Clasa de master „Desen pentru cei mici”.
Shatokhina Rita Vyacheslavovna, profesor de educație suplimentară, MBU DO „Casa creativității copiilor din Kalininsk, regiunea Saratov”.
Această clasă de master este destinată profesorilor de învățământ suplimentar, educatorilor instituțiilor de învățământ preșcolar. Clasa de master va fi de interes și pentru tinerii artiști de la 4 ani și părinții acestora.
Scop: această clasă de master este un mic curs de desen pentru cei mai mici, care arată cum să deseneze cu forme geometrice.
Ţintă: crearea condiţiilor pentru obţinerea deprinderilor de desen.
Sarcini:învață-ți copilul cum să deseneze imagini familiare folosind forme geometrice;
pentru a insufla abilitățile de a lucra cu precizie cu vopsele și o pensulă;
dezvolta imaginația creativă și abilitățile motorii fine ale mâinii.
Copiii mici vin la cursuri în asociația mea, dar își doresc foarte mult să deseneze. Din experiența de a lucra cu copiii mi-am dat seama că le este mai ușor să deseneze cu forme geometrice. Copiii desenează după spectacolul meu, pe etape. Când încep o lecție, nu le spun niciodată copiilor ce urmează să desenăm astăzi. Din experiență știu că sunt atât de interesante. În acest proces, ei ghicesc pe cine desenează și le oferă multă bucurie. Și desenele fiecăruia sunt diferite.
Clasa de master de desen pentru copii „Melcul”
Pregătiți: foaie de peisaj A4, vopsele de acuarelă, pensule de diferite dimensiuni, un borcan cu apă și un șervețel.
Înainte de a începe să desenăm, le spun copiilor că vopselele dorm și trebuie trezite, mângâindu-i ușor cu o pensulă, vom trezi mai întâi vopseaua galbenă și vom începe să pictăm.
Desenăm un coc în centrul foii, derulând treptat peria, apoi desenăm un arc cu vopsea maro.
Transformăm arcul într-o buclă.
Desenăm coarne și pictăm peste.
Decorăm casa melcului.
Desenăm ochi, o gură de melc. În continuare, copiii înșiși vin cu și decorează fundalul imaginii: unde este melcul?
Munca copiilor:
Clasa de master de desen pentru copii „Testoasa”.
Desenăm un „kolobok” în centrul foii cu vopsea galbenă, desenăm 4 bucle cu vopsea maro.
A cincea buclă este desenată mai mare ca dimensiune, pictăm peste toate buclele.
Desenăm cercuri-ochi, de la început cu vopsea albă, apoi neagră.
Decorați carapacea țestoasă. Copilul poate veni cu propriul model.
Clasa de master de desen pentru copii „Peștele”
Desenăm un „coc” cu vopsea galbenă, desenăm arce: de sus și de jos, arată ca un ochi.
Desenăm un triunghi coadă de pește. Se decorează apoi peștele cu vopsea roșie. trage prin aplicarea unei pensule: gura, aripioare.
Desenăm solzi, decoram coada.
„Tipărim” cu o pensulă: desenăm pietricele și apă, desenăm linii cu vopsea de alge verzi.
Desenăm ochii peștelui cu vopsea neagră. Vopseaua neagră îi place să facă farse, așa că suntem deosebit de atenți cu ea.
„Luncă de iarnă”.
Luăm o foaie albastră, format A4. Desenăm koloboks cu vopsea albă. Desenăm linii, desenăm zăpadă.
Cu vopsea maro desenăm un trunchi și crengi de copaci, mâini, ochi, o gură și o mătură pentru un om de zăpadă.
Decorăm poza cu fulgi de zăpadă. Decorăm omul de zăpadă: desenăm o găleată pe cap și o eșarfă. Copiii completează desenul, decorează.
După același principiu, puteți desena o pădure de toamnă, doar inițial kolobok-urile vor fi galbene, portocalii și verzi, iar frunza cădea, desenați prin aplicarea unei pensule, imprimați.
Clasa de master de desen pentru copii „Ariciul”.
Desenăm un „chic” cu vopsea maro.
Desenați un nas triunghi.
Munca copilului.
Desenăm o poiană pentru un arici, copiii fantezează.
Munca copiilor:
Clasa de master de desen pentru copii „Broasca”.
Luăm o foaie albastră, format A4. Desenăm în centrul „chicului” cu vopsea verde.
Desenăm încă un „kolobok”, iar deasupra două „poduri”.
Desenăm labe pentru o broască, atragem atenția copiilor că labele broaștei diferă prin structura lor, ceea ce ajută broasca să sară bine și să se țină chiar și pe suprafața cea mai alunecoasă.
Desenăm o gură de broască, ochi. Decorăm tabloul, după ce am discutat în prealabil cu copiii: unde locuiește broasca?
Clasa de master de desen pentru copii „Cocoș”.
Desenăm un coc-tors mare, un coc mai mic - capul. Le conectăm cu linii netede, obținem un gât.
Desenăm un cocoș picioare-triunghiuri și o coadă, linii-arce.
Cu vopsea roșie desenăm o scoică de cocoș (poduri), ciocul și barbă, aplicăm o pensulă.
Astăzi, pe internet puteți găsi o mulțime de informații diferite despre cum, desigur, abordarea de a lucra pentru fiecare artist poate diferi unele de altele. Și fiecare mod de a desena va fi corect!
Cu toate acestea, am decis să-mi aduc mica mea contribuție la „web-ul”, deoarece lucrez cu acest tip de vopsea, împreună cu vopsele tradiționale de ulei și vitralii lac. Puteți vedea picturile mele în diferite tehnici de execuție în
Toată complexitatea scrierii cu vopsele acrilice constă tocmai în detalii. Principiile generale de aplicare a acestor vopsele și combinațiile lor diferă puțin de ulei. Dar, cu toate acestea, amestecarea, aplicarea lor pe suprafață, precum și geamurile transparente sunt oarecum specifice. Anterior, am scris în pictură.
Pentru cei care se uită doar la acrilic și încearcă să deseneze pentru prima dată, este util să facă primii pași după o tehnică bine stabilită. De aceea a apărut acest articol:Îți voi spune în el cum să pictezi cu vopsele acrilice, astfel încât să ții cont de principalele lor caracteristici. Desigur, aceasta nu este o regulă absolută, deoarece orice pictură este o întreagă lume vieși, în consecință, improvizația în artă este binevenită.
Două schițe acrilice
În fotografie, aleg una dintre schițele acrilice pentru a lucra în continuare pe ulei pe pânză.
În arta muzicii, cel mai probabil nu ar exista jazz dacă nu ar fi improvizația muzicală virtuoză a muzicienilor. Apropo, știați că mulți muzicieni și-au dat dovadă de talent și în artele vizuale? Interesează-te și vezi singur talentul
În viitor, dacă decideți să continuați să lucrați cu ei, veți putea deja să experimentați anumite subtilități, improvizând și creează-ți propria muzică pe pânză! Deci să mergem...
Noțiuni introductive: pregătirea unei palete, pensule și vopsele
Puteți picta cu vopsele acrilice pe carton, pe hârtie groasă concepută pentru acrilic, dar este mai bine, desigur, o pânză potrivită este potrivită pentru pictura acrilică. Prin urmare, pictura cu vopsele acrilice pe pânză va fi decizia corectă!
Dacă nu ești pregătit să pictezi pe pânză acum, începe simplu cu hârtie acrilică, cu structură de pânză. Mai târziu puteți lipi astfel de lucrări pe carton gros, carton dur sau pânză. Și cum se spune, înrămat și pe perete!
Accesorii înainte de a începe să pictați cu acrilice
Deja în stadiul de pregătire pentru lucru, este necesar să se țină cont de principalele caracteristici ale vopselelor acrilice.
Prima caracteristică: se usuca foarte repede, atat pe paleta cat si pe panza. Prin urmare, pentru a pregăti vopselele, trebuie fie să folosiți o paletă specială, fie să le păstrați în mod constant în stare lichidă pe podea. Dacă decideți să aplicați măști paste sau cu un cuțit de paletă, atunci această caracteristică vă va ajuta doar.
Cât timp se usucă vopseaua acrilică?
Totul depinde direct de grosimea cursei, cu cât este mai subțire, cu atât acrilicul se usucă mai repede! Dacă în pictura acrilică viteza de uscare te încurcă și nu îndrăznești să le încerci în munca ta din această cauză, atunci nu-ți face griji. Astăzi a apărut pe spațiul Art mijloace speciale - retardatoare de uscare.
Retardatori pentru pictura acrilica
Ele diluează vopseaua acrilică și nu se va usca ore în șir pe paletă, rămânând în consistența potrivită. Pe pânză se usucă și cu o încetinire vizibilă.
A doua caracteristică: vopselele acrilice după uscare se întunecă ușor, se estompează cu aproximativ o tone sau două. Prin urmare, inițial le selectăm astfel încât în forma de lucru să fie cu un ton sau două mai deschise decât avem nevoie în imagine. Acest lucru este deosebit de important dacă terminați acolo unde a fost deja plasat un frotiu. Adică, o lovitură peste vopsea uscată va fi vizibilă... încearcă și vei înțelege singur.
Schiță cu vopsele acrilice
Fotografia de mai sus prezintă un exemplu de schiță făcută anterior cu vopsele acrilice. Această schiță a fost pregătită înainte de lucrarea principală - pictura pe perete. Desenul trebuie să fie clar și scris corect. Prin urmare, imaginea de pe perete trebuie să se potrivească cu schița, deoarece va exista o repetare exactă, doar la scară mai mare.
Acordați atenție trecerii de la lumină la întuneric în deschiderea arcului .... Acest efect poate fi obținut prin glazurare, ca și cum ar fi suprapus transparent cu o vopsea de sus.
Stratul pitoresc colorat este principalul lucru în pictură, așa că începem să lucrăm cu alegerea culorilor și nuanțelor viitoarei tale compoziții. De regulă, artiștii începători iau pur și simplu culorile vopselelor pe care le au în kit, adică în tuburi. Și dacă aveți nevoie de culori care nu sunt în tub? Aici capacitatea de a amesteca culorile vine în ajutor, pentru a obține o nouă nuanță. La urma urmei, prin amestecare obținem noi variații interesante de culoare!
Bogăția de nuanțe se obține prin amestecare
Glazurare cu vopsele acrilice- o problemă separată. Dacă doar înveți acrilic, atunci pictează cu tonuri independente, dense, obișnuiește-te doar cu culorile și caracteristicile acestora. Odată ce ați stăpânit elementele de bază, vă veți putea juca cu crearea de straturi de blistere translucide.
Mai jos în fotografie de la stânga la dreapta: metoda obișnuită de aplicare a vopselei, a doua opțiune este tehnica postoză, a treia este o tehnică ușoară de acuarelă-lisser.
Exemple de picturi în diferite tehnici acrilice
Caracteristică importantă: cu fiecare lovitură, încercați să formați acele contururi pe care doriți să le vedeți în versiunea finală. Vopselele acrilice se usucă în doar câteva minute și se poate dovedi că atunci când doriți să finalizați conturul, acesta se va usca deja și se va estompa, iar noul strat de deasupra va contrasta cu acesta și vă va împiedica să evaluați corect versiunea intermediară.
Este de dorit, desigur, să se contureze imediat contururile obiectelor cu margini contrastante. Acest lucru va face mai ușor să desenați fiecare în parte.
Un alt avertisment: pensula trebuie spălată frecvent, mai ales atunci când desenați detalii foarte fine. De exemplu, părul de animale, iarba, pietrele mici necesită mișcări de perie foarte subțiri. Dacă o cantitate mare de vopsea se lipește de perie și aceasta se usucă, atunci firele de păr se lipesc împreună și mișcările devin mai groase și mai aspre. Nu reușesc să creeze structura dorită.
Într-o zi sau seară, este de dorit să finalizați un element complet independent, cel puțin unul dintre straturile sale. Apoi, după uscare a doua zi, puteți începe cu un element nou și nu vă întrebați dacă partea finalizată astăzi va contrasta cu cea pe care ați scris-o ieri.
Pictură cu acrilice pe pânză
Pe o notă
Amintiți-vă că vopselele acrilice nu sunt practic spălate de pe haine. Prin urmare, este recomandabil să scrieți cu ei într-un șorț rezistent sau halat de lucru.
Aceasta poate fi prima ta pictură acrilică și nu trebuie să fie perfectă. Sarcina sa este să vă permită să înțelegeți cum să lucrați corect cu acrilic, cum se așează pe pânză sau hârtie, cât timp durează să se usuce și ce rezultat obțineți când îl aplicați.
Când îl vei scrie, vei înțelege deja ce a cauzat anumite neajunsuri, iar în lucrările următoare vei putea evita aceste greșeli. De aceea nu ezitați să scrieți, să evaluați rezultatul, să trageți concluzii și să vă îmbunătățiți. Poate că acrilicul te va ajuta să-ți dezvălui pe deplin potențialul creativ!
Pentru cei care vor să se perfecționeze și vor să meargă mai departe, le ofer un curs video complet, un ghid despre exemplul unui tablou în stil modern. Videoclipul este cel mai convenabil mod de a învăța, după părerea mea. Anunțul lecției 📌
Prieteni, pentru ca articolul să nu se piardă printre multele asemănătoare, salvați-l în marcajele dvs. Va fi mereu la îndemână la momentul potrivit.
Pune-ți întrebările de mai jos în comentarii, de obicei răspund rapid la toate întrebările
Vopselele cu acuarelă sunt una dintre cele mai îndrăgite de artiști. În primul rând, acuarela are o mulțime de tehnici diferite și, în al doilea rând, poate fi folosită pentru a crea un desen frumos, chiar dacă nu știi deloc să desenezi.
Aceste tehnici îi vor ajuta pe începători să învețe cum să deseneze, iar profesioniștii își pot reîmprospăta memoria și pot găsi inspirație și idei.
1. Pictură cu o pensulă plată
Pasul 1
Desenați un pătrat sau dreptunghi pentru a marca începutul și sfârșitul stratului.
Alegeți o nuanță mai închisă (este mai ușor de văzut) și pornind din colțul din stânga sus, periați pe hârtie și trageți ușor o linie dreaptă până în colțul din dreapta sus.
Dar: stângacii ar trebui să deseneze din colțul din dreapta spre stânga.
Pasul 2
Umpleți din nou pensula cu vopsea.
Începeți următorul curs de la marginea de jos a primului, încercați să acoperiți acumularea de vopsea care s-a format din partea de jos a primei curse.
Sfat 1: Dacă acumularea de vopsea în prima cursă nu s-a scurs complet în a doua, atunci măriți unghiul șevaletului pentru a ajuta vopseaua să curgă liber.
Sfat 2: Prin creșterea unghiului de înclinare, creșteți și șansele de a obține fluxuri necontrolate de vopsea. Prin urmare, încercați să lucrați mai repede sau aveți la îndemână ceva ca o cârpă sau un burete pentru a îndepărta rapid picăturile.
Pasul 3
Repetați pasul anterior, încercând de asemenea să acoperiți acumularea de vopsea în cursa superioară.
Sfat 3: Puteți folosi marginea plată a pensulei pentru a „taia” începutul stratului și a-l uniformiza.
Sfat 4: Dacă doriți să aplatizați marginea de capăt a stratului, atunci la sfârșitul cursei, faceți o pauză și periați în sus și apoi în jos, așa cum ați face cu marginea de început.
Sfat 5: Dacă cursa este întreruptă, umpleți imediat pensula cu vopsea și treceți-o din nou.
Pasul 4
Repetați pașii anteriori până la sfârșit. Încercați să rămâneți la același ton de vopsea.
Sfat 6: Nu-ți vine să crezi cât de diferit poate fi comportamentul pensulelor, vopselelor și hârtiei de la diferite mărci. De obicei, mărcile mai scumpe și mai populare vă fac munca mai ușoară oferind produse de înaltă calitate.
Sfat 7: Dacă trăsurile se rup chiar dacă pensula este plină de vopsea, atunci utilizați hârtie prea groasă sau hârtia este prea aspră. Dacă întâlniți o astfel de hârtie, apoi stropiți-o cu apă, ștergeți-o cu un burete curat și lăsați-o să se usuce. Acest lucru va face suprafața mai receptivă la vopseaua dvs.
Pasul 5
Clătiți peria și stoarceți orice apă rămasă din ea. Ridicați cu grijă petele de vopsea rămase sub ultima mișcare cu pensula, dar nu luați prea multă vopsea sau vă veți decolora desenul.
Pentru a crea mai multă textură în desen, lăsați-l să se usuce într-un unghi. Deci vopseaua va căpăta un aspect mai interesant.
Gradient
Pasul 1
Desenați un pătrat sau dreptunghi. Apoi scufundați-vă pensula în nuanța mai închisă de vopsea (este pe paletă pentru a amesteca) și mângâiați ușor pensula.
Pasul 2
Uscați peria cu un burete sau un prosop de hârtie și înmuiați-o din nou într-o nuanță mai deschisă.
Apoi desenați o nouă contur, suprapunând partea de jos a celei anterioare. Observați că partea stângă a stratului s-a îmbinat deja cu contura anterioară. Lasă gravitația să-și facă treaba.
Pasul 3
Clătiți din nou peria și uscați-o. Și apoi reumpleți pensula cu vopsea și faceți o altă mișcare. Repetați acest proces până la sfârșit.
Sfat 1: Dacă cursa se rupe sau nu merge atât de lin pe cât ați dori, reumpleți rapid pensula cu vopsea și repetați stratul.
Pasul 4
Clătiți pensula cu apă curată, uscați-o și ridicați orice vopsea rămasă.
Sfat 2: Încercați această tehnică lucrând cu diferite culori și creând tranziții interesante.
glazura acuarela
Pasul 1
Această tehnică necesită improvizație și imaginație. De exemplu, vom desena un peisaj improvizat.
Mai întâi, pictați cerul și râul cu vopsea albastră. Vom separa vopseaua cu o cantitate mică de apă, aceasta va fi o cascadă.
Pasul 2
Desenăm nori de culoare roz închis și începem să desenăm un munte în culoarea galbenă. Vom marca și partea inferioară a figurii cu galben.
Exemplul folosește tonuri deschise și transparente, astfel încât să puteți vedea cum interacționează straturile.
Pasul 3
Amestecând albastru cobalt și albastru ultramarin, vom picta orizontul muntelui și vom umbri micul versant galben.
Sfat 1: lăsați fiecare strat să se usuce. Puteți folosi un uscător de păr pentru a accelera acest proces. Țineți-l la cel puțin 25-30 cm distanță, porniți setarea rece și setați uscătorul de păr la cel mai mic flux de aer. Fara abur sau aer cald!
Pasul 4
Pentru a umbri și a adăuga culori interesante, folosește portocaliu. Cu ea, vom crea coasta în prim plan și vom umbri cerul.
Sfat 2: dacă aveți picături de vopsea în exces, clătiți și uscați pensula așa cum ați făcut în tehnicile anterioare și ridicați picăturile cu ea.
Pasul 5
Vă rugăm să rețineți că imaginile arată diferite pensule pentru pictură. Le puteți folosi pe cele pe care le aveți la dispoziție.
Luați o culoare albastru închis și umbriți vârful muntelui cu ea, schimbând presiunea asupra periei și răsturnând-o pentru a crea o textură interesantă.
Pasul 6
Folosind aceeași culoare albastră, să ne jucăm cu cascada desenând niște cercuri. Uneori, clișeele vizuale devin prietenii tăi.
Vom spăla pensula și vom ridica culoarea galbenă, cu care vom adăuga detalii vizuale țărmurilor noastre.
Pasul 7
Odată ce vopseaua este uscată, umbriți bulele din cascadă cu o notă de violet. Așa că le vom face mai interesante.
Pasul 8
Trebuie să legăm câteva elemente și să adăugăm arbori. În exemplu, am folosit șabloane rotunde pentru coroane, dar puteți desena după cum doriți.
Pasul 9
În maro vom înfățișa trunchiuri de copaci. Tot cu ajutorul albastrului vom mai umbri apa si cerul. Apoi, folosind roz, albastru și verde, pictați iarba din prim plan.
Pasul 10
Utilizați un amestec de roz și roșu pentru a adăuga detaliile finale. Copacii noștri dau roade acum și sunt mai multe fructe sub ei.
Dacă te uiți cu atenție, poți vedea cum interacționează fiecare strat unul cu celălalt. O nuanță mai închisă are mai multă putere, dar atunci când culorile se suprapun, ele creează o combinație interesantă și frumoasă.
Tehnica „umedă”.
Pasul 1
Udați hârtia cu apă
Pasul 2
Ștergeți hârtia cu un burete curat, îndepărtând excesul de apă. Încercați să obțineți o distribuție uniformă a umidității pe hârtie, ar trebui să obțineți un efect satinat.
Dacă hârtia este strălucitoare, înseamnă că este prea umedă, ștergeți-o din nou.
Pasul 3
Vom picta din nou peisajul. Să începem, desigur, cu cerul. Folosind această tehnică, este mai ușor să desenezi mai întâi fundalul, apoi să treci la obiectele din prim-plan.
Pasul 4
Continuăm să desenăm cerul până începem să ne placă. Contururile se vor estompa, creând un efect interesant.
Pasul 5
Acum să trecem la iarba din prim plan. Folosind verde, faceți câteva mișcări largi, lăsând loc pietrelor.
Pe măsură ce hârtia se usucă, liniile devin din ce în ce mai puțin neclare.
Pasul 6
Să adăugăm formulare. Pentru a face acest lucru, utilizați diferite nuanțe de verde și desenați copaci la orizont.
Pasul 7
După adăugarea copacilor, să încercăm să le adăugăm textură. Pentru a face acest lucru, utilizați o nuanță mai închisă de verde pentru a seta accentele.
Pasul 8
Adăugați pietre folosind culoarea gri. Am completat golurile din prim plan cu această culoare, lăsând câteva goluri.
Încercați să utilizați nuanțe închise sau reci. Folosirea atât a nuanțelor închise, cât și a celor reci va crea disonanță vizuală.
Pasul 9
Vom pune accente pentru a diversifica desenul. Folosind o nuanță purpurie, înfățișăm mai multe elemente florale în prim plan. Lasă purpuriul să curgă așa cum vrea. Apoi, folosind o pensulă uscată, îndepărtați culoarea din mijlocul petelor.
Pasul 10
Apoi, picurați apă curată în centrul acestor pete pentru a le permite să se amestece în iarbă.
Cea mai grea parte a acestei tehnici este să știi când să te oprești. Dacă exagerezi cu estompări și culori, vei ajunge cu un desen dezordonat.
Această tehnică oferă un rezultat ușor ciudat, dar interesant. Un desen realizat în această tehnică are un efect hipnotizator.
Desen cu pensula uscata
Pasul 1
Credem că numele tehnicii vorbește de la sine. Va trebui să ridicăm vopsea pe o perie, să o ștergem din excesul de lichid cu un prosop de hârtie sau un burete și abia apoi să vopsim.
Să începem cu o schiță în creion. După aceea, marcați aproximativ cerul, deplasând pensula pe suprafața hârtiei.
Pasul 2
Să desenăm copaci verzi pe linia orizontului, conturând ceea ce va deveni mai târziu lacul nostru.
Apoi, amestecând mov cu albastru, desenați primul strat al trunchiului copacului.
Pasul 3
Lăsați desenul să se usuce și adăugați câteva elemente: reflectarea unui copac în lac și curgerea apei.
Amestecând verde și albastru, umbriți coasta pe partea de fundal a imaginii și lăsați pictura să se usuce din nou.
Pasul 4
Amestecă un albastru intens cu ultramarin și pictează un strat pe trunchiul copacului pentru a crea umbrele și textura scoarței.
Pasul 5
Apoi, folosind nuanțe de portocaliu, vom înfățișa peisajul de toamnă pictând copacii de fundal.
Pasul 6
După ce terminăm cu pasul anterior, cu o nuanță deschisă de portocaliu, vom înfățișa reflectarea copacilor în apă.
De asemenea, amestecând gri cu albastru, vom pune accente întunecate pe copaci.
Vom adăuga și copaci de cealaltă parte a orizontului. Să notăm cu portocaliu formele copacilor.
Pasul 7
Să luăm apă. Utilizați verde închis și maro pentru a obține culoarea dorită. Și cu mișcări de valuri vom trage apă în lac.
Pasul 8
Când pictați un lac, schimbați presiunea asupra pensulei pentru a adăuga textura.
Cheie: dacă peria este prea umedă, vopseaua va arăta plată. Uscați pensula pentru a intensifica culorile.
Pasul 9
Să adăugăm puțină iarbă sub copac, folosind aceeași culoare ca iarba din fundal.
Pasul 10
Să adăugăm câteva detalii în prim-plan.
De asemenea, vom închide puțin lacul adăugând o nuanță albastră. Și, de asemenea, umbriți cerul cu aceeași culoare.
Îndepărtăm umezeala
Această tehnică va necesita mai mulți bureți. Este potrivit pentru imaginea norilor, lumină moale. Și poate controla, de asemenea, comportamentul culorilor.
Bureții
Bureții de machiaj sunt cei mai buni. Se absoarbe bine și oferă un efect interesant.
Evitați să frecați hârtia cu buretele, iar dacă o faceți, aveți mare grijă să nu deteriorați hârtia.
Servețele de hârtie
Cu ajutorul lor, puteți crea evidențieri mai clare. Dar prosoapele de hârtie absorb foarte repede o cantitate imensă de vopsea. Prin urmare, pot absorbi complet vopseaua proaspătă.
Prosoapele de hârtie vă pot fi la îndemână dacă faceți o greșeală. Apoi puteți îndepărta rapid vopseaua.
Perie uscata
Puteți folosi o perie uscată pentru a crea un model folosind această tehnică. Pentru a face acest lucru, clătiți bine și stoarceți peria. Cu el, puteți crea linii clare.
Alte metode:
- Puteți pulveriza apă acolo unde doriți să îndepărtați vopseaua și apoi o înmuiați cu un burete.
- Utilizați țesături diferite pentru a adăuga textura
- Puteți folosi degetele sau alte părți ale corpului. De asemenea, pielea poate absorbi umezeala.
Decolorarea vopselei uscate
Pensule pentru vopsea acuarela
Utilizați apă curată și o cârpă, umeziți zonele dorite, frecați ușor modelul și îndepărtați umezeala cu o perie uscată. Această metodă vă permite să controlați zonele pe care le luminați.
Pensule pentru vopsea ulei sau acrilică
Perii rigizi vă permit să răzuiți rapid vopseaua din zona dorită. Dar este de remarcat faptul că această metodă poate deteriora hârtia, așa că controlați-vă.
Aici, la fel ca în prima metodă, trebuie mai întâi să umeziți zona, apoi să o procesați cu o perie.
Spray și prosop
Luați o sticlă de pulverizare și pulverizați pe zona dorită, apoi aplicați un prosop de hârtie pe ea. Această metodă lasă pete mari de lumină și dă un efect interesant.
Hârtie abrazivă
Foarte rar folosit, deoarece poate deteriora hârtia. Cel mai bine este folosit la sfârșit pentru a adăuga textura. Nu aveți nevoie de apă pentru această metodă, doar frecați desenul în locul potrivit.
Lame și cuțite
Poate fi folosit pentru a evidenția zone mici și pentru a crea linii clare. Această metodă este, de asemenea, foarte riscantă, deoarece poate deteriora hârtia.
Bureții
Puteți folosi și bureți. Udați zona dorită și uscați-o cu un burete.
Fiecare dintre noi este un artist la suflet. Amintiți-vă de momentele de aur ale copilăriei, când pictam cu entuziasm cu vopsele „kalyaki-malaki”. Arta picturii este cel mai mare mister din lume. Cu ajutorul vopselelor și pensulelor, pe pânză apar adevărate minuni. Mulți cred în mod eronat că nu au talent artistic. De fapt, oricine poate învăța să picteze cu vopsele. Cum să pictezi adevărate opere de artă cu acuarele? Pentru a face acest lucru, trebuie doar să urmați recomandări simple.
De ce vom avea nevoie?
Așa că am decis să intrăm în lumea artei și să devenim artiști. Cum să pictezi corect cu acuarelă? Acest lucru va necesita următoarele instrumente:
- vopsele;
- perii;
- paletă;
- foi de hartie.
Alegerea accesoriilor trebuie luată cu mare atenție. Rezultatul final - o operă de artă - depinde de ei.
Alegerea culorilor
Cum să pictezi singur cu acuarele? În primul rând, trebuie să alegeți culorile potrivite. Există un număr mare de acuarele pe rafturile magazinelor de artă. Care este mai bine să alegi?
Nu te uita la categoria de preț aici. Costul ridicat nu este întotdeauna o garanție a calității.
Este mai bine să alegeți vopselele făcute pe bază de ceară de albine. Pe copertă ar trebui să fie inscripția „miere”. Au cea mai strălucitoare culoare.
Pensule
Periile sunt la fel de importante. Care dintre ele sunt cele mai potrivite pentru acuarelă?
Peria trebuie să fie moale și să prindă bine vopseaua. Vârful acestuia trebuie să fie ascuțit. Perii periei trebuie să fie bine fixați pe bază. Cea mai bună opțiune ar fi periile din lână de veveriță. Perii lor corespund parametrilor declarati.
De câte perii vei avea nevoie? Pentru a picta părți mici ale imaginii, ar trebui să cumpărați o perie subțire (numărul 1 sau 2). Pentru partea principală - o grosime mai mare (numerele 5-6 sau 7).
Paletă
Paleta servește ca un fel de „ciornă”, un loc pentru amestecarea vopselelor. Pe paletă sunt aplicate mai multe vopsele de diferite culori, acestea sunt amestecate. Rezultatul este nuanța dorită.
Puteți achiziționa o paletă de plastic gata făcută. O poți face și singur. Pentru aceasta, este potrivită o coală de hârtie groasă, care ar trebui să fie pliată în jurul marginilor.
Alegerea hârtiei de acuarelă
Procesul de alegere a hârtiei trebuie tratat cu o atenție deosebită. Faptul este că acuarela este o vopsea translucidă. Este nevoie de multă apă pentru a funcționa. Dacă desenați pe hârtie simplă, se poate uda rapid din apă. Este mai bine să cumpărați hârtie specială pentru acuarelă. Este mai dens și mai gros. Suprafața sa este aspră. Particulele de apă se blochează pe suprafața aspră a hârtiei. Acest lucru previne răspândirea.
Să începem să desenăm
Cum să pictezi singur cu acuarele? După ce am studiat caracteristicile de bază ale vopselei cu acuarelă, știm că necesită o cantitate mare de apă. Desenul este translucid, aerisit, zburător. Acest efect se datorează structurii vopselei.
Există 2 tehnici principale de pictură în acuarelă:
- Tehnologia uscată.
- Tehnica hârtiei brute.
Toată lumea este familiarizată cu elementele de bază ale tehnicii uscate încă din copilărie: luăm vopsea pe o pensulă și desenăm. În funcție de tipul de desen, îi puteți pre-desena conturul cu un creion.
Pentru a obține culoarea dorită, trebuie să scufundați pensula în apă, apoi în vopseaua dorită și să o aplicați pe paletă. După aceea, peria este spălată cu apă și coborâtă în vopsea de altă culoare. Culorile rezultate sunt amestecate pe paletă. Rezultatul va fi nuanța dorită.
Care este diferența dintre pictura în acuarelă pe hârtie umedă? Această tehnică este destul de interesantă, deoarece. vă permite să creați un efect neobișnuit. Pentru a face acest lucru, înainte de a începe să desenați, ar trebui să umeziți bine o foaie de hârtie cu apă. Până se usucă, pe hârtia umedă se aplică vopsea acuarelă. Când este amestecat cu apă, se întinde, lăsând modele fanteziste pe hârtie.
Hai sa desenam
Deci, am achiziționat materiale pentru lucru. A învățat tehnici de desen de bază. Acum puteți trece direct la procesul de creație.
Cum să pictezi cu acuarelă pentru începători? Pentru început, se recomandă să încercați să studiați vopseaua. Ce va fi necesar pentru asta? Luați în considerare lecțiile de bază de cunoaștere a vopselelor:
- Studiem culorile. Luați o foaie de hârtie de acuarelă. Ridicați culoarea care vă place cu pensula. Pune-o pe hârtie. Uită-te la efect. Acum crește presiunea asupra periei. Vedeți cum s-a schimbat culoarea (ar trebui să se întunece). Acum umpleți pensula cu mai multă apă și scufundați-o în vopsea. Desenați o perie umedă peste hârtie - desenul va fi translucid.
- Amestecam culorile. Încercați să amestecați mai multe culori. Ce nuante sunt rezultatul?
- Aplicați galben, portocaliu, roșu pe foaie. Studiază-le. Ce emoții trezesc ele? Acum aplicați albastru, violet, negru pe foaie. Care sunt sentimentele acum?
- Tragem din natură. Acum trebuie să învățăm cum să expunem obiectele din jurul nostru. Pune un măr în fața ta. Studiază-l cu atenție. Vezi ce culoare are. Încearcă să-l desenezi.
Munca practica
După ce ați învățat abilitățile de bază ale artei picturii, puteți trece la munca independentă.
Invatam sa pictam obiectele din jurul nostru in acuarela. Uită-te in jur. Ce vezi? Puteți desena o natură moartă. Pentru a face acest lucru, pune în fața ta câteva articole de ustensile și orice fructe. Încearcă să-i imaginezi.
Ce altceva se mai poate picta cu acuarele? Nu există restricții aici. Totul depinde de imaginația artistului. Poți să desenezi tot ce ne înconjoară. Puteți desena propria voastră lume inventată.
Puteți începe să învățați tehnicile de bază de lucru cu acuarele pictând flori și copaci.
Cum să desenezi o floare?
Desenați singur o floare cu acuarele:
- Gândește-te ce floare să desenezi.
- Explorați culorile sale primare.
- Folosind un creion simplu, desenați conturul principal pe hârtie.
- Alegeți o vopsea pentru fundal și pictați peste ea.
- După ce fundalul este uscat, puteți începe să pictați cu acuarele.
- Pictați peste floare cu vopsea translucidă.
- După ce acuarela s-a uscat, desenați conturul cu o vopsea mai închisă.
- După ce desenul s-a uscat, puneți accente pe floare. Acest lucru îi va da volum. Pentru a pune accente, este necesar să aplicați mai multe mișcări dense de-a lungul conturului florii cu vopsea contrastantă. Desenul nostru este gata.
Pictura cu acuarele este o activitate simplă și foarte interesantă. Fiecare dintre noi se poate simți ca un adevărat artist, creând opere de artă întregi. Trebuie doar să ascultați sfaturile sugerate.
10 tehnici magice simple pentru creativitatea copiilor
1. Monotip
Esență: amprentă de cerneală pe hârtie cu o suprafață netedă. De ce ai nevoie: o bucată de sticlă sau țiglă, hârtie, acuarelă, pensule moi, apă. Proces: umezim sticla, aplicam pete de vopsea pe ea, punem o foaie deasupra, o intoarcem cu grija si indepartam sticla. Ce se întâmplă: pete foarte pitorești care dau loc imaginației: „Uite, mami, ăștia sunt nori! Și iată pădurea... Și iată valurile!”Desigur, Dumnezeu însuși a poruncit să completeze ceea ce a văzut printre pete cu detalii. Folosind această tehnică, puteți face un fundal și puteți desena o imagine grafică pe el cu un stilou subțire cu gel - când se usucă.
Puteți crea printuri țintite, inclusiv cele simetrice: vopsea este aplicată pe o jumătate a foii, apoi o împăturim - și obținem a doua jumătate a imaginii!
Puteți „tipări” cu vopsea din diferite forme - de exemplu, din frunze sau șabloane decupate din carton. Atunci este mai bine să luați vopsele mai groase - guașă sau acrilice.
Sau preimuneți șabloane simple decupate pe foaie - atunci fundalul se va dovedi a fi colorat, iar imaginile vor fi albe.
2. Blotografie
Esență: dintr-o pată colorată, puteți „umfla” figurile originale. De ce ai nevoie: hârtie groasă, pensulă groasă, guașă, paie de băut. Ce se întâmplă: picuram pe foaia cu vopsea, apoi prin paie suflam pe ea, facand linii. Apoi, în funcție de ceea ce vedem, suplimentăm imaginea cu un model sau aplicație.
În această tehnică, este deosebit de grozav să desenezi copaci - ramurile se dovedesc a fi foarte natural curbate.
3. Puncte distractive
Esență: pentru artiștii profesioniști, acesta este un stil separat, numit „pointillism”. De ce ai nevoie: hârtie, guașă, paletă, muguri de bumbac. Ce se întâmplă: aplicăm vopsea de diferite culori pe paletă, scufundăm bețișoarele - și acoperim strâns spațiul cu puncte colorate. Pentru comoditate, facem mai întâi o schiță ușoară în creion.
De asemenea, puteți desena cu puncte cu ajutorul pensulelor, dar, spre deosebire de bețișoare, nu va trebui să fiți leneș să le spălați. Un alt punct misto sunt contururile pentru material, dar acestea trebuie lucrate cu atentie pentru a nu extruda prea mult si a nu face balti.
4. Pulverizați
Esență: ceea ce le place copiilor este stropirea. Și să o faci cu vopsea este mult mai distractiv și chiar cu sens! De ce ai nevoie: hârtie, vopsea lichidă, șabloane (siluete decupate din carton), periuțe de dinți vechi. Ce se întâmplă: ne punem șabloanele pe frunză - și cu ajutorul unei pensule „pulverizăm” vopseaua peste suprafață, apoi scoatem cartonul și vedem imaginile. Puteți aplica mai multe straturi - atât imagini de contur, cât și vopsele.
5. Zgârieturi
Esență: această tehnică are un nume francez elegant „grattage”. De ce ai nevoie: creioane de ceară, guașă, hârtie, săpun lichid, o lumânare și un băț subțire (de exemplu, un ac de tricotat sau o tijă folosită). Ce se întâmplă: colorăm foaia cu creioane, apoi o frecăm cu o lumânare, iar deasupra o acoperim cu un strat de guașă închisă amestecată cu săpun (pentru a se întinde uniform). Când vopseaua se usucă puțin, zgâriam desenul de pe ea. Se dovedește foarte neobișnuit și misterios, mai ales scene de noapte și spațiu.
6. Lumanare art
Esență: desenul apare magic - linii albe pe un fundal colorat. De ce ai nevoie: hârtie, o lumânare, acuarele și o pensulă largă. Ce se întâmplă: desenăm pe hârtie contururile unor obiecte sau creaturi cu o lumânare, ca un pix. Apoi acoperim foaia cu acuarela. Deoarece vopseaua curge de pe parafină sau ceară, contururile desenate de acestea rămân albe sau punctate.
7. Mozaic de hârtie
Esență: artiștii antici au decorat temple și palate în acest fel, iar noi putem face același lucru acasă. De ce ai nevoie: o coală de hârtie groasă, lipici, hârtie colorată, foarfece. Ce se întâmplă: Tăiem hârtie colorată în dungi, apoi în pătrate mici. Facem conturul desenului cu un creion simplu, acoperim cu atenție foaia cu lipici și sculptăm un mozaic pe ea. Se dovedește frumos când fundalul ușor proeminent este întunecat.
