Rodzaje fikcji literackiej. Fantastyka w literaturze

grecki phantastike – sztuka wyobrażania sobie) – forma refleksji nad światem, w której na podstawie rzeczywistych idei powstaje nieprzystający logicznie obraz Wszechświata. Powszechne w mitologii, folklorze, sztuce, utopii społecznej. W XIX - XX wieku. rozwija się fantastyka naukowa.

Świetna definicja

Niepełna definicja ↓

FANTAZJA

grecki phantastike - sztuka wyobrażania sobie), rodzaj fikcji, w której fikcja zyskuje największą swobodę: granice fantazji rozciągają się od przedstawiania dziwnych, niezwykłych, fikcyjnych zjawisk po tworzenie własnego świata ze specjalnymi wzorami i możliwościami. Fikcja ma szczególny rodzaj figuratywności, który charakteryzuje się naruszeniem rzeczywistych połączeń i proporcji: na przykład odcięty nos majora Kowalowa w opowiadaniu N.V. Gogola „Nos” sam porusza się po placu św. Jednocześnie fantastyczny obraz świata nie jest czystą fikcją: wydarzenia rzeczywistości są w niej przekształcane i podnoszone do poziomu symbolicznego. Fikcja w groteskowej, przejaskrawionej, przerysowanej formie odsłania czytelnikowi problemy rzeczywistości i zastanawia się nad ich rozwiązaniem. Fantastyczne obrazy są nieodłącznym elementem baśni, epiki, alegorii, legendy, utopii, satyry. Szczególnym podgatunkiem fantastyki naukowej jest science fiction, w której obrazy tworzone są poprzez przedstawianie fikcyjnych lub rzeczywistych osiągnięć naukowych i technologicznych danej osoby. Oryginalność artystyczna science fiction polega na przeciwstawieniu świata fantastycznego i rzeczywistego, dlatego każde dzieło science fiction istnieje niejako w dwóch płaszczyznach: świat wykreowany przez wyobraźnię autora w jakiś sposób koreluje z rzeczywistością. Świat realny albo jest wyjęty z tekstu („Podróże Guliwera” J. Swifta), albo jest w nim obecny (w „Fauście” I.V. Goethego wydarzenia, w których uczestniczą Faust i Mefistofeles, przeciwstawia się życiu innych obywatele).

Początkowo fantastyka była kojarzona z ucieleśnieniem mitologicznych obrazów w literaturze: na przykład fantastyka starożytna z udziałem bogów wydawała się autorom i czytelnikom całkiem wiarygodna (Iliada, Odyseja Homera, Dzieła i dni Hezjoda, dramaty Ajschylosa , Sofokles, Arystofanes, Eurypides itp.). Odyseja Homera, w której opisano wiele niesamowitych i fantastycznych przygód Odyseusza, oraz Metamorfozy Owidiusza, opowieści o przemianie żywych istot w drzewa, kamienie, ludzi w zwierzęta itp., można uznać za przykłady antycznej fikcji. Przez wieki i renesans tendencja ta była kontynuowana: w eposie rycerskim (od Beowulfa napisanego w VIII wieku do powieści Chrétiena de Troyesa w XIV wieku), wizerunkach smoków i czarodziejów, wróżek, trolli, elfów i innych fantastycznych pojawiły się stworzenia. Odrębną tradycją w średniowieczu jest fikcja chrześcijańska, opisująca cuda świętych, wizje itp. Chrześcijaństwo uznaje tego rodzaju świadectwa za autentyczne, ale nie przeszkadza im to w pozostawaniu częścią fantastycznej tradycji literackiej, gdyż zjawiska nadzwyczajne są opisane, które nie są typowe dla zwykłego biegu wydarzeń. Najbogatsza fantastyka jest również reprezentowana w kulturze Wschodu: baśnie z tysiąca i jednej nocy, literatura indyjska i chińska. W renesansie fantazja romansów rycerskich jest parodiowana w Gargantua i Pantagruel F. Rabelais oraz w Don Kichocie M. Cervantesa: Rabelais przedstawia fantastyczną epopeję, która na nowo zastanawia się nad tradycyjnymi stereotypami science fiction, podczas gdy Cervantes parodiuje pasję do fantazji, jego bohater wszędzie widzi fantastyczne stworzenia, które nie istnieją, wpada przez to w śmieszne sytuacje. Fikcja chrześcijańska w okresie renesansu jest wyrażona w wierszach J. Miltona „Raj utracony” i „Raj odzyskany”.

Fantazji obca jest literatura oświecenia i klasycyzmu, a jej obrazy służą jedynie nadaniu akcji egzotyki. Nowy rozkwit fantastyki przypada na wiek XIX, w epoce romantyzmu. Pojawiają się gatunki oparte wyłącznie na fantastyce, takie jak powieść gotycka. Formy fantazji w niemieckim romantyzmie są zróżnicowane; w szczególności E. T. A. Hoffman napisał bajki („Władca pcheł”, „Dziadek do orzechów i król myszy”), powieści gotyckie („Diabelski eliksir”), czarującą fantasmagorię („Księżniczka Brambilla”), realistyczne historie z fantastycznym tłem ( „ Złoty garnek”, „Wybór panny młodej”), bajki filozoficzne-przypowieści („Mały Tsakhes”, „Sandman”). Fikcja w literaturze realizmu jest również powszechna: „Dama pikowa” A. S. Puszkina, „Sztoss” M. Yu Lermontowa, „Mirgorod” i „Opowieści petersburskie” N. V. Gogola, „Sen niedorzecznego człowieka” F. M. Dostojewskiego itp. W tekście pojawia się problem łączenia fantazji ze światem rzeczywistym, często wprowadzenie fantastycznych obrazów wymaga motywacji (sen Tatiany w „Eugeniuszu Onieginie”). Jednak twierdzenie o realizmie zepchnęło fantazję na peryferie literatury. Zwrócili się do niej o nadanie obrazom symbolicznego charakteru („Portret Doriana Graya” O. Wilde'a, „Skóra Shagreen” O. de Balzaca). Gotycką tradycję fikcji rozwija E. Poe, w którego opowiadaniach pojawiają się niemotywowane fantastyczne obrazy i zderzenia. Syntezę różnych typów fantastyki reprezentuje powieść M. A. Bułhakowa Mistrz i Małgorzata.

Niepełna definicja ↓

Fantastyka to jeden z gatunków literatury, kina i sztuk pięknych. Ma swoje źródło w głębokiej przeszłości. Już u zarania swego pojawienia się człowiek przyznawał się do obecności w otaczającym go świecie tajemniczych i potężnych sił. Pierwsza fantazja to folklor, baśnie, mity i legendy. U podstaw tego gatunku leży jakieś niewiarygodne, nadprzyrodzone założenie, element czegoś niezwykłego lub niemożliwego, naruszenie znanych człowiekowi granic rzeczywistości.

Początek rozwoju fantastyki w kinie

Z literatury gatunek przeniósł się do kina niemal natychmiast po jego powstaniu. Pierwsze filmy science fiction pojawiły się we Francji w XIX wieku. W tamtych latach najlepszym reżyserem tego gatunku był Georges Méliès. Jego fantastyczny film Podróż na księżyc znalazł się w złotym funduszu arcydzieł światowego kina i stał się pierwszym obrazem opowiadającym o podróżach kosmicznych. W tym czasie fantasy jest okazją do pokazania na ekranie osiągnięć postępu ludzkości: niesamowitych mechanizmów i maszyn, pojazdów.

Od początku XX wieku filmy science fiction zyskują coraz większą popularność, a zainteresowanie nimi widzów rośnie.

Rodzaje fantazji

W kinie fantastyka jest gatunkiem, którego granice są trudne do zdefiniowania. Zwykle jest to mieszanka różnych stylów i form kina. Istnieje podział na rodzaje science fiction, ale jest on w dużej mierze warunkowy.

Science fiction to opowieść o niesamowitych odkryciach technicznych i innych, podróżach w czasie, przemierzaniu przestrzeni, wykorzystaniu sztucznej inteligencji do tworzenia.

Film „Prometeusz” to ciekawy obraz o wymowie filozoficznej, opowiadający o poszukiwaniu przez człowieka odpowiedzi na główne pytanie: kim jesteśmy i skąd się wzięliśmy? W rezultacie naukowcy otrzymali dowody na to, że ludzkość została stworzona przez wysoko rozwiniętą rasę humanoidalną. Ekspedycja naukowa zostaje wysłana na skraj Układu Słonecznego w poszukiwaniu jego twórców. Każdy członek zespołu ma swoje własne zainteresowania: ktoś chce uzyskać odpowiedź, dlaczego ludzkość została stworzona, ktoś kieruje się ciekawością, a niektórzy dążą do samolubnych celów. Ale twórcy wcale nie są tym, za kogo ich sobie wyobrażali.

kosmiczna fantazja

Ten pogląd jest bardzo ściśle powiązany z science fiction. Uderzającym przykładem jest niedawno wydany i doceniony przez krytyków film Interstellar o możliwości podróżowania przez czarne dziury i wynikających z tego czasoprzestrzennych paradoksach. Podobnie jak Prometeusz, ten obraz jest pełen głębokiego znaczenia filozoficznego.

Fantasy to fantastyka naukowa, która jest ściśle związana z mistycyzmem i baśniami. Najbardziej uderzającym przykładem filmu fantasy jest słynna epicka saga Petera Jacksona Władca Pierścieni. Z najnowszych interesujących dzieł tego gatunku można wymienić trylogię Hobbit i najnowsze dzieło Siergieja Bodrowa, Siódmy syn.

Horror - o dziwo, ten gatunek jest również blisko spokrewniony z science fiction. Klasycznym przykładem jest seria filmów Obcy.

Fantasy: filmy, które stały się klasykami kina

Oprócz wspomnianych już filmów, na liście najlepszych dzieł z gatunku fantasy wciąż znajduje się wiele wspaniałych obrazów:

• Kosmiczna saga Gwiezdne wojny.
• Seria filmów o Terminatorze.
• Cykl fantasy „Opowieści z Narnii”.
• Trylogia Iron Mana.
• Seria „Góral”.
• Incepcja z Leonardo DiCaprio.
• Fantastyczna komedia „Powrót do przyszłości”.
• "Wydma".
• Trylogia Matrix z Keanu Reevesem.
• Postapokaliptyczny obraz „Jestem legendą”.
• Fantastyczna komedia „Faceci w czerni”.
• „Wojna światów” z Tomem Cruisem.
• Walka kosmicznych science fiction Starship Troopers.
• Piąty element z Brucem Willisem i Milą Jovovich.
• Seria filmów „Transformatory”.
• Cykl Spider-Mana.
• Seria filmów o Batmanie.

Rozwój gatunku dzisiaj

Współczesna fantastyka naukowa - filmy i filmy animowane - nadal cieszy się zainteresowaniem widza.

Tylko na 2015 rok zapowiedziano kilka dużych i spektakularnych filmów science fiction. Wśród najbardziej oczekiwanych filmów są ostatni film z serii Igrzyska Śmierci, druga część Więźnia Labiryntu, Gwiezdne Wojny Odcinek 7 - Przebudzenie Mocy, Terminator 5, Tomorrowland, kontynuacja Niezgodna, nowy film z Avengers serial i długo oczekiwany Jurassic World.

Wniosek

Fantazja jest tym, co daje człowiekowi możliwość marzenia. Tutaj możesz jako superbohater ratujący świat przyznać możliwość istnienia innych światów i polecieć w otchłań kosmosu. Za to widzowie uwielbiają filmy science fiction – w nich spełniają się marzenia.

W Słowniku wyjaśniającym V. I. Dahla czytamy: „Fantastyczny - nierealny, marzycielski; lub skomplikowany, dziwaczny, wyjątkowy i inny w swoim wynalazku. Innymi słowy, implikowane są dwa znaczenia: 1) coś nierzeczywistego, niemożliwego i niewyobrażalnego; 2) coś rzadkiego, przesadzonego, niezwykłego. W odniesieniu do literatury znak pierwszy staje się znakiem głównym: kiedy mówimy „powieść fantastyczna” (opowiadanie, opowiadanie itp.), mamy na myśli nie tyle to, że opisuje rzadkie zdarzenia, ale to, że zdarzenia te są całkowicie lub częściowo - generalnie niemożliwe w prawdziwym życiu. Definiujemy fantastykę w literaturze poprzez jej przeciwieństwo do tego, co rzeczywiste i istniejące.

Ten kontrast jest zarówno oczywisty, jak i niezwykle zmienny. Zwierzęta lub ptaki obdarzone ludzką psychiką i posiadające ludzką mowę; siły natury, uosobione w antropomorficznych (tj. mających ludzki wygląd) wizerunkach bogów (na przykład starożytnych bogów); żywe stworzenia o nienaturalnej formie hybrydowej (w starożytnej mitologii greckiej pół-ludzie-pół-konie - centaury, pół-ptaki-pół-lwy - gryfy); nienaturalne działania lub właściwości (na przykład w baśniach wschodniosłowiańskich śmierć Kościeja, ukryta w kilku magicznych przedmiotach i zagnieżdżonych w sobie zwierzętach) - wszystko to łatwo odczuwamy jako fantastyczne. Wiele jednak zależy też od historycznej pozycji obserwatora: to, co dziś wydaje się twórcom starożytnej mitologii czy baśni fantastyczne, nie zostało jeszcze zasadniczo przeciwstawione rzeczywistości. Dlatego w sztuce zachodzą ciągłe procesy ponownego przemyślenia, przejścia realnego w fanatyczne i fantastycznego w realne. Pierwszy proces związany z osłabieniem pozycji starożytnej mitologii zauważył K. Marks: „...mitologia grecka była nie tylko arsenałem sztuki greckiej, ale także jej glebą. Czy ten pogląd na przyrodę i stosunki społeczne, który leży u podstaw greckiej fantazji, a zatem greckiej sztuki, jest możliwy w obecności własnych fabryk, kolei, lokomotyw i telegrafu elektrycznego? Literatura fantastyki naukowej ukazuje odwrotny proces przechodzenia fantazji w rzeczywistość: odkrycia i osiągnięcia naukowe, które na tle swoich czasów wydawały się fantastyczne, stają się całkiem możliwe i wykonalne wraz z rozwojem postępu technicznego, a czasem nawet wyglądają na zbyt elementarne i naiwny.

Tak więc postrzeganie fantastyki zależy od naszego stosunku do jej istoty, czyli stopnia realności lub nierzeczywistości przedstawionych wydarzeń. Jednak dla współczesnego człowieka jest to bardzo złożone uczucie, które decyduje o złożoności i wszechstronności doświadczania fantastyki. Współczesne dziecko wierzy w bajki, ale od dorosłych, z informacyjnych programów radiowych i telewizyjnych, już wie lub domyśla się, że „w życiu nie wszystko jest takie”. Dlatego w jego wierze miesza się domieszka niewiary i jest w stanie postrzegać zdarzenia nieprawdopodobne albo jako rzeczywiste, albo jako fantastyczne, albo na pograniczu realności i fantazji. Dorosły człowiek „nie wierzy” w cuda, ale często wskrzesza w sobie dawny, naiwny „dziecinny” punkt widzenia, aby zanurzyć się w wyimaginowany świat z całą pełnią przeżyć, w słowem, do jego niewiary dodaje się część „wiary”; aw oczywiście fantastycznym zaczyna „migotać” to, co prawdziwe i autentyczne. Nawet jeśli jesteśmy mocno przekonani o niemożliwości fantastyki naukowej, nie pozbawia to jej w naszych oczach zainteresowania i estetycznego uroku, bo fantastyka staje się w tym przypadku niejako wskazówką do innych, jeszcze nieznanych sfer życia, oznaką jego wiecznej odnowy i niewyczerpania. W sztuce B. Shawa „Powrót do Matuzalema” jeden z bohaterów (Wąż) mówi: „Cud to coś, co jest niemożliwe, a jednak możliwe. To, co nie może się zdarzyć, a jednak się zdarza. Rzeczywiście, bez względu na to, jak głęboka i zwielokrotniona jest nasza wiedza naukowa, pojawienie się, powiedzmy, nowej żywej istoty zawsze będzie postrzegane jako „cud” - niemożliwy i jednocześnie całkiem realny. To właśnie złożoność doświadczania fantazji pozwala łatwo łączyć ją z ironią, śmiechem; stworzyć specjalny gatunek baśni ironicznej (H. K. Andersen, O. Wilde, E. L. Schwartz). Dzieje się coś nieoczekiwanego: ironia, zdawałoby się, powinna zabić lub przynajmniej osłabić fantazję, ale w rzeczywistości wzmacnia i wzmacnia fantastyczny początek, ponieważ zachęca nas, by nie brać tego dosłownie, aby zastanowić się nad ukrytym znaczeniem fantastycznej sytuacji.

Historia literatury światowej, zwłaszcza nowożytnej i najnowszej, poczynając od romantyzmu (koniec XVIII – początek XIX w.), zgromadziła ogromne bogactwo literackiego arsenału artystycznego. Jej główne typy określa stopień wyrazistości i ulgi początku fantastycznego: fantazja jawna; dorozumiana fantazja (zawoalowana); fantazja, która otrzymuje naturalne-rzeczywiste wyjaśnienie itp.

W pierwszym przypadku (czysta fantazja) jawnie wkraczają do akcji siły nadprzyrodzone: Mefistofeles w Fauście J.V. Goethego, Demon w wierszu M.Yu. Mistrz i Małgorzata autorstwa MA Bułhakowa. Postacie fantastyczne wchodzą w bezpośrednie relacje z ludźmi, starając się wpływać na ich uczucia, myśli, zachowania, a relacje te często przybierają charakter zbrodniczego spisku z diabłem. Na przykład Faust w tragedii I.V. Goethego czy Petro Bezrodny w „Wieczór w przeddzień Iwana Kupały” N.V. Gogola sprzedają dusze diabłu, aby spełnić swoje pragnienia.

W utworach z ukrytą (zawoalowaną) fantazją, zamiast bezpośredniego udziału sił nadprzyrodzonych, zdarzają się dziwne zbiegi okoliczności, wypadki itp. Nikt inny jak kot ze starej sadzonki maku, uchodzący za czarownicę. Jednak wiele zbiegów okoliczności pozwala nam w to uwierzyć: Aristarkh Faleleich pojawia się dokładnie w momencie śmierci starej kobiety i nikt nie wie, gdzie znika kot; jest coś kociego w zachowaniu urzędnika: „przyjemnie” wygina „okrągły grzbiet”, „gładko mówiąc” chodzi, mruczy coś „pod nosem”; samo jego imię - Murlykin - budzi dość określone skojarzenia. W zawoalowanej formie fantastyczny początek przejawia się także w wielu innych utworach, na przykład w The Sandman E. T. A. Hoffmanna, The Queen of Spades A. S. Puszkina.

Wreszcie istnieje taki rodzaj fantastyki, który opiera się na najbardziej kompletnych i całkowicie naturalnych motywacjach. Takie są na przykład fantastyczne opowiadania E. Poe. F. M. Dostojewski zauważył, że E. Poe „dopuszcza tylko zewnętrzną możliwość zdarzenia nienaturalnego (dowodząc jednak jego możliwości, a czasem nawet niezwykle przebiegle) i uznawszy to zdarzenie, jest całkowicie zgodny z rzeczywistością we wszystkim innym”. „W opowiadaniach Poego widzisz tak wyraźnie wszystkie szczegóły przedstawianego ci obrazu lub zdarzenia, że ​​w końcu, jakbyś był przekonany o jego możliwości, rzeczywistości…”. Taka skrupulatność i „rzetelność” opisów jest charakterystyczna także dla innych typów fantastyki, tworzy celowy kontrast między ewidentnie nierealistycznym podłożem (fabuła, fabuła, niektóre postacie) a jej niezwykle dokładnym „przetworzeniem”. Kontrast ten jest często używany przez J. Swifta w Podróżach Guliwera. Na przykład, opisując fantastyczne stworzenia - karły, zapisuje się wszystkie szczegóły ich działań, aż do podania dokładnych liczb: aby poruszyć pojmanego Guliwera, „wbili osiemdziesiąt filarów, każdy o wysokości jednej stopy, a następnie związali robotników. ..szyja, ramiona, tułów i nogi niezliczonymi bandażami z haczykami… Dziewięćset najsilniejszych robotników zaczęło ciągnąć za liny…”.

Fikcja pełni różne funkcje, zwłaszcza często satyryczną, oskarżycielską (Swift, Voltaire, M.E. Saltykov-Shchedrin, V.V. Mayakovsky). Często ta rola jest łączona z inną - twierdzącą, pozytywną. Będąc ekspresyjnym, dobitnie plastycznym sposobem wyrażania myśli artystycznej, fantazja często oddaje w życiu publicznym to, co dopiero się rodzi i powstaje. Moment wyprzedzenia jest wspólną cechą science fiction. Istnieją jednak również rodzaje, które są specjalnie przeznaczone do foresightu i prognozowania przyszłości. Jest to wspomniana już literatura science fiction (J. Verne, A. N. Tołstoj, K. Chapek, S. Lem, I. A. Efremov, A. N. i B. N. Strugacki), która często nie ogranicza się do przewidywania przyszłych procesów naukowych i technologicznych, ale ma na celu uchwycić całą społeczną i społeczną strukturę przyszłości. Tu styka się ściśle z gatunkami utopii i antyutopii („Utopia” T. Mory, „Miasto słońca” T. Campanelli, „Miasto bez nazwy” V. F. Odojewskiego, „Co ma być zrobione?” przez N. G. Chernyshevsky).

Fantazja jest rodzaj fikcji, w której fikcja autora od przedstawienia dziwnych, niezwykłych, nieprawdopodobnych zjawisk rozciąga się do stworzenia szczególnego - fikcyjnego, nierzeczywistego, „cudownego świata”. Fikcja ma swój fantastyczny typ figuratywności z nieodłącznym wysokim stopniem konwencji, jawnym pogwałceniem rzeczywistych logicznych powiązań i schematów, naturalnych proporcji i form przedstawianego przedmiotu.

Fantastyka jako dziedzina twórczości literackiej

Fantastyka jako szczególny obszar twórczości literackiej maksymalnie kumuluje wyobraźnię twórczą artysty, a jednocześnie wyobraźnię czytelnika; jednocześnie nie jest to dowolna „dziedzina wyobraźni”: w fantastycznym obrazie świata czytelnik odgaduje przekształcone formy realnej – społecznej i duchowej – ludzkiej egzystencji. Fantastyczne obrazy są nieodłącznym elementem folkloru i gatunków literackich, takich jak baśń, epos, alegoria, legenda, groteska, utopia, satyra. Artystyczny efekt fantastycznego obrazu uzyskuje się poprzez ostre odepchnięcie od empirycznej rzeczywistości, dlatego w sercu każdej fantastycznej pracy leży opozycja fantastycznego i rzeczywistego. Poetyka fantastyki wiąże się z dublowaniem świata: artysta albo modeluje swój własny, niesamowity świat, istniejący według własnych praw (w tym przypadku prawdziwy „punkt odniesienia” jest ukryty, pozostając poza tekstem: „Guliwera Travels”, 1726, J. Swift, „The Dream of a Ridiculous Man ”, 1877, F.M. Dostojewski) lub równolegle odtwarza dwa strumienie - byt rzeczywisty i nadprzyrodzony, nierealny. W literaturze fantastycznej tego cyklu silne są motywy mistyczne, irracjonalne, nośnik fantazji pojawia się tu w postaci nieziemskiej siły ingerującej w losy głównego bohatera, wpływającej na jego zachowanie i przebieg wydarzeń całego dzieła ( dzieła literatury średniowiecznej, literatury renesansowej, romantyzmu).

Wraz z destrukcją świadomości mitologicznej i rosnącym w sztuce nowożytnej pragnieniem szukania sił napędowych bytu w samym bycie, już w literaturze romantyzmu pojawia się potrzeba fantastyczny, które w taki czy inny sposób można połączyć z ogólnym ustawieniem dla naturalnego przedstawienia postaci i sytuacji. Najbardziej stabilnymi metodami tak motywowanej fikcji są sny, plotki, halucynacje, szaleństwo, tajemnica fabuły. Tworzony jest nowy rodzaj zawoalowanej, ukrytej fantazji, pozostawiającej możliwość podwójnej interpretacji, podwójnej motywacji fantastycznych incydentów - empirycznie lub psychologicznie prawdopodobnych i niewytłumaczalnie surrealistycznych („Cosmorama”, 1840, V.F. Odoevsky; „Shtoss”, 1841, M. Yu Lermontow ; "Sandman", 1817, ETA Hoffmann). Taka świadoma fluktuacja motywacji często prowadzi do tego, że podmiot fantastyki zanika („Dama pikowa”, 1833, A.S. Puszkin; „Nos”, 1836, N.V. Gogol), a w wielu przypadkach jego irracjonalność jest na ogół usunięte, znajdując prozaiczne wyjaśnienie w miarę rozwoju historii. To ostatnie jest charakterystyczne dla literatury realistycznej, w której fantazja ogranicza się do rozwinięcia poszczególnych motywów i epizodów lub pełni funkcję dobitnie warunkowego, nagiego chwytu, który nie pretenduje do stworzenia u czytelnika iluzji zaufania do szczególnej rzeczywistości fantastyki. fikcja, bez której fantazja w najczystszej postaci nie może istnieć.

Geneza fikcji - w mitotwórczej świadomości ludowo-poetyckiej, wyrażającej się w baśni i heroicznej epopei. Fikcja jest zasadniczo zdeterminowana przez wielowiekową działalność wyobraźni zbiorowej i jest kontynuacją tej działalności, wykorzystując (i aktualizując) stałe mityczne obrazy, motywy, wątki w połączeniu z żywotnym materiałem historii i nowoczesności. Fikcja ewoluuje wraz z rozwojem literatury, swobodnie łącząc się z różnymi sposobami przedstawiania idei, pasji i wydarzeń. Wyróżnia się jako szczególny rodzaj twórczości artystycznej, ponieważ formy folklorystyczne odchodzą od praktycznych zadań mitologicznego rozumienia rzeczywistości oraz rytualnego i magicznego wpływu na nią. Prymitywny światopogląd, który staje się historycznie nie do utrzymania, jest postrzegany jako fantastyczny. Charakterystycznym objawem powstania fantazji jest rozwój estetyki cudowności, która nie jest charakterystyczna dla pierwotnego folkloru. Następuje rozwarstwienie: baśń heroiczna i legendy o bohaterze kultury przekształcają się w epopeję heroiczną (alegoria ludowa i uogólnienie historii), w której elementy cudu pełnią rolę pomocniczą; bajecznie magiczny element jest postrzegany jako taki i służy jako naturalne środowisko dla opowieści o podróżach i przygodach, wyjętej z historycznych ram. Iliada Homera jest więc w istocie realistycznym opisem epizodu wojny trojańskiej (co nie przeszkadza w udziale niebiańskich bohaterów w akcji); „Odyseja” Homera to przede wszystkim fantastyczna opowieść o najróżniejszych niesamowitych przygodach (niezwiązanych z epicką fabułą) jednego z bohaterów tej samej wojny. Fabuła, obrazy i wydarzenia Odysei są początkiem całej literackiej fikcji europejskiej. W przybliżeniu takie same jak Iliada i Odyseja, irlandzkie sagi heroiczne i Podróż Brana, syna Febala (VII wiek) są ze sobą skorelowane. Pierwowzorem wielu przyszłych fantastycznych podróży była parodia „Prawdziwa historia” (II wiek) Luciana, w której autor, aby wzmocnić efekt komiczny, starał się spiętrzyć jak najwięcej niewiarygodnych i absurdalnych oraz wzbogacić florę i faunę „cudownego kraju” z wieloma nieustępliwymi wynalazkami. Tak więc już w starożytności nakreślono główne kierunki fantastyki – fantastyczne wędrówki-przygody i fantastyczne poszukiwania-pielgrzymki (charakterystyczną fabułą jest zejście do piekieł). Owidiusz w swoich Metamorfozach skierował oryginalne mitologiczne wątki przemian (przemiany ludzi w zwierzęta, konstelacje, kamienie) w główny nurt fantastyki i położył podwaliny pod alegorię fantastyczno-symboliczną – gatunek bardziej dydaktyczny niż awanturniczy: „nauczanie o cudach” ”. Fantastyczne przemiany stają się formą świadomości zmienności i niepewności ludzkich losów w świecie poddanym wyłącznie arbitralności przypadku lub tajemniczej woli boskiej. Bogaty zbiór baśni przetworzonych literacko dostarczają opowieści z Tysiąca i Jednej Nocy; wpływ ich egzotycznych obrazów znalazł odzwierciedlenie w europejskim preromantyzmie i romantyzmie, literatura indyjska od Kalidasy do R. Tagore jest nasycona fantastycznymi obrazami i echami Mahabharaty i Ramajany. Rodzajem literackiego przetopienia ludowych opowieści, legend i wierzeń jest wiele dzieł japońskich (na przykład gatunek „opowieść o strasznym i niezwykłym” - „Konjakumonogatari”) i chińska fikcja („Opowieści o cudach z gabinetu Liao ” autorstwa Pu Songlinga, 1640-1715).

Fikcja fantastyczna spod znaku „estetyki cudu” była podstawą średniowiecznej epopei rycerskiej – od „Beowulfa” (VIII w.) po „Percevala” (ok. 1182 r.) Chretiena de Troy i „Śmierć Artura” (1469 r.) ) T. Malory'ego. Legenda o dworze króla Artura, nałożona następnie na barwioną wyobraźnią kronikę wypraw krzyżowych, stała się ramą dla fantastycznych wątków. Dalsze przekształcenia tych wątków są monumentalnie fantastyczne, niemal całkowicie tracąc historyczną podstawę epopei renesansowych wierszy „Zakochany Roland” Boiardo, „Wściekły Roland” (1516) L. Ariosto, „Jerozolima wyzwolona” (1580) T. Tasso, „Królowa wróżek” (1590-96) E. Spencer. Wraz z licznymi romansami rycerskimi XIV-XVI w. stanowią one szczególną epokę w rozwoju fantastyki.Kamieniem milowym w rozwoju fantastycznej alegorii stworzonej przez Owidiusza był Romans o róży (XIII w.) Guillaume’a de Lorrisa i Jean de Meun. Rozwój fikcji w okresie renesansu dopełniają „Don Kichot” (1605-15) M. Cervantesa – parodia fantazji o przygodach rycerskich oraz „Gargantua i Pantagruel” (1533-64) F. komiks epicki na fantastycznej podstawie, zarówno tradycyjnej, jak i arbitralnie przemyślanej. W Rabelais znajdujemy (rozdział „Theleme Abbey”) jeden z pierwszych przykładów fantastycznego rozwoju gatunku utopijnego.

W mniejszym stopniu niż starożytna mitologia i folklor, religijne i mitologiczne obrazy Biblii pobudzały fantazję. Największe dzieła literatury chrześcijańskiej „Raj utracony” (1667) i „Raj odzyskany” (1671) J. Miltona opierają się nie na kanonicznych tekstach biblijnych, ale na apokryfach. Nie zmienia to jednak faktu, że dzieła europejskiej fantastyki średniowiecza i renesansu mają z reguły etyczny zabarwienie chrześcijańskie lub stanowią grę fantastycznych obrazów i ducha chrześcijańskiej demonologii apokryficznej. Poza fantazją są żywoty świętych, w których cuda są zasadniczo wyróżnione jako niezwykłe, ale prawdziwe wydarzenia. Niemniej świadomość chrześcijańsko-mitologiczna przyczynia się do rozkwitu szczególnego gatunku – wizji. Począwszy od „Apokalipsy” Jana Teologa, „wizje” lub „objawienia” stają się pełnoprawnym gatunkiem literackim: różne jego aspekty są reprezentowane przez „Widzenie Piotra Oracza” (1362) W. Boska Komedia” (1307-21) Dantego. (Poetyka religijnych „objawień” determinuje wizjonerską fikcję W. Blake'a: jego majestatyczne „prorocze” obrazy są ostatnim szczytem gatunku). Do końca XVII wieku. Manieryzm i barok, dla których fantazja była stałym tłem, dodatkową płaszczyzną artystyczną (jednocześnie estetyzowano percepcję fantazji, zatracono żywe poczucie cudowności, charakterystyczne także dla literatury fantastycznej kolejnych wieków) , został zastąpiony przez klasycyzm, który jest z natury obcy fantazji: jego odwoływanie się do mitu jest całkowicie racjonalistyczne. W powieściach z XVII i XVIII wieku motywy i obrazy fantastyczne są przypadkowo wykorzystywane do komplikowania intrygi. Fantastyczne poszukiwania są interpretowane jako przygody erotyczne („bajki”, na przykład „Akazhu i Zirfila”, 1744, C. Duclos). Fikcja, pozbawiona samodzielnego znaczenia, okazuje się dopełnieniem powieści łotrzykowskiej („Kulawy demon”, 1707, A.R. Lesage; „Zakochany diabeł”, 1772, J. Kazot), traktatu filozoficznego („Kulawy demon”, 1707, A.R. Lesage; Micromegas”, 1752, Voltaire). Reakcja na dominację oświeceniowego racjonalizmu była charakterystyczna dla drugiej połowy XVIII wieku; Anglik R. Hurd wzywa do szczerego studiowania fikcji („Listy o rycerskości i powieściach średniowiecznych”, 1762); w Przygodach hrabiego Ferdynanda Pojąć (1753); T. Smollett antycypuje początek rozwoju fantastyki naukowej w latach 20. XX wieku. powieść gotycka H. Walpole'a, A. Radcliffe'a, M. Lewisa. Dostarczając akcesoriów do romantycznych wątków, fantazja pozostaje w roli drugorzędnej: z jej pomocą dwoistość obrazów i zdarzeń staje się malarską zasadą przedromantyzmu.

W czasach nowożytnych połączenie fantastyki z romantyzmem okazało się szczególnie owocne. „Schronienia w krainie fantazji” (Yu.A. Kerner) szukali wszyscy romantycy: fantazja „ieńska”, tj. aspiracja wyobraźni do transcendentnego świata mitów i legend, została wysunięta jako sposób oswojenia się z najwyższym wglądem, jako program życiowy - względnie pomyślny (za sprawą ironii romantycznej) u L. Tiecka, patetyczny i tragiczny u Novalisa , którego „Heinrich von Ofterdingen” jest przykładem odnowionej alegorii fantastycznej, pojętej w duchu poszukiwania nieosiągalnego, niezrozumiałego świata idealnego. Romantycy z Heidelbergu wykorzystali Fantastykę jako źródło wątków, które dodatkowo uatrakcyjniają wydarzenia ziemskie („Izabela egipska”, 1812, L. Arnima to fantastyczna aranżacja epizodu miłosnego z życia Karola V). Takie podejście do science fiction okazało się szczególnie obiecujące. Chcąc wzbogacić jej zasoby romantycy niemieccy sięgnęli do jej pierwotnych źródeł – zbierali i przetwarzali baśnie i legendy (Peter Lebrecht's Folk Tales, 1797, red. Tieck; Children's and Family Tales, 1812-14 and German Legends, 1816 -18 braci J. i V. Grimm). Przyczyniło się to do ukształtowania się we wszystkich literaturach europejskich gatunku baśni literackiej, który do dziś pozostaje wiodącym gatunkiem literatury dziecięcej, stanowiąc klasyczny przykład baśni H.K. Andersena. Romantyczna fikcja jest syntetyzowana przez twórczość Hoffmanna: oto powieść gotycka („Diabelski eliksir”, 1815-16) i baśń literacka („Władca pcheł”, 1822, „Dziadek do orzechów i król myszy”, 1816) i czarującą fantasmagorię („Księżniczka Brambilla”, 1820) i realistyczną historię z fantastycznym tłem („Wybór panny młodej”, 1819, „Złoty garnek”, 1814). Faust (1808-31) I. W. Goethego przedstawia próbę uzdrowienia pociągu do fantazji jako do „otchłani zaświatów”: posługując się tradycyjnym fantastycznym motywem zaprzedania duszy diabłu, poeta odkrywa daremność tułaczki duch w królestwie fantastyki i potwierdza to, co ziemskie jako ostateczną wartość, życiową aktywność, która przekształca świat (tj. utopijny ideał zostaje wykluczony z królestwa fantazji i rzutowany w przyszłość).

W Rosji fikcja romantyczna jest reprezentowana w pracach V.A. Żukowskiego, V.F. Odoevsky'ego, A. Pogorelsky'ego, A.F. Veltmana. A.S. Puszkin („Rusłan i Ludmiła”, 1820, gdzie szczególnie ważny jest epicko-baśniowy smak fantazji) i N.V. Gogol zwrócili się ku fantazji, której fantastyczne obrazy są organicznie połączone z ludowo-poetyckim idealnym obrazem Ukrainy („Straszny Zemsta”, 1832; „Wij”, 1835). Jego petersburska fantazja (Nos, 1836; Portret, Newski Prospekt, obie 1835) nie jest już związana z motywami folklorystycznymi i baśniowymi, a poza tym jest uwarunkowana ogólnym obrazem „oszukanej” rzeczywistości, której skondensowany obraz, jak samo w sobie generuje fantastyczne obrazy.

Wraz z nastaniem realizmu fantastyka znów znalazła się na peryferiach literatury, choć często traktowana była jako swego rodzaju kontekst narracyjny, nadając realnym obrazom symboliczny charakter („Portret Doriana Graya, 1891, O. Wilde; „Shagreen Skóra”, 1830-31 O. Balzac; prace M. E. Saltykov-Shchedrin, S. Bronte, N. Hawthorne, Yu. A. Strindberg). Gotycką tradycję fantasy rozwija E.A.Po, który przedstawia lub implikuje transcendentny, nieziemski świat jako królestwo duchów i koszmarów, które rządzą ziemskimi losami ludzi. Przewidywał jednak także (The History of Arthur Gordon Pym, 1838, The Thrown into the Maelstrom, 1841) pojawienie się nowej gałęzi Fantastyki – naukowej, która (począwszy od J. Verne’a i G. Wellsa) jest zasadniczo oddzielona od ogólnie fantastyczna tradycja; rysuje rzeczywisty, choć fantastycznie przekształcony przez naukę (na gorszy lub lepszy) świat, nowe spojrzenie na badacza. Zainteresowanie fotografią jako taką odrodziło się pod koniec XIX wieku. neoromantycy (R.L. Stevenson), dekadenci (M. Schwob, F. Sologub), symboliści (M. Maeterlinck, proza ​​A. Bely'ego, dramaturgia A. A. Blok), ekspresjoniści (G. Meyrink), surrealiści (G. Cossack, E. Kroydera). Rozwój literatury dziecięcej rodzi nowy obraz świata fantastycznego – świata zabawek: L. Carroll, K. Collodi, A. Milne; w literaturze krajowej - od A.N. Tołstoja („Złoty klucz”, 1936) N.N. Nosow, K.I. Czukowski. Wyimaginowany, po części baśniowy świat kreuje A. Green.

W drugiej połowie XX wieku fantastyczny początek realizowany jest głównie w obszarze science fiction, ale czasami rodzi jakościowo nowe zjawiska artystyczne, na przykład trylogia Anglika J. R. Tolkiena „Władca Pierścieni” (1954-55), napisana w linii z fantastyką epicką (patrz), powieściami i dramatami Japończyka Abe Kobo, dziełami pisarzy hiszpańskich i latynoamerykańskich (G. Garcia Marquez, J. Cortazar). Nowoczesność charakteryzuje się wspomnianym wyżej kontekstualnym wykorzystaniem fantazji, kiedy pozornie realistyczna narracja ma konotację symboliczną i alegoryczną i będzie dawała mniej lub bardziej zaszyfrowane odniesienie do mitologicznej fabuły („Centaur”, 1963, J. Updike; „Statek głupców”, 1962, K.A. Porter). Połączeniem różnych możliwości fantazji jest powieść M.A. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” (1929-40). Gatunek fantastyczno-alegoryczny reprezentuje w literaturze rosyjskiej cykl wierszy „przyrodniczo-filozoficznych” N.A. Schwartza. Fikcja stała się tradycyjnym środkiem pomocniczym rosyjskiej satyry groteskowej: od Saltykowa-Szczedrina („Historia miasta”, 1869-70) do V.V. Mayakovsky („Pluskwa”, 1929 i „Bania”, 1930).

Słowo fantazja pochodzi od grecki fantastyk, co to znaczy w tłumaczeniu- sztuka wyobrażenia.