O lectură neașteptată pentru mine. Personajele din această producție sunt mai vechi decât cele indicate în piesă. Când tinerii vorbesc despre perspectivele de a ieși din casa de camere, acesta este un lucru. Când oamenii care au trăit vorbesc, deznădejdea apăsă chiar aici. Potrivit piesei, este păcat că ard vieți destul de tinere, dar aici este la fel ca ultima încercare disperată de a schimba cumva ceva. În același timp, este multă viață în această casă de camere, în acest subsol. Totuși, pasiunile fac furie, dar nu la orice vârstă vrei dragoste, atenție? Repet, în ceea ce privește energia și entuziasmul jocului, actorii acestui spectacol vor da șanse multor tineri, dar mi-a ieșit o privire cu adevărat diferită asupra piesei. Aceeași Nastya. Când o fată tânără fantezează și strigă că „am avut-o, am avut-o” - ei bine, te raportezi la aceste fantezii. gândi. Urmează și altele. Să nu cum visează, chiar dacă nu Raul, dar totuși.. Da, chiar dacă nu se întâmplă, dar sunt șanse. Și când să visezi, dacă nu în tinerețe? Când o doamnă departe de tinerețe visează atât de infantil, în ciuda faptului că imaginea în sine este în pragul caricaturii, atunci „a fost, a fost” ei este ca un cuțit la inimă. Se agață de aceste fantezii, pentru că, desigur, nu a fost nimic, dar înțelegi și că acum este puțin probabil să se mai întâmple. E ca un pai. Momentan nici nu vreau să râd, dar pentru comentariile rele ale „colegilor de cameră”, vreau doar să-i omor pe toți cu propriile mele mâini. Imagine surprinzător de tragică, cu toată caricatura exterioară... Și același actor - sfârșitul cumva și mai logic al „povestirii sale”. Aceeași cenușă - e cu adevărat cenușă. Nu, izbucnește, se recoaște, dar acum se pare că și-a petrecut toată viața așa degeaba, de ce acum ar trebui să se laude. Și dacă te gândești cu Ashes, în vârstă de 30 de ani, cum va fi acolo, în închisoare și după? Cum va iesi? Atunci vă faceți griji mai puternice - acesta este sfârșitul! Acum nu mai există viață nouă... Rămâne să mocnească...
Și aceste dansuri... Tinerețea poate dansa pur și simplu din forța tinerească, chiar acolo este o încercare disperată de a uita, de a îneca, de „trecut”... Toată viața mea așa.. Nu pentru că trage să danseze, ci pentru că altfel este deja insuportabil! În cele din urmă, chiar nu am vrut să dau din palme la acest dans.. Chiar vreau să scriu „moarte”...
Și chiar premisele teatrului - subsolul, tavanul jos - toate întăresc acest sentiment de povară, povara vieții. Oricât de visat, oricât de fierbe sângele. La orice vârstă, îți dorești să trăiești și să visezi, dar viața este așa ceva încât îi tuns pe toți în același mod...
Vasilisa și Natasha - Olga Ivanova și Tamara Kudryashova. Nu fete și, prin urmare, dezasamblarea lor este și mai groaznică. Nu dorința de moment și gelozia, ei știu că împărtășesc. Ei bine, cine ... Și acest calcul al lui Vasilisa este simțit în special - un manager cu experiență întocmește un plan. Hrănit de mult, nu născut pentru moment. Și dragostea nu înseamnă să te îndrăgostești aici, există și o insultă amestecată în mod clar. Și Natasha continuă să viseze, deși s-ar părea.
Medvedev - Denis Nagretdinov. Amuzant. Și se pare că trebuie să vă păstrați fața - autoritățile sunt! Și evident legat aici de toate treburile și legăturile de familie. Învârte cum vrei. Ei bine, nu a ieșit...
Luka - Serghei Borodinov. Ce imagine frumoasa! Din anumite motive, îl percep pe Borodinov ca fiind destul de brutal, dar este atât de strălucitor! O imagine dincolo de vârstă și timp. Și nu-l poți numi binecuvântat - este un țăran obișnuit și spune „de obicei”, nu profețește. Dar e atât de greu! Mi-a placut foarte mult!
Vaska Pepel - Alexander Naumov. Energia este foarte puternică! Aici ar muta munții! Dar mai devreme era necesar, mai devreme...
Tick - Alexey Vanin. Amărât... După părerea mea, inclusiv chiar și soția care îl părăsește. Ea nu a așteptat mângâieri de la el, dar evident că era deja ofilit fără ea... A mâncat din ea ca un vampir?... În rolul soției sale - Tatyana Gorodetskaya.
Bubnov - Oleg Zadorin. Sincer să fiu, aș da rolul lui Luka acestui actor. El spune lucruri atât de rezonabile rezonabile. Și crezi de bunăvoie că ai lăsat totul soției tale - pentru că ai calculat totul în mod rezonabil. Am fundamentat chiar și această viață în partea de jos - ei bine, nu-mi place să lucrez! Cerșetor ideologic :-))))))
Satin - Evgeny Bakalov.
Actor - Alexander Zadokhin. Imagine frumoasă. Arta încă trăiește în ea! Și chiar dacă acum publicul nu mai este cel care l-a purtat în brațe, dar totuși, alcoolul nu poate ucide arta. Dar întrebarea este de ce trăiesc? Vechi amintiri de succes? Și chiar bănuiesc că își amintește nu tocmai faptul că a fost purtat de fani, ci faptul că a jucat în așa fel încât să-l poarte! Era nevoie! Arde inimile cu un verb! Și disperarea, asta uită cuvintele. Cum poți să cânți pe scenă dacă îți scăpa memoria, dacă nu-ți amintești poeziile preferate?!!! Ce poate fi mai groaznic? Și probabil, i-a fost atât de ușor să creadă în „țara promisă”, pe care Luca nu i-a arătat-o pe „hartă”. Din moment ce nu există spital unde să vindece, unde să ajute, nu există acest pământ promis, atunci de ce sunt toate acestea acum? Nu mai visa, deci ce a mai rămas? "Oh, a distrus cântecul! prostule!"
Baron - Viaceslav Grishechkin. Clar din altă lume. Cu această importanță, aici nepotrivită, cu o disponibilitate pentru umilire. „Atunci mi-ai cere să latre” – acum ce? A bate o persoană mincinoasă - care este interesul? Pe de altă parte, bietul suflet mic este și el gata să-i umilească pe alții. Cum să nu râzi de aceeași Nastya? Voulez Vous Coucher Avec Moi - cum se face că limba franceză pur și simplu taie urechea. Lasă cel puțin așa, dar puțin mai sus decât restul.
Asanka - Farid Taghiyev. A ieșit un tătar minunat!! Cel mai colorat!
Nastya - Galina Galkina. Actrița texturată și rolurile ei sunt adesea astfel cu părtinire comică. Și aici, la prima vedere, se pare că vrei doar să râzi de ea. Dar asta nu este deloc amuzant... Poți supraviețui trăind în trecut, amintiri. Și apoi o încercare de a supraviețui, agățandu-se chiar și de ceea ce nu a fost, și apoi în disperare absolută să strigi că „a fost, a fost !!” Și nu îi convinge pe acești colegi de celulă, scuze, vecinii ei de cămin, se convinge singură. Pentru că dacă i se vor lua aceste vise, atunci nu va fi nimic!
Kvashnya - Irina Sushina. O domnișoară economică și destul de amabilă. Dar își cunoaște și propria valoare.
Alyoshka - Maxim Lakomkin. Rolul este mic. dar și strălucitoare.
Copil - Vadim Sokolov. Ce caută el aici?... Bifează departe de aici...
„În partea de jos” - o piesă dramatică clasică de M. Gorki, pusă în scenă pe scena Teatrului de Artă din Moscova. Gorki regizat de Valery Beliakovici.
Despre performanță
Beliakovici îi îmbracă pe toți eroii piesei în haine albe - ei spun, admiră, toți suntem diferiți, cu păcatele și căderile noastre, dar suntem egali în fața lui Dumnezeu. Doar Dumnezeu și publicul care va veni la spectacol pot judeca cu adevărat acțiunile personajelor. Pe fundalul acestei pâlcuri albe improbabile în mijlocul unei case murdare de la subsol, întreaga producție va continua. De obicei, în alb în versiunile tradiționale, apare rătăcitorul Luka, cel mai pur erou spiritual al piesei, totuși, Beliakovici, parcă, egalează pe toți eroii, spunând că fiecare dintre ei are aici adevărul său. Și fiecare dintre ei va transmite tocmai acest adevăr privitorului timp de 3,5 ore.
Oamenii degradați locuiesc într-o casă de camere sumbră care aparține lui Kostylev. Aici s-au adunat prostituate, criminali, escroci și chiar criminali. Sunt supărați pe ei înșiși și unul pe altul, așa că atmosfera de aici este periculoasă și crudă. Cineva nu-și pierde speranța de a ieși și de a trăi din nou în vechiul mod, iar cineva a renunțat de mult. Muncitorul Klesch are o soție bolnavă de moarte, Vaska Pepla este convinsă de soția lui Kostylev să ucidă, el însuși o iubește pe sora ei Natalya. Satin, Actorul și Baronul sunt alți locuitori învinețiți ai casei de camere. Rătăcitorul Luke va veni în curând aici și va încerca să-i salveze pe fiecare dintre ei. Dar cum să-i salvez pe cei care nu au nevoie?
Piesa a avut premiera pe 3 martie 1999. Anul acesta producția împlinește 20 de ani, ceea ce înseamnă că va fi extrem de greu să obțineți bilete pentru ea. „At the Bottom” în 2019 continuă să rămână activ pe linia de plutire pe afișele de teatru ale sezonului.
Grupul Creativ
Distribuția pentru spectacolul bazat pe piesa scriitorului, al cărui nume poartă numele teatrului, i-a atras pe cei mai experimentați și pricepuți. Controversatul Sateen, care are propria sa viziune specifică asupra vieții, este interpretat de artistul popular al Rusiei Valentin Klementyev. Imaginea baronului căzut a fost încercată de artistul onorat al Rusiei Alexander Samoilov. Rolul actorului zdrobit a fost interpretat de Artistul Poporului Rusiei Vladimir Rovinsky, iar rătăcitorul Luka a fost interpretat de Artistul Poporului Rusiei Ivan Krivoruchko.
Valery Beliakovici, regizor și artist popular al Rusiei, a pus în scenă Teatrul de Artă din Moscova. Gorki „Maestrul și Margareta”, „Romeo și Julieta”, „Hamlet”, „Îmblânzirea scorpiei”.
Cum să cumpăr bilete pentru spectacol
Oferim bilete pentru piesa „At the Bottom” la Teatrul de Artă din Moscova. Gorky la prețuri accesibile. De ce ar trebui să apelați la serviciile companiei noastre:
- Operăm pe piața serviciilor de teatru și divertisment din 2006 și avem o reputație impecabilă.
- Știm ce locuri și la ce prețuri dorește să obțină spectatorul.
- Livrăm în orice zonă din Moscova și Sankt Petersburg.
- Oferim reduceri bune și flexibile pentru comenzile colective de la 10 persoane.
Publicului i se va prezenta una dintre cele mai diverse și interesante piese dramatice rusești ale secolului al XX-lea, care a trecut testul timpului și astăzi arată cu răpire și fiori.
Vizionat cu fiul și nepoata (școlari) „La fund”. O performanță uimitoare. Actoria este uluitoare. Bravo! Principalul lucru este că băieții nu sunt dezamăgiți, comparând cu ceea ce au citit în Gorki. În general, teatrul nu a dezamăgit. Mulțumesc mult întregii echipe.
Lydia K., 19 septembrie 2018
... Spectacolul este construit pe monologuri, foarte puternice și pielea de găină, atingând textele originale ale autorului. În sală erau mulți școlari și primul gând a fost: dacă aș avea 16 ani, nu aș înțelege nimic. Dar aparent, când există deja puțin mai mult de 16 întrebări: „Pentru ce trăiește o persoană?” Sună adesea în capul oamenilor și, prin urmare, ei scriu despre asta și îl joacă. Dar, în general, totul este simplu - „o persoană trăiește pentru bine”, fiecare cu propriul adevăr și pentru toată lumea este real. Îmi doresc atât de mult să am mereu un fel de Luke în viața mea, care să nu caute o captură în toată lumea, ci să se comporte „ca acidul pe o monedă ruginită”. Și este amar, de fapt doar pentru că este vorba despre viață !!! Cât de important este un cuvânt bun! Banalul „nu fi supărat, poți să te descurci” poate da multă putere și poate ajuta pe cineva. Nu sunt Luca, dar tot e important pentru cineva.
Scoala GBOU 283
„Teatrul este plin. Cutiile strălucesc.” Pe 6 octombrie, un grup de elevi din clasa a 9-a „I” a vizitat Teatrul de Artă din Moscova. M. Gorki. Băieții au urmărit un spectacol bazat pe piesa lui A.M. Gorki „În partea de jos”. Producția modernă nu a stricat ideea intrigii și problema dramei. O reprezentație muzicală, o piesă magnifică de actori, peisaje - toate acestea au lăsat o impresie plăcută. Sâmbătă seara din prima zi de vacanță băieții au petrecut-o cu folos.
Marina M.
Iubesc Teatrul de Artă din Moscova pentru un minim de decor și un maxim de joacă. „Maestrul și Margareta” - scuturi de tablă, „În partea de jos” - paturi de fier. Si asta e! Și mai mult decât atât, de fapt, nu este nevoie de nimic. Și Boris Bachurin și Ivan Krivoruchko - un „Bravo” personal. permanent.
Yana
Întreb pe toți și pe toți cei care sunt interesați de părerea mea despre profan ... Citiți „În partea de jos” sau urmăriți urgent această producție la Teatrul de Artă din Moscova. M. Gorki. La pielea de găină, la lacrimi, de la cauciuc până în adâncuri... Am 5 ani, poate puțin mai puțin, merg stabil la teatru de 1-3 ori pe lună... Este extrem de rar când am fost nemulțumit , cu toate acestea, un astfel de (pozitiv) în puterea sa de super-emoții, ca astăzi, a experimentat doar de două ori ... Curgând lin până astăzi: 11 din cele 20 de personaje principale sunt ponderea artiștilor onorați și ai poporului din Rusia, și în acest sens în cazul în care acestea nu sunt regalii, ci merite adevărate. Când accentul în guașă cade nu pe decor și împrejurimile ținutelor, ci pe monologuri/dialoguri, acompaniament muzical; când lumina determină totul și nu există nicio schimbare de accesorii. Paturi supraetajate de fier, halate albe ale eroilor pe fundalul unei uriașe scene negre - toate acestea nu fac decât să completeze imaginile unice interpretate de cei mai buni actori ai teatrului cu toată devotamentul și dragostea lor față de oameni și de marele Maxim Gorki. Eu sunt fiecare dintre ei, poate tu?
Julia
Foarte tare și face pielea de găină toată performanța...
Julia
O seară minunată la Teatrul de Artă din Moscova. M. Gorki! Mulțumesc. Mi-a plăcut piesa „At the Bottom”, actoria este fascinantă. Vreau să vizitez teatre din nou și din nou!
Olga Segeevna
„At the Bottom” (Teatrul de Artă din Moscova numit după Gorki) - o producție clasică strict conform piesei. Un minim de decor (4 paturi supraetajate), costume discrete - toate acestea subliniază personalitatea și soarta personajelor. Spectacolul te face să te gândești la viața ta, la umanitate, la suflet. Problemele reale ale societății moderne sună de pe buzele eroilor. Și piesa a fost scrisă în 1902, dar totul este așa cum este acum. Actoria este, desigur, excelentă... „În partea de jos” toată lumea trebuie să urmărească până la urmă...
