Ca material, cărbunele a fost folosit de multe secole. Analogul său a fost desenat în Grecia antică. Meșterii au creat „cărbune” amestecând ramuri de salcie carbonizate, nuci și struguri. Istoria creionului de grafit datează din Anglia secolului al XVI-lea.
Creionul și cărbunele sunt materiale cu caracteristici diferite. Primul este un instrument dur, al doilea este unul moale. Tehnica desenului cu aceste materiale diferă, în primul rând, din cauza acestor proprietăți. Cărbunele, spre deosebire de creion, nu este folosit pentru obiecte detaliate. Materialul moale este destinat schițelor, schițelor, modelării clarobscurului.
Cărbunele trebuie folosit pe hârtie cu o suprafață aspră. În caz contrar, materialul nu va adera bine la bază și se va sfărâma rapid. Puteți desena cu un creion pe cea mai obișnuită hârtie.
Artiștilor începători li se recomandă să folosească creioane de grafit pentru a stăpâni desenul. Puteți controla cu ușurință linia, puteți șterge detaliile eșuate, desenându-le din nou. Cu cărbune, aceste manipulări nu vor funcționa. Se pretează bine la corectare, dar poate lăsa pete întunecate neplăcute. Pentru a stăpâni ambele instrumente, ar trebui să vă familiarizați cu tehnicile de bază pentru utilizarea lor.
Creion: tehnici de bază de desen
Principala tehnică de desen în creion este linia. În funcție de textura hârtiei și de tipul instrumentului, aceasta poate fi clară, pronunțată sau abia vizibilă. Un creion vă permite să simțiți și să stăpâniți calitativ. Claritatea liniei depinde și de presiunea exercitată asupra unealtei. Cu un singur creion, poți modifica intensitatea conturului, evidențiind cele mai importante puncte.
O altă tehnică este hașurarea cu o tranziție de ton. Când îl creați cu un creion, trebuie să schimbați fără probleme presiunea pe întreaga zonă selectată pentru tonifiere. Crearea unei hașuri frumoase prima dată este foarte dificilă, dar practica constantă și ușurința de ajustare vă vor ajuta să stăpâniți rapid tehnica grafică folosită în mod obișnuit.
Desen cu cărbune
Principala tehnică de desen cu cărbune este lucrul cu tonul imaginii. Va dura mult mai puțin timp să-l stăpânești decât atunci când lucrezi cu un creion. Cu toate acestea, există câteva trucuri aici.
Când creați o umbră sau lucrați cu adâncime, nu ar trebui să desenați în același mod ca cu un instrument de grafit - variați gradul de presiune. Începeți din cel mai întunecat loc și, slăbind treptat, desenați doar 1/3 din spațiul prevăzut. Apoi, folosind un șervețel sau un deget, amestecați materialul în direcția dorită.
Dacă decideți să lucrați cu cărbune pe principiul creionului, veți obține un rezultat trist: nuanțarea își va pierde rapid proprietățile și se va transforma într-o pată monocromatică întunecată.
Vă rugăm să rețineți: cărbunele practic nu este folosit pentru a desena linii uniforme și netede. Cu ajutorul lui, practic, se creează tonuri, iar imaginii i se oferă și profunzime. În acest caz, schița inițială se face adesea cu creion (linii subțiri întrerupte).
Lucrările pe cărbune necesită manipulare și depozitare atentă. Pentru a păstra imaginea fără deformare, aceasta trebuie plasată sub sticlă. De asemenea, puteți folosi un fixativ special sau fixativ simplu.
O grilă de coordonate vă va ajuta să poziționați obiectele pe hârtie. După ce ați schițat, încercați să desenați cu un creion cu cărbune.
Privește în jur în casa ta - și cu siguranță vei vedea lucruri care fac o compoziție interesantă.
Aranjarea obiectelor din figură
Uneori, chiar și unui artist profesionist îi este dificil să determine corect dimensiunile și proporțiile relative ale obiectelor. Soluția problemei poate fi o grilă de coordonate aplicată pe o coală de hârtie, care este plasată în spatele naturii moarte. Această tăietură se aplică și unei alte foi pregătite pentru desen. Deoarece grila de coordonate plasată în spatele naturii moarte este aplicată pe un fundal alb, nu numai obiectele în sine vor fi clare, ci și umbrele pe care le aruncă. Cu toate acestea, în această lecție, ne va interesa în primul rând volumul de obiecte și ne vom ocupa de umbre în următoarele lecții de desen.
D pentru lecția de desen veți avea nevoie:
Foaie de carton alb de 43 cm înălțime și 1 m sau mai lățime
Foaie mare de hârtie
Bandă adezivă de mascare
riglă de metal
Radieră
Creioane: 2B și cărbune
Ascuțitor de cuțite sau creion
Dispunerea grilei
Marcați linii verticale la 20 cm de fiecare margine a cartonului. Tăiați foaia de-a lungul acestor linii și apoi lipiți benzile tăiate la loc cu bandă adezivă. Veți avea două laturi pliabile cu care puteți instala acest ecran. Acum luați un creion 2B și desenați un cadru în centrul ecranului, așezându-l cât mai aproape de marginea de jos a cartonului.
Desenați linii orizontale și verticale, rupând cadrul în pătrate. În cazul nostru, obținem pătrate de 8 × 8 cm. Acum plasați obiectele selectate pentru desen și în spatele lor - un ecran cu o grilă de coordonate.
Tonuri de netezire
Cărbunele are o textură pudră, așa că funcționează cel mai bine pe o suprafață aspră, texturată, care va reține boabe de pulbere. Când stăpânești un material nou, încearcă să desenezi cu cărbune pe hârtie cu textura puternică. Un bob mare de astfel de hârtie va oferi desenului tău mai multă expresivitate.
Cum se folosește un creion cu cărbune
Contururile desenului nostru sunt desenate cu un creion 2B, care este ușor de șters cu o radieră, dar propriile noastre umbre sunt realizate cu un creion de cărbune, care vă permite să desenați linii îndrăznețe și întunecate.
Luați un creion cu cărbune și mutați-l pe hârtie pentru a vedea ce linii lasă. Mai întâi, nu apăsați pe creion, apoi apăsați puțin și comparați liniile trasate. Încercați să umbriți cu un creion cărbune în direcții diferite, vedeți cum se schimbă textura trăsăturii. În curând vei stăpâni eclozarea cu un creion de cărbune și vei începe să-l folosești în același mod ca unul din grafit.
1 Desenați o grilă pe o bucată de hârtie
Luați un creion 2B și desenați o altă grilă pe o bucată de hârtie. Trebuie să împărțiți foaia în același număr de pătrate ca pe ecranul grilă. Doar pătratele de pe foaie vor fi mai mici - în cazul nostru 6x6 cm.
2 Să începem desenul cu o sticlă
Deoarece sticla este cel mai înalt obiect din compoziția noastră, vom începe desenul de la ea. Folosește un creion 2B. Priviți bine unde și cum se intersectează contururile sticlei cu pătratele din spatele grilei de coordonate. Verificați corectitudinea fiecărei linii punând-o pe o bucată de hârtie.
3 Corelăm desenul cu o natură moartă
Continuați să desenați sticla - nu uitați capacul acesteia - verificând în mod constant grila. Desenați conturul cu linii mici, și nu cu o singură linie continuă, pentru a nu vă înșela.
Adăugarea altor elemente
După ce ați conturat locația pe hârtie a primului obiect - în cazul nostru este o sticlă - acum puteți adăuga alte obiecte care stau în apropiere. Continuați să desenați contururile folosind grila de coordonate și apoi veți putea menține proporțiile corecte ale tuturor obiectelor.
4 Desenați un pahar
Conturați paharul, referindu-vă în continuare la grilă. Paharul se află în fața sticlei, adică mai aproape de tine, așa că pe hârtie fundul său va fi situat chiar sub fundul sticlei.
5 Planificăm o cafea
Urmând, ca și înainte, grila de coordonate, conturează conturul vasului de cafea. Studiați-i cu atenție forma și clarificați liniile în acele locuri în care se afla umbra. Corectând conturul vasului de cafea cu o radieră, puteți șterge accidental liniile grilei de coordonate - nu uitați să le restaurați.
6 Terminarea schiței cu un creion
Desenați detaliile vasului de cafea. Acum aveți pregătită o schiță preliminară, un grup de obiecte cu proporțiile corecte, ceea ce înseamnă că puteți trece la creionul cu cărbune.
Lucrați cu un creion solubil în apă
Dacă doriți să adăugați culoare desenului dvs., puteți face acest lucru cu un creion solubil în apă. Desenul finit în acest caz va semăna cu acuarela. Când hârtia este uscată, întoarceți-vă la creionul solubil în apă și adăugați noi linii.
7 Punând umbre pe sticlă
Vezi de ce parte cade lumina în natura ta moartă. Apoi luați un creion cu cărbune ascuțit și aplicați câteva mișcări ușoare și groase pe sticlă, fără a atinge părțile unde ar trebui să fie luminile (modul de distribuire a tonurilor deschise și închise a fost descris în numărul 1 al revistei noastre).
8 Dați volum paharului
Mai întâi, trageți capacul sticlei cu un vârf ascuțit de creion, apoi treceți la pahar. Umbriți umbra pe partea dreaptă a paharului și pe fundul acestuia cu linii frecvente. Acoperiți restul suprafeței cu mișcări mai ușoare. Nu vopsiți peste zonele expuse la lumină.
9 Desenați un ibric de cafea
Acoperiți jumătatea finită a desenului cu o foaie de hârtie pentru a nu o mânji. Apoi începeți să umbriți vasul de cafea, lăsând dungi verticale albe de lumini.
10 Întărește umbrele de pe vasul de cafea
Creșteți treptat umbrele de pe ibricul de cafea. Acoperiți dungile albe cu mișcări ușoare - ar trebui să aveți doar străluciri înguste și strălucitoare.
O Grilă
O grilă de coordonate ajută la aranjarea obiectelor exact așa cum sunt în realitate și la menținerea proporțiilor. Când desenul este gata, grila de coordonate de pe o coală de hârtie poate fi îndepărtată cu o radieră.
B Cărbune
Contururile desenate cu un creion 2B sunt complet ascunse sub hașura realizată cu un creion cărbune. Umbrele de cărbune sunt mai profunde și mai intense decât umbrele de creion de grafit.
B Volum
După ce a schițat obiectele, artistul în următoarea etapă a lucrării încearcă să le dea volum și să sublinieze forma rotunjită, suprafața convexă a obiectelor. Acest lucru se realizează printr-o combinație de umbre, tonuri medii și lumini.
Cărbunele este cel mai vechi instrument de desen care nu și-a pierdut popularitatea până în prezent. Este ușor de desenat cu creioane și tije de cărbune, în plus, imaginile realizate de aceștia se remarcă prin expresivitate și imediatitate.
Lucrul cu cărbune este primul lucru pe care artiștii începători sunt predați în multe cursuri de desen și pictură. Elevii sunt rugați imediat să ia cărbune și să schițeze obiecte mari, bine definite. O astfel de muncă vă permite să înțelegeți mai bine principiul desenului, precum și să studiați metodele de tonifiere. Aceste abilități sunt extrem de important de stăpânit înainte de a trece la imagini color. În plus, lucrând cu cărbune, artiștii învață să perceapă desenul ca întreg, fără a fi distrași de detalii minore.
Cărbunele artistic este făcut din ramuri de mesteacăn și salcie arse sau din viță de vie arse. Se vinde sub formă de tije și creioane. Cărbunele de viță de vie vopsesc negru maroniu, în timp ce crengile de salcie și mesteacăn (obișnuite în Marea Britanie) vopsesc negru albăstrui. 
Cărbunele este unul dintre cele mai vechi materiale de artă; este produs prin arderea ramurilor și crenguțelor de salcie, viță de vie și alte plante la temperaturi ridicate în recipiente închise ermetic. Acesta este procesul de carbonizare, sau cocsificare, a lemnului, în care structura fiecărei ramuri sau băţ de materiale rămâne neschimbată; devin instrumente utile pentru desen. Cennino Cennini a descris această tehnică în secolul al XV-lea astfel: crenguțele de salcie erau legate în mănunchiuri, închise ermetic în vase de lut, apoi introduse în cuptorul celei mai apropiate brutărie - erau lăsate acolo peste noapte până când erau complet carbonizate (achiziționarea unui ton negru). El a subliniat importanța factorului timp: ca urmare a arderii excesive, cărbunele finit se va despica în bucăți în timpul utilizării. Două secole mai târziu, Volpano a descris modul în care bucăți de lemn au fost îndesate într-un recipient tubular de fier, care a fost apoi acoperit cu cenușă fierbinte, încins la roșu și scufundat în apă pentru a se răci.
Descrierile timpurii au implicat că cărbunele a fost folosit ca mijloc de a crea o imagine desenată manual pentru fresce sau pictură pe tablă. În zilele noastre, în ciuda faptului că cărbunele este încă considerat un material pentru desen înainte de procesul de pictură, este pe bună dreptate un mediu independent, independent și foarte expresiv.
Artiștii Renașterii au descoperit calitățile utile ale cărbunelui - de exemplu, puteau corecta și modifica cu ușurință imaginea în faza de desen.
Proces de producție și echipamente
Astăzi, salcia (folosită în producția de cărbune artistic de înaltă calitate) este cultivată în plantații cultivate și recoltată anual în lunile de iarnă. Cel mai tipic tip - Salix triandra - este baza bastoanelor standard de cărbune (creioane) pentru desen. Crenguta de salcie creste vara in conditii naturale de doi metri lungime si ofera tije dense de diametru mic, mediu si mare. O altă specie, salcia Osier (S. vimlnalis), se recoltează o dată la doi ani și asigură materia primă pentru tije cu diametru și mai mare - o astfel de tijă este folosită în lucrări de dimensiuni foarte mari.
După sortarea răchitelor tăiate, acestea se leagă și se fierb în apă timp de nouă ore (pentru a înmuia coaja). Apoi materialul este decojit prin rotație în mașini speciale și uscat în aer liber. Tijele uscate sunt apoi legate în mănunchiuri, tăiate în semifabricate de lungime standard și ambalate în cutii de fier pentru ardere.
Cutiile sunt umplute cu nisip pe un suport de vibrații pentru a preveni intrarea aerului în timpul arderii în cuptor - în timpul procesului de ardere, tijele sunt comprimate semnificativ, iar nisipul umple golurile rezultate. După preîncălzire până când tijele sunt complet uscate, acestea sunt arse într-un cuptor timp de câteva ore la temperaturi ridicate. Douăzeci și patru de ore mai târziu, materialul s-a răcit și este gata pentru ambalare. 
Cărbunele artistic vine în diferite durități. Cea moale se amestecă bine și este folosită pentru tonifiere, în timp ce cea tare este ideală pentru a desena detalii fine.
Grosimea tijelor nu este, de asemenea, aceeași, ceea ce le permite să deseneze linii diferite - de la late și clare la subțiri, abia sesizabile. Creioanele cu cărbune, spre deosebire de tijele, nu vă murdăresc mâinile, dar nu puteți desena cu partea laterală a creionului.
Hârtie și multe altele
Cărbunele arată grozav pe hârtie mată aspră. Cu neted sau lucios, pur și simplu se sfărâmă.
Triturarea.
Cărbunele se întinde ușor peste hârtie pentru un finisaj neted și catifelat. Faceți o serie de mișcări cu partea laterală a tijei și frecați-le cu atenție cu degetul sau cu torșul.Saturația tonului poate fi variată prin modificarea gradului de presiune. 
Hașura încrucișată.
O altă modalitate de a nuanța cu cărbune este de a desena în direcții diferite. Desenați o serie de linii paralele, apoi încrucișați-le într-un unghi cu alte linii. Pentru a modifica saturația tonului, trebuie să modificați densitatea grilei. 
Umbrire moale.
Nu este necesar să frecați loviturile cu degetele sau cu un torshon. Ascuțiți ușor tija cu șmirghel, duceți-o mai aproape de capătul superior și încercați să desenați astfel încât liniile să se îmbine între ele. Pentru a obține tonuri mai deschise sau mai închise, modificați gradul de presiune.
Pentru a începe, veți avea nevoie de niște bețișoare de cărbune de diferite grosimi, niște hârtie și un spray fixativ (cărbunele se întinde ușor!). Dacă nu puteți cumpăra un aerosol într-un magazin specializat, utilizați fixativ obișnuit.
Pentru a ascuți tijele, aveți nevoie de un cuțit de contur ascuțit sau de șmirghel, iar pentru a corecta erorile și a crea goluri, este nevoie de o gumă șifonată (nag). Este convenabil să frecați cărbunele cu vârful degetelor, dar uneori, pentru a nu păta desenul, este mai bine să luați o torșă rulată cu o rolă, tampoane de bumbac sau șervețele de hârtie. 
Cu ce forță aveți nevoie pentru a apăsa cărbunele pentru a obține umbre deschise și întunecate, veți învăța să determinați în timp. Între timp, amintiți-vă că nu puteți apăsa puternic pe o tijă subțire de carbon, altfel se va prăbuși și se va păta desenul.
Cărbunele este ideal pentru a extrage din viață, deoarece este ușor de spălat. În plus, transmite perfect tonurile deschise și întunecate.
Julia Gavrilova
Desenul cu cărbune este foarte atractiv pentru copii prin neobișnuit. În procesul desen copilul simte forța presiunii, învață să transmită volumul obiectului, umbră și dezvoltă abilitățile motorii fine ale mâinilor. A desena Puteți folosi bețișoare de cărbune sau un creion cu cărbune. Este convenabil să pictezi cu degetul, să freci cu un șervețel sau un tampon de bumbac. Copilul învață a desenași transmite intriga sau subiectul într-o singură culoare. hârtie care este mai bună a desena ar trebui să fie dur. Cărbunele este ușor de îndepărtat cu o gumă frământată. Desenați cu atenție. Pentru a nu lăsa amprente întunecate, poți învăța cu copiii regulă: „mâna stângă este întotdeauna curată”. Picturile finalizate trebuie tratate cu fixativ. Atunci cărbunele nu se va prăbuși. În afară de modul obișnuit desen cărbune, există o cale inversă. Foaia este complet vopsită și „ a desena„Încep cu o radieră pe ea.
Succes creativ!
Publicații conexe:
„Desenarea cu cărbune” Rezumatul GCD în grupul de seniori (folosind TIC) Adnotare: Acesta este un rezumat al activităților direct educaționale în creativitatea artistică din grupa de seniori „Desen cu cărbune”.
„Modele de iarnă”. Desen în tehnică netradițională - desen cu o frunză de varză„Modele de iarnă” (Desen într-o tehnică neconvențională – desen cu o frunză de varză) Scop: Introducerea unei noi tehnici de desen – desen.
Rezumatul GCD al activității vizuale (desen) pentru copiii de 4-5 ani „Girafa” (Desen cu pensula și degetele.) Rezumatul GCD al activității vizuale (desen) pentru copiii de 4-5 ani „Girafa” (Desen cu pensula și degetele.) Scop: Continuați cunoștințele.
Rezumat al unei lecții despre dezvoltarea artistică și estetică pentru copiii din grupa mai mare. desen de flori Tema: Desen flori. Scop: dezvoltarea percepției estetice la copii, simțul culorii. Învață să transmită trăsăturile caracteristice ale culorilor.
V. A. Sukhomlinsky: „... Desenul copiilor, procesul de desen este o particulă a vieții spirituale a copilului. Copiii nu doar transferă ceva de pe ceva pe hârtie.
Toamna aurie umblă pe cărări, Are cizme galbene în picioare, Are frunze de pădure pe rochie, Și în coșul ei sunt ciuperci de pădure! (A. Yaranova).
Desen netradițional - desen cu gris. Video Desenul cu gris este o activitate interesantă și interesantă. Puteți face acest lucru interesant nu numai la grădiniță, ci și acasă.
Apariția unui omuleț în lumea noastră nu este un proces ușor și dacă bebelușul întâmpină dificultăți în a se adapta la ceilalți.
Nu se știe când omul a folosit pentru prima dată material de cărbune pentru desen. Dar cărbunele, scos dintr-un incendiu stins, a devenit unul dintre primele materiale artistice. Tehnica are o istorie lungă, dar nu își pierde relevanța în rândul artiștilor contemporani.
Desenul cu cărbune este adesea primul lucru predat la școala de artă sau la cursuri. Primele schițe cu cărbune sunt amintite mult timp. Veți înțelege tehnica tonificării, principiile generale ale desenului și schiței. Când lucrează cu acest material moale, elevul învață să nu fie distras de detalii minore, ci să perceapă desenul ca un întreg.
Istoria tehnologiei
Prima mențiune despre tehnologie a apărut în secolul al XV-lea. Apoi au învățat să fixeze materialul pe foaie. La acea vreme, artiștii foloseau cărbune. Aspectul presat a fost inventat în secolul al XIX-lea. Chiar și atunci au observat că era mai negru și mai gras. Aceasta înseamnă că aderă mai strâns la hârtie.
Din acel moment, mulți artiști importanți au început să preseze cărbunele pentru a-l folosi pentru viitoarele schițe. Deși tehnica este fragmentară, maeștrii au învățat să creeze opere de artă cochete.
Tipuri de cărbune
- lemn - cărbune de struguri sau de salcie de diferite diametre și dimensiuni;
- presat - un material artificial realizat din pulbere.
La cărbunele presat se adaugă lipici vegetal, ceea ce îl ajută să rămână mai mult timp pe hârtie.
Ce instrumente vor fi necesare
Cărbune + hârtie. Este nevoie de ceva mai mult decât asta? Da. Sunt necesare mai multe unelte și materiale pentru ca cărbunele să nu se prăbușească. Aceasta înseamnă că va dura mult mai mult. Profesorii noștri învață cum să lucrăm cu astfel de materiale.
Ce ar putea fi util:
- hârtie aspră sau hârtie specială. O suprafață netedă nu va funcționa - așchiile de cărbune se vor sfărâma;
- mijloace pentru îndepărtare - o gumă obișnuită sau o cârpă;
- fixative - mijloace speciale care fixează materialul pe suprafața hârtiei sub un strat de film subțire.
Care sunt tehnicile
În primele lecții, vei stăpâni desenul în creion și abia apoi vei începe să lucrezi cu cărbune. Deși grafica cu cărbune este stăpânită mai rapid, ele necesită o anumită abilitate. Diferite grade de presiune, desenarea detaliilor individuale sau umbrirea - toate acestea necesită abilități și acțiuni clare.
Iată tehnicile de bază:
- frecare - distribuită peste hârtie cu un deget sau alte dispozitive;
- hașura încrucișată - desen în diferite direcții;
- umbrire moale - distribuția culorii fără ajutorul degetelor sau torhonului.
- Instructorii cursurilor noastre vă vor spune detalii despre tehnici. Spune, arată, învață!
Cum să desenezi
De ce este importantă schița? De ce să compun o natură moartă? Cum poți folosi pesmet atunci când desenezi? Este puțin probabil ca chiar și un adult să poată înțelege singur astfel de probleme. De ce, dacă există experți?
Pentru a decide dacă aveți nevoie de cursuri de desen pentru începători, este important să cunoașteți procesul cel puțin aproximativ:
- Înainte de a picta un tablou, artistul de obicei o schițează și o aranjează. Acest lucru este necesar pentru a înțelege proporțiile obiectului, locația sa pe foaie.
- După ce schița este gata, contururile generale sunt transferate pe hârtie. Mai întâi - contururile, apoi - pictarea peste părțile întunecate și apoi - aplicarea de culori deschise cu pasteluri.
- Când contururile sunt clar vizibile, artistul desenează detalii individuale, obiecte, zone, fundal.
- La sfârșit, este important să fixați desenul cu lac sau alt fixativ, altfel se poate prăbuși.
