În loc de rânduri solemne de fotolii și candelabre de cristal, acest home theater-studio, situat în centrul istoric al Sankt-Petersburgului, are o cameră confortabilă acoperită cu un covor moale cu o împrăștiere de 30 de perne multicolore. Datorită scenografiei colorate și magiei teatrale a actorilor profesioniști, sala se transformă într-un adevărat auditoriu!
Teatrul are patru scene - Main și Bolshaya pe Fontanka, precum și. În timpul existenței sale, acest teatru mic, dar în același timp serios, a devenit proprietarul Măștii de Aur - principalul premiu al țării în nominalizarea păpușilor a primit piesa Vanya. Începând ca un proiect pentru copii, Karlsson Haus a devenit un teatru la scară largă, cu spectacole pentru toate vârstele.
Dar pentru copii, aici a fost creată o lume absolut minunată. Publicul, jucând, participă la acțiune, iar actorii improviză, reacționând la comentariile și întrebările băieților. Artiștii colectivului Karlson Haus din Sankt Petersburg lucrează în cele mai bune tradiții ale teatrului european de familie pentru copii, folosind o varietate de mijloace expresive în fiecare spectacol: animație, păpuși și muzică.
Nu este o coincidență că spectacolul de debut al proiectului „My Karlsson” a primit o diplomă „Pentru crearea unui nou teatru pentru Sankt Petersburg - o sală de joacă”. Creatorii Karlsson Haus alcătuiesc un repertoriu de dramatizări ale autorului de basme ale scriitorilor europeni. Arsenalul teatrului include două producții bazate pe poveștile legendarei povestitoare suedeze Astrid Lindgren, care a fost deschisă odată cititorului rus de către traducătoarea Liliana Lungina.
Deveniți un invitat special al unei petreceri nebunești de ceai în compania iepurelui de martie, pălărierului și șoarecelui cărin, mergeți în uimitorul Ținut Twilight, învățați cum să conduceți un tramvai, vizitați Parcul Caramel sau cunoaște-l pe chiar Carlson care locuiește pe acoperiș, toată lumea poate vizitând unul dintre spectacolele de teatru Karlsson House.
În plus, puteți sărbători oricând ziua de naștere a unui copil în teatru: special pentru el și invitați, artiștii de teatru vor juca un spectacol festiv, care se va încheia cu o petrecere generală de ceai și urări de bine, precum și jocuri cu părinții și prietenii .
Pentru a menține o atmosferă familiară în teatru, tuturor tinerilor spectatori și părinților lor li se recomandă insistent să aibă grijă de o pereche de papuci moi sau de orice altă schimbare de pantofi înainte de a vizita. Și dorința care a apărut în copil după spectacol de a deveni actor poate fi imediat împlinită - Teatrul Karlsson Haus vă invită într-un adevărat studio de teatru, unde copiii de la 5 la 10 ani sunt învățați mișcarea scenică, vorbirea artistică și abilitățile actoricești într-un mod ludic.
E pur și simplu grozav :) Și e amuzant până la lacrimi :) Și oamenii care se dedică creării de spectacole sau filme bune pentru copii îmi provoacă cel mai profund respect. Mulțumesc!
Mulțumesc mult pentru distracție! A fost prima dată în teatrul tău cu nepoata mea. Mi-a placut foarte mult! Și actoria și atmosfera teatrului. Cu siguranță voi reveni pentru a vedea alte spectacole. Și, bineînțeles, voi veni la spectacole pentru adulți. Succes creativ pentru tine!
Carlson a fost minunat, mi-a plăcut în special copilul,
Spectacolul a fost, de asemenea, plin de viață, emoționant și interesant. Sfatuiesc pe toata lumea, voi mai veni!
Bună ziua. Am fost la joaca cu copii de 6 si 8 ani. Mi-a plăcut foarte mult spectacolul, și chiar mai mulți copii)). Priveau cu gura căscată și râdeau în hohote). Producție grozavă, toți actorii sunt minunați!! Mi-a placut foarte mult! Multumesc mult pentru emotii si placere.
A fost pe 22 decembrie 2018 la un spectacol cu doi copii (un băiat și o fată) de 9 ani. Sincer, atât copiii cât și eu am ratat toată prima parte lungă până la pauză. În a doua parte, lucrurile au mers mai vioi și a fost vizibil mai scurt decât prima, așa că impresia de ansamblu s-a îmbunătățit puțin, copiii au părăsit sala înveseliți. Dar, în general, se aștepta în mod clar la mai mult. Spectacolul este plasat foarte aproape de textul desenului animat, nu am văzut nicio descoperire pozitivă deosebit de proaspătă. Dar puștiului foarte bine hrănit și exaltat și ciudatului șchiopăt cu barbă și cocoșat Carlson nu le-a plăcut deloc.
A fost plictisitor.
Bună ziua, astăzi am vizitat minunatul spectacol „Kid and Carlson”, am fost pentru a doua oară alături de copii la acest spectacol. Bravo actori!
Dar, din păcate, starea de spirit și impresia spectacolului au fost stricate de comportamentul inadecvat al directorului spectacolului, G. Byzgu. Scaunele noastre erau în centrul primului rând (scenă mică). În pauză, după ce a sunat soneria, am intrat în sală cu doi copii. Directorul stătea în mijlocul primului rând. Când ne-am apropiat de locul nostru (nr. 11,12), fiica mea a călcat din greșeală pe marginea treptei (pe care publicul merge la locurile lor) și o parte din soclu a căzut acolo. Fetele care lucrează în sală l-au pus imediat la loc. Dar G. Byzgu a început să strige la fiica mea că sparge peisajul, distruge teatrul. Ea a spus că aceasta este reprezentația ei, a pus-o în scenă și o poate opri acum. Fiica plângea de resentimente, pentru că. Am atins din greșeală acest detaliu cu piciorul. Firește, m-a supărat o asemenea atitudine față de public, mai ales față de telespectatorii mici. Am încercat să-mi protejez fiica, pentru că am văzut (și și pe alți spectatori stând în sală) că copilul nu este de vină. Dar am primit multe feedback-uri negative.
Un minut mai târziu, un bărbat a mers de-a lungul primului rând, a atins o scândură similară adiacentă, situată de-a lungul aceleiași trepte a primului rând, a căzut și ea. Regizorul a strigat: „Ei bine!”, dar nu a strigat la bărbat, temându-se, aparent, de un posibil răspuns din partea unui adult.
În general, nici nu știu dacă voi putea vreodată să revin la performanța acestui regizor.
Pe 29 octombrie 2017 ne-am bucurat sincer de spectacolul „The Kid and Carlson”!!! Dedicația deplină a actorilor! Vă mulțumesc mult pentru o zi minunată! Vom fi bucuroși de noi întâlniri! Nepoata (6,5 ani) a fost puțin supărată că nu am cumpărat flori, o reparăm)))
P.S. Aș dori, de asemenea, să remarc munca bună a bufetului: mâncare delicioasă și personal prietenos)))
MULȚUMIRI! Ne vedem în curând!
Duminică, 8 octombrie 2017.
Eram patru (vârsta - 6, 12, 44 și 72). Toată lumea s-a bucurat. Subțire, proaspătă, neconvențională. Teatru deschis. Mulțumesc.
O dorință - aș seta pragul maxim pentru acompaniamentul muzical mai jos (va fi mai confortabil, cu siguranță)
Sunt încântat! L-am vizionat pe 11.06.17, am râs, în general, sincer mi-a plăcut. Intriga poveștii, desigur, este bine cunoscută de toată lumea. Pentru mine a fost doar o plăcere să urmăresc viața actorilor de pe scenă. Georgy Voronin este doar un Carlson minunat, după părerea mea, un hit 100%, aceasta este imaginea lui Carson care a fost în mintea mea încă din copilărie. Nu-mi pot imagina un alt actor în acest rol. Toți actorii spectacolului sunt la maxim, reacții vii, umor, entuziasm. Sofia Karabulina ucisă pe loc - Freken Bok-ul ei este superb!!! Am văzut-o în multe spectacole, iar Sophia pur și simplu uimește prin versatilitatea, talentul ei actoricesc! Andrey Didik în rolul lui Pele pur și simplu a „sfâșiat” sala - a râs! Necinstiții cu Oscar sunt minunați! Toți, toți actorii sunt grozavi, vă mulțumesc mult pentru bucurie și dispoziție minunată! Voi reveni la acest spectacol!!!
Doar o sărbătoare a vieții! Mi-a placut foarte mult!
Multe mulțumiri regizorului pentru concept - este întotdeauna important cum se termină spectacolul, dar aici - două lumi opuse, copii și adulți, doi prieteni - Carlson și un cățel - au așteptat cel puțin de două ori ca Carlson să reacționeze. Și nu a dezamăgit. Este bucuros când contradicțiile vieții nu sunt expuse pe scenă, ci sunt depășite. De aceea mergi la teatru. Galina Byzgu mai are spectacole în oraș, pe lângă „Atelier”?
Pentru prima dată am alergat la teatru cu anticipație... Am urmărit „Povestea pescarului..” cu răpire, stingere și încântare, a fost atât de sincer, frumos și magic! Respect imens pentru spectacol, actori, regizor! După el, m-am hotărât să-mi aduc prieteni data viitoare, cel mai apropiat a fost „Carlson”... doar plâng: cum? Ce este un oximoron? Unde este geniul care a lovit în Rybak? Un complot liniar, un joc stângaci, un cerc teatral al unui mekhmat, o ramură a Teatrului de pe Neva .... o compoziție diferită, iar magia a dispărut ... cu toate acestea, mergem din nou, dar la Bremen ... Pescar (o sută de mii de complimente - Teatrul ar trebui să fie așa și nu ca astăzi)
Am urmărit cu copii de 6 și 11 ani, o fată și un băiat, personaje complet diferite. Amandoi au fost incantati la finalul spectacolului. Scena mică dă efectul deplin al prezenței, mai ales că personajele sunt în permanență în contact vizual cu copiii. Toți actorii sunt grozavi, nu se bazează pe o producție pentru copii. Am urmărit varianta Malysh - Andrey Gorbaty, Bosse - Andrey Emelyanov. Atât Malysh, cât și Carlson s-au jucat copilăresc, vioi și provocator. Carlson, singuratic și bărbos, este mai aproape de carte decât de desene animate (și asta e bine, pentru că există povești necunoscute copiilor), deși Grigory Voronin ne-a făcut cunoscută vocea „libaneză”, foarte asemănătoare.
Pentru mine, personal, imaginea scurtă, dar vie a lui Pele (Andrey Didik) a fost un vorbăreț. De la el, vă cer scuze, el însuși necheza ca un cal, așa că clar a lovit „yomahat”. Și să o vezi pe Maria Russkikh în rolul comic al unui câine gras)) după șic-ul ei Daria Melekhova a fost foarte neașteptat și plăcut. Nu este prima dată când venim de la Moscova la spectacolele Atelierului, este păcat că băieții joacă atât de puțin pe drum.
Doar minunat! Jocul pentru copii este dificil, trebuie să fii capabil să faci asta. Este de două ori greu de jucat pentru copii, astfel încât și adulților le place. Asta s-a făcut! Eu și fiica mea mică suntem amândoi încântați. Mulțumesc mult.
900 de ruble pentru o reprezentație pentru copii, chiar și o super performanță - e prea mult!!!
Acesta este unul dintre cele mai vechi spectacole pentru copii din țară: premiera sa a avut loc în 1968 (singurul rival, poate, este Pasărea albastră de la Teatrul de Artă Gorki din Moscova - acest spectacol are aproape 100 de ani). Potrivit lui Alexander Shirvindt, „The Kid and Carlson” este aceeași carte de vizită a teatrului de satiră ca „Turandot” în teatru. E. Vakhtangov.
Potrivit legendei, regizoarea Margarita Mikaelyan a pus în scenă acest spectacol celebru la cererea fiului ei de trei ani: personajele fermecătoare și emoționante ale scriitorului suedez au fost într-adevăr extrem de populare.
Cartea lui Astrid Lindgren „The Kid and Carlson Who Lives on the Roof” a fost publicată în 1955, în 1957 prima ediție a acestui basm a fost publicată în URSS, a fost tradusă în rusă (precum a doua și a treia parte, care au fost publicate în anii 1960) Lilianna Lungina.
Interesant este că versiunea teatrală a poveștii despre Malysh și Carlson a apărut în Uniunea Sovietică chiar mai devreme decât în Suedia. La Teatrul Dramatic Regal din Stockholm, Carlson, care locuiește pe acoperiș, a fost pus în scenă abia în 1969.
Nenorocitul Carlson și Puștiul credul sunt eroii binecunoscutului basm al lui Astrid Lindgren. Carlson îi place foarte mult să facă farse și, pentru toate consecințele farselor, are o scuză de marcă: „Nu este nimic, este un lucru de zi cu zi!” Adevărat, părinții lui Kid nu cred, dar tot nu trebuie să se plictisească de prietenul său zburător. Au devenit o adevărată echipă care va găsi o cale de ieșire din orice situație: odată ce previn un furt major, dar cea mai importantă și dificilă sarcină a lor este să o îmblânzească pe menajera rea, domnișoara Bock.
Premiera piesei a avut loc în 1968, iar succesul producției a fost atât de copleșitor încât în curând a fost făcută o versiune pentru televiziune. Rolul lui Carlson, în care actorul a realizat o fuziune uimitoare de comedie, excentricitate cu versuri și dramă, a devenit de mulți ani semnul distinctiv al lui Spartak Mishulin. Mishulin a călătorit în toată Rusia cu piesa „Copiul și Carlson care trăiește pe acoperiș”, a jucat acest personaj până la moartea sa, care este de peste două mii de ori! Apropo, rolul de „un bărbat în floarea vieții” a fost dat unui alt actor. Mishulin a acționat și ca co-regizor și a repetat rolul unui escroc. A devenit Carlson cu doar 20 de zile înainte de premieră.
„Carlsonul său este un copil adult care și-a păstrat un suflet copilăresc. A absorbit întreaga lume a copilăriei cu toate contradicțiile ei: timid și lăudăros, capricios și afectuos, lacom și sensibil, încrezător în sine și jucăuș, trist și entuziast”, au scris criticii.
Iată cum însuși actorul a explicat popularitatea personajului său: „Carlson va fi iubit până când singurătatea va pleca, dar aceasta nu dispare, pentru că, deși părinții își iubesc copiii, ei se gândesc în primul rând la lucrurile materiale. Deci, atâta timp cât copiii se simt singuri, vor crede în Carlson. Actorul și-a văzut personajul prin ochii unui copil. Carlsonul său este un copil adult care a păstrat sufletul unui copil. A absorbit întreaga lume a copilăriei cu toate contradicțiile ei: timid și lăudăros, capricios și afectuos, lacom și sensibil, încrezător în sine și jucăuș, trist și entuziast. Lucrând la rol, Mishulin s-a ghidat după fraza regizorului: „Lucrurile sunt decăderi, principalul lucru sunt relațiile umane”. Așa a apărut Carlson trist, liric, singuratic, care învață să fie surprins și să se bucure de viață, să vadă extraordinarul în obișnuit și este cel mai bun prieten al copiilor.
Când piesa „The Kid and Carlson” a plecat în turneu, de fiecare dată a existat o mică problemă: conform scenariului, în partea finală a piesei, Carlson îi dă copilului un câine. Dar câinele de teatru, pe care actorii îl luau cu ei în diferite orașe, nu era în trupă. De fiecare dată a trebuit să caut unul nou. Acum un spaniel, apoi un teckel, apoi un pudel. Și odată au ales un terrier de jucărie, care aproape îl mușcă pe Carlson chiar pe scenă.
Un oraș uimitor care se rotește, casa confortabilă a lui Carlson, amplasată printre coșurile de fum din Stockholm, iar camera copilului cu șemineu și perdele drăguțe la ferestre au fost create de artistul Boris Messerer. Și cântecele pentru această performanță au fost scrise de compozitorul Andrey Eshpay.
În acest spectacol pentru copii au jucat și alte vedete ale Teatrului de Satiră, care și-au luat rolurile în cel mai serios mod. Freken Bock a fost interpretat de inimitabila Tatyana Peltzer, unul dintre escroci - Andrei Mironov, iar Konstantin Raikin a acționat ca iubitul surorii lui Malysh; Mihail Zashchipin a jucat copilul, Natalya Zashchipin - mama, Polina Kazakevich - Astrid, fata vecinului, Yuri Sokovnin - escroc Fille, Elena Mozgovaya - Betan, sora copilului.
