Ideea de a aduce muzica clasică mai aproape de publicul larg la prețuri mici a venit din concertele de „promenadă” care aveau loc în parcurile londoneze, unde oamenii se puteau plimba și asculta orchestrele și ansamblurile muzicale în același timp. Această idee a fost inventată de Robert Newman. Robert Newman ), șeful Queens Hall (ing. sala reginelor ascultă)) este o sală de concerte cu 2.500 de locuri din centrul Londrei. A angajat un tânăr dirijor, Henry Wood, care și-a împărtășit viziunea de a modela gustul muzical al publicului, oferindu-le, pentru început, piese populare cu standarde din ce în ce mai înalte. Wood a dirijat aproape fiecare concert „Promenade” timp de 50 de ani, până la moartea sa în 1944. Abia în ultimii ani ai vieții a început să-și împartă îndatoririle cu alți dirijori.
Influența lui Henry Wood asupra vieții muzicale britanice nu poate fi subestimată. Mulți se îndoiau că englezul ar fi capabil de o astfel de sarcină, mai ales că va conduce lucrările lui Richard Wagner.
În 1941, Queens Hall a fost complet distrusă de bombe. În timpul războiului, la Albert Hall s-au ținut concerte de „balul de absolvire”, apoi Bristol și Bedford. După război, Albert Hall a devenit locul permanent al festivalului.
În 1927, BBC Corporation a fost implicată în organizarea concertelor de „promenadă”. Fiecare concert este acum difuzat la radioul BBC, iar unele dintre ele sunt difuzate la televizor. De asemenea, puteți asculta concerte prin internet. Orchestra Simfonică a BBC este o orchestră permanentă. În total, 80 de grupuri (orchestre, coruri și așa mai departe) participă la spectacole. Se organizează concerte speciale de „promenadă” pentru copii, concerte de „promenadă” cu muzică națională (chineză, hindusă etc.).
Ultimul concert din fiecare sezon este denumit „ultima noapte a balului de absolvire”. Este difuzat la TV în toată lumea.
Legături
Fundația Wikimedia. 2010 .
Vedeți ce sunt „Concertele de la promenadă” în alte dicționare:
Sau concertele „Promenade” ale lui Henry Joseph Wood, prezentate de corporația BBC, o serie de concerte anuale „de bal” organizate la Royal Albert Hall din Londra în iulie septembrie. Aceasta ...... Wikipedia
Aniversarea celebrilor Balouri de Balouri a fost usor stricata de un si nefericit
Ciclul de aniversare a 100 de ani de la Promenade Concerts, cel mai mare eveniment anual al verii muzicale britanice, s-a încheiat la Londra. Anul acesta, concertele BBC Henry Wood Promenade, sau pur și simplu Proms, au atins cel mai înalt nivel de audiență din ultimele o sută de ani. Rata medie de prezență a fost de 86,4%, iar 96% din bilete au fost vândute pentru o bună jumătate din concerte.
Primele concerte de la Promenade au fost susținute în 1895 în Queen's Hall din Londra de către tânărul Kapellmeister Henry Wood. Principalul secret al atractivității lor era accesibilitatea: biletele erau mai ieftine pentru că nu vindeau locuri. Deși literalmente „mersul” nu se presupunea atunci, oamenilor le plăcea să asculte muzică într-un cadru informal - la fel ca în vremea noastră, cuiva îi place să stea nu în fotolii, ci pe podea. La început, programele au fost împărțite într-o parte serioasă și una distractivă; de-a lungul anilor, Balourile au ajuns să joace rolul unui eveniment educațional solid, iar termenul de promenadă a devenit din ce în ce mai convențional. Acolo au avut loc premierele multor lucrări ale lui Schoenberg, Mahler, Sibelius, Busoni, tineri compozitori britanici, precum și Ceaikovski, Myaskovsky, Prokofiev, Khachaturian și mulți alții.
Aproape de necrezut, Sir Henry Wood a fost dirijorul balului de bal o jumătate de secol. Concertele au fost întrerupte doar de bombardamentul celui de-al Doilea Război Mondial, după care Balourile de absolvire au devenit locul permanent pentru magnifica Albert Hall, cu o acustică capabilă să interpreteze totul, de la muzică de cameră la Simfonia a VIII-a a lui Mahler, cunoscută drept „simfonia a o mie de participanți”. ".
Din 1930, Orchestra Simfonică a BBC și alte grupuri ale corporației au devenit un participant indispensabil la ciclu. Sir Henry a fost înlocuit ca lider de englezi nu mai puțin celebri: Adrien Boult, Malcolm Sargent, William Glock.
Seria actuală, care a inclus 68 de concerte, a fost prezentă de soliști și grupuri muzicale de renume mondial. Finalizarea ciclului a fost marcată de participarea celor mai mari luminate ale artei dirijorului mondial. Printre aceștia se numără, fără îndoială, Christoph von Donagni și Claudio Abbado, ambii incluzând lucrări de Gustav Mahler în programele lor. Interesul pentru competiția tacită dintre cei doi luminați a fost alimentat de un interviu nu prea corect acordat de Christoph von Donany ziarului The Times în ziua spectacolului lui Claudio Abbado cu Orchestra Filarmonicii din Berlin. Potrivit lui Donagni, Abbado este un dirijor „bun”, dar orchestriștii se descurcă cu el. Abbado tinde să conducă pe de rost, deși memoria lui nu este la fel de perfectă ca, de exemplu, cea a lui Lorin Maazel. Știind acest lucru, muzicienii sunt nevoiți să se asigure ascultându-se unii pe alții mai atent decât de obicei – ceea ce duce uneori la rezultate foarte bune. Când doi interpreți remarcabili ai muzicii lui Mahler încearcă să se depășească unul pe altul, doar ascultătorul câștigă. Performanțele ambilor maeștri au fost descrise de critici în cele mai bune culori posibile. Abbado a dirijat a IX-a, ultima dintre simfoniile finalizate ale lui Mahler, cu o perfecțiune sonoră rară, iar Adagio final, scris de compozitor cu puțin timp înainte de moartea sa, i-a făcut pe ascultători să asculte muzica tragică, dar pașnică, fără să tragă aer. Dohnanyi, care, dimpotrivă, a ales Simfonia I, bogată în culori strălucitoare, caracteristice, a reușit, împreună cu Orchestra din Cleveland condusă de el, să o interpreteze ca fiind cea mai pură și absolută muzică a lumii.
Nu totul la Concertele de la Promenadă reușește așa cum și-ar dori organizatorii. Iar doar programul Beethoven al genialului Lorin Maazel, citat de Dohnagni ca model, a fost premiat cu o dezamăgire devastatoare de către criticii muzicali londonezi. Adevărat, s-au remarcat lucrările subtile în detaliu și succesele pe care Pittsburgh, nu cea mai faimoasă dintre orchestrele americane, le-a realizat sub conducerea lui Maazel. Pentru aceasta, Richard Fairman, un critic de la Financial Times, l-a numit pe Maazel chirurg, nu dirijor. Maniera rece și prudentă a prestației sale a fost cauzată doar de dorința de a fi diferit de ceilalți. Dirijorul a dispus ritmul, dinamica și echilibrul orchestral așa cum le-a dorit, rezultând prost gust în prima mișcare, lipsă de scop în a doua, lipsă de dinți în scherzo și haos în final. Lorin Maazel nu a putut fi salvat de Nina Rautio, care a participat la spectacol. Mai mult, ea a fost deosebit de ghinionică. După cum știe orice școlar astăzi, în finalul celui de-al IX-a, scris pe textul Odei bucuriei a lui Friedrich Schiller, chiar înainte de încheiere, Beethoven a plasat un episod scurt, liniștit și sincer Poco adagio, în care soprana conduce cvartetul de cântăreți soli. ar trebui să ia partea superioară a B. Spre supărarea noastră, compatrioților celebrului cântăreț, acest B s-a dovedit a fi ceva mai sonor decât ar fi trebuit să fie, ceea ce nu a putut decât să revolte un critic atât de strict și educat enciclopedic precum editorialistul The Times Stephen Pettit.
Dar ultima noapte nu a lăsat nicio șansă scepticilor. Publicul, dintre care mulți au preferat să-și petreacă timpul în picioare, a cântat și a sărbătorit alături de muzicieni, iar evenimentul central al nopții a fost interpretarea imnului „Rule Britannia!”. iubit de baritonul britanic Bryn Terfel, îmbrăcat în uniforma unui fan de rugby. Actualul șef al Baloanelor, Sir Andrew Davies, a fost bucuros să încurajeze o baterie de flapper, în timp ce doamnele corului și orchestrei BBC au încercat să depășească steaguri și baloane cu rochiile lor. În mod surprinzător, dar în tot acest timp a fost muzică – chiar dacă nu Mahler. Londonezii i-au adus un omagiu marelui Henry Wood printr-o interpretare a adaptării sale a Toccata și Fuga în re minor a lui Bach; compoziții ale clasicilor britanici din secolul al XX-lea William Walton și Ralph Vaughan Williams, concertino de marimba al lui Paul Creston cu Evelyn Glennie ca solist, Marșul maghiar al lui Berlioz și Meditația din opera lui Massenet „Thais” inspirată de violonistul Michael Davies și un maestru necunoscut al aruncării cu mingea. au fost jucate. Lucrarea acestuia din urmă (sub formă de inimă) a aterizat pe cupola rotondei sălii Albert simultan cu ultimele sunete ale viorii și a marcat plecarea de la Concertele de la Promenadă până în vara următoare, a 101-a.
LONDRA, 14 iulie - RIA Novosti, Alexander Smotrov. Evenimentul anual al BBC Proms începe vineri în Marea Britanie.
După cum a spus directorul festivalului, Nicholas Kenyon, jurnaliştilor, temele principale ale festivalului din acest an vor fi lucrările lui Mozart şi Şostakovici.
„Anul acesta ne-am concentrat atenția asupra a doi giganți ai repertoriului clasic: Wolfgang Amadeus Mozart (la cea de-a 250-a aniversare) și Dmitri Shostakovich (la cea de-a 100-a aniversare). Acești doi mari oameni sunt atât comparație, cât și contrast, iar muzica lor este mai mult. popular ca oricând în secolul XXI”, a spus directorul festivalului.
El a mai spus că cel de-al 112-lea sezon al festivalului, cunoscut oficial ca Concertele Henry Wood Proms (după primul lor dirijor), va avea loc în două locații prestigioase din Londra - Royal Albert Hall și Cadogen Hall. Pe aceste scene principale vor avea loc în total 90 de concerte în perioada 14 iulie – 9 septembrie, iar conform lui Kenyon, „aceasta este probabil limita a ceea ce putem încadra în festival”. În plus, Royal Geographical Society va găzdui patru proiecții gratuite de filme despre muzica lui Mozart („Flautul fermecat” și „Amadeus”) și picturi asociate cu numele lui Șostakovici („Mărturie” și „Hamlet”). De asemenea, sunt planificate concerte de muzică clasică în parcurile din Londra, Belfast, Glasgow, Manchester și Swansea.
Primul concert „de bal” de vineri seara, 14 iulie, se va deschide cu două fragmente din „Căsătoria lui Figaro” și „Idomeneo” de Mozart, iar la finalul serii va fi interpretată Simfonia nr. 5 în re minor a lui Șostakovici. . Orchestra Simfonică a BBC va conduce anul acesta festivalul pentru prima dată de dirijorul ceh Jiri Beloglavek. În acest sens, în prima seară vor fi interpretate și două lucrări ale compozitorilor cehi - Bedrich Smetana și Antonin Dvořák.
Concertul din 19 iulie va fi dedicat aniversării Reginei Elisabeta a II-a sărbătorită anul acesta. În această seară este invitat șeful statului britanic. Va fi interpretat un imn bisericesc în onoarea Reginei, scris special pentru cea de-a 80-a naștere de compozitorul de curte Sir Peter Maxwell Davies, cu versuri ale poetului laureat Andrew Motion. Acesta va fi interpretat de un cor de copii, format din reprezentanți ai diferitelor formații de cântăreț din toată Marea Britanie. Tot în această seară vor fi ascultate lucrări de Mozart și Dvorak de pe scena Royal Albert Hall.
Muzica lui Dmitri Șostakovici va fi cântă în timpul a 26 din 90 de „baluuri” anul acesta. Week-end-ul din 18 până în 20 august este dedicat în întregime muzicii marelui compozitor sovietic, iar orchestra va fi condusă de directorul artistic al Teatrului Mariinsky, dirijorul Operei Naționale Engleze, Valery Gergiev. Printre muzicienii ruși cunoscuți care vor cânta la BBC Proms în acest an se numără dirijorul Vladimir Ashkenazy, pianistul Evgeny Kisin și trompetistul Serghei Nakaryakov.
Festivalul se va încheia pe 9 septembrie cu o „promo” grandioasă de trei ore, unde vor fi interpretate lucrări de Şostakovici, Borodin, Verdi, Rubinstein, Prokofiev, Wagner, Bizet, Elgar. Celebrul bariton rus Dmitri Hvorostovsky va cânta în această seară pentru sofisticatul public britanic, iar seara se va încheia cu interpretarea a două imnuri „neoficiale” ale Rusiei și Angliei – piesele „Nopțile Moscovei” și „Ierusalim”.
Proms își sărbătoresc centenarul în acest an. În aceasta, și nu în trecut, când a avut loc al sutelea festival - așa este matematica datelor. Tânărul director de trupă Henry Wood - astăzi unul dintre cei mai celebri dirijori din istorie - a susținut primele baluri de absolvire la Queen's Hall din Londra în 1895. La început, accesibilitatea a fost secretul succesului lor. Biletele erau mai ieftine pentru că nu îți dau dreptul la locuri - dar nu a fost niciodată implicat vreun „festival” literal. Sir Henry a fost dirijorul balului de bal de o jumătate de secol: în acest timp, festivalul său și-a câștigat reputația ca un eveniment educațional solid. Multe lucrări de Mahler, Schoenberg, Ceaikovski, Sibelius, Busoni și compozitori britanici au fost interpretate pentru prima dată aici. Concertele au fost întrerupte doar de bombardamentele din cel de-al Doilea Război Mondial. După finalizarea sa, Royal Albert Hall a devenit un loc permanent pentru concerte - o sală cu acustică care vă permite să interpretați orice lucrare - de la muzică de cameră până la Simfonia a VIII-a a lui Mahler, cunoscută sub numele de „Simfonia unei mii de participanți”.
Această simfonie a deschis jubileul Proms-95 - toată lumea a fost de acord că o astfel de scară corespunde semnificației momentului. Scena Albert Hall era ca un deal, terasată cu o orchestră întărită a BBC, un cor combinat al Filarmonicii din Londra și Birmingham, băieți din corurile catedralei St. Paul și Westminster și opt cântăreți solo. Grupuri suplimentare de alamă au fost amplasate pe galerii pentru a spori impresia culmelor cu introducerile lor. La înălțimea structurii se afla Amanda Roocroft într-un halat alb, cântând cu încântătoarea ei soprană în numele Mater Gloriosa. Și întreaga performanță a fost condusă cu ardoare de șeful BBC Symphony, Andrew Davies, care i-a făcut pe ascultătorii pretențioși să uite că încă se ocupa de nu o mie de participanți, ci doar de aproximativ șapte sute.
Simfonia a VIII-a a lui Mahler aparține creațiilor care pretind a fi incluzive – în tradiția rusă, doar „Prometeu” al lui Scriabin îi este asemănător. Opusul de o oră și jumătate conține doar două părți: acesta este imnul catolic Veni, creator spiritus, solemn, copleșitor și, să spun adevărul, scris foarte încordat - și o scenă uriașă pe textul din partea a doua a „Faust”. „, în care sună vocile sfinților părinți, prunci și îngeri, poezii despre „eterna feminitate” și multă muzică cu adevărat genială. Deschiderea balului de bal a fost acoperită în mod tradițional de toate ziarele britanice de top. O caracteristică comună a recenziilor este o indiferență politicoasă față de esența universală a ideii lui Gustav Mahler. Nu fără oarecare aroganță, recenzentul The Times a remarcat că concetățenii săi nu au fost prea atrași de profunzimile filozofiei germane - dar au știut să aprecieze perfecțiunea performanței și atmosfera sărbătorii.
Spectacolul celui de-al VIII-a a deschis un ciclu complet de simfonii ale lui Mahler, care va trece ca un fir roșu prin toată varietatea magnifică de programe Proms-95. În total, vor avea loc 70 de concerte, iar până pe 16 septembrie, Albert Hall, cu 900 de locuri, va primi invitați. Popularitatea balului de bal este uriașă, iar anul trecut a atins un record: media de prezență a fost de 86,4%, iar sala a fost aproape plină pentru o bună jumătate din concerte. Cu toate acestea, în timp ce festivalul din 1994 a fost în esență retrospectiv, acesta, ultima regizat de Sir John Drummond, este pe cale să privească în viitor. BBC nu a fost zgârcit cu comisioane pentru noi compoziții; în plus, o serie de lucrări vor fi interpretate în public pentru prima dată. Sunt așteptate în total 28 de premiere.
Există mult risc în concept și asigurări sub formă de programe tradiționale puternice și variate. Tinerii și neofiții sunt cunoscuți că participă la Balouri ca un fel de curs de vară în repertoriul clasic standard. Cu muzica modernă, cuprinsă de o criză prelungită de idei, subvenții și dragoste de ascultător, este întotdeauna mai dificil - se cuvine să spunem aici că ultimul festival de muzică contemporană Almeida, de multă vreme o excepție plăcută de la regulile conservatoare ale Londrei. viața muzicală, a fost criticată ca fiind săracă și nereușită. În sezonul de concerte, cu prezența unor programe moderne, lucrurile nu merg cu brio, dar, pe de altă parte, dacă ceva poate atrage atenția publicului asupra lor, este vorba de Balul Balilor.
Prin urmare, este mai bine să nu vă grăbiți la concluzii până în toamnă, când concertele aniversare de la Promenade își vor rezuma rezultatele, iar Sir John Drummond va apărea în lumină fie în razele gloriei, fie acoperit de picături de ouă putrezite. Ar merita să faceți un pariu acum, dar poate că șeful celui mai mare festival de vară va avea onoarea să le câștige pe amândouă.
- BBC Proms, cunoscut și sub numele de BBC Proms, este un festival internațional anual de muzică (în principal muzică clasică), cel mai mare din Marea Britanie. Fondată în 1895.
Până în 1941, a avut loc la Queens Hall, iar din 1941 la Royal Albert Hall. Din 1927 - sub auspiciile corporației radio BBC.
Din anii 1960, se desfășoară preponderent vara.
Ideea de a aduce muzica clasică mai aproape de publicul larg la prețuri mici a venit din concertele „Promenade” care au avut loc în parcurile din Londra, unde oamenii se puteau plimba și asculta muzica în același timp. Ideea festivalului a fost concepută de Robert Newman, directorul Queens Hall, o sală de concerte cu 2500 de locuri.
În 1941, Queens Hall a fost complet distrusă de bombe, iar în timpul războiului au avut loc concerte „Promenade” la Albert Hall, apoi la Bristol și Bedford.
După război, Albert Hall a devenit locul permanent al festivalului. Pe lângă locurile obișnuite, se vând sute de locuri ieftine în picioare (în valoare de 5 lire sterline) - astfel încât publicul să se poată „plimba” liber în timpul concertului, de unde și denumirea de zi cu zi a festivalului (promenada promenadă în engleză, din franceză promener - a se plimba). ).
Încă de la început, festivalul s-a remarcat printr-un nivel ridicat de abilități profesionale ale participanților. Sponsorul festivalului Newman a angajat un tânăr dirijor, Henry Wood, care și-a împărtășit viziunea de a modela gustul muzical al publicului. Inițial, Wood a oferit publicului doar piese populare, dar a crescut treptat nivelul de complexitate al muzicii de festival. Wood a dirijat aproape fiecare concert de la Proms timp de 50 de ani, până la moartea sa în 1944. Ulterior au fost conduse concerte de M. Sargent, G. Solti, K. Davis, L. Slatkin și alți dirijori celebri.
În 1927, BBC Corporation a fost implicată în organizarea concertelor de „promenadă”, de atunci Orchestra Simfonică a BBC fiind orchestra permanentă a festivalului. Din anii 1960 BBC Proms funcționează ca un festival de vară cu aproximativ 70 de concerte organizate anual. Sunt organizate concerte speciale de „promenadă” pentru copii. Astăzi, pe lângă muzica clasică, programele festivalului includ muzică tradițională și populară (chineză, indiană și așa mai departe).
Fiecare concert individual este acum difuzat la radioul BBC. De asemenea, puteți asculta concerte pe internet. Ultimul concert din fiecare sezon este denumit „ultima noapte a balului de absolvire”. Este difuzat la televiziune din întreaga lume.
Concepte înrudite
Festivalul „Belomor-Boogie” - festival rock rusesc. Are loc la Arhangelsk anual din 1995. Are loc toamna (octombrie, noiembrie; în 1996, 1998, 1999 - primele zile ale lunii decembrie) timp de două zile (sâmbătă și duminică) într-una dintre sălile de concert din Arhangelsk. Unul dintre cele mai vechi festivaluri actuale din Rusia. Din ziua înființării, politica fundamentală a festivalului a fost promovarea reprezentanților scenei rock regionale, precum și sprijinirea tinerilor promițători...
„Old New Rock” (uneori numit „SNR” pe scurt) este unul dintre cele mai mari festivaluri rock din Rusia. Are loc la una dintre locațiile de concert din Ekaterinburg (13 ianuarie) și în aer liber (vara). Directorul festivalului este Yevgeny Gorenburg (grup rock „TOP”), Consiliul de experți este condus de Vladimir Shakhrin („Chayf”).
În Ungaria socialistă, în anii 60-90 ai secolului XX, au existat două festivaluri de radio muzicală Tessék választani! și Made in Hungary și un festival de muzică TV Táncdalfesztivál. Acum, Ungaria găzduiește unul dintre cele mai mari festivaluri din Europa - Sziget, care este vizitat de aproximativ 400 de mii de oameni anual.
„Jazz din Azerbaidjan” este un fel de jazz bazat pe tradițiile mugham. Jazzul din Azerbaidjan a apărut în Baku datorită fondatorului, muzicianului și compozitorului său Vagif Mustafazade. Etno-jazz-ul azer, sau jazz-mugham, în funcție de imaginația interpreților, combină ritmurile din New Orleans și tradițiile muzicale ale Estului.
Ansamblul vocal și instrumental (abreviat VIA) - denumirea oficială a grupurilor muzicale profesionale și amatoare recunoscute de stat din Uniunea Sovietică în anii 1960 - 1980. Termenul „VIA” în vremea sovietică era sinonim cu termenul „grup muzical” (ar putea chiar să fie aplicat unui grup străin), dar cu timpul a devenit asociat cu grupurile sovietice de rock, pop și folk.
Cvartetul barbershop (barbershop chorus) este un stil de muzică vocală populară care a apărut la începutul anilor 1900 în Statele Unite. Este un ansamblu de patru voci masculine neacompaniate: tenor, bas, bariton și solist. Melodiile din acest stil sunt interpretate astfel: solistul definește melodia, tenorul armonizează peste melodie, basul cântă note joase de armonizare, iar baritonul completează acordul. În timp ce cântă, interpreții pot folosi tehnici numite „șerpi” și...
