narysować osobę lub urzeczywistnić krajobraz na papierze. Dlatego w tym przypadku bardzo ważne jest opanowanie umiejętności rysowania różnych przedmiotów.

Kolejną podstawową zasadą w nauczaniu rysunku jest systematyczność. Decydującym czynnikiem w rozwoju umiejętności rysunkowych jest praktyka. Nie byłoby źle zrobić sobie konkretny plan na tydzień, według którego można by poświęcić na tę lekcję przynajmniej 20 minut dziennie. Z tego wynika, że ​​w takim treningu też trzeba wykazać się odrobiną cierpliwości.

Co jest potrzebne, aby zacząć?

Więc przede wszystkim znajdź siebie zeszyt z dość dużymi liśćmi. Arkuszy powinno być co najmniej 50. Drugim elementem przygotowania powinien być wybór ołówek smak. Istnieje wiele różnych ołówków, więc w twoim przypadku najlepszym wyborem jest ten, do którego jesteś przyzwyczajony. Na przykład może to być ołówek z miękkim rysikiem. Oczywiście trochę później, w taki czy inny sposób, będziesz musiał kupić niezbędne ołówki, aby poprawić jakość swojej pracy.

Spraw sobie też kalendarz. Gdzie będziesz świętować nie tylko grafik zajęć, ale i swoje sukcesy. Na początku będziesz musiał zmusić się do ścisłego przestrzegania harmonogramu, ale z czasem stanie się to częścią Twojego stylu życia i przyniesie ogromną przyjemność.

Spróbuj wyobrazić sobie coś na pierwszej stronie. Nie martw się o wysoką jakość rysunku. Po pewnym czasie otworzysz notatnik na pierwszej stronie i będziesz zaskoczony różnicą między tym, jak było, a jakie zmiany zaszły.

Podstawy

Wiele osób uważa, że ​​rysowanie jest umiejętnością zależną wyłącznie od naturalnego talentu, dlatego łatwo znajdują dla siebie wymówki w formacie „nie dano” lub „nie działa”. Ale chodzi nie tylko o talenty, ale także o nabyte umiejętności. Osoba, która potrafi dobrze rysować bez znajomości podstawowych zasad, jest rzadkim wyjątkiem. Każdego biznesu trzeba się uczyć. Dlatego dalej rozważymy podstawowe prawa i techniki rysowania.

Istnieje 9 podstawowych praw rysowania, po zapoznaniu się z którymi nauczysz się rysować na dość wysokim poziomie. Omówmy je.

  • Prawo perspektywy. Obiekty, które autorka chce wizualnie przybliżyć, są zniekształcone w taki sposób, że jedna ich część wydaje się bliższa niż inna.
  • Lokalizacja przedmiotów. Obiekty znajdujące się na dole arkusza wydają się znacznie bliżej niż pozostałe.
  • prawo wielkości. Obiekt na zdjęciu, który w intencji autora powinien znajdować się bliżej, powinien zatem sprawiać wrażenie większego niż ten, który jest dalej.
  • nakładające się prawo. Obiekt, który znajduje się przed innym, staje się nam wizualnie bliższy.
  • Prawo półcienia. Warunkowo nieoświetlona część obiektu, która znajduje się po przeciwnej stronie źródła światła, powinna być ciemniejsza.
  • Prawo cienia. Aby narysowany obiekt wydawał się obszerny, musisz dodać do niego rzucający cień, również ściśle z tyłu źródła światła.
  • Prawo konturów. Konieczne jest zaakcentowanie konturów zaokrąglonych przedmiotów, aby nadać im głębię.
  • Prawo horyzontu. Przypadek, w którym horyzont jest rysowany w taki sposób, że przedstawione obiekty pojawiają się w różnych odległościach od obserwatora.
  • Prawo gęstości. Aby wyglądało na to, że obiekty znajdują się w różnych odległościach, konieczne jest również rysowanie bliskich obiektów bardziej szczegółowo, a odległych obiektów mniej szczegółowo.

Korzystając z tych 9 podstawowych praw w praktyce, nie będzie ci trudno przejść na nowy poziom w rysowaniu.

Ponadto, aby uniknąć prostych błędów, początkujący musi wykonać kilka ważnych kroków podczas tworzenia szkicu rysunku. Tutaj są:

Rysowanie od prostych do złożonych

Mniej lub bardziej znanym faktem jest to, że rysunek różni się od rysunku. Przede wszystkim oznacza to, że rysowanie osoby jest dalekie od rysowania, powiedzmy, drzewa. Różne rzeczy wymagają różnych podejść do perfekcyjnej wydajności. Dlatego szczegółowo rozważymy technikę rysowania różnych kompozycji.

Nie przyjmuj od razu złożonych kompozycji. Ponieważ w nauce rysunku bardzo ważne jest nastawienie, z jakim zaczyna się pracę. Jeśli od razu podjąłeś się złożonego rysunku, ale nic ci nie wyszło, gwarantowany jest zły nastrój. Możesz nawet na dobre stracić chęć sięgnięcia po ołówek. Dlatego w naszym szkoleniu będziemy przechodzić od prostych do złożonych, stopniowo ucząc się nowych technik rysowania. Zacznijmy prosto.

Rysuj kształty geometryczne

Ponieważ poszukiwanie odpowiednich układów geometrycznych kształtów zajmie dość dużo czasu, będziemy opierać się na naszej wyobraźni. Dla wygody możesz nawet pobrać gotowe zdjęcia różnych kształtów geometrycznych z Internetu.

Sześcian

Narysujmy sześcian. Weź to zdjęcie jako podstawę:

Powtórz wszystkie ściany i boki figury geometrycznej. Nie zapominaj, że tylna ściana sześcianu jest proporcjonalnie mniejsza niż przednia. Teraz zwróćmy uwagę na cień.

Wyobraź sobie, że źródło światła znajduje się z przodu. Dzięki temu przód sześcianu będzie jaśniejszy, a boki ciemniejsze. Osłoń boki. Zaznacz linie przedniego rogu ołówkiem, a resztę pozostaw cienką. Zbierze całą uwagę obserwatora.

Aby figura była wyjątkowa, możesz lekko zniekształcić proporcje. Więc kończymy z czymś takim.

Cylinder

Narysuj płaszczyznę, na której będzie znajdować się twoja postać. Nie powinno być w powietrzu, ponieważ cień powinien na coś padać. Znajdź na tej płaszczyźnie idealne położenie centralnej osi cylindra. Narysuj pionową linię prosto w górę od tego punktu. Narysuj elipsy wokół obu końców tej linii. Połącz dolną i górną elipsę tymi samymi pionowymi liniami. Szkic jest prawie gotowy. Dla wygody możesz dodać kilka linii pomocniczych. Na przykład z przodu taka linia może oznaczać granicę cienia. Narysuj kontur cienia na płaszczyźnie poziomej, w której znajduje się twój kształt. Wynik powinien wyglądać mniej więcej tak:

Kiedy skończymy z ramą, nadszedł czas cieniuj główne części naszej figury. Ponownie, biorąc pod uwagę, że światło powinno być dokładnie w kierunku przeciwnym do cienia, zaznaczamy wzrokowo, gdzie będzie podświetlenie. Warto również wziąć pod uwagę, że odblask na cylindrze nie będzie tworzył plamy, ale pionowy pasek. Ciemniejszym odcieniem wykluwamy obszar od linii cienia do tylnej granicy cylindra. Nasmaruj granicę kreskowania, aby przejście było płynne. Cieniujemy sam cień postaci. Zostaw górę światła cylindra.

Narysuj kulę

Spróbujmy przedstawić jeden z podstawowych kształtów geometrycznych, na podstawie którego w przyszłości będą rysowane bardziej złożone obiekty. Ta figura jest kulą. Rysuje jeszcze łatwiej niż reszta. Musisz narysować okrąg. Ponadto, z krawędzi tego okręgu, musisz narysować jeszcze kilka koncentrycznych okręgów wewnątrz tej figury. Te okręgi mogą nie być idealnie regularne, w rzeczywistości mogą przybrać formę elipsy.

Posłużą nam do prawidłowego wyklucia. Patrz zdjęcie poniżej.

Zaciemnij kółka, jak pokazano. Narysuj kolejną elipsę na płaszczyźnie głównej. Cieniuj również tę elipsę, aby utworzyć cień. Kula jest gotowa.

Ćwiczenie

Spróbuj użyć umiejętności rysowania kuli, aby narysować bardziej złożone kompozycje, takie jak śliwka. Zauważ, jakie zmiany zaszły w cieniu? Co zdarzyło się na końcu?

Odpowiedź

Cień i światło zamieniły się miejscami. W rezultacie jagoda nabrała iluzji przezroczystości.

Odkryliśmy więc, że rysowanie kształtów geometrycznych nie jest tak trudnym zadaniem.

Bazując na podstawowej znajomości geometrii i umiejętności rysowania takich kształtów, można z ich pomocą tworzyć bardziej złożone kompozycje.

Przybory do rysowania

Kolejnym najtrudniejszym krokiem w rysowaniu ołówkiem jest rysowanie naczyń. Jednocześnie główna trudność polega bardziej na prawidłowym umieszczeniu cieni, zarówno na obiekcie, jak i wokół niego.

Narysujmy prosty wazon. Będzie wspaniale, jeśli znajdziesz odpowiedni przykład, który możesz przestudiować z wyprzedzeniem.

Na samym początku musimy wyznaczyć parametry przedmiotu za pomocą linii prostych. Narysuj małą poziomą linię na dole arkusza. Ta linia będzie dnem naszego wazonu. Od środka linii poziomej, prostopadle do niej, narysuj linię pionową. Ta linia wskaże wysokość obiektu. Narysuj kolejną poziomą linię na górze pionowej. Jeśli coś jest dla Ciebie niejasne, spójrz na poniższy rysunek:

Jak widać, będziemy potrzebować jeszcze jednej poziomej linii wyznaczającej wąską szyjkę wazonu. Narysuj ją. Następnie musisz narysować elipsy, których środki pokrywają się z punktami przecięcia linii pionowych i poziomych. Są potrzebne, aby nadać wazonowi objętość.

Kolejnym krokiem jest narysowanie konturu obiektu. Na przykład może to być tak:

Ostatnim krokiem będzie rysunek światła i cienia. Odbywa się to w taki sam sposób, jak w przypadku kształtów geometrycznych. Po prostu, najpierw musisz zdecydować, co leży u podstaw każdej części obiektu, kuli, cylindra, stożka lub sześcianu.

Postaraj się, aby obrys wazonu był symetryczny z obu stron.

Narysuj filiżankę

Najpierw, zgodnie ze sprawdzoną metodą, musimy narysować linie pionowe i poziome. Tym razem podstawa kubka będzie znacznie mniejsza niż jego usta i nie będzie taka sama. Narysuj elipsy dla góry i dołu.

Rośliny

W przeciwieństwie do figur geometrycznych i naczyń, rysowanie różnych roślin jest zadaniem trudniejszym, niż mogłoby się wydawać na początku. Na przykład, w przeciwieństwie do stosunkowo prostych przedmiotów, w przypadku kwiatów, krzewów, drzew i wielu innych lepiej mieć zawsze żywy przykład przed oczami. Bardzo trudno jest dokładnie wyobrazić sobie tak wiele różnych szczegółów i poprawnie wyświetlić je na papierze. Lub może to być gotowy obraz oryginału. Przy stopniu szczegółowości rysunku ważne jest, aby rozwiązać problem na samym początku. W końcu może być tak prosty, jak to możliwe, lub wręcz przeciwnie, zawierać dużą liczbę szczegółów.

Rysunki według stopnia szczegółowości:

Zacznijmy rysować.

Zrób wstępny szkic swojej kompozycji. Jeśli to nie jest jeden kwiat, ale kilka, przedstaw je tak, aby łodygi były lekko zakrzywione, a pąki patrzyły w różnych kierunkach. Nie rób wszystkich linii idealnie poprawnych.

Jedną z najciekawszych rzeczy jest to, że początkowy szkic może składać się z geometrycznych kształtów, choć nieco zniekształconych. Przyjrzyj się bliżej.

Co widzisz? Obraz zawiera co najmniej koło, owale, walec, zniekształcony romb i stożki. To mówi nam, że czasami nawet złożone obrazy na początkowym etapie można narysować za pomocą prostych kształtów.

Zacznij rysować szczegóły. Narysuj płatki i dodaj nieregularności do płatków. Dodaj liście do kompozycji. Skoncentruj się na oryginale.

Kwiat tulipana ma zwykle około 6-7 płatków, które częściowo zachodzą na siebie.

Jeśli zwrócisz uwagę, zauważ, że grubość łodyg na całej długości jest taka sama. Liście są długie, z ostrym końcem, zakrzywione. Liście owijają się wokół łodygi. Zwróć także uwagę na przymocowanie łodygi do pąka. Jest to zauważalne na kwiatku odwróconym.

Ostatnim krokiem jest dodanie światła i cienia. Lekkimi pociągnięciami wykonaj bardziej zacienione obszary wewnątrz kwiatu, a także na wewnętrznej stronie liści. Miejsca, w których przecinają się płatki, można również lekko zacienić. To da płatkom efekt półprzezroczystości. Narysuj pręciki. Można je podkreślić ciemniejszym kolorem.

Jak widać z ostatniej lekcji, stworzenie prostej kompozycji nie stanowi problemu, jeśli znasz podstawowe podstawy rysunku, od prostych do złożonych.

Narysuj dąb

Drzewa są bardzo często integralną częścią różnych skomplikowanych obrazów. Mogą to być na przykład krajobrazy, w których liczne drzewa odzwierciedlają obrazy zwierząt, co zostanie omówione później.

Weź twardy ołówek. Będzie to potrzebne, aby bardzo słabo narysować ogólny szkic drzewa. Jak zwykle przejdziemy od ogółu do szczegółów.

Narysuj pień drzewa. Ponieważ rysujemy dąb, musi być gruby. Narysuj gałęzie z pnia drzewa.

Dodaj trochę chmur liściastych do korony. Konieczne jest celowe pozostawienie pustych obszarów, aby niektóre gałęzie były widoczne.

Zagęścić gałęzie tam, gdzie nie są pokryte liśćmi.

Zacznij nakładać podstawowe cienie. Zanim to zrobisz, zastanów się, po której stronie pada światło i jak można dodatkowo zacienić części.

Narysuj liście. Dodaj do nich szczegóły i poprawnie rozprowadź cienie. Zaznacz kilka liści w całej koronie. Ma to na celu zwiększenie objętości obrazu. Dąb jest gotowy!

Na ostatecznym obrazie nie trzeba rysować każdego liścia. Możesz po prostu pogrubić kontury liści.

  • Ołówek. Najprostsze i najbardziej zrozumiałe narzędzie do rysowania, którego będziesz potrzebować w każdym przypadku. Nawet jeśli chcesz nauczyć się rysować farbami, do stworzenia szkicu potrzebujesz prostego ołówka. Nie wszystkie ołówki są takie same. Niektóre są przeznaczone do rysowania, inne do rysowania, jeszcze inne do codziennych zadań. Zbyt twardych ołówków (3H, 4H i więcej) lepiej nie wybierać: łatwo je zarysować i rozerwać papier.
  • Akwarela. Farba wodna znana jest ze swojej lekkości, przezroczystości i szerokiej palety odcieni. Jednak malowanie akwarelą jest dość trudne: musisz nauczyć się wykorzystywać jej właściwości i mieć dobre wyobrażenie o tym, jak farba będzie się zachowywać na papierze. Z drugiej strony, jeśli włożysz wystarczająco dużo wysiłku, nauczysz się rysować jedną z najbardziej imponujących technik.
  • Gwasz. Jest to gęsta matowa farba rozcieńczana wodą. Idealnie nadaje się do pierwszych kroków w rysowaniu. Ze względu na gęstą fakturę gwaszu, ciemne odcienie można łatwo pokryć ciemniejszymi. Jest to bardzo ważne, ponieważ wtedy wszystkie wady i niedociągnięcia można naprawić. Kolejna dobra wiadomość: gwasz jest niedrogi.
  • Pastel (suchy). Kredki te służą do tworzenia rysunków w delikatnych kolorach. Ze względu na swoją fakturę pastel bardzo łatwo się blenduje, co pozwala na tworzenie pięknych przejść między odcieniami. Powinieneś natychmiast przygotować się na to, że twoje palce i stół (przynajmniej) zostaną poplamione kurzem i pastelowymi okruchami. Gotowy pastelowy rysunek łatwo się rozmazuje, więc pigmenty na papierze trzeba będzie utrwalić lakierem lub utrwalaczem.
  • Markery („kopie”). Poprosiliśmy ilustratorkę i nauczycielkę Annę Rastorguyevą, aby opowiedziała nam o tym stosunkowo nieznanym instrumencie. Bo rysuje flamastrami i robi to rewelacyjnie. Nie mówimy tu o zakreślaczach i nie o prostych pisakach, ale o flamastrach alkoholowych, które ze względu na swoje podłoże nie odkształcają papieru i pozwalają uzyskać płynne przejścia między odcieniami.
Kolidzei / Shutterstock.com

Istnieje wielu producentów takich instrumentów, w tym marki japońskie, niemieckie, chińskie, koreańskie i rosyjskie. Cena również jest różna - od 160 do 600 rubli za sztukę, więc nawet początkujący autor może wybrać mały zestaw na początek.

Palety tego typu pisaków są niezwykle szerokie, średnio po 300 kolorów każda, więc aby się nie pomylić, można kupić gotowy zestaw, zazwyczaj dobrany pod konkretny temat: architektura, przyroda, manga.

A co jeśli nie wiem co narysować?

Jeśli nie wiesz, co narysować, ale naprawdę chcesz - kopiuj, rysuj i powtarzaj za innymi. Nie ma w tym nic złego. Wręcz przeciwnie, jest to normalny proces. Zrób zdjęcie, które ci się podoba, połóż je przed sobą i zacznij.

Instrukcje wideo są pomocne. W przeciwieństwie do porad w stylu „narysuj okrąg, narysuj patyczki, dodaj detale – masz świetne płótno” te posty nie kłamią. Zobaczysz dokładnie, jak powstaje rysunek.

Pamiętaj: kreatywność to sprawa międzynarodowa. Nie bój się sprawdzać kanałów YouTube anglojęzycznych blogerów, nawet jeśli nie rozumiesz, co mówią.

Spróbuj zacząć od tych kanałów:

  • Proko. Absolutny must-have dla każdego, kto chce nauczyć się rysować. Artysta jasno, prosto, jasno wyjaśnia najtrudniejszą rzecz - jak narysować osobę. To podstawa i fundament, więc kanał z pewnością zagości w Twoich zakładkach.
  • Marka Crilleya. Artysta pracuje w kreskówkowym stylu, więc ci, którzy chcą nauczyć się rysować słodkie, urocze rysunki, znajdą tutaj wszystko, czego potrzebują. Artysta pokazuje różne techniki i szczegółowo, klatka po klatce demonstruje najprostsze techniki tworzenia efektownego rysunku.
  • Sykra. Kanał spodoba się wszystkim, którzy kochają japońskie kreskówki i chcą nauczyć się rysować anime. Lekcje wideo ujawniają temat od wewnątrz i na zewnątrz: budowę ciała, rysy twarzy, kostiumy i wszystko.
  • Boba Rossa. Bob Ross to legenda amerykańskiej telewizji. Być może najbardziej inspirujący program na świecie został stworzony przez tego człowieka, który spędził 11 lat ucząc ludzi tworzenia cudów na płótnie. Możesz nie rozumieć, co Bob mówi cichym głosem, ale nie możesz oprzeć się talentowi artysty przenikającego cię prosto z ekranu.

Ogólnie rzecz biorąc, wybór tematu jest drugą podstawową kwestią po wyborze materiału. I tutaj wcale nie trzeba ograniczać się do tradycyjnych gatunków: portretu, martwej natury czy pejzażu. W dzisiejszych czasach codzienne szkice domowe zyskują coraz większą popularność. Podobnie jak zdjęcia na Instagramie, artyści szybko rejestrują ekscytujące tematy w swoich notatnikach, publikują je w sieciach społecznościowych, wspólnie studiują i komunikują się. Przedmiotem zainteresowania może stać się absolutnie każdy przedmiot - od makroszkicowych owadów po szczegółowe dzienniki podróży.

Anna Rastorgueva, ilustratorka, nauczycielka

„Możesz malować w 30 dni” Marka Kistlera. Jedna z najsłynniejszych książek do rysowania. Jak pokazują wieloletnie obserwacje, po jej przeczytaniu i, co ważne, stosowaniu się do zaleceń, wszyscy nauczyli się rysować.

„Odkryj w sobie artystę” Betty Edwards. Tych, którzy wątpią, można natychmiast poinformować: około 2 milionów tych, którzy uważali się za „bez rąk”, nauczyło się już rysować z tej książki. Tym, którzy w ogóle nie wierzą we własne siły i myślą, że wszyscy artyści znają jakiś sekret pięknych obrazów, mówimy: tak, jest sekret. Jest to ukryte w tej książce.

„Szkicownik, który nauczy Cię rysować!”, Robin Landa. Robin, który sam jest nauczycielem, wie, że uczniowie najlepiej rysują na kartach podręczników. Tutaj w grę wchodzi fantazja! Stworzył więc książkę, w której można (i należy) rysować. I ucz się po drodze.

Chcę rysować, ale nie mam czasu ani dodatkowych pieniędzy


Eugenio Marongiu/Shutterstock.com

Pierwszy krok można zrobić bez większych inwestycji i wysiłku. Pobierz kreatywne aplikacje i zacznij już teraz.

Szkice Tayasui. Jedna z najpiękniejszych i najprostszych aplikacji z licznymi narzędziami nauczy Cię rysować różnymi technikami.

Papier bambusowy. Producent tabletów graficznych Wacom opracował aplikację dla artystów. Szkice, szkice i pełnowartościowe rysunki – ten program będzie potrzebny na każdym etapie nauki.

Pędzel Zen. Ta aplikacja nie pomoże w nauce, ale ustawi Cię we właściwy kreatywny sposób. Pędzlem można rysować charakterystyczne kreski, a gotowy rysunek wygląda jak dzieło sztuki z dalekiego wschodniego kraju.

Wymyśliliśmy materiały, źródła inspiracji też, przestudiowaliśmy książki, a dla leniwych są aplikacje. Twój ruch - czas zabrać się do pracy.

Najważniejsze to znaleźć to, co naprawdę lubisz. Odważyć się!

Anna Rastorgueva, ilustratorka, nauczycielka

Patrzysz na nie z zazdrością? Czy często patrzysz na piękny przedmiot i wzdychasz, że nie potrafisz go zobrazować?

W takim razie nasz dzisiejszy artykuł jest właśnie dla Ciebie, ponieważ podpowiemy Ci, jak nauczyć się rysować, wyjaśnimy, od czego zacząć i co zrobić, aby zbliżyć się do swojego artystycznego marzenia.

Pierwszą rzeczą, od której musisz zacząć, jest uświadomienie sobie, że umiejętność rysowania nie jest talentem. Przede wszystkim jest to ciężka praca. Nawet jeśli osoba od urodzenia ma skłonność do rysowania, muzyki lub poezji, nie oznacza to, że w ogóle nie musi nic robić. Ciężka praca i wielkie chęci to prawdziwy klucz do sukcesu, a kiedy to sobie uświadomisz, opanujesz najważniejszą lekcję rysunku.

1. Rysuj zawsze i wszędzie

Rozpoczynając drogę do rozwoju umiejętności artystycznych, trzeba przede wszystkim „wypełnić rękę”. W tym celu radzimy zakupić notatnik formatu A5, który warto mieć zawsze przy sobie. Poświęć co najmniej 20 minut na rysowanie każdego dnia. Rysuj sylwetki, linie, kosmitów, bazgroły, koty, szkicuj wszystko, co potrafi Twoja wyobraźnia. Narysuj otoczenie wokół siebie, czekając w kolejce, pamiętaj - najważniejsze jest, aby robić to codziennie. Codzienne rysowanie powinno stać się nawykiem jak filiżanka porannej kawy.

2. Czerp z natury i fotografii

Z jakiegoś powodu panuje przekonanie, że rysowanie z fotografii jest szkodliwe i nie sprzyja rozwojowi i rozwojowi jako artysty. To mit. Rysując ze zdjęcia, masz doskonałą okazję do przestudiowania każdego szczegółu. Jedyne, do czego nie radzimy się angażować, to kopiowanie ze zdjęć, najczęściej staraj się używać obrazów w głowie lub szkiców z natury. Przechodząc od fotografii do rysunku z natury, najpierw wybieraj obiekty nieruchome, stopniowo przechodząc do bardziej złożonych - ruchomych. Pomoże to rozwinąć myślenie przestrzenne i oko.

Przydatne jest robienie małych szkiców architektury, a także zwracanie uwagi na rysowanie części ciała (ramiona, nogi itp.).

3. Bądź urozmaicony

Wypróbuj różne style rysowania, aby szybko wypracować własny styl. Użyj wszystkich dostępnych materiałów - ołówków, kredek, gwaszu, akwareli, długopisów, pisaków. Spróbuj skopiować style znanych artystów, nie rozłączaj się z jedną rzeczą, dopóki nie znajdziesz własnego stylu rysowania.

4. Ucz się

Zdobądź dobre książki edukacyjne dla artystów, takie jak doskonała książka Natalie Ratkowski Draw Every Day. Ta książka stała się rodzajem eksperymentu, podczas którego artystka złożyła sobie obietnicę, że będzie rysować codziennie przez rok. Ta książka zainspiruje Cię do powtórzenia takiego wyczynu, a także dostarczy odpowiedzi na wiele pytań stawianych przez początkujących artystów.

Oglądaj filmy edukacyjne na Youtube, znajdź grupę artystów na portalach społecznościowych i dołącz do niej, dzięki czemu będziesz motywowany przez innych ludzi i nie będziesz chciał porzucić wszystkiego na samym początku podróży.

5. Śledź swoje postępy

Wybierz jedno zdjęcie, fotografię, krajobraz lub osobę, które będziesz okresowo rysować. Na przykład co miesiąc poświęcaj czas tylko tej historii. Śledzenie zmian. Zapisz także wszystkie wykonane rysunki. Uwierz mi, wkrótce poczujesz ogromną dumę z wyników, które udało Ci się osiągnąć.

Najważniejsze to uwierzyć w siebie i zostać z nami, pamiętaj, trzeba tylko zacząć, a wtedy inspiracja sama Cię znajdzie.

Główne zdjęcie pochodzi ze strony internetowej.



Podobne artykuły