O co nam chodzi Hollywoodzkie! Mamy też dużo pięknych dziewczyn. Ponadto z nie mniej przystojnymi i sławnymi mężami. Dzisiaj postanowiliśmy opowiedzieć o żonach głównych rosyjskich raperów. Właśnie z takich trzeba brać przykład! W końcu życie z muzykiem-mężczyzną, a tym bardziej z raperem, nie jest takie łatwe, ale takie życie ma bez wątpienia wiele zalet.
Oksana Samojłowa
Kolejna idealna mama to żona rapera a (30). Oksana(27) jest doskonałym przykładem tego, że po urodzeniu dwojga dzieci (dziewcząt Arielki oraz Lei) możesz wyglądać lepiej niż jakakolwiek gwiazda Hollywood. Dziewczyna zajmuje się nie tylko dziećmi, ale jest także szefem projektu fitforyou.ru, który motywuje do zdobycia tego samego wspaniałego ciała, co Oksana.
Aiza Dolmatowa
Aise(30) zrobił niesamowite postępy! Nie tylko nieustannie zachwyca fanów nowymi projektami (ostatnio np. nagrała swój pierwszy utwór), ale także ich inspiruje. I pozwól im Guf(35) nie są już razem, ale byłym małżonkom udało się utrzymać dobre relacje. Ale już JEST szczęśliwa z nową kochanką i wychowaniem syna Sama.
Vitalia Gospodarik
Władi(36) i Witalij poznali się na planie teledysku "Kasta" – "Spotkanie", i tu się wszystko zaczęło. Raper i model nie mogli przeżyć bez siebie dnia, a pół roku później wzięli ślub. Zasadniczo Witalij teraz jest zaangażowana w swojego syna, ale okresowo bierze udział w kreatywnych projektach. Na przykład w 2010 roku razem z Aizoy promował markę jubilerską Sklep Loona.
Anny Gorozi
Ania oraz Samotny(29) są ze sobą bardzo długo - od pierwszego roku instytutu i do dziś są nierozłączni. Urocza żona wspiera rapera we wszystkich przedsięwzięciach, zajmuje się domem i wychowuje syna Misza(2).
Marina Kuzminych
przystań, lepiej znany jako Misza Miszyna, - żona rapera DinoMC 47(36). Młodzi ludzie postanowili się pobrać w 2012 roku, a rok temu mieli syna Tamerlana(3). Dziś przystań prowadzi własną markę Miszania i zaskakuje wszystkich swoim pięknem! Kiedyś dziewczyna powiedziała, że powiększyła piersi w prezencie dla ukochanego męża.
Jelena Pińska
kołatka Fastrygować(35) szczęście z kobietami. Jest nie tylko piękny Helena, z którą wzięli ślub w 2009 roku, ale także dwie córki - Masza oraz Wasylisa. W słowach Basty, Lena- idealna żona: doskonale gotuje obiady, ma czas na opiekę nad dziećmi, pomaga ukochanemu mężowi w organizowaniu różnych ciekawych projektów. Ogólnie rzecz biorąc, nie dziewczyna, ale znalezisko!
W dziesiątej klasie dostaje się do radia, a po ukończeniu szkoły zostaje studentem Jakuckiego Uniwersytetu Państwowego, gdzie przez dwa lata studiuje na Wydziale Filologicznym. Promocja Levana w przestrzeni medialnej rozpoczęła się od udziału w zespole KVN uniwersytetu. Wkrótce młody człowiek zostaje gospodarzem ligi studenckiej KVN Jakucka, pozostając w tym statusie przez trzy lata.
W wieku dwudziestu lat Gorozia już z powodzeniem prowadzi dwa programy radiowe i jeden program telewizyjny w Jakucji. Dorobek jego biografii obejmuje stacje radiowe „Mix - Master”, „Dynamite FM - Jakuck”, „Lena - Radio”, a także kanały telewizyjne „Muz - TV - Jakuck” i „Master TV”, strona pisze. Przez pewien czas pracuje nawet jako dyrektor działu kreatywnego holdingu medialnego, w skład którego wchodziły dwie stacje radiowe i dwa kanały telewizyjne.
W tym okresie przyszły piosenkarz pisze i gromadzi materiał na swój pierwszy solowy album. Korzystając ze znajomych w radiu i telewizji, Levan zorganizował nawet prezentację w Jakucku w 2005 roku. Widząc zamiłowanie syna do muzyki, rodzice nie rozumieli, po co mu to potrzebne, wierzyli, że nie przynosi pieniędzy. Nawet nie wyobrażali sobie, że ich syn może coś w tym osiągnąć.
Kreatywność L'One
L'One w Moskwie, pierwsze kroki
Ambitnemu młodzieńcowi to nie wystarcza, marzy o czymś więcej. Pracując w radiu w Jakucku, dowiedział się, że w Moskwie otworzyła się pierwsza radiostacja hip-hopowa i R&B w Rosji, Radio Next, i słuchał jej przez Internet. W 2005 roku wraz ze swoim przyjacielem Igorem Pustelnikiem (Nel - rosyjski raper i beatmaker, członek grupy Marselle z L'One, członek stowarzyszenia Phlatline) stawia pierwszy i najtrudniejszy krok ku sławie.
Pod pretekstem wyjazdu do Moskwy na studia dziennikarskie porzuca studia i pracę w Jakucku i przenosi się do stolicy, by podjąć pracę w Radiu Next. Przybywając do stolicy, przyjaciele zdali sobie sprawę, że praktycznie nie ma ich nigdzie, w obcym mieście, w którym nikt ich nie potrzebuje.
Ale minie trochę czasu, a Levan napisze:
Przez Arbat do Pobrzeża, do rzeki Moskwy - to jest mój dom, to jest twój dom.
A kiedy wycinasz koła wzdłuż Sadovoye - to jest mój dom, to jest twój dom.
Gdzie chodniki rysują wzór - to jest mój dom, to jest twój dom.
A moje łzy nie są wstydem - to jest mój dom, to jest twój dom.
Razem z Igorem wynajęli jednopokojowe mieszkanie dla dwojga. Nie było łatwo, nie było krewnych ani przyjaciół. Jednak krok został zrobiony i Levan sam zdecydował, że teraz stoi na początku drogi, która powinna go gdzieś zaprowadzić.
W tamtym czasie nie było zadania tworzenia muzyki globalnie, ale jednocześnie przyjaciele nie zostawili swoich celów i pragnień z tym związanych. Znalezienie pracy w Radio Next zajęło cały rok. To był pierwszy punkt wyjścia do dalszych postępów. Równolegle Levan wstąpił jednak do Moskiewskiego Instytutu Humanitarnego Telewizji i Radia (GITR) na Wydziale Dziennikarstwa.
W trakcie studiów bardzo pomogło mu doświadczenie zawodowe zdobyte w mediach Jakucji. Wiele było już wiadomo, a pod koniec drugiego roku studiowanie stało się nudne, a pasja do muzyki nie odeszła. Po zdaniu egzaminów udaje się na urlop naukowy. Czas oddać się kreatywności. Tak więc druga próba zdobycia wyższego wykształcenia w Moskwie okazała się równie nieudana jak pierwsza w Jakucku. W wywiadzie L'One powiedział: „Zabawne jest to, że potem poszedłem do mojego instytutu z kursami mistrzowskimi na temat „Różnica między artystą niezależnym a artystą z wytwórni”.
Przez pierwszy rok on i Igor komponowali muzykę po prostu „na stole”. Potem, w związku z odwiedzaniem klubów i imprezami muzycznymi, pojawianiem się znajomych, powoli wszystko zaczęło się kręcić. Było bardzo ciężko, czasem po prostu nie było pieniędzy na jedzenie, a zwykła kasza gryczana z ketchupem nieczęsto była rarytasem. Ta sytuacja zmusiła ich do jakoś zarabiania na życie. Levan był zmuszony dorabiać w agencji kreatywnej, gdzie pisał scenariusze świąt i imprez firmowych. Ponadto pracował jako gospodarz na imprezach iw klubach.
W 2005 roku biografia artysty przeżyje punkt zwrotny! L'One i Nel tworzą grupę "Marselle". W jego skład wchodzą: Levan, który głównie pisze teksty, oraz Igor, który nakłada na nie bit. Chłopaki pokazali swoje dema każdemu, kto mógł. W tym w radiu, w którym pracował Levan, ale powiedzieli, że to nie to, tutaj się nie uda. Mówi: „W takiej sytuacji opór idzie sam. Bardzo trudno jest się nie poddać, nie splunąć i nie zacząć robić czegoś innego, co od razu przynosi pieniądze lub daje jakieś rezultaty. Ta walka z samym sobą jest najważniejsza dla osoby kreatywnej. I nie chodzi o to, aby zostać rozpoznanym na tym etapie, ale po prostu iść dalej w kierunku swoich celów. A jeśli masz chęć coś osiągnąć, to musisz iść, wspinać się, czołgać, poznawać się, komunikować, rozmawiać.
W końcu pewnego dnia przyniósł do radia piosenkę „Moskwa”, dzięki której opinia publiczna dowiedziała się o grupie Marselle. Przez trzydzieści tygodni ta piosenka była na czele listy przebojów Radio Next. Życie zmieniło się dramatycznie.
Grupa wzięła swoją nazwę od francuskiego miasta Marsylia, które słynęło ze sceny rapowej. W 2007 roku grupa Marselle podpisała kontrakt ze słynną niemiecką wytwórnią Phlatline, który obowiązywał do 31 marca 2011 roku. Zespół wydał swój pierwszy mixtape zatytułowany „I am the Russian dream vol.1” w 2007 roku.
Pierwsza popularność Levana i Igora pojawiła się podczas ich udziału w programie telewizyjnym „Bitwa o szacunek” w „MUZ TV”. W 2008 roku, w pierwszym sezonie programu, L'One przegrał w półfinale z partnerem z wytwórni, raperem (Alexander Stepanov). W drugim sezonie grupę Marselle przedstawiła już Nel, która dotarła do finału i wygrała.
„Marselle” staje się rozpoznawalny. W 2008 roku wraz z Bastą, Sashą Legend, Teoną Dolnikovą, Dza-Dze (jakuckim raperem) i Khapą (Alexander Malets) nagrywają i wydają album studyjny „Mars” ze słynnym singlem „Moscow”, który w 2011 roku znalazł się na liście w filmie Timura Bekmakbetowa „Upiór”.
Album został wydany przez wytwórnię Monolith Records przy wsparciu Phlatline. Album zawiera dziewiętnaście utworów. Krytyka napisała o tej pracy: „Wykonali zadanie. Mają hit, który wydał właściwy dźwięk. Jest taki beatmaker, który zebrał wszystkie bity pod jednym wspólnym dźwiękiem. Do tego dochodzą odpowiednie teksty, tworzące też odpowiednią atmosferę. Warto zwrócić uwagę na jedną cechę, jest to język facetów. Ma tyle anglicyzmów i zapożyczeń z amerykańskiego slangu, że daje dodatkowe punkty za postrzeganie produktu końcowego jako niezbyt rosyjskiego. W końcu wszystkie te „mikro”, „gan”, „brat”, „play”, „blunt”, „man” są rozproszone wszędzie.
Na cześć 5-lecia Phlatline, w 2009 roku ukazała się kompilacja Phlatline in da building. Na płycie znalazły się także nowe utwory Marselle'a. Na poparcie nakręcono także wideo do piosenki „In Your House”.
W okresie aktywnej pracy grupy kręcono także klipy:
- „Był”, „Moskwa” - 2008;
- „Ona”, „W twoim domu”, „Spin blant” - 2009;
- „Wszystko, czego potrzebuję”, „Moskwa” - 2011.
W styczniu 2012 roku grupa Marselle tymczasowo zawiesiła działalność twórczą. Jak powiedział Lewan: „Właśnie zrobiliśmy sobie kreatywną przerwę. Mamy trochę inne podejście do pracy. Jestem osobą, która musi zrobić jak najwięcej, aby uniknąć depresji. Igor żyje w innym rytmie.” Sądząc po tym oświadczeniu, powodem zawieszenia prac grupy było odmienne podejście do pracy jej członków.
Jak L'One dostało się do „Czarnej Gwiazdy”? Piosenkarz zauważa, że \u200b\u200bpoznanie się z Timati nie było celem samym w sobie, rozwinęło się to jakoś samoistnie. Nie ukrywa, że na początku, jak wielu muzyków, był sceptycznie nastawiony do tej wytwórni. Ale z biegiem czasu poglądy się zmieniały, przyszedł moment, kiedy trzeba było coś zmienić w jego karierze. I tak w maju 2012 roku L'One otrzymał propozycję kontynuowania pracy nad wytwórnią Black Star Inc, a on się zgodził. Z tej okazji Timati powiedział: „Ogólnie rzecz biorąc, segment materiału, który tworzy L’One, nie jest wypełniony. Podpisaliśmy kontrakt z tym artystą, ponieważ widzę w nim iw muzyce, którą tworzy, potencjał. Jego rapowanie jest interesujące i widzę w tym przyszłość.”
L'One uważa, że każdemu artyście bardzo trudno jest odnieść sukces w pojedynkę, pisze strona. Zawsze powinien istnieć zespół ludzi, którzy będą pracować na sukces artysty, na ogólny pozytywny wynik. Teraz w wytwórni wiele decyzji jest podejmowanych wspólnie, ale w komponencie kreatywnym ostateczna decyzja pozostaje w jego gestii, ponieważ czuje swoją publiczność i muzykę, którą chce ludziom zaprezentować. Co więcej, przyszedł do wytwórni nie jako początkujący artysta, ale już z pewnym doświadczeniem. Dlatego, łącząc zawartość swojego twórczego bagażu z pomysłami i propozycjami wytwórni, teraz wychodzi produkt wysokiej jakości.
Na pytanie "kuraj-bambey" - co jest lepsze i jaka jest różnica: być niezależnym artystą czy być w wytwórni? L’One odpowiedział: „Być niezależnym artystą w wytwórni. To najpiękniejsze uczucie, jakie mi się teraz przytrafia. Wszystko ma swoje wady i zalety, a jeśli spróbujesz je połączyć, otrzymasz właśnie moją historię.
Styl muzyczny L'One to melodyjny i przystępny pop rap w stylu Kanye Westa, Kid Cudi i Drake'a. Co więcej, z biegiem czasu, z albumu na album, ciągle się zmienia, ponieważ artysta nieustannie eksperymentuje i rozwija się.
L’One był jednym z uczestników pisania i wykonywania utworu „Chodź, do widzenia”, który został nagrany w 2012 roku podczas konfliktu, który miał miejsce między Timati i Philipem Kirkorovem w wyniku nagrody MUZ TV. Timati uważał, że nagrody nie były sprawiedliwe. Między nimi rozpoczęła się skandaliczna korespondencja na Twitterze. Na wezwanie Timati wielu raperów natychmiast się połączyło, w tym L'One. Skomponowali każdy ze swoich wersów, połączyli wszystko razem. Powstał więc utwór przeciwko tej popowej warstwie muzycznej w Rosji, która już stoi po gardle i której kaznodzieją jest Kirkorov.
L’One zauważa, że w kraju jest już wielu dobrych artystów, którzy już dawno powinni pojawić się na dużej scenie. Jednak stare formaty telewizyjne i radiowe, które stały się przestarzałe, nie dają im tego. Tym utworem raperzy chcieli przełamać utarty od dawna popowy kanał zarabiania na niezbyt dobrej muzyce.
Ale trudno sobie wyobrazić, że włączając na przykład pierwszy kanał telewizyjny, nie zobaczysz i nie usłyszysz Philipa Kirkorova. L’One nie do końca się z tym zgadza, bo pokolenia dorastają, zmieniają się. A jeśli spojrzeć na kanały centralne, to wciąż jest tam naprawdę sporo muzyki pop, ale młodzi artyści ze swoimi teledyskami już zaczęli tam być zabierani. Istnieje każda okazja, aby pokazać inną muzykę, najważniejsze jest stworzenie produktu wysokiej jakości.
W kwietniu 2013 roku ukazał się debiutancki album studyjny na okres pracy w wytwórni Black Star Inc. zwany „Sputnikiem”. Płyta jest bardzo motywująca, jest dla tych ludzi, którzy stawiają sobie określone cele, wierzą w swoje mocne strony i marzenia.
L'One zaczęło nad tym pracować zaraz po dołączeniu do wytwórni. Album zawiera czternaście utworów, z których sześć to utwory gościnne. Gośćmi byli: Timati („Przyszłość jest gdzieś blisko”), Pavel Murashov („Twój dzień nadszedł”), Chest („Salute to Heaven”), Christina Si („Bonnie i Clyde”), p. Sounday („Czas”), Tina Smith („Miłość i nienawiść”).
Album zawiera single:
- „Monday” to pierwszy oficjalny singiel wydany 3 października 2012 roku;
- „Love and Hate” - wydany 4 lutego 2012 i wyprodukowany przez beatmakera 4eu3;
- „Wszyscy tańczą łokciami” - wydanie tej piosenki w gatunku pułapki miało miejsce 13 lutego 2013 r. Równolegle z wideo wyreżyserowanym przez Rustama Romanowa. Utwór bardzo szybko stał się najpierw hitem, a następnie osiągnął status kultowego. Według L’One jest to tak naprawdę remiks jego piosenki, której nikt nigdy nie usłyszy, a zdanie „gdziekolwiek jestem, wszyscy tańczą z łokciami” jest po prostu wyjęte z kontekstu.
Levan wpadł na pomysł tej piosenki po swoim koncercie w Krasnodarze. Podczas występu kątem ucha usłyszał od chłopaków pracujących na scenie frazę „tańczymy łokciami”, którą wykrzykiwali na salę, podkręcając tłum. Wtedy styl muzyki „pułapka” w Rosji nabierał rozpędu i wpadł na pomysł połączenia tego, co usłyszał, z taką muzyką. Wokalista zaproponował swojemu DJ-owi, z którym jedzie w trasę (DJ Butch) zrobienie remiksu i oto efekt.
Wersja piosenki, której teraz słuchasz, jest jej siódmą wersją. W trakcie pracy wiele rzeczy się zmieniło, od bębnów po jakąś linię, aż pojawiła się upragniona wersja. Kiedyś w tekście były przekleństwa, piosenka była raczej brudna i niesformatowana. Podczas pracy nad nią ekipa Levana dużo żartowała i śmiała się – a co jeśli usłyszą ją np. w minibusie. Ludzie idą do pracy, a tu - "wszyscy tańczą łokciami"! Więc to było sfinalizowane, a teraz piosenka jest odtwarzana i słuchana wszędzie.
Dlaczego właściwie „taniec z łokciami”? - takie pytanie zadano piosenkarzowi podczas jego trasy koncertowej w Woroneżu. Odpowiedział: „Bo wszyscy tańczą łokciami! Jeśli spojrzeć na to w ten sposób, to Jelcyn tańczył łokciami, LeBron James tańczył łokciami, nawet Afonya tańczył w takim ruchu - wszyscy tańczą łokciami! Trap i łokcie to jedno i to samo. To najważniejszy ruch w pułapce”.
- Premiera teledysku „The Future is Somewhere Near” odbyła się 26 kwietnia 2013 roku, a po raz pierwszy została wykonana przez L'One i Timati 14 lutego tego samego roku w programie „Big Love Show” z „Radio miłości”;
- „Będę młody” to piąty singiel wydany 5 września 2013 roku z teledyskiem wyreżyserowanym przez Vladimira Shklyarevsky'ego.
Tydzień po premierze album zajął czwarte miejsce w rankingu iTunes Store, a pod koniec 2013 roku uplasował się na sześćdziesiątym siódmym miejscu listy bestsellerów. W tym okresie L'One jeździ po kraju i promuje album "Sputnik", bo ludzie chcą go słuchać i śpiewać razem z nim. L'One powiedział wówczas: „Dwadzieścia koncertów miesięcznie to nie limit”.
Jednocześnie jest nieco sceptycznie nastawiony do odbioru albumu w kraju. Jego zdaniem Rosja wciąż nie jest gotowa na taką muzykę, ponieważ zasadniczo różni się ona od całego obecnego rosyjskiego rapu. W tym kontraście, sugeruje L'One, z pewnością będzie miał zarówno fanów, jak i hejterów. Pomimo tego, że sądząc po sieciach społecznościowych, album jest lubiany, jest pewien, że są ludzie, którzy powiedzą: „Ugh, co to jest?” także wielu, a może nawet więcej niż wielbicieli. Ale artysta jest pewien, że im więcej fanów przyjdzie na jego koncerty, tym wyżej poleci Sputnik.
Album L'One and the Lonely Universe
Album Lonely Universe ukazał się w 2014 roku i składa się z jedenastu utworów, z których cztery zostały nagrane z gośćmi płyty:
- „Ocean” – reż. Fidela;
- „Pamiętam” – reż. Timati;
- "Muzyka. Szczęście. Miłość" - wyd. Rita Dakota;
- „Piraci” – reż. Nadja.
Album jest dostosowany do dużych tras koncertowych. Refreny - mosty - haczyki, instrumentale, z których wyskoczą nawet najbardziej niezdarni, wersety, które publiczność będzie wykrzykiwać unisono - to wszystko jest dostępne. I tak się stało, wraz z albumem artysta wyrusza w trasę koncertową „Everything! Lub nic!" w dwudziestu dziewięciu miastach Rosji. Pierwszy występ odbył się w jego rodzinnym Jakucku, a ostatni w moskiewskim klubie „Ray Just Arena”.
Jedna z recenzji albumu (Nikolai Redkin dla „Flow”) powiedziała: „Podoba mi się szerokość horyzontów Levy. W Ameryce jakiś ASAP Ferg z łatwością dodaje swoje wiersze do piosenek grupy HAIM - tutaj podobnie przetworzył piosenkę piosenkarki Naadi, okazało się, że jest fajnie. Są dobre piosenki „Ocean” i „Adrenaline” – bez żadnych zniżek na „świetnie brzmią na żywo”, po prostu dobre, według relacji z Hamburga. Dość efektownie było przypomnieć o grupie Marselle, a z reakcji na wspólny utwór L’One i Nel widać, że wielu tęskniło za swoim tandemem.
We wrześniu 2015 roku ukazała się EP-ka „Avtolyubitel”, składająca się z sześciu piosenek. W nim jeden z nich („Tryb samolotowy”) pasuje do Pawła Muraszowa, pozostałe wykonuje L’One. Utwory są napisane w stylu nostalgicznego jazz rapu. Muzyka, jak zauważyli eksperci, nie przypomina tego, co wydał wcześniej. Pomysł stworzenia minialbumu powstał w wyniku korelacji wcześniej istniejącego materiału muzycznego.
O tej pracy artysta powiedział dla The Flow: „Wszyscy myślą, że przywróciłem stare brzmienie, ale w rzeczywistości jest tak, jak było w moich piosenkach. Nigdy nie przywiązuję się do określonego formatu: dziś robię 808 i Mr. Heisenberg, a jutro robię coś w stylu Jimiego Hendrixa.
Pod koniec września 2016 roku ukazała się ostatnia część kosmicznej trylogii w postaci trzeciego studyjnego albumu Gravity. Album okazał się różnorodny i solidny. Na tej płycie L'One brzmi najbardziej przekonująco w całej swojej karierze.
W przeddzień wydania tej pracy artystka powiedziała o niej: „Na albumie jest dużo miłości. Miłość do rodziny, do kobiety, do muzyki. Głównym powodem, dla którego główny bohater, po opracowaniu całej tej kosmicznej historii, próbuje wrócić na Ziemię, jest miłość. To taka ogólna linia całego albumu. Motywacji jako takiej nie będzie. Mówiłem o tym już przy dwóch albumach. Będzie obecna, ale minimalnie. Nie będzie prawie żadnych pułapek, globalnego kołysania, które cierpiałem na poprzednich płytach”.
Nagrania dokonano głównie w Amsterdamie. Artysta udał się tam w poszukiwaniu inspiracji wraz ze swoim zespołem, gościnnymi wykonawcami i producentami. Wymagało to całkowitego odcięcia się od codziennego zgiełku, w Moskwie jest to niemożliwe. A co może być lepszego niż tworzenie w stolicy Holandii nad oceanem.
Wynajmowane mieszkanie zostało przerobione na kawalerkę, w której od rana do wieczora praca toczyła się pełną parą. Zasady powstania albumu odpowiadają standardom Kanye Westa. Wygląda to jak połączenie „świadomego” hip-hopu w duchu Taliba Kvelli („Fire and Water”) i jazzowego rapu („Bird cherry”), a potem nagle L'One odczytuje bit w duchu Just Blaze („Rakieta”).
Album składa się z siedemnastu utworów. Jest bardziej muzykalny niż poprzednie, wiele instrumentów jest nagrywanych na żywo. Haki są prawie wszędzie wykonywane przez gościnnych artystów:
- Basta, Vladi - „Rocket” (pobity przez amerykańskiego producenta);
- Elka - „Szansa”;
- Monatik - „Sen”;
- Paweł Muraszow - „Moja droga”;
- Kristina Si - „Ptasia wiśnia”;
- Nel, Paanda - "Brat za brata";
- Grupa „Kodeks moralny” - „Nocny kaprys”;
- Jaśmin - „Droga”, „Marsjanin”.
Jeśli chodzi o Jasmine, w wywiadzie dla The Flow, L'One i Basta powiedzieli:
- L’One: „Wszyscy myślą, że mam na albumie piosenkę z rosyjską piosenkarką Jasmine. Jej prawdziwe imię to Jasmine Karimova. Ma dużo mieszanej krwi. Mieszkała w Australii, mieszkała w Londynie. Obecnie mieszka w Amsterdam. Ona ma osiemnaście lat. Po prostu kosmita. Absolutnie czysta energia z tego pret. Teraz pisze album w Los Angeles z najlepszymi muzykami, którzy pracowali z Adele, z Shakirą. Nie ma nic wspólnego z Rosją ani Czarną Gwiazdą. Śpiewa po angielsku, a ja, drań, kazałem jej śpiewać z akcentem po rosyjsku.
- Basta: „Leva odwiedziła mnie i dała mi piosenkę nagraną z jedną dziewczyną. Przysięgam, ani ja, ani nikt inny nigdy nie słyszał takich wokali. Ten album ma najlepsze bity L'One, jakie kiedykolwiek rapował, oto najlepsze brzmienie, tutaj udało mu się uchwycić odpowiedni klimat, za którym ostatnio gonił.
Klipy i filmy
W 2012:
- „Poniedziałek” w utworze o tej samej nazwie z płyty „Sputnik”. Nakręcony we wrześniu przez reżysera Rustama Romanowa i miał swoją premierę na kanale wideo Black Star TV 12 listopada 2012 r .;
- „Daj słowo”, „#Wszystko będzie” i „Ae Ae” (album TVA).
W 2013:
- „Wszyscy tańczą łokciami” i „Będę młody” z płyty „Sputnik”;
- „Kosmiczna miłość” (album TVA).
W 2014:
- „Ocean” z albumu „Lonely Universe”;
- „Take Your Own” i „Mr. Heisenberg” (album TVA).
w 2015 r.:
- „All or Nothing” z albumu „Lonely Universe”;
- „Błogosławię rave” (album TVA).
w 2016 r.:
- „Od dołu” z minialbumu „Od dołu”;
- „Sleep” z albumu „Gravity”;
- „Jakutyanochka”, „Wnuki nie rozumieją”, „Hej, bracie!” i „Tygrys” (album TVA).
Rosyjski zawodowy koszykarz Timofey Mozgov oraz mistrz Europy i świata w gimnastyce artystycznej Lyaysan Utyasheva wzięli udział w kręceniu teledysku „Wszystko albo nic”. W jaki sposób zostali do tego przekonani? Znam Timofeya Levana od bardzo dawna. Sam jest w przeszłości koszykarzem, zna wiele osób ze świata koszykówki, z którymi utrzymuje stały kontakt, w tym z Timofeyem.
Laysan znałam nie tak dawno temu, ale przy pierwszym kontakcie z nią zdałam sobie sprawę, że nadają na tych samych falach. A kiedy Levan zaprosił te osoby do wzięcia udziału w kręceniu teledysku, z radością się zgodziły. Pomysł klipu przypadł im do gustu, ponieważ wielu sportowcom bardzo bliskie jest hasło – „Wszystko albo nic!”
W maju 2016 roku L'One zaprezentowało swój nowy teledysk do słynnej piosenki Natalii Trapeznikowej „Yakutyanochka”. Wykonany przez niego wspólnie z wokalistką Varvarą Vizbor utwór brzmiał zupełnie od nowa. Klip został nakręcony w Jakucji na terenie Us Khatyn w kwietniu. Tekst o miłości do jakuckiej dziewczyny uzupełniła przyjaciółka piosenkarki - Nel. Klip „Yakutyanochka” stał się drugim z rzędu, który został nakręcony przez L'One w Jakucji. Pierwszym z nich była praca „Od dołu”, w której artysta opowiada o samym początku swojej biograficznej drogi do muzyki.
L'One jako aktor, reżyser
Ukazał się pierwszy film muzyczny, pierwszy film krótkometrażowy do EP „Avtolyubitel”, w którym sam wyreżyserował i gra. W przyszłości planuje wypuszczać co pół roku jakiś dom artystyczny.
L’One mógł spróbować swoich aktorskich umiejętności w 2011 roku w filmie promocyjnym „Ciężarna” (odcinkowa rola) oraz w filmie „CHOP” (drugi sezon, piętnasty odcinek) wykonując piosenkę „Wszyscy tańczą łokciami”.
L'One o swoich ideałach w kreatywności
W wywiadzie dla magazynu GQ artysta wymienił trzy „filary”, na których opiera się jego twórczość. Ten:
- Talib Kweli – raper z Ameryki, znany z zespołu Black Star (amerykański duet hip-hopowy) we współpracy z MC Mos Def;
- Kanye West to amerykański raper i producent muzyczny. Wielokrotnie nazywany przez krytyków jednym z najwybitniejszych artystów XXI wieku. Brał udział w tworzeniu przebojów dla takich artystów jak Ludacris, Jay-Z, Alicia Keys, Talib Kweli;
- Jay-Z to raper ze Stanów Zjednoczonych, znany z tego, że trzynaście albumów znalazło się na szczycie listy Billboard 200, co jest rekordem wśród wszystkich solowych artystów i zajmuje drugie miejsce w historii po The Beatles z ich dziewiętnastoma albumami.
Stosunek L'One do rosyjskiego i rapu
Co L’One myśli o tym, co mówią, mówią, że w Rosji nie ma rapu? Na to pytanie Taisiya Zhuravleva „Postscriptum” muzyk odpowiedział: „Zaprosiłeś rapera na wywiad, ludzie chodzą na koncerty, w jednym mieście są dwa rapowe koncerty, wielu raperów podróżuje po kraju, wielu gromadzi rzesze słuchaczy. Powiedzieć, że nie ma rosyjskiego rapu, to pewnego rodzaju autoironia, jest rosyjski rap i ma bardzo dużą liczbę wielbicieli. A zadaniem artystów tego kierunku jest uczynienie go jeszcze bardziej popularnym, aby słuchali nie tylko raperzy. Wtedy będzie jeszcze bardziej popularny.
Zawsze miał uprzedzenia do Zachodu, ale L'One chce przybliżyć swoją muzykę do rosyjskich realiów. Jaka jest różnica między rosyjskim rapem a zagranicznym? Jego zdaniem polega to na tym, że rosyjski raper, w przeciwieństwie do amerykańskiego, wstydzi się zarabiać pieniądze. Tam jakoś wszystko jest do tego wyostrzone. To chyba nie jest ani dobre, ani złe. Tam jest globalny przemysł, który jest powiązany z kanałami telewizyjnymi, stacjami radiowymi, specjalistycznymi magazynami i stronami internetowymi, wyspecjalizowanymi dziennikarzami i tak dalej. Rosyjski rap to pewien segment muzyki dostosowany do bardzo wąskiej grupy odbiorców, pomimo tego, że ta publiczność się powiększa i jest coraz większa. Tam jest to przemysł, ale w naszym społeczeństwie jest to traktowane bardziej jako hobby przez społeczeństwo.
L'One o tym, czego powinien słuchać nowoczesny młody dżentelmen
Artysta mówi, że zdecydowanie trudno powiedzieć, jaka ma być ta playlista, zwłaszcza że wszystko rozwija się tak szybko. Jednak lista ta, jego zdaniem, powinna zawierać:
- „Czarnuchy w Paryżu” – Kanye West i Jay-Z;
- brytyjski zespół rockowy Coldplay;
- Rosyjski zespół „Tesla Boy” - Dream Machine;
- Francuski "M83" - Midnight City.
Czasami zarzuca się L’One, że od czasu „Bitwy o szacunek” zmieniła widownię słuchaczy i pada pytanie, co skłoniło Cię do ponownego przemyślenia swoich poglądów na temat kreatywności? Na to piosenkarka odpowiada: „Słowo „kreatywność” oznacza „tworzyć”. Oznacza to, że nie możesz być cały czas taki sam.
Jeśli słuchacz usłyszał jeden utwór lub album, to w jego rozumieniu artysta powinien dalej pisać i wykonywać tylko takie rzeczy? Jak np. artysta, który wcześniej malował kwiaty, teraz zaczął malować w domu, to jego wielbiciele mają pytanie i oburzenie - dlaczego nastąpiły zmiany, dlaczego teraz są w domu, bo tam były kwiaty?!
L'One to osoba, która eksperymentuje przez całe życie. Aby zrozumieć swoje stanowisko w tej kwestii, rozkłada swoją pracę na etapy, wyjaśniając:
- jako jedni z pierwszych z grupą Marselle zaczęli tworzyć jakąś inteligentną muzykę - hip-hop i rap absolutnie niezwiązany z podziemnym romansem. Generalnie postanowiliśmy przywieźć coś od siebie;
- po tym artysta zdecydował, że swoją pracą da publiczności motywację do bycia lepszym, motywację dla każdego, kto usłyszy jego piosenki. Później zdecydowałem, że muszę stworzyć sztukę, dzięki której wszystkie pięć do siedmiu tysięcy osób, które przyszły na koncert, pofrunie razem z tobą ze sceny w euforii;
- teraz wydał EP „Avtolyubitel”, powrócił do bardziej jazzowego brzmienia z innym ładunkiem semantycznym.
Tak bardzo chciał. A kiedy twórca zaczyna podążać za swoją publicznością lub społeczeństwem, przestaje być twórcą i staje się oportunistą. L'One nie będzie taką osobą. Chce, żeby pewnego dnia obudził się rano ze zrozumieniem, co chce napisać, na przykład rockową piosenkę, żeby nie myśleć, że potem ktoś powie – po co nam to? Daj nam rap!
Stwórca jest wolnym artystą, dlatego L’One jest przekonany, że nie da się nie zmieniać, trzeba Twórz!
L'One o dedykacjach na koncertach
Kiedyś trzy koncerty w tygodniu to było dla niego za mało, potem zaczął dawać dwadzieścia koncertów w miesiącu i stwierdził, że to nie koniec. Ale co ze zmęczeniem i jakością wykonania? Na to piosenkarz odpowiedział: „Oczywiście, kiedy rzucę w tłum energię, po koncercie następuje dewastacja. Ale jeśli robisz to, co kochasz i sprawia ci to przyjemność, to w każdym razie znajdziesz siłę, by robić to dalej. Dlatego nawet kiedy na trzecim koncercie w ciągu tygodnia mam już załamany głos, wciąż znajduję w sobie siłę i pompuję ją na maksa. Nie chcę na przykład pisać ludziom z jakiegoś miasta - dzisiaj Lyova przyjechała i była jakaś ponura, smutna i nie trzęsła się. To nie w moim stylu, wychodzę na scenę i jestem z ludźmi. To najważniejsza cecha moich koncertów. Nigdy nie czaję się sam, zawsze tańczę z moimi ludźmi.”
Wraz z nim jego zespół koncertowy pokonuje taki rytm - reżyser Ulyana, inżynier dźwięku Seryoga i DJ Butch. Jest prawie jak niezależny artysta. Ci, którzy przychodzą na koncert, zauważają to. Ma osobny blok swojego programu, na około dwadzieścia minut, kiedy jedzie do Levan i pracuje z publicznością. Butch jest praktycznie jedynym DJ-em, który pracuje z mikrofonem. Jest DJ-em MC, rozgrzewa tłum, przygotowuje go na to, co wydarzy się na scenie.
L'One o konkurentach dla artystów Black Star
Godni rywale L'One uważa Basta, grupę Casta, której członkowie nie odpoczywają przez długi czas i stale się rozwijają, Nel jest inteligentnym hipisem rosyjskiego rapu. Z młodych i mało znanych jest to ATL, tworzący nihilistyczny rap, brudny horror-core. To, jak mówi artysta, jest nowe, ciekawe, a nawet przerażające.
L'One dzieli się sekretem sukcesu dla początkujących
„Nie ma idealnej formuły. Ciężka praca, wytrwałość i odrobina talentu. Wszystko” – mówi.
Inne zainteresowania L'One
L'One i "Swag"
„Swag to dobrze, że pojawił się w Rosji”, mówi L’One w jednym z wywiadów („swag” to słowo wyrażające chłód w każdym z jego przejawów, a także szacunek i niekwestionowany autorytet). Dzięki temu słowu wielu młodych chłopców i dziewcząt zaczęło ubierać się jeszcze lepiej. Na swoich przykładach, na zdjęciach w Internecie, inni uczą się wyglądać dobrze i pięknie. Levan uważa, że nie ma nic wstydliwego w tym, że ktoś jest pięknie ubrany. To o wiele lepsze niż ubieranie się w buty z białymi skarpetkami i podwiniętymi dresami czy coś w tym rodzaju.
Niektórzy są oburzeni, że to amerykanizmy przenikają rosyjską mowę i wpływają na rosyjskie życie. Nie, to jest fajne! W końcu, jeśli możesz przyjechać z Jakucka do Nowego Jorku, będziesz miał snapbacka na głowie, a przechodzień podejdzie do ciebie i powie swag, wtedy od razu zrozumiesz, o czym mówi i co ma na myśli . Dla niego znaczenie tego słowa to nie patos, nie chłód, to cecha, samorealizacja. Może to być wszystko, od butów sportowych po zachowanie. Twoje zachowanie może być również łupem. L'One jest pozytywnie nastawiony do tego.
Wikipedia ci o tym nie powie! Od 2014 roku ma własną wizytówkę treści RBT - melodii, które zastępują zwykłe sygnały oczekiwania w telefonach.
L'One próbuje również swoich sił jako trener biznesu. W Moskwie, Krasnodarze i Rostowie odwiedzał instytuty i uniwersytety, prowadził kursy mistrzowskie. Opowiadał tam, opierając się na momentach swojego życia, jak się poruszać i postępować w różnych sytuacjach podczas rozwijania swojego biznesu. Jestem gotów kontynuować to, jeśli będą zaproszenia i mała publiczność gotowa go słuchać.
L'One o talencie i ciężkiej pracy
L'One nie uważa się za osobę utalentowaną, raczej za pracowitą. Ta pracowitość sprawia, że codziennie wstaje i tworzy muzykę, chodzi do studia, doskonali się, ćwiczy codziennie o dziewiątej rano - to wszystko przyczynia się do twórczego rozwoju. Jeśli chcesz osiągnąć swoje cele - doskonalić się, zmuszać się do pracy, nawet gdy ręce opadają, pamiętaj tylko, że nie będzie lepiej, a potem w końcu będziesz tego żałować. Chcesz swojego znacznie bardziej niż swoich rodziców, przyjaciół lub kogoś innego, wtedy odniesiesz sukces. Przynajmniej stara się działać zgodnie z tymi zasadami i mówi: „Uprawiaj sport, pij mniej i pal mniej”!
L'One i motywacja
„Najważniejsza motywacja jest gdzieś w środku każdej kreatywnej osoby” on myśli. Różne rzeczy mogą Cię motywować, na przykład Twoi znajomi, komentarze na Twojej ścianie VKontakte. Ale nie powinieneś zwracać na to uwagi, ale powinieneś karmić się od wewnątrz myślami, które wprawiają cię w ruch. Materializacja myśli działa do pewnego stopnia. Jeśli ciągle myślisz o celu, do którego zmierzasz, z pewnością zmusi Cię to do podjęcia pewnych działań, aby poprawić siebie i swoje działania. Nieważne co, trzeba iść i iść do przodu.
Biografia artysty zawiera wiele motywujących piosenek. W pewnym stopniu pisze je dla siebie, aby bardziej rozweselić. Ale same wychodzą. Nie ma czegoś takiego, że przed napisaniem piosenki stawia sobie zadanie – dziś napiszę utwór na ten problem, żeby wszyscy pomyśleli, a jutro – na inny.
L’One poświęciło temu sportowi około dziesięciu lat. Jest kandydatem na mistrza sportu w koszykówce. Brał udział w zawodach, z drużyną podróżował w rejony Dalekiego Wschodu, wygrywał międzynarodowe igrzyska „Dzieci Azji”. To jego ulubiony sport.
W tamtych czasach trening nie przebiegał bez problemów. Jednym z nich jest brak wysokiej jakości sneakersów. Zaczął od Converse (trampki Converse), potem pojawiły się inne, lepsze. Jednak na poziomie podświadomości nawet teraz nadal ma pasję do kupowania takich butów sportowych, pary tygodniowo.
Jego ulubioną drużyną NBA od wielu lat są Los Angeles Lakers, których jest fanem od czasów Magic Johnson. Spośród rosyjskich klubów nikogo szczególnie nie wyróżnia, jest raczej fanem tych, w których grają jego przyjaciele. Na przykład Dmitrij Khvostov gra w Niżnym Nowogrodzie, więc wspiera go, a przez niego drużynę.
Na pytanie - jak nie muzyka, to co? Piosenkarka wyraźnie odpowiedziała: "Potem - sport czy coś z tym związanego, mimo że kiedyś byłem zawodowym koszykarzem i "dzięki" kontuzji zająłem się muzyką."
L'One uważa, że istotą gry w koszykówkę jest chęć ciągłego i uporczywego pójścia do przodu w celu osiągania wyników, wygrywania. Czas, w którym się tym zajmował, również wpłynął na niego w tym sensie, kształcąc i hartując jego charakter. Ma wielu przyjaciół w Moskwie i całej Rosji związanych z tym sportem.
Koszykówkę nadal kocha, wychodzi grać na korcie lub w hali, stara się to robić częściej. Choć przy ciągłym ruchu i pracy w trasie, pracy w studiu i wszystkim innym, co jest związane z muzyką, koszykówce nie można poświęcić zbyt wiele czasu. Z przyjemnością ogląda mistrzostwa NBA o piątej rano (ze względu na różnicę czasu z Ameryką) i kibicuje swojemu ulubionemu klubowi.
Nie tak dawno temu postanowiłem rozwijać moją ulubioną grę w Rosji. Teraz koszykówka jako sport niestety nie należy nawet do pięciu najpopularniejszych. Zorganizował mecz charytatywny z udziałem gwiazdy NBA, mecz gwiazd w Parku Gorkiego, w którym grał sam Levan. Planuje odnowienie boisk do koszykówki w kilku miastach i prowadzenie kursów mistrzowskich.
Oprócz koszykówki L’One uwielbia inne sporty zespołowe, takie jak piłka nożna. Jego pięciu ulubionych piłkarzy wygląda tak: Zinedine Zidane, Lionel Messi, jego wujek, który był zaangażowany w młodzieżową drużynę piłkarską Gruzji, Ronaldo („Critter”), Ronaldinho.
Ekspresowa ankieta dla L'One
- ulubiony film – „Pukanie do nieba”;
- ulubione danie - hominia;
- to, na co najczęściej wydaje pieniądze, to nie trampki;
- kto jest dla niego Timati - przyjacielem;
- czy używasz kosmetyków - nie;
- kto więcej: fani czy fani - fani;
- MoT kłamie, ale L'One? – Czoseli;
- ile razy się podciągasz - dziesięć;
- czy możesz zgolić brodę dla zakładu - robię to co roku w styczniu;
- Serega lub Syava (Wiaczesław Chakhalkin, rosyjski raper) - Syava;
- Wu-Tang (jedna z pierwszych amerykańskich grup hardcore'owych hip-hopowych) czy Rick Ross - Rick Ross
- ostatni prezent, jaki dałeś swojej żonie, to torba;
- myślisz, że jesteś fajny - zdecydowanie.
O prezentach. Ostatnim prezentem, jaki dostał od żony, był samodzielny lot helikopterem z instruktorem! Była z nim, cały czas siedziała, drżąc i bohatersko znosząc, obserwując ten proces i czekając, aż w końcu się skończy.
W okresie przebywania na lotnisku czy dworcu kolejowym, oczekiwania na samolot, szuka przede wszystkim palarni, a potem miejsca do spania. Podczas trasy zdałem sobie sprawę, że najbardziej nieosiągalnym celem jest wyspanie się. Nie ma nic przyjemniejszego niż sen, więc przy pierwszej okazji - śpij, śpij, śpij!
Podczas podróży gra w fifę dla Barcelony na swoim iPadzie, słucha muzyki, gra w swoją najbardziej znienawidzoną grę, którą nazywa się „The Hardest Game”.
Żart z L'One
Na poważne pytanie z „Elite Bath Salon” - gdzie najlepiej wymyślać piosenki, zadane w wywiadzie udzielonym Levanowi przez „kuraj-bambey”, artysta odpowiedział: „Zgodnie z logiką powinienem najwyraźniej odpowiedzieć - w toalecie! Ale nie, przyjaciele, piosenki najlepiej wymyślać w samolocie.
L'One o wpływie Internetu na młodzież
Według L'One Internet bardzo osłabia młodych ludzi. Nie wszystko, ale część traci miarę tego, co jest dozwolone, a ramy rzeczywistości wirtualnej bezpośrednio przenoszą się do życia. Na przykład nieprzyjemnie jest, gdy L'One nagle staje się „bratem” dla piętnastoletniego chłopca, albo gdy idzie z żoną i małym synkiem, a ktoś podchodzi i bezceremonialnie łapie go za ramiona i tak dalej . To nie jest w porządku, ludzie powinni po prostu szanować siebie nawzajem i prywatność wszystkich.
Piosenkarka za darmową dystrybucję muzyki przez Internet. Wszystko zmieniło się tak globalnie, że nie ma sensu temu zapobiegać. Warto wspierać i pozostawić wybór słuchaczowi. Może się poznać i kupić jego muzykę lub przyjść na jego koncert.
L'One i moda
Oprócz muzyki i sportu zajął się również modą. Jest właścicielem własnej linii odzieżowej „Cosmokot”. Jego kolekcje można kupić w sklepach Black Star Wear w Moskwie, Krasnodarze, Jakucku i innych rosyjskich miastach.
Fan sneakersów, ma ponad 250 par i ciągle je kupuje. Ulubiony Air Jordan XI Space Jam. Pomimo faktu, że wszyscy raperzy preferują czarne ubrania, L'One woli wszystkie białe, w tym samochody, które ma lub miał.
Osobno o smokingu. Nie tylko L’One, ale wszyscy jej członkowie wyglądają po prostu „atas!” w tych ubraniach do teledysku „GQ”. Zapytany przez korespondenta Prime ONE o stosunek muzyka do tego stylu, odpowiada, że smoking nie jest dla niego stylem casualowym. Jest wygodny, ale nie jest to strój codzienny. Ten kostium jest bardziej na wyjście, na niektóre światowe wydarzenia. Możesz nosić tylko garnitur lub „trojkę” raz w tygodniu lub częściej, okazjonalnie.
L’One jest wyznawcą własnego stylu, który wymyśla każdego ranka, otwierając szafę. Jako osoba, która wcześniej uprawiała sport, lubi bardziej swobodny styl ubioru. Ale oczywiście bardzo przyjemnie jest mu czasem założyć smoking, poczuć się trochę surowo.
L'One o tym, jak powinien wyglądać współczesny mężczyzna
Na takie pytanie magazynu GQ piosenkarka odpowiedziała, że są to ubrania w połączeniu garnituru z trampkami. Na początku, kiedy zobaczył to w Londynie, był po prostu zszokowany, ale potem L’One zdał sobie sprawę, jakie to fajne! Z reguły są to trampki Nike. „Myślę, że współczesny mężczyzna, mieszkaniec metropolii, nie powinien niczego sobie odmawiać i powinien wyglądać tak, jak dusza zapragnie. Może to być mieszanka stylu sportowego i casualowego, może to być klasyczny garnitur i sportowy, może być cały czarny. Wydaje mi się, że glob zamienił się w jedno wielkie kosmopolis, w którym zacierają się ramy i granice.- mówi L̕ One.
Stosunek L'One do celebrytów i rozgłosu
Chociaż L’One nie uważa się za celebrytę, mówi, że gdy na jego koncert przyjdzie 25-30 tysięcy osób, to będzie można powiedzieć, że jest naprawdę sławny. Na spotkaniu ze studentami Uniwersytetu Moskiewskiego „Synergia” na pytanie – co to dla niego znaczy być człowiekiem sukcesu – odpowiedział: „Aby odnieść sukces, trzeba już być zaproszonym na to spotkanie”.
Wielu mówi, że po zostaniu artystą Black Star każdy od razu zakłada koronę na głowę, łapie gwiazdę, a potem samochody w garażu, ich samoloty na lotnisku i tak dalej. Levan przerywa to wyliczanie, mówi, że już nie raz miał taką okazję. Ale w pobliżu zawsze byli starsi ludzie i dawali klapsa w tył głowy na czas. A wychowanie w rodzinie Gruzina nie pozwala mu zachowywać się niewłaściwie.
Tak, „Czarna Gwiazda” to status, ale nie każdy, kto tu trafia, nosi tę koronę lub czuje się znacznie wyżej niż wszyscy inni. A to, co mówią, jest nieuniknioną opinią hejterów.
Młodym ludziom szukającym uznania L'One odpowiada, że teraz, aby stać się sławnym, nie trzeba być w centrum na początkowym etapie. W dobie Internetu możesz błyszczeć na odludziu. Wtedy prawdopodobnie nadal musisz przenieść się do Moskwy. Chociaż teraz istnieją grupy, które pozostają na przykład w Czelabińsku lub Orenburgu i są dość znane. Ale ogólnie, aby osiągnąć najwyższy poziom uznania, nadal musisz być w Moskwie.
Sam L'One chciałby zdobyć autograf i zrobić sobie zdjęcie z Mikiem Jordanem, Kanye Westem.
Życie osobiste L'One jest najciekawszą częścią jego biografii
Swoją żonę Anyę poznał na pierwszym roku Humanitarnego Instytutu Telewizji i Radia na paradzie studenckiej, a po kilku tygodniach pobił ją od faceta, którego poznała.
We wrześniu 2013 roku w jednym ze szpitali położniczych w Moskwie urodził im się syn, który otrzymał imię Misza. To był ten moment w życiu, który doprowadził świeżo upieczonego ojca do łez. Małżonkowie wybrali to imię, ponieważ wszyscy Michaiłowie, których Lewan spotkał na swojej drodze życiowej, byli silni, bardzo dobrzy i pogodni. Ma nadzieję, że jego syn będzie taki sam, gdy dorośnie.
Piosenkarz przez całe dziewięć miesięcy starannie przygotowywał się wraz z żoną do narodzin ich pierwszego dziecka. Przeczytano wiele wszelkiego rodzaju literatury dotyczącej opieki nad niemowlętami i edukacji dzieci. To ich zdaniem przygotowało młodą rodzinę na każdą sytuację z dzieckiem.
„Bycie ojcem to niesamowite uczucie” – mówi L'One. W związku z ciągłym koncertowaniem, pracą w studio, chciałby częściej widywać się z rodziną, aby żona i syn nie czuli się pozbawieni jego uwagi. Ale kiedy jest w domu z rodziną, całkowicie przełącza się na nią i pozwala całemu światu czekać. Żartuje, że jego żona jest jak żona dekabrysty, czekała i wierzyła, że mu się uda. W końcu pojawiła się w życiu Levana, kiedy nie miał jeszcze nic. O Anie L’One mówi: „Jest wspaniałą matką, wspaniałą przyjaciółką i kochanką, i doskonale wie, że jak gdzieś zniknę do rana, to jestem w pracowni. Znamy się jak płatki”.
Teraz wiele młodych dziewcząt lubi rap. Z reguły są dość wolni i wyzwoleni. Czy składają Levanowi jakieś nieprzyzwoite propozycje? Na to pytanie korespondenta HipHopHit TV odpowiedział: „Oczywiście, że to się zdarza. Ale chodzi o to, że się podkochuję, więc próbuję przełożyć to na gatunek zalotny, na przykład OK! Tak, ale nic więcej. Najwyraźniej żona jest zazdrosna, według L'One, i twierdzi, że nie podaje jej żadnych globalnych powodów do zazdrości.
- Rosyjski raper pochodzenia gruzińskiego Lewan Gorozja, były członek Phlatline i Marselle. Najbardziej znany pod twórczym pseudonimem L „One.
Biografia Lewana Gorozji
Levan Gorozia urodził się w Krasnojarsku w mieszanej rodzinie rosyjsko-gruzińskiej. Jako dziecko Levan często odwiedzał swoją babcię w Sukhum. Kiedy Levan był nastolatkiem, rodzina przeniosła się do Jakucka. Tutaj zaczął poważnie angażować się w koszykówkę, grał w drużynie miejskiej, ale wycofał się ze sportu po poważnej kontuzji kolana. W wieku 13 lat zainteresował się rapem.
W latach studenckich Gorozia zaczął grać w KVN i pracować w telewizji i radiu. W wieku 20 lat Levan powiedział rodzicom, że chce zdobyć wyższe wykształcenie w stolicy i wyjechał z przyjacielem do Moskwy. W rzeczywistości jego prawdziwym celem był samorozwój w dziedzinie muzyki, więc w Moskwie Levan jednocześnie pracował w stacji radiowej, nagrywał piosenki i pisał scenariusze na imprezy firmowe. Wstąpił też na uniwersytet, ale nie od razu, a potem szybko przeniósł się na kurs korespondencyjny - żeby studia nie kolidowały z pracą.
Twórcza ścieżka Lewana Gorozji
Wraz ze swoim przyjacielem Nelem Levan stworzył własną grupę rapową Marselle. W 2007 roku muzycy podpisali kontrakt z wytwórnią Phlatline. W 2008 roku Gorozia pod szyldem L'One brała udział w emisji programu " BiTVa za szacunek na kanale Muz TV. W tym samym roku chłopaki wydali swój pierwszy album.
W 2011 roku zespół przestał współpracować z Phlatline, aw 2012 grupa rozpadła się i L'One zaczął występować solo, podpisując kontrakt z wytwórnią Black Star.
Levan jest właścicielem własnej linii odzieżowej Cosmokot, która jest produkowana pod marką Black Star Wear.
W 2017 roku Gorozia napisała ścieżkę dźwiękową do serialu Czarnobyl. Strefa wykluczenia sezon 2”, w którym główne role grał Evgeny Stychkin, Krystyna Kazińska , Konstantin Dawydow , Siergiej Romanowicz , Waleria Dmitriewa itd.
Życie osobiste Lewana Gorozji
Levan jest żonaty z Anną Gorozią, którą poznał na długo przed rozpoczęciem solowej kariery, razem małżonkowie wychowują dwoje dzieci - syna Michaiła i córkę Sofię.
Jego młodszy brat Merabi pracuje jako dyrektor ds. PR Levana i podróżuje z nim w trasę koncertową.
Dyskografia Lewana Gorozji
- Albumy studyjne
- 2013 - „Satelita”
- 2014 - „Samotny wszechświat”
- 2016 - „Grawitacja”
- Minialbumy
- 2015 - „Kierowca”
- 2016 - „Od dołu”
- 2017 – „1985”
- Syngiel
- 2012 - „#Wszystko będzie”
- 2012 - „Tattoo” (feat. Timati, Dzhigan, Pencil, Varchun & Crack)
- 2012 - „Ae ae”
- 2012 - „Daj mi słowo”
- 2013 - „Tusa” (feat. Timati, Dzhigan, Mot)
- 2014 - „Pan Heisenberg”
- 2014 - Weź własne
- 2015 - „Klify” (i Timati)
- 2015 - „GTO” (i Timati)
- 2015 - „Wreszcie powiem” (& Timati)
- 2015 - „Nawet daleko od początku” (& Timati feat. Pavel Murashov)
- 2015 - „Błogosławię rave” (feat. DJ Philchansky)
- 2016 - „Hej bracie!”
- 2016 - „Tygrys”
- 2016 - „Jakutyanoczka” (feat. Varvara Vizbor)
- 2016 - „Wnuki nie rozumieją”
- 2017 - „Znajdź swoją siłę” (& Mot, Timati)
- 2017 - „Czas pierwszego”
- 2017 - „Dyskoteka”
- 2017 - „Najprostsza piosenka”
- 2018 - „From Russia With Love” (trasa po USA, zaproszenie wideo)
- 2018 - „Czarny wie, jak błyszczeć”
- 2018 - „Powoli”
- 2018 - „7 dni w biznesie”
- Albumy studyjne
- 2008 - Mars
- składanki
- 2008 - Mikrofon na Marsie
- 2008 - „Jesteśmy w klubie” (ST & MC Levan)
- 2009 - Phlatline In Da Building (z ST)
- 2010-L
Levan Gorozia urodził się w Krasnojarsku w 1985 roku. W młodości przeniósł się do Jakucka, gdzie rozpoczął swoje twórcze życie jako artysta. Od dzieciństwa... Czytaj wszystko
Levan Gorozia, lepiej znany jako L "One, to rosyjski artysta rap / hip-hop, założyciel grupy WDKTZ (weedkatz) wraz z DJ Pill.One, byłym członkiem grupy Marselle. W 2012 roku podpisał kontrakt z rosyjską wytwórnią Black Star Inc. i rozpoczął karierę solową.
Levan Gorozia urodził się w Krasnojarsku w 1985 roku. W młodości przeniósł się do Jakucka, gdzie rozpoczął swoje twórcze życie jako artysta. Od dzieciństwa zawodowo związany z koszykówką, był członkiem reprezentacji Republiki Sacha (Jakucja), ale kontuzja nie pozwoliła mu kontynuować kariery sportowej, a jedynie całkowicie skierowała całą swoją uwagę na kreatywność.
W Jakucku był osobowością medialną, grał w KVN, a później przez 3 lata był gospodarzem ligi studenckiej KVN w Jakucku. Pracował w radiu i telewizji, nagrywając materiał na płytę.
Po wydaniu pierwszego solowego albumu w Jakucku L'ONE przeniósł się do Moskwy i wraz z kolegą Nelem założył grupę Marselle.
W 2008 roku ukazał się pierwszy mixtape grupy zatytułowany „Mars FM”, aw Internecie uruchomiono reality show o powstaniu płyty. W tym samym 2008 roku ukazał się pełnoprawny album „Mars”, w nagraniu którego wzięli udział tacy artyści jak BASTA, Teona Dolnikova, Dza-Dze, Sasha Legend i Knara. Została uznana za najlepszą aplikację dla nowego Air Force 1.
Wraz z wydaniem utworu „Moskwa” i debiutanckiego albumu Marselle dał się poznać w całym kraju i podróżował do wielu miast w Rosji, zasługując na uznanie i miłość swoich fanów i fanów, przez 32 tygodnie zajmując pierwsze miejsce w przeboju Next Fm parada. W 2011 roku utwór „Moskwa” stał się ścieżką dźwiękową do filmu „Upiór” Timura Bekmambetowa
W 2009 roku, z okazji piątej rocznicy istnienia wytwórni, ukazała się kompilacja „Phlatline in da building”. Ta płyta zawierała nowe utwory „Marselle” i ST. Na poparcie kompilacji nakręcono klip wideo do utworu „Marselle and ST” - „In your house”.
Witryna Rap.ru publikuje podcast Mars FM. Marselle z powodzeniem koncertuje z różnymi muzykami oraz DJ Boochem.
31 marca 2011 Marselle, ST i DJ Booch zakończyli współpracę z agencją hip-hopową Phlatline.
Od 2012 roku L "ONE wchodzi w solowy projekt i otrzymuje zaproszenie do współpracy z wytwórnią Black Star Inc.
Witam gości i stałych czytelników serwisu strona. W tym artykule opowiem o raperze z wytwórni „Black Star”. Więc, Samotny, aw paszporcie - Lewan Gorozja ujrzał światło dzienne w Krasnojarsku 9 października 1985 roku.
Kiedy Levan miał cztery lata, jego rodzice decydują się na przeprowadzkę do wioski Delgey w Republice Sacha w Jakucji. Tutaj rodzina mieszkała nad brzegiem rzeki Leny.
Ojciec chłopca był odpowiedzialny za leśnictwo, matka pracowała jako księgowa. Przed wojną rodzina Goroziów miała dom w mieście Suchumi. W tym czasie rodzice kształcili się w Krasnojarsku, a ich dziecko często przebywało z dziadkami, którzy w rzeczywistości wychowywali ukochanego wnuka.
7 września 1990 roku Levan miał młodszego brata Merabiego. Jak wspomina przyszły performer: "Pamiętam, jak przed przyjazdem młodszego brata ze szpitala z mamą biegałem po domu jak bąk i sprzątałem. Chciałem, żeby Mer przyszła do czystego domu. Ojciec przyniósł moja matka i brat, iw jednej chwili zdałem sobie sprawę, że stał się już seniorem ze wszystkimi następującymi po nim chwilami…”
W 1991 roku nasz bohater poszedł do pierwszej klasy. Gorozia przyznaje, że był sportowym nastolatkiem, wzorowo przeszedł standardy TRP. Do dziewiątej klasy uczył się na piątki i czwórki.
Kiedy syn skończył szkołę podstawową, rodzina przeniosła się na stałe do Jakucka. To właśnie wtedy nasz bohater zaczął angażować się w kulturę hip-hopową, słuchając Public Enemy, Cypress Hill, Onyx i.
W tym czasie Levan grał w koszykówkę, grając w reprezentacji republiki pod numerem 12. To właśnie ten sport odegrał ważną rolę w życiu naszego bohatera - zaszczepił w facecie chęć do pracy i wygrywania oraz zainwestował również koncepcję ducha zespołu. Ale później, z powodu kontuzji kolana, młody człowiek postanawia porzucić koszykówkę.
Decydując się spróbować swoich sił, L'One jedzie ze swoim przyjacielem do Moskwy.
Tam przyszły raper wstępuje na wydział dziennikarstwa stołecznego uniwersytetu, a po dwóch kursach zostaje przeniesiony do działu korespondencji, ponieważ wraz z Nel tworzy grupę „Marselle”. Mając nadzieję na rozpropagowanie projektu, Levan dostaje pracę w jednej z rozgłośni radiowych, jednocześnie zarabiając na pisaniu scenariuszy na imprezy firmowe.
Od 2008 roku grupa Marseille wydaje swoje pierwsze duże wydawnictwa, w tym jeden pełnometrażowy album studyjny i cztery mixtape'y. Hitem była piosenka „Moskwa”, której wideo ukazało się dopiero w 2011 roku, której wydanie sponsorował Timur Bekmambetov, dzięki czemu kompozycja stała się ścieżką dźwiękową do filmu „Upiór”.
Jeszcze większą popularnością Gorozia cieszy się dzięki udziałowi w programie telewizyjnym „Bitwa o szacunek”, który był emitowany na kanale Muz-TV w 2008 roku.
W 2011 roku Marselle najpierw opuszcza agencję Phlatline, a następnie całkowicie przestaje istnieć. L'One rozpoczyna niezależną promocję w świecie muzycznym i zostaje członkiem wytwórni Black Star.
W kwietniu 2012 roku w nowej wytwórni wydaje teledysk do utworu „#Everything will be”. Potem pojawiło się kilka innych prac.
L „One - # Wszystko będzie (2012)
Dokładnie rok później nasz bohater wydaje swój debiutancki album „Sputnik”, w nagraniu którego brali udział Timati, Pavel Murashov i inni.
L „Jeden - poniedziałek (2012)
Prawdziwym hitem z solowego albumu była kompozycja „Wszyscy tańczą łokciami”, której wideo stało się wirusowe i zebrało kilka milionów wyświetleń na YouTube. W tym samym roku urodził się syn naszego bohatera, Michaił.
L „One - Wszyscy tańczą łokciami (2013)
Rok 2014 upłynął pod znakiem wydania drugiej płyty „Lonely Universe”, a także uruchomienia przez Levana jego pokazu treści RBT (kontrola zwrotna).
L "One - Ocean (feat. Fidel) - 2014
W 2015 roku zaprezentował swój minialbum „Avtolyubitel”, odbył trasę koncertową „GTO” z Timati.
Timati i L "One - TRP (2015)
Nagrał także wspólny utwór z DJ Philchansky.
DJ Philchansky feat. L "One - Bless the Rave (2015)
Wiosną 2016 roku opublikował wideo do utworu „Tiger”, które stało się wirusowe w sieci.
L "Jeden - Tygrys (2016)
Nieco później zaprezentował EP-kę „From the Bottom”.
