Faktem jest, że sam Dali w ogóle nie odlewał rzeźb: istnieją dowody na to, że w latach 1969–1972 ucieleśniał surrealistyczne obrazy w… wosku. W swoim domu w Port Ligat (jak pisał biograf Dali Robert Descharnes) artysta czasami chodził na basen i poświęcał kilka godzin na modeling. Cóż, a potem zaczyna się stara, podobnie jak świat, historia o pragnieniu pieniędzy i braku skrupułów Dali w środkach: najpierw w 1973 roku Dali zawarł umowę z hiszpańskim kolekcjonerem Isidro Clotem, który kupił figurki woskowe i wykonał cztery serie odlewów z brązu. Właściwie są to najbardziej „prawdziwe rzeźby Dali”. Kolekcjoner zachował pierwszą serię dla siebie, resztę udał się w podróż po świecie, po drodze… mnożąc. Już w podeszłym wieku Dali sprzedawał prawa do reprodukcji rzeźb, były one wielokrotnie odlewane, czasem w powiększonych rozmiarach, dlatego zdarza się, że na rynku pojawia się „rzeźba Dali” w relatywnie przystępnej cenie. Aukcje Sotheby's i Christie's przez całe dwa lata generalnie odmawiały przyjęcia „rzeźby Dalego” na sprzedaż. Nie trzeba mówić o wystawach rzeźb Dalego - obrazy są oczywiście autentyczne, ale wszystko to są kopie kopii. To właśnie przeliczyli się w 2013 r. rabusie, którzy być może chcieli zarobić miliony za pracę skradzioną z paryskiej wystawy - słynny „zegar rozkładający”!

Za mniej lub bardziej oryginalne można uznać np. takie obiekty jak „Wenus z Milo z pudełkami” (1936), z której odlew wykonał artysta Marcel Duchamp na prośbę Dali. Gipsowa Wenus jest prawdziwa. Ale jej siostry bliźniaczki o tej samej formie - znowu „weszły do ​​obiegu”.

Oryginalne jest również „Retrospektywne popiersie kobiety” stworzone przez Salvadora Dali w 1933 roku na wystawę surrealistów w Galerii Pierre Colle (Paryż). Na porcelanowym popiersiu kobiety umieszczony jest bochenek chleba (kapelusz - sur!) oraz kałamarz z brązu - wizerunek obrazu "Angelus" pędzla Jean-Francois Milleta. Do tego mrówki na twarzy, papierowa „szalik”, kolby kukurydzy na ramionach. Po prostu parodia mody! Oryginał został zniszczony przez... psa Picassa. Wystawę odwiedził artysta ze zwierzakiem, a pies zjadł bochenek! Cały pomysł, dosłownie, w błoto... Teraz „rekonstrukcja” dzieła, ale z „fałszywym” długim bochenkiem, znajduje się w Teatrze-Muzeum Salvadora Dali w Figueres.

Na aukcję wystawiono dwie prace Salvadora Dali z prywatnej kolekcji. Jaka była wcześniej wyceniona sofa i telefon z homarem? Co jeszcze stworzył słynny Hiszpan?

Szalony mistrz, szalony geniusz, ekscentryczny surrealista - wszystko o nim. Salvador Dali i niezwykłość są niemal synonimami. Reprodukcje obrazów hiszpańskiego artysty sprzedają się jak świeże bułeczki, jego wizerunek jest wykorzystywany do sesji zdjęciowych, a jego pojedyncze wynalazki marzy się o wprowadzeniu do obiegu. Dali potrafił pracować jednocześnie w kilku dziedzinach: wniósł swój wkład w projektowanie wnętrz, w branżę modową oraz w… projektowanie słodyczy. Zapraszamy do przypomnienia sobie najbardziej uderzających dzieł genialnego Hiszpana (o niektórych z nich być może nawet nie wiedziałeś).

telefon z homarem

Szkic niezwykłego telefonu artysta wymyślił w 1935 roku, a rok później ciekawy pomysł został zrealizowany. Pod wieloma względami ułatwił to brytyjski milioner Edward James – sponsorował cierpiącego na brak funduszy artystę w zamian za jego pracę (a także był dobrym przyjacielem hiszpańskiego geniusza).

Nota bene, jak głosi piękna legenda, pomysł stworzenia takiego telefonu narodził się podczas jednego z towarzyskich spotkań, gdy ktoś z widowni upuścił homara… na telefon.

Dali wielokrotnie sugerował w swoim pomyśle konotację seksualną - podczas rozmowy usta mówiącego powinny znajdować się w okolicy narządów płciowych homara. Ponadto homar jest znany jako doskonały afrodyzjak. W sumie świat zobaczył 11 kopii wynalazku - 5 kolorowych i 6 białych. Prawie wszystkie z nich znajdują się w muzeach na całym świecie. Kopia, która należała do Jamesa, jest obecnie wystawiona na aukcję w Christie's. Jego koszt oszacowano na 850 000 funtów (ponad 68 milionów rubli). Czy znajdzie się kupiec, przekonamy się we wrześniu. W międzyczasie spójrzmy na innego homara stworzonego przez Dali.

Sukienka z homara

Dali interesował się wszystkimi dziedzinami sztuki, w tym modą. W latach 20. spotkał kolejną kreatywną osobę z szalonymi pomysłami. Okazało się, że była to legendarna Włoszka Elsa Schiaparelli, innowatorka i rewolucjonistka w świecie mody.

Projektant i Dali stworzyli kilka skandalicznych (a teraz już legendarnych) elementów garderoby. Ich wyobraźnia, na długo przed Philipem Tracy i Stephenem Jonesem, dała początek charakterystycznym nakryciom głowy, w tym kapeluszom w kształcie buta i kapeluszom typu bunkier, które spopularyzował Jackie Kennedy. Później wymyślili torby w kształcie jabłka i rękawiczki ze sztucznymi paznokciami. Ale głównymi kreacjami tego tandemu gwiazd są sukienki. Najsłynniejszy z nich przedstawia ulubionego gotowanego homara Dali w otoczeniu zielonych liści. Być może nie byłoby to tak popularne, gdyby nikt inny jak Wallis Simpson, księżna Windsoru, nie zdecydowała się założyć ciekawej rzeczy, by poślubić Edwarda VIII, którego abdykował (dobrze, że czasy się zmieniły, inaczej nie mielibyśmy widział wystawny ślub Meghan Markle. Nawiasem mówiąc, nawet najnowsza kolekcja Schiaparelli zawierała sukienki z wizerunkiem „krewnych” homarów - krabów.

usta sofy

Ten niezwykły mebel powstał specjalnie dla butiku Schiaparelli. Inspiracją do stworzenia Dali była Mae West, jedna z głównych klientek Elsy i symbol seksu w niepełnym wymiarze godzin swoich czasów. Jednak Edward James ponownie sponsorował całą zabawę. Dali nie raz mówił, że sofa nie nadaje się do siedzenia - po pierwsze jest strasznie niewygodna, a po drugie nie nadaje się do psucia dzieł sztuki. A jednak dziwna rzecz wzbudziła szczere zainteresowanie i zachwyt wśród otaczających go osób.

Tak, na tyle, że w 1974 roku Salvador postanowił wrócić do pracy na kanapie, biorąc za swojego asystenta obiecującego projektanta Oscara Tusquets Blanca. Owoce ich twórczej fuzji przechowywane są w pokoju Mae West w Muzeum Figueres (tym stylizowanym na twarz aktorki). Otóż ​​w 2004 roku firma Blanca Bd Barcelona Design, która ma wyłączność, rozpoczęła masową produkcję Dalilipsów (tzw. sof), dodając do „kanonicznej” czerwonej wersji jeszcze trzy kolory – czarny, biały i różowy.

Ale to nie wszystko. Jeśli chcesz dostać w swoje ręce oryginalną sofę, masz szansę: ona, podobnie jak telefon z homarem, została wystawiona na aukcję. Cena wywoławcza to tylko 400 000 funtów (ponad 32 miliony rubli).

Kurtka afrodyzjak

Dali pracował nad ubraniami nie tylko ze Schiaparelli, ale także samodzielnie. Jednym z modnych wynalazków Salwadoru jest kurtka afrodyzjak. Pierwsza wersja niezwykłego stroju pojawiła się w 1936 roku – ozdobiono go wtedy około 80 filiżankami prawdziwego likieru miętowego (i trudno było nie wylać całości!). Były przymocowane do kurtki cienkimi słomkami, aw każdej z nich leżała… zdechła mucha (podobno dla uwiarygodnienia).

Niestety wersja ta nie zachowała się, choć próbowano odtworzyć ją z pamięci na potrzeby wielu wystaw sztuki. Ale późniejsza wersja kurtki, w której okulary zostały zastąpione numerowanymi kryształowymi kieliszkami, pozostała nie tylko w pamięci współczesnych hiszpańskiemu geniuszowi - Dali jest schwytany w mundurze na fotografii przechowywanej w archiwum BBC i jest uważany za jeden z symboli XX wieku.

Venus de Milo z szufladami

Usta sofy i telefon z homarem nie były jedynymi meblami, które zrodziły się w wyobraźni Dali. Kolejna unikatowa praca ukazała się w 1936 roku. Jak można się domyślić, za podstawę posłużyła klasyczna Wenus. Biorąc za podstawę starożytną relikwię, Salvador odtworzył jej gipsową kopię, celowo dzieląc ciało kobiety na pudełka: jeden z nich znajduje się w głowie, inne w klatce piersiowej, brzuchu i nogach. Artystka po raz kolejny przywołała tajemnice kobiecego ciała i jego seksualności.

W 1973 roku Dali „ponownie opublikował” swoją rzeźbę. Nowa Venus à la Giraffe ma długą szyję, która uniemożliwia dosięgnięcie do puszki w głowie (ach, te kobiece myśli), ale z jej brzucha, symbolizującego płodność, wychodzi długie pudło, którego nie da się zamknąć.

W swoich pracach artysta wielokrotnie poruszał temat kobiecej seksualności – w jego szkicach znalazły się krzesła i stoły z kobiecymi nogami i rękami. Nawiasem mówiąc, zostały one powołane do życia w tym samym stylu Bd Barcelona Design, ponieważ zastawa stołowa Menagere z niezwykłymi widelcami, łyżkami i nożami w postaci ślimaków i roślin została kiedyś odtworzona według szkiców geniusza.

logo lizaka

Dopełnieniem naszego wyboru kreacji artysty jest słodycz, z którą spotykamy się każdego (no, prawie każdego) dnia. Jako wielki wynalazca i twórca, Salvador po prostu nie mógł zostawić swojego śladu w historii reklamy, marketingu i projektowania.

Produkcja słynnego katalońskiego lizaka rozpoczęła się w 1958 roku, ale zaledwie 11 lat później jego twórca Enric Bernat zwrócił się do swojego rodaka i dobrego przyjaciela o pomoc w projektowaniu.

Za bardzo przyzwoitą kwotę (artysta nie cierpiał skromności) Dali wymyślił logo, które do dziś oglądamy niemal w oryginalnej formie. To geniusz surrealizmu wpadł na pomysł, aby umieścić logo na samej górze lizaka, tak aby było dobrze widoczne i trudne do uszkodzenia. Klient był zadowolony.

/ Dali - projektant / Telefon-homar

Poza płótnem. Surrealistyczne obiekty — telefon z homarem

Co się stanie, jeśli połączymy obiekt przemysłowy z przedmiotem dzikiej przyrody, rzecz, która ma praktyczne zastosowanie, z czymś, co niesie ze sobą tylko symbolikę? Salvador Dali nie zadawał tych pytań, po prostu połączył niekompatybilne, szokujące i cieszące się wynikiem.

Niezrozumiałe i absurdalne na pierwszy rzut oka, urzekające swoim głębokim wewnętrznym znaczeniem połączenie telefonu z homarem (homarem) daje w efekcie przedmiot wysoce surrealistyczny.

Telefon przyszłości, czyli urządzenie wzmagające pożądanie seksualne

Telefon z homarem, znany również jako telefon-afrodyzjak, narodził się w mózgu Salvadora Dali w 1935 roku. Realizując zamówienie cotygodniowego nowojorskiego wydania American Weekly, Dali namalował „telefon przyszłości” - aparat, który zamiast rączki ma homara.

Jak sam Dali wyjaśnił później w 1938 roku, pomysł ten opiera się na prostej tezie, że homary zastąpią w przyszłości telefony. Wiadomo, że homary, podobnie jak wiele innych owoców morza, są afrodyzjakiem. Dla Dali to zwierzę od dawna jest symbolem pożądania seksualnego. Omar pojawił się także na kilku innych obrazach i fotografiach mistrza.

Według projektu Dalego genitalia homara znajdują się na poziomie mikrofonu słuchawki. W ten sposób mówca będzie musiał zbliżyć do nich usta. Być może jest to jeden z najbardziej oczywistych przykładów symbolizacji seksu i pożądania seksualnego poprzez zwierzęta i produkty.

Nieco później w swoim „Sekretnym życiu…” Dali pisze: „Nie rozumiem, dlaczego kiedy zamawiam smażonego homara w restauracji, nigdy nie podają mi gotowanego telefonu; i nadal nie rozumiem, dlaczego szampana pije się zawsze schłodzonego, ale niektóre telefony, które zwykle są tak obrzydliwie ciepłe i nieprzyjemnie lepkie w dotyku, nigdy nie są podawane w tych samych srebrnych wiaderkach i nie są pokryte kruszonym lodem.

Obecnie istnieje 5 oficjalnych kolorowych kopii Lobster Phone. Wśród nich są zarówno absolutnie podobne, jak i różne modele telefonów. Jeden telefon przechowywany jest w Muzeum Dali w Londynie, drugi w Muzeum Telekomunikacji we Frankfurcie w Niemczech, trzeci w Fundacji Edwarda Jamesa w Nowym Jorku, czwarty w Australian National Gallery w Canberze, piąta jest wystawiana w Tate Gallery w Londynie.

Jest też 6 białych kopii niesamowitego telefonu. Jeden z nich jest wystawiony w Instytucie Sztuki w Minneanapolis, drugi w St. Petersburgu na Florydzie, w Muzeum Salvadora Dali. Reszta znajduje się w prywatnym centrum kultury w Belem w Portugalii i należy do kolekcjonera Joe Berardo.

Podobała Ci się strona? Chcesz podziękować? Umieść w formularzu bezpośrednie aktywne hiperłącze Bardzo zgrabna i lekka rzeźba. Niezbyt charakterystyczny obraz Salvadora Dali z jego ekstrawaganckim przepływem podświadomości. Nazwałbym to „Odą do fortepianu”. :) Słynny słoń z obrazów Salvadora Dali „Kuszenie św. Antoniego” i „Sen spowodowany lotem pszczoły wokół granatu, na sekundę przed przebudzeniem”.

A to jest obraz i obrazy „Płonącej żyrafy”.
Miękkie zegarki - gdzie bez nich. To oczywiście nie do zdobycia Gala i Dali w miłości.
Więcej, więcej miękkich zegarków.
Wygląda jak Kupidyn na ślimaku. :)