Planowanie perspektywiczne do rysowania grupy seniorów. Plan perspektywiczny koła rysunkowego w grupie seniorów „Tęcza kolorów” Niekonwencjonalna technika rysunkowa

04.03.2020

Plan perspektywiczny koła rysunkowego w grupie seniorów „Fantasy”

Nietradycyjna technika rysunkowa

Cel:

Rozwijanie zainteresowania procesem twórczym, dążeniem do osiągania jak najlepszych rezultatów, rozwijanie kreatywności wizualnej u dzieci z wykorzystaniem nietradycyjnych technik rysunkowych.

Zadania:

Zapoznanie z różnymi sposobami i technikami nietradycyjnych technik rysunkowych z wykorzystaniem różnych materiałów wizualnych.

Zaszczepienie zainteresowania i miłości do sztuk pięknych jako sposobu wyrażania uczuć, relacji, poznawania świata piękna.

Śledź dynamikę rozwoju zdolności twórczych i rozwój umiejętności wizualnych dziecka.

Stwórz wszystkie warunki niezbędne do realizacji celu.

Rozwijanie u dzieci poczucia formy, kompozycji, koloru, rytmu, proporcji.

Kształtowanie u uczniów wiedzy, umiejętności z zakresu aktywności wizualnej.

Rozwijaj chęć eksperymentowania, okazując jasne uczucia poznawcze: zaskoczenie, wątpliwości, radość z uczenia się nowych rzeczy.

Kultywowanie pracowitości i chęci osiągania sukcesów własną pracą.

Rodzaje i techniki rysunku nietradycyjnego.

Biorąc pod uwagę cechy wiekowe przedszkolaków, opanowując różne umiejętności na różnych etapach wiekowych, zaleca się stosowanie specjalnych technik i technik do nietradycyjnego rysowania.

Dzieci w wieku przedszkolnym mogą opanować następujące nietradycyjne techniki rysowania:

Temat monotypii

Środki wyrazu: plama, kolor, symetria.

Materiały: gruby papier dowolnego koloru, pędzle, gwasz lub akwarela.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko składa kartkę na pół i na jednej połowie rysuje połowę przedstawionego przedmiotu (przedmioty dobierane są symetrycznie). Po narysowaniu każdej części przedmiotu, aż farba wyschnie, arkusz jest ponownie składany na pół, aby uzyskać wydruk. Obraz można następnie ozdobić, składając arkusz po narysowaniu kilku dekoracji.

pejzaż monotypowy

Środki wyrazu: plama, ton, symetria wertykalna, obraz przestrzeni w kompozycji.

Materiały: papier, pędzle, gwasz lub akwarela, mokra gąbka, płytka.

Jak uzyskać obraz: dziecko składa arkusz na pół. Na jednej połowie arkusza narysowany jest pejzaż, a na drugiej jego odbicie w jeziorze, rzece (odcisk). Krajobraz jest wykonywany szybko, aby farba nie miała czasu na wyschnięcie. Połowę arkusza przeznaczonego do druku przeciera się wilgotną gąbką. Oryginalny rysunek po odciśnięciu jest ożywiany kolorami, dzięki czemu bardziej różni się od druku. W przypadku monotypii możesz również użyć kartki papieru i płytek. Rysunek jest nakładany na ten ostatni farbą, a następnie pokrywany wilgotną kartką papieru. Krajobraz jest niewyraźny.

Blotografia z rurką

Materiały: papier, tusz lub rozcieńczony w płynie gwasz w miseczce, plastikowa łyżka, słomka (słomka do picia).

Sposób uzyskania obrazu: dziecko nabiera plastikową łyżeczką farbę, wylewa ją na kartkę, tworząc małą plamkę (kropelkę). Następnie to miejsce jest wydmuchiwane z rurki tak, aby jej koniec nie dotykał ani plamy, ani papieru. W razie potrzeby procedurę powtarza się. Brakujące szczegóły są rysowane.

odciski liści

Ekspresyjne środki: faktura, kolor.

Materiały: papier, gwasz, liście różnych drzew (najlepiej opadłe, pędzle).

Sposób uzyskania obrazu: dziecko pokrywa kawałek drewna farbami w różnych kolorach, a następnie przykłada je kolorową stroną do papieru w celu uzyskania odbitki. Za każdym razem pobierany jest nowy liść. Ogonki liści można pomalować pędzlem.

Malowanie palcami

Wyraziste oznacza: kropkę, kropkę, krótką linię, kolor.

Materiały: miski z gwaszem, gruby papier dowolnego koloru, małe prześcieradła, serwetki.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko zanurza palec w gwaszu i umieszcza kropki, plamy na papierze. Każdy palec jest wypełniony innym kolorem farby. Po pracy palce wyciera się serwetką, a następnie gwasz można łatwo zmyć.

rysunek odręczny

Wyraziste oznacza: plamę, kolor, fantastyczną sylwetkę.

Materiały: szerokie spodki z gwaszem, pędzel, gruby papier dowolnego koloru, arkusze wielkoformatowe, serwetki.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko macza dłoń (cały pędzel) w gwaszu lub maluje pędzlem (od piątego roku życia) i wykonuje odcisk na papierze. Rysują zarówno prawą, jak i lewą ręką, pomalowane na różne kolory. Po pracy ręce wyciera się serwetką, a następnie gwasz można łatwo zmyć.

Kredki woskowe + akwarela

Materiały: kredki woskowe, gruby biały papier, akwarela, pędzle.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko rysuje kredkami woskowymi na białym papierze. Następnie maluje arkusz akwarelą w jednym lub kilku kolorach. Rysunek kredą pozostaje niepomalowany.

Świeca + akwarela

Ekspresyjne środki: kolor, linia, plama, faktura.

Materiały: świeca, gruby papier, akwarela, pędzle.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko rysuje świecą na papierze. Następnie maluje arkusz akwarelą w jednym lub kilku kolorach. Wzór świecy pozostaje biały.

Rozpylać

Ekspresyjne oznacza: kropkę, fakturę.

Materiały: papier, gwasz, twardy pędzel, kawałek grubego kartonu lub plastiku (55 cm).

Sposób uzyskania obrazu: dziecko nabiera farbę na pędzel i uderza pędzlem w karton, który trzyma nad papierem. Następnie maluje arkusz akwarelą w jednym lub kilku kolorach. Farba rozpryskuje się na papierze.

Szturchnij sztywnym półsuchym pędzlem.

Środki wyrazu: faktura koloru, kolor.

Materiały: twardy pędzel, gwasz, gruby papier.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko zanurza pędzel w gwaszu i uderza nim w papier, trzymając go pionowo. Podczas pracy szczotka nie wpada do wody. W ten sposób cały arkusz, kontur lub szablon jest wypełniony. Okazuje się, że jest to imitacja tekstury puszystej lub kłującej powierzchni.

Nitkografia.

Ekspresyjne środki: kolor, linia, faktura.

Materiał: wełnista nić, kartka papieru, farby, pędzle.

Sposób uzyskania obrazu: dzieci układają zabarwione farbą nitki na pół kartki papieru, przykryją drugą połową kartki, trzymając kartkę, ostro wyrywają nitkę. Możesz użyć nici w różnych kolorach.

Malowanie na mokro.

Wyraziste środki: plama.

Materiały: papier akwarelowy, woda, akwarela, miękki pędzel.

Aby wykonać pracę, należy zwilżyć arkusz czystą wodą, a następnie nałożyć obraz pędzlem lub kroplami. Okaże się, jakby rozmyty w deszczu lub we mgle.

Bańka.

Ekspresyjne oznacza: kolor, fakturę, plamę.

Materiały: gwasz, mydło w płynie, woda, tubka koktajlowa, gruba kartka papieru.

W pokrywce wymieszaj 5 łyżek. l. gwasz, 1 łyżka. l. mydło, 1 łyżeczka woda. Zanurz rurkę w mieszance i dmuchnij tak, aby powstały bańki mydlane. Weź kartkę papieru i delikatnie dotknij nią bąbelków, jakby przenosząc je na papier.

Pomarszczony nadruk na tkaninie.

Ekspresyjne oznacza: plamę, fakturę, kolor.

Materiały: spodek z poduszką tuszową wykonaną z cienkiej gumy piankowej impregnowanej gwaszem, gruby papier dowolnego koloru i formatu, pomięta tkanina.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko dociska zmiętą tkaninę do poduszki z tuszem i odciska ją na papierze. Aby uzyskać inny kolor, zmienia się zarówno spodek, jak i tkanina.

Nadruk owoców.

Materiały: dowolny owoc przekrojony na pół, spodek z gwaszem, gruby papier.

Jak uzyskać obraz: dziecko zanurza owoc w spodku z farbą i odciskami na papierze.

Puentylizm (rysowanie patykiem).

Wyraziste środki: kolor, plama.

Materiały: pojemnik z gwaszem, wacik, kartka papieru.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko zanurza wacik w pojemniku z farbą i nanosi obraz na kartkę. W ten sposób cały arkusz, kontur lub szablon jest wypełniony. W razie potrzeby obraz jest wykańczany pędzlem.

wrzesień (1 tydzień)

Temat: „Motyle”.

Cel: Zapoznanie dzieci z techniką monotypii, nauczenie tworzenia wyrazistego obrazu. Rozwijaj wyobraźnię, dokładność. Opanowanie techniki monotypii (przedmiotu).

wrzesień (2 tygodnie)

Temat: „Jesienny bukiet”.

Cel: Zapoznanie z taką metodą obrazowania jak blotografia, pokazanie jej możliwości ekspresyjnych. Naucz się rysować szczegóły obiektów (kolory) uzyskane podczas spontanicznego obrazu, aby je uzupełnić. Zachęcaj dzieci do kreatywności, inicjatywy. Opanowanie techniki blotografii.

wrzesień (3 tygodnie)

Temat: „Balony”.

Cel: Utrwalenie pomysłów dzieci na temat różnorodności kolorów, wprowadzenie kolorów chromatycznych (podstawowych) i achromatycznych. Poszerzaj wiedzę o kolorach, wprowadzając nowe odcienie, opanowując sposoby ich uzyskiwania. Opanowanie mieszania podstawowych kolorów farb w celu uzyskania nowych, bardziej złożonych odcieni.

wrzesień (4 tygodnie)

Temat: Kompoty i dżemy.

Cel: Zapoznanie dzieci z nowym rodzajem sztuki - drukowaniem owoców. Poćwicz pisanie. Rozwijaj zmysł kompozycji - percepcję światła, pamięć, obserwację. Podsumuj wiedzę na temat owoców i jagód. Opanowanie techniki nadruku owocowego (print).

Październik (1 tydzień)

Temat: „Magiczny las”.

Cel: Kultywowanie zainteresowania jesiennymi zjawiskami naturalnymi, wrażliwości emocjonalnej na piękno jesieni. Zapoznanie z nowym rodzajem plastyki – „drukiem roślinnym”.

Rozwijanie u dzieci wizji obrazu artystycznego i wzornictwa poprzez formy naturalne.

Rozwijaj poczucie kompozycji, postrzeganie kolorów. Opanowanie techniki druku przez rośliny.

Październik (2 tygodnie)

Temat: „Pstrokaty kotek”.

Cel: Zapoznanie dzieci z techniką rysowania szturchnięciem (puentylizm). Naucz się rysować gwaszem za pomocą wacika, mieszać farby i uzyskiwać różne odcienie kolorów. Rozwijaj poczucie piękna. Opanowanie techniki puentylizmu.

Październik (3 tygodnie)

Temat: „Czerwona porzeczka”.

Cel: Kształcenie estetycznego i moralnego stosunku do przyrody poprzez obraz jej obrazu we własnej twórczości. Poszerzenie wiedzy i wyobrażeń dzieci o otaczającym je świecie, zapoznanie ich z wyglądem czerwonych porzeczek.

Rozwijaj poczucie kompozycji i rytmu. Naucz się łączyć różne techniki w jednej pracy. (technika szturchania, druk liści.) Opanowanie umiejętności łączenia, łączenia dwóch technik w jednej pracy (puentylizm i druk liści).

Październik (4 tygodnie)

Temat: „Podwodny świat”.

Cel: Zapoznanie dzieci z techniką malowania baniek mydlanych. Kontynuuj nauczanie dzieci pracy z gwaszem.

Pielęgnuj zainteresowanie kreatywnością. Przyczyniają się do rozwoju - wyobraźnia twórcza, myślenie, zdolności artystyczne i estetyczne, zdolności motoryczne, oko, uwaga. Opanowanie techniki malowania baniek mydlanych. (Przygotowanie tła dla przyszłego kolażu).

listopad (1 tydzień)

Temat: „Kolorowe ryby”.

Cel: wzbudzić zainteresowanie rysowaniem kredkami akwarelowymi. Staraj się przekazać obraz ryby, aby uzyskać wyrazisty obraz. Zapoznaj dzieci z techniką kolażu. Aby utrwalić umiejętność używania nożyczek, szablonów, kleju. Rozwijaj dokładność i niezależność. Opanowanie umiejętności rysowania kredkami akwarelowymi, techniką kolażu.

listopad (2 tygodnie)

Temat: „Smutny czas! Urok oka”.

Cel: Nauczenie dzieci umiejętności odzwierciedlania znaków jesieni na rysunku, odpowiadających poetyckim liniom. Wykorzystaj różne sposoby rysowania drzew (miejsce zamknięte konturem, szczegółowe detale, drzewo przedstawione pięścią, dłoń).

Rozwijaj uczucia emocjonalne i estetyczne, wyobraźnię. Utrwalenie umiejętności odróżniania pejzażu od obrazów o innej treści. Rysowanie dłońmi, palcami.

listopad (3 tygodnie)

Temat: „Rysuj zgodnie z szablonem”.

Cel: Poszerzenie wiedzy dzieci na temat struktury złożonych obiektów, rozwinięcie umiejętności znajdowania relacji między głównym a drugorzędnym. Nauczenie dzieci patrzenia na tę samą formę pod różnymi kątami, dostrzeganie różnorodności przedmiotów, rozwijanie wyobraźni. Nauczenie sposobów przedstawiania różnych przedmiotów metodą obrysowywania gotowych szablonów o różnych kształtach geometrycznych.

Rozwijaj koordynację ruchów, umiejętności motoryczne rąk. Opanowanie rysowania wzorów.

listopad (4 tygodnie)

Temat: „Niewidzialne zwierzę”.

Cel: Zapoznanie dzieci z techniką rysowania świec. Kontynuuj naukę rysowania według wzoru. Aby utrwalić umiejętność korzystania z różnych materiałów, pomysł na kompozycję, połączenie kolorów. Rozwijaj wyobraźnię, kreatywność, niezależność w wyborze fabuły. Opanowanie techniki rysowania świecą.

grudzień (1 tydzień)

Temat: „Gile na gałęziach”.

Cel: Zapoznanie dzieci z techniką rysowania poke twardym półsuchym pędzlem. Naucz się rysować gile. Utrwalenie wiedzy o zimujących ptakach naszej ojczyzny. Kultywować miłość i troskę o ptaki, ideę, że wszystko w przyrodzie jest ze sobą powiązane, poczucie odpowiedzialności za otaczający świat. Opanowanie techniki rysowania poprzez szturchanie suchym, twardym pędzlem.

grudzień (2 tygodnie)

Temat: „Zimowe wzory”.

Cel: Zapoznanie dzieci z metodami obrazowania, takimi jak monotypia (druk), rysowanie za pomocą sznurków. Pokaż ekspresyjne możliwości, cechy rysowania w ten sposób.

Rozwijaj wyobraźnię, pomysłowe myślenie, postrzeganie kolorów, zdolności twórcze dzieci. Wzbudzaj zainteresowanie, szybkość reakcji, reakcję emocjonalną na twórczą aktywność. Kontynuuj doskonalenie techniki monotypii.

grudzień (3 tygodnie)

Temat: List do Świętego Mikołaja.

Cel: Stworzenie zamieszania przedświątecznego. Nauczenie dzieci przedstawiania swoich pragnień i emocji poprzez rysunek, samodzielnego wyboru i wykonywania pracy w technice, którą lubią. Samodzielna praca dzieci.

grudzień (4 tygodnie)

Temat: „W lesie narodziła się choinka”.

Cel: Dalsze nauczanie dzieci różnych nietradycyjnych sposobów rysowania, wprowadzanie nowego, niezwykłego materiału wizualnego. Rozwijaj postrzeganie kolorów, umiejętność doboru odpowiednich zestawień kolorystycznych do swojej kompozycji. Naucz się ostrożnie używać kleju, nakładaj go na kontur rysunku cienkim strumieniem. Nauczyć układania nici dokładnie wzdłuż narysowanego konturu, rozwijać koordynację ruchów, umiejętności motoryczne rąk. Rysunek gwintu.

Styczeń (2 tygodnie)

Temat: „Czarodziejka zima”.

Cel: Zapoznanie z nietradycyjnymi technikami malowania natryskowego. Poznaj nowe sposoby robienia zdjęć. Rozwijaj uwagę, myślenie. Pielęgnuj dokładność w pracy. Opanowanie techniki rysowania - spray.

Styczeń (3 tygodnie)

Temat: „Bajkowy zimowy las”.

Cel: Dalsze nauczanie dzieci samodzielnego przekazywania fabuły zimowego krajobrazu przy użyciu nietradycyjnych technik rysunkowych. Rozwijanie zainteresowania dzieci sztuką plastyczną poprzez zastosowanie nietradycyjnych technik rysunkowych. Naucz się rysować z odciskiem liścia kapusty. Naucz się myśleć i uwzględniaj znajome obiekty na rysunku (choinki, bałwany). Opanowanie techniki - odcisk (liść kapusty).

Styczeń (4 tygodnie)

Temat: „Rodzina bałwanów”.

Cel: Zapoznanie dzieci z techniką rysowania odcisków płótnem. Stwórz radosny, przedświąteczny nastrój, wywołaj u dzieci pozytywne emocje. Kontynuuj rozwijanie wyobraźni i kreatywnego myślenia. Opanowanie techniki rysowania odbitki płótnem.

Luty (1 tydzień)

Temat: „Rysunek muzyczny”.

Cel: Rozwijanie poczucia koloru poprzez muzykę i rysunek. Doskonalenie umiejętności skorelowania koloru z muzyką, opierając się na różnicy w najbardziej uderzających środkach wyrazu muzycznego (tempo, dynamika, rytm itp.). Pobudzenie kreatywności dzieci do improwizacji z plamą barwną. Rozwijaj umiejętności kompozytorskie w układzie wspólnego panelu. Praca dzieci nad wrażeniami ze słuchanej muzyki. Wybór technologii na prośbę dzieci.

luty (2 tygodnie)

Temat: „Kolorowe niebo”.

Cel: Ćwiczenie dzieci w rysowaniu na mokrym papierze. Rozwijaj poczucie koloru, kształtu i kompozycji. Pielęgnuj w sobie chęć podziwiania zjawisk przyrody. Opanowanie techniki rysunku na mokrym papierze.

luty (3 tygodnie)

Temat: „Słone morze”.

Cel: Nauczenie nowej techniki projektowania obrazu: posypywanie mokrej farby solą w celu uzyskania trójwymiarowego obrazu.

Kontynuuj rozwijanie wyobraźni i wyobraźni dzieci.

Utrwalenie umiejętności rysowania farbami, umiejętność mieszania farb na palecie w celu uzyskania pożądanego odcienia. Opanowanie techniki rysowania solą na mokrej farbie.

luty (4 tygodnie)

Temat: „Piękne zdjęcia z wielobarwnej nici”.

Cel: Kontynuacja nauczania dzieci różnych nietradycyjnych sposobów rysowania, wprowadzenie nowej techniki - nitkografii (rysowanie nitką). Rozwijaj postrzeganie kolorów, umiejętność doboru odpowiednich zestawień kolorystycznych do swojej kompozycji, rozwijaj wyobraźnię, kreatywne myślenie. Opanowanie techniki rysunku - nitkografii.

marzec (1 tydzień)

Temat: „Krajobraz nad jeziorem”.

Cel: Utrwalenie wiedzy dzieci na temat krajobrazu jako gatunku sztuki.

Kontynuuj zapoznawanie się z nietradycyjną techniką przedstawiania pejzażu - monotypią, pokaż jego cechy malarskie, utrwal pojęcie symetrii. Doprowadź dzieci do tego, że krajobraz można narysować nie tylko z natury, ale także samemu go wymyślić. Aby rozwinąć zdolność dzieci do tworzenia kompozycji, samodzielnego doboru kolorów zgodnie z wymyśloną fabułą. Kontynuuj zapoznawanie się z techniką rysowania - monotypia (krajobraz).

marzec (2 tygodnie)

Temat: „Transformacja dłoni”.

Cel: Poprawa umiejętności wykonywania odcisków dłoni i wykończenia ich do określonego obrazu. Rozwijaj wyobraźnię i kreatywność. Rysunek odręczny.

marzec (3 tygodnie)

Temat: „Prezent dla mamy”

Cel: Doskonalenie umiejętności dzieci w różnych technikach wizualnych. Rozwijaj poczucie kompozycji i rytmu. Samodzielna praca dzieci.

Marzec (4 tyg.) „Wiosenna fantazja” Poćwicz rysowanie rozmywając farbę na szkle i odciskając szkło na kartce papieru. Określ, jakich kolorów używa „Wiosna”, rozwijaj fantazję, wyobraźnię. Opanowanie techniki rysunku - odcisk na szkle.

kwiecień (1 tydzień)

Temat: „Wiosenne drzewo”.

Cel: Dalsze zapoznawanie dzieci z nietradycyjną techniką rysowania „blotografia”. Naucz się łączyć dwie techniki w jednym obrazie (klaksografia i puentylizm).

Aby utrwalić umiejętność korzystania ze znanych rodzajów technologii do tworzenia obrazu, rozwijania postrzegania kolorów, poczucia kompozycji, umiejętności wyciągania wniosków. Rozwijaj układ oddechowy, wyobraźnię i myślenie. Opanowanie technik rysunkowych - blotografia, puentylizm.

kwiecień (2 tygodnie)

Temat: „Planety”.

Cel: Utrwalenie umiejętności dzieci w technice kolażu. Popraw umiejętność posługiwania się nożyczkami, szablonami, klejem. Rozwijaj dokładność i niezależność. Przygotuj szczegóły przyszłego kolażu, poćwicz cięcie.

kwiecień (3 tygodnie)

Temat: „Odległość kosmiczna”.

Cel: Nauczenie się tworzenia obrazu rozgwieżdżonego nieba za pomocą mieszanki kolorów, odprysków. Rozwijaj postrzeganie kolorów. Poćwicz rysowanie tą techniką i techniką kolażu. Rozwiń umiejętność samodzielnego pozycjonowania obrazu na kartce papieru. Rozwiń w sobie poczucie piękna, chęć stworzenia czegoś nieszablonowego. Powoduje emocjonalne podejście do obrazu. Opanowanie techniki kolażu. Kontynuuj opanowywanie sprayu.

kwiecień (4 tygodnie)

Temat: „Świąteczna wierzba”.

Cel: Wyjaśnienie, dlaczego wierzba jest symbolem Wielkanocy, uzupełnienie wiedzy o świętach. Przedstaw dzieciom nowy materiał do rysowania (pastel). Naucz się rysować wierzbę na stonowanym papierze pastelami. Rysunek pastelami.

Maj (1 tydzień)

Temat: „Fajerwerki”

Cel: Zapoznanie dzieci z nową techniką rysowania - kredki woskowe + akwarela. Wyjaśnij i uzupełnij wiedzę dzieci na temat nadchodzących świąt (1, 9 maja), naucz się rysować świąteczne fajerwerki, przestrzegaj zasad kompozycji i koloru. Opanowanie techniki rysunku - kredki woskowe + akwarela.

Maj (2 tygodnie)

Temat: „Mniszek lekarski - puszysty cud natury”.

Cel: Dalszy rozwój zdolności artystycznych i twórczych dzieci za pomocą techniki „spray”. Nauczanie cech obrazu przedmiotów techniką „sprayu”, rozwijanie umiejętności motorycznych, postrzegania kolorów, postrzegania estetycznego,

wychowywać szacunek do przyrody poprzez sztukę. Kontynuuj opanowywanie techniki - spray (wielowarstwowy).

Maj (3 tygodnie)

Temat: „Lato jest tutaj”

Cel: Utrwalenie zdolności dzieci do rysowania techniką, którą lubią. Rozwijanie zainteresowania samodzielną działalnością artystyczną. Pielęgnować uczucia estetyczne, wytrwałość, dokładność w pracy, chęć doprowadzenia rozpoczętej pracy do końca. Praca samodzielna, technika rysunkowa do wyboru dzieci.

Długoterminowy plan rysowania nietradycyjnymi technikami w przedszkolnej placówce oświatowej. grupa przygotowawcza

Korepetytor Kharchikova Ludmiła Nikołajewna
MDOU „TsRR” Zorka ”- Przedszkole nr 16”, Żeleznogorsk, obwód kurski
Opis materiału: Ten materiał będzie przydatny dla wychowawców grupy przygotowawczej. Zawiera wszystkie dostępne i ciekawe nietradycyjne techniki rysunkowe.

Perspektywiczny plan rysowania technikami nietradycyjnymi w grupie przygotowawczej

Wrzesień
1 Wspomnienia lata (Kredki woskowe + akwarela)
Wprowadź technikę „wosku. kredki + akwarela. Przyczyniają się do najbardziej wyrazistego odzwierciedlenia wrażeń z lata. Rozwijaj poczucie kompozycji, postrzeganie kolorów.
2 Motyle na łące (Blotografia)
Zapoznanie z techniką „blotografii” z jej wyrazistymi cechami. Rozwijaj zainteresowanie kreatywnością, wyobraźnią, fantazją.
3 jabłka dojrzewające w sadach (szturchać suchą twardą szczotką)
Popraw umiejętność przedstawiania drzew owocowych. Naucz się rysować jabłka techniką „szturchania twardym pędzlem”. Aby wzbudzić zainteresowanie działalnością twórczą.
4 Bukiet jesienny (Plastyka + odpryski + nadruk z liśćmi)
Naucz się łączyć kilka technik w swojej pracy. Rozwijaj uwagę, wytrwałość, dokładność.
Październik
1 Co dała nam jesień (Rysunek z życia. Martwa natura)
Wprowadź gatunek martwej natury. Naucz się analizować przyrodę. Używaj palety w swojej pracy, mieszaj farby. Rozwijaj poczucie kompozycji, postrzeganie kolorów.
2 Jesień na skraju wyhodowanej farby (druk z liśćmi)
Kontynuuj wprowadzanie druku liści. Rozwijaj zainteresowanie przyrodą. Aby rozwinąć umiejętność mieszania farb bezpośrednio na liściach, chęć jak najpełniejszej realizacji swojego planu.
3 jeże (druk na zmiętym papierze)
Naucz się rysować techniką „drukowania zmiętym papierem”, uzupełnij obraz szczegółami, w tym suchymi liśćmi.
4 zwierzęta, które sam wymyśliłem (Blotografia)
Wprowadź dzieci w technikę „blotografii”. Naucz się uzupełniać rysunek o nowe elementy. Rozwijaj zainteresowanie kreatywnością, wyobraźnią.
listopad
1 Matrioszka Siemionowa (Rysunek na trójwymiarowej figurze)
Naucz się rysować wzory na podstawie zabawek Dymkovo, łączyć różne wcześniej opanowane elementy w nowe kombinacje, rozwijać umiejętność przekazywania koloru wzorów Dymkovo
2 Pierwszy śnieg (Malowanie pędzlem + Q-tip)
Naucz się wykorzystywać kilka technik w swojej pracy. Pokazać możliwości plasteliny, wzbudzić zainteresowanie przedstawianiem zjawisk przyrodniczych, chęć stworzenia czegoś niezwykłego.
3 gile na gałęzi (szturchnij suchym pędzlem)
Rozwiń pomysły dzieci na temat ptaków, umiejętność przekazania obrazu „gila” na rysunku techniką „szturchania”. Rozwijaj zdolności twórcze, umiejętności motoryczne rąk.
4 Prezent dla mamy (Rysowanie dłonią, palcami)
Naucz się rysować kwiaty dłonią i palcami. Pielęgnuj miłość do bliskich, chęć zrobienia dla nich czegoś przyjemnego.
Grudzień
1 Nadeszła zima (Nadruk z liśćmi na kolorowym tle)
Naucz się mieszać farby, aby uzyskać odcienie: liliowy, niebieski. Rozwiń umiejętność tworzenia gotowego wyglądu poprzez rysowanie szczegółów. Aby wzbudzić zainteresowanie kreatywnością, własną pracą.
2 Zimowy krajobraz (Rysunek klejem PVA + sól)
Przedstaw rysunek klejem PVA i solą. Aby rozwinąć zainteresowanie obrazem zimowej przyrody, chęć jej narysowania. Naucz się pracować schludnie, sprzątaj swoje miejsce pracy.
3 Wkrótce Nowy Rok (Narzędzia i sprzęt do wyboru przez dzieci)
Popraw umiejętność wymyślenia fabuły, wybierz środki dla jej obrazu. Aby pomóc dzieciom w jak najpełniejszym zrealizowaniu ich wizji na papierze. Rozwijaj poczucie kompozycji, postrzeganie kolorów.
4 Choinka elegancka (Aplikacja z podartego papieru + palce)
Naucz się robić choinkę techniką „zrywanej aplikacji”. Narysuj zabawki na choince za pomocą malowania palcami
Styczeń
1 Witaj Nowy Roku!!! (Techniki do wyboru przez dzieci)
Rozwijanie u dzieci umiejętności stosowania różnych technik w swojej pracy.
2 Śnieżna rodzina (zmięty papier + klej PV)
Naucz się rysować bałwany bez uprzedniego rysowania ołówkiem, używając zmiętego papieru i kleju. Promuj pozytywne emocje.
3 zorze polarne (rozpryski)
Rozwijaj postrzeganie kolorów, umiejętność doboru odpowiednich zestawień kolorystycznych do swojej kompozycji. Rozwijaj wyobraźnię, kreatywne myślenie.
4 misie mogą być białe (szturchnij twardą szczotką)
Popraw technikę rysowania szturchaczem. Poszerzyć wiedzę o dzikich zwierzętach. Rozwijaj poczucie kompozycji, umiejętności motoryczne.
Luty
1 Wspaniałe chusteczki (Rysunek gwaszem)
Zapoznanie się z szalem Pavlo-Posad. Naucz się wyróżniać elementy koloru i wzoru, rysować proste ozdoby. Rozwijaj poczucie rytmu, postrzeganie kolorów.
2 Pocztówka dla taty (Narzędzia i sprzęt do wyboru dzieci)
Naucz dzieci samodzielności w wykonywaniu swoich prac. Osiągnij emocjonalnie żywą realizację planu. Zachęcaj do pełniejszego korzystania ze znanych narzędzi i technik.
3 Portret taty (Kredki + pisak)
Popraw umiejętność wykonywania szkicu prostym ołówkiem, maluj kolorem i podkreślaj kontur flamastrem. Wywołaj emocjonalną reakcję na twórczą aktywność. Zachęć ich, aby okazywali troskę i troskę o swoich bliskich.
4 Narysuj co chcesz (Techniki na prośbę dzieci)
Wykształcenie umiejętności pracy nad pomysłem, przedstawienia treści swojego rysunku. Kontynuuj rozwijanie wyobraźni przestrzennej, umiejętności oddania natury rysowanego obiektu za pomocą koloru, ruchu, mimiki
Marsz
1 Wczesna wiosna (mokra warstwa)
Naucz się rysować na mokrym papierze. Rozwijaj zainteresowanie przedstawianiem zjawisk przyrodniczych. Stwórz poczucie piękna.
2 Portret matki (Kredki + pisaki)
Popraw umiejętność wykonywania szkicu prostym ołówkiem, maluj kolorem i podkreślaj kontur flamastrem. wywolac pozytywne emocje. Rozwijaj wytrwałość, chęć doprowadzenia swojej pracy do końca
3 gałązka mimozy (szturchanie twardym pędzlem + malowanie końcówką pędzla)
Ćwicz umiejętność rysowania kwiatów twardym pędzlem. Kształtowanie estetycznego stosunku do otaczającego świata. Naucz się dbać o swoich bliskich.
4 magiczne wzory (Nitkografia)
Rozwijaj postrzeganie kolorów, umiejętność doboru odpowiednich zestawień kolorystycznych do swojej kompozycji. Tworzą estetyczny smak.
Kwiecień
1 Rybka Wróżka (Mozaika)
Zapoznanie dzieci z nową techniką mozaikową. Rozwiń pomysły dzieci na temat mieszkańców obszarów wodnych. Ćwicz na obrazie ryby za pomocą „mozaiki”. Rozwijaj fantazję.
2 Prezent wielkanocny (Rysunek gąbką z gumy piankowej)
Pomóż opanować nowy sposób przedstawiania gąbki z gumy piankowej. Dowiedz się, jak dodawać szczegóły do ​​rysunku. Rozwijaj zdolności twórcze.
3 Lot w kosmos (Splatter)
Naucz się rysować obraz nocnego nieba za pomocą odprysków. Rozwijaj zainteresowanie poznawcze, umiejętność realizacji swojego planu.
Przybyły 4 szpaki (akwarela + pisaki)
Wprowadzenie techniki „akwarela + flamastry” do wykonywania pracy etapami. Rozwijaj uwagę, wola.
Może
1 dzień zwycięstwa (pisaki + zmięty papier)
Kształtowanie pomysłów u dzieci na temat wyczynów narodu rosyjskiego. Kultywowanie poczucia dumy ze swojej ojczyzny. Chęć wyrażenia tego na swoim rysunku.
2 Bukiet wiosenny (Plastyka + rysunek zgniecionym papierem)
Ćwicz w połączeniu dwóch technik. Rozwijaj poczucie kompozycji, postrzeganie kolorów. Aby wzbudzić zainteresowanie działalnością twórczą.
3 Golden Khokhloma (przy użyciu techniki: płaskiej i końcówki pędzla)
Przedstaw dzieciom malarstwo Khokhloma. Zainteresowanie sztuką ludową. Naucz się rysować tło do malowania Khokhloma. Twórz ozdobne wzory. Pielęgnuj dokładność w pracy. Rysowanie farbą na farbie.
4 Witaj lato! (Kredki woskowe + akwarela)
Wzmocnij umiejętność rysowania kredkami woskowymi, zamaluj farbą akwarelową. Uczy, jak przedstawiać swój nastrój, swoje wrażenia. Popraw komponenty

Mam przyjemność zaprezentować Państwu udoskonaloną i uzupełnioną instrukcję ntjak nauczyć się rysować. Mam nadzieję, że obejmie większość pytań, które regularnie otrzymuję w grupie VKontakte. Na przykład takie jak:

  • jak nauczyć się rysować na komputerze?
  • Jakie książki do rysowania warto przeczytać?
  • Jak mogę nauczyć się malować akrylem, olejem, innymi materiałami?

Zebrałem najbardziej przydatne wskazówki od artystów z serwisu www.quora.com i wyszło super przewodnik krok po kroku, dzięki czemu nikt nie może się chować za wymówkami typu „nie wiem od czego zacząć, nie dam rady, jestem przeciętny itp.”, uwierz mi,
w końcu się dowiesz jak nauczyć się rysowaćb!

Po prostu postępuj zgodnie z instrukcją krok po kroku i poświęć wystarczająco dużo czasu na praktykę i możesz przyjść z tego poziomu rysunku

do tego

Niektóre teksty

Obrazjest umiejętnością, która rozwija się wraz z praktyką. Nie jesteś sam, kiedy myślisz, że jesteś okropny w rysowaniu! Wszyscy wielcy artyści zaczynali od rysowania figurek takich jak ta:

Powód dla którego odeszli od tych tzw.patykowe postaci"do czegoś o wiele więcej jest to, co mieli nienasycona chęć rysowania coraz lepiej z każdym nowym dotknięciem ołówka na papierze. To pragnienie oddzieliło ich od reszty i jest to jedyny powód, dla którego odnieśli sukces.

Przede wszystkim fakt, że zdecydowałeś się poświęcić swój czas na doskonalenie swoich umiejętności rysunkowych, jest już dużym osiągnięciem. Dlaczego pytasz? To jest naprawdę ważne, bo w sztuce i kreatywności musi być pasja, zainteresowanie, ciekawość i zaangażowanie, bez których proces uczenia się nie będzie tak efektywny.

Więc w twoim przypadku największa przeszkoda jest już za tobą i możesz zacząć rysować obserwując rzeczy wokół ciebie! Jakie to proste!

Poniższe kroki, które mam zamiar zasugerować, powinny pomóc ci w zdobyciu umiejętności rysowania, które chcesz, a także pokazać drogę, którą musisz przejść, aby chcieć zostać artystą.

Ale zanim ślepo podążysz poniższą ścieżką, zawsze pamiętaj, że możesz wybrać własną, niepowtarzalną ścieżkę – ścieżkę, która jest dla Ciebie odpowiednia. Prawdziwym wyzwaniem jest regularna praktyka z zamiarem uczenia się., więc nie ma znaczenia, gdzie zaczynasz swoją przygodę z rysowaniem.

zauważ to każdy krok wymieniony poniżej może zająć tygodnie, miesiące, a nawet lata osiągnąć w nim doskonałość. Wszystko zależy od tego, jak bardzo chcesz poprawić swoje umiejętności i ile wysiłku jesteś w stanie włożyć.

Dla każdego poniższego kroku dostępnych jest wiele materiałów online, w tym na YouTube. Polecam sprawdzanie różnych źródeł, poznawanie różnych stylów i ćwiczenie stylu, który najbardziej Ci odpowiada.

Zaczynajmy!

Krok 1: Nauka prostych kształtów

Najpierw weź kartkę i ołówek (lub długopis), usiądź w wygodnej pozycji, oczyść umysł z myśli i po prostu skup się na zadaniu.

Ale już spróbuj utworzyć prosty formularz. Na przykład, narysuj okrąg a potem ćwicz dalej.

Staraj się za każdym razem narysować idealne koło. Jeśli naprawdę potraktujesz to zadanie poważnie, może nam to zająć kilka dni, a nawet miesięcy. Narysowanie równego koła przy użyciu samych rąk jest trudniejsze, niż mogłoby się wydawać.

Po prostu zacznij rysować koła i ćwicz je, aż dojdziesz do etapu, w którym możesz narysować idealne koło bez użycia jakichkolwiek narzędzi pomocniczych.

Twoje próby rozpoczną się od czegoś takiego:

Dzięki regularnym ćwiczeniom poprawi się koordynacja ręka-oko i zaczniesz lepiej rysować:

To całkiem niezły wynik. Teraz ruszaj!

W ten sam sposób, zacznij pracować z innymi podstawowymi kształtami, takie jak trójkąt, kwadrat, sześcian, ośmiokąt itp.

To powinno cię zająć na jakiś czas. Pamiętaj, że jest to tytaniczne zadanie, jeśli twoim pierwszym rysunkiem był okrąg z tego samouczka.

Ale kiedy poświęcisz trochę czasu (powiedzmy 6 miesięcy lub rok), gdy przejdziesz przez to rygorystyczne ćwiczenie i kiedy staniesz się mistrzem w rysowaniu dowolnych prostych kształtów, pojawi się inny interesujący aspekt.

W tym momencie możesz zastosować dwa podejścia:

Podejście 1 - samodzielne uczenie się

Możesz nauczyć się rysować samodzielnie, korzystając z bezpłatnych artykułów online, filmów na YouTube, książek i samouczków.

Uważam, że lekcje Marka Kistlera zawarte w książce są najłatwiejsze do nauczenia.


Po ukończeniu wszystkich lekcji osiągniesz znaczący sukces. Jednak chociaż autor podał okres 1 miesiąca, radziłbym się nie spieszyć i poświęcić przynajmniej 1-2 godziny na każdą lekcję, wykonując wszystkie ćwiczenia praktyczne.

Podejście 2 - Zapisz się do szkoły artystycznej lub kursów online

Jeśli nie lubisz angażować się w samodzielną naukę, radzę zapisać się na płatne kursy, na których wszystko szczegółowo powiedzą i pokażą, a także sprawią, że będziesz pracować praktycznie.

Najwyższej jakości i najciekawsze Liczę kursy i kursy mistrzowskie w szkole rysunku Weroniki Kalaczewej.

Ta szkoła prowadzi szkolenia zarówno w studio, jak i online. Są też przydatne bezpłatne materiały, który .

Ta szkoła często gości darmowe webinary lub otwarte lekcje, aby uczyć się przez chwilę.

Zapisz się, aby ich nie przegapić!

Szkoła rysunku Weroniki Kalaczewej

Inną stroną z płatnymi, ale tańszymi kursami rysunku, którą lubię, jest arttsapko.ru. Na tej stronie możesz również wziąć udział w niektórych kursach za darmo. W Moskwie odbywają się jednorazowe zajęcia.

szkoła rysunku arttsapko

Dalsze porady są bardziej odpowiednie dla tych, którzy wybrali pierwsze podejście i postanowili samodzielnie studiować sztukę. Ale twoja ścieżka twórcza może zawierać oba podejścia.

Krok 2: Cienie i cieniowanie

Teraz, gdy wiesz, jak perfekcyjnie rysować proste kształty, przejdźmy do rzeczy Zacznijmy cieniować te kształty.

Będę kontynuował przykład koła.

Więc twój pierwsza próba cieniowania okręgu, nie rozumiejąc, jak to zrobić poprawnie, wyglądałoby mniej więcej tak:

Zauważ, że chociaż Twój obraz nie okazał się zbyt realistyczny, już podświadomie wiedziałeś o wyimaginowanym źródle światła i umieściłeś je w lewym górnym rogu, a mając to źródło, narysowałeś cień po przeciwnej stronie w prawym dolnym rogu .

Oznacza to, że aby zacieniać przedmioty, potrzebujesz zdrowego rozsądku i nic więcej.

Teraz ćwicz cieniowanie. Może minąć kilka miesięcy, zanim otrzymasz coś takiego:

Teraz to koło wygląda jak trójwymiarowa kula.

Następnie musisz pokazać, że kula nie wisi w powietrzu, ale znajduje się na jakiejś powierzchni, i zaczniesz przedstawiać cienie, które obiekt rzuca na inne powierzchnie. W takim przypadku rysunek powinien już wyglądać mniej więcej tak:

Zawsze pamiętaj o jednej prostej zasadzie, która została zademonstrowana na poniższym rysunku:


Ponadto ćwicz cieniowanie innych kształtów, których się nauczyłeś.

Podczas ćwiczeń zwróć uwagę, jak odcienie zmieniają się w zależności od obecności światła. Spójrz na skalę tonalną z cieniowaniem od jasnego do ciemnego poniżej. Możesz się do niego odnieść podczas rysowania figury.


Ćwicz dalej. To niekończący się proces!

Krok 3. Perspektywa

Podstawowe prawo perspektywy mówi:gdy obiekt jest bliżej, wydaje się większy, a jeśli trzeba go pokazać dalej, trzeba go narysować jako mniejszy. Jeśli to zrozumiesz, zrozumiesz podstawowe prawo perspektywy.

Zajmijmy się teraz tzwZnikający punkt.

Wyjaśnię to pojęcie na przykładzie sześcianu.

Kiedy rysujemy sześcian, dlaczego długość i szerokość tego sześcianu zwężają się ku końcowi lub są pochylone w stronę papieru? Spójrz na to zdjęcie poniżej w celach informacyjnych i zadaj sobie pytanie, dlaczego tak się dzieje?

Jak widać, krawędzie zwężają się zarówno w prawo, jak iw lewo, tak jakby wchodziły do ​​środka papieru. To właśnie daje kostce iluzję „3D” na dwuwymiarowym papierze. A to jest możliwe, opierając się na podstawach budowania perspektywy i takiej koncepcji jakZnikający punkt.

Rozważmy teraz ponownie ten sam sześcian.

W sześcianie wzięliśmy punkt zbiegu gdzieś daleko od naszych oczu po prawej i lewej stronie sześcianu. Dlatego boki zwęziły się w kierunku wnętrza papieru po prawej i lewej stronie. Poniższy rysunek wyraźnie pokazuje, jak krawędzie sześcianu, jeśli są rozciągnięte, zbiegają się w jednym punkcie po obu stronach. Te dwa punkty to tzw znikające punkty:

Teraz spójrz na zieloną kropkę na poniższym rysunku kostki:

Ta zielona kropka też jestZnikający punkt.

Wyobraź sobie, jak wyglądałby sześcian bez koncepcji znikającego punktu. Będzie wyglądać bardziej jak kwadrat w 2-D.Kiedy rysujemy sześcian, zawsze powinniśmy pamiętać o punkcie zbiegu, ponieważ to on daje nam możliwość zobrazowania trójwymiarowej figury.

Mam więc nadzieję, że koncepcja znikającego punktu stała się dla ciebie bardziej jasna, ponieważ dla każdego dobrego rysunku, który jest rysowany z uwzględnieniem przestrzeni i odległości między każdym obiektem, koncepcja znikającego punktu powinna być domyślnie respektowana.

Oto kilka innych przykładów koncepcji punktu zbiegu dla twojego zrozumienia.

  • Widok z góry (lub z lotu ptaka):

  • Perspektywa liniowa (krajobraz):

  • Widok z wieloma znikającymi punktami (dowolna prawdziwa scena):

Tak więc, jak pokazano w trzecim przykładzie, w rzeczywistych scenach jest zwykle wiele znikających punktów, a te znikające punkty nadają rysunkowi pożądaną głębię lub efekt trójwymiarowości oraz poczucie przestrzeni, które oddziela go od 2-D.

Zbyt trudne? Tylko nie panikuj teraz, dobrze? Na tym etapie wystarczy po prostu zrozumieć pojęcie znikającego punktu. Po prostu spróbuj pokazać znikający punkt na swoich rysunkach bez żadnych rysunków ani pomiarów.

Ten „krok 3” był tylko warunkiem wstępnym do nauczenia się praw perspektywy, aby uświadomić ci jej znaczenie w rysowaniu. Kurs Marka Kistlera „Naucz się rysować w 30 dni” zawiera kilka lekcji perspektywicznych krok po kroku, od których możesz zacząć.

Krok 4: Narysuj złożone kształty

Teraz, wykorzystując pewność siebie w rysowaniu i cieniowaniu prostych kształtów oraz wiedzę na temat efektu cienia i punktu zbiegu, przejdź do następnego poziomu, czyli rysowania różnych złożonych kształtów.

Zasady gry pozostają takie same:

  1. Ćwicz dalej.
  1. Zwróć uwagę na niuanse.
  2. Za każdym razem staraj się prześcignąć siebie i nie powtarzać poprzednich błędów.

Więc na początek, co powiesz na jajko? Nie różni się zbytnio od koła, prawda?

Po prostu zacznijmy. Ćwicz, aż dojdziesz do perfekcji!

Dobra, wygląda jak jajko. Teraz spróbuj różnych owoców. Na przykład truskawki.

W porządku! To naprawdę dobra truskawka. I spójrz na ten szczegół.Truskawki na ostatnim rysunku wyglądają na dość trudne do narysowania, ale mamy już pewne doświadczenie z cieniowaniem z „Kroku 3”. To jest to samo, tylko na poziomie mikro. Uwierz w siebie, a wszystko się ułoży!

W ten sam sposób, rysuj różne losowe kształty z cieniowaniem. Umieść cienie na tych rysunkach, biorąc pod uwagę efekty takie jak odbicie, załamanie, przezroczystość itp. I po prostu ćwicz dalej.

Wokół jest wiele różnych przedmiotów. Naucz się rysować to, co widzisz. To jeden z najważniejszych kroków do zostania profesjonalnym artystą. Nie martw się, jeśli na początku nie pójdzie ci dobrze. Czasami, gdy zaczynasz rysować to, co widzisz, początek szkicu może wyglądać okropnie, ale efekt końcowy może być niesamowity. Więc zacznij to robić!

Spróbuj narysować dwa losowe przedmioty dziennie. Rysunek musi być jednolity: rysunek + cieniowanie + cień + dowolny inny efekt specjalny.

Coś takiego jak pokazano poniżej:

Po prostu powtarzaj ten proces codziennie. Jesteś na dobrej drodze!

Krok 5. Narysuj żywe istoty

Ponieważ wiemy już, jak rysować i cieniować różne obiekty ze względną precyzją, nadszedł czas, aby narysować poruszające się obiekty i żywe organizmy. Teraz musisz uwzględnić na rysunku ruchy obiektów, ich postawę i mimikę, to prawdziwe wyzwanie!

Najważniejszą radą jest miej szeroko otwarte oczy i umysł. Musisz obserwować wszystko wokół.

Obserwuj więc wszystkie niuanse - chód ludzi, lot ptaka, postawę psa itp. I, jeśli to możliwe, utwórz szybki szkic tę konkretną pozycję, ruch, ekspresję itp. A nad szczegółami popracuj później w wolnym czasie.

Powinieneś dostać coś takiego:

Jest to szybki szkic, który działa w ciągu kilku minut. Wyjdź do parku lub kawiarni i po prostu naszkicuj napotkanych ludzi. W tym przypadku najważniejsza jest nie jakość, ale ilość. Musisz zobaczyć i przekazać pozę obiektu.

Naucz się anatomii.Tak, anatomia jest taka sama jak na lekcji biologii. Konieczne jest zbadanie kości szkieletu i lokalizacji mięśni. Może się to wydawać dziwne i przerażające, ale z drugiej strony oznacza, że ​​możesz narysować szkielet i czaszkę do dekoracji na Halloween 🙂 Pomoże to również w nauce proporcji i ruchów ciała człowieka. To samo dotyczy zwierząt – czytaj książki o anatomii zwierząt. Prawie wszystkie książki o sztuce zwierząt będą miały sekcję anatomii.

Spróbuj zacząć od mojego artykułu:

Następnie spróbuj szybko narysować kilka różnych wyrazów twarzy:

Obserwuj i zapamiętaj różnice w rysach twarzy. Później dodawaj cienie i spraw, by wyglądały jeszcze bardziej realistycznie w ten sposób:

Zrób to samo z drzewami, kwiatami, zwierzętami, ptakami itp.

Teraz, gdy wiesz już całkiem sporo, korzystając z nabytych umiejętności, możesz narysować coś takiego:

Wytrwałość, trudności i ból zaprowadzą cię tutaj:

A w przypadku ludzi (nieco lepiej lub gorzej):

A teraz nadszedł czas, aby zatrzymać się i spojrzeć na zdjęcie poniżej, na tę piękną kobietę. Naprawdę wygląda bardzo pięknie, prawda?

A jeśli zadasz sobie pytanie, czy możesz być na tyle pewny, aby narysować ją tak piękną jak ona? Odpowiedź prawdopodobnie będzie dużym „Nie”, prawda? Jeśli tak jest, masz jeszcze sporo do zrobienia!

Więc twój rysunek jest wciąż w powijakach i jest wiele do zrobienia.Na przykład będziesz musiał popracować nad szczegółami ludzkiego oka i jego ruchu, ludzkimi włosami, ich blaskiem itp. Myślę, że rozumiesz, co próbuję powiedzieć, prawda?

Tak więc w zasadzie na tym etapie powinieneś otaczać się tymi trudnościami przez cały czas, aby iść do przodu i nie utknąć na średnim poziomie.Nikt Ci w tym nie pomoże oprócz Ciebie!

Krok 6. Wypróbowanie różnych narzędzi i materiałów

Bardzo dobrze, jeśli potrafisz rysować ołówkiem, ale o wiele ciekawiej i pożyteczniej będzie, jeśli nauczysz się także posługiwać tuszem, farbami, flamastrami, pastelami itp. Powinieneś wypróbować różne materiały, choćby dlatego, że możesz spotkać coś, co szczególnie Ci się spodoba. Dodaj koloru swoim szkicom!

Oczywiście materiały artystyczne nie są teraz tanie, więc nie powinieneś od razu brać profesjonalnych materiałów, a co jeśli ci się nie podobają i chcesz czegoś innego? Na początek wystarczy narzędzi ze średniej kategorii cenowej. Teraz można znaleźć bardzo duży wybór niedrogich materiałów artystycznych AliExpress.

Nie używaj fantazyjnych plansz ani kretów. Kup duży notatnik lub album z wycinkami z białymi kartkami. Twoim celem jest naszkicowanie jak największej liczby i tak szybko, jak to możliwe, bez martwienia się o marnowanie drogiego papieru.

Ponadto, jeśli zdecydujesz się spróbować swoich sił w sztuce cyfrowej, nie musisz od razu zabierać się za licencjonowanego Photoshopa, kiedy możesz zacząć od darmowych edytorów, takich jak MyPaint, SAI, GIMP.

Krok 7 Krajobrazy

Teraz złóż wszystko razem. Musisz zacznij rysować krajobrazy z ludźmi, roślinami i wieloma zwierzętami. Na tym etapie będziesz miał doskonałą okazję do przećwiczenia swojej wiedzy prawa perspektywy.

Na początek możesz spróbować narysować panoramy, takie jak widok z okna.Spróbuj najpierw narysować krajobrazy bardziej „z grubsza”, tak jak poniżej:

Następnie wyszczególnij już obiekty.

Po wielu ćwiczeniach twoje rysunki będą wyglądać mniej więcej tak:

Krok 8. Rysuj z wyobraźni

Zacznij od czegoś prostego, na przykład jabłka. Po prostu przesuń ołówek na papier, wyobrażając sobie, że rysujesz jabłko, zanim je narysujesz. Następnie wykonaj szybki wstępny szkic, aby uzyskać jego kształt i kształt cienia proporcjonalny do strony. Następnie rozpocznij cieniowanie i detalowanie.

Następnie spróbuj narysować coś trudniejszego, na przykład kwiaty, drzewa, szklankę, długopis itp. Za każdym razem staraj się wybierać obiekty trudniejsze. Na tym etapie nie mogę już wydawać żadnych zaleceń innych niż ćwiczyć regularnie.

Krok 9: Kształtowanie swojego stylu

Teraz wiesz wszystko. Przynajmniej tyle, aby zacząć rozwijać swój własny styl artystyczny.Twój styl musi być wyjątkowy i musisz ją dalej rozwijać wraz ze zwiększoną praktyką.

Pamiętaj, że nie mogę dodać nic więcej do tego kroku, ponieważ nie wiem, jaki będzie Twój własny, niepowtarzalny styl. Mogę tylko doradzić

Internet jest pełen materiałów, które pomogą Ci w inspiracji i pomysłach, takich jak Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube. Zalecam regularne sprawdzanie tych źródeł, uczenie się różnych stylów i ćwiczenie stylu, który najbardziej Ci odpowiada.

Krok 10. Popraw

Ten krok polega na udoskonaleniu rysunku do punktu, w którym rysunek jest nie do odróżnienia od fotografii lub prawdziwego obrazu. Oczywiście jest to opcjonalne. Ale jeśli to zrobisz jeśli chcesz wnieść swoje umiejętności do rysowania w stylu hiperrealizmu, będzie to również wymagało dużo praktyki.

Podczas gdy rysunki, które są nie do odróżnienia od fotografii, są oznaką niesamowitego kunsztu autorów, którzy włożyli wiele wysiłku, istnieją równie przykłady oszałamiających prac, które nie podobne do zdjęć. Dlatego też należy o tym pamiętać.

Oto przykład hiperrealistycznego rysunku:

Za każdym razem, kiedy masz wolny czas, usiądź i narysuj coś lub poćwicz cieniowanie, ton itp. Jest tak wiele rzeczy do opanowania — zawsze trzeba ćwiczyć. Rysuj proste obiekty i złożone. Rysuj ludzi szczegółowo lub szorstkimi liniami. Opanuj wszystko jak tylko możesz, stale doskonal swoje umiejętności.

Ponadto pożądane jest, aby praktyce towarzyszyła informacja zwrotna. Konieczne jest tylko, aby ci widzowie powiedzieli ci prawdę, więc tata i mama nie nadają się do tej roli.Alternatywnie możesz opublikować swoją pracę w jakiejś społeczności artystycznej lub na forum. Nasze miejsce może pełnić taką funkcję



Podobne artykuły