Fabuła to prawdziwa historia Juno i być może. Prawdziwa historia prototypów opery rockowej „Juno i Avos”

15.06.2019

Słynny wiersz Juno i Avos rosyjskiej nowoczesnej opery, napisany w 1970 roku. W tamtych latach unikali używania słowa „rock opera”, ponieważ rock był zakazany. Ale fakt jest oczywisty - była to pierwsza rosyjska opera rockowa.

Do dziś pozostaje najpopularniejszym. Jeden z wielkich dramatopisarzy powiedział: „Aby spektakl był udany, musi mieć pozytywne zakończenie, w którym wszyscy są szczęśliwi. I tylko geniusz może sobie pozwolić na stworzenie spektaklu z tragicznym zakończeniem.

Arcydzieło nie jest skazane na zapomnienie! Wciągająca, urocza historia w swojej produkcji obiegła cały świat. Pierwsza zagraniczna premiera opery odbyła się w Espace Cardin w Paryżu w 1983 roku. Kup bilety na juno, a może - zobaczysz legendę, która do dziś podbija serca ludzi.

Tak się złożyło, że wszystkie składowe tego spektaklu okazały się genialne: poezja, muzyka, inscenizacja. Fabuła niesamowicie urzekła jej twórców. Libretto Juno i Avos oparte jest na prawdziwych wydarzeniach z 1806 roku związanych z historią miłosną Nikołaja Rezanowa, rosyjskiego szlachcica, i Marii Concepción Argüello, córki hiszpańskiego gubernatora Alta California.

Inspiracją do stworzenia własnego wiersza były pamiętniki hrabiego Rezanowa, książka George'a Alexandry Lensena o wyprawie Rezanowa, ballada „Concepción de Arguello” Francisa Breta Gartha oraz czytana przez Piotra Tichmenowa – „Historia rosyjsko-amerykańskiego Spółka".

Przyjdź, podziel się emocjami słynnej dramatycznej produkcji „Juno i Avos” - opowieści o romantycznej miłości, tak celebrowanej przez poetów i pisarzy. Ich historia miłosna, podobnie jak historie miłosne Aleksandra Wielkiego i Tajów z Aten, Antoniego i Kleopatry, Romea i Julii, jest godna podziwu.

Oryginalna fabuła Juno i Avos

Nazwa opery pochodzi od dwóch żaglowców Juno i Avos, które tworzyły wyprawę rosyjskiego odkrywcy. Wozniesienski nigdy nie twierdził, że opera ma wierność historyczną, ale postacie w jego wierszu są echem losów prawdziwych ludzi.

Conchita była zaledwie nastolatką, kiedy rosyjski statek przybył do Zatoki San Francisco. Nikołaj Pietrowicz Rezanow, wysłannik cara Aleksandra I, ma trudną misję: musi nawiązać stosunki handlowe z hiszpańską częścią kolonialnej Ameryki Północnej. Istniała rozpaczliwa potrzeba dostarczenia żywności rosyjskiej osadzie Sitka na Alasce. Zadanie komplikował fakt, że Hiszpania była sojusznikiem Napoleona.

Być może misja zakończyłaby się fiaskiem, gdyby nie wybuch wzajemnej miłości między 15-letnią pięknością Conchitą, młodą Hiszpanką, a rosyjskim kapitanem Rezanowem. Ich miłości nie przeszkadzały bariery religijne, językowe i wiekowe. Zszokowani rodzice dziewczynki wyrażają zgodę na ich zaręczyny. Ten ślub miał być przyjaznym sojuszem między Hiszpanią a Rosją.

Mikołaj musi wrócić do Petersburga, aby uzyskać zgodę na małżeństwo mieszane prawosławno-katolickie. Po drodze zachorował na zapalenie płuc, poza tym doznał urazu głowy, spadając z konia – zmarł pod Krasnojarskiem. Concepcion jednak cierpliwie na niego czeka: codziennie udaje się na przylądek, by się z nim spotkać. Teraz w tym miejscu znajduje się most Golden Gate.

Po 5 latach otrzymuje wiarygodną informację, która zapowiada jego śmierć.
Po śmierci ukochanej Concepción mieszka w domu swoich rodziców przez kolejne 20 lat, zmaga się z myślami o tragedii i nieustannie odmawia wszystkim swoim licznym fanom. W ciągu tych lat była zaangażowana w działalność charytatywną w Kalifornii, Guadalajarze i Meksyku. Następnie wstępuje do zgromadzenia sióstr klasztoru dominikanów, w którym mieszkała do 1857 roku.

Nawet jeśli wrócimy na Ziemię
Według Hafiza jesteśmy drugorzędni
Być może rozgrzejemy się z tobą
Nigdy cię nie zobaczę!

„Juno i Avos” to najbardziej znana i wciąż popularna rosyjska rockowa opera. Premiera spektaklu odbyła się w 1981 roku w Moskiewskim Teatrze im. Lenina Komsomołu, na scenie którego jest wystawiany do dziś.

Kompozytor

Autorem muzyki do spektaklu jest A. L. Rybnikov. Urodził się w Moskwie 17 lipca 1945 roku. Jego rodzice byli ludźmi kreatywnych zawodów: matka była artystką-projektantką, a ojciec skrzypkiem. Aleksiej Lwowicz zaczął pisać muzykę w wieku 8 lat. Jego pierwszymi kompozycjami były utwory na fortepian, aw wieku 11 lat napisał balet Kot w butach. A. L. Rybnikow ukończył konserwatorium w zakresie kompozycji, jego nauczycielem był Aram Chaczaturian.

Oprócz dzieła „Juno i Avos” Aleksiej Lwowicz napisał kolejną legendarną operę rockową - „Gwiazda i śmierć Joaquina Muriety”. Jest autorem muzyki do misterium „Liturgia katechumenów”, do dramatu muzycznego „Maestro Massimo”, do współczesnej opery „Wojna i pokój”, do takich filmów jak: „Wyspa skarbów”, „Ten sam Munchausen” , „Opowieść o gwiezdnym chłopcu”, „Andersen – życie bez miłości”, „Przygody Pinokia”, „Czerwony Kapturek”, „Bracia Karamazow” itp., a także do bajek: „The Wilk i siedmioro dzieci w nowy sposób”, „Czarna kura”, seria „Troll Muminków” itp. Ponadto A. L. Rybnikov pisze muzykę symfoniczną, kameralną i chóralną. I nie ulega wątpliwości, że przyznanie mu tytułu Artysty Ludu w 1999 roku jest jak najbardziej sprawiedliwe.

Intrygować

Najbardziej znanym dziełem kompozytora A. L. Rybnikowa była i pozostaje opera rockowa Juno i Avos. Podsumowanie występu zostanie przedstawione w tym artykule. Fabuła oparta jest na poemacie o tym samym tytule autorstwa Andrieja Wozniesienskiego. Wprowadza nas w prawdziwą historię, która wydarzyła się na początku XIX wieku. Rosyjski mąż stanu Nikołaj Pietrowicz Rezanow udał się do Kalifornii w 1806 roku, gdzie poznał Conchitę, córkę komendanta San Francisco.

Tak więc „Juno i Avos” (krótkie streszczenie opery zostanie szczegółowo opisane później) to opowieść o tym, jak Nikołaj Rezanow w ramach kierowanej przez siebie wyprawy zatrzymuje się w Kalifornii w drodze na Alaskę. Na balu poznaje szesnastoletnią Conchitę, która się w nim zakochuje. Po zaręczynach Nikołaj Rezanow jest zmuszony kontynuować wyprawę i opuścić swoją narzeczoną w Kalifornii. W drodze do Petersburga, gdzie zamierzał wystąpić o pozwolenie na poślubienie Conchity, ponieważ jest katoliczką, Nikołaj Pietrowicz zachoruje i umrze. Conchita czekała na niego wiele lat i nie wierzyła, że ​​umarł, a otrzymawszy potwierdzenie jego śmierci, jako zakonnica przyjęła welon i złożyła ślub milczenia.

Prolog

Rockowa opera „Juno i Avos” (podsumowanie idzie „od stóp do głów” z samym utworem) rozpoczyna się prologiem. Nikołaj Pietrowicz modli się, wzywając Pana i Ojczyznę. Potem na scenę wchodzi prorok, który przepowiada Rosji, że wkrótce nadejdzie trudny rok 1812.

Pierwszy akt opery rockowej „Juno i Avos”

Podsumowanie pierwszej części jest następujące: po nabożeństwie pogrzebowym w kościele swojej żony Rezanow zwraca się do hrabiego Rumiancewa z prośbą o wsparcie jego projektu – pierwszej w historii Rosji podróży dookoła świata, którą zamierza poprowadzić w celu nawiązać przyjazne stosunki z Ameryką, co obiecuje Rosji wielkie korzyści. Po otrzymaniu zgody Rumyantseva N.P. Rezanov wyrusza w podróż.

Akt drugi

Podsumowanie rockowej opery „Juno i Avos” (część druga) opowiada o tym, co dzieje się z bohaterami już w Ameryce. Scena zaczyna się od tego, że Nikołaj Pietrowicz pisze list do A. N. Rumiancewa o stanie, w jakim jego wyprawa dotarła do wybrzeży Kalifornii, io tym, jak przyjęli ich miejscowi. Następnie akcja przenosi się do sali balowej. Tutaj N.P. Rezanov spotkał Conchitę, na cześć której 16. urodzin dano piłkę. Mikołaj Pietrowicz wręcza córce komendanta prezent - złoty diadem z kolekcji cesarzowej Katarzyny. Po balu Rezanov wchodzi do sypialni Conchity i uwodzi ją. Dziewczyna zakochuje się w nim, a on odczuwa jedynie wyrzuty sumienia. Na spowiedzi dziewczyna opowiada o wszystkim spowiednikowi, o czym informuje ojca, który nalega na zaręczyny, by ukryć hańbę córki. Rezanov i Conchita zaręczają się, po czym odpływa, ale nie jest mu przeznaczone wrócić do niej. Przez trzydzieści lat Conchita czekała na powrót N.P. Rezanova, nie wierząc w pogłoski o jego śmierci.

Od ponad 30 lat fenomenalna rockowa opera „Juno i Avos” nieprzerwanie podbija serca, pogrążając publiczność w romantycznym świecie dwojga kochanków: hrabiego Rezanova i młodej Conchity. Ich smutna historia miłosna zakończyła się ponad dwa wieki temu, ale dzięki szczerej poezji z piękną muzyką ta historia wydaje się żyć wiecznie.

tło

Współczesna opera Juno i Avos oparta jest na prawdziwych wydarzeniach, które miały miejsce już w XVIII wieku. W Petersburgu w zubożałej szlacheckiej rodzinie Rezanowów urodził się syn Nikołaj. Chłopiec otrzymał dobre wykształcenie w domu i wykazał się błyskotliwą zdolnością do nauki języków. Ponadto w wieku 14 lat stał się przystojny ponad swoje lata i mógł zaciągnąć się do artylerii. W dość krótkim czasie ambitny i celowy młody człowiek zmienił kilka stanowisk i awansował do rangi władcy urzędu pod sekretarzem Katarzyny II, Gabrielem Romanowiczem Derzhavinem.

Portret hrabiego Nikołaja Rezanowa, korespondenta Rosyjsko-Amerykańskiej Kompanii Handlowej, autorstwa nieznanego artysty

Jednak pojawienie się na dworze młodego, wysokiego, przystojnego Rezanowa wzbudziło obawy nowego ulubieńca cesarzowej, hrabiego Zubowa. Ten ostatni, decydując się na usunięcie potencjalnego rywala z drogi, nakazał wysłanie Mikołaja do Irkucka. W prowincji Rezanow miał skontrolować działalność handlową kupca i podróżnika Grigorija Szelichowa, zwanego rosyjskim Kolumbem. Został założycielem pierwszych rosyjskich osad w Ameryce, to z pomocą Szelichowa Alaska stała się częścią Imperium Rosyjskiego pod panowaniem Katarzyny II.

Od tego momentu los Rezanowa był na zawsze związany z rosyjską Ameryką. Ożenił się z córką Szelichowa, młodą Anną, która bardzo skorzystała na tym małżeństwie. Szelichow umocnił swoją pozycję na dworze, jego córka otrzymała tytuł szlachecki i wszystkie związane z nim przywileje, a Mikołaj został współwłaścicielem ogromnej stolicy. Z rozkazu Pawła I, który zastąpił cesarzową, utworzono jedną rosyjsko-amerykańską firmę () na bazie firmy handlowej Shelikhov i firm innych kupców syberyjskich. Oczywiście Rezanov został jego autoryzowanym przedstawicielem, który dołożył wszelkich starań, aby połączyć firmy w jedną potężną organizację.

Na swoim nowym stanowisku Rezanov zwrócił się do cesarza o nawiązanie komunikacji morskiej z rosyjskimi osadnikami w Ameryce. Ze względu na nieregularne i długie dostawy żywności z Rosji, często otrzymywali żywność przeterminowaną i już nie nadającą się do spożycia. Do 1802 roku opracowano plan podróży dookoła świata, której celem była inspekcja rosyjskich osad na Alasce i nawiązanie więzi z Japonią.

Jednak przygotowania do wyprawy dla hrabiego zostały przyćmione przez śmierć jego żony. Anna zmarła 12 dni po urodzeniu drugiego dziecka. Niepocieszony wdowiec miał przejść na emeryturę i poświęcić się wychowaniu dzieci, ale został powstrzymany przez rozkaz cesarza. Mianował Rezanowa na wysłannika do Japonii i przywódcę pierwszej rosyjskiej ekspedycji dookoła świata. W 1803 r. hrabia wyruszył na dwa statki Nadieżda i Newa.

Pomysł geniuszy

Kraj Kwitnącej Wiśni zatrzymał dyplomatę na swojej ziemi przez sześć miesięcy i ostatecznie odmówił prowadzenia interesów z Rosją. Po nieudanej misji Rezanov kontynuował podróż na Alaskę. Przybywszy na miejsce był zdumiony: osadnicy żyli na skraju śmierci głodowej, w dewastacji, „kwitł” szkorbut.

Widząc zamieszanie władcy rosyjskiej Ameryki Baranowa, Rezanow na własny koszt kupił fregatę „Juno” od odwiedzającego kupca z ładunkiem żywności. Było jednak jasne, że produkty te nie wytrzymają długo. Wtedy hrabia zlecił budowę kolejnego statku - przetargu Avos. Po prowiant postanowił udać się do bogatego i dobrze prosperującego fortu San Francisco w Kalifornii, a jednocześnie nawiązać stosunki handlowe z rządzącymi tą częścią Ameryki Hiszpanami.

Zaczynając od tej podróży, rozwija się akcja słynnej rockowej opery „Juno i Avos”, choć na początku było tylko „Avos”. Poeta Andriej Wozniesienski napisał wiersz „Być może!” Na podstawie dziennika podróży Rezanowa i notatek J. Lensena miał bardzo wysoką opinię o rosyjskim hrabim. Wiersz opowiadał smutną historię miłosną 42-letniego Rezanova i 15-letniej Hiszpanki Conchity, dziewczyny, którą Mikołaj poznał na wybrzeżu Kalifornii.

Anna Bolshova jako Conchita i Dmitrij Pevtsov jako Nikolai Rezanov na scenie Teatru Lenkom w operze rockowej Juno i Avos

Kiedy reżyser Marek Zacharow zwrócił się do Wozniesienskiego z prośbą o napisanie libretta do fabuły Opowieści o wyprawie Igora, poeta nie zawahał się i zaproponował, że zamiast tego postawi swój wiersz jako podstawę spektaklu. Reżyser zgodził się i zaprosił Aleksieja Rybnikowa jako kompozytora. Tak więc dzięki inicjatywie trzech geniuszy narodziło się jedno z najbardziej przejmujących przedstawień muzycznych XX wieku, które stało się sensacją zarówno w ZSRR, jak i za granicą.

Premiera opery rockowej odbyła się 9 lipca 1981 roku na scenie Teatru Lenkom. Ci, którzy mieli szczęście uczestniczyć w produkcji rockowej opery, przyznawali później, że spektakl zawdzięcza swój oszałamiający sukces miłości. Każda sylaba i każda nuta utworu przesycona jest atmosferą miłości i natchnienia, a mimo wymiany znanych i lubianych aktorów opera nie traci swojego uroku. Mimo to zwyczajowo uważa się wersję sztuki z Nikołajem Karachentsowem i Eleną Shaniną, pierwszą Rezanowem i Conchitą, za kanoniczną.

"Nigdy cię nie zapomnę"

Wydarzenia opisane w rockowej operze są romantyczne, a główni bohaterowie pełni miłości i poświęcenia. Rzeczywistość różni się od fikcji, ale, o dziwo, niewiele. Kiedy Juno i Avos przybyli do Kalifornii w 1806 roku, Hiszpanie przywitali Rosjan nieprzyjaźnie i odmówili im czegokolwiek. Jednak dość szybko gubernator San Francisco, José de Arguello, uległ dyplomatycznemu darowi perswazji i urokowi Rezanowa, zwłaszcza że młoda córka gubernatora, piękna Maria dela Concepción, czyli po prostu Conchita, wpadła w miłość z hrabią.

Pomimo tego, że Rezanov miał już 42 lata, wcale nie stracił na atrakcyjności, w dodatku był sławny, bogaty i kręcił się w najwyższych kręgach społeczeństwa. Współcześni twierdzili, że w pragnieniu Conchity poślubienia rosyjskiego hrabiego było tyle samo miłości, co kalkulacji, rzekomo marzyła o luksusowym życiu na dworze w Petersburgu, ale późniejsze wydarzenia dowiodły szczerości jej uczuć do Rezanowa.

Hrabia przebywał w San Francisco tylko sześć tygodni, ale w tym czasie udało mu się z powodzeniem wypełnić swoją misję, a nawet więcej: pozyskał żywność dla głodujących z Alaski, pozyskał poparcie hiszpańskiego gubernatora i zaręczył się z Conchitą. Początkowo Jose de Arguello nie chciał wydać swojej córki za rosyjskiego hrabiego. Rodzice zabrali dziewczynę do spowiedzi i namawiali ją do porzucenia tak nieoczekiwanego małżeństwa, ale Conchita była nieugięta. Potem musieli tylko udzielić błogosławieństwa zaręczynom, ale ostateczna decyzja w kwestii małżeństwa należała do tronu rzymskiego.

Jednak ostra rosyjska zima i długa podróż przez Syberię osłabiły siły dyplomaty. Z powodu silnego przeziębienia Rezanov leżał nieprzytomny i gorączkował przez prawie dwa tygodnie. W ciężkim stanie został przewieziony do Krasnojarska, gdzie zmarł 1 marca 1807 r. Kiedy wiadomość o śmierci hrabiego dotarła do Conchity, nie uwierzyła mu. Zgodnie z obietnicą czekała na Rezanova i przez rok każdego ranka przychodziła na wysoki cypel, skąd spoglądała w ocean. Przez kolejne lata najlepsi stajenni w Kalifornii zabiegali o względy pięknej dziewczyny, ale za każdym razem spotykali się z odmową.

Conchita pozostała wierna zmarłemu hrabiemu i widziała swoje przeznaczenie w miłosierdziu i nauczaniu Indian, w jej ojczyźnie zaczęto nazywać ją La Beata – Błogosławiona. Po 35 latach Maria Concepción wstąpiła do trzeciego Zakonu Białego Duchowieństwa, a po kolejnych 10 latach przyjęła zakon monastyczny. Zmarła w wieku 67 lat, obok jej grobu na cmentarzu św. Dominika postawiono stelę ku czci jej wierności i miłości.

Dzięki światowej sławy operze rockowej doszło do symbolicznego spotkania nieszczęśliwych kochanków. W 2000 r. szeryf miasta, w którym pochowano Conchitę, przyniósł garść ziemi z grobu Hiszpana i rozsypał ją na miejscu pochówku Rezanowa w Krasnojarsku. Na grobie hrabiego wzniesiono pomnik, na którym przedstawiono wersety ze słynnego romansu: „Nigdy cię nie zobaczę, nigdy cię nie zapomnę”.

„Juno i Avos” to jedna z najsłynniejszych współczesnych oper kompozytora Aleksieja Rybnikowa, oparta na wierszach poety Andrieja Wozniesienskiego. Jego pierwszy występ na scenie Teatru Moskiewskiego im. Lenina Komsomołu („Lenkom”) odbył się 9 lipca 1981 roku.

Pod koniec lat 70. słynny kompozytor Aleksiej Rybnikow zainteresował się tworzeniem muzycznych improwizacji opartych na pieśniach prawosławnych. Swoje osiągnięcia zademonstrował kiedyś dyrektorowi artystycznemu „Lenkomu” Markowi Zacharowowi, po czym zabrał się do stworzenia na ich podstawie opery na podstawie „Opowieści o wyprawie Igora”. Postanowiono zwrócić się do Andrieja Wozniesienskiego o napisanie libretta do opery. Wozniesienski nie poparł tego pomysłu, zamiast tego zaproponował wykorzystanie swojego wiersza „Być może”, powstałego w 1970 roku. Udało mu się przekonać Rybnikowa i Zacharowa, po czym rozpoczęto prace nad adaptacją wiersza na scenę. Musiałem pracować nad wieloma scenami i ariami.

Ponieważ słowo „opera rockowa” było wówczas zakazane (podobnie jak ogólnie muzyka rockowa), autorzy nazwali dzieło „operą nowoczesną”.

Inscenizację numerów tanecznych przeprowadził choreograf Władimir Wasiliew.

Fabuła poematu i opery rockowej oparta jest na romantycznej historii miłosnej rosyjskiego podróżnika Nikołaja Rezanowa i córki gubernatora San Francisco Marii Conchity Argüello de la Concepción.

Szambelan Rezanow, pochowawszy żonę, postanowił poświęcić wszystkie swoje siły służbie Rosji. Jego sugestie co do konieczności podjęcia próby nawiązania stosunków handlowych z Ameryką Północną przez długi czas nie spotykały się z reakcją władz, ale w końcu otrzymał rozkaz odbycia upragnionej podróży. Przed wyjazdem Rezanow mówi, że od najmłodszych lat dręczyła go jedna okoliczność, wrażenie, jakie wywarła na nim ikona Matki Boskiej Kazańskiej – od tego czasu traktował Maryję Pannę bardziej jak kobietę ukochaną niż Matkę Bóg. Ukazując mu się w widzeniu Matka Boża mówi mu, aby nie przerażały go jego uczucia i obiecuje modlić się za niego.

Pod banderą św. Andrzeja dwa statki „Juno i Avos” płyną do wybrzeży Kalifornii. W ówczesnej Kalifornii w Hiszpanii zbliża się ślub Conchity, córki gubernatora, i senora Federico. Rezanow w imieniu Rosji wita Kalifornię, a gubernator zaprasza go jako ambasadora cesarza Aleksandra na bal z okazji szesnastych urodzin jego córki. Na balu Rezanov zaprasza Conchitę do tańca - i to wydarzenie staje się fatalne w ich życiu i życiu Federico. Pan młody jest otwarcie zazdrosny, towarzysze Rezanova cynicznie zakładają się, czy uda mu się „zerwać kalifornijski kwiat”. Mężczyźni rozumieją, że żaden z nich nie ustąpi bez walki.

W nocy Conchita modli się do Matki Boskiej w swojej sypialni. Rezanov przychodzi do niej ze słowami miłości.

W tym momencie w duszy Conchity powstaje wzajemne uczucie, a ona odwzajemnia Rezanov. Ale szczęśliwy los od tego momentu odwraca się od Rezanova. Narzeczony Conchity wyzywa go na pojedynek, podczas którego ginie Federico. Rosjanie są zmuszeni do pilnego opuszczenia San Francisco.

Po tajnym zaręczynach z Conchitą Rezanov wyrusza w podróż powrotną. Na Syberii zapada na gorączkę i umiera pod Krasnojarskiem. A Conchita pozostaje wierna swojej miłości do końca życia. Po trzydziestu pięciu latach oczekiwania na Rezanova – od szesnastego do pięćdziesiątego drugiego – przyjmuje welon jako zakonnica i kończy swoje dni w celi klasztoru dominikanów w San Francisco.

Nikolai Karachentsov (hrabia Rezanov), Elena Shanina (Conchitta), Alexander Abdulov (Federico) byli zaangażowani w pierwszą część spektaklu. Zaraz po premierze opera stała się najgłośniejszym wydarzeniem w życiu kulturalnym stolicy.

Rockowe opery „Juno” i „Avos” pomyślnie przeszły próbę czasu – spektakl wciąż trwa przy tych samych pełnych salach. W ciągu 30-letniej historii zmieniło się sześciu wykonawców roli Conchity i trzech szambelanów Rezanowa.

Obecnie na scenie Teatru Lenkom rolę szambelana hrabiego Nikołaja Rezanowa pełnią Artyści Ludowi Rosji i Wiktor Rakow; Conchita - Alla Yuganova i Alexandra Volkova.

Istnieją dwie wersje telewizyjne spektaklu - 1983 i 2002. Pierwsza wersja oddaje klasyczny wygląd przedstawienia z Nikołajem Karachentsowem, Eleną Shaniną i Aleksandrem Abdulowem. W drugiej wersji, nakręconej z okazji 20. rocznicy przedstawienia, występują Nikołaj Karachentsow, Anna Bolszowa i Wiktor Rakow.

Materiał został przygotowany na podstawie informacji z RIA Novosti oraz otwartych źródeł

„Juno i Avos” to spektakl kultowy nie tylko dla Lenkom, ale także dla teatralnej Moskwy od ponad dekady. Urodził się w 1981 roku i od tego czasu, od ponad dwudziestu lat, gra z tym samym fullem. Proponujemy Państwu dwie wersje tego wspaniałego występu.. wersję z 1983 roku z Eleną Shaniną w roli Conchity (ta wersja jest uważana za klasyczną) .. oraz wersję z 2004 roku z Anną Bolszową, moim zdaniem jeszcze bardziej udaną produkcją..

Historia stworzenia

Pod koniec lat 70. Aleksiej Rybnikow, zwracając się do poezji Andrieja Wozniesienskiego, stworzył operę rockową Juno i Avos. Podobnie jak główni bohaterowie tego dzieła – rosyjski podróżnik hrabia Rezanow i córka gubernatora San Francisco Conchita – operę Rybnikowa czekało wiele niesamowitych przygód, zresztą na skalę międzynarodową…

Aleksiej Rybnikow

Mało kto pamięta, że ​​po raz pierwszy opera została wystawiona nie na scenie Lenkomu, ale w cerkwi. W lutym 1981 r. w kościele Matki Boskiej w Fili, w obecności nie tylko melomanów, ale także specjalnie zaproszonych korespondentów zachodnich, a także przedstawicieli policji i KGB (którzy nie potrzebowali zaproszenia!). Po prawej i lewej stronie podstawy ołtarza zainstalowano głośniki, aby uzyskać efekt stereo, pośrodku przy stole z magnetofonem siedział sam Aleksiej Rybnikow, który wypowiedział kilka fraz wprowadzających, a następnie około stu osób wysłuchało nagrania rock opery przez prawie dwie godziny. Wszystko działo się w nieogrzewanej sali, widzowie nie zdejmowali zimowych płaszczy. Ale cel został osiągnięty: w prasie zachodniej pojawiły się artykuły, po których władze postanowiły dowiedzieć się, jaki to był atak - „Juno i Avos”.
Na początek firma Melodiya otrzymała polecenie wstrzymania wydania płyty z operą Rybnikowa.

Marek Zacharow

Pomoc nadeszła z najbardziej nieoczekiwanych stron. Andrei Voznesensky przyjaźnił się ze światowej sławy projektantem i couturierem Pierre'em Cardinem, który organizował twórcze wieczory dla rosyjskiego poety w jego teatrze na Polach Elizejskich. Otrzymawszy od przyjaciela kasetę z nagraniem „Juno”, Monsieur Cardin był zachwycony i po przybyciu do Moskwy postanowił wziąć udział w przedstawieniu. Pokazano mu wersję roboczą, ale to wystarczyło francuskiemu gościowi, by zaprosić Lenkomitów do Paryża. Nie był nawet zawstydzony faktem, że trupa Marka Zacharowa w tym czasie była uważana za ograniczoną do podróży zagranicznych. Autorytet Pierre'a Cardina w ZSRR był tak wielki, że był członkiem nie tylko Ministerstwa Kultury, ale i samego Jurija Andropowa, gdzie niestrudzenie powtarzał, że radziecka sztuka może się poszczycić nie tylko baletem i cyrkiem, ale także współczesnej opery. Dzięki staraniom paryskiej celebrytki uzyskano zgodę na teatralne tournée do Francji. A co za tym idzie - i milcząca zgoda na premierę spektaklu na scenie głównej Lenkom.

1981 premiera sztuki

20 lat później

Jednak Andrey Voznesensky uważa, że ​​nie obyło się bez interwencji sił wyższych: „Wszystkie nasze próby przebicia się na premierę zostały zniweczone przez zakazy KGB. Ale pewnego dnia Marek powiedział: „Wiesz, Andrzeju, jest jedna osoba, która nam pomoże”. Poszliśmy do kościoła Jelochowa, gdzie Marek powiedział: „Zapalmy świece na Kazańskiej Matce Bożej!” Zapalono trzy świece. I kupiłam trzy swatche. Jeden przywiózł Karachentsovą (odtwórca roli hrabiego Rezanowa – ok. aut.), drugi może Shaninę (Elena Shanina, odtwórczyni roli Conchity – ok. autentyczności), może Rybnikową, nie pamiętam , a jeden zostawił dla siebie. A potem wszystkim nam pozwolono! Może Marek Anatolijewicz zadzwonił do kogoś w nocy i zgodził się… Ale faktem jest, że pozwolili na to. To jak w "Juno i Avos", po interwencji Matki Boskiej, nagle dają zielone światło na wyjazd... Jest to więc opowieść magiczna. A tajemnica trwa”.

NA PREMIERZE sp. „JUNONA I AVOS” W PARYŻU, 1983

Co ciekawe, pierwszą radziecką operą rockową był „Orfeusz i Eurydyka” leningradzkiego VIA „Singing Guitars”, ale nadal pierwsza radziecka opera rockowa na całym świecie nazywała się i będzie nazywać „Juno i Avos”… Rzeczywiście, Rybnikow rock opera była przeznaczona doświadczenie światowej sławy. Nawiasem mówiąc, na początku lat 80. nagrano płytę (zresztą nie z aktorami Lenkom, ale z zaproszonymi śpiewakami), która sprzedała się w ponad dwóch milionach (!) egzemplarzy, za co firma Melodiya przyznała Rybnikowowi Złotą Płytę.

Monsieur Cardin dotrzymał słowa i zaprezentował „rosyjski cud” na scenach Paryża, Nowego Jorku, Hamburga, Monachium, Amsterdamu i innych miast świata. W Paryżu Pierre Cardin przez dwa miesiące (!) wystawiał rosyjską operę rockową w swoim teatrze na Polach Elizejskich, zapraszając tam celebrytów. Więc Rothschildowie byli całym klanem.

Piosenkarka Mireille Mathieu złożyła jej wyrazy szacunku. Arabscy ​​szejkowie odwiedzili dziwaczną operę. Przez całe dwa miesiące były pełne sale, mimo dość drogich biletów - miejsce na trybunach kosztowało czterysta franków. Następnie nakręcono także angielski film dokumentalny o występie w Moskwie. Operę wystawiano także na Węgrzech, w Niemczech, Korei Południowej, Czechach i Meksyku. Oczywiście twórcy „Juno” marzyli o Broadwayu. A potem słynny producent z Broadwayu Joseph Papp („Hair”, „Corus Line!”) Zaproponował zrobienie „Juno” z amerykańskimi aktorami. Przygotowaliśmy tłumaczenie na język angielski, Rybnikow wielokrotnie latał do Nowego Jorku, gdzie rozpoczęły się już próby z aktorami. Jednak Józef, podobnie jak bohater opery, hrabia Rezanow, nagle zachorował i zmarł, a projekt utknął w martwym punkcie.

Od czasu do czasu Lenkom jeździł w trasę po Rosji, gdzie działo się coś niesamowitego. Pamiętam, jak Aleksander Abdulow opowiadał, jak przebiegała trasa koncertowa w Leningradzie na początku lat 80.: „Kiedy po raz pierwszy przywieźliśmy Juno i Avosa do Petersburga, kilkuset młodych ludzi wyłamało drzwi Pałacu Gorkiego, a potem przez trzydzieści lub czterdzieści minuty złapano ich z psami w całym Waszyngtonie. Kiedyś byłem po prostu oszołomiony: do rozpoczęcia spektaklu zostało jakieś czterdzieści minut, podniosłem głowę na górę, a tam na ruszcie około dwudziestu osób czekających na spotkanie ze sztuką. A więc konkretnie leżą w belkach. Ale mogli z łatwością wpaść na scenę!

Spektakl „Juno i Avos” stał się znakiem rozpoznawczym teatru, a dziś nie jest to zniszczony, ale dość nowoczesny projekt, w którym stale wprowadzani są młodzi utalentowani aktorzy. Dlatego zainteresowanie opinii publicznej nie słabnie. Andrei Voznesensky na prośbę Marka Zacharowa zmienił nawet ostatnią linię spektaklu, która teraz brzmi tak: „Dzieci XXI wieku! Rozpoczął się twój nowy wiek.

W 2005 roku istniało niebezpieczeństwo, że legendarny występ zostanie skrócony lub zawieszony po tym, jak legendarny wykonawca roli hrabiego Rezanowa, 60-letni Artysta Ludowy Rosji Nikołaj Pietrowicz Karachentsow, uległ ciężkiemu wypadkowi samochodowemu. Jednak teatr znalazł dwóch godnych Rezanovów w osobie Dmitrija Pevtsova, który w wieku 45 lat jest w niesamowitej formie, a także Wiktora Rakowa, Artysty Ludowego Rosji, i przedstawienie trwa.

Na początku lat 80. nakręcono piracką sztukę filmową opartą na Juno z Karachentsovem, Shaniną i Abdulovem, którzy spacerowali po kraju w wersji wideo. W 2004 roku nagrano nową płytę CD (płyta została wydana przez Sony Music i Columbia) z aktorami Lenkom i grupą Araks, a nowy film oparty na sztuce został nakręcony na DVD z dźwiękiem Dolby. Alexey Rybnikov wielokrotnie mówił o istnieniu pełnometrażowego muzycznego projektu filmowego, ale kompozytor wciąż nie widzi godnych kandydatów wśród reżyserów filmowych, ponieważ filmy muzyczne od dawna nie są profesjonalnie kręcone w Rosji. I nie da się zrobić zdjęcia opartego na Juno źle, a nawet na przeciętnym poziomie!

Magnetyzm i niesamowita energia spektaklu sprawiły, że jest on naprawdę wieczny... Mijają dekady, aktorzy się zmieniają, ale ten spektakl unosi się jak "Juno" na falach czasu... Niesamowita gra aktorska, serdeczna muzyka i mocne teksty składają się na tę rockową operę prawdziwy teatralny cud.



Podobne artykuły