Tematem artykułu jest przygotowanie i prowadzenie esejów na temat krajobrazu literackiego. Praca ta wymaga uruchomienia twórczej i odtwarzającej wyobraźni szkolyszkew, pomaga zrozumieć specyfikę literatury jako formy sztuki. Aby dowiedzieć się, jak głęboko uczniowie szkół średnich rozumieją szkice krajobrazów, wykonaliśmy następującą pracę.
W jednej z moskiewskich szkół uczniowie klasy dziewiątej, po przestudiowaniu dzieł A. S. Puszkina i M. Yu Lermontowa, zostali poproszeni o przygotowanie się do ekspresyjnej lektury opisów przyrody, które najbardziej im się podobały w „Eugeniuszu Onieginie” i „Bohaterze Nasz czas” oraz określenie roli wybranego fragmentu w utworze. Odpowiedzi pokazały, że uczniowie czytając tekst literacki nie zawsze dostrzegają piękno, figuratywność opisów przyrody i rolę pejzażu jako jednej ze metod charakteryzowania bohatera. Studenci powiedzieli, że Puszkin „jasno”, „barwnie” opisuje pory roku, że miłość Tatyany do rosyjskiej przyrody pomaga zrozumieć integralność jej natury i bliskość do ludzi, że miłość Peczorina do natury ujawnia jego najlepsze cechy duchowe. Do wyrazistej lektury w klasie dziewiątoklasiści wybrali Puszkinowskie opisy rosyjskiej zimy, jesieni i wiosny, opisy okolic Piatigorska (początek opowiadania „Księżniczka Maria”) oraz poranki Lermontowa przed pojedynkiem. Ale jednocześnie studenci nie zauważyli specyfiki krajobrazu Puszkina i Lermontowa, na przykład lakonizmu i dynamizmu w pierwszym i głębokiego psychologizmu w drugim, roli obrazów przyrody w kompozycji i rozwoju akcji, w ujawnieniu idei dzieła i poglądów autora. Wszystko to sugeruje, że konieczne jest zintensyfikowanie prac nad kształtowaniem wieloaspektowego postrzegania obrazów przyrody w fikcji i ich roli w pracy z uczniami.
Jak słusznie zauważa W. W. Gołubkow, pejzaż „może pełnić w utworze różną rolę: albo służy jako jeden z dodatkowych środków do scharakteryzowania bohatera, albo oddaje nastrój pisarza, albo jest tłem, niezbędnym miejscem za zrozumienie fabuły”. Zrozumienie roli obrazów przyrody w dziele wiąże się ze zrozumieniem jego idei i kompozycji, stosunku pisarza do życia i bohaterów, ze świadomością oryginalności formy artystycznej i języka.
Czytanie ekspresyjne i komentujące w procesie studiowania dzieła sztuki, rozmowa na tekście, rozmowa oparta na osobistych wrażeniach uczniów, analiza języka i stylu pisarza - to wszystko przygotowuje podstawy do prowadzenia lekcji ogólnych na studiach nad krajobrazem i kompozycjach o krajobrazie.
Krajobraz literacki może być jednym z tematów lub jedynym tematem dzieł pisanych, który kończy studium twórczości pisarza; temat uogólniającego eseju na temat twórczości dwóch pisarzy (na przykład „Obrazy natury w dziełach A. S. Puszkina i M. Yu. Lermontowa”); temat z przelotnymi powtórzeniami („Rola krajobrazu w ujawnianiu wewnętrznego świata bohaterów M. Yu. Lermontowa i L. N. Tołstoja” itp.). Tematyka pejzażu literackiego powinna być zawsze włączana do ogólnego systemu esejów, aby w ten sposób przyczyniać się do kształtowania umiejętności analizowania opisów, zwiększania samodzielności uczniów w analizie utworu oraz rozwijania ich wyobraźni odtwórczej i twórczej. Na pierwszych etapach studiowania kursu historycznego i literackiego opisy przyrody są rozpatrywane pod bezpośrednim kierunkiem nauczyciela, ponieważ uczniowie nie zgromadzili jeszcze wystarczającej wiedzy do samodzielnej pracy. Głęboka, przemyślana analiza uchroni uczniów przed powierzchownymi osądami i pochopnymi wnioskami.
W niniejszym artykule omówiony zostanie jeden z początkowych etapów kształtowania się wszechstronnego postrzegania przyrody przez uczniów szkół średnich. Podstawowym sposobem przygotowania eseju jest połączenie obserwacji krajobrazu na lekcjach czytania tekstu, zestawienia charakterystyki, rozważenia tematu, idei, kompozycji, języka, z wnioskami na lekcji ogólnej, która jest niezbędna do przygotowania eseju.
Pracując ze studentami nad pejzażem w powieści L. S. Puszkina „Eugeniusz Oniegin”, pokazaliśmy, że na obrazach przyrody ujawnia się osobowość Puszkina, jego rosyjska dusza, liryzm, poetyckie postrzeganie świata, miłość do wiejskiej przyrody i że potwierdzają realistyczny obraz rzeczywistości.
Analiza powieści M. Yu Lermontowa „Bohater naszych czasów” to kolejny etap w badaniu opisów przyrody. Praca nad pejzażami tej powieści będzie w centrum naszej uwagi w przyszłości.
Szczególne miejsce, jakie zajmują obrazy przyrody w Bohaterze naszych czasów, umożliwia wykonanie wielu ciekawych i różnorodnych prac, w tym specjalnych esejów o krajobrazie. Nie trzeba jednakowo analizować wszystkich opisów natury zawartych w powieści, wystarczy kilka, by pokazać uczniom ich artystyczną oryginalność.
Na pierwszych lekcjach poświęconych powieści nauczyciel sam komentuje pejzaże z opowiadania „Bela” – autorskie opisy widoków Gruzji. Jest to przede wszystkim obraz doliny Koyshaur z „górami nie do zdobycia” i „czerwonawymi skałami” ze wszystkich stron, z wysokim pasem śniegu i mieniącą się Aragvą poniżej. W innym miejscu ta sama dolina opisana jest niebieskawą mgłą uciekającą przed ciepłymi promieniami poranka i płonącą rumianym blaskiem enegą. „Byłoby miło zostać tu na zawsze!”, wykrzykuje podróżnik.
Obrazy natury w powieści Lermontowa tworzą emocjonalne tło dla opowieści i wprowadzają czytelnika w przyrodę Kaukazu. Oto droga do stacji przez głęboki wąwóz: „Wokół było cicho, tak cicho, że można było śledzić jego lot po bzyczeniu komara”. Wśród „martwego snu” natury słychać nierówne dzwonienie rosyjskiego dzwonu, a po zboczach Dobrej Góry pełzną lekkie stada chmur, zapowiadając złą pogodę. A oto obraz nocy z czerniejącymi tajemniczymi otchłaniami, gdzie przesuwają się mgły, „kłębiąc się i wijąc jak węże”, „jakby czując i lękając się nadejścia dnia”. W tym krajobrazie wciąż nie ma refleksji autora na temat osoby, jej nastroju, uczuć i myśli.
Ale w "Belu" są inne obrazy natury, kiedy autor-podróżnik wraz z Maksymem Maksymiczem zachwyca się magicznymi obrazami i niepostrzeżenie wplata w opis swoje myśli o ludziach, o ich zdolności postrzegania przyrody. Aby uczniowie to zrozumieli, do analizy wybierany jest np. opis drogi do Dobrej Góry:

Wszystko było ciche w niebie i na ziemi, jak w sercu człowieka w chwili porannej modlitwy; tylko od czasu do czasu wiał chłodny wiatr ze wschodu, unosząc końskie grzywy pokryte szronem. wyruszyliśmy; z trudem pięć chudych łajdaków ciągnęło nasze wozy krętą drogą do Dobrej Góry; szliśmy z tyłu, podkładając kamienie pod koła, gdy konie były wyczerpane; wydawało się, że droga prowadzi do nieba, bo jak okiem sięgnąć, wznosiła się iw końcu zniknęła w chmurze, która od wieczora spoczywała na szczycie Góry Gud, jak latawiec czyhający na zdobycz; śnieg skrzypiał pod naszymi stopami; powietrze stało się tak rzadkie, że oddychanie sprawiało ból; krew ciągle napływała mi do głowy, ale przy tym wszystkim jakieś uczucie zadowolenia rozeszło się po wszystkich żyłach i byłem jakoś wesoły, że jestem tak wysoko ponad światem - dziecinne uczucie, nie kłócę się, ale wzruszające z dala od uwarunkowań społecznych i zbliżając się do natury mimowolnie stajemy się dziećmi: wszystko co nabyte odpada z duszy i znów staje się takie jakie było i kiedyś będzie prawdziwe. Kto tak jak ja wędrował po pustynnych górach przez długi, długi czas wpatrując się w ich dziwaczne wizerunki i łapczywie łykając życiodajne powietrze rozlewające się w ich wąwozach, ten oczywiście zrozumie moje pragnienie przekazania , powiedz, narysuj te magiczne obrazki. W końcu wspięliśmy się na górę Gud, zatrzymaliśmy się i rozejrzeliśmy: wisiała na niej szara chmura, a jej głodny oddech groził nadchodzącą burzą; ale na wschodzie wszystko było tak jasne i złote, że my, to znaczy ja i kapitan sztabu, zupełnie o nim zapomnieliśmy… Tak, i kapitan sztabu: w sercach prostych ludzi poczucie piękna i wielkości natura jest silniejsza, sto razy bardziej żywa niż w nas, entuzjastycznych gawędziarzach w słowach i na papierze.

Jeden z uczniów ekspresowo odczytuje fragment, po czym w klasie odbywa się rozmowa na następujące pytania:
1. Co Ci się podoba w opisie drogi?
2. Porozmawiaj o myślach i uczuciach autora opisu.
3. Jakie miejsce zajmuje ten pejzaż w kompozycji powieści?
Dzieci w wieku szkolnym zwykle lubią błyskotliwość, liryzm opisu. W rozmowie zauważają, że autor-podróżnik wraz z Maksymem Maksimychem podziwia magiczne obrazy i zdradza swoje myśli, uczucia, stosunek do ludzi. Będąc wysoko ponad światem, doświadcza szczególnego, niemal dziecięcego uczucia radości. Autor opisu (wędrowny oficer) szanuje zwykłych ludzi, Maksyma Maksimycha.
Uczniowie pod kierunkiem nauczyciela uświadamiają sobie rolę omawianego pejzażu w utworze – jest tłem, na którym rozwija się akcja, wiąże się z przemyśleniami autora na temat charakterów ludzi, a słowa o sercach zwykłych ludzi przygotowują ich do opowieści o „sercu nie jest proste i trudne”. W opisie drogi organicznie łączą się dwie zasady charakterystyczne dla stylu Lermontowa: obiektywny opis przyrody oraz odzwierciedlenie uczuć i myśli człowieka w krajobrazie. Lermontow niejako przygotowuje czytelnika do postrzegania psychologicznych krajobrazów opowiadania „Księżniczka Mary”. Nauczyciel wyjaśnia uczniom, co miał na myśli Lermontow, mówiąc o „entuzjastycznych opowiadaczach w słowach i na papierze” (mówimy o bombastycznych opisach przedstawicieli romantycznej szkoły Marlińskiego i jego zwolenników). W przeciwieństwie do takich gawędziarzy Lermontow, idąc za Puszkinem, afirmuje realistyczną wizję świata w obrazach natury.
Wykorzystując materiał poszczególnych opisów opowiadania „Bela”, nauczyciel ma możliwość zadania uczniom szeregu ważnych pytań dotyczących roli krajobrazu w pracy. Na kolejnych lekcjach te pytania zostaną ujawnione podczas zapoznania się z tekstem „Taman” i „Księżniczka Mary”.
W opowiadaniu „Maksym Maksimycz” prawie nie ma szkiców krajobrazowych, autor celowo, własnymi słowami, „ratuje” czytelników przed tym, skupiając całą uwagę na spotkaniu dobrego kapitana sztabu z Peczorinem, na opisie wyglądu Peczorina, przed ujawniając to w Dzienniku Pechorin” jego serce, dusza, myśli. W ramach pracy domowej do opowiadania „Taman” klasa jest proszona o samodzielne odnalezienie opisów przyrody, określenie ich treści i roli w kompozycji utworu. Na zajęciach fragmenty są czytane i analizowane przez jednego ucznia z dodatkami innych:

Księżyc w pełni świecił na trzcinowym dachu i białych stelach mojego nowego mieszkania; na podwórku, otoczonym płotem z bruku, stała z boku kolejna chata, mniejsza i starsza od pierwszej. Brzeg opadał jak urwisko do morza prawie przy samych jego ścianach, aw dole z nieustannym szmerem pluskały granatowe fale. Księżyc spokojnie patrzył na niespokojny, ale uległy element, a przy jego świetle, z dala od wybrzeża, mogłem rozróżnić dwa statki, których czarny sprzęt, jak sieć, nieruchomo rysował się na bladej linii nieba ...
... Tymczasem księżyc zaczął się ubierać w chmury, a nad morzem unosiła się mgła; przeświecała przez nią latarnia na rufie najbliższego statku; piana głazów błyszczała w pobliżu brzegu, co chwila groziła zatopieniem.

Aby pogłębić percepcję tekstu, studentom zadawane są pytania:
1. Jakie zdanie łączy pierwszy przeczytany opis z historią wydarzeń?
2. Jaki nastrój tworzą pejzaże morskie Tamana?
3. Narysuj ustnie te obrazki. Jak wyobrażasz sobie oświetlenie w tych opisach?
Rozmowa poszerza zrozumienie przez uczniów roli krajobrazu. Po lakonicznym, powściągliwym opisie mieszkania i brzegu morskiego następuje zdanie: „Na molo są statki” – pomyślałem – „jutro pojadę do Gelendżyka”, co podkreśla naturalne uzasadnienie włączenia krajobrazu do żywych tkanina opowieści. Oba opisy, a zwłaszcza drugi, tworzą niepokojący nastrój, rodzaj przeczucia, wspomagany poetyckimi obrazami niespokojnego morza i woli grożącej zatopieniem statku.
Rysowanie ustne wzmacnia emocjonalne postrzeganie krajobrazów, pomaga zrozumieć ich dynamikę.
Oto jedna z odpowiedzi ucznia (po dyskusji w klasie):

Tak wyobrażam sobie oświetlenie w tym krajobrazie. Nędzną chatę z dachem z trzciny oświetla księżyc. Białe ściany. Twarz i ręce Pieczorina stają się białe w ciemności. Widzi dziedziniec skąpany w świetle księżyca, ostre cienie rzucane przez płot i kolejną chatę. Wyraźnie widoczne są zarysy stromej linii brzegowej. Morze w świetle księżyca widać z daleka, aw oddali na bladej linii nieba widać czarne takielunek statków.
Drugie zdjęcie. Wszystko nagle staje się niewidoczne: stocznia, odległe statki i bezkres morza. Latarnia na rufie najbliższego statku świeci słabo, a piana fal błyszczy w pobliżu brzegu, jakby groziła zatopieniem statku.

Podsumowując, uczniowie dochodzą do wniosku, że pejzaż jest jednym z elementów kompozycji związanych z kluczowymi wydarzeniami opowieści; pełni również funkcję psychologiczną, ujawniając nastrój Pieczorina. W „Tamanie” opisy natury nadają opowieści lirycznej szczerości, wprowadzają czytelnika w strukturę myśli i poszukiwań bohatera. Zdjęcia księżycowej nocy tworzą wyobrażenie o czasie i miejscu akcji, są organicznie związane z fabułą.
Początek opowiadania „Księżniczka Maria” (wpisy z 11 maja) to opis widoku z okna pokoju Pieczorina w Piatigorsku:

Wczoraj przyjechałem do Piatigorska, wynająłem mieszkanie na obrzeżach miasta, w najwyższym miejscu, u podnóża Maszuk: podczas burzy chmury zejdą na mój dach. Dziś rano o 5 rano, kiedy otworzyłem okno, mój pokój wypełnił się zapachem kwiatów rosnących w skromnym ogródku przed domem. Gałęzie kwitnących wiśni wyglądają przez moje okna, a wiatr czasami zarzuca moje biurko białymi płatkami. Widok z trzech stron jest cudowny. Na zachodzie Beshtau z pięcioma kopułami zmienia kolor na niebieski, jak „ostatnia chmura rozproszonej burzy”; na północy Mashuk wznosi się jak kudłaty perski kapelusz i pokrywa całą tę część nieba. Fajniej patrzeć na wschód: w dole przede mną czyste, nowiutkie miasto pełne kolorów, szumią lecznicze źródła, szumi wielojęzyczny tłum, a tam, dalej, piętrzą się góry jak amfiteatr, wszystko bardziej błękitne i bardziej zamglone, a na skraju horyzontu rozciąga się srebrny łańcuch, ośnieżone szczyty, zaczynając od Kazbeku, a kończąc na dwugłowym Elbrusie. Przyjemnie jest mieszkać w takiej krainie! Jakieś satysfakcjonujące uczucie rozlewa się we wszystkich moich żyłach. Powietrze jest czyste i świeże, jak pocałunek dziecka, słońce jasno świeci, niebo jest błękitne - co może być więcej? - Dlaczego jest pasja, pragnienie, żal? ..

Nauczyciel ekspresyjnie odczytuje początek opowiadania i prosi uczniów, aby ustalili, co jest w tym opisie najważniejsze. Ujawniają się w nim uczucia, myśli, złożony świat duchowy Peczorina. Chciwie chłonie piękno przyrody. Tylko osoba, która subtelnie odczuwa piękno, może w ten sposób postrzegać i opisywać naturę. Mówiąc o naturze, Peczorin ujawnia swoje najskrytsze myśli. Białe płatki kwitnących wiśni, srebrny łańcuch ośnieżonych szczytów - wszystko to zachwyca Peczorina: „Fajnie jest mieszkać w takiej krainie. Jakieś satysfakcjonujące uczucie rozlewa się we wszystkich moich żyłach.
Po głównych nutach brzmią słowa: „… słońce jest jasne, niebo jest niebieskie - co by się bardziej wydawało? - dlaczego są pasje, pragnienia, żale? .. ”Te słowa wydają się być początkiem opowieści o złożonej, sprzecznej naturze Peczorina, opowieści, którą on sam prowadzi. I na koniec banalna fraza: „Jednak już czas. Pójdę do źródła elżbietańskiego: powiadają, że rano zbiera się tam całe wodne towarzystwo.
W takich nagłych przejściach ujawnia się niekonsekwencja Peczorina. Już pierwszy pejzaż tej opowieści odzwierciedla jego miłość do natury - to chyba najcieplejsze, najbardziej żywe uczucie, jakie mu pozostało.
We wpisie z 10 czerwca emocjonalny opis ogrodu odzwierciedla nastrój Pieczorina:

Miejscowi twierdzą, że klimat Kisłowodzka sprzyja miłości, że u podeszwy Maszuka znajdują się rozwiązania wszystkich powieści, które kiedykolwiek się zaczęły. I tak naprawdę wszystko tu oddycha zachwytem, ​​wszystko tu jest tajemnicze - i gęsty baldachim lipowych alejek, pochylony nad strumykiem, który z szumem i pianą, spadając z płyty na płytę, toruje sobie drogę między zielonymi górami, a wąwozy pełne mgły i ciszy, których gałęzie rozchodzą się stąd na wszystkie strony, i świeżość aromatycznego powietrza, obciążonego oparami wysokich południowych traw i białej akacji, nieustanny, słodko usypiający szum lodowatych strumieni, które spotykając się w koniec doliny, biegnij zgodnie iw końcu wpadaj do Podkumoku - z tej strony wąwóz jest szerszy i przechodzi w zieloną kotlinę; wzdłuż niej wije się zakurzona droga. Ilekroć na nią patrzę, zawsze wydaje mi się, że nadjeżdża powóz, az okna powozu wygląda różowa twarz.

E. Sollertinsky słusznie twierdzi, że przelotna uwaga o oczekiwaniu na powóz sprawia, że ​​na wszystko patrzy się „z jakimś przejmującym uczuciem człowieka, który albo coś zgubił i nie może tego znaleźć, albo czeka na jakiś prezent od losu, ale rozumie, że daremne czekanie”.
Nauczyciel pomaga uczniom zrozumieć oryginalność opisu. Przede wszystkim ten krajobraz odzwierciedla stan duszy Pieczorina, niejasność, niekompletność jego uczuć do „drogiej księżniczki”. Doświadczanie natury przez Pieczorina przeplata się z liryczną medytacją i symbolicznie oddaje jego tęsknotę za prawdziwą miłością. Opis zaczyna się od zdania, które może wydawać się wulgarne, jeśli nie zastanowi się nad jego ukrytym znaczeniem i nie dostrzeże gorzkiej ironii Pieczorina, który stoi o głowę ponad swoim współczesnym społeczeństwem.
Uczniowie zauważają, że opis ogrodu i drogi dokumentował miejsce akcji. Lermontow zaskakująco trafnie oddaje dźwięki, kolory, zapachy południowej natury. Wiersze o strumieniu spadającym z szumem od pieca do pieca, o słodko usypiającym szumie lodowatych strumieni wywołują w czytelniku żywe wrażenia słuchowe. Zastosowana przez autorkę metafora (strumienie, „które spotykając się na końcu doliny, płyną razem biegami i w końcu pędzą na Podkumok”) potęguje wrażenie szybkości ruchu.
Podążając za tradycjami prozy Puszkina, Lermontow stosuje zasadę dokładności, zwięzłości i rozwija ją, wprowadzając nowe sposoby przedstawiania wewnętrznego świata bohatera, torując w ten sposób drogę do rozwoju rosyjskiej powieści psychologicznej - powieści I. S. Turgieniewa, L. N. Tołstoja, opowiadania A. P. Czechowa.
Dzieci w wieku szkolnym są szczególnie zainteresowane opisem poranka przed pojedynkiem. W chwilach napięcia sił psychicznych, w oczekiwaniu na pojedynek, Pieczorin, zwracając się do natury, ujawnia najlepsze strony swojej natury. Klasa otrzymuje zadanie - ujawnić rolę pejzażu w opisie postaci Pieczorina iw komponowaniu opowieści, gdyż rola ta jest bardzo znacząca.
„Pamiętam ten czas”, czytamy, „bardziej niż kiedykolwiek wcześniej kochałem przyrodę. Z jaką ciekawością wpatrywałem się w każdą kroplę rosy fruwającą na szerokim liściu winogron i odbijającą miliony tęczowych promieni! Jak chciwie moje spojrzenie próbowało przeniknąć dymną odległość! To właśnie Peczorin ukrywał nie tylko przed Wernerem, ale także przed sobą - tęsknota za lepszym życiem, niepokój o przyszłość, której jeszcze nie stracił. W harmonii natury znalazł coś, czego nie było w życiu otaczającej go społeczności. Ostatnie wersy tego lirycznego pejzażu podkreślają jego związek, zespolenie ze sceną pojedynku: „...ścieżka stawała się coraz węższa, klify stawały się coraz bardziej błękitne i straszniejsze, aż w końcu zdawały się zbiegać jak nieprzenikniona ściana”.
Opis poranka pomaga zrozumieć osobowość Pieczorina. Maluje całą następną scenę w niepokojącej, smutnej tonacji. Aby pogłębić zrozumienie przez uczniów roli kompozycyjnej obrazów przyrody, nauczyciel zaprasza ich do odnalezienia wersów, które zdają się kończyć opis kulminacyjnego wydarzenia – pojedynku z Grusznickim: Miałem kamień w sercu. Słońce wydawało mi się przyćmione, jego promienie mnie nie ogrzewały.
Mówi to człowiek, który całkiem niedawno podziwiał radosny promień poranka, który jeszcze się nie zaczął, złote szczyty urwisk, złotą mgłę. Po pojedynku nawet słońce wydaje mu się przyćmione. Krajobraz jest nie tylko początkiem i końcem opisu wydarzenia, ale wiąże się z nim tematycznie, gdyż odzwierciedla myśli Lermontowa o „bohaterze czasu”. Subtelna analiza psychologiczna Lermontowa jest widoczna w podtekście, a nie w obiektywnym przedstawieniu wydarzeń i wypowiedzi Pieczorina.
Piękny obraz poranka, kompletność wizji świata Pechorina podają w wątpliwość jego słowa o sobie („Z burzy życia wydobyłem tylko kilka pomysłów - i ani jednego uczucia. Od dawna nie żyję z sercem, ale głową”). Niekonsekwencja, dwoistość Pieczorina - tej dominanty jego osobowości - ujawnia się nie w fakcie, że po raz pierwszy zobaczył złote promienie słońca, które jeszcze nie wzeszło, które po zabójstwie Grusznickiego wydawało mu się przyćmione, ale w tym, że że potrafi tak inaczej postrzegać przyrodę i twierdzić, że żyje nie sercem, a głową. Można go nazwać mądrym, przyzwoitym, odważnym, zdolnym do bezlitosnego potępienia samego siebie, nieskończenie kochającym naturę, a jednocześnie zimnym, niewierzącym w przyjaźń i miłość, sceptycznym wobec ludzi, wobec śmierci.
Opisy natury towarzyszą kluczowym wydarzeniom opowieści i odsłaniają wewnętrzny świat Pieczorina, być może bardziej niż jego sceptyczne uwagi i opanowanie, które, jak mówi, potrafią zniknąć „jak dym”. Charakter opisu przyrody Peczorina zależy od jego stanu, nastroju. W opisie pościgu za Verą cienie i kolory ulegają pogrubieniu, a słońce zasłania czarna chmura. Rozpacz, która ogarnęła Pieczorina po śmierci konia, ukazuje bohatera z zupełnie nowej strony, pokazuje, ile świeżej niewykorzystanej siły było w Pieczorinie - a wszystkie pozostały bezużyteczne.
Na lekcji w klasie skomentowaliśmy ostatnie wersety historii „Księżniczka Mary”:

I jak marynarz, urodzony i wychowany na pokładzie rozbójniczego brygu; jego dusza przyzwyczaiła się do burz i bitew, a wyrzucony na brzeg nudzi się i marnieje, bez względu na to, jak kusi jego cienisty gaj, bez względu na to, jak spokojne słońce świeci na niego; całymi dniami spaceruje po nadmorskim piasku, wsłuchuje się w monotonny szum nadciągających fal i wpatruje się w mglistą dal: czyż tam, na bladej linii oddzielającej błękitną otchłań od szarych chmur, upragniony żagiel, zrazu podobny do skrzydła mewy, ale pomału oddzielając się od piany głazów i równo zbliżając się do opuszczonego molo...

Ten swoisty liryczny epilog wyraża światopogląd samego Lermontowa. Pod względem ideologicznym epilog jest bliski wielu utworom poety, w których piętnuje on bezczynność młodzieży lat 40. XIX wieku i podziwia tych, którzy „szukają burz”. W klasie słychać kwestie z „Żagli” Lermontowa.
Tak więc obrazy natury niejako stanowią ramę dla opowieści. „Księżniczka Mary” zaczyna się niepokojącą uwerturą; na końcu rozbrzmiewa buntownicza, pełna siły i impulsu do walki melodia, która poszerza rozumienie przez uczniów Peczorina.
Na tym można by zakończyć rozmowę o roli opisów w powieści, ale w Dzienniku Pieczorina jest jeszcze jedno opowiadanie – „Fatalista”, które studentom raczej trudno jest dostrzec pod względem treści i roli kompozycyjnej w powieści. Pejzaże Fatalisty kojarzą się z głębokimi refleksjami filozoficznymi Pieczorina. W tej opowieści ocenia nie tylko swój los, ale także los swojego pokolenia, porównując go z losem godnych przodków: „…a my, ich żałosni potomkowie, błąkający się po ziemi bez przekonania i pychy… my nie są już zdolni do poświęceń ani dla dobra ludzkości, ani nawet dla własnego szczęścia. Te kwestie są ważne dla zrozumienia idei powieści – gorzkiego wyrzutu za bezczynność pod adresem pokolenia lat 40. XIX wieku. Bardzo ważne jest, aby uczniowie zrozumieli, że w tej historii myśli o losie współczesnych są związane z krajobrazem: złowrogim, czerwonym, jak blask ognia, miesiącem, który pojawił się z powodu „postrzępionego horyzontu domów”, i gwiazdy spokojnie świecące na „granatowym sklepieniu”, w porównaniu z którymi „spory o kawałek ziemi czy jakieś fikcyjne prawa” są tak mało znaczące. I oczywiście nie przez przypadek W. Winogradow twierdzi, że bez Fatalisty obraz Pieczorina byłby niepełny, ponieważ w tej historii „nabiera on cech typowego symbolu całego współczesnego pokolenia”. Uczniowie czytają sobie ten fragment w klasie i odpowiadają na następujące pytania:
1. Co Pieczorin myśli o losie swojego pokolenia?
2. Jaką rolę w jego myślach odgrywa opis rozgwieżdżonego nieba?
Na zakończenie pracy nad tekstem powieści, dla utrwalenia wiedzy, nauczyciel proponuje klasom zadania, które mogą być bardzo różnorodne. Na przykład: przeczytaj ekspresyjnie najbardziej lubiany opis przyrody, określ jego rolę w kompozycji opowieści, w ujawnieniu charakteru i nastroju Pieczorina; ustnie narysuj jeden z obrazów natury; napisz miniaturowy esej na temat początku opowieści (opis widoku z okna pokoju Pieczorina) i jej finału (w którym Pieczorin porównuje się do marynarza wyrzuconego na brzeg); określić, w jaki sposób główna idea pracy ujawnia się w tych fragmentach; znaleźć metafory, epitety, porównania w dowolnym krajobrazie; wyjaśnij, w jaki sposób pomagają ujawnić intencje autora itp.
Jak już zauważyliśmy, krajobraz jest rozważany w trakcie studiowania tekstu, co pomaga zachować integralność percepcji opisów przyrody, nie odrywając ich od całości dzieła. Wykonana praca umożliwia, na lekcji poświęconej analizie wizerunku Pieczorina, zaproszenie klasy do samodzielnego ujawnienia kwestii miłości Pieczorina do przyrody, ponieważ ten temat był jednym z głównych tematów podczas opisywanych lekcji. Dogłębna analiza szkiców pejzażowych przygotowuje podstawę do lekcji uogólniającej, która jest jednocześnie lekcją przygotowania do eseju.
W ramach lekcji uczniowie otrzymują następujące zadania i pytania, na których budowana jest rozmowa w klasie:
1. Nauczyć się na pamięć dowolnego opisu przyrody, określić jego znaczenie w ujawnieniu idei i kompozycji powieści, scharakteryzować język opisu.
2. Ujawnić osobowość Pieczorina poprzez jego stosunek do natury.
3. Pokaż na przykładach, czym różnią się opisy przyrody Peczorina, oficera piechoty i Maksyma Maksimycha.
4. Jakie miejsce zajmuje pejzaż w kompozycji powieści?
W pierwszym zadaniu uczniowie wykorzystują różnorodne pejzaże: opis widoku Piatigorska i Kaukazu z okna pokoju Pieczorina, zdjęcie poranka przed pojedynkiem, zamglone pejzaże Tamanu, zdjęcie rozgwieżdżonej niebo w fatalistach. Uczniowie zwracają uwagę, że jego pomysł wyraża się w pejzażach powieści - zderzeniu myślącej osoby ze społeczeństwem i potępieniu przez Lermontowa typowych wad „bohatera czasu”. Opisując oryginalność języka opisów, studenci zwracają uwagę na środki plastycznej reprezentacji stosowane przez Lermontowa. Nauczyciel pomaga im w tej analizie, aby nie sprowadzała się ona do prostego wyliczania epitetów, porównań itp., ale wiązała się ze zrozumieniem podtekstu. Tak więc w opisie poranka przed pojedynkiem epitety radosne, niebieskie, srebrne, opalizujące oddają poczucie pełni życia, które ogarnęło Pieczorina i które nie odpowiada zbliżającemu się pojedynkowi i myślom o śmierci.
Mówiąc o miłości Pieczorina do natury, studenci wskazują, że w tym uczuciu ujawniają się najlepsze, niewykorzystane siły jego duszy. Często obraz natury jest okazją do przemyśleń na temat ludzi, siebie, celu życia. Podając opis „społeczeństwa wodnego”, Pechorin nie zapomina ośmieszyć swojej obojętności na przyrodę. Tylko w obcowaniu z naturą ta niezrównoważona, głęboko cierpiąca osoba odnajduje spokój. Uczniowie cytują: „Jakikolwiek smutek leży w sercu, bez względu na to, jaki niepokój dręczy myśl, wszystko rozproszy się w ciągu minuty; dusza stanie się łatwa, zmęczenie ciała przezwycięży niepokój umysłu ”i zauważają, że miłość Peczorina do natury pomaga zrozumieć niespójność jego natury.
Na czym polega oryginalność opisów przyrody autorstwa oficera piechoty Maksyma Maksimycza i Pieczorina? Studenci rozumieją, że autor-podróżnik maluje naturę, ale czasami te obrazy są pełne psychologizmu, co jest najważniejsze w opisach Pieczorina, ujawniając jego wewnętrzny świat, impuls do buntowniczego życia. Dla porównania uczniowie podają przykład jednego z pejzaży szefa "Bela" - obraz Doliny Koishauri, tego pięknego kaukaskiego widoku, w przenośni iz miłością odtworzonego przez wędrownego oficera. W tym opisie nie ma osoby, jej uczuć i myśli.
A oto opis natury Maksima Maksimycha:

To było we wrześniu; i rzeczywiście, dzień był cudowny, jasny i nie upalny; wszystkie góry były widoczne jak na srebrnej tacy...
Nasza twierdza stała na wzniesieniu, a widok z wału był piękny: z jednej strony szeroka polana, podziurawiona kilkoma belkami, zakończona lasem, który ciągnął się aż po sam grzbiet gór; miejscami palili na nim aulowie, spacerowały stada; - z drugiej płynęła rzeczka, do której przylegały gęste zarośla, pokrywające krzemionkowe wzgórza, które łączyły się z głównym łańcuchem Kaukazu.

Maksym Maksymicz mówi prosto i pięknie o przyrodzie, udowadniając tym samym, że w sercach zwykłych ludzi poczucie wielkości przyrody jest nie mniej rozwinięte niż u entuzjastycznych romantyków czy zimnych sceptyków. Maksymowi Maksymiczowi nie jest obca mowa figuratywna. W porównaniu z pejzażami Beli, opisy Pieczorina wydają się szczególnie emocjonalne, skorelowane z jego losami i osobowością.
Przed przejściem do kwestii miejsca pejzażu w kompozycji powieści nauczyciel zauważa, że ​​nie można rozpatrywać tego tematu w oderwaniu od analizy cech kompozycji całego dzieła. „Bohater naszych czasów” składa się z pięciu opowiadań, ułożonych nie w porządku chronologicznym, ale zgodnie z intencją autora, aby ukazać „historię duszy ludzkiej”, „portret złożony z wad całego pokolenia w ich pełny rozwój”. Każda historia jest wyjątkowa pod względem stylu i intencji, a Pieczorin, jako autor zapisków i bohater Beli i Maksyma Maksimycha, ukazany jest w różnych okresach swojego życia. W związku z tym krajobrazowi temu poświęca się inną uwagę w każdej z opowieści. W opowiadaniu „Maksym Maksymicz” jest prawie nieobecny, ponieważ autor skupia całą swoją uwagę na ujawnieniu tragicznego finału życia Pieczorina – jego duchowej śmierci. To wcale nie jest Pechorin, który pojawia się przed nami na stronach jego pamiętnika. W "Beli" krajobrazy podane są z perspektywy wędrownego oficera. Większość miejsca poświęca się im w opowiadaniu „Księżniczka Maria”, która ujawnia wewnętrzny świat Peczorina. Często opis natury jest początkiem lub końcem refleksji lirycznej, filozoficznej refleksji bohatera.
Po takim przesłaniu uczniowie z łatwością odkrywają związek między szkicami pejzażowymi a rozwojem akcji i losami bohatera, a także samodzielną wymowę obrazów przedstawiających przyrodę Kaukazu.
Mówiąc o cechach krajobrazu Lermontowa, nauczyciel zwróci uwagę, że autor umiejętnie „ukrył się” za swoimi postaciami i może się wydawać, że stoi z dala od ich losów, zwłaszcza jeśli pamięta się, jak Puszkin w „Eugeniuszu Onieginie” często i szczerze mówi o swoim stosunku do postaci, do natury. W rzeczywistości wszystkie pejzaże powieści są również pokazane z perspektywy Lermontowa. To nie przypadek, że kluczowe epizody wiążą się z opisem przyrody. Pejzaże Lermontowa związane są z wydarzeniami i bohaterami utworu, nierozerwalnie związane z ideowym, filozoficznym wydźwiękiem powieści, ukazują samego autora, głęboko wczuwającego się w tchnienie natury i puls swego czasu, mistrza słowa i kompozytor, znawca dusz ludzkich, spadkobierca tradycji prozy realistycznej Puszkina. Odrzucając konwencje stylu romantycznego, Lermontow wyśmiewa jego pompatyczność i deklaratywność. Pisarz szczególnie skłaniał się ku psychologizmowi w przedstawianiu obrazów przyrody. Rozpoczęty przez Puszkina temat – przyroda i wewnętrzny świat człowieka – został głęboko i wszechstronnie rozwinięty przez Lermontowa.
Tak zakończyła się praca nad pejzażami powieści Lermontowa, którą uznaliśmy za przygotowanie studentów do samodzielnej pracy pisemnej nad pejzażem Lermontowa. Na zakończenie ogłaszane są uczniom tematy prac domowych:
1. Jak osobowość Peczorina ujawnia się w jego stosunku do natury.
2. Miejsce pejzażu w kompozycji powieści „Bohater naszych czasów”.
3. Natura w opisie autora-podróżnika Pieczorina i Maksyma Maksimycha.
4. Jak postrzegam obrazy natury podczas czytania dzieł sztuki.
Kompozycje świadczyły o zrozumieniu przez uczniów roli opisów przyrody w rozwoju akcji iw kompozycji utworu, w ujawnianiu charakterów postaci.
Oto kilka esejów i przeanalizuj je:

Jak osobowość Pieczorina objawia się w jego stosunku do natury

Pejzaż w powieści pełni podwójną rolę: po pierwsze Lermontow przedstawia specyficzne obrazy natury, po drugie ludzkie uczucia i nastroje wyrażają się w obrazach przyrody. W dzienniku Pieczorina często spotykamy się z opisami natury związanymi z pewnymi myślami, uczuciami, nastrojami, co pomaga czytelnikom wniknąć w jego duszę, zrozumieć wiele cech jego charakteru.
Na początku opowiadania „Księżniczka Mary” spotykamy się z bardzo prawdziwym i barwnym opisem widoku z okna pokoju bohatera. Z tego opisu można się wiele dowiedzieć, na przykład, że jego autor (Pieczorin) jest osobą poetycką, namiętnie kochającą przyrodę, wysoce kulturalną i wykształconą, zdolną do metaforycznego oddania wszystkiego, co widzi. Pieczorin na widok „kręconych gór” zapomina o wszystkim na świecie. Często jego myśli o naturze przeplatają się z myślami o ludziach, o sobie. Pieczorin po mistrzowsku opisuje charakter nocy (16 maja, pamiętnik) z jej światłami w oknach i ponurymi „ośnieżonymi górami”. Czasami obraz natury służy mu jako okazja do przemyśleń, rozumowania, porównań. Przykładem takiego pejzażu jest opis rozgwieżdżonego nieba w opowiadaniu „Fatalista”, którego pojawienie się skłania go do refleksji nad losami pokolenia.
Wygnany do twierdzy Peczorin nudzi się, a przyroda wydaje mu się nudna. Tak opisuje piękny widok z twierdzy: „Minęło już półtora miesiąca odkąd jestem w twierdzy; Maksym Maksymicz udał się na polowanie. Jestem sam; siedzę przy oknie; gniewne chmury zakryły góry do stóp; słońce wygląda jak żółta plama przez mgłę. Przeziębienie; wiatr gwiżdże i potrząsa okiennicami...nudno.
Przykładem krajobrazu, który pomaga zrozumieć stan ducha bohatera, może być opis wzburzonego morza w opowiadaniu „Taman”, widok słońca, którego promienie nie ogrzały Pieczorina po pojedynku – obraz, który otwiera się przed bohaterem z miejsca, w którym miał odbyć się pojedynek: „... tam na dole wydawało się ciemno i zimno, jak w trumnie; zamglone postrzępione skały, zrzucone przez grzmot i czas, czekały na swoją zdobycz.
Widzimy więc, że opis natury zajmuje duże miejsce w ujawnieniu osobowości Pieczorina.

Esej jest mały, poświęcony jest ujawnieniu osobowości Pieczorina, jego nastrojów w różnych okresach jego życia. Szczególnie interesująca dla nas jest ta część, która odnosi się do oryginalności postrzegania i opisu przyrody przez Pieczorina, w zależności od jego stanu umysłu. Student uświadomił sobie główną cechę przedstawiania natury przez Lermontowa - psychologizm, ukazujący wewnętrzny świat człowieka i jego myśli. W kompozycji zwrócono również uwagę na niezależną rolę pejzażu. Uczeń wykorzystuje w swojej pracy przykłady z opisów, które nie były rozpatrywane na zajęciach, co świadczy o zainteresowaniu tematem, że analiza krajobrazu pod kierunkiem nauczyciela pomogła wykształcić umiejętności uważnej lektury tekstu. Wadą eseju jest to, że student nie wyjaśnia, jaka jest specyfika stanu ducha bohatera, który ujawnia się w opisie wzburzonego morza, ani do jakich myśli prowadzi obraz rozgwieżdżonego nieba Pieczorina w Fataliście .
Oto fragmenty eseju o specyfice pejzaży Lermontowa, ich barwności i roli w powieści:

Krajobraz w powieści Lermontowa „Bohater naszych czasów” odgrywa bardzo ważną rolę. Jest nieodłączną częścią powieści i pomaga głębiej odsłonić wizerunki bohaterów, przygotowuje czytelnika do wydarzeń z życia Pieczorina.
Opisy natury w powieści podane są w imieniu autora-podróżnika Maksyma Maksimycza i Pieczorina. Natura jest opisana przez każdego z nich na swój sposób. Oto krajobraz podany przez Maxima Maximę - niż w opowiadaniu "Bela". Maksym Maksymicz w kilku prostych, zwięzłych wypowiedziach maluje bardzo trafny obraz otwierający się z wałów: „Nasza twierdza stała na wysokim miejscu, a widok z wału był piękny: z jednej strony szeroka polana, podziurawiona kilkoma belkami , kończył się lasem, który ciągnął się aż do pasma górskiego; miejscami palili na nim aulowie, spacerowały stada; z drugiej płynęła mała rzeczka, do której przylegały gęste zarośla, pokrywające krzemionkowe wzgórza, które łączyły się z głównym łańcuchem Kaukazu. W tym opisie można wyczuć podziw prostego Rosjanina dla natury Kaukazu, ujawnia się jego prosta, naiwna dusza.
Opisy natury przez oficera piechoty pełne są barwnych epitetów, na przykład Aragva i inna rzeka porównywane są do dwóch srebrnych nici. W opisach autora-podróżnika słychać głęboki podziw dla przyrody. Czytelnik czuje, że te opisy mogą należeć tylko do wykształconej, inteligentnej osoby, która podziwia przyrodę.

Uczeń, poprzez opis przyrody autorstwa autora i Maksyma Maksimycha, ukazał cechy ich charakteru, choć oryginalność pejzaży autora w porównaniu z pejzażami Pieczorina nie rzucała światła, a więc nie zdradzała ideowego stanowiska Lermontowa. W jej pismach pojawiają się myśli świadczące o tym, że rozumie kompozycyjną rolę obrazów przyrody. Następnie uczeń pisze:

Opisy przyrody Peczorina tworzą nastrój dla czytelnika przed ważnymi wydarzeniami z życia bohatera. Na przykład opis terenu przed pojedynkiem Pieczorina z Grusznickim jest podsycany ponurym przeczuciem. Przytłaczający obraz morza w „Tamanie” przygotowuje nas do tajemniczych przygód bohatera w łodzi. Piękny krajobraz, który otwiera się z okna Pieczorina w Piatigorsku, kontrastuje ze świeckim życiem „społeczeństwa wodnego”. Pieczorin rozróżnia ludzi, którzy naprawdę kochają przyrodę, tak jak on, i miłośników widoków, które według Pieczorina „wystają” na skale. Lermontow daje w swojej pracy bardzo różnorodny krajobraz. Opisy przyrody ujawniają głęboki talent i umiejętności autora.

Eseje na temat „Jak postrzegam obrazy przyrody podczas czytania dzieł sztuki” przekonują o znaczeniu połączenia badania krajobrazu z osobistymi wrażeniami i obserwacjami uczniów. To nie przypadek, że wielu uczniów rozpoczyna pracę od wypowiedzi na temat osobistego postrzegania przyrody i stosunku do niej. Oto fragmenty esejów na ten temat:

Pamiętam, że w szóstej klasie musieliśmy czytać Bieżyńską Łąkę. Wszystkie dzieci uznały tę historię za strasznie nudną. Ale w zeszłym roku przeczytałem The Day Before i po tym wspaniałym kawałku postanowiłem spróbować ponownie przeczytać The Hunter's Notes. Wiem, że wielu moich znajomych nadal uważa, że ​​opisy Turgieniewa są bardzo nudne. Teraz już nie mogę tego powiedzieć.
Czytałem „Notatki myśliwego” tam, gdzie zostały napisane przez Turgieniewa – w Spasskim, i pewnie dlatego też zrobiły na mnie takie wrażenie. Chyba nigdy nie uda mi się oddać tej zieleni, słońca, światła i chłodnego cienia, czyli natury, która mnie otacza. I nagle wszystko, co przeczytałem, stało się tak żywą i żywą prawdą, że nie da się dokładnie wyrazić słowami. „Pstrokata siatka ciemnych kręgów na ciemnej ziemi”, „zapach wiatru, a to wszystko zaczyna się mieszać, tworząc nowe wzory” (a wszystko to było przed moimi oczami). Niezwykle przyjemne lipowe powietrze w głębi szaro-zielonych alejek. I stary staw, porośnięty skrzypem, i odbijające się w nim brzozy! Wszystko to było niezwykle bliskie i bardzo drogie!
Uwielbiam ten stary park i teraz, kiedy w Moskwie jest zimno, ponownie czytając Turgieniewa, często przypominam sobie ponure zaułki, polany z wysokimi srebrzystymi topolami. Mieszkałem tam prawie każdego lata i prawdopodobnie teraz ten park już na zawsze będzie kojarzył się z moimi wspomnieniami z dzieciństwa. Oczywiście nie wszystkie opisy natury robią na mnie takie wrażenie. Nie wiem dlaczego, ale nie podobają mi się opisy natury u Tołstoja. O wiele bardziej podobają mi się prace Paustovsky'ego. Lubię jego opisy śniegu, jesiennego wiatru, suchych liści. To prawda, zwykle jego prace wywołują jakiś smutek. Ale może ma to swój urok. I w opisie drżącego ognia i wycia wiatru. I postrzegasz całą tę sytuację tak bardzo, że zawsze przepełnia cię niezwykła sympatia dla jego bohaterów.

Tekst jest bardzo szczery i emocjonalny. Uczennica czuje naturę, opisy Turgieniewa zlały się z jej wspomnieniami z dzieciństwa.
A oto fragment eseju na ten sam temat, ale można w nim usłyszeć zarzut wobec wielu współczesnych pisarzy. Uczeń pisze:

Czytając dzieło literackie, starasz się nie tylko śledzić rozwój akcji, ale także zwracać uwagę na to, jak autor przedstawia to lub inne wydarzenie. Nawiasem mówiąc, lekcje literatury szkolnej nauczyły mnie tego w dużej mierze (jest to ich niewątpliwa zaleta). Naturalnie zawsze zwracasz uwagę na krajobraz w pierwszej kolejności, być może dlatego, że zawsze przyciąga on twoją uwagę. Bardzo kocham przyrodę i mogę podziwiać jej piękno godzinami. Ale tak naprawdę nie mniejszą przyjemność czerpiesz ze wspaniałych krajobrazów Lewitana lub literackich opisów Paustowskiego. Czytasz je i mimowolnie przed oczami pojawiają się obrazy, po mistrzowsku narysowane przez wspaniałego pisarza. I jak bolesne jest czasem, gdy na kartach ciekawej książki jako całości natrafia się na nudny i martwy opis przyrody! I niestety, takich opisów wciąż jest mnóstwo. W końcu nie bez powodu wiele osób podczas czytania książki pomija miejsca, w których podany jest krajobraz. Ale jeśli pisarz rozumie i kocha przyrodę, jeśli znajduje słowa na opisanie jej piękna, to nawet najbardziej zagorzali przeciwnicy opisów przyrody nie mogą oderwać się od książki. Niech pisarze piszą więcej o naszej wspaniałej rosyjskiej naturze.

Pisma uczniów poświęcone pejzażom „Bohatera naszych czasów” Lermontowa pokazały, że połączenie analizy obrazów przyrodniczych w trakcie lektury tekstu z obserwacjami w uogólniającej lekcji o krajobrazie umożliwia głębokie, emocjonalne postrzeganie tekst literacki. Praca nad krajobrazem służy edukacji estetycznej uczniów, uczy kochać i rozumieć przyrodę, kształci uważnego czytelnika, głęboko odczuwającego przyrodę i świadomie postrzegającego dzieła sztuki w całej ich różnorodności. Uczniowie są bardzo zainteresowani ujawnieniem wewnętrznego świata bohatera, jego osobowości i nastroju poprzez opis przyrody. Świadomość kompozycyjnej roli pejzażu rodzi literackie podejście do badania dzieł sztuki. W najlepszych esejach licealistów – zrozumienie bogactwa ideowego dzieła i metody twórczej autora.

Opis przyrody Kaukazu

Niezwykle trudno wyobrazić sobie dzieło literackie, w którym nie byłoby obrazu natury, ponieważ pejzaż pomaga odtworzyć rzeczywistość opisywanych wydarzeń, ukazuje punkt widzenia autora i ujawnia motywy działań bohaterów.
Krajobraz i przyroda w powieści „Bohater naszych czasów” pozwalają nam, czytelnikom, w pełni zrozumieć intencje autora właśnie dlatego, że charakter opisu natury, szkice krajobrazowe są różnorodne i trafne.

Opis natury Kaukazu w powieści „Bohater naszych czasów” został stworzony przez obojętne pióro - każdy czytelnik to czuje i to jest prawda.
Od dzieciństwa Kaukaz stał się dla Lermontowa „magicznym krajem”, w którym przyroda jest piękna i interesująca, oryginalni ludzie. Kilkakrotnie zabierał go, jeszcze chłopca, swoją babcię, nad kaukaskie wody, by poprawić mu zdrowie. Subtelnie czując urok i pierwotną naturę, Lermontow był nią zafascynowany. Tutaj, w bardzo młodym wieku, pojawiło się w nim pierwsze silne, prawdziwe uczucie. Być może dzięki temu pejzaże kaukaskiej przyrody są u poety tak głębokie i subtelne.

Charakterystyka miejsca jako funkcji krajobrazu w powieści

Rola krajobrazu w Bohaterze naszych czasów jest różnorodna i wieloaspektowa. Lermontow z jego pomocą wyznacza, charakteryzuje miejsce lub czas fabuły. Tym samym pejzaż, którym otwiera się narracja, wprowadza nas w artystyczny świat powieści, bez trudu możemy sobie wyobrazić, gdzie dokładnie rozgrywają się wydarzenia. Narrator, który znalazł się w Dolinie Koishauri, opisuje w obszerny i dokładny sposób skały „nie do zdobycia, czerwonawe, obwieszone zielonym bluszczem i zwieńczone stosami platanów”, „urwiska poprzecinane żlebami, a tam wysokie i wysoka, złota frędzla śniegu”, wydaje mu się, że Aragva „obejmuje” się z inną rzeką, „hałaśliwie ucieka z czarnego wąwozu pełnego mgły, rozciąga się jak srebrna nić i mieni się jak wąż łuskami”.

Opis obrazów przyrody jako preludium wydarzeń

Krajobraz w „Bohaterze naszych czasów” często poprzedza wydarzenia, o których jeszcze nie wiemy. Na przykład czytelnik jeszcze nie widział bohatera, jeszcze nic się nie dzieje, po prostu „słońce schowało się za zimnymi szczytami, a w dolinach zaczęła się rozchodzić biaława mgła”, a krajobraz ten pozostawia wyraźne uczucie zimna i obojętność. I to uczucie nas nie zwiedzie - od Peczorina, który spotkał się z Maximem Maksimychem, który tak marzył o spotkaniu ze starym przyjacielem, będzie oddychał bardzo zimno.

Po wypróbowaniu losu przez porucznika Vulicha, kiedy oficerowie udają się do swoich mieszkań, Pieczorin obserwuje spokojne gwiazdy, ale miesiąc, który pojawił się zza horyzontów domów, jest „pełny i czerwony, jak blask ognia”.

Wydaje się, że nie ma się czego spodziewać - niewypał uratował życie Wuliczowi, zniknął „dziwny ślad nieuchronnego losu” widziany przez Pieczorina na twarzy fatalistycznego oficera. Ale krajobraz nie pozostawia spokoju, a natura nie oszukuje - Vulich umiera tej samej nocy.

Sympatyzując z Peczorinem, galopując, „sapując z niecierpliwości”, by dogonić Verę, rozumiemy, że jest to niemożliwe, ponieważ „słońce już schowało się w czarnej chmurze spoczywającej na grzbiecie zachodnich gór; dolina stała się ciemna i wilgotna. Podkumok, torując sobie drogę po kamieniach, ryczał stłumiony i monotonny.
Ujawnienie wewnętrznego świata bohatera.

Krajobraz w Bohaterze naszych czasów jest chyba najważniejszy dla odkrycia wewnętrznego świata bohatera. Po wysłuchaniu tylko opowieści Maksyma Maksymicza trudno byłoby nam znaleźć w Peczorinie przyjemne rysy, jednak to obrazy natury stworzone przez bohatera w jego dzienniku ujawniają nam, czytelnikom, jego złożoną, sprzeczną naturę . Patrząc przez okno na Piatigorsk oczami Pieczorina, choćby na chwilę, dopóki nie przypomni sobie maski, którą należy założyć, zanim pojawi się w społeczeństwie, odnajdujemy wrażliwą, entuzjastyczną naturę. „Mój pokój był wypełniony zapachem kwiatów… Gałęzie kwitnących wiśni wyglądają na mnie z okien. Widok z trzech stron jest cudowny. ... Beshtu zmienia kolor na niebieski, jak „ostatnia chmura rozproszonej burzy”; Maszuk wznosi się na północ niczym futrzany perski kapelusz i zakrywa całą tę część nieba… Góry spiętrzone jak amfiteatr, całe błękitne i zamglone, a na skraju horyzontu rozciąga się srebrny łańcuch śnieżnych szczytów ... Przyjemnie jest mieszkać w takiej krainie! .. Powietrze jest czyste i świeże, jak pocałunek dziecka; słońce jest jasne, niebo jest niebieskie - co wydaje się bardziej? – dlaczego istnieją pasje, pragnienia, żale?” Okazuje się, że w życiu Pieczorina jest coś, co sprawia, że ​​życie jest zabawne, a jego wewnętrzny świat jest znacznie bogatszy, niż inni mogą przypuszczać.

Potwierdzamy nasze odkrycie, czytając, jak Grigorij Pieczorin po spotkaniu z Verą jedzie na koniu „przez wysoką trawę, pod pustynny wiatr”; jak wspomina: „Chciwie połykam pachnące powietrze i wpatruję się w błękitną dal, starając się uchwycić niewyraźne zarysy obiektów, które z każdą minutą stają się coraz wyraźniejsze”. Okazuje się, że właśnie to może go wyleczyć z wszelkiej goryczy i niepokoju, dlatego staje się to lżejsze dla duszy.

Krajobraz jako sposób ukazania stanu umysłu bohatera

Lermontow używa pejzażu w swojej powieści jako środka do zobrazowania stanu umysłu bohatera. Uderzającym tego przykładem jest natura w postrzeganiu Peczorina przed i po pojedynku. „Nie pamiętam bardziej błękitnego i świeższego poranka! Słońce ledwie wynurzyło się zza zielonych szczytów, a połączenie ciepła jego promieni z umierającym chłodem nocy wprawiło wszystkie zmysły w rodzaj słodkiego odrętwienia; radosny promień młodzieńczego dnia nie przeniknął jeszcze wąwozu; złocił tylko wierzchołki urwisk wiszących po obu stronach nad nami; gęstolistne krzaki rosnące w ich głębokich szczelinach obsypywały nas srebrnym deszczem przy najlżejszym powiewie wiatru. Pamiętam - tym razem bardziej niż kiedykolwiek kochałem przyrodę. Pechorin nie udaje - ponownie ujawnia swój jasny wewnętrzny świat, jest naturalny, cieszy się życiem i docenia je. „Słońce wydawało mi się przyćmione, jego promienie mnie nie ogrzewały” – czytamy i odczuwamy smutek stanu bohatera. A później: „Siedzę przy oknie; szare chmury zakryły góry do stóp; słońce wygląda jak żółta plama przez mgłę. Przeziębienie; wiatr gwiżdże i potrząsa okiennicami... Nuda!

Człowiek i natura w powieści

Człowiek i natura w powieści Lermontowa są niejednoznaczne. Zaznajamiając się z „społeczeństwem wodnym”, historią Wulicza, czytając o Grusznickim, nie znajdziemy obrazów przyrody, związanych z nimi krajobrazów, nie zobaczymy przyrody ich oczami. W tym przypadku natura zdaje się być przeciwieństwem bohaterów, są to ludzie dalecy od naturalnego życia.

Pieczorin, który tak subtelnie potrafi wyczuwać i dostrzegać naturalny urok życia, marząc o połączeniu się z nim, nie może stać się jego częścią - taki jest jego los. Dla ludzi niezwiązanych z konwencjami społeczeństwa, dalekich od „cywilizacji”, przyroda jest nieodłączną częścią życia.

Przyroda w „Bohaterze naszych czasów” Lermontowa jest na przykład częścią życia przemytników – wyjaśnia nam to podsłuchana przez Pieczorina rozmowa undyny z niewidomym chłopcem, i tutaj autor nie przedstawia nam szczegółowy krajobraz, wręcz przeciwnie, bohaterowie mówią o naturze tylko z praktycznego punktu widzenia: „burza jest silna”, „mgła gęstnieje”.

Zręczność pisarza w przedstawianiu natury

Kunszt poety-pejzażysty jest ogromny. Czasem ukazuje w powieści naturę jako artysta – i można odnieść wrażenie, że rozważa się akwarele lub rysunki Lermontowa, podobnie jak jego obrazy „Widok Piatigorska”, „Widok kaukaski z wielbłądami” czy „Scena z życia kaukaskiego” – epitety i metafory są tak różnorodne i wyraziste: „umierający chłód nocy”, „głowa Maszuka”, dymiąca, „jak zgaszona pochodnia”, „jak węże, szare smugi chmur”, „złota mgła poranka”, śnieżyca - wyrzutek płaczący nad swoimi bezkresnymi stepami. Wzmacnia wyrazistość pejzaży i rytm narracji - albo zwięzłej, żywiołowej, gdy mowa np. o Pieczorinie, albo powolnej, gdy opisuje poranny Kaukaz.

Tak więc pejzaż i przyroda w powieści „Bohater naszych czasów” pomagają nam zrozumieć charaktery bohaterów i ich przeżycia, zrozumieć ideę dzieła, obudzić własne przemyślenia na temat natury i jej miejsca w naszym życiu.

Próba dzieł sztuki

Jedną z głównych cech romantyzmu jest dwoistość, kiedy romantyczny bohater dąży do ideału i marnieje w rzeczywistości; rozczarowany ludźmi, w przyrodzie szuka ideału. To właśnie natura stała się najwyższą wartością romantyków, będąc w ich mniemaniu symbolem wolności i uosobieniem nieosiągalnego ideału. Dlatego w dziełach romantycznych pejzaż nabrał wielkiego znaczenia, zamieniając się z tła akcji w środek wyrażania stanowiska autora, środek analizy psychologicznej. Dużą uwagę zwrócono na obraz natury i romantycznego M. Yu Lermontowa. Pejzaż odgrywa ważną rolę nie tylko w jego poezji, ale także w powieści „Bohater naszych czasów”, a przyrodę opisuje nie tylko romantycznie – cechy realizmu pojawiły się także w jej przedstawieniu.
Po raz pierwszy pejzaż pojawia się na samym początku powieści – autor otwiera narrację opisem doliny Koishauri. Krajobraz z jednej strony wskazuje miejsce akcji, z drugiej odsłania charakter samego oficera. Jasność, malowniczość obrazu („złota grzywka śniegu”, „srebrna nić” rzeki) wskazują, że jest osobą kreatywną, zachwyt, którego doświadcza, wskazuje, że autor postrzega naturę jako romantyczną, widzi w niej piękno czego nie ma wśród ludzi. Później powie, że dopiero „oddalając się od warunków społecznych i zbliżając do natury”, ludzie „mimowolnie stają się dziećmi”, bo „wszystko, co nabyte, odpada z duszy”.
Pieczorin niemal powtarza te słowa, opisując widok z okien swojego pokoju w Piatigorsku; on także czuje się rozbrojony wobec harmonii natury. Krajobraz ujawnia poezję natury Pieczorina (jego opis jest niezwykle emocjonalny), jego odwagę i gotowość do podejmowania ryzyka (to nie przypadek, że wybiera mieszkanie na najwyższym miejscu - „podczas burzy chmury opadną… na dach"). Stosunek Pieczorina do natury pokazuje, że jest osobą wrażliwą. W przeciwieństwie do Oniegina, któremu „gaj, wzgórze i pole” „usypia”, Pieczorin nie przestaje podziwiać krajobrazu, to „nocna rosa i górski wiatr” ratują go od tęsknoty.
Ale pomimo tego, że natura jest chyba jedyną najwyższą wartością w oczach Pieczorina, nie może mu zastąpić światła. „Po co namiętności, pragnienia, żale?.. – pisze w swoim pamiętniku, po czym dodaje: – Pójdę nad źródło Elżbiety: tam… gromadzi się całe wodne społeczeństwo”. Pojawia się wątek świata naturalnego i świeckiego, w którego ujawnieniu ważną rolę odgrywa krajobraz.
Idąc na pojedynek, Peczorin wyznaje, że nie pamięta poranka „bardziej niebieskiego i świeżego” - piękno otaczającego świata jest podane w przeciwieństwie do zbliżającego się morderstwa, na tle spokoju świata przyrody, wymyślonego przez Grusznickiego a kapitan smoków - ludzie światła - wydaje się szczególnie przerażający. Tutejszy pejzaż ujawnia nie tylko pozycję autora, stosunek Lermontowa do pojedynku, ale także pełni funkcje psychologiczne. Podniecenie Pieczorina zdradza jego wzrok utkwiony w „zadymionej odległości”, gdzie powinien odbyć się pojedynek, a baczna uwaga na każdą kroplę rosy sugeruje, że nie ma nadziei, że zobaczy to wszystko ponownie. Krajobraz odzwierciedla również stan wewnętrzny Grusznickiego, w opisie którego Lermontow posługuje się techniką psychologicznego paralelizmu: policzki Grusznickiego były pokryte „matową bladością”, a nieco później mówi się, że słońce wydawało się „przyćmione” Pieczorinowi. Rzeczywiście, natura jest pełna złych przeczuć: promień słońca oświetla wszystko oprócz miejsca pojedynku, w wąwozie „jest ciemno i zimno, jak w trumnie”.
Jakby przepowiadając dalszy rozwój wydarzeń, krajobraz w rozdziale „Bela”, gdzie opowieść o tragicznym losie dziewczynki poprzedzona jest opisem nieszczęścia w górach, oraz w dniu, w którym Pieczorin po raz pierwszy spotkał Wierę w Piatigorsku, , „powietrze było wypełnione elektrycznością”. Pejzaż w powieści nie tylko antycypuje akcję, ale też ją inicjuje. Tak więc, czekając na śnieżycę, Maksym Maksymicz opowiada autorowi o Beli, burzy, która zatrzymała Verę i Peczorina w grocie; wspinając się na górę, podaje rękę księżniczce Marii, której „nie opuszcza przez cały spacer”.
Ale krajobraz nie zawsze jest podawany zgodnie z zachodzącymi wydarzeniami. Tak więc w rozdziale „Taman” przyroda jest tajemnicza, a centralne miejsce zajmują typowe dla romantyków obrazy księżyca i morza; celowo tworzy atmosferę niejednoznaczności i oczekiwania na przygodę. W rzeczywistości nic się nie dzieje, a dziewczyna, która ukazała się Peczorinowi jako undine, tajemniczy ślepy i dzielny Janko, okazują się zwykłymi przemytnikami. Romantyczny model w „Tamanie” upada, co objawia się nawet na poziomie pejzażu. Wraz z obrazami księżyca i morza powstaje realistyczny opis „brudnych uliczek”, starożytnych szałasów i „zniszczonych płotów” Tamanu.
Ten sam kontrast obserwuje się w „Księżniczce Marii”: Pieczorin szczegółowo i entuzjastycznie pisze o przyrodzie Piatigorska, ale wspomina tylko o samym mieście. To nie przypadek, że w powieści nie ma miejskich krajobrazów - przypominają Peczorinowi ludzi i tylko go denerwują. Natura wręcz przeciwnie, każe mu zapomnieć o próżnym świetle, skłania do filozoficznych refleksji. Tak więc, patrząc w gwiazdy („Fatalista”), Pieczorin najpierw przypomina naiwną wiarę swoich przodków, a następnie przechodzi do myśli o całym pokoleniu, woli i przeznaczeniu. Pejzaż rozwija się od konkretu do uniwersalnego, kosmicznego, pojedyncze obrazy nabierają symbolicznego znaczenia. Gwiazdy stają się „zapalonymi lampami”, „z udziałem” patrząc na ziemię, drogę - symbol duchowych poszukiwań człowieka, jego drogi do celu. Takie postrzeganie natury w powieści jest charakterystyczne tylko dla Peczorina. Autor, choć podziwia pejzaże, nazywa siebie „entuzjastycznym gawędziarzem w słowie i na papierze”, Maksym Maksymicz jest przyzwyczajony do „wspaniałych obrazów” jak do świstu kul. Elementy krajobrazu odnajdujemy nie tylko w szczegółowych opisach Pieczorina czy autora, ale także w indywidualnych uwagach, nawet na poziomie porównań: Maria Pieczorin nazywa duszę ledwie rozkwitającym kwiatem. Warto zauważyć, że w powieści ludzie są porównywani z naturą, a pejzaż z człowiekiem („powietrze jest czyste i świeże, jak pocałunek dziecka”); W ten sposób Lermontow podkreśla ścisły związek między naturą a człowiekiem.
Pejzaż pełni w powieści nie tylko rolę ideową i artystyczną, ale także kompozycyjną. Opisy natury otwierają trzy z pięciu rozdziałów Bohatera naszych czasów, służą jako logiczne powiązania między epizodami powieści i stanowią większość pracy. Krajobraz ma znaczenie zarówno dla treści powieści, jak i dla jej formy. Pełniąc ważną rolę kompozycyjną i fabularną, jednocześnie pomaga ujawnić wizerunki autora, Pieczorina i Maksyma Maksimycha, jest środkiem analizy psychologicznej i wprowadza filozoficzną warstwę dzieła. Lermontow zwracał uwagę nie tylko na romantyczne i symboliczne opisy, ale także na konkretne, realistyczne pejzaże, które stanowią tło akcji lub mają samodzielną wartość; to nie przypadek, że obrazy natury pełne są epitetów i porównań. Lermontow był jednym z pierwszych pisarzy, którzy przypisali pejzażowi znaczące miejsce w dziele, po nim tradycję tę kontynuowali I. S. Turgieniew, L. N. Tołstoj, M. A. Szołochow i inni.

Rola i znaczenie przyrody w powieści Lermontowa „Bohater naszych czasów”

Krajobraz odgrywa dużą rolę w powieści. Zauważamy w nim bardzo ważną cechę: jest ściśle powiązany z przeżyciami bohaterów, wyraża ich uczucia i nastroje. Stąd bierze się namiętna emocjonalność, ekscytacja opisami natury, które tworzą poczucie muzykalności całego dzieła.

Srebrzysta nić rzek i niebieskawa mgła ślizgająca się po wodzie, uciekająca do wąwozów gór przed ciepłymi promieniami, blask śniegu na grzbietach gór - dokładne i świeże kolory prozy Lermontowa.

W "Beli" fascynują nas wiernie odmalowane obrazy zwyczajów górali, ich surowego trybu życia, ich biedy. Autor pisze: „Saklya była przyklejona z jednej strony do skały, do jej drzwi prowadziły trzy mokre stopnie. Wszedłem po omacku ​​i wpadłem na krowę, nie wiedziałem, gdzie iść: tu beczą owce, tam pies narzeka. Mieszkańcy Kaukazu żyli ciężko i smutno, uciskani przez swoich książąt, a także przez rząd carski, który uważał ich za „rdzennych Rosjan”.

Majestatyczne obrazy górskiej przyrody są rysowane bardzo umiejętnie.

Artystyczny opis natury w powieści jest bardzo ważny w ujawnieniu obrazu Pieczorina. W dzienniku Pieczorina często spotykamy się z opisami krajobrazu związanymi z pewnymi myślami, uczuciami, nastrojami bohatera, co pomaga nam wniknąć w jego duszę, zrozumieć wiele cech jego charakteru. - osoba poetycka, namiętnie kochająca naturę, potrafiąca w przenośni przekazać to, co widzi.

Pieczorin po mistrzowsku opisuje noc (jego pamiętnik, 16 maja) ze światłami w oknach i „ponurymi, ośnieżonymi górami”. Nie mniej piękne jest rozgwieżdżone niebo w opowiadaniu „Fatalist”, którego pojawienie się skłania bohatera do refleksji nad losem pokolenia.

Wygnany do twierdzy Peczorin nudzi się, przyroda wydaje mu się ponura. Tutejszy krajobraz pomaga również lepiej zrozumieć stan umysłu bohatera.

Temu samemu celowi służy opis wzburzonego morza w „Tamanie”. Obraz, który otwiera się przed Pieczorinem z miejsca, w którym miał odbyć się pojedynek, słońce, którego promienie nie ogrzewają go po pojedynku, budzi melancholię, cała przyroda jest smutna. Tylko sam na sam z naturą Peczorin doświadcza najgłębszej radości. „Nie pamiętam bardziej błękitnego i świeższego poranka!” wykrzykuje, zachwycony pięknem wschodu słońca w górach. Ostatnie nadzieje Pieczorina są również skierowane na niekończące się przestrzenie morza, szum fal. Porównując się do marynarza urodzonego i wychowanego na pokładzie bandyckiego brygu, mówi, że tęskni za nadmorskim piaskiem, wsłuchuje się w szum nadciągających fal i spogląda w dal spowitą mgłą. Lermontow bardzo lubił morze, jego wiersz „Żagiel” nawiązuje do powieści „Bohater naszych czasów”. Peczorin szuka pożądanego „żagla” na morzu. Ani Lermontow, ani bohater jego powieści nie zrealizowali tego marzenia: „upragniony żagiel” nie pojawił się i nie popchnął ich do innego życia, na inne brzegi. Pieczorin nazywa siebie i swoje pokolenie „nieszczęśliwymi potomkami wędrującymi po ziemi bez przekonania i dumy, bez przyjemności i strachu”. Cudowny obraz żagla to tęsknota za nieudanym życiem.

Historia „” otwiera się również wspaniałym krajobrazem. Pieczorin pisze w swoim dzienniku: „Mam wspaniały widok z trzech stron”. Język powieści jest owocem wielkiej pracy autora. (Język Pieczorina jest bardzo poetycki, elastyczna struktura jego wypowiedzi świadczy o człowieku wielkiej kultury, o subtelnym i przenikliwym umyśle.) Bogactwo języka „Bohatera naszych czasów” opiera się na pełnym szacunku stosunku Lermontowa do natury . Napisał powieść na Kaukazie, zainspirował go południowy krajobraz. W powieści autor protestuje przeciwko bezcelowemu i bezmyślnemu życiu, na które skazane jest jego pokolenie, a pejzaż pomaga zrozumieć wewnętrzny świat bohaterów.

To samo można powiedzieć o pejzażu w poezji Lermontowa. Wystarczy przypomnieć jego słynny wiersz „Kiedy żółknące pole się poruszy…”, arcydzieło sztuki światowej:

• Kiedy żółknące pole się martwi,
• A świeży las szeleści od szumu bryzy,
• A szkarłatna śliwka chowa się w ogrodzie
• W cieniu słodkiego zielonego liścia...

Cała twórczość Lermontowa miała znaczący wpływ na rozwój literatury rosyjskiej. Słynne krajobrazy Turgieniewa bez wątpienia powstały pod wpływem prozy Lermontowa, niektóre obrazy Lwa Tołstoja (opowiadanie „Najazd”) przypominają realistycznie narysowane obrazy Lermontowa. Wpływ Lermontowa na Dostojewskiego, Błoka i Jesienina jest dość oczywisty. A moje chcę zakończyć słowami Majakowskiego: „Lermontow przychodzi do nas na przekór czasom”.

W notatkach z podróży oficera-narratora krajobraz utrzymany jest w tradycyjnym romantycznym duchu, nasycony jasnymi kolorami: „Ze wszystkich stron góry są nie do zdobycia, czerwonawe skały obwieszone zielonym bluszczem…”. Narrator stara się dać opis natury egzotycznej, przeznaczony dla czytelnika rosyjskiego, a więc noszący charakter nieco eksploracyjny. Ponadto można domniemywać jego przymusowy pobyt na Kaukazie (porównanie śnieżycy z zesłaniem).

Większość powieści składa się z notatek Pieczorina, a jego osobowość znajduje odzwierciedlenie w szczególności w opisach natury. Indywidualizm bohatera, jego odseparowanie od reszty świata nie daje mu możliwości ujawnienia ludziom najskrytszych uczuć, najczystszych duchowych impulsów, a często objawiają się one właśnie w jego stosunku do natury: „Powietrze jest czysty i świeży, jak pocałunek dziecka”. Pieczorin jest w stanie wyczuć ruch powietrza, poruszenie wysokiej trawy, podziwiać „mgliste kontury przedmiotów”, odsłaniając duchową subtelność i głębię. On, samotny człowiek, natura w trudnych czasach pozwala mu zachować spokój ducha: „Chciwie połykałem pachnące powietrze”, pisze Peczorin po intensywnym emocjonalnie spotkaniu z Verą. Romantyczny charakter Pieczorina można odgadnąć na przykład w pejzażach „Tamanu”: „białe ściany”, „czarny sprzęt”, „blada linia nieba” - typowo romantyczny dobór kolorów.

Ponadto natura nieustannie przeciwstawia się światu ludzi, z ich małostkowymi namiętnościami („Słońce jasne, niebo niebieskie - co by się wydawało więcej? Dlaczego są namiętności, pragnienia? ..”), a pragnienie łączenie się z harmonijnym światem przyrody okazuje się daremne. Ale w przeciwieństwie do opisywanych przez narratora zamarzniętych romantycznych obrazów, pejzaże Peczorina są pełne ruchu: strumień, „który z hałasem i pianą, spadając z płyty na płytę, toruje sobie drogę”; gałęzie „rozpraszające się stąd we wszystkich kierunkach”; powietrze „obciążone oparami wysokich południowych traw”; strumienie, które „biegną zgodnie i wreszcie pędzą do Podkumoka” - wszystkie te opisy podkreślają wewnętrzną energię Peczorina, jego ciągłe napięcie, pragnienie działania, odzwierciedlają dynamikę jego stanów psychicznych.

Niektóre krajobrazy stanowią dodatkowy dowód rozległości i wszechstronności wiedzy Pieczorina, jego erudycji: „Powietrze było wypełnione elektrycznością” - takie zwroty są dość naturalnie wplecione w strumień myśli Pieczorina. Tak więc, zgodnie z tradycją czynienia natury kryterium rozwoju osobowości, Lermontow rozwiązuje ten problem za pomocą innowacyjnych środków.

Brak odniesień do natury np. u Grusznickiego świadczy o jego umysłowej niezdolności do głębokiego odczuwania. Ich brak u Maksyma Maksimycha jest realistycznie w pełni uzasadniony: człowiek słabo wykształcony, żyjący w ciężkich warunkach, nie jest przyzwyczajony do werbalnego wylewania swoich uczuć. Porównując jednak wspaniałe obrazy przyrody ze świstem kul, od których bije serce także pod względem oddziaływania na człowieka, Maksym Maksimycz odkrywa nieoczekiwaną wrażliwość duszy, co zmusza narratora do wyznania: „W sercach prostych ludzi poczucie piękna i wielkości natury jest silniejsze, sto razy żywsze niż w nas, entuzjastycznych gawędziarzach w słowach i na papierze. W tej myśli można dostrzec pewne podteksty społeczne.

Charakteryzując pejzaże powieści, można mówić o ich współbrzmieniu lub przeciwstawieniu do nastroju bohatera, o pejzażach symbolicznych, które skłaniają do refleksji filozoficznej, można rozpatrywać pejzaż w innych aspektach, ale jeśli podejdziemy do tematu z punktu Patrząc na analizę metody artystycznej Lermontowa, możemy zauważyć, co następuje. Cechy romantyzmu są nieodłącznie związane z opisami przyrody, co wiąże się z pewnymi tradycjami w umysłach bohaterów - współczesnych Lermontowowi. Jednocześnie tendencja realistyczna przejawia się przede wszystkim w uzasadnieniu postrzegania natury przez cechy społeczno-psychologiczne, kulturowe, intelektualne i moralne bohaterów. Krajobraz odzwierciedla więc rozwiązanie Lermontowa jego głównego zadania - wizerunku współczesnego człowieka, który ukształtował się pod wpływem pewnych okoliczności.

Opis przyrody Kaukazu

Niezwykle trudno wyobrazić sobie dzieło literackie, w którym nie byłoby obrazu natury, ponieważ pejzaż pomaga odtworzyć rzeczywistość opisywanych wydarzeń, ukazuje punkt widzenia autora i ujawnia motywy działań bohaterów.
Krajobraz i przyroda w powieści „Bohater naszych czasów” pozwalają nam, czytelnikom, w pełni zrozumieć intencje autora właśnie dlatego, że charakter opisu natury, szkice krajobrazowe są różnorodne i trafne.

Opis natury Kaukazu w powieści „Bohater naszych czasów” został stworzony przez obojętne pióro - każdy czytelnik to czuje i to jest prawda.
Od dzieciństwa Kaukaz stał się dla Lermontowa „magicznym krajem”, w którym przyroda jest piękna i interesująca, oryginalni ludzie. Kilkakrotnie zabierał go, jeszcze chłopca, swoją babcię, nad kaukaskie wody, by poprawić mu zdrowie. Subtelnie czując urok i pierwotną naturę, Lermontow był nią zafascynowany. Tutaj, w bardzo młodym wieku, pojawiło się w nim pierwsze silne, prawdziwe uczucie. Być może dzięki temu pejzaże kaukaskiej przyrody są u poety tak głębokie i subtelne.

Charakterystyka miejsca jako funkcji krajobrazu w powieści

Rola krajobrazu w Bohaterze naszych czasów jest różnorodna i wieloaspektowa. Lermontow z jego pomocą wyznacza, charakteryzuje miejsce lub czas fabuły. Tym samym pejzaż, którym otwiera się narracja, wprowadza nas w artystyczny świat powieści, bez trudu możemy sobie wyobrazić, gdzie dokładnie rozgrywają się wydarzenia. Narrator, który znalazł się w Dolinie Koishauri, opisuje w obszerny i dokładny sposób skały „nie do zdobycia, czerwonawe, obwieszone zielonym bluszczem i zwieńczone stosami platanów”, „urwiska poprzecinane żlebami, a tam wysokie i wysoka, złota frędzla śniegu”, wydaje mu się, że Aragva „obejmuje” się z inną rzeką, „hałaśliwie ucieka z czarnego wąwozu pełnego mgły, rozciąga się jak srebrna nić i mieni się jak wąż łuskami”.

Opis obrazów przyrody jako preludium wydarzeń

Krajobraz w „Bohaterze naszych czasów” często poprzedza wydarzenia, o których jeszcze nie wiemy. Na przykład czytelnik jeszcze nie widział bohatera, jeszcze nic się nie dzieje, po prostu „słońce schowało się za zimnymi szczytami, a w dolinach zaczęła się rozchodzić biaława mgła”, a krajobraz ten pozostawia wyraźne uczucie zimna i obojętność. I to uczucie nas nie zwiedzie - od Peczorina, który spotkał się z Maximem Maksimychem, który tak marzył o spotkaniu ze starym przyjacielem, będzie oddychał bardzo zimno.

Po wypróbowaniu losu przez porucznika Vulicha, kiedy oficerowie udają się do swoich mieszkań, Pieczorin obserwuje spokojne gwiazdy, ale miesiąc, który pojawił się zza horyzontów domów, jest „pełny i czerwony, jak blask ognia”.

Wydaje się, że nie ma się czego spodziewać - niewypał uratował życie Wuliczowi, zniknął „dziwny ślad nieuchronnego losu” widziany przez Pieczorina na twarzy fatalistycznego oficera. Ale krajobraz nie pozostawia spokoju, a natura nie oszukuje - Vulich umiera tej samej nocy.

Sympatyzując z Peczorinem, galopując, „sapując z niecierpliwości”, by dogonić Verę, rozumiemy, że jest to niemożliwe, ponieważ „słońce już schowało się w czarnej chmurze spoczywającej na grzbiecie zachodnich gór; dolina stała się ciemna i wilgotna. Podkumok, torując sobie drogę po kamieniach, ryczał stłumiony i monotonny.
Ujawnienie wewnętrznego świata bohatera.

Krajobraz w Bohaterze naszych czasów jest chyba najważniejszy dla odkrycia wewnętrznego świata bohatera. Po wysłuchaniu tylko opowieści Maksyma Maksymicza trudno byłoby nam znaleźć w Peczorinie przyjemne rysy, jednak to obrazy natury stworzone przez bohatera w jego dzienniku ujawniają nam, czytelnikom, jego złożoną, sprzeczną naturę . Patrząc przez okno na Piatigorsk oczami Pieczorina, choćby na chwilę, dopóki nie przypomni sobie maski, którą należy założyć, zanim pojawi się w społeczeństwie, odnajdujemy wrażliwą, entuzjastyczną naturę. „Mój pokój był wypełniony zapachem kwiatów… Gałęzie kwitnących wiśni wyglądają na mnie z okien. Widok z trzech stron jest cudowny. ... Beshtu zmienia kolor na niebieski, jak „ostatnia chmura rozproszonej burzy”; Maszuk wznosi się na północ niczym futrzany perski kapelusz i zakrywa całą tę część nieba… Góry spiętrzone jak amfiteatr, całe błękitne i zamglone, a na skraju horyzontu rozciąga się srebrny łańcuch śnieżnych szczytów ... Przyjemnie jest mieszkać w takiej krainie! .. Powietrze jest czyste i świeże, jak pocałunek dziecka; słońce jest jasne, niebo jest niebieskie - co wydaje się bardziej? – dlaczego istnieją pasje, pragnienia, żale?” Okazuje się, że w życiu Pieczorina jest coś, co sprawia, że ​​życie jest zabawne, a jego wewnętrzny świat jest znacznie bogatszy, niż inni mogą przypuszczać.

Potwierdzamy nasze odkrycie, czytając, jak Grigorij Pieczorin po spotkaniu z Verą jedzie na koniu „przez wysoką trawę, pod pustynny wiatr”; jak wspomina: „Chciwie połykam pachnące powietrze i wpatruję się w błękitną dal, starając się uchwycić niewyraźne zarysy obiektów, które z każdą minutą stają się coraz wyraźniejsze”. Okazuje się, że właśnie to może go wyleczyć z wszelkiej goryczy i niepokoju, dlatego staje się to lżejsze dla duszy.

Krajobraz jako sposób ukazania stanu umysłu bohatera

Lermontow używa pejzażu w swojej powieści jako środka do zobrazowania stanu umysłu bohatera. Uderzającym tego przykładem jest natura w postrzeganiu Peczorina przed i po pojedynku. „Nie pamiętam bardziej błękitnego i świeższego poranka! Słońce ledwie wynurzyło się zza zielonych szczytów, a połączenie ciepła jego promieni z umierającym chłodem nocy wprawiło wszystkie zmysły w rodzaj słodkiego odrętwienia; radosny promień młodzieńczego dnia nie przeniknął jeszcze wąwozu; złocił tylko wierzchołki urwisk wiszących po obu stronach nad nami; gęstolistne krzaki rosnące w ich głębokich szczelinach obsypywały nas srebrnym deszczem przy najlżejszym powiewie wiatru. Pamiętam - tym razem bardziej niż kiedykolwiek kochałem przyrodę. Pechorin nie udaje - ponownie ujawnia swój jasny wewnętrzny świat, jest naturalny, cieszy się życiem i docenia je. „Słońce wydawało mi się przyćmione, jego promienie mnie nie ogrzewały” – czytamy i odczuwamy smutek stanu bohatera. A później: „Siedzę przy oknie; szare chmury zakryły góry do stóp; słońce wygląda jak żółta plama przez mgłę. Przeziębienie; wiatr gwiżdże i potrząsa okiennicami... Nuda!

Człowiek i natura w powieści

Człowiek i natura w powieści Lermontowa są niejednoznaczne. Zaznajamiając się z „społeczeństwem wodnym”, historią Wulicza, czytając o Grusznickim, nie znajdziemy obrazów przyrody, związanych z nimi krajobrazów, nie zobaczymy przyrody ich oczami. W tym przypadku natura zdaje się być przeciwieństwem bohaterów, są to ludzie dalecy od naturalnego życia.

Pieczorin, który tak subtelnie potrafi wyczuwać i dostrzegać naturalny urok życia, marząc o połączeniu się z nim, nie może stać się jego częścią - taki jest jego los. Dla ludzi niezwiązanych z konwencjami społeczeństwa, dalekich od „cywilizacji”, przyroda jest nieodłączną częścią życia.

Przyroda w „Bohaterze naszych czasów” Lermontowa jest na przykład częścią życia przemytników – wyjaśnia nam to podsłuchana przez Pieczorina rozmowa undyny z niewidomym chłopcem, i tutaj autor nie przedstawia nam szczegółowy krajobraz, wręcz przeciwnie, bohaterowie mówią o naturze tylko z praktycznego punktu widzenia: „burza jest silna”, „mgła gęstnieje”.

Zręczność pisarza w przedstawianiu natury

Kunszt poety-pejzażysty jest ogromny. Czasem ukazuje w powieści naturę jako artysta – i można odnieść wrażenie, że rozważa się akwarele lub rysunki Lermontowa, podobnie jak jego obrazy „Widok Piatigorska”, „Widok kaukaski z wielbłądami” czy „Scena z życia kaukaskiego” – epitety i metafory są tak różnorodne i wyraziste: „umierający chłód nocy”, „głowa Maszuka”, dymiąca, „jak zgaszona pochodnia”, „jak węże, szare smugi chmur”, „złota mgła poranka”, śnieżyca - wyrzutek płaczący nad swoimi bezkresnymi stepami. Wzmacnia wyrazistość pejzaży i rytm narracji - albo zwięzłej, żywiołowej, gdy mowa np. o Pieczorinie, albo powolnej, gdy opisuje poranny Kaukaz.

Tak więc pejzaż i przyroda w powieści „Bohater naszych czasów” pomagają nam zrozumieć charaktery bohaterów i ich przeżycia, zrozumieć ideę dzieła, obudzić własne przemyślenia na temat natury i jej miejsca w naszym życiu.

Próba dzieł sztuki