Biografia Petera Leshchenko, jak umarł. Petr Konstantinovich Leshchenko - piosenkarz pop

Biografia Piotra Leszczenki, jednego z najsłynniejszych artystów XX wieku, znana dziś, składa się z rozproszonych faktów, które często nie mają dowodów z dokumentów. W życiu piosenkarza nikt nie myślał o tym, jak ważne jest zapisywanie faktów i szczegółów jego biografii, poza tym nie było na to czasu i nikt.

Niewiele wiadomo na pewno. We wsi Isaevo, niedaleko Odessy, w biednej rodzinie chłopskiej urodził się w 1898 roku chłopiec. Trzy lata później zmarł jego ojciec. Matka wyszła ponownie za mąż i przeniosła dzieci do Kiszyniowa. Petya miał szczęście ze swoim ojczymem, Aleksiej Wasiljewicz umiał grać na instrumentach muzycznych i zaszczepił pasierbowi miłość do tego zawodu.

W Kiszyniowie Petr Leshchenko śpiewał w kaplicy kościelnej i pomagał (co tylko mógł) swoim rodzicom. Wraz z wybuchem wojny wstąpił do szkoły chorążych i wkrótce został oficerem armii rosyjskiej. Potem udział w wydarzeniach wojskowych, rana, szpital. Jeszcze nie w pełni wyzdrowiał przyszły artysta dowiedział się, że teraz jest poddanym rumuńskiej korony. Faktem jest, że Rumunia zdradziecko anektowała terytorium Besarabii do swoich ziem, chociaż była sojusznikiem Rosji.

Były oficer pierwszej linii był zmuszony zarabiać na życie wszelkimi dostępnymi mu środkami. Karierę stolarza czy pomywacza traktował jednak jako zawód przymusowy. Młody człowiek marzył o śpiewaniu ze sceny. Występy w kinach „Suzanna” i „Orpheum” to pierwsze kroki w kierunku jego celu. Prawie dwa lata tej scenicznej praktyki przyczyniły się do rozwoju zawodowego i powstania wiary w przyszłe sukcesy.

Biografia Petera Leshchenko związana jest nie tylko z Kiszyniowem, ale także z Rygą, Paryżem i Odessą. W wieku dwudziestu pięciu lat młody artysta starał się doskonalić swoje umiejętności zawodowe. Chciał się uczyć i dlatego udał się do Wiecznego Miasta, gdzie znajdowała się słynna szkoła baletowa, której uczyli głównie rosyjscy tancerze-emigranci. Tutaj Piotr poznał Łotyszkę Zinaidę Zakis, która mimo młodego wieku (miała 19 lat) odniosła już sukcesy we wspólnych występach, trasach koncertowych, wykonywaniu wspólnych numerów choreograficznych, czasem Leshchenko śpiewa. Współpraca zawodowa nie mogła nie rozwinąć się w bliższy związek, pobrali się.

W 1930 r. Biografia Petera Leshchenko przybiera ostry obrót. Jeśli do tej pory był tancerzem i partnerem swojej żony, teraz zostaje zawodowym piosenkarzem. Ma 32 lata, nie ma bardzo mocnego, ale przyjemnego głosu, ale to nie jest takie ważne. Jest popularny, jego wokale wspaniale nadają się do nagrań, a jego repertuar zasługuje na szczególną uwagę. Leshchenko udało się to, czego nie mógł zrobić nikt przed nim. Połączył dwa najbardziej ukochane przez publiczność gatunki: romans i tango. Rezultat przerósł wszelkie oczekiwania.

W latach przedwojennych biografia piosenkarza Piotra Leshchenko jest w pełni ilustrowana nagraniami, które nagrał na Columbii i Bellacord. Ściśle współpracuje z tymi firmami, miliony płyt są sprzedawane wszędzie: od Buenos Aires po Tokio. Nie ma czasu na wszystko, co nie dotyczy muzyki.

Leshchenko nie interesował się polityką. W 1942 r., po przybyciu do okupowanej przez Rumunów Odessy, koncertuje w Teatrze Rosyjskim, a następnie otwiera własny kabaret na Alei Teatralnej. Biografia Petera Leshchenko jest związana ze słonecznym miastem nad Morzem Czarnym, nie tylko w związku z kreatywnością, ale także na poziomie osobistym. To Odessie zawdzięcza nowe głębokie uczucie, które ogarnęło dalekiego od młodego artysty. Poznał Verę Belousovą, która stała się główną miłością jego życia. Ale jego żona Zinaida nie chciała się poddać, napisała list (w zasadzie donos) do dowództwa wojskowego, w którym przypomniała, że ​​jej mąż jest poddanym rumuńskim, a poza tym podlega obowiązkowi służby wojskowej. Światowej sławy piosenkarz ubrany jest w jasnozielony płaszcz, kanciastą czapkę armii rumuńskiej i zostaje wysłany na Krym, gdzie powierzono mu zarządzanie stołówką oficerską i organizację wypoczynku żołnierza. Ten twardy środek okazał się nieskuteczny, w 1944 roku para rozwiodła się.

Po kapitulacji Rumunii Leshchenko przez osiem lat występował przed szeroką publicznością. Bardzo lubił śpiewać dla sowieckiej armii, te koncerty były wielkim sukcesem. A w 1952 r. pracownik kontrwywiadu rumuńskiego, już komunista, wydobył na okładce tekturowej teczki łacińskimi literami nazwisko znane całemu światu: „Leshchenko Petr”. Biografia artysty została uzupełniona innym wydarzeniem: został aresztowany.

Piosenkarz zmarł w 1954 roku. Okoliczności jego śmierci nie są znane. Czy go pokonali? Najwyraźniej nie. Leshchenko najprawdopodobniej był torturowany przepracowaniem i złym jedzeniem. Trafił do lochu, prawdopodobnie na prośbę „towarzyszy sowieckich”. O co został oskarżony? To również pozostaje niejasne. Zachowały się jednak płyty gramofonowe z nagraniem jego głosu, co do dziś sprawia niewytłumaczalną przyjemność miłośnikom i koneserom muzyki popularnej.

Leshchenko Petr Konstantinovich(2 czerwca 1898 - 16 lipca 1954) - rumuńska piosenkarka pochodzenia rosyjskiego (baryton); lider zespołu. Jeden z najpopularniejszych rosyjskojęzycznych wykonawców lat 30. XX wieku.

Petr Leshchenko urodził się we wsi Isaevo w obwodzie chersońskim (obecnie rejon mikołajowski obwodu odeskiego). Jego matka urodziła go poza związkiem małżeńskim. W księdze metrykalnej archiwum rejonowego znajduje się wpis: „Maria Kalinowna Leshchenkova, córka emerytowanego żołnierza, urodziła syna Piotra dnia 06.02.1898”. Piotr został ochrzczony 03.07.1898 r., później w dokumentach Piotra Leshchenko była to data chrztu - 3 lipca 1898 r. W kolumnie „ojciec” wpis: „nieślubny”. Rodzice chrzestni: szlachcic Aleksander Iwanowicz Krivosheev i szlachcianka Katerina Yakovlevna Orlova.
Matka Piotra miała absolutne ucho do muzyki, znała wiele pieśni ludowych i dobrze śpiewała, co miało należyty wpływ na kształtowanie się osobowości Piotra, który od wczesnego dzieciństwa wykazywał również wybitne zdolności muzyczne. Rodzina matki wraz z 9-miesięcznym Piotrem przeniosła się do Kiszyniowa, gdzie około dziewięć lat później matka wyszła za mąż za technika dentystycznego Aleksieja Wasiljewicza Alfimowa. Piotr Leshchenko mówił po rosyjsku, ukraińsku, rumuńsku, francusku i niemiecku.

Petr Leshchenko śpiewał w żołnierskim chórze kościelnym (1906). W 1917 ukończył szkołę chorążych piechoty w Kijowie, został wysłany na front rumuński. W sierpniu tego samego roku został ciężko ranny, a po wyjściu ze szpitala służył przez krótki czas jako psalmista w kościele w Kiszyniowie. Jesienią 1919 roku występował w zespole tanecznym Teatru Alagambra (Bukareszt). W 1920 rozpoczął pracę w rumuńskim towarzystwie teatralnym „Scena”, występując w tandemie z baletnicą Roziką pod pseudonimem „Martynowycz”. Od 1923 do 1925 uczył się w paryskiej szkole baletowej, po czym wraz z pierwszą żoną, baletnicą Zhenya-Johanne Zakit, przygotował kilka numerów pieśni i tańca oraz wyruszył w tournée po krajach Bliskiego Wschodu.
Debiutancki występ jako wykonawca romansów cygańskich miał miejsce w 1929 roku w restauracji Londra (Kiszyniów). W 1930 roku śpiewał w Belgradzie na uroczystościach rodzinnych króla Aleksandra Karageorgievicha. W tym samym roku w ryskiej kawiarni „A.T.”, w towarzystwie orkiestry pod dyrekcją G. Schmidta, przedstawił duży program solowy, w skład którego wchodziły utwory napisane specjalnie dla Leshchenko przez Oscara Stroka: „Black Eyes”, „Katya”, „Kochana musenko” i inne. W repertuarze piosenkarki pojawiają się utwory różnych gatunków: tango, fokstrot, romanse cygańskie i codzienne, a także piosenki nieznanych autorów, wśród których Czubczik był najpopularniejszą piosenką. Wykonuje piosenki Marka Maryanowskiego: „Tatiana”, „Vanka, śpiewaj”, „Marfusha” oraz kilka piosenek własnej kompozycji - „Znowu wróciłeś”, „Konie”. Pisze aranżacje do wielu piosenek. Na początku lat 30. podpisał kontrakt z rumuńskim oddziałem angielskiej wytwórni płytowej „Columbia” (nagrano około 80 utworów). Ponadto płyty piosenkarki wydawane są przez „Parlophon” (Niemcy), „Electrecord>” (Rumunia), „Bellacord” (Łotwa).
Po przeprowadzce do Bukaresztu w 1933 roku Leshchenko został współwłaścicielem restauracji Nasz Dom, a w 1935 roku otworzył restaurację Leshchenko, w której występował razem z zespołem Leshchenko Trio (żona śpiewaka i jego młodsze siostry, Valya i Katya ) i aspirującą piosenkarką pop Alla Bayanova.
Ogłoszenie początku Wielkiej Wojny Ojczyźnianej znajduje piosenkarza w Rumunii. Będąc obywatelem rumuńskim, Leshchenko uchylał się od służby w szeregach armii rumuńskiej i kontynuował działalność koncertową. Latem 1942 roku śpiewak z towarzyszeniem orkiestry operowej wystąpił w okupowanej przez nazistów Odessie. We wrześniu 1944, po wyzwoleniu Bukaresztu, daje wielki koncert dla oficerów Armii Radzieckiej, wykonując własne piosenki: „Tęsknię za Ojczyzną”, „Natasza”, „Nadia-Nadeczka”, a także pieśni Kompozytorzy radzieccy, w tym „Ciemna noc” N. Bogosłowski.
W programach koncertowych lat powojennych słychać utwory: „Powiedz mi dlaczego”, „Nie odchodź”, „Śpij, moje biedne serce” O. Stroka, „Wszystko, co było” D. Pokrassa, „Pietruszka” A. Albina, „Jesienny miraż” A. Suchanowej i inni. 26 marca 1951 r. Piotr Leszczenko został aresztowany przez rumuńskie władze bezpieczeństwa państwowego w przerwie po pierwszej części koncertu. Następnie w lipcu 1952 r. aresztowano jego żonę Wierę Biełousową, która podobnie jak Leszczenko została oskarżona o zdradę (występy w okupowanej Odessie). 5 sierpnia 1952 r. Belousova została skazana na 25 lat więzienia, ale została zwolniona w 1953 r. za brak corpus delicti. Piotr Leszczenko zmarł w 1954 roku w szpitalu więziennym.
Podczas swojego twórczego życia piosenkarz nagrał ponad 180 płyt gramofonowych, ale do końca lat 80. żadne z tych nagrań nie zostało wznowione w ZSRR.
Pierwsza płyta z serii „Piotr Leshchenko Sings” została wydana przez firmę Melodiya w 90. rocznicę urodzin piosenkarza w 1988 roku iw tym samym roku zajęła pierwsze miejsce w liście przebojów TASS.

Podczas swojego twórczego życia piosenkarz nagrał ponad 180 płyt gramofonowych.

Petr Leshchenko o sobie:

W wieku 9 miesięcy wraz z mamą, a także z rodzicami przeprowadzili się do Kiszyniowa. Do 1906 roku dorastałem i wychowywałem się w domu, a potem jako zdolny do tańca i muzyki zostałem przyjęty do żołnierskiego chóru kościelnego. Regent tego chóru Kogan wyznaczył mnie później do VII Narodowej Szkoły Parafialnej w Kiszyniowie. W tym samym czasie regent chóru biskupiego Bieriezowski zwrócił na mnie uwagę i przydzielił mnie do chóru. W ten sposób do 1905 roku otrzymałem wykształcenie ogólne i muzyczne. W 1915 r. z powodu zmiany głosu nie mogłem uczestniczyć w chórze i zostałem bez funduszy, więc zdecydowałem się iść na front. Dostał pracę jako ochotnik w 7 Pułku Kozaków Dońskich i służył tam do listopada 1916 roku. Stamtąd skierowano mnie do szkoły chorążych piechoty w Kijowie, którą ukończyłem w marcu 1917 roku i otrzymałem stopień chorążego. Po ukończeniu wspomnianej szkoły, przez 40. pułk rezerwowy w Odessie, został skierowany na front rumuński i zaciągnięty do 55. Podolskiego pułku piechoty 14. dywizji piechoty jako dowódca plutonu. W sierpniu 1917 r. na terenie Rumunii został ciężko ranny i wstrząśnięty pociskiem - i wysłany do szpitala, najpierw na pole, a następnie do Kiszyniowa. Rewolucyjne wydarzenia października 1917 roku zastały mnie w tym samym szpitalu. Nawet po rewolucji leczono mnie do stycznia 1918 r., czyli do zdobycia Besarabii przez wojska rumuńskie.

Urodził się Piotr Konstantynowicz Leszczenko 2 czerwca 1898 r. w pobliżu Odessy we wsi Isaevo. Ojciec był małym pracownikiem. Matka, Maria Konstantinowna, analfabetka, miała absolutne ucho muzyczne, dobrze śpiewała, znała wiele ukraińskich pieśni ludowych - co oczywiście wywarło właściwy wpływ na jej syna.

Od wczesnego dzieciństwa Piotr wykazywał niezwykłe zdolności muzyczne. Mówią, że już w wieku siedmiu lat rozmawiał z Kozakami w swojej wiosce, za co otrzymał garnek owsianki i bochenek chleba ...

W wieku trzech lat Petya stracił ojca, a kilka lat później, w 1909 roku, jego matka wyszła ponownie za mąż, a rodzina przeniosła się do Besarabii, do Kiszyniowa. Pietia zostaje umieszczony w szkole parafialnej, gdzie chłopiec zauważa dobry głos i zostaje zapisany do chóru biskupiego. Na marginesie dodamy, że w szkole uczono nie tylko czytania i pisania, ale także tańców artystycznych i gimnastycznych, muzyki, śpiewu...

Pomimo faktu, że Petya przeszedł tylko cztery lata studiów, wiele zyskał. W wieku 17 lat Petya został powołany do szkoły chorążych. Rok później był już w wojsku (trwała I wojna światowa) w stopniu chorążego. W jednej z bitew Piotr został ranny i wysłany do szpitala w Kiszyniowie. Tymczasem wojska rumuńskie zdobyły Besarabię. Leshchenko, podobnie jak tysiące innych, został odcięty od ojczyzny, stając się „emigrantem bez emigracji”.

Trzeba było gdzieś pracować, zarabiać na życie: młody Leshchenko wstąpił do rumuńskiego stowarzyszenia teatralnego „Scena”, występuje w Kiszyniowie, prezentując modne wówczas tańce (w tym lezginkę) między seansami w kinie Orpheum.

W 1917 roku jej matka, Maria Konstantinovna, urodziła córkę, nazwali ją Valentina (w 1920 roku urodziła się kolejna siostra, Ekaterina) - a Peter już występował w kiszyniowskiej restauracji „Suzanna” ...

Później Leshchenko koncertował w Besarabii, a następnie w 1925 roku przybył do Paryża, gdzie występował w duecie gitarowym oraz w zespole bałałajskim Guslyar: Piotr śpiewał, grał na bałałajce, potem pojawił się w kaukaskim stroju ze sztyletami w zębach, wbijał sztylety z szybkością błyskawicy i zręcznie w podłogę, a następnie - porywające „przysiady” i „arabskie kroki”. Ma niesamowity sukces. Wkrótce, chcąc udoskonalić technikę taneczną, wstępuje do najlepszej szkoły baletowej (gdzie uczy słynna Wiera Aleksandrowna Trefiłowa z domu Iwanowa, która niedawno błyszczała na scenach Maryjskich i zdobyła sławę zarówno w Londynie, jak i Paryżu).

W tej szkole Leshchenko poznaje uczennicę z Rygi, Zinaidę Zakit. Nauczywszy się kilku oryginalnych numerów, występują w paryskich restauracjach i wszędzie odnoszą sukcesy... Wkrótce tańcząca para zostaje małżeństwem. Nowożeńcy odbywają wielkie tournée po Europie, występując w restauracjach, kabaretach, na scenach teatralnych. Wszędzie publiczność entuzjastycznie przyjmuje artystów.

A oto rok 1929. Miasto Kiszyniów, miasto młodości. Do ich dyspozycji jest scena najmodniejszej restauracji. Plakaty głosiły: „Słynni tancerze baletowi Zinaida Zakit i Piotr Leshchenko, którzy przybyli z Paryża, występują co wieczór w londyńskiej restauracji”.

Wieczorami w restauracji rozbrzmiewała jazzowa orkiestra Michaiła Wajnsztajna, a nocą wychodził śpiewać cygańskie piosenki przy akompaniamencie gitary (podarowanej przez ojczyma), Piotra Leszczenki, w cygańskiej koszuli z szerokimi rękawami. Potem pojawiła się piękna Zinaida. Rozpoczęły się numery taneczne. Wszystkie wieczory były wielkim sukcesem.

„Wiosną 1930 r. – wspomina Konstantin Tarasowicz Sokolski – w Rydze pojawiły się plakaty zapowiadające koncert tanecznego duetu Zinaidy Zakit i Petra Leshchenko w lokalu Teatru Dailes przy ulicy Romanowskiej N 37. Nie było mnie na tym koncercie, ale po chwili zobaczyłem ich występ w programie rozrywkowym w kinie Palladium Oni i piosenkarka Lilian Ferne wypełnili cały program rozrywkowy - 35-40 minut.

Zakit błyszczał perfekcją ruchów i charakterystycznym wykonaniem rosyjskich figur tanecznych. I Leshchenko - z porywającymi „przysiadami” i arabskimi krokami, robiąc zmiany bez dotykania podłogi rękami. Potem była lezginka, w której Leshchenko z temperamentem rzucała sztyletami ... Ale Zakit pozostawił szczególne wrażenie w solowych tańcach charakterystycznych i komicznych, z których część tańczyła na pointach. I tutaj, aby dać swojemu partnerowi możliwość przebrania się na kolejny solowy numer, Leshchenko wyszedł w stroju cygańskim, z gitarą i śpiewał piosenki.

Jego głos miał małą rozpiętość, lekką barwę, bez "metalu", na krótkim oddechu (jak u tancerza) i dlatego nie był w stanie pokryć swoim głosem ogromnej sali kinowej (nie było wtedy mikrofonów). Ale w tym przypadku nie było to decydujące, bo publiczność patrzyła na niego nie jak na piosenkarza, ale jak na tancerza. Ale ogólnie jego występ pozostawił dobre wrażenie... Program zakończył się jeszcze paroma tańcami.

Ogólnie podobał mi się ich występ jako tanecznej pary - czułem profesjonalizm wykonania, szczególne wypracowanie każdego ruchu, podobały mi się też ich kolorowe kostiumy.

Partner był pod szczególnym wrażeniem jej wdzięku i kobiecego wdzięku - taki był jej temperament, jakieś urzekające wewnętrzne spalanie.Leshchenko również sprawiał wrażenie wspaniałego dżentelmena ...

Wkrótce mieliśmy okazję wystąpić w tym samym programie i poznać się. Okazali się sympatycznymi, towarzyskimi ludźmi. Zina okazała się naszą Riganką, Łotyszką, jak mówiła, „córką gospodarza ulicy Gertrudes 27”. A Piotr pochodzi z Besarabii, z Kiszyniowa, gdzie mieszkała cała jego rodzina: matka, ojczym i dwie młodsze siostry - Valya i Katya.

Tutaj trzeba powiedzieć, że po pierwszej wojnie światowej Besarabia trafiła do Rumunii, a tym samym cała rodzina Leshchenko mechanicznie zamieniła się w poddanych rumuńskich.

Wkrótce duet taneczny był bez pracy. Zina była w ciąży, a Piotr, pozostawiony do pewnego stopnia bez pracy, zaczął szukać możliwości wykorzystania swoich danych głosowych i dlatego trafił do dyrekcji ryskiego domu muzycznego „Młodzież i Feyerabend” (tak nazywają się dyrektorzy Company), która reprezentowała interesy niemieckiej firmy gramofonowej „Parlofon” i oferowała swoje usługi jako śpiewak...

Następnie chyba w 1933 roku firma Youth and Feyerabend w Rydze założyła własne studio nagraniowe Bonofon, w którym w 1934 roku, po pierwszym powrocie z zagranicy, zaśpiewałem po raz pierwszy „Serce”, „Ha-cha- cha”, „Charaban-jabłko” oraz komiczną piosenkę „Antoszka na harmonijce”.

Dyrekcja przyjęła wizytę Leshchenko obojętnie, twierdząc, że nie zna takiej śpiewaczki. Po wielokrotnych wizytach Petera w tej firmie zgodzili się, że Leshchenko pojedzie na własny koszt do Niemiec i zaśpiewa w Parlofon dziesięć próbnych piosenek, co Peter zrobił.

W Niemczech firma „Parlofon” wydała pięć płyt z dziesięcioma utworami, z których trzy - na słowach i muzyce samego Leshchenko: „Od Besarabii do Rygi”, „Baw się dobrze, duszo”, „Chłopiec”.

Nasi mecenasi w Rydze urządzali czasem przyjęcia, na które zapraszali popularnych artystów. W jeden z takich wieczorów u „lekarza uszu, gardła i nosa” Solomira (nie pamiętam jego imienia, po prostu mówiłem do niego „doktor”), u którego wielokrotnie bywałem z kompozytorem Oskarem Dawydowiczem Strokiem, wzięliśmy Petr Leshchenko z nami. Przyszedł z gitarą...

Nawiasem mówiąc, w biurze Solomira wisiały zdjęcia naszych śpiewaków operowych i koncertowych, a nawet gościnnie występujących wykonawców, takich jak Nadieżda Plewicka, Lew Sibiriakow, Dmitrij Smirnow, Leonid Sobinow i Fiodor Czaliapin, ze wzruszającymi autografami: „Dziękujemy za uratowanie koncert”, „Cudotwórca, który w porę zwrócił mi głos”… Sam Solomir miał przyjemną barwę tenoru. Zawsze na takie wieczory śpiewaliśmy z nim duety. Tak było tamtego wieczoru.

Wtedy Oskar Strok zawołał Piotra, uzgodnił z nim coś i usiadł przy fortepianie, a Petya wziął gitarę. Pierwszą rzeczą, którą zaśpiewał (o ile pamiętam) była piosenka „Hej gitarzysty przyjacielu”. Nosił się odważnie, pewnie, jego głos płynął spokojnie. Potem zaśpiewał jeszcze kilka romansów, za co otrzymał przyjacielskie brawa. Sam Petya był zachwycony, podszedł do O. Stroka i pocałował go ...

Szczerze mówiąc, bardzo go lubiłem tego wieczoru. Nie było czegoś takiego jak wtedy, gdy śpiewał w kinie. Były ogromne sale, ale tutaj, w małym salonie, wszystko było inne; i oczywiście wielki muzyk Oscar Strok odegrał ogromną rolę. Muzyka wzbogaciła wokale. I jeszcze jedna rzecz, którą uważam za jeden z głównych punktów: dla śpiewaków podstawa-podstawy - śpiewać tylko na przeponowym, głębokim oddychaniu. O ile w występach w duecie tanecznym Leshchenko śpiewał na krótkim oddechu, wzburzony po tańcu, to teraz wyczuwało się pewne wsparcie dźwięku, a stąd charakterystyczna miękkość barwy głosu…

Na jakimś podobnym rodzinnym wieczorze spotkaliśmy się ponownie. Wszystkim znowu spodobał się śpiew Petera. Oskar Strok zainteresował się Peterem i włączył go do programu koncertu, z którym udaliśmy się do miasta Lipawa nad Bałtykiem. Ale tutaj znowu powtórzyła się historia aktorstwa w kinie. Duża sala Marine Club, w której występowaliśmy, nie dawała Peterowi możliwości pokazania się.

To samo stało się w Rydze, w kawiarni „Barberina”, gdzie inne warunki były dla piosenkarki niesprzyjające i nie było dla mnie jasne, dlaczego Peter zgodził się tam wystąpić. Byłem tam wielokrotnie zapraszany, oferowano mi dobre wynagrodzenie, ale ceniąc swój prestiż jako śpiewaka, zawsze odmawiałem.

W starej Rydze, na ulicy Izmailovskaya, znajdowała się mała przytulna kawiarnia „A.T.” Co oznaczały te dwie litery, nie wiem, prawdopodobnie były to inicjały właściciela. W kawiarni grała niewielka orkiestra pod dyrekcją znakomitego skrzypka Herberta Schmidta. Czasami był mały program, występowali śpiewacy, a szczególnie często - genialny, dowcipny gawędziarz-artysta, artysta Rosyjskiego Teatru Dramatycznego Wsiewołod Orłow, brat światowej sławy pianisty Nikołaja Orłowa.

Kiedyś siedzieliśmy przy stoliku w tej kawiarni: dr Solomir, prawnik Elyashev, Oscar Strok, Wsiewołod Orłow i nasz lokalny impresario Isaac Teitlbaum. Ktoś zasugerował: „A jeśli Leshchenko wystąpi w tej kawiarni? W końcu mógłby tu odnieść sukces - sala jest mała, a akustyka najwyraźniej nie jest tu zła”.

W przerwie, gdy orkiestra się zatrzymała, do naszego stolika podszedł Herbert Schmidt. Oskar Strok, Elyashev i Solomir zaczęli z nim o czymś rozmawiać - my, siedząc po drugiej stronie stołu, z początku nie zwracaliśmy na to uwagi. Potem na prośbę Teitlbauma podszedł kierownik kawiarni i wszystko skończyło się na tym, że Solomir i Elyashev „zainteresowali” Herberta Schmidta do współpracy z Leshchenko, a Oscar zobowiązał się do pomocy mu przy repertuarze.

Piotr, gdy się o tym dowiedział, bardzo się ucieszył. Rozpoczęły się próby. Oskar Strok i Herbert Schmidt zrobili swoje i dwa tygodnie później odbył się pierwszy występ.

Już pierwsze dwa utwory odniosły sukces, ale kiedy ogłoszono, że zostanie wykonane „My Last Tango”, publiczność, widząc, że sam autor, Oscar Strok, jest na sali, zaczęła klaskać, zwracając się do niego. Strok wszedł na scenę, usiadł przy pianinie - to zainspirowało Piotra i po wykonaniu tanga na sali wybuchła burza oklasków. Ogólnie rzecz biorąc, pierwszy występ był triumfem. Potem wielokrotnie słuchałem piosenkarza - i wszędzie publiczność dobrze przyjmowała jego prezentacje.

Było to pod koniec 1930 roku, który można uznać za rok rozpoczęcia kariery wokalnej Petra Leshchenko.

Zina, żona Piotra, urodziła syna, któremu na prośbę ojca nadano imię Igor (choć krewni Ziny, Łotysze, przyjęli inne, łotewskie imię).

Wiosną 1931 roku byłem z trupą Teatru Miniatur Bonzo, kierowanego przez komika A.N. Werner wyjechał za granicę. Peter pozostał w Rydze, występując w kawiarni „A.T.” W tym samym czasie, w tym samym miejscu, w Rydze, właściciel dużego wydawnictwa książkowego „Gramatu Drauge” Helmars Rudzitis otwiera firmę „Bellacord Electro”. W tej firmie Leshchenko nagrywa kilka płyt: „Moje ostatnie tango”, „Powiedz mi dlaczego” i inne ...

Dyrekcji bardzo spodobały się pierwsze nagrania, głos okazał się bardzo fonogeniczny i to był początek kariery Petra Leshchenko jako piosenkarza nagrywającego. Podczas pobytu w Rydze Piotr śpiewał także na „Bellacord” oprócz piosenek O. Stroka i piosenek naszego innego, także z Rygi, kompozytora Marka Iosifowicza Maryanowskiego „Tatiana”, „Marfusz”, „Kaukaz”, „ Naleśniki" i inne. [W 1944 r. Maryanowski zmarł w Buchenwaldzie]. Firma płaciła dobre honorarium za śpiewanie, tj. Leshchenko w końcu dostał szansę na dobry dochód ...

Około 1932 roku w Jugosławii, w Belgradzie, w kabarecie Rodziny Rosyjskiej, należącym do Serba Marka Iwanowicza Garapicha, wystąpił z wielkim sukcesem nasz ryski kwartet taneczny Cztery Smalcewowie, który miał europejską sławę. Lider tego numeru, Iwan Smalcew, usłyszał występ P. Leshchenko w Rydze, w kawiarni A.T., spodobał mu się jego śpiew, dlatego zaproponował Garapichowi zaangażowanie Petera. Umowa została sporządzona na świetnych warunkach dla Leshchenko - 15 USD za wieczór w dwóch przedstawieniach (na przykład powiem, że w Rydze można było kupić dobry garnitur za piętnaście dolarów).

Ale los znowu nie uśmiechnął się do Piotra. Sala okazała się wąska, duża, a jeszcze przed jego przybyciem występowała w niej śpiewaczka z Estonii Voskresenskaya, właścicielka rozległej, pięknej barwy dramatycznego sopranu. Petya nie spełnił nadziei kierownictwa, zgubił się - i chociaż umowa została z nim zawarta na miesiąc, ale dwanaście dni później (oczywiście po opłaceniu pełnej kwoty zgodnie z umową), rozstali się z nim. Myślę, że Piotr wyciągnął z tego wniosek.

W 1932 lub 33 roku firma Gerutsky'ego, Cavury i Leshchenko otworzyła w Bukareszcie przy ulicy Brezolyanu 7 małą kawiarnię-restaurację o nazwie „Casuta nostra” („nasz dom”). Kapitał zainwestował imponująco wyglądający Gerutsky, który przyjmował gości-odwiedzających, kuchnią kierował doświadczony szef kuchni Kavura, a nastrój na sali tworzył Petya z gitarą. Ojczym i matka Petyi zabrali ubrania gości do garderoby (w tym czasie cała rodzina Leshchenko z Kiszyniowa przeniosła się do Bukaresztu, a ich syn Igor nadal mieszkał i wychowywał się w Rydze z krewnymi Ziny i stąd pierwszy język, którym zaczął mówić – łotewski).

Pod koniec 1933 r. przybyłem do Rygi. Śpiewał w Rosyjskim Teatrze Dramatycznym wszystkie przeglądy muzyczne, podróżował do sąsiedniej Litwy i Estonii.

Petya wielokrotnie przyjeżdżał do Rygi, aby odwiedzić syna. Kiedy szli na spacer, zawsze występowałem jako tłumacz, ponieważ Petya nie znał języka łotewskiego. Wkrótce Peter zabrał Igora do Bukaresztu.

W Casutsa Nostra wszystko poszło dobrze, stoliki zajęto, jak mówiono, awanturą i konieczna stała się zmiana lokalu. Kiedy jesienią 1936 roku, na mocy kontraktu, ponownie przyjechałem do Bukaresztu, na głównej ulicy Calea Victoria (N1) była już nowa, duża restauracja, która nazywała się Leshchenko.

Ogólnie Piotr był bardzo popularny w Bukareszcie. Biegle władał rumuńskim i śpiewał w dwóch językach. Restaurację odwiedziło znakomite towarzystwo rosyjskie i rumuńskie.

Grała wspaniała orkiestra. Zina zamieniła siostry Petera, Valyę i Katyę w dobrych tancerzy, występowali razem, ale oczywiście sam Peter był już główną atrakcją programu.

Zrozumiewszy wszystkie tajniki śpiewania na płytach w Rydze, Petya zgodził się z oddziałem firmy American Columbia w Bukareszcie i zaśpiewał tam wiele płyt ... Jego głos na tych nagraniach ma cudowną barwę, wyrazistą w wykonaniu. W końcu taka jest prawda: im mniej metalu w barwie głosu wykonawcy intymnych piosenek, tym lepiej zabrzmi on na płytach gramofonowych (niektórzy nazywali Piotra „płytowym śpiewakiem”: Piotr nie miał materiału głosowego odpowiadającego scenie, podczas wykonywania intymnych piosenek na płytach gramofonowych, tanga, fokstrota itp. Uważam go za jednego z najlepszych rosyjskich śpiewaków, jakich kiedykolwiek słyszałem, kiedy śpiewałem piosenki w rytmie tanga, czy fokstrota, wymagające miękkości i szczerości barwę głosu, zawsze próbowałem, śpiewając płyty, śpiewać też lekkim dźwiękiem, całkowicie usuwając metal z barwy głosu, co na dużej scenie jest wręcz konieczne).

W 1936 byłem w Bukareszcie. Mój impresario, S.Ya. Bisker jakoś mi mówi: niedługo tu, w Bukareszcie, będzie koncert F.I. Chaliapina, a po koncercie bukaresztańska publiczność urządza bankiet na cześć jego przybycia do restauracji Continental (gdzie grał rumuński wirtuoz skrzypiec Grigorash Nicu).

Koncert Chaliapina zorganizował S. Ya Bisker i oczywiście zapewniono mi miejsce na koncert i bankiet ...

Ale wkrótce Peter przyszedł do mojego hotelu i powiedział: „Zapraszam na bankiet na cześć Chaliapina, który odbędzie się w mojej restauracji!” Rzeczywiście, bankiet odbył się w jego restauracji. Okazało się, że Piotrowi udało się wynegocjować z administratorem Chaliapina, udało się go „zainteresować”, a bankiet z „Continental” został przeniesiony do restauracji „Lescenco”.

Usiadłem czwarty od FI Chaliapina: Chaliapin, Bisker, krytyk Zołotoriew i ja. Cały czas skupiałem na sobie uwagę, cały czas słuchając, co Chaliapin mówi do siedzących obok niego.

Mówiąc w programie wieczoru, Piotr był w dobrym humorze, śpiewając próbował odwrócić się do stołu, przy którym siedział Chaliapin. Po występach Piotra Bisker zapytał Chaliapina: „Co myślisz, Fedorze (byli na tobie), Leshchenko dobrze śpiewa?” Chaliapin uśmiechnął się, spojrzał w kierunku Piotra i powiedział: „Tak, głupie piosenki, dobrze śpiewa”.

Petya na początku, kiedy dowiedział się o tych słowach Chaliapina, był urażony, a potem prawie mu nie wyjaśniłem: "Możesz być dumny tylko z takiej uwagi. W końcu to, co ty i ja śpiewamy, różne hity mody, romanse i tanga, to naprawdę głupie piosenki w porównaniu z klasycznym repertuarem. Ale cię chwalili, mówili, że dobrze śpiewasz te piosenki. A kto to powiedział - sam Chaliapin! To największy komplement od wielkiego aktora."

Fedor Iwanowicz był tego wieczoru w świetnym nastroju, nie skąpił na autografach.

W 1932 r. Leszczenkowie wrócili z Rygi do Kiszyniowa. Leshchenko daje dwa koncerty w Sali Diecezjalnej, która miała wyjątkową akustykę i której budynek był najpiękniejszy w mieście.

Gazeta napisała: „16 i 17 stycznia w Sali Diecezjalnej wystąpi słynny wykonawca pieśni i romansów cygańskich Piotr Leszczenko, odnoszący ogromne sukcesy w stolicach Europy”. Po występach pojawiły się komunikaty: „Koncert Piotra Leszczenki był wyjątkowym sukcesem. Szczery występ i udany wybór romansów zachwyciły publiczność”.

Następnie Leshchenko i Zinaida Zakit występują w restauracji Syuzanna, po czym ponownie podróżują do różnych miast i krajów.

W 1933 Leshchenko jest w Austrii. W Wiedniu w firmie „Columbia” nagrywał płyty. Niestety, ta najlepsza i największa firma na świecie (której oddziały znajdowały się w prawie wszystkich krajach) nagrała daleko od wszystkich utworów, które wykonał Petr Leshchenko: właściciele firm w tamtych latach potrzebowali utworów w modnych wówczas rytmach: tango , fokstrota i płacili za nie kilkakrotnie więcej niż za romanse czy pieśni ludowe.

Dzięki płytom wydanym w milionach egzemplarzy Leshchenko zyskuje niezwykłą popularność, z Piotrem chętnie współpracują najsłynniejsi kompozytorzy tamtych czasów: Boris Fomin, Oscar Strok, Mark Maryanovsky, Claude Romano, Efim Sklyarov, Hera Vilnov, Sasha Vladi, Arthur Golda, Ernsta Nonigsberga i innych. Towarzyszyły mu najlepsze orkiestry europejskie: bracia Genigsberg, bracia Albin, Herbert Schmidt, Nikolai Chereshnya (z tournee po Moskwie i innych miastach ZSRR w 1962), Columbia Franka Foxa, Bellacord-Electro. Około połowa utworów z repertuaru Petra Leshchenko należy do niego, a prawie wszystkie do jego aranżacji muzycznej.

Ciekawe, że jeśli Leshchenko miał trudności, gdy jego głos „znikał” w dużych salach, to jego głos był doskonale rejestrowany na płytach (Chaliapin nawet kiedyś nazwał Leshchenko „płytową śpiewaczką”), podczas gdy tacy mistrzowie sceny jak Chaliapin i Morfessi, którzy śpiewali swobodnie w dużych salach teatralnych i koncertowych, zawsze byli niezadowoleni ze swoich płyt, według K. Sokolsky'ego, które transmitowały tylko ułamek ich głosów ...

W 1935 Leshchenko przyjechał do Anglii, występował w restauracjach, był zapraszany do radia. W 1938 Leshchenko z Zinaidą w Rydze. W Kemeri Kurhaus odbył się wieczór, podczas którego Leshchenko z orkiestrą słynnego skrzypka i dyrygenta Herberta Schmidta dał swój ostatni koncert na Łotwie.

A w 1940 odbyły się ostatnie koncerty w Paryżu, aw 1941 Niemcy zaatakowały Związek Sowiecki, Rumunia zajęła Odessę. Leshchenko otrzymuje wezwanie do pułku, do którego został przydzielony. Odmawia pójścia na wojnę ze swoim ludem, jest sądzony przez sąd oficerski, ale jako popularny piosenkarz zostaje zwolniony. W maju 1942 roku wystąpił w Rosyjskim Teatrze Dramatycznym w Odessie. Na prośbę dowództwa rumuńskiego wszystkie koncerty musiały rozpoczynać się piosenką w języku rumuńskim. I dopiero wtedy zabrzmiały słynne „Moja Marusiczka”, „Dwie gitary”, „Tatiana”. Koncerty zakończył „Czubczik”.

Vera Georgievna Belousova (Leshchenko) mówi: „Mieszkałam wtedy w Odessie. Skończyłam szkołę muzyczną, miałam wtedy 19 lat. Występowałam na koncertach, grałam na akordeonie, śpiewałam… Jakoś widzę plakat: słynny, niepowtarzalny rosyjski wykonawca wykonuje cygańskie piosenki Piotr Leszczenko.” A na próbie jednego z koncertów (gdzie miałem wystąpić) podchodzi do mnie niski mężczyzna, przedstawia się: Piotr Leszczenko, zaprasza mnie na jego koncert.Siedzę na korytarzu, słucham, a on patrzy i śpiewa do mnie:

Masz dziewiętnaście lat, masz swoją drogę.

Można się śmiać i żartować.

I nie ma odwrotu, tyle przeszłam...

Więc poznaliśmy się i wkrótce wzięliśmy ślub.Przyjechaliśmy do Bukaresztu, Zinaida zgodziła się na rozwód dopiero wtedy, gdy Peter zostawił dla niej restaurację i mieszkanie ...

Zamieszkaliśmy z jego matką. W sierpniu 1944 r. do miasta wkroczyły wojska rosyjskie. Leshchenko zaczął oferować swoje występy. Pierwsze koncerty zostały przyjęte bardzo chłodno, Peter bardzo się martwił, okazało się, że wydano rozkaz: „Leshchenko nie należy oklaskiwać”. Dopiero gdy dał koncert przed dowództwem, wszystko od razu się zmieniło. Obaj zaczęliśmy występować w szpitalach, na oddziałach, w salach. Komenda dała nam mieszkanie...

I tak dziesięć lat zleciało jak jeden dzień. Piotr cały czas zabiegał o pozwolenie na powrót do ojczyzny i pewnego dnia je otrzymał. Daje ostatni koncert - pierwsza część minęła triumfalnie, druga się zaczyna... ale nie wychodzi. Poszedłem do garderoby: był garnitur, gitara, podeszły do ​​mnie dwie osoby w cywilnych ubraniach i powiedziały, że Piotra Konstantinowicza zabrano na rozmowę, „potrzebne są wyjaśnienia”.

Dziewięć miesięcy później dali mi adres spotkania i listę potrzebnych rzeczy. Przybyłem tam. Odmierzyli sześć metrów od drutu kolczastego, zabronili zbliżania się. Przyprowadzili Piotra: ani nie mów, ani nie dotykaj. Rozstając się, złożył ręce, podniósł je do nieba i powiedział: „Bóg wie, nie mam winy przed nikim”.

Wkrótce też zostałem aresztowany „za zdradę”, za małżeństwo z cudzoziemcem. Sprowadzony do Dniepropietrowska. Skazany na śmierć, potem zastąpiony dwudziestoma pięcioma latami - zesłany do obozu. Wydany w 1954 roku. Dowiedziałem się, że Piotra Konstantynowicza nie ma już wśród żywych.

Zacząłem występować, podróżować po kraju. W Moskwie spotkała się z Kolyą Chereshnya (był skrzypkiem w orkiestrze Leshchenko). Kolya powiedział, że w 1954 roku Leshchenko zmarł w więzieniu, rzekomo otruty konserwami. Mówią też, że go uwięzili, bo zebrawszy przyjaciół na pożegnalnym obiedzie, wzniósł kieliszek i powiedział: "Przyjaciele! Cieszę się, że wracam do ojczyzny! Spełniło się moje marzenie. Wyjeżdżam, ale moje serce pozostaje z tobą”.

Ostatnie słowa są zrujnowane. W marcu 1951 r. Leshchenko został aresztowany ... Głos „ulubieńca europejskiej publiczności, Piotra Konstantinowicza Leshchenko” przestał brzmieć.

Vera Georgievna Leshchenko występowała na wielu scenach kraju jako piosenkarka, jako akordeonistka i pianistka, śpiewała w Moskwie, w Ermitażu. W połowie lat osiemdziesiątych udała się na zasłużony odpoczynek, tuż przed naszym spotkaniem (w październiku 1985) wróciła z mężem, pianistą Eduardem Vilgelmovichem, do Moskwy z miasta, w którym minęły jej najlepsze lata - z pięknej Odessy. Nasze spotkania przebiegały w przyjaznej i swobodnej atmosferze...

Siostra Piotra Leszczenki, Walentna, widziała kiedyś swojego brata, gdy konwój prowadził go ulicą do kopania rowów. Piotr też zobaczył swoją siostrę i płakał... Valentina nadal mieszka w Bukareszcie.

Inna siostra, Catherine, mieszka we Włoszech. Syn Igor, wspaniały choreograf bukareszteńskiego teatru, zmarł w wieku czterdziestu siedmiu lat...

Historia Ludu www.peoples.ru

CZUBCZYK

Petr Konstantinovich Leshchenko - piosenkarz pop (baryton). Urodzony 3 lipca 1898 r. We wsi Isaevo niedaleko Odessy.

„Matka - Maria Konstantinowna - była biedną, niepiśmienną wieśniaczką. O ojcu wiadomo tylko tyle, że zmarł, gdy jego syn miał trzy lata. Możliwe, że Piotr był owocem miłości pozamałżeńskiej. Jego ojca zastąpił ojczym Aleksiej Wasiljewicz Alfimow - prosta, miła osoba, która zresztą nie była pozbawiona miłości do muzyki i umiała grać na harmonijce ustnej i gitarze. Znacznie później siostry Piotra urodziły się w rodzinie Marii Konstantinovnej i Aleksieja Wasiljewicza: Valentina - w 1917 r. I Katerina - w 1920 r.

Od najmłodszych lat Petr Leshchenko żył jak wiele dzieci z biednych rodzin wiejskich: uczył się w wiejskiej szkole, śpiewał w chórze kościelnym, angażował się w pracę i samodzielne zarobki. Miał szczęście, że jego ojczym Aleksiej Wasiljewicz dostrzegł w chłopcu, w którym zakochał się jak we własnym synu, artystyczne skłonności i dał mu swoją gitarę.

Latem 1914 roku rozpoczęła się I wojna światowa. Leszczenko pod wpływem nastrojów patriotycznych trafia do kiszyniowskiej szkoły chorążych. A kiedy Rumunia, która walczyła po stronie Ententy, zaczęła ponosić jedną klęskę po drugiej, Piotr Konstantynowicz w ramach wojsk rosyjskich zmobilizowanych do pomocy armii rumuńskiej został wysłany na front przed terminem.

Rewolucja Październikowa zastała chorążego Leszczenkę w szpitalu wojskowym, gdzie trafił po ciężkiej ranie odniesionej w walce. Tymczasem sytuacja polityczna w regionie uległa zmianie. Z niedawnego sojusznika, nowego, już sowieckiego, Rosja stała się nieprzejednanym wrogiem Rumunii. W trudnej sytuacji, gdy wiele traktatów międzynarodowych carskiej Rosji straciło swoje znaczenie prawne, Rumunia bez zbędnej biurokracji dyplomatycznej jednostronnie rozstrzygnęła na swoją korzyść wieloletni spór terytorialny – w styczniu 1918 r. zajęła Besarabię, odrywając ją od Rosji .

Leshchenko nagle, wbrew swojej woli i pragnieniom, został emigrantem.

„Decydującą rzeczą była znajomość Leshchenko podczas jednego z wieczorów z Oscarem Strokiem (w Rydze, w ojczyźnie pierwszej żony Leshchenko, tancerki Zinaidy Zakis - V.K.). Strok, wyjeżdżając do Lipawy, włączył ją do programu koncertu. Ale w dużej sali koncertowej głos Leshchenko zaginął.

Sukces przyszedł mu po występie w małej przytulnej kawiarni A.T. W kawiarni grała niewielka orkiestra pod dyrekcją znakomitego skrzypka Herberta Schmidta. Podczas jednej z przerw w grze orkiestry Schmidt podszedł do stołu, przy którym siedzieli Strok i Solomir. Namówili go do współpracy z Leshchenko, a Strok podjął się pomocy przy repertuarze. Piotr, dowiedziawszy się o tym, oczywiście, był bardzo szczęśliwy.

Rozpoczęły się próby, a dwa tygodnie później odbył się pierwszy występ piosenkarza. Było to pod koniec 1930 roku, który można uznać za początek kariery wokalnej Petra Leshchenko jako artysty solowego.

Pierwsze dwie piosenki, które zaśpiewał, odniosły sukces, ale kiedy ogłoszono wykonanie tanga Oscara Stroka, publiczność, widząc samego autora na sali, zaczęła go oklaskiwać. Strok wszedł na scenę i usiadł przy pianinie. To zainspirowało Petera, który z zapałem wykonał nowe dzieło kompozytora „Moje ostatnie tango”. Na sali wybuchły burzliwe brawa, tango trzeba było bisować...
Zinaida urodziła syna, który na prośbę ojca otrzymał imię Igor, chociaż krewni Zakisa chcieli nadać mu łotewskie imię.

Tak, najlepsza godzina Leshchenko wybiła w Rydze. Peter zaczął regularnie występować w kawiarni AT. W firmie Bellacord Leshchenko nagrał sześćdziesiąt jeden utworów. Wśród nich są dzieła różnych autorów, muzyka lub jedno i drugie. Ale sławę przyniosły mu głównie tanga i fokstroty Oscara Stroka i Marka Maryanowskiego.

Strok otworzył Leshchenko drogę do świata nagrań, uczynił go królem płyt, a wokalista z kolei uwiecznił wspaniałe tanga Oscara Stroka.

Ale najpopularniejszą piosenką Leshchenko było tango Maryanovsky'ego „Tatiana”. W ZSRR dostała to jako „arcydzieło wulgarności”, prawdopodobnie bardziej niż wszystkie inne podobne prace razem wzięte. Co prawdopodobnie tylko przyczyniło się do popularności Tatiany. Znali ją na pamięć, przepisywali z magnetofonu na magnetofon i słuchali, słuchali, słuchali…

Tatiana, czy pamiętasz złote dni,
Krzaki bzu i księżyc w ciszy zaułka?
Tatiana, czy pamiętasz sny z przeszłości?
Kochałem cię, nie możemy wrócić do naszych młodych lat.

Warkocze opadły, pachnące, grube,
Pochyliłeś przede mną głowę, a nie pierś.
Tatiana, pamiętasz złote dni?
Nie możemy przywrócić minionej wiosny.

W 1932 roku Peter Konstantinovich wystąpił w Maiori, w letniej restauracji, której jest wiele na ryskim wybrzeżu. Dwóm Anglikom tak spodobał się jego śpiew, że zaprosili artystę do swojego pensjonatu, gdzie swoim melodyjnym głosem poruszył ich dusze. Oczywiście poznał ludzi biznesu, bo za ich radą pewna angielska firma zorganizowała Leshchenko rejs przez kanał La Manche do zamglonego Albionu, by wziąć udział w programie rozrywkowym na imprezie towarzyskiej. Występ Leshchenko wywołał sensację, po czym nastąpiło zaproszenie do angielskiego radia. Później piosenkarka odbyła drugą podróż do Londynu i przez miesiąc występowała w szanowanych restauracjach Trocadero, Savoy, Palladium.

W pierwszej połowie lat trzydziestych Leshchenko przeniósł się na stałe do Bukaresztu. Po osiedleniu się w nowym miejscu Leshchenko przeniósł tam wszystkich swoich krewnych z Kiszyniowa, kupując w tym celu mały dom. Przez jakiś czas śpiewał w kawiarni "Lafayette Gallery" z dobrze wyposażoną sceną i nowością - wiszącym mikrofonem, niwelującym wszelkie niedociągnięcia w akustyce.

W 1933 Gerutsky, Kavura i Leshchenko otworzyli małą restaurację „Nasz Dom” w Bukareszcie. Kapitał zainwestował reprezentacyjnie wyglądający Gerutsky, który spotkał się z gośćmi. Doświadczony szef kuchni Kavura nadzorował kuchnię, a Leshchenko z gitarą tworzył nastrój na sali. Ojczym i matka Leshchenko przyjmowali gości w szatni.

W Naszym Domu dobrze się działo: goście napływali, stoły zabrano, jak to się mówi, z bitwy, trzeba było zmienić lokal.

Jesienią 1936 roku, a może nawet wcześniej, przy głównej ulicy Bukaresztu, Victoria, została otwarta nowa restauracja, która nazywała się Leshchenko. Ponieważ Piotr Konstantinowicz był bardzo popularny w mieście, restauracja była odwiedzana przez wykwintne towarzystwo rosyjskie i rumuńskie. Grała wspaniała orkiestra. Zinaida zrobiła dobre tancerki z sióstr Piotra - Valyi i Katyi. Wszyscy występowali razem, ale punktem kulminacyjnym programu był oczywiście sam Leshchenko… Ciekawostką jest, że w restauracji występowała również słynna później Alla Boyanova.

Płyty Leshchenko, które sprzedawały się w fantastycznych nakładach, leciały w radiu, na imprezach iw restauracjach. Wykonywane przez niego pieśni były, jeśli można tak powiedzieć, codziennym podkładem muzycznym w rosyjskojęzycznych koloniach za granicą.

„Zapiski Piotra Leszczenki przedostały się do Związku Sowieckiego w latach trzydziestych, ale szczególnie dużo ich pojawiło się na czarnych rynkach i bazarach Besarabii i krajów bałtyckich, które w 1940 roku weszły w skład ZSRR. W radiu, jak poprzednio, nie brzmiały - w końcu Leshchenko mieszkał w Bukareszcie i był uważany za emigranta.

W październiku 1941 r. „… wojska niemiecko-rumuńskie zajęły Odessę. W tym samym miesiącu Leshchenko otrzymał wezwanie do stawienia się w swoim oddziale. Piotr Konstantinowicz zignorował wyzwanie. Został ostrzeżony po raz drugi o pojawieniu się w pułku. Znowu brak reakcji ze strony wokalistki. Trzecie wyzwanie… Leshchenko uparcie nie chce iść do wojska, a tym bardziej walczyć ze swoim ludem.

W końcu stanął przed tzw. sądem oficerskim i pozostawiono go na jakiś czas w spokoju – nadal był wybitną postacią w bukareszteńskim środowisku artystycznym.

W maju 1942 r. Leshchenko przybył do Odessy. Jego koncert zaplanowano w Rosyjskim Teatrze Dramatycznym. W mieście zaczął się prawdziwy pośpiech: kolejki po bilety ustawiały się od samego rana...

Dzień koncertu był prawdziwym triumfem Piotra Konstantinowicza. Mała sala teatralna była wypełniona po brzegi, wielu stało w przejściach. Piosenkarz początkowo był zdenerwowany: nagle zaczął śpiewać pierwsze rzeczy... po rumuńsku - jak się okazało, na prośbę władz. Potem zabrzmiały znane już, uwielbiane przez wielu tanga, fokstroty, romanse, a każdemu utworowi towarzyszyły szalone brawa publiczności. Koncert zakończył się prawdziwą owacją...”

„W lipcu 1942 r. Piotr Konstantynowicz niespodziewanie otrzymał wezwanie do 13 dywizji do pracy jako tłumacz (znał kilka języków). Wydawało mu się, że już dawno zrezygnowali z niego jako potencjalnego żołnierza, ale nie, pamiętali go. I znowu Leshchenko, jakby zgodnie ze starą tradycją, nie spieszył się z wykonaniem rozkazu. Przez prawie rok Leshchenko, hakiem lub oszustem, unikał noszenia munduru wojskowego. Znani lekarze przeprowadzili na nim nawet fikcyjną operację, a artysta spędził trochę czasu w szpitalu, ale ostatecznie nie udało mu się uzyskać zlecenia. Mimo to w październiku 1943 r. Piotr Konstantynowicz został powołany i wysłany na Krym, gdzie pracował jako kierownik stołówki oficerskiej.

Cała jego „służba” od października 1943 do marca 1944 odbywała się na wojskowych stacjach żywnościowych na Krymie – nie karabinem czy łyżką wojskową, ale nieodłączną gitarą, którą – oczywiście z rozkazu – rozpieszczał eleganckiego oficerów sił okupacyjnych.

„Leshchenko ma już ponad pięćdziesiąt lat. W zależności od wieku zmienia się jego repertuar – śpiewak staje się bardziej sentymentalny. Tempowe hity, takie jak „Moja Marusiczka” i „Nastenka”, opuszczają programy, pojawia się zamiłowanie do tekstów, romansów, podbarwionych melancholią i smutkiem. Nawet w jego nagraniach płytowych, dokonanych w latach 1944-1945, bynajmniej nie dominuje radosna tonacja: „Tramp”, „Bell”, „Mother's Heart”, „Evening Bells”, „Don't Leave”.

Piotr Konstantinowicz nadal bada możliwość powrotu do Związku Sowieckiego, apeluje do „właściwych władz”, pisze listy do Stalina i Kalinina. Byłoby lepiej, gdyby tego nie robił – może wtedy mógłby spokojnie przeżyć resztę życia.

W marcu 1951 r. Aresztowano Piotra Konstantynowicza. Stało się to na koncercie w Braszowie. Wiele lat później jego żona dowiedziała się, że Piotr Konstantinowicz Leshchenko zmarł w obozie 16 lipca 1954 r. Z powodu wrzodu żołądka lub zatrucia ... ”Samin D.K. Najsłynniejsi emigranci z Rosji. - M.: Veche, 2000, s. 352.

Uzupełniam (GL) Kolya powiedział, że w 1954 roku Leshchenko zmarł w więzieniu, rzekomo otruty konserwami. Mówią też, że go uwięzili, bo zebrawszy przyjaciół na pożegnalnym obiedzie, wzniósł kieliszek i powiedział: "Przyjaciele! Cieszę się, że wracam do ojczyzny! Spełniło się moje marzenie. Wyjeżdżam, ale moje serce pozostaje z tobą”. Ostatnie słowa są zrujnowane.

Piosenki Klaass, no cóż, biorą to za duszę !!

Firma filmowa „Partnerstwo Centralne” zakończyła zdjęcia

Ośmioodcinkowy dramat historyczny „Piotr Leszczenko”

Pierwszy artystyczny obraz opowiadający o życiu

Jeden z najpopularniejszych krajowych chansonnierów pierwszej połowy XX wieku.

Scenariusz do Piotra Leszczenki napisał Eduard Volodarsky, wyreżyserował Vladimir Kott, a wyprodukował Denis Frolov.

W filmie wystąpili Konstantin Khabensky i Ivan Stebunov,

Elena Lotova, Victoria Isakova, Miriam Sekhon, Alexandra Cherkasova,

Andriej Merzlikin, Borys Kamorzin, Aleksiej Krawczenko.
=========================================
Oglądam film, bardzo dobra gra Konstantina Chabenskiego i Iwana Stebunowa,
JAK SIĘ MASZ??

Vera i Petr Leshchenko.

Rosyjscy widzowie w końcu zobaczyli serial „Piotr Leshchenko. Wszystko, co było ... ”, utworzone w 2013 roku.

W relacjach z planu tej serii niejednokrotnie, powołując się na autorytatywne źródła, argumentowano, że nie było w niej przeinaczenia prawdy historycznej. I to pomimo faktu, że scenarzysta „Wszystko, co było…” Eduard Volodarsky nie ukrywał: skomponował losy Leshchenko. Zaczynając oczywiście od niezaprzeczalnych kolizji biograficznych.

Chociaż Piotr Leszczenko był osobą raczej otwartą i, przynajmniej w wąskim gronie znajomych, lubił opowiadać różne fascynujące historie ze swojego życia, w szczególności o służbie w Białej Armii, niewiele o nim wiadomo. Te historie prawdopodobnie nie zostały spisane ani powtórzone.

Biografia Petra Leshchenko, wędrująca z niewielkimi zmianami po wielu stronach, oparta jest na 17-stronicowym protokole z jednego z przesłuchań artysty, który został aresztowany przez rumuńską Służbę Bezpieczeństwa. Przesłuchanie prowadził sowiecki śledczy, protokół sporządzono w języku rosyjskim.

Innym popularnym źródłem informacji o piosenkarzu jest książka wdowy po nim, Very Belousovej-Leshchenko, „Powiedz mi dlaczego?”. Vera Georgievna podjęła pracę w wieku 85 lat, ale twierdziła, że ​​\u200b\u200bpierwsze notatki o swoim słynnym mężu zaczęła robić znacznie wcześniej. Belousova nie doczekała rozpoczęcia zdjęć. Dlaczego rolę Leshchenko (w wieku dorosłym) grał Konstantin Chabensky, powiedziała już jej przyjaciółka Olga Petukhova, która została konsultantką serialu.

O tym, który z artystów mógłby zagrać Piotra Leshchenko na ekranie, pomyślała Vera Belousova, nawet gdy ta seria nie była nawet w projekcie. W końcu pomysł zrobienia zdjęcia jej słynnego męża zafascynował Eldara Ryazanova. Vera Georgievna oglądała różne filmy w telewizji, ale nie spotkała tego, który przypominałby jej Piotra Leshchenko.

I nagle pewnego dnia zadzwoniła do Petuchowej i powiedziała przyjaciółce, żeby włączyła telewizor. Khabensky był pokazywany w telewizji. „Ma delikatność, powściągliwość, a siła charakteru jest odczuwalna. Taka właśnie była Pietenka!” Petuchowa usłyszała.

Reżyser serialu, Vladimir Kott, poszedł na swój sposób do wyboru artysty do głównej roli. Rozłożył przed sobą fotografie Leszczenki i im dłużej im się przyglądał, tym wyraźniej pojawiała się przed nim twarz Chabenskiego. Według Kotta u Chabienskiego jest ta sama inteligencja z wyraźną skłonnością do chuligaństwa, ta sama nerwowość.

W rezultacie Khabensky został zatwierdzony bez castingu, a potem zaczęli szukać podobnego do niego młodego artysty - do roli Leshchenko w młodości.

Największym rozczarowaniem wielu widzów była decyzja reżysera, by nie umieszczać w serialu piosenek w wykonaniu samego Petra Leshchenko. Khabensky, który także śpiewa w filmie, robi to dobrze, ale to wcale nie jest Leshchenko, od którego głosu szczególnie wrażliwe panie dusiły się z zachwytu i były gotowe na szaleństwo. Jednak w słowach Kotta, że ​​Leshchenko był fenomenem swoich czasów i nie wywarłby takiego wrażenia na dzisiejszej opinii publicznej, jest też gorzka prawda.

Lektura protokołu przesłuchania Leshchenko sugeruje, że niektóre odcinki filmu zostały nakręcone na złość czekistom. Na kpiny z nich. Śledczego interesują zagraniczne znajomości Leshchenko, a oto w serialu odcinek spotkania piosenkarza z przyjacielem z młodości – rosyjskim podziemiem. To znaczy dla obywatela rumuńskiego Leshchenko - z obcokrajowcem. Piosenkarz zgadza się wykonać najniebezpieczniejsze zadanie - eskortować walizkę z materiałami wybuchowymi do okupowanej Odessy, by przekazać ją miejscowym antyfaszystom.

Czy śledczy zwrócił uwagę, że Wiera Biełousowa, łącząc swoje życie z Leszczenką, zdradziła swoją Ojczyznę? A oto kolejny odcinek o Werze. W końcu ona, młoda piosenkarka z restauracji, okazuje się łączniczką, która musi przekazać materiały wybuchowe dalej podziemnym łańcuchem…

Gdyby Piotr Leszczenko i Wiera byli w jakiś sposób związani z partyzantką, Biełousowa z pewnością opowiedziałaby o tym w swojej książce. Ale pamięta tylko, że na krótko przed okupacją rodzinnej Odessy występowała w ramach brygady koncertowej w radzieckich jednostkach wojskowych. Trudno było w tej sytuacji spodziewać się czegoś innego po studentce konserwatorium, komsomołu, córce oficera NKWD, który zgłosił się na front. A Piotr Leszczenko, według jej zeznań, niejednokrotnie pomagał znanym jej Żydom przedostać się na bezpieczne dla nich terytorium i uniknąć zagłady.

Istnieją dwie dokumentalne wersje pierwszego spotkania Petra Leshchenko i Very Belousovej. Jednego można się dowiedzieć czytając protokół przesłuchania Leshchenko, drugiego czytając księgę wspomnień Biełousowej.

Leshchenko powiedział śledczemu, że po przybyciu do Odessy z koncertem usłyszał o młodej piosenkarce, która śpiewa z własnym akompaniamentem na akordeonie w jednej z restauracji i chciał ją usłyszeć. To była Wera. Bardzo lubił ją i jej piosenki. Zaprosił Verę na swój koncert.

A Vera Georgievna pisze o tym, jak marzyła o uczestnictwie w koncercie Leshchenko, ale nie było pieniędzy na bilet. Na szczęście poznała dobrego znajomego, muzyka, który miał zagrać na tym koncercie w orkiestrze. Nie mógł zabrać Very na koncert celebrytów, ale proszę, na próbę koncertu. Przedstawił ją nawet Leshchence. Piotr Konstantinowicz poprosił Verę, aby coś zaśpiewała. Zaśpiewała piosenkę Tabachnikova „Mama”, a łzy napłynęły Leshchenko do oczu. Tutaj wszystko się dla nich zaczęło.

Czy pamięć zawiodła któregoś z małżonków? Być może Leshchenko po prostu wymyślił swoją historię spotkania z Verą, aby młody muzyk, który ich przedstawił, nie pojawił się w sprawie.

Istnieje romantyczna wersja, w której Leshchenko zmarł, ponieważ odmówił zdrady żony. Od chwili wkroczenia wojsk radzieckich do Bukaresztu Leshchenko i jego żona bezbłędnie występowali wszędzie tam, gdzie byli zapraszani przez sowieckie władze wojskowe i nowe władze lokalne. Sowieccy wojskowi często pytali, czy Leshchenko myśli o powrocie do ojczyzny, a on odpowiadał, że zawsze o tym marzył.

Kiedyś podobny dialog miał miejsce w obecności Very Georgievny i pewien radziecki stopień wojskowy zasugerował, aby bezzwłocznie zrealizował swoje marzenie, a Biełousowa bez ogródek powiedziała: „Będziemy musieli wyciąć las na rok lub dwa. " A potem oszukał. Za to, o co zamierzali ją oskarżyć, nie można było uciec przez rok lub dwa. Sąd wojskowy skazał żonę Leshchenko na karę śmierci.

Leshchenko nawet nie chciał myśleć o powrocie do ojczyzny bez Very. Jednak nawet gdyby się zdecydował, i tak nie uniknąłby aresztowania. Vera Georgievna przypomniała sobie, że śledczy zapytał ją, dlaczego poślubiła tego renegata i Białą Gwardię?

„Biała Gwardia i renegat”. Taki był i pozostał w oczach ówczesnych władz.

Co wtedy?

Według oficjalnej wersji Petr Leshchenko zmarł w szpitalu więziennym po nieudanej operacji wrzodu żołądka. Jego sprawa nie została odtajniona do dziś, nie wiadomo, gdzie pochowane są szczątki.

Vera Belousova została zastąpiona przez 25 lat w obozach, ale została zwolniona dwa lata po aresztowaniu: Stalin zmarł, rozpoczęła się fala rehabilitacji. Belousova została zwolniona z usunięciem rejestru karnego.

Pracowała w filharmonii regionalnej, dwukrotnie wyszła za mąż i ponownie pozostała wdową. Oboje jej małżonkowie, jeszcze przed jej spotkaniem, byli szczerze zainteresowani twórczością Petera Leshchenko.

W ostatnich latach życia Vera Georgievna skarżyła się, że chociaż Piotr Leshchenko wrócił do kulturowego krajobrazu Rosji, jego wizerunek jest często zniekształcony, ma cechy złodzieja, ale nigdy taki nie był i nie śpiewał piosenek złodziejskich. W niedziele chodził do kościoła i śpiewał podczas nabożeństw w chórze. Kiedyś Vera Georgievna postanowiła zadowolić Leshchenko spostrzeżeniem: parafianie słuchali jego śpiewu!

„Moje drogie dziecko”, odpowiedział Piotr Konstantynowicz swojej młodej żonie, „nie śpiewają w kościele dla parafian. Nie śpiewam, rozmawiam z Bogiem.

Leshchenko Piotr Konstantinowicz - rumuński i rosyjski wykonawca piosenek pop, tancerz ludowych i charakterystycznych rodzajów tańca, restaurator. Urodził się w małej wiosce Isaevo, która znajduje się niedaleko Odessy. Matką piosenkarza była Maria Kalinovna Leshchenkova, która urodziła syna bez legalnego małżonka. Leshchenko nigdy nie znał własnego ojca. Miał też przyrodnie siostry.

Wczesne lata życia Leshchenko P.K.

Ach te czarne oczy
Zostałem schwytany
Nie mogę ich zapomnieć
Płoną przede mną.
Ach te czarne oczy
byłem kochany.
Gdzie teraz zniknąłeś?
Kto jest ci bliski?

Leshchenko Petr Konstantinovich

Przez osiem lat mały Piotruś był szkolony w domu. Jego matka, babcia i mąż matki, który pracował jako dentysta, byli zaangażowani w jego wychowanie. Maria Kalinowna była bardzo utalentowaną kobietą, śpiewała pieśni ludowe i szczyciła się doskonałym uchem. Przyszły śpiewak był również obdarzony zdolnościami muzycznymi, biorąc udział w chórze przy kościele. Sześć tygodni później zostaje uczniem szkoły parafialnej w Kiszyniowie.

W wieku siedemnastu lat Piotr Leszczenko ukończył szkoły muzyczne i ogólnokształcące i poszedł na wojnę. Wstępuje do pułku kozackiego, następnie obejmuje stanowisko chorążego i dowódcy plutonu. W sierpniu 1917 r. doznał wstrząśnienia mózgu i ciężkiej rany i leczył się w szpitalu w Kiszyniowie. Kiedy wykonawca w końcu wyzdrowiał, został obywatelem Rumunii. Stało się to po słynnej rewolucji październikowej.

Życie w latach powojennych i początek kariery wokalnej

Po odbyciu służby wojskowej Leshchenko pracował w różnych dziedzinach - był pracownikiem kościoła, członkiem kwartetu, wykonywał tańce ludowe i był śpiewakiem w operze w Kiszyniowie. W 1919 całkowicie pogrążył się w działalności rozmaitościowej. Piosenkarka wyrusza w trasę koncertową, biorąc udział w różnych zespołach muzycznych, duecie gitarowym, a także wykonuje utwory solowe.

Rok 1926 piosenkarza rozpoczął się od tournée po miastach europejskich i krajach Bliskiego Wschodu. W 1931 roku los łączy go z kompozytorem Oscarem Strokiem. Proponuje Leshchenko zapisanie się do studia i zgadza się. Wkrótce pojawią się płyty z romansami piosenkarza - „Black Eyes”, „Blue Rhapsody”, „Tatiana”, „Nastya the Berry” i inne.

Piosenki te stają się tak sławne, że wytwórnia kontaktuje się z wykonawcą i proponuje podpisanie kontraktu. Zgadza się i pisze około stu osiemdziesięciu rekordów. Peter rozpoczyna tournee po Europie i koncertuje w Odessie, okupowanej przez rumuńskich żołnierzy.