W starożytnej mitologii greckiej córki boga Zeusa i tytanii Mnemosyne, bogini pamięci (według innej wersji - Harmonii), boginie żyjące na Parnasie to dziewięć sióstr urodzonych w Pierii i noszących imię „olimpijskie”; patronka nauki, poezji i sztuki. Wspomniany w Iliadzie i Odysei. Ich imiona to: Calliope, Clio, Euterpe, Erato, Terpsichore, Thalia, Polyhymnia i Urania.
Hezjod wymienia wszystkie dziewięć muz, jednak ich strefy wpływów zostały rozdzielone dopiero w czasach rzymskich, kiedy to każda z muz została patronką określonego rodzaju sztuki lub nauki: Calliope - poezja epicka, Clio - historia, Euterpe - muzyka, Terpsychora - poezja liryczna i taniec, Erato - hymn, Melpomene - tragedia, Thalia - komedia, Polihymnia - pantomima, Urania - astronomia. (Jednakże sfery wpływów Muz wielokrotnie się zmieniały.) Apollo był uważany za patrona Muz, jak pokazano na obrazie Rafaela „Parnas”.
Każda muza miała swój własny atrybut - symboliczny przedmiot, który mówi o tym, z jaką zasadą jest związany. Tak więc Calliope, muza poezji epickiej, została przedstawiona z woskowaną tabliczką i stylem - patykiem do pisania. Ta muza budziła w człowieku poczucie poświęcenia, zachęcała go do przezwyciężenia strachu przed losem, inspirowała wojowników do wyczynów. Clio jest muzą historii, jej atrybutami są zwój pergaminu lub tabliczka (tablica z literami). Clio przypomina o tym, co człowiek może osiągnąć, pomaga odnaleźć swoje przeznaczenie. Melpomene jest muzą tragedii, trzyma w dłoniach maskę tragiczną, a Thalia, muza komedii, ma maskę komiczną. Melpomene i Thalia uosabiają teatr życia, życiowe doświadczenie. Polihymnia jest muzą świętych hymnów, wiara zamieniona w muzykę. Polihymnia to skromność i modlitwa, apel do wszystkiego, co drogie i święte, jej atrybutem jest lira. Terpsychora, muza tańca, objawia ludziom harmonię między tym, co zewnętrzne i wewnętrzne, duszą i ciałem. Przedstawiano ją albo z lirą, albo w tańcu. Muza astronomii i gwiaździstego nieba, Urania, trzyma w dłoniach sferę niebieską i uosabia zasadę wiedzy, święte pragnienie wszystkiego, co wysokie i piękne, nieba i gwiazd. Atrybutem Euterpe jest flet, to muza muzyki, inspirowana samą Naturą, dająca ludziom oczyszczenie. I wreszcie Erato, muza miłości i miłosnych tekstów, trzyma w dłoniach lirę lub plektron. Erato kojarzy się z zasadą Wielkiej Miłości, która dodaje skrzydeł.
Według Pauzaniasza pierwszymi, którzy uhonorowali Muzy i złożyli im ofiary na Helikonie, nie byli poeci i śpiewacy, ale straszni giganci Obciążenia - Ot i Efialtes. Wprowadzili kult Muz i nadali im imiona, wierząc, że są tylko trzy Muzy: Meleta („doświadczenie”), Mnema („pamięć”) i Aoida („pieśń”). Z biegiem czasu Pier (od którego nazwano górę) przybył z Macedonii, ustalił liczbę Muz (dziewięć) i nadał im imiona. Poeta Mimnermus twierdził, że starsze Muzy to córki Uranosa i Gai, młodsze to córki Zeusa.
O chtonicznej przeszłości Muz świadczy również potomstwo, które Muzy, będąc córkami krainy Gai, wydały na świat zarówno Zeusa, jak i Apolla. Od Zeusa i Kaliope, według innej wersji, od Thalii i Apolla, narodzili się Korybanci. Dzieci zoomorficznego Zeusa latawca i Thalii były sycylijskimi pałeczkami. Z małżeństwa Melpomeny i boga rzeki Aheloya narodziły się syreny – miksanotropiczne monstrualne stwory, które swoim śpiewem przyciągają podróżników i pożerają ich. Archaiczne muzy nazywano „burzliwymi”, „gwałtownymi” (z greckiego thoyrides, ten sam rdzeń co łacińska furia), jak donosi Hesychius, czyli Muzy w jakiś sposób zbliżają się do Erynii.
Muzy były nazywane pielęgniarkami Dionizosa i towarzyszkami jego wędrówek, niczym menady. Muzy i menady są czasami umieszczane w tym samym rzędzie (na przykład król Likurg został ukarany przez Dionizosa za prześladowanie muz i menad). W inskrypcji Helicon porównuje się Terpsichore i Dionizos Bromius, nieodłączny jest dar inspiracji i bluszcz, nieodłączna jest zdolność do czarowania i flet. Orfeusz, który ustanowił tajemnice Dionizosa, syna Kaliope i Oeagera (lub Apolla). Śpiewak Lin – syn Kaliope (lub Uranii) i Amfimar, syn Posejdona, Burzliwym i ekstatycznym muzom przewodził Dionizos Musaget – „poganiacz muz”. Dionizos Melpomenes był czczony w Acharnae, on, podobnie jak Apollo, prowadził okrągłe tańce. Muzy są okrutne i surowo karzą każdego, kto ośmieli się z nimi konkurować. Oślepiają i pozbawiają daru śpiewania i gry na citharze Famirida.
Muzy olimpijskie mitologii klasycznej to córki Zeusa, żyją na Helikonie, śpiewając wszystkie pokolenia bogów – Gaję, Koronę, Ocean, Noc, Heliosa, samego Zeusa i jego potomstwo, czyli łączą przeszłość z teraźniejszość. Znali przeszłość, teraźniejszość i przyszłość, wierzono, że mają dar przewidywania. Są patronkami śpiewaków i muzyków, przekazują im swój dar. Pouczają i pocieszają ludzi, traktują ich na ogół życzliwie i czule, obdarowują przekonującym słowem, dają ludziom sztuki władzę nad duszą ludzką; śpiewajcie prawa i chwalcie dobre obyczaje bogów. Klasyczne muzy są nierozerwalnie związane z porządkiem i harmonią świata olimpijskiego. Jednocześnie nie tolerują konkurencji. Pozbawili więc wzroku i odebrali dar muzyki kifaredowi Tamirisowi, który odważył się wyzwać ich na pojedynek.
Podobnie jak reszta bogów, Muzy posiadały własne świątynie, które nazywano museyonami. Od tego słowa pochodzi współczesne określenie budynków, w których wystawiane są do oglądania kolekcje dzieł sztuki lub inne zabytki minionych czasów.
Od niepamiętnych czasów najpiękniejsze i najjaśniejsze chwile w życiu kojarzone były z nadejściem muzy, momentami wglądu i inspiracji, pojawieniem się czegoś nowego, spełnieniem marzeń. Dlaczego mówi się, że spotkanie z muzą może całkowicie odmienić życie muzy? Dlaczego nawet teraz często słyszymy: „jeśli jest natchnienie”, „jeśli przyjdzie muza”? Kim są te tajemnicze i piękne nieznajome, dziewięć sióstr, ubranych w śnieżnobiałe stroje? Czy to tylko piękny mit, który odszedł w odległą przeszłość?
Muzy (przetłumaczone z greckiego jako „myślenie”) to córki Zeusa „potężniejszy grzmot”, któremu są posłuszne wszystkie bóstwa Olimpu, wszystkie główne zasady we Wszechświecie, oraz Mnemosyne, bogini pamięci, patronka poezji, sztuka i nauka, uosabia wszystko, co pozwala człowiekowi pamiętać o tym, co ważne i prawdziwe, o Odwiecznym
Muzyka komedii. Daje możliwość spojrzenia na siebie z zewnątrz, by w końcu pośmiać się ze swoich błędów, bo komedia to szkoła życia, a grając swoje role możemy wyciągnąć pozytywne lekcje, które stopniowo wyprowadzą nas z teatru do ukrytego głęboka duchowa esencja. Talia to okazja do poznania ceny komedii i uśmiechu.
Komedia, której patronuje Thalia, nie wywołuje śmiechu i nie pozwala zapomnieć. To nie jest sposób na ucieczkę od odpowiedzialności, ani nawet sposób na dobrą zabawę. Komedia jest szkołą życia i wszyscy bez wyjątku, grając swoje role, powinniśmy wyciągnąć z niej pozytywne lekcje, które stopniowo poprowadzą nas od gry materialistycznych masek do ukrytej głębokiej duchowej esencji, która wyznacza sceny w teatrach życie.
Musimy „spojrzeć na siebie z zewnątrz” jak na widowisko, aby w końcu śmiać się z naszych błędów i żałować niezliczonych błędów, aby stopniowo na naszych oczach pojawiły się ironiczne i zdegustowane grymasy niezadowolenia. twarze, co będzie pewnym znakiem, że rozpoznaliśmy się w tym przedstawieniu. Wtedy zrozumiemy cenę komedii i uśmiechu.
Muzyka komedii. Daje możliwość spojrzenia na siebie z zewnątrz, by w końcu pośmiać się ze swoich błędów, bo komedia to szkoła życia, a grając swoje role możemy wyciągnąć pozytywne lekcje, które stopniowo wyprowadzą nas z teatru do ukrytego głęboka duchowa esencja. Talia to okazja do poznania ceny komedii i uśmiechu.
Dziś widziałem...
Dzisiaj widziałem Thalię, Muzę Komedii... Jej twarz rozjaśnił ledwie dostrzegalny uśmiech i przez chwilę wydawało mi się, że śmieje się ze mnie, z nas wszystkich, z naszego życia i naszych zmartwień, tak obcy delikatnemu umysłowemu magazynowi Muzy.
Całkowicie rozdarty codziennymi kłopotami, próbowałem odpędzić wizję. Chciałem wymazać ten pełen wdzięku uśmiechnięty obraz, bo uznałem, że teraz nie czas na żarty i komedie, ale na smutki i dramaty. Ale moje pragnienie wkrótce zniknęło, ponieważ Muza miała między innymi moc sugestii. Wtedy spojrzałem na nią i zdałem sobie sprawę, że jeśli nie będziemy „dramatyzować” wydarzeń, to nasze własne istnienie stanie się komedią, bo wszystko, co się wydarzy, będzie przez nas widziane „z boku” i ostatecznie spowoduje w nas ironiczny uśmiech współczucia dla wszystkiego, z czym mamy do czynienia na co dzień.
Przypomniało mi się dzieciństwo, kiedy wydawało mi się, że od rana do wieczora powinnam odgrywać rolę dobrej bohaterki i podążać za moimi słowami i czynami, bo one wszystkie są widziane w przerysowanej formie ze sceny, na której gram. Wierzyłam, że ten cały występ kiedyś się skończy, gdy opadnie długo wyczekiwana kurtyna, a ja za ciężkim backstagem też będę mogła zamknąć oczy i zasnąć „na serio”, a nie na scenie. Tak, życie to świetna komedia. I nie możemy się nawet pochwalić, że swobodnie wybieramy swoje role i możemy je zmieniać. Pobieżne, bezstronne spojrzenie na Historię przekonuje nas, że większość jej najważniejszych wydarzeń miała miejsce z dużą dozą nieubłaganości. Jakby wszystkim, co dzieje się na scenie historycznej, sterują niewidzialne nici, które dobrowolnie lub mimowolnie przesuwają akcję ku kulminacji. W czasach mojej Muzy nici te nazywano „Przeznaczeniem”, a wtajemniczeni bardzo się męczyli, aby zrozumieć mechanizm ich działania…
Tak, życie to komedia. I wszyscy, podobnie jak Thalia, mamy groteskową maskę, która ani nie śmieje się, ani nie płacze, ale w zależności od tego, jak na nią spojrzymy, przedstawia radość lub smutek. Wszyscy chowamy się za tą maską, a ona zamiast wyrażać nasz stan umysłu, starannie go ukrywa, aby nikt – a nawet my sami – nie mógł wiedzieć, co tak naprawdę dzieje się z nami w środku. Wszyscy zrobiliśmy wielkie show, starając się zadośćuczynić za dobrą znajomość ról i zapamiętywanie pozycji za brak wewnętrznej pewności siebie i dojrzałości, których nigdy nie udało nam się osiągnąć.
Ale komedia, której patronuje Thalia, nie wywołuje śmiechu i nie pozwala zapomnieć. To nie jest sposób na ucieczkę od odpowiedzialności, ani nawet sposób na dobrą zabawę. Komedia jest szkołą życia i wszyscy bez wyjątku, grając swoje role, powinniśmy wyciągnąć z niej pozytywne lekcje, które stopniowo poprowadzą nas od gry materialistycznych masek do ukrytej głębokiej duchowej esencji, która wyznacza sceny w teatrach życie.
Musimy „spojrzeć na siebie z zewnątrz” jak na spektakl, aby w końcu śmiać się z naszych błędów i żałować niezliczonych błędów, tak aby stopniowo na naszych twarzach zaczęły pojawiać się ironiczne i krzywe grymasy niezadowolenia, które będzie pewnym znakiem, że rozpoznaliśmy się w tej prezentacji. Wtedy zrozumiemy cenę komedii i uśmiechu. Wtedy dowiemy się, że zarówno na scenie, jak i na widowni trzeba być przede wszystkim dobrymi aktorami i dobrymi widzami, dobrymi ludźmi, którzy są świadomi swojej realnej sytuacji i gotowi ją poprawić, dając aktorstwu wszystko, co najlepsze. na scenie, którą jesteśmy obdarzeni. Ze śmiechem instruuje nas Thalia... W dłoni trzyma maskę... Udało jej się ją zdjąć i pokazać nam swoje prawdziwe oblicze w całej harmonii piękna. Wyszła z teatru i zaprasza nas do tego samego, podążając za nią stromymi ścieżkami wewnętrznego samodoskonalenia ze smutnym uśmiechem na twarzy i łzami radości w oczach.
Bardzo często w naszym życiu pojawiają się takie zwroty jak: „muza odwiedziła”, „muza poezji” i wiele innych, w których pojawia się słowo muza. Jednak co to oznacza? Pojęcie to wywodzi się z mitologii starożytnej. Greckie Muzy to dziewięć sióstr, mecenasów sztuki i nauki. Są córkami samego Zeusa i każda z nich ma swoje unikalne boskie moce. Przyjrzyjmy się im bardziej szczegółowo.
Tak więc, jak wspomniano wcześniej, Muzy są córkami Zeusa i tytanii Mnemosyne, która jest boginią pamięci. Samo słowo muzy (muses) pochodzi od greckiego słowa oznaczającego „myślenie”. Muzy były zwykle przedstawiane jako młode i piękne kobiety. Posiadali dar proroczy i życzliwie odnosili się do ludzi twórczych: poetów, artystów, artystów, zachęcając ich i pomagając im w ich działalności na wszelkie możliwe sposoby. Jednak w przypadku szczególnych przewinień muzy mogły pozbawić osobę inspiracji. Aby temu zapobiec, starożytni Grecy budowali specjalne świątynie na cześć muz, które nazywano muzami. Od tego słowa pochodzi słowo „muzeum”. Patronem samych Muz był bóg Apollo. Przyjrzyjmy się teraz bardziej szczegółowo każdej z muz.
Muse Calliope - muza poezji epickiej
Imię tej muzy z języka greckiego można przetłumaczyć jako „mająca piękny głos”. Według Diodora imię to powstało w momencie wypowiedzenia „pięknego słowa” (kalen opa). Jest najstarszą córką Zeusa i Mnemosyne.
Calliope jest matką Orfeusza, muzy heroicznej poezji i elokwencji. Wywołuje poczucie poświęcenia, które zachęca człowieka do przezwyciężenia egoizmu i lęku przed losem. Calliope nosi na czole złotą koronę – znak, że dominuje nad innymi muzami, dzięki swojej umiejętności stawiania człowieka pierwszych kroków ku wyzwoleniu. Kaliope była przedstawiana z woskowaną tabliczką lub zwojem i łupkowym kijem w dłoniach - rylcem, który był prętem z brązu, którego ostry koniec służył do pisania tekstu na tabliczce pokrytej woskiem. Przeciwny koniec został spłaszczony, aby wymazać to, co zostało napisane.
Muse Clio - patronka historii
Atrybutami towarzyszącymi tej muzie są zwój pergaminu lub tabliczka – tablica z literami. Clio przypomina o tym, co człowiek może osiągnąć, pomaga odnaleźć swoje przeznaczenie.
Według Diodora nazwa pochodzi od słowa „Cleos” - „chwała”. Etymologia nazwy brzmi „oddawać chwałę”. Z Pier grecka muza Clio miała syna, Hiacynta. Love for Pier została zainspirowana przez Afrodytę za potępienie jej miłości do Adonisa.
Muza Melpomene - muza tragedii
W mitologii greckiej Melpomene uważana jest za muzę gatunku tragicznego. Nazwa według Diodora oznacza „melodię, która podoba się słuchaczom”. Wizerunek jest antropomorficzny – opisywano go jako kobietę z bandażem, wieńcem z winogron lub bluszczu na głowie. Zawsze ma stałe akcesoria w postaci tragicznej maski, miecza lub maczugi. Broń niesie ze sobą symbolikę nieuchronności boskiej kary.
Melpomene jest matką syren – morskich stworzeń, które uosabiały zwodniczą, ale urokliwą taflę morza, pod którą kryją się ostre klify lub płycizny. Po muzie matki syreny odziedziczyły boski głos, którym wabiły żeglarzy.
Muse Thalia - muza komedii
Thalia lub w innej wersji Falia - w mitologii greckiej muza komedii i lekkiej poezji, córka Zeusa i Mnemosyne. Przedstawiona z komiczną maską w dłoniach i wieńcem z bluszczu na głowie.
Z Talii i Apolla narodzili się Korybanci – mityczni poprzednicy kapłanów Kybele lub Rei we Frygii, w dzikim entuzjazmie, muzyką i tańcami, służąc wielkiej matce bogów. Według Diodora swoje imię otrzymała od dobrobytu (thallein) opiewanego przez wiele lat w utworach poetyckich.
Zeus, zamieniając się w latawiec, wziął Thalię za żonę. W obawie przed zazdrością Hery muza ukryła się w trzewiach ziemi, gdzie narodziły się z niej demoniczne stworzenia - patyki (w tym micie nazywana jest nimfą Etny).
Muse Polyhymnia - muza uroczystych hymnów
Polihymnia jest muzą uroczystych hymnów w mitologii greckiej. Według Diodora swoje imię zawdzięcza stworzeniu przez wiele pochwał (diapolles chimneseos) sławy tym, których imię poezja uwieczniła chwałą. Patronuje autorom hymnów. Uważa się, że zachowuje w pamięci wszystkie hymny, pieśni i tańce rytualne, które wychwalają bogów olimpijskich, uważa się również, że wynalazła lirę.
Polihymnia jest często przedstawiana ze zwojem w dłoniach, w zamyślonej pozie. Polihymnia patronuje studiowaniu przez ludzi retoryki i krasomówstwa, co czyni mówcę narzędziem prawdy. Uosabia moc mowy i sprawia, że mowa człowieka jest życiodajna. Polihymnia pomaga rozpoznać tajemnicę słowa jako prawdziwą moc, dzięki której można inspirować i ożywiać, ale jednocześnie ranić i zabijać. Ta moc mowy jest inspirująca na drodze do prawdy.
Muse Terpsichore - muza tańca
Terpsychora jest muzą tańca. Według Diodora swoje imię wzięła od radości (terpein) publiczności dzięki korzyściom płynącym z sztuki. Tsets nazywa ją także wśród Muz. Uważana za patronkę tańca i śpiewu chóralnego. Przedstawiana jako młoda kobieta, z uśmiechem na twarzy, czasem w pozie tancerki, częściej siedzącej i grającej na lirze.
Atrybuty charakterystyczne: wieniec na głowie; w jednej ręce trzymała lirę, w drugiej plektron. Muzę tę utożsamia się z Dionizosem, przypisując jej atrybut tego boga – bluszcz (jak stwierdza inskrypcja na Helikonie poświęcona Terpsychorze).
Muse Urania - muza astronomii
Urania jest muzą astronomii. Atrybutami Uranii były: globus niebieski i kompas. Według Diodora otrzymała swoje imię od aspiracji do nieba (ouranos) tych, którzy pojęli jej sztukę. Według jednej wersji Urania jest matką Hymena.
Urania uosabia moc kontemplacji, wzywa nas do opuszczenia zewnętrznego chaosu, w którym istnieje człowiek, i zanurzenia się w kontemplacji majestatycznego biegu gwiazd, który jest odbiciem losu. To jest siła wiedzy, siła, która przyciąga to, co tajemnicze, przyciąga to, co wysokie i piękne - do Nieba i Gwiazd.
Muza Euterpe - muza poezji lirycznej
Euterpe (starogrecki Εὐτέρπη „wesoły”) – w mitologii greckiej jedna z dziewięciu muz, córek Zeusa i tytanii Mnemosyne, muza poezji lirycznej i muzyki. Przedstawiana z lirą lub fletem w dłoniach.
Matka Res przez boga rzeki Strymona. Zgodnie z etymologią Diodory, otrzymała swoje imię od radości (terpein) słuchaczy, którzy czerpią korzyści z edukacji. Tsets nazywa ją także wśród Muz.
Muse Erato - muza poezji miłosnej
Erato jest muzą poezji lirycznej i miłosnej. Jej imię pochodzi od imienia boga miłości Erosa. Według Diodora otrzymała to imię na cześć zdolności do bycia „eperasta” (pożądana z miłości i namiętności).
Urodziła się w wyniku połączenia Mnemosyne i Zeusa. Z Mala Erato urodziła Kleofemę. Atrybutem muzy jest cithara. Ta boska bohaterka mitologii greckiej jest często wspominana w legendach Hellenów.
Ponadto Wergiliusz i Apoloniusz z Rodos odwołują się w swoich pracach do symboliki związanej z wizerunkiem greckiej muzy Erato. Wie, jak tchnąć w duszę miłość do wszystkiego, co żyje jej sztuką, aby przekształcić wszystko w piękno ukryte poza fizycznością.
Według Wikipedii
Muzyka komedii. Daje możliwość spojrzenia na siebie z zewnątrz, by w końcu pośmiać się ze swoich błędów, bo komedia to szkoła życia, a grając swoje role możemy wyciągnąć pozytywne lekcje, które stopniowo wyprowadzą nas z teatru do ukrytego głęboka duchowa esencja. Talia to okazja do poznania ceny komedii i uśmiechu.
Dziś widziałem...
Dzisiaj widziałem Thalię, Muzę Komedii... Jej twarz rozjaśnił ledwie dostrzegalny uśmiech i przez chwilę wydawało mi się, że śmieje się ze mnie, z nas wszystkich, z naszego życia i naszych zmartwień, tak obcy delikatnemu umysłowemu magazynowi Muzy.
Całkowicie rozdarty codziennymi kłopotami, próbowałem odpędzić wizję. Chciałem wymazać ten pełen wdzięku uśmiechnięty obraz, bo uznałem, że teraz nie czas na żarty i komedie, ale na smutki i dramaty. Ale moje pragnienie wkrótce zniknęło, ponieważ Muza miała między innymi moc sugestii. Wtedy spojrzałem na nią i zdałem sobie sprawę, że jeśli nie będziemy „dramatyzować” wydarzeń, to nasze własne istnienie stanie się komedią, bo wszystko, co się wydarzy, będzie przez nas widziane „z boku” i ostatecznie spowoduje w nas ironiczny uśmiech współczucia dla wszystkiego, z czym mamy do czynienia na co dzień.
Przypomniało mi się dzieciństwo, kiedy wydawało mi się, że od rana do wieczora powinnam odgrywać rolę dobrej bohaterki i podążać za moimi słowami i czynami, bo one wszystkie są widziane w przerysowanej formie ze sceny, na której gram. Wierzyłam, że ten cały występ kiedyś się skończy, gdy opadnie długo wyczekiwana kurtyna, a ja za ciężkim backstagem też będę mogła zamknąć oczy i zasnąć „na serio”, a nie na scenie. Tak, życie to świetna komedia. I nie możemy się nawet pochwalić, że swobodnie wybieramy swoje role i możemy je zmieniać. Pobieżne, bezstronne spojrzenie na Historię przekonuje nas, że większość jej najważniejszych wydarzeń miała miejsce z dużą dozą nieubłaganości. Jakby wszystkim, co dzieje się na scenie historycznej, sterują niewidzialne nici, które dobrowolnie lub mimowolnie przesuwają akcję ku kulminacji. W czasach mojej Muzy nici te nazywano „Przeznaczeniem”, a wtajemniczeni bardzo się męczyli, aby zrozumieć mechanizm ich działania…
Tak, życie to komedia. I wszyscy, podobnie jak Thalia, mamy groteskową maskę, która ani nie śmieje się, ani nie płacze, ale w zależności od tego, jak na nią spojrzymy, przedstawia radość lub smutek. Wszyscy chowamy się za tą maską, a ona zamiast wyrażać nasz stan umysłu, starannie go ukrywa, aby nikt – a nawet my sami – nie mógł wiedzieć, co tak naprawdę dzieje się z nami w środku. Wszyscy zrobiliśmy wielkie show, starając się zadośćuczynić za dobrą znajomość ról i zapamiętywanie pozycji za brak wewnętrznej pewności siebie i dojrzałości, których nigdy nie udało nam się osiągnąć.
Ale komedia, której patronuje Thalia, nie wywołuje śmiechu i nie pozwala zapomnieć. To nie jest sposób na ucieczkę od odpowiedzialności, ani nawet sposób na dobrą zabawę. Komedia jest szkołą życia i wszyscy bez wyjątku, grając swoje role, powinniśmy wyciągnąć z niej pozytywne lekcje, które stopniowo poprowadzą nas od gry materialistycznych masek do ukrytej głębokiej duchowej esencji, która wyznacza sceny w teatrach życie.
Musimy „spojrzeć na siebie z zewnątrz” jak na spektakl, aby w końcu śmiać się z naszych błędów i żałować niezliczonych błędów, tak aby stopniowo na naszych twarzach zaczęły pojawiać się ironiczne i krzywe grymasy niezadowolenia, które będzie pewnym znakiem, że rozpoznaliśmy się w tej prezentacji. Wtedy zrozumiemy cenę komedii i uśmiechu. Wtedy dowiemy się, że zarówno na scenie, jak i na widowni trzeba być przede wszystkim dobrymi aktorami i dobrymi widzami, dobrymi ludźmi, którzy są świadomi swojej realnej sytuacji i gotowi ją poprawić, dając aktorstwu wszystko, co najlepsze. na scenie, którą jesteśmy obdarzeni. Ze śmiechem instruuje nas Thalia... W dłoni trzyma maskę... Udało jej się ją zdjąć i pokazać nam swoje prawdziwe oblicze w całej harmonii piękna. Wyszła z teatru i zaprasza nas do tego samego, podążając za nią stromymi ścieżkami wewnętrznego samodoskonalenia ze smutnym uśmiechem na twarzy i łzami radości w oczach.
