Nie mam muzycznego ucha! Co to oznacza i jak sobie z tym poradzić? Czym jest ucho do muzyki Co to znaczy mieć ucho do muzyki.

Uważa się, że ucho do muzyki to dar, który człowiek otrzymuje od urodzenia. Dlatego wybrane osoby zostają wokalistami. Reszta pozostaje śpiewana pod karaoke, fałszywymi nutami i chybionym tempem. Praktyka pokazuje, że dana osoba jest w stanie pompować każdą umiejętność. Jak gimnastycy rozwijają elastyczność i jak sportowcy rozwijają wytrzymałość. To samo dotyczy słuchu. Ciągłe treningi przyniosą efekty, a Ty będziesz brzmiał czysto i pięknie. Jak rozwinąć ucho do muzyki?

Po co rozwijać ucho do muzyki?

Jeśli zdecydujesz się połączyć życie z muzyką, nie możesz się obejść bez rozwoju słuchu. Jest potrzebny wokalistom, wokalistom, inżynierom dźwięku, producentom i profesjonalistom związanym z branżą muzyczną. Muzycy interpretują stan, kiedy dana osoba nie uderza w nuty. To brak związku między słuchem a dźwiękiem. Innymi słowy, człowiek słyszy nuty, rozumie dźwięk melodii, ale jeśli chodzi o wokal, wydaje fałszywy śpiew.

Muzycy nie mają pytania, po co rozwijać ucho do muzyki? Ale miłośnicy wokalu, ludzie, którzy widzą siebie na scenie lub obdarzeni przez naturę, zastanawiają się nad tym dylematem. Doskonałość nie ma granic. Nawet jeśli początkowe dane są określone przez naturę.

Osoby słabo słyszące i marzące o śpiewaniu, z takimi wskaźnikami, kładą kres marzeniom, nie myśląc o rozwijaniu umiejętności. Jeśli dziecko marzy o scenie, wspieraj go. Zapisz się najpierw do szkoły muzycznej. Doskonalenie ucha muzycznego jest przydatne dla dzieci, pomaga w nauce języków obcych.

Ukończona w dzieciństwie szkoła muzyczna jest dobrą podstawą do doskonalenia słuchu. Ale możesz sobie poradzić z ćwiczeniami domowymi. Ważna jest tutaj częstotliwość treningów i przejrzysty program. Jeśli chcesz uzyskać szybszy wynik, zatrudnij korepetytora, który udzieli prywatnych lekcji solfeżu.

Jak samemu rozwinąć ucho do muzyki? Spójrz na następujące ćwiczenia:

Do odtwarzania muzyki potrzebny będzie instrument muzyczny. Najpierw naciśnij klawisze w rzędzie od nuty „do” do „si”. Wsłuchaj się w dźwięk klawiszy i zaśpiewaj łuski. Najpierw w górę, potem w dół. Jeśli to fałszywe, zacznij od nowa. Aby ustalić wynik i poczuć brzmienie nut, wykonaj ćwiczenie kilkadziesiąt razy (20-30 powtórzeń).
Wybierz muzykę, którą lubisz. Wybierz melodyjne piosenki. Rap i rock się nie sprawdzą, bo takie utwory są dalekie od melodyjności. Następnie włącz piosenkę, posłuchaj krótkiego fragmentu i zatrzymaj utwór. Spróbuj całkowicie powtórzyć piosenkę, uderzając w nuty. W razie wątpliwości posłuchaj fragmentu ponownie. Pracuj nad echem, słuchając piosenki do końca.
Weź instrument muzyczny do grania nut. Twoim zadaniem jest słuchać i śpiewać interwały. Ta lekcja skutecznie pomaga rozwijać ucho muzyczne. Zrób dowolną notatkę i połącz ją z następną. Na przykład „do” - „re” i tak dalej, aż do notatki „si”. Posłuchaj dźwięków, a następnie je odtwórz. Powtórz ćwiczenie kilka razy, grając kombinację muzyczną w górę iw dół.

Wybierz nutę z zakresu muzycznego i „zaśpiewaj” ją ze wszystkich stron. Aby to zrobić, zbuduj następującą kombinację. Najpierw weź nutę podstawową, a następnie podnieś ją o jeden ton w górę. Następnie wróć do pozycji wyjściowej i obierz kierunek na niższy półton. Zakończ „śpiewanie” nutą podstawową. W praktyce wygląda to tak: „do-re-do-si-do”. Kontynuuj ćwiczenie każdą nutą, „śpiewając” przy sylabie „la”.

Ten program jest przeznaczony dla początkujących. Zadaniem ćwiczeń jest utrwalenie umiejętności i doprowadzenie umiejętności do automatyzmu. Gdy tylko poczujesz, że pewnie wykonujesz opisane ćwiczenia, zwiększ liczbę nut. Aktywuj dwa klucze, kierując je w każdym kierunku. Weź dolne „do”, opuść je w dół, a następnie od góry „do” prowadzisz do góry.

Powyższe ćwiczenia są trudne do wykonania razem. Wypróbuj najpierw każdy z nich, a następnie wybierz najłatwiejszy. Ćwicz ćwiczenia do perfekcji, a następnie stopniowo dodawaj nowe. Połącz różne metody, aby osiągnąć pożądany rezultat.

Zwiększ swoją wiedzę. Jeśli nie spotkałeś się z muzyką i nie masz profesjonalnego wykształcenia, zacznij od nauki notacji muzycznej. Znajdź kursy i przydatne materiały w Internecie. Pomogą nie zapamiętywać notatek, ale zrozumieć podstawowe zasady. Notacja muzyczna to specjalny język, w którym komunikują się muzycy. Będziesz mógł czytać nuty.

. Podobne pragnienie pojawia się przy głębokim studium muzyki. Jeśli do tej pory klasyka nie jest częstym gościem w Twoim domu, zmień sytuację. Włączaj prace regularnie, sprzątając, odpoczywając, czytając książkę. Niech zabrzmi dyskretnie w tle. Z biegiem czasu zauważysz, jak zaczynasz śpiewać i grać właściwe nuty. Co ciekawe, złożone akordy uczą się szybciej w znanych kompozycjach. Dlatego rozwijaj się, szukając nowych utworów muzycznych.
Czysty śpiew jest niemożliwy bez pamięci muzycznej. Po kilkukrotnym wysłuchaniu melodii należy ją zapamiętać i bez trudu odtworzyć. Znajdź programy poprawiające słyszenie i zapamiętujące notatki. Wygodne jest, aby kursy były zainstalowane na tablecie i telefonie komórkowym. Codzienna praktyka daje dobre rezultaty. Słuchaj lekcji w porze lunchu lub dojeżdżaj do klasy lub do pracy.
Zapisz się do chóru. Doskonal swoje umiejętności od razu w praktyce. Obecnie istnieje wiele organizacji zajmujących się śpiewem chóralnym. Wybierz krąg zainteresowań: wykonywanie piosenek folkowych lub popowych. Uczestnicząc w zajęciach, poczujesz, jakie punkty musisz zaostrzyć, skonsultuj się z nauczycielem. Jeśli to konieczne, weź prywatne lekcje.

Angażując się w rozwój słuchu w domu, przygotuj się psychicznie. Samokształcenie wymaga dwa razy więcej wysiłku i cierpliwości. Na początku nie wyklucza się błędów i rozczarowań. Co najważniejsze, nie oszukuj się, nie dopuszczaj do kłamstwa. Rób mniej ćwiczeń, ale lepiej. Ciągły trening przyniesie rezultaty: uderzenie w nuty i poprawę danych wokalnych.

Można śmiało powiedzieć, że dobre ucho to jedyna umiejętność, która pozwala zostać muzykiem.

Bez tego nie może być nic.

Oczywiście, można nauczyć grać na instrumencie muzycznym osobę bez ucha muzycznego, ale jego gra najprawdopodobniej będzie przypominać działanie robota wykonującego zaprogramowany program i nie mogącego od niego odstąpić.

Mówiąc o muzykalności, zawsze mają na myśli dobrze rozwinięte muzyczne ucho, nawet jeśli ten pomysł nie jest wyrażony.

Myślę, że pytań związanych z uchem muzycznym jest wiele, ale najważniejsze z nich to:

• Co oznacza dobre ucho muzyczne?
• Jakie są kryteria jego określenia?
• Jak rozwinąć ucho do muzyki?

Zacznijmy od zdefiniowania, czym słyszenie muzyczne różni się od zwykłego słyszenia.

Ucho do muzyki- zestaw umiejętności niezbędnych do komponowania, wykonywania i aktywnego odbioru muzyki. Ucho muzyczne opiera się przede wszystkim na wiedzy i przyswojonym systemie symboli. Na przykład każdy może zaśpiewać melodię piosenki „W lesie urodziła się choinka”, ale nie każdy potrafi wymienić nuty, z których się składa.

Z drugiej strony, jeśli twoja głowa ma stabilny związek między pierwszą intonacją tej piosenki a faktem, że jest to interwał wielkiej seksty, to kiedy słyszysz tę intonację w dowolnym utworze muzycznym. Wiesz, że to jest wielka seksta interwału i możesz ją zagrać na instrumencie.

Praca słuchu polega w tym przypadku na zapamiętaniu pewnych struktur muzycznych i nadaniu im ładunku semantycznego.

Jak widać, rozwój słuchu to zastosowanie pewnej wiedzy w praktyce, połączone z rozwojem pamięci słuchowej.

Brak zrozumienia, jak powiązać doświadczenia słuchowe z rozwojem słuchu, może prowadzić do przekonania, że ​​są głusi.

Jednak praktycznie nie ma ludzi bez słuchu. Większość problemów wiąże się z niską jakością nauczania podstaw w szkołach muzycznych i innych placówkach oświatowych.

Istnieje wiele kategorii ucha muzycznego. Najważniejsze z nich to:

Idealny skok- umiejętność określenia bezwzględnej wysokości dźwięków muzycznych bez porównywania ich ze standardem. Oznacza to, że kiedy usłyszysz jakąkolwiek nutę, możesz ją nazwać.

Dzieli się na pasywną (niewielki procent definicji nuty, ograniczone użycie) i aktywną.

Rozprawa względna- najważniejsza dla każdego muzyka - definiowana jako umiejętność określania i odtwarzania zależności wysokościowych w melodii, interwałach itp.;

Ucho wewnętrzne- umiejętność jasnej reprezentacji mentalnej (na przykład z zapisu muzycznego lub z pamięci) poszczególnych dźwięków, konstrukcji melodycznych i harmonijnych, całych utworów muzycznych; bardzo ważne w nauce improwizacji.

Słuch harmoniczny- umiejętność słyszenia współbrzmień harmonicznych - akordowych kombinacji dźwięków i ich sekwencji oraz odtworzenia ich głosem w formie rozłożonej lub na instrumencie muzycznym. W praktyce można to wyrazić np. w dopasowaniu ze słuchu do melodii, nawet bez znajomości nut, czy śpiewaniu w chórze polifonicznym.

słyszenie polifoniczne- umiejętność wysłuchania wszystkich głosów w utworze polifonicznym.

słuch polirytmiczny- umiejętność słyszenia figur rytmicznych brzmiących w różnych rozmiarach oraz umiejętność odtwarzania tych rytmów.

Istnieje kilka głównych sposobów na rozwój słuchu:

Solfegging

Solfegging (czyli praktyka) polega na śpiewaniu interwałów, akordów, gam, trybów, melodii. Praktyka ta wzmacnia połączenie między uchem a pisemną nutą, a solfegging tworzy również pewien system słuchowy.

Na przykład podczas śpiewania gamy durowej uczysz się jej struktury, brzmienia i stopniowo staje się ona dla ciebie naturalna i znajoma, a każde odchylenie odbierzesz jako niedogodność. Tak więc z jednej strony Twój słuch się rozwija, z drugiej strony dopóki nie opanujesz czegoś innego, będzie on niedostępny dla Twojej percepcji. Taki problem może pojawić się np. podczas słuchania muzyki atonalnej.

2. Dyktando muzyczne

Proces ten jest nieco odwrotny do solfeggingu. Tutaj, opierając się na już zdobytej wiedzy, zapisujesz na nutach melodię graną przez nauczyciela. W tym celu stosuje się różne techniki (odnajdywanie stabilnych poziomów tonalnych w melodii, rozpoznawanie interwałów, określanie kadencji itp.).

Również dyktando muzyczne przyczynia się do rozwoju pamięci muzycznej.

3. Transkrypcja (z angielskiego przepisywanie transkrypcji) lub jedz- wybór ze słuchu lub na instrumencie i nagrywanie na
nuty kawałka.

Może to oznaczać usunięcie instrumentu, a także innych instrumentów, a nawet napisanie całej partytury.

Transkrybenci stosują różne techniki w celu przyspieszenia procesu przenoszenia brzmiącej muzyki na papier (spowolnienie nagrywania, tabel, analizy itp.).

4. Analiza słuchowa- rozpoznawanie interwałów, akordów, sekwencji akordów, figur rytmicznych itp. ze słuchu.

Ponadto do rozwoju słuchu możesz korzystać z różnych specjalistycznych programów (na przykład Ear Trainer).

Zatem kryterium dobrego słuchu jest umiejętność słyszenia i odtwarzania różnych elementarnych elementów konstrukcyjnych, umiejętność nagrywania słyszanej melodii nutami, umiejętność przewidywania określonego dźwięku, umiejętność słyszenia muzyki oczami itp.

Natura muzycznego ucha

Odmiany ucha muzycznego

Wśród licznych odmian ucha muzycznego, wyróżniających się tą lub inną cechą, należy zwrócić uwagę na:

Rozwój ucha muzycznego

W najbardziej bezpośredni sposób rozwój ucha muzycznego jest zaangażowany w specjalną dyscyplinę muzyczną i pedagogiczną - solfeggio. Najefektywniej jednak ucho muzyczne rozwija się w procesie aktywnej i wszechstronnej działalności muzycznej. Na przykład wskazane jest rozwijanie rytmicznego ucha, w tym poprzez specjalne ruchy, ćwiczenia oddechowe i taniec.

Rozwój ucha muzycznego u dzieci ma bardzo ważną wartość estetyczną i edukacyjną. Ale w niektórych przypadkach nawet dzieci o dobrych zdolnościach muzycznych nie wykazują wielkiej chęci rozwijania ucha muzycznego zgodnie ze specjalnymi programami edukacyjnymi. Zadaniem rodziców i nauczycieli w takich przypadkach jest zapewnienie uzdolnionym muzycznie dzieciom odpowiednich warunków i możliwości rozwoju ich muzycznego ucha w bardziej swobodnym trybie iw bardziej zrelaksowanej twórczej atmosferze.

Obecnie powstało już kilka programów komputerowych („Ear Master Pro”, „Music Examiner”, zestaw „Muzyczne Arkady”, „Ukhogryz” itp.), które są przeznaczone do samodzielnej nauki w zakresie rozwoju ucha muzycznego . Ale te programy oczywiście należy traktować jedynie jako dodatkową pomoc do zajęć z rozwoju ucha muzycznego, które są prowadzone pod okiem doświadczonych i wykwalifikowanych nauczycieli.

Zobacz też

Uwagi

Literatura

• Maikapar S.M., Ucho muzyczne, jego znaczenie, charakter, cechy i sposób prawidłowego rozwoju, M., 1900, P.,. 1915.
• Maltseva E., Główne elementy wrażeń słuchowych, w książce: Zbiór dzieł działu fizjologicznego i psychologicznego HYMN, t. 1, M., 1925.
• Tepłow B., Psychologia zdolności muzycznych, M.-L., 1947.
• Nazaikiński E., O psychologii percepcji muzycznej, M., 1972.
• Garbuzow N., Strefowy charakter słyszenia wysokości dźwięku, M.-L., 1948.
• Karaseva, M.V. Solfeggio - psychotechnika rozwoju ucha muzycznego. M., 1999 (wyd. 2 2002).
• Starcheus MS Ucho muzyka. - M.: Mosk. państwo Konserwatorium. P. I. Czajkowski, 2003.
• Kirnarskaja D.K. Zdolność muzyczna. - M.: Talenty-XXI wiek, 2004.
• Stumpf S., Die Anfänge der Musik, 1911 (rosyjski przekład Pochodzenie muzyki. L., 1927).
• Stumpf K., Tonpsychologie, 1883, Bd. 1, 1890, Bd. 2 („Psychologia percepcji muzycznych”).
• Meyer M.F., Przyczynki do psychologicznej teorii muzyki (1901).
• Meyer M., Arytmetyka muzyka (1929).
• Meyer M., Jak słyszymy: Jak dźwięki tworzą muzykę (1950).

Spinki do mankietów

• „Rodzaje ucha muzycznego” na stronie „Muzycy o muzyce klasycznej i jazzie”
• "MusTeacH to darmowy program online do rozwijania zdolności muzycznych"

Kategorie:

• Terminy muzyczne
• Edukacja muzyczna
• Akustyka
• Możliwości
• Muzykologia
• Psychologia percepcji
• Estetyka muzyczna
• Estetyka
• Kulturologia

Fundacja Wikimedia. 2010 .

• Chód
• Bas, Anetta Jakowlewna

Zobacz, co „Ucho muzyczne” znajduje się w innych słownikach:

UCHO DO MUZYKI- (angielski słuch muzyczny) słyszenie wysokości dźwięku, czyli umiejętność odbierania i odtwarzania wysokości dźwięków muzycznych i ich sekwencji. Rozróżnij wysokość absolutną - możliwość rozpoznawania i odtwarzania wysokości dźwięków bez porównywania ...

muzyczne ucho- zdolność osoby do postrzegania indywidualnych cech dźwięków muzycznych, odczuwania funkcjonalnych związków między nimi. Rodzaje ucha muzycznego: bezwzględna umiejętność określania bezwzględnej wysokości dźwięków muzycznych; definicja względna ... ... słownik encyklopedyczny

przesłuchanie- n., m., użyj. często Morfologia: (nie) co? słyszenie i słyszenie, co? słyszeć (widząc) co? słysząc co? słyszeć o czym? o słyszeniu; pl. co? plotki, (nie) co? plotki o co? plotki, (zobacz) co? plotki co? plotki o czym? o percepcji plotek przez organy ... ... Słownik Dmitrieva

przesłuchanie- słuch, m. 1. tylko jednostki. Jeden z pięciu zmysłów zewnętrznych, dający zdolność odbierania dźwięków, zdolność słyszenia. Ucho jest organem słuchu. Ostry słuch. Do jego uszu dobiegł ochrypły krzyk. Turgieniew. „Życzę chwały, aby Twój słuch był zachwycony moim imieniem… Słownik wyjaśniający Uszakowa

przesłuchanie- umiejętność odbierania dźwięków i poruszania się po nich w środowisku zewnętrznym za pomocą analizatora słuchowego. Odbicie procesów świata zewnętrznego w układzie słuchowym następuje w postaci obrazu dźwiękowego, w którym można wyróżnić trzy parametry: 1) ... ... Wielka Encyklopedia Psychologiczna

PRZESŁUCHANIE- Być może wiesz, że wielki Beethoven cierpiał na chorobę narządu słuchu i do końca życia nie słyszał absolutnie nic. Nie słyszał też wykonania swoich najnowszych kompozycji. Jak to jest, pytasz. W końcu wszyscy wiedzą, że słuch jest ważny dla…… Słownik muzyczny

Przesłuchanie- Funkcja I (auditus), która zapewnia percepcję sygnałów dźwiękowych ludzi i zwierząt. Mechanizm czucia słuchowego zależy od aktywności analizatora słuchowego. Obwodowa część analizatora obejmuje ucho zewnętrzne, środkowe i wewnętrzne ... Encyklopedia medyczna

Słuchanie muzyki- zdolność osoby do pełnego odbioru muzyki, niezbędny warunek wstępny do czynności kompozytorskich i wykonawczych. S. m. podstawa muzyki. myślenie i muzyka. ocena działalności. Typologia S. m. nie została jeszcze w pełni rozwinięta. Mogą… … Encyklopedia muzyczna

musical- przym., użyj komp. często Morfologia: muzyczna, muzyczna, muzyczna, muzyczna; bardziej muzykalny; nar. musical 1. Musical jest tym, co ma do czynienia z muzyką. Szkoła Muzyczna. | Wieczór muzyczny. | W telewizji jest ich wiele... Słownik Dmitrieva

Dyktando muzyczne- ćwiczył podczas studiowania dyscypliny muzycznej solfeż. Dyktando muzyczne to nagranie notatek ze słuchu: nauczyciel kilkakrotnie odtwarza fragment muzyczny (jednogłosowy, dwugłosowy lub polifoniczny), po czym ... ... Wikipedia

Książki

• Ucho muzyczne, jego znaczenie, charakter i cechy oraz sposób prawidłowego rozwoju. Wydanie nr 24, Maykapar S.M. , Czytelnicy są zaproszeni do książki słynnego radzieckiego pianisty, kompozytora i pedagoga SM Maykapara (1867-1938). Autorka bada fenomen słuchu muzycznego, jego naturę i... Seria:

Anatolij Woronin

Większość ludzi uwielbia śpiewać lub grać na instrumentach muzycznych. Jednak nie wszyscy są w tym dobrzy. Bardzo często brak ucha do muzyki przeszkadza w prawidłowym wykonaniu. Wielu wierzy, że ta umiejętność jest wrodzona i nie można jej udoskonalić.

W rzeczywistości istnieją praktyczne sposoby na samodzielne rozwijanie słuchu do muzyki, nawet w domu. W tym artykule dowiesz się, jak w prosty sposób możesz rozwinąć absolutne ucho do muzyki i co musisz w tym celu zrobić.

Rodzaje ucha muzycznego

Ucho muzyczne to dość złożona i wieloaspektowa koncepcja.

Wśród jego różnych typów można wyróżnić główne:

• wysokość bezwzględna - możliwość dokładnego zidentyfikowania dowolnej nuty bez porównywania jej ze znanymi dźwiękami. Uważa się, że ta umiejętność może być tylko wrodzona, chociaż niektórzy uczeni mają inne zdanie na ten temat;
• słuch interwałowy lub względny - umiejętność rozpoznawania wysokości dźwięków poprzez porównanie ich z wzorcowymi. Jest to pogląd względny, który można rozwijać niezależnie. I zrobić to tak dobrze, że nie da się go odróżnić od absolutu;
• słyszenie modalne - umiejętność odczuwania i słyszenia różnic i relacji między dźwiękami w określonej kompozycji muzycznej. Rozwój tego gatunku jest szczególnie ważny dla tych, którzy uczą się gry na instrumentach muzycznych;
• widok wysokości dźwięku pomaga określić, czy dźwięki różnią się wysokością, nawet jeśli różnica jest minimalna;
• ucho melodyczne pozwala usłyszeć i zrozumieć, jak zmienia się tonacja dźwięków podczas grania melodii. Dla osób zajmujących się wokalami to właśnie ten rodzaj jest najważniejszy;
• widok harmoniczny pozwala usłyszeć współbrzmienia, określić ile i z jakich konkretnych dźwięków składa się akord;
• wreszcie słuch rytmiczny warunkuje zdolność wyczuwania rytmu, czyli rozróżniania czasu trwania dźwięku nut w ich sekwencji.

Jak rozwinąć ucho do muzyki w domu?

Aby rozwinąć słuch względny, osoba potrzebuje tylko 30-40 minut dziennie na wykonanie następujących ćwiczeń:

1. Wagi śpiewu. Na dowolnym instrumencie muzycznym musisz grać na skali do-re-mi-fa-sol-la-si-do i jednocześnie śpiewać głosem. Następnie powtórz to samo bez narzędzia. Po chwili możesz zagrać skalę w przeciwnym kierunku i zaśpiewać ją z instrumentem lub bez;
2. Utrata interwałów. Ćwiczenie podobne do poprzedniego. Tutaj musisz najpierw zagrać na dowolnym interwale instrumentu muzycznego w kierunku do przodu i do tyłu, a następnie zaśpiewać go swoim głosem;
3. Echo. To ćwiczenie jest świetne nawet dla dziecka, ponieważ nie wymaga żadnych specjalnych umiejętności. Dla dorosłych jest to również niezwykle przydatne. Włącz swoją ulubioną piosenkę na magnetofonie lub komputerze i słuchaj tylko pierwszej linii. Wyłącz nagranie i zaśpiewaj je głosem. Powtórz to z każdą linią co najmniej 3-5 razy, aż piosenka się skończy;
4. Na początku lekcji pracuj w średnim zakresie, nie próbując uderzać w bardzo wysokie lub niskie nuty. Kiedy nauczysz się dobrze identyfikować dźwięki, powtórz wszystkie powyższe ćwiczenia, najpierw jak najwyżej, a następnie niskim głosem;
5. Wreszcie najłatwiejszym sposobem na rozwinięcie tej jakości jest po prostu ciągłe tworzenie muzyki. Słuchaj ulubionych utworów, śpiewaj do znanych wykonawców, próbuj grać na różnych instrumentach muzycznych, tańcz. Spróbuj skomponować przynajmniej prostą piosenkę. To także bardzo przydatna rozrywka popularna dzisiaj - karaoke.

Jak szybko rozwinąć u dziecka ucho do muzyki?

Oprócz ćwiczenia Echo opisanego w poprzedniej sekcji, u dzieci można zastosować następujące techniki:

1. Przeczytaj dziecku fragment jego ulubionej bajki. Musi pamiętać aż
   będzie w stanie. Po chwili poproś dziecko, aby powtórzyło wszystko, co mu czytasz. Ćwiczenie należy wykonywać, dopóki dziecko nie będzie w stanie dokładnie odtworzyć przejścia;
2. Skomplikuj poprzednie ćwiczenie - poproś dziecko, aby nie tylko powtórzyło tekst, ale także spróbuj wymówić go intonacją. Czytaj historię za każdym razem inaczej;
3. Następna aktywność jest odpowiednia dla grupy dzieci. Niech wszystkie dzieci usiądą w kręgu i zawiążą oczy jednemu z nich. Niech dzieci na zmianę wypowiadają pewne słowa, a ten z zawiązanymi oczami próbuje odgadnąć, kto co powiedział;
4. W przyszłości możesz wykonywać te same ćwiczenia z piosenkami dla dzieci. Zaśpiewaj fragment ulubionej piosenki swojego syna lub córki i poproś dziecko o powtórzenie za tobą.

Ile osób doświadcza poczucia niższości, jeśli chodzi o muzykę, mówiąc: „Mam niedźwiedzia w uchu”. Większość ludzi przyzwyczaiła się do tego, że nie ma słuchu i nie ma potrzeby. Chociaż przed takimi wypowiedziami warto najpierw wiedzieć, czym jest ucho do muzyki.

Warto pamiętać, że ludzkie zdolności nie zdarzają się po prostu. Cała nasza zdolność pochodzi z żywotnej konieczności. Człowiek nauczył się chodzić na dwóch nogach, ponieważ musiał uwolnić ręce.

Mniej więcej taka sama sytuacja z uchem muzycznym. Ta funkcja pojawiła się, gdy żywe istoty potrzebowały komunikować się za pomocą dźwięków. Ucho człowieka do muzyki rozwijało się wraz z mową. Aby nauczyć się mówić, musimy umieć rozróżniać dźwięki według siły, czasu trwania, wysokości i barwy. Właściwie to właśnie tę umiejętność ludzie nazywają muzycznym uchem.

Ucho muzyczne - zestaw ludzkich zdolności, które pozwalają mu w pełni postrzegać muzykę i odpowiednio oceniać jedną z jej zalet i wad; najważniejsza jakość zawodowa niezbędna do udanej działalności twórczej w dziedzinie sztuki muzycznej: wszyscy profesjonalni kompozytorzy, muzycy wykonawcy, inżynierowie dźwięku, muzykolodzy powinni mieć dobrze rozwinięte ucho do muzyki.

Ucho muzyczne jest dialektycznie związane z ogólnym talentem muzycznym człowieka, wyrażającym się w wysokim stopniu jego emocjonalnej podatności na obrazy muzyczne, w sile i jasności wrażeń artystycznych, skojarzeniach semantycznych i przeżyciach psychologicznych wywoływanych przez te obrazy.

Ucho muzyczne zakłada subtelną wrażliwość psychofizjologiczną i wyraźną reakcję psycho-emocjonalną zarówno w odniesieniu do różnych cech i właściwości dyskretnych dźwięków muzycznych (ich wysokość, głośność, barwa, niuans itp.), jak i różnych funkcjonalnych relacji między poszczególnymi dźwiękami w całościowym kontekście tego lub innego utworu muzycznego.

Intensywne studia ucha muzycznego rozpoczęły się na II piętrze. 19 wiek G. Helmholtz i K. Stumpf szczegółowo przedstawili pracę narządu słuchu jako zewnętrznego analizatora ruchów oscylacyjnych dźwięku i niektórych cech percepcji dźwięków muzycznych; w ten sposób położyli podwaliny pod akustykę psychofizjologiczną. N. A. Rimsky-Korsakov i S. M. Maykapar byli jednymi z pierwszych w Rosji na przełomie XIX i XX wieku. studiował ucho muzyczne z pozycji pedagogicznej - jako podstawa działalności muzycznej; opisali różne przejawy ucha muzycznego, rozpoczęli rozwój typologii. Pod koniec lat 40. Pojawiła się ważna praca uogólniająca B. M. Teplova „Psychologia zdolności muzycznych”, w której po raz pierwszy podano holistyczne spojrzenie na ucho muzyczne z punktu widzenia psychologii.

Różne aspekty, właściwości i przejawy ucha muzycznego badane są przez takie wyspecjalizowane dyscypliny naukowe jak psychologia muzyczna, akustyka muzyczna, psychoakustyka, psychofizjologia słuchu, neuropsychologia percepcji.

Odmiany ucha muzycznego

Wśród licznych odmian ucha muzycznego, wyróżniających się tą lub inną cechą, należy zwrócić uwagę na:

wysokość bezwzględna - możliwość określenia wysokości bezwzględnej dźwięków muzycznych bez porównywania ich z dźwiękami odniesienia, których wysokość jest już wstępnie znana; psychofizjologiczna podstawa wysokości absolutnej to szczególny rodzaj pamięci długotrwałej wysokości i barwy dźwięku; ten rodzaj słuchu jest wrodzony i według danych naukowych nie można go uzyskać za pomocą specjalnych ćwiczeń, chociaż badania w tym kierunku trwają; dla udanej działalności zawodowej (wszelkiej muzycznej) obecność słuchu absolutnego nie daje właścicielom żadnych znaczących korzyści; według statystyk jedna osoba na dziesięć tysięcy ma słuch absolutny, a wśród profesjonalnych muzyków słuch absolutny występuje u około jednej osoby na kilkadziesiąt;

słuch względny (lub interwałowy) - umiejętność określania i odtwarzania zależności wysokości dźwięku w interwałach muzycznych, w melodii, w akordach itp., podczas gdy wysokość jest określana przez porównanie go z dźwiękiem odniesienia (na przykład dla profesjonalnych skrzypków takie odniesienie dźwięk jest precyzyjnie dostrojoną nutą „la” pierwszej oktawy, której częstotliwość kamertonu wynosi 440 Hz); wysokość względna powinna być dość dobrze rozwinięta u wszystkich profesjonalnych muzyków;

ucho wewnętrzne - zdolność do wyraźnej reprezentacji umysłowej (najczęściej - z zapisu muzycznego lub z pamięci) poszczególnych dźwięków, konstrukcji melodycznych i harmonicznych, a także kompletnych utworów muzycznych; ten rodzaj słyszenia jest związany ze zdolnością osoby do słyszenia i doświadczania muzyki „wewnętrznie”, to znaczy bez polegania na dźwięku zewnętrznym;

słyszenie intonacyjne - umiejętność słyszenia ekspresji (ekspresyjności) muzyki, ujawniania tkwiących w niej ogniw komunikacyjnych; słuch intonacyjny dzieli się na słuch wysokościowy (pozwalający określić dźwięki muzyczne według ich relacji do skali wysokości absolutnej, zapewniając w ten sposób muzykom „dokładność w uderzeniu we właściwy ton”) oraz melodyczny, który zapewnia całościowe postrzeganie całości melodia, a nie tylko jej poszczególne interwały dźwiękowe;

słyszenie harmoniczne - umiejętność słyszenia współbrzmień harmonicznych - akordowych kombinacji dźwięków i ich sekwencji, a także odtwarzania ich w formie rozłożonej (arpeggiate) - głosem lub na dowolnym instrumencie muzycznym. W praktyce może to wyrażać się np. w doborze ze słuchu akompaniamentu do danej melodii lub śpiewaniu w chórze polifonicznym, co jest możliwe nawet wtedy, gdy wykonawca nie ma wykształcenia w zakresie elementarnej teorii muzyki;

słyszenie modalne - zdolność odczuwania (rozróżniania, określania) funkcji modalno-tonalnych (charakteryzujących się takimi pojęciami jak „stabilność”, „niestabilność”, „napięcie”, „rozdzielczość”, „rozładowanie”) każdego pojedynczego dźwięku (nuta muzyczna) w kontekście tej lub innej kompozycji muzycznej;

słuch polifoniczny - umiejętność słyszenia w ogólnej tkance dźwiękowej utworu muzycznego jednoczesnego ruchu dwóch lub więcej oddzielnych głosów;

słuch rytmiczny - zdolność do aktywnego (motorycznego) doświadczania muzyki, odczuwania emocjonalnej ekspresji rytmu muzycznego i dokładnego jej odtwarzania;

słyszenie barwy – umiejętność wyczuwania barwy z wyczuciem barwy barwy poszczególnych dźwięków i różnych kombinacji dźwiękowych;

słyszenie faktury - umiejętność postrzegania wszystkich subtelnych niuansów wykończenia faktury dzieła muzycznego;

ucho architektoniczne – umiejętność uchwycenia różnych wzorców struktury formy muzycznej dzieła na wszystkich jego poziomach itp.

Rozwój ucha muzycznego

W najbardziej bezpośredni sposób rozwój ucha muzycznego jest zaangażowany w specjalną dyscyplinę muzyczną i pedagogiczną - solfeggio. Najefektywniej jednak ucho muzyczne rozwija się w procesie aktywnej i wszechstronnej działalności muzycznej. Na przykład wskazane jest rozwijanie rytmicznego ucha, w tym poprzez specjalne ruchy, ćwiczenia oddechowe i taniec.

Rozwój ucha muzycznego u dzieci ma bardzo ważną wartość estetyczną i edukacyjną. Ale w niektórych przypadkach nawet dzieci o dobrych zdolnościach muzycznych nie wykazują wielkiej chęci rozwijania ucha muzycznego zgodnie ze specjalnymi programami edukacyjnymi. Zadaniem rodziców i nauczycieli w takich przypadkach jest zapewnienie uzdolnionym muzycznie dzieciom odpowiednich warunków i możliwości rozwoju ich muzycznego ucha w bardziej swobodnym trybie iw bardziej zrelaksowanej twórczej atmosferze.

Obecnie powstało już kilka programów komputerowych przeznaczonych do samodzielnych badań nad rozwojem ucha muzycznego.

Ucho muzyczne: mity i rzeczywistość.

Ludzie w różnym wieku słyszą muzykę na różne sposoby. To prawda. Dziecko jest w stanie rozróżnić dźwięk o częstotliwości do 30 000 drgań na sekundę, ale u nastolatka (do dwudziestego roku życia) liczba ta wynosi 20 000 drgań na sekundę, a w wieku sześćdziesięciu lat spada do 12 000 drgań na sekundę . Dobre centrum muzyczne daje sygnał o częstotliwości do 25 000 drgań na sekundę. Oznacza to, że osoby po sześćdziesiątce nie będą już mogły docenić wszystkich jego zalet, po prostu nie usłyszą pełnego zakresu dźwięków.

Nie ma znaczenia, w jakim wieku zaczniesz trenować słuch. Zło. Amerykańscy badacze odkryli, że najwyższy odsetek osób ze słuchem absolutnym obserwuje się wśród tych, którzy rozpoczęli naukę muzyki między 4 a 5 rokiem życia. A wśród tych, którzy zaczęli grać muzykę po 8 latach, prawie nie ma ludzi o słuchu idealnym.

Mężczyźni i kobiety słyszą muzykę w ten sam sposób. W rzeczywistości kobiety słyszą lepiej niż mężczyźni. Zakres częstotliwości odbierany przez kobiece ucho jest znacznie szerszy niż u mężczyzn. Dokładniej odbierają wysokie dźwięki, lepiej rozróżniają tonacje, intonacje. Ponadto słuch kobiet staje się tępy dopiero w wieku 38 lat, podczas gdy u mężczyzn proces ten zaczyna się już w wieku 32 lat.

Obecność ucha do muzyki nie zależy od języka, którym mówi dana osoba. Zło. Udowodnił to badacz z Uniwersytetu Kalifornijskiego, porównując dane 115 amerykańskich i 88 chińskich studentów muzyki. Chiński jest tonalny. To nazwa grupy języków, w których w zależności od intonacji to samo słowo może nabrać kilku (do kilkunastu) znaczeń. Angielski nie jest tonalny. Badani byli testowani pod kątem absolutnej wysokości dźwięku. Musieli rozróżnić dźwięki różniące się częstotliwością tylko o 6%. Wyniki są imponujące. W teście skoku absolutnego zdało 60% Chińczyków i tylko 14% Amerykanów. Badacz tłumaczył to tym, że język chiński jest bardziej melodyjny, a Chińczycy od urodzenia przyzwyczajają się do wyróżniania większej liczby częstotliwości dźwiękowych. Tak więc, jeśli język człowieka jest muzyczny, z dużym prawdopodobieństwem będzie on również miał absolutne ucho do muzyki.

Melodia usłyszana przynajmniej raz jest przechowywana w naszym mózgu na całe życie. To prawda. Amerykańscy naukowcy odkryli obszar kory mózgowej odpowiedzialny za wspomnienia muzyczne. Jest to ten sam obszar słuchowy kory mózgowej, który odpowiada również za percepcję muzyki. Okazuje się, że wystarczy nam choć raz usłyszeć melodię lub piosenkę, ponieważ jest ona już zapisana w tej strefie słuchowej. Po tym, nawet jeśli nie słyszymy melodii lub piosenki, której słuchaliśmy, strefa słuchowa nadal jest w stanie wydobyć ją ze swojego „archiwum” i odtworzyć w naszym mózgu „z pamięci”. Pytanie tylko, jak głęboko ta melodia jest ukryta. Ulubione i często słyszane utwory są przechowywane w pamięci krótkotrwałej. A melodie od dawna słyszane lub rzadko słyszane odkładają się w „szafach” pamięci długotrwałej. Jednak niektóre zdarzenia lub sekwencje dźwiękowe mogą nagle zmusić naszą pamięć do wydobycia tych zapomnianych melodii ze swoich „pojemników” i odtworzenia ich w naszym mózgu.

Ucho muzyczne jest dziedziczone. Ta opinia istnieje od dłuższego czasu i jest powszechna. Ale dopiero niedawno naukowcy byli w stanie uzasadnić to naukowo. Naukowcy odkryli, że ludzie bez ucha muzycznego mają mniej istoty białej w dolnym zakręcie czołowym prawej półkuli niż ci, którzy dobrze postrzegają i odtwarzają melodie. Możliwe, że ta cecha fizjologiczna jest uwarunkowana genetycznie.

Zwierzęta nie mają ucha muzycznego. Oni po prostu inaczej słyszą muzykę. Zwierzęta odbierają znacznie więcej częstotliwości dźwiękowych. A jeśli ludzie są w stanie wychwycić do 30 000 drgań na sekundę, to na przykład psy rejestrują dźwięk o częstotliwości od 50 000 do 100 000 drgań na sekundę, to znaczy łapią nawet ultradźwięki. Chociaż zwierzęta mają wyczucie taktu, nasze pupile nie potrafią dostrzec melodii. Oznacza to, że nie łączą kombinacji akordów dźwięków w pewną sekwencję zwaną melodią. Zwierzęta odbierają muzykę jedynie jako zbiór dźwięków, a niektóre z nich są traktowane jako sygnały świata zwierzęcego.

Ucho do muzyki to umiejętność dana z góry, której nie można rozwinąć. Zło. Ci, którzy chodzili do szkoły muzycznej, zapewne pamiętają, że proszono ich nie tylko o śpiewanie, ale także o wystukiwanie melodii (np. ołówkiem na blacie stołu). Wyjaśnia się to po prostu. Instruktorzy chcieli ocenić, czy skarżący miał poczucie taktu. Okazuje się, że to poczucie taktu jest nam dane (lub nie) od urodzenia i nie da się go rozwijać. A jeśli ktoś go nie ma, to nauczyciele muzyki nie będą w stanie go niczego nauczyć. Nawiasem mówiąc, odsetek osób, którym brakuje wyczucia taktu, jest bardzo mały. Ale wszystkiego innego można nauczyć, w tym muzycznego ucha, jeśli jest taka potrzeba.

Ucho muzyczne jest rzadkością. Zło. W rzeczywistości ma ją każda osoba, która potrafi mówić i postrzegać mowę. W końcu, żeby mówić, musimy rozróżniać dźwięki według wysokości, głośności, barwy i intonacji. To właśnie te umiejętności są zawarte w koncepcji słuchu muzycznego. Oznacza to, że prawie wszyscy ludzie mają ucho do muzyki. Pytanie tylko, jakie oni mają muzyczne ucho? Absolutna czy wewnętrzna? Najwyższym etapem rozwoju ucha muzycznego jest słuch absolutny. Ujawnia się dopiero w wyniku lekcji muzyki (gry na instrumencie muzycznym). Przez długi czas uważano, że nie nadaje się do rozwoju, ale teraz znane są metody rozwoju słuchu absolutnego. Najniższy poziom rozwoju słuchu to słuch wewnętrzny, nieskoordynowany z głosem. Osoba z takim słuchem potrafi rozróżniać melodie, odtwarzać je z pamięci, ale nie śpiewać. Brak ucha muzycznego nazywany jest klinicznym poziomem rozwoju słuchu. Ma go tylko 5% osób.

Ci, którzy mają uszy do muzyki, potrafią dobrze śpiewać. To prawda, ale tylko częściowo. Aby dobrze śpiewać, nie wystarczy mieć ucho do muzyki. Musisz także być w stanie kontrolować swój głos, struny głosowe. I to jest umiejętność, którą nabywa się w procesie uczenia się. Prawie każdy słyszy fałsz w śpiewie, ale nie każdy potrafi śpiewać czysto. Co więcej, często wydaje się, że śpiewają, że śpiewają bez fałszu, ale wszystkie ich błędy są zauważalne dla otaczających ich osób. Tłumaczy się to tym, że każda osoba słucha siebie swoim uchem wewnętrznym iw rezultacie słyszy coś zupełnie innego niż to, co słyszą inni. Tak więc początkujący wykonawca może nie zauważyć, że nie uderza w nuty. W rzeczywistości, aby dobrze śpiewać, wystarczy mieć tylko ucho harmoniczne. Ten poziom rozwoju słuchu jest uważany za jeden z najniższych. To nazwa umiejętności usłyszenia melodii i odtworzenia jej głosem. A jednak jego rozwój jest możliwy nawet przy początkowym braku takiej zdolności.

Jeśli naprawdę kochasz muzykę i chcesz się jej nauczyć, nie daj się zastraszyć brakiem słuchu. Jak bardzo jesteś zdolny do muzyki, pokażą tylko twoje lekcje. 95% ludzi potrafi tworzyć muzykę i osiągać w tym rezultaty. Co więcej, im bardziej angażujesz się w muzykę, tym bardziej rozwinie się twoje muzyczne ucho. Aż do absolutu - perfekcja nie ma granic. Najważniejsze to mieć pragnienie i nie wątpić w swoje umiejętności!