Spis literatury niezbędnej do pomyślnego przeprowadzenia egzaminu i egzaminu. Przygotowanie do OGE (GIA)

25.09.2019

Główny egzamin państwowy (OGE) z literatury 2018 przyniesie ze sobą pewne zmiany w końcowej certyfikacji Federalnego Instytutu Pomiarów Pedagogicznych (FIPI) przy wsparciu Rosobrnadzor i Ministerstwa Edukacji. Absolwenci kończący szkołę, którzy chcą związać swoje życie ze światem dzieł sztuki, powinni być przygotowani na nowe kryteria oceniania, doskonalenie instrukcji i jakościowe doskonalenie dotychczasowych zadań.

W 2018 r. uczniowie klasy 9 najprawdopodobniej będą musieli zdać łącznie 5 przedmiotów zamiast 4:2 obowiązkowych (matematyka i rosyjski) i 3 selektywnych, które obejmują OGE w literaturze. W 2020 roku może być już 6 egzaminów, bo dziś poważnie myślą o tym przedstawiciele Ministerstwa Edukacji, którzy są zainteresowani motywowaniem uczniów i zachęcaniem ich do sumiennego studiowania kursów gimnazjalnych.

Odtąd wyniki prac pisanych z wyboru będą brane pod uwagę przy formułowaniu certyfikatu – już w tym roku system edukacyjny spotkał się z taką innowacją. Dzieci będą musiały pomyślnie zdać wszystkie testy egzaminacyjne (ocena „dostateczna” lub „3” lub wyższa). Dla tych, którzy nie zdadzą egzaminu OGE za pierwszym razem, Ministerstwo Edukacji zapewni dodatkową próbę, ale ten przepis będzie dotyczył tylko 2 certyfikatów. Uczniowie, którzy nie skorzystają z tej możliwości i nie poradzą sobie z przynajmniej jedną z powtórnych prac, nie otrzymają upragnionego świadectwa ukończenia matury. Pozostaną w murach placówki edukacyjnej na kolejny rok.

Przygotowanie do OGE w Literaturze 2018 może rozpocząć się w różnym czasie, w zależności od tego, czy student chce napisać test w formacie wczesnym czy ogólnym, główną różnicą między którymi są daty egzaminów. Tak więc „wstępnie zaplanowane” zwykle przechodzą certyfikację, począwszy od drugiej dekady kwietnia. Rozpoczęcie testów dla głównego nurtu uczniów rozpoczyna się w maju/czerwcu, a okres powtórek – we wrześniu. W 2018 r. przedwczesna dostawa literatury datowana jest na 27 kwietnia (piątek). Przeważająca część absolwentów wyjedzie na pisanie referatu dopiero 7 czerwca (czwartek).

Ogólne informacje o certyfikacie egzaminacyjnym z przedmiotu są następujące:

  • czas - 235 minut (3 godziny 55 minut);
  • minimalny wynik podstawowy odpowiadający „trojce” to 7;
  • liczba zadań - 4.

Więcej o transferze

Zgodnie z rozporządzeniem Ministerstwa Edukacji i Nauki Rosji nr 1394 z dnia 25 grudnia 2013 r. „Po zatwierdzeniu procedury przeprowadzania państwowej certyfikacji końcowej programów edukacyjnych w zakresie podstawowego kształcenia ogólnego” tylko niektóre kategorie uczniów mogą liczyć na ponowne -przyjęcie do OGE w bieżącym roku akademickim. Są to nastolatki, które:

  1. Otrzymał oceny niedostateczne z nie więcej niż 2 przedmiotów.
  2. Złożyli apelację w związku z naruszeniem regulaminu imprezy i uznali za słuszne.
  3. Nie przyszli na egzamin lub nie ukończyli pisania testu z ważnego i udokumentowanego powodu (choroba itp.).
  4. Oddali później anulowaną pracę w przypadku, gdy winne tego były osoby trzecie, naruszając procedurę certyfikacji. Mogą to być kierownicy placówek egzaminacyjnych (EPS), przedstawiciele komisji państwowych, specjaliści techniczni, funkcjonariusze organów ścigania, pracownicy medyczni, asystenci pomagający dzieciom niepełnosprawnym i inne osoby.

Organizacja edukacyjna jest powiadamiana o wynikach napisania pracy nie później niż 10 dni po kontroli kontrolnej. Zmiana wyniku lub całkowite unieważnienie testu następuje w ciągu 12 dni. Nastolatek przyjęty do ponownego podjęcia OGE będzie musiał stawić się ponownie w PES (prawdopodobnie nowy) z dokumentem tożsamości.

Struktura KIM

Materiały kontrolno-pomiarowe to bilety wymagające pisemnej lub ustnej odpowiedzi na zadane pytanie. W chwili obecnej taki system testowania wiedzy uważany jest za wypracowany i wypracowany, dlatego pracownicy FIPI nie zamierzają wprowadzać znaczących zmian w formularzach. A jednak nauczyciele, uczniowie i ich rodzice powinni znać i pamiętać o kilku nowych przepisach:

  1. Od przyszłego roku instrukcje udzielane zdającym wraz z zadaniami będą bardziej szczegółowe, dokładne, spójne i jasne. Dzięki temu absolwenci będą mogli lepiej zrozumieć, czego się od nich wymaga, dzięki czemu można uniknąć niepotrzebnych problemów organizacyjnych na egzaminie.
  2. Kryteria oceny szczegółowych odpowiedzi będą odtąd podawane w oparciu o standardy USE.
  3. Najwyższy wynik, jaki można uzyskać za napisanie pracy, wzrośnie z 23 do 29.

Ważny! Dzieci będą mogły zapoznać się z OGE w literaturze w 2018 roku dzięki otwartemu bankowi zadań, a także wersjom demonstracyjnym, specyfikacjom i kodyfikatorom prezentowanym na oficjalnej stronie FIPI. Możesz je znaleźć w odpowiednich sekcjach na stronie fipi.ru/oge-i-gve-9 (menu po lewej).

CIM składa się z 2 części. Pierwsza obejmuje fragmenty utworów (prozy i poezji), z których student musi wybrać jeden do dalszej analizy. Istotą pracy jest napisanie szczegółowych, uzasadnionych odpowiedzi na 3 postawione pytania. W pierwszych zadaniach będziesz musiał kompetentnie, harmonijnie i integralnie wyrazić swoje myśli w 3-5 zdaniach, a w ostatnim będziesz musiał również przeprowadzić analizę porównawczą dwóch różnych fragmentów w 5-8 zdaniach.

Druga część będzie wymagała od studenta napisania eseju składającego się z co najmniej 200 słów na jeden z 4 tematów. Jednocześnie organizatorzy OGE-2018 umożliwiają nastolatkom korzystanie z pełnych tekstów utworów (w tym lirycznych) z listy odniesień dostępnych w oficjalnych źródłach do uzasadnienia swojego stanowiska i cytowania. Książki zostaną umieszczone na osobnym stole egzaminatora i będą swobodnie dostępne.

Kryteria oceny uwzględniają:

  • znacząca zgodność odpowiedzi z zadaniem (zrozumienie podanych fragmentów bez zniekształcania punktu widzenia autora);
  • stopień analizy obrazów, detali, mikrotematów, motywów itp.;
  • dokładność merytoryczna, logiczna i werbalna;
  • umiejętność porównywania prac i pracy z tekstami;
  • korespondencja eseju z tematem i jego ujawnienie;
  • posiadanie terminów teoretycznych i literackich;
  • integralność i logika kompozycyjna;
  • zgodność z normami mowy (maksymalna możliwa liczba błędów, które nie pociągają za sobą utraty punktów za tę pozycję, nie przekracza 2).

Za każde z zadań możesz otrzymać:

  • nr 1 i nr 2 - po 5 punktów;
  • nr 3 - 6 punktów;
  • nr 4 (kompozycja) - 13 pkt.

Ostateczne wyniki są skorelowane z oceną, która jest następnie umieszczana na certyfikacie:

  • 0-9 punktów odpowiada ocenie „dwójki”;
  • 10-17 - „trojka”;
  • 18-24 - „cztery”;
  • 25-29 - „pięć”.

Jak przygotować

Aby przygotować się do OGE w Literaturze 2018, trzeba doskonalić własną piśmienność i angażować się w niestrudzoną analizę i interpretację dzieł znajdujących się na oficjalnej liście FIPI, która jest obowiązkową lekturą dla absolwentów klasy 9.

Wskazówki wideo „doświadczone Jakie książki przeczytać najpierw:

Maksymalny wynik OGE w literaturze (9 stopień GIA) w 2018 r. to 33

Pozytywny wynik OGE 2018 w zakresie literatury na zajęciach specjalistycznych to 22

Minimalny wynik (stopień 3) - 12

Skala tłumaczenia wyników OGE 2018 w literaturze na oceny

Wyniki egzaminu można wykorzystać przy zapisie uczniów do specjalistycznych klas gimnazjalnych.

Wskaźnikiem dla selekcji w klasach profili może być punkt odniesienia, którego dolna granica odpowiada 22 punktom.

Skale do przeliczania punktów podstawowych na oceny w pięciopunktowej skali do prowadzenia OGE, opracowane przez specjalistów Federalnej Państwowej Budżetowej Instytucji Naukowej „FIPI”, są ZALECANE.

System oceny wykonania poszczególnych zadań i pracy egzaminacyjnej jako całości

Ocena wykonania zadań pracy egzaminacyjnej dokonywana jest na podstawie specjalnych kryteriów opracowanych dla trzech rodzajów zadań wymagających szczegółowej odpowiedzi w różnych tomach.

Zadania o podstawowym poziomie złożoności (1.1.1, 1.1.2; 1.2.1, 1.2.2) sprawdzane są według trzech kryteriów:

Kryterium 1 „Zgodność odpowiedzi z zadaniem”,

Kryterium 2 („Zaangażowanie tekstu pracy do argumentacji”,

Za każde z zadań (1.1.1, 1.1.2; 1.2.1, 1.2.2) przyznaje się maksymalnie 6 punktów (za każde kryterium – maksymalnie 2 punkty). Jeżeli kryterium 1 daje 0 punktów, to zadanie uznaje się za niezaliczone i nie jest dalej sprawdzane. Według pozostałych kryteriów w „Protokole sprawdzania odpowiedzi na zadania” ustala się 0 punktów. Jeżeli otrzyma 0 punktów według kryterium 2, to według kryterium 3 praca nie jest oceniana, w "Protokole sprawdzania odpowiedzi na zadania" według kryterium 3 otrzymuje się 0 punktów.

Wykonanie zadania o podwyższonym stopniu złożoności (1.1.3 lub 1.2.3) oceniane jest według trzech kryteriów:

Kryterium 1 „Porównanie prac”;

Kryterium 2 „Zaangażowanie tekstu pracy do argumentacji”;

Kryterium 3 „Logika i zgodność z normami mowy”.

Maksymalna ocena za każde z zadań (1.1.3 lub 1.2.3) wynosi 8 punktów (według kryterium 1, 3 - maksymalnie 2 punkty, według kryterium 2 - 4 punkty). Jeśli Kryterium 1 daje 0 punktów, zadanie jest uważane za nieudane i nie jest dalej sprawdzane. W przypadku pozostałych kryteriów protokół sprawdzania odpowiedzi przypisuje 0 punktów. Jeżeli otrzyma 0 punktów według kryterium 2, to według kryterium 3 praca nie jest oceniana, w protokole ze sprawdzania odpowiedzi według kryterium 3 otrzymuje 0 punktów.

Wykonanie zadania z części 2 (2.1–2.4) oceniane jest według pięciu kryteriów:

Kryterium 1 „Zgodność eseju z tematem i jego ujawnienie”,

Kryterium 2 „Zaangażowanie tekstu pracy do argumentacji”,

Kryterium 3 „Oparcie na koncepcjach teoretycznych i literackich”,

Kryterium 4 „Integralność i spójność składu”,

Kryterium 5 „Zgodność z normami mowy”.

Maksymalna liczba punktów za zadanie 2 to 13 punktów (według kryterium 1, 2, 4 - po 3 punkty, kryterium 3,5 - po 2 punkty). Kryterium 1 jest głównym. Jeżeli podczas sprawdzania pracy ekspert przyzna 0 punktów według kryterium 1, zadanie z części 2 uważa się za niezakończone i nie jest dalej sprawdzane. Według pozostałych kryteriów w „Protokole sprawdzania odpowiedzi na zadania” ustala się 0 punktów.

Przy ocenie wykonania zadań z części 2 należy wziąć pod uwagę objętość eseju pisemnego. Zaleca się, aby egzaminowani mieli co najmniej 200 słów. Jeśli esej zawiera mniej niż 150 słów (wszystkie słowa, w tym słowa służbowe, są wliczane do liczby słów), to praca taka jest uznawana za niezrealizowaną i oceniane jest 0 punktów.

Materiały referencyjne dotyczące przygotowania do OGE w literaturze

Stopień 9

(terminy i koncepcje literackie)

Rodzaje i gatunki literackie.

Istnieją trzy rodzaje fikcji: epicki(z greki. Epos, narracja), liryczny(lira była instrumentem muzycznym, przy którym śpiewano wersety) i dramatyczny(z greckiego dramatu, akcja).

Przedstawiając czytelnikowi określony temat (czyli temat rozmowy), autor wybiera do niego różne podejścia:

Pierwsze podejście: może być szczegółowe powiedzieć o przedmiocie, o wydarzeniach z nim związanych, o okolicznościach istnienia tego podmiotu itp.; jednocześnie pozycja autora będzie mniej lub bardziej oderwana, będzie pełnić rolę swego rodzaju kronikarza, narratora lub wybrać jedną z postaci na narratora; najważniejsze w takiej pracy będzie właśnie fabuła, narracja na temat, wiodący rodzaj mowy będzie dokładnie opowiadanie historii, ten rodzaj literatury nazywa się epicką;

Drugie podejście: można opowiedzieć nie tyle o wydarzeniach, ile o wrażenie, które wyprodukowali na autorze, o tych uczucia które nazwali; obraz wewnętrzny świat, doświadczenia, wrażenia i nawiąże do lirycznego gatunku literatury; dokładnie doświadczenie stało się główne wydarzenie tekstów;

Trzecie podejście: możesz przedstawiać Przedmiot w akcji, pokaż go na scenie; przedstawiać czytelnikowi i widzowi otoczonemu innymi zjawiskami; ten rodzaj literatury jest dramatyczny; w samym dramacie najrzadziej zabrzmi głos autora – w uwagach, czyli w autorskim wyjaśnieniu akcji i replikach postaci.

Spójrz na tabelę i spróbuj zapamiętać jej zawartość:

Rodzaje fikcji.

EPOPEJA

DRAMAT

TEKST PIOSENKI

(gr. - narracja) opowieść o wydarzeniach, losach bohaterów, ich akcjach i przygodach; obraz na zewnątrz tego, co się dzieje

(nawet uczucia są pokazywane od strony ich zewnętrznej manifestacji). Autor

potrafią bezpośrednio wyrazić swój stosunek do tego, co się dzieje.

(gr. - akcja) przedstawienie wydarzeń i relacji między postaciami na scenie (specjalny sposób pisania tekstu). W uwagach zawarte jest bezpośrednie wyrażenie punktu widzenia autora w tekście.

(od nazwy instrumentu muzycznego) przeżywanie zdarzeń; przedstawienie uczuć, świata wewnętrznego, stanu emocjonalnego; uczucie staje się dominujące

wydarzenie.

Każdy rodzaj literatury obejmuje z kolei szereg gatunków.

GATUNEK MUZYCZNY- jest to historycznie ugruntowana grupa utworów, zjednoczona wspólnymi cechami treści i formy, do których należą powieści, nowele, wiersze, elegie, opowiadania, felietony, komedie itp. W krytyce literackiej często wprowadza się pojęcie typu literackiego, jest to pojęcie szersze niż gatunek. W tym przypadku powieść będzie uważana za rodzaj fikcji, a gatunki - różne odmiany powieści, na przykład powieść przygodowa, detektywistyczna, psychologiczna, przypowieść, powieść dystopijna itp.

Przykłady relacji rodzaj-gatunek w literaturze:

    Rodzaj: dramatyczny; pogląd: komedia; gatunek muzyczny: komedia sytuacyjna.

    Rodzaj: epicki; w ID: fabuła; gatunek muzyczny: opowieść fantasy itp.

epoka historyczna: starożytni autorzy tekstów nie znali sonetu; w naszych czasach oda zrodzona w starożytności i popularna w XVII-XVIII wieku stała się gatunkiem archaicznym; XIX-wieczny romantyzm dał początek literaturze detektywistycznej i tak dalej.

Główne gatunki literackie

tekst piosenki

Wiersz o entuzjastycznym charakterze na cześć ważnej osoby lub wydarzenia.

Wiersz

Niewielkie dzieło stworzone zgodnie z prawami mowy poetyckiej.

Wiersz jest filozoficzną medytacją nad życiem, miłością, naturą, przemijaniem czasu.

Wiersz przeznaczony do śpiewania.

Wiadomość

Utwór liryczny napisany jako apel do osoby lub osób.

Epigram

Krótki wiersz, który naśmiewa się z osoby.

epicki

Mała praca poświęcona jednemu wydarzeniu w życiu człowieka. W tak krótkim epizodzie z życia człowieka autor ujawnia podstawowe typowe cechy życia.

Przedstawione są zdarzenia, które faktycznie miały miejsce w życiu, których uczestnicy faktycznie istnieli.

Wyróżnia się klarownością obrazu wydarzeń, nieoczekiwanością ich rozwoju i rozwiązania.

Historia przedstawia serię wydarzeń, które oświetlają cały okres życia danej osoby. W starożytnej literaturze rosyjskiej każdą narrację o wydarzeniach z życia historycznego lub prywatnego nazywano opowieścią.

Odzwierciedla złożony proces życiowy, szeroki wachlarz zjawisk życiowych ukazujących się w rozwoju. W wydarzeniach przedstawionych w powieści zwykle bierze udział wiele postaci, których losy i zainteresowania splatają się ze sobą.

epicka powieść

Powieść, która rzuca światło na szczególnie złożony i bogaty materiał życiowy, obejmujący całą epokę.

Dramat

Tragedia

W tej pracy postać bohatera objawia się w beznadziejnej sytuacji, w nierównej, napiętej walce, skazanej na śmierć.

Każda praca napisana w formie rozmowy postaci, bez wypowiedzi autora.

Praca przedstawiająca złożony i poważny konflikt, napiętą walkę między bohaterami.

Dzieło, które odzwierciedla zabawne i niestosowne w życiu, wyśmiewa wszelkie niezdrowe zjawiska społeczne lub codzienne, śmieszne rysy ludzkiego charakteru.

Tajemnica

Dramat średniowieczny, grany po łacinie, pierwotnie w kościołach katolickich, później jako widowisko ludowe. Jej treścią było wystawienie jakiejś kościelnej legendy z przerywnikami.

Melodramat

Dramat, którego bohaterowie są ostro podzieleni na cnotliwych bohaterów i notorycznych złoczyńców. Ich los jest niezwykły, obdarzony wyjątkowymi uczuciami, wpada w nieprawdopodobne, ostre sytuacje, które szczęśliwie się kończą. Zgodnie z prawami gatunku cnotliwi bohaterowie zawsze wygrywają po wielu perypetiach losu.

Przezabawna komedia domowa.

Wodewil

Mała figlarna sztuka teatralna z wierszami i tańcami, jednoaktowa wesoła komedia.

Tragikomedia

Łączy w sobie cechy tragedii i komedii.

Korespondencja gatunków literackich i muz-patronów sztuki

Patronki muzy sztuki

Gatunki literackie

Poligamia

Pieśni uroczyste - hymny.

Poezja miłosna - elegia

Poezja liryczna - przesłania

kaliope

Utwory liryczno-eposowe - bajka, opowieść, opowieść.

Melpomene

Tragedia.

Gatunki dzieł epickich

Gatunki utworów lirycznych

(pochwała)

(gloryfikacja osoby lub wydarzenia)

Epitafium

(napis nagrobny, czasem komiczny)

(wiersze o pogodnym życiu pasterza)

Epigram

(satyra na osobę)

Dytyramb

(współczucie dla jednej osoby)

Wiadomość

(adres do osoby w formie listu))

wiersz liryczny

Madrigal

(poemat pochwalny poświęcony damie)

(wiersz 14 linijek)

Wskazówki literackie

Kierunek literacki (metoda) - podstawowe zasady, którymi kieruje się pisarz, wybierając, podsumowując, oceniając i przedstawiając fakty z życia w obrazach artystycznych.

Znaki kierunku literackiego:

    jednoczy pisarzy pewnej epoki historycznej;

    wspólne rozumienie wartości życiowych i ideału estetycznego;

    ogólny typ bohatera;

    styl wypowiedzi artystycznej;

    charakterystyczne historie;

    ulubione gatunki;

    wybór technik artystycznych przedstawiania życia;

    sposób myślenia pisarzy;

    osobowość pisarza;

    światopogląd i światopogląd pisarzy.

Klasyfikacja ruchów literackich

klasycyzm sentymentalizm romantyzm realizm

Klasycyzm:

Klasycyzm (z łac. classicus pierwszej klasy) to nurt, który powstał w sztuce i literaturze Europy Zachodniej i Rosji w XVII-XVIII wieku jako wyraz ideologii monarchii absolutnej. Odzwierciedla ideę racjonalistycznej harmonii, ścisłego uporządkowania świata, wiary w ludzki umysł. Otrzymał swój rozwój na początku XX wieku jako neoklasycyzm.

Przedstawiciele

Literatura zachodnioeuropejska

literatura rosyjska

Corneille, Boileau, Moliere, Racine

AP Sumarokow, M.M. Cheraskov, M.V. Łomonosow, G.D. Derżawin, D.I. Fonvizin, Ya.B. Knyazhnin

Cechy charakterystyczne

Dziedziczy tradycje sztuki starożytnej

Działania i czyny bohaterów są określane z punktu widzenia umysłu

Dzieło sztuki to logicznie skonstruowana całość

Ścisły podział bohaterów na pozytywnych i negatywnych (schematyzacja postaci). Bohaterowie są wyidealizowani.

Fabuła i kompozycja są zgodne z przyjętymi zasadami (reguła trzech jedności)

Narracja musi być obiektywna

Znaczenie obywatelskich kwestii treści

Podział gatunków

Wysoki

Niski

Tragedia, wiersz, oda

Komedia, bajka, satyra

Działają w nich bohaterowie, opowiadają o życiu społecznym, historii

Działają w nich zwykli ludzie, opowiada o codzienności

Sentymentalizm: przedstawiciele, cechy charakterystyczne, formy literackie.

Sentymentalizm (z francuskiego sentymentalny - wrażliwy) to ruch literacki, który powstał w sztuce i literaturze Europy Zachodniej i Rosji na przełomie XVII i XIX wieku. Sprzeciwia się abstrakcji i racjonalności klasycyzmu. Odzwierciedla chęć przedstawienia ludzkiej psychologii.

Przedstawiciele

literatura rosyjska

N.M. Karamzin, A.N. Radishchev, V.V. Kapnist, NA Lwów

Cechy charakterystyczne

Obraz ludzkiej psychologii

Działania i czyny bohaterów są określane z punktu widzenia uczuć, wrażliwość bohaterów jest przesadzona

Idealizacja rzeczywistości, subiektywny obraz świata

W centrum obrazu - uczucia, natura

Przedstawiciele klas niższych obdarzeni są bogatym światem duchowym

Ideałem jest czystość moralna, nieprzekupność.

formy literackie

epicki

tekst piosenki

Dramat

Sentymentalna historia, wiadomość, notatki z podróży

Elegia, pieśni ludowe

Dramat drobnomieszczański

Romantyzm: przedstawiciele, cechy charakterystyczne, formy literackie.

Romantyzm to nurt w sztuce i literaturze Europy Zachodniej i Rosji XVIII-XIX wieku, polegający na pragnieniu autorów przeciwstawienia się rzeczywistości, która ich nie satysfakcjonuje, niezwykłymi obrazami i wątkami inspirowanymi zjawiskami życiowymi. Romantyczny artysta stara się wyrazić w swoich obrazach to, co chce zobaczyć w życiu, co jego zdaniem powinno być głównym, definiującym. Pojawił się jako reakcja na racjonalizm.

Przedstawiciele

Literatura zagraniczna

literatura rosyjska

J.G. Byron, I. Goethe, I. Schiller, E. Hoffmann,

P. Shelley, Ch. Nodier

V.A. Żukowski,

K.N. Batyushkov, K.F. Ryleev, A.S. Puszkina,

M.Yu. Lermontow, N.V. Gogol

Cechy charakterystyczne

Osobliwość postaci, wyjątkowe okoliczności

Tragiczny pojedynek osobowości i losu

Wolność, władza, niezłomność, wieczna niezgoda z innymi – to główne cechy romantycznego bohatera

Zainteresowanie wszystkim, co egzotyczne (krajobraz, wydarzenia, ludzie), mocne, jasne, wzniosłe

Mieszanka wysokich i niskich, tragicznych i komicznych, zwyczajnych i niezwykłych

Kult wolności: pragnienie jednostki absolutnej wolności, ideału, perfekcji

formy literackie

epicki

tekst piosenki

Dramat

Powieść, opowiadanie, ballady i myśli, wiersze

Teksty elegijne, teksty krajobrazowe, teksty filozoficzne

Problemowo-historyczny dramat

Realizm: przedstawiciele, cechy charakterystyczne, formy literackie.

Realizm (z łac. realis) to nurt w sztuce i literaturze, którego główną zasadą jest jak najpełniejsze i poprawne odzwierciedlenie rzeczywistości poprzez typizację. Pojawił się w Rosji w XIX wieku.

Przedstawiciele

literatura rosyjska

JAK. Gribojedow, A.S. Puszkin, M.Yu. Lermontow,

N.V. Gogola, I.S. Turgieniew, Ł.N. Tołstoj

F.M. Dostojewski i inni.

Cechy charakterystyczne

Przedstawienie postaci w interakcji ze światem zewnętrznym

Dla pisarza ważne są detale wnętrza, portretu, pejzażu.

Wpisywanie znaków

Przedstawienie postaci i wydarzeń w rozwoju

Historycznie specyficzne społeczeństwo, wydarzenia, epoka

Konflikt w centrum uwagi: bohater – społeczeństwo

formy literackie

epicki

tekst piosenki

Dramat

powieść, opowiadanie, wiersz, opowiadanie

Pieśń, elegia, satyra

Tragedia, komedia, kroniki historyczne

Dzieło sztuki- dzieło literackie, którego cechą wyróżniającą jest obraz życia, tworzenie obrazu artystycznego za pomocą słowa.

O przebiegu wydarzeń w pracy decydują:

kompozycja

konflikt

intrygować

intrygować

Konstrukcja dzieła, lokalizacja jego części składowych, kolejność prezentacji wydarzeń.

Nieporozumienie, kolizja, leżące u podstaw zmagań bohaterów dzieła sztuki.

Seria powiązanych ze sobą i kolejno rozwijających się wydarzeń życiowych, które składają się na bezpośrednią treść dzieła epickiego.

Sekwencyjna prezentacja wydarzeń lub incydentów (w porządku chronologicznym) przedstawionych w dziele sztuki.

Jeden z głównych środków, za pomocą których pisarz charakteryzuje postacie.

Konflikt może być zarówno zewnętrzny (bohater i okoliczności), jak i wewnętrzny (bohater zmaga się ze swoimi wadami).

Fabuła odzwierciedla charakterystyczne dla życia kolizje i sprzeczności, relacje między ludźmi i ocenę, stosunek pisarza do nich.

Fabuła może pokrywać się z fabułą lub od niej odbiegać.

Podstawowe elementy fabuły

Prolog

Swego rodzaju wprowadzenie do dzieła, emocjonalnie i emocjonalnie nastawia czytelnika na percepcję treści dzieła.

ekspozycja

Wstępna, początkowa część fabuły, obraz warunków zewnętrznych, warunków życia, wydarzeń historycznych. Nie wpływa na przebieg kolejnych wydarzeń w pracy.

krawat

Wydarzenie, od którego rozpoczyna się akcja, zawierające w sobie wszystkie kolejne znaczące wydarzenia.

Rozwój akcji

Opis tego, co się dzieje, przebieg wydarzeń.

punkt kulminacyjny

Moment największego napięcia w rozwoju akcji dzieła sztuki.

rozwiązanie

Ostatnimi scenami są pozycje postaci, które wykształciły się w pracy w wyniku rozwoju wydarzeń w niej przedstawionych.

Epilog

Ostatnia część dzieła, w której można określić dalsze losy bohaterów i rozwój wydarzeń. Może to być również krótka opowieść o tym, co wydarzyło się po zakończeniu głównego wątku fabularnego.

Elementy ekstra wykresu

Odcinki otwarcia

„Wstaw” epizody, które nie są bezpośrednio związane z fabułą dzieła, ale są podane jako wspomnienia w związku z opisanymi wydarzeniami.

Dygresje liryczne

Mogą być właściwie liryczne, filozoficzne i publicystyczne. Z ich pomocą autor przekazuje swoje uczucia i przemyślenia na temat przedstawionego. Mogą to być autorskie oceny bohaterów i wydarzeń lub ogólne rozumowanie przy każdej okazji, wyjaśnienie celu, stanowiska.

Oprawa artystyczna

Sceny rozpoczynające i kończące wydarzenie lub dzieło, dopełniając je szczególnym znaczeniem.

TEMAT - Przedmiot, główne treści rozumowania, prezentacja, kreatywność. (S. Ozhegov. Słownik języka rosyjskiego, 1990.)

TEMAT (grecki motyw) - 1). Przedmiot prezentacji, obrazy, badania, dyskusja; 2). Sformułowanie problemu, które przesądza o doborze materiału życiowego i charakteru narracji artystycznej; 3). Przedmiot wypowiedzi językowej (...). (Słownik wyrazów obcych, 1984.)

Już te dwie definicje mogą dezorientować czytelnika: w pierwszej słowo „temat” utożsamiane jest znaczeniowo z terminem „treść”, podczas gdy treść dzieła sztuki jest niezmiernie szersza niż temat, temat jest jednym z aspekty treści; druga nie czyni rozróżnienia między pojęciami tematu i problemu i chociaż temat i problem są ze sobą filozoficznie powiązane, nie są tym samym i wkrótce zrozumiesz różnicę.

Preferowana jest następująca definicja tematu, przyjęta w krytyce literackiej:

TEMAT - to żywotne zjawisko, które stało się przedmiotem rozważań artystycznych w dziele. Zakres takich zjawisk życiowych to MOTYW Praca literacka. Wszystkie zjawiska świata i życia ludzkiego stanowią sferę zainteresowań artysty: miłość, przyjaźń, nienawiść, zdrada, piękno, brzydota, sprawiedliwość, bezprawie, dom, rodzina, szczęście, niedostatek, rozpacz, samotność, walka ze światem i sobą , samotność, talent i przeciętność, radości życia, pieniądze, stosunki społeczne, śmierć i narodziny, tajemnice i tajemnice świata itp. itp. - to słowa, które nazywają zjawiskami życiowymi, które stają się tematami w sztuce.

Zadaniem artysty jest twórcze badanie fenomenu życia od interesujących autora stron, czyli artystycznie odsłonić temat. Oczywiście można to zrobić tylko zadawać pytanie(lub kilka pytań) do rozważanego zjawiska. To właśnie pytanie, które artysta zadaje, korzystając z dostępnych mu środków figuratywnych, brzmi: problem Praca literacka.

Więc, PROBLEM to pytanie, które nie ma unikalnego rozwiązania lub obejmuje zestaw równoważnych rozwiązań. Niejednoznaczność możliwych rozwiązań problemu różni się od zadania. Zbiór takich pytań nazywa się PROBLEMY.

Im bardziej złożone jest interesujące autora zjawisko (czyli tym bardziej temat), im więcej pytań (problemy) spowoduje, a im trudniej będzie rozwiązać te pytania, czyli tym głębsze i poważniejsze będzie zagadnienia Praca literacka.

Temat i problem są zjawiskami historycznie zależnymi. Różne epoki dyktują artystom różne tematy i problemy. Na przykład autor starożytnego rosyjskiego wiersza z XII wieku „Opowieść o kampanii Igora” martwił się tematem kłótni książęcych i zadawał sobie pytania: jak sprawić, by rosyjscy książęta przestali dbać tylko o osobiste korzyści i kłótnie jak zjednoczyć odmienne siły słabnącego państwa kijowskiego? XVIII wiek zaprosił Trediakowskiego, Łomonosowa i Derżawina do zastanowienia się nad naukowymi i kulturowymi przemianami w państwie, o tym, co jest idealne
władcy, poruszał w literaturze problematykę obywatelskiego obowiązku i równości wszystkich
obywatele bez wyjątku przed prawem. Romantyczni pisarze interesowali się tajemnicami życia i śmierci, wnikali w mroczne zakamarki ludzkiej duszy, rozwiązywali problemy zależności człowieka od losu i nierozwiązanych demonicznych sił interakcji utalentowanej i niezwykłej osoby z bezdusznym i przyziemnym społeczeństwo mieszkańców.

Wiek XIX, skoncentrowany na literaturze realizmu krytycznego, przyciągnął artystów do nowych tematów i zmusił do refleksji nad nowymi problemami:

    Dzięki wysiłkom Puszkina i Gogola „mały” człowiek wszedł do literatury i pojawiło się pytanie o jego miejsce w społeczeństwie i jego relacje z „dużymi” ludźmi;

    najważniejszy stał się wątek kobiecy, a wraz z nim tzw. publiczne „kwestia kobieca”; Dużo uwagi poświęcili temu tematowi A. Ostrowski i L. Tołstoj;

    temat domu i rodziny nabrał nowego znaczenia, a L. Tołstoj badał naturę związku między wychowaniem a zdolnością człowieka do bycia szczęśliwym;

    nieudana reforma chłopska i dalsze przewroty społeczne wzbudziły duże zainteresowanie chłopstwem, a temat życia i losu chłopskiego, odkryty przez Niekrasowa, stał się wiodącym w literaturze, a wraz z nim pytanie: jaki będzie los Rosjan chłopstwo i cała wielka Rosja?

    tragiczne wydarzenia w historii i nastroje społeczne ożywiły wątek nihilizmu i otworzyły nowe aspekty w temacie indywidualizmu, które rozwinęli Dostojewski, Turgieniew i Tołstoj, próbując odpowiedzieć na pytania: jak przestrzec młodsze pokolenie przed tragiczne błędy radykalizmu i agresywnej nienawiści? Jak pogodzić pokolenia „ojców” i „dzieci” w niespokojnym i krwawym świecie? Jak dziś rozumieć relację między dobrem a złem i co oznaczają oba? Jak, starając się odróżnić od innych, nie zatracić się? Czernyszewski porusza temat dobra publicznego i pyta: „Co należy zrobić?”, aby osoba w rosyjskim społeczeństwie mogła uczciwie zarobić na wygodne życie, a tym samym zwiększyć bogactwo publiczne? Jak „wyposażyć” Rosję do dostatniego życia? Itp .

Notatka! Problem jest pytaniem i powinien być sformułowany głównie w formie pytania, zwłaszcza jeśli formułowanie problemów jest zadaniem twojego eseju lub innej pracy literackiej.

Czasami w sztuce to pytanie autora staje się prawdziwym przełomem - nowym, wcześniej nieznanym społeczeństwu, a teraz palącym, żywotnym. Wiele prac powstaje po to, by stwarzać problem.

Więc, POMYSŁ (Idea grecka, koncepcja, reprezentacja) - w literaturze: główna idea dzieła sztuki, zaproponowana przez autora metoda rozwiązywania stawianych przez niego problemów. Całość idei, system myśli autora o świecie i człowieku, ucieleśniony w obrazach artystycznych, nazywa się TREŚĆ POMYSŁU praca artystyczna.

Tak więc schemat relacji semantycznych między tematem, problemem i ideą można przedstawić w następujący sposób:

zjawisko życia

Pytanie, które pozwala badać zjawisko życiowe za pomocą języka figuratywnego

Temat

Problem

Środki figuratywne i ekspresyjne w dziele sztuki

pojęcie

Definicja

Przykłady

Trop to figura retoryczna zbudowana na użyciu słów lub wyrażeń w sensie przenośnym, czyli (z greckiego tropos-skręcać).

Alegoria

Alegoryczny obraz abstrakcyjnego pojęcia lub zjawiska rzeczywistości za pomocą określonego obrazu życia. Alegoria jest często używana w bajkach.

Podstępny alegorycznie przedstawiony w postaci lisa, chciwość- w postaci wilka, podstępny w postaci węża.

Hiperbola

Ekspresja figuratywna, polegająca na wyolbrzymionym wyolbrzymianiu siły, znaczenia, wielkości przedstawianego zjawiska.

... rzadki ptak przyleci na środek Dniepru. (N.V. Gogol, „Straszna zemsta”).

Ironia

Subtelna ukryta kpina, jeden z rodzajów humoru. Ironia może być dobroduszna, smutna, zła, żrąca, zła itp.

Czy wszyscy śpiewaliście? Tak jest w przypadku ... (I.A. Kryłow, „Ważka i mrówka”).

Litotes

To niedoszacowanie wielkości, siły, znaczenia przedstawionego obiektu.

Na przykład w dziełach ustnej sztuki ludowej - chłopiec z palcem, chata na udkach z kurczaka.

Nóż stalowy - stal nerwowość.

pszczoła z komórki wosk

Muchy do hołdu polowego.

Metonimia

Przeniesienie znaczenia (nazwy) na podstawie sąsiedztwa zjawisk.

Więc zjedz trochę więcej talerz, Moja droga! (I.A. Kryłow, „Ucho Demyanowej”) - w tym przykładzie nie mamy na myśli samego talerza jako przedmiotu naczyń, ale jego zawartość, tj. ucho.

Wszystko flagi odwiedzi nas.

uosobienie

(prozopea)

Jedna z technik reprezentacji artystycznej, która polega na tym, że zwierzęta, przedmioty nieożywione, zjawiska naturalne są obdarzone ludzkimi zdolnościami i właściwościami: darem mowy, uczuć i myśli.

być pocieszonym cichy smutek

I rozbrykany pomyślę radość…

(A.S. Puszkin, „Do portretu Żukowskiego”).

Sarkazm

Zła i sarkastyczna kpina, najwyższy stopień ironii, jeden z najsilniejszych środków satyry.

Pomaga wykryć niestosowną istotę zachowania lub motywów danej osoby, pokazuje kontrast między podtekst i znaczenie zewnętrzne.

Synekdocha

Zastąpienie nazwy zjawiska życiowego nazwą jego części zamiast całości.

Jako dziewczynka nie wyróżniała się w tłumie brązów sukienki.

(IA Bunin, „Łatwe oddychanie”).

Porównanie

Definicja zjawiska lub pojęcia w mowie artystycznej poprzez porównanie go z innym zjawiskiem, które ma wspólne cechy z pierwszym. Porównanie albo po prostu wskazuje na podobieństwo (wyglądał jak…), albo wyraża się podobnymi słowami. jak, dokładnie, jak itp.

On był wygląda jak wieczór jasne ... (M.Yu. Lermontow, „Demon”).

parafraza

Zastąpienie nazwy przedmiotu lub zjawiska opisem jego istotnych, określających cechy i cechy, tworzące w naszym umyśle żywy obraz życia.

Smutny czas! Och, urok! (o jesieni).

(A.S. Puszkin, „Jesień”).

Epitet

Przenośna definicja charakteryzująca własność, jakość osoby, zjawiska, przedmiotu.

Chmura spędziła noc złoty

Na klatce piersiowej gigantyczny klif.

(M.Yu. Lermontow, „Cliff”).

Antyteza

Stylistyczna figura kontrastu w mowie artystycznej lub oratorskiej, która polega na ostrej opozycji pojęć, pozycji, obrazów, stanów, połączonych wspólną strukturą lub wewnętrznym znaczeniem.

Zgodzili się. Fala i kamień

Poezja i proza, lód i ogień

Nie tak bardzo się od siebie różnią.

(A.S. Puszkin, „Eugeniusz Oniegin”).

Oksymoron

Postać stylistyczna lub pomyłka stylistyczna, połączenie słów o przeciwnym znaczeniu (czyli połączenie niestosownego). Oxymoron charakteryzuje się celowym wykorzystaniem sprzeczności w celu stworzenia efektu stylistycznego. Z psychologicznego punktu widzenia oksymoron to sposób na rozwiązanie niewytłumaczalnej sytuacji. Oksymoron często występuje w poezji.

I nadszedł ten dzień. Wstaje z łóżka

Mazepa, ten wątły cierpiący,

Ten trup, dopiero wczoraj

Słabo jęczy nad grobem.

(A.S. Puszkin, „Połtawa”).

Postacie stylistyczne są konstrukcjami syntaktycznymi zbudowanymi w szczególny sposób, są niezbędne do stworzenia pewnej wyrazistości artystycznej.

Anafora (jedność)

Zwrot mowy poetyckiej, polegający na powtarzaniu współbrzmień poszczególnych słów. Jedność dźwięku polega na powtarzaniu poszczególnych współbrzmień.

czarnooka dziewczyna,

Czarnooki koń!

(M.Yu. Lermontow, „Pragnienie”).

Antyteza

Zwrot mowy poetyckiej, w której, w celu zwiększenia wyrazistości, ostro skontrastowane są przeciwstawne koncepcje, myśli, cechy charakteru bohaterów.

Zgodzili się. Woda i kamień.

Poezja i proza, lód i ogień

Nie tak różne...

(A.S. Puszkin, „Eugeniusz Oniegin”).

stopniowanie

Stopniowe wzmacnianie lub pogłębianie – jedna z figur stylistycznych, polega na grupowaniu definicji o rosnącym lub malejącym znaczeniu.

Nie myśl o ucieczce!

To ja

Nazywa.

Znajdę.

Poprowadzę to.

Dokończę to.

Będę cię torturować!

(W.W. Majakowski, „O tym”).

Inwersja

Naruszenie bezpośredniej kolejności słów, rearanżacja części frazy, nadanie jej szczególnej wyrazistości, niezwykła sekwencja słów w zdaniu.

A dziewicza pieśń jest ledwo słyszalna

Doliny w głębokiej ciszy.

(A.S. Puszkin, „Rusłan i Ludmiła”).

Oksymoron

Obrót, polegający na zestawieniu w definicji zjawisk ostro kontrastujących, wewnętrznie sprzecznych w znaczeniu znaków.

Dzwoniąca cisza, słodki ból itp.

Adres retoryczny

(od greckiego retor - mówca) apele retoryczne są bardzo charakterystyczne dla mowy poetyckiej i są często używane w tekstach o charakterze publicystycznym. Ich użycie czyni czytelnika lub słuchacza rozmówcą, uczestnikiem rozmowy, rozmowy.

Czy Rosjanin stracił nawyk zwycięstw?

Domyślna

Polega na tym, że myśl nie jest w pełni wyrażona, ale czytelnik domyśla się o niedopowiedzianym. Takie oświadczenie nazywane jest również przerwanym.

Elipsa

Pominięcie w mowie jakiegoś łatwo dorozumianego słowa, członka zdania, najczęściej orzecznika.

Fonetyczne środki wyrazu

Eufonia

Polega na pięknie i naturalności dźwięku.

Aliteracja

Powtarzanie identycznych, spółgłoskowych dźwięków spółgłoskowych w celu zwiększenia wyrazistości mowy artystycznej.

Newa nabrzmiała i ryknęła,

Kocioł bulgocze i wiruje ...

(A.S. Puszkin, „Jeździec z brązu”).

Asonacja

Powtarzanie w wersie, frazie, zwrotce jednorodnych samogłosek.

Już czas! Już czas! Dźwięk rogów...

(A.S. Puszkin, „Hrabia Nulin”).

nagrywanie dźwięku

Wykorzystanie kompozycji dźwiękowej słowa, jego dźwięku w celu zwiększenia wyrazistości mowy poetyckiej.

Na przykład onomatopeja, za pomocą której można przekazać śpiew ptaków, stukot kopyt, szum lasu i rzeki itp.

Narzędzia składni obrazkowej

Równoległość składni(z greckiego równoległoboku - chodzenie obok)

Jedna z metod mowy poetyckiej. Polega na porównaniu dwóch zjawisk poprzez ich równoległe zobrazowanie w celu podkreślenia podobieństwa lub odmienności zjawisk. Dla paralelizmów składniowych cechą charakterystyczną jest jednolitość konstrukcji frazy.

kędzierzawa brzoza,

Nie ma wiatru, ale hałasujesz:

Moje serce jest gorliwe

Nie ma żalu, ale ranisz.

(1) Przez dziesięć lat wybierał opcję po opcji. (2) Nie chodzi o szkolną pracowitość i cierpliwość – wiedział, jak wymyślać nowe kombinacje, wymyślać nowe pytania. (3) Tak więc Johanni Bach wzniósł swoje fugi, wydobywając z jednego tematu niewyczerpane wariacje.

W tym przykładzie paralelizm składniowy i powtórzenie leksykalne są używane do łączenia zdań 2 i 3.

Pytanie retoryczne

Zwrot mowy poetyckiej, polegający na wypowiedzeniu się w formie pytającej. Ich użycie czyni czytelnika lub słuchacza rozmówcą, uczestnikiem rozmowy.

Czy to dla nas nowość kłócić się z Europą?

Czy Rosjanin stracił nawyk zwycięstw?

(A.S. Puszkin, „Oszczercy Rosji”).

Wykrzyknik, wykrzyknik.

Jest to rodzaj zdania, które kończy relacje emocjonalne wyrażone w sposób syntaktyczny (cząstki co, za, jak, co, tak, no cóż itd.). W ten sposób wypowiedzeniu nadaje się znaczenie oceny pozytywnej lub negatywnej, przekazywane są uczucia radości, smutku, strachu, zaskoczenia itp.

Och, jak bardzo jesteś zgorzkniały, że później młodość jest potrzebna!

(A. Tvardovsky, „Daleko poza odległością”).

Kochasz mnie? TAk? TAk? O, co za noc! Cudowna noc!

(A.P. Czechow, „Skoczek”).

Odwołanie

Zwrot mowy poetyckiej, polegający na podkreślonym, czasem powtarzającym się apelu pisarza do bohatera jego dzieła, do zjawisk naturalnych, do czytelnika, w apelu bohatera do innych postaci.

Nie śpiewaj ze mną piękna.

(A.S. Puszkin, „Nie śpiewaj…”).

A wy, Aroganccy potomkowie!

(M.Yu. Lermontow, „Śmierć poety”).

Bezzwiązkowa (asindeton)

Zwrot mowy poetyckiej, polegający na przepaści między słowami a zdaniami łączących związków. Ich brak daje żywiołowość mowy, wyrazistość, przekazuje przyspieszoną intonację.

Szwed, Rosjanin - pchnięcia, nacięcia, nacięcia.

Rytm bębna, trzaski, grzechotanie.

Grzmot armat, stukot, rżenie, jęki...

(A.S. Puszkin, „Połtawa”).

Polyunion (powtarzające się sojusze)

Zwrot mowy poetyckiej, polegający na powtarzaniu tych samych związków.

A świerk zmienia kolor na zielony przez mróz,

A rzeka pod lodem błyszczy ...

(A.S. Puszkin, „Zimowy poranek”).

Podstawy wersyfikacji.

Rytm.

Słowo rytm w języku greckim, z którego do nas przyszło, oznacza „smukłość, proporcjonalność”. Jak dochodzi do tej równowagi? Jaki warunek jest konieczny do pojawienia się rytmu? Co ma wspólnego bicie naszego serca z poruszającym się wahadłem zegara; mierzone dźwiękiem fal i dźwiękiem kół jadącego pociągu?

Rytm - jest powtarzaniem czegoś w regularnych odstępach czasu. To właśnie ta powtarzalność tworzy losowość i proporcjonalność.

Wierszyk.

Harmonię wersu tworzy zbieżność zakończeń wersów, rymy. Linie zdają się odbijać echem, powtarzając się, czasem nieco zmieniając dźwięk. Ponownie przeczytaj na głos wiersz AA. Fet "Letni wieczór jest cichy i czysty...". Znajdź rymowane linie.

Wierszyk to powtarzanie dźwięków, które łączą koniec dwóch lub więcej linii.

bezczynny - zróżnicowany

surowy - sosnowy

Zwrotka.

Zwrotka- grupa wierszy poetyckich, wierszy kombinowanych, połączonych rymem. Zwrotka może składać się z trzech wierszy - tercet, z czterech czterowiersz.

Wierszyk

Istnieją następujące rodzaje rymów:

Nazwa

Definicja

W zależności od miejsca uderzenia

Akcent pada na ostatnią sylabę

Ostatnia sylaba jest nieakcentowana

Daktyliczny

Akcent pada na trzecią sylabę od końca wiersza.

Hiperdaktyl

Akcent pada na czwartą sylabę od końca wiersza.

W zależności od kolejności wierszy rymowanych

Sąsiadująca, łaźnia parowa

Linie rymują się jedna po drugiej (AA)

Trzy kolejne wiersze rym (AAA)

krzyż

Linie rymujące idą naprzemiennie (ABAB)

Pas, pierścień

Spośród czterech linii, 1. i 4., 2. i 3. linia rymują się ze sobą (ABBA)

Potrójny

Złożona naprzemienność w sześciu liniach (AABAAB)

W zależności od powtórzenia końcowych dźwięków rymowanych linii

mróz róż

Asonacja

Stoły do ​​mioteł

Podkreśl rymowane słowa w wierszu Feta „Motyl” i połącz je. Widzisz, że pierwsza linia rymuje się z trzecią, druga z czwartą. Powstaje krzyż wierszyk.

Masz rację z jednym zarysem powietrza

Jestem taka słodka

Cały mój aksamit z jego żywym mruganiem

Tylko dwa skrzydła.

Jeśli sąsiednie wiersze rymują się, a łaźnia parowa wierszyk, jak w wierszu Puszkina Więzień:

Siedzę za kratami w wilgotnym lochu.

Młody orzeł wyhodowany w niewoli,

Mój smutny towarzysz, machając skrzydłem,

Krwawe jedzenie dzioba pod oknem ...

Wreszcie wierszyk może być pierścieniowy kiedy pierwsza linia czterowierszy rymuje się z czwartym, a druga z trzecim, jak w wersetach Bunina:

Chmiel na tynie już wysycha.

Za farmami, na melonach,

W miękkim słońcu

Brązowe melony zmieniają kolor na czerwony ...

Rymowanie w zwrotce może być bardziej złożone.

Wymiary poetyckie

Metry poetyckie w rosyjskiej wersyfikacji są dwuzgłoskowy oraz trójzgłoskowy.

rozmiary dwujęzyczne nazwany wielkością poetycką z linią dwóch sylab.

W rosyjskiej wersyfikacji istnieją dwa mierniki dwusylabowe: jambiczny oraz troche.

Jamb- dwusylabowa wielkość poetycka z akcentem na drugą sylabę (_ _́).

Zobaczmy, jak A.S. używa iambic. Puszkina.

trymetr jambiczny :

Przyjacielu myśli bezczynności, _ _́ _ _́ _ _́ _

Mój kałamarz... _ _́ _ _́ _ _́

tetrametr jambiczny:

Nad brzegiem morza rośnie zielony dąb; _ _́ _ _́ _ _́ _ _́ _

Złoty łańcuszek na tym dębie... _ _́ _ _́ _ _́ _ _́

pentametr jambiczny:

Jeszcze jedno ostatnie powiedzenie - _ _́ _ _́ _ _́ _ _́ _ _́ _

I moja kronika się skończyła _ _́ _ _́ _ _́ _ _́ _ _́

Chorey- metrum dwusylabowe z akcentem na pierwszą sylabę (_́ _).

Słowo „trochee” w języku greckim oznacza „taniec” od słowa „chór”, „taniec”, „okrągły taniec”.

Troche trójnożny :

W mgle-niewidzialności _́ _ _́ _ _́ _

Wiosenny miesiąc odpłynął... _́ _ _́ _ _́ _

Troche czterostopowe:

Poprzez falujące mgły _́ _ _́ _ _́ _ _́ _

Księżyc się skrada... _́ _ _́ _ _́ _ _́

(A.S. Puszkin)

Pentametr fretki:

Wychodzę sam na drogę _́ _ _́ _ _́ _ _́ _ _́ _

Przez mgłę lśni krzemienna ścieżka... _́ _ _́ _ _́ _ _́ _ _́

(M.Ju. Lermontow)

Najpopularniejsze rozmiary w poezji rosyjskiej to jambiczny i trochee, na przykład 80-85% wierszy jest napisanych w tetrametrze jambicznym.

Miernik trójsylabowy

Rozważ wiersze wiersza „Kolej”:

Wspaniała jesień! Zdrowy, energiczny

Powietrze ożywia zmęczone siły...

Połóżmy naciski i zbudujmy schemat wersetów:

_́ _ _ _́ _ _ _́ _ _ _́ _

_́ _ _ _́ _ _ _́ _ _ _́

Zauważyłeś, że powtarzają się grupy trzech sylab: pierwsza z akcentem, druga i trzecia nieakcentowana. Jest to metrum trzysylabowe z akcentem na pierwszą sylabę. Nazywa się daktyl: _́ _ _ .

Weźmy inne wiersze - z wiersza Niekrasowa „Chłopskie dzieci”, połóżmy akcenty i zbudujmy schemat wersetowy.

Dawno, dawno temu w mroźnej zimie

Wyszedłem z lasu; był silny mróz.

_ _́ _ _ _́ _ _ _́ _ _ _́ _

_ _́ _ _ _́ _ _ _́ _ _ _́

Tutaj powtarzają się grupy trzech sylab: pierwsza nieakcentowana, druga nieakcentowana, trzecia nieakcentowana. Jest to metrum trzysylabowe z akcentem na drugą sylabę. Nazywa się amfibrach: _ _́ _

Algorytm określania rozmiaru poetyckiego.

    Wyrwij akcenty.

    Zdefiniuj samogłoski nieakcentowane.

    Zapisz wynikowy diagram.

    Określ rozmiar.

I tych bmi nic Go nie skaj orazw .

I tych bI nie spotykać się wo zhu żaden hw gr.

I o to m,Co I mo jaczaj ty jakw ,

Nie odnośnie ww kempingżaden na czwo Nazwa książkaw gr.

A. Fetysz.

- trzystopowy anapaest

Umieśćmy teraz akcenty w wierszach z wiersza Niekrasowa „Trojka” i zbudujmy schemat wersetowy.

Na co chciwie patrzysz na drogę

Z dala od wesołych dziewczyn?

_ _ _́ _ _ _́ _ _ _́ _

_ _ _́ _ _ _́ _ _ _́

Powtarzają się grupy trzech sylab: pierwsza i druga nieakcentowana, trzecia akcentowana. Jest to metrum trzysylabowe z akcentem na trzecią sylabę. Nazywa się anapest: _ _ _́.

Tak więc są trzy trzysylabowe metry wersetu: daktyl ( _́ _ _ ), amfibrach

(_ _́ _ ) i anapaest (_ _ _́ )

Rozmiary wersetów

Dwuzgłoskowy

Burza pokrywa niebo mgłą...

Mój pierwszy przyjaciel, mój bezcenny przyjaciel!

Trójzgłoskowy

Niebiańskie chmury, wieczni wędrowcy!

Amfibrachius

Na piaszczystych stepach arabskiej ziemi

Trzy dumne palmy rosły wysoko.

Nie smuć się drogi sąsiedzie...

Wskazówka: aby zapamiętać rytm trzysylabowych metrów, Nikołaj Gumilow podał młodym poetom następującą wskazówkę:

Anna a ALE hmatova – daktyl; M a rin a Kolor mi tai mi w a- amfibrachy; H oraz do o położyć G w m oraz lew - anapaest.

Tematy i motywy w tekstach

Temat

Z greckiego. temat (podstawa fabuły pracy).

intymne teksty

M.Yu. Lermontow „Ona nie jest dumnym pięknem ...”

B.L. Pasternak „Zimowy wieczór”.

teksty krajobrazowe

AA Fet "Cudowny obraz ..."

S.A. Jesienin „za ciemnym pasmem lasu…”.

teksty przyjaźni

B.Sz. Okudżawa „Stara piosenka studencka”.

Temat poety i poezji

MI. Cwietajewa „Róg Rolanda”.

Teksty patriotyczne i obywatelskie

NA. Niekrasowa „Ojczyzna”

AA Achmatowa „Nie jestem z tymi, którzy porzucili ziemię ...”

Teksty filozoficzne

F.I. Tiutczew „Ostatni kataklizm”

IA Bunin „Wieczór”.

Najważniejszą postacią w tekście jest bohater liryczny: to jego świat wewnętrzny jest ukazany w dziele lirycznym, w jego imieniu liryk przemawia do czytelnika, a świat zewnętrzny przedstawiany jest w kontekście wrażeń, jakie wywiera na bohaterze lirycznym. Notatka! Nie myl bohatera lirycznego z epickim. Puszkin bardzo szczegółowo odtworzył wewnętrzny świat Eugeniusza Oniegina, ale to epicki bohater, uczestnik głównych wydarzeń powieści. Lirycznym bohaterem powieści Puszkina jest Narrator, który zna Oniegina i opowiada jego historię, głęboko ją przeżywa. Oniegin tylko raz zostaje bohaterem lirycznym w powieści – kiedy pisze list do Tatiany, tak jak ona staje się bohaterką liryczną, kiedy pisze list do Oniegina.

Tworząc wizerunek lirycznego bohatera, poeta może uczynić go osobiście bardzo bliskim sobie (wiersze Lermontowa, Feta, Niekrasowa, Majakowskiego, Cwietajewej, Achmatowej itp.). Czasami jednak poeta wydaje się „chować” za maską lirycznego bohatera, zupełnie daleko od osobowości samego poety; więc na przykład A Blok czyni Ofelię liryczną bohaterką (2 wiersze zatytułowane „Pieśń Ofelii”) lub ulicznym aktorem Arlekinem („Cały byłem w kolorowych szmatach ...”), M. Cwietajewa - Hamlet („Na dole ona, gdzie muł ... "), V. Bryusov - Kleopatra ("Kleopatra"), S. Yesenin - chłopczyk z pieśni ludowej lub bajki ("Matka poszła do kostiumu kąpielowego przez las ..." ). Dlatego bardziej literackie, omawiając utwór liryczny, jest mówić o wyrażaniu w nim uczuć nie autora, ale bohatera lirycznego.

Podobnie jak inne rodzaje literatury, poezja obejmuje wiele gatunków. Niektóre z nich powstały w czasach starożytnych, inne - w średniowieczu, inne - całkiem niedawno, półtora do dwóch wieków temu, a nawet w ubiegłym stuleciu.

motyw

z francuskiego motyw - oświetlony. ruch drogowy.

Stabilny składnik formalno-znaczący dzieła. W przeciwieństwie do tematu ma bezpośrednią fiksację werbalną w tekście. Identyfikacja motywu pomaga zrozumieć podtekst pracy.

Motywy walki, ucieczki, zemsty, cierpienia, rozczarowania, tęsknoty, samotności są w tekstach tradycyjne.

myśl przewodnia

Motyw przewodni w jednej lub wielu pracach.

Motyw wygnania w wierszu M.Yu. Lermontowa „Chmury”.

Motyw samotności we wczesnych tekstach V.V. Majakowski.

    Literatura w tabelach i schematach. Teoria. Fabuła. Słownik. MI Meshcheryakova. M.: Irys-press, 2005.

    Krótki słownik terminów literackich. Timofiejew L.I. i Turaev S.V. Moskwa: Edukacja, 1978.

Zasoby internetowe:

    http://russlovesnost.

    http://szkoła. lv

    http:// 4ege. en

    http:// thff (Forum Wolności Twórczej).

    http://www. liceum 1.net



Podobne artykuły