Lista tańców nowoczesnych dla dziewcząt z zaleceniami dotyczącymi wyboru i nauki. Rodzaje tańców nowoczesnych: choreografia na każdy gust

Taniec to jeden z najpopularniejszych sposobów wyrażania siebie, swojego nastroju i emocji. Poza tym taniec bardzo pomaga. zachować dobrą kondycję fizyczną. Od czasów starożytnych ludzie wyrażali swoje uczucia poprzez ruchy, które następnie łączy się w style. Obecnie w świecie tańca istnieje duża liczba kierunków i trendów. Współczesne style taneczne są bardzo różnorodne i cieszą się dużą popularnością wśród różnych grup wiekowych. Aby nauczyć się tańczyć, absolutnie nie trzeba być dzieckiem, tę mądrość mogą posiąść nawet osoby starsze.

Lista stylów tanecznych

Umiejętność tańca staje się coraz bardziej pożądana we współczesnym świecie. Taniec to nie tylko zestaw ruchów, to czasem oznaka przynależności do określonej subkultury. Nowoczesne style taneczne dają możliwość wyrażenia siebie wszystkim, którym zależy na tej formie sztuki. Aby zrozumieć całą różnorodność kierunków, możesz zrobić rodzaj, który obejmuje najpopularniejsze gatunki:

• taniec hip hopu(bardzo popularny wśród młodzieży, wykonywany do recytatywu rytmicznego);
• taniec jazzowy(energia ruchów połączona z energetycznie mocną muzyką);
• style tańca orientalnego(dla tych, którzy kochają płynne i piękne ruchy);
• taniec bollywoodzki(pojawiał się wraz z popularnymi kolorowymi filmami indyjskimi);
• taniec dyskotekowy(„sprężysty” i bardzo rytmiczny styl tańca);
• style tańca ulicznego(z reguły nie mają wyraźnych zestawów ruchów, mają wyrażać nastrój współczesnej młodzieży).

Styl tańca Vogue'a

Wśród wielu dziedzin tańca współczesnego zajmuje szczególne miejsce. Uważa się, że zawdzięczamy swój wygląd piosenkarce Madonnie, która wymyśliła ruchy do jednego ze swoich teledysków. Teraz vogue to świetna okazja, aby zachować doskonałą formę fizyczną, ponieważ wiąże się to z tańcem mięśnie ramion i nóg. Do głównych cech tego kierunku należą:

• wszystkie ruchy są jak chodzenie po wybiegu (stąd nazwa);
• szczególny nacisk kładzie się na mimikę (rodzaj parodii modelek na pokazach mody);
• skandaliczny taniec jest często używany jako sposób na relaks i wygłupy.

Ponadto moda jest świetna dla tych, którzy chcą stracić nadmiar tłuszczu: ruchy taneczne angażują ręce, nogi i mięśnie brzucha. Istnieje również obciążenie bioder. To bardzo szybki i energiczny taniec, więc jeśli zdecydujesz się na modę, przygotuj się na poważny wysiłek fizyczny. Niestety w Vogue dość trudno jest znaleźć nauczycieli, ale podstaw można nauczyć się samemu. Wystarczy wykazać się cierpliwością i poświęcić kilka minut dziennie na zajęcia. Warto zauważyć, że w tym kierunku istnieje zarówno ruch młodzieżowy, jak i zbiór ruchów dla osób starszych.

styl tańca domowego

Dynamiczny styl house dance pojawił się w latach 80-tych ubiegłego wieku w Chicago. Na początku taniec charakteryzował się ostrymi, szarpanymi ruchami, potem pojawiały się coraz bardziej plastyczne ruchy ciała. Podobnie jak muzyka tego stylu, house - bardzo rytmiczny, energiczny i pozytywny taniec. Dla tych, którzy chcą opanować sztukę, musisz wiedzieć, że istnieje szereg wymaganych elementów:

1. Kwalifikacja Oznacza to, że ciało kołysze się w określonym rytmie.
2. Fala. Osobliwością tego elementu jest to, że ciało porusza się niezależnie od rytmu muzyki.
3. Praca nóg. Bardzo ważny element, ponieważ nogi wykonują „sprężyny”, kroki, pchnięcia i różne obroty.

To właśnie połączenie wszystkich elementów tanecznych tworzy niepowtarzalny, indywidualny styl profesjonalnych tancerzy house. Każdy, kto zajmuje się tym kierunkiem, wie, że w house dance najważniejsze jest odnalezienie swojego pierwiastka wiodącego. Najczęściej jest to praca nóg. Wszystkie inne szczegóły tańca są zbudowane na szczycie lidera. Nie musisz być profesjonalistą, aby nauczyć się tańczyć house. Musisz dobrze opanować technikę i swoje ciało. Domowy styl jest dość prosty do wykonania, a ruchy angażują wszystkie grupy mięśniowe. Dlatego ten taniec jest świetny dla tych, którzy dbają o swoją formę fizyczną.

styl tańca jazz-funk

Ostatnie dziesięć lat na świecie zyskuje na popularności. Ten styl charakteryzuje się gwałtownymi ruchami i plastycznością ich wykonania. Kierunek ten wyrósł z hip-hopu i wog. Taniec jazzowo-funkowy jest aktywnie wykorzystywany w produkcji klipów znanych artystów, takich jak Britney Spears i Beyoncé. Dla tych, którzy chcą nauczyć się tańczyć jazz funk, należy pamiętać o głównej zasadzie: jeśli popełniono błąd w tańcu, należy go pobić w taki sposób, aby zrobić samodzielny element. Choreografowie zajmujący się produkcjami jazzowo-funkowymi twierdzą, że każdy może nauczyć się tańczyć „jak w klipach”. Jazz funk to taniec kobiecy. Z reguły wykonuje go grupa dziewcząt, ale ostatnio coraz więcej młodych mężczyzn zwraca się do studiów tanecznych, chcąc nauczyć się tańczyć jazz-funk. Aby nauczyć się grać jazz funk, musisz pamiętać o kilku istotnych elementach:

• ruchy rąk i nóg powinny być rytmiczne i synchroniczne;
• na twarzach tancerzy odbijają się wszystkie emocje z tańca – mimika odgrywa wiodącą rolę;
• kombinacja ruchów powinna być jak najbardziej oryginalna i nieprzewidywalna.

Jazz funk narodził się w Los Angeles, ale taniec był aktywnie rozwijany w Europie.

Styl tańca, w którym potrząsa się łupem

Wśród nowoczesnych stylów tanecznych bardzo popularny jest taniec łupów. Bardzo seksowny kierunek tańca, w którym wiodącą rolę odgrywają ruchy tyłeczkiem. Oprócz tego, że dziewczyny, które opanowały sztukę tańca łupów, zawsze przyciągają uwagę, ten taniec bardzo przydatne do treningu pośladków i mięśni brzucha. Poprawia również ukrwienie miednicy i uwalnia kobiety od wielu problemów ginekologicznych. Co więcej, taniec booty dance jest dość łatwy, ponieważ opiera się na dwóch ruchach:

1. Hip roll – toczenie z biodrami. W tym elemencie szczególnie ważna jest płynność ruchu. Musisz nauczyć się rysować biodrami gładkie „ósemki”.
2. Booty shake - rozluźnienie i napięcie mięśni pośladkowych. głównym zadaniem jest nauczenie się, jak to robić nie nagle, ale stopniowo, płynnie.

Aby zatańczyć booty dance, nie musisz korzystać z pomocy profesjonalnego choreografa, wystarczy chęć nauki. I oczywiście ubrania, w których tańczysz, są bardzo ważne. Powinny to być bardzo krótkie spodenki, które nie krępują ruchów i podkreślają pośladki.

styl tańca krump

Wśród współczesnych trendów w tańcu zajmuje szczególne miejsce. Początkowo taniec ten był protestem przeciwko przemocy w getcie amerykańskim. Jeden z miejscowych klaunów specjalnie przybył na „czarne” tereny i wykonywał tańce uliczne, w których mieszał ruchy w różnych kierunkach. Zrobił to jednak tak zapalająco, że bardzo szybko znalazł naśladowców - miejscową młodzież. Jedynym obowiązkowym atrybutem krumpa było malowanie twarzy klauna. Ale stopniowo ten element stał się przestarzały. Teraz krump jest bardzo popularny wśród młodych ludzi. Do głównych cech krumpa należą:

• rytm;
• energia;
• impulsywność;
• trochę agresji.

Cechą charakterystyczną współczesnego krumpa jest fizyczny kontakt z partnerem, rodzaj tanecznej walki. Oznacza to, że jest to taniec kontaktowy, który wymaga nie tylko znajomości techniki, ale także umiejętność pracy w grupie. Jednocześnie krump jest dzieckiem ulicy, więc partnerzy bardzo często się nie znają. Na przykład bitwy taneczne w Stanach Zjednoczonych czasami stają się tak masowe, że wyglądają jak walka. Ale tak naprawdę krump to świetny sposób na relaks i pozbycie się negatywnych emocji.

Jeśli ktoś nie lubi tańczyć, to jeszcze nie znalazł swojego tańca. Korzyści płynące z rytmicznych ruchów do muzyki zostały udowodnione nawet przez lekarzy. To wspaniałe hobby, świetny sposób na zabicie czasu i przyjemny rodzaj ćwiczeń.

niezliczone, każdy może znaleźć to, co lubi. Dzisiaj porozmawiamy o kilku tematycznych obszarach. Niektóre z nich pojawiły się dopiero za naszych czasów, inne nabierają drugiego wiatru po wielu latach zapomnienia. Włącz muzykę, zaczynamy!

Nowoczesne style tańca dla dziewcząt: lista

Jak pozostać w sportowej formie fizycznej? Wybierz taneczny styl życia! Własność ciała jest dana każdemu, ale z powodu nadmiernej skromności nie każdy może realizować się we wskazanym kierunku. Ci, którzy są szczególnie skromni, mogą uczyć się w domu, ale jest to trudniejsze i zajmie więcej czasu. W przypadku typów par, jeśli nie ma pary, będziesz musiał iść na zajęcia.

Taniec jest dobry dla zdrowia, zarówno fizycznego, jak i psychicznego. Korzyści dla tańca:

• pozytywne nastawienie;
• kształtowanie równej postawy;
• aktywność fizyczna;
• normalizacja koordynacji ruchów;
• stabilizacja aparatu przedsionkowego;
• wzmocnienie serca;
• poprawa czynności płuc;
• zabawna rozrywka;
• pewność siebie;
• nowe hobby.

Ten rodzaj sztuki jest alternatywą dla ćwiczeń fizycznych na siłowni. Takie hobby jest odpowiednie dla przedstawicieli wszystkich grup wiekowych, sprawności fizycznej, budowy ciała, wagi.

Ruchy taneczne zamieniają wady w zwycięskie cnoty. Pojawi się kobiecość, zmieni się chód, gesty staną się płynne.

Współczesne trendy zawierają dziesiątki, a nawet setki stylów. Rozważ popularne i interesujące odmiany.

Twerk

Twerk, shake, booty dance - wszystko zależy od niego. Kierunek taneczny, w którym na pierwszy plan wysuwa się mistrzowska umiejętność potrząsania tyłkiem, przybył z Afryki, a rozpowszechnił się dzięki Miley Cyrus, która wykonała go zapalająco na rozdaniu nagród MTV.

Taniec łupów - solo biodra i pośladki. Tancerze wypisują ósemki, energicznie napinają mięśnie, „wibrują” swoim łupem (ten element nazywa się „shake”). Górna część ciała praktycznie nie jest zaangażowana, ale wykonawca musi odpowiednio napiąć górną część mięśni brzucha, aby „zachować dolną część”.

Twerk nie oznacza ściśle określonego rytmu ani muzyki. Zwykle jest wykonywany do rapu i hip-hopu.

Krótkie szorty, bikini, obcisłe legginsy lub legginsy są noszone na występy i treningi. Buty są wymagane tak wygodne, jak to możliwe, dlatego częściej wybierane są trampki lub trampki. Używaj także nakolanników, aby nie doznać kontuzji ani siniaków podczas szybkiego lub długiego elementu.

Tańcząc booty dance poczujesz się jak dzika kobieta, zachęcająca i szczera, a jednocześnie dobrze napompować nogi i pośladki.

Moda

Vogue to taniec póz. Pojawił się w latach 70., kiedy profesjonalny biznes modelarski zaczął nabierać rozpędu. Ludzie, którym nie udało się wyjść na wybiegi, gromadzili się w grupach i naśladowali modelki, przedstawiając ich plisowane pozy. Potem pojawiła się muzyka, a samo naśladownictwo przekształciło się w zjawisko kulturowe.

Vog charakteryzuje się emocjonalnością, aktywnym obracaniem bioder i ramion, przerośniętymi manieryzmami, rytmicznymi upadkami. Najważniejsze to zachować twarz!

Vogue występuje pod szyldem House'a, w obcisłych, przylegających do figury ciuchach iz pewnością na wysokich obcasach! Głównym elementem kultury są bitwy - zawody tancerzy.

Mimo maniery i hipertrofii, moda jest kierunkiem technicznym. Każdy gest jest dokładnie przemyślany, liczy się nawet ułożenie dłoni, dlatego na początku treningu odbywa się gruntowna rozgrzewka.

Kontakt improwizacja

Nie wszystko nowoczesne style taneczne dla dziewczyn obejmować występy solowe lub długotrwałe opanowanie choreografii. Kontakt improwizacja lub CI to ruch duszy, sposób na wyczucie partnera lub próba rozpoznania nieznajomego. Historia tego kierunku zaczyna się w 1972 roku, protoplastą jest Steve Paxton, amerykański choreograf.

Głównym zadaniem jest utrzymywanie ciągłego kontaktu z partnerem, kontynuowanie ruchu bez zamrożenia. Partnerzy mogą dotykać tak, jak chcą - plecami, głowami, rękami.

Choreografia i piękno wykonania nie są tu szczególnie ważne, istota tkwi w wewnętrznych przeżyciach i doznaniach. Tańczą KI w luźnych, niekrępujących ruchów strojach, często boso, do spokojnej, medytacyjnej muzyki.

Dziś CI jest aktywnie wykorzystywana w psychoterapii – poszukiwanie punktu styku w rytmicznych, ekspresyjnych ruchach ciała z kompozycją muzyczną pomaga parom lepiej się poznać i poczuć.

Bachata

Kolejnym stylem parowania na naszej liście jest gorąca bachata. Pojawił się na Dominikanie w gorzkich latach początku XX wieku, kiedy jedyną radosną rozrywką dla zubożałych ludzi była miłość i ruchy taneczne do muzyki.

Bachata wymaga bardzo bliskiego kontaktu. Więzadła są w większości okrągłe i gładkie, bez ostrych skrętów lub rzutów przez ramię. Partner delikatnie porusza się z jednej strony na drugą, kroki tancerzy są małe i dokładne, biodra poruszają się swobodnie.

Bachata to także styl muzyczny, więc nie będziesz musiał długo wybierać melodii.

Forma ubioru na zajęcia to spódnica lub sukienka dla damy, garnitur dla dżentelmena. Półbuty – buty na obcasie w celu podkreślenia ruchów bioder. Ruchy taneczne ciała są zmysłowe i namiętne, ale nie ostre i asertywne jak w tangu.

Popularne style, podobnie jak setki lat temu, odzwierciedlają nastroje panujące w społeczeństwie. Rytmiczne i erotyczne ruchy oparte na bliskim kontakcie partnerów stają się coraz bardziej popularne. Kto wie, może zbliżamy się do siebie?

idź idź

Kierunek pojawił się w połowie lat 60. ubiegłego wieku. Początkowo był to sposób na zabawianie gości w klubach, na festiwalach, dyskotekach. W Rosji pojawił się później, w latach 90. Nawet jeśli nie jesteś fanem nocnego życia, warto nauczyć się kilku więzadeł.

Umiejętność tańca w stylu Go-Go doda pewności siebie każdej dziewczynie, nauczy łapać rytmy muzyki, panować nad ciałem i pięknie improwizować.

Go-Go wyróżnia się dynamicznymi, temperamentnymi, jasnymi więzadłami. Chociaż jest uważany za klubowy taniec erotyczny, nie ma nic wspólnego ze striptizem. Tancerze nie rozbierają się do muzyki. Odzież można wybrać zarówno odsłaniającą, jak i bardziej zamkniętą.

Styl wschodni

Taniec orientalny to sztuka uwodzenia, która przybyła ze wschodu. Orientalny urok jest zawsze modny i popularny, idealny dla początkujących tancerzy. Kierunek wyłącznie kobiecy, idealny dla posiadaczy wspaniałych form.

Ruchy są lekkie, zmysłowe, spektakularne, fascynują pięknem i wdziękiem krągłości ciała, pozwalają zapomnieć o kompleksach.

Wykonywane wyłącznie w specjalnych „kostiumach”. Właściwy obraz pomoże Ci dostroić się do orientalnego tempa.

Popularne miejsca docelowe:

• arabski – popularny kierunek, w którym kluczową rolę odgrywają gesty z rozpuszczonymi włosami;
• Egipcjanin - skromne ruchy, bardziej zamknięty kostium sceniczny;
• Turecki – w towarzystwie odkrywczych strojów, kontaktu z publicznością, na stole pojawiają się ruchy taneczne.

Taniec to mowa ciała. Wszystkie ruchy taneczne mają swoje znaczenie, to nie jest tylko zestaw ruchów, to sposób na powiedzenie czegoś ludziom wokół. Obecnie istnieje ogromna liczba stylów tanecznych.

Rodzaje kierunków tanecznych

Balet, sala balowa, tańce historyczne, współczesne, erotyczne, tańce latynoamerykańskie, zgiełk, swing... Różnorodność jest niesamowita.

• Balet jest spektaklem teatralnym, w którym charakter postaci, jej uczucia, emocje i myśli są wyrażane przez artystów za pomocą ruchu tanecznego, plastyczności, gestów i mimiki. Istnieją takie rodzaje baletu: klasyczny, romantyczny i nowoczesny.
• Taniec towarzyski obejmuje dwa rodzaje programów: standardowy (walc wiedeński, tango, wolny fokstrot, wolny walc, quickstep) i latynoamerykański (cha-cha-cha, samba, paso doble, rumba, jive). Wykonują je mężczyzna i kobieta. Taniec towarzyski jest popularny na całym świecie.
• Tańce historyczne. Kierunek ten obejmuje tańce minionych wieków, które są wykonywane do dziś i przybyły do ​​nas z czasów renesansu (allemande, contradans, pavane), baroku (menuet) i XIX wieku (mazurek, polonez, kadryl).
• Kierunek ludzi. Każda narodowość ma swoje własne tańce, które odzwierciedlają charakter, tradycje i zwyczaje ludu. Do ludowych należą: hopak, krakovyak, polka, lezginka, gypsy, round dance, chardash, trepak i wiele innych.
• Swing to kierunek, który narodził się na początku XX wieku w oparciu o tradycje tańca afroamerykańskiego. Niemal wszystkie tańce tego kierunku sugerują jazzowy rytm synkopowany. Rodzaje swingu: charleston, blues, jive, rock and roll, boogie-woogie i to nie wszystko.
• Hustle to taniec w parach do muzyki disco. Nauka tańca hustle jest bardzo prosta, każdy może to wykonać, opiera się na improwizacji. Odmiany zgiełku: sport, freestyle, pokaz zgiełku, jack and jill, podwójny zgiełk, damski zgiełk.
• Tańce erotyczne: taniec brzucha, striptiz. Striptiz to taniec polegający na stopniowym odsłanianiu ciała tancerki. Najczęściej taki taniec wykonywany jest przy użyciu pylonu (słupka).

Nowoczesne style

Ktoś woli tylko najnowsze i najnowocześniejsze rodzaje stylów tanecznych. Lista najbardziej odpowiednich stylów w dzisiejszym środowisku młodzieżowym wygląda następująco:

• taniec elektryczny;
• dom;
• trans;
• tektonista;
• Striptiz;
• Idź idź;
• styl skoków;
• człapać;
• hip hop;
• hamowanie
• trzaskanie;
• jazz;
• nowoczesny;
• postmodernistyczny;
• współczesny.

Tańce klubowe

Kierunki taneczne: electrodance, house, jumpstyle, R&B, trance i tektonika to kierunki dla lubiących rozbłysnąć na dyskotekach i imprezach klubowych.

Electrodance i taniec trance do muzyki elektronicznej. Ruchy są energiczne i wyraziste, wykonywane z dużą szybkością i dużą amplitudą.

Tektonik to połączenie elementów electrodance, poppingu, techno i hip-hopu, czyli skoków i aktywnych ruchów rąk. Taniec jest bardzo energiczny, odpowiedni tylko dla młodych ludzi, podczas gdy jest raczej monotonny i monotonny.

Takie style taneczne jak electrodance, trance, R&B, tektonika nie są trudne do opanowania, każdy może nauczyć się je tańczyć.

taniec uliczny

Style tańca ulicznego to hip-hop, breakdance, popping, lock.

Hip-hop to nie tylko taniec, to subkultura młodzieżowa, która implikuje własny styl nie tylko w muzyce i tańcu, ale także w sposobie ubierania się, a także w używaniu slangu i własnej filozofii. Hip-hop łączy w sobie zupełnie różne style taneczne, wygląda to bardzo prosto, ale w rzeczywistości, aby nauczyć się tańczyć hip-hop, potrzebujesz ciężkiego treningu. Konieczne jest dobre przygotowanie fizyczne i wytrzymałość, ponieważ obciążenie spada na wszystkie grupy mięśni.

Breakdance to idealny taniec dla chłopców, młodzieży i młodych mężczyzn. To nie tylko taniec, to sport, oprócz ruchów tanecznych są elementy akrobatyki i gimnastyki. Zajęcia breakdance rozwijają siłę, wytrzymałość, pewność siebie, plastyczność oraz kształtują piękną muskularną sylwetkę.

Współczesny balet

Rodzaje kierunków tanecznych, na podstawie których zwyczajowo nazywa się nowoczesny balet, to nowoczesny, jazzowo-modernistyczny, postmodernistyczny i współczesny. W istocie jest to nowoczesna interpretacja baletu klasycznego, tylko z mniej sztywnymi standardami. Nowoczesność wymaga od tancerzy doskonałej kondycji fizycznej, wytrzymałości i dobrego rozciągania. Współczesny wręcz przeciwnie nie stawia ścisłych wymagań, można zacząć uprawiać ten rodzaj tańca w każdym wieku, szczupła sylwetka, sprawność fizyczna i gibkość nie są ważne. Taniec współczesny boso. Taniec ten wywodzi się ze sztuk walki Wschodu. Współczesne występy solowe, w duecie, w parach lub w grupie. Kluczem do tego jest autoekspresja.

Tańce latynoamerykańskie

Rodzaje stylów tanecznych pochodzenia latynoamerykańskiego: bachata, tango argentyńskie, merengue, mambo, salsa, lambada, flamenco, capoeira, bolero.

Bachata jest obecnie jednym z najpopularniejszych tańców latynoamerykańskich, podobnie jak capoeira. Bachata to taniec w parach. Capoeira to brazylijska sztuka walki, która łączy akrobacje, kopnięcia i jest wykonywana do muzyki. Wśród tańców latynoamerykańskich istnieją takie kierunki taneczne, w których tupią nogami i klaszczą w dłonie, na przykład słynne flamenco. Taniec ten wykonywany jest do gitary z perkusją, czasami tancerze używają kastanietów.

Nowoczesne tańce dla dziewcząt

Najpopularniejsze typy stylów tanecznych dla dziewcząt dzisiaj: strip plastic, go-go, taniec brzucha, taniec na rurze.

Taniec brzucha jest odpowiedni dla dziewcząt i kobiet w każdym wieku io dowolnej karnacji. Zajęcia z tańca orientalnego pomogą Ci być zawsze piękną, szczupłą i pożądaną, sylwetka stanie się bardziej kobieca, ruchy nabiorą gracji, zniknie nawyk pochylania się. Taniec brzucha jest bardzo korzystny dla zdrowia kobiet.

Listwy plastikowe to kierunek dla dziewczyn bez kompleksów lub dla tych, które chcą się ich pozbyć. Striptiz chirurgii plastycznej to klucz do pięknej sylwetki. Ten rodzaj tańca pozwoli Ci nabrać pewności siebie, wyzwolić się, stać się nieodpartą w oczach ukochanego mężczyzny.

Go-go to taniec klubowy, który pozwoli każdej dziewczynie stać się gwiazdą parkietu, jest bliski striptizowi, ale różni się od niego tym, że jego ruchy są bardziej agresywne i szybkie. Ten rodzaj tańca wykonują nie tylko miłośnicy disco, ale także profesjonalni tancerze w klubach. Ubrania profesjonalnych tancerek go-go to majtki, szorty, gorset i szpilki. Aby profesjonalnie uprawiać go-go, trzeba mieć idealną sylwetkę.

Pole dance (pole) – który opiera się na połączeniu elementów tanecznych z gimnastyką i akrobatyką. Jeden z najtrudniejszych rodzajów sztuki tanecznej, do opanowania którego potrzebna jest dobra kondycja fizyczna i trening. Odbywają się zawody w tańcu na rurze.

Dla dzieci

Rodzaje kierunków tanecznych dla dzieci różnią się nieco od tych oferowanych dla dorosłych. Są to hip-hop, go-go, taniec brzucha, tektonika, breakdance, balet towarzyski, jazz, modern, tańce ludów świata i tak dalej. Dla dzieci taniec jest bardzo przydatny, pomoże poprawić postawę, przyspieszy rozwój fizyczny i wykształci piękną sylwetkę. Dzieci uczą się wszystkiego znacznie szybciej niż dorośli, mają więcej energii i bardziej elastyczne ciało.

We współczesnym świecie istnieją różne rodzaje stylów tanecznych. Zdjęcia w tym artykule przedstawiają niektóre z nich. Stopniowo style taneczne rozwijają się, doskonalą, na ich podstawie pojawiają się nowe, ponieważ każde pokolenie stara się na swój sposób wyrazić siebie, swoje myśli i uczucia. W dzisiejszych czasach ludzie w każdym wieku, od dzieci po seniorów, mogą znaleźć styl tańca, który im odpowiada.

Aby wyrazić myśli i uczucia, osoba używa mowy ustnej i pisemnej. Ale są inne sposoby wyrażania siebie. Jedną z możliwości przekazywania przeżyć jest taniec. Poprzez ruchy ciała, którym towarzyszy muzyka lub rytm, osoba dzieli się swoim stanem emocjonalnym. Ze względu na różnorodność stylów konieczne jest rozważenie listy stylów i trendów tanecznych.

Każdy, kto studiuje temat tańca, staje przed pytaniem, jakie style i kierunki istnieją. Aby całościowo zrozumieć, czym są trendy taneczne, konieczne jest rozważenie tańca z retrospektywnego punktu widzenia.

Sztuka choreograficzna ma bardzo starożytne korzenie. Początkowo w ruchach kryło się jedynie znaczenie sakralne. Rytmiczne ruchy służyły osiągnięciu określonego celu.

Ludzie próbowali wywołać deszcz lub okazywać zainteresowanie płcią przeciwną. Z biegiem czasu taniec nabrał wielkiego piękna i wyrafinowania. Wzrosło znaczenie akompaniamentu muzycznego.

Choreograficzny obraz określonej narodowości miał cechy charakterystyczne. Kolorystykę determinowały nie tylko ruchy, ale także niezwykłe rytmiczne szkice.

Każda epoka ma swoje własne style taneczne. Choreografii ludowej dość trudno spotkać w codziennym wykonaniu. W swojej pierwotnej formie zachował się tylko na scenie. Popularnymi nurtami naszych czasów są różnorodne tańce uliczne i klubowe. Najważniejszą rzeczą, która łączy istniejące trendy w modzie, jest nowa wizja języka ciała.

Style i kierunki

Wskazane jest rozpoczęcie studiowania tematu stylów i trendów tanecznych od źródła takiego jak Wikipedia. Wśród stylów tanecznych Wikipedia wymienia następujące obszary:

Akrobatyczny

Oznacza to rywalizację między sportowcami. Parametrami oceny jurorów są sprawność techniczna i ekspresywność wykonania z uwzględnieniem akompaniamentu muzycznego.

Podstawą są szczególnie złożone elementy taneczne i akrobatyczne.

balet

Istotą jest połączenie ruchów w formie spektaklu teatralnego. Podstawą spektaklu jest wyrażanie myśli, emocji i uczuć artystki poprzez plastyczność, mimikę, ruchy i gesty. Parametrami oceny publiczności są wyrazistość i wdzięk. Grupą docelową jest widz i jego reakcja na to, co zobaczył.

Obejmuje trzy kategorie: nowoczesną, romantyczną i klasyczną. Podstawą współczesnego baletu jest klasyczny kierunek baletowy. Cechą charakterystyczną jest brak ścisłych wymagań i norm. Podkategorie współczesnego baletu to współczesny, nowoczesny, postmodernistyczny i jazzowy. Głównym wymaganiem jest autoekspresja tancerza.

sala balowa

Grupą docelową są sami występujący tancerze. Rodzaje programów balowych - standardowe i łacińskie. W standardzie tango, walc wiedeński, wolny walc, wolny fokstrot, quickstep (lub szybki fokstrot). Łacina obejmuje rumbę, sambę, jive, cha-cha-cha, paso doble.

Warunkiem wstępnym jest sparowane wykonanie ruchów mężczyzny i kobiety. Kurs tańca towarzyskiego obejmuje kierunek sportowy (znany jako taniec sportowy).

historyczny

Ogólna nazwa stylów tanecznych minionych stuleci, obecnych w programach współczesnych tancerzy. Kierunek obejmuje epokę średniowiecza, renesansu, baroku i rokoka, XIX i XX wieku:

• Nurty średniowieczne - estampi, sarabanda, bergamasca, saltarello.
• Renesans - tańce morskie, basowe, kaskady, tańce ludowe.
• Barok i rokoko - paspier, menuet, bourre.
• XIX wiek - Krakowiak, walc, polka.
• XX wiek - fokstrot, tango, Lindy Hall.

Folk (folklor)

Istotą jest odzwierciedlenie tradycji, charakteru i zwyczajów określonej narodowości. Uwzględnia rytmy, ruchy, stroje charakterystyczne dla danego obszaru. Grupa docelowa - tancerze i widzowie. Podstawą ruchów jest naśladowanie zachowań zwierząt z przejęciem ruchów procesu pracy u ludzi.

Rekwizyty towarzyszące - akcesoria domowe, instrumenty muzyczne, broń. Kierunek folklorystyczny obejmuje:

• polka,
• lezginka,
• cygańska dziewczyna
• chardasz i inne.

latynoamerykański

Obejmuje tango argentyńskie, bachata, mambo, lambada, merengue, salsa, flamenco, bolero, capoeira. Podstawą bachaty jest gra w parach. Capoeira to brazylijska sztuka walki, która zawiera elementy akrobatyczne i machanie nogami przy akompaniamencie muzycznym.

Istotą flamenco jest połączenie klaskania w dłonie i tupania kastanietami.

rytuał

Początkowym znaczeniem jest przekazanie świętego znaczenia, a nie otrzymanie praktycznych korzyści. Instrumenty perkusyjne służyły jako akompaniament muzyczny.

Istnieje kilka bardziej wspólnych obszarów:

1. Ulica. Sferą występowania są potańcówki, ulice, boiska szkolne, parki, kluby nocne. Istotą jest masowa rekreacja w mieście. Podstawą jest element improwizacji połączony z interakcją społeczną między tancerzami a publicznością. Nurty - popping, hip-hop, lock, breakdance.
2. Erotyczny. Główne parametry oceny to plastyczność, ekspresyjność, autoekspresja. Prądy - striptiz i taniec brzucha.
3. Różnorodność. Chodzi o występ na scenie. Cecha - krótki spektakl w formie miniatury.
4. Huśtać się. Podstawą są tradycje zachodnioafrykańskie i afroamerykańskie. Cecha - rytm synkopy i jazzu. Obejmuje jive, Charleston, boogie-woogie, blues, rock and roll i inne trendy.
5. Nowoczesne (lub współczesne). Istotą jest zaprzeczenie tradycji baletu klasycznego. Reprezentuje rodzaj występu choreograficznego na scenie.
6. Gwar. Istotą jest wykonanie ruchów tanecznych w parach przy muzycznym akompaniamencie stylu disco. Obejmuje jack and jill, styl dowolny, zgiełk damski, zgiełk sportowy, zgiełk pokazowy, podwójny zgiełk.

Stylizacje dla dziewczynek

Różnorodność kierunków prowadzi do pytania, jakie style są odpowiednie dla dziewcząt.

Istniejące style taneczne są pożądane zarówno wśród silniejszej, jak i piękniejszej płci. Głównymi kryteriami tańca dla kobiet i dziewcząt jest nauka ruchów plastycznych i pozbycie się nadwagi. Połączenie tych parametrów pozwala skompilować następującą listę trendów dla dziewcząt:

• Taniec brzucha (lub taniec brzucha). Kierunek wschodni, performerką może być każda kobieta, niezależnie od wieku czy budowy. Zajęcia rozwijają kobiecość, wewnętrzne piękno i harmonię, poprawiają sylwetkę, wdzięk. Uważa się, że jest niezwykle korzystny dla zdrowia.
• Plastikowy pasek odnosi się do szczerych stylów tanecznych, zaprojektowanych w celu wyeliminowania sztywności i zwiększenia plastyczności kobiecego ciała. Cecha - nie ma potrzeby rozbierania się. Pozwala pozbyć się kompleksów i pokonać wewnętrzne lęki.
• Idź idź. Cecha - podczas występu demonstrowane są elementy erotyzmu bez narażania tancerki. Jest podobny do pasków plastycznych, różnica polega na większym stopniu agresywności i tempie podczas ruchów tanecznych. Warunkiem koniecznym jest idealna sylwetka tancerki.
• Taniec na rurze jest połączeniem elementów akrobatycznych i gimnastycznych i jest uważany za trudną sztukę taneczną. Wymaga dobrego przygotowania, sprawności fizycznej i wytrzymałości.
• Elektrotaniec. Cecha - akompaniament muzyczny z muzyki elektronicznej. Warunek - wysoka częstotliwość, szybkość i amplituda wykonywania ruchów.
• Tektonik uważany jest za połączenie hip-hopu, techno, poppingu i electrodance, obejmuje ruchy rąk i nóg, podskoki.

Uwaga! Prezentowane kierunki nie są wyłącznie kobiece. Rozróżnienie tańców jest warunkowe i określa je sam wykonawca.

Popularne miejsca docelowe

Codziennie pojawiają się nowe style. Ważne jest, aby zrozumieć, że nie można znać wszystkich imion na świecie i zapamiętać ich opisu. Wynika to z szybkiego rozwoju sztuki tanecznej.

Pomimo znacznej różnorodności wszystkie style mają charakterystyczne cechy. Ze względu na tę cechę możliwe wydaje się podanie ich krótkiego opisu.

Lista aktualnych kierunków obejmuje:

• Taniec łupów (Taniec łupów). Wykonawcy to żeńska publiczność. Cecha - szczerość i erotyzm w mowie. Pochodzenie - starożytna Afryka. Twórcami techniki performance są striptizerki z Nowego Orleanu. Obejmuje rotacje, kopnięcia i ósemki biodrami, wibracje pośladkami.
• Podzielony na Hip Rolling, Rump Shaking (Booty Shake), Twerk (Twerking). Wymagania dla tancerza - rozwinięte mięśnie pośladków i nóg. Zaletą przepływu jest badanie mięśni kręgosłupa, poprawa kształtu kobiecego ciała. Wymagania dotyczące ubioru – wygodne spodenki lub legginsy z zaznaczeniem pośladków i bioder, trampki, dodatki.
• Break Dance (Break Dance) obejmuje dolną i górną przerwę. Jest uważany za połączenie elementów hip-hopu i akompaniamentu muzycznego DupStep. Elementem technicznym jest moment obrotowy z dowolnego punktu podparcia, w tym na głowie. Cecha - zwiększone ryzyko kontuzji. Istnieje odmiana akrobatyczna.
• Taniec klubowy (taniec klubowy) to wspólna nazwa wielu ruchów, obejmuje kierunek rytmu bezpośredniego i łamanego.
• Bezpośredni rytm flow - akompaniament muzyczny z Techno, Disco House, Progressive, połamany rytm flow - hip-hop, break, break beat, R&B.
• Współczesny (taniec współczesny). Podstawą są elementy choreografii. To połączenie elastyczności i swobody technicznej.
• C spacer. Cecha - skoki i aktywne huśtawki do muzycznego akompaniamentu bezpośredniego rytmu. Złożoność - brak znaczącej przestrzeni dla masowych występów.

Wymieniamy kilka innych istniejących odmian:

• Mieszanka taneczna (mieszanka taneczna),
• sala taneczna (hala taneczna),
• dyskoteka (dyskoteka),
• Krok kopiowania (krok kopiowania),
• Electric Boogie (Elektryczny Boogie),
• Elektro (elektro),
• Elektrobit (Elektrobit),
• Electrodance (ElectroDance),
• pasek w ramce,
• Wolny styl (wolny styl).

Ważny! W celu szczegółowego przestudiowania stylów, oprócz skompilowanej listy, zaleca się oglądanie filmów. Niewątpliwą zaletą wideo jest możliwość obserwowania ruchów tanecznych w perspektywie klatka po klatce.

Przydatne wideo

Podsumowując

Taniec jest uważany nie tylko za język ciała, ale także duszy. Wielowiekowa historia jej rozwoju doprowadziła do powstania wielu nurtów. Różnorodność stylów i kierunków pozwala wykonawcy przekazać całą gamę emocji i namiętności.

Współczesny taniec towarzyski to nie tylko piękny akt, ale także hobby, pożyteczna aktywność fizyczna i świetny sposób na poznanie się. W tej kompilacji chcemy opowiedzieć o dziewięciu najpopularniejszych tańcach towarzyskich, których każdy może się nauczyć.

1. Huśtawka

Swing narodził się na południu Stanów Zjednoczonych w latach 20. XX wieku w okresie popularności jazzu – często tańczono go do kompozycji Louisa Armstronga. W Ameryce nie było wówczas oryginalnych stylów muzycznych i tanecznych, a jazz i wyrosły z niego swing stały się pierwszymi przejawami pierwotnej kultury amerykańskiej. Po raz pierwszy zaczęli go tańczyć w Harlemie, pierwszy taniec swingowy nazywał się Charleston i był wykonywany bez partnera - tancerze po prostu gwałtownie wyrzucali nogi na zewnątrz piętami, co przypominało tradycyjne tańce ludów afrykańskich. Stopniowo Charleston przekształcił się bezpośrednio w swing: figury stały się gładsze, tańczyły w parach - partner trzymał partnera za ręce.

Dynamiczny i piękny swing tańczono w klubach w całym kraju, a niemal każde miasto miało swój własny styl. Z biegiem czasu zmieniały się figury i technika tańca, stopniowo pojawiały się nowe kierunki: lindy hop, bilboa, a znacznie później - boogie-woogie i rock and roll.

Nowoczesna huśtawka charakteryzuje się bardzo szybkim i płynnym kopnięciem, dużą plastycznością i emocjonalnością. Partner pełni rolę „wiodącą”, kieruje ruchami partnera, od którego wymaga się wrażliwości i umiejętności dostosowania się do partnera. Taniec zbudowany jest głównie na improwizacji - swoboda ruchu nie jest niczym ograniczona, poza jazzowym rytmem muzycznym. Ćwicz swing głównie tuż przed zawodami.

W prawie każdym większym mieście na świecie jest szkoła swingu. Istnieją zawody międzynarodowe, na których najczęściej wykonywany jest tzw. „huśtawka balowa”. Charakteryzuje się wyraźnymi, płynnymi, połączonymi ze sobą ruchami i jasną kompozycją taneczną, jak na poniższym filmie.

2. Tango argentyńskie

Tango argentyńskie po raz pierwszy pojawiło się w Argentynie i Urugwaju pod koniec XIX wieku. Co dziwne, tańczono go w burdelach i zakładach hazardowych, gdzie mężczyźni spędzali czas na szukaniu niedrogiej rozrywki, kobiet i wątpliwych romansów.

Zwyczaje tamtych czasów były dość surowe, więc przyzwoite kobiety nie mogły nawet pozwolić partnerowi położyć ręki na jej plecach - uważano to już za naganne. Dlatego prostytutki jako pierwsze tańczyły tango. Tango charakteryzowało się bliskimi uściskami, splataniem nóg, chwytaniem, głaskaniem i flirtującymi spojrzeniami, a wszystko to z rażącą nutą nieprzyzwoitości. Oczywiście kobiety nie tańczyły za darmo i wkrótce mężczyźni zaczęli się zbierać i ćwiczyć na własną rękę.

Tango zyskało dużą popularność prawie pół wieku po swoim powstaniu. Młodzi mężczyźni uczyli tańca, choć mniej szczerze, swoje dziewczyny i krewnych. Z Ameryki Łacińskiej tango przybyło do Europy, gdzie nabrało nowoczesnego wyglądu.

Teraz pasja, bliski kontakt partnerów, szybkie ruchy są typowe dla tańca. Główną rolę przypisuje się kobiecie - jej losowi przypadają wszelkie skomplikowane figury, takie jak wyrzucanie nóg, obroty i kroki, partner w większości tylko podtrzymuje. Tango argentyńskie jest popularne na całym świecie. Istnieje ogromna liczba stylów, z których najczęstsze to milonga, salon i liso. Improwizacja odgrywa w tym tańcu bardzo ważną rolę. Jednak w międzynarodowych konkursach odbywających się we wszystkich częściach świata uważa się, że naprawdę piękny i profesjonalny taniec powinien być przećwiczony.

3. Walc wiedeński

Wbrew nazwie walc wiedeński pojawił się wcale nie w Wiedniu, ale w Niemczech i to bardzo dawno temu – pierwsze wzmianki o nim pochodzą z XII wieku. Uważa się, że właśnie wtedy bawarski chłopi zaczęli tańczyć podobny taniec. Później moda przeniosła się do Francji – pojawienie się walca opisano w paryskiej gazecie La Patrie w 1559 roku. Piękny taniec bardzo szybko zyskał popularność wśród arystokracji – istnieją ryciny i obrazy przedstawiające pary tańczące walca wiedeńskiego, z których najsłynniejszy to młoda królowa Anglii Elżbieta I, unosząca się nad podłogą w ramionach hrabiego Lancaster .

Główna różnica między walcem wiedeńskim a walciem klasycznym polega na tym, że jest nieco bardziej dynamiczny, wykonywany do szybszej, choć płynniejszej muzyki. Podobnie jak wszystkie walce, taniec ten wykonywany jest w trzech czwartych, czyli w rytmie są trzy kroki. Mężczyzna odgrywa wiodącą rolę - służy jako podpora i podpora dla swojej partnerki, której plecy podczas tańca są lekko odchylone do tyłu w kształcie. Walc wiedeński to taniec płynny, bez ostrych zwrotów i wzniesień – stwarza wrażenie, jakby tańcząca para unosiła się nad ziemią.

Taniec nie jest taki łatwy do wykonania, przynajmniej żeby nauczyć się go pięknie tańczyć, potrzeba długiego treningu i dobrej plastyczności. Walc wiedeński znalazł się w pierwszej piątce tańców europejskiego programu, co wiele mówi.

4. Zouk

Zouk powstał na Karaibach w latach 80. Słowo „zouk” z francuskiego języka kreolskiego tłumaczy się jako „impreza” – pierwotnie zouk tańczono na imprezach i dyskotekach. Wraz z rozwojem tańca powstały liczne szkoły, pojawiły się nowe kierunki. W muzyce, do której tańczony jest zouk, można wyróżnić motywy afrykańskie, brazylijskie, elementy flamenco i inne nurty muzyczne. Zouk największą popularność zdobył w krajach francuskojęzycznych.

W przeciwieństwie do większości tańców latynoamerykańskich w zouku nie ma jawnego erotyzmu i ostrych dynamicznych ruchów, wykonywany jest do powolnej „dramatycznej” muzyki, tancerze poruszają się płynnie i bardzo plastycznie. Zouk charakteryzuje się czułością, pokorą, lekkim smutkiem i zmysłowością. W zasadzie jest to dość proste do zatańczenia, nie wymaga specjalnego przygotowania, a każdy może wziąć udział w konkursie, wystarczy złożyć wniosek. Oczywiście wygra kilku „mistrzów”, którzy zawodowo zajmują się zookiem, ale ten kierunek jest dostępny również dla początkujących.

5. Merengue

Merengue, zarówno muzyka, jak i taniec, wywodzi się z Dominikany. Przodkiem merengue jest taniec tumba, który nie jest tak powszechny - jest bardzo złożony i nie nadaje się do głównego celu tańców towarzyskich - rozrywki i komunikacji. Stosunkowo prosta merengue, która nie wymaga zapamiętywania i odtwarzania skomplikowanych figur, szybko zakochała się w młodzieży i szybko przeniknęła do większości partii dominikańskich. Teraz merengue jest najbardziej popularne w Ameryce Łacińskiej i USA. Mieszka tam większość wykonawców.

Merengue wykonywana jest do zapalającej, dynamicznej muzyki, której głównym instrumentem towarzyszącym jest akordeon. Kontakt partnerów w tańcu jest minimalny – zarówno mężczyźni, jak i kobiety tańczą jego „solo”, dotykając się rzadko i przeważnie rękami. Bliski kontakt cielesny nie jest typowy dla merengue - obaj partnerzy wykonują dużą liczbę ruchów: rotację ciała, poruszanie barkami w oszałamiająco szybkim tempie, okrężne ruchy bioder.

Merengue jest dość łatwa do nauczenia się na własną rękę - improwizacja jest typowa dla tego tańca, wystarczy tylko wytrzymać szaleńczy rytm. Podobnie jak w przypadku wszystkich innych tańców z naszej listy, w merengue są konkursy dla wszystkich. Oczywiście trudno będzie dostać się na międzynarodowe zawody jako uczestnik, ale na zawodach amatorskich całkiem możliwe jest dobrze się bawić i uczyć się czegoś od innych tańczących par.

6. Reggaeton

Reggaeton po raz pierwszy pojawił się w Puerto Rico. Jak wynika z nazwy, podstawy kierunku muzycznego i tańca wywodzą się z muzyki reggae. Z biegiem czasu z klasycznego reggae w reggaetonie pozostało bardzo niewiele, ale można usłyszeć echa muzyki techno, rapu, bomb, niewoli i hip-hopu.

Taniec ten jest stosunkowo młody – po raz pierwszy tańczono go w latach 90. na dyskotekach i imprezach. Najważniejsze w reggaetonie jest mocne rytmiczne uderzenie, niezwykle łatwo przenieść się do tej dynamicznej zapalającej muzyki. Również w tym tańcu nie ma obowiązkowych figur, ale charakterystyczne są bardzo szybkie rotacje bioder i brzucha oraz ruchy barków w nierealistycznie szybkim tempie, a ruchy te wykonują oboje partnerzy. Inną cechą reggaetonu jest jego prowokacyjność – w ruchach partnerów jest wyraźny podtekst seksualny, wyzwanie, namiętność.

Reggaeton jest szczególnie popularny w Argentynie, gdzie odbywają się nawet i transmitowane na nim mecze towarzyskie.

7. Pośpiech

Hustle to kolejny styl tańca disco. Po raz pierwszy pojawił się w Europie i Ameryce w latach 60. XX wieku i od razu zyskał popularność wśród młodzieży, ponieważ nie wymagał specjalnego przygotowania, był prosty w wykonaniu, a jednocześnie piękny i romantyczny. Do pośpiechu nadaje się prawie każda muzyka – wystarczy trochę wyczuć rytm i już można wirować z partnerem. Taniec pojawił się w ZSRR pod koniec lat 80. Nawiasem mówiąc, to on jest pokazany w filmie „Ukochana kobieta mechanika Gawriłowa”.

W zgiełku, w przeciwieństwie do wielu z powyższych tańców, nie ma nic prowokacyjnego. Jego ruchy to zaledwie krok liczący do sześciu, pojedyncze obroty wewnątrz i na zewnątrz oraz niezbyt bliski kontakt między partnerami. Chociaż Hustle był pierwotnie tańcem towarzyskim i został wymyślony jako sposób na zabawę i wzajemne poznanie się, obecnie jest wykorzystywany jako impreza sportowa. Istnieje wiele różnych kierunków w zgiełku, ale najciekawszy jest zgiełk typu jack-n-jill: para na zawodach idzie na parkiet i tańczy zaimprowizowany taniec do nieznanej im muzyki. O poziomie tancerza decyduje jedna z pięciu klas - aby zdobyć kolejną, należy brać udział w konkursach i zdobywać nagrody.

8. Tańce irlandzkie

Irlandzkie tańce setowe powstały w XVIII wieku. Wesołym Irlandczykom spodobał się klasyczny francuski kadryl, idealnie pasujący do ich ludowych melodii. Kwadryl mieszał się z tańcami irlandzkimi, takimi jak reel, hornpipe i jig, a wynik był czymś niewyobrażalnym. Przez następne dwa stulecia tańczono go wszędzie: na wiejskich świętach, weselach, w karczmach. Stopniowo tańce setowe zastąpiły nawet tradycyjne irlandzkie keili.

Najbardziej zdumiewające jest to, że ruchy wykonuje się głównie nogami: wszelkiego rodzaju obroty i skoki, ślizgi, nakładki i szybkie rzuty nogami. Jednocześnie ciało pozostaje spokojne i prawie się nie porusza, a ręce z reguły leżą na pasku. Taniec irlandzki to mieszanka dumy, gorącego temperamentu i figlarności.

Teraz ustawione tańce irlandzkie nie są już tak popularne – raczej nie spotkasz ich na dyskotekach – nie jest to rodzaj muzyki. Ale na całym świecie odbywa się na nich wiele mistrzostw, z których największe to All-Ireland Championship, British Championship, American National Championship i World Championship. Wszystko, czego potrzebujesz, aby nauczyć się tańca irlandzkiego, to umiejętność nadążania za rytmem i prawidłowy oddech.

9. Rumba

Co dziwne, rumbę wymyślili afrykańscy niewolnicy mieszkający w Ameryce Łacińskiej. Ich własna kultura w latach niewoli była ściśle spleciona z kulturą hiszpańskich najeźdźców. Słowo „rumbo” w języku hiszpańskim oznacza „zabawę”. Początkowo taniec był bardzo dynamiczny, muzyka przypominała słynną melodię „Kukaracha”. Ale z czasem rumba została podzielona na dwa kierunki - bezpośrednio rumbę i cha-cha-cha.

Taniec charakteryzuje się płynnymi, erotycznymi ruchami i szerokimi krokami obojga partnerów. Rumba jest uważana za taniec towarzyski. Najważniejsza jest tu treść emocjonalna, lekki erotyzm i dramatyzm. Muzyka jest powolna i płynna. Czasami rumba jest nawet tańczona na weselach jako pierwszy taniec małżonków w Ameryce Łacińskiej - taniec ten symbolizuje obowiązki rodzinne i pełną szacunku miłość.

Oczywiście rumby nie można też tańczyć na dyskotekach, ale ten taniec jest popularny w całym współczesnym świecie. Należy do tańca towarzyskiego i jest jednym z pięciu standardowych programów tańca towarzyskiego Ameryki Łacińskiej.