Ten przewodnik jest poświęcony naszemu ukochanemu kotu Sammy'emu. Miał około 15 lat, kiedy adoptowaliśmy go od krewnego, a mój syn i ja bardzo się do niego przywiązaliśmy. To było 2 lata temu. Mama Sammy'ego była moją kotką, kiedy byłam nastolatką, ale w liceum wyjechałam na wymianę zagraniczną i rodzice pozbyli się jej, gdy tylko wyjechałam. Moje serce było złamane, ale zabranie Sammy'ego, biorąc pod uwagę jego wiek, wydawało mi się słuszne. Postanowiłam namalować jego portret na podstawie jego fotografii, którą bardzo kocham. Kilka dni po tym, jak go napisałem, Sammy zachorował śmiertelnie i przeszedł na emeryturę. To było kilka tygodni temu. Taki portret to dobry sposób na pozostawienie pamięci po zmarłym zwierzaku, lub uchwycenie chwil z życia zwierzaka, który wciąż jest z Tobą.
Krok 1: Wymagane materiały
Materiały:
- Akwarela i paleta.
- Pędzle - upewnij się, że masz kilka pędzli do szczegółowego rysowania.
- Zdjęcie zwierzaka.
- Kalka kreślarska, ołówek i gumka.
- Papier akwarelowy. Używanie wysokiej jakości papieru akwarelowego ma duży wpływ na końcowy wynik. Można kupić jeden arkusz w większości sklepów hobbystycznych. Dla praktyki wystarczy tańszy papier, można go tam kupić.
- guma arabska (opcjonalnie) Służy do zwiększenia płynności farb i uzyskania połysku. Zaleca się mieszanie gumy arabskiej z wodą w proporcjach odpowiednio od 10% do 90%. Czytałem również, że po użyciu i wyschnięciu farby można łatwo wrócić do pracy, a nawet wyczyścić łatę poprzez ponowne zwilżenie.
- Gwasz (opcjonalnie). Gwasz jest bardzo podobny do akwareli, ale bardziej matowy. Nie użyłem gwaszu w tym portrecie, ale gdybym mieszkał bliżej sklepu artystycznego, kupiłbym go i użył. Radzę kupować tylko biały - przyda się przy rysowaniu drobnych detali wąsów i futra.
Krok 2: Przygotowanie portretu zwierzaka, kopiowanie i przesyłanie
Obraz i papier
Przede wszystkim musisz zdecydować, jak duży chcesz portret. Jeśli musi być większy niż to, co może wydrukować zwykła drukarka, będziesz musiał udać się do miejsca, w którym wszystko zostanie wydrukowane. Ponadto będziesz musiał przyciąć papier akwarelowy do odpowiedniego rozmiaru. Należy pamiętać, że papier o gęstości 400 jest dość trudny do cięcia.
Rysunek kalkowy
Wydrukowałem zdjęcie mojego zwierzaka na kartce papieru w standardowych rozmiarach. Następnie ostrożnie przykleiłem do niego kawałek kalki kreślarskiej. Główne linie i główne szczegóły kota skopiowałem ołówkiem, dociskając tak, aby linie były dość ciemne. Oczywiście, jeśli jesteś dobry w rysowaniu, zawsze możesz spróbować narysować wszystko sam, ale wielu artystów stosuje tę samą metodę. Tak czy inaczej, obie metody będą działać.
Przenosić
Teraz odwróć obraz, aby zobaczyć jego tył. Na odwrocie kalki technicznej należy zacienić miejsca, w których znajdują się skopiowane linie. Możesz użyć bardziej miękkiego lub ciemniejszego ołówka, jeśli go masz (4B lub 6B), ale zwykły ołówek 2B będzie działał dobrze.
Po zacienieniu miejsc, w których narysowałeś linie, ostrożnie umieść kalkę kreślarską na papierze akwarelowym. Następnie ponownie weź ołówek i narysuj wzdłuż linii narysowanych na kalce. Gdy to zrobisz, grafit przeniesie się z kalki kreślarskiej na papier akwarelowy. Zauważysz również małe wgłębienia w miejscach, w których rysowałeś ołówkiem. Nie będą zbyt ciemne, ale będą widoczne.
Ostatnim akcentem jest ponowne narysowanie ołówka wzdłuż już narysowanych linii, ale tym razem na papierze akwarelowym, i będziesz gotowy do rozpoczęcia kolorowania.
Najpierw przygotuj farby i paletę. Zanim miałam tuby do akwareli, miałam tylko tanie farby szkolne mojego syna. Najlepiej używać akwareli w tubach. Uważaj, aby nie wycisnąć za dużo. Doskonałej jakości akwarela - jej trwałość! Wystarczy wycisnąć niewielką ilość farby na paletę (mniej więcej wielkości gumki z tyłu ołówka). Wlej wodę do dużego słoika lub kubka i trochę na swoją paletę. Będziesz potrzebował dużo wody! Jeśli farba wyschnie na palecie, nadal możesz jej używać dalej. Wystarczy zanurzyć pędzel w wodzie, a następnie przesunąć nim po wyschniętej farbie i można go użyć ponownie!
Wskazówka - proszę pamiętać, że przy malowaniu akwarelą "mniej znaczy więcej". Jeśli chcesz zostawić pasemka, uważaj, gdzie nakładasz farbę lub zachowaj te miejsca na później. Nie przesadziłam z akwarelą na kocim nosie i udało mi się sprawić, by wyglądał bardzo realistycznie z podkreśleniami w odpowiednich miejscach.
Zacząłem od pomalowania tła. Kiedy skończyłem, nie za bardzo mi się spodobał i przesadziłem z farbą, przemalowując go kilka razy. W rezultacie otrzymałem dość ciemne tło, ale mi się podoba. Pamiętaj, że trudno jest coś usunąć, jeśli chodzi o akwarelę, zwłaszcza po kilku przemalowaniach.
Zwróć uwagę na kontrast. To właśnie sprawi, że Twój rysunek będzie żywy i bliski rzeczywistości. Nie ma potrzeby kilkukrotnego śledzenia wszystkich linii i podkreślania każdej części zwierzaka. Po prostu, jeśli sierść twojego zwierzaka jest biała, przyciemnienie tła byłoby świetnym pomysłem. Kiedy skończyłem podstawy mojego tła, które i tak zmodyfikowałem, nadszedł czas, aby narysować oczy.
Na oczy nałożyłam warstwę żółtawego pomarańczu, a okolice pomalowałam ciemniejszym pomarańczem. Wrócę później, żeby je dokończyć.
Krok 4: Malowanie w ciemnych obszarach i światłach
Następnie zacząłem malować główne szczegóły twarzy. Musisz pokryć główne obszary cienką lub bardzo cienką warstwą farby. Wszystko, co musisz zrobić, to dodać dużo wody dla określonego koloru i bardzo uważnie przyjrzeć się zdjęciu swojego zwierzaka, aby dokładnie zrozumieć, gdzie jego kolor pasuje do tego koloru.
Najpierw nałożyłem cienką warstwę szarej farby na ciało kota. Potem zaczęłam dodawać detale na nim i na ciele używając szarego (nieco ciemniejszego) koloru. Jeśli twoje zdjęcie ma cienie, pomaluj je tak, jak je widzisz. Możesz pomyśleć „Nie, to za dużo, nie mogę tego narysować”, ale nie słuchaj tych złych myśli, po prostu rysuj to, co widzisz. Obszary, które powinny być białe, pozostaw nietknięte. Czysty papier jest najlepszy biały.
Gdy wszystkie najbardziej podstawowe kolory zostaną zamalowane, wróć do pyska i ponownie przebij cienką warstwę farby, ale tym razem mniej rozcieńczoną (patrz zdjęcie!). Na razie nie musisz wchodzić w szczegóły futra. Podczas malowania możesz wygładzić rogi, zanurzając czysty pędzel w wodzie i delikatnie pocierając nim problematyczne obszary.
Krok 5: Futrzane szczegóły
Po zastosowaniu głównych kolorów i narysowaniu niektórych szczegółów możesz przejść do wełny. Na zdjęciach widać, że zacząłem malować sierść od ciemnych miejsc na kufie. Używając znacznie mniej wody, udało mi się uzyskać matowy efekt. To wszystko nie bez pomocy pędzla liniowego. Zrobiłem małe paski w kierunku wzrostu włosów. Za pierwszym razem możesz spojrzeć na to i pomyśleć, że robisz coś źle. Jest okej. Naprawdę musisz iść dalej, aż płaszcz będzie wyglądał dobrze. Kiedy już trochę się rozwiniesz, bardzo pomaga cofnięcie się o kilka metrów i spojrzenie na rysunek z tej odległości – różnica jest ogromna.
Na ostatnim zdjęciu widać, że obszar głowy między uszami wygląda prosto i twardo. Na tym etapie rysunku nie wygląda jak prawdziwy, ponieważ w rzeczywistości włosy rosną w różnych kierunkach i nie układają się tak idealnie i równo. Gdy będziemy nadal rysować warstwy futra, wszystko się ułoży.
Krok 6: Narysuj futro na ciele
Kiedy malowałam włosy na ciele, najpierw spojrzałam na zdjęcie, żeby zauważyć najciemniejsze miejsca. Zasadniczo możesz zaoszczędzić dużo czasu, jeśli po prostu tego nie zrobisz. Bardzo podobało mi się to, jak wszystko wyglądało wcześniej, ale jak już zacząłem - nie ma odwrotu!
Najpierw narysowałam ciemne plamy na brzuchu kota. Następnie wróciłem i dodałem trochę wody w to miejsce, aby nieco rozjaśnić rysunek (zaciemniłem ten obszar). Potem ponownie przyjrzałem się uważnie zdjęciu, aby zrozumieć, gdzie leży iw jakim kierunku rosną włosy na brzuchu, i narysowałem je.
Miałem mały problem z białym futerkiem na brzuchu i tu gwasz bardzo by się przydał.
Spójrz na swój rysunek i porównaj z tym, co jest pokazane na zdjęciu, aby dopasować wszystkie szczegóły. Patrząc na zdjęcie, znajdź najciemniejsze obszary! I upewnij się, że przekazujesz je na swoim rysunku. Oczy będą się wyróżniać, jeśli dodasz im kontrast i narysujesz linie tam, gdzie to konieczne.
Anteny mogą być problemem, ponieważ chcesz je poprawnie narysować za pierwszym razem. Nie ma potrzeby się spieszyć. Ćwicz, ćwicz i jeszcze raz ćwicz zanim zaczniesz! Będziesz do tego potrzebował dobrego pędzla! Upewnij się, że nałożyłeś wystarczającą ilość farby i wody na pędzel, aby poruszał się płynnie i płynnie.
Na koniec nie zapomnij upewnić się, że pomalowałeś wszystkie cienie, które są na oryginale. Na przykład pod głową kota na moim rysunku zieleń jest miejscami ciemniejsza. Odbywa się to w celu przedstawienia cienia jego głowy. Takie podejście przybliży Twój rysunek do rzeczywistości.
Przyjrzyj się bliżej wszystkim fałdom i dodaj tam wełnę, unikaj prostych fałd (z wyjątkiem uszu). Narysuj to, co widzisz.
Mam nadzieję, że ten przewodnik pomoże ci namalować idealny portret zwierzaka!
Znaleźliśmy i przetłumaczyliśmy dla Ciebie wspaniałą klasę mistrzowską akwareli, która mówi Ci, jak narysować pięknego kota.
Podoba mi się podejście Liz Shaderton do doboru kompozycji i lekkość akwarelowego rozwiązania. Cóż, powstały uroczy portret kota, jak sądzę, zainspiruje cię do wzięcia pędzli.
Pewnego dnia doszłam do wniosku, że praca akwarelą wymaga szczególnej przezorności. Jej powodzenie często wiąże się z uproszczeniem... To, co pominiemy, jest równie ważne jak elementy, które uwzględnimy w naszym obrazie.
Dziś proponuję narysować portret kota. Przyciąga mnie w tym zwierzęciu "marmurkowatość" wyglądu, wąsy i wzorzyste umaszczenie. To są elementy, na których chcę się skupić, reszta nie ma znaczenia!
Materiały referencyjne
Podczas rysowania zwierząt będziesz musiał użyć wielu fotografii z oczywistego powodu, że zwierzęta są bardzo aktywne. A jeśli są również dzikie, raczej nie pozwolą ci się do nich zbliżyć.
Czerpanie z natury jest w tym przypadku czymś z dziedziny fantazji. Dlatego zdjęcia tutaj mogą stać się Twoją „linią ratunkową”.
Zwróć uwagę na prawa autorskie. Nie ma problemu, jeśli używasz fotografii do malowania dla zabawy. Ale w momencie, gdy udostępniasz je online, wyświetlasz lub sprzedajesz, możesz naruszać prawa fotografa. Nie wykorzystuj obrazu w tym przypadku bez zgody autora.
Na szczęście serwisy takie jak np Namaluj moje zdjęcie(pmp-art.com) i pixabay(pixabay.com) zapewniają piękne, bezpłatne obrazy w wysokiej rozdzielczości. Śmiało pytaj. Wielu fotografów pozwala na wykorzystanie swoich zdjęć za darmo.
Planowanie pracy
Będziemy pracować od jasnego do ciemnego, od dalekiego do bliskiego. Pozwoli nam to zachować przezroczystość akwareli.
Ważne jest, aby wcześniej przemyśleć jasne obszary, ponieważ ożywiają one obraz.
Lubię też wcześnie dodawać cienie. Tak więc obszar o największym kontraście (w naszym przypadku jest to okolica oka) od razu przyciągnie uwagę widza.
Robić przygotowawczy szkic ołówkiem. Pomoże Ci to z wyprzedzeniem przemyśleć kompozycję i główne elementy, abyś później mógł w pełni poświęcić czas na pracę z kolorem.
Podobny szkic pomógł mi zorientować się, że rozmiar głowy kota lepiej byłoby zmniejszyć w porównaniu do pierwotnego pomysłu.
A także uzyskać wyrazistą linię w kształcie litery S, warunkowo przechodzącą między brwiami a wąsami.
- Nie lubię, gdy na rysunku widoczne są linie ołówka, więc wolę je wymazać gumką. Jeśli chcesz usunąć linie, zwiększ początkowy kontur obrazu nieco większy niż to konieczne lub użyj ołówka akwarelowego.
- Wziąłem pół arkusza (nie kwadratowy format). Pozwoliło mi to na korektę kompozycji nawet po zakończeniu rysunku.
- Wystarczy narysować prostym ołówkiem HB wskazując ogólne wymiary i kształt przedmiotu. Staraj się nie rysować szczegółów ani nie robić zbyt ciemnego rysunku.
- Sprawdź poprawność rysunku, patrząc na niego w lustrze lub odwracając go do góry nogami.
- Używanie niewielkiej ilości kolorów pozwoli mózgowi się zrelaksować. Staram się ograniczyć swoją paletę do siedmiu kolorów.
- Zdecyduj, czy chcesz użyć kolorów z oryginalnego obrazu, czy własnych odcieni. Przed rozpoczęciem pracy wykonaj puste miejsca w pożądanych odcieniach.
Użyte materiały
papier akwarelowy:
- Bockingford NOT (35x35cm)
Farby akwarelowe:
- Francuska ultramaryna (francuska ultramaryna)
- Złoto chinakrydonowe (złoto chinakrydonowe)
- Quinacridone sienna (Quinacridone sienna)
- Emerald Phthalo (turkus ftalowy)
- Stały Mars (bordowy Perylene)
- Purpura dioksynowa (purpura dioksynowa)
Jak narysować pięknego kota akwarelą:
proces pracy
kliknij aby powiększyć obrazek
KROK 1
1. Zacznij od oka. Bądźmy szczerzy, jeśli zrujnujesz oko, to cały portret się nie odbędzie.
Lepiej zrobić to w pierwszych 5 minutach niż zostawić na koniec, marnując kilka godzin pracy...
2. Przyjrzyj się bliżej, określ miejsca światła, cieni i odcieni pożądanych kolorów. Oczy kota są jak marmur.
Pozostaw żądany obszar papieru zacieniony. Jeśli masz płyn maskujący, użyj go.
Napisz tęczówkę wokół źrenicy.
KROK 2
Teraz przejdź do ciemnych obszarów wokół oczu. Jeśli jakiś kolor z tęczówki krwawi do obszaru futra, tym lepiej. Wykonuj pociągnięcia tak, jakbyś gładził sierść w kierunku, w którym rośnie. Dzięki temu pociągnięcia będą wyglądały o wiele bardziej naturalnie.
KROK 3
Czystym, wilgotnym pędzlem częściowo odgarnij ciemną warstwę, zaznaczając linię w kształcie litery S, o której wspomniałem na etapie szkicowania.
Dodaj więcej pociągnięć znaków, maluj mokre na mokre.
Wstępnie zwilż papier w miejscu, w którym plama ma być bardziej miękka.
Pamiętaj, że krawędzie wysychają szybciej. Przygotuj się na ich zmiękczenie, aby uniknąć ostrych krawędzi podczas imitacji wełny.
KROK 4
Zaznacz podstawy wąsów, gdy powierzchnia jest jeszcze wilgotna.
Bardzo delikatnie dotknij nosa trwałym marsem (Perylene bordowy) i dalekiego oka. Zmiękcz krawędzie podbródka.
KROK 5
Teraz przerabiaj jasnymi odcieniami po kolei na trzech frontach - pod brodą, przy uchu dalekim, a następnie przy uchu bliskim.
KROK 6
Gdy podstawowy charakter zwierzęcia zostanie „uchwycony”, pozwól pracy wyschnąć.
PYTANIE: Obraz wygląda na nieco płaski.
ODPOWIEDŹ: Czy wszystko jest w porządku z równowagą ciemności i światła? Jeśli występują błędy w tonie, żadne piękne kolory nie „uratują” pracy. Zmruż oczy i uważnie obejrzyj obrazek. Lub zrób jej czarno-białe zdjęcie telefonem. A następnie dostosuj, dodając kolor.
PYTANIE: Praca wygląda na zajętą.
ODPOWIEDŹ: Pisz dużym pędzlem tam, gdzie pozwala na to rozmiar papieru. Trzymaj szczoteczkę blisko końcówki i zatrzymaj się, gdy uznasz, że zostało Ci 10 procent na końcówce. Zawsze możesz wprowadzić jakieś zmiany, ale usunięcie nadmiaru będzie znacznie trudniejsze.
PYTANIE: Kolory są matowe, bez życia.
ODPOWIEDŹ: Jeśli dokonasz zmian w suchej warstwie, kolory mogą się zlewać i tracić życie. Sprawdź również jakość użytych materiałów. Używasz amatorskich farb lub taniego papieru?
PYTANIE: „Zagubiony” blask oczu.
ODPOWIEDŹ: Podkreśl białym gwaszem. Lub, jeśli jesteś wystarczająco odważny, delikatnie zeskrob górną warstwę farby skalpelem na spód papieru. Należy to zrobić po całkowitym wyschnięciu, na samym końcu pracy.
Teraz eksperymentuj!
Ponownie narysuj kota, ale użyj fioletu lub niebieskiego jako podstawy, to znaczy nie naturalnego koloru „kota”.
Jeśli uzyskasz właściwy ton, portret nadal będzie wyglądał jak żywy.
Mistrzowska klasa rysunkowa dla dzieci w wieku od 8 lat na temat „Kotek” ze zdjęciami krok po kroku
Nietradycyjne techniki rysowania - rysowanie futra klejem PVA i wykałaczką
Miejsce pracy: GKKP „Szkółka nr 116”, Pawłodar
Opis: klasa mistrzowska przeznaczona jest dla dzieci od 8 roku życia i ich rodziców, wychowawców, nauczycieli edukacji dodatkowej, osób kreatywnych.
Przeznaczenie: dekoracja wnętrz, prezent, rysunek na wystawy i konkursy.
Cel: rysunek puszysty kotek.
Zadania. Aby nauczyć dzieci przekazywania cech przedstawionego obiektu za pomocą kleju PVA, wykałaczki. Wzmocnij umiejętność samodzielnego wyboru pożądanego koloru. Poszerz swoją wiedzę na temat życia zwierzaka. Wzbudź zainteresowanie życiem zwierząt domowych, chęć dowiedzenia się o nich jak najwięcej.
Ktoś lubi rysować kwiaty, ktoś lubi motyle, inni poświęcają swoje impulsy twórcze portretom. Co powiesz na słodkiego puszystego kotka? Wyobraź sobie, jak bardzo ucieszy się Twoja mama lub siostra, gdy 8 marca podarujesz im kartkę z wizerunkiem ślicznego kotka o puszystym futerku.
Czy uważasz, że realistyczne przedstawienie futra zajmuje dużo czasu? Chcesz poznać prosty trik, który nada futrze naturalny wygląd? Teraz powiem ci, jak narysować puszystego kotka za pomocą kleju PVA i wykałaczki. Ta technika rysowania to moje know-how! Rysuj klejem i wykałaczką, myślę, że ci się spodoba!
Materiały potrzebne do pracy:
- biały gruby papier A4;
- akwarela;
- 2 pędzle - nr 5, nr 3;
- szklanka wody;
-klej PVA;
-wykałaczka;
- pisaki;
- prosty ołówek
Przebieg pracy krok po kroku:
1. Zaczynamy rysować kotka za pomocą geometrycznych kształtów.
Rysujemy głowę i tułów o owalnym kształcie.
2. Zawsze zaczynaj rysować od tego, co wydaje ci się łatwiejsze do zrobienia. Prawdopodobnie rysowanie uszu wcale nie jest trudne. Uszy wyglądają jak trójkąt równoboczny, narysowane są tylko dwie linie i uszy. Najtrudniej jest narysować oczy, nie musisz mylić ich z rozmiarem, upewnij się, że są na tej samej linii i to samo.
Na kufie rysujemy policzki, czułki oraz usta z widocznym językiem.
3. Ponadto musisz zrobić „blask” w oczach, aby kot wyglądał jak prawdziwy.
4. Kończymy łapy, ogon.
Aby kot nie wyglądał na samotnego na zdjęciu, możesz narysować go na dywanie.
5. Teraz zabawna część. Zaczynamy rysować, śledząc kontury obrazu za pomocą kleju PVA zgrabnymi ruchami. Narysuj futro wykałaczką.
6. Nadajemy objętość dywanikowi, rysujemy faliste linie klejem PVA i rysujemy wykałaczką.
Niech rysunek wyschnie.
7. Po całkowitym wyschnięciu przystępujemy do barwienia.
8. Mój kotek jest szary, więc na palecie zmieszałam szary.
Wszyscy kochają zwierzęta, zwłaszcza słodkie puszyste koty. Często postrzegamy te wąsate misie jako jednego z najpopularniejszych bohaterów bajek i kreskówek. Koty są popularne nie tylko wśród dzieci, ale także wśród dorosłych, o czym świadczą zabawne filmy na YouTube i zdjęcia kotów na portalach społecznościowych. Koty są również uważane za symbol wdzięku i kobiecości. O kotach możemy mówić długo, ale pokażemy Ci kilka sposobów na narysowanie kota.
Ten artykuł będzie miał trzy sekcje o różnych poziomach trudności: średni, trudny i dla dzieci.
Czego będziesz potrzebować:
- Arkusz A4 lub A5
- Ołówki o twardości 2H i B lub 3B, 4B, 5B, 6B
- gumka do mazania
Średni poziom trudności
Spróbujmy zacząć od narysowania kota.
Weź ołówek o twardości H i narysuj półkola i kreski dokładnie tak jak na obrazku.
Pierwsze, górne koło to głowa. Narysujmy tam „wzór” nosa, zaznaczmy miejsce, w którym powinny znajdować się uszy i narysujmy linię grzbietu.
Narysuj dolną część (kontury zgięcia łap), jak na zdjęciu.
Nadal rysujemy uszy i kufę, dolną część nóg i przybliżoną lokalizację ogona.
Kończymy rysować uszy, ogon i łapy.
A teraz, w miejscu, w którym narysowano zakrzywioną linię na kufie, nad nosem, narysuj zmrużone oczy. Jest to dość łatwe do zrobienia, tak jak na zdjęciu. Zetrzyj niepotrzebne szczegóły, narysuj nos, pod nim wygładź linie zamkniętych ust i czułków. Rysunek jest gotowy!
Biorąc pod uwagę, jak narysować kota etapami, oferujemy następującą metodę. Tutaj potrzebujesz już miękkiego ołówka (od B do 6B).
Na początek narysuj owal, może mieć szorstki, bardziej kwadratowy kształt, jak na zdjęciu. I dzielimy go jasną pionową linią na równe części.
Następnie narysuj dwa ukośne paski na tym owalu - to będzie miejsce na uszy. Narysuj poniżej linię, aby wiedzieć, na jakim poziomie narysować oczy i narysować tułów (najlepiej taki sam kształt jak na zdjęciu).
Teraz rysujemy kocie uszy, wykonujemy dwie linie od nosa do oczu, rysujemy usta w kształcie odwróconej cyfry 3 lub po prostu w kształcie półkola. Zaznaczamy łapy.
Narysuj okrągłe oczy oraz przybliżony kształt ogona.
I wreszcie kończymy łapy, ocieniamy oczy, rysujemy resztę szczegółów kufy, nie zapominamy o wąsach. A krótkimi pociągnięciami obrysuj kształt kota, aby sprawiał wrażenie puszystości. Gotowe!
Trudny poziom
A teraz chcemy pokazać bardziej złożoną technikę rysowania kotka. Jest to nie tylko dla tych, którzy robią duże postępy w rysowaniu, jest to również ważne dla tych, którzy chcą spróbować swoich sił i być dumni z wyniku! Oto nasz kot.
Zacznijmy więc od tego, że musisz narysować przybliżone kontury i pozę kotka. Aby to zrobić, użyj ołówka o twardości 2H lub H. Spróbuj postępować zgodnie z przykładem na rysunku.
Teraz narysuj dwie równoległe linie na twarzy kota, aby później móc równomiernie narysować jego oczy. Zaznacz przybliżony zarys oczu, narysuj paski biegnące od oczu do nosa, narysuj usta (tak jak na przykładzie), miejsce na czułki (odwrócona cyfra 8 nad ustami), zaznacz uszy dokładniej.
Następnym krokiem jest narysowanie źrenic w oczach, uszczegółowienie nosa, narysowanie zębów i języka w jamie ustnej, nie zapomnij narysować łap.
Rysujemy kota ołówkiem - i jest to jeden z najlepszych sposobów na szczegółowe oddanie futra. Na kufie krótkie kreski oznaczają obszary o ciemnym umaszczeniu.
Teraz cieniujemy najciemniejsze elementy kociej twarzy ołówkiem o twardości od B do 6B: źrenice (nie zapomnij zostawić w nich pasemek, wtedy będą wyglądały bardziej realistycznie), kontur oka, nos, kropki na wąsach, pyszczek .
Wszystkie ciemne obszary wełny na kufie są teraz gładzone tym samym ołówkiem.
Nadal rysujemy ciemne obszary wełny na całym ciele, nie zapominając o cieniu pod łapami.
Po zakończeniu ciemnych pasków na wełnie, jasne obszary opracowujemy ołówkiem H lub 2H. Cieniujemy. Po zakończeniu cieniowania futra nie zapomnij narysować wąsów na kocie. Pożądane jest, aby zrobić to już dobrze naostrzonym ołówkiem o twardości od B do 6B. Możesz dodać małe „frędzle” na uszach, ale nie przesadzaj. Kot jest gotowy!
Jak narysować kota dla dzieci
Nauka rysowania jest tego warta od dzieciństwa, ponieważ jest ważna nie tylko dla zdobycia określonej umiejętności, ale także rozwija smak kolorystyczny dziecka, uspokaja jego układ nerwowy. Dlatego jeśli Twoje dziecko zapyta Cię: „Jak narysować kota?” Możesz się z nami skontaktować, a my pokażemy Ci kilka prostych sposobów! Zacznijmy od pierwszego.
Weź dowolny ołówek i narysuj okrąg i owal, jak na rysunku.
Narysuj łapy.
Teraz rysujemy uszy, ogon i dodajemy znacznik wyboru nad łapami, aby kot miał puszystą szyję na końcu.
Rysujemy oczy kropkami, nos to trójkąt, usta to odwrócona cyfra 3. Rysujemy wąsy, trochę więcej futra na szyi. Usuwamy dodatkowe linie na łapach, rysujemy palce. Kot jest gotowy!
Rozważ inną opcję, jak rysujemy kota etapami dla dzieci.
Narysujemy kota z przodu iz tyłu. Narysuj owale jeden na drugim (spróbuj postępować zgodnie z przykładem na obrazku).
Rysujemy krótkie łapy, uszy i ogon. Uwaga: drugi, siedząc plecami, nie widzi górnych części nóg, jakby się na nich opierał, ale możesz je sam dokończyć.
Teraz rysujemy oczy jak dwa przecinki, nos - trójkąt, usta - odwróconą cyfrę 3 z językiem. Nie zapomnij o czułkach i pręgach, nasz kot jest pręgowany. 🙂
I jeszcze jedna opcja dla Ciebie:
Narysuj okrąg i owal. Są one połączone zakrzywioną linią. Druga linia, która jest większa, to „szkielet” kucyka. Na kufie narysuj dwie równoległe linie, aby równomiernie narysować oczy.
Rysujemy uszy i wełnę po bokach głowy.
W uszach rysujemy dwa odwrócone kleszcze, rysujemy brwi i oczy. Po bokach małej linii łączącej tułów z głową narysuj jeszcze dwie zakrzywione linie, aby nasza szyja była grubsza.
Kończymy kufę, usuwamy dodatkowe linie po bokach głowy. Na piersi - narysuj futro, a poniżej - łapy.
Kończymy rysować tylne i przednie łapy, zamieniamy linię w kucyk.
Usuwamy dodatkowe linie na łapach, rysujemy paski dla kota, malujemy je i oczy. (Możesz pomalować kota według własnego gustu, ale wskazane jest, aby zrobić to zgrabnym pociągnięciem). Rysujemy wąsy. Gotowe! Nauczmy się razem rysować kota!
Kurs mistrzowski ze zdjęciami krok po kroku na temat rysowania kota akwarelą dla dzieci od 5 lat
Kurs mistrzowski ze zdjęciem krok po kroku: „Nie wszystko jest zapusty dla kota ...”
Autor: Natalya Aleksandrovna Ermakova, wykładowca, Miejska Budżetowa Instytucja Edukacyjna Edukacji Dodatkowej dla Dzieci „Dziecięca Szkoła Artystyczna im. A. A. Bolszakowa”, Wielkie Łuki, obwód pskowskiOpis: klasa mistrzowska przeznaczona jest dla dzieci od 5 roku życia i ich rodziców, wychowawców, nauczycieli edukacji dodatkowej.
Zamiar: dekoracja wnętrz, udział w kreatywnych wystawach, prezent.
Cel: tworzenie kompozycji z kotem w technice akwareli.
Zadania:
-kontynuować zapoznawanie dzieci z ludowymi przysłowiami, świętami i zwyczajami ich ojczyzny;
- nauczyć rysować kota, ćwiczyć budowanie szkicu rysunku z wykorzystaniem linii pomocniczych i kształtów geometrycznych;
- doskonalenie umiejętności w technice akwareli;
- pielęgnować zainteresowanie różnymi technikami i materiałami wizualnymi, poczucie miłości i dumy z historii i kultury swojej ojczyzny.
Witajcie drodzy przyjaciele i goście!
Wszyscy znamy rosyjskie przysłowie: „Nie wszystko dla kota zapusty…”, jest o kimś, kto żył za dobrze (niezasłużenie dobrze), ale w końcu napotka trudności.
Znaczenie przysłowia jest dobrze wyjaśnione w sztuce Ostrowskiego A.N. „Każdy dzień nie jest niedzielą”. Stary kupiec Achow wierzył, że pieniądze załatwią wszystko. Zaczął zabiegać o młodą biedną dziewczynę, myśląc, że jej matka i ona rzuciłyby mu się na szyję z powodu jego pieniędzy. Co więcej, wszyscy znali złośliwość i skąpstwo jego charakteru. Domagał się uwagi, tak że wszyscy mu się kłaniali. Kiedy w końcu zaczął zabiegać o względy, otrzymał zdecydowaną odmowę. Zamiast tego matka i córka wybrały jego młodego urzędnika Hipolita. Widząc starca, matka powiedziała: „Nie wszystko jest zapusty dla kota, jest też świetny post”, to pełna wersja rosyjskiego przysłowia zawartego w Słowniku rosyjskich przysłów Władimira Iwanowicza Dahla. Ale jako analogię przysłowia podaje się formę praktycznie nieznaną współczesnym: „Nie wszystko jest dla kota zapusty, tyłek Fomina to poniedziałek”.
Poniedziałek Fomin to drugi dzień tygodnia Fomina (Radonitskaya), początek wiosennych obchodów i dużej liczby cerkiewnych nabożeństw żałobnych, które ludność oceniała jako czas „chleba” dla księży. Stopniowo ta druga opcja praktycznie zniknęła z potocznej mowy, ale wszędzie używamy przysłowia o nadchodzącym trudnym życiu kota.
Ogólnie rzecz biorąc, przysłowie to krótkie mądre powiedzenie, które ma pouczające znaczenie, w przysłowiach - umysł ludu, prawda ludu, mądry osąd życia i ludzi. Więc to przysłowie: „Nie wszystko dla kota to zapusty, jest też świetny post”, ma swoje korzenie. To święto Maslenitsa, a na Rusi jest ich trzech.
Przysłowie odnosi się do Chrześcijańskiej Maslenicy, założonej przez Kościół Rosyjski w XVI wieku, as
7-dniowe święto kościelne od poniedziałku do niedzieli „przebaczenia”. W cerkwi Maslenitsa Rosjanie bawią się, jedzą naleśniki iw ogóle nie ograniczają się do niczego szczególnego. Gdy nadchodzi czas Wielkiego Postu, obraz się zmienia: wszyscy chodzą posępni i poważni, zakazuje się mięsa, rozrywki też. Podczas siedmiu tygodni abstynencji pokarmowej można jeść tylko ryby, ale bardzo rzadko. I tutaj nawet cudzoziemiec zrozumie, że Maslenitsa symbolizuje pomyślny czas w życiu człowieka, a Wielki Post jest niesprzyjający. Tak więc wyrażenie „nie wszystkie Maslenitsa do kota ...” ma następujące znaczenie: szczęście nie trwa długo, nadejdą ciężkie czasy. Z drugiej strony trudne czasy też nie są wieczne.
Druga Maslenica ludowa, zaczyna się dzień wcześniej niż cerkiew Maslenitsa i trwa osiem dni. Jest to szalejący świecki karnawał-świąteczny, ustanowiony dekretem królewskim Piotra I na obraz i podobieństwo europejskich karnawałów.
Zgodnie z dekretem Piotra Wielkiego obchody Maslenicy stały się znane jako „Najbardziej żartobliwa, najbardziej pijana i najbardziej ekstrawagancka katedra”. Obchodzone po europejsku, jak karnawały z wesołymi korowodami błaznów, wybrykami błaznów, hucznymi festynami. Świętom przewodniczył błazeński „Patriarcha” wyznaczony na czas Maslenicy, który kierował „najbardziej żartobliwą i najbardziej pijaną katedrą”…
Prawdziwa rosyjska Maslenitsa to rytualne i astronomiczne święto Komoednitsa. Jest obchodzony ściśle od 21 marca do 28 marca i pokrywa się z dniem równonocy wiosennej. Przed przybyciem chrześcijan i przymusowym chrztem Ruś była silnym (jak na współczesne standardy) państwem świeckim. W naszej Ojczyźnie nie było pogańskich bogów, żadnej religii. Czczono wielkich rosyjskich przodków, którzy byli dziećmi bogów. My, współcześni Rosjanie, jesteśmy tymi samymi dziećmi.
Po Komoyednicy dzień zaczyna być dłuższy niż noc, słońce Yarilo topi śnieg, przyroda budzi się wiosenną siłą, ludzie świętowali początek Nowego Roku według starosłowiańskiego kalendarza słonecznego (na Rusi do 1492 r. otworzył konto na Nowy Rok).
Oprócz uczczenia świętego wejścia wiosny w swoje prawa, w tym dniu czczono także słowiańskiego boga niedźwiedzia: rano przed śniadaniem w uroczystej procesji ze śpiewami, tańcami i żartami znoszono „ofiary z naleśników” na wielka Miodowa Bestia w lesie z pierwszymi upieczonymi świątecznymi naleśnikami i ułożyła je na pniakach. Następnie rozpoczęła się świąteczna uczta. Starożytni Słowianie nazywali niedźwiedzia Kom (stąd zasada - „pierwszy naleśnik do koms”, czyli niedźwiedzi).
Ta opowieść jest dla was, drodzy goście, a dla dzieci mistrzowska lekcja rysowania kota akwarelami. Zapraszamy do naszego kreatywnego warsztatu!
Materiały i narzędzia:
- kartka papieru formatu A3
prosty ołówek
-gumka do mazania
-akwarela
-pędzle
-ściereczka do rąk i dłoni
- bank na wodę
Postęp klasy mistrzowskiej:
Pracę nad rysunkiem rozpoczynamy od wstępnego szkicu prostym ołówkiem (szkic wykonany jest jasnymi liniami). Na dole arkusza narysuj poziomą linię stołu. Od prawej krawędzi arkusza narysuj prostokąt, warunkowo będzie to stos naleśników. Na pozostałej przestrzeni arkusza, pośrodku, zaczynamy budować postać kota. Najpierw rysujemy pół-owal na głowę, potem na tułów (jakbyśmy zbierali bałwana).
Ponadto, w postaci łukowatych linii po obu stronach ciała, narysuj nogi, a następnie ogon. I zaczynamy pracować nad pyskiem, musimy podzielić owal głowy pionową linią na pół, to pomoże nam proporcjonalnie narysować szczegóły pyska kota. W dolnej części rysujemy dwa owale policzków.
Nad policzkami nos i oczy, uszy złożone z podwójnych trójkątów. Rysujemy przednie łapy za pomocą kół o różnych rozmiarach.
Przejdźmy do akwareli. Zacznijmy od oczu, użyj zielonego. Następnie pracujemy brązowym kolorem, obrysowujemy linie konturu naszego bohatera, myjemy pędzel i rozmywamy te linie wodą (wykonujemy płynne przejście od brązowego do białego tła arkusza). Do naleśników użyj tego samego koloru, mocno rozcieńczonego wodą.
Sprawiamy, że policzki i nos są bladoróżowe, w tym celu nakładamy rozmaz czerwieni i rozmywamy ją wodą, język kota będzie czerwony.
Rysujemy rzędy naleśników brązowymi poziomymi liniami. Obrysowujemy łapy (opuszki) wzdłuż konturów na brązowo, a następnie rozmywamy kolor wodą. Środek uszu również będzie brązowy. I zaczynamy pracę z pomarańczą - narysuj paski.
Cały nasz kot będzie w czerwone paski.
Robimy wyraziste oczy. Używam ciemnoniebieskiego koloru, ale możesz zrobić z czarnym. Pozostawiamy małe białe kółka wewnątrz oczu, które nie są zamalowane, ponieważ biel nie jest używana podczas pracy z akwarelą - to zaleta gwaszu.
Kolejnym krokiem w rysunku będzie praca z brązem: czułkami, brwiami i konturowaniem całej sylwetki kota. Rysujemy jak drżącą ręką - naśladujemy włosy naszego bohatera.
Malujemy obrus na żółto i cieniujemy go brązem.
Na białą powierzchnię arkusza wokół obrazu nakładamy prawie przezroczysty odcień ochry (kolor rozcieńczamy wodą) i praca jest zakończona.
Starszym dzieciom można zaoferować bardziej skomplikowaną opcję, uzupełnić wizerunek kota dodatkowymi elementami kompozycji. Dodałem okno z zasłonami, drewniane ściany i miskę kwaśnej śmietany w tle.
Kiedy szkic ołówkiem jest gotowy, zaczynamy pracę z kolorem. Na tło wybrałam mój ulubiony i uniwersalny kolor ochra. Najpierw nakłada się go przezroczystym tonem na obszar drewnianych ścian i stosu naleśników (kolor rozcieńczamy wodą). Następnie podnosimy ochrę na pędzlu bardziej nasyconą i rysujemy linie kłód, linie te są lekko rozmyte wodą.
Za oknem widać błękitne niebo, mój obrus jest czerwony, a na stole leżą już naleśniki - rysujemy je brązowymi poziomymi kreskami.
Dodaję kilka ciemnobrązowych linii do rysunku naleśników, tego samego koloru używam do miski ze śmietaną. Malujemy zasłony w jasnozielonym odcieniu.
Następnie rysujemy na nich fałdy tym samym, ale bardziej nasyconym kolorem. I zabieramy się do pracy z czarną akwarelą - zakreślamy nią linie konturu rysunku.
Następnie myjemy pędzel, suszymy go lekko na ściereczce i rozcieramy te linie.
Kot będzie czerwony (pomarańczowy).
Robię zielone oczy i różowe policzki z nosem jak w pierwszej wersji.
Następnie zaczynamy szczegółowo rysować kota za pomocą brązu, obrysowujemy główne szczegóły postaci i delikatnie rozmywamy je wodą.
Za pomocą półsuchego pędzla wzdłuż linii konturu kota rysujemy imitującą wełnę (technika „szturchania”).
