Spektakl późna miłość. Późna miłość

14.06.2019

Lara Guichard recenzje: 78 ocen: 79 ocen: 120

Mieszkanie samotnego starszego mężczyzny. On sam jest niechlujny, a mieszkanie jest niechlujne. Na dzwonek do drzwi gospodarz wyskakuje z toalety z kubkiem Esmarcha w dłoni. Wszystko to początkowo sprawiało wrażenie nierepertuarowego spektaklu z „humorem”. Ale już w pierwszych dialogach ujawniła się głębia sensu i żywotność sytuacji. Żydowski humor był postrzegany jako część życia bohaterów, a nie jako popularny dowcip z dodatkowymi akcentami i nieodłączną intonacją.
Pracę aktorską Leonida Kaniewskiego zawsze traktowałem równo. Nigdy mnie nie interesował, nigdy mnie nie fascynował. A potem pokazał się z pełną mocą. W jego grze nie było sztuczności, każde słowo wypowiadał nie tylko aktor Kanevsky, ale także Harry Bendiner w wykonaniu Leonida Kanevsky'ego. Zaniedbanie bohatera, pustka jego życia, brak szczęśliwej przyszłości, z czego Harry gorzko zdaje sobie sprawę i akceptuje bez oporu i chęci zmiany czegokolwiek. To prawda, kiedy dowiaduje się o odejściu jedynej bliskiej osoby, a podwładnego Harry'ego na pół etatu, do Ziemi Obiecanej, zaczyna głośno się denerwować i próbuje przeszkodzić w odejściu Marka. Aktorstwo nie odrywa od akcji na scenie, każe wsłuchać się w każdą linijkę, wychwycić najmniejszą zmianę intonacji, bo jest ciekawie i profesjonalnie.
Nigdy nie podzielałem podziwu krytyków dla aktora Daniila Spivakovsky'ego. Widziałem go w różnych rolach - we Frankensteinie, w programach telewizyjnych. Niestety pierwszy raz widziałem go na scenie. W filmach nie wzbudzał we mnie zaufania - wszystko było jakoś nienaturalne i martwe. Nie wierzyłem w jego charaktery. A tu zupełnie inny obraz – obraz małego człowieczka, Żyda, który cudem uciekł z warszawskiego getta, dziobaka, którego jedynym szczęściem jest żona i dzieci, grające zgodnie z oczekiwaniami na skrzypcach. Jego bohater Marek chodzi w czapce, w kamizelce zapinanej na wszystkie guziki, o czym szczerze informuje telefonicznie żonę z domu Harry'ego. Wie wszystko o życiu swojego szefa Harry'ego Bendinera, a swego czasu uratował i wyprowadził Marka z piekła getta, więc bohater Spivakovsky'ego szczerze martwi się o los i dalsze życie Harry'ego, ponieważ z po wyjeździe Marka i jego rodziny z Ameryki, Harry pozostaje sam w tym życiu. W dialogach bohaterów czuć ciepło i litość, wspólne wspomnienia, wspólne tragedie. Mark potępia Harry'ego za lekkomyślność i rozwiązłość. Sztuka cytuje Pieśń nad pieśniami. Jakie to piękne i wspaniałe! Dźwięki muzyki żydowskiej, Hava Nagila, desperackie tańce.
Po raz pierwszy widzę Clarę Novikovą jako aktorkę dramatyczną. Jest oczywiście przeciętną aktorką. W każdej uwadze - intonacje jej repryz, Ciocia Sonia i tym podobne "klasyki". Ale wszystkie te „znaleziska aktorskie i stereotypy” nie są irytujące, ponieważ fabuła nie pozwala na nudną minę. Dobrze gra, nie przesadza, słucha partnerów-aktorów. Jest elegancka i pełna wdzięku, ubrana ze smakiem i bardzo plastyczna. Przyjemność oglądania kobiety, w prawdziwym życiu już babci, zadbanej, w doskonałej formie fizycznej.
To spektakl o życzliwości, ludzkim cieple, pomocy, miłości. Każdy bohater ma swoją życiową tragedię, własne straty, rozczarowania i własną miłość, którą niesie przez całe życie. Kogoś ta miłość ciągnie do życia, a kogoś przenosi w tamten świat, bo moc miłości do tego, który już odszedł z tego świata prowadzi człowieka po drugiej połówce. I życie, łzy i miłość ...
Żona Harry'ego na cztery lata przed śmiercią opuszcza go, gdy dowiaduje się o kolejnej zdradzie. I wiedziałem wcześniej, ale tym razem nie mogłem wybaczyć i po prostu odszedłem, umarłem. I nadal potrafił się obrazić, nie przyszedł na pogrzeb i nigdy nie był przy grobie. Harry kochał ją na swój sposób, kochał jej córkę i ich wspólnego syna, ale dzieci zmarły tragicznie wcześnie, zostawiając wnuka kierowcę wyścigowego, który ma wiatr w głowie, bo jest kierowcą wyścigowym, a nie potrzebuję dziadka. Nagle na progu jego smutnego mieszkania pojawia się droga pani, wdowa, sąsiadka. Szuka towarzystwa, ponieważ jest samotna po śmierci męża i odejściu córki (ich córki mają to samo imię – też nie bez powodu). Szczere uczucie wybucha między nimi po kilku godzinach komunikacji i picia whisky. A potem magiczna kolacja przy świecach z najsmaczniejszymi daniami kuchni żydowskiej. Kto kocha i umie gotować ślinę przełyka na wzmiankę o mielonym mięsie, słodko-kwaśnej pieczeni ze śliwkami i struclu! Kiedy ludzie czują ciepło swoich dusz, kiedy łapią każde słowo wypowiedziane przez ukochaną osobę, nie mogą oddychać w komunikacji - to jest prawdziwe uczucie, które nagle wybucha, rozgrzewając dusze, otulając serca radością i szczęściem.
Więc na początku wszystko było łatwe, zabawne i dowcipne. Ale był też gorzki moment. Ale zakończenie jest nadal miłe i jasne. Życie toczy się dalej. Kto mógł przeżyć po odejściu ukochanej osoby i kto prosił o modlitwę za siebie na tym świecie, a modlił się za tych, którzy pozostali w następnym. A wesoły taniec do akompaniamentu „Khava Nagila” jest tak organicznie wkomponowany w akcję, że nie wygląda na występ popowy.
Jeśli chcesz zobaczyć miłość, radować się szczęściem, uśmiechać się do dobroci, koniecznie obejrzyj sztukę Valery'ego Mukharyamova w reżyserii Jewgienija Arie „Późna miłość”. Ale miłość nigdy nie przychodzi późno, zawsze jest młoda, bo przychodzi do dobrych serc, uszczęśliwiając ludzi, a to uczucie karze, poniża i niszczy podłych ludzi.

Hava nagila, hava nagila, hava nagila venismeha!
Radujmy się, radujmy się, radujmy się i radujmy!

Olga Sorokina recenzje: 266 ocen: 263 ocen: 90

Sztuka o Harrym Bendinerze, samotnym starcu, z którym nieoczekiwanie zdarza się prawdziwa miłość, od dawna jest moją ulubioną!
Miłość, która wywraca jego życie do góry nogami, nadając mu nowy sens.

Marzyłem o zobaczeniu w tej roli Leonida Kaniewskiego, który jest dla mnie niemal kolejną legendą.
A jaki był dobry! Intonacje, gesty, pauzy - o mój Boże! Sama zakochałam się w tym Harrym!
Ale to nie koniec pokazu!
Jako godna rama dla solisty Harry'ego są jeszcze dwa: Mark i Ethel.
Clara Novikova i Daniil Spivakovsky. Och, jakże nie mogłem się doczekać ich pojawienia się na scenie.
A Spivakovsky jest najlepszym Markiem, jakiego kiedykolwiek widziałem.

I generalnie jest to najlepsza produkcja „Późnej miłości”.
Niesamowita gęsta przestrzeń do występów. Idealnie dobrane dekoracje, które tworzą efekt prawdziwego domu.
I wspaniali aktorzy!
I wiesz, co jest najbardziej niesamowite?
Pomimo tego, że widziałem już ten spektakl w innych teatrach, gdy tylko zapaliły się światła na scenie, zupełnie zapomniałem
o fabule io wszystkim w ogóle!
Ponownie obejrzałem program. Śmiała się i znowu płakała. Byłam zupełnie białą kartką papieru, na której pod koniec performansu pojawił się obraz nowej mnie. Zaktualizowano.

Koniecznie idźcie na to przedstawienie!
To idealna spóźniona miłość

Wadima Stalina opinie: 3 oceny: 3 oceny: 1

Spektakl z serii tych, które zupełnie zniechęcają zwykłego człowieka do dalszych wypraw do „Świątyń Sztuki”, tym bardziej że owa „świątynia” bardzo temu służy, a wszystko inne przyczynia się do obrzydliwej widoczności sceny z powodu niewłaściwy kąt podnoszenia podłóg. (To niesamowite, jak widzowie wytrzymali tyle dziesięcioleci? Oto przykład cierpliwości!! I przykład obojętności dyrekcji teatru wobec tych właśnie widzów!!) jest, jak to się dzisiaj mówi, „nie”! To, co w nim pretenduje do miana humoru, jest w stanie wywołać wcale nie głośny śmiech, a jedynie krótki, i to rzadki. Cóż, gdyby scenarzysta chciał zabawić widza „subtelnym żydowskim humorem”, to powinien był odbyć, choć krótką, twórczą podróż służbową do Odessy - tam wybrałby tę prawdziwą. Filozoficznych bajerów w fabule, nawet przez teatralną lornetkę, nie widać. Liryczno-współczujący - też. To ewidentnie przesadzone z powrotem bohatera: tuzin na minusie – byłoby dobrze… A zwrot akcji, gdy bohaterka wyskoczyła przez okno, generalnie pogrąża się w szokującym oszołomieniu, bo nie była przygotowana w przebiegiem akcji czymkolwiek i wykazując jedynie pewną dozę wyobraźni można przypuszczać, że akt ten spowodowany był głębokim rozczarowaniem młodej jeszcze czarodziejki wyczynem łóżkowym jej wybranki, wdychającej jej kadzidło. (Cóż, czy ona nie jest głupia? Na co czekałeś?) Więcej o fabule. Fabuła jest kosmopolityczna, jest rzutowana na dowolne miejsce na ziemi i dowolny naród. Ale chęć przeniesienia się jednego z bohaterów w "miejsca obiecane" plus żydowskie przyśpiewki bezpośrednio wskazują na historyczne korzenie dzieła, a zarazem aktorów. Po co reżyserowi to potrzebne? Czy to chociaż trochę ważne? W końcu okazał się „teatrem żydowskim” w stolicy Rosji, wystawionym w szarawej tonacji i granym według szarawego dzieła! Nienajlepszy. Przepraszam! I na koniec o aktorstwie. Wrażenie: wybierz dowolnych trzech śmiertelników, pozwól mi zapamiętać tekst, wbij „Hava nagilu” plus dwa lub trzy kroki taneczne i wypuść to na scenę – będzie jak zawodowiec. I to nie jest wina tego ostatniego. Zgodnie z fabułą ich grą jest udźwiękowienie tekstu przy minimalnych dziwactwach aktorskich. Nie ma co zawracać. Krótko mówiąc obywatele. Komu pieniądze nie szkoda a teatralne wygody "do diabła z tym", ZAPRASZAM!

Tania opinie: 3 oceny: 5 ocena: 1

Widziałem sztukę „późna miłość” w afiszu teatru na Małej Bronnej i myślę: „Ostrowski?! Ciekawy. Musisz iść i zobaczyć”. Przyszedłem do teatru, żeby obejrzeć Ostrowskiego, usiadłem w holu i czekałem. Światło w korytarzu zgasło, a wraz z zanikiem światła nagle zaczyna dzwonić telefon. Na początku zrodziła się w mojej głowie zła myśl, że ktoś znowu zapomniał wyłączyć telefon, potem rozumiem, że to jest na scenie i znowu zła myśl, że naprawdę zmodernizowali Ostrowskiego do telefonu. Nagle na scenie pojawia się mężczyzna… ale pamiętam, że pierwsza scena Ostrowskiego jest całkowicie kobieca…
Wkrótce wszystkie moje myśli o Ostrowskim znikają w tle i zaczynam całkowicie zanurzać się w tym, co dzieje się na scenie. Nie można oderwać wzroku od Leonida Kaniewskiego. Wszystkie jego wybryki, mimika, plastyczność, głos wydają się łączyć. Jest komiczny, poważny i jednocześnie prosty w swojej grze.
W sztuce występują tylko trzy postacie, a jedna z nich pojawia się tylko dwukrotnie, na początku i na końcu sztuki. Przez prawie dwie godziny, oczywiście z przerwą, na scenie są tylko dwie osoby, które prowadzą swobodną rozmowę o swoich objawieniach, wspomnieniach, żartach i przeżyciach. Wydawałoby się, że powinno być nudno, ale wręcz przeciwnie, nie zauważasz, jak czas leci.
Clara Novikova, która gra Ethel, jest niewyobrażalnie dobra. Nie sposób się w niej nie zakochać. Flirtuje i śmieje się zaraźliwie, z miłością opowiada o swojej przeszłości, ale ból po tym, co się stało, okazuje się silniejszy od niej.
Spektakl jest pełen humoru, przyjemności i radości z życia. Nawet sceneria, zanim znalazła się na pierwszym planie sceny, zdaje się tańczyć przed nami. Wydaje się żywa, a także pełna życia.
W samej sztuce nie ma nic szczególnego, napisanego, nawiasem mówiąc, przez Walerego Mucharjamowa, a nie przez Ostrowskiego. To prosta fabuła, nie ma w niej żadnych specjalnych akcji. Żyje z aktorstwa, a aktorstwo w tej produkcji jest po prostu niesamowite.
Potem wychodzisz z uśmiechem na twarzy i chętnie wdychasz wieczorne powietrze. Życie jest piękne.

Sztuka Ostrowskiego „Późna miłość” jest prawdopodobnie znana każdemu dziecku w wieku szkolnym. Ale w interpretacji Jegora Peregudowa okazało się to bardzo nieoczekiwane. Produkcja okazała się jednocześnie smutna i zabawna, lekka i mądra, trochę ironiczna i subtelna.

O spektaklu „Późna miłość”

Co czeka widzów na scenie? Po pierwsze, poszukiwanie odpowiedzi na odwieczne pytania. Okazuje się, że „późna miłość” to nie tylko wiek, to akt, który można wykonać w wieku 18, 20 i 30 lat. To stan umysłu, w którym naprawdę chcesz być kochany.

W centrum spektaklu „Późna miłość” pojawia się pytanie – jaką cenę człowiek jest gotów zapłacić za szczęście, gdy wydaje się, że jest ono bardzo bliskie? Porzucić zasady? Poświęcić życie, zarówno własne, jak i cudze? Dać ostatni? Każdy z bohaterów sam decyduje - jaka jest granica moralności, gdzie przebiega granica między "możliwym" a "niemożliwym", czy warto ją przekraczać i czy rzeczywiście przyniesie to właśnie to szczęście?

Wraz z publicznością „Późną miłość” przeżywa na scenie Alena Babenko, która zaskakuje swoich fanów szczerą ekscentrycznością na granicy klaunowania, Marina Khazova, Nikolai Klyamchuk i inni znani aktorzy.

Inne prace reżysera

Egor Peregudov to młody, ale bardzo utalentowany i już dobrze znany reżyser. Popularność w świecie teatralnym przyniosła mu przede wszystkim scena Sovremennik, na której wystawił „Czas kobiet”, „Gorące serce”, „Tajemnicze nocne zabójstwo psa”.

Jak kupić bilety na spektakl

Pomimo tego, że sztuka „Późna miłość” wystawiana jest w Sovremenniku od 2016 roku, do 2018 roku moskiewska publiczność nie zdążyła się nacieszyć Ostrowskim w interpretacji Jegora Peregudowa. Dlatego kupowanie biletów na „Późną miłość” może być trudne. Nasi klienci mają możliwość zamówienia ich online lub telefonicznie. My:

  • profesjonaliści w swojej dziedzinie, dlatego zawsze pomożemy Ci wybrać najlepsze miejsca w każdej kategorii cenowej;
  • cenimy czas nie słowami, ale czynami, dlatego całkowicie bezpłatnie dostarczymy bilety kurierem w Moskwie i Petersburgu;
  • dbamy o wygodę klientów, dlatego zapewniliśmy możliwość zapłaty za zamówienie na różne sposoby: kartą, gotówką, a nawet przelewem bankowym;
  • po prostu kochamy naszych klientów, dlatego zachwycamy Cię systemem bonusów i rabatów.

Kto powinien iść na sztukę „Późna miłość”? Każdy. Jest idealny do pierwszego zapoznania się z teatrem (choć oczywiście nie jest to proste, ale jednak całkiem zrozumiałe). Podbił już zagorzałych teatralnych widzów. I nawet ci, którzy przypadkowo zajrzeli do Sovremennika i dotarli do „Późnej miłości”, nie pozostają obojętni.

Cena biletu:
Antresola 1500-2500 rubli
Amfiteatr 2500-3000 rubli
Parter 3000-4500 rubli

Czas trwania: 2 godziny 10 minut

Rzucać:
Garry Bendiner - Czczony Artysta Federacji Rosyjskiej Leonid Kanevsky
Ethel - Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej Clara Novikova
Mark - Honorowy Artysta Federacji Rosyjskiej Daniil Spivakovsky

Tragikomiczne przedstawienie Teatru na Malaya Bronnaya „Późna miłość” jest jednym z najlepszych dzieł wspaniałego aktora Leonida Kanevsky'ego, który grał główną rolę Harry'ego Bendinera, samotnego mężczyzny, który miał trudne życie. Pewnego dnia Harry poznaje niesamowitą kobietę, która rozpala w jego sercu ogień późnej miłości, wszechogarniającej, zdolnej zainspirować bohatera do nowych osiągnięć. Teraz Harry bez strachu wita nowy dzień – jest gotowy na wszystko, na co wcześniej nie miał czasu.

Spektakl „Późna miłość” został wystawiony na podstawie sztuki dramatopisarza Valery'ego Mukharyamova. Tak więc w centrum opowieści jest starszy Żyd, który wyemigrował do Stanów Zjednoczonych. Mieszka w luksusowych apartamentach, dawno pochował wszystkich swoich krewnych i przyjaciół. Jedyną bliską osobą, która pozostała obok Harry'ego, jest jego sekretarz Mark (Emmaniul Vitorgan), a nawet on przygotowuje się do wyjazdu do ojczyzny, Izraela. Z bólem serca Harry przyzwyczaja się do myśli o zbliżającej się samotności. Absolutna pustka, melancholia i smutek – oto, co czeka bohatera. Ale wszystko się zmienia, gdy Jego Wysokość Szansa łączy Harry'ego z Ethel, bogatą i wesołą damą, bardzo atrakcyjną i pełną życia. Zakochując się w Ethel, Harry zmienia się na jego oczach. Zapomina o wszystkich pretensjach, chorobach, trudnościach, czuje się młodym, uniesionym, romantycznym i szczęśliwym człowiekiem, który może góry przenosić… Ale nieoczekiwany czyn Ethel wywraca wszystko do góry nogami, zamieniając prostą komediową fabułę w emocjonalny dramat. Już dziś zamów bilety na spektakl Late Love w Teatrze Malaya Bronnaya, a bezpłatnie dostarczymy je do dowolnej dzielnicy Moskwy.

Spektakl Późna miłość - wideo

Ta historia jest niesamowita, szczera, porusza duszę i na zawsze pozostaje w sercu każdego widza. Gra Leonida Kanevsky'ego jest nie do pochwały. Jego duet z Klarą Novikovą (Ethel) przykuwa uwagę i nie puszcza aż do ostatnich uwag, gestów i spojrzeń. Utalentowane dzieło reżysera Jewgienija Arie, kameralny i czuły spektakl o najważniejszym uczuciu w życiu każdego człowieka.

Wspaniała tragikomedia! Aktorstwo jest hipnotyzujące, dosłownie przeżywasz z nimi całe przedstawienie. Głęboki ukłon w stronę Leonida Kaniewskiego i Klary Nowikowej za talent i mistrzostwo w odgrywaniu ról. Brawo!!!


Jekaterina Suchkowa

Nie czytałem wszystkich recenzji, ale chyba większość zaczyna się od słów "Świetny występ!!!", przesiąkniętych Humorem i Miłością, z nutami smutku życia. Niesamowici aktorzy!, po raz pierwszy ujrzałem ich na scenie teatru i zakochałem się w nich w nowy sposób. Bardzo... [ rozwiń ]

Nie czytałem wszystkich recenzji, ale chyba większość zaczyna się od słów "Świetny występ!!!", przesiąkniętych Humorem i Miłością, z nutami smutku życia. Niesamowici aktorzy!, po raz pierwszy ujrzałem ich na scenie teatru i zakochałem się w nich w nowy sposób. Gorąco i gorąco polecam!


Olga Waleriewna A.

Bożeeeeeeeee!! Jak można tak grać?) to najlepsza rzecz, jaką ostatnio widziałam w teatrze) Jeśli masz wątpliwości, odpowiedź jest tylko jedna: idź i to wszystko!) ❤

Bożeeeeeeeee!! Jak można tak grać?) to lepsze niż to, co ostatnio widziałem w teatrze)

Jeśli masz wątpliwości, odpowiedź jest tylko jedna: idź i przestań!) ❤


Jefim Zilberblum

Bardziej niż sam występ zachwyciła nas publiczność. Jak ciepło publiczność przyjęła pracę aktorów. Byliśmy w szoku. Podziękowania dla aktorów i publiczności.


Irina Władimirowna

Wspaniałe wykonanie. Aktorzy są utalentowani. Lubiany przez Daniila Spivakovsky'ego Bardzo się cieszę, że trafiłam na spektakl z jego udziałem. A Klara Novikova to po prostu wspaniała aktorka, Leonid Kanevsky to po prostu talent z wielką literą. Obejrzałem występ jednym tchem.


kagury

Spektakl jest niewątpliwie uroczy i przyjemny, ale moim zdaniem ma kilka momentów, które sprawiają, że jest po prostu dobry, a nie cudowny. 1) Cały urok spektaklu tkwi w wizerunkach starszych pań. Co powinno być absolutnie urocze (nie p... [ rozwiń ]

Spektakl jest niewątpliwie uroczy i przyjemny, ale moim zdaniem ma kilka momentów, które sprawiają, że jest po prostu dobry, a nie cudowny. 1) Cały urok spektaklu tkwi w wizerunkach starszych pań. Która powinna być absolutnie urocza (tu bez zarzutów), ale jednocześnie zupełnie inna (i tu jest pytanie). I właśnie ta różnica charakterów, stylów, mowy nie wystarczała mi do pełni szczęścia. Wszystkie panie są ładne, ale nadal nadają na tych samych falach, ale chciałem „mieć nachodzące na siebie fale”. 2) W ogóle nie wygląda to na dzieło reżysera. Być może postawiono na bogate doświadczenie sceniczne (i życiowe) aktorów, ale efektem była pewna jednolitość akcji. Który, bądźmy szczerzy, opada nieco w środku i wyraźnie wymaga jasnego, rewitalizującego dotyku. Ale byłem pod wrażeniem roli Leonida. W rzeczywistości wydaje się, że jest to taka „ramowa rola”, wcale nie centralna. Ale elegancja i swoboda, z jaką aktor zebrał wszystkich pozostałych aktorów i stworzył na scenie właściwą „scenę” i GRA, jest godna podziwu. Zdecydowanie umilił mi wieczór. Nie mogę nie wspomnieć o doskonałym znalezisku z szybem windy. Bardzo utalentowany dotyk. Podsumowanie: Uważam, że nastolatkom nie będzie bliższa tematyka, ale dorosłym 35++ na pewno się spodoba, zwłaszcza jeśli nie liczycie na komedię. Publiczność wokół mnie wypowiadała się wyłącznie w pozytywny sposób. PS O miejscach. Moje obawy co do płaskich boksów okazały się bezpodstawne. Mieliśmy krawędź ósmego rzędu i stamtąd było to doskonale widoczne dzięki podniesieniu sceny. Uważam, że optymalny zakres rzędów to gdzieś od 3 do 10. Dalej - to po prostu za daleko, a bliżej - trzeba podnieść głowę, żeby spojrzeć na scenę. Z bocznych boksów - no, poza zrzucanymi chusteczkami, wątpię, żeby cokolwiek było widać. PPS O bufecie. Herbata liofilizowana (jak nazwała ją barmanka) o kolorze płynu do prania i tym samym smaku na kilka minut zabiła moją podatność na piękno. Kawa nie była dużo lepsza. O smaku tortu za nieprzyzwoite pieniądze przemilczę ze współczucia dla czytelników. Ogólnie rzecz biorąc, jeśli idziesz do bufetu, przygotuj się na to, że można tam zabrać tylko napoje alkoholowe.


Altarewa A.V.

Czy kiedykolwiek kochałeś kogoś znacznie starszego lub młodszego od ciebie? W różnym wieku ta sama różnica jest postrzegana w zupełnie inny sposób. Jeśli w wieku 20 lat mężczyzna o 10 lat starszy wydaje się starcem, to w wieku 30 lat ta różnica nie jest bardzo zauważalna, a później można powiedzieć ... [ rozwiń ]

Czy kiedykolwiek kochałeś kogoś znacznie starszego lub młodszego od ciebie? W różnym wieku ta sama różnica jest postrzegana w zupełnie inny sposób. Jeśli w wieku 20 lat mężczyzna o 10 lat starszy wydaje się starcem, to w wieku 30 lat ta różnica nie jest bardzo zauważalna, a później można powiedzieć rówieśnik). Mężczyznom jest chyba łatwiej, nigdy nie starzeją się tak jak kobiety. A w najbardziej skrajnym przypadku zawsze jest whisky. Jak powiedział Ethel Brokeles: „Kilka łyków whisky i nie ma wieku”. Wszystkie te myśli skłoniły mnie do obejrzenia sztuki „Późna miłość” w Moskiewskim Teatrze Dramatycznym na Malaya Bronnaya. Spektakl wystawił Evgeny Arnier na podstawie sztuki Valery'ego Mukharyamova, który z kolei napisał ją na podstawie opowiadania Isaaca Bashevisa-Singera „W cieniu winnicy”. Przyznam się, że nie czytałem tych prac, ale po obejrzeniu zrodziło się takie pragnienie. Spektakl zwrócił moją uwagę obsadą. Nigdy nie widziałam Klary Novikovej na scenie teatru, dla mnie to ciotka Sonia z telewizji, którą moi rodzice oglądali w dzieciństwie. Dlatego interesujące było spojrzenie na duet z Leonidem Kanevskim, Honorowym Artystą Rosji. Ale Daniil Spivakovsky jest aktorem moich czasów. I to właśnie jego mecz najbardziej utkwił mi w pamięci! Chociaż nie miał wielu scen w sztuce. „Late Love” to spektakl dość dynamiczny, widz jest nieustannie przykuty do sceny. Dialogi bohaterów są tu na pierwszym miejscu, ich wypowiedzi można rozłożyć na cytaty. Sala następnie wypełniła się śmiechem, po czym uspokoiła się w śmiertelnej ciszy, czekając, co będzie dalej. Przy melodii „hava nagila” był już całkowicie gotowy do tańca. Czasami wszystko, co działo się na scenie, było tak szczere, że miałem wrażenie, że zaglądam przez dziurkę od klucza za dwoje niczego niepodejrzewających ludzi. Zakończenie było nieoczekiwane, skłoniło nas do zastanowienia się nad przemijaniem i nieprzewidywalnością naszego życia. Nigdy nie wiadomo, jakie jeszcze niespodzianki szykuje dla nas los. Trzeba żyć tu i teraz, nie bać się kochać i przyjmować miłości. Walcz ze strachem przed odrzuceniem i po prostu żyj, ciesząc się każdym dniem. Myślę, że nie ma sensu opowiadać fabuły, krótka historia jest w zapowiedzi spektaklu na stronie internetowej teatru. Chciałbym, abyście sami przeżyli te chwile i myślę, że w zależności od wieku i doświadczenia życiowego, każdy będzie miał swój własny odbiór tej historii. Chciałbym opowiedzieć trochę o samym teatrze. Znajduje się on w odległości 10 minut spacerem od stacji metra Puszkinskaja i Twerskaja. Przyjemnie jest spacerować do niego wieczorem bulwarem Tverskoy. Sam teatr jest przytulny, sala jest mała. Jedyne, co mi się nie podobało, to to, że widzowie z zaproszeniami bez miejsc siedzących mogą zajmować puste miejsca po pierwszym dzwonku. Przy trzecim dzwonku na salę wpadł tłum widzów z biletami i na czele zaczęło się zamieszanie. Byłoby wspaniale, gdyby administracja teatru zwróciła na to uwagę.


Olga Sorokina

Sztuka o Harrym Bendinerze, samotnym starcu, z którym nieoczekiwanie zdarza się prawdziwa miłość, od dawna jest moją ulubioną! Miłość, która wywraca jego życie do góry nogami, nadając mu nowy sens. Marzyłem o zobaczeniu w tej roli Leonida Kaniewskiego, który dla mnie... [ rozwiń ]

Sztuka o Harrym Bendinerze, samotnym starcu, z którym nieoczekiwanie zdarza się prawdziwa miłość, od dawna jest moją ulubioną! Miłość, która wywraca jego życie do góry nogami, nadając mu nowy sens. Marzyłem o zobaczeniu w tej roli Leonida Kaniewskiego, który jest dla mnie niemal kolejną legendą. A jaki był dobry! Intonacje, gesty, pauzy - o mój Boże! Sama zakochałam się w tym Harrym! Ale to nie koniec pokazu! Jako godna rama dla solisty Harry'ego są jeszcze dwa: Mark i Ethel. Clara Novikova i Daniil Spivakovsky. Och, jakże nie mogłem się doczekać ich pojawienia się na scenie. A Spivakovsky jest najlepszym Markiem, jakiego kiedykolwiek widziałem. I generalnie jest to najlepsza produkcja „Późnej miłości”. Niesamowita gęsta przestrzeń do występów. Idealnie dobrane dekoracje, które tworzą efekt prawdziwego domu. I wspaniali aktorzy! I wiesz, co jest najbardziej niesamowite? Pomimo tego, że widziałem już ten spektakl w innych teatrach, gdy tylko zapaliły się światła na scenie, zupełnie zapomniałem o fabule io wszystkim w ogóle! Ponownie obejrzałem program. Śmiała się i znowu płakała. Czekałem na rozwiązanie, zupełnie nieświadomy tego, że już kiedyś wiedziałem, jak to się skończy. Byłam zupełnie białą kartką papieru, na której pod koniec performansu pojawił się obraz nowej mnie. Zaktualizowano. Koniecznie idźcie na to przedstawienie! To idealna spóźniona miłość

Spektakl izraelskiego reżysera Jewgienija Arie „Późna miłość” to świetna okazja, by zanurzyć się w świat wszechogarniającej miłości, która potrafi zmienić ludzi, ich charaktery i nadać życiu nowe kolory. Tragikomedia została oparta na sztuce Walerija Mukharyamova, opartej na historii pisarza Izaaka Bashevisa-Singera „W cieniu winnicy” o samotnym mężczyźnie, który w schyłkowym wieku odnajduje swoją jedyną.

Spektakl „Późna miłość”: wzruszająca opowieść o najważniejszym

Po raz pierwszy spektakl „Późna miłość” został pokazany publiczności w 2006 roku. Jego premiera odbyła się w Izraelu na scenie teatru w Tel Awiwie. Później spektakl obejrzeli nie tylko moskiewscy miłośnicy sztuki teatralnej, ale także widzowie w Niemczech, Japonii, Ameryce i Chinach. „Late Love” 2018 w tym sezonie jest równie jasny, niezwykły i niezwykle popularny.

Bohaterem spektaklu jest samotny Harry Bendiner. Za nim jest złożone życie z trudnymi celami. Mężczyzna osiągnął wiele, był w stanie się wzbogacić i wyjechał do innego kraju, ale bogactwo nie przynosi mu satysfakcji. Wszystko w jego życiu zmieni się, gdy wkroczy w nie niesamowita, pełna radości, mądra kobieta Ethel.

Spektakl „Późna miłość” w teatrze na Małej Bronnej to 160 minut śmiechu przez łzy, empatii dla bohaterów, podziwu dla nich. Błyskotliwy żydowski humor porywa widza, otulając świetne dowcipy, ostre uwagi, kłótnie między Harrym a jego przyjacielem Markiem.

„Late Love” – gwiazdorska obsada na moskiewskiej scenie

Eugene Arie jest dyrektorem artystycznym izraelskiego teatru Gesher. Reżyser dużo współpracuje z artystami i teatrami z różnych krajów. Do wystawienia sztuki „Późna miłość” w Moskwie zaangażował wspaniałego Leonida Kaniewskiego i Klarę Nowikową, którzy po mistrzowsku potrafią przekazać zarówno tragedię, jak i ironię, i wypluć nierażące kolce.

Oprawa muzyczno-artystyczna sprawia, że ​​atmosfera na scenie jest wyjątkowa. Scenografia, zaprojektowana przez scenografa Michaiła Kramenkę, została zrealizowana za granicą i specjalnie dostarczona do teatru na Małej Bronnej.

Jak kupić bilety na spektakl „Późna miłość”

Bilety na spektakl „Późna miłość” można kupić na stronie internetowej naszej agencji. Pracując na rynku biletów od ponad 10 lat, nasi specjaliści rozumieją wszystkie zawiłości i preferencje wymagającej publiczności teatralnej i są gotowi zrobić wszystko, aby Twoja podróż do teatru była jasna i niezapomniana.

Na naszej stronie możesz online:

  • uzyskać informacje o występie;
  • rezerwuj bilety wybierając najwygodniejsze miejsca na sali;
  • zapłacić za zamówienie kartą kredytową, przelewem lub gotówką.

Nasza usługa zamawiania biletów do teatru jest najwygodniejsza. Dla grup zorganizowanych przewidziane są zniżki, a dla tych, którzy nie chcą tracić czasu na dojazdy do kasy, nasi specjaliści bezpłatnie dostarczą bilety pod dowolny adres w Moskwie i Petersburgu.

Kupowanie biletów na „Późną miłość” oznacza podarowanie sobie i swoim bliskim wspaniałego wieczoru w towarzystwie znanych artystów, docenienie ich umiejętności, energii i organicznej interakcji ze sobą. I to także świetna okazja, by spojrzeć na swoich bliskich nowym spojrzeniem, bo to miłość potrafi zdziałać cuda.



Podobne artykuły