Szergin Borys Wiktorowicz Szkoła naukowa A.P.

Borys Wiktorowicz Szergin

Shergin Boris Viktorovich (16.07.1893 (według danych archiwalnych; własne wskazanie Shergina z 1896 r. To mistyfikacja) - 31.10.1973), pisarz, poeta.

Ojciec Shergina, dziedziczny nawigator i budowniczy statków, przekazał synowi dar opowiadania historii i zamiłowanie do wszelkiej „sztuki”; jego matka jest rodowitą Archangielską, która wprowadziła go w poezję ludową północnej Rosji („Rzemieślniczka matki miała powiedzieć… jak perły, jej słowo wypłynęło z jej ust”). W rodzinie Shergin nauczył się pierwszych ważnych lekcji relacji ze światem i ludźmi, honorowego kodeksu pracy narodu północnej Rosji. Od dzieciństwa pojmował strukturę moralną, życie i kulturę Pomory: „wiedzę morską” – poprzez fascynujące historie przyjaciół ojca – wybitnych stolarzy okrętowych, kapitanów, pilotów, myśliwych-przemysłowców; piosenki i bajki - od wieśniaczki Zaostrowskiego N. P. Bugajewa, przyjaciela rodziny i „gospodyni Sherginów; kopiowane ozdoby i nakrycia głowy ze starych ksiąg, uczyły się malować ikony w stylu pomorskim, malowały naczynia; jeszcze w latach szkolnych zaczął zbierać i spisywać ludowe opowieści północne, epopeje, pieśni. Uczył się w gubernialnym gimnazjum męskim w Archangielsku (1903-12); ukończył Centralną Szkołę Sztuki Przemysłowej Stroganowa (1917).

Poważne zainteresowanie folklorem wzbudziła w Shergin znajomość z opowiadaczem Pinegi M. D. Krivopolenovą, a także z wybitnymi folklorystami, braćmi Yu. M. i B. M. Sokołowem. W latach studiów w Moskwie występował jako wykonawca ballad i dawnych czasów ziemi Dźwińskiej; na zaproszenie J. M. Sokołowa ilustrował swoim śpiewem wykłady z poezji ludowej na Uniwersytecie Moskiewskim. W 1916 poznał Acad. AA Szachmatow; z jego inicjatywy został wysłany przez Akademię Nauk w podróż służbową do rejonu Szenkurskiego. Prowincja Archangielska. studiować lokalne dialekty i nagrywać dzieła folklorystyczne.

Po powrocie do Archangielska (1918) pracował jako artysta-konserwator, kierował częścią artystyczną warsztatu rzemieślniczego, przyczynił się do odrodzenia rzemiosła północnego (w szczególności techniki rzeźbienia kości w Chołmogorsku), był zaangażowany w prace archeologiczne ( zebrane księgi „pisma starodawnego”, dawne wskazówki żeglarskie, zeszyty żeglarskie, albumy z wierszami, śpiewniki).

W 1922 ostatecznie przeniósł się do Moskwy; pracował w Instytucie Czytelnictwa Dziecięcego Ludowego Komisariatu Edukacji, opowiadał opowieściami o kulturze ludowej Północy, przedstawiając bajki i eposy przed różnorodną, ​​głównie dziecięcą publicznością. Od 1934 - w zawodowej pracy literackiej.

Pierwszą publikacją jest esej „Departing Beauty” o koncercie M. D. Krivopolenovej (gazeta „Archangielsk”. 1915. 21 listopada). Za życia pisarza wydano 9 książek (nie licząc przedruków). W gazetach i czasopismach Shergin publikował artykuły o charakterze krytyki literackiej i artystycznej, rzadziej utwory literackie.

Shergin - gawędziarz i gawędziarz powstał i stał się znany wcześniej niż Shergin pisarz. Jego pierwsza książka „W pobliżu miasta Archangielsk, w schronie okrętowym” (1924) składa się z nagrań sześciu starożytności archangielskich z zapisem melodii śpiewanych przez matkę (i włączonych do repertuaru występów Szergina).

Uderzające jest przejście od uroczyście smutnych starożytności pierwszej kolekcji Shergina do niegrzecznie psotnego humoru „Szisz z Moskwy” (1930) - „błazenskiej epopei o figlach bogatych i silnych”. Awanturnicza, dowcipna fabuła, soczysty język, groteskowe, karykaturalne przedstawienie przedstawicieli społecznych elit łączą łobuzerski cykl Shergina z poetyką ludowej satyry. „Szysz z Moskwy” miał stać się najsłynniejszą książką pisarza: w latach 1932-33 baśnie Shergina w wykonaniu autora były emitowane w moskiewskim radiu i odniosły ogromny sukces wśród słuchaczy.

W trzeciej księdze - "Opowiadaniach Archangielskich" (1936), odtwarzającej zwyczaje starego mieszczańskiego Archangielska, Shergin występuje jako subtelny psycholog i pisarz życia codziennego. Opowiadania tego zbioru, stylizowane na styl popularnych przekładanych „historii” XVII-XVIII wieku, poświęcone są wędrówkom po Zamorskich i „okrutnej” miłości postaci ze środowiska kupieckiego.

Pierwsze trzy książki Shergina (zaprojektowane przez samego autora w „stylu pomorskim”) reprezentują cały repertuar folklorystyczny Terytorium Archangielskiego. Ale stopień uzależnienia autora od źródła folklorystycznego maleje z każdą nową książką, tak że nieodzowne odwoływanie się Shergina do takiego źródła staje się jedynie wyrazem skromności autora.

Historia Pomorye, zapośredniczona w pierwszych trzech książkach Shergina poprzez sztukę, elokwencję i życie codzienne, pojawia się w bezpośredniej formie w jego kolejnej kolekcji, By Song Rivers (1939). Zbiór ten zawiera historyczne i biograficzne opowieści pomorskie, opowieści ludowe o przywódcach rewolucji i wybitnych ludziach kraju, ich legendarne i bajeczne biografie. Mimo oczywistego podporządkowania pochwalnych „opowieści o przywódcach” porządkowi politycznemu, nie przesądzają one jednak o ogólnym poziomie artystycznym zbioru, w którym „siła i przychylność” słowa Sherga sięga iście klasycznego szczytu. Pomorie po raz pierwszy w tak szeroki i dźwięczny sposób ukazuje swoje przestrzenie, duszę i historię: szczegółową panoramę ziemi Dźwiny, jej bogactwa i przestrzenie, szczery szkic pomorskiego sposobu życia, barwne opowieści o bohaterskich dzieło Pomorów. Labour to ulubiony obszar artystycznego przedstawienia Shergina. Poprzez pracę ujawnia się historia i dusza ludu północy, w pracy manifestuje się godność i piękno pojedynczej osoby.

W książce „Nad rzekami Song” północ Rosji jawi się jako szczególny region kulturowo-historyczny, który odegrał znaczącą rolę w losach kraju i zajmuje wyjątkowe miejsce w jego kulturze. Kolejne „wybory” Shergina poszerzają i udoskonalają ten obraz.

Książka Pomorshchina-Korabelshchina (1947), opublikowana po wojnie, sam Shergin nazwał swoją „kolekcją repertuarową”: łączy utwory, z którymi występował w latach wojny w szpitalach i jednostkach wojskowych, klubach i szkołach. Los tego zbioru jest tragiczny: został poddany wulgarnej socjologicznej rewizji i wywołał uwłaczającą krytykę folklorystów jako „prymitywna stylizacja i wypaczenie poezji ludowej”. Nazwisko pisarza zostało zdyskredytowane, a on sam skazany na dziesięć lat izolacji od czytelnika.

Zniszczeniu muru milczenia wokół Shergina ułatwił wieczór twórczy pisarza zorganizowany w 1955 r. w Centralnym Domu Pisarzy, po którym tom „Były pomorskie i legendy” (1957) ukazał się nakładem wydawnictwa „Literatura dziecięca” (1957). 1957), a po pewnym czasie ukazał się także „dorosły” zbiór wybranych prac „Ocean – Morze Rosyjskie” (1959). Kolekcja wywołała wiele entuzjastycznych recenzji; Szczególną uwagę recenzentów przyciągnęła kunszt słowny pisarza. Zasłużone uznanie przypadło Sherginowi po wysokiej ocenie jego pracy w artykule L. M. Leonowa (Izwiestia. 1959. 3 lipca).

W twórczości Shergina bardzo wyraźnie rozróżnia się dwa główne sposoby narracji: patetyczny i codzienny. Pierwsza z nich wykorzystywana jest przez pisarza do opisu majestatycznej natury Północy i chwalebnych czynów jej ludu, z uwzględnieniem szerokiego wachlarza pozytywnych środków idealizujących, i wiąże się z tradycją staroruskiej hagiografii i epopei folklorystycznej. Drugi, charakterystyczny dla eseju Shergina o obyczajowości i baśni domowej, jest wyraźnie zorientowany na skaz - fonetyczne, leksykalne, składniowe naśladowanie mowy ustnej. „Codzienny”, nielakierowany charakter języka wynika z używania przez Shergina zredukowanych wernakularnych i wulgaryzmów; szerokie zapożyczenie „pereł słownych” - cechy dialektalne północnej Rosji; obfitość celnych porównań (podobnych do asocjatywności mowy ludowej) i dowcipnych słów figuratywnych; polifonia mowy. Język prac Shergina zawiera profesjonalne słowniki stoczniowców, marynarzy, rybaków i artystów z Pomory. Proza pisarza w wyjątkowy sposób łączy wysoką tradycję literacką (w całej rozmaitości skojarzeń kulturowych, jakie żyły w umysłach oczytanych Pomorów przełomu XIX i XX wieku) i fundamentalny związek z folklorem, często jawnie manifestowany. Według VI Biełowa, „jednemu Sherginowi… udało się tak skutecznie, tak naturalnie, połączyć słowo mówione z książką”.

Oryginalność folkloryzmu Shergina polega na bezpośrednim ukierunkowaniu jego tekstów na sztukę ludową. Celem artysty nie jest wzbogacanie literatury kosztem obcego jej folkloru, ale ukazanie poezji ludowej jako oryginalnego, niepowtarzalnego i nieocenionego sposobu widzenia świata i człowieka, przyczynienie się do „rezerwacji” folkloru . Teksty pisarza obfitują w cytaty z tekstów folklorystycznych (przysłowia, powiedzenia, fragmenty eposów, lamenty, pieśni liryczne, baśnie itp.). Większość z nich jest przeznaczona do czytania na głos, a Shergin, który znał na pamięć całą swoją prozę i poezję, do ostatnich lat życia często sam wykonywał swoje utwory. Opowiadanie nie było dla niego reprodukcją tego, co powstało wcześniej, ale samym procesem twórczym.

A. Charitonow

Wykorzystano materiały z witryny Wielka Encyklopedia narodu rosyjskiego - http://www.rusinst.ru

Shergin Boris Viktorovich - prozaik, poeta.

Ojciec Shergin, dziedziczny nawigator i budowniczy statków, przekazał swojemu synowi dar opowiadania historii i zamiłowanie do wszelkiej „sztuki”; jego matka, rodem z Archangielska, zapoznała go z poezją ludową północnej Rosji („Rzemieślniczka matki miała powiedzieć… jak perły, jej słowo wypłynęło z jej ust”). W rodzinie Shergin nauczył się pierwszych ważnych lekcji relacji ze światem i ludźmi, honorowego kodeksu pracy narodu północnej Rosji. Od dzieciństwa pojmował strukturę moralną, życie i kulturę Pomory: „wiedzę morską” – poprzez fascynujące historie przyjaciół ojca – wybitnych stolarzy okrętowych, kapitanów, pilotów, myśliwych-przemysłowców; piosenki i bajki - od wieśniaczki Zaostrovskaya N.P. Bugaeva, przyjaciela rodziny i „gospodyni” Sherginów; kopiowane ozdoby i nakrycia głowy ze starych ksiąg, uczyły się malować ikony w stylu pomorskim, malowały naczynia; jeszcze w latach szkolnych zaczął zbierać i spisywać ludowe opowieści północne, epopeje, pieśni. Uczył się w gubernialnym gimnazjum męskim w Archangielsku (1903-12); ukończył Centralną Szkołę Sztuki Przemysłowej Stroganowa (1917).

Poważne zainteresowanie folklorem wzbudziła w Shergin znajomość gawędziarza Pinega M.D. Krivopolenova, a także wybitnych braci folklorystów Yu.M. i BM Sokołow. W latach studiów w Moskwie występował jako wykonawca ballad i dawnych czasów ziemi Dźwińskiej; na zaproszenie Yu.M. Sokołowa ilustrował swoim śpiewem wykłady z poezji ludowej na Uniwersytecie Moskiewskim. W 1916 poznał akademika AA Szachmatowa; z jego inicjatywy został wysłany przez Akademię Nauk w podróż służbową do rejonu Szenkur w obwodzie archangielskim. studiować lokalne dialekty i nagrywać dzieła folklorystyczne.

Po powrocie do Archangielska (1918) pracował jako artysta-konserwator, kierował częścią artystyczną warsztatu rzemieślniczego, przyczynił się do odrodzenia rzemiosła północnego (w szczególności techniki rzeźbienia kości w Chołmogorsku), był zaangażowany w prace archeologiczne ( zebrane księgi „pisma starodawnego”, dawne wskazówki żeglarskie, zeszyty żeglarskie, albumy z wierszami, śpiewniki).

W 1922 ostatecznie przeniósł się do Moskwy; pracował w Instytucie Czytelnictwa Dziecięcego Ludowego Komisariatu ds. Edukacji, opowiadał opowieściami o kulturze ludowej Północy oraz prezentował bajki i eposy przed różnorodną, ​​głównie dziecięcą publicznością. Od 1934 - w zawodowej pracy literackiej.

Pierwszą publikacją jest esej „Odchodząca piękność” o koncercie M.D. Krivopolenovej w gazecie „Archangielsk” (1915. 21 listopada). Za życia pisarza wydano 9 książek (nie licząc przedruków). W gazetach i czasopismach Shergin publikował artykuły o charakterze krytyki literackiej i artystycznej, rzadziej - dzieła literackie.

Shergin - gawędziarz i gawędziarz powstał i stał się znany wcześniej niż Shergin pisarz. Jego pierwsza książka „W pobliżu miasta Archangielsk, w schronie okrętowym” (1924) składa się z nagrań sześciu starożytności archangielskich z zapisem melodii śpiewanych przez matkę (i włączonych do repertuaru występów Szergina).

Uderzające jest przejście od uroczyście smutnych starożytności pierwszej kolekcji Shergina do niegrzecznie psotnego humoru „Szisz z Moskwy” (1930) - „błazenskiej epopei o figlach bogatych i silnych”. Awanturnicza, dowcipna fabuła, soczysty język, groteskowa karykatura przedstawicieli społecznych elit łączą łobuzerski cykl Shergina z poetyką ludowej satyry demokratycznej. „Szisz moskiewski” miał stać się najsłynniejszą książką pisarza: w latach 1932-33 baśnie Shergina w wykonaniu autora były emitowane w moskiewskim radiu i odniosły ogromny sukces wśród słuchaczy.

W 1934 Shergin został delegowany na I Ogólnounijny Kongres Pisarzy z organizacji moskiewskiej; został członkiem Związku Pisarzy Radzieckich od momentu jego powstania.

W trzeciej księdze - "Opowiadaniach Archangielskich" (1936), odtwarzającej zwyczaje starego mieszczańskiego Archangielska, Shergin występuje jako subtelny psycholog i pisarz życia codziennego. Opowiadania tego zbioru, stylizowane na styl popularnych przekładanych „historii” XVII-XVIII wieku, poświęcone są wędrówkom po Zamorskich i „okrutnej” miłości postaci ze środowiska kupieckiego.

Pierwsze trzy książki Szergina (zaprojektowane przez samego autora „w stylu pomorskim”) reprezentują w pełni repertuar folklorystyczny Ziemi Archangielskiej. Ale stopień uzależnienia autora od źródła folklorystycznego maleje z każdą nową książką, tak że nieodzowne odwoływanie się Shergina do takiego źródła staje się jedynie wyrazem skromności autora.

Historia Pomorye, zapośredniczona w pierwszych trzech książkach Shergina poprzez sztukę, elokwencję i życie codzienne, pojawia się w bezpośredniej formie w jego kolejnej kolekcji, By Song Rivers (1939). Zbiór ten zawiera historyczne i biograficzne opowieści pomorskie, opowieści ludowe o przywódcach rewolucji i wybitnych ludziach kraju, ich legendarne i bajeczne biografie. Mimo oczywistego podporządkowania pochwalnych „opowieści o przywódcach” porządkowi politycznemu, nie przesądzają one jednak o ogólnym poziomie artystycznym zbioru, w którym „siła i przychylność” słowa Sherga sięga iście klasycznego szczytu. Pomorie po raz pierwszy w tak szeroki i dźwięczny sposób ukazuje swoje przestrzenie, duszę i historię: szczegółową panoramę ziemi Dźwiny, jej bogactwa i przestrzenie, szczery szkic pomorskiego sposobu życia, barwne opowieści o bohaterskich dzieło Pomorów. Labour to ulubiony obszar artystycznego przedstawienia Shergina. Poprzez pracę ujawnia się historia i dusza ludu północy, w pracy manifestuje się godność i piękno pojedynczej osoby.

W książce „Nad rzekami Song” północ Rosji jawi się jako szczególny region kulturowo-historyczny, który odegrał znaczącą rolę w losach kraju i zajmuje wyjątkowe miejsce w jego kulturze. Kolejne „wybory” Shergina poszerzą i udoskonalą ten obraz.

Sam Shergin nazwał książkę „Pomorshchina-Korabelytsina” (1947) opublikowaną po wojnie swoją „kolekcją repertuarową”: łączy w sobie utwory, z którymi występował w latach wojny w szpitalach i jednostkach wojskowych, klubach i szkołach. Losy tego zbioru są tragiczne: został on poddany wulgarnym opracowaniom socjologicznym (Morozov A. [Rec.] // Zvezda. 1947. nr 9) i wywołał uwłaczającą krytykę folklorystów jako „prymitywna stylizacja i wypaczenie poezji ludowej” (V. Sidelnikov vs. wulgaryzacja sztuki ludowej // Kultura i życie. 1947. nr 30). Nazwisko pisarza zostało zdyskredytowane, a on sam skazany na dziesięć lat izolacji od czytelnika.

Zniszczeniu muru milczenia wokół Shergina ułatwił recital pisarza zorganizowany w 1955 roku w Centralnym Domu Pisarzy, po którym ukazał się zbiór artykułów w wydawnictwie „Literatura dziecięca”. „Były legendy pomorskie” (1957), a po pewnym czasie ukazał się „dorosły” zbiór wybranych utworów „Ocean - Morze Rosyjskie” (1959). Kolekcja wywołała wiele entuzjastycznych recenzji; Szczególną uwagę recenzentów przyciągnęła kunszt słowny pisarza. Zasłużone uznanie przypadło Sherginowi po wysokiej ocenie jego pracy w artykule L.M. Leonowa (Izwiestia. 1959. 3 czerwca). Wśród odpowiedzi na ten zbiór znajdujemy również najgłębszą analizę literacką twórczości Shergina za całe życie - artykuł folklorysty E.V. Pomerantsevy „Pisarz-gawędziarz” (Na przełomie 1960. nr 5).

W twórczości Shergina bardzo wyraźnie rozróżnia się dwa główne sposoby narracji: patetyczny i codzienny. Pierwsza z nich wykorzystywana jest przez pisarza do opisu majestatycznej przyrody Północy i chwalebnych czynów jej ludu, zawiera szeroki wachlarz pozytywnie idealizujących środków stylistycznych i jest związana z tradycją staroruskiej hagiografii i epopei folklorystycznej. Drugi, charakterystyczny dla eseju Shergina o obyczajowości i baśni domowej, jest wyraźnie zorientowany na skaz - fonetyczne, leksykalne, składniowe naśladowanie mowy ustnej. „Codzienny”, nielakierowany charakter języka wynika z używania przez Shergina zredukowanych wernakularnych i wulgaryzmów; szerokie zapożyczenie „pereł słownych” - cechy dialektalne północnej Rosji; obfitość celnych porównań (podobnych do asocjatywności mowy ludowej) i dowcipnych słów figuratywnych; polifonia mowy. Język prac Shergina zawiera profesjonalne słowniki stoczniowców, marynarzy, rybaków i artystów z Pomory. Proza pisarza w wyjątkowy sposób łączy w sobie wysoki lit. tradycji (w całej rozmaitości skojarzeń kulturowych, które żyły w umysłach oczytanych Pomorów na przełomie XIX i XX wieku) oraz fundamentalny związek z folklorem, często otwarcie manifestowany. Według VI Belov, „jednemu Sherginowi… udało się tak skutecznie, tak naturalnie, aby słowo mówione było powiązane z książką”.

Oryginalność folkloryzmu Shergina polega na bezpośrednim ukierunkowaniu jego tekstów na sztukę ludową. Celem artystki nie jest wzbogacanie literatury kosztem folkloru poza nią, ale odkrywanie poezji ludowej jako oryginalnego, niepowtarzalnego i nieocenionego sposobu widzenia świata i człowieka, przyczynienie się do „księgowania” folkloru. Teksty pisarza obfitują w cytaty z tekstów folklorystycznych (przysłowia, powiedzenia, fragmenty eposów, lamenty, pieśni liryczne, baśnie itp.). Większość z nich jest przeznaczona do czytania na głos, a Shergin, który znał na pamięć całą swoją prozę i poezję, do ostatnich lat życia często sam wykonywał swoje utwory. Opowiadanie nie było dla niego reprodukcją tego, co powstało wcześniej, ale samym procesem twórczym.

Shergin został pochowany na cmentarzu Kuzminsky w Moskwie.

AA Charitonow

Wykorzystane materiały książki: Literatura rosyjska XX wieku. Prozaicy, poeci, dramatopisarze. Słownik biobibliograficzny. Tom 3. P - Tak. 708-710.

Czytaj dalej:

Rosyjscy pisarze i poeci(przewodnik biograficzny).

Kompozycje:

Pomorzanie też byli legendami. M., 1971;

Ulubione. M., 1977;

pamięć poetycka. M., 1978;

Nadrukowana chwała. M., 1983;

Leady i historie. L., 1984;

Starożytne wspomnienia. M., 1989;

Pełen wdzięku rzemieślnicy. M., 1990;

Żywe życie: Z pamiętników z różnych lat. M., 1992;

Pamiętniki (1942-1968) // Moskwa. 1994. nr 4.5.

Literatura:

Galkin Yu.F. Borys Szergin. Złoty łańcuch. M., 1982;

Gorełow A.A. Wzór Pomora // Shergin B.V., Pisakhov S.G. Bajki i bajki. M., 1985. S.6-15;

Galimova E.Sz. Książka o Sherginie. Archangielsk, 1988.

Szergin Borys Wiktorowicz

Pisarz, poeta

„Człowiek leżący w smutku zawsze chce wstać i dobrze się bawić. A żeby twoje serce się rozweselało, wcale nie jest konieczne, aby codzienne okoliczności nagle się zmieniły. Jasne słowo życzliwej osoby może rozweselić. Borys Szergin.

Boris Shergin (prawidłowy akcent w jego nazwisku pada na pierwszą sylabę) urodził się w Archangielsku 28 lipca 1893 roku.

Ojciec Shergina był dziedzicznym nawigatorem i budowniczym statków, a jego matka była rodowitą Archangielską i staroobrzędowcą.

Rodzice Shergina byli dobrymi gawędziarzami, moja matka kochała poezję. Według Borysa: „Rzemieślniczka mamy miała powiedzieć… jak perły, jej słowo wypłynęło z jej ust”. Shergin od dzieciństwa dobrze znał życie i kulturę Pomorie. Uwielbiał słuchać fascynujących opowieści przyjaciół ojca – wybitnych stolarzy okrętowych, kapitanów, pilotów i myśliwych. Piosenki i bajki wprowadziła go wieśniaczka Zaostrovskaya NP Bugaeva, przyjaciółka rodziny i gospodyni Sherginów. Borys kopiował też ozdoby i nakrycia głowy ze starych ksiąg, uczył się malować ikony w stylu pomorskim, malował naczynia. Shergin napisał później: „Jesteśmy ludem Morza Białego, Zimowego Wybrzeża. Miejscowi przemysłowcy dziurawca pokonali rasę fok. W trzydziestym roku państwo zaproponowało polowanie w grupach. Wprowadzą również parowiec do łamania lodów. Warunki dla ludzi były odpowiednie. Kto poszedł do artelu, kto poszedł do lodołamacza… ”.

Jeszcze w szkole Shergin zaczął zbierać i spisywać opowieści ludowe z północy, eposy i pieśni. Uczył się w Archangielskim Prowincjonalnym Gimnazjum Męskim, później - w 1917 r. Ukończył Centralną Przemysłową Szkołę Artystyczną Stroganowa, gdzie uzyskał specjalizację grafika i malarza ikon.

W latach studiów w Moskwie sam Szergin występował jako wykonawca ballad ziemi Dźwińskiej, ilustrowanych wykładami śpiewu z poezji ludowej na Uniwersytecie Moskiewskim. W 1916 r. poznał akademika Szachmatowa iz jego inicjatywy został wysłany przez Akademię Nauk w podróż służbową do rejonu Szenkur w guberni archangielskiej w celu studiowania lokalnych dialektów i spisania dzieł folklorystycznych.

Po powrocie do Archangielska w 1918 r. Szergin pracował jako artysta-konserwator, kierował częścią artystyczną warsztatu rzemieślniczego, przyczynił się do odrodzenia rzemiosła północnego (w szczególności techniki rzeźbienia kości w Chołmogorach), zajmował się pracami archeologicznymi (księgi zebrane „pisma starożytnego”, starożytne kierunki żeglarskie, zeszyty szyprów, albumy z wierszami, śpiewniki).

Znajomość Shergina z gawędziarką Pinezh Maryą Dmitrievną Krivopolenovą i folklorystami braćmi Sokołowami wzbudziła poważne zainteresowanie folklorem. Gazeta „Archangielsk” opublikowała artykuł Shergina „Departing Beauty” - o przemówieniu Krivopolenovej w Muzeum Politechnicznym i wrażeniu, jakie wywarła na publiczności.

W 1919 r., kiedy północ Rosji była okupowana przez Amerykanów, Shergin, zmobilizowany do robót przymusowych, wpadł pod wózek i stracił nogę oraz palce lewej stopy. To nieszczęście skłoniło Borysa Wiktorowicza do zwrócenia słowa zaręczonej pannie młodej.

W 1922 Shergin przeniósł się do Moskwy, gdzie żył w biedzie. W piwnicy na zaułku Swierczkowa pisał bajki, legendy, pouczające opowieści o swojej rosyjskiej północy. Pracował także w Instytucie Czytelnictwa Dziecięcego Ludowego Komisariatu Oświaty, opowiadał opowieściami o kulturze ludowej Północy, wystawiał bajki i eposy przed różnorodną, ​​głównie dziecięcą publicznością. Od 1934 poświęcił się całkowicie zawodowej twórczości literackiej.

Shergin jako gawędziarz i gawędziarz powstał i stał się znany wcześniej niż Shergin jako pisarz. Jego pierwsza książka „Pod miastem Archangielsk, pod schronem okrętowym”, wydana w 1924 r., została wykonana przez niego z sześciu archangielskich antyków z zapisem melodii śpiewanych przez jego matkę i włączona do repertuaru przedstawień Szergina.

Awanturnicze, dowcipne opowieści o „Szyszu moskiewskim” – „bufonowej epopei o figlach bogatych i silnych”, bogaty język, groteskowa karykatura przedstawicieli elity społecznej łączyły łobuzerski cykl Szergina z poetyką ludowej satyry. Bajeczna „epopeja” o Sziszy zaczęła nabierać kształtu w czasach Iwana Groźnego, kiedy zbiegłych poddanych nazywano szaszłykami. Baśniowa epopeja o Sziszy, która kiedyś była szeroko rozpowszechniona, zachowała się w najpełniejszej formie tylko na północy. Shergin zebrał ponad sto opowieści o Shisha wzdłuż brzegów Morza Białego. W swoich adaptacjach Shish jest przedstawiany jako wesoły i wesoły, a król, nagi i urzędnicy są głupi i źli. Shish, w formie błazna, żartował z bogatych i potężnych tego świata: „To przez czyjeś nieszczęście Shish stał się tak zły. Łzy krowy popłynęły przez nią do wilka... Shisha ma przysłowie: kto jest bogaty, nie jest naszym bratem. Bary stały się gorzkie od Shisha.

„Szisz z Moskwy” miał stać się najsłynniejszą książką pisarza. W latach 1932-33 bajki Shergina w wykonaniu autora były emitowane w moskiewskim radiu i odniosły ogromny sukces wśród słuchaczy. Po wydaniu „Szyszu moskiewskiego” Shergin został członkiem Związku Pisarzy i delegatem na I Ogólnounijny Zjazd Pisarzy Radzieckich.

W trzeciej książce, Powieści Archangielskie, wydanej w 1936 roku, Shergin odtworzył maniery starego mieszczańskiego Archangielska. Autor ukazał się czytelnikom jako subtelny psycholog i pisarz codzienności. Opowiadania tego zbioru, stylizowane na styl popularnych przekładanych „historii” XVII-XVIII wieku, poświęcone są wędrówkom po Zamorskich i „okrutnej” miłości postaci ze środowiska kupieckiego.

Pierwsze trzy książki Szergina (zaprojektowane przez samego autora w „stylu pomorskim”) reprezentowały cały repertuar folklorystyczny Terytorium Archangielskiego. Ale stopień uzależnienia autora od źródła folklorystycznego maleje z każdą nową książką, a nieodzowne odwoływanie się Shergina do źródła stało się jedynie wyrazem skromności autora.

Historia Pomorye, przekazana w pierwszych trzech książkach Shergina, była kontynuowana w jego kolejnym zbiorze - „Nad Song Rivers”, wydanym w 1939 roku. W zbiorze tym znalazły się historyczne i biograficzne opowieści pomorskie, opowieści ludowe o przywódcach rewolucji oraz ich legendarne i baśniowe biografie. W książce „Nad rzekami Song” północ Rosji ukazała się czytelnikom jako szczególny region kulturowo-historyczny, który odegrał znaczącą rolę w losach kraju i zajął wyjątkowe miejsce w jego kulturze. Kolejne „wybory” Shergina rozszerzyły i udoskonaliły ten obraz.

Ze względu na pogarszający się stan zdrowia od końca listopada 1940 r. Shergin miał coraz większe trudności z czytaniem i pisaniem. Sam Shergin nazwał książkę „Pomorshchina-Korabelshchina”, opublikowaną po wojnie w 1947 roku, swoją „kolekcją repertuarową”: łączyła ona utwory, z którymi występował w latach wojny w szpitalach i jednostkach wojskowych, klubach i szkołach. Los tego zbioru jest tragiczny: trafił pod druzgocące artykuły krytyczne po niesławnej rezolucji KC WKP „O czasopismach Zvezda i Leningrad”. Książkę „Pomorszczyzna-Korabelszczina” nazwano pseudoludową i oskarżono o „zapach cerkiewnych kadzideł i oleju” na jej stronach.

Podczas leningradzkiej sprawy Achmatowej-Zoszczenki nazwisko pisarza zostało zdyskredytowane, a on sam został zdradzony przez publiczną obstrukcję za „bezczeszczenie języka rosyjskiego” i nie mógł być publikowany przez ponad dziesięć lat. Shergin wegetował, opuszczony przez wszystkich, w nieprzeniknionej nędzy, dawni przyjaciele i znajomi odwrócili się, przeminęli. Drzwi wszystkich wydawnictw były dla pisarza zamknięte. Zwracając się o pomoc do Aleksandra Fadejewa, Shergin napisał: „Środowisko, w którym piszę moje książki, jest najbardziej zdesperowane. Od dwudziestu lat mieszkam i pracuję w ciemnej, przegniłej piwnicy. Straciłem 90% wzroku. Pięciu z nas mieści się w jednym pokoju… Moja rodzina głoduje. Nie mam siły dalej pracować”.

Zniszczeniu muru milczenia wokół Shergina ułatwił recital pisarza zorganizowany w 1955 roku w Centralnym Domu Pisarzy, po którym w roku 1957 ukazał się w wydawnictwie „Literatura Dziecięca” tom „Pomorskie były legendami”, a po kilku czas opublikowano „dorosłą” kolekcję ulubionych dzieł „Ocean - rosyjskie morze”. Kolekcja zebrała wiele entuzjastycznych recenzji.

W latach 60. Shergin mieszkał w Moskwie przy bulwarze Rożdiestwienskim. Zajmował dwa pokoje w dużym mieszkaniu komunalnym. Sąsiedzi widzieli w nim tylko spokojnego emeryta i półślepego inwalidę. Kiedy wyszedł na podwórko z różdżką, zamarł zmieszany, nie wiedząc, gdzie stanąć, a gdzie się potknąć. Jeden z chłopców podbiegł do niego i zaprowadził go na ławkę na bulwarze. Tam, jeśli pogoda na to pozwalała, Shergin mógł siedzieć samotnie do wieczora.

W 1967 roku ukazało się najpełniejsze dożywotnie wydanie dzieł Shergina - zbiór Captured Glory. W twórczości Shergina bardzo wyraźnie wyróżniono dwa główne sposoby narracji: patetyczny i codzienny. Pierwszy jest używany przez pisarza w opisie natury Północy i jej mieszkańców. Drugi, charakterystyczny dla eseju Shergina o obyczajowości i baśni domowej, jest wyraźnie zorientowany na skaz - fonetyczne, leksykalne, składniowe naśladowanie mowy ustnej. Oryginalność twórczości Shergina polegała na bezpośrednim ukierunkowaniu jego tekstów na sztukę ludową.

W ojczyźnie Shergina, w Archangielsku, zbiór jego dzieł „Gandvik – lodowe morze” został opublikowany po raz pierwszy dopiero w 1971 roku. Ale pod koniec lat 70. i na początku lat 80. książki Shergina były publikowane zarówno w stolicy, jak iw Archangielsku dość często iw dużych ilościach.

Z biegiem lat wizja Borysa Wiktorowicza stawała się coraz gorsza, a na starość był całkowicie ślepy.

Po jego śmierci bajki stworzone na podstawie bajek Borisa Shergina („Magiczny pierścień”, „Martynko” i inne) rozsławiły jego imię.

Twoja przeglądarka nie obsługuje tagu wideo/audio.

Trzech pisarzy, którzy znali Shergina w ostatnich latach jego życia, napisało o nim swoje wspomnienia.

Fedor Abramov napisał o Borisie Sherginie: „Pokój to piwnica. Do wieczora było już ciemno. Ale - światło. Światło od starca na łóżku. Jak świeca, jak lampa. Z jakiegoś powodu przypomniał mi się Zosima Dostojewski, po raz ostatni instruujący Karamazowów, wiejskich starców, którzy już „spalili” całe swoje ciało. Bezcielesny, bezcielesny... Impresja - dobroć, świętość, nieziemska czystość, która jest w obrazach Vermeera z Delft. Ślepy staruszek. I wszystko lśniło”.

Jurij Kowal, pisarz i artysta, wykonał ekspresyjny werbalny portret Shergina: „Borys Wiktorowicz siedział na łóżku w pokoju za piecem. Szczupły, z piękną siwą brodą, wciąż miał na sobie ten sam niebieski garnitur, co w poprzednich latach. Niezwykła, jak mi się wydaje, była głowa Borisa Shergina. Czoło gładkie, wysoko wzniesione, skupione oczy i uszy zwilżone ślepotą, którą śmiało można nazwać znaczną. Stali prawie pod kątem prostym do jego głowy i prawdopodobnie w dzieciństwie dzieci z Archangielska jakoś dokuczały mu za takie uszy. Opisując portret bliskiej osoby, wstyd pisać o uszach. Odważę się, ponieważ dali Sherginowi szczególne spojrzenie – człowieka, który słucha świata z niezwykłą uwagą.

Jurij Kowal wspominał, że patrząc na namalowany przez siebie portret Borysa Wiktorowicza, siostra Shergin odpowiedziała na pytanie niewidomego brata, czy rysunek wyszedł tak: „Wyglądasz tutaj jak święty Mikołaj”.

A sam Koval zauważył: „Larisa Viktorovna myliła się. Wygląd Borysa Wiktorowicza Shergina naprawdę przypominał rosyjskich świętych i pustelników, ale przede wszystkim wyglądał jak Sergiusz z Radoneża.

Vladimir Lichutin zauważył oznaki duchowego piękna w wyglądzie Shergina: „Pamiętaj, minęło trzydzieści lat, odkąd spotkałem Borysa Shergina, ale on jest cały we mnie, jak niezatarty obraz owinięty w lśniący całun. Zgięty starzec, zupełnie przestarzały, w jakiś sposób bezcielesny. Porty są obszernie wypłukane, koszula jest luźna na kościstych chudych ramionach, obszerna łysina lśni jak czubek przejrzałego melona… Nagle zadziwiłem się, jak piękna może być twarz, gdy jest obmyta duchowym światłem. ... ta nieustanna radość emanuje z każdego uduchowionego wyglądu, który natychmiast cię upokarza i wzmacnia. Promienna osoba spogląda oczami serca w rozległe mieszkanie duszy, zamieszkałe przez jasne obrazy, a dobre samopoczucie, które wypływa, mimowolnie zaraziło mnie radością. Ja, młody, świeży człowiek, nagle znalazłem siłę w słabym starcu.

Wyjątkowość Shergina, wyjątkowość jego twórczości polegała na tym, że udało mu się organicznie połączyć, scalić dwa systemy artystyczne - literaturę i folklor, nadać ludowemu słowu nowe życie - w książce, wzbogacić literaturę skarbami ludowości kultura. Książki Borisa Shergina są dziś jak zawsze aktualne i aktualne, aktualne w czasach zaniku idei o wartościach duchowych i kulturowych, przywracają czytelnikom wartości moralne, zachwycają i wzbogacają. Shergin pokazuje czytelnikom w swoich utworach życie pełne sensu, życie oparte na nieskazitelnych zasadach moralnych. W 1979 roku Wiktor Kalugin napisał: „Im dłużej czytasz tę osobliwą kronikę pomorską, sporządzoną przez naszego współczesnego, tym bardziej nabierasz przekonania, że ​​nie należy ona do przeszłości, ale do teraźniejszości i przyszłości”.

Rok 2003 obchodzony był w obwodzie archangielskim jako „rok Szergina”.

Tekst przygotowany przez Andrieja Gonczarowa

Użyte materiały:

Materiały strony www.writers.aonb.ru
Materiały strony www.pravmir.ru
Tekst artykułu „Człowiek, który żył w chmurze”, autor D. Shevarov
Tekst artykułu „Pomor Homer”, autor P. Kuzmenko
Tekst artykułu „Shergin Boris Viktorovich”, autor A. Kharitonov
Tekst artykułu „Duchowa wizja Borisa Shergina. Wspomnienia pisarza”, autorka E. Galimova

HISTORIE SHERGINA

„Pomoc koła”

Przez wieki duński statek, pobity przez złą pogodę, schronił się w obozie w Murmańsku, w pobliżu Zatoki Tankina. Rosyjscy mieszkańcy wybrzeża z rzędu zaczęli szyć i zabierać się za statek. Przewożenie i szycie zostały wykonane solidnie i, na panowanie nocy, wkrótce. Duński kapitan pyta naczelnika, jaka jest cena pracy. Starzec był zdziwiony:

- Jaka cena! Co pan kupił, panie kapitanie? Albo się z kimś przebrać?
Skipper mówi:

- Nie było rzędów. Gdy tylko mój biedny statek pojawił się w zasięgu wzroku brzegu, rosyjscy mieszkańcy wybrzeża rzucili się do mnie na karbach z linami, z hakami. Następnie rozpocząłem sumienną naprawę mojego statku.

Starszy mówi:

- Tak powinno być. Zawsze mamy takie zachowanie. Tego wymaga karta morza. Skipper mówi:

– Jeśli nie ma wspólnej ceny, chcę rozprowadzać ręcznie.

Starszy uśmiechnął się.

„Wola nie jest odbierana ani tobie, ani nam.

Szyper, gdziekolwiek zobaczy jednego z robotników, wpycha wszystkim prezenty.

Ludzie tylko się śmieją i machają rękami. Szyper mówi do sołtysa i karmicieli: - Myślę, że ludzie tego nie biorą, bo wstydzą się siebie lub was szefów. Karmiciele i wódz śmiali się:

- Nie było tyle pracy, ile kłopotów z nagrodami. Ale jeśli takie jest twoje życzenie, panie kapitanie, umieść swoje dary na dziedzińcu, pod krzyżem. I ogłosić, że kto chce i kiedy chce, może to wziąć.

Kapitanowi spodobał się ten pomysł:

- Nie ja, ale wy, panowie karmiciele, oświadczajcie szeregowcom, że biorą, kiedy chcą, zgodnie ze swoim sumieniem.

Szyper położył skrzynie z darami na ścieżce w pobliżu krzyża. Sternicy ogłosili nad karbami, że duński szyper, zgodnie ze swoim szlachetnym zwyczajem, chce wręczyć upominki wszystkim, którzy pracowali w pobliżu jego statku. Nagrody są ułożone na krzyżu. Bierz kto chce.

Aż do wypłynięcia duńskiego statku na środku drogi stały pudła z prezentami. Ludzie przemysłu, duzi i mali, przechodzili obok. Nikt nie dotknął nagród, nikt nie kiwnął palcem.

Kapitan przyjechał pożegnać się z Pomorami na spotkaniu, które odbywało się w niedziele.

Po podziękowaniu wszystkim wyjaśnił:

„Jeśli ty masz obowiązek pomagać, to ja mam obowiązek…”

Nie pozwolono mu dokończyć. Zaczęli wyjaśniać:

„Zgadza się, panie kapitanie! Jesteś zobowiązany. Pomogliśmy ci w tarapatach i tym samym mocno zobowiązaliśmy cię do pomocy nam, gdy znajdziemy się w tarapatach morskich. Jeśli nie my, to pomóż komuś innemu. To wszystko jest takie samo. Wszystkich nas, żeglarzy, łączy i wszyscy żyjemy z takiej wzajemnej pomocy. To stary jak świat czarter morski. Ten sam statut ostrzega nas: „Jeśli wziąłeś zapłatę lub nagrodę za pomoc marynarzowi, to nie oczekuj pomocy w przypadku katastrofy morskiej”.

„Zgodnie ze statutem”

Łódź płynęła wzdłuż Nowej Ziemi. Na jesień śpieszyłem się na stronę rosyjską. Z próżnego wiatru udaliśmy się do osadu w pustej gubitsie. Ciekawski dzieciak poszedł na brzeg. Widziałem, daleko lub blisko, chatę. Pchnął drzwi - na progu leżało nagie ciało. Ktoś odszedł na długi czas. I już słychać, że dmą w róg z łodzi. Więc wiatr ucichł, dzieciak musi się spieszyć. Zdjął wszystko do ostatniej koszuli, ubrał nieznanego towarzysza, położył go na ławce, zakrył twarz chusteczką, grzecznie pożegnał się i nagi do ostatniej nitki, w samych nakładkach na buty, pobiegł do Łódź.

Podajnik mówi:

- Zrobiłeś to zgodnie z zasadami. Teraz powinniśmy iść go pochować, ale czas nie stoi. Musimy powstać dla Rusi.

Lodya została opóźniona przez złą pogodę w pobliżu wybrzeży Vaigatsky. Tutaj zimowała. Wspomniany dzieciak zachorował wiosną. Ciało było zdrętwiałe, nogi sparaliżowane, melancholia zaatakowana. Napisano ostatnie pożegnanie z bliskimi. W nocy było ciężko: wszyscy spali, wszyscy milczeli, tylko przelotka płonęła i trzeszczała, oświetlając czarny sufit.

Pacjent opuścił nogi na podłogę i nie mógł wstać. I widzi przez łzy: otwierają się drzwi, wchodzi nieznana osoba, pyta pacjenta:

- Dlaczego płaczesz?

- Nogi nie działają.

Nieznajomy wziął pacjenta za rękę:

- Wstawać!

Chory wstał, zdumiony.

- Wesprzyj się na mnie. Przejdź się po chatce.

Obejmując się, podeszli do drzwi i weszli do dużego kąta.
Nieznana osoba podniosła się do ognia i powiedziała:

„Teraz przyjdź do mnie sama.

Zaskoczony i przerażony dzieciak podszedł do mężczyzny pewnym krokiem:

- Kim jesteś, mój dobry przyjacielu? Skąd jesteś?

Nieznana osoba mówi:

— Nie poznajesz mnie? Spójrz: czyja koszula jest na mnie, czyj kaftan, czyją chusteczkę trzymam w dłoni?

Dzieciak spojrzał i był przerażony:

- Mój talerz, mój kaftan...

Mężczyzna mówi:

„Jestem tym samym zagubionym rybakiem z Pustej Zatoki, którego kość oczyściłeś, ubrałeś, uporządkowałeś. Wypełniłeś statut, ułaskawiłeś zapomnianego towarzysza. W tym celu przyszedłem zmiłować się nad wami. I powiedz sternikowi - przekroczył przykazanie morskie, nie pochował mnie. Więc zatrzymali łódź złej pogody.

W zacisznym miejscu Solombala, czyli historycznej dzielnicy Archangielska, przy ulicy Flotylli Wojskowej Morza Białego, stoi niepozorny budynek biblioteki. Nosi imię gawędziarza Pomor i słynnego artysty Borysa Wiktorowicza Szergina. To człowiek, który całe życie poświęcił kolekcjonowaniu eposów, baśni, pieśni o rodakach z zimnej krainy.

Dzieciństwo

Urodził się pod koniec XIX wieku w rodzinie głównego mechanika Murmańskiej Kompanii Żeglugowej, stoczniowca i utalentowanego artysty. Jego matka pochodziła z regionu Archangielska. Zaszczepiła miłość do rosyjskiej poezji, często śpiewając stare pieśni ludowe z sąsiadami z Pomoru.

Wszystko, co chłopiec usłyszał od rodziców, chłonął od wczesnego dzieciństwa: miłość do ojczyzny, ludzi, surową codzienność silnego ludu północy.

Marynarze i mieszkańcy wybrzeża Archangielska często odwiedzali Sherginów. Do końca życia pamiętał ich pieśni, epopeje i bajki. To było podstawą jego przyszłej twórczości literackiej.

W prowincjonalnym gimnazjum męskim postanowił szyć zeszyty i spisywać wspomnienia z dzieciństwa. A jego ulubionymi „zabawkami” były pędzle, zestaw do akwareli, narzędzia do snycerstwa.

Chłopiec wiedział, jak budować statki i kościoły. Malował wszystko, co wpadło mu w oko: meble, naczynia, ściany i piece. Pasja do twórczości narodu rosyjskiego zaprowadziła go do moskiewskiej instytucji artystycznej.

Młodzież

W 1913 roku Boris wstąpił do Szkoły Sztuki Przemysłowej Stroganowa. Bardzo ciepło wspomina spędzone tam lata. Następnie w Moskwie i Petersburgu wzrosło zainteresowanie literaturą ustną. Zebrany niegdyś materiał Borys z entuzjazmem prezentował publiczności w szkołach, na uczelniach i na spotkaniach artystów.

kolejny etap życia

Po 4 latach studiów wrócił do ojczyzny i zajmował się restauracją, sztuką użytkową, rzeźbą w drewnie, kontynuując naukę i gromadząc materiał etnograficzny z północy Rosji. Tam dostał pracę w warsztacie rękodzielniczym i plastycznym. Artysta z miłością odrestaurował starożytne ikony, które traktował z szacunkiem.

Powrót do Moskwy

W 1922 r. Borys Wiktorowicz przeniósł się do stolicy. Żyje słabo w piwnicy. Tam dostaje pracę w Instytucie Czytelnictwa Dziecięcego jako nauczyciel, gdzie czyta reportaże z historii i kompozycji baśni. Chłopaki z zapartym tchem słuchali jego opowieści, pełnych dowcipów i subtelnego humoru.

kreacja

Pierwszym poważnym dziełem była legenda „Miłość silniejsza niż śmierć”, napisana w 1922 roku. Książka pisarza „Pod miastem Archangielsk, pod schronem statku”, wydana w 1924 roku, stała się premierą jego działalności pisarskiej. Jest to zbiór eposów, który został zilustrowany przez autora.

Zbiór jego baśni „Szisz moskiewski” został opublikowany w 1930 roku. Owocna praca odniosła oszałamiający sukces. Autor wypowiadał je w audycjach literackich radia centralnego.

W 1934 Shergin został zawodowym pisarzem. Jego występy przed różną publicznością z własnymi kompozycjami, narracjami, piosenkami i opowieściami z dzieciństwa i młodości robią wrażenie na słuchaczach.

Shergin i wojna

W czasie II wojny światowej narrator dużo rozmawiał z żołnierzami i pracownikami frontowymi. Na improwizowanych scenach opowiadał bajki, śpiewał epopeje i czytał swoje kompozycje.

Książki, o czym są?

„W pobliżu miasta Archangielsk, w schronisku dla statków”. Zawiera teksty pieśni, melodie i ballady, tradycje północnego stylu życia. Oryginalne ilustracje wykonane przez autora podkreślają poetyckie brzmienie.

„Szysz Moskwa”. Treść obejmuje duży okres czasu, w którym szczyt porządku społecznego jest wyśmiewany. Główny bohater to błazen, błazen, wesoły i wesoły człowiek. Autor zebrał ponad sto baśni nad brzegiem Morza Białego o odpornej Sziszy.

„Powieści Archangielskie”. Zbiór opowieści, legend zasłyszanych od doświadczonych ludzi.

„Na rzekach Song”. Zbiór opowiadań, aforyzmów, przemyśleń na temat sądów i czynów ówczesnych ludzi. Barwny opis przyrody ziem północnych, żywe wspomnienia i wrażenia ludzi pracy, mistrzów swojego rzemiosła, poruszane są na kartach tej książki.

„Pomorszczyzna-statek”. Nagrania ustnych opowieści o Północy. Po wydaniu tej książki pisarz był krytykowany za idee i myśli antyradzieckie, za konserwatyzm, za miłość do ojczyzny i pomorskiego życia.

Po izolacji

Przez 10 lat został zapomniany. Dopiero po twórczym wieczorze w 1955 roku. czytelnicy ponownie usłyszeli nazwisko pisarza. Od 1957 roku ukazują się nowe książki. „Pomorskie też były legendy”, „Ocean Morza Rosyjskiego”, „Zdobyta Chwała”, „Gandvik – morze lodowe” – zbiory ustnej poezji ludowej i utworów autorskich. Spotkały się z entuzjastycznym przyjęciem czytelników.

W różnych czasopismach pojawia się duży zbiór nowych pism. Opowiadają o mieszkańcach północy, ich sposobie życia, tradycjach i folklorze.

Pisarz mieszkał już w dwóch pokojach mieszkania komunalnego. Ale to starsza i chora niepełnosprawna osoba straciła wzrok.

Kilka innych faktów z życia wielkiego pisarza

• Znajomość z M.D. Krivopoleska, gawędziarz z Pinegi. Po spotkaniu ukazał się artykuł o wrażeniach słuchaczy (1915).
• Zbiór miejscowej gwary i utworów poetyckich w guberni archangielskiej (1916).
• Amerykańska okupacja północnej Rosji. Borys Wiktorowicz został inwalidą, ponieważ stracił nogę pod wózkiem podczas pracy przymusowej. Odrzucił słowo dane swojej narzeczonej (1919).
• Członek Związku Pisarzy po opublikowaniu bajek o Sziszy.
• Borys Wiktorowicz całkowicie oślepł (1940).
• Znajomość z Yu Kovalem. Koval, pisarz i artysta dla dzieci, uznał B. Shergina za nauczyciela i przyjaciela (1966).
• Dzięki temu spotkaniu kontynuowano działalność pisarską Borysa Wiktorowicza. Pisał bajki w czasopiśmie Murziłka i scenariusze do popularnych do dziś kreskówek.
• Zbiór prac ukazał się w Archangielsku (1971).
• Pisarz zmarł 31 października 1973 roku.
• Biblioteka N 5 w Solombala nosi imię pisarza z północy (2008).
• Wydano książkę „Nieprzypadkowe słowa” z wpisami do pamiętnika (2010).
• Otwarcie tablicy pamiątkowej w Moskwie, w domu przy bulwarze Rożdiestwienskim (2011).

Przez całe swoje twórcze życie i trzy dekady, które minęły od dnia jego śmierci, Shergin cicho i równomiernie świeci dla nas, jak nieugaszona lampa, i czeka, aż zobaczymy to jasne i nieugaszone światło za oślepiającymi błyskami fajerwerków i irytujących neony i chodź do niego. .

Zastanawiając się nad naturą talentu Borisa Shergina, Vladimir Lichutin pisze: „Poezja jest uświęcona przez ziemię, w której się urodziła. Dlatego Shergin nie mógł urodzić się pośród wąwozów Ałtaju i wąwozów Kerzhat na Syberii, gdzie spoczywa wzrok na najbliższym kamieniu, gęsto porośniętym lasami; nie mógł się pojawić i na Uralu, gdzie ludzie zbyt śmiało wcinali się w górę i zaglądali bardziej w głąb, w tajemnice jaskini niż w niebo. tam. Nie tylko życie kształtuje śpiewaka, ale i narodziny: ojczyzna wchodzi ci we krew niesłyszalnie od twoich przodków"

Boris Shergin nie bez powodu podkreślał: „Mój rodzic pochodził ze starej rodziny. Nasi pradziadkowie są wymieniani w wielu dokumentach Wielkiego Ustyuga i Soli Wyczegodskiej”. Rzeczywiście, rodzina Sherginów była dobrze znana na ziemiach Veliky Ustyug. mniam Shulman, który dokładnie przestudiował genealogię Borisa Shergina, zauważa, że ​​​​jego rodowe pochodzenie sięga najgłębszej starożytności, a większość przedstawicieli tego rodzaju - „nie wysokiej rangi i nie służących, ale wciąż bardzo zauważalnych w ludowej historii Północy” – byli kapłanami. Przodek „gałęzi genealogicznej prowadzącej bezpośrednio do Borisa Shergina”, Yu.M. Shulman wymienia Ivana Shergina, syna księdza z Ustyug i inicjatora dynastii przemysłu solnego Shergin. Jednak życie rodziców Borysa Szergina, a także jego własne dzieciństwo i młodość okazały się związane z Miastem (tak - wielką literą, często bez podania imienia, Szergin w swoich pamiętnikach nazywał Archangielsk drogim sercu): W 1865 roku, po śmierci mojego dziadka, babcia „Opuściłem ojczyznę na zawsze i pojechałem do Miasta nad morze. Nad morzem zaczęło się życie zawodowe mojego ojca. Prawie całe życie żeglował na parowcach Murmańska. przodkowie (i mój dziadek ze strony matki) przez sto lat służyli w Admiralicji w stoczniach”. Rodzaj Shergin po matce, z domu Starovskaya, jest rdzennym Pomorsem. Pradziadek pisarza Michaił Starowski, „mistrz sztuki żeglarskiej”, przeniósł się do Solombali znad Morza Białego. Jego syn Michaił został „żaglomistrzem III klasy” i właścicielem warsztatu żaglowego.

Kiedy Borys urodził się 16 (28) lipca 1893 r., Jego ojciec, Wiktor Wasiljewicz, miał czterdzieści trzy lata. Rodzina Shergin mieszkała w małym domu przy ulicy Kirochnaya (obecnie K. Marksa), niedaleko jej skrzyżowania z petersburskim (obecnie Łomonosowa) Prospektem. Wspomnienia o związku rodziców, ich stosunku do dzieci, ich domu pozostawiają na zawsze w duszy Borisa Shergina poczucie pełnego i nieskomplikowanego szczęścia. Życie pełne wzajemnej miłości, sprawiedliwych prac, zamiłowania do „sztuki”, na zawsze staje się dla niego standardem życia.

Miłość do sztuki Północy we wszystkich jej różnorodnych przejawach – poezji ludowej i pomorskim „książkopisarstwie”, malowaniu ikon i ludowym malowaniu na drewnie, muzyce i słowie, cała najbogatsza kultura ludowa zrodziła się w przyszłym pisarzu właśnie tutaj, w jego rodzimy dom. Jego matka, która „nie śpiewała pieśni wśród ludu, ale w domu lub tam, gdzie płynie sama łodzią, śpiewa”, jej przyjaciele, wiewiórki-słomki, opiekunowie najbogatszych północnych tradycji folklorystycznych, jego ojciec, który był lubił robić modele statków, jego przyjaciele żeglarze, że będą śpiewać piosenki - „Dźwięki naczynia w szafie”, Pafnutij Osipowicz Ankudinow, który znał z głosu „kilkanaście starych eposów”, dał młodemu Borysowi Szerginowi możliwość przyswoić sobie bogactwo ludowego słowa i sztuki ludowej w sposób najbardziej bezpośredni – z ust do ust iz ręki do ręki.

Przyszły pisarz studiował w Archangielskim Prowincjonalnym Gimnazjum Męskim, które w 1911 r. Otrzymało imię M.V. Łomonosow. Autobiografia Shergina zawiera następujące wiersze: "Jako uczeń gimnazjum w Archangielsku szyłem zeszyty w formacie książek i drukowałem drukowanymi literami to, co wydawało mi się ciekawe. Próbowałem ozdobić te "książki" własnymi rysunkami. .. Moją pasją stały się pędzle, farby, dłuta, wszelkie narzędzia do snycerstwa. Oprócz statków wykonywałem modele północnych kościołów, naczynia w stylu północnym. Pasja do sztuki ludowej, oryginalnej zaprowadziła mnie do Moskwy, do Szkoły Artystycznej Stroganowa. " Boris Shergin został uczniem najstarszej artystycznej instytucji edukacyjnej w Rosji - Centralnej Szkoły Sztuki Przemysłowej Stroganowa - w 1913 roku i nigdy nie żałował swojego wyboru. „Jako wakacje wspominam lata naszego pobytu w Moskwie, w Szkole Stroganowa. Utalentowani nauczyciele plastyki, tacy jak S.S. Goloushev, S.V. Noakovsky, P.P. Paszkow umieli rozniecić w płomieniach iskrę miłości do sztuki. .. Ile serdecznej radości dostarczyły nam wycieczki do Abramcewa, Siergijewa Posada, Chotkowa, Bogorodskoje. Wiedzieliśmy, że tutaj zaczęło się odrodzenie sztuki ludowej” – napisał Szergin w opowiadaniu „Wiktor obywatel”. W tej samej historii są też takie zdania: „Ruś Moskiewska stała się moją drugą ojczyzną”. Od 1913 roku zaczyna „dzielić życie” między Moskwę i Północ, do domu przyjeżdżając tylko na święta. Ten okres życia Shergina był prawdopodobnie głównym okresem kształtowania się jego samoświadomości artystycznej, kształtowania się osobowości twórczej. Naprawdę dogłębnie iw pełni zdawał sobie sprawę ze znaczenia kultury ludowej i odczuwał pilną potrzebę uczynienia wszystkiego, co w jego mocy, aby nie dopuścić do zaniku „przemijającego piękna”.

W Moskwie zauważono Shergina. Docenili nie tylko jego zdolności artystyczne, ale także doskonałą znajomość słowa ludowego, umiejętność śpiewania epopei i talent gawędziarski. W 1915 roku uczeń Stroganowity spotkał niesamowitą gawędziarkę Pinega Maryę Dmitrievną Krivopolenovą, którą przywiózł do Moskwy folklorysta O.E. Ozarowskaja. W tym samym roku gazeta „Archangielsk” opublikowała artykuł Shergina „Departing Beauty”, który opowiada o przemówieniu Krivopolenovej w Muzeum Politechnicznym i wrażeniu, jakie wywarła na publiczności.

Boris Shergin spotyka się także ze znanymi folklorystycznymi braćmi Borysem i Jurijem Sokołowami, aw 1916 r. na polecenie akademika A.A. Szachmatowa, udaje się na wyprawę w celu spisania dialektów i dzieł folklorystycznych w rejonie Szenkur w obwodzie archangielskim.

Po ukończeniu studiów, gdzie Szergin zajmował się warsztatami malarskimi i dekoracyjnymi, tłoczonymi, snycerskimi i emalierskimi, wrócił do Archangielska i od 1917 do 1919 pracował w Archangielskim Towarzystwie Badań nad Północą Rosji, a następnie w warsztatach rękodzielniczych i artystycznych .

W 1922 r. Borys Wiktorowicz przeniósł się do Moskwy i został pracownikiem Instytutu Czytania Dzieci Ludowego Komisariatu Edukacji. W 1924 roku ukazała się jego pierwsza książka - „Pod miastem Archangielsk, pod schronem okrętowym”, zaprojektowana przez niego. Tą książką, zawierającą nie własne utwory autora, ale nagrania tekstów i melodii ballad z północnego folkloru, Shergin potwierdza swoje artystyczne credo: poświęcić swoje życie na zapewnienie, by dzieła ustnej poezji ludowej, „nasze powiedzenia” „zostały zapisane w pismach ", tak aby żył tradycją kultury północnej, której spadkobiercą i kustoszem się czuł. Pół wieku po opublikowaniu pierwszej książki Shergina Yuri Shulman pisze: „Już w swojej pierwszej książce, próbując zachować i uchwycić żywą pełnię sztuki ludowej… Shergin w istocie nie transponuje, ale w oryginalny sposób przerabia starożytności, zgodnie z ich własnymi prawami piękna, potęgując wrażenie poetyckie „lśniące” słowo ludowe nutami szybkiego recytatywu, a także autorskie ilustracje artystyczne, niezrównane w elegancji i „lekkim dzwonku”, ukrywające autentyczny smak starożytnego rosyjskiego malarstwa . ".

Po wydaniu drugiej książki - zbioru baśni „Szisz z Moskwy” (1930) - Boris Shergin zostaje członkiem Związku Pisarzy, pracuje jako członek komitetu organizacyjnego i zostaje wybrany delegatem na Pierwszy All -Zjazd Związku Pisarzy Radzieckich, który odbył się w stolicy w 1934 r. Od tego samego roku przeszedł do profesjonalnej pracy literackiej. Często występuje przed różną publicznością z ustnymi wykonaniami baśni ludowych, epopei, ballad oraz utworów własnych, napisanych zarówno na podstawie źródeł folklorystycznych, jak i pod wrażeniem opowieści kolegów Pomorów czy wspomnień z dzieciństwa i młodości spędzonej w Archangielsku. Jeden po drugim publikowane są zbiory jego dzieł - „Powieści Archangielskie” (1936), „Na rzekach pieśni” (1939), „Pomorszczyzna-statek” (1947).

Ostatnia z tych książek, wydana w okresie rozkwitu talentu Szergina, ujrzała światło dzienne wkrótce po opublikowaniu niesławnych uchwał KC WKP w sprawie czasopism Zwiezda i Leningradu, filmu Bolszaja Żyzń, itp., co zapoczątkowało bezprecedensową sztukę kampanii duszenia państwa. „Pomorszczyzna-Korabelszczina” poniosła druzgocącą klęskę przez półoficjalnych krytyków. Sherginowi zarzucono umiłowanie starego pomorskiego stylu życia, konserwatyzm, brak związków z nowoczesnością. Tradycyjny sposób życia Pomorza, odzwierciedlony na kartach książki, cała jego struktura i sens zderzył się z ideami dążenia do bezklasowej i bezbożnej międzynarodowej przyszłości. A krytycy byli przerażeni: co jeśli współczesnemu czytelnikowi takie życie, jakie wiodą bohaterowie Shergina, wierni duchowym wartościom swoich dziadków i pradziadów, uzna za zbyt atrakcyjne, o wiele bardziej atrakcyjne niż schematy społeczeństwa bez twarzy przyszłości?

Zaledwie dziesięć lat później, w 1957 roku, prawdziwym koneserom twórczości pisarza udało się doprowadzić do wydania kolejnej książki Borisa Shergina – „Były pomorskie legendy”, wydanej w Detgiz z ilustracjami słynnego grafika V. Favorsky'ego. W 1959 roku ukazał się jeden z najobszerniejszych zbiorów prac Borisa Shergina - „Ocean Sea Russian”, aw 1967 roku - najbardziej kompletna z jego publikacji życiowych - „Imprinted Glory”.

Po raz pierwszy w ojczyźnie Borysa Wiktorowicza, w Archangielsku, zbiór jego dzieł zatytułowany „Gandvik - lodowate morze” został opublikowany dopiero w 1971 roku ...

Pod koniec lat siedemdziesiątych i na początku lat osiemdziesiątych XIX wieku książki Szergina ukazywały się dość często iw dużych ilościach zarówno w Moskwie, jak iw Archangielsku. Jednak w ostatnich dziesięcioleciach komercjalizacja procesu wydawniczego książek doprowadziła do tego, że wydawanie takich zbiorów stało się prawie niemożliwe. Tymczasem w kulisach czekają przygotowywane do publikacji pamiętniki Borisa Shergina – naprawdę cenne zapiski, które ujawniają nam najskrytsze duchowe bogactwa pisarza. O radości, jaką dzienniki te przynoszą współczesnemu człowiekowi, o tym, jak potrafią go wzmocnić i wzbogacić, można się przekonać, zapoznając się z ich tekstami z publikacji w zbiorze „Wielcy Mistrzowie” (1990) i czasopism „Słowo” (1990) ) i „Moskwa” (1994).

Wyjątkowość Shergina, wyjątkowość jego twórczości polega na tym, że udało mu się organicznie połączyć, scalić dwa systemy artystyczne – literaturę i folklor, nadać słowu ludowemu nowe życie – w książce, wzbogacić literaturę skarbami ludowości kultura. Książki Borisa Shergina są bardziej aktualne i nowoczesne niż kiedykolwiek, nawet dziś aktualne, ponieważ w momencie utraty idei o wartościach duchowych i kulturowych pozostawionych nam przez naszych pradziadów, przywracają nas do tych wartości, napominać, zachwycać, wzbogacać. Dzieła Shergina są cenne nie tylko ze względu na autentyczność portretowanych i „dobrą znajomość pomorskiego życia”, którą recenzenci przypisali pisarzowi. Pokazuje czytelnikowi życie pełne sensu, życie oparte na nieskazitelnych zasadach moralnych. W 1979 roku Wiktor Kalugin pisał: „Im dłużej czytasz tę osobliwą kronikę pomorską, sporządzoną przez naszego współczesnego, tym bardziej nabierasz przekonania, że ​​nie należy ona do przeszłości, ale do teraźniejszości i przyszłości”. Myślę, że tym razem - nadszedł czas Shergina.

Galimova E.Sz.,
Doktor filologii, prof

Aby skorzystać z podglądu prezentacji, załóż konto Google (konto) i zaloguj się: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Strona pomorska Borys Wiktorowicz Szergin urodził się 28 lipca (16 lipca OS) 1893 r. W Archangielsku. Mały Borys od dzieciństwa pojmował porządek moralny, życie i kulturę Pomoria. Kopiował ozdoby i nakrycia głowy ze starych ksiąg, uczył się malować ikony w stylu pomorskim, malował naczynia; już w latach szkolnych zaczął zbierać i zapisywać północne opowieści ludowe, eposy, pieśni.

Ojciec rosyjskiego North Shergina, dziedziczny nawigator i budowniczy statków, przekazał synowi dar opowiadania historii i zamiłowanie do wszelkiej „sztuki”; matka - rodowity Archangielsk, który wprowadził go w poezję ludową rosyjskiej północy.

Boris Shergin studiował w męskim gimnazjum gubernialnym w Archangielsku (1903-1912); ukończył Centralną Szkołę Sztuki Przemysłowej Stroganowa (1917). Pracował jako artysta-konserwator, kierował częścią artystyczną warsztatu rzemieślniczego, przyczynił się do odrodzenia rzemiosł północnych (w szczególności techniki rzeźbienia kości w Kholmogorach), zajmował się pracami archeologicznymi (zgromadził księgi „starożytnego pisma ”, dawne kierunki żeglarskie, zeszyty kapitanów, albumy z wierszami, śpiewniki). rzeźbienie kości

W 1922 ostatecznie przeniósł się do Moskwy; pracował w Instytucie Czytelnictwa Dziecięcego Ludowego Komisariatu Edukacji, opowiadał opowieściami o kulturze ludowej Północy, przedstawiając bajki i eposy przed różnorodną, ​​głównie dziecięcą publicznością. Od 1934 - w zawodowej pracy literackiej. Pierwszą publikacją jest esej „Departing Beauty” o koncercie M. D. Krivopolenovej (gazeta „Archangielsk”, 1915, 21 listopada). M.D. Krivopolenova - rosyjski gawędziarz, autor tekstów, gawędziarz

Shergin gawędziarz i gawędziarz uformowali się i stali się znani wcześniej niż Shergin pisarz. Jego pierwsza książka „W pobliżu miasta Archangielsk, w schronie okrętowym” (1924) składa się z nagrań sześciu starożytności archangielskich z zapisem melodii śpiewanych przez matkę (i włączonych do repertuaru występów Szergina). Pierwsza książka

Uderzające jest przejście od uroczyście smutnych starożytności pierwszej kolekcji Shergina do niegrzecznie psotnego humoru „Szisz z Moskwy” (1930) - „błazenskiej epopei o figlach bogatych i silnych”. Awanturnicza, dowcipna fabuła, soczysty język, groteskowe, karykaturalne przedstawienie przedstawicieli społecznych elit łączą łobuzerski cykl Shergina z poetyką ludowej satyry. Druga książka

W trzeciej książce - "Powieściach Archangielskich" (1936), odtwarzającej zwyczaje starego mieszczańskiego Archangielska, Shergin występuje jako subtelny psycholog i pisarz życia codziennego. Opowiadania tego zbioru, stylizowane na styl popularnych przekładanych „historii” XVII-XVIII wieku, poświęcone są tułaczom po Zamorskich i „okrutnej” miłości postaci ze środowiska kupieckiego. Pierwsze trzy książki Shergina (własnoręcznie zaprojektowane przez autora w stylu „Pomora”) reprezentują cały repertuar folklorystyczny Terytorium Archangielskiego. Trzecia książka

Oryginalność folkloryzmu Shergina polega na bezpośrednim ukierunkowaniu jego tekstów na sztukę ludową. Celem artysty nie jest wzbogacanie literatury kosztem folkloru poza nią, ale ukazanie poezji ludowej jako oryginalnego, niepowtarzalnego i bezcennego sposobu patrzenia na świat i człowieka. Teksty pisarza obfitują w cytaty z tekstów folklorystycznych (przysłowia, powiedzenia, fragmenty eposów, lamenty, pieśni liryczne, baśnie itp.). Większość z nich jest przeznaczona do czytania na głos, a Shergin, który znał na pamięć całą swoją prozę i poezję, do ostatnich lat życia często sam wykonywał swoje utwory. Opowiadanie nie było dla niego reprodukcją tego, co powstało wcześniej, ale samym procesem twórczym. Książki Borisa Shergina