„Życie jest krótkie, sztuka jest wieczna” (antyczny aforyzm) (UŻYJ nauk społecznych). Kompozycja „Życie jest krótkie, ale sztuka jest wieczna

17.04.2019

Według starożytnego aforyzmu „życie jest krótkie, sztuka jest wieczna”. Stwierdzenie to porusza problem niezmiennego znaczenia sztuki w życiu. Zgodnie z aforyzmem sztuka będzie istnieć zawsze, mimo dziesiątek pokoleń. Nie można nie zgodzić się z tym stwierdzeniem. Rzeczywiście, sztuka będzie towarzyszyć człowiekowi zawsze i wszędzie, pomimo wydarzeń, które mają miejsce.

Sztuka jest praktyczną działalnością człowieka mającą na celu tworzenie wartości estetycznych. Głównym tematem sztuki jest człowiek, jego stosunek do świata zewnętrznego i innych ludzi.Rodzaje sztuki to teatr, malarstwo, architektura, kino, rzeźba itp.

Istnieje wiele przykładów „wieczności” sztuki. Galeria Trietiakowska została założona w Moskwie w 1856 roku i jest otwarta do dziś.

Zawiera najlepsze dzieła malarstwa, które powstały na długo przed otwarciem samej galerii. Są to portrety osobistości, które odegrały dużą rolę w dziejach naszego kraju, ikony świętych oraz obrazy natury. Wszystkie z nich są nadal popularne wśród ludzi.

Sztuka nie została zapomniana podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. W tym okresie D. D. Szostakowicz stworzył w swoim rodzinnym Leningradzie swoją siódmą symfonię. Kiedy miasto było już zajęte przez Niemców, Szostakowicz zakończył pracę. Latem 1942 r. odbył się koncert w Filharmonii Leningradzkiej, symfonia była transmitowana przez radio i słyszeli ją wszyscy mieszkańcy Leningradu. Zaszczepiła w ludziach wiarę i nadzieję na pokonanie wroga.

Te przykłady są dowodem na to, że mimo trudności sztuka będzie żyła wiecznie w sercach ludzi.

Skuteczne przygotowanie do egzaminu (wszystkie przedmioty) - zacznij się przygotowywać


Zaktualizowano: 2018-02-06

Uwaga!
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i naciśnij Ctrl+Enter.
W ten sposób zapewnisz nieocenioną korzyść dla projektu i innych czytelników.

Dziękuję za uwagę.

.

W życiu, w przyrodzie iw kulturze działają dwie przeciwnie skierowane siły, odśrodkowa i dośrodkowa.
siła odśrodkowa ( siła odśrodkowa) jest siłą biegnącą od środka

siła dośrodkowa ( siła dośrodkowa) jest siłą dążącą do środka

Na całym świecie toczą się bratobójcze wojny, a człowiek marzy o powszechnym braterstwie.

Na świecie jest około siedmiu tysięcy języków, a człowiek wciąż próbuje stworzyć jeden język, który wszyscy zrozumieją, lub znaleźć pozostałości języka macierzystego.

A wśród wielu form sztuki chcą znaleźć choć jedną, uniwersalną ( muzyka np).

Psychologowie lubią zadawać swoim pacjentom następujące pytania, kiedy badają ich zdolności umysłowe:
„Który z nich jest bardziej skłonny uwierzyć, że wszyscy ludzie są różni lub że wszyscy są tacy sami?”

W jednej z powieści Marcela Prousta bohater nie może długo przebywać pod jednym dachem z kobietą. Ona to widzi i odchodzi.
Po chwili mężczyzna zdaje sobie sprawę, że za nią tęskni. On ją wzywa, ona przychodzi. Po krótkim czasie wszystko się powtarza. Oboje widzą wszystko, ale nie mogą nic zrobić.
Co ich trzyma?

I obie te siły: ucieczka ( siła odśrodkowa) i zostań ( siła dośrodkowa).

A centrum, oczywiście, jest ulubieńcem.

Takie jest życie w błędnym kole ( circulus vituosus).

Czy jest z tego wyjście?
Podchwytliwe pytanie.

I wrócimy do języka.
siła odśrodkowa = Centrum+fugalny

fuga– fugo avī, atum, are – zmusić do ucieczki (f. gospodarze); odjechać (aliquem a Cumis; ira pietatem fugat, iramque pietas)

przelotnyszybko znikający, ulotny, krótkotrwały, przejściowy, przejściowy

ulotna natura życia i czasu - przemijalność życia i czasu

Muzycy wiedzą, jak płynna jest fuga.
Więc, odśrodkowy siła- siła odśrodkowa(pamiętaj o słowie „fuga”).

dośrodkowy siła= centrum+płatek(wyobraź sobie kwiat z płatki)

Jeśli dokładnie wszystko przeczytasz i przejdziesz przez siebie, a nawet powiesz komuś po angielsku, nigdy tego nie zapomnisz.

A to prezent:
Taniec fugi - JSBach
«Fuga-plyasovaya» do fugi BWV 953 J.S.Bacha

Ucz się z nami. To takie ekscytujące!

DRODZY PRZYJACIELE!
Dziś - 12 maja 2011 - oficjalne rozpoczęcie
nowy program wideo Fascinating English

KTÓRE Z PRZYJEMNOŚCIĄ SERDECZNIE CI DAJEMY
" Sztuka języka angielskiego:
jak jest używany przez anglojęzycznych "

http://strona internetowa/mastery.htm

Cały program jest ukierunkowany całkowicie
rozwijać i doskonalić SWÓJ MÓWIONY ANGIELSKI.
Poziom zaangażowanych jest powyżej poziomu wyjściowego.

Główną uwagę w programie wideo poświęcono uzupełnieniu rezerwy fraz:

    - Na przykład współczesny mowa potoczna
    - proste i wierny zwroty
    żywy, bezmyślny mowa pasjonatów

    – kontynuujemy aktywację wszystkich naszych bierny rezerwy mowy
    - z pomocą szczegółowe zadania i próbki
    – organizować jego mowa z odpowiednim rytmem i intonacją

    - glowny material - pliki wideo,
    w których mówią native speakerzy
    - szczegółowe zadania towarzyszące pomogą całkowicie opanować materiał

    trzy tygodnie zajęcia podstawowe (21 dni regularnej praktyki)
    plus cenne bonusy zwiększenie efektywności programu.


Program będzie ciekawy i przydatne dla wszystkich
któremu nie jest obojętny zarówno język angielski, jak i jego native speakerzy,
ponieważ bez zwracania uwagi na ludzi nie ma potrzeby opanowania języka.
I oczywiście program będzie bardzo przydatny
jako materiał pomocniczy do sekcji Mówienie
dla wszystkich, którzy przygotowują się do międzynarodowych testów lub egzaminów językowych.


Ze szczegółowym opisem programu można zapoznać się na tej stronie:

ORAZ TAKŻE – tylko w okresie startowym
od 12 do 28 maja 2011 r
Możesz użyć
SPECJALNA KORZYSTNA OFERTA:

Od 29 maja do końca okresu startowego
koszt nowego programu wzrośnie o 30%.
Tobie – naszemu stałemu czytelnikowi –
informujemy Cię z wyprzedzeniem, abyś miał taką możliwość
efektywnie zarządzać swoimi środkami.

Kliknij link, aby utworzyć konto
Nowy ekscytujący i skuteczny kurs wideo
„Sztuka języka angielskiego”
http://at-english.com/om/order/mastery
wystawić i opłacić fakturę
w najlepszej cenie

Konto będzie tylko ważne do 29 maja.
Więc nie wahaj się - złóż zamówienie już teraz.

Ale to nie wszystko - tylko od 12 do 20 maja -
mamy dla Ciebie korzystną ofertę,
z których możesz skorzystać - tylko w tygodniu:

tylko od 12 do 20 maja 2011 r Możesz kupić
Fascynujące, szczegółowe trzymiesięczne szkolenie konwersacyjne
"Mówię po angielsku!"
( - czytaj więcej o kursie)

I dostać
Nowy kurs „Sztuka języka angielskiego”
tylko jako prezent
Oto link do otwarcia konta za tak świetną ofertę. 2 w 1:
http://at-english.com/om/order/ispeak
załóż konto w programie "I Speak English!" bez kupony rabatowe (takie płatności nie są objęte promocją),
zapłacić do 20 maja
i zdobądź nowy kurs „The art of English” tylko jako prezent.

Działaj! Do zobaczenia na łamach nowego programu wideo„Sztuka języka angielskiego”, przyjaciele!
I pamiętaj o głównej tajemnicy sukcesu -
dużo i dużo pracy
stosunek do życia jako gry,
i umiejętność „trzymania buzi na kłódkę” (czyli nie próbuj wszystkim tłumaczyć jakie to wspaniałe, traktować życie jak grę :)

Do zobaczenia wkrótce!
Działaj!

In Ars longa, vita brevis. Hipokrates

Popularne powiedzenie łacińskie Ars longa, vita brevis lub Vita brevis, ars longa najczęściej tłumaczone jako Życie jest krótkie, sztuka jest wieczna.

Słońce. Antologia Kamieni Filozoficznych (? - jak poprawnie przetłumaczyć?). Około drugiej połowy XVI wieku / Collectanea de Lapide Philosophiae. C. 2. poł. XVI w. Pochodzenie: Anglia. Język: łacina, angielski, grecki. Wymiary w mm: 150 x 100 (140 x 75). kodeks papierowy. Biblioteka brytyjska. Sloane 1171, ks. 100v. Słońce.

Dostępne są opcje:
Sztuka jest długa, życie krótkie.
Sztuka jest długa, życie krótkie.
Sztuka jest długoterminowa, życie jest krótkie.
Sztuka jest długa - życie jest krótkie.
Życie jest krótkie, nauka jest ogromna.
Życie jest krótkie, sztuka jest ogromna.
Sztuka jest długowieczna, ale życie (człowieka) jest krótkie.

Jest to jednak błędne rozumienie tego wyrażenia, przynajmniej nie do końca poprawne.

Wolę tłumaczenie:
Droga sztuki jest długa, ale życie krótkie - dokładniej oddaje znaczenie.


Możesz także:
Ścieżka nauki jest długa, życie krótkie.
Życie jest krótkie, nauka jest ogromna.
Dziedzina nauki jest nieograniczona, a życie krótkie.

2.

Słońce i smok. Antologia Kamieni Filozoficznych (?). Około drugiej połowy XVI wieku / Collectanea de Lapide Philosophiae. BL Sloane 1171, nast. 100v-101. słońce i smok. Rysunek tuszem z popłuczynami słońca i smoka w Collectanea de Lapide Philosophiae. C. 2. poł. XVI w. Pochodzenie: Anglia.

Vita brevis, ars longa – łacińska forma początku „Aforyzmów” Hipokratesa (ok. 460-ok. 370 pne) – „ojca medycyny”, wielkiego myśliciela starożytnej Grecji, przyrodnika, lekarza, założyciela nowożytnej etyka lekarska. [Hipokrates. Aforyzmy, I, 1]. Hipokrates mówił o sztuce uzdrawiania.

3.

Piotra Pawła Rubensa (1577-1640). Hipoktat. Rycina, 1638 / Hipokrates, rycina Petera Paula Rubensa, 1638. Dzięki uprzejmości National Library of Medicine. commons.wikimedia.org/wiki/Plik:Hippocra tes_rubens.jpg

W starożytności nauka i sztuka były łączone w jedną koncepcję. Starożytne greckie słowo techne / τέχνη / techne odpowiada łacińskiemu ars. W łacinie nie było różnic między pojęciami „sztuka” i „nauka”: ich znaczenie oddawało słowo „ars” – integralna doktryna formułująca i kodyfikująca praktyczne reguły.

Mówiąc o „sztuce”, Hipokrates miał oczywiście na myśli nie twórczość artystyczną, ale medycynę. Znaczenie tego porównania jest takie, że sztuka uzdrawiania jest tak złożona, wymaga tak dużej wiedzy, że nawet całego ludzkiego życia nie wystarczy, aby je pojąć.

„Stąd” — wyjaśnił rzymski filozof stoicki Lucjusz Annei Seneka w swoim dziele „O zwięzłości życia” — słynny okrzyk największego z lekarzy, że życie jest krótkie, a sztuka długa”. [Seneka „O przemijaniu życia”, I, 1]. Dzięki Senece powiedzenie zostało utrwalone w formie łacińskiej.

4.


Asklepios na wycieczce na wyspę Kos. Hipokrates po lewej stronie. Antyczna mozaika. Asklepion. Wyspa Kos / Kos, Asklepejon. „Kos, Asklepejon: Asklepios (w środku) odwiedza Kos, po lewej Hipokrates, po prawej jakaś osoba z Kos”. przez.

W oryginale myśl Hipokratesa brzmi tak: Życie jest krótkie, droga sztuki długa (inne tłumaczenie: nauka jest niezmierna), przypadek jest ulotny, doświadczenie jest zwodnicze, osąd jest trudny / łac. Vita brevis, ars vero longa, occasio autem praeceps, experientia fallax, judicium difficile / gr. Ὁ βίος βραχύς ἡ δὲ τέχνη μακρή

Wyrażenie stało się popularne po tym, jak Johann Wolfgang Goethe powtórzył je w swojej tragedii „Faust” w formie: „Sztuka jest trwała, ale nasze życie jest krótkie”:

Fausta
Ale ja chcę!

Mefistofeles
Rozumiem to;
Boję się jednego, w jednym tylko mój protest:
Ars longa, vita brevis est.

Fausta
I opanuję wszystko.

Mefistofeles
Chwalebny.
Ale życie jest niestety krótkie
A droga do doskonałości jest długa,
Potrzebna pomocna dłoń.

[Goethe, Faust. Część I, scena 1.]

6.

Johann Heinrich Fussli (1741-1825). Artysta doprowadzony do rozpaczy wielkością ruin starożytności, 1778-1779 / Henry Fuseli (1741-1825). Artysta poruszony wielkością antycznych fragmentów. 1778-1779. Czerwona kreda na sepiowym praniu. 415x355 mm. Kunsthaus Zurych. przez

Słowa starożytnego greckiego lekarza mówią o zwięzłości oddzielnego życia; tylko wiedza naukowa, przekazywana z pokolenia na pokolenie, przedłuża to życie. Za Hipokratesem żyło ponad dziesięć pokoleń Asklepiadów, zawodowych kapłanów medycyny. A po Hipokratesie minęło 2,5 tysiąca lat.

Tak czy inaczej, we wszystkich możliwych tłumaczeniach Vita brevis, ars longa pytania o co życie jest krótkie nie występuje. Ponieważ życie jest krótkie, nauka i sztuka są nieograniczone, przypadek jest niepewny, doświadczenie jest zwodnicze, ocena jest trudna.

Źródła, literatura, uwagi:

Hipokrates. Aforyzmy, I, 1; tłumaczenie z greckiego prof. VI Rudneva, s. 696 //Hipokrates. Wybrane książki. M., 1936 / Cytat z "Praw" - tamże, s. 94.
Rudniew Władimir Iwanowicz (1870-1951) - pierwszy i jedyny tłumacz Hipokratesa na język rosyjski. Chociaż, może teraz są nowe tłumaczenia.
Słownik łacińsko-rosyjski. Opracował AM Malinin. Redaktor zarządzający A.N. Popov. Państwowe wydawnictwo słowników zagranicznych i krajowych. Moskwa, 1952. s. 760.
myśl i mowa rosyjska. Twoje i cudze. Doświadczenie rosyjskiej frazeologii. Zbiór symbolicznych słów i przypowieści. TT 1-2. Chodzenie i dobrze wycelowane słowa. Zbiór rosyjskich i zagranicznych cytatów, przysłów, powiedzeń, wyrażeń przysłowiowych i pojedynczych słów. SPb., typ. Ak. Nauki .. MI Michelson. 1896-1912. - Sztuka jest długa - życie jest krótkie.
Słownik objaśniający wyrazy obce L. P. Krysin - M: Język rosyjski, 1998. - Sztuka jest trwała, ale życie (człowieka) jest krótkie.
Encyklopedyczny słownik skrzydlatych słów i wyrażeń // Autor-kompilator Vadim Serov // List Zh // Życie jest krótkie, sztuka jest wieczna. Ta sama treść jest kopiowana w wielu witrynach, w tym:

Życie jest krótkie, sztuka jest wieczna.

Spis treści

    Wprowadzenie

    Główną częścią

2.1 Pojęcie art.

2.2 Rodzaje sztuki

2.3 Funkcje art

2.4 Rola sztuki w życiu człowieka

2.5 Życie jest krótkie, sztuka jest wieczna.

    Wniosek

    Literatura

1. Wstęp.

Wybrałam pracę nad tematem „Rola sztuki w życiu człowieka”, ponieważ zainteresowało mnie poszerzenie horyzontów i poznanie, jakie funkcje pełni sztuka, jaka jest rola sztuki w życiu człowieka, aby dalej omawiać ten z punktu widzenia znającej się na rzeczy osoby.

Wybrany temat pracy uważam za istotny, ponieważ pewne aspekty tematu nie zostały w pełni zbadane, a badanie ma na celu przezwyciężenie tej luki. Zachęca mnie do wykazania się zdolnościami intelektualnymi, walorami moralnymi i komunikacyjnymi.

Przed przystąpieniem do pracy przeprowadziłam ankietę wśród uczniów naszej szkoły. Zadając im kilka pytań w celu ujawnienia ich stosunku do sztuki. Otrzymaliśmy następujące wyniki.

Całkowita liczba osób objętych badaniem.

    Jaką rolę, twoim zdaniem, odgrywa sztuka we współczesnym życiu człowieka?

Duży %

Nie%

Pomaga żyć

    Czego uczy nas sztuka i czy w ogóle uczy?

Piękno %

Zrozumieć życie %

Właściwe uczynki %

Poszerza horyzonty %

Niczego nie uczy

    Jakie rodzaje sztuki znasz?

Teatr %

Film %

Muzyka %

Obraz %

Architektura %

Rzeźba %

Inne sztuki %

    Jakim rodzajem sztuki się zajmujesz lub czym się pasjonujesz?

Namiętny %

Niezaangażowany %

    Czy były chwile, kiedy sztuka odgrywała rolę w twoim życiu?

Tak %

Nie %

Ankieta wykazała, że ​​praca pomoże ludziom zrozumieć znaczenie sztuki i myślę, że wielu przyciągnie, jeśli nie do sztuki, to wzbudzi zainteresowanie problemem.

Praca ta ma również znaczenie praktyczne, gdyż materiały mogą posłużyć do przygotowania eseju o literaturze, do prezentacji ustnych na lekcjach plastyki, MHC, a później do przygotowania się do egzaminów.

Cel praca : udowodnić znaczenie różnych dziedzin sztuki w życiu człowieka; pokazać, jak sztuka wpływa na kształtowanie się kultury duchowej osobowości człowieka; rozbudzanie zainteresowania światem sztuki.

Zadania- ujawnić istotę sztuki, rozważyć relacje między człowiekiem a sztuką w społeczeństwie, rozważyć główne funkcje sztuki w społeczeństwie, ich znaczenie i rolę dla człowieka.

Kwestie problematyczne: W jaki sposób sztuka wyraża ludzkie uczucia i otaczający świat?

Dlaczego mówi się, że „życie jest krótkie, ale sztuka jest wieczna”?

Czym jest sztuka? Kiedy, jak i dlaczego pojawiła się sztuka?

Jaką rolę odgrywa sztuka w życiu człowieka iw moim życiu?

Spodziewany wynik

Po zapoznaniu się z moją twórczością zakłada się wyższy poziom rozwoju wartościowego emocjonalnie stosunku do świata, zjawisk życia i sztuki; zrozumienie miejsca i roli sztuki w życiu człowieka.

2. Główny korpus

2.1 Pojęcie art

„Sztuka dodaje skrzydeł i zabiera cię daleko, daleko!” -
— powiedział pisarz

Jakże byłoby miło, gdyby ktoś stworzył urządzenie, które pokazywałoby stopień wpływu sztuki na człowieka, całe społeczeństwo, a nawet na przyrodę. Jak malarstwo, muzyka, literatura, teatr, kino wpływają na zdrowie człowieka, jakość jego życia? Czy ten wpływ można zmierzyć i przewidzieć? Oczywiście kultura jako całość, będąc połączeniem nauki, sztuki i edukacji, jest w stanie korzystnie wpływać zarówno na jednostkę, jak i na całe społeczeństwo przy wyborze właściwego kierunku i priorytetów życiowych.

Sztuka to twórcze rozumienie otaczającego świata przez utalentowaną osobę. Owoce tej refleksji należą nie tylko do jej twórców, ale do całej ludzkości żyjącej na planecie Ziemia.

Nieśmiertelne są piękne dzieła starożytnych greckich rzeźbiarzy i architektów, florenckich mistrzów mozaiki, Rafaela i Michała Anioła… Dantego, Petrarki, Mozarta, Bacha, Czajkowskiego. Ujmuje ducha, kiedy próbujesz ogarnąć swoim umysłem wszystko, co stworzyli geniusze, zachowane i kontynuowane przez ich potomków i naśladowców.

W prymitywnym społeczeństwie rodzi się z poglądem jako sposób działania człowieka na rozwiązywanie praktycznych problemów. Pochodzące z epoki , osiągnął swój szczyt około 40 tysięcy lat temu i był społecznym wytworem społeczeństwa, ucieleśnieniem nowego etapu w rozwoju rzeczywistości. Najstarsze dzieła sztuki, takie jak naszyjnik z muszli znaleziony w Afryce Południowej, pochodzą z 75 000 lat pne. mi. i więcej. W epoce kamiennej sztukę reprezentowały prymitywne obrzędy, muzyka, tańce, wszelkiego rodzaju ozdoby ciała, geoglify - obrazy na ziemi, dendrografy - obrazy na korze drzew, obrazy na skórach zwierząt, malowidła jaskiniowe, malowidła naskalne, i rzeźba.

Pojawienie się sztuki wiąże się z przedstawieniami, w tym uwarunkowanymi.

Teraz często używa się słowa „sztuka” w jego pierwotnym, bardzo szerokim znaczeniu. Jest to dowolna umiejętność w realizacji dowolnych zadań, które wymagają pewnego rodzaju perfekcji ich wyników. W węższym tego słowa znaczeniu jest to twórczość „według praw piękna”. Dzieła twórczości artystycznej, a także dzieła sztuki użytkowej powstają zgodnie z „prawami piękna”. Dzieło sztuki, podobnie jak wszystkie inne typy świadomości społecznej, jest zawsze jednością poznawanego w nim przedmiotu i podmiotu, który ten przedmiot poznaje.

W prymitywnym, przedklasowym społeczeństwie sztuka jako szczególny rodzaj świadomości społecznej nie istniała jeszcze samodzielnie. Była wówczas w jedności z mitologią, magią, religią, z legendami o przeszłym życiu, z prymitywnymi ideami geograficznymi, z wymogami moralnymi.

A potem wyróżniała się wśród nich sztuka w swojej szczególnej specyficznej różnorodności. Stała się jedną z form rozwoju świadomości społecznej różnych narodów. Tak należy to rozpatrywać.

Sztuka jest więc rodzajem świadomości społeczeństwa, jest treścią artystyczną, a nie naukową. Na przykład L. Tołstoj zdefiniował sztukę jako środek wymiany uczuć, przeciwstawiając ją nauce jako sposobowi wymiany myśli.

Sztuka jest często porównywana do lustrzanego lustra, które odbija rzeczywistość poprzez myśli i uczucia twórcy. Przez niego to lustro odbija te zjawiska życia, które przyciągnęły uwagę artysty, podekscytowały go.

Słusznie można tu dostrzec jedną z najważniejszych specyfiki sztuki jako formy ludzkiej aktywności.

Każdy produkt pracy - czy to narzędzie, narzędzie, maszyna czy środek do utrzymania życia - jest tworzony dla jakiejś szczególnej potrzeby. Nawet takie produkty produkcji duchowej, jak badania naukowe, mogą pozostać dostępne i ważne dla wąskiej grupy specjalistów, nie tracąc nic ze swojego społecznego znaczenia.

Ale dzieło sztuki może być uznane za takie tylko pod warunkiem powszechności, „powszechnego interesu” jego treści. Artysta jest wezwany do wyrażenia czegoś, co jest równie ważne dla kierowcy i naukowca, co odnosi się do ich aktywności życiowej nie tylko w zakresie specyfiki ich zawodu, ale także w zakresie zaangażowania w życie publiczne, zdolność bycia osobą, bycia osobą.

2.2. Rodzaje sztuki

W zależności od materialnych środków, za pomocą których konstruowane są dzieła sztuki, obiektywnie powstają trzy grupy form sztuki:

1) przestrzennych lub plastycznych (malarstwo, rzeźba, grafika, fotografia artystyczna, architektura, rzemiosło artystyczne i wzornictwo), czyli takich, które rozmieszczają swoje obrazy w przestrzeni;

2) tymczasowe (werbalne i muzyczne), czyli takie, w których obrazy budowane są w czasie, a nie w rzeczywistej przestrzeni;

3) czasoprzestrzenne (taniec; aktorstwo i wszystko na nim oparte; syntetyczne - teatr, kino, sztuka telewizyjna, różnorodność i cyrk itp.), czyli takie, których obrazy mają zarówno długość, jak i trwanie, cielesność i dynamizm.

Każdy rodzaj sztuki jest bezpośrednio scharakteryzowany przez sposób materialnego istnienia jego dzieł i rodzaj użytych znaków figuratywnych. W tych granicach wszystkie jego typy mają odmiany, określone przez cechy tego lub innego materiału i wynikającą z tego oryginalność języka artystycznego.

Tak więc odmiany sztuki werbalnej to twórczość ustna i literatura pisana;

odmiany muzyki – wokalna i różne rodzaje muzyki instrumentalnej;

odmiany sztuk performatywnych - dramat, muzyka, teatr lalek, teatr cieni, a także scena i cyrk; odmiany tańca - taniec codzienny, klasyczny, akrobatyczny, gimnastyczny, taniec na lodzie itp.

Z drugiej strony każda forma sztuki ma podział rodzajowy i gatunkowy. Kryteria tych podziałów są różnie definiowane, ale samo istnienie takich rodzajów literatury jak epicka, liryczna, dramatyczna, takich rodzajów sztuk plastycznych jak sztalugowa, monumentalno-dekoracyjna, miniaturowa, takich gatunków malarstwa jak portret, pejzaż, martwa natura jest oczywista...

Tak więc sztuka jako całość jest historycznie ustalonym systemem różnych specyficznych dróg artystycznego rozwoju świata,

z których każdy ma cechy wspólne dla wszystkich i osobliwe.

2.3. Funkcje sztuki

Sztuka ma podobieństwa i różnice z innymi formami świadomości społecznej. Podobnie jak nauka obiektywnie odzwierciedla rzeczywistość, rozpoznaje jej ważne i istotne aspekty. Ale w przeciwieństwie do nauki, która bada świat za pomocą myślenia abstrakcyjno-teoretycznego, sztuka poznaje świat poprzez myślenie wyobrażeniowe. Rzeczywistość jawi się w sztuce jako całości, w bogactwie jej zmysłowych przejawów.

Świadomość artystyczna, w przeciwieństwie do nauki, nie stawia sobie za cel udzielania specjalnych informacji o poszczególnych gałęziach praktyki społecznej i określania ich wzorców, np. fizycznych, ekonomicznych itp. Przedmiotem sztuki jest wszystko, co w życiu człowieka interesuje.

Te cele, które autor lub twórca intencjonalnie i świadomie stawia sobie podczas pracy nad dziełem, mają swój kierunek. Może to być cel polityczny, komentarz do pozycji społecznej, stworzenie określonego nastroju lub emocji, efekt psychologiczny, ilustracja czegoś, promocja produktu (w przypadku reklamy) lub po prostu przekazanie wiadomości .

    Środki transportu. W najprostszej postaci sztuka jest środkiem komunikacji. Podobnie jak większość innych form komunikacji, ma na celu przekazanie informacji odbiorcom. Na przykład ilustracja naukowa jest również formą sztuki, która istnieje w celu przekazywania informacji. Innym przykładem tego rodzaju są mapy geograficzne. Jednak treść wiadomości niekoniecznie musi być naukowa. Sztuka pozwala przekazać nie tylko obiektywne informacje, ale także emocje, nastrój, uczucia.

    Sztuka jako rozrywka. Celem sztuki może być stworzenie nastroju lub emocji, które pomogą się zrelaksować lub dobrze się bawić. Bardzo często właśnie w tym celu tworzone są kreskówki lub gry wideo.

    , sztuka dla zmian politycznych. Jednym z nadrzędnych celów sztuki na początku XX wieku było tworzenie dzieł prowokujących zmiany polityczne. Kierunki, które pojawiły się w tym celu, -,, rosyjski, - są zbiorczo określane jako.

    Sztuka dla psychoterapii. Psychologowie i psychoterapeuci mogą wykorzystywać sztukę do celów leczniczych. Specjalna technika oparta na analizie rysunków pacjenta służy do diagnozowania stanu jednostki i stanu emocjonalnego. W tym przypadku ostatecznym celem nie jest diagnoza, ale poprawa psychiki.

    Sztuka na rzecz społecznego protestu, obalenia istniejącego porządku i/lub anarchii. Jako forma protestu sztuka może nie mieć określonego celu politycznego, ale ograniczać się do krytyki istniejącego reżimu lub jakiegoś jego aspektu.

2.4. Rola sztuki w życiu człowieka

Wszystkie rodzaje sztuk służą największej ze sztuk - sztuce życia na ziemi. Bertolta Brechta

Teraz nie sposób sobie wyobrazić, aby naszym nie towarzyszyła sztuka. Gdziekolwiek i kiedykolwiek żył, już u zarania swojego rozwoju starał się pojąć otaczający go świat, czyli dążył do zrozumienia iw przenośni, zrozumiały sposób przekazywania zdobytej wiedzy kolejnym pokoleniom. Tak powstały malowidła ścienne w jaskiniach - starożytnych obozowiskach człowieka. A zrodziło się to nie tylko z chęci ochrony potomków przed błędami popełnionymi już przez ich przodków, ale z przekazywania piękna i harmonii świata, zachwytu nad doskonałymi tworami natury.

Ludzkość nie stanęła w miejscu, posuwała się stopniowo do przodu i wyżej, rozwijała się też sztuka, która towarzyszy człowiekowi na wszystkich etapach tej długiej i bolesnej drogi. Jeśli zwrócisz się ku renesansowi, podziwiasz wyżyny, na jakie osiągnęli artyści i poeci, muzycy i architekci. Nieśmiertelne dzieła Rafaela i Leonarda da Vinci do dziś fascynują swoją doskonałością i głęboką świadomością roli człowieka w świecie, w którym jest mu przeznaczone przejść swoją krótką, ale piękną, czasem tragiczną drogę.

Sztuka jest jednym z najważniejszych etapów ewolucji człowieka. Sztuka pomaga człowiekowi patrzeć na świat z różnych punktów widzenia. Z każdą epoką, z każdym stuleciem jest ona coraz bardziej udoskonalana przez człowieka. Przez cały czas sztuka pomagała człowiekowi rozwijać jego umiejętności, doskonalić myślenie abstrakcyjne. Od wieków człowiek stara się coraz bardziej zmieniać sztukę, ulepszać ją, pogłębiać swoją wiedzę. Sztuka jest wielką tajemnicą świata, w której ukryte są tajemnice historii naszego życia. Sztuka to nasza historia. Czasami można w nim znaleźć odpowiedzi na te pytania, na które nie mogą odpowiedzieć nawet najstarsze rękopisy.
Dziś człowiek nie wyobraża sobie już życia bez przeczytanej powieści, bez nowego filmu, bez premiery w teatrze, bez modnego przeboju i ulubionego zespołu muzycznego, bez wystaw sztuki… W sztuce człowiek znajduje nową wiedzę, i odpowiedzi na ważne pytania, spokój od codziennego zgiełku i radość. Prawdziwe dzieło sztuki jest zawsze w zgodzie z myślami czytelników, widzów, słuchaczy. Powieść może opowiadać o odległej epoce historycznej, o ludziach, jak się wydaje, o zupełnie innym sposobie i stylu życia, ale uczucia, którymi ludzie byli przesiąknięci przez cały czas, są zrozumiałe dla współczesnego czytelnika, zgodne z nim, jeśli powieść napisana przez prawdziwego mistrza. Niech Romeo i Julia zamieszkają w Weronie w starożytności. To nie czas ani miejsce akcji determinuje moje postrzeganie wielkiej miłości i prawdziwej przyjaźni opisanej przez genialnego Szekspira.

Rosja nie stała się odległą prowincją sztuki. Już u zarania swojego powstania głośno i odważnie deklarował swoje prawo do bycia obok największych twórców Europy: „Opowieść o wyprawie Igora”, ikony i obrazy Andrieja Rublowa i Teofana Greka, katedry włodzimierskie, kijowskie i Moskwa. Jesteśmy nie tylko dumni z niesamowitych proporcji cerkwi wstawienniczej na Nerl i moskiewskiej katedry wstawienniczej, lepiej znanej jako cerkiew Wasyla Błogosławionego, ale także czcimy imiona twórców.

Nie tylko starożytne kreacje przyciągają naszą uwagę. W życiu codziennym nieustannie stykamy się z dziełami sztuki. Odwiedzając muzea i sale wystawowe chcemy dołączyć do tego wspaniałego świata, który jest dostępny najpierw tylko dla geniuszy, a potem dla reszty, uczymy się rozumieć, dostrzegać, chłonąć piękno, które stało się już częścią naszej codzienności.

Obrazy, muzyka, teatr, książki, filmy dają człowiekowi niezrównaną radość i satysfakcję, wzbudzają sympatię. Wyeliminuj to wszystko z życia cywilizowanej osoby, a zmieni się, jeśli nie w zwierzę, to w robota lub zombie. Bogactwo sztuki jest niewyczerpane. Nie można odwiedzić wszystkich muzeów świata, nie wysłuchać wszystkich symfonii, sonat, oper, nie przejrzeć wszystkich arcydzieł architektury, nie przeczytać ponownie wszystkich powieści, wierszy, wierszy. Tak i nic. Wiedzący wszystko okazują się w rzeczywistości ludźmi powierzchownymi. Z całej różnorodności człowiek wybiera dla duszy to, co jest mu najbliższe, co daje podstawę jego umysłowi i uczuciom.

Możliwości sztuki są wielowymiarowe. Sztuka kształtuje cechy intelektualne i moralne, stymuluje zdolności twórcze, sprzyja udanej socjalizacji. W starożytnej Grecji sztuki piękne uważano za skuteczny środek wpływania na człowieka. W galeriach wystawiano rzeźby uosabiające szlachetne cechy ludzkie („Miłosierdzie”, „Sprawiedliwość” itp.). Uważano, że kontemplując piękne posągi, człowiek wchłania wszystko, co w nich najlepsze. To samo dotyczy obrazów wielkich mistrzów.

Grupa naukowców pod kierownictwem profesor Mariny de Tommaso z Uniwersytetu w Bari we Włoszech odkryła, że ​​piękne zdjęcia mogą zmniejszyć ból, pisze Daily Telegraph. Naukowcy mają nadzieję, że nowe wyniki przekonają szpitale i szpitale do większej dbałości o dekorowanie pomieszczeń, w których przebywają chorzy.

Podczas badania poproszono grupę ludzi, składającą się zarówno z ich mężczyzn, jak i kobiet, o przyjrzenie się 300 obrazom takich artystów, jak Leonardo da Vinci i Sandro Botticelli, i wybranie spośród nich 20 obrazów, które uznali za najpiękniejsze i najbardziej najbrzydszy. W kolejnym etapie badanym pokazywano te obrazki albo nic, pozostawiając dużą czarną ścianę na zdjęcia za darmo, a jednocześnie uderzano uczestników krótkim impulsem laserowym o sile porównywalnej z dotknięciem gorącej patelni. Stwierdzono, że kiedy ludzie oglądają zdjęcia, które im się podobają, ból jest trzykrotnie mniejszy niż wtedy, gdy są zmuszeni patrzeć na brzydkie zdjęcia lub czarną ścianę.

Nie tylko dzieci, ale często dorośli nie są w stanie poradzić sobie ze swoimi emocjami. Żyjemy według zasad, zmuszamy się do ciągłego „Potrzebujemy, potrzebujemy, potrzebujemy…”, zapominając o swoich pragnieniach. Z tego powodu powstaje wewnętrzne niezadowolenie, które osoba będąc istotą społeczną stara się w sobie zatrzymać. W rezultacie cierpi ciało, ponieważ negatywny stan emocjonalny często prowadzi do różnych chorób. Kreatywność w tym przypadku pomaga złagodzić stres emocjonalny, zharmonizować świat wewnętrzny i osiągnąć wzajemne zrozumienie z innymi. Oczywiście może to być nie tylko rysunek, ale także aplikacje, hafty, fotografowanie, modelowanie z zapałek, proza, poezja i wiele innych, w ten czy inny sposób związanych ze sztuką.

Pytanie o to, jak literatura oddziałuje na człowieka, jego zachowanie i psychikę, jakie mechanizmy prowadzą do osobliwych przeżyć, a w efekcie do zmiany cech osobowych człowieka podczas lektury utworu literackiego, zaprzątało umysły wielu naukowców i badaczy z starożytności do współczesności. Fikcja, dając wiedzę o rzeczywistości, poszerza horyzonty umysłowe czytelników w każdym wieku, daje przeżycie emocjonalne wykraczające poza to, co człowiek mógłby zdobyć w swoim życiu, kształtuje gust artystyczny, dostarcza przyjemności estetycznej, która zajmuje duże miejsce w życiu współczesnego człowieka i jest jedną z jego potrzeb. Ale co najważniejsze, główną funkcją fikcji jest kształtowanie w ludziach głębokich i stabilnych uczuć, które zachęcają ich do przemyśleń, określają ich światopogląd i kierują ich zachowaniem. osobowość.

Literatura jest dla ludzi szkołą uczuć i znajomości rzeczywistości, kształtuje wyobrażenie o idealnym postępowaniu ludzi, o pięknie świata i relacji międzyludzkich. Słowo jest wielką tajemnicą. Jej magiczna moc tkwi w zdolności przywoływania żywych obrazów, przenoszenia czytelnika do innego świata. Bez literatury nigdy byśmy nie wiedzieli, że kiedyś żył wspaniały człowiek i pisarz Wiktor Hugo lub na przykład Aleksander Siergiejewicz Puszkin. Nie wiedzielibyśmy nic o czasach, w których żyli. Dzięki literaturze stajemy się bardziej wykształceni, poznajemy historię naszych przodków.

Wpływ muzyki na człowieka jest ogromny. Człowiek słyszy dźwięk nie tylko uszami; słyszy dźwięk każdym porem swojego ciała. Dźwięk przenika całą jego istotę i pod wpływem pewnych wpływów spowalnia lub przyspiesza rytm krążenia krwi; albo pobudza układ nerwowy, albo go uspokaja; budzi w człowieku silniejsze namiętności lub uspokaja go, przynosząc mu spokój. W zależności od dźwięku powstaje określony efekt. Dlatego wiedza o dźwięku może dać człowiekowi magiczne narzędzie do zarządzania, dostosowywania, kontrolowania i korzystania z życia, a także pomagania innym ludziom z największą korzyścią. Nie jest tajemnicą, że sztuka może leczyć.

Izoterapia, terapia tańcem, muzykoterapia – to powszechne prawdy.

Twórca farmakologii muzycznej, naukowiec Robert Schofleur, zaleca w celach terapeutycznych słuchanie wszystkich symfonii Czajkowskiego, Leśnego cara Schuberta, Ody Beethovena do radości. Twierdzi, że te prace przyczyniają się do przyspieszenia powrotu do zdrowia. A naukowcy z University of California eksperymentalnie udowodnili, że po 10 minutach słuchania muzyki Mozarta testy wykazały wzrost IQ studentów o 8-9 jednostek.

Ale nie każda sztuka leczy.

Np.: Muzyka rockowa – powoduje wydzielanie hormonów stresu, które usuwają część informacji w mózgu, powodują agresję lub depresję. Rosyjski psycholog D. Azarow zauważa, że ​​\u200b\u200bistnieje specjalna kombinacja nut, nazwał je zabójczą muzyką.Po kilkukrotnym wysłuchaniu takich muzycznych fraz osoba ma ponury nastrój i myśli.

Dzwonek szybko zabija:

    bakterie tyfusu

    wirusy.

Muzyka klasyczna (Mozart itp.) Przyczynia się do:

    ogólny spokój

    zwiększone wydzielanie mleka (o 20%) u matek karmiących.

Rytmiczne dźwięki niektórych wykonawców, dzięki bezpośredniemu oddziaływaniu na mózg, przyczyniają się do:

    uwalnianie hormonów stresu

    upośledzenie pamięci

    osłabienie (po 1-2 latach) ogólnego stanu (szczególnie podczas słuchania muzyki w słuchawkach).

Mantry, czyli dźwięki medytacyjne „om”, „aum” itp., mają charakter wibracyjny.
Wibracje początkowo przyczyniają się do aktywacji niektórych narządów, struktur mózgu. W tym samym czasie do krwi uwalnianych jest wiele różnych hormonów. (Prawdopodobnie pomaga to w wykonywaniu monotonnej pracy przy mniejszym zużyciu energii).

Wywołują wibrujące dźwięki

    przyjemność - u jednych, u innych - powodują te same dźwięki

    reakcja stresowa z uwolnieniem hormonów i gwałtownym wzrostem metabolizmu oksydacyjnego.

    • przyczynia się do gwałtownego wzrostu ciśnienia krwi,

      często prowadzi do skurczów serca.

W źródłach literackich starożytności znajdujemy wiele przykładów celowego oddziaływania muzyki na stan psychiczny człowieka. Plutarch mówi, że napady wściekłego gniewu Aleksandra Wielkiego były zwykle uspokajane grą na lirze. Potężny Achilles, według Homera, próbował, grając na lirze, ostudzić swój „słynny” gniew, od którego zaczyna się akcja Iliady.

Panowało przekonanie, że muzyka ratuje przed nieuchronną śmiercią po ukąszeniu przez jadowite węże i skorpiony. Jako antidotum w takich przypadkach muzyka była szeroko zalecana przez jednego z najsłynniejszych lekarzy starożytnego Rzymu, Galena. Towarzysz Aleksandra Wielkiego w jego wyprawach Nirkus, będąc w Indiach, powiedział, że w tym kraju obfitującym w jadowite węże śpiew jest uważany za jedyne lekarstwo na ich ukąszenia. Jak wytłumaczyć cudowne działanie muzyki? Badania naszych czasów wykazały, że muzyka w takich przypadkach nie działa jako antidotum, ale jako środek eliminujący traumę psychiczną, pomaga ofierze stłumić uczucie przerażenia. To tylko jeden z przykładów, kiedy zdrowie, a nawet życie człowieka w dużej mierze zależy od jego stanu umysłu. Ale nawet ten osobny przykład pozwala ocenić, jak wielka jest rola układu nerwowego w organizmie. Należy to uwzględnić przy wyjaśnianiu mechanizmu oddziaływania sztuki na zdrowie człowieka.

Jeszcze bardziej uderzający jest wpływ muzyki na emocje. Wpływ muzyki na emocje znany jest od czasów starożytnych. Muzyki używano do celów leczniczych i wojennych. Muzyka działa zarówno jako sposób na odwrócenie uwagi od myśli, które przeszkadzają osobie, jak i jako środek uspokajający, a nawet uzdrawiający. Muzyka ma ogromne znaczenie jako środek walki z przepracowaniem. Muzyka może narzucić określony rytm przed rozpoczęciem pracy, ustawić na głęboki odpoczynek w przerwie.

Sztuka sprawia, że ​​świat ludzi jest piękniejszy, żywy i jaśniejszy. Na przykład malarstwo: ile starych obrazów przetrwało do naszych czasów, dzięki którym można określić, jak żyli ludzie dwa, trzy, cztery lub więcej wieków temu. Teraz jest wiele obrazów namalowanych przez naszych współczesnych i cokolwiek to jest: abstrakcja, realizm, martwa natura czy pejzaż, malarstwo to wspaniała sztuka, za pomocą której człowiek nauczył się widzieć świat jasny i kolorowy.
Architektura- jeden z najważniejszych rodzajów sztuki. Ogromna liczba najpiękniejszych pomników rozsianych jest po całym świecie i nie są one tylko nazywane „pomnikami” – zawierają w sobie największe tajemnice historii i pamięć o nich. Czasami tajemnice te nie mogą zostać rozwikłane przez naukowców z całego świata.
Oczywiście, aby dostrzec piękno np. sztuki operowej, trzeba znać jej cechy, rozumieć język muzyki i wokali, za pomocą których kompozytor i śpiewacy przekazują wszelkie odcienie życia i uczuć oraz wpływać na myśli i emocje słuchaczy. Percepcja poezji i sztuk plastycznych wymaga również pewnego przygotowania i odpowiedniego zrozumienia. Nawet ciekawa opowieść nie porwie czytelnika, jeśli nie wykształcił on techniki ekspresyjnego czytania, jeśli całą energię poświęca komponowaniu słów z wypowiadanych dźwięków i nie doświadcza ich artystycznego i estetycznego oddziaływania.

Oddziaływanie środków sztuki na człowieka może być spowodowane długofalowo lub perspektywicznie. Podkreśla to ogromne możliwości wykorzystania sztuki w celu uzyskania trwałego i długotrwałego efektu, wykorzystania jej do celów edukacyjnych, a także do ogólnej poprawy zdrowia i profilaktyki. Sztuka nie oddziałuje na jedną ludzką zdolność i siłę, czy to na emocje, czy na intelekt, ale na osobę jako całość. Tworzy ona, czasem nieświadomie, sam system ludzkich postaw.

Geniusz artystyczny słynnego plakatu D. Moora „Czy zgłosiłeś się na ochotnika?”, który był tak szeroko promowany w czasie drugiej wojny światowej, polega na tym, że odwołuje się on do ludzkiego sumienia poprzez wszelkie duchowe zdolności człowieka . Tych. siła sztuki polega na tym, by odwoływać się do ludzkiego sumienia, budzić jego duchowe zdolności. I przy tej okazji możemy zacytować słynne słowa Puszkina:

Spal ludzkie serca czasownikiem.

Myślę, że to jest prawdziwy cel sztuki.

2.5 Życie jest krótkie, sztuka jest wieczna.

Sztuka jest wieczna i piękna, ponieważ przynosi światu piękno i dobro.

Człowiek ma bardzo surowe wymagania i sztuka musi te wymagania odzwierciedlać. Artyści klasycyzmu byli równi klasycznym wzorom. Uważano, że wieczność jest niezmienna - dlatego trzeba uczyć się od autorów greckich i rzymskich. Bohaterowie bardzo często stają się rycerzami, królami, książętami. Byli przekonani, że prawda tworzy piękno w sztuce, dlatego pisarz musi naśladować naturę i wiarygodnie przedstawiać życie. Pojawiają się sztywne kanony teorii klasycyzmu. Historyk sztuki Boileau pisze: „Niewiarygodne nie jest w stanie dotknąć, niech prawda zawsze wygląda wiarygodnie”. Pisarze klasycyzmu podchodzili do życia z pozycji rozumu, nie ufali uczuciom, uważali je za zmienne i zwodnicze. Dokładne, rozsądne, zgodne z prawdą i piękne. „Musisz przemyśleć myśl, a dopiero potem pisać”.

Sztuka nigdy się nie starzeje. W książce akademika filozofa I.T. Frolov napisał: „Powodem tego jest wyjątkowa oryginalność dzieł sztuki, ich głęboko zindywidualizowany charakter, ostatecznie zdeterminowany ciągłym odwoływaniem się do osoby. Niepowtarzalna jedność człowieka i świata w dziele sztuki, „ludzka rzeczywistość”. Słynny duński fizyk Niels Bohr napisał: „Powodem, dla którego sztuka może nas wzbogacić, jest jej zdolność przypominania nam harmonii, które są poza zasięgiem systematycznej analizy”. Sztuka często podkreśla uniwersalne, „odwieczne” problemy: co jest dobre, a co złe, wolność, godność człowieka. Zmieniające się warunki każdej epoki zmuszają nas do ponownego rozwiązania tych problemów.

Sztuka jest wielostronna, wieczna, ale niestety nie może oddziaływać na ludzi bez ich woli, wysiłku umysłowego, pewnej pracy myśli. Człowiek powinien chcieć nauczyć się widzieć i rozumieć piękno, wtedy sztuka będzie miała korzystny wpływ na niego, społeczeństwo jako całość. To prawdopodobnie będzie w przyszłości. Tymczasem utalentowani twórcy nie powinni zapominać, że ich dzieła mogą wpływać na miliony, a to może być korzystne lub szkodliwe.

Podam prosty przykład.

Na przykład artysta namalował obraz. Obraz przedstawia negatywne sceny morderstwa, krew i brud są wszędzie, używane są najbardziej chaotyczne, ostre tony, krótko mówiąc, cały obraz działa przygnębiająco na widza, wywołując u człowieka negatywne emocje. Energia płynąca z obrazu jest niezwykle przygnębiająca. Tyle, jeśli chodzi o całkowite połączenie myślenia artysty z fizycznym tworzeniem obrazu, a co za tym idzie, patrzącego na niego widza lub widzów ... Wyobraź sobie tysiące, dziesiątki tysięcy takich przygnębiających obrazów. To samo można powiedzieć o naszym kinie. Jakie bajki oglądają nasze dzieci, nie mówiąc już o filmach dla dorosłych? I ogólnie, teraz nie ma nawet takiego zakazu „Do 16”, jak w latach 70. Solidny „negatywizm”… Wyobraź sobie, ile negatywnej energii w kraju, na świecie, na całej Ziemi!.. To samo można powiedzieć o wszystkich rodzajach naszej sztuki!
„Myśli połączone z działaniami prowadzą do zmiany. Jeśli są szlachetni, to wyzwalają, ratują, promują dobrobyt. wzbogacać. Jeśli są nikczemne, to zniewalają, zubażają, osłabiają, niszczą. Jeśli propaganda przemocy, kultu władzy, zła wkroczy na nasze ekrany, zginiemy po pechowych bohaterach tych jednodniowych bojowników.

Prawdziwa sztuka musi być piękna, mieć dobry, ludzki początek z wielowiekowymi tradycjami.

3. Wniosek.

Sztuka odgrywa ważną rolę w naszym życiu, pomagając przyszłym pokoleniom wzrastać moralnie. Każde pokolenie przyczynia się do rozwoju ludzkości, wzbogacając ją kulturowo. Bez sztuki trudno byłoby nam spojrzeć na świat z różnych punktów widzenia, w inny sposób, spojrzeć poza codzienność, poczuć się trochę ostrzej. Sztuka, podobnie jak człowiek, ma wiele małych żył, naczyń krwionośnych, narządów.

Namiętności, aspiracje, marzenia, wyobrażenia, lęki – wszystko, czym żyje każdy człowiek – nabierają szczególnego koloru i siły.

Nie każdy może być twórcą, ale w naszej mocy jest próba wniknięcia w istotę twórczości geniusza, zbliżenie się do zrozumienia piękna. A im częściej stajemy się kontemplatorami obrazów, arcydzieł architektury, słuchaczami pięknej muzyki, tym lepiej dla nas i otaczających nas osób.

Sztuka pomaga nam opanować nauki i stopniowo pogłębiać naszą wiedzę. Jak wspomniano powyżej, jest to istotna część rozwoju człowieka:

- kształtuje zdolność człowieka do postrzegania, odczuwania, prawidłowego rozumienia i doceniania piękna w otaczającej go rzeczywistości i sztuce,

- kształtuje umiejętność posługiwania się środkami plastycznymi dla zrozumienia życia ludzi, samej przyrody;

- rozwija głębokie rozumienie piękna przyrody, otaczającego świata. umiejętność zachowania tego piękna;

Zaopatruje ludzi w wiedzę, a także zaszczepia umiejętności i zdolności w zakresie dostępnych sztuk - muzyki, malarstwa, teatru, wypowiedzi artystycznej, architektury;

Rozwija zdolności twórcze, umiejętności i zdolności odczuwania i tworzenia piękna w otaczającym życiu, w domu, w życiu codziennym;

- rozwija rozumienie piękna w relacjach międzyludzkich, chęć i umiejętność wnoszenia piękna w codzienność.

Tak więc sztuka wpływa na nasze życie ze wszystkich stron, czyni je różnorodnym i żywym, żywym i interesującym, bogatym, pomagając człowiekowi coraz lepiej zrozumieć jego przeznaczenie na tym świecie. Nasz ziemski świat jest utkany z doskonałości i niedoskonałości. I tylko od samego człowieka zależy, jak ułoży swoją przyszłość, co będzie czytał, czego będzie słuchał, jak będzie mówił.

„Najlepszym środkiem do wychowania uczuć w ogóle, do rozbudzenia uczucia piękna, do rozwijania twórczej wyobraźni, jest sama sztuka”- zwrócił uwagę naukowiec-psycholog N.E. Rumiancew.

Moje ulubione prace:





Moje prace:

4. Literatura

1. Nazarenko-Krivosheina E.P. Czy jesteś piękny, człowieku? - M.: Mol. strażnik, 1987.

2. Nieżnow G.G. Sztuka w naszym życiu - M., "Wiedza", 1975

3. Pospelow G.N. Sztuka i estetyka - M .: Sztuka, 1984.

4. Solntsev N.V. Dziedzictwo i czas. M., 1996.

5. Do przygotowania niniejszej pracy wykorzystano materiały ze stron internetowych.

Życie jest krótkie, przyjaciele! Niestety. Niestety...
Lata to ziarnka piasku w zwężonej klepsydrze.
A karawana niesie sekundy przez step,
Swoim niewzruszonym marszem - w dzień, w nocy.
Jeżdżę na koniu losu i bez siodła,
Owinięte w czarne kłamstwa, koce nocy.
Mój umysł jest dla mnie jasny - twoja miłość odeszła,
Ale nie mój, wiesz, nasz związek jest silny!
Pozwól mi drżeć wiecznie w słonecznym ogniu,
By nie być, jestem iskrą z ognia na pustyni.
I lecąc w niebo, stał się piaskiem w ścianie,
Nikogo nie będę obrażać. Przysięgam! Od teraz...

Życie jest krótkie przez przepływ piasku w godzinach,
Ale jeśli karawana niesie te sekundy
A zatem swoim niewzruszonym marszem
Zdecydowanie rozumiesz nieskończoność światła.

Jeżdżę na koniu losu, ale bez siodła,
Owinięta jak kłamstwo - zasłona nocy,
To jest dla mnie jasne - twoja miłość odeszła,
Ale nie mój, uwierz mi, mój mózg jest soczysty od bólu.

Pozwól mi drżeć wiecznie w słonecznym ogniu,
Nie być, jak iskry z ogniska na pustyni,
Zostały połknięte przez niebo, jestem piaskiem w ścianie,
I nie będę nikogo obrażać, przysięgam, od teraz.

Chela ręką czasu dotknie,
Marszczy czoło ze śladem zmarszczek.
Otoczony Niebem będzie hołdem,
I Bestia, niewolnik i pan.

Prawo ludowe i Prawo Boże,
Zawsze różni się od siebie.
Światowy do prawdy - tylko podobny,
Służy ludziom jako uzdę.

Nie znamy praw Bożych
Nie przekażę ich bezwładu słów.
W ciemności ich kłamstw błądzimy,
Ukrzyżowawszy wśród nas swoich synów.

Skala Wieczności Wszechświata,
Nie jesteśmy w stanie pojąć umysłu.
I mierząc wszystko swoją miarą,
Rzeczywistość jest w nim zniekształcona.

Życie jest krótkie, a czas to ręka...

I powiedział, że dla ewolucji wartość każdego z nich
doy osobowość, niezaprzeczalna, nawet jeśli nie jest
realne i bardzo urojone, a miara dawała
dar (rozdzieranie przestrzeni na części i liczby,
zmiażdżony, umyty na proszek, najwyraźniej niezbyt
nie, ona go kochała albo udawała, że ​​kocha
lub po prostu roześmiał się mu w twarz (na
wędruje, ona, mierzy), szydził. I własne-
ale co w tym złego? Zasada nieoznaczoności
"skok", bajki, cząstki, nikt nie mógł ustalić
natychmiast wlać, to...

Młodość przeleciała!
Tak! W stepie piękność Dona odjechała ...
Wczorajsze loki w stepie się rozwinęły!
Tak! Piękności wokół uśmiechały się.
A dzisiaj siwe włosy na skroniach...
Tak! W duszy życia przebija się strach!
Polityk na świecie nie może się uspokoić,
Dąży do dominacji na planecie.
Wyścig zbrojeń był szaleńczo napędzany ...
Wszędzie w to wtłoczono biliony!
Chociaż nie wszystkim na planecie żyje się dobrze,
Wielu obywateli umiera z żebractwa.
Odkąd wyścig zbrojeń nabrał rozpędu!
Wiedz na planecie...

Mamo, życie jest krótkie
To niebo mnie nie wzywa!
Ja, pobłażając moim wadom,
Będę czekać na najwyższy ogień!

W końcu przyniosłem komuś tylko smutek,
Ktoś się zdenerwował gorącymi słowami.
Uwielbiałem błyszczące świty
I okładka błękitnego nieba.

Dążyłem do szczęścia - po co coś ukrywać?
Wydawało mi się, że radość jest tak blisko! ..
Ale moja rodzina, siostry, bracia
Po prostu wykręcali sobie palce na skroniach.

Dlatego moja droga mamo,
Mogę ci tylko powiedzieć
Teraz wcale nie jestem uparty
Że chcę wrócić do domu.



Podobne artykuły