2 stycznia (21 grudnia, stary styl) przypada 183. rocznica urodzin wybitnego rosyjskiego malarza Wasilij Perow. Jego imię jest zwykle kojarzone ze słynnymi obrazami. „Łowcy w spoczynku” i „Trojka”, gdzie inne dzieła są mniej znane, jak np. „Przybycie guwernantki do domu kupca”. Wiele interesujących faktów kryje się w szczegółach tego obrazu.
Wasilij Perow był często nazywany następcą twórczości artysty Pawła Fiedotowa, z którego obrazami Perow wiąże się wybór ostrych tematów społecznych, krytyczne skupienie się na jego twórczości i szczególne znaczenie szczegółów niewidocznych na pierwszy rzut oka. w 1860 roku każdy nowy obraz Perowa stawał się społecznym fenomenem, jego prace, ujawniające wrzody społeczeństwa, wpisywały się w epokę wielkich reform. Artysta jako jeden z pierwszych zwrócił uwagę na bezsilność zwykłych ludzi swoich czasów.
Jednym z takich dzieł był obraz „Przybycie guwernantki do domu kupieckiego” (1866). Kompozycyjnie i stylistycznie jest bardzo zbliżony do obrazów rodzajowych P. Fiedotowa, przede wszystkim zauważalne są echa w Swatanie Majora. Ale praca Perowa jest bardziej tragiczna i beznadziejna. W 1865 roku, w poszukiwaniu natury do planowanego dzieła, artysta udał się na targi w Niżnym Nowogrodzie, gdzie gromadzili się kupcy ze wszystkich miast Rosji i „podglądali” tam niezbędne typy.
Wydawało się, że zeszli z kart dzieł A. Ostrowskiego. Te godne uwagi analogie czasami prowadziły nawet do zarzutu, że Perow był drugorzędny w stosunku do artystycznego świata pisarza. Na przykład I. Kramskoy napisał o tym obrazie: „Sama guwernantka jest urocza, jest w niej zawstydzenie, jakiś pośpiech i coś, co natychmiast sprawia, że \u200b\u200bwidz rozumie osobowość, a nawet moment, właściciel też nie jest zły, choć nie nowy: zaczerpnięty z Ostrowskiego. Reszta twarzy jest zbędna i tylko psuje sprawę.
Trudno w pełni zgodzić się z opinią Kramskoja. Reszta postaci nie była bynajmniej „zbędna”. Barwna postać młodego kupca, syna właściciela, który stoi obok ojca i bez wahania patrzy na młodą damę. Komentując to zdjęcie, Perow mówił o „bezwstydnej ciekawości” - to zdanie najlepiej charakteryzuje kupca.
Kupiec czuje się nie tylko prawowitym właścicielem domu, ale także absolutnym panem sytuacji. Stoi z szeroko rozstawionymi biodrami, szeroko rozstawionymi nogami, wystającym brzuchem i szczerze patrzy na przybyszkę, doskonale zdając sobie sprawę z tego, że od teraz będzie w jego mocy. Przyjęcia nie można nazwać ciepłym - kupiec patrzy na dziewczynę protekcjonalnie, od góry do dołu, jakby od razu wskazywał jej miejsce w tym domu.
W pochylonej głowie guwernantki, w niepewnym ruchu jej rąk, gdy wyciąga list polecający, wyczuwa się zagładę i niejako przeczucie przyszłej śmierci, nieuchronnej z powodu oczywistego wyobcowania tej biednej dziewczyny do mrocznego królestwa świata kupieckiego. Krytyk V. Stasov zdefiniował treść tego obrazu w następujący sposób: „Jeszcze nie tragedia, ale prawdziwy prolog do tragedii”.
Na ścianie wisi portret kupca, najwyraźniej założyciela tego rodu, którego przedstawiciele starają się obecnie ukryć swoją prawdziwą naturę za przyzwoitym wyglądem. Chociaż nie każdemu udaje się to w równym stopniu. Żona kupca patrzy na dziewczynę z nieskrywaną nieufnością i niechęcią. Ona sama jest wyraźnie daleka od tych „manier” i „nauk”, których guwernantka będzie uczyć córkę, ale chce, żeby w ich rodzinie wszystko było „jak ludzie”, dlatego zgodziła się wpuścić dziewczynkę do domu.
W lewym rogu drzwi tłoczyli się służący. Oni też patrzą na młodą damę z zaciekawieniem, ale na ich twarzach nie widać arogancji - tylko zainteresowanie tą, która wkrótce dotrzyma im towarzystwa. Prawdopodobnie dziewczyna, która otrzymała dobre wykształcenie, wcale nie marzyła o takim losie. Jest mało prawdopodobne, aby przynajmniej ktoś w tym domu rozumiał, dlaczego córki kupca muszą znać języki obce i maniery wyższych sfer.
Jedynym jasnym punktem na zdjęciu jest postać córki kupca, do której zaproszono guwernantkę. Różowy kolor Perowa jest zwykle używany do podkreślenia duchowej czystości. Twarz dziewczyny jest jedyną, na której oprócz ciekawości odbija się szczere współczucie.
Ani jednej postaci na obrazie nie można nazwać zbędną lub przypadkową, wszystkie są na swoim miejscu i służą realizacji idei artystycznej. Perow, podobnie jak Gogol, którego twórczość podziwiał, miał obsesję na punkcie stworzenia w swoich dziełach encyklopedii rosyjskich znaków. I naprawdę mu się to udało. W innych pracach artysty dużą rolę odgrywają detale.
Obraz *Przybycie guwernantki do domu kupca* w Galerii Trietiakowskiej
2 stycznia (21 grudnia, stary styl) mijają 183 lata od narodzin wybitnego rosyjskiego malarza Wasilija Perowa.
Jego nazwisko kojarzone jest zwykle ze słynnymi obrazami „Myśliwi w spoczynku” i „Trojka”, gdzie inne dzieła są mniej znane, np. „Przybycie guwernantki do domu kupca”.
Wiele interesujących faktów kryje się w szczegółach tego obrazu.
I. Kramskoj. Portret W. Perowa, 1881 |
Wasilij Perow był często nazywany następcą twórczości artysty Pawła Fiedotowa, z którego obrazami Perow wiąże się wybór ostrych tematów społecznych, krytyczne skupienie się na jego twórczości i szczególne znaczenie szczegółów niewidocznych na pierwszy rzut oka. w 1860 roku każdy nowy obraz Perowa stawał się społecznym fenomenem, jego prace, ujawniające wrzody społeczeństwa, wpisywały się w epokę wielkich reform. Artysta jako jeden z pierwszych zwrócił uwagę na bezsilność zwykłych ludzi swoich czasów.
W. Perow. Autoportret, 1870 |
Jednym z takich dzieł był obraz „Przybycie guwernantki do domu kupieckiego” (1866). Kompozycyjnie i stylistycznie jest bardzo zbliżony do obrazów rodzajowych P. Fiedotowa, przede wszystkim zauważalne są echa w Swatanie Majora. Ale praca Perowa jest bardziej tragiczna i beznadziejna. W 1865 roku, w poszukiwaniu natury do planowanego dzieła, artysta udał się na targi w Niżnym Nowogrodzie, gdzie gromadzili się kupcy ze wszystkich miast Rosji i „podglądali” tam niezbędne typy.
W. Perow. Przybycie guwernantki do domu kupieckiego, 1866. Szkic |
Wydawało się, że zeszli z kart dzieł A. Ostrowskiego. Te godne uwagi analogie czasami prowadziły nawet do zarzutu, że Perow był drugorzędny w stosunku do artystycznego świata pisarza. Na przykład I. Kramskoy napisał o tym obrazie: „Sama guwernantka jest urocza, jest w niej zawstydzenie, jakiś pośpiech i coś, co natychmiast sprawia, że \u200b\u200bwidz rozumie osobowość, a nawet moment, właściciel też nie jest zły, choć nie nowy: zaczerpnięty z Ostrowskiego. Reszta twarzy jest zbędna i tylko psuje sprawę.
Trudno w pełni zgodzić się z opinią Kramskoja. Reszta postaci nie była bynajmniej „zbędna”. Barwna postać młodego kupca, syna właściciela, który stoi obok ojca i bez wahania patrzy na młodą damę. Komentując to zdjęcie, Perow mówił o „bezwstydnej ciekawości” - to zdanie najlepiej charakteryzuje kupca.
W. Perow. Przybycie guwernantki do domu kupieckiego, 1866. Fragment |
Kupiec czuje się nie tylko prawowitym właścicielem domu, ale także absolutnym panem sytuacji. Stoi z szeroko rozstawionymi biodrami, szeroko rozstawionymi nogami, wystającym brzuchem i szczerze patrzy na przybyszkę, doskonale zdając sobie sprawę z tego, że od teraz będzie w jego mocy. Przyjęcia nie można nazwać ciepłym - kupiec patrzy na dziewczynę protekcjonalnie, od góry do dołu, jakby od razu wskazywał jej miejsce w tym domu.
W. Perow. Przybycie guwernantki do domu kupieckiego, 1866. Fragment |
W pochylonej głowie guwernantki, w niepewnym ruchu jej rąk, gdy wyciąga list polecający, wyczuwa się zagładę i niejako przeczucie przyszłej śmierci, nieuchronnej z powodu oczywistego wyobcowania tej biednej dziewczyny do mrocznego królestwa świata kupieckiego. Krytyk V. Stasov zdefiniował treść tego obrazu w następujący sposób: „Jeszcze nie tragedia, ale prawdziwy prolog do tragedii”.
W. Perow. Przybycie guwernantki do domu kupieckiego, 1866. Fragment |
Na ścianie wisi portret kupca, najwyraźniej założyciela tego rodu, którego przedstawiciele starają się obecnie ukryć swoją prawdziwą naturę za przyzwoitym wyglądem. Chociaż nie każdemu udaje się to w równym stopniu. Żona kupca patrzy na dziewczynę z nieskrywaną nieufnością i niechęcią. Ona sama jest wyraźnie daleka od tych „manier” i „nauk”, których guwernantka będzie uczyć córkę, ale chce, żeby w ich rodzinie wszystko było „jak ludzie”, dlatego zgodziła się wpuścić dziewczynkę do domu.
(1833/1834-1882) - wielki artysta rosyjski. Znany jako jeden z najjaśniejszych przedstawicieli Wędrowców. Namalował wiele obrazów na tematy gatunkowe i codzienne, a także portrety, które dziś uważane są za arcydzieła sztuki rosyjskiej i znajdują się w największych muzeach. Tutaj zapoznamy się z jednym z najciekawszych obrazów Wasilija Perowa, który nazywa się „ Przybycie guwernantki do domu kupca". Rozmiar: 44x53 cm Obecnie znajduje się w Galerii Trietiakowskiej.
Obraz został namalowany w 1866 roku. Fabuła utworu w ironiczny i krytyczny sposób ukazuje jedno ze zjawisk XIX wieku, kiedy to niektóre segmenty społeczeństwa były absolutnie bezsilne wobec bogatych i sprawujących władzę. Tutaj reprezentowana jest rodzina kupiecka, na czele której stoi właściciel domu, kupiec, który z zadowoleniem spogląda na nową służącą-guwernantkę. Nowa guwernantka, podejmując pracę w służbie takich ludzi, zdaje się sama rozumieć swoje upokarzające położenie. W jej postawie czyta się pokorę i pokorę. Już sama atmosfera obrazu świadczy o dezaprobującym stosunku artysty do tej sceny, czego prawdopodobnie sam był świadkiem. Aroganccy panowie nie okazują pracownikowi szacunku, pokazując swoim wyglądem, gdzie jest jej miejsce i jak powinna się wobec nich zachowywać. Jako wędrowny artysta Perow odzwierciedlał w swoich pracach takie tematy, które były zrozumiałe dla zwykłych ludzi, chłopów, którzy pracowali dla tych samych kupców i byli świadomi próżności bogatych. Brak szlachetności właścicieli domu od razu wywołuje u widza pewne odrzucenie i odwrotnie – biedna guwernantka, która spuściła głowę i trzyma w dłoniach list polecający oraz swój skromny dobytek, budzi sympatię i współczucie w widz.
Scena z guwernantką jest upokarzająca w oczach zwykłego człowieka i to właśnie ta fabuła poruszyła i zdumiała Perowa tak bardzo, że poświęcił jej swój obraz. Kupiec wygląda bardzo surowo, ma wygląd dobrze odżywionego i drogi szlafrok, a jego wyraz twarzy sugeruje, że surowe instrukcje będą teraz zaczynać się podniesionym tonem. Z tyłu jest ta sama dobrze odżywiona żona kupca, która jest już gotowa zemścić się na pozbawionej praw obywatelskich dziewczynie. Jeszcze większe odrzucenie ze strony widza może wywołać rozpieszczony syn kupca, który z aroganckim samozadowoleniem patrzy, jak guwernantka cierpi w swojej beznadziejnej sytuacji. Córka kupca patrzy ze szczerą ciekawością. Słudzy domu kupca wyglądają zza drzwi. Cała scena wygląda jak przerysowana karykatura, jakby wyśmiewana przywary i to, co w człowieku nie wyróżnia się niczym szczególnym.
Wasilij Perow - Przybycie guwernantki do domu kupca
Marzyłeś o własnym domu? Nowe budynki Puszkina będą dla Ciebie doskonałym wyborem. Przystępne ceny, zagospodarowany teren, infrastruktura, zdrowy klimat i inne korzyści dla Ciebie i Twojej rodziny.
Opis obrazu Perowa „Przybycie guwernantki do domu kupca”
Nie sposób nie zauważyć, że Perow był dobrze zorientowany w technice malowania portretów.
Każdy szczegół obrazu to cały temat do dyskusji, każda postać to otwarta księga, którą można przeczytać do końca, rozumiejąc wszystkie aspekty postaci.
Podobało mi się to zdjęcie, ponieważ wszystkie szczegóły są psychologicznie subtelnie zauważone.
Zebrali się ludzie, wszyscy są zainteresowani przyjrzeniem się nowej osobie, która zamieszka w tym domu.
Ta dziewczyna zostaje zatrudniona jako guwernantka w domu kupca dla najmłodszej z jej córek.
Boi się nieznanej przyszłości, jest zrozpaczona, że musiała zdecydować się na ten krok.
Ale nikt nie myśli o stanie przyszłej służącej, co oczywiście doprowadza ją do łez.
Wręcz przeciwnie, badają ją jak towar na rynku.
Jak taka postawa może jej nie przestraszyć i nie wzbudzić podniecenia w jej sercu?
Najbardziej groźną postacią na zdjęciu jest właściciel domu.
Jego władczy wygląd, wytrwały, niemiły wygląd przerażają młodą dziewczynę.
Jedną ze swoich pozycji chce „zmiażdżyć” w służących jakąkolwiek swobodę myślenia.
Starsze córki, zaglądające mu przez ramię, przyjęły już po ojcu zwyczaj postrzegania ludzi jako gorszych.
A teraz patrzą na przybysza z pogardą.
Nawet sekretarka kupca, której rola jest nieco wyższa niż stanowisko guwernantki, patrzy na dziewczynę ze śmiechem i kpiną.
Może młoda dama otrzyma wsparcie od służby? Nie, nie widziałem na twarzach służących cienia litości i współczucia.
Na ich twarzach maluje się kpina, szydzą z małego bagażu, z upokorzenia niedoświadczonej dziewczyny, z jej skromnego wyglądu.
Ale na zdjęciu wciąż jest osoba, która cieszy się z przybycia guwernantki.
To najmłodsza córka kupca.
Zapala się z zachwytu i ciekawości.
Artystka dała jej jasną sukienkę i jasną twarz.
I tylko ten promyk nadziei może rozgrzać serce przerażonej guwernantki.
Podoba mi się, że Perov nawet próbował przekazać historię domu.
Na ścianach przestronnego pokoju nie ma znanych z tamtych czasów ikon, zamiast tego wisi portret, widać ojca lub dziadka kupca, którego darzył szacunkiem.
Solidne meble, prosta dekoracja.
Wszystko to ukazuje nowoczesną rodzinę o nowatorskich poglądach i zrozumiałym stylu życia.
Ta dodatkowa znajomość z rodziną pomaga lepiej zrozumieć jego poglądy.
2 stycznia (21 grudnia, stary styl) mijają 183 lata od narodzin wybitnego rosyjskiego malarza Wasilija Perowa. Jego nazwisko kojarzone jest zwykle ze słynnymi obrazami „Myśliwi w spoczynku” i „Trojka”, gdzie inne dzieła są mniej znane, np. „Przybycie guwernantki do domu kupca”. Wiele interesujących faktów kryje się w szczegółach tego obrazu.
Wasilij Perow był często nazywany następcą twórczości artysty Pawła Fiedotowa, z którego obrazami Perow wiąże się wybór ostrych tematów społecznych, krytyczne skupienie się na jego twórczości i szczególne znaczenie szczegółów niewidocznych na pierwszy rzut oka. w 1860 roku każdy nowy obraz Perowa stawał się społecznym fenomenem, jego prace, ujawniające wrzody społeczeństwa, wpisywały się w epokę wielkich reform. Artysta jako jeden z pierwszych zwrócił uwagę na bezsilność zwykłych ludzi swoich czasów.
I. Kramskoj. Portret V. Perowa, 1881
W. Perow. Autoportret, 1870
Jednym z takich dzieł był obraz „Przybycie guwernantki do domu kupieckiego” (1866). Kompozycyjnie i stylistycznie jest bardzo zbliżony do obrazów rodzajowych P. Fiedotowa, przede wszystkim zauważalne są echa w Swatanie Majora. Ale praca Perowa jest bardziej tragiczna i beznadziejna. W 1865 roku, w poszukiwaniu natury do planowanego dzieła, artysta udał się na targi w Niżnym Nowogrodzie, gdzie gromadzili się kupcy ze wszystkich miast Rosji i „podglądali” tam niezbędne typy.
W. Perow. Przybycie guwernantki do domu kupieckiego, 1866 r. Szkic
Wydawało się, że zeszli z kart dzieł A. Ostrowskiego. Te godne uwagi analogie czasami prowadziły nawet do zarzutu, że Perow był drugorzędny w stosunku do artystycznego świata pisarza. Na przykład I. Kramskoy napisał o tym obrazie: „Sama guwernantka jest urocza, jest w niej zawstydzenie, jakiś pośpiech i coś, co natychmiast sprawia, że \u200b\u200bwidz rozumie osobowość, a nawet moment, właściciel też nie jest zły, choć nie nowy: zaczerpnięty z Ostrowskiego. Reszta twarzy jest zbędna i tylko psuje sprawę.
Trudno w pełni zgodzić się z opinią Kramskoja. Reszta postaci nie była bynajmniej „zbędna”. Barwna postać młodego kupca, syna właściciela, który stoi obok ojca i bez wahania patrzy na młodą damę. Komentując to zdjęcie, Perow mówił o „bezwstydnej ciekawości” - to zdanie najlepiej charakteryzuje kupca.
W. Perow. Przybycie guwernantki do domu kupieckiego, 1866. Fragment
Kupiec czuje się nie tylko prawowitym właścicielem domu, ale także absolutnym panem sytuacji. Stoi z szeroko rozstawionymi biodrami, szeroko rozstawionymi nogami, wystającym brzuchem i szczerze patrzy na przybyszkę, doskonale zdając sobie sprawę z tego, że od teraz będzie w jego mocy. Przyjęcia nie można nazwać ciepłym - kupiec patrzy na dziewczynę protekcjonalnie, od góry do dołu, jakby od razu wskazywał jej miejsce w tym domu.
W. Perow. Przybycie guwernantki do domu kupieckiego, 1866. Fragment
W pochylonej głowie guwernantki, w niepewnym ruchu jej rąk, gdy wyciąga list polecający, wyczuwa się zagładę i niejako przeczucie przyszłej śmierci, nieuchronnej z powodu oczywistego wyobcowania tej biednej dziewczyny do mrocznego królestwa świata kupieckiego. Krytyk V. Stasov zdefiniował treść tego obrazu w następujący sposób: „Jeszcze nie tragedia, ale prawdziwy prolog do tragedii”.
W. Perow. Przybycie guwernantki do domu kupieckiego, 1866. Fragment
Na ścianie wisi portret kupca, najwyraźniej założyciela tego rodu, którego przedstawiciele starają się obecnie ukryć swoją prawdziwą naturę za przyzwoitym wyglądem. Chociaż nie każdemu udaje się to w równym stopniu. Żona kupca patrzy na dziewczynę z nieskrywaną nieufnością i niechęcią. Ona sama jest wyraźnie daleka od tych „manier” i „nauk”, których guwernantka będzie uczyć córkę, ale chce, żeby w ich rodzinie wszystko było „jak ludzie”, dlatego zgodziła się wpuścić dziewczynkę do domu.
W. Perow. Przybycie guwernantki do domu kupieckiego, 1866. Fragment
W lewym rogu drzwi tłoczyli się służący. Oni też patrzą na młodą damę z zaciekawieniem, ale na ich twarzach nie widać arogancji - tylko zainteresowanie tą, która wkrótce dotrzyma im towarzystwa. Prawdopodobnie dziewczyna, która otrzymała dobre wykształcenie, wcale nie marzyła o takim losie. Jest mało prawdopodobne, aby przynajmniej ktoś w tym domu rozumiał, dlaczego córki kupca muszą znać języki obce i maniery wyższych sfer.
W. Perow. Przybycie guwernantki do domu kupieckiego, 1866. Fragment
Jedynym jasnym punktem na zdjęciu jest postać córki kupca, do której zaproszono guwernantkę. Różowy kolor Perowa jest zwykle używany do podkreślenia duchowej czystości. Twarz dziewczyny jest jedyną, na której oprócz ciekawości odbija się szczere współczucie.
Obraz *Przybycie guwernantki do domu kupca* w Galerii Trietiakowskiej
Ani jednej postaci na obrazie nie można nazwać zbędną lub przypadkową, wszystkie są na swoim miejscu i służą realizacji idei artystycznej. Perow, podobnie jak Gogol, którego twórczość podziwiał, miał obsesję na punkcie stworzenia w swoich dziełach encyklopedii typów rosyjskich. I naprawdę mu się to udało. W innych pracach artysty dużą rolę odgrywają detale.
