აკვარელი საილუსტრაციო პორტრეტი. დეტალური ნახაზი

თუ ოცნებობთ, რომ ისწავლოთ პორტრეტის დახატვა აკვარელებში, მაშინ გადაყარეთ ყველა შიში და ეჭვი და ისარგებლეთ ამით ეტაპობრივად გაკვეთილინახატი დამწყებთათვის, თავისუფლად გადადგით პირველი ნაბიჯები ამ ოცნების ასრულებისთვის. ხელმისაწვდომი რეკომენდაციები ნაბიჯ ნაბიჯ ფოტოებიდაგეხმარებათ მარტივად დაეუფლონ გოგონას პორტრეტის აკვარელით დახატვის საფუძვლებს.

იარაღები და მასალები

პორტრეტის აკვარელში დახატვისთვის დაგჭირდებათ შემდეგი მასალები:

• აკვარელის ქაღალდი;
• ფანქარი;
• საშლელი;
• აკვარელი;
• ერთიდან ოთხამდე სისქის ფუნჯები (მიზანშეწონილია გამორიცხოთ სინთეზური მასალების გამოყენება და უპირატესობა მიანიჭოთ ბუნებრივებს: ციყვი, პონი);
• ჭიქა წყალი;
• პალიტრა

როგორ დავხატოთ პორტრეტი აკვარელში: ნაბიჯ-ნაბიჯ სახელმძღვანელო

1. ჯერ ქაღალდზე ფანქრით სახე უნდა დახატოთ. მოხერხებულობისთვის უმჯობესია გადაიღოთ ფოტო, საიდანაც დახატავთ პორტრეტს. კონსტრუქციის სწორად შესასრულებლად საჭიროა გაზომოთ თავის კუთხე, თავის სიმაღლე და სიგანე, სახის ნაწილების თანაფარდობა ერთმანეთთან მიმართებაში.

აგებისას აუცილებელია ფანქრის წნევის მონიტორინგი - ხაზები უნდა იყოს მსუბუქი და უცხიმო. ფანქრის პორტრეტის დასრულების შემდეგ, თქვენ უნდა წაშალოთ ყველა დამხმარე ხაზი, რომელიც გამოიყენებოდა სახის ასაგებად, დატოვოთ მხოლოდ ძირითადი ხაზები - თვალების, ცხვირის, ტუჩების, თმის, სახის ოვალური მონახაზი.

2. სამუშაოს შემდეგი ეტაპი იქნება პორტრეტის ფერის კომპონენტის საწყისი „ჩარჩოს“ აკვარელში გამოყენება. უპირველეს ყოვლისა, მოცულობის მისაღებად აუცილებელია პორტრეტის ყველაზე ბნელი და თვალსაჩინო ადგილების დახატვა, მაგრამ არ უნდა გატაცებულიყავით სახის რომელიმე კონკრეტულ არეალზე; საჭიროა მთელი პორტრეტი თხელი ფენით დახატოთ. აკვარელის.

რჩევა! ფართომასშტაბიანი ჩრდილების გამოსაყენებლად შეგიძლიათ გამოიყენოთ ფუნჯები ნომერი 2 და 3; მცირე დეტალების დახატვა (თვალები, ტუჩები) უმჯობესია გამოიყენოთ. თხელი ფუნჯები- 1 და 2 ნომრები.

ნახატის შემუშავების ამ ეტაპზე კარგია ლაქების წასმის ტექნიკის გამოყენება, მთლიანი პორტრეტის ადგილობრივი ფერებით მოხატვა. უკეთ რომ ნახოთ, რა ჩრდილი უნდა წაისვათ სახის კონკრეტულ ზონაზე, შეგიძლიათ ოდნავ დახუჭოთ თვალები.

მუშაობის ამ პროცესის დროს შეგიძლიათ თავიდან აიცილოთ ჩრდილების კონტურების დაბინდვა, მაგრამ ფრთხილად უნდა იყოთ, რომ არ ჩაბნელდეს პორტრეტის მსუბუქი ადგილები. აკვარელის პირველი ფენა უნდა იყოს თხელი. აკვარელი კარგად უნდა იყოს განზავებული წყლით.

3. პირველი ფენის გაშრობის შემდეგ შეგიძლიათ დაიწყოთ უფრო დეტალურად ხატვა: წაისვით ფონის მსუბუქი ფენა (ამისთვის შესაფერისია ფუნჯი ნომერი 4) და შეავსეთ ნახატის ყველა თეთრი ადგილი (თმა, ტანსაცმელი) აკვარელი.

Მნიშვნელოვანი! საბოლოო დეტალები ჯერ კიდევ შორს არის, მაგრამ მუშაობის ამ ეტაპზე აკვარელი უფრო ფრთხილად და ოსტატურად უნდა წაისვათ, ვიდრე სამუშაოს დასაწყისში.

მუქი უბნების შეღებვისას, თქვენ უნდა ოდნავ გააბრტყელოთ კიდეები ფერის ლაქებს შორის ნესტიანი ფუნჯით, ჩამოაყალიბოთ ისინი ერთ რბილ ჩრდილში. ამ პროცედურის მისაღწევად აუცილებელია რეალისტური გამოსახულება. ამ სამუშაოსთვის შესაფერისია ფუნჯი ნომერი 2.

შენიშვნაზე! ღირს ცოდნა მნიშვნელოვანი წესირომ ბნელი ადგილები სუფთა შავად არ უნდა შეღებო.

შეიძლება ჩანდეს, რომ ყველაზე ბნელ ადგილას შავი დომინირებს, მაგრამ ეს ფერი არ უნდა გამოიყენოთ სუფთა ფორმაჯერ სხვასთან შერევის გარეშე.

იმის გასაგებად, თუ რა ფერს უნდა აურიოთ შავი, უნდა შეხედოთ ფოტოს დახუჭული თვალებით. ასევე, რომ ეს ფერი ძალიან აქტიური არ იყოს, შეგიძლიათ თხელ ფენად შეღებოთ და ზემოდან სხვა ფერით დააფაროთ.

4. აკვარელით ხატვის ტექნიკა არის ნახატის თანდათანობით ჩაბნელების ტექნიკა ერთმანეთზე ფენების გადაფარვით. მაგრამ უნდა გვახსოვდეს, რომ აკვარელის პორტრეტი უპირველეს ყოვლისა უნდა იყოს "ჰაეროვანი", ასე რომ, მთავარია არ გაიტაცეს ფენით. საბოლოო დეტალები (თვალების, პირის ღრუს, თმის დახატვა) უნდა გაკეთდეს სამუშაო პროცესის ბოლოს.

საბოლოო დეტალებამდე, რეალიზმის ეფექტისთვის, შეგიძლიათ ოდნავ დაბინდოთ სახის კონტურების კიდეები (წარბები, ტუჩები) ნესტიანი ფუნჯით. იგივე ტექნიკა კარგია თმის დახატვისთვის, რათა ის უფრო რეალისტურად გამოიყურებოდეს. ფონის დამუშავება შესაძლებელია პორტრეტის დახატვის ბოლო ეტაპზეც.

რჩევა! იმისათვის, რომ ფონს გლუვი გადასვლა ჰქონდეს (მუქიდან ღიაზე), უნდა გააკეთოთ ტონალური დაჭიმვა. ამისათვის საჭიროა საღებავი კარგად განზავდეს წყლით.

მხატვარმა ვიქტორია ლემტიუგოვამ პროექტის "ინსპირაციის ფრთების" მკითხველებს გაუზიარა მხატვრული საიდუმლოებები, თუ როგორ უნდა დახატოთ პორტრეტი აკვარელში.

თუ გსურთ დაიწყოთ მეტი მარტივი ვარიანტი, მაშინ აუცილებლად გადახედეთ. აქაც ბევრს ნახავთ სხვადასხვა გმირებიპოპულარული მულტფილმები.

ნუ შეგეშინდებათ ხატვის! არც ისე რთულია ამ ოცნების ასრულება!

თქვენს ყურადღებას ვაქცევთ 6 რჩევას, თუ როგორ სწორად დავხატოთ ნათელი და დასამახსოვრებელი პორტრეტი ჩვეულებრივი აკვარელის საღებავების გამოყენებით.

1. მაშ ასე, პირველ რიგში გავიგოთ, როგორი იქნება ჩვენი პორტრეტის კომპოზიცია, ასევე მისი მდებარეობა ტილოზე. ამისათვის თქვენ უნდა გააკეთოთ გამოსახულების პატარა ჩანახატი, რომელშიც ნაჩვენები იქნება თქვენთვის პოზირებელი ადამიანის ძირითადი მახასიათებლები. თქვენ ასევე უნდა გააკეთოთ ფონი და გამოიკვეთოთ ტანსაცმელი.

2. ახლა გადავწყვიტოთ რა ფერის იქნება ჩვენი პორტრეტი. ამისათვის თქვენ უნდა გესმოდეთ, რომ თითოეული შერჩეული ფერი უნდა იყოს შერწყმული სხვა ჩრდილთან, ხაზგასმით მთავარი მიზანისურათები.

3. თუ ნაზ ტონებს იყენებთ, სურათი ემოციური თვალსაზრისით უფრო მშვიდად გამოიყურება. კაშკაშა და კონტრასტული ფერების უპირატესობის მინიჭებით, მნახველი მიიღებს მეტ დაძაბულობას, ამიტომ სურათი საკმაოდ სევდიანი გამოიყურება. ამიტომ, გარკვეული განათების გადაწყვეტილებები უნდა შეირჩეს იმის მიხედვით, თუ ვის დახატვას აპირებთ.

4. აკვარელის საღებავების გამოყენებისას უნდა გესმოდეთ, რომ ასეთი ნახატი ჰაეროვანი გამოიყურება, ამიტომ სურათი ისე უნდა იყოს დახატული, რომ ფერები ერთმანეთის მეშვეობით ჩანდეს. თეთრი აკვარელის ყვავილების გამოყენებას არ გირჩევთ, რადგან თეთრი Whatman-ის ქაღალდი შესანიშნავად ჩაანაცვლებს მათ.

5. კარგია სურათის დაწყება მისი ყველაზე მსუბუქი ელემენტების დახატვით, რათა ფერების დახმარებით მაქსიმალურად ეფექტურად აჩვენოს დახატული სახის ყველა თვისება. კარგი იდეა იქნებოდა, პირველ რიგში, სცადოთ ნახატის დახატვა პროექტზე, რათა ზუსტად განისაზღვროს ნახაზის გადასვლების ეტაპები, ასევე, თუ როგორ გამოიყენოთ საუკეთესოდ აკვარელის ფერებირაც შეიძლება ეფექტურად წარმოაჩინოს მთელი სილამაზე მომავალი ფერწერა.

6. გარდა ამისა, სურათზე ჩაბნელებულ ადგილებთან ერთად აუცილებლად უნდა შეიმუშაოთ ღია ჩრდილები. თქვენ უნდა დახატოთ მხოლოდ მსუბუქი მოძრაობებით და არ დაგავიწყდეთ, რომ საღებავი გამჭვირვალე უნდა იყოს. იმის გამო, რომ გამოყენებული აკვარელში ბევრი წყალია, ვატმენის ქაღალდს შეუძლია შეცვალოს მისი ფორმა გარკვეულ ადგილებში (მოხრა) ან დაბლა ჩამოაგდეს. ამიტომ, კარგი იქნება, რომ ტილო დაჭიმოთ ტაბლეტზე და დაამაგროთ იგი ღილაკების ან სპეციალური შესაკრავების გამოყენებით.

ბავშვობაში ბევრი ოცნებობდა ტილოზე კარგად ხატვის სწავლაზე. მაგრამ ყველას ოცნება არ ახდა.

ალბათ დრო არ იყო ხელოვნების სკოლა, ან არ გქონდათ საკმარისი ნიჭი და დროთა განმავლობაში მიატოვეთ ეს იდეა, უფრო საჭირო საქმეებს მიუძღვით. მაგრამ თუ ჯერ კიდევ გაქვთ სურვილი, ისწავლოთ როგორ ხატვა აკვარელით, შემდეგი რეკომენდაციები შეიძლება თქვენთვის სასარგებლო იყოს.

აკვარელი არის საღებავი, რომელსაც ანიჭებენ უპირატესობას მხატვრების უმეტესობა. ამ საღებავებით ხატვის მრავალი ტექნიკა არსებობს, რომელთა გამოყენებაც შესაძლებელია ლამაზი ნახატებითუნდაც სპეციალური უნარების გარეშე. ქვემოთ განვიხილავთ ეტაპობრივად როგორ დავხატოთ პორტრეტი აკვარელში.

თასები

აკვარელში პორტრეტის გასაკეთებლად, თქვენ უნდა გქონდეთ რამდენიმე ფუნჯი. შესაძლოა, ზოგიერთი მათგანი მომავალში არ დაგჭირდეთ, მაგრამ საწყისი ეტაპებიჯობია იყიდო ისინი. ზოგიერთი მხატვარი იყენებს მხოლოდ ერთ ფუნჯს, მაგრამ ეს მოითხოვს გარკვეულ გამოცდილებას.

ყველა ირჩევს კომპლექტს თავისთვის. ზოგს ურჩევნია ხელოვნური ჯაგარით ჯაგრისები. ასევე კარგი გამოხმაურებამას ასევე აქვს ბუნებრივი მატყლი, მაგალითად, თხა. ეს ფუნჯები პოპულარულია ჩინეთში.

როგორი ფუნჯიც არ უნდა აირჩიოთ, მასთან შეგუებას დრო დასჭირდება.

ნახატი

თუ დამწყები ხართ ან გაქვთ მცირე გამოცდილება, რეკომენდებულია მომავალი ნახატის ესკიზის გაკეთება ფანქრით, სანამ დაიწყებთ აკვარელებით მუშაობას.

უნდა ითქვას, რომ ზოგიერთს ურჩევნია მუშაობა ესკიზის გარეშე, რადგან ზოგჯერ ფანქრის ხაზები ჩანს საბოლოო ნახატში. და ზოგიერთისთვის ეს უფრო მოსახერხებელია.

მაგრამ იმ შემთხვევებში, როდესაც საჭიროა მაქსიმალური მსგავსება და დეტალები, უმჯობესია ბაზის დახატვა ფანქრით.

აკვარელი

როდესაც ფანქრით ნახატი თქვენთვის მისაღები გახდება, შეგიძლიათ დაიწყოთ პირველი ფენის წასმა აკვარელის საღებავი. გამოყენება კლასიკური ფერები: ლურჯი, წითელი, ყვითელი, ლურჯი, ყავისფერი.

ლურჯის ნაზავი და ნაცრისფერი ფერებიკარგია ფონისთვის. თუ თქვენ გჭირდებათ ადამიანის გამოსახვა სხვადასხვა პოზიციებიდაიწყეთ საღებავის წასმა თავიდან. და შემდეგ, სანამ საღებავი შრება, გააკეთეთ ფონი.

საღებავის პირველი ფენა წაისვით დანარჩენ დიზაინზე. როცა ყველაფერი გაშრება, გადადით მეორე ფენაზე. გახსოვდეთ, რომ როდესაც ნახატი გაშრება, ის უფრო მსუბუქად გამოიყურება, რადგან მისი ნაწილი შეიწოვება ქაღალდში.

IN ბოლო საშუალებადაამატეთ ჩრდილები და გააღრმავეთ სახის ნაკვთები. ძალიან მნიშვნელოვანია ამ ეტაპზე ფრთხილად იყოთ, რათა არ გააფუჭოთ ყველა შესრულებული სამუშაო.

პორტრეტის ხატვის ხელსაწყოები

ახლა, მაგალითის გამოყენებით, ჩვენ გადავხედავთ, თუ როგორ უნდა დავხატოთ პორტრეტი აკვარელებში.

დასაწყებად მოამზადეთ შემდეგი მასალები:

• ფანქარი B ან HB.
• აკვარელი შემდეგ ფერებში: კადმიუმის ნარინჯისფერი, ბუნებრივი სიენა, კადმიუმის ყვითელი, კობალტის ლურჯი, ლამპარი შავი, ლიმონის ყვითელი, დამწვარი სიენა, დამწვარი ქლიავი, ვერმილიონი, კარმინი, ულტრამარინის ლურჯი ან იისფერი, რეზინა, ნატურალური ქოლგა.
• ჯაგრისები: საშუალო, წვრილი.

ერთად დავხატოთ პორტრეტი

ასე რომ, ეტაპობრივად დახატოთ პორტრეტი აკვარელში, მიჰყევით ამ რეკომენდაციებს.

ასე აღმოჩნდა გოგონას აკვარელი პორტრეტი. ამ პრინციპის გამოყენებით, მცირე პრაქტიკით, შეგიძლიათ დახატოთ პორტრეტები თუნდაც ცხოვრებიდან ან მეხსიერებიდან.

როგორ დავხატოთ ყვავილები აკვარელში

ყვავილები ყოველთვის ჩვენს ირგვლივ არიან. ისინი გვაძლევენ სილამაზეს და შთაგონებას, ახარებენ ჩვენს თვალებს, ყვავილების თაიგულები კი იდეალური საჩუქარია.

და აკვარელში ყვავილების დახატული პორტრეტები მშვენიერი გაფორმება იქნება თქვენი კედლისთვის. ყვავილების დახატვის ტექნიკა დიდად არ განსხვავდება პორტრეტისგან. მიზანშეწონილია ესკიზის გაკეთება უბრალო ფანქრით, შემდეგ კი ფენა-ფენა წაისვით სასურველ ფერებში აკვარელი.

არ დაგავიწყდეთ დაჩრდილვის გაკეთება, რათა ნახატზე გამოსახულებას მოცულობა და სიღრმე მიეცეს.

თუ ოცნებობთ, რომ ისწავლოთ პორტრეტის დახატვა აკვარელებში, მაგრამ გეშინიათ, რომ წარმატებას არ მიაღწევთ, ჯერ გვერდზე გადადეთ თქვენი შიშები და დაიწყეთ ამ სტატიის კითხვა. აქ არის მარტივი და მკაფიო რეკომენდაციები, რომლებიც დაგეხმარებათ აიღოთ თქვენი ფუნჯები და საღებავები და დაიწყოთ შექმნა.

რა მასალები დაგჭირდებათ?

სანამ აკვარელში პორტრეტის დახატვას დაიწყებთ, ამისათვის საჭირო მასალები უნდა მოამზადოთ:

წინასწარი სამუშაოები

2. ახლა ჩვენ ვიწყებთ პორტრეტის დახატვას აკვარელებში. და პირველი რაც უნდა გააკეთოთ არის ქაღალდზე გადატანა მარტივი საღებავები, გამჭვირვალე ქვემოღება. სახისთვის კადმიუმის ფორთოხალი ან ოხერი წყლით განზავდეს (საღებავი უნდა იყოს ძალიან წყლიანი და ფერმკრთალი). სახეზე ფართო შტრიხებით ვხატავთ, ხაზგასმის ადგილას ქაღალდი უნდა დარჩეს ხელუხლებელი. შემდეგ ვირჩევთ სხვა ფერებს და ვივარცხნით თმასა და ტანსაცმელს, ასევე ხელუხლებელს ვტოვებთ ყველაზე მსუბუქ ადგილებს.

3. ახლა თქვენ უნდა გაიკეთოთ თვალები და ტუჩები. რა თვალის ფერი აქვს თქვენს მოდელს? Აღება სწორი საღებავი, განზავდეს წყლით გაფერმკრთალებამდე და დახატეთ თვალების ირისი პორტრეტში. იგივე გააკეთე ტუჩების დახატვით.

4. წაისვით ჩრდილები სახეზე. ამისათვის დაამატეთ ცოტა დამწვარი სიენა ჩვენს განზავებულ ფერმკრთალ კადმიუმს ან ოხერს. ამ ეტაპზე, ჩრდილები ასევე უნდა იქნას გამოყენებული ძალიან მსუბუქად, არა სრული სიძლიერით. სინამდვილეში, ისინი მხოლოდ ოდნავ უნდა განსხვავდებოდეს ტონით პირველი საღებავის ფენისგან. გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ ამიტომ ყურადღება უნდა მიაქციოთ იმ ჩრდილებს, რომლებიც აისახება მოდელის სახის კანზე. ვთქვათ, ერთ მხარეს შეიძლება სახეზე დაეცეს თბილი შუქიწითელი ფარდებიდან, ცივ ტონალობაში ტანსაცმლის ანარეკლები აისახება ნიკაპზე და ა.შ. ეს გასათვალისწინებელია და სცადეთ პორტრეტზე ასახვა დამატებითი ფერების გამოყენებით.

5. შემდეგ, ჩვენ ვიწყებთ ჩრდილების უფრო ფრთხილად გაგებას. ვეძებთ ყველაზე ბნელ ადგილებს ლოყებზე, ტუჩებზე, ცხვირის გვერდებზე და ფრთებზე, თმის მახლობლად და ა.შ. სწორედ ჩრდილების დახმარებით ხდება სახის მოდელირება და მას მოცულობას. მთავარი პრინციპიაკვარელებთან მუშაობისას: ყოველთვის გადადით ღია ტონიდან მუქზე.

6. ჩვენ ვეძებთ ყველაზე მსუბუქ შუალედურ ტონებს ჩრდილსა და სინათლეს შორის. სახეზე, სადაც შუქი ეცემა, ასევე უფრო ბნელი და ღია ადგილებია. მივყვებით სინათლის თამაშს და ვცდილობთ გავიმეოროთ იგი ქაღალდზე.

7. თმაზე და ტანსაცმელზე ვმუშაობთ იგივე პრინციპით, როგორც სახეზე.

8. ჩართულია დასკვნითი ეტაპიპორტრეტზე მუშაობისას, თქვენ უნდა აიღოთ ყველაზე თხელი ფუნჯი და გამოიყენოთ იგი დასასრულებლად მცირე ნაწილებიდა ხაზები: თმის ცალკეული ღერები, წამწამები, ტუჩის ხაზი. ყოველთვის გახსოვდეთ, რომ აკვარელებთან მუშაობისას, თუნდაც ყველაზე ბნელ ადგილებში, საღებავი უნდა დარჩეს გამჭვირვალე.

9. უმჯობესია ფონზე მუშაობა მთელი პორტრეტის პარალელურად, მაგრამ შეგიძლიათ ეს მოგვიანებით დატოვოთ. მთავარია ფონი სახეზე მეტად არ იყოს დამუშავებული, მაგრამ დაუდევრობაც აქ შეუსაბამოა.

დასკვნა

ვიმედოვნებთ, რომ თქვენ ხართ ზოგადი მონახაზიისწავლა პორტრეტის დახატვა აკვარელებში. კარგი, ახლა ეს პრაქტიკის საკითხია, რადგან მხოლოდ უშუალო მუშაობა მოგცემთ თავდაჯერებულობას, ასევე საჭირო გამოცდილებას და უნარს. შემოქმედებითი წარმატებაშენთის!

მაგრამ თუ ამას სწორად აკეთებთ, პორტრეტის აკვარელში დახატვას შეუძლია საოცარი შედეგი და რაც მთავარია, ნამდვილი სიამოვნება! აქ არის რამოდენიმე რჩევა და ხრიკი, რომ დაიწყოთ.

აკვარელში რაიმეს ხატვის დაწყებას ცოტა დაგეგმვა და მოთმინება სჭირდება. ფოტოსურათიდან ხატავთ თუ ცხოვრებიდან, ჯერ კომპოზიციის დადგენა გჭირდებათ. იმის ცოდნა, თუ რომელ ნაწილს დახატავთ, თქვენს საქმეს გაგიადვილებთ. ეს ფოტო მთლიანი „პეიზაჟიდან“ ამოვაჭრე ისე, რომ პორტრეტი მოიცავდეს მხოლოდ ჩემი საგნის თავსა და მხრებს და დაემთხვა ჩემი ნახატის ზომებს.

თუ თქვენ ხატავთ ფოტოსურათიდან, გამოსადეგი იქნება სურათის გადატანა კოორდინატთა ბადის გამოყენებით.

Ნაბიჯი 1

მარტივად დახაზეთ საგანი მყარი ფანქარი, როგორიცაა 4H. განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციეთ ჯერ თავისა და სახის მუქ და ღია ფორმებს, შემდეგ კი წვრილმან დეტალებს. თქვენი სამუშაო ზოგადიდან კონკრეტულზე გადავა და დეტალებზე მოგვიანებით გადავალთ, ამიტომ გამოიყენეთ დიდი რაუნდი ან ბრტყელი ფუნჯი, ვიდრე მცირე ლაინერები ამ ფენებისთვის.

ნაბიჯი 2

მონიშნეთ ყველაზე მუქი ტონებით მუქი ფერები. მოერიდეთ შავს; ამის ნაცვლად, შეურიეთ Burnt Umber და მუქი ლურჯი რაღაც ძალიან მუქი. სცადეთ დახუჭოთ თვალები, როდესაც უყურებთ თქვენს საგანს, რათა გამოავლინოთ მუქი ტონები. არ ინერვიულოთ, რომ ეს ჩრდილები არ იყოს ისეთი მუქი, როგორც უნდა იყოს, მოგვიანებით გექნებათ შანსი, გახადოთ ისინი უფრო მუქი.

რჩევა: მნიშვნელოვანია, რომ საღებავის თითოეული ფენა მთლიანად გაშრეს მომდევნო ფენის წასმამდე, რომელიც შესაძლოა წინა ფენასთან შეხებაში მოვიდეს. ეს განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ღია საღებავების გამოყენებისას, რადგან ისინი შეიძლება შერეულ იქნას მუქ საღებავებთან და გახდნენ ბინძური.

ნაბიჯი 3

მეტის გამოყენება ღია ფერები, დანიშნეთ ნათელი ფერებისახეზე, ყველაზე მსუბუქ უბნებს ხელუხლებლად ტოვებს. მოერიდეთ ზედმეტად გაჯერებულ ფერებს ხსნარებში ბევრი წყლის გამოყენებით და შეანელეთ თბილი ფერები ცოტა მაგარი პიგმენტის დამატებით, როგორიცაა მუქი ლურჯი, რათა არ იყოს ძალიან ინტენსიური.

რჩევა: შეგიძლიათ გაანათოთ ზედმეტად ბნელი ადგილები სუფთა, ნესტიანი ფუნჯის გამოყენებით. შეეხეთ ფუნჯს ბნელ ზონას, როგორც კი ის გაშრება, რომ აიღოთ ზედმეტი პიგმენტი ან შეურიოთ ახალი საღებავიწინადან, არ ტოვებს ხაზებს ან "სუფთა ლაქებს".

ნაბიჯი 4

მას შემდეგ რაც უფრო ღია ჩრდილებს გამოიყენებთ, უფრო ადვილი იქნება იმის დანახვა, თუ სად შეიძლება იყოს თქვენი პირველი ფენები მუქი. გამოიყენეთ პიგმენტის უფრო მაღალი თანაფარდობა წყალთან, დაუბრუნდით ბნელ ადგილებს და გახადეთ ისინი კიდევ უფრო მუქი; ამ შემთხვევაში თმა და სათვალე. თმისთვის ყურადღება მიაქციეთ მაჩვენებლების განლაგებას. თქვენ შეგიძლიათ აჩვენოთ ისინი უბრალოდ დატოვოთ წინა მსუბუქი ფენა ბნელი უბნების ხაზგასმით. თქვენ არ გჭირდებათ ყველა ღერის დახატვა; ტონებს შორის განსხვავება დამკვირვებელს აჩვენებს, რომ თმა ბზინვარეა. დაამუშავეთ სახის დეტალები პატარა მრგვალი ფუნჯით.

ნაბიჯი 5

მოამზადეთ საღებავები ფონისთვის. აქ მე ვირჩევ მდუმარე ყვითელ-მწვანეს, რათა კარგად შეესაბამებოდეს სახის თბილ ტონებს. ფონი ასევე დაგეხმარებათ სახეზე ხაზგასმების ხაზგასმაში, ამ შემთხვევაში ქვედა მარჯვენა მხარეს, სადაც ლოყა თავდაპირველად ძნელი იყო თეთრი ფონის გამოყოფა.

აკვარელის ბუნებიდან გამომდინარე, ჯობია ყველაფერი ცოტა დაუმთავრებლად დატოვოთ, ვიდრე გადააჭარბოთ. ნება მიეცით აკვარელს გააკეთოს ის, რაც მას სურს და თქვენ შეგიძლიათ დახატოთ აკვარელის პორტრეტები, როგორც პროფესიონალი! თქვენი აზრით, რა არის ყველაზე რთული პორტრეტების აკვარელში დახატვაში?