Muzyka rockowa jest szkodliwa dla zdrowia. Dlaczego hard rock zagraża życiu

15.04.2019

Zdajemy sobie sprawę, że ten materiał może wywołać burzę oburzenia wśród fanów heavy rocka i sceptycyzm wśród innych melomanów, ale zwracamy uwagę na bardzo ciekawe fakty, które dowodzą, że hard rock zagraża życiu.

W latach 90. dr Masaru Emoto przeprowadził szereg badań, aby dowiedzieć się, w jaki sposób słowa, modlitwy, muzyka i środowisko mogą fizycznie wpływać na krystaliczną strukturę wody. Emoto zatrudnił fotografów, aby sfotografowali wodę po ekspozycji na różne zmienne, a następnie zamrozili ją, tworząc krystaliczne struktury. Wyniki były po prostu niesamowite.

Zdjęcie wody po frazie: „Zabiję cię” Zdjęcie wody po zagraniu hard rocka

Struktura wody po słowie: „Dziękuję” Zdjęcie po zagraniu bluesa

Jak widać, struktura wody jest zupełnie inna.

Kilka dekad wcześniej, w 1970 roku, badaczka Olga Kurtis opublikowała artykuł zatytułowany „Muzyka, która zabija rośliny”. Opisano w nim eksperymenty naukowca Dorothy Retallack. Badaczka przeprowadziła eksperymenty na roślinach, których celem było ustalenie reakcji na muzykę.

Dorothy Retallack umieściła rośliny przed magnetofonem, z którego wydobywała się inna muzyka. Wyniki ją zszokowały.

Z muzyki klasycznej, śpiewów modlitewnych i przyjemnej muzyki rośliny pięknie rosły, a chorzy wracali do zdrowia w ciągu kilku tygodni.

Kiedy badaczka włączyła mroczną muzykę, w tym hard rock, rośliny natychmiast się odwróciły, a kilka dni później obumarły.

Po co to wszystko?

Udowodniono, że ludzkie ciało składa się w 70% z wody. Jak myślisz, jak zachowuje się ciało podczas słuchania hard rocka, czy struktura wody bardzo różni się od próbek badanych przez Masaru Emoto? Nie. Są absolutnie identyczne.

Między innymi współczesny hard rock brzmi na częstotliwościach, które w bardzo szczególny sposób wpływają na ludzki mózg. Połączenie ultraniskich częstotliwości - 15-30 herców i ultrawysokich - do 80 000 herców, wprowadza ludzi w stan zbliżony do odurzenia narkotykami. A jeśli ktoś słucha takiej muzyki przez długi czas, mózg jest poważnie uszkodzony. Media co jakiś czas przemykają wiadomości, że na koncertach rockowych ludzie głuchną, tracą przytomność i doznają oparzeń dźwiękowych (tak, takie też istnieją).

Jak myślisz, dlaczego na festiwalach rockowych jest tak wielu nieodpowiednich ludzi? Co więcej, w zwykłym życiu mogą być całkowicie bezkonfliktowi i pokojowi, ale na takich imprezach wydają się szaleć. Czy po prostu pozwalają sobie „odejść”? Zupełnie nie. To wszystko wpływ hard rocka.

Kolejna ważna kwestia: hard rock jest zwykle słuchany i odtwarzany z maksymalnym dźwiękiem. Najkorzystniej, nasze ucho jest w stanie odbierać tylko 55-60 decybeli dźwięku. Czy wiesz ile decybeli jest głośnych na koncertach? 160! Dla porównania ryk turbiny to tylko 120 decybeli.

Ciało w tym momencie przeżywa silny stres, wydziela się tak dużo adrenaliny, że osoba dosłownie wpada w stan namiętności i nie pamięta absolutnie nic z tego, co robił i jak się zachowywał.

Oczywiście każdy ma prawo decydować, jakiej muzyki chce słuchać. Nie opowiadamy się za całkowitą rezygnacją z korzystania z ulubionych zespołów. Ale pamiętaj, że hard rock zagraża życiu. Zwłaszcza w dużych dawkach.

W Internecie jest wiele informacji na temat muzyki różnych kierunków, ale niezwykle rzadko można spotkać gorące, ale inteligentne spory o niebezpieczeństwach i korzyściach płynących z określonego rodzaju muzyki. Oto dobry przykład spokojnej dyskusji nad problemem niebezpieczeństw związanych ze skałą.
Pewien lekarz Uglov, as medycyny i uznany autor artykułów o tematyce medycznej, uznawszy, że jest asem nie tylko w tekstach typu „Ministerstwo Zdrowia ostrzega”, postanowił edukować obywateli, że powiedzmy, słuchanie rocka jest szkodliwe dla zdrowia. I wybuchła gorąca kłótnia między tymi, którzy zgodzili się, a tymi, którzy nie zgodzili się z tym stwierdzeniem.

Jeśli i Ciebie interesuje, jak zakończyła się sprawa, odejdź od pilnego - poszukiwania pracy i zamiast "Praca Kashira" wpisz w wyszukiwarkę "o niebezpieczeństwach związanych z rockiem".

Co jest nie tak z rockiem? Rzeczywiście, w historii „rocka przez całą dobę” jest wiele grup i wykonawców, którzy wokalnie nie ustępują śpiewakom operowym, a czasem ich praca (śpiewacy operowi) jest nawet wykorzystywana w kompozycjach rockowych. Ponadto rock po prostu różni się od wielu innych gatunków muzyki pop znaczeniem tekstów. Zwykle piosenki rockowe to oparte na fabule, gotowe wykonania, które mają temat, głównego bohatera i znaczenie.

Wiele osób, które nie akceptują określonego stylu, uważa go za szkodliwy. Ale wtedy wszystkie kierunki muzyczne można uznać za szkodliwe: w klasyce są nieletni, a to jest depresja; muzyka pop przytępia mózg, w rapie jest dużo żargonu, muzyka klubowa generalnie jest nie do zrozumienia. Tu nie chodzi o rock, chodzi o ludzkie preferencje. Często ci ludzie nie słyszeli piosenek, ktoś im powiedział, i wyciągają wnioski na podstawie historii.

Komponowanie muzyki i słów do niej to nie tylko praca twórcza, ale trudna, nietolerująca hackowania praca. Nie możesz zostać muzykiem rockowym przez ogłoszenie, spróbuj wyszukać w Internecie „pracę muzyka rockowego”, tak jak inni szukają „pracy bibliotekarza”!

Mówi się, że to nie styl muzyki szkodzi zdrowiu, ale rytm. Jeśli rytm przekracza rytm bicia serca, taka muzyka jest szkodliwa. Muzyka klasyczna grana jest w przybliżeniu w rytmie serca (60 uderzeń na minutę), natomiast rock - od 100 uderzeń na minutę. Ministerstwo Zdrowia ostrzega, ale nie ma osoby, która dzięki takim ostrzeżeniom zrezygnowałaby z alkoholu czy papierosów. I jest mało prawdopodobne, aby fan muzyki rockowej był w stanie zrezygnować z muzyki rockowej, aby nagle stać się zdrowym.

Nie każda kompozycja jest w duchu każdego fana rocka. I jest mało prawdopodobne, nawiasem mówiąc, słuchanie opery na pełnej mocy, zwłaszcza na słuchawkach, będzie przydatne w ten sam sposób. Wszystko ma jakąś miarę, każdy fan powinien być obiektywny; przed dyskutantem musi znajdować się niewidzialna bariera - podawaj tylko to, czego jesteś w 100% pewien!

Materiał przygotowany

Naukowo potwierdzony jest fakt, że nie każdy kierunek w muzyce ma korzystny wpływ na ludzki organizm. Jako przykład negatywnego wpływu na psychikę często podaje się współczesną muzykę rockową. Ten popularny styl ma swoje charakterystyczne cechy, a mianowicie twardy rytm, monotonne powtórzenia, głośność, super częstotliwości, efekt świetlny. Po prostu nie są najlepszym sposobem wpływania na nasz organizm.

Rytm jest na ogół najsilniejszym środkiem wpływania na osobę. Już w starożytności szamani potrafili za pomocą określonych rytmów muzycznych, które grali na swoich instrumentach, wprowadzać człowieka w trans lub doprowadzać go do stanu ekstazy.

Dlaczego tak się dzieje?

Wynika to z funkcji naszego aparatu słuchowego. Rytm wychwytuje ośrodek motoryczny mózgu, stymuluje określone funkcje układu hormonalnego. Ale najpotężniejszy cios spada na obszary mózgu związane z funkcjami seksualnymi osoby. Na przykład dudnienie bębna służyło do wpadnięcia w szał. Rytm jest w stanie wpłynąć na zdolność analizowania, rozumowania, logiki. Możesz nawet osiągnąć, że zostaną całkowicie zneutralizowane.

We współczesnej muzyce rockowej używane są częstotliwości, które mają szczególny wpływ na mózg. Rytm nabiera właściwości narkotycznych, ponieważ łączy się go z ultraniskimi częstotliwościami 15-30 herców i ultrawysokimi częstotliwościami do 80 000 herców.
Rytm będący wielokrotnością półtora uderzenia na sekundę, któremu towarzyszą ultra-niskie częstotliwości, może wywołać ekstazę. Rytm równy dwóm uderzeniom na sekundę o tej samej częstotliwości wprowadza człowieka w swego rodzaju taneczny trans. Wyliczanie zarówno wysokich, jak i niskich częstotliwości uszkadza mózg. Na koncertach rockowych zdarzały się przypadki wstrząśnienia mózgu, poparzeń, utraty słuchu, a nawet utraty pamięci.

Muzyka rockowa, mimo całej swojej siły i mocy, należy do kategorii dźwięków monotonnych, motorycznych, dostrzegając, że słuchacz może popaść w stan bierności. A im częściej jest stukany, tym większa jest ta zdolność do szybkiego wyłączenia się i osiągnięcia stanu bierności.

Następnie współczynnik głośności. Nasze ucho najlepiej odbiera dźwięki o natężeniu 55-60 decybeli. Głośny dźwięk to 70 decybeli. A w miejscu, w którym instalowany jest sprzęt i głośniki podczas koncertów rockowych, głośność wynosi 120 decybeli, a w środku witryny 160 decybeli (trzeba powiedzieć, że 120 dB to głośność ryku odrzutowca startujący!). Co w takim przypadku dzieje się z ciałem? Nadnercza wydzielają adrenalinę, hormon stresu. Ale ponieważ ekspozycja na bodziec nie ustaje, produkcja adrenaliny również nie ustaje. A on, adrenalina, usuwa część informacji zapisanych w mózgu. Osoba zapomina, co się z nim stało lub co kiedykolwiek studiował, to znaczy degeneruje się psychicznie.

Daleki od nieszkodliwości jest tak niezbędny atrybut koncertów rockowych, jak efekt świetlny - te promienie, które od czasu do czasu przenikają ciemność w różnych kierunkach i mają różną konfigurację. Dla wszystkich - to tylko dekoracja koncertu. Co to jest naprawdę? Pewna zmiana światła i ciemności na głośną muzykę znacznie osłabia orientację wzrokową, a szybkość reakcji maleje. Następujące po sobie w rytm muzyki rozbłyski światła pobudzają mechanizmy związane z halucynacjami, zawrotami głowy i mdłościami.

Od dawna lekarze, psycholodzy, naukowcy wmawiają nam, że rytm muzyki rockowej, częstotliwość dźwięku, przemiana światła i ciemności - wszystko to niszczy człowieka, wypacza go. Jednak dzisiaj niewiele osób nie uległo wpływowi elementów muzyki rockowej.

Muzyka rockowa narzuca własne wzorce światopoglądowe, wskazuje jak się ubierać, jak myśleć... Ludzie bezwładnie żyją według tych wzorców od rana do wieczora... Muzyka ta oddziałuje na ośrodek motoryczny, sferę emocjonalną, intelektualną, seksualną człowieka życie.

W wyniku badań ustalono, że w wyniku długotrwałej ekspozycji na muzykę rockową możliwe są następujące stany:

  • agresywność;
  • wściekłość;
  • gniew;
  • depresja;
  • strach;
  • skłonności samobójcze;
  • nienaturalny, wymuszony seks;
  • mimowolny ruch mięśni;
  • brak koncentracji i umiejętności podejmowania jasnych decyzji;
  • pragnienie ciągłego brzmienia muzyki rockowej;
  • alienacja społeczna.

Oczywiście nikt nie mówi, że jeśli ktoś namiętnie kocha rocka, to ma cały zestaw tych cech. Nie, po prostu jest do nich najbardziej predysponowany i gdy pojawią się odpowiednie kombinacje innych czynników, z pewnością zostanie poddany ich destrukcyjnemu wpływowi.








Wyciąg z książki


MUZYKA ROCKOWA JEST SZKODLIWA


Synu, nie chodź codziennie na dyskotekę, bo ogłuchniesz!


Dziękuję mamo, już jadłam!


Przykład niesamowitego wzajemnego zrozumienia


Wnioski psychiatrów, badania ekspertów, prawie wnioski patologów - wszystko to uważa się za wystarczający powód, aby uznać muzykę rockową za zjawisko, które niekorzystnie wpływa na organizm. Od regularnego słuchania to tak, jakby serce wariowało, stawy bolą, a zęby poddają się próchnicy. Żaden kierunek w muzyce nie został tak obsesyjnie zbesztany przez fanów zdrowego stylu życia. Ale opinia, że ​​​​muzyka rockowa ma jakiś szczególnie negatywny wpływ na organizm ludzki, jest złudzeniem.


Takie oszczerstwa są z reguły wznoszone na tle bardzo niekorzystnego dla rocka porównania. Jednocześnie muzyka klasyczna jest przedstawiana z zarzutami pod adresem tej ostatniej jako panaceum na wiele bolączek. Napompowani „po same oczy” klasykami niewidomi zaczynają widzieć, beznogi – chodzić, a głusi – słyszeć. Zwiększenie potencji czy pozbycie się hemoroidów również nie stanowi problemu. Oczywiście trochę przesadzam, ale wyniki takich badań są bardzo zbliżone do doniesień z programu Kaszpirowskiego. Oczywiście sesje rockowe przynoszą bardzo różne rezultaty. „Świnki morskie” mają przyspieszone tętno, niejasny niepokój, lęk przed otwartą przestrzenią, naczynia krwionośne są bliskie zniszczenia. Okaleczonych przez Ozzy'ego Osbourne'a leczy Franz Schubert. Nawiasem mówiąc, lekka muzyka pop jest uważana za neutralną przez specjalistów, którzy bardzo troszczą się o nasze zdrowie: jest nie tylko przydatna, ale też nie jest szczególnie szkodliwa. Wzruszające i jednocześnie irytujące w tych „postępowych” badaniach to dwie rzeczy.


Po pierwsze, z jakiegoś powodu nigdy nie jest sprecyzowane, jakie są gusta i preferencje muzyczne tych, na których się eksperymentuje. Jeśli ktoś ma dość hard rocka czy thrashu od początku, to nie ma pewności, że po półgodzinnym słuchaniu takiego materiału na siłę wypadną mu wszystkie włosy albo wątroba nie zostanie uszkodzona. W cieniu pozostaje następujący fakt: to samo może spotkać tych, którzy nie mogą znieść Czajkowskiego czy Glinki, ale będą zmuszeni ich słuchać. Jeśli chodzi o scenę light, warto zauważyć, że fani i ci, którzy nienawidzą reakcji „Backstreet Boys” – która z pewnością objawi się na poziomie psychicznym i fizjologicznym – mogą być dowolni, byle nie neutralni.


Po drugie, znowu: z jakiegoś powodu najbardziej spokojne i harmonijne utwory są prawie zawsze pobierane jako materiał z klasyki, az muzyki rockowej preferowane są rzeczy cięższe, a nawet ekstremalne. Oczywiście przy takim podejściu do „rzucania” materiału stereotypy, które od dziesięcioleci wbijane są do głów opinii publicznej, zaczynają działać najskuteczniej (nie ma wątpliwości, że osoby eksperymentalne mają pełny zestaw tych stereotypów): klasyka od pierwszej do ostatniej nuty uwzniośla i wzbogaca duchowo, a muzyka rockowa jedynie budzi mroczne instynkty i kultywuje agresję. Fakt, że, powiedzmy, kaprysy Paganiniego, niektóre dzieła Arnolda Schoenberga i Dymitra Szostakowicza są doskonałymi środkami do burzenia spokoju ducha i tworzenia paranoicznych nawyków, niejako pozostaje na marginesie. Istniejący w obrębie muzyki rockowej niemal niewinny new age (new age - 1) styl muzyki współczesnej, który wyróżnia się celową harmonią i równowagą emocjonalną; bladość i bezkształtność melodii New Age sprawiły, że czasami nazywa się je „pustym koktajlem”, stosowanym narzędziem relaksacyjnym; 2) ruch religijno-społeczny („New Age”), znany z burzliwego, ale powierzchownego zainteresowania wszelkimi formami nauk okultystycznych). i otoczenia (Ambient to styl współczesnej muzyki elektronicznej, którego założycielem jest Brian Eno. Utwory w stylu ambient wyróżniają się wolnym tempem, miękkimi rytmami, wykorzystaniem w nich dźwięków natury i z reguły długim czasem trwania. ) naukowcy są również ignorowani.


Oba punkty oczywiście dyskredytują uzyskane wyniki. Okazuje się, że wnioski wyciągnięte na podstawie eksperymentów z ludźmi są znacznie mniej wiarygodne niż wnioski dotyczące reakcji zwierząt na wymuszone sesje muzyczne. Krowy, które najczęściej poddawane są takim testom, przecież nie mają żadnych stereotypów. Daje to względną czystość eksperymentom. I co dostajemy? Tak, Mozart jest niewątpliwie akceptowany przez rogate z hukiem, a grupa Slayer przyczynia się do objawów choroby wściekłych krów. Jednocześnie Wolfgang Amadeus swoimi dziełami sprawia, że ​​stworzenia niemal radośnie chodzą na tylnych łapach i dają mleko w nierealnych ilościach, a królowie śmieci powodują u zwierząt depresję i zmniejszają mleczność. Nawet zakładając, że normalna krowa chodzi na czterech nogach i daje tyle mleka, ile wymaga natura, a nie plany branży rolnej, niezwykle trudno obalić te dane: są one zbyt oficjalne. Ale są precedensy. Pewien szkocki rolnik przy akompaniamencie różnorodnej muzyki opiekował się własnymi krowami. Starannie ustalając i systematyzując poziomy tych samych notorycznych wydajności mlecznych oraz reakcje swoich pupili na dźwięk doszedł do wniosku, że krowy czują się najlepiej i są obficie dojone pod Duran Duran. W związku z tymi samymi zwierzętami przychodzi na myśl inny przypadek, który miał miejsce w Niemczech. Właściciel dużej plantacji warzyw przez długi czas cierpiał z powodu inwazji dzikich świń, które zniszczyły owoce jego pracy. Próbując różnych sposobów na pozbycie się bezczelnych najeźdźców i nie uzyskując pożądanych rezultatów, postanowił ich przestraszyć głośną muzyką. Myślisz, że „złamali się” pod „Rammsteinem”? Nie ważne jak. Świnie można było zmusić do lotu tylko poprzez umieszczenie na nich Britney Spears.

"Beatles" - "Helter Skelter" - 9 (szczególnie niebezpieczne)


"Deep Purple" - "Smoke on the Water" - 6 (niebezpieczne)


„Rolling Stones” – „Sympathy for the Devil” – 4 (szkodliwe)


„Ha-Ha” - „Oszacuj tak” - 4 (szkodliwe)


Jimi Hendrix - "Purple Haze" - 3 (szkodliwy)


Tatyana Bulanova – „Moje jasne światło” – 3 (szkodliwe)


Alexander Buynov - „Empty Bamboo” - 2 (szkodliwy)


„JethroTull” – „Aqualang” – 1 (neutralny)


"Królowa" - "Jesteśmy mistrzami" - + 1 (neutralny)


Kabaret - duet "Akademia" - "Zakażenie" - +1 (neutralny)


Murat Nasyrov - „Chłopiec chce jechać do Tambowa” - + 2 (korzystne)


„Balagan Limited” - „Czego potrzebujesz” - + 6 (przydatne)


Elton John – „Don” t Let the Sun Go Down on Me” – + 7 (przydatne)

Dane najbliższego obiektywnego badania jakie spotkałem opublikowane zostały w kilku numerach gazety "Live Sound" w 1997 roku. Redaktorzy zwrócili się o pomoc do Wydziału Akustyki Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Specjaliści zostali poproszeni o zbadanie niektórych piosenek pod kątem ich wpływu na ludzki organizm. Badania przeprowadzono nie poprzez kpiny z ludzi czy zwierząt, ale za pomocą jednego programu komputerowego, który najpierw „słuchał” piosenek, rozkładał je na częstotliwości, podtony, szumy itp., a następnie porównywał uzyskane dane z właściwości tkanek ludzkiego ciała w jego normalnym stanie. Subiektywne podejście w tym przypadku zostało wykluczone: maszyna nie dbała o to, czego słucha. Klasyka muzyki rockowej, jak się okazało podczas końcowego sumowania wszystkich wskaźników, może szkodzić tak samo, jak pełna widocznego zdrowia klasyka muzyki rozrywkowej (oceny wystawiane są w systemie 20-punktowym – od „10 " do "-10"). W każdym razie Rolling Stones okazali się nie bardziej niebezpieczni niż Na-Na.


Muzyka, o której szkodliwości powie każdy lekarz iw ogóle każdy zdrowy na umyśle człowiek, to muzyka głośna. Jeśli poziom dźwięku przekracza 90 decybeli, najbardziej przydatne nagranie staje się potencjalnym zagrożeniem dla naszego zdrowia. Przy tej okazji można zauważyć, że śpiewy operowe często balansują na poziomie 90-110 decybeli, a w trybie „do 90” po prostu nierealne jest należyte wykonanie nie tylko arcydzieł death metalu (death-metal to kierunek we współczesnej muzyce ciężkiej, który powstał ze stopu elementów thrash i heavy metalowych. Charakteryzuje się luksusową melodią partii gitar i względną złożonością struktur rytmicznych.), ale także niektóre utwory Beethovena, Wagnera, Czajkowskiego i kilku innych kompozytorów. Ponadto żaden z naszych organów wewnętrznych nie podziękuje nam, jeśli usiądziemy obok włączonych potężnych głośników. I wierzę, że dla Mozarta udręczona śledziona nie zrobi wyjątku i okryje go mocną ekspresją z taką samą gorliwością jak „Corrosion of Metal”.


Niektóre rodzaje muzyki rockowej mogą nie tylko wprowadzić człowieka w „psychiczne odrętwienie”, ale… i doprowadzić go do szaleństwa.

Eksperci zauważyli, że po wysłuchaniu rockowych piosenek młodzi ludzie stają się nieadekwatni. Liczne badania belgijskich psychologów dowodzą, że taka muzyka może powodować przyspieszenie akcji serca i wzrost zawartości adrenaliny, a także podniecenie w okolicy narządów płciowych.

W pewnym momencie radzieccy naukowcy też nie stali z boku. Decydując się udowodnić negatywny wpływ muzyki rockowej, urządzili nalot na elitarne szkoły ZSRR. Po przybyciu na miejsce eksperymentatorzy zgromadzili w auli licealistów i „włączyli” muzykę rockową tylko na dziesięć minut. Na zakończenie koncertu naukowcy zadali dzieciom trzy proste pytania: „Jak masz na imię?”, „Gdzie jesteś?” i „Który jest teraz rok?”. To nie do pomyślenia... Żaden z respondentów nie potrafił odpowiedzieć na wszystkie trzy pytania! Wniosek był rozczarowujący: muzyka rockowa nie tylko przytępia nasze uczucia, ale… i wyłącza umysł.

Oliwy do ognia dolał australijski psycholog W. Reich. Udowodnił, że skała nie tylko powoduje produkcję hormonów stresu, ale także prowadzi do wymazywania informacji w naszym mózgu, a co za tym idzie do degradacji psychicznej.

Szwajcarscy lekarze również sprzeciwiali się takiej muzyce. Odkryli, że po koncercie rockowym pogarsza się orientacja ludzi w przestrzeni i słabnie ich reakcja na bodźce. Coś podobnego dzieje się z ludzkim organizmem po zażyciu porządnej dawki twardych narkotyków.

Jednak szkoda muzyki rockowej na tym się nie kończy. Do określonych rytmów wielu muzyków dodaje kolejny „zapał” – buntownicze zachowanie i mistyczne rytuały.

Na przykład Alice Cooper podczas koncertów wielokrotnie wnosił na scenę kociołek ze zwierzęcymi wnętrznościami i rzucał jego zawartością w publiczność.

Mick Jagger, wokalista The Rolling Stones, nazywa siebie ucieleśnieniem Lucyfera, a jego ulubione piosenki to „Sympathy for the Devil”, „Their Satanic Majesties” i „Incantations of My Demon Brother”.

Innym niebezpieczeństwem czyhającym na słuchaczy jest nadmierna moc dźwięku, której nadużywa dziś wielu muzyków i melomanów. Eksperymenty wykazały, że w mózgu słuchaczy głośnej muzyki zachodzą nieodwracalne zmiany patologiczne.

Współczesna muzyka rockowa wykorzystuje częstotliwości, które w szczególny sposób wpływają na mózg. Rytm nabiera właściwości narkotycznych, ponieważ łączy się go z ultraniskimi częstotliwościami 15-30 herców i ultrawysokimi częstotliwościami do 80 000 herców. Rytm będący wielokrotnością półtora uderzenia na sekundę, któremu towarzyszą ultra-niskie częstotliwości, może wywołać ekstazę. Rytm równy dwóm uderzeniom na sekundę o tej samej częstotliwości wprowadza człowieka w swego rodzaju taneczny trans. Wyliczanie zarówno wysokich, jak i niskich częstotliwości uszkadza mózg. Na koncertach rockowych zdarzały się przypadki kontuzji, poparzeń, utraty słuchu, a nawet utraty pamięci.

Hard rock to dźwiękowa trucizna, która może doprowadzić ludzi do szaleństwa i popełnić samobójstwo.

Starożytne greckie manuskrypty mówią: „Edukacja muzyczna jest najpotężniejszą bronią, ponieważ rytm i harmonia przenikają do najgłębszych głębin ludzkiej duszy”.

https://vk.com/vozrojdenie_nravstvennosti?z=photo-24943107_384664361%2Falbum-24943107_00%2Frev





Podobne artykuły