Alekseev Fedor Yakovlevich Fedor Yakovlevich Alekseev është një piktor i mrekullueshëm, themeluesi i pikturës ruse të peizazhit, në veçanti, peizazhit urban.

Artisti lindi në 1753 (data e saktë e lindjes së tij nuk dihet) dhe ishte djali i një roje në Akademinë e Shkencave. Nga viti 1766 deri në 1973 ai studioi në Akademinë e Arteve në një klasë të quajtur "pikturë lulesh dhe frutash", dhe më pas u transferua në departamentin e peizazhit. Në 1773, pasi mori një medalje ari për punën e programit, ai u dërgua në Venecia, ku kaloi tre vjet duke pikturuar për dekorime teatrale, megjithëse nuk i pëlqenin ato.

Pasioni i Alekseev për gdhendjet fantastike të Piranezit nuk u miratua nga autoritetet e Akademisë së Arteve, prandaj, pas kthimit në shtëpi, e priste një pritje e thatë dhe e përmbajtur. Atij nuk iu ofrua asnjë program për një titull akademik. Përkundrazi, ai thjesht u detyrua të pranonte pozicionin e dekoruesit të teatrit, në të cilin punoi nga 1779 deri në 1786. Alekseev arriti të linte punën e tij të padashur falë kopjimit të shkëlqyer të peizazheve nga J. Bernet, G. Robert dhe B. Belotto nga koleksioni Hermitage. Kopjet e tij, duke riprodhuar me mjeshtëri atmosferën piktoreske të origjinaleve, morën sukses të jashtëzakonshëm. Falë këtyre veprave, artisti Alekseev Fedor Yakovlevich fitoi mundësinë për të pikturuar peizazhe origjinale.

Pamje e Kremlinit të Moskës nga Ura Kamenny

Në peizazhet e tij, artisti krijon një imazh të përsosur, sublim dhe në të njëjtën kohë shumë të gjallë të një qyteti madhështor, të madh dhe të pakrahasueshëm në sofistikimin e tij. Idealiteti në veprat e tij është i ndërthurur ngushtë me realitetin dhe është në harmoni të përsosur me të.

Sheshi i Katedrales së Kremlinit të Moskës

Në 1794, pikturat e Alekseev Fedor Yakovlevich i sollën krijuesit të tyre titullin akademik të pikturës.



Një vit më vonë, artisti u dërgua në Krime dhe Rusinë e Re për të kapur vendet e vizituara nga Perandoresha Katerina II në 1787.



Artisti krijon peizazhe të mrekullueshme të Bakhchisaray, Kherson, Nikolaev.



Në 1800, me udhëzimet e perandorit Pali I, Alekseev krijoi një sërë peizazhesh të Moskës.



Artisti u rrëmbye thellë nga arkitektura e lashtë ruse dhe u soll nga Moska, pasi kishte qëndruar atje për më shumë se një vit, jo vetëm një seri pikturash, por edhe shumë bojëra uji me pamje nga periferitë e Moskës, manastiret, rrugët dhe kryesisht pamje të ndryshme të Kremlini.



Këto vepra lanë një përshtypje të madhe për një numër personash me ndikim dhe përfaqësues të shtëpisë perandorake, të cilët u bënë klientët e Alekseev.

"Platforma Boyarskaya ose portiku i shtratit dhe Kisha e Shpëtimtarit pas Grilës së Artë në Kremlinin e Moskës"

Pak më vonë, artisti kthehet në punën e tij në temën e tij të dashur të Shën Petersburgut.



Por tema e veprave të tij tani ka ndryshuar - artisti është bërë më i interesuar për njerëzit e zakonshëm: bota dhe jeta e tyre në sfondin e luksit të pallateve dhe Neva madhështore.



Personazhet kryesore që zënë planin e parë të pikturave janë banorët e qytetit me shqetësimet e tyre të përditshme.



Më shumë vëllim dhe qartësi u shfaqën në piktura, ngjyrosja e tyre u bë shumë më e ngrohtë.



Këto vepra përfshijnë "Pamje e pështymës së ishullit Vasilyevsky nga Kalaja e Pjetrit dhe Palit", "Pamje e Argjinaturës së Admiralitetit dhe Pallatit nga Korpusi i Parë i Kadetëve" dhe vepra të tjera.

Para përmbytjes së 1824. "Russian Canaletto", i njohur gjatë jetës së tij nga akademikë dhe njohës të artit, Fyodor Alekseev zë një vend të veçantë në historinë e pikturës së shekullit të 18-të si një nga themeluesit e shkollës kombëtare të peizazhit urban.

Fedor Alekseev. Venediku. Pamje e argjinaturës Schiavoni (detaje). 1775. Muzeu Kombëtar i Artit i Republikës së Bjellorusisë, Minsk, Bjellorusi

Fedor Alekseev. Pamje e brendshme e oborrit me kopsht. Lozhë në Venecia (detaje). 1776. Muzeu Shtetëror Rus, Shën Petersburg

Fedor Alekseev. Pamje e Argjinaturës së Pallatit nga Kalaja e Pjetrit dhe Palit (detaje). 1810. Muzeu Shtetëror Rus, Shën Petersburg

Fjodor Alekseev lindi në 1753 në Shën Petersburg dhe vinte nga fëmijët e ushtarëve. Kështu që në shekullin XVIII ata thirrën një grup të veçantë të pasurive. Data e saktë e lindjes së artistit dhe informacioni i detajuar për prindërit e tij nuk janë ruajtur. Dihet vetëm se babai i artistit të ardhshëm, Yakov Alekseev, pas shkarkimit të tij nga shërbimi, punoi si roje në Akademinë e Shkencave.

Si fëmijë, artisti i ardhshëm shkoi në shkollën e garnizonit. Ai studionte me zell, veçanërisht i pëlqente vizatimi dhe gjeometria. Babai ëndërronte ta merrte djalin e tij në Akademinë e Arteve - në shekullin e 18-të, shumë nga studentët e saj erdhën nga rangochintsy dhe gradat më të ulëta. Në 1766, Alekseev më i ri u pranua në Akademinë Perandorake të Arteve, menjëherë në klasën e tretë.

Profesori dhe drejtori i Akademisë së Arteve, piktori Anton Losenko, vuri re se djali ishte i mirë në vizatimin e figurave komplekse dhe strukturave arkitekturore. Losenko e transferoi Alekseev nga klasa e skulpturës dekorative të Louis Rolland në klasën e pikturës, e cila drejtohej nga Heinrich Fondermint dhe Antonio Perezinotti. Në klasë, nxënësit mësuan parimet e punës me peizazhet arkitekturore dhe peizazhore. I riu u tregua një student i zellshëm: në 1773 iu dha një medalje e vogël ari për një nga veprat edukative të peizazhit. Ky çmim i dha titullin artist i klasës II dhe gradën civile të klasës së 12-të në tabelën e gradave.

Në të njëjtin vit, akademikët, të cilët vunë re talentin e Alekseev, e dërguan atë në Venecia "Përmirësimi më i madh në pikturë është premtues". Akademia kishte nevojë për artistë teatri dhe kjo aftësi mësohej më së miri në Itali.

Alekseev kaloi katër vitet e ardhshme në Venecia. Puna në punëtoritë e mentorëve - dekoratorëve teatror Giuseppe Moretti dhe Pietro Gasparri - nuk ishte aq interesante për të. Atij i pëlqente piktura moderne italiane - ai studioi peizazhet urbane të artistëve të famshëm Giovanni Canaletto dhe Bernardo Bellotto. Ai ishte gjithashtu i interesuar për historinë e artit: i riu ishte veçanërisht i impresionuar nga pikturat e piktorit të shekullit të 16-të Paolo Veronese, të cilat ai i përshkroi me entuziazëm në ditarin e tij:

Kjo është shpikja më e bukur dhe më harmonike që mund të shihet. Arkitektura në këtë foto është vendosur në një pikë kaq të drejtë sa që mes kaq shumë njerëzve gjithçka është e dukshme pa më të voglin konfuzion ...

Fyodor Alekseev për pikturën e Paolo Veronese "Martesa në Kanën e Galilesë"

I frymëzuar nga veprat e artistëve italianë, Fyodor Alekseev punoi shumë në peizazhet e tij të para urbane: “Venecia. Pamje e argjinaturës Schiavoni”, “Pamje e brendshme e oborrit me kopsht. Lozha në Venecia.

Duke u kthyer në atdheun e tij, në Shën Petersburg, në emër të Akademisë së Arteve, Alekseev projektoi peizazhin për Teatrot Perandorake. Piktorit nuk i pëlqeu kjo vepër, ndaj gjithë kohën e lirë ia kushtoi punës së tij të preferuar - peizazheve. Ashtu si të diplomuarit e tjerë të Akademisë, ai punoi me kohë të pjesshme duke krijuar kopje të pikturave të famshme të artistëve të Evropës Perëndimore. Edhe Perandoresha Katerina II vlerësoi aftësinë e artistit dhe e ftoi atë të punonte në Hermitage - të bënte kopje të kryeveprave të muzeut. Më shpesh, këto ishin peizazhe nga piktori i famshëm italian Canaletto, dhe së shpejti Fyodor Alekseev u mbiquajt "Canaletto Ruse".

Në 1786, Alekseev megjithatë la punën e një dekoruesi teatri dhe filloi të krijojë peizazhe origjinale. Tetë vjet më vonë, ai mori titullin akademik për pikturën "Pamje e argjinaturës së pallatit nga kalaja e Pjetrit dhe Palit".

“... gjeta kaq shumë tema të mrekullueshme për pikturat”: pamje nga Shën Petersburgu, Moska dhe Jugu

Fedor Alekseev. Sheshi i Kuq në Moskë (detaje). 1801. Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë

Fedor Alekseev. Pamje e qytetit të Nikolaev (detaje). 1799. Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë

Fedor Alekseev. Sheshi në Kherson (detaje). 1796. Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë

Në vitet 1790, në emër të Katerinës II, Fyodor Alekseev shkoi në jug të Perandorisë Ruse - për të pikturuar peizazhet e vendeve të vizituara nga Perandoresha gjatë udhëtimit të saj në Krime në 1787. Ai jetoi në jug për dy vjet. Atje Alekseev bëri shumë skica dhe skica me bojëra uji, të cilat ai i përdori tashmë në Shën Petersburg për të krijuar piktura të plota - "Pamje e qytetit të Nikolaev", "Sheshi në Kherson" dhe vepra të tjera.

Fotografia ["Pamje e qytetit të Bakhchisarai"] është e gjallë - gjithçka është atje, dhe një moment në natyrë, i kapur saktë dhe lëvizje; por mos iu afroni fotografisë - sharmi do të zhduket.

Petr Petrov, kritik arti dhe historian, 1860

Kritikët shpesh e qortuan Alekseev se ishte shumë monumental. Ata vunë re se artisti përdor parimet e artit dekorativ në pikturë - ai i kushton shumë vëmendje formës së objekteve. Kjo ishte veçanërisht e dukshme në kompozim: ai gjithmonë kërkonte të përcillte me saktësi maksimale të gjitha detajet e strukturave arkitekturore. Ndonjëherë Alekseev megjithatë devijonte nga realiteti dhe plotësonte peizazhet urbane me ndërtesa të papërfunduara ose kurrë ekzistuese - në këtë ai u mbështet në traditën piktoreske të shekullit të 18-të. Pothuajse të gjitha pikturat e artistit i përkasin zhanrit veduta, i cili ishte shumë i popullarizuar në Venecia në atë kohë - një përshkrim i detajuar i peizazhit të qytetit.

Alekseev e donte Petersburgun dhe shpesh pikturonte pamje të tij. Pikturat e tij ngjanin me ato të mjeshtrave italianë. Ai mori ngjyra të ngjashme, kryesisht ngjyra të lehta, dhe arriti efektin e "transparencës" - dukej se artisti po përdorte bojëra uji dhe jo vaj.

Në 1800, Fyodor Alekseev shikoi se si përfundonte ndërtimi i Kalasë së Mikhailovsky dhe rezidenca e Palit I. Së shpejti u shfaq "Pamja e kështjellës Mikhailovsky dhe sheshit Connable në Shën Petersburg". Perandorit i pëlqeu fotografia aq shumë sa Alekseev iu dha grada e vlerësuesit kolegjial ​​për të. Së shpejti, në emër të sovranit, artistit iu urdhërua një seri peizazhesh urbane të Moskës.

Perandori donte të shihte kohët e Rusisë Moskovite në piktura. Për më tepër, anëtarët e Akademisë së Arteve udhëzuan Alekseev "merr nga natyra dhe përcjell në piktura dhe vizatime të gjitha vendet që janë të shquara nga pikëpamja historike dhe arkeologjike". Artisti me entuziazëm iu vu punës. Atij iu desh të kalonte shumë kohë në arkiva për të studiuar planet e vjetra të qytetit. Alekseev iu afrua urdhrit me përgjegjësi - ishin peizazhet e qytetit të Moskës që u bënë kulmi i punës së tij. Skicat e vogla me bojëra uji dhe kanavacat monumentale formuan një cikël të tërë. Pas kësaj, mbi të ranë urdhra nga njerëzit më fisnikë.

Ai pikturoi nga natyra veprat e para të ciklit të Moskës, ndër to - pikturën "Sheshi i Kuq me Katedralen e Shën Vasilit". Sidoqoftë, artisti nuk u kufizua vetëm në paraqitjen e Sheshit të Kuq. Në tetor 1800 ai i shkroi kontit Aleksandër Stroganov, president i Akademisë së Arteve: “Me diskrecionin e Moskës, gjeta aq shumë tema të bukura për pikturat saqë jam në humbje se çfarë lloji të filloj: duhej të vendosja dhe tashmë kam filluar skicën e parë të sheshit me kishën e Shën Vasilit dhe unë. do të përdorë dimrin për të pikturuar një pikturë.”

Gjatë vitit të ardhshëm, Fyodor Alekseev dhe studentët e tij - Alexander Kunavin dhe Illarion Moshkov - krijuan një sërë peizazhesh të Moskës. Këto piktura përshkruajnë struktura të famshme arkitekturore, shumë prej të cilave tashmë kanë humbur - kisha dhe manastire, prona dhe rezidenca. Ndër veprat më domethënëse të kësaj periudhe janë "Pamje e kishës së Shën Nikollës së Madhe në Ilyinka", "Pamje e sheshit Strastnaya në Moskë", "Pamje panoramike e fshatit Kolomenskoye" dhe të tjera. Në 1801, artisti i prezantoi personalisht perandorit Aleksandër I më të famshmen nga këto vepra - pikturën "Sheshi i Kuq në Moskë".

Fedor Alekseev. Pamje e sheshit Ivanovskaya (Tsarskaya) (detaje). 1810 Muzeu Shtetëror Kërkimor i Arkitekturës me emrin A.V. Shchusev, Moskë

Fedor Alekseev. Pamje e Portave të Ringjalljes dhe Nikolsky dhe Urës Neglinny nga Rruga Tverskaya në Moskë (detaje). 1811. Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë

Fedor Alekseev. Sheshi brenda Kremlinit të Moskës (detaje). 1810 Muzeu-Rezerva Tsarskoye Selo, Pushkin, Shën Petersburg

Në 1802, Fyodor Alekseev u kthye nga Moska në Shën Petersburg, por për disa vite të tjera ai krijoi peizazhe të qytetit të Moskës - "Sheshi brenda Kremlinit të Moskës", "Pamja e Ringjalljes dhe Portat Nikolsky dhe Ura Neglinny nga Rruga Tverskaya në Moskë" , “Pamje e sheshit Ivanovskaya ( Tsarskaya). Pamjet e "fronit të parë" i sollën famën Alekseev si brenda ashtu edhe jashtë vendit. Artistët e rinj mësuan nga puna e tij, dhe piktorit vazhdimisht i porositën kopjet e pikturave të tij më të famshme. Punimet e artistit u vlerësuan gjithashtu në Akademi - Fyodor Alekseev u ftua të jepte mësim, dhe gjithashtu iu dha një klasë "pikturë perspektive", ku ai u mësoi studentëve bazat e punës me peizazhe. Më vonë, artistit iu dha titulli i këshilltarit.

Pikëpamjet e Alekseev rritën interesin për shfaqjen e qyteteve të lashta ruse, në monumentet arkitekturore të lashtësisë ruse. Ata hapën një lloj të ri peizazhesh, të diktuar nga interesi për historinë ruse dhe monumentet antike.

Alexey Fedorov-Davydov, kritik arti, studiues i veprës së Fyodor Alekseev

Në vitet 1810, Alekseev përsëri filloi të krijojë peizazhe të Shën Petersburgut: "Pamje e pështymës së ishullit Vasilyevsky nga kalaja e Pjetrit dhe Palit", "Pamje e argjinaturës angleze". Një nga versionet e pikturës "Pamje e Admiraltit dhe Argjinaturës së Pallatit nga Korpusi i Parë i Kadetëve" ishte në koleksionin e shkrimtarit Pavel Svinin për një kohë të gjatë.

Është e mençur se çfarë t'i jepet përparësi në këtë foto [“Pamje e Admiralty dhe Argjinaturës së Pallatit nga Korpusi i Parë i Kadetëve”]: gjithçka në të është kaq e saktë dhe e natyrshme, gjithçka preket nga një furçë kaq mjeshtërore sa kudo ka zhurmë dhe lëvizje, si në vetë natyrën.

Pavel Svinin, shkrimtar

Në veprat e fundit, siç vërejnë historianët e artit, Fedor Alekseev filloi të largohej nga shkolla dhe akademia e Canaletto. Ai shtoi një neglizhencë të vogël dhe një dekorativitet të hollë në pikturat e tij.

Kur Alekseev është vetëm Canaletto, ai është interesant dhe ju e admironi sinqerisht; kur bëhet vetë - Fedor Alekseev, ai menjëherë shndërrohet në figurën më domethënëse të artit rus, në një artist që pati një ndikim të madh në peizazhin rus në gjysmën e parë të shekullit të 19-të.

Igor Grabar, kritik arti, piktor dhe restaurator

Deri në vitet e fundit të jetës së tij, Fyodor Alekseev punoi në Akademinë e Arteve dhe në të njëjtën kohë vazhdoi të pikturonte. Më 19 nëntor 1824, përmbytja më shkatërruese në historinë e qytetit goditi Shën Petersburgun dhe Alekseev vendosi ta kapte atë. Disa ditë pas skicës së tij të fundit, më 23 nëntor 1824, artisti vdiq. Ai ishte 71 vjeç. Piktori u varros në varrezat ortodokse Smolensk në Shën Petersburg.

Fedor Alekseev. Pamje e Admiralty dhe Argjinaturës së Pallatit nga Korpusi i Parë i Kadetëve (detaje). 1810 Muzeu Shtetëror Rus, Shën Petersburg

Fedor Alekseev. Përmbytja e Petersburgut e 1824 në sheshin afër Teatrit Bolshoi (detaje). 1824. Muzeu Shtetëror Rus, Shën Petersburg

Fedor Alekseev. Pamje e Promenade des Anglais (detaje). 1810 Muzeu Shtetëror Rus, Shën Petersburg

1. Për shtatë vjet, Fedor Alekseev krijoi peizazhe për teatrot në Shën Petersburg. Asnjë nga veprat e tij teatrale nuk ka mbijetuar. Peizazhet në Rusi të shekullit të 18-të ishin shumë të kërkuara: ato u rindërtuan dhe transportoheshin vazhdimisht nga teatri në teatër, dhe ato të rrënuara u fshinë ose u shkatërruan. Ka mbijetuar vetëm një skicë e vogël e dekorimit të brendshëm të tempullit fantastik - piktura "Në tempull" me mbishkrimin "1820". Studiuesit besojnë se data e punës u caktua shumë më vonë se sa u krijua. "Në tempull" është shumë i ndryshëm nga pjesa tjetër e trashëgimisë artistike të Fyodor Alekseev dhe me të gjitha treguesit i referohet veprave të tij të hershme.

2. Në fillim të shekullit të 20-të, koleksionistët rusë kishin një kartolinë që përshkruante përmbytjen e Shën Petersburgut të vitit 1824. Ishte nënshkruar "Alekseev". Deri në vitin 1907, besohej se artisti Alexander Alekseev, një student i Alexei Venetsianov, e pikturoi atë. Historiani i artit Igor Grabar e mohoi këtë. Ai vuri re se Aleksandër Alekseev ishte vetëm 13 vjeç në 1824, dhe fotografia u pikturua nga një autor i pjekur. “Është e vështirë të pranohet se ishte ai [Alexander Alekseev] që ishte autori i fotografisë; ndërkohë, në listat e veprave artistike të Pallatit Tsarskoye Selo, prej nga vinte fotografia, dukej se autori i saj ishte Alekseev. Përmbytja, siç e dini, ishte më 7 nëntor, ndërsa [Fjodor] Alekseev vdiq më 11 nëntor. Një tablo e pikturuar, me sa duket, në një ose dy seanca, mund të jetë kështu vepra e fundit e një artisti të palodhur, e bërë nga një dorë tashmë e mpirë., - shkroi Grabar në një ese për Fedor Alekseev.

Një artist që bëri emër me një zhanër të ri në artin rus - zhanrin e peizazhit urban. Talenti i mahnitshëm dhe stili i përgjithshëm i pikturave të tij është një nga më të mirat në botën e pikturës. Emri i artistit të mrekullueshëm është Alekseev Fedor Yakovlevich.

Biografia

Alekseev Fedor Yakovlevich lindi në 1754 (data e saktë e lindjes nuk është e disponueshme në burimet historike) në një familje të varfër. Në vitin 1766, babai i tij bëri një kërkesë për të regjistruar djalin e tij në Akademinë e Arteve dhe kërkesa e tij u pranua. Fyodor Alekseev fillon studimet në klasën e pikturës së luleve dhe frutave, pas së cilës ai transferohet në klasën e peizazhit dhe në 1773 ai diplomohet me sukses në Akademinë. Për shkrimin më të mirë të peizazhit të softuerit, atij i jepet një medalje ari. Për të vazhduar shkollimin, një i ri i talentuar dërgohet në Venecia për t'u specializuar në pikturë dekorative. Ky është një lloj i veçantë i peizazhit të shkrimit për teatrin. Gjatë studimeve, Fedor Alekseev, përveç profesionit të tij kryesor, studionte me entuziazëm artistë venecianë që përshkruanin peizazhin, si Canale, Guardi, gravura nga Piranesi, i cili në atë kohë jetonte në Romë. Por me dëshirën e tij për njohuri të reja, artisti shkakton pakënaqësi me autoritetet akademike.

Rruga drejt artit

Pas përfundimit të specializimit në Venecia, artisti Fedor Alekseev kthehet në Shën Petersburg dhe punësohet si piktor në shkollën e teatrit. Datat e përafërta të kësaj periudhe të jetës së tij janë 1779-1786. Për shkak të pasionit të tij për peizazhet, përveç peizazheve teatrale, Fjodor Alekseev u takua mjaft gjakftohtë në atdheun e tij dhe iu mohua shkollimi i mëtejshëm për të marrë titullin akademik. Por artisti i vendos vetes si qëllim që t'i tregojë Akademisë se çfarë është i aftë, dhe së bashku me këtë punë, artisti ndërthur kopjimin e peizazheve të Canaletto, Bellotto, Robert dhe Berne në Hermitage të sapohapur.

Falë punës së tij të suksesshme në Hermitage, ai lë shërbimin në shkollë. Riprodhimi i tij krijues i origjinaleve përsëriti sistemin e tyre piktural aq bukur sa puna pati një sukses të madh. Aktiviteti i suksesshëm i solli famën Fyodor Alekseev, pseudonimi "Russian Canaletto", për të cilin Akademia i jep mundësinë artistit të shkruajë pikturat e tij. Sigurisht, ato ishin peizazhe.

Origjinaliteti i veprave të artistit Fedor Alekseev

Pasi ka dëshmuar aftësinë e tij për të pikturuar vetë, artisti pikturon një sërë pikturash të njohura me pamje nga Shën Petersburg. Disa nga më të rëndësishmet: "Pamje e Kalasë së Pjetrit dhe Palit dhe Argjinaturës së Pallatit" (1793) dhe "Pamje e Argjinaturës së Pallatit nga Kalaja e Pjetrit dhe Palit" (1794).

Duke përdorur njohuritë që mori në Venecia, Fyodor Alekseev krijon imazhin e tij të një qyteti solemn dhe në të njëjtën kohë të gjallë. Në të njëjtën kohë, në pikturat e tij, ai ruan ligjet e klasicizmit që ishin të rëndësishme në shekullin e 18-të dhe ndërthur idealin me realen. Për punën e tij në 1794, artistit Fyodor Alekseev iu dha titulli akademik i pikturës perspektive.

rrugë krijuese

Pas marrjes së titullit të nderit, Fjodor Alekseev i jepet detyra të pikturojë vendet ku ishte Perandoresha Katerina II në 1787. Artisti rikrijon në kanavacat e tij bukurinë e qyteteve të tilla jugore si Nikolaev, Kherson, Bakhchisaray.

Dhe në 1800, vetë perandori Pali I udhëzoi Fjodor Alekseev të pikturonte Moskën. Gjatë kohës që artisti kaloi në këtë qytet (pak më shumë se një vit), ai solli disa piktura dhe një numër të madh bojërash uji, të cilat përshkruajnë pamje të rrugëve, manastireve dhe periferive të Moskës. Por gjëja më e rëndësishme janë imazhet unike të Kremlinit. Midis tyre, më të njohurit "Sheshi i Kuq në Moskë" dhe "Sheshi Boyarskaya, ose Portiku i shtratit dhe Katedralja e Krishtit Shpëtimtar pas një grilë të artë në Kremlinin e Moskës".

Punimet e Moskës dallohen aq shumë nga saktësia dhe cilësia e tyre dokumentare, saqë tërheqin blerës të rinj të pikturave tek artisti. Midis tyre ka njerëz të famshëm dhe anëtarë të familjes perandorake.

Fama e artistit si piktor i peizazhit

Që nga vitet 1800 Fedor Yakovlevich bëhet kreu i klasës së pikturës së perspektivës në Akademinë e Arteve dhe përsëri pikturon në temën e tij të preferuar - Shën Petersburg. Në të njëjtën kohë, artisti udhëton shumë nëpër Rusi dhe kap pamjet e qyteteve provinciale.

Më shumë jetë shfaqet në pikturat e tij, duket se tashmë imazhet do të marrin jetë. Ata bëhen si dokumentarë historikë. Gjithnjë e më shumë artisti përshkruan njerëzit. Ata dalin në plan të parë të telajove me pallate, argjinatura dhe rrugë. Njerëzit me aktivitetet e tyre të përditshme, vagonët, punëtorët. Detajet pikturohen edhe më qartë, më fort, ngjyrat duken më të ngrohta dhe piktura merr një ngopje të veçantë. Veprat e asaj kohe përfshijnë "Pamje e katedrales Kazan në Shën Petersburg", "Pamje e argjinaturës angleze nga ana e ishullit Vasilyevsky" dhe të tjera. Me ngjyra të ngrohta, me vizatim të imët të detajeve më të vogla.

Pikturat e Fyodor Alekseev dallohen nga një dritë dhe lëvizje e veçantë "e ngrohtë". Qielli merr një nuancë delikate të kaltër, dhe retë - rozë e diellit që perëndon.

Vitet e fundit të jetës së artistit

Askush nuk është i përjetshëm, dhe me kalimin e kohës, fama e Alekseev Fedor Yakovlevich fillon të zbehet, dhe publiku e harron atë. Peizazhisti i famshëm vdes në vitin 1824 në një varfëri të madhe. Pas tij mbeten gruaja dhe fëmijët, ndërsa Akademia e Arteve jep ndihmë materiale për organizimin e varrimit dhe për vazhdimin e ekzistencës së familjes.

Megjithë fundin e trishtuar të jetës së tij, artisti Fedor Yakovlevich Alekseev është një nga krijuesit më të famshëm të zhanrit të peizazhit urban. Radhët për pikturat e tij në Galerinë Tretyakov, Hermitazhin Shtetëror dhe Muzeun Rus. Punimet e tij studiohen në institucionet arsimore. Ai mbahet mend dhe në botën e pikturës emri i tij vlerësohet shumë, dhe biografia e Fyodor Alekseev është një shembull i asaj që ju duhet për të ndjekur thirrjen tuaj, pavarësisht se çfarë.

Alekseev Fedor Yakovlevich është një piktor i famshëm rus i peizazhit të shekullit të 18-të. Ai u bë një nga mjeshtrit e parë të pikturës së perspektivës dhe dha një kontribut të madh në zhvillimin e peizazhit në artin rus.

Fedor Yakovlevich lindi në 1753 në një familje të varfër roje. Në moshën 11-vjeçare hyri në Akademinë Imperiale të Arteve. Ai studioi skulpturë zbukuruese me Louis Rolland, natyrë të vdekur me Heinrich Fonderminte dhe pikturë peizazhi me Antonio Perezinotti. Ai u diplomua në 1773 me një certifikatë të shkallës së parë dhe u nderua me medalje argjendi dhe ari.

Pas diplomimit nga Akademia, Fedor Alekseev mori të drejtën e një praktike jashtë vendit për suksesin e tij akademik. Ai shkoi në Venecia, ku studioi mjeshtërinë e një dekoruesi teatri. Akademia këmbënguli për këtë, pasi në atë kohë nuk kishte artistë teatri në Rusi. Mësuesit e të riut ishin Gaspari dhe Moretti. Sidoqoftë, Alekseev nuk ishte studenti më i zellshëm, ai vazhdimisht merrte ankesa nga Akademia e Arteve për sjellje joserioze. Megjithatë, i riu e mori mendjen me kohë dhe nuk iu hoq pensioni, por madje e zgjati udhëtimin për një vit.

Gjatë praktikës, Alekseev u njoh me vedu - një zhanër i pikturës që përshkruan peizazhin urban në detaje. Veduta ishte shumë popullor në Venecia e shekullit të 18-të. Në Itali, artisti i ri studioi krijimtarinë, A. Canale, D. Piranesi.

Pas kthimit te Alekseev, ai hyri në shërbim në punëtorinë e teatrove perandorake. Sidoqoftë, ky nuk ishte qëllimi kryesor i artistit. Ai ëndërronte të pikturonte peizazhe, gjë të cilën e bënte në kohën e lirë. Alekseev shkoi dhe kopjoi veprën e Vernet, Belotto. Kopjet ishin aq të mira sa vetë Katerina II i dha urdhër artistit të ri. Fedor Yakovlevich më në fund ishte në gjendje të linte punën e tij si dekorues dhe t'i kushtonte kohën e tij pikturës.

Ai vizaton pamje nga Shën Petersburg - Kalaja e Pjetrit dhe Palit dhe Argjinatura e Pallatit. Qyteti në veprat e Alekseev duket i pikturuar me saktësi fotografike, solemn dhe madhështor. Në 1794, artisti mori titullin akademik për këto peizazhe. Në 1795, Alekseev, pas udhëtimit solemn të Katerinës II në Tauris, mori një udhëtim pune në Krime dhe Ukrainë. Ai pikturon pamje nga Kherson, Nikolaev, Bakhchisarai.

Në 1800, në emër të Palit I, Alekseev udhëtoi me dy studentë. Për një vit e gjysmë ai pikturoi disa piktura dhe shumë bojëra uji. Artisti përshkroi Kremlinin e Moskës, Sheshin e Kuq, kishat e qytetit dhe rrugët me autenticitet të mahnitshëm. "Seriali i tij në Moskë" ishte një sukses i tillë sa Alekseev filloi të merrte urdhra nga fisnikëria dhe muzetë.

Që nga viti 1803, Fedor Yakovlevich punoi si mësues i pikturës së perspektivës në Akademinë e Arteve. Artisti vazhdon të pikturojë pamje të Shën Petersburgut. Tani ai i kushton më shumë vëmendje jetës urbane të banorëve, duke paraqitur njerëz në sfondin e ndërtesave solemne klasike të kryeqytetit. Ngjyrosja e punimeve është bërë më e ngrohtë, grafika ka marrë “dendësi”, format janë bërë më të dallueshme. Alekseev përshkroi pamjet e Argjinaturës Angleze, Admiralty, Katedrales Kazan, ishullit Vasilyevsky.

Si i moshuar, artisti shpesh sëmurej dhe vuante nga paraliza, por vazhdoi të pikturonte. F.Ya. Alekseev vdiq më 11 nëntor 1824. Puna e tij e fundit ishte gjoja një skicë e përmbytjes në Shën Petersburg. Akademia e Arteve ndau fonde për funeralin e artistit dhe një kompensim për familjen e tij të madhe.

Alekseev dha një kontribut të madh në zhvillimin e pikturës së peizazhit rus. Artisti na la pamje nga Moska, Shën Petersburg dhe qytete të tjera ruse, të paraqitura me saktësi të mahnitshme dhe vëmendje ndaj detajeve. Duke parë pikturat e tij, është interesante të krahasosh se si dukeshin qytetet atëherë dhe çfarë po ndodh me to tani. Veprat e Alekseevit ruhen në

Biografia e Fedor Yakovlevich Alekseev

Fedor Yakovlevich Alekseev është mjeshtri i parë i peizazhit urban në historinë e pikturës ruse.

Babai i tij shërbeu si roje në Akademinë e Shkencave, e cila ishte një qendër kryesore arti në mesin e shekullit të 18-të. Babai i djalit, Yakov Alekseev, dërgon djalin e tij në Akademinë e Arteve.

Në periudhën nga 1766 deri në 1773 Alekseev studioi në Akademinë e Arteve.

Më 1767 ishte ndër studentët e klasës së skulpturës ornamentale, të drejtuar nga Louis Rolland, më pas në "klasën e pikturës" të G. Fandermint dhe A. Perezinotti.

Në 1773 artisti mori një medalje të vogël ari me një shpatë për një peizazh programor. Për nder të kësaj ngjarje, ai u dërgua në Venecia për të pikturuar peizazhe teatrale.

Në Itali, artisti studioi me mjeshtër të tillë si D. Moretti dhe P. Gaspari. Por së shpejti ai i braktisi të gjithë mësuesit dhe iu drejtua në mënyrë të pavarur peizazhit urban të zakonshëm në Venecia.

Ai studion peizazhistët e famshëm A. Canale, F. Guardi, është i dhënë pas peizazhit dhe gravurave fantastike të D. B. Piranesi. Me kthimin në vendlindje nuk iu ofrua asnjë program për marrjen e titullit akademik. Ai u dërgua të punonte si dekorues në shkollën e teatrit, ku punoi nga viti 1779 deri në 1786.

Ndërsa punonte në shkollë, ai kopjoi peizazhe nga A. Canale, B. Bellotto, G. Robert dhe J. Bernet nga koleksioni Hermitage. Falë kësaj, ai lë një punë të urryer. Kopjet ishin shumë të suksesshme dhe i sollën sukses të madh artistit. Ata i sollën artistit lavdinë e "Russian Canaletto" dhe mundësinë e shumëpritur për të kaluar në pikturimin e peizazheve origjinale.

Ndër veprat e tij të viteve 1790. veçanërisht të njohura janë "Pamja e Kalasë së Pjetrit dhe Palit dhe Argjinaturës së Pallatit" dhe "Pamje e Argjinaturës së Pallatit nga Kalaja e Pjetrit dhe Palit". Alekseev krijoi një imazh të lartë të një qyteti madhështor, të bukur. Vëmendja kryesore në pikturat i kushtohet imazhit të sipërfaqes ujore të Neva, varkave që rrëshqasin përgjatë saj dhe qiellit të lartë të verës me retë lundruese.

Për pikturën "Pamje e argjinaturës së Pallatit nga Kopshti Veror në Pallatin e Mermerit" në 1794, Akademia e Arteve i dha Alekseev titullin akademik dhe ai u dërgua në jug të Rusisë "për të bërë fotografi të lokaliteteve" të vizituara nga Katerina II në 1787.

Udhëtimi zgjati 2 vjet, dhe artisti krijoi shumë bojëra uji, mbi të cilat pikturoi piktura vaji tashmë në Shën Petersburg: "Pamje e qytetit të Nikolaev", "Pamje e qytetit të Bakhchisarai" dhe të tjera. Më e mira ishte "Pamje e qytetit të Bakhchisaray". Kështu shfaqen peizazhet e qyteteve jugore - Nikolaev, Kherson, Bakhchisaray.

Në pikturat e ciklit jugor ka disa tipare të përbashkëta që na lejojnë të gjykojmë lëvizjen e artistit nga perspektiva në organizimin klasik të kanavacës. Përbërja është e organizuar qartë dhe logjikisht e qartë.

Dhe një tipar tjetër karakteristik i pikturave jugore është pamja e personelit. Të gjitha detajet përshkruhen shumë gjallërisht, duke formuar skena të zhanrit argëtues. Ata kryejnë funksionet e një lloji të njësive të shkallës që ju lejojnë të imagjinoni madhësinë e ndërtesave, sipërfaqet dhe lartësinë e pemëve.

Nisur nga këto punime, stafi është bërë një detaj i detyrueshëm i të gjitha veprave të artistit. Duket se “popullon” qytetin me njerëz dhe ndërtesa. Këto nuk janë thjesht mirazhe, këto janë struktura të forta prej guri, të banuara nga shumë njerëz.

Në 1800, me kërkesë të perandorit Pali I, Alekseev pikturoi pamje të Moskës. Alekseev pikturoi pikturat e tij në bazë të skicave të detajuara me bojëra uji nga natyra. Artisti studion me entuziazëm arkitekturën e lashtë ruse.

Ai ka më shumë se një vit që jeton në Moskë. Këtu ai krijoi një sërë pikturash dhe shumë bojëra uji me pamje nga rrugët e Moskës, manastiret, periferitë, por kryesisht - imazhe të ndryshme të Kremlinit.

Imazhi i një qyteti përrallor, të shenjtë rus goditi njerëzit. Puna në Moskë tërhoqi një numër të madh klientësh tek Alekseev, ndër të cilët ishin fisnikët më fisnikë dhe anëtarët e familjes perandorake.

Në 1802 Alekseev u bë kreu i klasës së pikturës perspektive në Akademinë e Arteve. Ndër studentët e tij ishin Sylvester F. Shchedrin dhe M. N. Vorobyov.

Ai i kthehet sërish temës së tij të preferuar të Shën Petersburgut. Tani predikimi i tij për harmoninë e hapësirës integrale të pikturave tek artisti është zëvendësuar nga një interes i madh për njerëzit, jetën e tyre në sfondin e pallateve luksoze të Neva. Njerëzit me aktivitetet e tyre të përditshme tashmë zënë të gjithë planin e parë të pikturave. Këto janë "Pamje e argjinaturës angleze nga ishulli Vasilevsky", "Pamje e argjinaturës së admiralitetit dhe pallatit nga korpusi i parë i kadetëve", "Pamje e katedrales së Kazanit në Shën Petersburg", "Pamje e pështymës së ishullit Vasilyevsky nga Kalaja e Pjetrit dhe Palit”.

Gradualisht, publiku fillon të harrojë artistin e moshuar. Ai ishte një artist madhështor, i cili me punë të palodhur dëshmoi të drejtën e tij për të qenë peizazhist, në varfëri të madhe, duke lënë një familje të madhe.

Vdiq në varfëri, në Shën Petersburg, më 11 nëntor 1824, duke lënë pa fonde një familje të madhe. Akademia dha para për funeralin e tij dhe ndihmë për vejushën dhe fëmijët e vegjël.

Alekseev është mjeshtri i parë i peizazhit urban në pikturën ruse. Në pikturat lirike të realizuara me shumë hollësi, ai kapi pamjen e ashpër të Shën Petersburgut, bukurinë piktoreske të Moskës dhe poezinë e jetës së përditshme të qytetit.

Ai u tërhoq nga peizazhi, në të cilin arkitektura luajti një rol të madh. Ai udhëtoi shumë dhe tashmë në fillim të shekullit të 19-të pikturoi pamje të qyteteve provinciale të Rusisë dhe Moskës.

Veprat më të famshme të mjeshtrit: "Sheshi i Katedrales në Kremlinin e Moskës" (1780), "Pamje e argjinaturës së Pallatit nga Kalaja e Pjetrit dhe Palit" (1794), "Pamje e Ringjalljes dhe Portave Nikolsky nga Rruga Tverskaya në Moskë. ” (1811).