Temat i idea Eugeniusza Oniegina w skrócie. Analiza powieści „Eugeniusz Oniegin” Puszkina: istota, znaczenie i idea dzieła

04.06.2019

Chłodny! 31

Ogłoszenie:

Powieść wierszem Aleksandra Siergiejewicza Puszkina „Eugeniusz Oniegin” jest chyba najsłynniejszym dziełem pisarza, jednym z kluczowych elementów jego twórczości. Powieść porusza odwieczne problemy miłości i wierności, poszukiwanie sensu życia, konflikt romantycznych wyobrażeń z surową rzeczywistością. „Eugeniusz Oniegin” jest także odzwierciedleniem epoki poprzedzającej powstanie dekabrystów, ukazuje postacie i myśli ludzi z wyższych sfer tamtych czasów.

Pismo:

„Eugeniusz Oniegin” Aleksandra Siergiejewicza Puszkina to szczyt twórczości pisarza. Ta wierszowana powieść, którą poeta komponował przez osiem lat, od 1823 do 1831 roku, zajęła centralne miejsce wśród pism Puszkina. Oniegin nie tylko odzwierciedlał barwy burzliwej epoki początku lat 20. XIX wieku, ale także śledzi twórczą ewolucję pisarza. W swojej nieśmiertelnej powieści Puszkin rysuje obrazy jasnych bohaterów epoki między Wojną Ojczyźnianą a powstaniem dekabrystów, daje czytelnikowi wyobrażenie o ich postaciach, przeżyciach emocjonalnych.

Bohater powieści, młody człowiek z wyższych sfer, Eugeniusz Oniegin, zostaje przedstawiony czytelnikowi przez autora jako „młody rozpustnik”, urodzony w stolicy „nad Newą”. Puszkin przedstawia Oniegina jako postać złożoną, autor odczuwa pewną sympatię dla swojego bohatera, jednocześnie opisując swoje życie i charakter, Puszkin nieustannie posługuje się ironią. Oniegin jest przedstawiany jako świecki „dandys”, który znał tylko dwa wersety z Eneidy, a nawet wtedy „nie bez grzechu”. Jego talenty są raczej skromne, a jego wiedza jest w większości powierzchowna, podczas gdy Eugene nie waha się zademonstrować społeczeństwu swojej rzekomej głębokiej wiedzy i zasług intelektualnych: milczenia w ważnym sporze ... ”

W życiu Oniegin jest próżniakiem, któremu nie daje się wysiłku intelektualnego, „ciężka praca go obrzydzała”. W duszy młodzieńca tkwi intelektualna pustka, którą próbuje na chwilę wypełnić czytając książki, aby „przywłaszczyć sobie cudzy umysł”. A jednak, nawet przy tak złych zdolnościach i cechach charakteru, Eugene nie jest obcy romansowi, w trakcie powieści jest skłonny szukać siebie, wątpić w słuszność swojego życia.

Inną kluczową postacią powieści jest Tatiana z prowincjonalnej rodziny szlacheckiej Larin. Żyjąc w świecie romantycznych powieści francuskich i wierząc w prawdziwą wielką miłość, Tatiana szczerze zakochuje się w Eugeniuszu i pisze do niego przejmujący list, ale sam Oniegin bardzo chłodno reaguje na szczere przejawy miłości ze strony młodej dziewczyny. Długo nie tolerował „tragi-nerwowych zjawisk, dziewczęcych omdlenia, łez”, dlatego zamiast okazywać Tatyanie wzajemność, Oniegin postanawia się na niej zemścić w szczególny sposób, flirtując z jej siostrą Olgą, co doprowadza do szału poeta Lensky, który jest zakochany w Oldze. Niedawno przybyły z Niemiec młody i energiczny, pełen jasnych myśli i desperackich aspiracji, dość porywczy poeta Władimir Lenski jest ucieleśnieniem młodego romantyka i idealisty tamtych czasów. Jego los okazuje się tragiczny – ginie w pojedynku z Onieginem.

Eugeniusz Oniegin usiłuje uciec od bezczynnego i bezsensownego życia, nudzi się w wiosce, w której został zmuszony do osiedlenia się i z której w rezultacie ucieka. Podróżując po Kaukazie, po odwiedzeniu Odessy, Oniegin wraca jednak do Petersburga, gdzie spotyka Tatianę zupełnie inną, bardzo zmienioną i nie okazującą już dawnych uczuć do Eugeniusza. Pod nieobecność Jewgienija Tatiana zastanawiała się, czy naprawdę był tym, za kogo go sobie wyobrażała, „czy to nie parodia”? Teraz, wyszła za mąż i została świecką damą, „boginią nie do zdobycia”, nie może już być dla Eugene'a, tej naiwnej dziewczyny, doprowadzonej do szaleństwa z miłości do niego. Bohaterowie zdają się zmieniać miejsca: oderwana Tatiana zdecydowanie odrzuca Jewgienija i zostawia go w spokoju, złamanego, jakby uderzonego piorunem.

„Eugeniusz Oniegin” to powieść o nieodwzajemnionej miłości, która porusza problemy szczerości uczuć, wierności w miłości iw życiu. Odrzucony i złamany Oniegin jest jak wyrok na tego podstępnego i samolubnego „młodego rozpustnika”, który nie odnalazł sensu swojego życia, który nie musi łamać marzeń i nadziei innych. Ale autor nie ośmiela się całkowicie zniszczyć Eugene'a, zostawia go samego z sobą. Kto wie, jak zmieni się ten świecki egoista w czasie, gdy cały kraj znajdzie się na skraju wielkiego niepokoju? Czytelnik może się tylko domyślać, co czeka Oniegina i Tatianę w przededniu powstania dekabrystów.

Jeszcze więcej esejów na temat: „Eugeniusz Oniegin”:

Powieść „Eugeniusz Oniegin” zajmuje centralne miejsce w twórczości A. S. Puszkina. To prawdziwy skarb klasycznej literatury rosyjskiej, dzieło prawdziwie światowej klasy.

Ta powieść w sposób wyjątkowy i we wszystkich aspektach odzwierciedla szczególny talent poetycki autora. Trudno jest określić główną ideę, główną ideę „Eugeniusza Oniegina”. Powieść nie należy do tych utworów, w których autor, albo we własnym imieniu, albo ustami jednego z bohaterów, wyraża swoją ideę, a treść utworu, wszelkie jego działania muszą potwierdzać słuszność tego pomysłu, przekonująco ją odsłonić i rozwinąć we wszystkich szczegółach. Z drugiej strony „Eugeniusz Oniegin” nie jest podobny do takich dzieł, w których postacie są tak dobrane i scharakteryzowane, wydarzenia rozwijają się w taki sposób, że dla uważnego czytelnika myśl, idea autora samo w sobie niejako wynika z treści.

Czytając powieść ma się wrażenie, że autor nie chciał niczego udowodnić i nie miał jasnego pomysłu. Ale w rzeczywistości Puszkin pokazał różnorodne obrazy życia rosyjskiego na początku XIX wieku, namalował typy przedstawicieli społeczeństwa szlacheckiego charakterystyczne dla tej epoki.

Autor przedstawił rzeczywistość dokładnie taką, jaka była wówczas, w całej jej żywotnej prawdzie, bez celowego wyboru niczego i bez celowego kondensowania jakichkolwiek wydarzeń. Ale jeśli przyjrzysz się uważnie, stanie się jasne, że życie jest ułożone niewłaściwie. Przy takim układzie życia szczęśliwi mogą być tylko ludzie przeciętni, których zainteresowania są błahe i ograniczone. Na przykład ojciec Tatiany i Olgi oraz inni wioskowi sąsiedzi Eugeniusza Oniegina spędzają życie spokojnie, jedząc i pijąc, puste rozmowy i drobne prace. Są z siebie zadowoleni, do niczego nie zabiegają, nawet nie czytają książek, uważając je za „pustą zabawkę”. Taka jest Olga, która szybko zapomniała o panu młodym, który zginął w pojedynku. Podobnie jak jej matka. Wyszła za mąż za niekochaną osobę, zrezygnowała, zajęła się prowadzeniem domu, a wkrótce nawet zaczęła cieszyć się takim życiem.

Osoby z wysokimi wymaganiami wobec siebie i osób wokół nich, które czują się subtelnie i silnie, są w tym życiu nieszczęśliwe. Albo giną, jak Lensky, albo nadal żyją ze zdewastowaną duszą, jak Oniegin i Tatiana. Odziedziczone przez nich bogactwo i wysoka pozycja w społeczeństwie nie ułatwiają życia i nie przynoszą satysfakcji. Nie są przyzwyczajeni do pracy dla osiągnięcia jakiegoś wzniosłego celu, a cechy charakteru, wychowanie i pozycja uniemożliwiają im zaaranżowanie osobistego szczęścia. Świadomość błędów przychodzi do nich zbyt późno. Oniegin uważał, że wolność i pokój zastępują szczęście, ale się mylił. Tatiana rozumie, że działała lekkomyślnie, spiesząc się, by poślubić niekochaną osobę, ponieważ „szczęście było tak blisko ...”.

Ale za te wszystkie błędy nie można winić tylko samych bohaterów. Środa sprawiła, że ​​tak się stało. Środowisko, które otaczało ich od urodzenia, ukształtowało ich charaktery, wykształciło pewien typ zachowań. To środowisko, mówi Puszkin, sprawiło, że ci piękni, inteligentni i szlachetni ludzie byli nieszczęśliwi w istocie iw swoich skłonnościach.

Autor stara się pokazać system feudalny, w którym normą jest nadmierna praca chłopska i bezczynność feudalnych właścicieli ziemskich. Taka norma kaleczy zarówno chłopów, jak i szlachtę, właścicieli ziemskich, nawet najlepszych i najbardziej humanitarnych z nich. To smutne przekonanie o nienormalności sposobu życia, o niemożliwości prawdziwego szczęścia, o tym, że w otaczającym poetę szlacheckim społeczeństwie nie ma szlachetnych, uczciwych ludzi, znajduje odzwierciedlenie także w lirycznych dygresjach:

Kto żył i myślał, nie może

Nie pogardzaj ludźmi w swoim sercu...

... Ten wąż wspomnień, ta pokuta gryzie.

Zniszcz wszystkie uprzedzenia

Szanujemy wszystkie zera,

A jednostki - same ...

Zdaje sobie z tego gorzko, ale zdrady można oczekiwać nawet od przyzwoitych ludzi, którzy „bez złośliwości i przedsięwzięć” potrafią powtórzyć pogłoskę czy plotkę „stokrotny błąd”.

Najbardziej pojemny opis świeckiego społeczeństwa podaje Puszkin pod koniec szóstego rozdziału, gdzie przedstawia środowisko, które tak zniekształca i utwardza ​​nawet najczystszą i najszlachetniejszą duszę. Konkluduje, że tylko wysoki dar poetycki – „młoda inspiracja” – może uratować osobę wychowaną w tym środowisku i wirującą w nim od duchowego rozkładu.

Te smutne i gorzkie myśli o poważnych kłopotach całego współczesnego systemu życia najpełniej wyraża Puszkin w ostatnich smutnych linijkach powieści, w których poeta zazdrości ludziom, którzy wcześnie porzucili życie z jego smutkami:

Błogosławiony, kto świętuje życie wcześnie!

Pozostawiony bez picia na dno

Kieliszki pełnego wina

Kto nie skończył czytać swojej powieści

I nagle wiedział, jak się z nim rozstać,

Tak jak ja z moim Onieginem.

Autor nie proponuje jednak poddania się i smutku z powodu niemożności szczęścia. W jego pracy jest wiele jasnych obrazów, piękno w przedstawianiu życia i natury; przedstawiono wiele dobrych, szczerych i wzniosłych uczuć, doświadczeń i czynów; jednocześnie realistycznie wskazane są wszystkie społeczne przyczyny kłopotów w życiu bohaterów powieści, wszystkie okoliczności, które stworzyły postacie bohaterów i z góry przesądziły o ich losie.

Źródło: vsekratko.ru

JAK. Puszkin bardzo długo i wytrwale pracował nad swoją powieścią „Eugeniusz Oniegin”. Można powiedzieć, że to jego wieloletnia praca. Powieść była dla niego czymś wyjątkowym. Puszkin był geniuszem, jego prace nie były obojętne dla ludzi. Wiele dał ludzkości, jego prace i osobowość Puszkina nigdy nie zostaną zapomniane.

W swojej powieści opisał bohatera Oniegina jako osobę, która nie może znaleźć własnego sensu w życiu. Miał dość pustego życia, które prowadził. Bale, teatry, restauracje, był tym wszystkim strasznie zmęczony. Oniegin był zawiedziony życiem, popadł w depresję, próbował nawet pisać, ale nic z tego nie wyszło. Dążył do czegoś wyższego, wielu byłoby zadowolonych z życia, jakie miał Oniegin.

Po wyjeździe do wsi cieszy się pięknem przyrody, ale to też mu ​​przeszkadza. Po spotkaniu z Lenskim przywiązuje się do niego. Były różne, ale doskonale się uzupełniały. Ale zły żart Oniegina doprowadził do pojedynku z Leńskim. Chciał odmówić pojedynku, ale bał się ośmieszenia w swoim adresie. Jedna kula zadecydowała o losie Leńskiego, który marzył o szczęśliwej rodzinie, ale tak się nie stało, zginął z rąk własnego przyjaciela. Oniegin nigdy nie myślał, że jego działania są samolubne. Odrzucił namiętny list od Tatiany, po czym żałował swoich działań.

Można go określić jako cierpiącego egoistę, który szukając własnego sensu życia krzywdzi otaczających go ludzi. Dla niego to była gra, ale przyjaźń i miłość nie tolerują takiego stosunku do siebie. Nie znał miary w swoich działaniach, czasami posuwał się za daleko. Leński uważał Oniegina za swojego przyjaciela, ale czy był przyjacielem Leńskiego? Albo znowu postanowił w ten sposób pozbyć się nudy. Musi sam sobie odpowiedzieć na to pytanie. Bo nigdy nie będzie w stanie znaleźć swojej drogi życia bez Leńskiego i Tatiany.

Straciwszy wszystkich, których mógł, zostaje sam ze sobą. Straciwszy wszelki szacunek do siebie, cierpiał samotnie, brakowało mu osoby, która by mu pomogła w tym trudnym czasie. Oniegin doprowadził się do takiego stanu. Nie potępiłbym go, dostał swoje, nie ma nic gorszego niż samotność w tym wielkim i okrutnym świecie.

Dlaczego nie jestem ranny kulą w klatkę piersiową,

Dlaczego nie jestem słabym starcem,

Jak się miewa ten biedny rolnik?

Jestem młoda, życie jest dość mocne,

Czego powinienem się spodziewać? Tęsknota, tęsknota...

Te słowa pokazują jego stan i to, jak bardzo był nieszczęśliwy. Stracił nadzieję na światło na końcu tunelu. Po wszystkich wydarzeniach, które mu się przydarzyły, myślę, że zmienił się jako osoba. Stał się osobą dojrzalszą, która zdaje sobie sprawę, czego potrzebuje od tego życia. Zdał sobie sprawę, że Tatiana jest tą, którą kocha, ale zdał sobie z tego sprawę za późno. Tatiana była już mężatką, miała rodzinę i dzieci. Działała bardzo śmiało, odrzucając wyznanie miłości Oniegina, tak jak on to zrobił wcześniej. To wydarzenie pokazuje, że Oniegin dojrzał już jako osoba, nie jest już facetem, który nie wie, czego potrzebuje od tego życia, poza rozrywką. Oniegin to człowiek nastrojów.

Jest zdolny do różnych działań, także głupich, których sam czasem żałował. Oniegin był bardzo utalentowaną osobą, ale aby ujawnić swój talent, potrzebne jest również pragnienie. Ale nigdy nie osiągnął swojego potencjału. To, co się wkrótce znudzi, wkrótce nauczy, tak mówi ludowe przysłowie. Rezultat jego życia jest smutny:

Zabicie przyjaciela w pojedynku

Żyjąc bez celu, bez pracy

Do wieku dwudziestu sześciu lat

Marnując w bezczynnym wypoczynku

Bez usług, bez żony, bez biznesu,

Nic nie mogłem zrobić.

Nie każdy zasługuje na samotność. Szczęście trzeba osiągnąć i zapracować. Nie spada z nieba. Życie każdego człowieka jest jak film, a ty jesteś w nim głównym aktorem, w którym dzieją się tragedie i szczęście, ale wszędzie jest lekcja. Powieść „Eugeniusz Oniegin” powinna pokazać, że o wiele łatwiej jest pogrążyć się w życiu, niż wstać i znów poczuć się szczęśliwym człowiekiem.

Źródło: www.sochinyalka.ru

Powieść A. S. Puszkina to wyjątkowe dzieło w literaturze rosyjskiej. Jak przystało na powieści, ma bohaterów głównych i drugoplanowych, podaje się ich tło, opisuje się ich uczucia i działania, ale główną rzeczą, która odróżnia dzieło od ogólnej serii, wynosi go ponad to, są genialne wersety, które autor rozmawia.

„Eugeniusz Oniegin”, reprezentujący niezrównaną „powieść wierszową”, łączy dwa rodzaje literatury: liryczną i epicką. Dlatego obok bohaterów dzieła czytelnik nieustannie odczuwa obecność autora, wczuwając się w jego postacie, wyjaśniając ich charaktery i działania, bezpośrednio zwracając się do czytelnika i rzucając mu wyzwanie, dyskutując na różne tematy ... Puszkin pokazuje nawet postać autora na kartach powieści jako jednego z bohaterów - przyjaciela Oniegina w Petersburgu.

Rozważmy bardziej szczegółowo, jak autor i bohater pojawiają się przed czytelnikami na kartach powieści „Eugeniusz Oniegin”. Zapewne przede wszystkim należy powiedzieć, że zarówno autor, jak i bohater nie są statyczni od pierwszej do ostatniej strony dzieła. Przypomnijmy, że A. S. Puszkin tworzył powieść przez siedem lat, autor zmienił się, dojrzał, jego talent zyskał na sile.

Wraz z autorem zmienia się także jego bohater. Puszkin zaczął pisać „Eugeniusza Oniegina” jako bardzo młody człowiek, na południowym wygnaniu, a zakończył pracę w słynnej jesieni Boldinskaya, po powstaniu dekabrystów, tracąc wielu przyjaciół, stając się sławnym poetą w całej czytającej Rosji. Podobnie bohater powieści Oniegin: jeśli w pierwszym rozdziale mamy „grabię”, „dandysa”, znudzonego przedstawiciela „złotej młodzieży” morderstwa na pojedynku św., zdając sobie sprawę, że przeżył swoje najlepsze lata na próżno .

Na początku swojej powieści Puszkin pilnie podkreśla „różnicę” między sobą a bohaterem, ponieważ pod wieloma względami są naprawdę do siebie podobni i czytelnik może założyć, że autor ukrywa się pod maską Oniegina: taka jest właśnie tradycja przepisany od idola romantyków Byrona, który obdarzył bohaterów własnymi myślami i uczuciami.

Tak naprawdę zarówno autor, jak i Oniegin to młodzi ludzie należący do świeckiego społeczeństwa, czerpiący przyjemność z błyskotliwej, ale pustej rozrywki: restauracje, teatry, bale. Mija wiek dojrzewania i oboje czują się rozczarowani świecką rozrywką. Puszkin opisuje czytelnikowi swoje spotkania z Onieginem w tym okresie:
Byłem rozgoryczony, on jest ponury;
Oboje znaliśmy grę namiętności;
Życie dręczyło nas oboje;
W obu sercach ciepło zniknęło ....

W białe noce w Petersburgu autor i jego bohater spacerowali po wałach, wspominali swoją młodość, kłócili się, myśleli, że jadą razem na wycieczkę za granicę, ale los postanowił inaczej: Puszkin trafił na południowe wygnanie, Oniegin w wieś. Pomimo oczywistego podobieństwa postaci autora i bohatera, Puszkina i Oniegina nie można poważnie porównywać. I to nie tylko dlatego, że Oniegin to dzieło poety, owoc jego fikcji. Przypomnij sobie, jak Oniegin próbował walczyć z nudą: próbował czytać i angażować się w twórczość literacką. Jednak mu się nie udało. Puszkin to przede wszystkim genialny poeta, człowiek, dla którego literatura jest głównym składnikiem życia.

Stosunek autora i bohatera do natury, życia na wsi jest wprost przeciwnie: Kwiaty, miłość, wieś, bezczynność, Pola! Jestem wam oddany z duszą - tak wykrzykuje Puszkin, opisując „uroczy zakątek”, w którym „Oniegin się nudził”, odziedziczył majątek po swoim wuju. Wiejska samotność zawsze wywoływała u Puszkina przypływ twórczej energii: tworzy swoje najlepsze rzeczy w Michajłowskim i Boldin.

Autor przez całą powieść idzie ramię w ramię z bohaterem. Broni go przed oskarżeniami o chłód, gdy Oniegin poucza Tatianę w odpowiedzi na jej wyznanie miłości. Puszkin pokazuje, że główny bohater jest „urażony” śmiercią Leńskiego, nie może znaleźć dla siebie miejsca i wyrusza w podróż. Kiedy świeckie społeczeństwo śmieje się z rozczarowania Oniegina, uważając go tylko za modną maskę, Puszkin gniewnie piętnuje bezduszny świat, a czytelnik rozumie, że „śledziona” Oniegina nie jest hołdem dla mody, ale szczerymi uczuciami inteligentnej i szlachetnej osoby, która to zrobiła. nie znaleźć godnego zastosowania dla jego siły i zdolności.

Dzięki genialnym wierszom Puszkina obraz „cierpiącego egoisty” Oniegina zostaje uwieczniony w światowej literaturze, a niezrównana „powieść wierszem” daje nam możliwość usłyszenia głosu wielkiego poety.

Analiza powieści „Eugeniusz Oniegin” Puszkina – temat, idea, gatunek, problemy, główni bohaterowie, fabuła i kompozycja.

Analiza Puszkina „Eugeniusz Oniegin”

Powieść A. Puszkina „Eugeniusz Oniegin” to pierwsza powieść realistyczna nie tylko w języku rosyjskim, ale także w literaturze światowej.

Rok pisania: 1823-1831

Gatunek muzyczny- powieść społeczno-psychologiczna wierszem.

Temat- przedstawienie życia rosyjskiego w I ćwierci XIX wieku

Główne postacie: Eugeniusz Oniegin, Władimir Lenski, Tatiana Larina, Olga Larina

Kompozycja: zbudowane „lustro”: list Tatiany - odpowiedź Oniegina - list Oniegina - odpowiedź Tatiany.

Główny konflikt powieści: konflikt dwóch filozofii życia, konflikt człowieka ze społeczeństwem, konflikt człowieka ze środowiskiem.

Problemy „Eugeniusza Oniegina”

Człowiek na tle epoki, czasu, sens jego istnienia na ziemi.

— problem edukacji i wychowania; — Twórczość literacka;

- wierność w życiu małżeńskim; - Relacje między ludźmi;

- Miłość; - Relacje rodzinne.

Fabuła „Eugeniusz Oniegin”

Powieść zaczyna się od lamentów młodego szlachcica Eugeniusza Oniegina o chorobie wuja, która zmusiła Eugeniusza do opuszczenia Petersburga i pójścia do łóżka pacjenta, by się z nim pożegnać. Zaznaczając w ten sposób fabułę, pierwszy rozdział autor poświęca opowieści o pochodzeniu, rodzinie, życiu swojego bohatera przed otrzymaniem wiadomości o chorobie krewnego. Narracja prowadzona jest w imieniu bezimiennego autora, który przedstawił się jako dobry przyjaciel Oniegina. Eugene urodził się „nad brzegiem Newy”, czyli w Petersburgu, w niezbyt udanej rodzinie szlacheckiej:

Oniegin otrzymał odpowiednie wychowanie - najpierw mając guwernantkę madame (nie mylić z nianią), potem francuskiego guwernera, który nie zawracał sobie głowy obfitością zajęć. Puszkin podkreśla, że ​​wykształcenie i wychowanie Jewgienija było typowe dla osoby z jego otoczenia (szlachcica, którego od dzieciństwa uczyli zagraniczni nauczyciele).

Życie Oniegina w Petersburgu było pełne romansów i świeckich rozrywek, ale ta ciągła seria zabaw doprowadziła bohatera do bluesa. Eugene wyjeżdża do wuja do wioski. Po przyjeździe okazuje się, że wujek zmarł, a Eugene został jego spadkobiercą. Oniegin osiedla się we wsi, ale nawet tutaj ogarnia go depresja.

Sąsiad Oniegina okazuje się osiemnastoletnim Władimirem Lenskim, poetą romantycznym, który przybył z Niemiec. Leński i Oniegin zbiegają się. Lensky jest zakochany w Oldze Larinie, córce miejscowego właściciela ziemskiego. Jej zamyślona siostra Tatiana nie wygląda jak zawsze wesoła Olga. Olga jest o rok młodsza od swojej siostry, jest na pozór piękna, ale Onegin nie jest zainteresowany:

Po poznaniu Oniegina Tatiana zakochuje się w nim i pisze do niego list. Jednak Oniegin ją odrzuca: nie szuka spokojnego życia rodzinnego. Lensky i Oniegin zostają zaproszeni do Larinów na imieniny Tatiany. Oniegin nie jest zadowolony z tego zaproszenia, ale Leński namawia go do wyjazdu, obiecując, że nie będzie gości-sąsiadów. W rzeczywistości po przybyciu na uroczystość Oniegin odkrywa „wielką ucztę”, która go szczerze gniewa.

Na kolacji u Larinów Oniegin, aby wzbudzić zazdrość Leńskiego, nagle zaczyna zabiegać o Olgę. Lensky wyzywa go na pojedynek. Pojedynek kończy się śmiercią Leńskiego, a Oniegin opuszcza wioskę.

W twórczości Aleksandra Siergiejewicza Puszkina powieść „Eugeniusz Oniegin” zajmuje szczególne miejsce. Puszkin pisał to przez osiem lat: od 1823 do 1831 roku. Ten czas był bardzo trudny w historii Rosji. Wydarzenia z 14 grudnia 1825 r. gwałtownie zmieniły historię kraju, skierowały ją w innym kierunku. Nastąpiła zmiana epok: prace nad powieścią rozpoczęto za czasów Aleksandra I, a kontynuowano i ukończono za panowania Mikołaja I, kiedy radykalnie zmieniły się wszystkie zasady moralne w społeczeństwie.

Przed przystąpieniem do analizy powieści konieczne jest jasne zrozumienie cech gatunku tego dzieła. Gatunek „Eugeniusz Oniegin” jest liryczno-epicki. W konsekwencji powieść zbudowana jest na nierozerwalnym współdziałaniu dwóch wątków: epickiego (gdzie głównymi bohaterami są Oniegin i Tatiana) i lirycznego (gdzie głównym bohaterem jest narrator). W powieści dominuje wątek liryczny, gdyż wszystkie wydarzenia z życia realnego i życia powieściowego bohaterów prezentowane są czytelnikowi przez pryzmat percepcji autora, oceny autora.

Problematyka celu i sensu życia jest kluczowa, centralna w powieści, ponieważ w momentach zwrotnych historii, jakim była era dla Rosji po powstaniu grudniowym, w świadomości ludzi dokonuje się kardynalna przecena wartości. . I w takim czasie najwyższym moralnym obowiązkiem artysty jest wskazywanie społeczeństwu wiecznych wartości, dawanie stanowczych wytycznych moralnych. Najlepsi ludzie Puszkina, czyli pokolenie dekabrystów, zdają się „wychodzić z gry”: albo są rozczarowani starymi ideałami, albo nie mają okazji walczyć o nie w nowych warunkach, postawić w praktyce. Następne pokolenie, które Lermontow nazwałby „ponurym tłumem i wkrótce zapomniane”, zostało początkowo „sprowadzone na kolana”. Ze względu na specyfikę gatunku powieść odzwierciedla sam proces ponownej oceny wszystkich wartości moralnych. Czas w powieści płynie tak, że widzimy bohaterów w dynamice, śledzimy ich duchową drogę. Wszyscy główni bohaterowie na naszych oczach przechodzą okres formacji, boleśnie poszukując prawdy, określając swoje miejsce w świecie, cel ich istnienia.

Poszukiwanie sensu życia odbywa się na różnych płaszczyznach egzystencji. Fabuła powieści opiera się na miłości głównych bohaterów. Dlatego manifestacja istoty osoby w wyborze kochanka, w naturze uczuć, jest najważniejszą cechą obrazu, która determinuje cały jego stosunek do życia. Liryczne dygresje odzwierciedlają zmiany w uczuciach autora, jego zdolność do lekkiego flirtu (charakterystycznego dla „wietrznej młodości”), jak i prawdziwego głębokiego podziwu dla ukochanej.

W życiu domowym widzimy jednego

Seria nudnych zdjęć...

Małżonek jest postrzegany jako przedmiot do ośmieszenia:

... majestatyczny rogacz,

Zawsze zadowolony z siebie

Z obiadem i żoną.

Ale trzeba zwrócić uwagę na opozycję tych wersetów i linii „Fragmentów z podróży Oniegina”:

Moim ideałem jest teraz gospodyni,

Moim pragnieniem jest spokój...

To, co w młodości wydawało się oznaką ograniczenia, ubóstwa duchowego i psychicznego, w dojrzałych latach okazuje się jedyną słuszną, moralną drogą. I w żadnym wypadku nie można posądzać autora o hipokryzję: mówimy o dojrzałości, o duchowym dojrzewaniu człowieka, o normalnej zmianie kryteriów wartości:

Błogosławiony, który był młody od młodości,

Błogosławiony, kto dojrzał w czasie.

Tragedia głównych bohaterów wynika przecież także z niemożności „dojrzałości w czasie” Oniegina, spowodowanej przedwczesną starością duszy:

Pomyślałem: wolność i pokój

zamiennik szczęścia. Mój Boże!

Jak bardzo się myliłem, jak ukarałem.

Miłość do autora i do jego bohaterki Tatiany Lariny to ogromna, intensywna praca duchowa. Dla Lenskiego jest to niezbędny atrybut romantyczny, dlatego wybiera pozbawioną indywidualności Olgę, w której połączyły się wszystkie typowe cechy bohaterki powieści sentymentalnych. Dla Oniegina miłość jest „nauką o czułej namiętności”. Prawdziwe uczucie pozna pod koniec powieści, kiedy nadejdzie doświadczenie cierpienia.

Świadomość ludzka, system wartości życiowych, jak wiecie, w dużej mierze kształtują przyjęte w społeczeństwie prawa moralne. Sam autor niejednoznacznie ocenia wpływy wyższych sfer. Pierwszy rozdział daje ostro satyryczny obraz świata. Tragiczny rozdział szósty kończy się liryczną dygresją: refleksją autora nad granicą wieku, którą szykuje się do przekroczenia. I wzywa „młodą inspirację”, aby ocalić duszę poety przed śmiercią, aby zapobiec

...paraliżować

W śmiertelnej ekstazie światła

W tym basenie, gdzie jestem z tobą

Pływaj, drodzy przyjaciele!

Społeczeństwo jest niejednorodne. Od samej osoby zależy, czy zaakceptuje prawa moralne tchórzliwej większości, czy też najlepszych przedstawicieli świata.

Obraz „drogich przyjaciół” otaczających osobę w „martwym” „kałuży światła” nie pojawia się w powieści przypadkowo. Tak jak „nauka o czułej namiętności” stała się karykaturą prawdziwej miłości, tak przyjaźń świecka stała się karykaturą prawdziwej przyjaźni. „Nie ma nic do roboty, przyjaciele” - taki jest werdykt autora. Przyjaźń bez głębokiej wspólnoty duchowej jest tylko tymczasowym, pustym związkiem. Pełnoprawne życie nie jest możliwe bez bezinteresownego oddania się w przyjaźni - dlatego te „świeckie” przyjaźnie są dla autora tak straszne. Dla autora niemożność nawiązania przyjaźni jest straszliwym znakiem moralnej degradacji współczesnego społeczeństwa.

Sam autor odnajduje sens życia w spełnieniu swojego przeznaczenia. Cała powieść pełna jest głębokich refleksji nad sztuką. Wizerunek autora w tym sensie jest jednoznaczny: jest on przede wszystkim poetą, jego życie jest nie do pomyślenia poza twórczością, poza intensywną pracą duchową. W tym jest bezpośrednio przeciwny Eugeniuszowi. I wcale nie dlatego, że nie ora i nie sieje na naszych oczach. Nie potrzebuje pracy. A wykształcenie Oniegina, jego próby zanurzenia się w czytaniu i wysiłek pisania („ziewanie, chwycił pióro”) autor ironicznie postrzega: „Ciężka praca go obrzydzała”.

Szczególnie ważny w „Eugeniuszu Onieginie” jest problem obowiązku i szczęścia. W rzeczywistości Tatyana Larina nie jest bohaterką miłości, jest bohaterką sumienia. Pojawiając się na kartach powieści jako 17-letnia prowincjonalna dziewczyna marząca o szczęściu ze swoim kochankiem, wyrasta na naszych oczach na niezwykle integralną bohaterkę, dla której pojęcia honoru i obowiązku są przede wszystkim. Olga, narzeczona Lenskiego, wkrótce zapomniała o zmarłym młodym człowieku: „młody lansjer ją schwytał”. Dla Tatiany śmierć Lenskiego to tragedia. Przeklina siebie za to, że nadal kocha Oniegina: „Musi nienawidzić w nim mordercy swojego brata”. W wizerunku Tatiany dominuje podwyższone poczucie obowiązku. Szczęście z Onieginem jest dla niej niemożliwe: nie ma szczęścia zbudowanego na hańbie, na nieszczęściu innej osoby. Wybór Tatiany jest najwyższym wyborem moralnym, sens życia jest dla niej zgodny z najwyższymi kryteriami moralnymi.

Punktem kulminacyjnym fabuły jest szósty rozdział, pojedynek Oniegina z Leńskim. Wartość życia jest testowana przez śmierć. Oniegin popełnia tragiczny błąd. W tej chwili opozycja jego rozumienia honoru i obowiązku wobec znaczenia, jakie Tatiana nadaje tym słowom, jest szczególnie żywa. Dla Oniegina pojęcie „świeckiego honoru” okazuje się ważniejsze niż moralny obowiązek – a za dozwoloną zmianę kryteriów moralnych płaci straszliwą cenę: jest na zawsze pokryty krwią zabitego przez siebie towarzysza.

Autor porównuje dwie możliwe ścieżki Lenskiego: wzniosłą i przyziemną. I dla niego ważniejsze jest nie to, jaki los jest bardziej realny - ważne jest, aby go nie było, ponieważ Lensky został zabity. Dla światła, które nie zna prawdziwego sensu życia, samo życie ludzkie jest niczym.

Praca Aleksandra Siergiejewicza Puszkina nad dziełem „Eugeniusz Oniegin” miała miejsce w trudnym dla Rosji okresie. Pisanie powieści trwało osiem lat. W tym czasie jeden władca państwa został zastąpiony przez drugiego, społeczeństwo przemyślało kluczowe wartości życiowe, zmieniał się światopogląd samego autora. Wynika z tego, że w dziele pojawia się wiele ważnych kwestii moralnych.

Po pierwsze, Puszkin poruszył temat poszukiwania sensu istnienia ludzi. W powieści możemy obserwować dynamikę życia bohaterów, ścieżkę ich duchowego rozwoju. Niektórym bohaterom udało się znaleźć prawdę, rozpoznać właściwe ideały, po przejściu prób. Inni poszli niewłaściwą ścieżką, błędnie ustalając priorytety, ale nigdy nie zdając sobie z tego sprawy.

Społeczeństwo świeckie tamtych czasów miało swoje własne prawa. Młodzi ludzie nie starali się nadać życiu sensu. Zajmowali się bezsensownym wydawaniem pieniędzy rodziców, bezczynnym trybem życia, balami i rozrywką, stopniowo poniżając, korumpując, upodabniając się do siebie. Aby zdobyć uznanie m.in. wystarczyło śledzić trendy w modzie, dobrze tańczyć, mówić po francusku i umieć dzielnie się porozumiewać. I to wszystko.

Po drugie, w pracy można prześledzić temat relacji do małżeństwa. Początkowo młodzi ludzie, w tym Onenin, są obciążeni poważnymi związkami, uważają życie rodzinne za nudne, nieatrakcyjne, mało obiecujące. Tak więc Eugeniusz zaniedbał uczucia młodej Tatiany, wybierając wolność, a nie miłość skromnego prowincjała.

Dopiero z biegiem czasu stały związek stał się pożądany dla protagonisty. Chciał, namiętnie pragnął spokoju, komfortu, ciepła, spokojnego szczęścia rodzinnego, życia domowego. Okazje ku temu zostały jednak bezpowrotnie utracone z jego własnej winy. Gdyby Oniegin „dojrzał” w czasie, mógłby nie tylko sam stać się szczęśliwym, ale także uszczęśliwić romantyczną Tatianę.

Po trzecie, w powieści pojawia się temat przyjaźni. Świeccy młodzi ludzie są absolutnie niezdolni do lojalnych i prawdziwych przyjaźni. Wszyscy są tylko przyjaciółmi, wspierają komunikację „od nic do zrobienia”. Ale nie ma sensu oczekiwać od nich pomocy w trudnej sytuacji, wsparcia, zrozumienia. Tak więc Leński i Oniegin wydawali się dobrymi przyjaciółmi, ale z powodu jakiejś głupoty jeden zabił drugiego.

Po czwarte, Puszkin porusza kwestię obowiązku i honoru. Tatiana Larina w pełni ujawnia ten temat. Była, podobnie jak Eugene, szlachetnego pochodzenia, w domu została wychowana powierzchownie. Jednak moralność świata nie wpłynęła na jej czystą i niewinną duszę. Jest szaleńczo zakochana w Onieginie, ale swój obowiązek wobec męża, choć niekochany, stawia ponad wszystko. Nawet namiętna tyrada bohatera nie przekonała jej do zmiany decyzji.

Społeczeństwo pogrążone w kłamstwach, hipokryzji, błędnych wytycznych nie może znaleźć prawdziwego sensu życia i dlatego go nie docenia. Eugene postawił świecki honor ponad moralny obowiązek, zabijając romantycznego przyjaciela. Taka zmiana ideałów wygląda absurdalnie, ale niestety taka jest trudna rzeczywistość.

Powieść ma swój wewnętrzny czas literacki i wyraźnie koreluje z rzeczywistym czasem historycznym. Jeśli prześledzimy, skupiając się na czasie powieści, jej wydarzeniach, łącząc je z historią Rosji, to możemy poczynić ciekawe obserwacje na temat planu Puszkina i jego realizacji. Interesujące jest również porównanie niektórych dat z życia Puszkina i jego bohatera, aby przekonać się o zamiarze pisarza stworzenia historycznie wiernego portretu współczesnego. Jednocześnie autor nie porównuje bohatera do siebie, zachowując jego indywidualność i osobowość, zauważając w pierwszym rozdziale:

Zawsze cieszę się, że widzę różnicę

Między Onieginem a mną.

Celem Puszkina jest opisanie typu młodego rosyjskiego szlachcica z pierwszej ćwierci XIX wieku. Dlatego niektóre wydarzenia są zbieżne lub porównywalne w czasie. Oniegin urodził się, według badaczy, w 1795 roku, dlatego podobnie jak Puszkin można go uznać za ten sam wiek co XIX wiek. Dzieciństwo Oniegina spędza w Petersburgu niedaleko nabrzeża rzeki Mojki i Ogrodu Letniego, gdzie nauczycielka francuskiego zabiera chłopca na spacer. Po ukończeniu liceum Puszkin mieszkał przez pewien czas w domu nad Mojką, z którego okien widoczny był Zamek Michajłowski i Ogród Letni. Kulturalna i domowa atmosfera dorastania Oniegina, jego wykształcenie ukazane są bardzo dokładnie, np. nowe trendy w kształceniu młodzieży szlacheckiej i zmiany w szkolnictwie. Przypomnijmy, że francuski wychowawca „lekko zbeształ” podopiecznego za psikusy lub „nauczył go wszystkiego żartem”, co mówi o niepopularnych karach i wprowadzonym sposobie nauczania dzieci przez grę.

Kolejny etap życia Oniegina zbiegł się ze zwycięstwem w wojnie i wypędzeniem Napoleona z Rosji - Oniegin wchodzi do wyższych sfer. Młody bohater zanurza się na oślep w „różnobarwną” i „monotonną” karuzelę świeckich rozrywek, opis dni jego życia jest historycznie dokładnym szkicem rozrywki młodych szlachty petersburskiej w 1819 roku. Puszkin posługuje się ekspresyjną techniką artystyczną, przedstawiając lata świeckiego życia Oniegina (1812-1819) jako jeden dzień, w którym, jak w kalejdoskopie, zastępują się te same genialne i nudne wydarzenia.

Wyjazd Oniegina na wieś nastąpił w 1819 r. – w życiu publicznym Rosji rok ten charakteryzował się intensyfikacją działalności tajnych stowarzyszeń politycznych i wzrostem napięcia w państwie: nadchodziły lata 20. XIX wieku – czas ruchu dekabrystów , powstanie i późniejsza reakcja polityczna. Lata pobytu Oniegina we wsi były dla jego pokolenia czasem wyboru orientacji politycznej i pozycji obywatelskiej. Dlatego Puszkin wprowadza do wioski dwudziestopięcioletniego sceptyka Oniegina i osiemnastoletniego poetę romantycznego Lenskiego, jakby sprawdzał, który z tych bohaterów będzie bardziej poszukiwany we współczesnej Rosji.

W 1820 r., zgodnie z wewnętrzną chronologią powieści, spotkali się Oniegin i Tatiana, w dziele pojawia się wątek miłości, a tym samym historyczny wątek współczesnego człowieka jest nierozerwalnie związany ze zdolnością jego duszy do kochania. W styczniu 1821 r., w mrozy Objawienia Pańskiego, doszło do pojedynku Oniegina z Leńskim, zerwały się więzy fabuły i Oniegin opuścił wioskę. Wędrówki Oniegina po Rosji, które nie znalazły się w ostatecznej wersji powieści, miały pokazać sytuację w kraju przed tragicznym wydarzeniem - powstaniem dekabrystów.

Oniegin wraca do Petersburga jesienią 1824 roku. W kwietniu następnego roku następuje ostateczne wyjaśnienie Tatiany i Oniegina, po którym bohaterowie rozstają się na zawsze. Znamienne, że Puszkin przenosi tę historię do 1825 roku, pozostawiając artystyczne przemyślenie wydarzeń historycznych na przyszłość. To tłumaczy, dlaczego Puszkin po napisaniu powieści podejmuje próbę uzupełnienia jej najjaśniejszymi faktami naszych czasów i zaczyna pisać tzw. rozdział dziesiąty, w którym sądząc po pozostałych fragmentach, planuje stworzyć poetycką historię Rosji w pierwszej ćwierci XIX wieku jednak z wielu powodów, m.in. i cenzury, niszczy to, co jest napisane.

Problemy powieści „Eugeniusz Oniegin”

Głównymi tematami powieści są wizerunek współczesnego człowieka, motyw miłości i motyw Rosji. Do scharakteryzowania osobowości Oniegina używano różnych sformułowań, ale nie wyczerpują one złożoności jego osobowości. Na przykład Oniegin nazywany jest „cierpiącym egoistą”, odnotowuje się w nim „przedwczesną starość duszy”, odnoszą się do niego słowa autora o współczesnym bohaterze:

Ze swoją niemoralną duszą

Samolubny i suchy

Sen niezmiernie zdradzony,

Z jego rozgoryczonym umysłem

Gotowanie w akcji puste.

To oczywiście bardzo prawdziwa i subtelna charakterystyka Oniegina, jednak trzeba też dostrzec w bohaterze pragnienie pełnego życia i możliwość odrodzenia się w nim.

Relacja Tatiany i Oniegina determinuje cały rozwój fabuły, a temat miłości jest z pewnością głównym tematem powieści. Być może wędrówki Oniegina nie stały się osobnym rozdziałem, ponieważ brak w nim obrazu Tatiany naruszyłby integralność powieści. W ten sposób Puszkin wydaje się chcieć powiedzieć, że miłość nie zna przerwy, a zatem fabuły miłości nie można zatrzymać na chwilę. Miłość Tatiany i Oniegina nie powinna budzić wątpliwości. Nawet po wielu latach, odmawiając Onieginowi, Tatiana mówi:

Kocham Cię (dlaczego kłamię?),

Ale jestem oddany innemu;

I będę mu wierny na zawsze.

Temat Rosji łączy Petersburg, Moskwę i wieś; szlachta metropolitalna i lokalna; Rosyjska natura. Najważniejsze w powieści były typy bohaterów, ich bohaterowie - Puszkin wyświetla wizerunki dwóch młodych szlachciców, Oniegina i Lenskiego, próbując znaleźć w nich perspektywę dalszego rozwoju rosyjskiego społeczeństwa. Wizerunek miejscowej młodej damy, a później księżniczki Tatiany Lariny, jest kluczem do zdrowej, moralnej zasady kobiecości w narodzie. Z głównymi wątkami powieści połączył się motyw „rosyjskiej melancholii”.

Temat „rosyjskiego bluesa” w powieści „Eugeniusz Oniegin”

Temat „rosyjskiej melancholii” pojawia się w powieści w pierwszym rozdziale, przewija się przez całą powieść i ma własną kompozycję.

Przypomnijmy pierwszy rozdział: Oniegin żyje, jak całe młodsze pokolenie jego czasów, w bezczynności i rozrywce. Wydawałoby się, że młody człowiek powinien polubić taki los, ponieważ jest bogaty, dobrze przyjęty w społeczeństwie, łatwo osiąga sukces z kobietami. Jednak epigraf do pierwszego rozdziału, zaczerpnięty przez Puszkina z wiersza Wiazemskiego „Pierwszy śnieg”, wskazuje na główny problem, któremu poświęcony jest rozdział:

I spieszy mu się żyć i spieszy mu się czuć.

Puszkin za pomocą epigrafu stawia ważne, żywotne i moralne pytanie: czy Oniegin prowadzi zdrowy tryb życia, czy jego dusza potrafi się wzmocnić w wiecznym pośpiechu i pogoni za przyjemnościami? I jako odpowiedź na to pytanie planowany jest zwrot w fabule powieści: pośród przyjemności i błogości bohater doświadcza straszliwej pustki w duszy, apatii i rozczarowania.

Puszkin rozróżnia „angielską śledzionę” i „rosyjską melancholię”, chcąc tym samym powiedzieć, że dolegliwość Oniegina ma charakter wyłącznie narodowy. Innymi słowy, „rosyjska melancholia” jest zjawiskiem indywidualnym, społecznym i narodowym, któremu w tym czasie podlegała znaczna część młodego pokolenia. Puszkin widzi w nim główny problem rosyjskiego społeczeństwa: „rosyjska melancholia” to brak sensu i celu istnienia, woli życia. Oczywiście sytość życiem wpłynęła na pojawienie się bluesa w Onieginie, ale to nie jest główny powód. Można wierzyć w szczerość państwa Oniegina, ponieważ wydaje się, że nie ma powodu do rozczarowania: zawsze będzie bogaty, ponieważ jest „spadkobiercą wszystkich swoich krewnych”, jest przychylnie przyjęty w społeczeństwie, będąc, według świata „mądry i bardzo miły”, jest „prawdziwym geniuszem” w sprawach miłosnych.

Śledziona uderzyła Oniegina tak bardzo, że każda próba jej przezwyciężenia kończyła się niepowodzeniem: nie mógł jej wylać pisaniem, nie mógł się o niej niczego dowiedzieć z książek, a zadowalały go tylko melancholijne spacery i rozmowy z autorem. Oniegin nie uwolnił się od bluesa nawet po przeprowadzce do wsi. Puszkin wprowadza dwie sytuacje testowania bohatera: testowanie przez przyjaźń i testowanie przez miłość. W odcinku w imieniny Tatiany Oniegin bezmyślnie obraził przyjaciela, tchórzliwie przyjął wyzwanie na pojedynek i zastrzelił Lenskiego. Ilustracją tematu „rosyjskiej melancholii” w powieści był epigraf do rozdziału szóstego, zaczerpnięty z dzieła włoskiego poety Petrarki: „Tam, gdzie dni są pochmurne i krótkie, narodzi się plemię, które nie zaszkodzi umrzeć ”.

Tymczasem ten tragiczny wynik stał się kulminacją tematu „rosyjskiej melancholii” w powieści, ponieważ bohater nie mógł pozostać obojętny na popełnioną zbrodnię. Dawną obojętność i apatię zastąpił niepokój i niemożność pozostania w jednym miejscu przez dłuższy czas i w konsekwencji opuszczenia wsi. Bohater staje się wędrowcem, ucieleśniając w ten sposób tak ważny w literaturze rosyjskiej motyw wędrówki. Rozwiązanie tematu „rosyjskiej melancholii” nastąpiło w rozdziale ósmym, kiedy dusza Oniegina otworzyła się na miłość i zaczął się przekształcać jako osoba, ponownie ożywając.

Oczywiście miłość Oniegina przyszła za późno, a odmowa Tatiany jest sprawiedliwa i moralna. Puszkin zostawia Oniegina w spokoju, bo teraz tylko sam bohater może wybrać swoją ścieżkę.



Podobne artykuły