Nikołaj Wasiljewicz Gogol to wielki rosyjski pisarz. Jego dzieła są nieśmiertelne: typowość postaci Gogola wykracza daleko poza czas, w którym pisarz żył i tworzył. Jednym z takich „odwiecznych” dzieł jest sztuka „Inspektor”. W komedii Gogol postanowił śmiać się z tego, co „naprawdę zasługuje na wyśmiewanie uniwersalizmu”. W swojej sztuce udało mu się „zebrać w jedną kupę wszystko, co złe w Rosji”, o czym wówczas wiedział, wszystkie niesprawiedliwości. Sam temat Generalnego Inspektora miał ostry charakter polityczny. Ale najważniejszą rzeczą, którą Gogol chciał pokazać, nie były wady jednostek, ale fałszywe koncepcje obowiązków właściwe większości ówczesnych urzędników. Dzięki temu małe prowincjonalne miasteczko, w którym panuje dowolność, gdzie nie ma nawet nakazu policji, gdzie władze tworzą bandę oszustów i rabusiów, postrzegane jest jako symbol całego systemu mikołajewskiego.
Jeszcze jeden krok
Ten strach jest spowodowany myślą, że będziesz musiał ponownie przejść przez recepcję inspektora, że znowu musisz się bać i obawiać werdyktu audytora. A ponieważ w mieście panował chaos, nieporządek i przekupstwo, bohaterowie miasta powiatowego byli poważnie przerażeni i zgięci ze strachu.
Jak po mistrzowsku N.V. Gogol opisuje charaktery mieszkańców miasta, którzy zastygli w miejscu i na chwilę zamienili się w kamień. Niektórzy pochylili głowy, inni zamarli jak słup.
Sędzia ze zdziwienia i nieoczekiwanych wiadomości usiadł na ziemi i ledwie poruszał ustami. Burmistrz odrzucił głowę do nieba i zastanawiał się, dlaczego to wszystko spadło na jego barki.
Ważny
To właśnie w epizodzie „cichej sceny” czytelnik może dokładnie przyjrzeć się obrazowi każdej z obecnych osób, bo to właśnie w takim momencie eksponowane są najważniejsze cechy charakteru. W swojej pracy N.V. Gogol żywo krytykuje naród rosyjski.
Dlaczego komedia „Główny inspektor” kończy się „cichą sceną”?
Wydaje się, że wszystko czujnie widzi (jest to „na swój sposób bardzo inteligentna osoba”), gruntownie przygotowuje obronę, ale wiele rzeczy nierozważnie pomija (np. zostawać). Burmistrz chciał, ale zapomniał ostrzec o zaniedbanych postępowaniach sądowych i samym sądzie, po którym grasują gęsi; łączył polecenia ważne z drobnymi, włożył papierową teczkę zamiast kapelusza, kazał robotnikom „poderwać ulicę” i zamiatać miasto. , będąc otyłym i tęgim, pochyla się przed „silnymi”, przed przełożonym w rangi, „chociaż to tylko szmata”.
Proszę, dlaczego „inspektor” kończy się cichą sceną? potrzebuje eseju..
Prace › Gogol N.V. › Generalny inspektor gotowy do pracy domowej Komedia Gogola „Główny inspektor” wprowadziła na scenę „rosyjskie postacie”. Wcześniej w teatrach grano tylko przetłumaczone sztuki zagraniczne. Z utworów rosyjskich można wymienić tylko „Podszycie” Fonvizina i „Biada dowcipowi” Gribojedowa. W Generalnym Inspektorze wyśmiewano „naszych łajdaków”, ale ponadto ujawniano występki publiczne i „społeczne wrzody”, będące wytworem systemu autokratyczno-feudalnego.
Przekupstwo i malwersacje, powszechne wśród urzędników państwowych, zostały ukazane przez Gogola z taką wyrazistością i przekonywacją, że Generalny Inspektor stał się oskarżycielem istniejącego systemu nie tylko czasów Gogola, ale całej epoki przedrewolucyjnej. Fabuła do napisania Generalnego Inspektora została zaproponowana autorowi przez A.S. Puszkina.
Dlaczego Gogol kończy komedię Generalny inspektor niemą sceną?
Poeta znalazł się kiedyś w podobnej sytuacji: w 1833 r. podczas zbierania materiałów dotyczących historii powstania Pugaczowa został wzięty przez miejscowego wojewodę za audytora wysłanego do zbadania administracji gubernialnej. Śmiejąc się z negatywnych zjawisk życia, Gogol sprawia, że myślisz o nich, rozumiesz całą ich szkodliwość i próbujesz się ich pozbyć. Jego „Generalny Inspektor” nie mógł nie odegrać bardzo ważnej roli w rozwoju świadomości społecznej. Niezwykle interesujące są uwagi dotyczące kurtyny na końcu każdego aktu.
Szczególnie wyraziste jest zakończenie ostatniego aktu, które kończy się przybyciem żandarma. Remarque donosi, że wszyscy obecni zostali uderzeni jak grom: „Z ust pań jednogłośnie wydobywa się dźwięk zdumienia”, a „cała grupa, nagle zmieniając pozycję, pozostaje sparaliżowana”.
Duchy wydawały się zamrożone i skamieniałe. Próba ich autora dobiegła końca. Z finałem komedii ściśle wiąże się motto: „Nie ma nic do zarzucenia zwierciadłu, jeśli twarz jest krzywa”. To właśnie „wykrzywione twarze” głównych bohaterów widzimy w „scenie ciszy”.
Uwaga
W rzeczywistości gubernator, który łączy w sobie skalę i małostkowość, rozpiętość strategii i wąskość taktyki, wydaje rozkazy operacyjne, szeroko obejmuje wydziały władz miejskich w czasie ogromnego niebezpieczeństwa, nakazuje pospiesznie zmieść stare ogrodzenie i postawić podnieś słomiany kamień milowy, aby wyglądało to na planowanie. Ale jednocześnie bohater kieruje się komiczną zasadą: „Im bardziej się psuje, tym bardziej oznacza to działania gubernatora miasta”.
Portal literacki "szopka" eseje, eseje, ściągawki
Kulminację Generalnego inspektora można nazwać sceną przechwałek i kłamstw Chlestakowa, a zakończenie - "cichą sceną", którą słusznie uważa się za genialny wynalazek Gogola. Ta scena ma szczególny sens. Zewnętrznie tłumaczy się to strachem przed pojawieniem się żandarma, który ogłasza przybycie prawdziwego audytora, zastępując wyimaginowanego. Jednak Gogol nie pokazał wyniku pojawienia się ważnego urzędnika, czytelnik nic nie wie o tym, że nosiciele występku są surowo karani przez przedstawiciela najwyższej władzy. W komedii Generalny Inspektor zwrócono uwagę na sam efekt szoku dosłownie wszystkich bohaterów, bez względu na stopień ich „winy” i udziału w wydarzeniach, co na scenie wyrażało się poprzez przedłużającą się minę en-scène, czyli „cicha scena”, która w swoim czasie trwania („prawie półtorej minuty”) odbiegała od wszelkich przyjętych norm.
Dlaczego inspektor komedii kończy się cichą sceną
Genialna komedia Gogola została napisana w Petersburgu jesienią 1835 r. - zimą i wiosną 1836 r. Uważa się, że fabułę sztuki zasugerował Gogolowi A.S.
Puszkina, a także opiera się na prawdziwych faktach z rosyjskiej rzeczywistości, w których przypadki z „wyimaginowanymi” audytorami nie były rzadkością. Autor oparł sztukę na anegdotycznej sytuacji, ale jednocześnie głęboko ją uogólnił, ukazując szeroki obraz współczesnej rzeczywistości na jej przykładzie. Fabuła komedii ma charakter społeczny; na pierwszy plan wysunęły się zjawiska życia codziennego, ukazujące główne aspekty życia współczesnej Rosji; nie starcia osobiste i „prywatne interesy”, ale ogólny „strach przed zemstą”, który nawiedził miasto, stał się centrum konfliktu. Gogol przedstawił grupę władców miasta w momencie „zagrożenia", kiedy wydarzenia gwałtownie się nasiliły, co potwierdzały pogłoski, listy, sny, znaki. Ważną rolę w zrozumieniu sensu dramatu odgrywa kompozycja.
Dlaczego inspektor komedii Gogola kończy się cichą sceną
W Generalnym Inspektorze niema scena jest punktem kulminacyjnym i powinna być najbardziej wymowna. Zanikanie w ekspresyjnej pozie (przy czym pozy wszystkich postaci są różne, co podkreśla ich indywidualne cechy) to istna pantomima.
Burmistrz, członkowie jego rodziny, naczelnik poczty, Truskawka, Luka Lukich - wszyscy na jakiś czas stają się mimami, aktorami w „teatrze mimiki i gestów”. I słowa nie są tu potrzebne, może nawet zbędne. Postawa, wyraz twarzy potrafią wyrazić nieporównanie większy przypływ emocji niż słowa. Co więcej, niema scena w Generalnym Inspektorze ma również charakter masowy – wszyscy stoją jak rażeni piorunem, a ta okoliczność po raz kolejny podkreśla, jak szokującą i oszałamiającą stała się dla wszystkich bohaterów wiadomość, że „…urzędnik, który przybył na osobiste zamówienie z Petersburga, żąda cię w tej chwili.
Esej o tym, dlaczego audytor komediowy kończy się niemą sceną
Obraz jest nieruchomy, statyczny, ale jednocześnie twarze przedstawionych na nim osób, ich postacie, przyjmowane przez nich pozy lepiej niż jakiekolwiek słowa świadczą o ich stanie wewnętrznym. Elokwencja statycznych scen, ich ekspresyjność – to cechy, które subtelnie zauważył N.
V. Gogola, a później z powodzeniem używany przez pisarza. W końcu Generalny Inspektor jest daleki od jedynego dzieła pisarza, w którym występuje „cicha scena” (w innym niezwykle popularnym dziele - opowiadaniu „Viy” - autor również stosuje tę technikę).
Jeśli przyjrzymy się bliżej technikom artystycznym stosowanym przez N.V. Gogola, możemy zauważyć pewien schemat: technika „śmierci”, rodzaj „skamienienia”, jest podstawą wizerunku wielu charakterystycznych dla Gogola postaci (np. ci sami właściciele ziemscy w „Dead Souls”).
Strona główna / Prace nad literaturą rosyjską / Gogol N.V. / Dlaczego Gogol kończy komedię Generalny Inspektor niemą sceną? Komedia Nikołaja Wasiljewicza Gogola „Generalny inspektor” jest światowym arcydziełem, ponieważ stała się znana i popularna nie tylko w Rosji, ale na całym świecie. W tekście komedii spotykamy ogromną liczbę komicznych scen, które z jednej strony bawią czytelników, az drugiej mówią o dość gorzkiej i trudnej sytuacji społecznej.
Epizod na końcu pracy, który został nazwany „cichą sceną”, potwierdza talent autora, ponieważ w małym fragmencie Gogol, nie używając słownych wyrażeń swoich bohaterów, szczegółowo opisuje ich działania. Po nieoczekiwanej wiadomości, że do miasta przybył prawdziwy rewident, zebrani popadli w przerażenie.
Genialna komedia Gogola została napisana w Petersburgu jesienią 1835 r. - zimą i wiosną 1836 r. Uważa się, że fabuła sztuki została zasugerowana Gogolowi przez A. S. Puszkina, a także opiera się na prawdziwych faktach z rosyjskiej rzeczywistości, w których często zdarzały się przypadki „wyimaginowanych” audytorów.
Autor oparł spektakl na anegdotycznej sytuacji, ale jednocześnie głęboko ją uogólnił, ukazując na jej przykładzie szeroki obraz współczesnej rzeczywistości. Fabuła komedii ma charakter społeczny; na pierwszy plan wysunęły się zjawiska życia codziennego, ukazujące główne aspekty życia współczesnej Rosji; nie starcia osobiste i „prywatne interesy”, ale ogólny „strach przed zemstą”, który nawiedził miasto, stał się centrum konfliktu. Gogol przedstawił grupę władców miast w „wyjątkowym” momencie, kiedy wydarzenia gwałtownie się nasiliły, co potwierdzają pogłoski, listy, sny i wróżby.
Kompozycja odgrywa ważną rolę w zrozumieniu znaczenia sztuki. Bohatera komedii „Rewizor” Chlestakowa nie ma ani w pierwszym, ani w ostatnim akcie. W ten sposób uwaga czytelnika zostaje przeniesiona na obyczaje i porządki panujące w mieście. Ponieważ burmistrz przez ostrożność, łamiąc przepisy, proponuje poczmistrzowi wydrukowanie listów od obcych, robi to z wyraźną chęcią i zapałem, co daje oszałamiający efekt pod koniec komedii. Wiadomość o przybyciu rewidenta w pierwszych objawieniach i jego prawdziwym pojawieniu się pod koniec komedii tworzą kolistą kompozycję. Jednocześnie przypuszczamy, że burmistrz zachowa się jak zwykle i nie będzie niespodzianek na spotkaniu audytora. Wszystko wróci do porządku ustalonego przez dziesięciolecia.
Pierwsza uwaga Naczelnika jest początkiem konfliktu: „Zaprosiłem was, panowie…”. To zaproszenie i przekazane urzędnikom „nieprzyjemne wieści” dają efekt wybuchu bomby i wprawiają wszystko w ruch. Kulminację Generalnego Inspektora można nazwać sceną przechwałek i kłamstw Chlestakowa, a zakończenie – „cichą sceną”, którą słusznie uważa się za genialny wynalazek Gogola.
Ta scena ma szczególne znaczenie. Zewnętrznie tłumaczy się to strachem przed pojawieniem się żandarma, który ogłasza przybycie prawdziwego audytora, zastępując wyimaginowanego. Jednak Gogol nie pokazał wyniku pojawienia się ważnego urzędnika, czytelnik nic nie wie o tym, że nosiciele występku są surowo karani przez przedstawiciela najwyższej władzy. W komedii Generalny Inspektor zwrócono uwagę na sam efekt szoku dosłownie wszystkich bohaterów, niezależnie od stopnia ich „winy” i udziału w wydarzeniach.
Na scenie wyrazem tego była rozbudowana mise-en-scène, czyli „scena milcząca”, która w swoim czasie trwania („niemal półtorej minuty”) odbiegała od wszelkich przyjętych norm. Dzięki temu niema scena zawiera w sobie wielość znaczeń, aż po znaczenie najwyższe – Sąd Boży nad całą ludzkością. To znaczenie zostało szczególnie podkreślone w „Rozstrzygnięciu Generalnego Inspektora”: „Cokolwiek powiesz, rewident, który czeka na nas u drzwi trumny, jest straszny. Nic się nie ukryje przed tym audytorem…” Ale możliwe, że w ogóle nie nastąpi zemsta i występek nie zostanie ukarany. Urzędnicy opamiętają się i po otępieniu znów uzgodnią, jak „oszukać” świeżo upieczonego „stróża porządku”. Co więcej, audytor nie zamierza chodzić po mieście i wszystkich jego urzędach i miejscach państwowych, ale domaga się urzędników do siebie, do swoich mieszkań. Ale finał sztuki, wykreowany przez Gogola, poraża ostrym, nieoczekiwanym kontrastem między śmiechem, złośliwością, zgiełkiem końca V aktu, czyli żywą mobilnością - a nagłą śmiertelną ciszą i rzeźbiarskim bezruchem.
W Generalnym Inspektorze - wspominał później Gogol - postanowiłem zebrać w jednym stosie wszystko, co było złe w Rosji, które wtedy znałem, wszystkie niesprawiedliwości, jakie się zdarzają w tych miejscach iw tych przypadkach, w których od człowieka najbardziej wymaga się sprawiedliwości. , a dla jednego...
Komedia Nikołaja Wasiljewicza Gogola Generalny Inspektor odniosła ogromny sukces wśród demokratycznie nastawionych widzów i ostro odrzuciła tych, którzy widzieli siebie w bohaterach. Nikołajowi Wasiljewiczowi Gogolowi udało się stworzyć prawdziwe obrazy niemal prawdziwych bohaterów....
Gogol wielokrotnie ostrzegał: Chlestakow jest najtrudniejszą postacią w sztuce. Zobaczmy, kim jest ten bohater. Chlestakow jest drobnym urzędnikiem, osobą mało znaczącą, pogardzaną przez wszystkich. Nawet własny sługa Osip go nie szanuje, mogą go porwać wichry...
Iwan Aleksandrowicz Chlestakow jest drobnym urzędnikiem petersburskim, jak mówi jego sługa Osipa, „prostą Elistratishką” (to znaczy ma stopień kolegialnego sekretarza, najniższy w tabeli stopni), kierujący się z północnej stolicy „ do guberni saratowskiej...
Komedia Nikołaja Wasiljewicza Gogola „” jest światowym arcydziełem, ponieważ stała się sławna i popularna nie tylko w Rosji, ale na całym świecie. W tekście komedii spotykamy ogromną liczbę komicznych scen, które z jednej strony bawią czytelników, az drugiej mówią o dość gorzkiej i trudnej sytuacji społecznej.
Epizod na końcu pracy, który został nazwany „cichą sceną”, potwierdza talent autora, ponieważ w małym fragmencie Gogol, nie używając słownych wyrażeń swoich bohaterów, szczegółowo opisuje ich działania.
Po nieoczekiwanej wiadomości, że do miasta przybył prawdziwy rewident, zebrani popadli w przerażenie. Ten strach jest spowodowany myślą, że będziesz musiał ponownie przejść przez recepcję inspektora, że znowu musisz się bać i obawiać werdyktu audytora. A ponieważ w mieście panował chaos, nieporządek i przekupstwo, bohaterowie miasta powiatowego byli poważnie przerażeni i zgięci ze strachu.
Jak po mistrzowsku N.V. Gogol opisuje charaktery mieszkańców miasta, którzy zastygli w miejscu i na chwilę zamienili się w kamień. Niektórzy pochylili głowy, inni zamarli jak słup. Sędzia ze zdziwienia i nieoczekiwanych wiadomości usiadł na ziemi i ledwie poruszał ustami. Burmistrz odrzucił głowę do nieba i zastanawiał się, dlaczego to wszystko spadło na jego barki.
To właśnie w epizodzie „cichej sceny” czytelnik może dokładnie przyjrzeć się obrazowi każdej z obecnych osób, bo to właśnie w takim momencie eksponowane są najważniejsze cechy charakteru.
W swojej pracy N.V. Gogol żywo krytykuje naród rosyjski. On, jeden z pierwszych w historii literatury rosyjskiej, poruszył temat Rosjanina w komediowych liniach. Wcześniej pisarze często tworzyli historie o obcokrajowcach, o innych państwach. W The Inspector wszystko jest zupełnie inne. Autor odkrywa przed czytelnikiem wszystkie przywary tego społeczeństwa, jego mieszkańców, wsi i miast.
żadnego nękania przechodzących i wszystkich szlachetnych ludzi ... CHLESTAKOW (początkowo trochę się jąka, ale pod koniec przemówienia mówi głośno). Ale co mogę zrobić?.. To nie moja wina... Naprawdę będę płakać... Wyślą mnie ze wsi. Bobchinsky wygląda przez drzwi. On jest bardziej winny: daje mi wołowinę twardą jak kłoda; i zupa - diabeł wie, co tam ochlapał, musiałem ją wyrzucić przez okno. Głodził mnie całymi dniami... Ta herbata jest taka dziwna: śmierdzi rybą, nie herbatą. Dlaczego ja... Oto wiadomość! Burmistrz (nieśmiały). Przepraszam, to nie moja wina. Zawsze mam dobrą wołowinę na rynku. Przywożą ich kupcy z Kholmogory, trzeźwi ludzie i dobre zachowanie. Nie wiem, skąd on to bierze. A jeśli coś jest nie tak, to... Pozwól, że zasugeruję, żebyś przeprowadził się ze mną do innego mieszkania. Chlestakow. Nie, nie chcę! Wiem, co to znaczy – do innego mieszkania: czyli do więzienia. Jakie masz prawo? Jak śmiesz?.. Tak, oto jestem... Służę w Petersburgu. (Ożywia.) Ja, ja, ja... Burmistrz (na stronie). O mój Boże, jesteś taki zły! Dowiedziałem się wszystkiego, przeklęci kupcy wszystko mi powiedzieli! Chlestakow (odważnie). Tak, tutaj jesteś nawet tutaj z całym zespołem - nie pójdę! Idę prosto do ministra! (Uderza pięścią w stół.) Kim jesteś? Co Ty? Burmistrz (przeciągając się i cały drżąc). Zmiłuj się, nie trać! Żona, małe dzieci... nie unieszczęśliwiaj mężczyzny. Chlestakow. Nie, nie chcę! Oto kolejny! co mnie to obchodzi? Ponieważ masz żonę i dzieci, muszę iść do więzienia, w porządku! Bobchinsky wygląda przez drzwi i chowa się ze strachu. Nie, dziękuję bardzo, nie chcę. Burmistrz (drżąc). Brak doświadczenia, do diabła, brak doświadczenia. Niewystarczalność państwa... Proszę, oceńcie sami: państwowej pensji nie starcza nawet na herbatę i cukier. Jeśli były jakieś łapówki, to tylko trochę: coś na stół i na kilka sukienek. Co się tyczy wdowy po podoficerskiej, zaangażowanej w stan kupiecki, którą rzekomo chłostałem, to jest to oszczerstwo, na Boga, oszczerstwo. Moi złoczyńcy wymyślili to: są takimi ludźmi, że są gotowi wkroczyć w moje życie. Chlestakow. Co? Nie dbam o nich. (myśli.) Nie wiem jednak, dlaczego mówisz o złoczyńcach i wdowie po jakimś podoficerze… Żona podoficera to zupełnie co innego, ale nie śmiesz mnie chłostać, jesteś daleko od tego ... Oto kolejny! Spójrz, kim jesteś!.. Zapłacę, zapłacę pieniądze, ale teraz nie mam żadnych. Siedzę tu, bo nie mam ani grosza. Burmistrz (z boku). O, subtelna rzecz! Ek gdzie wrzucony! co za mgła! Dowiedz się, kto chce! Nie wiesz, po której stronie stanąć. Cóż, spróbuj. (Głośno) Jeśli zdecydowanie potrzebujesz pieniędzy lub czegoś innego, jesteś gotowy służyć w tej chwili. Moim obowiązkiem jest pomagać przechodniom. Chlestakow. Daj, pożycz mi! Zaraz zapłacę karczmarzowi. Chciałbym tylko dwieście rubli, a przynajmniej mniej. Burmistrz (przynosząc papiery). Dokładnie dwieście rubli, ale nie trudź się liczeniem. NV Gogol „Inspektor”
Komedia N. V. Gogola „Generalny inspektor” stała się kiedyś jednym z najbardziej nowatorskich dzieł sztuki dramatycznej. Wiele z zastosowanych przez autora technik nie było wcześniej stosowanych przez dramaturgów i nie znalazło swojego urzeczywistnienia na scenie teatralnej. Do tych nowatorskich technik należy wspomniana wcześniej „cicha scena”, która kończy finałową część komedii „Rewizor”. Co autor chciał osiągnąć, uzupełniając dzieło niemą sceną? Jakiego efektu się spodziewałeś?
Uważa się, że niema scena kończąca komedię Generalny Inspektor została wprowadzona do dzieła przez pisarza pod wrażeniem słynnego obrazu rosyjskiego artysty Karola Bryulłowa Ostatni dzień Pompei. To właśnie ten obraz uderza osobę, która się nad nim zastanawia, z siłą i wyrazistością zamrożonej emocji. Obraz jest nieruchomy, statyczny, ale jednocześnie twarze przedstawionych na nim osób, ich postacie, przyjmowane przez nich pozy lepiej niż jakiekolwiek słowa świadczą o ich stanie wewnętrznym. Elokwencja statycznych scen, ich ekspresyjność – to właściwości subtelnie zauważone przez N.V. Gogola i później z powodzeniem wykorzystywane przez pisarza. W końcu Generalny Inspektor jest daleki od jedynego dzieła pisarza, w którym występuje „cicha scena” (w innym niezwykle popularnym dziele - opowiadaniu „Viy” - autor również stosuje tę technikę). Jeśli przyjrzymy się bliżej technikom artystycznym stosowanym przez N.V. Gogola, możemy zauważyć pewien schemat: technika „śmierci”, rodzaj „skamienienia”, jest podstawą wizerunku wielu charakterystycznych dla Gogola postaci (np. ci sami właściciele ziemscy w „Dead Souls”). W Generalnym Inspektorze niema scena jest punktem kulminacyjnym i powinna być najbardziej wymowna. Zanikanie w ekspresyjnej pozie (przy czym pozy wszystkich postaci są różne, co podkreśla ich indywidualne cechy) to istna pantomima. Burmistrz, członkowie jego rodziny, naczelnik poczty, Truskawka, Luka Lukich - wszyscy na jakiś czas stają się mimami, aktorami w „teatrze mimiki i gestów”. I słowa nie są tu potrzebne, może nawet zbędne. Postawa, wyraz twarzy potrafią wyrazić nieporównanie większy przypływ emocji niż słowa.
Co więcej, niema scena w Generalnym Inspektorze również ma charakter masowy – wszyscy stoją jak rażeni piorunem, a ta okoliczność jeszcze raz podkreśla, jak szokująca i oszałamiająca stała się dla wszystkich postaci wiadomość, że „… petersburski urzędnik domaga się ciebie o tej godzinie tylko dla siebie.
Gogol był pierwszym rosyjskim dramatopisarzem, który zastosował technikę pauzy, którą po nim z powodzeniem stosowało wielu reżyserów, scenarzystów i pisarzy. Dziś technika pauzy jest jedną z najczęściej stosowanych technik dramatycznych.
Chciałbym polemizować z Maksymem Maksymiczem, który litując się nad Belą, powiedział: „Nie, dobrze zrobiła, że umarła. Cóż by się z nią stało, gdyby opuścił ją Grigorij Aleksandrowicz? I prędzej czy później by się to stało!”
Bela to cała i silna natura. Jej cierpienie byłoby silne, gdyby Pieczorin ją opuścił. Ale Bela potrafiła cierpieć z godnością, tak jak potrafiła z godnością kochać. „Pełen wdzięku obraz zniewalającej czerkieskiej kobiety”, jak pisał o Belie V. G. Belinsky, jednocześnie wzrusza i zachwyca, ponieważ łączy w sobie nieskrępowany młodzieńczy impuls i dojrzałość wzniosłych uczuć.
