Teatrul „Scena de cameră” se distinge printr-un număr de puncte. Creatorii și regizorii săi, Mihail Șcepenko și Tamara Basnina, au fost întotdeauna credincioși principiului „teatrul este o mănăstire”. Teatrul a apărut de la zero - când erau doar doi. Teatrul s-a format și se formează doar din actori crescuți de lideri. Directorii de spectacole în teatru nu pot fi decât regizori. Unitate, soliditate, un fel de stat în care doar cetățenii săi au loc – aceasta este „Scena Camerei”.
Teatrul a fost întotdeauna dedicat unei anumite filozofii, învățături spirituale. După cum a spus Mihail Șcepenko, au existat trei etape în dezvoltarea „Etapei Camerei”: protestul social, aderarea la învățăturile orientale, în primul rând Agni Yoga, iar acum etapa slujirii creștinismului, Ortodoxia.
M. G. Shchepenko: „Teatrul ca fenomen al conștiinței publice are calitatea inerției fantastice. Magia realizărilor estetice din trecut este atât de mare încât spectatorul dorește să participe și să participe la situația „regelui gol”. Privitorul desenează ceva care nu a mai fost acolo de mult timp. Nu recunosc teatre – muzee și spectacole de care era nevoie ieri. Conceptele de „teatru” și „muzeu” sunt două lucruri incompatibile. Așa au crezut K. S. Stanislavsky și E. B. Vakhtangov și B. E. Zakhava.
7 octombrie 1974 Prima întâlnire a viitorilor membri ai studioului de teatru al Institutului de Tehnologie Chimică din Moscova. D. I. Mendeleev.
1976 Prima reprezentație. T. Basnina și M. Shchepenko „Povestea frumoasei prințese cu toate consecințele care au ca rezultat” (prima versiune).
1978 Apariția Teatrului Studio de pe Novoslobodskaya. W. Saroyan, I. Hunter „Hei, cineva!”. A. Vampilov „Douăzeci de minute cu un înger”.
1979 „O, Rusul meu! ..”.
1980 Apariția Teatrului Studio de pe strada Cehov.
1981 A. Sokolov „Fantezie Faryatiev”.
1982 Atribuirea titlului „Teatrul Poporului”. A. Cehov „Despre ce strigi?”. A. Cehov „Cehov pe strada Cehov”.
1983 Tur în jurul regiunilor Pskov și Kaliningrad. I. Cameră „Întotdeauna teatru”.
1984 Tur în Kârgâzstan, Uzbekistan, Tadjikistan, Turkmenistan, Kazahstan. R. Bach „Pescăruşul Jonathan Livingston”.
1985 Participarea la programul cultural al Festivalului Internațional al Tineretului și Studenților de la Moscova. M. Schepenko „Cu o dimineață înainte de apus”.
1986 Participare la festivalul de teatru rusesc și sovietic de la Svitavy (Cehoslovacia). I. Kamerny „Moliere este oaspetele nostru”. A. Cehov „Secolul a trecut”.
1987 Apariția teatrului profesional „Scena de cameră”. Tur in Tver. Tur în Murmansk. Tur în regiunea Tula.
1988 Participarea la festivalul de noi teatre pentru tineret din Arhangelsk. Tur în Ryazan. Tur în orașul Stary Oskol. M. Arbatova „O ecuație cu două cunoscute”. V. Moskalenko „Înger al înțelegerii jale”. M. Shchepenko, T. Basnina „Povestea frumoasei prințese cu toate consecințele care au urmat” (a doua versiune).
1989 Participare la festivalul de artă de cameră din Citta di Castello (Italia). Tur in Samara. Excursie turistică la Izhevsk.
1990 Participare la festivalul de artă teatrală din Umbertide (Italia). Excursie tur la Novorossiysk. B. Savinkov (V. Ropshin) „Calul Negru”. I. Camera „Trei fraţi”.
1991 Participare la festivalul de teatru "MASCERA D "ORO" din Vicenza (Italia).
1992 Participarea la festivalul internațional al noilor forme de teatru de la Smolensk.
A. Cehov „Lumini”.
1993 Ediția I a cursului de teatru al Teatrului din Moscova „Scena de cameră” pe baza Institutului de Teatru de Stat Iaroslavl. A. Vampilov „Douăzeci de minute cu un înger” (versiune nouă).
1994 20 de ani de la activitatea de creație a grupului de teatru. Tur in Italia. I. Camera „Clow divertissement”.
1995 N. Gogol „Căsătoria?”. Tur în Ceboksary.
1996 S. Chistyakova, V. Odoyevsky „Casa neocolită”. Excursie la Lviv la festivalul „Leul de Aur”.
1997 A. K. Tolstoi „Țarul Fedor Ioannovici”. Y. Averina „Oaspetele ceresc”.
1998 Prezentarea lui Mihail Șcepenko a Premiului Primăriei Moscovei pentru interpretarea rolului țarului Fiodor în piesa „Țarul Fiodor Ioannovici”. Excursie turistică în orașul Vladimir la festivalul „Vocile istoriei”.
1999 G. Yudin „Minunea Murom”. M. Shchepenko "Și vezi și ascultă ...". Y. Averina „Morozko”. Actorul principal al teatrului, unul dintre fondatorii acestuia, Sergey Prishchep, a murit. Tur de-a lungul Volga.
anul 2000. Y. Averina „Două înghețuri”.
anul 2001. A. Kulygin „Casa pisicii”, K. Lukașevici „Stăpânul și slujitorul”, A. Cehov „Deci întrebați ce facem”, III Festivalul de Teatru școlar rusesc „Drama rusă”. Tur în Evpatoria. Aritiștii Dmitri Polyakov și Andrey Umanets au primit titlul de artist onorat al Rusiei.
2002 I. Shmelev „Câmpul Kulikovo”, IV Festivalul de teatru școlar al întregii Rusii „Drama rusă”.
2003 Al 25-lea sezon de teatru. Tururi în orașul Orel, participare la festivalul internațional „Întâlnirile de teatru slav” din orașul Gomel, unde Mihail Shepenko a devenit laureat la nominalizarea „Cel mai bun actor”. Actrița Valeria Polyakova a primit titlul de artist de onoare a Rusiei. A V-a Aniversare Festivalul de teatru școlar din toată Rusia „Drama rusă”. Participare la Primul Festival de Teatru Ortodox „Arca Kuzbass” și la Primul Forum Teatru „Cavalerul de Aur”.
2004 L. Charskaya „Alegerea regelui”, V. Sollogub „Necazuri dintr-o inimă duioasă”. Acordarea lui Mihail Șcepenko titlul de academician al Academiei Ruse de Științe Naturale, actorul Arkady Averin - titlul de artist onorat al Rusiei. Participare la 1 fabulos festival de teatru "I-small hello!" (Noul Urengoy). Treizeci de ani de activitate creativă.
anul 2005. M. Shchepenko „Pe margine”, A. Tvardovsky „A fost, desigur, el”. Tururi în Volgograd și Syktyvkar. Regizorul de teatru T. S. Basnina a fost distins cu titlul de Muncitor de Artă Onorat. Actorul Alexei Savchenko a primit titlul de artist onorat al Rusiei. Spectacol de beneficiu al artistului onorat al Rusiei Dmitri Polyakov, dedicat aniversării a 40 de ani a actorului și a 20 de ani de la serviciul său pentru teatrul nostru. 60 de ani de la directorul artistic al teatrului Mihail Șcepenko.
2006 Actrița Iulia Șcepenko a primit titlul de artistă onorată a Rusiei. Tururi în Volgograd și Samara.
2007 M. Dunaev „Don Juan? ... Don Juan!". Performanță benefică a dinastiei de actorie Shchepenko-Averins cu mulți copii în piesa „Căsătoria”.
2008 A. Vampilov „La revedere în iunie”. Y. Averina „Sparklers”. X Aniversare Festivalul de teatru școlar din întreaga Rusie „Drama rusă”. Tur în Gomel.
anul 2009. A. Ostrovsky „Inima nu este o piatră”. Y. Averin „Doisprezece luni”. Aniversare - 35 de ani ai echipei de creație a Teatrului de Dramă Rusă „Scena de cameră” sub conducerea lui Mihail Șcepenko.
2010 Participare la al III-lea Festival de Teatru „De la Imagine la Imagine” din Sankt Petersburg, cu spectacolul „Inimă Tandre” (12 aprilie).
Pe 9 mai, în onoarea împlinirii a 65 de ani de la Marea Victorie, la Teatrul Dramatic Rus „Scena de Cameră” a avut loc un concert pentru veteranii Marelui Război Patriotic. Programul festiv a fost deschis de spectacolul studioului pentru copii al Teatrului nostru sub conducerea Iuliei Șcepenko cu compoziția literară și dramatică „Memoria este lăsată moștenire. Război prin ochii copiilor.
Teatrul Dramatic rus „Scena de cameră” a participat la a 5-a aniversare a Forumului Opta „Moștenirea Rusiei și alegerea spirituală a inteligenței ruse” (11-31 mai). În timpul forumului, M. G. Shchepenko a făcut prezentări, a participat la lucrările forumului de la Moscova, Optina Pustyn, Tambov și Kaluga.
Prezentarea piesei „Țarul Fiodor Ioannovici” pe scena complexului templului din Usovo, în ziua deschiderii mari a complexului, cu participarea prim-ministrului Rusiei V.V. Putin și sfințirea Bisericii Mântuitorului nefăcută de mâna Patriarhului Kiril al Moscovei și al întregii Rusii (5 iulie).
Participarea la Festivalul „Zilele lui Karamzin” în moșia Ostafyevo. Proiecția piesei „Țarul Fiodor Ioannovici” (19 septembrie).
Teatrul participă la festivalul Golden Knight. Pe 23 octombrie s-a prezentat în vizionare competitivă spectacolul „Îngerul înțelegerii întristate”.
Directorul artistic M. G. Shchepenko a fost distins cu Ordinul Sf. Teodor Stratilate al Bisericii Ortodoxe Ruse (31 octombrie).
În perioada 31 octombrie - 5 noiembrie, a avut loc al XII-lea Festival de Teatru Școlar „Drama Rusă”. Studioul de tineret de la Teatrul de Dramă Rusă din Moscova „Chamber Stage” a participat la festival cu spectacolul în premieră „Ultimul clopot”, bazat pe piesa lui Y. Averina. Spectacolul a câștigat la nominalizarea „Pentru cea mai completă corespondență a spectacolului cu motto-ul festivalului” („Ai grijă de onoare de la o vârstă fragedă”). Maria Averina a fost premiată pentru rolul lui Lyuba Shevtsova în piesa „Ultimul apel”. Yaroslav Simakov a fost premiat pentru crearea unei imagini pozitive a unui contemporan în piesa „Ultimul clopot”.
Teatrul de dramă rusă din Moscova „Scena de cameră” regizat de Mihail Șcepenko
7 octombrie 1974 Prima întâlnire a viitorilor membri ai studioului de teatru al Institutului de Tehnologie Chimică din Moscova. DI. Mendeleev.
1976 Prima reprezentație.
T. Basnina și M. Schepenko „Povestea frumoasei prințese cu toate consecințele care au urmat” (prima versiune).
1978 Apariția Teatrului Studio de pe Novoslobodskaya.
W. Saroyan, I. Hunter "Hei, cineva!"
A. Vampilov „Douăzeci de minute cu un înger”.
1979 „O, Rus’ al meu! ..” Primul sezon de teatru.
1980 Apariția Teatrului Studio de pe strada Cehov.
1981 A. Sokolov „Fantezie Faryatiev”.
1982 Atribuirea titlului „Teatrul Poporului”.
A. Cehov „Despre ce strigi?”
A. Cehov „Cehov pe strada Cehov”.
1983 Tur în jurul regiunilor Pskov și Kaliningrad.
I. Cameră „Întotdeauna teatru”.
1984 Tur în Kârgâzstan, Uzbekistan, Tadjikistan, Turkmenistan, Kazahstan.
R. Bach „Pescăruşul Jonathan Livingston”.
1985 Participarea la programul cultural al Festivalului Internațional al Tineretului și Studenților de la Moscova.
M. Shchepenko „O dimineață înainte de apus”.
1986 Participare la festivalul de teatru rusesc și sovietic de la Svitavy (Cehoslovacia).
I. Camera „Moliere este oaspetele nostru”.
A. Cehov „Secolul a trecut”.
1987 Apariția teatrului profesional „Scena de cameră”.
Tur la Tver.
Tur la Murmansk.
Tur în regiunea Tula.
1988 Participarea la festivalul de noi teatre pentru tineret din Arhangelsk.
Tur la Ryazan.
Tur la Stary Oskol.
M. Arbatova „Ecuația cu două cunoscute”.
V. Moskalenko „Îngerul înțelegerii întristate”.
M. Schepenko, T. Basnina „Povestea frumoasei prințese cu toate consecințele care au urmat” (a doua versiune)
1989 Participare la festivalul de artă de cameră din Citta di Castello (Italia).
Tur la Samara.
Tur la Izhevsk.
1990 Participare la festivalul de artă teatrală de la Umbertide (Italia)
Tur la Novorossiysk.
B. Savinkov (V. Ropshin) „Calul Negru”.
I. Camera „Trei fraţi”.
1991 Participare la festivalul de teatru „MASCERA D” ORO „din Vicenza (Italia).
1992 Participarea la festivalul internațional al noilor forme de teatru de la Smolensk.
A. Cehov „Lumini”.
1993 Ediția I a cursului de teatru al Teatrului din Moscova „Scena de cameră” pe baza Institutului de Teatru de Stat Iaroslavl.
A. Vampilov „Douăzeci de minute cu un înger” (ediția a doua)
A. Sokolova "Fantasy Faryatiev" (ediția a doua)
1994 20 de ani de la activitatea de creație a grupului de teatru.
Tur in Italia.
I. Camera „Clow divertissement”.
1995 N. Gogol „Căsătoria?”.
Tur la Ceboksary
1996 S. Chistyakova, V. Odoyevsky „Casa neocolită”.
Excursie la Lviv pentru festivalul „Leul de Aur”.
1997 A.K. Tolstoi „Țarul Fiodor Ioannovici”.
Y. Averina „Oaspetele ceresc”.
1998 Mihail Șcepenko primește Premiul Primarului Moscovei pentru interpretarea sa în rolul țarului Fiodor din piesa țarului Fiodor Ioannovici.
Tur la Vladimir pentru festivalul „Vocile istoriei”.
Y. Averina „Noapte când secretele sunt dezvăluite”
1999 G. Yudin „Minunea Murom”.
M. Schepenko „Și vezi și ascultă...”.
Y. Averina „Morozko”.
Actorul principal al teatrului, unul dintre fondatorii acestuia, Sergey Prishchep, a murit.
Tur de-a lungul Volga.
Lansarea celei de-a doua trupe de actori de teatru pe baza YAGTI.
I Festivalul de teatru școlar din întreaga Rusie „Drama rusă”, care a devenit ulterior un eveniment anual.
anul 2000. Y. Averina „Două înghețuri”.
II Festivalul de Teatru școlar rusesc „Drama rusă”, care a devenit ulterior un eveniment anual.
Ediția a II-a a cursului de teatru al Teatrului din Moscova „Scena de cameră” pe baza Institutului de Teatru de Stat Iaroslavl.
anul 2001. A. Kulygin „Casa pisicii”,
K. Lukashevich „Stăpânul și servitorul”,
A. Cehov „Așa că întrebați cum ne descurcăm”,
III Festivalul de teatru școlar rusesc „Drama rusă”.
Tur la Evpatoria.
Artiștii Dmitri Polyakov și Andrey Umanets au primit titlul de artist onorat al Rusiei.
2002 I. Shmelev „Câmpul Kulikovo”,
IV Festivalul de teatru școlar rusesc „Drama rusă”.
2003 Al 25-lea sezon de teatru.
Turneu în Orel, participare la festivalul internațional „Întâlnirile de teatru slav” din Gomel, unde Mihail Shepenko a devenit laureat la nominalizarea „Cel mai bun actor”.
Actrița Valeria Polyakova a primit titlul de artist de onoare a Rusiei.
A V-a aniversare Festivalul de teatru școlar rusesc „Drama rusă”.
Participare la Primul Festival de Teatru Ortodox „Arca Kuzbass”
și Primul Forum Teatru „Cavalerul de Aur”.
2004 L. Charskaya "Alegerea Regelui",
V. Sollogub „Necazul dintr-o inimă duioasă”.
Acordarea lui Mihail Șcepenko titlul de academician al Academiei Ruse de Științe Naturale,
actorul Arkady Averin - titlul de „Artist onorat al Rusiei”.
Participare la I-festivalul de teatru de basm „I-small hello!” (Noul Urengoy).
Treizeci de ani de activitate creativă.
A.Sokolova „Fanteziile lui Faryatiev” (ediția a treia)
2005: M. Shchepenko „Pe margine”,
A. Tvardovsky „A fost, desigur, el”.
Tururi în Volgograd și Syktyvkar.
Regizorul de teatru T.S. Basnina a fost distins cu titlul de Muncitor de Artă Onorat.
Actorul Alexei Savchenko a primit titlul de artist onorat al Rusiei.
Spectacol de beneficiu al artistului onorat al Rusiei Dmitri Polyakov, dedicat aniversării a 40 de ani a actorului și a 20 de ani de la serviciul său pentru teatrul nostru.
60 de ani de la directorul artistic al teatrului Mihail Șcepenko
2006: Actriței Iulia Șcepenko a primit titlul de Artistă Onorată a Rusiei.
Tururi în Volgograd și Samara.
2007: M. Dunaev „Don Juan? .. Don Juan!"
Performanță benefică a dinastiei de actorie Shchepenko-Averins cu mulți copii în piesa „Căsătoria”.
2008: A. Vampilov „La revedere în iunie”
Festivalul de teatru școlar „Drama rusă” a X-a aniversare
Tur în Gomel.
Ediția a III-a a cursului de teatru al Teatrului din Moscova „Scena de cameră” pe baza Institutului de Teatru de Stat Iaroslavl.
2009: A. Ostrovsky „Inima nu este o piatră”
Y. Averina "Doisprezece luni"
Aniversare - 35 de ani ai echipei de creație a Teatrului de Dramă Rusă „Scena de cameră” sub conducerea lui Mihail Șcepenko.
2010:
Participare la al III-lea Festival de Teatru „De la Imagine la Imagine” din Sankt Petersburg, prezentând spectacolul „Inimă Tandre”.
Prezentarea piesei „Țarul Fiodor Ioannovici” pe scena complexului templului din Usovo în ziua marii deschideri a complexului cu participarea prim-ministrului rus Vladimir Putin și sfințirea Bisericii Mântuitorului nefăcută de mână. de Patriarhul Kiril al Moscovei și al Întregii Rusii.
2011:
Pe 24 septembrie, la vârsta de 83 de ani, a încetat din viață Natalya Petrovna Volkonskaya, o actriță talentată și profesoară de cel mai înalt nivel în discursul scenic.
S-a deschis sezonul de 25 de ani de la teatrul profesionist.
Pe scena teatrului au fost prezentate mai multe spectacole în cadrul forumului internațional de teatru „Cavalerul de Aur”
Teatrul de dramă rusă, sub conducerea filozofului de teatru Mihail Șcepenko, a apărut dintr-un studio de teatru de la Institutul Chimic-Tehnologic din Moscova, numit după D. I. Mendeleev. În 1974, a avut loc o întâlnire a amatorilor de teatru ai institutului, la care a fost documentat studioul. Și noua trupă de teatru și-a prezentat prima reprezentație publicului deja în 1976. Din acel moment, ea nu a mai părăsit scena.
Au trecut ani, iar astăzi Teatrul de Dramă Rusă din Moscova, care a apărut din inițiativa studenților, ocupă un loc proeminent printre teatrele din Moscova. Este cunoscut mult dincolo de capitală, datorită participării sale la festivaluri și forumuri reprezentative de teatru.
Crezul teatrului - prin munca sa de a spune adevărul despre ceea ce este important pentru Patrie, datorită eforturilor conducătorilor săi Mihail Grigorievici Șcepenko și Tamara Sergeevna Basnina, rămâne neschimbat. Patriotismul producțiilor, bazat pe postulatele Ortodoxiei, dă roade. Teatrul și-a găsit publicul și este meritat popular printre spectatorii din Moscova.
Un rol important în acest sens îl joacă convingerea fermă a actorilor și a conducătorilor trupei în corectitudinea direcției creative alese și a repertoriului atent selectat, care include producții precum „Îngerul înțelegerii dureroase”, „Maestrul și slujitorul Bengal Lights”, „Deci întrebați cum ne înțelegem...”, „Two Frosts, „Marriage?”, „...Și vedeți și ascultați!”, „Comedia convențiilor” și o o serie întreagă de spectacole concepute atât pentru un public adult, cât și pentru copii de diferite vârste.
Trupa teatrului se remarcă prin constanța compoziției. La urma urmei, aici servesc nu doar colegii din magazin. Acesta este un grup de oameni apropiați din punct de vedere spiritual, cu gânduri asemănătoare. Include Arkady Averin, Dmitry Polyakov, Valeria Polyakova, Alexei Savchenko, Vasily Vasilyev, Valery Andreev, Yulia Shchepenko, Pavel Levitsky, Irina Vinokurova, Irina Andreeva, Svetlana Yurutkina, Artur Averin, Gennady Kukharenko...
Pe baza teatrului se desfășoară anual Festivalul Teatral „Sretenie”. Acesta invită grupuri de teatru de amatori create în școlile duminicale, asociațiile ortodoxe și parohiile din Moscova și regiunea Moscovei. De asemenea, aici au loc în fiecare an lecturi de Crăciun, la care participă lucrători de teatru, duhovnici invitați, reprezentanți ai comunităților ortodoxe și laice.
Principiile Ortodoxiei care stau la baza selecției repertoriului și întruchipate într-un fel de „cordialitate” nu exclud în niciun caz nici intelectualitatea, nici caracterul global al temelor spectacolelor. Dar totuși predomină arta inimii, care trezește interesul privitorului pentru teatru.
Vrei să vizitezi Backstage? Am vizitat)
Îmi place foarte mult să merg în excursii la teatru, este interesant să vezi unde și cum se naște ceea ce vezi pe scenă.
Mulțumiri lui Dasha pentru turneu și o poveste interesantă despre teatru, despre istoria și prezentul său.
Păcat că teatrul este amenințat cu închiderea și poate că este ultima oară când l-am vizitat...
Și mergem în locuri în care publicul într-o zi normală nu are voie să intre.
Groapa orchestrei este foarte compactă, dar poate încăpea până la cincizeci de persoane (nu am idee cum), așa că fiecare milimetru de spațiu personal este important. Din această cauză, nu se putea decât să se uite acolo, altfel puteau muta ceva.
Scena este deja pregătită pentru spectacolul de seară. Ceea ce îmi place la acest teatru este că scena pentru un anumit spectacol se poate transforma, își poate schimba forma și chiar se întâmplă ca publicul să fie pe scenă, iar actorii să fie în sală (nu am fost niciodată la un astfel de spectacol)
În spatele scenei, în „buzunarul” de pe perete, sunt deja gata cheat sheets pentru spectacol, recuzita de care va fi nevoie seara au fost pregătite
De obicei sunt două „buzunare” în cinematografe, dar aici este doar unul și este foarte compact. cu greu ne-am stabilit aici, cum reușesc să-și schimbe hainele și să-și aranjeze machiajul aici - nu îmi pot imagina.
Și vom rătăci pe coridoare de pe scenă.
Magazin de costume
Și un lucru foarte neobișnuit - o rochie luminoasă
Machiaj masculin, conceput pentru doi artiști, aici actorii sunt doar machiați, deși pentru unele spectacole actorii preferă să-și machieze singuri
Aici actorii repetă, habar n-am cum să fac în acea apropiere, mai ales dacă se adună toți actorii.
Dungile de pe podea au un motiv - reprezintă peisajul, dar nu le trage chiar sub acoperișul clădirii și nu toate decorurile se vor potrivi aici.
Și iată decorațiunile, sau mai bine zis atelierul unde sunt adunate și depozitate.
Amenajările decorului sunt realizate în conformitate cu toate proporțiile, toate detaliile se mișcă, la fel ca în cele care vor fi create ulterior pe scenă.
O persoană lucrează aici, dar a dispărut rapid când a văzut grupul nostru)
Magazin de costume pentru femei.
Dacă spectacolul are două distribuții, pe umerase sunt atârnate etichete speciale pentru ca actorii să-și ia exact costumul.
Dressing pentru femei, aici sunt depozitate în cutii tot felul de detalii pentru imaginile feminine ale diverselor spectacole.
Iar dacă actrița poartă câteva detalii în diferite spectacole, atunci bijuteriile sunt depozitate în cutii personalizate.
Asta am inteles eu - o geanta cosmetica, se inchide si poate fi mutata usor, pentru ca este pe roti.
Aici, un tânăr participant la excursia noastră a avut o mulțime de întrebări, iar make-up artistul le-a răspuns în detaliu, unde și ce trebuie să studiezi pentru a lucra în această profesie.
Magazin de costume pentru bărbați, există și destul de multe costume.
