და კუინჯის არყის კორომი შექმნის ისტორიაა. კომპოზიცია კუინჯი ბიჩ გროვის ნახატზე დაფუძნებული (აღწერა)

არქიპ ივანოვიჩ კუინჯი არის ერთ-ერთი აღიარებული რუსი ლანდშაფტის ოსტატი. მისი თითოეული ნახატი აოცებს მნახველს ფერთა რეპროდუქციის სიღრმით და ფერთა თამაშით. აქცენტების ნიჭიერი განთავსებით, მხატვარი დარწმუნდა, რომ მისი ნახატები ფაქტიურად ასხივებენ სინათლეს. კუინძიის ტილოები აერთიანებს გულუბრყვილო რომანტიზმსა და რეალიზმს, ღრმა ფილოსოფიურ მნიშვნელობას და რუსტიკულ ბუნებრივ მოტივებს. მაგრამ მისი თითოეული ნახატი არის გარღვევა, ახალი სიტყვა პეიზაჟის ხელოვნებაში.

ოსტატის ნახატებს შორის გამოირჩევა მისი ერთ-ერთი ადრეული ნამუშევარი: "არყის კორომი". ახლა სურათი გამოფენილია ტრეტიაკოვის გალერეაში და მაყურებლები და კრიტიკოსები კვლავ აღნიშნავენ მის უჩვეულო სიცოცხლით და მიმზიდველ მიმზიდველობას.

სურათი დახატული იყო რომანტიზმის სულისკვეთებით, ასე საყვარელი არქიპ ივანოვიჩის მიერ. ტილოზე შეგიძლიათ იხილოთ საკმაოდ ჩვეულებრივი რუსული პეიზაჟი: კაშკაშა მზისგან განათებული სისუფთავე, არყის კორომის ცენტრში. პასტორალური, ნათელი სურათი სავსეა სიცოცხლის, ბუნებისა და სამშობლოს სიყვარულით. არქიპ ივანოვიჩი ზეთისა და ტილოს დახმარებით ოსტატურად გადმოსცემს ზაფხულის ცხელი დღის ატმოსფეროს, როცა მზის შუქი ადიდებს ტყის ველს და აძლევს მაცოცხლებელ სითბოს.

მაგრამ ყველა ფერისა და ჩრდილის მდიდარი მწვანილის მკვეთრი კონტრასტის, მდიდარი მსუბუქი ტონებისა და მსუბუქი შტრიხების წყალობით, სურათი ქმნის მის შიგნით უზარმაზარი სივრცის შთაბეჭდილებას. თითქოს ჩარჩოში მთელი სამყარო იმალება, ნამდვილი ტყით და ცოცხალი ხეებით. კუინძიის განსაკუთრებული მანერა ქმნის ნახატისგან გამოსხივებული რბილი, ნაკადი სინათლის ილუზიას.

ფონზე, ხეების მუქი გვირგვინები მწვანედ იქცევა, ნათელი ცისფერი ცის ფონზე. როცა მაყურებელს მიუახლოვდა, მხატვარმა ცალკეული ხეები გამოყო. გვირგვინები არ ჩანს სურათზე, მხოლოდ არყის ღია ტოტები და პატარა ტოტები. ავტორმა გამოსახა როგორც ძალიან ახალგაზრდა, წვრილი არყის ხეები, ასევე მომწიფებული ხეები, ქარებისგან მოხრილი. ქვემოდან რბილი მწვანე ბალახი ეწინააღმდეგება კორომის მუქ მწვანეს.

ტილო ტალახიანი ნაკადით ორ ნაწილად იყოფა. მისგან მარცხნივ უფრო მეტი ჩრდილია, კორომის ეს ნაწილი არც თუ ისე კაშკაშაა განათებული, ამიტომ იგი კონტრასტშია მარჯვენა ნახევართან, მზიანი და ნათელი. იხვივით დაფარული ნაკადი, რომელიც თითქოს ცის გაგრძელებაა, ჰორიზონტზე მის სილურჯეს ეყრდნობა, ტყეს ორ ნაწილად ყოფს.

ნახატმა თავისი ნამდვილი ფორმა მაშინვე არ შეიძინა, მანამდე მხატვარმა გააკეთა რამდენიმე ჩანახატი, სადაც არყები ან ნახევრად დაფარულია სქელი ჩრდილით, ან, პირიქით, მზე ანათებს ჩრდილების მინიშნების გარეშე. მხოლოდ ნათელი ცქრიალა შუქი.

რამდენიმე საინტერესო ნარკვევი

• ზოშჩენკოს მოთხრობის ანალიზი მაიმუნის ენა

  მოთხრობაში „მაიმუნის ენა“ მიხაილ ზოშჩენკო დასცინის საზოგადოების ნაკლოვანებებს: უცოდინრობას, უსაქმურ ლაპარაკს და გაუნათლებლობას. ავტორი იძლევა მოკლე და ირონიულ თხრობას

• ნარკვევები სამშობლოს შესახებ

  სექცია შეიცავს ნარკვევებს სამშობლოს თემაზე

• კომპოზიციის აღწერა ნახატზე Turnip Driver Valya

  ჩემს წინაშე საინტერესო ამოცანა მაქვს - განვიხილო ნახატი „ვალია მძღოლი“. რა თქმა უნდა, ადვილია მოტყუება - იფიქრო, რომ ვალია კაცია, რადგან ის მძღოლია.

• კომპოზიცია როგორ წავედი ერთხელ სოკოზე

  ძლიერი და ხანგრძლივი ნალექი ყოველთვის ხელს უწყობს სოკოს სწრაფ ზრდას. შუა და ზაფხულის ბოლოს წვიმამ დამაფიქრა. სექტემბრის შუა რიცხვებში მზიანი ამინდი დაიწყო და გადავწყვიტეთ ოჯახთან ერთად წავსულიყავით

• კომპოზიცია ვზივარ ზღვის, მდინარის, ტბის ნაპირზე

  მდინარის ნაპირზე ვზივარ. გარბის, მოძრაობს, ატარებს წყლებს... ისინი მზეზე ანათებენ! ნამდვილად მზიანი, თბილი დღეა. მაგრამ ჯერ ადრეა და მე ვთევზაობ. მე ძალიან მიყვარს თევზაობა და კატაც ბედნიერია ჩემი ნადავლით

რუსი მხატვარი A.I. კუინჯი საზოგადოებისთვის ცნობილი გახდა რომანტიზმის სტილში მისი პეიზაჟებით. მაგრამ არცერთმა მისმა ნამუშევარმა არ მისცა მას იმდენი პოპულარობა, როგორც 1879 წელს შექმნილმა ნახატმა "არყის გროვმა". ეს ნამუშევარი ისე შეუყვარდა მაყურებელს, რომ გამოფენაზე მისი პირველი გამოჩენის შემდეგ დიდი ხნის განმავლობაში ყველა კრიტიკოსი საუბრობდა მხოლოდ ამ ტილოზე და მათ ნაკადზე, ვისაც სურდა შეეხედა „სუფთა სილამაზის“, როგორც ეს ნამუშევარი. დაურეკეს, არ გაშრა. მხატვარს შეაწუხა უცნობების ასეთი დამოკიდებულება მისი ნამუშევრის მიმართ, თავიდან მას უხერხულად აწუხებდა მოულოდნელად მისული ეროვნული დიდება, მაგრამ ამის შემდეგ განსაკუთრებით ამაყობდა ამ სურათით. იმდენად, რომ გადავწყვიტე დამეწერა მისი რამდენიმე ვარიანტი, რათა ყველამ შეძლოს ტილოს ნახვა. მან ასევე დაწერა მრავალი მსგავსი ნახატი ამ თემაზე. არყი მისი ნახატების უმეტესობის განუყოფელი ნაწილი გახდა.

ავტორი დეტალებში არ ჩადის, არ ცდილობს ხეზე ან მიწაზე დადებული ყოველი ფოთოლი გამოკვეთოს. ხელოვანისთვის მთავარია სინათლისა და ჩრდილის კონტრასტის გადატანა, გარკვეული ბრძოლა სინათლესა და სიბნელეს შორის. ეს არის კონტრასტი, რომელიც ქმნის განწყობას.

მკვლევართა უმეტესობა უბრალოდ აღნიშნავს ტილოს მიერ გადმოცემულ განწყობას. ხელოვნებაში ეს ამოცანა ბევრად უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე უბრალოდ თვისებების გადაცემა - ხის ტოტების, ტოტების, ბალახის და ყველა ყვავილის მკაფიო გამოსახულება. მთავარია, შეგვეძლოს გამოხატოს გრძნობა, რომელიც წარმოიქმნება ტილოს დათვალიერებისას.

ფაქტობრივად, კუინჯიმ გამოსახა არყის კორომის მხოლოდ მცირე ფრაგმენტი, რომელსაც ერთი შეხედვით ხედავდა, ირგვლივ შეხედვის გარეშე, თავის აწევის გარეშე. ეს არის არყის ტოტები. მათი გვირგვინებიც კი არ ჯდებოდა სურათში. კუინჯისთვის ისინი სულაც არ არის საჭირო - თვლის, რომ მათ მაყურებლის ფანტაზია წარმოაჩენს. აქ მნიშვნელოვანია, რომ მხატვარმა შეძლოს სინათლის გამარჯვების გადმოცემა, დახატვა, თუ როგორ ცვლის ნათელი მზის სხივები გარშემო ყველაფერს.

წინა პლანზე მკვრივი მცენარეულობაა გამოსახული, რომელზედაც ჩრდილი ეცემა. ბალახი ფაქტიურად ხდება ერთი და იგივე ჩრდილის წყალთან ჭაობიანი ნაკადიდან. წყალსაცავი ტილოს ორ თანაბარ ნაწილად ყოფს.

სურათის შუა გეგმა შექმნილია თხელი და ღია არყის ტოტებით. მათ უკან არის ზეციური სხეულის სხივებით გახურებული მდელო.

უკანა პლანზე - პირდაპირ არყის კორომი, რომელმაც სახელი დაარქვეს ნაწარმოებს. ხეების ზემოთ მოწმენდილი ცის ნაჭერი ჩანს.

არყები სათითაოდ კი არ არის, როგორც ეს ჩვეულებრივ ხდება, არამედ მცირე ჯგუფებად. როგორც ჩანს, ეს შეყვარებულები წყვილ-წყვილად დადიოდნენ, რათა ჭორაობდნენ ყველაზე შინაგანზე: ისინი ერთმანეთისკენ დაიხარეს, რომ უკეთესად მოესმინათ და ჩურჩულებდნენ საიდუმლოებებს.
სურათზე მკაფიოდ გამოხატული ხაზების წყალობით, მიიღება გარკვეული გეომეტრიული ნიმუში. მართლაც, დეკორატიულობა კუინძიის შემოქმედების ერთ-ერთი მახასიათებელია.

გარდა ამისა, ზოგჯერ ჩანს, რომ ავტორი ძალიან შორს წავიდა ფერების რაოდენობით - ეს სურათი ისეთი წვნიანი და ფერადია. სინამდვილეში, ავტორმა გამოიყენა მხოლოდ მწვანე და ლურჯი ჩრდილები, ასევე კონტრასტული თეთრი და შავი ფერები. მაგრამ სინათლისა და ჩრდილის თამაში საშუალებას აძლევს ჩვენს მზერას დაასრულოს ჩვენს გონებაში სხვა ჩრდილები, რომლებიც შეიძლება წარმოიშვას ადამიანის მზერამდე, რომელიც აღმოჩნდება ზაფხულის მზიან დღეს არყის კორომში.

ამ სურათს რომ უყურებს, ადამიანს აუცილებლად გაუჩნდება ღიმილი და დაიწყებს ნათელი მზიანი დღით ტკბობას, მაშინაც კი, თუ სინამდვილეში ქარბუქი ფანჯრის მიღმა უბერავს და ქარბუქი ყვირის.

"არყის კორომი"- რუსი მხატვრის არქიპ კუინჯის (1841/1842-1910) ნახატი, დაწერილი 1879 წელს. ნახატი სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეის კოლექციის ნაწილია. ნახატის ზომაა 97×181 სმ.

• 1. ისტორია
• 2 აღწერა
• 3 მიმოხილვა
• 4 სხვა ნახატები
• 5 აგრეთვე იხილეთ
• 6 შენიშვნა
• 7 ბმული

ისტორია

ნახატი "არყის კორომი" პირველად 1879 წელს აჩვენეს მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის მე-7 გამოფენაზე ("მოხეტიალეები"). როგორც მხატვრებმა, ისე მაყურებელმა, ვინც გამოფენას ესტუმრა, აღნიშნეს ნახატის უჩვეულო ბუნება, რომელიც მოგვიანებით განზრახული იყო გამხდარიყო კუინძიის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი.

აღწერა

ნახატი მხატვარმა რომანტიკული პეიზაჟის სტილში დახატა. როგორც კუინჯის სხვა ნახატებში, მნიშვნელოვანი ეფექტი მიიღწევა სინათლისა და ფერის უჩვეულო კომბინაციით, მზისა და ჩრდილის მკვეთრი კონტრასტით, რაც მზის ძალიან კაშკაშა შუქის შთაბეჭდილებას ტოვებს. არყების ზედა ნაწილი არ არის გამოსახული, მოჩანს მხოლოდ ტოტები და პატარა მწვანე ტოტები, რომლებიც ღია მწვანეში გამოირჩევიან მუქი მწვანე ტყესთან. ცენტრში გამავალი ნაკადი ორ ნაწილად იყოფა.

მიმოხილვები

ხელოვნებათმცოდნე ვლადიმერ პეტროვი არქიპ კუინჯის დაბადებიდან 150 წლისთავისადმი მიძღვნილ სტატიაში წერდა:

სხვა ნახატები

კუინჯიმ ასევე დახატა კიდევ რამდენიმე ნახატი და ჩანახატი სახელწოდებით "არყის კორომი". ერთ-ერთი ნახატი, რომელიც 1901 წელს არის დახატული, ბელორუსის ხელოვნების ეროვნულ მუზეუმშია.

იხილეთ ასევე

• არქიპ ივანოვიჩ კუინჯის ნახატების სია
• არყის კორომი (ლევიტანის ნახატი)

შენიშვნები

1. 1 2 კუინჯი არქიპ ივანოვიჩი - არყის კორომი (HTML). სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, www.tretyakovgallery.ru. წაკითხვის თარიღი: 2012 წლის 2 ივლისი. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 8 ოქტომბერს.
2. 1 2 კოლექცია: მსოფლიო მხატვრული კულტურა - კუინჯი არხიპ ივანოვიჩი - არყის კორომი (1879) (HTML). რუსული საგანმანათლებლო პორტალი, artclassic.edu.ru. წაკითხვის თარიღი: 2012 წლის 2 ივლისი. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 8 ოქტომბერს.
3. 1 2 ვლადიმერ პეტროვი. სტატია კუინძიის 150 წლისთავისთვის (HTML). www.kuinje.ru წაკითხვის თარიღი: 2012 წლის 2 ივლისი. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 28 სექტემბერს.
4. არქიპ ივანოვიჩ კუინჯი. მხატვრის ნახატების გალერეა - არყის სურათები (HTML). www.kuinje.ru წაკითხვის თარიღი: 2012 წლის 12 ივლისი. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 8 ოქტომბერს.
5. კუინჯი - გალერეა ანბანური თანმიმდევრობით - "B" (HTML). არქიპ ივანოვიჩ კუინჯი, kuinji.ru. წაკითხვის თარიღი: 2012 წლის 2 ივლისი. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 8 ოქტომბერს.
6. კოლექცია: მსოფლიო მხატვრული კულტურა - კუინჯი არხიპ ივანოვიჩი - არყის კორომი (1901) (HTML). რუსული საგანმანათლებლო პორტალი, artclassic.edu.ru. წაკითხვის თარიღი: 2012 წლის 12 ივლისი. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 8 ოქტომბერს.

ბმულები

• "არყის კორომი" ტრეტიაკოვის გალერეის მონაცემთა ბაზაში
• არქიპ ივანოვიჩ კუინჯი. მხატვრის ნახატების გალერეა - Birch Grove. 1879 (HTML). www.kuinje.ru წაკითხვის თარიღი: 2012 წლის 2 ივლისი. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 8 ოქტომბერს.

არყის კორომი (კუინჯის ნახატი)

კუინჯი არქიპ ივანოვიჩი "არყის კორომი" 1879 წ

"არყის კორომი"
1879 წ
ტილო, ზეთი. 97 x 181 სმ
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა

ნახატი იზიდავს და ახარებს თავისი უბრალოებით, ეროვნული თვითმყოფადობით. კომპოზიციის სიუჟეტი პირველივე წუთებიდან ხდება მშობლიური, მყუდრო სახლში. მხატვარმა გამოსახა მზის შუქით დატბორილი პატარა მწვანე მდელო. მდელოს ნაკადი ჭრის, ზოგჯერ იხვის ბალახით დაფარული. მის ერთ-ერთ ნაპირზე არის მძინარე არყის ხეები, რომლებიც მზისგან განათებულია და ფონზე ტყის ბნელ კონტურებს ეწინააღმდეგება.
სურათი ხიბლავს თავისი სიმსუბუქით, გარკვეული დეკორატიული ეფექტით: თითქმის არ არის დეტალები და აქცენტები. ყველაფერი ძალიან ჰაეროვანია. ყურადღებას მხოლოდ რამდენიმე არყის ტოტი იქცევს, რომელსაც სურათის ავტორი დიდი სიყვარულითა და რეალიზმით ამახვილებს.
კრიტიკოსები სავსებით სამართლიანად პოულობენ კომპოზიციაში გარკვეულ ლევიტანურ სტილს: კუინჯი, რომელიც ქმნის "არყის გროვს", ეყრდნობა თავისი მაყურებლის ფანტაზიას, აძლევს მას მხოლოდ ზოგად კომპოზიციას, მაყურებელი თავად ფიქრობს დეტალებს.
უნდა აღინიშნოს კომბინაციების კონტრასტიც: თოვლივით თეთრი, ღიად გარეცხილი არყის ღეროები დაჩრდილულია მუქი, ზოგან თითქმის შავი ტყით, რომელიც ფონზეა გამოსახული.
კუიჯი სამართლიანად ითვლება "სინათლის მხატვრად": ტილო "არყის გროვი" ამის საუკეთესო დასტურია. სინათლისა და ჩრდილის დახვეწილი კომბინაცია, მზის სხივები ხის ტოტებზე ხტუნვა და ჩაბნელებული წყალი, რომელიც აღფრთოვანებულია სიღრმით - ეს ყველაფერი გადმოსცემს კორომის კუთხის თავისუფლებას, ზაფხულის დღის სიკაშკაშეს.
წინასწარ გაკეთდა არაერთი ჩანახატი. ყველა მათგანს აერთიანებს არყის ხეების არსებობა მუქ ფონზე.

"შუქის ოსტატი" - ასეთი მეტსახელი კუინჯის სხვა მხატვრებმა შეარქვეს. რადგან მათთვის ყოველთვის საიდუმლო იყო მისი არაჩვეულებრივი ნიჭის გამოსახვა სინათლის ისე რეალისტურად, რომ თითქოს ეს იყო არა სურათი, არამედ ფოტო. აქამდე ბევრი მხატვარი დაბნეულად უყურებს ნახატებს და ვერ ხვდება, როგორ და რით არის შესაძლებელი მთვარის შუქის ან მზის სხივების გადმოცემა, რათა თვალისმომჭრელად შეხედოს მათ.
ნაწარმოები „არყის კორომი“ დაიწერა 1879 წელს. ტილო ასახავს ნათელ, კაშკაშა და ცქრიალა დღე მზეს. ირგვლივ ყველაფერი მშვიდი და წყნარია, რაღაც ენით აღუწერელი სიხარული და სიამოვნება მკვიდრდება სულში.
არყის ტყის კუთხე, რომელიც შეიწოვება "კურდღლების" თამაშში, იმდენად ოსტატურად არის გამოსახული, რომ უნებურად გახდები არაჩვეულებრივი სპექტაკლის მოწმე - მზის სხივები არყის დაკიდებულ ტოტებშია ჩაქსოვილი და მათზე "მიერევა", აფეთქდა. ზაფხულის მსუბუქი ნიავით. და როგორც ჩანს, თუ ყურადღებით მოუსმენთ, გესმით ფოთლების შრიალი და ჩიტების გალობა, კალიების ჭიკჭიკი მაღალ და რბილ ბალახში. მწვანე და მისი ჩრდილების კონტრასტის სისრულე საშუალებას გაძლევთ უფრო ახლოს დააკვირდეთ არყის ტყის სიღრმესა და ბრწყინვალებას.
შემდეგ გადაგვყავს ნაკადი, რომელიც თავისი სუფთა და მაგარი ნაკადით მიგვიყვანს ტილოს სიღრმეში, ისეთ ადგილას, სადაც აღარ ჩანს. თუმცა, სიახლის და სისუფთავის განცდა მკვეთრად ქმნის კონტრასტს ზაფხულის სიცხესა და ნაკადულის სუფთა წყლების დამზოგავ სიგრილეს შორის.
ტყის სიმკვრივისა და სიღრმის მისაცემად, მხატვარი ნახატის შორეულ ფონზე მუქ სილუეტებს ხატავს, მაგრამ არ აძლევს მათ კონკრეტულ ფორმას, რაც იმაზე მეტყველებს, რომ ყველაზე მთავარი აქ, თვალწინ არის გაშლილი. სრული ხედვით.
კუინჯი აღწევს განათების ეფექტების ასეთ დახვეწილობას ფერისა და კონტრასტის სწორად შერჩეული კომპოზიციის დახმარებით. ყოველივე ამის შემდეგ, თქვენ შეგიძლიათ იგრძნოთ სინათლე ასე დახვეწილად, სიბნელეში ყოფნისას. ამიტომ ავტორს ურჩევნია მუქი ტონალობის შერწყმა ღია ტონებთან, რათა სხვების ფონზე გამორჩეული იყოს თავისი სიღრმით და სისუფთავით. ბნელი ტყე გვაძლევს შესაძლებლობას უფრო ნათლად აღვიქვათ ცისფერი ცა და თითქმის მანათობელი არყის ტოტები.
მხატვარი აღფრთოვანებულია რუსული პეიზაჟებით, რადგან რუსეთის ტყე სავსეა ფიქრებითა და იმედებით, სურვილებითა და ლოცვებით, რაც ძალიან მკაფიოდ იგრძნობა ამ საოცარ ბუნებაში შესვლისას.

არყის კორომი - არქიპ ივანოვიჩ კუინჯი. 1879. ზეთი ტილოზე. 97x181 სმ

ნახატი შეიქმნა სპეციალურად Artistic Traveling Society-ის მე-7 გამოფენისთვის და მაშინვე გამოიწვია საზოგადოებისა და მაყურებლის გაოცება - ტილოს ფერთა სქემა ყველასთვის უჩვეულო იყო.

მიუხედავად იმისა, რომ ბევრს მოეწონა ნამუშევრის მხიარული, ნათელი განწყობა, სწორედ ეს სურათი იყო იმპულსი, რომელიც გაშორდა მხატვარს. გამოფენიდან მალევე გაზეთ „მოლვაში“ გამოჩნდა ანონიმური სტატია ფსევდონიმით „მოყვარული“, რომელიც კუინჯის ცუდ გემოვნებაში ადანაშაულებდა – ავტორი ზედმეტად „გამწვანებს“ მის ნახატებს. ასევე სტატიაში იყო ეჭვი კუინჯის ნიჭის შესახებ პრინციპში და ასევე ითქვა, რომ განათების ეფექტები არ არის ტექნოლოგიის ფილიგრანული ფლობის შედეგი, არამედ განათების მოწყობილობების გამოყენება, რომლებიც იმალება ნახატების ტილოების მიღმა. იდუმალი "მოყვარულის" სახელი ძალიან მალე გაირკვა, აღმოჩნდა, რომ კოლეგა "მაღაზიაში" კუინჯი, მოგზაური საზოგადოების წევრი M. Klodt.

კუინჯიმ მოითხოვა დამნაშავის გარიცხვა მოხეტიალეთაგან, თუმცა ამ თხოვნას არავინ გამოეხმაურა და არქიპ ივანოვიჩმა დატოვა თავი. თუმცა, ბიოგრაფები თანხმდებიან, რომ კონფლიქტი კუინჯისა და კლოდტს შორის მხოლოდ საბაბი იყო - მხატვარმა დიდი ხანია გადააბიჯა საზოგადოების მიერ დაწინაურებული ხელოვნების სოციალურად ბრალმდებელ ჩარჩოს და "არყის გროვა" ამის ნათელი დადასტურებაა.

მას შემდეგ, რაც ჩაფიქრებული იყო შეთქმულება, რომელიც გამოიყენებოდა მის ნამუშევრებში უამრავმა რუსი მხატვრის მიერ (,), ოსტატი დიდხანს ეძებდა იდეალურ კომპოზიციას - ამას მოწმობს შემონახული ესკიზები და ესკიზები. ამ არტეფაქტებიდან ჩანს, თუ როგორ აირჩია ავტორმა ხეების სიმაღლე, გაწმენდის არეალი, იფიქრა, რამდენი ადგილი დაეთმო ტყის ქვეშ. ანუ ამ ნახატში არაფერია სპონტანური, ეს არის კარგად გააზრებული მხატვრული აზროვნების ნაყოფი და არავითარ შემთხვევაში ღია ცის ქვეშ ნამუშევრის.

რა არის ნახატის დეკორატიულობა? თუ ყურადღებას მიაქცევთ არყის ხეების ჯგუფებს, რომლებიც ტილოზე დამოწმებული სიზუსტით არის მოთავსებული, უფრო სწორად, ღეროების ძირებზე, ხედავთ, როგორ ხდება ისინი განზრახ გაბრტყელებული, რაც გარკვეულ კონვენციას ქმნის. ასევე, დეკორატიულობა სტატიკურ ხასიათში ვლინდება - ხეებზე ფოთლები თითქოს გაყინულია, ჰაერი კი ისეთი გამჭვირვალეა, რომ აშკარაა: სისუფთავეში ერთი ნიავიც არ ისმის. სურათის სიღრმეში ჭურჭელი მოკლებულია დეტალებს - ეს არის მუქი მწვანე კედელი, რომელიც შექმნილია ფერთა კონტრასტების გამოსაყენებლად.

მაგრამ მთელი სილამაზე გამჭოლი სიმწვანესა და მზის შუქშია. მხატვარმა მიზანმიმართულად „დააწია“ ჩრდილი წინა პლანზე, კიდევ უფრო გაუსვა ხაზი კონტრასტს მზისგან განათებულ მდელოსთან მიმართებაში.

თქვენ მაშინვე ვერ შეამჩნევთ მომწვანო წყლით ნაკადულს, თუმცა ის მიედინება ცენტრში - როგორც ჩანს, მზემ, რომელიც ხეების გვირგვინს არღვევს, ამგვარად გარდაქმნა გზა. თუმცა, მბზინავი სარკის ზედაპირი ადასტურებს, რომ ეს არის ნაკადი, რომელიც პირობითად ყოფს ტილოს ორ ნაწილად.

ავტორმა გამოიყენა სუფთა ნათელი ფერები და თუ ფრაგმენტულად გამოიყურებით, როგორც ჩანს, ისინი უბრალოდ ზოგჯერ უბრალოდ არარეალურია, მაგრამ როგორც კი ტილოს ფართოდ დაათვალიერებთ, თითქმის ფიზიკურად გრძნობთ ამ მზიან ნათელ დღეს.

კუინჯი, თავისი დეკორატიულობით, გამარტივებით და ფერის ძალის ინოვაციური გამოყენებით, ბევრ რამეში უსწრებდა თავის დროს და ამიტომ ყველამ მაშინვე არ მიიღო ნამუშევარი, თუმცა ეს იყო არყის გროვა, რომელიც განზრახული იყო გამხდარიყო მხატვრის "მოწოდება". ბარათი".

და მართალია - "არყის" თემა მხატვარს მთელი ცხოვრება არ გაუშვა. გარდა ყველაზე ცნობილი ნაწარმოებისა, არის კიდევ ხუთი ამავე სახელწოდებით, რომელთაგან მხოლოდ ორი ითვლება დასრულებულად. მესამე სურათმა გამოიწვია ყველაზე მეტი კამათი - გარდა ვერტიკალური ფორმატისა, მასში სიმბოლიზმის სფეროა ძიება... მაგრამ ეს სულ სხვა ამბავია.