Cum să faci machiaj de la Hollywood. Pictura pe față: ce și cum să desenați pe față Cum să desenați o capră pe față

Instrucțiuni pentru aplicarea picturii pe față Wolf.

Pictura pe față este o nouă invenție în lumea cosmeticelor. Acesta nu este tocmai un fel de instrumente de machiaj. Aceasta este o categorie separată de mijloace prin care vă puteți schimba fața dincolo de recunoaștere. Sunt foarte populari printre artiști, animatori și copii.

Acum, cu ajutorul picturii feței, un copil se poate reîncarna în orice animal. Acest lucru va ajuta copilul să se obișnuiască mai bine cu rolul și să se cufunde complet în el. În grădiniță și școală se organizează adesea matinee și concerte. Aici acuarela este utilă. Cu el, poți desena botul unui lup sau al oricărui alt animal.

Instrucțiuni pentru aplicarea picturii pe față de lup:

• Luați o paletă și adăugați vopsea gri în cel mai mare compartiment. Introduceți puțină apă și folosiți un burete sau un burete pentru a face spuma. Este necesar ca spuma să fie complet saturată cu pigment.
• Aplicați pete mari cenușii pe bărbie, frunte, nas și obraji. Umeziți buretele cu apă curată și amestecați la marginile petelor. Este necesar să netezi limitele clare.
• Turnați puțină apă în pictura albă de față și amestecați cu o pensulă. Luați o perie destul de mare, nr. 8 sau nr. 10 va face. Aplicati dungi in zona barbiei si a obrajilor, imitand lana.
• În vopsea neagră, adăugați puțină apă și amestecați cu o perie subțire. Această perie este folosită pentru a desena conturul. Desenați un oval pentru botul lupului.
• Încercuiește vârful nasului cu vopsea neagră. În zona de deasupra sprâncenelor, desenați urechile.

VIDEO: Pictură pe față a unui lup drăguț

Acum, la vânzare există un număr mare de vopsele pentru pictura feței. Potrivit producătorilor, astfel de produse de artă facială sunt complet sigure și nu conțin impurități dăunătoare. Dar este destul de dificil să verifici acest lucru, așa că recomandăm să faci singur pictura pe față.

Materiale:

• 100 g amidon de cartofi
• 150 ml smântână 10%.
• Coloranti alimentari

Instrucțiuni pentru pregătirea picturii feței:

• Turnați amidonul într-un bol și adăugați smântână. Trebuie să fie un aluat gros.
• Intra niste apa. Rezultatul final este o pastă asemănătoare clătitelor.
• Adăugați puțină masă cremoasă în paletă și adăugați colorantul de culoarea dorită
• Atenție medie și puteți folosi pictura pe față

Sfaturi pentru aplicarea machiajului animal cu pictura pe față:

• Utilizați perii de diferite diametre și dimensiuni. Periile cu peri naturali moi sunt potrivite, deoarece absorb perfect compoziția și o transferă complet pe față fără presiune inutilă.
• Umpleți întotdeauna borcanul cu apă curată și depozitați buretele în el. Acest lucru va ajuta la îndepărtarea rapidă a vopselei în exces înainte ca aceasta să se usuce.
• Înainte de a începe lucrul, măturați fața copilului cu o perie curată. Ar trebui să se obișnuiască cu gâdilatul ușor.
• Nu încercați să creați o capodoperă. Sarcina ta este să transformi un copil într-un erou de basm într-o perioadă scurtă de timp.
• Păstrați o fotografie a desenului la îndemână, vă va fi mai ușor. După mai multe astfel de schițe, vei putea aplica pictura pe față fără schițe.

Să desenezi o pictură pe față a unui lup nu este deloc dificil, chiar dacă nu ai experiență. Puteți viziona mai multe tutoriale video.

VIDEO: Pictura pe față a unui lup

Pentru a desena un lup pe fața unui copil sub formă de pictură pe față, să luăm vopsele aqua, pensule de diferite grosimi și să începem să aplicăm imaginea.

Este necesar să ungeți uniform cu vopsea albă, apoi gri pe frunte, nas, bărbie, obraji, ținând cont de domeniul de aplicare, care este dimensiunea desenului. Lăsați un loc pe frunte pentru a arăta urechile. Din contrastul de alb și gri, se formează întregul model de alb-gri.

Pentru ca desenul să fie clar prima dată, este mai bine să vedeți cum alții se bazează pe exemple gata făcute.

Desenul poate fi făcut mai complicat sau mai simplu. Dacă alegeți un desen mai complex, atunci există mai multe gradații de culori de aceeași culoare, o adâncime mai clară a nuanțelor, o diferență clară între lumină și umbră, există lumini și zone umbrite.

Îmi plac aceste exemple ca mai jos:











Pentru cei care știu să deseneze, nu va fi dificil să facă o pictură pe față a unui lup pe fața unui copil. Dacă vrem să facem un lup aproape de realitate, atunci va trebui să pictăm complet peste față în gri și apoi să desenăm pe ea trăsăturile și trăsăturile caracteristice ale botului lupului.

Puteți arăta puțină imaginație și puteți adăuga expresii faciale pe fața lupului cu mișcări suplimentare.

Iată un tutorial video mai detaliat despre desenarea unui lup pe față cu propriile mâini:

Și încă o clasă de master pentru artiști mai profesioniști, dar cred că chiar și un make-up artist începător poate crea ceva interesant.

Acest tutorial video arată în detaliu cum să faci un machiaj de lup în fața unei oglinzi.

Cred că pentru a nu trebui să demonstrezi tuturor că a fost lupul care a fost conceput inițial ca o imagine pe fața ta sau a unui copil, este mai bine să ții cont de unele caracteristici, în special de culoarea, care ar trebui pur și simplu privit la o fotografie sau un desen obișnuit și apoi transferat cu pictura pe față.

De exemplu, puteți naviga după o astfel de schiță.



După cum puteți vedea, este mai bine să faceți mai întâi fața solidă, de exemplu, o nuanță deschisă de gri și apoi să faceți desenul.

În mod natural, păstrează conturul, adăugăm lână cu mișcări, întunecă linia frunții și a nasului, atingem ușor pomeții. De asemenea, conturăm ochii și nasul mai luminos - cu un contur negru. De asemenea, puteți înfățișa gura, dar atunci este mai bine să lucrați cu o umbră - o pictură de față gri închis, astfel încât botul să pară mai proeminent.

Lupul este cel mai bine pictat cu pictura de față gri și albă. Desigur, nu te poți lipsi de un burete și perii. Desenul poate fi amplasat pe toata fata si sa fie destul de mare, sau sa fie de marime medie si pe obraz. Dacă desenați un lup pe toată fața, atunci mai întâi faceți un contur al capului. Urechile lupului ar trebui să fie situate pe frunte. Colorăm urechile și adăugăm tușe suplimentare pentru a face lână. Apoi, pictați nasul copilului. Desenăm un mic triunghi cu colțuri netede. Gura poate fi înfățișată cu colți, adică poate fi desenat un rânjet sau doi dinți proeminenti. Va arata asa:



Și puteți face botul lupului trăsături mai moi, pentru a nu speria copilul. Dacă aveți dorința de a înfățișa un lup într-o dimensiune mică, atunci este optim să-l desenați pe obraz. Capul său poate fi întors într-o parte, dar este mai bine să-l lăsăm să se uite la nasul copilului, nu vom desena corpul în această versiune).

Desigur, dacă există o dorință, atunci lupul poate fi desenat în dimensiune medie și în plină creștere. Nu există restricții, totul depinde doar de imaginația ta.

Mi se pare că poți chiar să încerci să aplici tu însuți pictura pe față sub formă de lup pe fața unui copil. Și dacă nu vă place ceva, spălați-vă fața și desenați din nou).

Ei bine, dacă desenați urechile unui lup deasupra sprâncenelor pe fruntea unui copil, va fi imediat clar că acesta este un lup. Apoi cerc întunecat în jurul ochilor, vopsiți vârful nasului în negru. Desenați puncte sub nas. Vopsește-ți obrajii în gri.

Cea mai ușoară pictură pe față pentru o fată.

Pentru a înfățișa un lup pe față, este suficient să cumpărați colți falși, să luați ruj roșu, vopsele pentru pictură pe față, pensule și apă cu o cârpă.

• Mai întâi conturăm ochii cu alb, apoi facem contururile cu negru + cili (principalul este să obținem efectul ochilor mari),
• Pe nas facem un triunghi negru, complet pictat peste,
• Sprâncenele le facem umflate: le desenăm gri închis, apoi grămada este gri deschis pe alocuri și, în plus, câteva fire de păr albe,
• Facem o procedură similară sub ochi, pe părțile laterale ale obrajilor, părul este desenat în același mod ca și sprâncenele,
• Rujul face buzele stacojii.

Soare - personajul este gata, puteți pune o bentiță cu urechi și un costum.



Înainte de a desena chipul unui lup pe copilul dvs., trebuie să alegeți un șablon după care veți fi ghidat atunci când îl desenați pe față, sunt posibile următoarele opțiuni:





În acest caz, a doua opțiune este mai ușor de desenat. Veți avea nevoie de o vopsea specială pentru grătar cu apă și aveți nevoie de o culoare: gri, alb și negru.

Începeți să desenați imaginea unui lup de la granițele locației sale. După ce le-ați desenat, trebuie să începeți să pictați peste elementele feței cu gri și alb, iar apoi cu ajutorul negrului desenați detalii precum nasul, mustața, gura și sprâncenele. După ce ar trebui să iei un astfel de pui de lup :)

Unul dintre picturile complexe de pe față este pictura de față a lupului, indiferent dacă o desenăm pentru un copil sau pentru un adult.

Alb-negru sunt culorile cu care vom crea imaginea dorita, vom obtine culoarea gri prin amestecarea acestor doua. Puteți lua vopsea gri gata făcută, dar tot nu vă puteți lipsi de negru.

Cu ajutorul griului, creăm baza picturii feței, alungind contururile în partea inferioară și lăsând pe frunte un loc pentru desenarea urechilor lupului.

Nasul va fi baza nasului lupului. vârful său inferior este vopsit în negru. Facem același lucru cu gura și cu ochii.

Evidențiați zonele din jurul ochilor, nasului și bărbiei cu vopsea albă.

Înarmați cu o perie subțire, desenăm vilozitățile de lână, astfel încât pictura pe față a lupului va primi mai mult realism.

cât de detaliat să faci studiul depinde de tine.

În general, lucrul la pictura pe față a lupului este laborios, așa că asigură-te că ai timp suficient.

Rick Baker este un artist american de efecte speciale și machiaj. Dracula, King Kong, Wolfman și, în cele din urmă, extratereștri de toate felurile și gusturile - toate acestea au fost posibile datorită imaginației și priceperii lui Rick Baker.

Baker era pasionat de efectele speciale încă din copilărie și îi plăcea să joace feste vecinilor săi, întins pe drum cu un „glonț” în cap și o „bază de sânge” sub el. Desigur, Ziua Tuturor Sfinților este sărbătoarea lui preferată. Puteți speria oamenii în siguranță. La școală, a început să experimenteze și cu machiajul - și-a făcut colegul de clasă de 14 ani ca bătrân și urma să-l instaleze într-un azil de bătrâni, dându-se drept nepotul său.

În 1968, când Planeta Maimuțelor a fost lansată, și-a construit un costum de cimpanzeu și, sub această formă, a apărut împreună cu prietenii pentru a viziona poza în drive-in-cinema. Existau astfel de cinematografe pe vremuri chiar pe stradă, unde se vedeau filme stând în mașină lângă coloana în care se afla difuzorul. Când a început filmul, a ieșit din portbagaj și a mers printre rândurile de mașini, șocând publicul. Întotdeauna a avut nevoie de un public și nu a găsit lipsă, folosind talentul unui make-up artist și al unui actor. Nu era destinat să devină actor, ci a devenit un zeu cinematografic, creând creaturi de tot felul și felurile, inclusiv străine.

Baker a devenit primul câștigător al Oscarului în categoria creată pentru cel mai bun machiaj pentru An American Werewolf in London (1981). Maestrul are în total 7. De asemenea, ar fi primit câteva premii Oscar pentru machiajul creat pentru filmele Harry and the Hendersons (1987), Ed Wood (1994) (împreună cu Yolanda Tussyeng și Ve Neill), The Nutty Professor ( 1996) și „Bărbații în negru” (1997) – ambele ultimele dări în care premiul i-a fost acordat împreună cu David Le Roy Anderson, „The Grinch Stole Christmas” (2000) (împreună cu Gail Rowell-Ryan). Baker a fost nominalizat în mod repetat la Oscar pentru machiaj pentru filme precum Greystoke (1984), Coming to America (1988), Mighty Joe Young (1998), Lifetime (1999). De asemenea, Baker a primit în mod repetat premii de la Saturn, BAFTA și Emmy.

Acum să aruncăm o privire în culise și să vedem cum este creat machiajul folosind un exemplu specific.

Pentru a lucra la imaginea „The Wolfman” (The Wolfman), creatorii săi l-au invitat pe David Noughton, renumit pentru designul și transformarea sa în filmul clasic John Landis „An American Werewolf in London” - Rick Baker.

Regizorul Joe Johnston: „Machiajul constă din mai multe părți separate. Se aplică individual. Aceasta nu este o mască, așa că Benicio ar putea să se miște și să arate emoții. Nu am vrut să ne bazăm în întregime pe animația computerizată, deoarece există posibilitatea de a trece bariera validității sau de a încălca legile fizicii. Am încercat să facem transformarea reală și să folosim VFX pentru a extinde posibilitățile de machiaj.”

Baker și-a testat machiajul înainte de a-l așeza pe Benicio Del Toro pe un scaun pentru prima dată. Acest proces a durat trei ore. Pentru a vedea ce va rezulta din asta și cum va arăta actorul în viitor, Baker și-a lipit părul, i-a aplicat vopsea pe față, i-a turnat „sânge” în gură și a fost fotografiat în machiaj de lup. „Sunt lucruri complet diferite: când ești make-up artist și încerci să aplici un machiaj unui actor, ceasul bate atât de repede! – spune artistul. „Dar când tu însuți stai pe un scaun, este o perioadă diferită de timp.”

El adaugă că îi este mai ușor să-și recunoască monștrii decât un actor fără machiaj. „Am petrecut mult timp cu actorii mascați pe care i-am creat pentru ei”, spune Baker. - Vin dimineața, și aproape imediat le pun pe față o bucată de cauciuc și nu mai văd un actor, ci o creatură. Îl recunosc pe Benicio ca pe un lup, dar cu greu pe el”.

Pentru Del Toro, echipa lui Baker a creat spumă din latex pentru frunte și nas. Marginile acestei suprapuneri erau subțiri, astfel încât se întindeau imperceptibil pe piele. Când lui Del Toro i s-a pus o proteză de bărbie, proteze proeminente cu colți ascuțiți, o perucă de păr adevărată și o barbă care era atașată cu foliculi mici lipiți de față, s-a transformat în sinistrul Wolfman.

Deși aplicarea machiajului a durat ore întregi, Del Toro a fost încântat de procesul în sine. „În copilărie, mi-am dorit întotdeauna să am acești dinți mari”, râde actorul. - Nu contează cât timp stai pe scaunul tău privindu-l pe Rick făcându-și magia. Închizi ochii timp de cinci minute, iar când îi deschizi din nou, ceva s-a întâmplat deja. Nu este greu de îndurat dacă ai o echipă grozavă care face o treabă grozavă cu tine.”

Costumele de lup au fost realizate din materialul preferat de make-up artisti, lana de iac. Meșterii folosesc în mod tradițional părul aspru de animale pentru a-și crea bărbi, mustațe sau barbi. Păstrând focalizarea filmărilor, Baker a folosit acest material pentru că din el a făcut Jack Pearce costumul lui Lon Chaney Jr.. în filmul original. Baker spune: „Am folosit și lână creponată. Când aveam 10 ani, am învățat să mă machiez cu acest material: era ieftin. Este mult mai moale decât părul de iac, așa că l-am folosit pe fața lui Benicio. Arăta mai bine.”

Pe măsură ce personajul lui Del Toro se transformă din aristocrat experimentat în vânător din iad, nu doar trăsăturile feței și părul lui se schimbă. Pentru a adăuga înălțime actorului înalt, echipa lui Baker a folosit tehnologia membrelor artificiale pentru a prelungi picioarele. Ca urmare a utilizării unui design simplu, noile picioare l-au făcut pe Del Toro să pară mai înalt și mai intimidant. Aceste dispozitive, care sunt destul de ușor de purtat, au fost folosite în episoadele cu încetinitorul. Pentru momentele de acțiune intensă, în care lupul trebuia să alerge și să sară, au fost create „picioare” speciale.

Echipa supervizorului VFX Steve Begg a fost însărcinată să continue efectele lui Rick Baker acolo unde era cazul. Pentru a scăpa maxilarul sau pentru a muta sprâncenele, Begg a dus minunatele efecte practice ale lui Baker la nivelul următor. El spune: „Unul dintre cele mai semnificative efecte speciale ale filmului este transformarea într-un lup. Aici am folosit o abordare mixtă - CGI, protetică și machiaj - și sperăm că publicul nu va putea determina exact cum a fost atins rezultatul.

Del Toro a luat în serios procesul de transformare. Echipa a trebuit să retușeze machiajul, în timp ce timp de câteva reprize și-a mușcat victima sau și-a rotit capul: o parte a bărbiei s-a lăsat constant.

/>

Concept art de Rick Baker pentru film

Cu puțin timp înainte de lansarea Men in Black 3, Rick Baker, care este responsabil pentru crearea tuturor extratereștrilor de pe ecran din film, a invitat o echipă mică de jurnalişti la studioul său-atelier Cinnovation Studios. Fragmente din interviul din fața dumneavoastră

Oh, am fost foarte mulțumit de noile oportunități, nu l-aș numi dificultăți. De la primul film Men in Black. Mi s-a cerut să fac extratereștri așa cum nu au mai fost văzuți până acum. Te-am avertizat imediat că aceasta nu va fi o sarcină ușoară. Am făcut extratereștri pentru scena barului din Star Wars.

Oamenii nu au mai văzut niciodată o cameră plină de extratereștri. Și, deși a fost o cu totul altă poveste, am încercat să-i conving pe creatorii „Bărbaților în negru” să-i facă pe extratereștri încă puțin familiari, așa cum îi vedeam în filmele vechi. Îmbunătățit, desigur, dar de recunoscut. Cu toate acestea, nu au acceptat propunerea mea.

Am încercat să împing aceeași idee în al doilea film, dar din nou nu am reușit. Al treilea film are un element de călătorie în timp, așa că am presupus că extratereștrii din 2012 ar trebui să fie diferiți de extratereștrii din 1969. Ar fi frumos să facem extratereștri așa cum ne-am imaginat noi în anii 1960. Astfel de extratereștri retro - cu capete mari și transparente și creier deschis, cu ochi uriași, cu căști care arată ca niște acvarii rotunde. Iar autorilor, imaginați-vă, le-a plăcut această idee! Până la urmă, am reușit să-mi iau drumul.

Fiecare film are un concept diferit. Mai întâi, desenez un număr mare de schițe pe computer. Acesta este primul pas. Apoi am alcătuit o echipă de artiști cu care am lucrat, inclusiv la precedentele două filme Men in Black. Ei își dezvoltă și ideile, iar eu nu interferez cu ele. Și în al treilea rând, începem să facem mici sculpturi din lut. Mă voi îndepărta puțin și voi explica ceva.

Cea mai grea parte a tuturor filmelor, oriunde lucrez, este să-i fac pe producători și pe toți părțile interesate să decidă asupra conceptului de artă cât mai devreme posibil, astfel încât să avem suficient timp pentru a-i aduce totul la viață, ca să spunem așa. Toate acestea se fac destul de încet. Dar ei nu vor să se decidă asupra ceva anume în primele etape ale pre-producției. Așa s-a întâmplat cu MIB 3. Creăm niște creaturi, ne uităm la ele și adăugăm ceva, sfătuim. Refacem, adăugăm, schimbăm și totul se repetă: ei arată, se modifică, schimbăm totul din nou. În cele din urmă, am ajuns la punctul în care am decis să încep să adun toate aceste creaturi.

Este mai bine să ai 150 de extratereștri complet diferiți din care să alegi decât să nu ai niciunul până încep filmările. Dacă nu le place de cineva, atunci nu va exista un astfel de personaj. Așa că, în cele din urmă, nu le-am lăsat de ales, dar am făcut cum am considerat de cuviință. Acest lucru se repetă de fiecare dată, m-am obișnuit deja și știu cum să ocolesc nedorința lor de a lua orice decizie finală din partea noastră. Decizia este luată, desigur, dar nu suficient de repede pentru mine.

Am schimbat viziunea originală a lui Boris. S-a gândit puțin diferit, dar ceva nu a funcționat, ceva lipsea. Și am decis să testez noua idee mai întâi pe mine. Mi-am făcut o mască, un machiaj și am apărut sub această formă când făceau teste camere 3D la studio. Păreau ca un motociclist spațial atât de agresiv și militant, iar Barry și ceilalți pentru prima dată au început să înțeleagă unde încercam să-i îndrept cu această idee.

Filmul are atât efecte speciale, cât și machiaj real. Am făcut 127 de extratereștri „adevărați”. De exemplu, din nou Boris. Machiajul lui se schimbă și constă din diferite părți care sunt suprapuse pentru diferite fotografii. Există și CGI, desigur, dar nu mult.

- Încerc întotdeauna să vin cu ceva pentru mine și să intru pe site cu orice ocazie. (Râde) În MIB 3, joc un extraterestru cu un fel de creier deschis, din care iese o coadă gri de păr, a mea. (Rick arată spre o coadă de păr gri destul de lungă prinsă într-un simplu scrunchie.) Sunt prezent în scena cu Will și Emma Thompson și chiar încerc să arunc un fel de glumă acolo. M-am gândit că Barry va elimina până la urmă această scenă din imagine, dar m-a asigurat că o va părăsi, deoarece este important. Numai că aici e o glumă, după părerea mea, tot a aruncat-o.

În cele mai multe cazuri, testez fiecare machiaj nou pe mine, este adevărat. Doar pentru a ne imagina prin ce va trebui să treacă actorul și cât va dura. Acest moment este întotdeauna important.

Nici nu vreau să mă gândesc la ziua în care platourile de filmare virtuale vor deveni complet banale. Va avea un impact mare asupra actorilor, după părerea mea. Gândește-te doar: ești actor, stai în fața unei oglinzi și ți se aplică un fel de machiaj special, îți vezi transformarea în eroul pe care îl interpretezi, încă îți vezi ochii și le vezi cum se schimbă expresia. Acest lucru nu poate decât să vă afecteze pe tine, jocul tău.

Când intri în pavilionul în care este pusă la punct scena cu lucruri reale, unde deja domnește atmosfera istoriei în care trăiești, știi exact unde ești și la ce să te aștepți de la mediu și de la tine. De exemplu, te uiți la site-ul MBL, unde se filmează sediul agenției. Vedeți designul unic al camerei, obiecte ciudate, chiar și creaturi mai străine se plimbă în jurul vostru. Simți atmosfera filmului, povestea lui, nu? Și dacă ar fi doar un ecran verde în jurul tău, cum te-ai simți? Nimic. Acest lucru afectează munca actorului, nu poate decât să influențeze. Imaginația este imaginație, dar reacția în profesia de actor nu este mai puțin importantă, iar realitatea este de preferat reacției. După părerea mea, aceste tehnologii minunate complică munca unui actor.

Întotdeauna avertizez că păstrez toate machetele, modelele, măștile și așa mai departe pe care le-am creat în studioul meu. Acest lucru se datorează secretelor comerciale, dar pe hârtie totul aparține Sony. Am pregătit o expoziție pentru Muzeul Imaginilor în Mișcare din New York, care se află lângă locul unde am filmat sediul agenției cu un număr foarte mare de extratereștri. Apoi, studioul pare să plănuiască să facă o expoziție itinerantă cu unele dintre articolele din MIB 3, dar în cele din urmă totul se întoarce la mine aici, în studioul meu din Culver City.

Chestia este că, sub supravegherea mea, știm unde este totul. De multe ori s-a întâmplat ca studioul să ia recuzita și să le îndese totul undeva prin depozite, unde până la urmă totul s-a pierdut, pur și simplu a dispărut undeva. Nu mai repet astfel de greșeli, sunt imediat de acord cu studioul că toate recuzita realizate în atelierul meu vor fi depozitate aici.

Un vârcolac american la Londra, 1981

Gremlins 2: Noul lot, 1990

Ed Wood 1994

Cum Grinch a furat Crăciunul 2000

Harry și familia Henderson, 1987

King Kong 1976

O parodie a filmelor de acțiune de la Hollywood Tropic Thunder, Tropic Thunder. Robert Downey jr. în rolul actorului australian, câștigător al Oscarului, Kirk Lazerus, renumit pentru imersiunea sa totală ca erou, care a suferit controversate intervenții chirurgicale plastice pentru a schimba pigmentarea pielii pentru rolul sergentului afro-american Lincoln Osiris din Soldiers of Fortune.

Planeta Maimuțelor, 2001

Norbit, 2007. Eddie Murphy este pur și simplu inimitabil în acest film. Joacă trei roluri deodată, respectiv Norbit, soția sa Raspyusha și bătrânul, dar foarte înțelept chinez, domnul Wong.

Michael Jackson