Tribal fusion: na czym polega i jak uczyć się szybciej. Taniec plemienny: styl odważnych i pewnych siebie

16.04.2019

Przypominamy, że w centrum Syrdyku zaczyna działać plemienna grupa obiadowa.

Nauczycielka - Lilia Solovieva (Leyla)

Harmonogram - pon.-czw. 13:00-14:00

Zapisać się można dzwoniąc pod numer 72-72-05, 744-566, 250-566

Czym więc jest plemię?

Tribal Bellydance to jeden z najmłodszych stylów tańca brzucha. Tribal to styl amerykańskiej szkoły tańca brzucha. To cała kulturowa warstwa eklektycznych ruchów tanecznych, strojów i muzyki zapożyczonych od różnych ludów Bliskiego i Środkowego Wschodu, Afryki Północnej, Hiszpanii i Indii. Jest to wieloaspektowy taniec oparty na elementach etnicznych, które zostały poddane nowoczesnej obróbce.

Plemię w tłumaczeniu z angielskiego oznacza odpowiednio „plemię, klan”, plemię - „plemię, należące do dowolnego plemienia”.

Ten nietypowy dla Rosji styl pojawił się w USA w drugiej połowie XX wieku. Jej założycielką jest Jamila Salimpour. W tym czasie w Ameryce taniec brzucha jako taki był praktycznie nieznany, a cała wiedza na jego temat ograniczała się do jego hollywoodzkich występów. Wszystkie jej elementy: kinkiety, paski, szyfonowe spódnice inspirowane są Zachodem. Kobiety rozebrały się i zaczęły tańczyć, ale nie był to już klasyczny taniec arabski, a taniec brzucha całkowicie stracił swoje historyczne, sakralne znaczenie. Tancerki, z którymi Jamila tańczyła taniec brzucha, zaczęły opuszczać ten kierunek, ponieważ nie były zadowolone z nastawienia publiczności do ich zawodu. Następnie Jamila Salimpur zebrała czterdziestoosobową trupę zwaną „Bal-Anat” (Bal-Anat). Uczyła tańca brzucha, rozwijając swoją metodę i terminologię ruchów, kierując się opowieściami swojego ojca wojskowego, który dużo podróżował po Afryce i widział, jak tańczą egipskie tancerki brzucha. Jednocześnie Jamila, zainteresowana historią i kulturą Indii, w oparciu o swoje uogólnienia postanowiła zmodyfikować taniec. Zaczęła interpretować tańce marokańskie, tańce Cyganów z Algierii i Egiptu. Pokazała Amerykanom plemienne, ludowe tańce grupowe z ich specyficznymi ruchami, tatuażami i strojami. Nie nazwała swojego stylu plemiennym, nazywając go po prostu tańcem brzucha.

Jamila miała uczennicę, Maszę Archer, pochodzącą z Kijowa, która uczyła się u niej przez dwa i pół roku, a następnie zdecydowała się założyć własną trupę, The San Francisco Classic Dance Troupe. Wszyscy jej zwolennicy przyznali, że Masza była wyjątkowo złą nauczycielką, aw strojach preferowała nadmierny eklektyzm, łączący niestosowność. Jej taniec opierał się w dużej mierze na swobodnej improwizacji. Ale zasługą Maszy Archer jest to, że zabrała tancerki brzucha z kabaretów i barów na bardziej szanowane sceny. Fundamentalnie podkreślała, że ​​taniec brzucha jest sztuką wysoką, godną jedynie wielkiej sceny.

Uczennica Maszy Archer, która uczyła się u niej przez siedem lat, Karolina Nericcio, została założycielką podstaw tribalu – American Tribal Style (ATS). To Karolina rozwinęła i stworzyła ten styl, jaki jest do dziś, z unikalnym i wyraźnie zbudowanym systemem improwizacji, ruchów i przejść. W 1987 roku założyła swój zespół „Fat Chance Belly Dance” (Fat Chance Belly Dance) – nowoczesny standard, nosiciel klasycznego stylu tribal, wzór do naśladowania dla zespołów z całego świata.

Jak wygląda tribal i czym różni się od klasycznego tańca brzucha?

Zasadniczo taniec brzucha to egipska technika: rozciąganie, lekkość, kokieteria, uwodzenie. Tribal to zupełne przeciwieństwo. To taniec kobiecej siły i niezależności, w którym zwraca się uwagę na zupełnie inną technikę i estetykę ruchów. Praktycznie nie ma elementu uwodzenia, elementu kokieterii. Tribal łączy cygańskie tradycje tańca plemiennego z elementami zapożyczonymi z flamenco: dumną postawą, mocnymi ramionami, podbródkiem, plecami, dość ekspresyjną płynnością ruchów.

Podstawą, ramą, na której nawleczone są ruchy, jest ciało: proste plecy, kąt podbródka 90 stopni, wysokie łokcie, równe ramiona i oczywiście hiszpańska szczotka. Spójrz - trochę przygnębiony, ale nie arogancki. W tribalu działa zasada izolacji mięśniowej: przykładowo pracują tylko biodra – reszta jest statyczna. Cechą charakterystyczną stylu jest również podkreślanie pewnych ruchów poprzez izolowanie ich i powtarzanie: na przykład uderzenia lub ósemki biodrami, koła lub ósemki klatką piersiową, które powtarza się kilka razy (pamiętając, że reszta ciało jest nieruchome). Krok - na środkowych pół palcach, ale często ruchy spadają na całą stopę. Zasadniczo taniec liczy się do ośmiu.

Najbardziej charakterystyczną cechą stylu tribal, wynikającą z nazwy, jest to, że taniec ten wykonywany jest w grupie (można go nazwać jak kto woli: plemię, klan, rodzina). Bardzo ważne jest, aby tancerze, przesyłając publiczności kobiecą energię, wspierali się nawzajem podczas tańca. Pod tym względem tribal można porównać do stepu irlandzkiego, gdzie praca w najbliższym kontakcie cielesnym i wzrokowym z partnerem jest integralną częścią spektaklu.

Tribal to grupowa improwizacja składająca się z ruchów, które są dokładnie studiowane przez członków grupy i wykonywane przez wszystkich w ten sam sposób.

Najczęściej w grupie jest dwóch lub czterech tancerzy z jednym prowadzącym, którego role pełnią naprzemiennie wszyscy lub prawie wszyscy uczestnicy tańca. Wszystkie wiązki oparte są na systemie symboli, znaków nadanych przez prowadzącego. Przejścia od jednego ruchu do drugiego są wskazywane przez ruchy rąk, obroty i zmiany kierunku.

Styl plemienny nie stoi w miejscu - żyje i aktywnie się rozwija, pojawiają się nowe kierunki:

Fuzja plemienna (fuzja plemienna). Nazwa kierunku pochodzi od angielskiego fusion (fusion, mix, uniification) – narzucanie np. muzyki hiszpańskiej i arabskiej, wykorzystanie technologii egipskiej i muzyki tureckiej, czyli połączenie w spektaklu tanecznym różne style tańca, muzyki i kostiumów różnych kultur.

Neo Tribal (nowy tribal) to mieszanka plemiennego, klasycznego tańca orientalnego Raks Sharki i innych stylów. Bardziej zabawny i zawiera mniej powtarzalnych wzorów krokowych, ma wpływy baletu i jazzu. Występ grupy zawiera przeplatane solówki, duety i tańce grupowe. Strój i dekoracje są jak w zwykłym plemieniu, ale nie noszą turbanu i preferują jasne kolory. Tancerze wykazują się większą wyobraźnią w tańcu.

W New Age Tribal (plemieniu New Age) zauważalny jest wpływ ezoteryzmu. Tancerze medytują przed tańcem, aby oczyścić się z negatywnej energii i wchłonąć pozytywną energię w tańcu. Taniec wykorzystuje ćwiczenia oddechowe. Uczestnicy muszą być świadomi własnej aury i aury innych. Używana jest muzyka ezoteryczna.

Gotycki taniec brzucha jest bliski tribal fusion.

Chińska fuzja plemienna. Oczywiście mieszanka plemion i ruchów z chińskich tradycyjnych tańców i sztuk walki.

Karolina i Fat Chance Bellydance

Fuzje

A oto sama Jamila Salimpour.

Tribal to zbiorowa nazwa ogromnego kierunku tanecznego naszych czasów.

Podstawą tego tańca jest amerykański styl plemienny. To styl syntetyczny, który został założony w latach 70-tych XX wieku przez Karolinę Nericchio. Podstawą powstania tego stylu był taniec indyjski, taniec brzucha i taniec flamenco. Ten styl obejmuje wiele kierunków. Tribal to jeden z unikalnych systemów tańca grupowego, który umożliwia tancerzom wykonywanie numerów grupowych bez prób i wcześniejszego przygotowania.

System ATC (American Tribal Style) obejmuje choreografię ruchów (ponad sto) z dobrze zdefiniowaną techniką. Tancerze mogą zrozumieć istotę tańca i ruchu za pomocą specjalnych nazw - kluczy, które nazywane są w języku angielskim.

Grupa ATC nie uczy się więc wcześniej tańców. Taniec powstaje bezpośrednio na scenie. Kontakt odbywa się za pomocą specjalnego języka tanecznego.

To nie tylko taniec, ale także specyficzna gra reakcji z jasnymi zasadami, to także trening wykorzystujący proces komunikacji niewerbalnej. Tribal uczy też świetnej improwizacji. Stylizacja jest widowiskowa, wzbudzająca zainteresowanie jej uczestników. Oglądanie plemiennego tańca może być jak oglądanie gry. Koneserzy techniki tanecznej zrozumieją, co dzieje się znacznie głębiej.

Zaletą tego systemu tanecznego jest to, że znając technikę ruchów można tańczyć idealnie synchronicznie. Nie wymaga specjalnej znajomości i wstępnej próby. Tancerzami mogą być przedstawiciele różnych krajów, tańcząc jednocześnie bardzo synchronicznie i bardzo harmonijnie. Dlatego dowolna zmiana ruchów jest po prostu niemożliwa.

Od ponad dekady tancerze tworzą różnorodne style tańca plemiennego. Pojawiły się nowe koncepcje i nazwy plemienia. To jest taniec plemienny, taniec tribal fusion. Ostatni kierunek to mieszanka ATS z innymi stylami tańca, pokazami różnorodności i technikami ruchu. Tribal fusion łączy w sobie wiele stylów tanecznych.

Godny uwagi jest gotycki styl plemienny, który łączy ATS z estetyką kultury gotyckiej. Ogólny widok pomieszczenia wypełni określony styl i odpowiadające mu emocje. Używane są ciemne obrazy, które charakteryzują styl gotycki. Ten styl kształtował się przez długi czas i jest bardzo popularny.

Istnieją również inne style, takie jak improwizowany styl tribal, który opiera się na zsynchronizowanej improwizacji, klasyczny tribal, oldschoolowy tribal i inne.

Wideo: tribal w wykonaniu różnych tancerzy

Niezależnie od tego, który ze stylów zainteresuje konesera tańca, wrażenia w każdym przypadku będą tylko pozytywne. Tribal dobrze rozwija elastyczność, zdolność kontrolowania swojego ciała. Pomaga się zrelaksować i nabrać pewności siebie. Ten styl jest bardzo popularny i jest stale wypełniony nowymi technikami, które nie mogą nie przyciągać uwagi koneserów kultury plemiennej.

Założycielką plemienia jest Jamila Salimpour, a także jej uczennice Masha Archer i Carolina Nerikchio. Opracowali styl, który później stał się znany jako American Tribal Style. Wpływ na powstanie tego tańca orientalnego miał taniec indyjski, flamenco, taniec afrykański, zauważalny jest udział jogi, modern, a nawet hip-hopu. Muzyka do tego stylu wykorzystywana jest głównie z rejonów Bliskiego Wschodu, Afryki Północnej, czasem indyjski trance.

Plemię w języku angielskim oznacza „plemię”, plemię - „przynależność do jakiegokolwiek plemienia, plemię”. Taniec plemienny odpowiednio oznacza „taniec plemienny” lub „taniec plemienny”. Ale to nie jest styl ludowy, ale produkt fantazji, mieszanka różnych stylów tanecznych: egipskich stylów ludowych, flamenco, tańców indyjskich, tunezyjskich, marokańskich, tureckich.
Tribal to taniec kobiecej siły, grupa tancerek to zgrany zespół, którego łączy miłość do tańca i wzajemna sympatia.
Charakterystyczne wyraźne ruchy, synchroniczność grupy, kostiumy złożone z elementów zapożyczonych z różnych źródeł, a jednak wyglądających iście etnicznie, poczucie wzajemnego wsparcia i wzajemnej odpowiedzialności w tańcu – to wszystko cechy stylu plemiennego.
Ale być może główną i najbardziej uderzającą właściwością tego stylu jest to, że zawiera spójny system prostych zasad, który pozwala grupie tańczyć harmonijnie, bez zapamiętywania występów tanecznych, aby stworzyć kompozycję bezpośrednio na scenie. To prawdziwa improwizacja grupowa!
Jak wygląda grupa plemienna? Są to kobiety ubrane w duże, często wielopoziomowe spódnice, pod którymi zakładane są szerokie spodnie. Nad spódnicami znajdują się pasy haftowane w etniczne wzory, ozdobione muszelkami, lusterkami, metalowymi ozdobami i ciężkimi frędzlami. Na górną część ciała zakłada się top, bluzkę lub „choli” (top z rękawami), na to gorset haftowany monetami itp. Brzuch pozostawia się otwarty. Turban jest czasami owinięty wokół głowy, która jest również dekorowana na różne sposoby. Tancerze noszą również masywną biżuterię na szyi i ramionach, na nogach często noszone są bransoletki lub dzwoneczki, tatuowane jest ciało lub wykonywane są imitacje tatuaży. Tancerze plemienni często noszą na rękach sagaty (cymbały), których używa się w tańcu.
Ruchy plemienne są również bardzo rozpoznawalne, przede wszystkim dlatego, że gdy wykonywany jest dany ruch, powtarza się go kilka razy z rzędu, a wszystkie części ciała, które nie biorą w nim udziału, muszą być odizolowane, niemal nieruchome. Jednocześnie zachowana jest dość sztywna pozycja tułowia, przypominająca tancerki flamenco: wyprostowane plecy, wyprostowane ramiona, dumnie uniesiona głowa, uniesione i rozstawione łokcie. Tancerka musi cały czas utrzymywać górną część ciała prosto i prawie nieruchomo. Z tego powodu stawia się wysokie wymagania technice bioder i nóg, których ruchy są zaczerpnięte ze stylów orientalnych i są dość energiczne. Praca rąk i rąk w plemieniu jest również zbliżona do pracy we flamenco.
Muzyka, w ramach której zwykle wykonywany jest tribal, jest prosta, z wyraźnym stałym rytmem, z folklorystycznymi motywami orientalnymi, pożądany jest oryginał, pozbawiony obróbki komputerowej czy syntezatorowej. Kostium do tego tańca obejmuje szerokie spódnice, zwykle wykonane z gęstej, nieprzezroczystej tkaniny, obszerne spodnie, choli bluzki lub gorsety. Zwyczajem jest ozdabianie bluzek i pasków spódnic monetami, ciężkimi frędzlami i dużymi metalowymi ozdobami. Na początku rozwoju plemienia głowa tancerza była zakryta turbanem lub turbanem. Teraz wielu tancerzy porzuciło nakrycia głowy i używa kwiatów do ozdabiania włosów. Na ręce zwykle nakłada się dużą liczbę bransoletek.

Pomimo niedawnych narodzin, plemię zostało już podzielone na kilka kierunków: plemię amerykańskie, plemię gotyckie, plemię fusion itp. Najmłodszym kierunkiem plemiennym jest plemię indyjskie, które narodziło się na tranceowych imprezach Goan i obecnie zyskuje na popularności.

Wielu uważa Jill Parker i jej grupę taneczną Ultra Gypsy za założycielkę tribal fusion.. Fuzja plemienna jest dość łatwo rozpoznawalna po kostiumie. Dla niego wielu tancerzy używa rozkloszowanych spodni, dużych siatkowych body zakładanych pod stanikiem, ozdabia pas spódnicy sznurkami. skręcone z grubych wełnianych nici. W tym stylu tancerze wolą używać egipskiej muzyki ludowej, a także muzyki elektronicznej.

plemienny- styl młody, jego kształtowanie się jeszcze nie zakończyło i ilość kierunków w nim zapewne wzrośnie. Przyjdzie na niego wielu tancerzy, którzy nie chcą ograniczać się do żadnego tańca klasycznego, chcą wyrazić swoją indywidualność i oryginalność, ponieważ w tym tańcu nie ma ograniczeń co do wzrostu, wagi, wieku.

kostium tancerza:

Dwie spódnice, każda o długości 22,8 metra u dołu;
Szerokie bloomery z karczkiem;
Czarny aksamit lub jasna radżastańska choli;
Pasek z pomponami;
Chusta biodrowa;
Stanik haftowany monetami i łańcuszkami zawiązanymi na szyi;
Obfitość masywnej biżuterii na ramionach, szyi i głowie;
Piękna fryzura z kwiatami.

Fuzja plemienna

styl tańca oparty na SZR. Ideą TF jest to, aby performerka wyrażała siebie poprzez mieszanie elementów i stylistyki bliskich jej stylów tanecznych z bazą ATS. Fuzja - z angielskiego. "mieszanina". TF to ogromne pole do kreatywności, ale Tribal pozostaje najważniejszy. Cechy charakterystyczne TF ze stylizowanego na show-ballidance uważa się za obowiązkową znajomość podstawy ruchów, charakterystycznego ustawienia ciała i rąk. Obejmuje zarówno improwizację indywidualną (w tym solo z żywą perkusją), inscenizację, jak i inscenizację grupową.

Kierunki TF
Istnieje kilka głównych obszarów Tribal Fusion:

Indyjski TF
Połączenie z Bharatanatyam, Kuchipudi, Odissi i innymi klasycznymi tańcami indyjskimi.

triblesk
Fuzja z elementami obrazów typowych dla operetek wodewilowych i burleskowych. W choreografii lub postaci często pojawia się trochę komicznej historii.

szablon
Fuzja z kabaretowo-balidancem, Rax Sharki. Ruchy są bardziej zrelaksowane. Do dekoracji kostiumu można wykorzystać cyrkonie, cekiny i inne atrybuty kostiumów do klasycznego tańca brzucha.

Plemienne flamenco
Fuzja z elementami flamenco.

Vintage plemiennych
Najczęściej rozpoznawalny styl lat 20.

Plemię słowiańskie, ukraińskie i białoruskie
Fuzja z elementami rosyjskich, ukraińskich, białoruskich tańców ludowych. Pionierami są grupy „Silver Night”, „Uybaba”, „Ja Surya”.

Improwizowany styl plemienny, styl improwizacji grupowej
ITS (czyt. „ITS”) jest połączeniem bazy PBX z osobistym stylem zespołu wykonawczego. Najważniejsze jest to, że osobny zespół opracowuje własny słownik ruchów, może uzupełniać zasady przebudowy w oparciu o słownik i zasady ATS, zmieniać kostiumy ATS aż do Tribal Fusion. W tym stylu, w przeciwieństwie do ATS, nie trzeba grać sagatami. Improwizowanie w ten sposób jest możliwe tylko we własnym gronie! Pionierów tego stylu jest wielu.

Tribal fusion to jeden z najbardziej spektakularnych stylów tanecznych. Łączy widowisko oparte na iluzji, wirtuozerskiej kontroli ciała, niebanalnym akompaniamencie muzycznym i świetlistości tanecznych obrazów.

To taniec, który nie jest nudny do oglądania. Zabiera widza w świat tajemnic i tajemnic, plastyczności kobiecego ciała, fal i izolacji, niesamowitych odkryć ludzkich możliwości i piękna, które zachwyca.

Fuzja plemienna ma niewiele granic. Bazując na amerykańskim stylu plemiennym, rozszerza się, chłonąc najlepsze praktyki różnych stylów tanecznych. Spektakl i swoboda wypowiedzi sprawiają, że tribal fusion jest podstawą żywych produkcji, pozwalających każdemu ujawnić swój potencjał i stać się bohaterem niesamowitej historii opowiedzianej tańcem.

Baza techniczna plemienna fuzja składa się z: charakterystycznego ustawienia ramion i ciała (postawa podstawowa), fal (fal), poślizgów (ślizgów), skrętów (skrętów), kół (kół), ósemek (figury 8), drżenia (shimmies), zamków (zamki), niektóre inne rodzaje mocowań i izolacji. Wiele ruchów w fuzji plemiennej to zmodyfikowane słownictwo amerykańskiego stylu plemiennego. Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku fuzji plemiennej w starym stylu.

Jeśli podjąłeś szkolenie w zakresie fuzji plemiennej, warto o tym wspomnieć podstawy na których opiera się ten taniec.

  1. Królewska postawa. Najważniejszą rzeczą w tribal fusion jest ustawienie ciała. Znana gwiazda stylu, Sharon Kihara, dała jej dobrą definicję: w tańcu należy poruszać się tak, jakby szła królowa, której ręce są opuszczone na karku dwóch dużych tygrysów, które są nieco przed nią. Stąd druga zasada:
  2. Izolacja ruchu (spróbuj zacząć drgać, gdy twoje ręce są niebezpiecznie blisko dzikich zwierząt!). Ruch każdej części ciała odbywa się oddzielnie od drugiej. Tutaj działa zasada izolacji sąsiednich części ciała. Na przykład poruszając klatką piersiową, izolujemy biodra i ramiona.
  3. Gładkość i płynność. Każdy ruch płynnie i niezauważalnie przechodzi w kolejny.
  4. Zmiana rytmów. Tribal fusion charakteryzuje się częstymi zmianami rytmu – wolnymi i szybkimi. Stąd duża dbałość o zwalnianie (rozciąganie) i przyspieszanie ruchów.
  5. Nakładki. Po opanowaniu podstaw tribal fusion i wypracowaniu podstawowych elementów ruchy zaczynają się nakładać na siebie, tworząc iluzję nowych elementów i demonstrując fantastyczne możliwości ciała. Opanowanie techniki nakładek wymaga przygotowania.

Na tworzenie stylu wielki wpływ miały takie style taneczne jak bellydance, breakdance, taniec indyjski, flamenco, jazz i oczywiście amerykański styl plemienny. Jednocześnie sama fuzja plemienna nie stała się mieszanką tych stylów, ale przekształciła się w niezależny kierunek, którego nie można pomylić z niczym. Muzyka do tribal fusion może być bardzo różnorodna, ale w zasadzie wykorzystuje muzykę elektroniczną, po raz kolejny podkreślając nowość kierunku. Należy jednak zaznaczyć, że selekcjonowana jest wyłącznie wysokiej jakości muzyka elektroniczna, aby lepiej zademonstrować skrupulatną pracę nad najdrobniejszą techniką. Jednocześnie styl ten nie ma sztywnych granic muzycznych. W zależności od tego, na jaką mieszankę stylów tanecznych kładzie się nacisk, wybór muzyki będzie ukierunkowany: czy to etniczny, new age, klasyczny, gotycki rock itp.

Typowi artyści tribal fusion: Amon Tobin, Pentaphobe, Solace, Maduro, Beats Antique, Helm, Djinn, August Hoerr…

ikony świata tribal fusion to Rachel Bryce, Sharon Kihara, Morya Cheppel, Cami Liddle, Mardy Love, Zoe Jakes – wszystkie te nazwiska kojarzone są pierwotnie z zespołami pokazowymi Bellydance Superstars i Indigo Bellydance, dzięki którym tribal fusion zyskało ogromną popularność na całym świecie .

Garnitury dla fuzji plemiennej są bardzo zróżnicowane. Zawsze są wysokiej jakości i wykorzystują najlepsze okucia i tkaniny, aby oddać obraz tańca i pomóc pokazać wszystkie niuanse pozycji ciała. Nie ma tu miejsca na taniość, tribal fusion jest dla smakoszy, którzy preferują to, co najlepsze w tańcu, muzyce i kostiumach.

w Mińsku aktywnie rozwija się fuzja plemienna, odbywają się specjalistyczne festiwale i imprezy. Artyści wykonujący tribal fusion są poszukiwani na imprezach na skalę krajową i cieszą się międzynarodowym uznaniem. Ton w nauczaniu tego stylu nadaje kilka dużych szkół, wśród których szkoła tańca i samorozwoju „Nimfeya” zajmuje jedno z wiodących miejsc.

plemiennykierunek taneczny, którego autorem jest Karolina Nericchio oparte na improwizacja i interakcja grupowa.

Karolina Nericchio uczyła się tańca Masza Archer w latach 70. ubiegłego wieku przez 14 lat. Później stworzyła własny zespół taneczny i styl tribal pożyczył od swojego nauczyciela koncepcja tańca plemiennego, kiedy tancerze z chóru spontanicznie przychodzą do ośrodka, aby wykonać taniec, jak również jednolitość kostiumów. Używano głównie muzyki etniczny ludy Afryki Północnej i Azji Środkowej.

Rezultatem był taniec, którego styl łączy orientalny taniec brzucha, tradycyjne tańce indyjskie i hiszpańskie flamenco. Różnica między plemiennymi a innymi popularnymi tańcami polega na tym grupowa improwizacja synchroniczna. Ze stałego chóru spontanicznie tworzą się grupy tancerze - 2-4 osoby, które idą do centrum i tańcz synchronicznie, improwizując. Połączenie improwizacji i synchroniczności osiąga się poprzez istniejące słownictwo dotyczące ruchów i przebudów, który wie każdy uczestnik jak również stała komunikacja niewerbalna między głośnikami, z konwencjonalne znaki. Dla niedoświadczonego widza tribal wygląda jak inscenizacja.

Plemię ma wiele odmian, na przykład fuzja plemienna, kiedy performer wyraża siebie, d dodając do ruchów plemiennych styl tańców zbliżonych do niego. W tym samym czasie, wraz z improwizacją grupową, indywidualny.

Jest inny rodzaj plemienny improwizator, w którym rozwija się każdy zespół wykonawców twoje słownictwo dotyczące ruchów, zasady przebudowy i środki komunikacji niewerbalnej. W rezultacie tancerze mogą improwizować tylko w ramach własnej grupy.

W przeciwieństwie do innych stylów tanecznych, tribal konkursy nie są mile widziane. ponieważ uważa się, że prowadzą do fragmentaryczność i stereotypy.

Jeśli rozłożymy plemię na komponenty, możemy wyróżnić następujące elementy kluczowe komponenty tworzące jeden system:

  • Zestaw dobrze zdefiniowanych ruchów i połączeń- łącznie ponad 100;
  • Ujednolicona terminologia plemienna, który jest używany we wszystkich grupach tanecznych tego stylu;
  • System kluczy podpowiedzi, czyli ruchy niezauważalne dla widza, za pomocą których tancerze komunikują się ze sobą podczas tańca, ostrzegając się nawzajem o dalszych ruchach, aby nie stracić synchronizacji;
  • Grupa buduje i przebudowuje;
  • Teoria muzyki improwizacja.

Po opanowaniu tego zestawu narzędzi tancerze plemienni mogą tworzyć tańce bezpośrednio podczas występu, nie zapamiętując ich z góry, ale komunikując się ze sobą poprzez język tańca.

Tak więc tribal to nie tyle taniec, co show ile praktyki grupowej, włącznie z gra uwagi i reakcji, trening komunikacji niewerbalnej i ujawniania siebie poprzez improwizację taneczną.

Ze względu na wszechstronność plemienia i jedną podstawę ruchów, może być tańczony przez osoby, które widząc się po raz pierwszy, a nawet mówiąc różnymi językami.

W Rosji nadeszła zabawa plemienna stosunkowo niedawno, ale zdążył już zdobyć popularność: dziś istnieją grupy rozwijające ten kierunek taneczny w prawie każdym większym mieście. Jednocześnie obserwuje się brak wykwalifikowanych nauczycieli, dlatego jakość plemienia w Rosji wciąż jest nieco w tyle za światem.

Podsumowując, trzeba powiedzieć, że chociaż szkolenie w plemieniu wymaga czasu i wysiłku, ale za to ćwiczący zostanie nagrodzony możliwością prawdziwej tanecznej komunikacji z innymi tancerzami z różnych krajów oraz zyskania autoekspresji poprzez improwizację w tańcu.



Podobne artykuły