Lekcja pozalekcyjna - techniki literackie i poetyckie. Antyteza jako technika artystyczna

Na pytanie Jakie są techniki literackie autora? podane przez autora stopa końsko-szpotawa : wrodzona deformacja stopy najlepszą odpowiedzią jest


ALEGORIA

3. ANALOGIA

4. ANOMAZJA
Zastąpienie imienia osoby przedmiotem.
5. ANTYTEZA

6. ZASTOSOWANIE

7. HIPERBOLA
Przesada.
8. Litota

9. METAFOR

10. METONIMIA

11. NAKŁADKA

12. OKSYMORON
Korelacja przez kontrast
13. NEGATYW NEGATYW
Dowód jest przeciwny.
14. WSTRZYMAJ SIĘ

15. SYNEGDOCHA

16. CHIAZM

17. ELIPS

18. EFEMIZM
Zamiana szorstkiego na pełen wdzięku.
WSZYSTKIE techniki artystyczne działają jednakowo w każdym gatunku i nie zależą od materiału. O ich doborze i celowości wykorzystania decyduje styl, gust autora i specyficzny sposób opracowania każdej konkretnej rzeczy.
Źródło: Zobacz przykłady tutaj http://biblioteka.teatr-obraz.ru/node/4596

Odpowiedź od lichwiarz[guru]
Środki literackie to zjawiska o bardzo różnej skali: dotyczą innego tomu literatury – od wersu wiersza po cały ruch literacki.
Urządzenia literackie wymienione w Wikipedii:
Alegoria Metafory Figury retoryczne Cytat Eufemizmy Autoepigraf Aliteracja Aluzja Anagram Anachronizm Antyfraza Grafika wersetowa Dyspozycja
Pismo dźwiękowe Rozdziawiona Alegoria Zanieczyszczenie Dygresja liryczna Maska literacka Logograf Makaronizm Urządzenie minusowe Paronimia Strumień świadomości Wspomnienie
Poezja figuralna Czarny humor Język ezopowy Epigraf.

Odpowiedź od Andriej Pieczenkin[Nowicjusz]
uosobienie

Odpowiedź od Neurolog[Nowicjusz]
Zadania olimpijskie etapu szkolnego Ogólnorosyjskiej Olimpiady dla uczniów w latach 2013-2014
Literatura klasa 8
Zadania.












Mówi słowo - słowik śpiewa;
Jej policzki są różowe,
Jak świt w Bożym niebie.



Pół uśmiech, pół płacz
Jej oczy są jak dwa kłamstwa
Okryty mgłą niepowodzeń.
Połączenie dwóch tajemnic
Pół zachwyt, pół strach
Napad szalonej czułości,
Oczekiwanie męki śmierci.
7, 5 pkt (po 0,5 pkt za poprawny tytuł pracy, po 0,5 pkt za poprawny tytuł autora pracy, po 0,5 pkt za poprawne imię postaci)
3. Jakie miejsca są związane z życiem i drogą twórczą poetów i pisarzy? Znajdź dopasowania.
1.B. A. Żukowski. 1. Tarchany.
2.A. S. Puszkin. 2. Spasskoje - Lutowinowo.
3.N. A. Niekrasow. 3. Jasna Polana.
4.A. Blok. 4. Taganrog.
5.N. V. Gogol. 5. Konstantynowo.
6.M. E. Saltykow-Szczedrin. 6. Belew.
7.M. Y. Lermontowa. 7. Michajłowskoje.
8.I. S. Turgieniew. 8. Grzeszny.
9.L. N. Tołstoj. 9. Szachy.
10 A. P. Czechow. 10. Wasiliewka.
11.C. A. Jesienin. 11. Uzdrowiska - Kąt.
5,5 punktu (0,5 punktu za każdą poprawną odpowiedź)
4. Wymień autorów podanych fragmentów dzieł sztuki
4.1. O pamięci serca! Jesteś silniejszy
Powód smutnej pamięci
I często ze swoją słodyczą
Urzekasz mnie w dalekim kraju.
4.2. A wrony?
Tak, należą do Boga!
Jestem we własnym, a nie w czyimś lesie.
Niech krzyczą, podnieście alarm -
Nie umrę od rechotania.
4.3 Słyszę śpiew skowronka,
Słyszę tryl słowika...
To strona rosyjska
To jest moja ojczyzna!
4.4. Witaj Rosja - moja ojczyzno!
Jak szczęśliwy jestem pod twoimi liśćmi!
I nie ma śpiewu

Odpowiedź od Ilgiz Fazlyev[Nowicjusz]
RECEPCJA literacka - obejmuje wszystkie środki i posunięcia, jakimi posługuje się poeta w „aranżacji” (komponowaniu) swojego utworu.
Aby rozwinąć materiał i stworzyć obraz, ludzkość rozwinęła na przestrzeni wieków pewne uogólnione metody, techniki oparte na wzorcach psychologicznych. Zostały odkryte przez starożytnych greckich retorów i od tego czasu są z powodzeniem stosowane we wszystkich sztukach. Techniki te nazywane są TROPAMI (z gr. Tropos – zwrot, kierunek).
Ścieżki nie są recepturami, ale pomocnikami, rozwijanymi i testowanymi przez wieki. Tutaj są:
ALEGORIA
Alegoria, wyrażenie abstrakcyjnej, abstrakcyjnej koncepcji poprzez szczegóły.
3. ANALOGIA
Dopasowywanie przez podobieństwo, ustalanie korespondencji.
4. ANOMAZJA
Zastąpienie imienia osoby przedmiotem.
5. ANTYTEZA
Kontrastujące przeciwieństwa.
6. ZASTOSOWANIE
Wyliczanie i spiętrzanie (jednorodne szczegóły, definicje itp.).
7. HIPERBOLA
Przesada.
8. Litota
Niedopowiedzenie (odwrotność hiperboli)
9. METAFOR
Objawienie jednego zjawiska poprzez drugie.
10. METONIMIA
Nawiązywanie połączeń przez sąsiedztwo, czyli kojarzenie przez podobne cechy.
11. NAKŁADKA
Znaczenia bezpośrednie i przenośne w jednym zjawisku.
12. OKSYMORON
Korelacja przez kontrast
13. NEGATYW NEGATYW
Dowód jest przeciwny.
14. WSTRZYMAJ SIĘ
Powtórzenie, wzmacniające ekspresję lub siłę uderzenia.
15. SYNEGDOCHA
Więcej zamiast mniej i mniej zamiast więcej.
16. CHIAZM
Normalna kolejność w jednym i odwrócenie w drugim (knebel).
17. ELIPS
Artystycznie wyraziste pominięcie (pewnej części lub fazy wydarzenia, ruchu itp.).
18. EFEMIZM
Zamiana szorstkiego na pełen wdzięku.
WSZYSTKIE techniki artystyczne działają jednakowo w każdym gatunku i nie zależą od materiału. O ich doborze i celowości wykorzystania decyduje styl, gust autora i specyficzny sposób opracowania każdej konkretnej rzeczy. Zadania olimpijskie etapu szkolnego Ogólnorosyjskiej Olimpiady dla uczniów w latach 2013-2014
Literatura klasa 8
Zadania.
1. Wiele bajek zawiera wyrażenia, które stały się przysłowiami i powiedzeniami. Wskaż nazwę bajek I. A. Kryłowa zgodnie z podanymi liniami.
1.1 „Chodzę na tylnych łapach”.
1.2 „Kukułka chwali Koguta za wychwalanie Kukułki”.
1.3 „Kiedy nie ma porozumienia między towarzyszami, ich interesy nie będą szły gładko”.
1.4 „Wybaw nas Boże od takich sędziów”.
1.5 „Wielki człowiek jest głośny tylko w czynach”.
5 punktów (1 punkt za każdą poprawną odpowiedź)
2. Określić dzieła i ich autorów według podanych cech portretu. Wskaż, czyj to portret.
2.1 Na świętej Rusi nasza matka,
Nie znajduj, nie znajduj takiego piękna:
Chodzi płynnie - jak łabędź;
Wygląda słodko - jak gołąb;
Mówi słowo - słowik śpiewa;
Jej policzki są różowe,
Jak świt w Bożym niebie.
2.2. „...o urzędniku nie można powiedzieć, że jest bardzo niezwykły, niskiego wzrostu, trochę dziobaty, trochę czerwonawy, trochę nawet ślepy, z lekką łysiną na czole, ze zmarszczkami po obu stronach policzków i cerą , jak mówią, hemoroidy ... "
2.3. (On) „był człowiekiem najpogodniejszego, najbardziej potulnego usposobienia, nieustannie śpiewał półgłosem, rozglądał się niedbale na wszystkie strony, mówił trochę przez nos, uśmiechał się, mrużył jasnoniebieskie oczy i często brał chude, brodę w kształcie klina ręką”.
2.4. „Cały on, od stóp do głów, był pokryty włosami, jak starożytny Ezaw, a jego paznokcie stały się jak żelazo. Już dawno przestał wydmuchać nos,
coraz częściej chodził na czworakach i dziwił się nawet, że wcześniej nie zauważył, że ten sposób chodzenia jest najprzyzwoitszy i najwygodniejszy.
2.5. Jej oczy są jak dwie chmury
Pół uśmiech, pół płacz
Jej oczy są jak dwa kłamstwa
Okryty mgłą niepowodzeń.
Połączenie dwóch tajemnic
Pół zachwyt, pół strach
Napad szalonej czułości,
Oczekiwanie męki śmierci.

Odpowiedź od Daniel Babkin[Nowicjusz]
Nie tylko w literaturze, ale także w mowie ustnej, potocznej stosujemy różne techniki artystycznego wyrazu, aby nadać jej emocjonalność, obrazowość i perswazję. Ułatwia to zwłaszcza użycie metafor - użycie słowa w sensie przenośnym (dziób łodzi, ucho igielne, uścisk, ogień miłości).
Epitet jest techniką podobną do metafory, ale z tą różnicą, że epitet nie określa przedmiotu artystycznego popisu, ale znak tego przedmiotu (dobry człowieku, słońce jest jasne lub och, gorzki smutek, nuda jest nudna , śmiertelnie!).
Porównanie - gdy jakiś obiekt charakteryzuje się poprzez porównanie z innym, zwykle wyraża się to za pomocą określonych słów: "dokładnie", "jakby", "podobny", "jakby". (słońce jest jak kula ognia, deszcz jest jak wiadro).
Sztuka literacka obejmuje również personifikację. Jest to rodzaj metafory, która przypisuje właściwości istot żywych przedmiotom natury nieożywionej. Personifikacja to także przeniesienie cech ludzkich na zwierzęta (przebiegłe, jak lisy).
Hiperbola (przesada) - jeden z wyrazistych środków mowy, jest znaczeniem z przesadą tego, co jest omawiane (ciemność-ciemność pieniądze, nigdy się nie widzieli).
I odwrotnie, przeciwieństwo hiperboli - litote (prostota) - nadmierne niedopowiedzenie o stawkę (chłopiec z palcem, chłop z paznokciem).
Listę można uzupełnić sarkazmem, ironią i humorem.
Sarkazm (przetłumaczony z greckiego jako „Rozdzieram mięso”) to zła ironia, zjadliwa uwaga lub zjadliwa kpina.
Ironia jest również kpiną, ale łagodniejszą, gdy mówi się jedną rzecz słowami, ale sugeruje się coś zupełnie innego, przeciwnego.
Humor jest jednym ze środków wyrazu, oznaczającym „nastrój”, „temperament”. Kiedy historia jest opowiedziana w komiczny, alegoryczny sposób.

Figury retoryczne w Wikipedii
Sprawdź artykuł w Wikipedii na temat figur retorycznych

PRZENOŚNIA

Przenośnia to słowo lub wyrażenie używane w przenośni do tworzenia obraz artystyczny i osiągnąć większą ekspresję. Ścieżki obejmują techniki takie jak epitet, porównanie, personifikacja, metafora, metonimia, czasami określane jako hiperbole i litoty. Żadne dzieło sztuki nie jest kompletne bez tropów. Słowo artystyczne jest polisemantyczne; pisarz tworzy obrazy, bawi się znaczeniami i kombinacjami słów, wykorzystuje otoczenie słowa w tekście i jego brzmienie – to wszystko składa się na artystyczne możliwości słowa, które jest jedynym narzędziem pisarza czy poety.
Uwaga! Podczas tworzenia szlaku słowo to jest zawsze używane w znaczeniu przenośnym.

Rozważ różne rodzaje tras:

EPITET(Grecki epiteton, w załączeniu) - to jeden z tropów, który jest artystyczną, figuratywną definicją. Epitetem może być:
przymiotniki: delikatny twarz (S. Jesienin); te słaby wsi, to skromny natura ... (F. Tyutchev); przezroczysty dziewica (A. Blok);
imiesłowy: krawędź opuszczony(S. Jesienin); oszalały smok (A. Blok); odlecieć promienny(M. Cwietajewa);
rzeczowniki, czasami wraz z otaczającym je kontekstem: oto jest, Lider bez drużyny(M. Cwietajewa); Moja młodość! Mój gołąb jest śniady!(M. Cwietajewa).

Każdy epitet odzwierciedla wyjątkowość autorskiego postrzegania świata, dlatego z konieczności wyraża jakąś ocenę i ma subiektywne znaczenie: drewniana półka nie jest epitetem, więc nie ma definicji artystycznej, drewniana twarz to epitet wyrażający wrażenie rozmówcy mówiącego o wyrazie twarzy, czyli tworzeniu obrazu.
Istnieją stabilne (stałe) epitety folklorystyczne: odległy krzepki rodzaj dobrze zrobiony, jasne słońce, a także tautologiczne, czyli epitety-powtórzenia mające ten sam rdzeń z definiowanym słowem: O ty, smutek jest gorzki, nuda jest nudna,śmiertelny! (A. Blok).

W dziele sztuki Epitet może pełnić różne funkcje:

• scharakteryzuj temat: świecący oczy, oczy diamenty;
• tworzyć atmosferę, nastrój: ponury rano;
• oddają stosunek autora (narratora, bohatera lirycznego) do charakteryzowanego tematu: „Gdzie będzie nasz dowcipniś„(A. Puszkin);
• połączyć wszystkie poprzednie funkcje w równych proporcjach (w większości przypadków użycie epitetu).

Uwaga! Wszyscy warunki kolorystyczne w tekście literackim są epitety.

PORÓWNANIE- jest to technika artystyczna (tropy), w której obraz powstaje poprzez porównanie jednego przedmiotu z drugim. Porównanie różni się od innych porównań artystycznych, na przykład porównań, tym, że zawsze ma ściśle formalną cechę: konstrukcję porównawczą lub obrót ze spójnikami porównawczymi. jakby, jakby, jakby, dokładnie, jakby i tym podobne. Wpisz wyrażenia wyglądał jak... nie można uznać porównania za trop.

Przykłady porównawcze:

Porównanie odgrywa również określone role w tekście: czasami autorzy stosują tzw rozszerzone porównanie, ujawnienie różnych oznak zjawiska lub oddanie swojego stosunku do kilku zjawisk. Często praca jest całkowicie oparta na porównaniu, jak na przykład wiersz V. Bryusova „Sonnet to Form”:

PERSONALIZACJA- technika artystyczna (tropy), w której obiektowi nieożywionemu, zjawisku lub pojęciu nadawane są cechy ludzkie (nie mylić, to człowiek!). Personifikację można zastosować wąsko, w jednej linii, w małym fragmencie, ale może to być technika, na której zbudowana jest cała praca („Jesteś moją opuszczoną ziemią” S. Jesienina, „Mama i wieczór zabity przez Niemców ”, „Skrzypce i trochę nerwowo” V. Majakowskiego i innych). Personifikacja jest uważana za jeden z rodzajów metafor (patrz poniżej).

Zadanie podszywania się- skorelować przedstawiony przedmiot z osobą, przybliżyć go czytelnikowi, w przenośni zrozumieć wewnętrzną istotę przedmiotu, ukrytą przed codziennym życiem. Personifikacja jest jednym z najstarszych środków figuratywnych w sztuce.

HIPERBOLA(gr. Hiperbola, przesada) to technika, w której obraz powstaje poprzez artystyczną przesadę. Hiperbola nie zawsze jest zawarta w zbiorze tropów, ale ze względu na charakter użycia tego słowa w sensie przenośnym do stworzenia obrazu hiperbola jest bardzo zbliżona do tropów. Technika przeciwna hiperboli w treści jest LITOTES(gr. Litotes, prostota) to artystyczne niedopowiedzenie.

Hiperbola pozwala autora, aby w przerysowanej formie pokazać czytelnikowi najbardziej charakterystyczne cechy przedstawianego obiektu. Często hiperbola i litota są stosowane przez autora w tonie ironicznym, ujawniającym nie tylko charakterystyczne, ale i negatywne z punktu widzenia autora strony tematu.

METAFORA(Metafora grecka, transfer) - rodzaj tzw. złożonego tropu, przewrotu mowy, w którym właściwości jednego zjawiska (przedmiotu, pojęcia) są przenoszone na inne. Metafora zawiera ukryte porównanie, figuratywne utożsamienie zjawisk za pomocą przenośnego znaczenia słów, z czym przedmiot jest porównywany, autor tylko implikuje. Nic dziwnego, że Arystoteles powiedział, że „komponować dobre metafory to dostrzegać podobieństwa”.

Przykłady metafor:

METONIMIA(gr. Metonomadzo, zmień nazwę) - rodzaj szlaku: graficzne oznaczenie obiektu według jednego z jego znaków.

Przykłady metonimii:

Studiując temat „Środki wyrazu artystycznego” i wykonując zadania, zwróć szczególną uwagę na definicje powyższych pojęć. Musisz nie tylko rozumieć ich znaczenie, ale także znać terminologię na pamięć. Uchroni Cię to przed praktycznymi błędami: wiedząc na pewno, że technika porównania ma ścisłe cechy formalne (patrz teoria na temat 1), nie pomylisz tej techniki z wieloma innymi technikami artystycznymi, które również opierają się na porównaniu kilku obiektów , ale nie są porównaniem .

Pamiętaj, że musisz rozpocząć odpowiedź albo od sugerowanych słów (przepisując je), albo od własnej wersji początku pełnej odpowiedzi. Dotyczy to wszystkich takich zadań.

• Krytyka literacka: Literatura. - M., 1988.
• Polyakov M. Retoryka i literatura. Aspekty teoretyczne. - W książce: Zagadnienia poetyki i semantyki artystycznej. - M.: Sow. pisarz, 1978.
• Słownik terminów literackich. - M., 1974.

Kiedy mówimy o sztuce, twórczości literackiej, skupiamy się na wrażeniach, jakie powstają podczas czytania. Są one w dużej mierze zdeterminowane przez obrazowość dzieła. W beletrystyce i poezji istnieją specjalne techniki wzmacniania ekspresji. Kompetentna prezentacja, wystąpienia publiczne - potrzebują też sposobów na budowanie wypowiedzi ekspresyjnej.

Po raz pierwszy wśród mówców starożytnej Grecji pojawiła się koncepcja figur retorycznych, figur retorycznych. W szczególności Arystoteles i jego zwolennicy byli zaangażowani w swoje badania i klasyfikację. Wchodząc w szczegóły, naukowcy zidentyfikowali do 200 odmian, które wzbogacają język.

Środki wyrazu mowy są podzielone według poziomu języka na:

• fonetyczny;
• leksykalny;
• syntaktyczny.

Użycie fonetyki jest tradycyjne dla poezji. W wierszu często dominują dźwięki muzyczne, które nadają mowie poetyckiej szczególną melodyjność. W rysowaniu wersetu do wzmocnienia stosuje się akcent, rytm i rym oraz kombinacje dźwięków.

Anafora- powtórzenie głosek, słów lub fraz na początku zdań, wersów poetyckich lub zwrotek. „Złote gwiazdy zasnęły…” - powtórzenie początkowych dźwięków, Jesienin użył anafory fonetycznej.

A oto przykład anafory leksykalnej w wierszach Puszkina:

Samotnie pędzisz przez czysty lazur,
Tylko ty rzucasz smutny cień,
Tylko ty smucisz radosny dzień.

Epifora- podobna technika, ale znacznie mniej powszechna, polegająca na powtarzaniu słów lub fraz na końcu wersów lub zdań.

Używanie środków leksykalnych związanych ze słowem, leksemem, frazami i zdaniami, składnią jest uważane za tradycję twórczości literackiej, choć jest szeroko spotykane także w poezji.

Konwencjonalnie wszystkie środki wyrazu języka rosyjskiego można podzielić na tropy i figury stylistyczne.

szlaki

Tropy to użycie słów i zwrotów w sensie przenośnym. Tropy czynią mowę bardziej figuratywną, ożywiają ją i wzbogacają. Poniżej wymieniono niektóre tropy i ich przykłady w twórczości literackiej.

Epitet- definicja artystyczna. Za jego pomocą autor nadaje słowu dodatkowy koloryt emocjonalny, własną ocenę. Aby zrozumieć, czym epitet różni się od zwykłej definicji, musisz złapać podczas czytania, czy definicja nadaje temu słowu nową konotację? Oto łatwy test. Porównaj: późna jesień - złota jesień, wczesna wiosna - młoda wiosna, cichy wietrzyk - delikatny wietrzyk.

uosobienie- przenoszenie znaków istot żywych na przedmioty nieożywione, naturę: „Ponure skały wyglądały surowo…”.

Porównanie- bezpośrednie porównanie jednego obiektu, zjawiska z innym. „Noc jest ponura, jak bestia ...” (Tyutchev).

Metafora- przeniesienie znaczenia jednego słowa, przedmiotu, zjawiska na inne. Wykrywanie podobieństwa, niejawne porównanie.

„W ogrodzie płonie ogień czerwonej jarzębiny ...” (Jesienin). Pędzle jarzębiny przypominają poecie płomienie ognia.

Metonimia- zmiana nazwy. Przeniesienie własności, wartości z jednego przedmiotu na inny zgodnie z zasadą sąsiedztwa. „Który jest w filcu, załóżmy się” (Wysocki). W filcach (materiał) - w filcowym kapeluszu.

Synekdocha jest rodzajem metonimii. Przenoszenie znaczenia jednego słowa na drugie na podstawie relacji ilościowej: liczba pojedyncza - liczba mnoga, część - całość. „Wszyscy patrzymy na Napoleonów” (Puszkin).

Ironia- użycie słowa lub wyrażenia w odwrotnym znaczeniu, szyderstwo. Na przykład apel do Osła w bajce Kryłowa: „Skąd, mądry, wędrujesz, głowa?”

Hiperbola- wyrażenie figuratywne zawierające przesadną przesadę. Może odnosić się do wielkości, wartości, siły i innych cech. Przeciwnie, Litota to przesadne niedopowiedzenie. Hiperbola jest często używana przez pisarzy, dziennikarzy, a litoty są znacznie rzadsze. Przykłady. Hiperbola: „Za sto czterdzieści słońc płonął zachód słońca” (V.V. Mayakovsky). Litota: „mężczyzna z paznokciem”.

Alegoria- określony obraz, scena, obraz, przedmiot, który wizualnie reprezentuje abstrakcyjną ideę. Rolą alegorii jest wskazanie podtekstu, zmuszenie do szukania ukrytego sensu podczas czytania. Szeroko stosowany w bajce.

alogizm- celowe naruszenie logicznych powiązań w celu ironii. „Ten właściciel ziemski był głupi, czytał gazetę Vesti, a jego ciało było miękkie, białe i kruche”. (Sałtykow-Szczedrin). Autor celowo miesza w wyliczeniu pojęcia niejednorodne pod względem logicznym.

Groteskowy- specjalna technika, połączenie hiperboli i metafory, fantastyczny surrealistyczny opis. Wybitnym mistrzem rosyjskiej groteski był N. Gogol. Na wykorzystaniu tej techniki zbudowana jest jego historia „Nos”. Połączenie absurdu z codziennością robi szczególne wrażenie podczas lektury tej pracy.

Figury mowy

Figury stylistyczne są również używane w literaturze. Ich główne typy przedstawiono w tabeli:

Test „Środki artystycznego wyrazu”

Aby sprawdzić się w przyswajalności materiału, wykonaj krótki test.

Przeczytaj następujący fragment:

„Tam wojna pachniała benzyną i sadzą, spalonym żelazem i prochem strzelniczym, zgrzytała gąsienicami, gryzmoliła z karabinów maszynowych i spadała w śnieg, i ponownie podniosła się pod ostrzałem…”

Jakimi środkami artystycznego wyrazu posługuje się fragment powieści K. Simonowa?

Szwed, Rosjanin - dźga, tnie, tnie.

Bicie bębna, kliknięcia, grzechotanie,

Grzmot armat, łoskot, rżenie, jęk,

I śmierć i piekło ze wszystkich stron.

A. Puszkin

Odpowiedź do testu znajduje się na końcu artykułu.

Język ekspresyjny to przede wszystkim obraz wewnętrzny, który powstaje podczas czytania książki, słuchania prezentacji ustnej, prezentacji. Zarządzanie obrazem wymaga technik obrazkowych. Jest ich wystarczająco dużo w wielkim i potężnym rosyjskim. Wykorzystaj je, a słuchacz lub czytelnik odnajdzie swój wizerunek w twoim schemacie mowy.

Studiuj ekspresyjny język, jego prawa. Sam określ, czego brakuje w twoich przedstawieniach, w twoim rysunku. Myśl, pisz, eksperymentuj, a twój język stanie się posłusznym narzędziem i twoją bronią.

Odpowiedź do testu

K. Simonow. Personifikacja wojny we fragmencie. Metonimia: wyjący żołnierze, sprzęt, pole bitwy – autor łączy je ideologicznie w uogólniony obraz wojny. Stosowane metody języka ekspresyjnego to wielounia, powtórzenie składniowe, paralelizm. Dzięki takiemu połączeniu środków stylistycznych podczas lektury tworzy się ożywiony, bogaty obraz wojny.

A. Puszkin. W pierwszych wersach wiersza nie ma spójników. W ten sposób oddane jest napięcie, nasycenie walką. W układzie fonetycznym sceny szczególną rolę odgrywa dźwięk „p” w różnych kombinacjach. Podczas czytania pojawia się ryczące, warczące tło, ideowo oddające zgiełk bitwy.

Jeśli odpowiadając na test, nie mogłeś udzielić poprawnych odpowiedzi, nie martw się. Po prostu przeczytaj jeszcze raz artykuł.

Techniki literackie i poetyckie

Alegoria

Alegoria to wyrażanie abstrakcyjnych koncepcji poprzez konkretne obrazy artystyczne.

Przykłady alegorii:

Głupi i uparty jest często nazywany Osłem, tchórz - Zając, przebiegły - Lis.

Aliteracja (pisarstwo dźwiękowe)

Aliteracja (pismo dźwiękowe) to powtórzenie identycznych lub jednorodnych spółgłosek w wierszu, nadające mu szczególną wyrazistość dźwiękową (w wersyfikacji). W tym przypadku duże znaczenie ma wysoka częstotliwość tych dźwięków na stosunkowo niewielkim obszarze mowy.

Jeśli jednak powtarzają się całe słowa lub formy wyrazów, z reguły nie mówimy o aliteracji. Aliteracja charakteryzuje się nieregularnym powtarzaniem dźwięków i to właśnie jest główną cechą tego środka literackiego.

Aliteracja różni się od rymu przede wszystkim tym, że powtarzające się głoski nie są skoncentrowane na początku i końcu wersu, ale absolutnie wtórnie, choć z dużą częstotliwością. Druga różnica polega na tym, że z reguły dźwięki spółgłoskowe są aliterowane. Do głównych funkcji literackiego środka aliteracji należy onomatopeja i podporządkowanie semantyki słów skojarzeniom, jakie dźwięki wywołują u człowieka.

Przykłady aliteracji:

„Gdzie gaj rży, rży broń”.

„Do stu lat
rosnąć
my bez starości.
Z roku na rok
rosnąć
nasza wesołość.
Pochwała
młotek i wiersz,
kraina młodości.

(VV Mayakovsky)

Powtórzenie słów, fraz lub kombinacji dźwięków na początku zdania, wersu lub akapitu.

Na przykład:

„Wiatry nie wiały na próżno,

Nie na próżno była burza

(S. Jesienin).

Czarnooka dziewczyna

Koń czarnogrzywy!

(M. Lermontow)

Dość często anafora, jako środek literacki, tworzy symbiozę z takim środkiem literackim, jak gradacja, czyli wzrost emocjonalnego charakteru słów w tekście.

Na przykład:

„Bydło umiera, przyjaciel umiera, sam człowiek umiera”.

Antyteza (opozycja)

Antyteza (lub opozycja) to porównanie słów lub wyrażeń, które są bardzo różne lub mają przeciwne znaczenie.

Antyteza pozwala wywrzeć szczególnie silne wrażenie na czytelniku, przekazać mu silne podniecenie autora z powodu szybkiej zmiany pojęć o przeciwnym znaczeniu, użytych w tekście wiersza. Również przeciwstawne emocje, uczucia i doświadczenia autora lub jego bohatera mogą być użyte jako przedmiot sprzeciwu.

Przykłady antytezy:

Przysięgam na pierwszy dzień stworzenia, przysięgam na jego ostatni dzień (M. Lermontow).

Kto był niczym, stanie się wszystkim.

Antonomazja

Antonomazja to środek wyrazu, w którym autor zamiast rzeczownika pospolitego używa imienia własnego, aby w przenośni oddać charakter bohatera.

Przykłady antonomazji:

On jest Othello (zamiast „On jest bardzo zazdrosny”)

Skąpiec jest często nazywany Plyushkinem, pustym marzycielem - Maniłowem, osobą o nadmiernych ambicjach - Napoleonem itp.

apostrof, odwołanie

Asonacja

Asonans to specjalne urządzenie literackie, które polega na powtarzaniu dźwięków samogłosek w określonym zdaniu. Jest to główna różnica między asonansem a aliteracją, w której powtarzają się spółgłoski. Istnieją dwa nieco różne zastosowania asonansu.

1) Asonans jest używany jako oryginalne narzędzie nadające tekstowi literackiemu, zwłaszcza poetyckiemu, szczególny smak. Na przykład:

Na naszych uszach na górze,
Mały poranek rozpalił armaty
A lasy są niebieskimi wierzchołkami -
Francuzi są tutaj.

(M.Yu. Lermontow)

2) Asonans jest szeroko stosowany do tworzenia niedokładnych rymów. Na przykład „młot miasta”, „niezrównana księżniczka”.

Jednym z podręcznikowych przykładów użycia zarówno rymu, jak i asonansu w jednym czterowierszu jest fragment utworu poetyckiego W. Majakowskiego:

Nie zamienię się w Tołstoja, więc w grubego -
Jedz, pisz, z żaru buldożera.
Któż nie filozofował nad morzem?
Woda.

Okrzyk

Wykrzyknik może pojawić się w utworze poetyckim w dowolnym miejscu, ale z reguły autorzy go używają, intonacja podkreśla szczególnie emocjonalne momenty wiersza. Jednocześnie autor skupia uwagę czytelnika na momencie, który go szczególnie wzruszył, opowiadając o swoich przeżyciach i uczuciach.

Hiperbola

Hiperbola to wyrażenie figuratywne zawierające przesadne wyolbrzymienie wielkości, siły, wartości przedmiotu lub zjawiska.

Przykład hiperboli:

Niektóre domy są tak długie jak gwiazdy, inne tak długie jak księżyc; baobaby do nieba (Majakowski).

Inwersja

od łac. inversio - permutacja.

Zmiana tradycyjnej kolejności słów w zdaniu, aby nadać frazie bardziej wyrazisty odcień, intonacja podkreśla słowo.

Przykłady inwersji:

Samotny żagiel staje się biały
We mgle błękitnego morza ... (M.Yu. Lermontow)

Tradycyjny porządek wymaga innej konstrukcji: Samotny żagiel bieleje w błękitnej morskiej mgle. Ale to już nie będzie Lermontow i nie jego wielkie dzieło.

Inny wielki rosyjski poeta Puszkin uważał inwersję za jedną z głównych postaci mowy poetyckiej i często poeta stosował nie tylko kontakt, ale także inwersję zdalną, gdy przy przestawianiu słów zaklinowane są między nimi inne słowa: „Stary człowiek posłuszny Tylko Perun…”.

Inwersja w tekstach poetyckich pełni funkcję akcentującą lub semantyczną, funkcję rytmotwórczą dla budowania tekstu poetyckiego, a także funkcję tworzenia obrazu słowno-figuratywnego. W utworach prozatorskich inwersja służy ułożeniu akcentów logicznych, wyrażeniu stosunku autora do bohaterów i oddaniu ich stanu emocjonalnego.

Ironia to silny środek wyrazu, który ma odcień kpiny, czasem lekkiej kpiny. Posługując się ironią, autor używa słów o znaczeniu przeciwstawnym, aby czytelnik sam odgadł prawdziwe właściwości opisywanego przedmiotu, przedmiotu lub działania.

Gra słów

Gra słów. Dowcipne wyrażenie, żart, oparte na użyciu słów, które brzmią podobnie, ale mają różne znaczenie lub różne znaczenia jednego słowa.

Przykłady kalamburów w literaturze:

Za rok za trzy kliknięcia w czoło,
Daj mi trochę gotowanej orkiszu.
(AS Puszkin)

I werset, który służył mi wcześniej,
Zerwany sznurek, wers.
(DD Minaev)

Wiosna doprowadzi każdego do szaleństwa. Lód - i poruszył się.
(E.Krotky)

Przeciwieństwo hiperboli, wyrażenie figuratywne zawierające wygórowane niedoszacowanie wielkości, siły, wartości jakiegokolwiek przedmiotu, zjawiska.

Przykład lity:

Koń jest prowadzony za uzdę przez wieśniaka w wielkich butach, kożuchu, dużych rękawiczkach... a jest wielkości paznokcia! (Niekrasow)

Metafora

Metafora to użycie słów i wyrażeń w sensie przenośnym, oparte na pewnego rodzaju analogii, podobieństwie, porównaniu. Metafora opiera się na podobieństwie lub podobieństwie.

Przeniesienie właściwości jednego przedmiotu lub zjawiska na inny zgodnie z zasadą ich podobieństwa.

Przykłady metafor:

Morze problemów.

Oczy płoną.

Kipiące pragnienie.

Popołudnie było upalne.

Metonimia

Przykłady metonimii:

Odwiedzą nas wszystkie flagi.

(tutaj flagi zastępują kraje).

Zjadłem trzy miski.

(tu talerz zastępuje jedzenie).

inwersja, apostrof

Oksymoron

Celowe połączenie sprzecznych koncepcji.

Spójrz, cieszy się, że jest smutna

Tak elegancko nagi

(A. Achmatowa)

uosobienie

Personifikacja to przeniesienie ludzkich uczuć, myśli i mowy na przedmioty i zjawiska nieożywione, a także na zwierzęta.

Znaki te dobierane są według tej samej zasady, co przy stosowaniu metafory. Ostatecznie czytelnik ma szczególne postrzeganie opisywanego przedmiotu, w którym przedmiot nieożywiony ma obraz istoty żywej lub jest wyposażony w cechy właściwe istotom żywym.

Przykłady podszywania się:

Co, gęsty las,

rozważny
Ciemny smutek
Zamazany?

(AV Kolcow)

uważaj na wiatr
Wyszedł z bramy

zapukał w okno,
Biegał po dachu...

(MV Isakovsky)

Bandaż

Parceling jest techniką składniową, w której zdanie jest dzielone intonacyjnie na niezależne segmenty i wyróżniane na piśmie jako niezależne zdania.

Przykład paczki:

— On też poszedł. Do sklepu. Kup papierosy ”(Shukshin).

parafraza

Parafraza to wyrażenie, które w sposób opisowy przekazuje znaczenie innego wyrażenia lub słowa.

Przykłady parafraz:

Król zwierząt (zamiast lwa)
Matka rosyjskich rzek (zamiast Wołgi)

Pleonazm

Gadatliwość , użycie logicznie zbędnych słów.

Przykłady pleonazmu w życiu codziennym:

W miesiącu maju (dość powiedzieć: w maju).

Miejscowy aborygen (dość powiedzieć: aborygen).

Biały albinos (dość powiedzieć: albinos).

Byłem tam osobiście (dość powiedzieć: byłem).

W literaturze pleonazm jest często używany jako środek stylistyczny, środek wyrazu.

Na przykład:

Tęsknota za smutkiem.

Morze ocean.

psychologizm

Dogłębny obraz mentalnych, emocjonalnych doświadczeń bohatera.

Powtarzający się wers lub grupa wersetów na końcu dwuwiersza pieśni. Kiedy refren rozrasta się do pełnej zwrotki, zwykle nazywa się go refrenem.

Pytanie retoryczne

Propozycja w formie pytania, na które nie oczekuje się odpowiedzi.

Czy spieranie się z Europą jest dla nas czymś nowym?

Czy Rosjanin stracił nawyk zwycięstw?

(AS Puszkin)

Adres retoryczny

Apel skierowany do abstrakcyjnego pojęcia, przedmiotu nieożywionego, osoby nieobecnej. Sposób na zwiększenie wyrazistości mowy, wyrażenie stosunku do konkretnej osoby, przedmiotu.

Rus! gdzie idziesz?

(NV Gogol)

Porównania

Porównanie jest jedną z technik ekspresyjnych, przy użyciu której pewne właściwości najbardziej charakterystyczne dla przedmiotu lub procesu ujawniają się poprzez podobne cechy innego przedmiotu lub procesu. Jednocześnie przeprowadza się taką analogię, aby obiekt, którego właściwości są używane w porównaniu, był lepiej znany niż przedmiot opisany przez autora. Również przedmioty nieożywione z reguły porównuje się z przedmiotami ożywionymi, a abstrakcyjne lub duchowe z materialnymi.

Przykład porównania:

Że moje życie śpiewało - wyło -

Brzęczał - jak jesienna fala -

I płakała do siebie.

(M. Cwietajewa)

Symbol to przedmiot lub słowo, które warunkowo wyraża istotę zjawiska.

Symbol zawiera znaczenie figuratywne iw tym jest bliski metaforze. Jednak ta bliskość jest względna. Symbol zawiera pewną tajemnicę, wskazówkę, która pozwala tylko odgadnąć, o co chodzi, co poeta chciał powiedzieć. Interpretacja symbolu jest możliwa nie tyle rozumem, co intuicją i uczuciem. Obrazy tworzone przez pisarzy symbolistów mają swoje własne cechy, mają dwuwymiarową strukturę. Na pierwszym planie – pewne zjawisko i rzeczywiste szczegóły, na drugim (ukrytym) planie – wewnętrzny świat bohatera lirycznego, jego wizje, wspomnienia, obrazy zrodzone z jego wyobraźni.

Przykłady postaci:

Świt, poranek - symbole młodości, początek życia;

Noc jest symbolem śmierci, końca życia;

Śnieg jest symbolem zimna, uczucia zimna, wyobcowania.

Synekdocha

Zastąpienie nazwy obiektu lub zjawiska nazwą części tego obiektu lub zjawiska. Krótko mówiąc, zastąpienie nazwy całości nazwą części tej całości.

Przykłady synekdoch:

Rodzime palenisko (zamiast „domu”).

Żagiel pływa (zamiast „żaglówka pływa”).

„...i słychać było aż do świtu,
jak cieszył się Francuz ... ”(Lermontow)

(tutaj „Francuz” zamiast „francuscy żołnierze”).

Tautologia

Powtórzenie innymi słowy tego, co już zostało powiedziane, a zatem nie zawiera nowych informacji.

Przykłady:

Opony samochodowe to opony do samochodu.

Zjednoczyliśmy się razem.

Trop to wyrażenie lub słowo użyte przez autora w sensie przenośnym, alegorycznym. Za pomocą tropów autor nadaje opisywanemu obiektowi lub procesowi wyrazistą charakterystykę, która wywołuje u czytelnika określone skojarzenia, a w efekcie ostrzejszą reakcję emocjonalną.

Rodzaje szlaków:

Metafora, alegoria, personifikacja, metonimia, synekdocha, hiperbola, ironia.

Domyślna

Cisza - środek stylistyczny, w którym ekspresja myśli pozostaje niedokończona, ogranicza się do aluzji, rozpoczęta mowa jest przerywana na podstawie domysłu czytelnika; mówca niejako zapowiada, że ​​nie będzie rozmawiał o rzeczach, które nie wymagają szczegółowego lub dodatkowego wyjaśnienia. Dość często efekt stylistyczny ciszy polega na tym, że nieoczekiwanie przerwana mowa zostaje uzupełniona ekspresyjnym gestem.

Domyślne przykłady:

Ta bajka mogłaby być wyjaśniona bardziej -

Tak, żeby nie denerwować gęsi ...

Wzmocnienie (gradacja)

Gradacja (lub wzmocnienie) to seria jednorodnych słów lub wyrażeń (obrazów, porównań, metafor itp.), które konsekwentnie wzmacniają, zwiększają lub odwrotnie, zmniejszają semantyczne lub emocjonalne znaczenie przekazywanych uczuć, wyrażonej myśli lub opisanego zdarzenia .

Przykład gradacji rosnącej:

Nie żałuję, nie dzwoń, nie płacz…

(S. Jesienin)

W słodkiej mglistej opiece

Nie minie ani godzina, ani dzień, ani rok.

(E. Baratyński)

Przykład gradacji malejącej:

Obiecuje pół świata, I Francję tylko dla siebie.

Eufemizm

Słowo lub wyrażenie, które ma neutralne znaczenie i jest używane w celu zastąpienia innych wyrażeń w rozmowie, które są uważane za nieprzyzwoite lub nieodpowiednie w tym przypadku.

Przykłady:

Idę przypudrować nos (zamiast iść do toalety).

Został poproszony o opuszczenie restauracji (zamiast tego został wyrzucony).

Graficzna definicja przedmiotu, działania, procesu, zdarzenia. Epitet to porównanie. Gramatycznie epitet jest najczęściej przymiotnikiem. Można jednak używać również innych części mowy, takich jak liczebniki, rzeczowniki lub czasowniki.

Przykłady epitetów:

Aksamitna skóra, kryształowe dzwonienie.

Powtórzenie tego samego słowa na końcu sąsiednich segmentów mowy. Przeciwieństwo anafory, w której słowa powtarzają się na początku zdania, linijki lub akapitu.

„Przegrzebki, wszystkie przegrzebki: zapiekana peleryna, zapiekane rękawy, zapiekane pagony…” (N. V. Gogol).

Do czego służą techniki artystyczne? Przede wszystkim, aby praca odpowiadała określonemu stylowi, co implikuje pewną obrazowość, wyrazistość i piękno. Poza tym pisarka jest mistrzynią skojarzeń, artystką słowa i wielką kontemplacją. Techniki artystyczne w poezji i prozie pogłębiają tekst. W rezultacie zarówno prozaik, jak i poeta nie zadowalają się tylko jedną warstwą językową, nie ograniczają się do posługiwania się jedynie powierzchownym, podstawowym znaczeniem tego słowa. Aby móc wniknąć w głębię myśli, w istotę obrazu, potrzebne jest zastosowanie różnych środków artystycznych.

Ponadto czytelnik musi być zwabiony i przyciągnięty. W tym celu stosuje się różne techniki, które szczególnie interesują historię i pewną tajemnicę, którą należy rozwikłać. Środki artystyczne nazywane są inaczej ścieżkami. To nie tylko integralne elementy całościowego obrazu świata, ale także autorska ocena, tło i ogólny ton dzieła oraz wiele innych rzeczy, o których my, czytając inną twórczość, czasem nawet nie myślimy.

Głównymi środkami artystycznymi są metafora, epitet i porównanie. Chociaż epitet jest często uważany za rodzaj metafory, nie będziemy wchodzić w dzicz nauki „krytyki literackiej” i tradycyjnie wyróżniać go jako odrębny środek.

Epitet

Epitet jest królem opisu. Żaden krajobraz, portret, wnętrze nie jest bez niego kompletne. Czasami jeden dobrze dobrany epitet jest o wiele ważniejszy niż cały akapit stworzony specjalnie w celu wyjaśnienia. Najczęściej mówiąc o tym mamy na myśli imiesłowy lub przymiotniki, które nadają temu lub innemu obrazowi artystycznemu dodatkowe właściwości i cechy. Nie należy mylić epitetu z prostą definicją.

Na przykład można zaproponować następujące słowa do opisania oczu: żywe, brązowe, bez dna, duże, wymyślone, przebiegłe. Spróbujmy podzielić te przymiotniki na dwie grupy, a mianowicie: cechy obiektywne (naturalne) i cechy subiektywne (dodatkowe). Przekonamy się, że słowa takie jak „duży”, „brązowy” i „zrobiony” przekazują swoje znaczenie tylko w sposób, który każdy może zobaczyć, ponieważ leży on na powierzchni. Abyśmy mogli wyobrazić sobie wygląd konkretnego bohatera, takie definicje są bardzo ważne. Jednak to „bez dna”, „żywe”, „przebiegłe” oczy najlepiej powiedzą nam o jego wewnętrznej istocie, charakterze. Zaczynamy się domyślać, że stoi przed nami osoba niezwykła, skłonna do rozmaitych wynalazków, posiadająca żywą, poruszającą się duszę. To jest właśnie główna właściwość epitetów: wskazywać te cechy, które są przed nami ukryte podczas wstępnego badania.

Metafora

Przejdźmy do kolejnego, równie ważnego tropu – metafory. porównanie wyrażone rzeczownikiem. Zadaniem autora jest tutaj porównanie zjawisk i przedmiotów, ale bardzo ostrożnie i taktownie, aby czytelnik nie odgadł, że ten przedmiot mu narzucamy. Zgadza się, insynuująco i naturalnie, musisz użyć dowolnych technik artystycznych. „łzy rosy”, „ogień świtu” itp. Tutaj rosa jest porównywana ze łzami, a świt z ogniem.

Porównanie

Ostatnim najważniejszym zabiegiem artystycznym jest porównanie, podawane wprost za pomocą takich spójników jak "jakby", "jakby", "jakby", "dokładnie", "jakby". Przykłady obejmują: oczy jak życie; rosa jak łzy; drzewo jak starzec. Należy jednak zauważyć, że użycie epitetu, metafory czy porównania powinno mieć na celu nie tylko „czerwone słowo”. W tekście nie powinno być chaosu, powinien skłaniać się ku elegancji i harmonii, dlatego przed użyciem tego lub innego tropu należy jasno zrozumieć cel, w jakim jest on używany, co chcemy powiedzieć.

Inne, bardziej złożone i mniej powszechne techniki artystyczne to hiperbola (przesada), antyteza (opozycja) i inwersja (odwrotna kolejność słów).

Antyteza

Taki trop jako antyteza ma dwie odmiany: może być wąski (w obrębie jednego akapitu lub zdania) i rozbudowany (umieszczony na kilku rozdziałach lub stronach). Ta technika jest często stosowana w dziełach rosyjskich klasyków, gdy wymagane jest porównanie dwóch postaci. Na przykład Aleksander Siergiejewicz Puszkin w swoim opowiadaniu „Córka kapitana” porównuje Pugaczowa i Grinewa, a nieco później Nikołaj Wasiljewicz Gogol stworzy portrety słynnych braci Andrija i Ostapa, również oparte na antytezie. Środki artystyczne w powieści „Obłomow” również zawierają ten trop.

Hiperbola

Hiperbola jest ulubionym środkiem takich gatunków literackich, jak epicka, baśń i ballada. Ale można go znaleźć nie tylko w nich. Na przykład hiperbola „mógł zjeść dzika” może być użyta w dowolnej powieści, opowiadaniu i innym dziele o tradycji realistycznej.

Inwersja

W pracach kontynuujemy opisywanie technik artystycznych. Inwersja, jak można się domyślić, służy nadaniu pracy dodatkowej emocjonalności. Najczęściej obserwuje się to w poezji, ale często ten trop jest również używany w prozie. Możesz powiedzieć: „Ta dziewczyna była piękniejsza niż inne”. I możesz krzyczeć: „Ta dziewczyna była piękniejsza niż inne!” Od razu pojawia się entuzjazm, ekspresja i wiele więcej, co widać porównując dwie wypowiedzi.

Ironia

Kolejny trop, ironia, w inny sposób - ukryta kpina autorska, dość często wykorzystywana jest również w fikcji. Oczywiście, poważne dzieło musi być poważne, ale ukryty w ironii podtekst czasami nie tylko demonstruje dowcip pisarza, ale także zmusza czytelnika do zaczerpnięcia oddechu i przygotowania się na kolejną, bardziej intensywną scenę. W pracy humorystycznej ironia jest nieodzowna. Wielkimi mistrzami w tym są Zoszczenko i Czechow, którzy wykorzystują ten trop w swoich opowiadaniach.

Sarkazm

Inny jest ściśle związany z tą techniką – to już nie jest już tylko dobry śmiech, to obnażanie mankamentów i przywar, czasem przesada, a ironia zwykle tworzy pogodną atmosferę. Aby mieć pełniejszy obraz tego szlaku, można przeczytać kilka bajek Saltykowa-Szczedrina.

uosobienie

Następnym krokiem jest podszywanie się. Pozwala nam pokazać życie otaczającego nas świata. Są obrazy takie jak narzekająca zima, tańczący śnieg, śpiewająca woda. Innymi słowy, personifikacja to przeniesienie właściwości przedmiotów ożywionych na przedmioty nieożywione. Wszyscy wiemy, że tylko człowiek i zwierzę mogą ziewać. Ale w literaturze często można znaleźć takie obrazy artystyczne, jak ziewające niebo lub ziewające drzwi. Pierwszy z nich może pomóc stworzyć u czytelnika określony nastrój, przygotować jego percepcję. Drugi to podkreślenie sennej atmosfery panującej w tym domu, być może samotności i nudy.

Oksymoron

Oksymoron to kolejna ciekawa sztuczka, będąca połączeniem nie na miejscu. Jest to zarówno słuszne kłamstwo, jak i ortodoksyjny diabeł. Takimi, dość nieoczekiwanie dobranymi słowami, mogą posługiwać się zarówno pisarze science fiction, jak i miłośnicy traktatów filozoficznych. Czasami wystarczy jeden oksymoron, aby zbudować całość, która ma w sobie zarówno dualizm bytu, jak i nierozwiązywalny konflikt oraz subtelny podtekst ironiczny.

Inne techniki artystyczne

Co ciekawe, użyte w poprzednim zdaniu „i, i, i” jest również jednym ze środków artystycznych zwanych poliunionami. Po co to jest? Przede wszystkim poszerzyć zakres narracji i pokazać np., że człowiek ma zarówno urodę, jak i inteligencję, i odwagę, i wdzięk… A bohater też umie łowić ryby, pływać, pisać książki i budować domy ...

Najczęściej ten trop jest używany w połączeniu z innym, tzw. Tak jest w przypadku, gdy trudno sobie wyobrazić jeden bez drugiego.

To jednak nie wszystkie techniki i środki artystyczne. Przyjrzyjmy się pytaniom retorycznym. Nie wymagają odpowiedzi, ale jednocześnie skłaniają do refleksji. Być może każdy zna najsłynniejszy z nich: „Kto jest winny?” i co robić?".

To tylko podstawowe techniki artystyczne. Oprócz nich można wyróżnić parceling (podział zdań), synekdochę (w przypadku użycia liczby pojedynczej zamiast liczby mnogiej), anaforę (podobny początek zdań), epiforę (powtórzenie ich końcówek), litote (niedopowiedzenie) i hiperbolę (na wręcz przeciwnie, przesada), peryfraza (kiedy jakieś słowo zastępuje się jego krótkim opisem. Wszystkie te środki mogą być stosowane zarówno w poezji, jak i prozie. Techniki artystyczne w wierszu i np. opowiadaniu nie różnią się zasadniczo.