Pierwsze rzędy na widowni. Instrukcja teatralna: jak wybrać najlepsze miejsca

Zapaleni teatralni bywalcy od dawna dbają o doskonałe miejsca w każdym teatrze. Ale co z tymi, którzy rzadko tam bywają lub nawet wybierają się tam po raz pierwszy?

Najpierw musisz zdecydować, do którego teatru się wybierasz. Jeśli opera lub zbudowana przed XX wiekiem, to przedstawiona klasyfikacja jest dla Ciebie. Jeśli w bardziej nowoczesnym miejscu, wybierz ósmy rząd „reżysera” lub dowolne miejsce: będzie to zarówno widoczne, jak i słyszalne. Z wyjątkiem „martwych punktów” są we wszystkich teatrach i każdy ma swój własny.

Parter

Nie należy marzycielsko patrzeć na pierwsze rzędy, zwykle drogie, ale bez znaczenia. Podczas baletu wyraźnie usłyszysz tupot stóp „kruchych” baletnic, podczas opery głowa dyrygenta zamajaczy ci przed nosem. W produkcji dramatycznej wciąż istnieje możliwość zagnieżdżenia się w czołówce, ale nie zawsze jest to przydatne, zwłaszcza jeśli aktorzy używają obiektów „latających” w namiętnościach, wodzie, kurzu, dymie…

Z lożami w teatrach historycznych jest jeszcze jeden problem – są płaskie. Rzędy nie wznoszą się ponad siebie. Tak więc, jeśli nie jesteś wysoki, będziesz musiał zajrzeć w szczeliny między głowami. Następnie wybierz przynajmniej pierwszy rząd w przejściu poziomym (jeśli istnieje).

Amfiteatr (benoir)

Amfiteatr znajduje się tuż nad kramami. A to miejsca najcenniejsze, choć spokojnie mogą być tańsze niż stragany. Recenzja jest doskonała, słyszalność jest doskonała.

Półpiętro

Antresola znajduje się nad amfiteatrem. Przetłumaczone z francuskiego oznacza „piękną podłogę”. Często są naprawdę ładne. Doskonale to widać, jeszcze lepiej słychać, więc nie ma sensu oczekiwać od tych miejsc niskich cen.

loże

Loże należą do najdroższych teatralnych przyjemności. Ich urok tkwi w oderwaniu od tłumu. Osobne wejście do oddzielnego pomieszczenia - tak, to prawie sala kameralna! Ale za wysoką ceną i patosem kryją się też niedogodności.

Trzeba usiąść w półobrocie, ale nawet to nie uratuje czasem przed „odciętym” brzegiem sceny, który widać dopiero po upadku. A im dalej jesteś od loży królewskiej, tym bardziej ograniczony jest twój widok. I to jeśli jesteś w pierwszym rzędzie. Jeśli masz miejsca w drugim, to zobaczenie przynajmniej czegoś jest kwestią wyjątkowego szczęścia.

Balkon

Balkon znajduje się na samej górze, ponad wszystkimi rzędami domków. Wysokie, ale zabawne. Mali ludzie biegający po scenie lalek to naprawdę zabawny widok. Dlatego jeśli ważne jest dla Ciebie, aby zobaczyć dramat, aby go poczuć, nie siadaj na balkonie, mimo że są najtańsze. Ale do oper i koncertów - w sam raz. Dźwięk tam jest świetny! Słuchanie Chopina podczas oglądania obrazów i sztukaterii na suficie jest procesem inspirującym.

A co najważniejsze - nie zapomnij o lornetce. Jeśli los dał ci bilet na balkon lub wysokie poziomy, uratują cię przed niesprawiedliwością!

Mówi się, że teatr zaczyna się od wieszaka, ale tak naprawdę zaczyna się od zakupu biletów. Podstawowe pytanie brzmi, które miejsca wybrać? Są stragany, loże, antresola... W niektórych teatrach są tzw. niewygodne miejsca - tam nic nie widać i mało słychać. Jednocześnie nie zawsze takie niedogodności są ostrzegane z wyprzedzeniem.

Niektóre miejsca są zbyt oddalone, od innych - nie widać krawędzi sceny. Aby wybrać najlepsze miejsca, najpierw spójrz na schemat sali teatralnej.

Partery to miejsca na widowni, które znajdują się najbliżej sceny. Amfiteatr to przestrzeń bezpośrednio za straganami. Zazwyczaj obszar amfiteatru znajduje się tuż nad straganami. Fotele na antresoli są jeszcze wyższe. Na samej górze jest balkon. Po obu stronach parteru znajdują się loże - są to niewielkie pomieszczenia z osobnym wejściem.

Tradycyjnie miejsca w loży uważane są za najbardziej prestiżowe – wcześniej mogli na nich zasiadać tylko zamożni goście. Każda loża ma osobne wejście, a poza tym można nie tylko obejrzeć występ, ale i pokazać się. Właśnie z tego powodu ponad sto lat temu do teatru przychodzili przedstawiciele wyższych sfer. W boksach siedzieli oficerowie, a w osobnych lożach osoby utytułowane. Lew Tołstoj opisał to w Annie Kareninie.

Obecnie biznesmen Edward Lewis Richard Gere wprowadza do opery piękność Vivienne w wykonaniu Julii Roberts, kupując bilety w kasie. Ale w rzeczywistości miejsca tam są jednymi z najbardziej niewygodnych. Scena nie jest w pełni widoczna, a przedstawienie należy oglądać w połowie obrócone.

Dziś na pytanie „Jakie są najlepsze miejsca w teatrze?” prawie każdy odpowie „na straganach”. Fotele parterowe tradycyjnie uważane są za najlepsze, ale są też najdroższe. Jednocześnie niemal w każdym teatrze znajduje się tzw. „studnia dźwiękowa” – jest to od 5 do 10 rzędów. Tam dźwięk dosłownie przelatuje nad widzem. Jest to szczególnie ważne, jeśli wybierasz się do opery.

Słynny przykład filmowy: Corwin Dallas, grany przez Bruce'a Willisa, w Piątym elemencie ogląda operę z pierwszego rzędu. Wielu nie doradzi, aby zabrać bilety do pierwszych rzędów straganów. Tylko z daleka wydaje się, że artyści fruwają po scenie jak motyle, ale w pierwszym rzędzie słychać wszystkie nieistotne odgłosy. Dodatkowo będziesz musiał oglądać akcję z podniesioną głową, podczas gdy tylną część głowy dyrygenta nadal będziesz widział przed sobą.

Wybierz miejsca na środku sali lub nieco dalej. Tam bilety są tańsze niż w pierwszych rzędach, a widok lepszy. Prawdziwi widzowie teatralni, oprócz straganów, często wybierają pierwsze rzędy antresoli.

Ogólnie rzecz biorąc, najbardziej prestiżowe i najdroższe miejsca w teatrze nie oznaczają najlepszych. Czasem na balkonie wszystko widać i słychać bez zakłóceń.

Każdej kulturalnej osobie nie zaszkodzi znać nazwy miejsc w teatrze, zwłaszcza jeśli okresowo uczęszcza na przedstawienia teatralne. Ale nie każdy może pochwalić się taką wiedzą. Poniżej szczegółowo przeanalizujemy wszystkie miejsca i różnice między nimi.

Schemat hali

Jeśli należysz do osób, które nie do końca rozumieją nazwy miejsc w teatrze, to układ sali z pewnością pomoże ci wyjaśnić niektóre kwestie.
W sali nie ma wielu odmian siedzeń, są to między innymi:

• Parter („na ziemi”). Miejsca te znajdują się blisko centrum. Po powstaniu teatrów loże były przeważnie miejscami stojącymi, teraz już ich nie ma, a wszelkie stragany są wyposażone w dużą liczbę miejsc siedzących.
• Balkon. Miejsca siedzące znajdują się nad amfiteatrem na różnych poziomach. Tak jak poprzednio, miejsca te są cenione, bo. zapewniają dobry widok na scenę.
• Wigwam. Znajduje się, podobnie jak balkon, na wyższych kondygnacjach, naprzeciwko sceny. Widok jest również bardzo dobry, ale ceny biletów są wyższe.
• Galeria. Znajduje się na balkonie na najwyższym poziomie. Nie ma najdogodniejszej lokalizacji, a ceny biletów są zazwyczaj niższe.
• Benoir. Loże, które znajdują się na poziomie sceny, po bokach straganów. Wcześniej siedząca w benoirze publiczność pozostawała niewidoczna dla reszty osób przebywających w teatrze.
• Półpiętro. Znajdują się one nad benoirem i amfiteatrem. Miejsca te uważane są za najwygodniejsze, jednak ich ceny są bardzo wysokie, więc nie każdego stać na zakup tam biletu.
• Amfiteatr. Znajduje się nad straganami po obu stronach. Fotele są ułożone piętrowo, co czyni je wygodniejszymi.

Poniżej przedstawiono układ miejsc siedzących w sali teatralnej.

Wybór miejsca w teatrze

W wyborze dobrego miejsca pomoże układ sali teatralnej.

Jeśli planujesz odwiedzić teatr i cieszyć się tym, co dzieje się na scenie, powinieneś podejść do wyboru miejsca w sposób odpowiedzialny. Aby w pełni zobaczyć całe przedstawienie teatralne, a nie patrzeć na to, co dzieje się na scenie przez osoby siedzące z przodu, oraz aby czerpać maksymalną przyjemność ze zwiedzania teatru, polecamy wybranie miejsca na balkonie, antresoli lub w środkowych rzędach stoisk naprzeciwko sceny. Miejsca te będą miały nie tylko doskonały widok na scenę, ale także dobrą akustykę.

Schemat przedpokoju jest dość prosty i nie będzie trudno go zapamiętać, ale może się przydać w przyszłości.

TEATR PARTER(francuski parter, od par - do i terre - ziemia), dolna kondygnacja widowni z miejscami dla publiczności w przestrzeni od sceny lub od kanału orkiestrowego do przeciwległej ściany lub do amfiteatru. Z reguły poziom widowni znajduje się 1–1,1 m poniżej podłogi sceny i tyle samo powyżej podłogi fosy orkiestrowej.

Prototypem, wczesną formą parteru stała się ława dla senatorów w starożytnym teatrze rzymskim.

We współczesnym znaczeniu tego słowa parter pojawił się w teatrze na początku XVII wieku, wraz z pojawieniem się zasadniczo nowego, tzw. „Rangowy” lub „poziomowy” typ budynku teatralnego. Historyczne przekształcenia aranżacji kramów odzwierciedlały rozwój trendów i relacji społecznych.

W średniowieczu teatr przeżywał okres prześladowań, w związku z czym nie powstawały nowe gmachy teatralne. W tym czasie dozwolone były tylko występy kościelne. We wczesnym okresie (IX-XII w.) dramat liturgiczny rozgrywany był wewnątrz kościołów, później (XII-XIII w.), aby zwiększyć liczbę widzów, przeniesiono go na kruchtę. Publiczność znajdowała się wzdłuż niezwykle długiej sceny. Przedstawienia misteriów i obyczajów (XIV-XVI w.), ze względu na stale rosnącą liczbę widzów, odbywały się na zablokowanych placach i ulicach. Postawiono rusztowanie typu farsa; bogatsi obywatele mieli możliwość oglądania przedstawień z balkonów i okien okolicznych domów, klasy niższe znajdowały się na parterze.

Sztuka wznoszenia budynków teatralnych przeżyła swoje drugie narodziny we wczesnym renesansie we Włoszech. Przy opracowywaniu projektów teatrów pierwszej rangi miejsca przed sceną, czyli loże, tradycyjnie przeznaczone były dla klasy niższej. W związku z tym na straganach nie było miejsc siedzących, tutejsza publiczność oglądała występy na stojąco.

Po raz pierwszy miejsca na lożach pojawiły się w zamkniętych prywatnych teatrach arystokratycznych w Anglii (początek XVII wieku), w przeciwieństwie do ówczesnych publicznych teatrów angielskich, gdzie publiczność tradycyjnie stała w lożach. Tutaj jednak parterowe siedziska dla szlachty nie były stałe, w miarę potrzeby ustawiano w parterach taborety.

Pierwsze krzesła stacjonarne w lożach zaprojektował architekt C. Ledoux podczas budowy teatru w Besançon (zakończenie budowy w 1784 r.). Ta innowacja była w pewnym stopniu inspirowana demokratycznymi ideami rewolucji francuskiej. Idea równości przejawiała się w tym przypadku w tym, że widzom oglądającym spektakl „od dołu” należy zapewnić takie same udogodnienia jak widzom zakwaterowanym w lożach.

W nowoczesnym parterze siedzenia dla widzów ustawione są równolegle do rampy lub barierki orkiestry i rozdzielone są podłużnymi i poprzecznymi przejściami prowadzącymi do wyjść z sali. Dla lepszej widoczności poziom podłogi widowni zwykle podnosi się od pierwszych rzędów trybun do tyłu. Za najbardziej „korzystne” miejsca dla widzów pod względem akustyki, maksymalnej widoczności i integralności odbioru obrazu wizualnego spektaklu uważa się środkowe siedzenia siódmego rzędu trybun.

Tatiana Szabalina

Audytorium

Amfiteatr(przetłumaczone z greckiego - „po obu stronach”) - tak nazywają się miejsca, które wznoszą się za straganami z półkami. Znajdują się one w półkolu.

Balkon- miejsca siedzące na widowni znajdującej się w amfiteatrze na różnych poziomach (I poziom, II poziom...).

Półpiętro(przetłumaczone z francuskiego - „piękny”, „piękny”) - pierwszy poziom widowni, położony półkolem nad benoirem i amfiteatrem. W starożytnych budynkach teatralnych pośrodku antresoli znajdowała się tzw. „lóża królewska”. To najwygodniejsze miejsca w teatrze. Przedstawienie nie rozpoczęło się, dopóki król nie przybył, nawet jeśli spóźnił się o godzinę. Kiedy się pojawił, wszyscy oklaskiwali go, na jego znak zgaszono światła i rozpoczął się występ. Jeśli król się śmiał, większość widzów się śmiała, jeśli ziewnął, wtedy nuda atakowała widzów. Ale najgorsze dla aktorów było to, że Jego Wysokość wstał i wyszedł podczas akcji. Oznaczało to całkowitą porażkę.

Benoir(przetłumaczone z francuskiego - „łaźnia”) - loże znajdujące się po obu stronach kramów na poziomie sceny i oddzielone od siebie. Historia powstania benoir jest dość zabawna. Pewnego razu we Francji, która wyznaczała trendy w Europie, podczas akcji na scenie znajdowała się uprzywilejowana szlachecka publiczność, co oczywiście bardzo przeszkadzało aktorom. Ale w XVIII wieku było to zabronione. Następnie, w celu odseparowania arystokratycznych widzów od reszty publiczności, wymyślono loże benoir. W tamtych czasach loże te były nawet zakrywane specjalnymi sieciami, które pozwalały przebywającym w nich pozostać niewidzialnymi.

Galeria- najwyższy balkon widowni, na którym znajdują się niezbyt wygodne, ale najtańsze siedzenia. Wcześniej galeria nosiła nazwę „rayok”.

Parter(przetłumaczone z francuskiego - „na ziemi”) - dolna część widowni, znajdująca się na płaszczyźnie przed sceną i najbliżej niej.

Foyer- część budynku teatru przeznaczona dla widzów. W foyer widzowie czekają na rozpoczęcie spektaklu, aw przerwie wymieniają się wrażeniami. Foyer zdobią trybuny opowiadające o historii teatru, a także portrety pracujących w nim aktorów.

Scena

Proscenium- przednia część przestrzeni sceny między kurtyną a rampą.

Sceneria(przetłumaczone z francuskiego - „dekorować”) - dekoracja sceny, odtwarzająca otoczenie, w którym odbywa się przedstawienie.

Zasłona- duży kawałek tkaniny lub innego materiału, który jest zawieszony na części sceny najbardziej oddalonej od widowni i zwykle przedstawia ogólne tło dla scenerii.

Zasłona- kilka połączonych ze sobą paneli zamykających scenę przed publicznością. To próg, za którym zaczyna się teatralna baśń.

Siatki- kraty do montażu mechanizmów scenicznych i podwieszania scenografii. Jeśli Ty, siedząc w przedpokoju, zobaczysz, jak jedne dekoracje „odrywają się” i znikają, a inne spadają, wiedz, że wszystkie są zamontowane na kratach.

za kulisami- płaskie części scenografii teatralnej, panele gładkie lub malowane, które ustawia się parami po bokach sceny, równolegle lub pod kątem do rampy.

Tablet(przetłumaczone z francuskiego - „deska”) - podłoga sceny. Tablica sceniczna składa się z oddzielnych desek wykonanych z wysokiej jakości desek sosnowych, które ściśle do siebie pasują, ale w razie potrzeby można je wyjąć. Tablet musi być bardzo wytrzymały, bo są na nim ciężkie ozdoby, dużo ludzi.

Obrotnica- część powierzchni sceny, usytuowana centralnie i z możliwością obracania. Obracanie się gramofonu tworzy iluzję ciągłej akcji scenicznej. Koło to także faktura, mniejsza niż główna. Gramofon został wynaleziony w Japonii w XVIII wieku i był wyposażony w słynny japoński teatr kabuki.

Rampa- urządzenie oświetleniowe umieszczone na proscenium wzdłuż jego przedniej krawędzi. Światła sceniczne oświetlają scenę, wykonawców i scenografię od przodu i od dołu. Sprzęt oświetleniowy rampy jest zwykle ukryty przed publicznością przez niską półkę.

podsufitka(przetłumaczone z włoskiego - „sufit”) - teatralny sprzęt oświetleniowy przeznaczony do oświetlania sceny od przodu i od góry. Reflektory mogą stworzyć wrażenie jasnego słonecznego poranka lub zmierzchu, ciemnego podziemia lub księżycowej nocy.

Sufler(przetłumaczone z francuskiego - „dmuchać, dmuchać”). W dawnych czasach ta pozycja była jedną z najważniejszych w teatrze. Suflet podpowiadał artystom tekst ze specjalnie wyposażonej budki, która znajdowała się na scenie. W tamtych czasach przedstawienia powstawały bardzo szybko, artyści z różnych miast często gromadzili się w jednym teatrze, sztuki były rozwlekłe, a aktorzy nie mieli czasu na naukę tekstu. Dlatego występy z reguły odbywały się „pod suflerem”.

Scena(przetłumaczone z greckiego - „namiot”) - platforma, na której odbywa się przedstawienie teatralne. Pierwsza scena w Europie znajdowała się w starożytnej Grecji i była okrągłą platformą - nazywano ją „orkiestrą”. W XVI wieku w Anglii przedstawienia grano na dziedzińcach hoteli z wewnętrznymi galeriami, do których przymocowano podest. Stopniowo, przez długi czas, scena nabrała obecnego kształtu. Są małe sceny, w których akcja toczy się w centrum, a publiczność siedzi dookoła.

Czysta zmiana- zmiana lub rearanżacja scenerii, która odbywa się na oczach publiczności, zazwyczaj w całkowitej ciemności, w ciągu kilku sekund. wymaga jasnych i skoordynowanych działań całego personelu technicznego.