Lista wszystkich tańców nowoczesnych. Nowoczesne style taneczne

Sztuka taka jak taniec zaczęła się rozwijać u zarania powstania ludzkości. Plemiona prymitywne miały swoje własne, specjalne tańce rytualne, które były ważną częścią ich tradycji i życia. Ich potomkowie, którzy zaczęli budować pierwsze państwa, przekształcili te gesty w część suwerennej symboliki. W ten sposób pojawiły się pierwsze rodzaje tańców, które w większym stopniu świadczyły o pochodzeniu człowieka, o jego korzeniach. Dzisiaj ludzie tańczą wszędzie, a jednocześnie ich ruchy nie są już ograniczone żadnymi ramami, które określa państwo. Cóż, przyjrzyjmy się bliżej, jakie rodzaje tańców są w różnych częściach świata i jak stają się popularne na całym świecie.

Czym jest taniec

Termin ten odnosi się do rodzaju sztuki, w której obrazy artystyczne są przekazywane za pomocą plastycznych i rytmicznych ruchów ciała. Każdy taniec jest nierozerwalnie związany z pewną muzyką, która pasuje do jego stylu. Podczas tego „rytuału” bardzo ważne są określone pozycje ludzkiego ciała, figury, które może pokazać, przejścia z jednej pozycji do drugiej. Biorąc pod uwagę, jakie rodzaje tańców istnieją w naszych czasach, łatwo założyć, że takich figur i ruchów jest po prostu niezliczona ilość. Dlatego dzielą się na kategorie, które w dużej mierze zależą od miejsca pochodzenia danego tańca, a także od innych jego cech (para, grupa, singiel itp.).

Historia powstania sztuki tanecznej

Już w okresie istnienia prymitywnych plemion powstały najwcześniejsze typy tańców. Nadano im imiona w zależności od towarzyszących im emocji. Na przykład plemię mogło próbować sprowadzić deszcz po długiej suszy i w tym celu skomponowano specjalny rytuał, podczas którego ludzie poruszali się w określony sposób. Rytmicznymi ruchami ciała dziękowali swoim bogom, spotykali narodziny dzieci i żegnali zmarłych przodków. Jako forma sztuki taniec powstał w starożytności. W tym czasie w Grecji i Rzymie zaczęły pojawiać się specjalne przedstawienia choreograficzne poświęcone bogom. W tym samym czasie w Babilonie, Asyrii, królestwie perskim i innych krajach Azji rozwijają się pierwsze tańce orientalne. W średniowieczu sztuka ta okazała się legalna ze względu na duchowe poglądy ludzkości. Ale wraz z nadejściem renesansu zaczął się ponownie rozwijać i ulepszać. W XVI wieku pojawił się taki rodzaj choreografii jak balet, który wkrótce stał się odrębną dziedziną sztuki.

Klasyka i jej odmiany

Profesjonalni tancerze, ucząc się tej sztuki od najmłodszych lat, początkowo opanowują tańce klasyczne. Ich rodzaje zależą od tego, który program jest traktowany jako podstawa - europejski czy łaciński. Tym, co łączy te dwie podgrupy, jest stara, dobra choreografia klasyczna, która ma wiele wspólnego z baletem. Najważniejsze jest to, że próby odbywają się właśnie przy muzyce klasycznej, tancerze wykonują stretching, uczą się pozycji, partii, piłek i innych technik choreograficznych. W przyszłości jakość tańca będzie zależała właśnie od czystości i poprawności wykonania wszystkich tych ruchów.

program europejski

• Powolny walc. To złota klasyka tańca, któremu zawsze towarzyszy odpowiednia muzyka w trzech kwadransach. W każdym takcie tancerze wykonują trzy kroki, z których pierwszy jest głównym, drugim określającym kąt obrotu, a trzecim pomocniczym, pozwalającym na przeniesienie ciężaru na drugą stopę.
• Tango. Początkowo był argentyńskim tańcem ludowym, ale później stał się niesamowicie popularny na całym świecie i przeniósł się do kategorii europejskiej klasyki. Jego istota polega na tym, że dwóch partnerów porusza się energicznie i rytmicznie do odpowiedniej muzyki (nazywa się to też tangiem).
• Walc wiedeński. Jest to swego rodzaju analogia do prostego walca, tyle że tańczy się go trochę szybciej i bardziej energicznie.
• Fokstrot. To szybki i jasny taniec, który jest wykonywany zarówno w parach, jak iw trybie grupowym. Został wynaleziony przez Harry'ego Foxa (stąd nazwa) na początku XX wieku i od tego czasu jego popularność nie słabnie.
• Szybki krok. To najszybszy taniec z europejskiej klasyki. Wykonywany jest w rytmie 4/4, a przy tym aż 50 taktów na minutę. Prawidłowe zatańczenie fokstrota wymaga lat ćwiczeń i wyczerpujących ćwiczeń. Ważne jest, aby wszystkie ruchy wyglądały na łatwe, zrelaksowane i wykonywane z niesamowitą dokładnością.

Program Ameryki Łacińskiej

Tutaj zostaną wymienione popularne rodzaje tańców, które dziś często wykraczają poza klasykę. Na ich podstawie powstają różnorodne wariacje, które upraszczają choreografię i sprawiają, że tańce te są dostępne dla każdego.

• Samba. Taniec brazylijski, który wywodzi się z połączenia tradycji afrykańskich i portugalskich. Jest tańczony w metrum 2/4, z prędkością do 54 taktów na minutę. W wersji klasycznej wykonywany jest w rytm bębnów lub innych latynoskich instrumentów perkusyjnych.
• Cha cha cha. Charakteryzuje się znacznie wolniejszą choreografią. Rozmiar - 4/4, jest 30 taktów na minutę. Najpopularniejszy taniec na Kubie, gdzie narodził się w latach 20. ubiegłego wieku. Dziś jest włączony do programu tańca klasycznego.
• Rumba. Najwolniejszy i najbardziej intymny taniec, wykonywany zawsze w parach. Dokładność nie jest tu ważna, jak w innych rodzajach choreografii. Ważne jest tylko, aby pozy partnerów były bardzo piękne, aby tworzyły niepowtarzalne figury, a jednocześnie każdy ich ruch powinien być jak najbardziej plastyczny.
• Paso Doble. Taniec ten ma swoje korzenie w hiszpańskich walkach byków. Tutaj partner często przedstawia torreadora, a jego partnerem jest płaszcz. Istotą choreografii jest podwójny krok (stąd nazwa).
• jive. Choreografia afroamerykańska, która również powstała w XX wieku i rozpowszechniła się w Stanach Zjednoczonych. Jive jest tańczony w trybie swingowym, ale jednocześnie bardzo różni się od współczesnego odpowiednika o tej samej nazwie. Rozmiar - 4/4, liczba uderzeń na minutę - 44.

Balet

Wszystkie obecnie istniejące rodzaje tańców są w taki czy inny sposób oparte na balecie. Ta sztuka oficjalnie oddzieliła się od ogólnej choreografii w XVII wieku, kiedy powstała pierwsza francuska szkoła baletowa. Jakie są cechy baletu? Tutaj choreografia jest nierozerwalnie związana z muzyką i mimiką wykonawców. Z reguły każda produkcja ma określony scenariusz, dlatego często nazywana jest minispektaklem. To prawda, że ​​w niektórych przypadkach istnieją również balety „bez scenariusza”, w których tancerze po prostu demonstrują swoje niezrównane i precyzyjne umiejętności. Balet dzieli się na trzy kategorie: romantyczny, klasyczny i nowoczesny. Pierwszy to zawsze mini-spektakl o tematyce miłosnej („Romeo i Julia”, „Carmen” itp.). Klasyczna może uosabiać dowolną fabułę (np. „Dziadek do orzechów”), ale jednocześnie ważnym jej elementem jest oparta na akrobacjach choreografia i doskonała plastyczność. Współczesny balet obejmuje różne rodzaje tańców. Są też elementy jive'a, choreografii latynoskiej i klasyki. Charakterystyczną cechą jest to, że wszyscy tańczą w pointach.

Choreografia współczesna

Obecnie na całym świecie, niezależnie od tradycji i religii, popularne są tańce nowoczesne. Ich imiona są znane każdemu, a jednocześnie prawie każdy może nauczyć się je wykonywać. Takie ruchy ciała nie wymagają specjalnego rozciągania, przygotowania ani naturalnej plastyczności. Najważniejsze to wtopić się w rytm i zjednoczyć z muzyką. Od razu zauważamy, że wszystkie tańce, które zostaną wymienione poniżej, są podstawą tak zwanej „choreografii klubowej”. Ruchy te są szybko przyswajane i mieszane ze sobą przez współczesną młodzież, co daje rodzaj mieszanki, którą można zobaczyć w każdym klubie nocnym w każdym mieście na świecie.

Nowoczesne tańce

• Architektoniczny. Powstał w XXI wieku na bazie jumpstyle'u, hip-hopu, poppingu, stylu techno i tak dalej. Zawsze tańczy do szybkiej muzyki elektronicznej.
• Striptiz. Na tym opiera się każdy striptiz, czyli taniec, który może wiązać się z dalszym rozbieraniem. Istota tkwi w ruchach plastycznych, a także często w interakcji z innymi obiektami. W ten sposób słynny taniec na basenie, taniec na kolanach itp.
• Idź idź. Taniec erotyczny bez rozbierania się. Ma na celu rozrywkę publiczności w klubie. Może zawierać dowolne plastikowe elementy, które będą pasować do odtwarzanej muzyki.
• Hakka. Taniec wywodzący się z Holandii, w kręgach hardcore. Jego ruchy oparte są na muzyce w tym stylu.
• Styl skoku. Taniec oparty na podskokach jest jednym z nielicznych tańców współczesnych, które tańczone są w parach. Ale jednocześnie ma tę funkcję - partnerzy nie powinni się dotykać.
• Krok D'n'B. To wyłącznie atrybuty stylu drum and bass. Choreografia zawsze zależy od rytmu i tempa muzyki.
• Człapać. Taniec wywodzi się z Australii i opiera się na jazzie. Wszystkie ruchy, w szczególności kroki charakterystyczne dla tego stylu, są wykonywane w szybszym tempie do elektronicznej muzyki szybkiej.

Zgodnie z fabułą filmu „Step Up” ...

Po ukazaniu się pierwszej części tego wspaniałego filmu młodzi ludzie zaczęli aktywnie studiować wszelkiego rodzaju tańce uliczne, które charakteryzują się freestylem, a jednocześnie niesamowitą plastycznością i dokładnością ruchów. Wymieniamy ich główne typy, które stały się już „klasykami ulicy”:

• Hip hop. To cały nurt kulturowy, który narodził się w latach 70. w Nowym Jorku wśród przedstawicieli klasy robotniczej. Obejmuje nie tylko wyjątkową choreografię, ale także slang, modę, zachowanie i inne dziedziny życia. W kulturze hip-hopowej istnieje wiele rodzajów tańców, mniej lub bardziej trudnych do wykonania. Są to breakdance, DJing, MCing, klubowy hip-hop i wiele więcej.
• Breakdance, znany również jako b-boying. Początkowo jako element kultury hip-hopowej, później ze względu na swoją wyjątkowość stał się odrębnym tańcem.
• Cripwalk. Taniec wywodzący się z Los Angeles. Charakteryzuje się krokami wykonywanymi w duchu improwizacji, w bardzo szybkim tempie.
• Trzaskanie. Taniec opiera się na gwałtownym skurczu i rozluźnieniu mięśni, przez co ciało człowieka drży. Jednocześnie ważne jest obserwowanie pewnych pozycji i póz, w których takie ruchy wyglądają najbardziej efektownie.

W duchu tradycji ludowych

W każdym państwie oprócz flagi i hymnu występuje jeszcze jeden równie ważny atrybut – taniec. Każdy naród charakteryzuje się własnymi ruchami, własnymi rytmami i tempami, które rozwinęły się historycznie. Zgodnie ze specyfiką choreografii można łatwo określić, jakiej narodowości jest dana osoba, jaki kraj reprezentuje. Przedstawienia takie wykonywane są głównie w grupie, ale zdarzają się wyjątki, gdy występuje tylko dwóch partnerów. Teraz przyjrzymy się rodzajom tańców ludowych, które są najpopularniejsze na świecie. Nawiasem mówiąc, niektóre z nich stały się podstawą klasycznej choreografii, a niektóre stanowiły doskonały początek rozwoju tańców ulicznych.

Tańce narodów świata

• Attan to oficjalny taniec ludowy Afganistanu. Jest również wykonywany przez wiele sąsiednich ludów w różnych odmianach.
• Hopak - taniec ludów Ukrainy. Wykonywany jest zawsze w strojach ludowych, w bardzo szybkim i energicznym rytmie. Charakteryzuje się joggingiem, kucaniem, skakaniem i innymi aktywnymi ruchami ciała.
• Trepak to pierwotnie rosyjski taniec, który jest również szeroko rozpowszechniony na Ukrainie. Wykonywany jest zawsze w metrum dwugłosowym, z towarzyszeniem kroków ułamkowych i tupania.
• Zika to słynny taniec czeczeński wykonywany wyłącznie przez mężczyzn. Z reguły jest elementem towarzyszącym ważnym wydarzeniom religijnym.
• Krakowiak to najbardziej znany polski taniec. Wykonywany jest w szybkim rytmie, zawsze z prostym grzbietem.
• Okrągły taniec. Gra taneczna, która wcześniej była popularna wśród wielu narodów. Zasady są wszędzie inne, ale najważniejsze jest to, że w okrągłym tańcu bierze udział ogromna liczba osób.
• Lezginka to najsłynniejszy spektakl choreograficzny na Kaukazie. Tańczą go Czeczeni, Ormianie, Gruzini, Azerbejdżanie i wiele innych narodów.

Rodzaje tańców orientalnych

Na Wschodzie sztuka tańca rozwijała się zupełnie inaczej niż w krajach Europy i Ameryki. Tu mężczyźni zawsze wykonywali grupowe mini-spektakle, które towarzyszyły ważnym wydarzeniom. Taniec kobiety jest rodzajem tajemnicy. Żona może tańczyć tylko dla męża i tylko dla siebie. Taka kultura choreograficzna jest powszechna od wieków w całej Azji Zachodniej, ale w każdym kraju ma swoją własną charakterystykę. Dlatego teraz zastanowimy się, jakie rodzaje tańców występują w danym stanie Wschodu i jak są charakterystyczne.

• Turecki. Wykonywane są zawsze w jasnych kostiumach, przy szybkiej muzyce. Charakteryzują się rytmicznymi ruchami, bardzo dużą plastycznością, a nawet akrobatyką.
• Egipcjanin. To najskromniejsza choreografia orientalna. Kostiumy są powściągliwe, podobnie jak ruchy, muzyka jest powolna i miarowa. W tańcach egipskich nie ma miejsca na frywolne ruchy ciała - jest to uważane za rozpustę.
• Arabski. To prawdziwe pole do improwizacji i wariacji. Jeśli wiesz, jakie rodzaje tańców występują na Wschodzie i jak się je wykonuje, możesz połączyć wszystkie sztuczki i techniki, a otrzymasz doskonałą produkcję w stylu arabskim.
• Libański. Najbardziej wyjątkowy i niezwykły. Łączą elementy choreografii tureckiej i egipskiej. Dlatego szybkie i rytmiczne ruchy przeplatają się z wolnymi i miarowymi. Akcja charakteryzuje się również wykorzystaniem obcych przedmiotów (cymbałów, lasek itp.).
• Taniec perski składa się z pełnych wdzięku ruchów, które obejmują głównie ręce, głowę i długie włosy.

Jak powstał taniec brzucha?

Prawie wszystkie kobiety na świecie marzą o opanowaniu tego stylu choreograficznego, ale tylko nieliczne opanowują go doskonale. Wielu przypisuje mu bliskowschodnie korzenie, ale tak naprawdę taniec ten wywodzi się z Indii. Jeszcze przed narodzinami Chrystusa zwyczaj ten został przeniesiony z ojczyzny przez Cyganów do Egiptu, gdzie stał się popularny. Zaczęły się tam pojawiać różne rodzaje tańca brzucha, który szybko rozprzestrzenił się na cały Bliski Wschód. Zastanów się, które z nich są teraz najbardziej znane:

• Taniec z wężem. Wymaga połączenia plastyczności i odwagi, a także umiejętności radzenia sobie z tym zwierzęciem.
• Taniec z ogniem. Podczas produkcji można wykorzystać pochodnie, świece, lampki na olejki eteryczne i wiele innych rzeczy, które gloryfikują kult ognia.
• Taniec z cymbałkami. Ten ręczny instrument perkusyjny jest krewnym hiszpańskich kastanietów. Wykonując rytmiczne ruchy ciała, tancerka akompaniuje sobie.
• Raks-el-Sharqi to taniec brzucha, który obejmuje obszar od pępka do bioder.
• Raks el Shamadam – akt, w którym kobieta tańczy ze świecznikiem na głowie. Bardzo popularny w Egipcie.

Rodzaje tańców sportowych

Tańce sportowe są swego rodzaju odpowiednikiem klasycznej choreografii balowej. Różnica polega na tym, że tancerze trenują według bardziej rygorystycznego i rozbudowanego programu, ze szczególnym naciskiem na rozciąganie, precyzję ruchów i szybkość ich wykonania. Ważnym elementem każdego tańca sportowego nie jest piękno przedstawienia, ale technika wykonania wszystkich ruchów. Ogólnie rzecz biorąc, ta podgrupa składa się ze znanych nam produkcji choreograficznych, wśród których znajdują się standardowe programy europejskie i łacińskie.

Wniosek

Zbadaliśmy, jakie rodzaje tańców istnieją w różnych krajach, zdecydowaliśmy o ich stylach i cechach. Jak się okazało, każda produkcja choreograficzna ma swoje tempo, rytm i charakter wykonania. Ponadto wiele tańców nie może istnieć bez mimiki twarzy, pewnych strojów, stylu, a nawet nastroju tych, którzy je wykonują. Dlatego jeśli zamierzasz opanować tę sztukę, ważne jest, aby na wstępie zdecydować, w jakim stylu tańczysz najbardziej i który najbardziej Ci odpowiada pod względem możliwości, a nawet budowy sylwetki. A w przyszłości do samodoskonalenia wystarczy pracowitość i praktyka. Odważyć się!

- jest to idealna opcja dla utrzymania tonu i dobrej formy fizycznej dla każdej nowoczesnej osoby. Nauka ich nie jest trudna - z reguły, aby opanować technikę wybranego kierunku i zacząć improwizować, należy uczyć się przez około sześć miesięcy. Co więcej, nie będziesz potrzebował partnera, co oznacza, że ​​będziesz mógł planować swoje treningi, nie będąc zależnym od nikogo i nie skupiając się na nikim.

Jakimi stylami są nowoczesne tańce klubowe

Należy zauważyć, że współczesne tańce klubowe obejmują wiele stylów i trendów. Poniżej omówimy najczęstsze z nich.

Trendy takie jak „Hip-hop” i „Funk” są popularne od dawna. Te tańce klubowe wykonywane są do muzyki dynamicznej i nowoczesnej, ale nieagresywnej, a krótkie, ostre ruchy harmonijnie łączą się w nich z gładkimi i plastycznymi.

Specyficzny styl, polegający na intensywnym wykonywaniu ruchów o dużej amplitudzie, a także różnorodnych zwrotach. Z reguły ten kierunek tańca sugeruje, że tancerz porusza się z dużą prędkością, dlatego jest idealny do bitew lub do występów na scenie.

To bardzo charakterystyczny kierunek, który opiera się na szerokich ruchach przyciągających uwagę. Ponadto dla GO-GO niezwykle ważny jest kunszt tancerza i jego umiejętność improwizacji.

Tańce takie wykonywane są do specyficznej muzyki elektronicznej, a ich cechami charakterystycznymi są popęd, duża prędkość, ruchy o dużej amplitudzie.

Trans. Ten styl jest nieco podobny do poprzedniego, jednak oprócz ruchów związanych z kierunkiem „House” zawiera również różnorodne fale.

Bardzo modnym kierunkiem, który w naszych czasach ma wielu fanów, jest R&B. Tańce takie wykonywane są do odpowiedniej muzyki, odznaczają się dynamizmem i plastycznością. A ponieważ R&B jest uważane za idealną opcję dla fanów klubów disco.

rozebrać się. Rozważany kierunek jest odpowiedni przede wszystkim dla osób, które chcą nauczyć się czuć swoje ciało. Co więcej, w przeważającej większości przypadków STRIP wybierany jest przez dziewczyny, a program ten zawiera szeroką gamę elementów choreografii klasycznej i nowoczesnej, a także jazzowej.

Jest to dość specyficzny taniec, w którym można odnaleźć elementy blokowania, hip-hopu, poppingu, a także techno. Co więcej, kierunek, o którym mowa, implikuje wykonywanie dość złożonych ruchów, ale o małej amplitudzie.

Styl latynoski. Początkowo styl ten nie należał do kategorii tańców klubowych. Jednak z roku na rok zyskuje coraz większą popularność – i nie jest to zaskakujące, ponieważ wiele nowoczesnych dyskotek organizuje imprezy tematyczne latynoamerykańskie.

Istnieją inne dziedziny tańca klubowego, które są mniej powszechne w naszych czasach. Tak więc każda osoba, która chce nauczyć się tańczyć pięknie i nowocześnie, do perfekcji opanować swoje ciało i zawsze robić niezatarte wrażenie na innych, może wybrać dokładnie ten styl, który najbardziej mu odpowiada.

Tańce współczesne obejmują setki stylów, których elementy powstały zarówno w teraźniejszości, jak iw przeszłości. Kierunki, które istnieją dzisiaj, zachowały estetyczny wygląd ruchów, ale jednocześnie stały się szybsze. One, podobnie jak reszta sztuki, odzwierciedlają realia naszych czasów i trendy w modzie.

Czym jest taniec nowoczesny?

Ta sekcja zawiera różne rodzaje, a także odmiany tej sztuki. Wśród nowych kierunków wyróżnia się następujące nazwy tańców nowoczesnych:

współczesny;

Ludowy;

inne bardziej młodzieńcze tańce hip-hopowe i tak dalej.

Choreografia tańca współczesnego jest zwykle znacznie bardziej złożona. Zawiera wszystkie istniejące elementy i pas. Aby stworzyć nowy taniec, musisz połączyć stary kawałek po kawałku.

taniec jazzowy

Jest słusznie uważany za jeden z pierwszych wśród innych współczesnych odmian. Historia tego tańca rozpoczęła się na samym końcu XIX - początku XX wieku w USA. Od tego czasu z powodzeniem podbił wszystkie kontynenty świata.

Z kolei wyłoniły się z niej zupełnie nowe rodzaje tańców nowoczesnych. Różnią się nie tylko muzyką i ruchami, ale także samą koncepcją.

Prądy jazzowe:

klasyczny jazz;

• styl dowolny;

Wszystkie kierunki są do siebie podobne tylko w jednym – zachowują szyk szalonych lat dwudziestych. Są pełne entuzjazmu i wesołej muzyki. We wszystkich tych tańcach jest coś z Wielkiego Gatsby'ego, od luksusu, jakim otaczali się ówcześni arystokraci, po pasję, jaką żyli żebracy w amerykańskich gettach.

Jednym z najmłodszych na liście jest dusza. Na takt wykonywane są różne szybkie ruchy.

Ale flash jazz bardziej przypomina takie rodzaje tańców nowoczesnych, jak balet.

Dzięki niemu na świecie pojawiło się wiele różnych trendów w modzie. Z reguły szybko się dezaktualizowały i charakteryzowały się masowym zainteresowaniem.

taniec w sali balowej

Współczesny taniec towarzyski nie jest już tym, który wykonywano wcześniej podczas uroczystych przyjęć. Jako nowoczesna forma sztuki łączy elementy starego, tradycyjnego folku, efemerydy i jazzu.

Podczas zawodów tancerze balowi zwykle prezentują swoje umiejętności zarówno w stylach tańca europejskiego, jak i latynoamerykańskiego, które również należą do typu ballroom.

Nazwy współczesnych tańców w stylu latynoamerykańskim:

• paso podwójne;

w języku europejskim:

fokstrot;

walc wiedeński;

wolny walc;

szybki krok;

Wszystkie te kierunki są wykonywane w parach. Tancerze noszą specjalne kostiumy. Wszystkie ich ruchy są skoordynowane i identyczne z ruchami partnera.

Te wersety są wykonywane w specjalnie dla nich przeznaczonym pomieszczeniu. Tradycyjne europejskie tańce towarzyskie wykonywane są do muzyki klasycznej.

Nowoczesne i współczesne

Taniec powstał na bazie tańca klasycznego. Niemniej jednak wydaje się, że nowoczesność zbuntowała się przeciwko wszelkim regułom istniejącym w klasyce. Każdy ruch w tym kierunku ma określone znaczenie filozoficzne.

Tancerze nie muszą po prostu uderzać w główny rytm. Szukają kilku rytmów na raz w jednej melodii i starają się do nich dostosować.

Nazwy tańców nowoczesnych – modern i modern – często odnoszą się do tego samego obszaru. Oba te typy można wykorzystać we współczesnych produkcjach teatralnych, gdzie za ich pomocą opowiada się całą historię.

Ten rodzaj tańca łączy w sobie wiele różnych kierunków. Performer stara się w nim wyrazić własne emocje, przekazać swój stan. Współczesny kojarzy się najczęściej z baletem klasycznym, z którego wywodzi się taniec.

Tańce ludowe

Pomimo faktu, że tańce ludowe trudno przypisać nowoczesnym, nadal pozostają one równie popularne i poszukiwane. Kierunek ten podtrzymuje dawne tradycje, wprowadzając do sztuki elementy rodzimej kultury.

Rosyjskie tańce nowoczesne łączą w sobie zarówno przywiązanie do historii i przeszłości swojego ludu, jak i zupełnie nowe trendy taneczne. Cieszą się popularnością nie tylko wśród starszego pokolenia, ale także wśród młodzieży. Tańce ludowe wykonywane są przy odpowiedniej muzyce produkowanej przy pomocy instrumentów etnicznych. Artyści występują w tradycyjnych strojach.

Jednocześnie współczesne tańce popowe mogą zawierać elementy ludowe, jazzowe, sportowe, balowe.

Złamać

Po raz pierwszy pojawił się w Ameryce w XX wieku. Dzieli się na takie rodzaje tańców nowoczesnych jak dolny i górny. Podczas dolnej przerwy wykonawca może obracać się na głowie, skakać na rękach, skręcać nogi w stojaku na jednym ramieniu.

Górna przerwa z reguły charakteryzuje się ruchami plastycznymi. Ten taniec jest wykonywany do określonego rodzaju muzyki. Istnieje subkultura, w której rozwija się ten rodzaj sztuki.

Taniec brzucha

W pewnym stopniu można to przypisać tańcom ludowym. Raks sharki, czyli taniec brzucha, narodził się na terenie krajów muzułmańskich. Wykonywano go we wschodnich haremach, by podobać się spojrzeniu władcy. Współczesne muzułmańskie kobiety tańczą go przed swoimi mężami.

Oczywiście taniec najlepiej nadaje się dla zakochanych. Niemniej jednak pomaga rozwinąć wdzięk, łagodzi nadwagę, pomaga wyeliminować niektóre choroby kobiece. Tańce nowoczesne dla dzieci również mogą go zawierać. Małe dziewczynki są bardziej plastyczne, a pewne ruchy będą pasować do młodości i entuzjazmu. Taniec brzucha ma kilka kierunków narodowych. Wszystkie są dobre dla zdrowia.

Nowoczesne tańce dla dzieci

Sztuki choreografii należy uczyć dzieci od najmłodszych lat. Od drugiego, trzeciego roku życia pierwsi uczniowie są rekrutowani do prywatnych szkół tańca. Tam po raz pierwszy zapoznają się z podstawowymi ruchami, pracują nad plastycznością. Dzieci łatwo się uczą. Ponadto potrafią zapamiętać główne różnice między różnymi stylami, ruchami typowymi dla tańców towarzyskich czy jazzowych.

W wersjach gry dzieci uczą się klasycznych pozycji, pozycji rąk i rotacji głowy.

Nauczyciele pozwalają na tworzenie własnych ruchów, rozwijając w ten sposób wyobraźnię dziecka.

Tańce współczesne dla dzieci kształtują podstawową wiedzę o tej sztuce, wprowadzają je w historię, uczą percepcji muzyki.

Ze wszystkich istniejących opcji starają się wybrać te balowe. Łączą bardziej klasyczne ruchy, różnorodne style.

Muzykę, do której wykonywane są wszelkiego rodzaju tańce nowoczesne, można dopasować do gustów dzieci i współczesnej mody.

Kolejnym efektem tych zajęć jest poczucie własnego ja, swojego piękna. Dziecko widzi, że zaczyna sobie radzić z wyznaczonymi zadaniami, że pięknie wygląda podczas wykonywania.

Taniec przełamuje bariery psychologiczne. Wyzwalają człowieka, czynią go bardziej pewnym siebie, a przez to otwartym na innych.

Nowoczesne tańce pełnią następujące funkcje:

dzieci stają się radośniejsze, bardziej pewne swoich umiejętności;

postawa jest korygowana;

chód się poprawia;

poprawia motorykę małą i zręczność;

koordynacja ruchów jest coraz lepsza;

zwiększa wytrzymałość;

jest wytrwałość w dążeniu do wyznaczonego sobie celu;

znikają problemy z własną niższością, dziecko rozumie, że jest lepsze niż myślało o sobie.

Striptiz, Striptiz, Pillon

Striptiz to sztuka uwodzenia... Jest ciekawy, bo potrafi odsłonić w tancerce kobiecość, zmysłowość i seksualność. Dorównując mężczyźnie, kobieta naszych czasów coraz częściej zapomina o tym, że jest kobietą. Striptiz odświeża instynkty, zrywa kajdany sztywności, uczy wyrażania uczuć i emocji. Z kolei trening filarowy daje niesamowity trening fizyczny.

Trudności: Wymagana umiejętność gimnastyki artystycznej, dobre rozciąganie i piękna sylwetka.

Top Break Dance, Dup Step, Popping, Electric Boogie

Tancerze tych gatunków to prawdziwi „magowie tańca”, wywodzący się ze sztuki pantomimy. To, co robią, jest niesamowite! Nie bez powodu dzisiaj nie ma nikogo fajniejszego niż breakers w tańcu nowoczesnym. W ich występach widzimy najwyższy poziom kontroli nad ciałem, elementy najbardziej złożone, tak niewyobrażalne, że czasami aż boli. Ekscytacja granicząca z przerażeniem!

Trudności: aby naprawdę coś osiągnąć w breakdance, trzeba się temu poświęcić. I musisz być bardzo ostrożny, nie obejdzie się bez obrażeń.

Go-Go, Budzenie, Vogue

Właśnie tego potrzebujesz dla fashionistek, które są głodne sceny! Najwyższy stopień postawy i działania. Bawią się elegancją form i linii, które odsłaniają piękno półnagiego ciała. Vogue i Waaking to „patos dla białych”. Styl Vogue charakteryzuje się modelowymi pozami, imituje chodzenie po wybiegu. Styl Waaking, który wiele wziął od Vogue, jest zdominowany przez ruchy rąk (sama nazwa tłumaczy się jako „machanie rękami”), zapożyczyli wiele ruchów z blokowania. Go-Go to luźniejszy styl, który łączy dwa poprzednie i dodaje elementy innych stylów, takich jak striptiz. To najpopularniejszy styl tańca w klubach nocnych.

Trudności: do występów na scenie praktycznie w bieliźnie wymagana jest doskonała kondycja fizyczna i gotowość moralna.

Jazz nowoczesny, taniec współczesny

Nowoczesna interpretacja baletu, która zachowuje tradycje estetyczne, ale daje swobodę i elastyczność techniki, obalając sztywne standardy klasyki. Choreografia jest sercem tych stylów. Większość szkół wyższych w ramach tańca współczesnego jest reprezentowana przez Contemporary. Ale paradoks polega na tym, że ten gatunek zupełnie nie nadaje się do tańca przy nowoczesnej muzyce tanecznej. Jest to wyłącznie technika tańca scenicznego.

Trudności: aby osiągnąć sukces w tym stylu, musisz ćwiczyć od dzieciństwa.

Klasyczny. Choreografia

Najwyższa „teatralna” forma sztuki choreograficznej, ucieleśnienie najwyższych ideałów estetycznych. Jest to taniec wyłącznie sceniczny, skupiony na publiczności. Charakteryzuje się surowymi normami i wysokimi wymaganiami dotyczącymi technik wykonawczych, z których wiele jest wykonywanych na granicy ludzkich możliwości. Pod względem złożoności elementy baletu można porównać jedynie z elementami breakdance.

Trudności: profesjonalne zajęcia baletowe nie pozostają niezauważone. Niezwykle wysokie wymagania odciskają swoje piętno na kształtowaniu sylwetki, zwłaszcza że balet należy ćwiczyć od dzieciństwa, kiedy ciało jest jeszcze giętkie. Możliwe są uszkodzenia więzadeł, ścięgien, stawów, przerost poszczególnych grup mięśniowych i wiele innych.

Tańce latynoamerykańskie, salsa, zgiełk

Kierunki te są dziś niezwykle popularne. To nie tylko taniec, to wypoczynek, komunikacja, dyskoteki. Te style zbliżają ludzi: energiczne, pełne pasji ruchy, ekscytujące kołysanie biodrami… Chociaż są to głównie tańce w parach, są one zorganizowane w taki sposób, aby można było łatwo zmieniać partnerów i nawiązywać nowe znajomości. I nie wymagają specjalnego szkolenia, są dość proste do nauczenia.

Trudności: na początkowym etapie kochankowie mają niewiele trudności, najważniejsze jest znalezienie odpowiedniego partnera.

Dolny taniec breakdance

Dolna przerwa to majstersztyk nowoczesności, graniczącej z niemożliwością, wykraczającej poza granice ludzkich możliwości. Wchłonął elementy i styl kultury Hip-Hop, wykonywanej przez DubStep czy muzykę Hip-Hop. Istotą techniczną stylu jest kontrola „momentu obrotowego” we wszystkich możliwych pozycjach, tj. kontynuuj rotację ze zmianami pozycji na dowolnych punktach podparcia, nawet na głowie. To najbardziej skomplikowana akrobacja nałożona na rytmy muzyki. Odpowiedni dla niskich, krępych tancerek.

Trudności: Niezwykle trudno zapobiegać kontuzjom

flamenco

Hiszpański taniec ludowy z obowiązkowymi tradycyjnymi strojami. Flamenco jest szczególnie dramatyczne i przyciąga dość dojrzałą publiczność. To widowiskowy i ekspresyjny gatunek przepełniony pasją. Cechuje go specyficzna choreografia rąk, aktywne wybijanie stepujących tryli i luksusowy pas w szykownych spódnicach z falbankami po cygańsku.

Trudności: potrzeba żywego poczucia rytmu

Taniec orientalny, plemienny

Sztuka uwodzenia, taniec erotyczny Wschodu (starożytny striptiz). Wykonywany jest w specyficznych strojach z dźwięcznymi łuskami, co potęguje muzykalność tańca, synchronizację z muzyką. Taniec orientalny jest bogaty we wszelkiego rodzaju techniki plastyczne, rytmiczne, obfituje w drobne detale i zdobienia. Prawdziwie profesjonalni tancerze fascynują pięknem krągłości półnagiego ciała i wyraźnymi, precyzyjnie zarysowanymi ruchami. W przeciwieństwie do innych stylów „tancerze orientalni” zachwycają ekspresją zaokrąglonych form, umiejętnością korzystnego ujawnienia cech kobiecej sylwetki.

Trudności: małe drżenie, wibracje, szkodliwe dla jeszcze nie uformowanego kobiecego ciała.

Podstawy tańca współczesnego, improwizacja na parkiet

Baza Tańca Nowoczesnego- format taneczny na parkiet, odpowiedni do muzyki różnych gatunków. Jest to uniwersalna technika taneczna, która łączy się z dowolnym stylem, typem i manierą. Nie jest wymagane zapamiętywanie sekwencji tanecznych i występów, taniec jest zbudowany na zasadzie konstruktora: istnieją podstawowe elementy i zasady, jak do siebie pasują. Po przestudiowaniu kilku ruchów i nauczeniu się łączenia ich ze sobą, możesz improwizować do innej muzyki, do tego wystarczy kilka miesięcy treningu. Cały taniec opiera się na rytmie, plastyczności i koordynacji ruchów.

Trudności: aby osiągnąć piękno i łatwość improwizacji, potrzeba czasu na przywrócenie zanikających grup mięśniowych.

Shuffle, House, ElectroDance, Tecktonik, C-walk

Aktywne style dla wyrazistej młodzieży: techniki z huśtawkami i skokami do muzyki z bezpośrednim rytmem. Niezwykle energochłonne, przyciągają wiele uwagi i wymagają dużo miejsca. Będziesz miał pecha, jeśli znajdziesz się obok takiej tancerki na zatłoczonym parkiecie, ponieważ nie zdarza się to często, ale te style stały się hitem ulicznych festiwali! Te techniki cię podniecają - po prostu chcesz dołączyć i zacząć tańczyć. Ale tancerze nie wystarczą na długo, bo. zestaw ruchów nie jest szczególnie duży i zróżnicowany, a wszystkie są dość energiczne.

Trudności: znalezienie miejsca do ich spełnienia

R'n'B, hip-hop

Początkowo R'n'B to kultura funku, jazzu i soulu. Przyczyniła się również do powstania rock and rolla. W przyszłości R'n'B i Hip-Hop zaczęły się aktywnie mieszać, ponieważ. obaj są częścią kultury afroamerykańskiej. Dziś R'n'B jako taniec obejmuje każdą możliwą technikę, ale wszystkie wykonywane są w szczególnie żałosny sposób, w obowiązkowym ultramodnym stroju. Zajęcia R'n'B to świetne rozwiązanie dla tych, którzy chcą się "pokazać". Styl ten dodaje pewności siebie, poczucia własnego wyluzowania i seksualności, jest lekarstwem na kompleksy i niepewność, których tak bardzo brakuje młodym ludziom; dlatego jest to wyłącznie ruch młodzieżowy.

Hip-hop to jednak poważny kierunek, w którym patos jest usprawiedliwiony naprawdę fajnym treningiem tancerzy, którzy nie zaniedbują breakdance.

Trudności: ciągła presja psychologiczna w zespole, w którym panuje duch walki i rywalizacji.

taniec w sali balowej

Taniec w parach ze sztywnymi standardami choreograficznymi. Tancerki są całkowicie przywiązane do swojego partnera, którego niezwykle trudno zastąpić.
Wady: urazy, choroby zawodowe. Biorąc pod uwagę, że jest to taniec zawodowy do udziału w zawodach, utrata partnera niemal zawsze wiąże się z upadkiem zawodowej kariery tancerza.
Zalety: w pełni odsłania temat interakcji z partnerem. Najwyższa forma sztuki tańca parowego.

Rozebrać się

To najstarszy, a zarazem najnowocześniejszy styl tańca. Nieustannie się zmienia, tak jak zmieniają się standardy kobiecości i męskości. Można to tańczyć na różne sposoby, ale znaczenie się nie zmienia. To taniec, który wzbudza zainteresowanie seksualne, pozwala cieszyć się swoim wizerunkiem, efektem, który wywołujesz. Jest to najbardziej emocjonalny styl tańca, w którym maksymalnie wyrażane są cechy ruchów męskich i kobiecych. Istnieje bardzo cienka granica między najpiękniejszym a najbardziej obrzydliwym. Dlatego wysokie kwalifikacje choreografa są po prostu konieczne.

taniec klubowy

Szeroka koncepcja „tańca klubowego” obejmuje wiele ruchów w różnych stylach. Mogą być wykonywane synchronicznie lub solo. Dzisiejszy taniec klubowy dzieli się na 2 kierunki: do muzyki z rytmem bezpośrednim i do muzyki z rytmem łamanym. Prosty rytm to klasyczna muzyka elektroniczna, taka jak Disco House, Techno, Progressive. Złamany rytm to break beat, break, R'n'B, Hip-Hop.

Jazz-Modern

Zrodzony w czasach, gdy taniec towarzyski zyskał na znaczeniu, nowoczesny jazz jest połączeniem technik klasycznych, stylów tańca ulicznego, jazzowej improwizacji.

najlepszy breakdance

Połączenie wszystkich stylów „starej szkoły”, takich jak plastik, zjeżdżalnie, king-tat, robot. Break Dancing jest ekscytujący, żywy i kolorowy. Z tego powodu stał się bardzo popularny. Breakdance po raz pierwszy pojawił się w South Bronx (Big Up's to da Bronx!) w latach 70-tych. Początkowo tańczono go na kartonowych pudłach rozłożonych na ulicy, co zamieniło chodnik w scenę. Tancerze uliczni łączyli akrobacje taneczne ze sztukami walki i tańcem disco, a każdy z wykonawców stworzył swój własny styl. Muzyka lała się z przenośnych stereofonicznych magnetofonów. Teraz jest to osobisty sposób na uzyskanie formy i dobrą zabawę!

idź idź

Technika taneczna, która pozwala zdobyć tłum widzów przy użyciu standardowych technik artystycznych, szerokich, amplitudowych ruchów, które przyciągają uwagę, odwagę i grę. Jednym z głównych elementów Go-Go jest ekspresja seksualności i minimalna ilość ubrań.

taniec uliczny

Na początku lat 70. w USA powstała ogromna liczba grup tańczących na ulicach, które następnie reinkarnowały się w kulturze. Zawiera popularną formę wypełnioną elementami różnych stylów tanecznych.

Scena, power styl tańca synchronicznego, który pozwala wypracować jakość, wytrzymałość. Przedstawiono dużą liczbę synchronicznych powiązań ruchów ludowych i odwagi.

Potężny styl taneczny na scenę, w którym ruchy wykonywane są z pełną siłą i dużą prędkością. Ten styl charakteryzuje się dużą liczbą „szerokich” ruchów, wymachów, obrotów i odwróceń.

Slide Man (Moon Walk)

Wszystkie rodzaje spacerów po księżycu we wszystkich kierunkach. Ta technika doskonale łączy się z plastikiem. Styl opiera się na moonwalkach, które dają iluzoryczny efekt ślizgania się po podłodze. Styl obejmuje ponad 20 rodzajów chodów. Pływanie lub ślizganie się, a następnie pół to iluzja stworzona stopami. Stwarza to wrażenie, że próbujesz iść w jednym kierunku, ale tak naprawdę poruszasz się w innym kierunku. Klasycznym przykładem tego efektu jest „Moonwalk” rozsławiony przez Michaela Jacksona. Właściwa iluzja to stara sztuczka mimów.

Dyskoteka

W wyniku „psychodelicznej rewolucji” końca lat 60. ukształtowała się kultura muzyki, mody i tańca. Manifestacja swojej indywidualności w tej formie jest aktualna do dziś. Styl disco wpłynął na wiele innych stylów, które pojawiły się później.

R&B

Zyskał ogromną popularność na całym świecie dzięki muzyce, do której jest wykonywany. Ten modny kierunek taneczny pomaga uzyskać nie tylko doskonałą formę sportową, ale także daje możliwość pokazania „akrobacji” w klubach. Styl wyewoluował z „Hip-Hop”, stał się bardziej zróżnicowany i złożony. Skrót „R&B” oznacza „Rhythm and Blues”. Tańczony jest z reguły na poziomie improwizacji.

Trans

Trance jako stylizacja techniki tanecznej, o łagodniejszym charakterze ruchów, opartym na specyfice elektronicznej muzyki trance, pochłonął większość ruchów, które może wykonać każdy bez specjalnego przygotowania fizycznego. To taniec głębokich uczuć, nie zawsze jasnych dla innych.

Taniec odpręża ciało, rozwesela duszę, porządkuje myśli. Nawet przy braku umiejętności, talentów w technice tanecznej zawsze możesz się dobrze bawić, włączając muzykę w domu.

Każdy naród ma wiele swoich nazw, stylów tanecznych. W wielu krajach organizowane są całe festiwale, podczas których elegancko ubrani uczestnicy demonstrują swoje umiejętności.

Corocznie odbywają się olimpiady i konkursy w tej dziedzinie sztuki.

Aby zrozumieć różne style i nazwy, zaleca się poznanie korzyści, poznanie stylów klasycznych i nowoczesnych, a także zapoznanie się z listą nazw narodów świata.

Każdy rodzaj tańca, niezależnie od kierunku stylistycznego, jest dla człowieka aktywnością fizyczną.

Niektórzy lekarze radzą poświęcić co najmniej 15 minut na ruchy taneczne - wzmocni to mięśnie tułowia, dokręci prasę i znormalizuje funkcjonowanie wszystkich układów ciała.

Aby wzmocnić zaufanie do naszych wysiłków tanecznych, oto lista korzystnych właściwości tej formy sztuki dla zdrowia ludzkiego.

Rozważać:

1. Pozytywny wpływ na tkankę stawową – kilka minut dziennie z ruchami pupą i pośladkami będzie wyglądać o wiele piękniej.
2. Trening mięśni ciała, pleców. Kształtowanie pięknej postawy wynika z nauczania ruchów hiszpańskich, na przykład flamenco.
3. Gimnastyka taneczna rozwija elastyczność ciała: ile warte są manewry erotyczne dla dziewczyn - po miesiącu zajęć sylwetka wygląda na znacznie szczuplejszą.
4. Zmniejszenie częstotliwości przeziębień wiąże się z ogólnym efektem wzmocnienia, utwardzenia: aktywnie poruszając się, osoba wzmacnia układ odpornościowy.
5. Umiejętności tej sztuki ćwiczą układ oddechowy, poprawiają krążenie krwi, wzmacniają aparat przedsionkowy i normalizują koordynację ruchów.
6. Typy złożone, a także typy aktywne, takie jak disco, poprawiają krążenie mózgowe i pamięć człowieka.
7. Taniec wpływa na stan psychiczny kobiet i mężczyzn. Ich typy sportowe poprawiają też nastrój, pomagają walczyć ze stresem.

Uprawiać ten rodzaj sztuki można w każdym wieku, istnieją jedynie ograniczenia ze względów zdrowotnych.

klasyczne style

Taniec jako odrębna forma sztuki pojawił się u zarania ludzkości. Obrazy artystyczne poprzez ruchy były przekazywane innym ludziom podczas formowania się plemion i społeczności.

Później takie „rytuały” zaowocowały prawdziwymi zajęciami, typami ruchów tanecznych.

Poniżej wymieniono style klasyczne, podzielone na grupy łacińskie i europejskie:

• Powolny walc.
• Tango.
• Walc wiedeński.
• Fokstrot.
• Szybki krok.
• Samba.
• Rumba.
• Paso Doble.
• Cha cha cha.
• jive.

Grupa latynoamerykańska charakteryzuje się energicznymi ruchami, podczas gdy grupa europejska charakteryzuje się płynnymi manewrami.

Osobno warto podkreślić balet, taniec towarzyski, którego dziś zwyczajowo uczy się dziewcząt od wczesnego dzieciństwa. Większość klasycznych opcji daje możliwość występu w parze.

Ważny! Warunkiem tańca klasycznego są kombinacje określonych ruchów: obrót, skok, duży krok taneczny, gibkość, plastyczność nóg.

Po nauczeniu się tych odmian sztuki, w przyszłości możesz z łatwością opanować prawie każdy nowy taniec w studio.

Rodzaje tańców współczesnych

Ostatnio pojawiła się ogromna liczba nowych stylów tanecznych.

Takie opcje wybiera współczesna młodzież: organizują flash moby, uczestniczą w przedstawieniach na dużą skalę, uderzając energią i innowacyjnością ruchów.

Uwaga! Nowe gatunki charakteryzują się niezwykłymi ruchami, często są niezrozumiałe dla ludzi starego pokolenia.

Aby zrozumieć nowe trendy i typy stylistyczne, sugerujemy zapoznanie się z wyborem nazw:

Lista tańców ludów świata

Każdy kraj ma swoistą wizytówkę – taniec ludowy. Organizując ogólnopolskie festiwale, tego typu występy z konieczności wykonują profesjonalni tancerze.

Styl każdego kraju jest niepowtarzalny i niepowtarzalny, a same ruchy powstały u zarania formowania się narodowości.

Rozważ listę najczęstszych opcji ludowych:

1. Rosyjskie tańce ludowe - Brzoza, Byk, Żuraw, Kalinka, Czołg, Taniec okrągły.
2. Styl irlandzki - Jiga, Reel, Hornpipe, wykonywany pod fletem.
3. Polski - Mazurek, Polonez, Krakowiak.
4. Turecki - Halay, Hora.
5. Gruziński - Kartuli, Lezginka, Shalakho.
6. Żydowskie - Hava Nagila, Hora, balet żydowski.
7. Meksykanie - Volador, Zapateado, Jarabe Tapatio - występują w bufiastych spódnicach z kastanietami.
8. Kubański - Casino, Danson, Contradance.
9. Orientalne - Bellydance, Baladi, Geveyzi.
10. Japoński - Slam Dramat, Kagura, Para Para.

Starożytne tradycje umiejętnie przeplatają się z nowoczesnymi innowacjami, tworząc nowe style i rodzaje tańców.

Młodzi ludzie uwielbiają bawić się przy muzyce takich wykonawców jak Yegor Creed, Arkay, Faraon.

Taniec odpręża umysł, więc kilka minut aktywności pomoże Ci się zrelaksować i uporządkować myśli.

Przydatne wideo