Temat kobiecego udziału w wierszu N. A

16.04.2019

Nie nadawajmy tematowi „kobiecego losu” ani ponurych, ani radosnych barw, porzućmy apologetykę i dekonstrukcję patriarchalnych mitów i bezstronnie spojrzymy w przeszłość. I szybko stanie się jasne, że osławiony gęsty patriarchat to nic innego jak pseudohistoryczna projekcja współczesnego analfabetyzmu.

Chronologia świętych obrazów

miejsce kobiet w starożytnej kulturze trudno powiedzieć lepiej niż analiza pogańskich panteonów. Oficjalna nauka identyfikuje kilka męskich bóstw Słowian wschodnich i tylko jedną kobietę. To prawda, że ​​​​są tacy, którzy wierzą, że była jeszcze jedna lub dwie boginie, a także zwolennicy pełnego patriarchatu „słowiańskiego Olimpu”, ale ich wersje są zbyt słabo poparte źródłami.

W każdym razie istnieje idea mężczyzn jako tych, którzy są obdarzeni siłą i mocą, jest to zgodne z ówczesnym wojskowo-demokratycznym systemem społecznym. Jednak prawie cała magia była „przypisana” kobiecie, a atrybuty czysto kobiecych zawodów były symbolami dobrobytu, bogactwa i płodności: wrzeciono, nici, wełna, wzory, sierp, kucyk, obrus, naczynia itp. . Pamiętasz, jak Ilya Muromets pada na ziemię pokonany przez Sokolnika i po modlitwie dostaje „drugiego wiatru”? To bardzo przypomina indyjską ideę kobiecej nieograniczonej energii Shakti, bez której żadne bóstwo jest bezsilne.

Od tamtych czasów zachowało się wiele świąt i rytuałów, w które mężczyźni nie mieli prawa ingerować, a jeśli przykuli ich uwagę, mogli nawet zostać bezkarnie zabici. Ta szczególna przestrzeń rytualna daje nam wyobrażenie o przypadkach nienaruszalności kobiecej woli. Wczesne zakony książęce, które przetrwały do ​​naszych czasów, mówią również, że jeśli dziewczyna wyjdzie za mąż wbrew swojej woli, jeśli cierpi fizycznie, matka i ojciec zostaną surowo ukarani.

Co to mówi? Raczej, że wygodniej jest rozpatrywać ówczesną sytuację mężczyzn i kobiet nie z punktu widzenia roli, ale z punktu widzenia przestrzeni – wewnętrznej (dom, zakazane obrzędy) i zewnętrznej (podróże, praca na ulica, ochrona rodziny). To rozróżnienie będzie kluczowym punktem w stosunkach między płciami aż do dnia dzisiejszego.

"Traktowałem cię jak brata..."

Archeologia nagrodziła nas niesamowitymi znaleziskami. Najprawdopodobniej na średniowiecznej Rusi nawet nie myśleli, że litery z kory brzozowej mogą leżeć w ziemi przez prawie tysiąc lat, zachowując nie tylko tekst, ale także uczucia, szczegóły sposobu myślenia.

Nie mniej znany jest „Rozkaz od księdza do księdza”, napisany pod koniec XIV wieku, który odnosi się do pewnego incydentu, który otrzymał niechciany rozgłos, wiadomość kończy się rzeczowym zwrotem „Zadbaj o to”. A wiadomość „Od Piotra do Maryi” zawiera prośbę o przesłanie kopii dokumentu zakupu zbiorów. Oznacza to, że kobiet również nie pozbawiono wiedzy prawniczej.

Ale w liście „Od gościa do Wasyla” jest skarga, że ​​mąż gościa przywłaszczył sobie jej posag, wyrzucił kobietę i zdobył sobie nową pasję. Najwyraźniej Vasil był bratem autora, który miał prawo chronić swoją siostrę przed takim démarche.

Studiując te źródła pisane o zwyczajach starożytnej Rusi, można stwierdzić, że kobieta będąca wierną pomocnicą męża, nie ustępująca mu wykształceniem i umiejętnością prowadzenia gospodarstwa domowego, miała prawo do opieki ze strony krewnych. Ale niestety naukowcy zauważają, że ten wzrost kultury i moralności był tymczasowy.

Pani Sylwester

Słowo „Domostroj” nie budzi najlepszych skojarzeń i jest często używane jako symbol gęstych obyczajów patriarchalnych na Rusi.

Istnieje wersja, w której ta książka, napisana przez nauczyciela Iwana Groźnego, miała na celu normalizację relacji rodzinnych w niespokojnym wieku. Warto wspomnieć, że w tamtych czasach małżeństwa były wydawane bardzo wcześnie, a często mąż stawał się dla młodej żony niemal ojcem. W związku z tym był jednakowo głową wszystkich w swoim domu i miał prawo „uczyć” bata, którego uważał za konieczne.

Jednocześnie potępiano bicie domowników drewnianymi i metalowymi przedmiotami na oczach świadków, a przede wszystkim karanie bez miłości i sprawiedliwości. Kościół był skłonny bronić praw kobiet, gdy dochodziło do jawnego braku szacunku, a nawet grozić niedbałym synom, którzy nie okazują matce szacunku, powołując się na fakt, że święte żony i Matka Boża, nawiasem mówiąc, znaczą coś.

Najprawdopodobniej przemoc domowa nie ma nic wspólnego z przetrwaniem pogan czy ortodoksji, a jedynie z ludzką agresją i nieodpowiedzialnością.

Być może to też miało swój katalizator - to samo oddzielenie przestrzenne, strach przed nieznaną siłą, którą nadal posiadały kobiety, bo surowo wzbroniony był mężom obecność przy porodzie, niepożądane było wchodzenie do cudzej połowy chaty, niekochany małżonek mógł zostać otruty lub oczerniony, wtrącać się było to niezwykle trudne. W rodzinie było wiele tajemnic, co oznacza, że ​​\u200b\u200bnie było pełnego zaufania.

W epoce etnograficznej

Stare piosenki o kobiecym losie, których dziś możemy słuchać w domenie publicznej, są niemal w stu procentach smutne. Mają wyraźną konfrontację „mąż” – „kochanek”, gdzie mąż jest albo starcem, albo tyranem, albo zabitym, a kochanek jest tuż obok. I odwrotnie, w jednej słynnej starej piosence facet pisze z więzienia do swoich rodziców i żony, którzy mu odmawiają, a sekretna dziewczyna pomaga mu wielkim kosztem. Piosenki dziewczęce opowiadają głównie o nieodwzajemnionej miłości lub obserwacji ze strony obiektu namiętności. W środowisku kozackim często topiono niekochane żony, błagając o odebranie sobie życia, przynajmniej nie przed dziećmi i sąsiadami, a działo się to nie tylko w piosenkach, są też oficjalne doniesienia informatorów na ten temat.

Uprzejmość i spryt były cenione ponad piękno i bogactwo i były kluczem do sukcesu. Jeśli na przykład panna młoda była zobowiązana dać panu młodemu bicz, to dlaczego nie utkać tego bicza z jedwabiu lub aksamitu? W końcu, jeśli wymyślisz, jak nie naruszać fundamentów społeczeństwa, nie rujnować sobie życia, a jednocześnie osiągnąć własny cel, to będziesz zadowolony z siebie i szanowany przez ludzi. Właśnie takie przypadki są opisane w słynnych zbiorach cenionych opowieści, które składają się na rodzaj rosyjskiego „Dekameronu”.

Wszystko, co zostało powiedziane, to próba odejścia od szablonu „Uciskanie Rosjanki - prawda czy mit?” i wróć do teraźniejszości. Ograniczony analfabetyzm, bezbronność w stosunku do przedrewolucyjnego chłopstwa wygląda przecież bardziej naturalnie niż to samo dzisiaj. Jeśli teraz jest dość reklamy społecznej o przemocy domowej i forach kobiecych w sieci, czasami aż strach czytać z panującej tam groteski, to wydaje się, że w przeszłości było jeszcze gorzej, jednak jest to pułapka logiczna. Przesąd o potężnej kobiecej magii zastąpiliśmy jedynie stwierdzeniem, że „każda kobieta ma jakąś tajemnicę” i wydaje się, że ta bariera nigdy nie zostanie całkowicie pokonana.

Być może ani jeden pisarz ani poeta w swojej twórczości nie zignorował kobiety. Atrakcyjne wizerunki ukochanej, matki, tajemniczego nieznajomego zdobią strony autorów krajowych i zagranicznych, będąc obiektem podziwu, źródłem inspiracji, pocieszenia, szczęścia… Ale chyba żaden męski twórca oprócz Niekrasowa , pomyślałem o tym, co to jest - kobiece szczęście, a zwłaszcza szczęście prostej wieśniaczki.

Wielki i prawdziwie narodowy rosyjski poeta N. A. Niekrasow w wierszu „Kto na Rusi dobrze żyje” przedstawił losy prostego narodu rosyjskiego w okresie zniesienia pańszczyzny. Bohaterowie dzieła szukają szczęśliwych ludzi na terenie całej Rusi. Zdesperowani, by znaleźć szczęściarza wśród „mężczyzn”, zaczynają pytać rosyjskich wieśniaków, czy są szczęśliwi. Matryona Korchagina opowiedziała im, czym jest szczęście kobiety.

Czym jest kobiece szczęście i czy jest? Matrena wspomina, że ​​była szczęśliwa w dzieciństwie i młodości: Miałem szczęście w dziewczynach... Dla ojca, dla matki, Jak na łonie Chrystusa żyłam.

Szczęście młodej Matryony wcale nie było

żeby dłużej spać i smaczniej jeść: od najmłodszych lat była przyzwyczajona do pracy i kocha to:

I dobry pracownik

I śpiewaj i tańcz łowczynię

Byłem młody.

Ciepło robi się na sercu od opisu prostego szczęścia wieśniaczki: ciężko pracować, odświeżyć się w łaźni i nabrać sił, śpiewać piosenki z koleżankami i jeździć na saniach... Szczera, bezpośrednia, skromna, Matryona nie patrzy na chłopaków, wręcz przeciwnie, ich unika. Ale mimo to „na kłopoty” pojawił się dla niej narzeczony z dalekiego Petersburga i mimo to zdobył jej miłość i rękę. – Potem było szczęście – wzdycha Matrena.

A potem - dziwna rodzina, "wspaniała, zrzędliwa", w której jest wstrętna dla wszystkich, każdy chce ją upokorzyć i znieważyć. Ciężka praca i ciągłe wyrzuty ze strony bliskich męża, częste rozłąki z ukochaną zamieniły jej życie w piekło.

Wraz z narodzinami pierwszego dziecka Demuszki życie Matreny zostało oświetlone boskim światłem: teraz z łatwością znosi wszelkie trudy i trudności, znosi wszelkie ataki ze strony bliskich ... Ale krótkotrwałe szczęście zostało przerwane przez tragiczną śmierć Demuszki. I choć po Matryonie urodziła pięciu synów, nadal nie może zapomnieć o swoim pierwszym.

Tak to jest - gorzkie szczęście kobiety: pracuj niestrudzenie, bądź cierpliwy i milcz, wychowuj dzieci - „Czy to radość? (…) Jednego już wzięli!” I tak patrzysz z zewnątrz - wydaje się, że nie ma na co narzekać: zdrowa, silna, wszystko z nią, i ekonomiczna, i nie bita przez męża. Ale Matryona mówi:

Dla mnie - cichy, niewidoczny -

Burza minęła,

Pokażesz jej?

Wizerunek Matryony to zbiorowy obraz wszystkich zwykłych Rosjanek. Autor ujawnił w nim całą matczyną miłość i ból, do jakiego zdolna jest głęboka i delikatna kobieca dusza. Matryona Korchagin jest ucieleśnieniem prostej prostolinijności, dobroduszności, czystości moralnej i wierności małżeńskiej. Ten obraz ogarnia duszę, mimo że wieśniaczka opowiada o swoim życiu prosto, bez artyzmu, bez popisywania się i bez przesady. I każdy czytelnik znajdzie w jej historii coś bliskiego.

Niekrasow opisuje z czcią i podziwem Rosjankę – kochającą żonę i matkę, która nie wiadomo skąd czerpie duchową siłę, by obdarzyć swoich bliskich ciepłem, uczuciem i szczęściem – nawet jeśli zgubiła klucze do własnego szczęścia.


Inne prace na ten temat:

  1. Kiedy inny syn Matreny Korczaginy, Fedot, miał osiem lat, został wysłany do pasterza. Przydarzyła mu się historia, opowiedziana przez żonę gubernatora, która jest jak...
  2. Kluczowym kobiecym wizerunkiem wiersza „Kto na Rusi dobrze żyje” jest Matrena Timofiejewna Korczagina, nazywana gubernatorem. Według jednego z mieszkańców wsi Nagotina bardziej odpowiedni ...
  3. We wszystkich swoich pracach N. A. Niekrasow zwraca się do ludzi. A wiersz „Komu dobrze mieszkać na Rusi” nie jest wyjątkiem. Niekrasow pisał o ludziach i dla ...
  4. Nie ma chyba w literaturze światowej ani jednego poety, który nie pisałby o kobiecie. Tradycyjnie obraz kobiety w poezji światowej jest obrazem ukochanej, ukochanej. Stąd do...

12 grudnia 2016 r

„Palący niepokój, jaki odczuwał Nikołaj Aleksiejewicz Niekrasow, myśląc o losie wieśniaczki, znalazł odzwierciedlenie także w wierszu „Kto powinien dobrze żyć na Rusi”. Wszyscy wiedzą, że Rosjanka jest śpiewana przez poetę w wielu utworach. O losie Matreny Timofiejewnej Niekrasow przedstawia typową biografię wieśniaczki. Wiele oddzielnych odcinków wiersza poświęconych jest życiu tej kobiety, a także całej drugiej części dzieła jako całości. Radosna była tylko we wczesnym dzieciństwie, a to dlatego, że „wypadła jako dziewczynka”: Matryona Timofiejewna miała „dobrą, niepijącą rodzinę”, ale nawet w tej troskliwej, serdecznej rodzinie musiała zacząć pracować „po jej piąty rok”, ponieważ były w głębokiej potrzebie.

Ciężka praca jednak jej nie złamała: I dobry robotnik, I myśliwy do śpiewania i tańca Byłem od młodości...tak mówi o sobie. Zgodnie z popularnym wyobrażeniem o kobiecym pięknie, Niekrasow z miłością rysuje portret wieśniaczki: Matrena Timofeevna Korpulentna kobieta, Szeroki i gęsty, Trzydzieści osiem lat wszystkie soch 2005 Piękny; włosy z siwymi włosami, Wielkie, surowe oczy, Rzęsy najbogatszych, Surowe i śniade. Jednak niewiele spadło na jej los.

Po ślubie „spadła z woli dziewczyny do piekła”. Zaczęło się ciągłe znęcanie się nad bliskimi męża, niezliczone bicie, nieznośna ciężka praca, ale największym nieszczęściem dla bohaterki dzieła była śmierć ukochanego dziecka. Bardzo wcześnie Matrena Timofiejewna została wdową, więc stała potrzeba stała się jeszcze bardziej odczuwalna. „We mnie, mówi, nie ma kości, która nie jest złamana, nie ma żyły, która nie jest naciągnięta…”. W ten sposób życie tej pięknej kobiety okazało się beztroskie.

„Wielokrotna pokręcona”, „cierpliwa” wieśniaczka nie ma szczęścia na Rusi – dochodzi do takiego wniosku Niekrasow. Albo sama Matrena Timofiejewna mówi wędrowcom to samo: „Nie chodzi o szukanie szczęśliwej kobiety wśród kobiet”. Ale bolesne życie, pełne niedostatku i cierpienia, nie umniejszyło charakteru wieśniaczki, nie uczyniło z niej niemej, uległej niewolnicy. Zbuntowany duch Saveliy pozostał w jej sercu, nie bez powodu Matryona Timofeevna była żoną wnuka tego kochającego wolność starca.

Opowieść kobiety o Savelym jest dowodem na to, że go pamięta, współczuje mu. Nawet Matryonie Timofiejewnie wydaje się, że Savely przypomina ludowego bohatera Ivana Susanina: Jest wykuty z miedzi, dokładnie dziadek Savely'ego, Człowiek na placu. Więc ta kobieta jest wierna zbuntowanemu duchowi. „Mam spuszczoną głowę, noszę w sobie złość w sercu!” – mówi cierpiąca matka.

Nie poddanie się losowi, nie głupia cierpliwość, ale ból i złość wyrażają się w słowach, którymi kończy swoje życie: „Dla mnie śmiertelne zniewagi minęły bez odwzajemnienia…”. Świadczy to o tym, że w duszy wieśniaczki narasta coraz bardziej protest i oburzenie. Według autora święty gniew jest kluczem do przyszłego szczęścia Rosjanki, w której duszy ukryte są skarby dobroci, miłości, wierności, inteligencji i szlachetności. Dlatego, bez względu na to, jak wielki jest smutek Niekrasowa, kiedy myśli o pozbawionym praw wyborczych życiu przygniecionej żalem rosyjskiej wieśniaczki, mocno wierzy w jej przyszłość. Jednak Niekrasow do końca jest wierny prawdzie historycznej.

Mimo narastającego gniewu wieśniaczki, w jej umyśle zachowała się też nawykowa wiara we wstawiennictwo Matki Bożej, w moc modlitwy. A jednak widzimy, że Matryona Timofiejewna zostaje ocalona dzięki własnej sile duchowej, woli życia. Nie wiedząc, jak dojść do prawdy, jest gotowa dotrzeć do króla, skarży się na wójta przed namiestnikiem. Bohaterka nie pochyla głowy przed potężnymi szefami, przed którymi „chłopi drżeli”. Nieszczęsna matka przemawia w imieniu całego ludu: Nie mają duszy w piersi, Nie mają sumienia w oczach, Nie mają krzyża na szyi.

Obraz Matreny Timofiejewny jest jakby utkany z poezji ludowej. Należy zauważyć, że druga część wiersza – „Wieśniaczka” zbudowana jest niemal w całości na materiale sztuki ludowej. Liryczne i weselne pieśni, lamenty od dawna opowiadały o życiu wieśniaczki, a Niekrasow czerpał z tego źródła, tworząc wizerunek swojej ukochanej bohaterki. Niemal bez zmian weszły do ​​wiersza piosenki: „Mój nienawistny mąż wstaje”, „Śnię, mój mały, drzemie”.

Również na podstawie pieśni ludowych powstały apele panny młodej do pana młodego: „Również powstań, dobry człowieku, przeciwko mnie” oraz wołanie matki o wydanie córki za mąż: „Czyjaś strona nie jest posypana cukrem, nie podlewana miodem”. Żałobny płacz matki za zmarłym dzieckiem przesiąknięty jest szczególną tragedią: „O, stolarze-robotnicy! Jaki dom zbudowaliście dla mojego syna?

» Smutek, udręka i nienawiść ludzi były ucieleśnione w tych piosenkach. Opowieść o wieśniaczce Korczaginie nasuwa myśl6, że nawet w kobiecie, osobie najuboższej i najbardziej uciśnionej, duchowość dojrzewa, to zmiany są bliskie. Wiarę w ludzi, w ich przebudzenie wyrażają słowa poety, które stały się uskrzydlone: ​​W niewoli zbawione Serce jest wolne - Złoto, złoto Serce ludu!

Potrzebujesz ściągawki? To zapisz -" Temat kobiecego udziału w wierszu Niekrasowa "Kto powinien dobrze żyć na Rusi". Pisma literackie!

Nie ma chyba w literaturze światowej ani jednego poety, który nie pisałby o kobiecie. Tradycyjnie obraz kobiety w poezji światowej jest obrazem ukochanej, ukochanej. Stąd w tekście pojawia się motyw miłosny. Poeci śpiewają o ukochanej, jej urodzie, uczuciach, namiętnościach, opisują cierpienia z powodu nieodwzajemnionej lub przemijającej miłości, piszą o samotności, rozczarowaniu, zazdrości.

Poezja Niekrasowa, w swoim apelu do kobiety, po raz pierwszy rozszerzyła zakres tematyczny. W jego tekstach obok miłości pojawił się motyw kobiecej akcji, prezentowany szeroko i różnorodnie. Wynikało to w dużej mierze z faktu, że poeta dotknął innej warstwy społecznej: nie szlachty, ale prostego ludu. Poświęcając lirę „swojemu ludowi”, poeta nazywa swoją Muzę siostrą młodej wieśniaczki pobitej batem na placu.

Niekrasow poświęcił wiele wierszy życiu rosyjskiej wieśniaczki. Nie ma ani jednej strony chłopskiego życia, którą poeta by ominął. W wierszu „Trojka” poeta przepowiada dziewczynie trudne życie małżeńskie.

Zawiązawszy fartuch pod pachami,

Przeciągniesz brzydką skrzynię,

Twój wybredny mąż cię pokona,

A teściowa ugiąć się w trzech zgonach.

Z pracy i czarny i twardy

Zakwitniesz, nie mając czasu na kwitnienie,

Zapadniesz w głęboki sen.

Będziesz opiekować się dzieckiem, pracować i jeść.

A w wierszu „Wesele” znowu złowieszcza przepowiednia:

Czeka cię wiele okrutnych wyrzutów,

Dni pracy, samotne wieczory:

Ukołyszesz chore dziecko,

Poczekaj na brutalnego męża w domu.

Współczucie dla kobiecego losu poeta wyraża także w wierszach „Orina, matka żołnierza”, „Słuchając okropności wojny”, ukazujących tragedię zdecydowanej większości wieśniaczek, które dzień po dniu giną w karkołomnych praca:

Biedna kobieta jest wyczerpana,

Kolumna owadów kołysze się nad nią,

Kłuje, łaskocze, brzęczy!

Temat ciężkiego losu Rosjanki poeta ujawnił także w swoich słynnych wierszach „Mróz, czerwony nos”, „Rosjanki”. Cierpiący los rosyjskiej wieśniaczki jest także opisany w wierszu „Kto na Rusi dobrze żyje”, w którym poświęcona jest jej cała druga część. Jej bohaterka, Matrena Timofiejewna, uchodzi za szczęśliwą wśród ludzi. Opowiadając mężczyznom, którzy szukają odpowiedzi na pytanie „Kto żyje szczęśliwie, swobodnie na Rusi?”, o swoim życiu, przyznaje, że „zdarzało się jej w dziewczynach”: miała „dobrą, niepijącą rodzinę”, kochającą , czuły, chroniący swoich rodziców. Ale nawet w takiej rodzinie już w „piątym roku” musiała zacząć pracować, w wieku siedmiu lat chodziła już za krową, zaganiać gęsi, zbierać grzyby i jagody, przetrząsać siano, a po ciężkim dniu i łaźni chodzić powrót do pracy, na kołowrotek.

I takie życie pełne ciężkiej pracy wspomina Matryona Timofeevna w wieku trzydziestu ośmiu lat jako szczęście. Bo wszystko, co ją czekało po ślubie, było czystym cierpieniem. Nic dziwnego, że matka lamentowała, kiedy przyszli zabiegać o względy jej córki. Po ślubie „spadła do piekła z dziewczęcym holi”. Znęcanie się przez krewnych męża, bicie, katorga, straszna śmierć ukochanego pierworodnego - to był dopiero początek jej strasznego, ale niestety takiego losu, jaki spotkał rosyjską wieśniaczkę.

Po śmierci pierworodnego co roku rodziły się kolejne dzieci: „nie ma czasu na myślenie i smucenie się, nie daj Boże dać sobie radę z pracą i krzyżować czoło” – zmarli rodzice Matryony. Timofiejewna poddała się wszystkiemu: „pierwsza z łóżka, ostatnia do łóżka”, upokorzyła się przed teściem z teściową i tylko w jednym się zbuntowała: wstawiła się za dziećmi, nie niech się nie obrażają. Kiedy wioska zlinczowała Fedota, który pracując jako pasterz nie zdołał odebrać wilczycy owiec, jego matka położyła się za niego pod rózgą.

Głodny rok spadł na los Matryony, a potem jeszcze straszniejsza próba: zabrali jej męża z kolei na rekrutów. I znowu Matrena Timofiejewna nie poddała się. Ciężarna kobieta udała się pieszo do miasta, aby szukać prawdy i wstawiennictwa u namiestnika. Osiągnęła prawdę, otrzymawszy wstawiennictwo namiestnika, który również sam ochrzcił przedwcześnie urodzone dziecko. Od tego czasu Matrena Timofeevna „zostaje potępiona jako szczęściara, nazywana żoną gubernatora”. Wieśniaczka wychowuje pięciu synów. Jednego już zwerbowano, jej rodzina dwukrotnie spłonęła, szła „jak wałach w bruździe”. A jej zdaniem tak nie jest - „szukać szczęśliwej kobiety między kobietami”. A inna bohaterka wiersza, pielgrzym, który przybył do wsi, z goryczą powie, że „klucze do szczęścia kobiet, z naszej wolnej woli, są porzucone, utracone przez samego Boga”.

Czytając Niekrasowa, dochodzisz do wniosku, że sam poeta czyni w jednym ze swoich wierszy - „Dzielisz się! - Udział Rosjanki! Niewiele trudniej znaleźć”. Przez cały wiersz przewija się myśl o niemożliwości takiego życia. Z nieskrywaną sympatią autorka traktuje tych, którzy nie znoszą swojej głodnej i bezsilnej egzystencji. Bliscy poecie nie są potulni i uległi, ale tacy odważni, zbuntowani i miłujący wolność buntownicy, jak Sawielij, „święty rosyjski bohater”, Jakim Nagoj, siedmiu poszukiwaczy prawdy, Grisza Dobroskłonow. Najlepsi z nich zachowali prawdziwe człowieczeństwo, zdolność do poświęcenia, duchową szlachetność. Wśród nich jest Matrena Timofiejewna.

  1. Temat wiersza.
  2. Wizerunek wieśniaczki.
  3. Matrena Timofeevna jako jasna przedstawicielka wieśniaczki.
  4. Cecha kobiecej postaci Niekrasowa.

N. A. Niekrasow poświęca swoje ostatnie dzieło, wiersz „Kto żyje dobrze na Rusi”, symbolicznym poszukiwaniom szczęśliwego człowieka na Rusi. Autor bada życie różnych warstw rosyjskiego społeczeństwa: chłopów, obszarników, duchownych. Osobnym tematem stają się losy rosyjskiej wieśniaczki, które okazują się jeszcze trudniejsze niż losy pozostałych wieśniaków. „To nie jest sprawa między kobietami / szukanie szczęśliwej”, Matryona Timofeevna, bohaterka rozdziału „Chłopka”, bezpośrednio odpowiada wędrowcom, którzy zwrócili się do niej. Ale obraz wieśniaczki, zniewolonej zarówno pańszczyzną, jak i despotyzmem rodziny męża, bardziej niepokoi Niekrasowa.

Ten typ najpełniej ujawnił Niekrasow w wierszu „Kto dobrze żyje na Rusi” na obrazie Matriony Korczaginy. Gorzki los wieśniaczki, wiecznie upokarzanej biedą, przemęczającej się i nie widzącej szczęścia, budzi głębokie współczucie w duszy poety, ale jednocześnie dostrzega w jej charakterze zarówno ludzką godność, jak i dumę i niewzruszoną moralność. czystość. Obraz Matreny Timofiejewnej podany jest w wierszu w dynamice, w rozwoju.

Bohaterka miała szczęśliwe, beztroskie wczesne dzieciństwo, a od piątego roku życia zaczęła angażować się w wykonalną pracę: „nosiła ojca na śniadanie, pasła kaczki”, „obracała siano” itp. Tak, nawet szczęście - mam dobrego męża. Matryona nie musiała, jak wiele innych wieśniaczek, żyć z „nienawistnymi”, znosić bicia. Matryona żyła z mężem w miłości i zgodzie. To właśnie ta harmonia w rodzinie pomogła bohaterce przetrwać kłopoty i nieszczęścia. Filip był stolarzem, stale wyjeżdżającym do pracy w Petersburgu. Matryona była bardzo zdenerwowana ciągłą rozłąką. Musiała przystosować się do życia w obcej rodzinie. Młoda piękna kobieta, pod nieobecność męża-opiekuna, była ścigana przez kierownika pana. Żaden z krewnych, z wyjątkiem stuletniego dziadka Savely'ego, bohaterka nie znalazła wsparcia.

Postać Matreny Timofeevny jest hartowana właśnie w ciężkich próbach. To mądra, bezinteresowna, silna, zdecydowana kobieta. To obraz wieśniaczki nie tylko silnej duchem, ale także utalentowanej i utalentowanej. Opowieść Matreny o jej życiu to opowieść o losie każdej wieśniaczki, wiecznie cierpiącej Rosjanki. Sam rozdział nie nosi jej imienia, ale „Wieśniaczka”. To podkreśla, że ​​los Matryony wcale nie jest wyjątkiem od reguły, ale typowym losem milionów rosyjskich wieśniaczek. Najlepsze cechy duchowe - siła woli, umiejętność kochania, wierność - sprawiają, że Matryona jest spokrewniona z bohaterkami wiersza „Rosjanki”. Długa opowieść Matryony Timofiejewny o jej (wciąż całkiem pomyślnych i niezwykle szczęśliwych!) losach jest zarówno odą do piękna duszy rosyjskiej wieśniaczki, jak i oskarżeniem tych, którzy skazali ją na straszne męki.

Podobnie jak Yermil Girin, Matryona znana jest w całym powiecie. Ale w wierszu sama opowiada o swoim życiu, a słucha jej tylko siedmiu wędrowców. Prawdziwość opowieści podkreśla prośba wędrowców: „Ata, okaż nam swoją duszę!” A sama bohaterka rozdziału obiecuje: „Nic nie będę ukrywać”.

Niezwykły talent twórczy Matryony Timofeevny pozwala jej nie tylko zachować folklor w pamięci, ale także go aktualizować. Opowieść obfituje w elementy utworów ludowych poświęconych gorzkiemu losowi kobiety: pieśni, przysłowia, powiedzenia, lamenty, lamenty.

Pieśni odgrywają szczególną rolę w opisie życia Rosjanki (nieprzypadkowo drugi rozdział tej części wiersza nosi tytuł „Pieśni”). Niekrasow przedstawia życie wieśniaczki w całości, od dzieciństwa, aż do spotkania z poszukiwaczami szczęśliwego człowieka. W życiu Matreny Timofiejewnej jest kilka momentów, kiedy wybuchają uczucia, które mogłyby ją skłonić do zdecydowanego działania. Pierwszy raz - kiedy mimo jej próśb lekarze rozpoczynają sekcję zwłok Demuszki. Ale strażnik następnie nakazuje związać matkę. Drugi - gdy naczelnik postanawia ukarać syna Fiedotuszkę, który zlitował się nad głodną wilczycą.

Mistrz postanawia wybaczyć dziecku, ale ukarać samą „bezczelną kobietę”. A Niekrasow pokazuje bardzo ważną cechę silnej woli bohaterki: dumnie się kładzie. pod rózgą, nie pochylając się, by prosić o przebaczenie, znosi ból i hańbę kary publicznej. I dopiero następnego dnia wypłakiwała swój żal nad rzeką. Jedynym momentem, w którym Matrena Timofiejewna postanawia walczyć o swoje szczęście, jest zabranie jej męża do wojska. Zwraca się z gorączkową modlitwą do Matki Bożej, a ta modlitwa najwyraźniej dodaje jej sił: Matryona Timofiejewna znajduje odwagę, by zwrócić się do gubernatora, który nie tylko pomaga wieśniaczce, ale także zostaje matką chrzestną jej dziecka. Po tym incydencie Matryona zaczyna być nazywana szczęśliwą. Na tym, jak się okazuje, polega szczęście wieśniaczki: nie zostać żołnierzem, znaleźć siłę, by milczeć, znosić i wychowywać dzieci.

Klucze do kobiecego szczęścia, - Z naszej wolnej woli, Porzucone, zagubione... - taki jest ponury wynik rozmowy Matreny Timofiejewny z siedmioma wędrowcami. Zewnętrzne piękno, serdeczność, spryt, chwała szczęśliwej kobiety pozwalają mówić o Matrionie Timofiejewnie jako o wyjątkowej, wyjątkowej osobowości.

Przedstawiając losy Matreny Timofiejewnej, autorka dokonuje głębokich uogólnień: Rosjanki żyją w nieustannej pracy, radościach i smutkach macierzyństwa, w walce o rodzinę, o dom. Temat kobiecego udziału w wierszu łączy się z tematem ojczyzny. Kobiece postacie bohaterek Niekrasowa mówią o sile, czystości i nieprzekupności zwykłych ludzi. Nieludzkie warunki życia, na tle których wyłaniają się te obrazy, wskazują na pilną potrzebę zmian w porządku, stylu i sposobie życia na wsiach iw miastach dawnej Rosji.



Podobne artykuły