Biografia Charlesa Perraulta

Wielka zasługa Perrot w tym, że wybrał kilka opowieści z masy opowieści ludowych i ustalił ich fabułę, która nie stała się jeszcze ostateczna. Nadał im ton, klimat, styl charakterystyczny dla XVII wieku, a zarazem bardzo osobisty.

Wśród gawędziarzy, którzy „zalegalizowali” bajkę w poważnej literaturze, pierwsze i honorowe miejsce zajmuje francuski pisarz Charlesa Perraulta. Niewielu naszych współczesnych o tym wie Perrot był czcigodnym poetą swoich czasów, akademikiem Akademii Francuskiej, autorem słynnych prac naukowych. Ale światową sławę i uznanie potomków przyniosły mu nie grube, poważne książki, ale wspaniałe baśnie Kopciuszek, Kot w butach i Sinobrody.

Karol Perrault urodził się w 1628 r. Rodzina chłopca martwiła się o edukację swoich dzieci, aw wieku ośmiu lat Charles został wysłany na studia. Jak wskazuje historyk Philippe Aries, szkolna biografia Perraulta jest biografią typowego ucznia z szóstką. W czasie szkolenia ani on, ani jego bracia nie byli bici rózgami - przypadek wyjątkowy w tamtych czasach.

Po studiach Charles przez trzy lata pobierał prywatne lekcje prawa i ostatecznie uzyskał stopień naukowy.

W wieku dwudziestu trzech lat wraca do Paryża i rozpoczyna karierę prawnika. Działalność literacka Perrault przypada na czas, gdy w wyższych sferach pojawia się moda na bajki. Czytanie i słuchanie baśni staje się jednym z powszechnych hobby świeckiego społeczeństwa, porównywalnym jedynie z czytaniem kryminałów przez współczesnych. Niektórzy wolą słuchać filozoficznych opowieści, inni składają hołd starym opowieściom, które zrodziły się w opowiadaniu babć i niań. Pisarze, starając się sprostać tym prośbom, spisują bajki, przetwarzając wątki znane im z dzieciństwa, a ustna tradycja baśniowa stopniowo zaczyna zamieniać się w pisemną.

Perrault nie odważył się jednak opublikować opowieści pod własnym nazwiskiem, aw wydanej przez siebie książce znalazło się nazwisko jego osiemnastoletniego syna, P. Darmancourta. Obawiał się, że przy całym zamiłowaniu do „baśniowych” rozrywek, pisanie bajek zostanie odebrane jako zajęcie frywolne, rzucające cień na autorytet poważnego pisarza swoją frywolnością.

Bajki Perraulta oparte są na dobrze znanych fabułach folklorystycznych, które zarysował z właściwym sobie talentem i humorem, pomijając niektóre szczegóły i dodając nowe, „uszlachetniając” język. Przede wszystkim te bajki były odpowiednie dla dzieci. I to Perrault można uznać za twórcę światowej literatury dziecięcej i pedagogiki literackiej.

Charles Perrault teraz nazywamy go gawędziarzem, ale ogólnie za życia (urodził się w 1628, zmarł w 1703). Charles Perrault był znany jako poeta i publicysta, dygnitarz i akademik. Był prawnikiem, pierwszym urzędnikiem francuskiego ministra finansów Colberta.

Kiedy w 1666 roku Colbert tworzył Akademię Francuską, jednym z jej pierwszych członków był brat Karola, Claude Perrault, który na krótko przed tym Karolem pomógł wygrać konkurs na projekt fasady Luwru. Kilka lat później do Akademii przyjęto również Charlesa Perraulta, któremu powierzono kierowanie pracami nad „Słownikiem ogólnym języka francuskiego”.

Historia jego życia jest zarówno osobista, jak i publiczna, a polityka miesza się z literaturą, a literatura niejako dzieli się na to, co przez wieki gloryfikowało Charlesa Perraulta – baśnie i to, co pozostało przemijające. Na przykład Perrault został autorem wiersza „Wiek Ludwika Wielkiego”, w którym wychwalał swojego króla. Znany ze swojej pracy „Wielcy ludzie Francji”, obszernych „Pamiętników” i wielu innych. W 1695 roku ukazał się zbiór opowiadań poetyckich Charlesa Perraulta.

Ale kolekcja „Tales of Mother Goose, or Stories and Tales of Bygone Times with Teachings” została wydana pod imieniem syna Charlesa Perraulta, Pierre'a de Armancourt - Perrault. To właśnie syn w 1694 r. za radą ojca zaczął spisywać podania ludowe. Pierre Perrault zmarł w 1699 roku. We wspomnieniach spisanych na kilka miesięcy przed śmiercią (zmarł w 1703 r.) Charles Perrault nie mówi nic o tym, kto był autorem opowieści, a ściślej rzecz biorąc, zapisu literackiego.

Wspomnienia te zostały jednak opublikowane dopiero w 1909 r., a dwadzieścia lat po śmierci literaturoznawcy, akademika i gawędziarza, w wydaniu z 1724 r. autorstwo zostało po raz pierwszy przypisane niejakiemu Charlesowi Perraultowi. Jednym słowem w tej biografii jest wiele „białych plam”. Losy samego gawędziarza i jego baśni, napisanych we współpracy z jego synem Pierrem, po raz pierwszy w Rosji zostały tak szczegółowo opisane w książce Siergieja Bojki Charles Perrault.

Oprócz pięknych bajek i. Od ponad trzystu lat wszystkie dzieci na świecie kochają i znają te bajki.

Opowieści Charlesa Perraulta

Zobacz pełną listę bajek

Biografia Charlesa Perraulta

Charlesa Perraulta– słynny francuski gawędziarz, poeta i krytyk epoki klasycyzmu, członek Akademii Francuskiej od 1671 roku, obecnie znany głównie jako autor” Opowieści Matki Gęsi».

Imię Charlesa Perraulta- jedno z najpopularniejszych nazwisk gawędziarzy w Rosji, obok nazwisk Andersena, braci Grimm, Hoffmanna. Wspaniałe bajki Perraulta ze zbioru baśni Matki Gęsi: „Kopciuszek”, „Śpiąca królewna”, „Kot w butach”, „Chłopiec z kciukiem”, „Czerwony Kapturek”, „Niebieskobrody” są znany w rosyjskiej muzyce, balecie, filmie, spektaklach teatralnych, w malarstwie i rysunku dziesiątki i setki razy.

Charlesa Perraulta urodzony 12 stycznia 1628 r w Paryżu, w zamożnej rodzinie sędziego parlamentu paryskiego Pierre'a Perraulta i był najmłodszym z siedmiorga jego dzieci (z nim urodził się brat bliźniak Francois, który zmarł po 6 miesiącach). Spośród swoich braci Claude Perrault był znanym architektem, autorem wschodniej fasady Luwru (1665-1680).

Rodzina chłopca martwiła się o edukację swoich dzieci iw wieku ośmiu lat Charles został wysłany do Beauvais College. Jak zauważa historyk Philippe Aries, szkolna biografia Charlesa Perraulta jest biografią typowego doskonałego ucznia. W czasie szkolenia ani on, ani jego bracia nie byli bici rózgami - przypadek wyjątkowy w tamtych czasach. Charles Perrault porzucił studia przed ukończeniem studiów.

Po studiach Charlesa Perraulta bierze prywatne lekcje prawa przez trzy lata i ostatecznie zdobywa dyplom prawniczy. Kupił licencję adwokacką, ale wkrótce opuścił to stanowisko i udał się jako urzędnik do swojego brata, architekta Claude'a Perraulta.

Cieszył się zaufaniem Jeana Colberta, w latach 60. XVII wieku w dużej mierze determinował politykę dworu Ludwika XIV w dziedzinie sztuki. Dzięki Colbertowi Charles Perrault został w 1663 roku mianowany sekretarzem nowo powstałej Akademii Inskrypcji i Literatury Pięknej. Perrault był także generalnym kontrolerem nadzoru nad budynkami królewskimi. Po śmierci swojego patrona (1683) popadł w niełaskę i utracił wypłacaną mu jako pisarzowi emeryturę, aw 1695 r. stanowisko sekretarza.

1653 - pierwsza praca Charlesa Perraulta- wiersz parodia „Ściana Troi, czyli pochodzenie burleski” (Les murs de Troue ou l'Origine du burlesque).

1687 - Charles Perrault czyta swój poemat dydaktyczny „Wiek Ludwika Wielkiego” (Le Siecle de Louis le Grand) w Akademii Francuskiej, co zapoczątkowało długotrwały „spór o dawne i nowe”, w którym Nicolas Boileau staje się najbardziej brutalnym przeciwnikiem Perraulta. Perrault sprzeciwia się naśladowaniu i ugruntowanemu od dawna kultowi starożytności, argumentując, że współcześni, „nowi”, przewyższali „starożytnych” w literaturze i nauce, czego dowodzi historia literatury Francji i ostatnie odkrycia naukowe.

1691 – Charlesa Perraulta po raz pierwszy w gatunku bajki i pisze „Griselda” (Griselde). Jest to poetycka adaptacja opowiadania Boccaccia, która uzupełnia Dekameron (10 nowela 10 dnia). Perrault nie zrywa w nim z zasadą wiarygodności, nadal nie ma tu magicznej fantazji, tak jak nie ma kolorytu narodowej tradycji folklorystycznej. Opowieść ma charakter salonowo-arystokratyczny.

1694 - satyra „Przeprosiny kobiet” (Apologie des femmes) i poetyckie opowiadanie w formie średniowiecznych fablios „Zabawne pragnienia”. W tym samym czasie powstała bajka „Skóra osła” (Peau d'ane). Nadal jest pisany wierszem, w duchu opowiadań poetyckich, ale jego fabuła jest już zaczerpnięta z szeroko rozpowszechnionej wówczas we Francji baśni ludowej. Chociaż w baśni nie ma nic fantastycznego, pojawiają się w niej wróżki, co narusza klasyczną zasadę wiarygodności.

1695 - wydanie jego bajki, Charlesa Perraulta we wstępie pisze, że jego opowieści są wyższe od starożytnych, ponieważ w przeciwieństwie do tych ostatnich zawierają pouczenia moralne.

1696 - Czasopismo „Gallant Mercury” opublikowało anonimowo baśń „Śpiąca Królewna”, po raz pierwszy w pełni ucieleśniającą cechy baśni nowego typu. Jest napisany prozą, opatrzony wersetem moralizującym. Część prozą można adresować do dzieci, część poetycką – tylko do dorosłych, a lekcje moralne nie są pozbawione żartobliwości i ironii. W baśni fantazja zamienia się z elementu drugorzędnego w wiodący, co jest już zaznaczone w tytule (La Bella au bois drzemiąca, dokładna wersja to „Piękno w śpiącym lesie”).

Działalność literacka Perrault przypada na czas, gdy w wyższych sferach pojawia się moda na bajki. Czytanie i słuchanie baśni staje się jednym z powszechnych hobby świeckiego społeczeństwa, porównywalnym jedynie z czytaniem kryminałów przez współczesnych. Niektórzy wolą słuchać filozoficznych opowieści, inni składają hołd starym opowieściom, które zrodziły się w opowiadaniu babć i niań. Pisarze, starając się sprostać tym prośbom, spisują bajki, przetwarzając wątki znane im z dzieciństwa, a ustna tradycja baśniowa stopniowo zaczyna zamieniać się w pisemną.

1697 – zbiór baśni” Opowieści Matki Gęsi lub Historie i opowieści z minionych czasów z naukami moralnymi ”(Contes de mamere Oye, ou Histors et contesdu temps passe avec des moralites). Zbiór zawierał 9 baśni, które były literackim opracowaniem baśni ludowych (zasłyszane prawdopodobnie od niańki syna Perraulta) – z wyjątkiem jednej („Riquet-tuft”), skomponowanej przez samego Charlesa Perraulta. Dzięki tej książce Perrault stał się szeroko znany poza kręgiem literackim. Tak właściwie Charlesa Perraulta wprowadzony opowieść ludowa w system gatunków literatury „wysokiej”.

Perrault nie odważył się jednak opublikować opowieści pod własnym nazwiskiem, aw wydanej przez siebie książce znalazło się nazwisko jego osiemnastoletniego syna, P. Darmancourta. Obawiał się, że przy całym zamiłowaniu do „baśniowych” rozrywek, pisanie bajek zostanie odebrane jako zajęcie frywolne, rzucające cień na autorytet poważnego pisarza swoją frywolnością.

Okazuje się, że w filologii wciąż nie ma dokładnej odpowiedzi na elementarne pytanie: kto napisał słynne baśnie?

Faktem jest, że kiedy po raz pierwszy opublikowano księgę baśni Matki Gęsi, a stało się to w Paryżu 28 października 1696 r., niejaki Pierre D. Armancourt został wskazany jako autor książki w dedykacji.

Jednak w Paryżu szybko poznali prawdę. Pod wspaniałym pseudonimem D Armacourt, nie kto inny jak najmłodszy i ukochany syn Charlesa Perraulta, ukrywał się dziewiętnastoletni Pierre. Przez długi czas uważano, że ojciec pisarza poszedł na tę sztuczkę tylko po to, aby wprowadzić młodego człowieka do wyższych sfer, a konkretnie do kręgu młodej księżniczki Orleanu, siostrzenicy króla Ludwika Słońca. W końcu to jej poświęcona była ta książka. Ale później okazało się, że młody Perrault, za radą ojca, spisał kilka podań ludowych i istnieją wzmianki o tym fakcie.

W końcu sytuacja została całkowicie zdezorientowana przez niego samego Charlesa Perraulta.

Tuż przed śmiercią pisarz napisał pamiętnik, w którym szczegółowo opisał wszystkie mniej lub bardziej ważne sprawy swojego życia: służbę u ministra Colberta, redagowanie pierwszego Słownika ogólnego języka francuskiego, poetyckie ody ku czci króla, przekłady baśni włoskiego Faerno, trzytomowe studium porównujące starożytnych autorów z nowymi.twórcy. Ale nigdzie w swojej biografii Perrault nie wspomniał o autorstwie fenomenalnych opowieści o Mother Goose, wyjątkowym arcydziele światowej kultury.

Tymczasem miał wszelkie powody, by wpisać tę księgę do rejestru zwycięstw. Księga baśni odniosła bezprecedensowy sukces wśród paryżan w 1696 roku, codziennie w sklepie Claude'a Barbena sprzedawano 20-30, a czasem 50 książek dziennie! O tym – w skali jednego sklepu – nie śnił się dziś chyba nawet bestseller o Harrym Potterze.

W ciągu roku wydawca trzykrotnie powtarzał nakład. To było niespotykane. Najpierw Francja, a potem cała Europa zakochała się w magicznych opowieściach o Kopciuszku, jej złych siostrach i szklanym pantofelku, ponownie przeczytała straszną opowieść o rycerzu Sinobrodym, który zabił swoje żony, kibicowała uprzejmemu Czerwonemu Kapturkowi, który połknięty przez złego wilka. (Tylko w Rosji tłumacze poprawili zakończenie opowieści, u nas drwale zabijają wilka, a we francuskim oryginale wilk zjadł zarówno babcię, jak i wnuczkę).

W rzeczywistości opowieści o Matce Gęsiowej stały się pierwszą na świecie książką napisaną dla dzieci. Wcześniej nikt specjalnie nie pisał książek dla dzieci. Ale potem książki dla dzieci poszły jak lawina. Fenomen literatury dziecięcej narodził się z arcydzieła Perraulta!

Wielka zasługa Perrot w tym, co wybrał z masy ludowej bajki kilka historii i ustalili ich fabułę, która nie stała się jeszcze ostateczna. Nadał im ton, klimat, styl charakterystyczny dla XVII wieku, a zarazem bardzo osobisty.

U źródła Bajki Perraulta- dobrze znane wątki folklorystyczne, które zarysował z wrodzonym mu talentem i humorem, pomijając pewne szczegóły i dodając nowe, "uszlachetniając" język. Większość z nich bajki pasuje do dzieci. I to Perrault można uznać za twórcę światowej literatury dziecięcej i pedagogiki literackiej.

„Opowieści” przyczyniły się do demokratyzacji literatury i wpłynęły na rozwój światowej tradycji baśniowej (bracia V. i J. Grimm, L. Tiek, G. H. Andersen). W języku rosyjskim bajki Perraulta zostały po raz pierwszy opublikowane w Moskwie w 1768 roku pod tytułem „Opowieści o czarodziejkach z Moralesem”. Opery „Kopciuszek” G. Rossiniego, „Zamek księcia Sinobrodego” B. Bartoka, balety „Śpiąca królewna” P. I. Czajkowskiego, „Kopciuszek” S. S. Prokofiewa i inne powstały na fabułach baśni Perraulta.

Opowieści o matce gęsi, czyli opowieści i opowieści z minionych czasów z naukami

skóra osła

Poetycka opowieść zaczyna się od opisu szczęśliwego życia genialnego króla, jego pięknej i wiernej żony oraz ich uroczej córeczki. Mieszkali we wspaniałym pałacu, w bogatym i kwitnącym kraju. W królewskiej stajni, obok rozbrykanych koni, „dobrze odżywiony osioł spokojnie zwieszał uszy”. „Pan tak ustawił jego łono, że jeśli czasem sra, to tylko złotem i srebrem”.

Ale tutaj „w kwiecie wieku, żona władcy nagle zapadła na chorobę”. Umierając prosi męża „aby drugi raz poszedł do ołtarza tylko z wybranką, która wreszcie będzie piękniejsza i godna mnie”. Mąż „przysiągł jej przez rzekę obłędnych łez wszystko, na co czekała… Wśród wdowców był jednym z najgłośniejszych! Tak dużo płakał, tak szlochał…” Jednak „roku nie ma minął, skoro mówimy o bezwstydnym swataniu”. Ale urodą zmarłej przewyższa ją tylko własna córka, a ojciec, rozpalony zbrodniczą pasją, postanawia poślubić księżniczkę. W desperacji udaje się do swojej matki chrzestnej – dobrej wróżki, która żyje „w dziczy lasów, w jaskiniowych ciemnościach, między muszlami, koralowcami, masą perłową”. Aby zakłócić okropny ślub, matka chrzestna radzi dziewczynie, aby zażądała od ojca sukni ślubnej w cieniu jasnych dni. „Zadanie jest przebiegłe - nie jest wykonalne w żaden sposób”. Ale król „zwołał krawców i rozkazał z wysokich tronów, aby prezent był gotowy na jutro, bo inaczej jak mógłby je powiesić na godzinę!” A rano przynoszą „krawcom wspaniały prezent”. Następnie wróżka radzi chrześnicy, aby zażądała jedwabiu „księżycowego, niezwykłego - nie będzie mógł go zdobyć”. Król wzywa hafciarzy - i za cztery dni suknia jest gotowa. Księżniczka z zachwytem prawie podporządkowuje się ojcu, ale „zmuszona przez matkę chrzestną” prosi o strój z „cudownych słonecznych kwiatów”. Król grozi jubilerowi straszliwymi torturami - iw niecały tydzień tworzy "porfir z porfiru". - Co za widok - nowe ciuchy! - szepcze pogardliwie wróżka i każe zażądać od władcy skóry cennego osła. Ale pasja króla jest silniejsza niż skąpstwo - i skóra natychmiast trafia do księżniczki.

Tutaj „surowa matka chrzestna uznała, że ​​wstręt jest niestosowny na ścieżkach dobra” i za radą wróżki księżniczka obiecuje królowi poślubić go i siebie, zarzucając na ramiona nikczemną skórę i smarując twarz sadzy, wybiega z pałacu. Dziewczyna wkłada do pudełka wspaniałe sukienki. Wróżka daje chrześniaczce magiczną gałązkę: „Dopóki jest w twojej dłoni, pudełko będzie pełzało za tobą w oddali, jak kret ukrywający się pod ziemią”.

Królewscy posłańcy na próżno szukają uciekiniera w całym kraju. Dworzanie są zrozpaczeni: „nie ma wesela, to znaczy nie ma uczt, nie ma ciast, to nie ma ciast… Kapelan był najbardziej zdenerwowany: nie miał czasu rano zjeść i pożegnał się z weselnym poczęstunkiem ”.

A księżniczka przebrana za żebraczkę błąka się po drodze, szukając „przynajmniej kurnika, choćby świniopasa. Ale sami żebracy plują na dziwkę”. W końcu rolnik bierze nieszczęsną kobietę za służącą - „do czyszczenia boksów dla świń i prania zatłuszczonych szmat. Teraz w szafie za kuchnią jest podwórko księżniczki”. Bezczelni wieśniacy i „mężczyźni obrzydliwie jej przeszkadzają”, a nawet kpią z biedaczki. Jej jedyną radością jest zamknięcie się w szafie w niedzielę, umycie się, przebranie w taką czy inną cudowną sukienkę i obrócenie się przed lustrem. „Ach, światło księżyca trochę ją bladzi, a słońce trochę przytyje… Niebieska sukienka jest najlepsza ze wszystkich!”

Zobacz też

A w tych stronach „król, luksusowy i wszechmocny, trzymał wspaniały kurnik”. Park ten był często odwiedzany przez księcia z tłumem dworzan. „Księżniczka zakochała się w nim już na odległość”. Och, gdyby kochał dziewczyny w oślej skórze! westchnęła piękność. A książę - "bohaterskie spojrzenie, bojowy chwyt" - jakimś cudem trafił o świcie do biednej chaty i przez szparę ujrzał piękną księżniczkę w cudownym stroju. Uderzony jej szlachetnym wyglądem młodzieniec nie odważył się wejść do szałasu, ale wracając do pałacu „nie jadł, nie pił, nie tańczył; stracił zainteresowanie polowaniami, operą, zabawami i przyjaciółmi” - i myślał tylko o tajemniczym pięknie. Powiedziano mu, że brudny żebrak, Osiołek, mieszkał w nędznej chacie. Książę nie wierzy. „Płacze gorzko, płacze” - i żąda, aby Ośla Skóra upiekła mu ciasto. Kochająca królowa matka nie sprzeciwi się swojemu synowi, a księżniczka, „słysząc te wieści”, spieszy się, by zagnieść ciasto. "Mówią: pracując nadzwyczajnie, ona... całkiem, całkiem przypadkiem! - Wrzuciła pierścionek do ciasta." Ale "moim zdaniem - była jej kalkulacja". Przecież widziała, jak książę patrzył na nią przez szparę!

Po otrzymaniu ciasta pacjent „pożarł go z tak chciwą pasją, że naprawdę wydaje się, że miał sporo szczęścia, że ​​​​nie połknął pierścienia”. Ponieważ młody człowiek w tamtych czasach „strasznie chudł… lekarze jednogłośnie zdecydowali: książę umiera z miłości”. Wszyscy błagają go o rękę, ale on zgadza się poślubić tylko taką, która umie założyć jej na palec malutki pierścionek ze szmaragdem. Wszystkie dziewice i wdowy zaczynają chudnąć.

Jednak ani szlachcianki, ani słodkie gryzetki, ani kucharki i robotnicy, pierścień nie pasował. Ale potem „spod skóry osła wyłoniła się pięść, która wyglądała jak lilia”. Śmiech ustaje. Wszyscy są w szoku. Księżniczka idzie się przebrać - a godzinę później pojawia się w pałacu, lśniąc olśniewającą urodą i luksusowym strojem. Król i królowa są szczęśliwi, książę jest szczęśliwy. Na ślub zapraszani są biskupi z całego świata. Rozsądny ojciec księżniczki na widok córki płacze z radości. Książę jest zachwycony: „co za szczęście, że jego teść jest tak potężnym władcą”. „Nagły grzmot… Królowa wróżek, świadek nieszczęść z przeszłości, zstępuje na zawsze ze swej chrześniaczki, by wychwalać cnotę…”

Morał: „Lepiej znieść straszne cierpienie, niż zmienić dług honorowy”. Przecież „młodzież potrafi nasycić się okruszkiem chleba i wody, a strój trzyma w złotej trumnie”.

Niebieska broda

Był sobie raz bardzo bogaty człowiek, który miał niebieską brodę. Tak go oszpeciła, że ​​na widok tego mężczyzny wszystkie kobiety uciekły ze strachu. Jego sąsiadka, szlachcianka, miała dwie córki cudownej urody. Poprosił o poślubienie którejkolwiek z tych dziewcząt. Ale żaden z nich nie chciał mieć małżonka z niebieską brodą. Nie podobało im się, że ten człowiek był już kilkakrotnie żonaty i nikt nie wiedział, jaki los spotkał jego żony.

Sinobrody zaprosił dziewczynki, ich matkę, przyjaciół i dziewczyny do jednego ze swoich luksusowych wiejskich domów, gdzie bawiły się przez cały tydzień. A teraz najmłodszej córce zaczęło się wydawać, że broda właściciela domu nie była taka niebieska, a on sam był bardzo szanowaną osobą. Wkrótce postanowiono o ślubie.

Miesiąc później Sinobrody powiedział żonie, że wyjeżdża w interesach na sześć tygodni. Prosił, żeby się nie nudziła, żeby się bawiła, żeby dzwoniła do przyjaciół, dała klucze do wszystkich komnat, spiżarni, szkatułek i skrzyń - i zabroniła wchodzić tylko do jednego małego pokoju.

Jego żona obiecała mu być posłuszna, a on odszedł. Natychmiast, nie czekając na posłańców, przybiegły dziewczyny. Chcieli zobaczyć wszystkie bogactwa Sinobrodego, ale bali się przyjść w jego obecności. Teraz, podziwiając dom pełen bezcennych skarbów, goście zazdrośnie wychwalali szczęście Młodej Pary, ale ona mogła myśleć tylko o małym pokoju…

W końcu kobieta porzuciła gości i zbiegła na oślep po sekretnych schodach, omal nie skręcając sobie karku. Ciekawość zwyciężyła strach - a piękność z drżeniem otworzyła drzwi... W ciemnym pokoju podłoga pokryta była krwią, a na ścianach wisiały ciała byłych żon Sinobrodego, które zabił. Z przerażeniem nowożeńcy upuścili klucz. Podniosła go, zamknęła drzwi i drżąc pobiegła do swojego pokoju. Tam kobieta zauważyła, że ​​klucz jest poplamiony krwią. Nieszczęsna kobieta długo czyściła plamę, ale klucz był magiczny, a krew, wytarta z jednej strony, pojawiła się z drugiej…

Sinobrody wrócił tego samego wieczoru. Żona powitała go z ostentacyjną radością. Następnego dnia zażądał kluczy od biedaka. Jej ręce trzęsły się tak bardzo, że od razu odgadł wszystko i zapytał: „Gdzie jest klucz do małego pokoju?” Po różnych wymówkach musiałem przywieźć brudny klucz. „Dlaczego on jest cały we krwi?" zapytał Sinobrody. „Czy weszłaś do małego pokoju? Cóż, proszę pani, tam teraz zostaniesz."

Kobieta, szlochając, rzuciła się mężowi do stóp. Piękna i smutna, zmiękłaby nawet kamień, ale serce Sinobrodego było twardsze niż kamień. „Pozwól mi chociaż pomodlić się, zanim umrę” — prosiło biedactwo. „Daj ci siedem minut!” - odpowiedział złoczyńca. Kobieta, która została sama, zawołała swoją siostrę i powiedziała do niej: „Siostro Anno, zobacz, czy moi bracia przyjdą? Obiecali, że mnie dzisiaj odwiedzą”. Dziewczyna wspinała się na wieżę i od czasu do czasu mówiła do nieszczęśnika: „Nie ma co oglądać, tylko słońce płonie i trawa świeci w słońcu”. A Sinobrody, ściskając w dłoni duży nóż, krzyknął: „Chodź tu!” - "Jeszcze minuta!" - odpowiedziało biedactwo i ciągle pytało siostrę Annę, czy widzisz braci? Dziewczyna zauważyła w oddali kłęby kurzu - ale było to stado owiec. W końcu zobaczyła na horyzoncie dwóch jeźdźców...

Wtedy Sinobrody ryknął w całym domu. Drżąca żona wyszła do niego, a on, chwytając ją za włosy, już miał odciąć jej głowę, ale w tej chwili do domu wpadli dragoni i muszkieter. Wyciągając miecze, rzucili się na złoczyńcę. Próbował uciekać, ale bracia piękności przebili go stalowymi ostrzami.

Żona odziedziczyła całe bogactwo Sinobrodego. Dała posag swojej siostrze Annie, kiedy wyszła za mąż za młodego szlachcica, który od dawna ją kochał; Młoda wdowa pomogła każdemu z braci osiągnąć stopień kapitana, a potem sama wyszła za mąż za dobrego człowieka, który pomógł jej zapomnieć o okropnościach pierwszego małżeństwa.

Morał: „Tak, ciekawość jest plagą. Wprawia wszystkich w zakłopotanie, narodziła się na górze dla śmiertelników”.

Riquet z kępką

Jedna królowa miała tak brzydkiego syna, że ​​dworzanie długo wątpili, czy jest mężczyzną. Ale dobra wróżka zapewniła, że ​​będzie bardzo mądry i będzie w stanie obdarzyć swoim umysłem osobę, którą kocha. Rzeczywiście, gdy tylko nauczył się bełkotać, zaczął mówić słodkie rzeczy. Na głowie miał małą kępkę, dlatego książę otrzymał przydomek: Rike z kępką.

Siedem lat później królowa sąsiedniego kraju urodziła dwie córki; widząc pierwszą - piękną jak słońce - matka była tak zachwycona, że ​​prawie się rozchorowała, natomiast druga dziewczynka okazała się wyjątkowo brzydka. Ale ta sama wróżka przepowiedziała, że ​​brzydka kobieta będzie bardzo mądra, a piękna głupia i niezgrabna, ale będzie mogła obdarzyć urodą kogoś, kogo lubi.

Dziewczyny dorastały - a piękność zawsze odnosiła znacznie mniejsze sukcesy niż jej mądra siostra.I pewnego dnia w lesie, gdzie głupia dziewczyna poszła opłakiwać swój gorzki los, nieszczęsna kobieta spotkała dziwaka Ricke'a. Zakochany w niej z portretów, przybył do sąsiedniego królestwa... Dziewczyna opowiedziała Rice o swoim nieszczęściu, a on powiedział, że jeśli księżniczka zdecyduje się go poślubić za rok, od razu stanie się mądrzejsza. Piękność głupio się zgodziła - i natychmiast przemówiła tak dowcipnie i elegancko, że Riquet pomyślał, że gdyby nie dał jej więcej inteligencji, niż zostawił sobie? ..

Dziewczyna wróciła do pałacu, zadziwiła wszystkich swoim umysłem i wkrótce została głównym doradcą ojca; wszyscy fani odwrócili się od jej brzydkiej siostry, a sława pięknej i mądrej księżniczki zagrzmiała na całym świecie. Wielu książąt zabiegało o piękność, ale ona śmiała się z nich wszystkich, aż w końcu pojawił się jeden bogaty, przystojny i inteligentny książę...

Idąc przez las i zastanawiając się nad wyborem pana młodego, dziewczyna nagle usłyszała głuchy hałas pod stopami. W tym samym momencie ziemia się rozstąpiła i księżniczka ujrzała ludzi przygotowujących wystawną ucztę. „To dla Riqueta, jutro jest jego ślub” – wyjaśnili pięknu. I wtedy zszokowana księżniczka przypomniała sobie, że minął dokładnie rok od dnia, w którym poznała dziwoląga.

I wkrótce sam Rike pojawił się we wspaniałej sukni ślubnej. Jednak mądrzejsza księżniczka stanowczo odmówiła poślubienia tak brzydkiego mężczyzny. A potem Riquet wyjawił jej, że może obdarzyć wybrankę pięknem. Księżniczka szczerze pragnęła, aby Riquet został najpiękniejszym i najmilszym księciem na świecie - i stał się cud!

To prawda, inni twierdzą, że nie chodzi tu o magię, ale o miłość. Księżniczka, podziwiając inteligencję i lojalność swojego wielbiciela, przestała dostrzegać jego brzydotę. Garb zaczął nadawać postawie księcia szczególnego znaczenia, straszne utykanie przekształciło się w sposób pochylania się nieco na bok, skośne oczy nabrały zniewalającego rozleniwienia, a wielki czerwony nos wydawał się tajemniczy, a nawet heroiczny.

Król chętnie zgodził się poślubić swoją córkę tak mądremu księciu, a następnego dnia zagrali wesele, na które sprytny Rick miał wszystko gotowe.

Charles Perrault (1628-1703) – francuski gawędziarz, krytyk i poeta, był członkiem Akademii Francuskiej.

Dzieciństwo

12 stycznia 1628 roku w Paryżu w rodzinie Pierre'a Perraulta urodzili się bliźniacy. Nazywali się François i Charles. Głowa rodziny pracowała jako sędzia w parlamencie paryskim. Jego żona zajmowała się prowadzeniem domu i wychowywaniem dzieci, które miały już cztery lata przed narodzinami bliźniaków. Po 6 miesiącach mały Francois zachorował na zapalenie płuc i zmarł, a jego brat bliźniak Charles stał się ulubieńcem rodziny i w przyszłości sławił rodzinę Perrault na całym świecie swoimi słynnymi baśniami. Oprócz Karola słynął także jego starszy brat Claude – wielki architekt, autor wschodniej fasady Luwru i Obserwatorium Paryskiego.

Rodzina była zamożna i inteligentna. Dziadek Karola ze strony ojca był bogatym kupcem. Mama pochodziła ze szlacheckiej rodziny, przed ślubem mieszkała we wsi Viri. Jako dziecko Karol często tam bywał i najprawdopodobniej stamtąd później rysował historie do swoich bajek.

Edukacja

Rodzice dokładali wszelkich starań, aby ich dzieci otrzymały godne wykształcenie. Kiedy chłopcy byli mali, ich matka pracowała z nimi, uczyła ich czytać i pisać. Ojciec był bardzo zajęty pracą, ale w wolnych chwilach zawsze pomagał żonie. Wszyscy bracia Perrault studiowali w Beauvais University College, a tata czasami sprawdzał ich wiedzę. Wszyscy chłopcy spisali się znakomicie w nauce, przez cały okres nauki nie byli biczowani rózgami, co wówczas było rzadkością.

Kiedy Charles miał 13 lat, został wyrzucony z klasy za kłótnię z nauczycielem. Facet rzucił szkołę, ponieważ pod wieloma względami nie zgadzał się z nauczycielami.

Dalszą edukację pobierał sam ze swoim najlepszym przyjacielem Borenem. Przez trzy lata sami uczyli się łaciny, historii Francji, języka greckiego i literatury starożytnej. Charles powiedział później, że cała wiedza, która była mu przydatna w życiu, została uzyskana właśnie w okresie samodzielnej nauki z przyjacielem.

Po osiągnięciu pełnoletności Perrault studiował prawo u prywatnego nauczyciela. W 1651 uzyskał stopień prawniczy.

Kariera i kreatywność

Jeszcze na studiach Perrault pisał swoje pierwsze wiersze, komedie i wiersze.
W 1653 roku ukazało się jego pierwsze dzieło - poetycka parodia „Mury Troi, czyli pochodzenie burleski”. Ale Perrault postrzegał literaturę jako hobby, swoją karierę budował w zupełnie innym kierunku.

Zgodnie z życzeniem ojca, po ukończeniu studiów prawniczych, Charles przez pewien czas pracował jako prawnik, ale ten rodzaj działalności szybko wydał mu się mało interesujący. Poszedł do pracy jako urzędnik do swojego starszego brata, który w tym czasie zawierał dział architektoniczny. Należy zauważyć, że Charles Perrault z powodzeniem budował swoją karierę, dochodząc do rangi doradcy króla, głównego inspektora budowlanego, następnie kierował Komitetem Pisarzy i Departamentem Chwały Króla.

Karolowi patronował Jean-Baptiste Colbert, mąż stanu i główny kontroler finansów, który faktycznie rządził Francją w czasach Ludwika XIV. Dzięki takiemu mecenasowi w 1663 r., tworząc Akademię Inskrypcji i Literatury Pięknej, Perrault otrzymał stanowisko sekretarza. Osiągnął bogactwo i wpływy. Wraz z głównym zajęciem Karol z powodzeniem kontynuował pisanie wierszy i zajmował się krytyką literacką.

Jednak w 1683 roku Colbert zmarł, a Perrault stał się niemiłosierny na dworze, najpierw pozbawiono go emerytury, a następnie stanowiska sekretarza.

W tym okresie przypada napisanie pierwszej baśni o pasterce zwanej „Grisel”. Autor nie poświęcił tej pracy większej uwagi i nadal zajmował się krytyką, pisząc duży czterotomowy zbiór dialogów Porównanie autorów starożytnych i współczesnych, a także publikując książkę Znani ludzie Francji w XVII wieku.

Kiedy w 1694 roku ukazały się jego kolejne dwa dzieła, „Skóra osła” i „Śmieszne pragnienia”, stało się jasne, że dla gawędziarza Charlesa Perraulta nadeszła nowa era.

W 1696 roku baśń „Śpiąca Królewna” opublikowana w czasopiśmie „Gallant Mercury” w jednej chwili stała się popularna. A rok później sukces opublikowanej książki „Opowieści o matce gęsi, czyli historie i opowieści z minionych czasów z naukami” okazał się niesamowity. Fabuły dziewięciu bajek zawartych w tej książce Perrault usłyszał, gdy pielęgniarka jego syna opowiedziała je dziecku przed pójściem spać. Wziął za podstawę opowieści ludowe i poddał je obróbce artystycznej, otwierając im tym samym drogę do literatury wysokiej.

Wieloletnią twórczość ludową udało mu się powiązać ze współczesnością, jego bajki pisane były w tak przystępny sposób, że czytali je ludzie z wyższych sfer iz prostych warstw społecznych. Minęły ponad trzy stulecia, a na całym świecie matki i ojcowie czytają swoim dzieciom przed snem:

• „Kopciuszek” i „Kciuk”;
• „Kot w butach” i „Czerwony Kapturek”;
• Domek z piernika i Sinobrody.

Charlesa Perraulta– słynny francuski gawędziarz, poeta i krytyk epoki klasycznej, członek Akademii Francuskiej od 1671 roku, obecnie znany głównie jako autor” Opowieści Matki Gęsi».

Imię Charlesa Perraulta- jedno z najpopularniejszych nazwisk gawędziarzy w Rosji, obok nazwisk Andersena, braci Grimm, Hoffmanna. Wspaniałe bajki Perraulta ze zbioru baśni Matki Gęsi: „Kopciuszek”, „Śpiąca królewna”, „Kot w butach”, „Chłopiec z kciukiem”, „Czerwony Kapturek”, „Niebieskobrody” są znany w rosyjskiej muzyce, balecie, filmie, spektaklach teatralnych, w malarstwie i rysunku dziesiątki i setki razy.

Charlesa Perraulta urodzony 12 stycznia 1628 r w Paryżu, w zamożnej rodzinie sędziego parlamentu paryskiego Pierre'a Perraulta i był najmłodszym z siedmiorga jego dzieci (z nim urodził się brat bliźniak Francois, który zmarł po 6 miesiącach). Spośród swoich braci Claude Perrault był znanym architektem, autorem wschodniej fasady Luwru (1665-1680).

Rodzina chłopca martwiła się o edukację swoich dzieci iw wieku ośmiu lat Charles został wysłany do Beauvais College. Jak zauważa historyk Philippe Aries, szkolna biografia Charlesa Perraulta jest biografią typowego doskonałego ucznia. W czasie szkolenia ani on, ani jego bracia nie byli bici rózgami - przypadek wyjątkowy w tamtych czasach. Charles Perrault porzucił studia przed ukończeniem studiów.

Po studiach Charlesa Perraulta bierze prywatne lekcje prawa przez trzy lata i ostatecznie zdobywa dyplom prawniczy. Kupił licencję adwokacką, ale wkrótce opuścił to stanowisko i udał się jako urzędnik do swojego brata, architekta Claude'a Perraulta.

Cieszył się zaufaniem Jeana Colberta, w latach 60. XVII wieku w dużej mierze determinował politykę dworu Ludwika XIV w dziedzinie sztuki. Dzięki Colbertowi Charles Perrault został w 1663 roku mianowany sekretarzem nowo powstałej Akademii Inskrypcji i Literatury Pięknej. Perrault był także generalnym kontrolerem nadzoru nad budynkami królewskimi. Po śmierci swojego patrona (1683) popadł w niełaskę i utracił wypłacaną mu jako pisarzowi emeryturę, aw 1695 r. stanowisko sekretarza.

1653 - pierwsza praca Charlesa Perraulta- wiersz parodia „Ściana Troi, czyli pochodzenie burleski” (Les murs de Troue ou l'Origine du burlesque).

1687 - Charles Perrault czyta swój poemat dydaktyczny „Wiek Ludwika Wielkiego” (Le Siecle de Louis le Grand) w Akademii Francuskiej, co zapoczątkowało długotrwały „spór o dawne i nowe”, w którym Nicolas Boileau staje się najbardziej brutalnym przeciwnikiem Perraulta. Perrault sprzeciwia się naśladowaniu i ugruntowanemu od dawna kultowi starożytności, argumentując, że współcześni, „nowi”, przewyższali „starożytnych” w literaturze i nauce, czego dowodzi historia literatury Francji i ostatnie odkrycia naukowe.

1691 – Charlesa Perraulta po raz pierwszy w gatunku bajki i pisze „Griselda” (Griselde). Jest to poetycka adaptacja opowiadania Boccaccia, która uzupełnia Dekameron (10 nowela 10 dnia). Perrault nie zrywa w nim z zasadą wiarygodności, nadal nie ma tu magicznej fantazji, tak jak nie ma kolorytu narodowej tradycji folklorystycznej. Opowieść ma charakter salonowo-arystokratyczny.

1694 - satyra „Przeprosiny kobiet” (Apologie des femmes) i poetyckie opowiadanie w formie średniowiecznych fablios „Zabawne pragnienia”. W tym samym czasie powstała bajka „Skóra osła” (Peau d'ane). Nadal jest pisany wierszem, w duchu opowiadań poetyckich, ale jego fabuła jest już zaczerpnięta z szeroko rozpowszechnionej wówczas we Francji baśni ludowej. Chociaż w baśni nie ma nic fantastycznego, pojawiają się w niej wróżki, co narusza klasyczną zasadę wiarygodności.

1695 - wydanie jego bajki, Charlesa Perraulta we wstępie pisze, że jego opowieści są wyższe od starożytnych, ponieważ w przeciwieństwie do tych ostatnich zawierają pouczenia moralne.

1696 - Czasopismo „Gallant Mercury” opublikowało anonimowo baśń „Śpiąca Królewna”, po raz pierwszy w pełni ucieleśniającą cechy baśni nowego typu. Jest napisany prozą, opatrzony wersetem moralizującym. Część prozą można adresować do dzieci, część poetycką – tylko do dorosłych, a lekcje moralne nie są pozbawione żartobliwości i ironii. W baśni fantazja zamienia się z elementu drugorzędnego w wiodący, co jest już zaznaczone w tytule (La Bella au bois drzemiąca, dokładna wersja to „Piękno w śpiącym lesie”).

Działalność literacka Perrault przypada na czas, gdy w wyższych sferach pojawia się moda na bajki. Czytanie i słuchanie baśni staje się jednym z powszechnych hobby świeckiego społeczeństwa, porównywalnym jedynie z czytaniem kryminałów przez współczesnych. Niektórzy wolą słuchać filozoficznych opowieści, inni składają hołd starym opowieściom, które zrodziły się w opowiadaniu babć i niań. Pisarze, starając się sprostać tym prośbom, spisują bajki, przetwarzając wątki znane im z dzieciństwa, a ustna tradycja baśniowa stopniowo zaczyna zamieniać się w pisemną.

1697 – zbiór baśni” Opowieści Matki Gęsi, czyli Opowieści i baśnie minionych czasów z naukami moralnymi” (Contes de mamere” Oye, ou Histores et contesdu temps passe avec des moralites). Zbiór zawierał 9 opowieści, które były literackim opracowaniem baśni ludowych (przypuszczalnie usłyszałem od pielęgniarki syna Perro ) - z wyjątkiem jednego („Riquet-tuft”), skomponowanego przez samego Charlesa Perraulta. Książka ta szeroko gloryfikowała Perraulta poza kręgiem literackim. W rzeczywistości Charlesa Perraulta wprowadzony opowieść ludowa w system gatunków literatury „wysokiej”.

Perrault nie odważył się jednak opublikować opowieści pod własnym nazwiskiem, aw wydanej przez siebie książce znalazło się nazwisko jego osiemnastoletniego syna, P. Darmancourta. Obawiał się, że przy całym zamiłowaniu do „baśniowych” rozrywek, pisanie bajek zostanie odebrane jako zajęcie frywolne, rzucające cień na autorytet poważnego pisarza swoją frywolnością.

Okazuje się, że w filologii wciąż nie ma dokładnej odpowiedzi na elementarne pytanie: kto napisał słynne baśnie?

Faktem jest, że kiedy po raz pierwszy opublikowano księgę baśni Matki Gęsi, a stało się to w Paryżu 28 października 1696 r., niejaki Pierre D. Armancourt został wskazany jako autor książki w dedykacji.

Jednak w Paryżu szybko poznali prawdę. Pod wspaniałym pseudonimem D Armacourt, nie kto inny jak najmłodszy i ukochany syn Charlesa Perraulta, ukrywał się dziewiętnastoletni Pierre. Przez długi czas uważano, że ojciec pisarza poszedł na tę sztuczkę tylko po to, aby wprowadzić młodego człowieka do wyższych sfer, a konkretnie do kręgu młodej księżniczki Orleanu, siostrzenicy króla Ludwika Słońca. W końcu to jej poświęcona była ta książka. Ale później okazało się, że młody Perrault, za radą ojca, spisał kilka podań ludowych i istnieją wzmianki o tym fakcie.

W końcu sytuacja została całkowicie zdezorientowana przez niego samego Charlesa Perraulta.

Tuż przed śmiercią pisarz napisał pamiętnik, w którym szczegółowo opisał wszystkie mniej lub bardziej ważne sprawy swojego życia: służbę u ministra Colberta, redagowanie pierwszego Słownika ogólnego języka francuskiego, poetyckie ody ku czci króla, przekłady baśni włoskiego Faerno, trzytomowe studium porównujące starożytnych autorów z nowymi.twórcy. Ale nigdzie w swojej biografii Perrault nie wspomniał o autorstwie fenomenalnych opowieści o Mother Goose, wyjątkowym arcydziele światowej kultury.

Tymczasem miał wszelkie powody, by wpisać tę księgę do rejestru zwycięstw. Księga baśni odniosła bezprecedensowy sukces wśród paryżan w 1696 roku, codziennie w sklepie Claude'a Barbena sprzedawano 20-30, a czasem 50 książek dziennie! O tym – w skali jednego sklepu – nie śnił się dziś chyba nawet bestseller o Harrym Potterze.

W ciągu roku wydawca trzykrotnie powtarzał nakład. To było niespotykane. Najpierw Francja, a potem cała Europa zakochała się w magicznych opowieściach o Kopciuszku, jej złych siostrach i szklanym pantofelku, ponownie przeczytała straszną opowieść o rycerzu Sinobrodym, który zabił swoje żony, kibicowała uprzejmemu Czerwonemu Kapturkowi, który połknięty przez złego wilka. (Tylko w Rosji tłumacze poprawili zakończenie opowieści, u nas drwale zabijają wilka, a we francuskim oryginale wilk zjadł zarówno babcię, jak i wnuczkę).

W rzeczywistości opowieści o Matce Gęsiowej stały się pierwszą na świecie książką napisaną dla dzieci. Wcześniej nikt specjalnie nie pisał książek dla dzieci. Ale potem książki dla dzieci poszły jak lawina. Fenomen literatury dziecięcej narodził się z arcydzieła Perraulta!

Wielka zasługa Perrot w tym, co wybrał z masy ludowej bajki kilka historii i ustalili ich fabułę, która nie stała się jeszcze ostateczna. Nadał im ton, klimat, styl charakterystyczny dla XVII wieku, a zarazem bardzo osobisty.

U źródła Bajki Perraulta- dobrze znane wątki folklorystyczne, które zarysował z wrodzonym mu talentem i humorem, pomijając pewne szczegóły i dodając nowe, "uszlachetniając" język. Większość z nich bajki pasuje do dzieci. I to Perrault można uznać za twórcę światowej literatury dziecięcej i pedagogiki literackiej.

„Opowieści” przyczyniły się do demokratyzacji literatury i wpłynęły na rozwój światowej tradycji baśniowej (bracia V. i J. Grimm, L. Tiek, G. H. Andersen). W języku rosyjskim bajki Perraulta zostały po raz pierwszy opublikowane w Moskwie w 1768 roku pod tytułem „Opowieści o czarodziejkach z Moralesem”. Opery „Kopciuszek” G. Rossiniego, „Zamek księcia Sinobrodego” B. Bartoka, balety „Śpiąca królewna” P. I. Czajkowskiego, „Kopciuszek” S. S. Prokofiewa i inne powstały na fabułach baśni Perraulta.