ნიმუში სრულიად არასწორია
ბოროტება ყველა ქმნილებაში.
ა კონი
დადგა ახალი დროები. რეაქციის ეპოქა, პიროვნების მიმართ ძალადობის პერიოდი, ყოველგვარი თავისუფალი აზრის სასტიკი ჩახშობა, უკან იხევდა. 1990-იანი წლების შუა ხანებში იგი შეიცვალა საზოგადოებრივი აღმავლობით, განმათავისუფლებელი მოძრაობის აღორძინებით და გარდაუვალი ცვლილებების გაზაფხულის წინასწარმეტყველების გაღვიძებით. მწერალი გრძნობდა, რომ რუსეთი იდგა ეპოქების შესვენებაზე, ძველი სამყაროს ნგრევის პირას, მას ესმოდა სიცოცხლის განახლების ხმების მკაფიო ხმაური. საზღვრის ამ ახალ ატმოსფეროს, გარდამავალს, ეპოქების დასასრულსა და დასაწყისს XIX-XX საუკუნეების მიჯნაზე, უკავშირდება A.P. ჩეხოვის მომწიფებული დრამატურგიის დაბადება. ეს არის ოთხი შესანიშნავი ნამუშევარი სცენისთვის "თოლია", "ბიძია ვანია", "სამი და", "ალუბლის ბაღი", რომელმაც რევოლუცია მოახდინა მსოფლიო დრამაში.
თოლია (1896 წ.) თავად ჩეხოვისთვის ყველაზე ავტობიოგრაფიული, პირადი ნაწარმოებია, რადგან იგი ავტორის ლირიკულ თვითგამოხატვას ეხება. „პატარა მელიხოვოს ფრთაში დაწერილ პიესაში ჩეხოვი, ალბათ, პირველად, ასე. გულწრფელად გამოხატა თავისი ცხოვრება და ესთეტიკური პოზიცია.
ეს სპექტაკლი არის ხელოვნების ადამიანებზე, შემოქმედების ტანჯვაზე, მოუსვენარ, მოუსვენარ ახალგაზრდა მხატვრებზე და საკუთარ თავზე კმაყოფილ, კარგად გამოკვებავ უფროს თაობაზე, რომელიც იცავს მოგებულ პოზიციებს. ეს არის სპექტაკლი სიყვარულზე ("ბევრი საუბარი ლიტერატურაზე, პატარა ქმედება, ხუთი ფუნტი სიყვარული", ხუმრობდა ჩეხოვმა), უპასუხო გრძნობაზე, ადამიანთა ურთიერთგაგებაზე, პირადი ბედის სასტიკ აშლილობაზე. და ბოლოს, ეს სპექტაკლი ასევე ეხება ცხოვრების ჭეშმარიტი მნიშვნელობის, „ზოგადი იდეის“, არსებობის მიზნის, „გარკვეული მსოფლმხედველობის“ მტკივნეულ ძიებას, რომლის გარეშეც ცხოვრება „სრული არეულობა, საშინელებაა“. ხელოვნების მასალაზე ჩეხოვი აქ ლაპარაკობს მთელი ადამიანის არსებობაზე, თანდათან აფართოებს მხატვრული კვლევის წრეებს რეალობაში.
სპექტაკლი ვითარდება როგორც მრავალხმიანი, მრავალხმიანი, „მრავალმოტორული“ ნაწარმოები, რომელშიც სხვადასხვა ხმები ჟღერს, სხვადასხვა თემატიკა, სიუჟეტი, ბედი და პერსონაჟები იკვეთება. ყველა გმირი თანაბრად თანაარსებობს: არ არსებობს მთავარი და მეორეხარისხოვანი ბედი, შემდეგ ერთი, შემდეგ მეორე გმირი გამოდის წინა პლანზე, რათა შემდეგ ჩრდილში გადავიდეს. ცხადია, ამიტომ შეუძლებელია და ძნელად საჭირო თოლიას მთავარი გმირის გამოყოფა. ეს კითხვა არ არის უდავო. იყო დრო, როდესაც ნინა ზარეჩნაია უდავოდ გმირი იყო, მოგვიანებით ტრეპლევი გახდა გმირი. ერთ სპექტაკლში მაშას გამოსახულება გამოდის, მეორეში არკადინი და ტრიგორინი ყველაფერს ჩრდილავს.
მეტიც, სავსებით აშკარაა, რომ ჩეხოვის ყველა სიმპათია არის ახალგაზრდა, მაძიებელი თაობის მხარეზე, ვინც ახლად შემოდის ცხოვრებაში. მიუხედავად იმისა, რომ აქ მწერალი ხედავს განსხვავებულ, შეუერთებელ ბილიკებს. ახალგაზრდა გოგონა, რომელიც გაიზარდა ტბაზე ძველ კეთილშობილურ სამკვიდროში, ნინა ზარეჩნაია და ნახევრად განათლებული სტუდენტი დაბნეულ ქურთუკში, კონსტანტინე ტრეპლევი, ორივე ცდილობს შეაღწიოს ხელოვნების მშვენიერ სამყაროში. ისინი ერთად იწყებენ: გოგონა თამაშობს სპექტაკლში, რომელიც მასზე შეყვარებული ნიჭიერი ახალგაზრდაა დაწერილი. პიესა უცნაურია, აბსტრაქტული, საუბარია სულისა და მატერიის მარადიულ კონფლიქტზე. „ახალი ფორმები გვჭირდება! ტრეპლევი აცხადებს. - ახალი ფორმებია საჭირო და თუ არა, მაშინ არაფერი ჯობია!
საღამოს ბაღში ნაჩქარევად მოეწყო სცენა. "არ არის დეკორაციები - ხედი იშლება ტბაზე." და აღელვებული გოგონას ხმა უცნაურ სიტყვებს აფრქვევს: „ხალხი, ლომები, არწივები და ქათქათა, რქებიანი ირმები, ბატები, ობობები, ერთი სიტყვით, ყველა სიცოცხლე, ყველა სიცოცხლე, მთელი ცხოვრება, სევდიანი წრე რომ დაასრულა, დაიღუპნენ ... ცივი. , ცივი, ცივი. ცარიელი, ცარიელი, ცარიელი...“ იქნებ ეს ხელოვნების ახალი ნაწარმოები იბადება...
მაგრამ სპექტაკლი დაუმთავრებელი რჩება. ტრეპლევის დედას, ცნობილ მსახიობს არკადინას, გამომწვევად არ სურს ამ "დეკადენტური სისულელეების" მოსმენა. შოუ გატეხილია. ეს ავლენს ორი სამყაროს შეუთავსებლობას, ორი შეხედულების ცხოვრებას და პოზიციებს ხელოვნებაში. „თქვენ რუტინებმა ხელთ იგეთ პრიმატი ხელოვნებაში და ლეგიტიმურად და რეალურად მხოლოდ იმას თვლით, რასაც თავად აკეთებთ, დანარჩენს კი ჩაგრავთ და ახრჩობთ! - ტრეპლევი აჯანყდება დედისა და წარმატებული მწერლის ტრიგორინის წინააღმდეგ. -არ გიცნობ! მე არ გიცნობ შენ და არც მას!"
ამ კონფლიქტში რუსულ ხელოვნებაში და მე-19 საუკუნის ბოლოს ცხოვრებაში ჩნდება კრიზისული ვითარება, როდესაც „ძველი ხელოვნება შეცდა, ხოლო ახალი ჯერ არ მორგებულა“ (ნ. ბერკოვსკი). ძველი კლასიკური რეალიზმი, რომელშიც „ბუნების იმიტაცია“ გახდა თვითმიზანი („ადამიანები ჭამენ, სვამენ, უყვართ, დადიან, იცვამენ ქურთუკებს“), გადაგვარდა მხოლოდ ჭკვიან ტექნიკურ ხელობად. ახალი, მომავალი ეპოქის ხელოვნება ტკივილით იბადება და მისი გზები ჯერ კიდევ არ არის ნათელი. ”ცხოვრება უნდა იყოს ასახული არა ისე, როგორც არის და არა ისე, როგორც უნდა იყოს, არამედ როგორც ჩანს ოცნებებში” - ტრეპლევის ეს პროგრამა კვლავ ბუნდოვან და პრეტენზიულ განცხადებას ჰგავს. მან თავისი ნიჭით ძველი ნაპირი გაიძრო, მაგრამ ახალს ჯერ არ ჩაუდგა. და ცხოვრება „გარკვეული მსოფლმხედველობის“ გარეშე ახალგაზრდა მაძიებლის უწყვეტი ტანჯვის ჯაჭვად იქცევა.
„საერთო იდეის - ცოცხალი ადამიანის ღმერთის“ დაკარგვა გარდამავალი ეპოქის ხალხს ჰყოფს. კონტაქტები გატეხილია, ყველა თავისთავად არსებობს, მარტო, სხვისი გაგების უნარი არ აქვს. ამიტომ აქ სიყვარულის გრძნობა განსაკუთრებით უიმედოა: ყველას უყვარს, მაგრამ ყველას უყვარდა და ყველა უბედურს. ნინას არც ესმის და არც უყვარს ტრეპლევი, ის თავის მხრივ ვერ ამჩნევს მაშას ერთგულ, მომთმენ სიყვარულს. ნინას უყვარს ტრიგორინი, მაგრამ ის ტოვებს მას. არკადინა ნებისყოფის უკანასკნელი ძალისხმევით ინახავს ტრიგორონს თავის გვერდით, მაგრამ მათ შორის დიდი ხანია სიყვარული არ ყოფილა. პოლინა ანდრეევნა მუდმივად განიცდის დორნის გულგრილობას, მასწავლებლის მედვედენკოს - მაშას გულგრილობისგან ...
არაკონტაქტი ემუქრება გადაიქცევა არა მხოლოდ გულგრილობასა და გულგრილობაში, არამედ ღალატშიც კი. ნინა ზარეჩნა ასე დაუფიქრებლად ღალატობს ტრეპლევს, როცა თავაწეული ტრიგორინს მიჰყვება, „ხმაურიანი დიდებისთვის“. და შესაძლოა ამიტომაცაა, რომ ჩეხოვი მას ფინალში „გამარჯვებულად“ არ აქცევს, ასე რომ, დედას შეუძლია შვილის ღალატი, გახდეს. მისი მტერი, არ შეამჩნიოთ, რომ ის თვითმკვლელობის ზღვარზეა.
"Დამეხმარე. დაეხმარე, თორემ რაღაც სისულელეს გავაკეთებ, ჩემს ცხოვრებას დავცინებ, გავაფუჭებ ... ”- ევედრება მაშა ექიმ დორნს და აღიარებს მას სიყვარულს კონსტანტინეს მიმართ. „როგორ ნერვიულობენ ყველა! და რამდენი სიყვარული... ოჰ, ჯადოქრების ტბა! მაგრამ რა ვქნა შვილო? Რა? Რა?" კითხვა უპასუხოდ რჩება. ეს არის უპასუხისმგებლობის, ადამიანთა შეუთავსებლობის დრამა ჩეხოვის ამ სევდიან „ლირიკულ კომედიაში“.
მიუხედავად იმისა, რომ სპექტაკლს "თოლია" "კომედიას" უწოდებენ (აქ არის დრამატურგის ჩეხოვის კიდევ ერთი საიდუმლო), მასში გართობა ცოტაა. ეს ყველაფერი გამსჭვალულია სულის კვნესით, ურთიერთგაგების შფოთვით, უპასუხო გრძნობებით, ზოგადი უკმაყოფილებით. ყველაზე ერთი შეხედვით აყვავებული ადამიანიც კი ცნობილი მწერალი ტრიგორინია და მას ფარულად იტანჯება ბედის, პროფესიის უკმაყოფილება. ხალხისგან შორს, ჩუმად დაჯდება მდინარესთან სათევზაო ჯოხებით, შემდეგ კი უცებ ჩაერევა ჭეშმარიტად ჩეხოვისტურ მონოლოგში და ცხადი გახდება, რომ ეს ადამიანიც, არსებითად, უბედური და მარტოსულია.
ერთი სიტყვით, ჩეხოვმა დაწერა სევდიანი კომედია - ტკივილს, კივილს, კადრს, აქ მოდის ცხოვრების ზოგადი აშლილობის განცდა. რატომ ჰქვია სპექტაკლს "თოლია"? და რატომ ხდება, რომ როცა კითხულობ, იპყრობს და იპყრობს პოეზიის განსაკუთრებულ გრძნობას მთელ მის ატმოსფეროში? დიდი ალბათობით, იმიტომ რომ ჩეხოვი პოეზიას სწორედ ცხოვრების არეულობიდან გამოაქვს.
თოლიას სიმბოლო გაშიფრულია, როგორც მარადიული შემაშფოთებელი ფრენის მოტივი, მოძრაობის სტიმული, სიშორისკენ სწრაფვა. ეს იყო არა ბანალური „მოთხრობის შეთქმულება“, რომელიც მწერალმა ამოიღო დახვრეტილი თოლიას ისტორიიდან, არამედ ეპიკურად ფართო თემა ცხოვრებით მწარე უკმაყოფილებისა, გაღვიძებული ლტოლვის, ლტოლვის, უკეთესი მომავლის ლტოლვისა. მხოლოდ ტანჯვით მიდის ნინა ზარეჩნაია აზრამდე, რომ მთავარია „არა დიდება, არა ბრწყინვალება“, არა ის, რაზეც ოდესღაც ოცნებობდა, არამედ „გაძლების უნარი“. „იცოდე, როგორ ატარო შენი ჯვარი და გჯეროდეს“ - ეს ძნელად მოპოვებული მოწოდება გაბედული მოთმინებისკენ უხსნის საჰაერო პერსპექტივას თოლიას ტრაგიკულ გამოსახულებას, ფრენას მომავალში, არ ხურავს მას ისტორიულად გამოკვეთილი დროით და სივრცით. არა წერტილი, არამედ ელიფსისი თავის ბედში.
ნაშრომს უნდა ჰქონდეს მკაფიო, მკაფიო იდეა.
უნდა იცოდე რატომ წერ...
(ექიმი დორნი კონსტანტინე ტრეპლევს)
ჩეხოვის პიესა "თოლია" იწყება ორი გმირის (მაშა შამრაევა და სემიონ მედვედკო) მნიშვნელოვანი სიტყვებით: "რატომ იცვამთ ყოველთვის შავს? „ეს არის გლოვა ჩემი სიცოცხლისთვის. Მე არ ვარ ბედნიერი". ბოლო სიტყვები, თითქოსდა, მთელი კომედიის სევდიან ტონს მოელის. თუმცა, იქნებ სიუჟეტის შემდგომი განვითარება სხვა რამეს იტყვის? ან, იქნებ, მისი ცხოვრების გმირის ცნობილი გაგება სრულიად გაუქმდება, როგორც არასწორი? თავის მხრივ, სპექტაკლის კიდევ ერთი გმირი, კონსტანტინე ტრეპლევი, დედაზე ამბობს: ”ის უკვე ჩემს წინააღმდეგ არის, სპექტაკლის წინააღმდეგ და ჩემი თამაშის წინააღმდეგ, რადგან ის არ არის ის, ვინც მოქმედებს, არამედ ზარეჩნაია. მან არ იცის ჩემი სპექტაკლი, მაგრამ უკვე სძულს... უკვე აღიზიანებს, რომ ზარეჩნაია და არა ის, წარმატებული იქნება ამ პატარა სცენაზე. ფსიქოლოგიური ცნობისმოყვარეობა - დედაჩემი. უდავოდ ნიჭიერი, ჭკვიანი, შეუძლია წიგნზე ტირილი, მთელი ნეკრასოვის ხელში ჩაგდება, ავადმყოფზე ზრუნვა ანგელოზივით; ოღონდ შეეცადე მის წინაშე დუზეს ქება. Ვაუ! მხოლოდ მისი ქებაა საჭირო, თქვენ უნდა დაწეროთ მასზე, იყვიროთ, აღფრთოვანდეთ მისი არაჩვეულებრივი თამაშით, მაგრამ რადგან აქ, სოფელში, ეს დოპი იქ არ არის, ის მოწყენილია და გაბრაზებულია, ჩვენ კი მისი მტრები ვართ, ჩვენ ყველანი ვართ დამნაშავე. მერე ცრუმორწმუნეა, სამი სანთლის ეშინია, მეცამეტე. ის ძუნწია. მას სამოცდაათი ათასი აქვს ოდესის ბანკში - ეს ნამდვილად ვიცი. და სთხოვეთ მას სესხი, ის იტირებს. რა აბნევს გმირის მონოლოგს? როგორც ჩანს, ეს არ არის საკმაოდ შვილის გამოსვლა, ან რაღაც. რატომ? დიახ, იმიტომ, რომ მასზე ისე საუბრობს, თითქოს გარე დამკვირვებელი, რომელიც პიესის ავტორის ნებით ცდილობს იყოს ობიექტური შეფასებაში. მაგრამ რა არის ამის ნიშნები? და ისეთი, რომ ვაჟი დედაზე ასე მშრალად (შორს) არ ისაუბროს. ამას, ცხადია, შეაფერხებს მისი პირადი ჩართულობა შეფასებაში. და მართლაც, ეს მისი დედაა, რაც იმას ნიშნავს, რომ თუ ის ასეთი ცუდია, მაშინ ის იგივე იქნება! მაშასადამე, ნამდვილი ვაჟი საკუთარ დედაზე სხვანაირად ილაპარაკებს. Როგორ? და, მაგალითად, ასე: დედაჩემი ეჭვიანობს ჩემზე როგორც ჩემი თამაშისთვის, ასევე სხვისი წარმატებისთვის; ის უბრალოდ მიჩვეულია ყურადღების ცენტრში ყოფნას და არ მოითმენს განსხვავებულ მდგომარეობას; თუმცა მას აქვს ამ სისუსტის უფლება, რადგან ის არის ძალიან ნიჭიერი და გულითადი; მისი სხვა სისუსტეებია ცრურწმენა და სიძუნწე, მაგრამ ისინი მისთვის ბუნებრივია, რადგან ეს მხოლოდ ხანგრძლივი შრომის ნაყოფის დაკარგვის შიშის შედეგია. ამრიგად, ვაჟი დარჩება ვაჟად და არა მესამე მხარის მამაკაცი, რომელსაც მხოლოდ შესამჩნევ ქალზე ჭორაობა სურს. მაგრამ ავტორის ბრძანებით, ვაჟი ადვილად სჯის საკუთარ დედას ტყვეობაში, როგორც ჩანს, ამით თავის შვილობილ მოვალეობას იკისრებს. შემდეგ იგივე გმირი საკმაოდ თამამად გამოთქვამს თავის განაჩენს მთელ თანამედროვე თეატრზე: „თანამედროვე თეატრი არის რუტინა, ცრურწმენა, როდესაც ადამიანები ცდილობენ ზნეობის ამოღებას ვულგარული სურათებიდან და ფრაზებიდან - მორალი მცირეა, გასაგები, სასარგებლო საყოფაცხოვრებო მოხმარებაში; როცა ათასგვარ ვარიაციებში მომიტანენ ერთი და იგივე, იგივე, იგივე, მაშინ მე გავრბივარ და გავრბივარ, როგორც მოპასანი გაიქცა ეიფელის კოშკიდან, რომელმაც ტვინი დაამტვრია თავისი ვულგარულობით. ისევ სამწუხარო მდგომარეობა გვაქვს: გმირი ვერ იტანს თავის ცნობილ თეატრალურ ცხოვრებას, ტრაგიკულად უარყოფს ამას. მან არც კი იცის, რომ აუცილებელია მაინც იცოდეს ამ მდგომარეობის მიზეზები. მაგრამ არა, იმ მიდგომის ნაცვლად, რომელიც მან უარყო, ის ხაზგასმით აცხადებს: „საჭიროა ახალი ფორმები. ახალი ფორმებია საჭირო და თუ არ არის, უკეთესი არაფერია“. რა არის ეს ახალი ფორმები? და რატომ არის ახალი ახლის გულისთვის? იქმნება შთაბეჭდილება, რომ A.P. ჩეხოვი ან არ ამთავრებს საუბარს, ან თვითონაც არ იცის, რაზე ცდილობს ლაპარაკს მისი გმირი. მაგრამ შთაბეჭდილება ძლიერია: ჩვენ არ გვაძლევენ თავისუფლებას! გარდა ამისა, კომედიის გმირი გლოვობს საკუთარი დიდების ნაკლებობას. ამასთანავე, ის, როგორც იქნა, ეჭვი ეპარება თავის არსებობაში, დაბნეულია საკუთარი უსარგებლობის ხარჯზე, განიცდის დამცირების მდგომარეობას. თავის მხრივ, ნინა ზარეჩნაიასთან საუბარში ის ქადაგებს ახალ მიდგომას თეატრალური ხელოვნების მიმართ: „ჩვენ უნდა წარმოვაჩინოთ ცხოვრება არა ისეთი, როგორიც არის და არა ისეთი, როგორიც უნდა იყოს, არამედ როგორც ოცნებებში ჩანს“. ბოლო არგუმენტი საკმაოდ საყურადღებოა. რატომ უცებ? დიახ, მხოლოდ იმიტომ, რომ კონსტანტინე ტრეპლევი რეალურად აყალიბებს საკუთარ შემოქმედებით კრედოს, რომლის მძევალი, როგორც ჩანს, ის თავად გახდება ოდესმე. მაგრამ რა არის ცუდი მის მიერ გამოცხადებულ აზრში? და ის ფაქტი, რომ ცხოვრების ბოროტებისგან (პრობლემებისგან) წასვლა, მისი ობიექტური, არა გამოგონილი არსიდან, აუცილებლად იქნება სავსე უბედურებით, თუ არა უბედურებით, ან თუნდაც ტრაგედიით. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, არ შეიძლება რეალობაში ბედნიერად ცხოვრება, ამ უკანასკნელის ჩანაცვლება მასზე ოცნებებით. უკვე ნათქვამის შეჯამებით, ალბათ ხაზგასმით უნდა აღინიშნოს, რომ თეატრალური ხელოვნება ან მხარს უჭერს რეალობას (ცვლის მას უკეთესობისკენ), ან აშკარად ანგრევს მას სპეციფიკურ და შეპყრობილ ადეპტებთან ერთად. დიახ, ძნელია არ გააპროტესტა თეატრალური ვულგარულობისა და რუტინის დომინირება, მაგრამ ამის მიზეზების გარკვევასა და დაძლევას არ უნდა მოერიდო. ამიტომ, ასეთი პრეტენზიული ხელოვნებათმცოდნეობის მისწრაფება არცერთ ყურადღებიან დამკვირვებელში არ იწვევს რაიმე სერიოზულ სიმპათიას. და როგორც ამ ნარკვევის ავტორის ბოლო ვარაუდის ნათელი ილუსტრაცია, უკვე გაანალიზებული ეპიზოდის მიმდებარე კომედიის სიუჟეტის შიგნით, წარმოიქმნება ბუნებრივი კონფლიქტი კონსტანტინე ტრეპლევის სცენურ ოცნებას შორის (ჩვენ ვსაუბრობთ გარეგნობაზე ადამიანის ძლიერი მტრის, ეშმაკის სცენა. - ავტ.) ჭეშმარიტი რეალობით დედის, ირინა ნიკოლაევნა არკადინას რეაქციის პირისპირ, აუდიტორიისთვის შეთავაზებულ სურათებზე: „ამ ექიმმა ქუდი მოიხადა ეშმაკს, მარადიული მატერიის მამა." ამ შემთხვევაში, კონსტანტინე ტრეპლევის გეგმა, რომელიც მკაცრად იყო აგებული მისი ოცნებების საფუძველზე, შეეწინააღმდეგა დედის ირონიულ პასუხს, რომელიც უნებურად შეურაცხყოფდა ერთი პიესის ავტორს მეორეში. Რა შემიძლია ვთქვა? რეალობასთან კონფლიქტი მხოლოდ ის ფაქტია, რომ თავად ტრეპლევმა გააცოცხლა ის, რასაც ობიექტურად ეძებდა. თან გიჟივით უცებ წამოიძახის: „დამნაშავე! მხედველობიდან დავკარგე ის ფაქტი, რომ მხოლოდ რამდენიმეს შეუძლია პიესების დაწერა და სცენაზე შესრულება. მე დავარღვიე მონოპოლია!" ისევ გმირის პოზიციის გარკვეული არაადეკვატურობა, ისევ შესაძლო მტრების წინასწარ დადანაშაულების აშკარა მცდელობა. როგორც ვხედავთ, კომედიის გმირი, მისი ავტორის ბრძანებით, იწყებს, თითქოსდა, საკუთარი სულელური მოქმედების მსგავსს. ის თითქოს ჭკუაზეა, თითქოს გაუცნობიერებლად ცდილობს საკუთარი არსებობის აღმოჩენას, რომლის ძიებაც მისთვის რაღაც აკვიატებული და მტკივნეული ხდება. ამიტომ, ის აშკარად მიზანმიმართულად შოკში აყენებს გარშემომყოფებს საკუთარი სულიერი მისწრაფებების გაუგებრობით, ხოლო მათ ადანაშაულებს მის იგნორირებაში. ამრიგად, კ.ტრეპლევის მაგალითის გამოყენებით, A.P. ჩეხოვი უნებურად აჩვენებს საზოგადოებას, თუ რა სამწუხარო საზღვრებს შეუძლია მიაღწიოს ნებისმიერ ადამიანს, რომელიც ჩავარდა საკუთარი თავისადმი ერთგული სამსახურის ცოდვაში. ბოლო ვარაუდს ნაწილობრივ ადასტურებს ტრეპლევის ნაწყენი დედის სიტყვები: „... მან (ტრეპლევ. – ავტ.) არც ერთი ჩვეულებრივი პიესა არ ამოირჩია, არამედ გვაიძულებდა გვესმინა ეს დეკადენტური სისულელე. ხუმრობისთვის მზად ვარ მოვუსმინო სისულელეებს, მაგრამ აქ პრეტენზია მაქვს ახალ ფორმებზე, ხელოვნებაში ახალ ეპოქაზე. მაგრამ ჩემი აზრით, აქ ახალი ფორმები არ არის, უბრალოდ ცუდი პერსონაჟია. თუმცა, თუკი კ.ტრეპლევი მაინც უფრო მართალია, ვიდრე არასწორი საკუთარი პიესის იდეაში, მაშინ მისი რეაქცია დედის რეაქციაზე მით უფრო უცნაურია. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, მას მოთმინებით უნდა გაუძლო დაცინვას, შესთავაზა შემდგომი გამჭრიახობა და ბოდიშის მოხდა. მაგრამ არა, მსგავსი არაფერი ხდება, რაც იმას ნიშნავს, რომ გმირს ჯერ კიდევ აქვს უფრო მეტი ბოდვა, ვიდრე ნამდვილი სიახლე ან რაიმე ჭეშმარიტების აღმოჩენა. სხვათა შორის, კ.ტრეპლევის საყვარელ ნინა ზარეჩნაიასაც კი, რომელმაც როლი შეასრულა მის სპექტაკლში, წარმატებულად არ მიაჩნია: „შენს სპექტაკლში თამაში რთულია. მასში ცოცხალი ხალხი არ არის. თქვენს პიესაში მცირე მოქმედებაა, მხოლოდ კითხვა. სპექტაკლში კი, ჩემი აზრით, აუცილებლად უნდა იყოს სიყვარული. ამავე დროს, თავად ზარეჩნაია ძალიან უცნაურად იქცევა. ერთის მხრივ, მას, როგორც ჩანს, უყვარს (უყვარს) ტრეპლევი, მეორეს მხრივ, ამის აშკარა ნიშნები არ არის. იქმნება შთაბეჭდილებაც კი, რომ A.P. ჩეხოვი, როგორც ჩანს, პირადად განიცადა მსგავსი რამ მისი გმირის ბედზე, მაინც არ ამთავრებს რაღაცას ან აშკარად აზვიადებს რაღაცას. ამის შედეგად კ.ტრეპლევისა და ნინას ურთიერთობა სრულიად არადამაჯერებლად გამოიყურება. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, გმირი სასოწარკვეთილი იმედოვნებს იქ, სადაც ამის მიზეზი არ არის. მეორეს მხრივ, ჰეროინი, როგორც ჩანს, ინანიებს, რომ თითქოს უღალატა საკუთარ პირველ სიყვარულს ტრეპლევის მიმართ. ერთი სიტყვით, ბევრი მინიშნებაა, მაგრამ ძალიან ცოტა მკაფიო მნიშვნელობა. მაგრამ ეს სცენარი თავისთავად შეიცავს მთავარ წინაპირობას მთელი ნაწარმოების ფინალისთვის, რომელსაც ჩვენ განვიხილავთ. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, რაღაც ძალიან მოღრუბლული არ შეიძლება არ წარმოქმნას ის, რაც არ არის მოღრუბლული. მაგრამ მაინც დავუბრუნდეთ კომედიური გმირის შემოქმედებითი ძალისხმევის შეფასებას. კერძოდ, დოქტორი დორნი, რომელიც ზოგადად მხარს უჭერდა ტრეპლევის სცენურ წამოწყებას, მკაცრად ურჩევს მას: „შენ აიღე სიუჟეტი აბსტრაქტული იდეების სფეროდან. ასეც მოჰყვა, რადგან ხელოვნების ნაწარმოები აუცილებლად უნდა გამოხატავდეს რაიმე დიდ იდეას. მხოლოდ ეს არის ლამაზი, რაც სერიოზულია. ნაშრომს უნდა ჰქონდეს მკაფიო, მკაფიო იდეა. უნდა იცოდე, რისთვის წერ, თორემ, თუ ამ თვალწარმტაცი გზას კონკრეტული მიზნის გარეშე გაივლი, მაშინ დაიკარგები და შენი ნიჭი გაანადგურებს. მაგრამ ტრეპლევს, როგორც ჩანს, არაფერი ესმის, ის მხოლოდ ნინა ზარეჩნაიას სიყვარულით არის შეპყრობილი, ხოლო ესეს დასაწყისში ნახსენები მარია შამრაევა უიმედოდ უყვარს იგი. და ჩვენ სრულად გვესმის, რომ მისი ვნებები, სავარაუდოდ, არ არის განზრახული დაკმაყოფილებისთვის. ეს უკანასკნელი სავსებით გამოიცნობს საკუთარი სიტყვებით: „... ცხოვრებას უსასრულო მატარებელივით ვათრევ... და ხშირად ცხოვრების სურვილიც არ ჩნდება“. როგორც ვხედავთ, ა.პ.ჩეხოვის გმირებს დიდი სირთულეები აქვთ: არ იციან რატომ იცხოვრონ, რისკენაც ღირს სწრაფვა. თუმცა, როგორც ჩანს, ნინა ზარეჩნაიამ იცის რატომაც: ”ისეთი ბედნიერებისთვის, როგორიც არის მწერალი ან მხატვარი, გავუძლებდი საყვარელი ადამიანების სიძულვილს, საჭიროებას, იმედგაცრუებას, ვიცხოვრებდი ჭერქვეშ და ვჭამდი მხოლოდ ჭვავის პურს, განვიცდიდი უკმაყოფილებას. საკუთარ თავთან, მათი არასრულყოფილების შეგნებიდან, მაგრამ მე მოვითხოვდი დიდებას, ნამდვილ, ხმაურიან დიდებას. აი, ეს არის თოლიას ყველა გმირის ოცნებების დაუფარავი იდეალი. რატომ? დიახ, რადგან მათ სხვა არაფერი იციან. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ადამიანების დიდი სურვილი საკუთარი თავის სიყვარულისკენ სძლავს მათ უბედურ სულებს. მეტი არაფერი არ უნდათ და არც იციან როგორ მოისურვონ. Რა მოხდა? როგორც ჩანს, მათ სრულიად არ იციან ადამიანის სიცოცხლის მიზნის საკითხიც კი. ისინი არანაირად არ არიან დამძიმებულნი. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, მათი სპეკულაციური განზოგადების უნარი ჯერ კიდევ ამაოა ან საერთოდ არ არის განვითარებული. მაგრამ სხვაგვარად როგორ ცხოვრობენ A.P. ჩეხოვის გმირები? ასე ამბობს ტრიგორინი ამის შესახებ: ”ახალგაზრდა სიყვარული, მომხიბვლელი, პოეტური, მიგიყვანს ოცნებების სამყაროში - დედამიწაზე მხოლოდ მას შეუძლია ბედნიერების მოცემა! ასეთი სიყვარული არასდროს განმიცდია“. ისევ გამაოგნებელი ნეტარების სურვილი, ისევ ადამიანური ცხოვრების ნამდვილი მოთხოვნილებებისგან დამალვის სურვილი. დიახ, ძნელია ადამიანის მიწიერი არსებობის მნიშვნელობების დეტალების დალაგება, მაგრამ ამ ნაწარმოებიდან უაზრო გაქცევამ არსად ვერავინ გადაარჩინა! და არ აქვს მნიშვნელობა, რომ ამ მორიდებამ შეიძლება მიიღოს ამაღლებული ტანსაცმელი, ვთქვათ, მამაკაცისა და ქალის ურთიერთსიყვარულის. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, მშვენიერი სასიყვარულო ინტერესი ადამიანს ნამდვილად არ ხსნის, არ განასხვავებს და არ აახლოებს ადამიანის არსებობის ჭეშმარიტებასთან. მაშინ როცა კომედიის გმირები მხოლოდ იმით არიან დაკავებულნი, რომ საკუთარი თავის სიყვარულს ეძებენ და თუ ვერ იპოვიან, მაშინ. კრეატიულობაც კი მათ განიხილება, როგორც უნივერსალური საშუალება სხვისი სასურველი სიყვარულის მოსაპოვებლად, ზემოაღნიშნული განსაცვიფრებელი ნეტარების მოსაპოვებლად, რასაც კ.ტრეპლევი სხვებზე უკეთ გადმოსცემს: წავიდა; სადაც არ უნდა გავიხედო, ყველგან ვხედავ შენს სახეს, იმ ნაზი ღიმილს, რომელიც ანათებდა ჩემზე ჩემი ცხოვრების საუკეთესო წლებში. მარტო ვარ, არავისი სიყვარულით არ მათბობს, ცივა, როგორც დუნდულოში და რასაც ვწერ, ყველაფერი მშრალია, უსუსური, პირქუში. აქ დარჩი, ნინა, გთხოვ, ან გამიშვი შენთან ერთად!“ საპასუხოდ, ნინა ზარეჩნაია სპექტაკლის გმირს სხვა რამეს ეუბნება: „რატომ ამბობ, რომ აკოცე მიწას, რომელზეც მე ვიარე? მე უნდა მომკლა ... მე ვარ თოლია ... ”თუმცა, ის ამასაც ამბობს:” ახლა ვიცი, მესმის, კოსტია, რომ ჩვენს საქმეში არ აქვს მნიშვნელობა სცენაზე ვითამაშებთ თუ ვწერთ - მთავარია არა დიდება, არა ბრწყინვალება, არა ის, რაზეც ვოცნებობდი, არამედ გამძლეობის უნარი. ისწავლე შენი ჯვრის ტარება და გჯეროდეს. მჯერა და არც ისე მტკივა და როცა ჩემს მოწოდებაზე ვფიქრობ, სიცოცხლის არ მეშინია. როგორც ვხედავთ, ერთი მხრივ, ჰეროინი სასოწარკვეთილებაშია, მეორე მხრივ, მან იცის, როგორ და რით შეინარჩუნოს თავი ცხოვრებაში. თუმცა, შესაძლებელია, რომ ეს მხოლოდ ილუზიაა, რადგან ცხოვრების მნიშვნელობის მკაფიო გაგების გარეშე, მხოლოდ მოთმინება შორს არ წავა, როგორც ამბობენ. მაგრამ ტრეპლევს აშკარად არ აქვს ნახსენები ცხოვრების მნიშვნელობის ილუზია, რასაც ამომწურავად მოწმობს მისივე სიტყვები ზარეჩნაიას მიმართ: „შენ იპოვე გზა, იცი სად მიდიხარ, მაგრამ მე ვაგრძელებ სირბილს. ოცნებებისა და სურათების ქაოსი, არ ვიცი რატომ და ვის სჭირდება ეს. მე არ მჯერა და არ ვიცი რა არის ჩემი მოწოდება. ” მის საპასუხოდ, ჰეროინი მოულოდნელად კითხულობს მისი უკვე დიდი ხნის პიესის ტექსტს: ”ხალხი, ლომები, არწივები და კაკაკები, რქებიანი ირმები, ბატები, ობობები, ჩუმი თევზი, რომლებიც ცხოვრობდნენ წყალში, ვარსკვლავური თევზი და ისინი, ვინც არ შეიძლებოდა. თვალით დანახული - ერთი სიტყვით, ყველაფერი სიცოცხლე, ყველა სიცოცხლე, ყველა სიცოცხლე, სევდიანი წრის გაკეთება, გაქრა. ათასობით საუკუნის მანძილზე დედამიწას არც ერთი ცოცხალი არსება არ ჰქონია და ამ საწყალი მთვარე ამაოდ ანთებდა მის ფარანს. ამწეები მდელოზე ტირილით აღარ იღვიძებენ და მაისის ხოჭოები არ ისმის ცაცხვის კორომებში. რატომ იმეორებს A.P. ჩეხოვი მისი გმირის პიესის შესავალ სიტყვებს კომედიის ბოლოს? რის გადაცემას ცდილობს იგი თავის მკითხველთან და მაყურებელთან? მართლა თვლიდა თუ არა თავის გმირს სერიოზულად ნიჭიერ ავტორად, რომელიც სხვა პირობებში მაინც შეძლებდა ხალხს რაღაც ახალი და მნიშვნელოვანი ეთქვა? თუ ასეა, მაშინ თავად რუსი მწერალი გულწრფელად წუხს, მას შემდეგ უკვე მისი "საწყალი მთვარე ტყუილად ანთებს ფარანს". სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, A.P. ჩეხოვმა, როგორც ჩანს, ერთხელ უარყო ღმერთის რწმენა და ამით ჩამოართვა თავი ცხოვრების ჭეშმარიტ აზრს, ცდილობდა თავის გადარჩენას განსახილველ საქმეში მხოლოდ ხილული მიწიერი ქველმოქმედებით. მაგრამ სავსებით შესაძლებელია ასეთი ხსნა? არის მასში რაღაც ურყევი? ადამიანური ვნებებისა და ვნებების შენარჩუნება, მათი პატივმოყვარე გაღმერთება, ვთქვათ, როგორც გარკვეული უნივერსალური ღირებულებები, განა მაინც არ მიჰყავს ადამიანს სიკვდილამდე?
ჩეხოვის კომედიის "თოლია" ანალიზის დასრულების შემდეგ, თქვენ უნებურად უსვამთ საკუთარ თავს კითხვას ამ ესეს დაწერის მიზნით. ერთის მხრივ, პიესის მნიშვნელობებში შეღწევისას, აღიარებ მის არსს, მეორე მხრივ, საკუთარ თავს ეკითხები: აბა, რა არის მასში განსაკუთრებული? სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, რატომ გადაიკითხეთ და რატომ შეაფასეთ უკვე უამრავჯერ გადახედული შინაარსი? აქამდე არ თქვეს ყველაფერი რაც შესაძლებელია? დიახ, ძნელია იმის მტკიცება, რომ ეს ასე არ არის. ნებისმიერ შემთხვევაში, თუ ჩვეულებისამებრ უყურებ. მაგრამ თუ თქვენ ითვლით (ვთქვათ, ლექსიკონის შესაბამისად) სიტყვა "კომედიის" ქვეშ რაღაც მოჩვენებითი და თვალთმაქცური, მაშინ უცებ მიხვდებით, რომ რუსი მწერალი ამ შემთხვევაში გულწრფელად "ამტვრევს კომედიას". სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, სერიოზული მზერით ის ასახავს, თითქოსდა, რეალურ ცხოვრებას, რომელშიც ხატავს, თითქოსდა, მის მიერ გადაღებულ რეალურ სურათებს, თითქოს, თავად ცხოვრებიდან, რომელიც სინამდვილეში საერთოდ არ არსებობდა. . თუმცა, ვინმე გააპროტესტებს, რომ ეს ასე არ არის, რომ უბრალოდ ცხოვრებას ამის ბევრი მაგალითი აქვს. დიახ, თუ ჩვენ ვსაუბრობთ სიუჟეტის დეტალებზე, მაშინ ბევრი რამ საკმაოდ ცნობადი და ჭეშმარიტია. მაგრამ თუ ვსაუბრობთ "თოლიაზე", როგორც ცხოვრების მთლიან ფენომენზე, მაშინ მისი კუმულაციური მნიშვნელობა არანაირად ან საერთოდ არ შეესაბამება რეალობას. პირიქით, სიცოცხლის მხოლოდ გარეგნობის მქონე, ის თვითონ უბრალოდ უარყოფს მას ან ართმევს აზრს. მაშასადამე, A.P. ჩეხოვი, სავარაუდოდ, არ აქვს მტკიცე მითითებები საკუთარ ცხოვრებაში და, ამ მხრივ, გარკვეულწილად ემსგავსება მის გმირს კონსტანტინე ტრეპლევს, თავის მკითხველს (მაყურებელს) შეჰყავს „თვითკმარი ფილანტროპიის“ ცრუ სამყაროში. შენი წარმოსახვითი მთავარი გმირის საბოლოო თვითმკვლელობით ნიღბავს. არის თუ არა რაიმე გადაუდებელი საჭიროება რეალურ პიროვნებად ასეთ შემოქმედებაში? ძლივს. პირიქით, რეალური ცხოვრება არ დაუპირისპირდება ჩეხოვის გმირებს, მათ მწარე დაცინვას. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, A.P. ჩეხოვი თოლიაში გვევლინება, როგორც ელეგანტური (სტილური) ხუმრობა, რომელიც რეალურსა და არარეალურს აერთიანებს, ამ „შემოქმედების“ შედეგს საზოგადოებას წარუდგენს, როგორც რაღაც სერიოზულს ან ნამდვილს. უვნებელია ასეთი საქმიანობა ადამიანისთვის? ძლივს. რატომ? დიახ, რადგან ყველაფერი ყალბი არავის არაფერს ასწავლის, არამედ მხოლოდ არსებითს გადაიყვანს ამაო ილუზიების ჯუნგლებში. სწორედ ამიტომ, დოქტორ დორნის სიტყვები, რომ „მხოლოდ ის არის ლამაზი, რომელიც სერიოზულია“ არ ეხება თავად თოლიას.
სანქტ-პეტერბურგი
პიესის ანალიზი A.P. ჩეხოვი "თოლია"
1895 წელს A.P. ჩეხოვმა დაიწყო მუშაობა თოლიაზე. ეს სპექტაკლი, ალბათ, ყველაზე პირადია მის ნაწარმოებებს შორის. ეს მისი ერთადერთი მთავარი ნამუშევარია, რომელიც პირდაპირ ეძღვნება ხელოვნების თემას. ავტორი საუბრობს თავის საიდუმლოზე - ხელოვანის რთულ გზაზე, მხატვრული ნიჭის არსზე, იმაზე, თუ რა არის ადამიანის ბედნიერება.
„თოლია“ დრამატურგის ჩეხოვის ელეგანტური ქმნილებაა. ის მართლაც მარტივი და რთულია, ისევე როგორც თავად ცხოვრება, და მისი ჭეშმარიტი თემა მაშინვე არ არის გამჟღავნებული მკითხველისთვის, ისევე როგორც შეუძლებელია იმ რთული სიტუაციების გაგება, გარემოებათა ურთიერთგამომრიცხავი გადარევა, რომელსაც ცხოვრება ანიჭებს. ავტორი, როგორც იქნა, გვთავაზობს არჩევანს პიესის გასაგებად სხვადასხვა ვარიანტებიდან.
„თოლიაში“ მთავარი გმირობის თემაა. ხელოვნებაში იმარჯვებს ის, ვისაც შეუძლია ბედმა.
ულამაზესი ტბის სანაპიროზე ცხოვრობდა საყვარელი გოგონა ნინა ზარეჩნაია. იგი ოცნებობდა სცენაზე, დიდებაზე. ახალგაზრდა მეზობელი მამულში კონსტანტინე ტრეპლევი, დამწყები მწერალი, შეყვარებული იყო მასზე. და ნინამ მას ასე უპასუხა. ის ასევე ოცნებობდა როგორც დიდებაზე, ასევე ხელოვნებაში „ახალ ფორმებზე“.
ტრეპლევმა დაწერა პიესა - უჩვეულო, უცნაური, დეკადენტური სულისკვეთებით და დადგა ნათესავებისა და მეგობრებისთვის ორიგინალურ პეიზაჟებში: პარკში სცენიდან ნამდვილი ტბის ხედი იხსნება.
ამ სპექტაკლში მთავარ როლს ნინა ზარეჩნაია ასრულებს.
ტრეპლევის დედა, არკადინა, გაბატონებული, კაპრიზული ქალი, დიდებით განებივრებული მსახიობი, ღიად დასცინის შვილის თამაშს. ამაყი ტრეპლევი ბრძანებს ფარდის აწევას. სპექტაკლი მის დასრულებამდე დასრულდა. სპექტაკლი ჩაიშალა.
არკადინამ თავისი ცხოვრების თანამგზავრი - ცნობილი მწერალი ტრიგორინი მოიყვანა და ნინას მთელი ვნებით შეუყვარდა იგი. მისი ნაზი ურთიერთობა ტრეპლევთან მხოლოდ ახალგაზრდობის მარტივი ოცნება აღმოჩნდა.
ნინა ოჯახს წყვეტს, სცენაზე გადის, მიემგზავრება მოსკოვში, სადაც ტრიგორინი ცხოვრობს. ის ნინამ გაიტაცა, მაგრამ ტრიგორინთან ინტიმური ურთიერთობა მისთვის ტრაგიკულად მთავრდება. მას შეუყვარდა იგი და დაუბრუნდა "ყოფილ სიყვარულს" - არკადინას. ნინას შვილი ტრიგორინიდან ჰყავდა. ბავშვი მკვდარია.
კონსტანტინე ტრეპლევის ცხოვრება დარღვეულია. ნინასთან ურთიერთობის გაწყვეტის შემდეგ მან თვითმკვლელობა სცადა. თუმცა, ის აგრძელებს წერას, მისი მოთხრობების გამოქვეყნებაც კი დაიწყო დედაქალაქის ჟურნალებში. მაგრამ მისი ცხოვრება ბნელია: ის ვერ ახერხებს ნინასადმი სიყვარულის დაძლევას.
ნინა ზარეჩნაია პროვინციელი მსახიობი გახდა. ხანგრძლივი განშორების შემდეგ ის კვლავ სტუმრობს მშობლიურ ადგილებს. ის ხვდება ტრეპლევს. ის აძლიერებს იმედს მათი ყოფილი ურთიერთობის განახლების შესახებ. მაგრამ მას მაინც უყვარს ტრიგორინი - უყვარს "კიდევ უფრო მეტად, ვიდრე ადრე". სპექტაკლი ტრეპლევის თვითმკვლელობით მთავრდება. მისი სიცოცხლე თავის დროზე ადრე შეწყდა, ისევე როგორც მისი შესრულება.
ჩეხოვმა სპექტაკლის შესახებ დაწერა, რომ ის შეიცავს "ბევრ სიტყვებს ლიტერატურაზე, მცირე მოქმედებაზე, სიყვარულზე ხუთ ფუნტზე". შეიძლება ჩანდეს, რომ თოლიას მთავარი თემა უბედური სიყვარულია.- მაგრამ ეს მხოლოდ ტრიგორინის „მოთხრობის სიუჟეტია“ და არა ჩეხოვის დიდი პიესისთვის. ეს შეთქმულება არსებობს თოლიაში მხოლოდ როგორც შესაძლებლობა, რომელიც უარყოფილია მოქმედების მთელი კურსით, როგორც მინიშნება, რომელიც შეიძლება განხორციელდეს, მაგრამ არ ხდება.
ნინა და კონსტანტინე ნაზი გრძნობებისა და ოცნებების წყნარ სამყაროში ცხოვრობდნენ. მაგრამ შემდეგ ორივე შეხვდა სიცოცხლეს, რაც სინამდვილეშია. მაგრამ სინამდვილეში ცხოვრება არა მხოლოდ ნაზი, არამედ უხეშიცაა. "უხეში ცხოვრება!" - ამბობს ნინა მეოთხე მოქმედებაში. რეალურ ცხოვრებაში კი ყველაფერი გაცილებით რთულია, ვიდრე ახალგაზრდა ოცნებებში ჩანს.
ხელოვნება ნინას ეჩვენა დიდებისკენ მიმავალი გზა, მშვენიერი ოცნება. მაგრამ აქ ის ცოცხლდება. მაშინვე საშინელი წონა დაეცა მის მყიფე მხრებზე. საყვარელ ადამიანს „თეატრის არ სჯეროდა, ყველა იცინოდა ჩემს ოცნებებზე და ნელ-ნელა მეც შევწყვიტე რწმენა და გული გამისკდა“, - ეუბნება ნინა ტრეპლევას ბოლო შეხვედრაზე. - და მერე სიყვარულის საზრუნავი, ეჭვიანობა, მუდმივი შიში პატარას მიმართ... გავხდი წვრილმანი, უმნიშვნელო, უაზროდ ვთამაშობდი... არ ვიცოდი რა მექნა ხელები, არ ვიცოდი როგორ მექნა. ადექი სცენაზე, მე არ ვფლობდი ჩემს ხმას. შენ არ გესმის ეს მდგომარეობა, როცა გრძნობ, რომ საშინლად თამაშობ“.
ის, მეოცნებე გოგონა, მთვრალ ვაჭრებს გადაეყარა, მაშინდელი პროვინციული თეატრალური სამყაროს წარმოუდგენელი ვულგარულობით. მან, ქალურმა, მოხდენილმა, შეძლო გაუძლო ოცნებების სიცოცხლესთან შეჯახებას. მძიმე მსხვერპლის ფასად ნინამ მოიგო სიმართლე, რომ „ჩვენს საქმეში არ აქვს მნიშვნელობა სცენაზე ვითამაშებთ თუ ვწერთ, მთავარია არა დიდება, არა ბრწყინვალება, არა ის, რაზეც ვოცნებობდი, არამედ უნარი. გაუძლო. ისწავლე შენი ჯვრის ტარება და გჯეროდეს. მჯერა და არც ისე მტკივა და როცა ჩემს მოწოდებაზე ვფიქრობ, სიცოცხლის არ მეშინია.
ეს არის სიტყვები, რომლებიც მოპოვებულია ახალგაზრდობის ფასად, ყველა განსაცდელის ფასად, იმ ტანჯვის ფასად, რომელიც ცნობილია ხელოვანისთვის, რომელსაც სძულს ის, რასაც აკეთებს, ზიზღს უკეთებს საკუთარ თავს, მის დაუცველ ფიგურას სცენაზე, მის გაღატაკებულ ენაზე. ამბავი. ნინას აქვს რწმენა, აქვს ძალა, აქვს ნება, მას ახლა აქვს ცხოვრების ცოდნა და აქვს საკუთარი ბედნიერება.
ასე რომ, ჰეროინის მიერ დაძლეული სიბნელისა და ცხოვრების ტვირთის მეშვეობით მკითხველი ისმენს „თოლიას“ ლაიტმოტივს - ფრენის, გამარჯვების თემას. ნინა უარყოფს ვერსიას, რომ ის დანგრეული თოლიაა, რომ მისი ტანჯვა, მისი ძიება, მიღწევები, მთელი ცხოვრება მხოლოდ „მოთხრობის შეთქმულებაა“. გასროლილი თოლიას დაცემა კი არა, ლამაზი, ნაზი, თავისუფალი ჩიტის ფრენა - ასეთია სპექტაკლის პოეტური თემა.
ტრეპლევმა, როცა ნინა გაიცნო, ნათლად დაინახა, როგორ აჯობა ნინამ. ის ჯერ კიდევ ცხოვრობს იმ გაუაზრებელი ლამაზი გრძნობების სამყაროში, რომელშიც ოდესღაც ცხოვრობდა. თავის ხელოვნებაში მან ჯერ კიდევ „არ იცის რა გააკეთოს ხელებს, არ იცის როგორ გამოიყენოს ხმა“. ცნობიერება, რომ მან ჯერ ვერაფერს მიაღწია, მასში სასტიკი ძალით გაჟღენთილია. ტრეპლევმა ახლა გააცნობიერა ამის მიზეზი. - შენ იპოვე გზა, - ეუბნება ის ნინას, - შენ იცი სად მიდიხარ, მაგრამ მე მაინც ოცნებებისა და სურათების ქაოსში ვტრიალებ, არ ვიცი რატომ და ვის სჭირდება ეს. მე არ მჯერა და არ ვიცი რა არის ჩემი მოწოდება“. თავისი ნიჭით ვერაფერს გააკეთებს, რადგან არც მიზანი აქვს, არც რწმენა, არც ცხოვრების ცოდნა, არც გამბედაობა, არც ძალა. ინოვაციებზე ამდენი რომ თქვა, თვითონ რუტინაში ვარდება. ინოვაცია თავისთავად ვერ იარსებებს, ის შესაძლებელია მხოლოდ როგორც დასკვნა ცხოვრების თამამი ცოდნიდან, ეს შესაძლებელია მხოლოდ სულისა და გონების სიმდიდრით.
შეუძლებელია ვულგარულობისგან თავის დაღწევა ილუზიებში, ცხოვრებისგან შორს ოცნებებში გაქცევით. ეს არის ცრუ ფრენა, რომელიც აუცილებლად მთავრდება დაცემით, კიდევ უფრო დიდ ვულგარულობაში დაბრუნება. ტრეპლევის აბსტრაქტულმა „ლამაზმა“ ოცნებებმა მიიყვანა იგი ცხოვრების კანონების ისეთ მახინჯ, სილამაზის-მტრულ დარღვევამდე, როგორიცაა თვითმკვლელობა. ვულგარულობას ვერ გაექცევი, ვერ დაიმალები. ნინა ნათლად ხედავს საზიზღარ ყოველდღიურობას, იცის, რომ „ცხოვრება უხეშია“, მაგრამ ვულგარულობიდან და უხეშობიდან ცრუ ოცნებებამდე არ გადის. ის განასახიერებს ნამდვილ ხელოვნებას და ჭეშმარიტი ხელოვნება არის ცხოვრების მთელი ჭეშმარიტების ცოდნა და სილამაზისკენ სწრაფვა თვით ცხოვრებაში და არა მხოლოდ სიზმარში.
„თოლია“ მჭიდროდ არის დაკავშირებული ჩეხოვის აზრებთან ნიჭის არსის, მსოფლმხედველობის, „ზოგადი იდეის“ შესახებ. ტრიგორინსა და არკადინაში ავტორი აღნიშნავს მახასიათებლებს მთელი კატეგორიის მწერალთათვის, ოთხმოციანი და ოთხმოცდაათიანი წლების მხატვრებისთვის, რომლებიც არ იყვნენ შთაგონებული დიდი იდეოლოგიური მიზნებით, მაღალი პათოსით და, შესაბამისად, აუცილებლად ხვდებიან რუტინის, ინერციისა და ყოველდღიურობის ძალაში. ცხოვრება. ეს არ ნიშნავს იმას, რომ ჩეხოვმა, ნინა ზარეჩნაიას გამოსახულებით, მისცა მხატვრის ჩამოყალიბებისა და ზრდის რეალისტურად სრული ისტორია. ნინა ზარეჩნაია ცოცხალი პერსონაჟის ავთენტურობის შენარჩუნებით, ამავე დროს, პოეტურ სიმბოლოდ გვევლინება. ეს არის ხელოვნების სული, რომელიც იპყრობს სიბნელეს, სიცივეს, ყოველთვის მიისწრაფვის "წინ და მაღლა!"
კომედია ოთხ მოქმედებად
პერსონაჟები
ირინა ნიკოლაევნა არკადინატრეპლევას მეუღლის, მსახიობის მიერ. კონსტანტინე გავრილოვიჩ ტრეპლევი, მისი ვაჟი, ახალგაზრდა მამაკაცი. პეტრ ნიკოლაევიჩ სორინი, მისი ძმა. ნინა მიხაილოვნა ზარეჩნაია, ახალგაზრდა გოგონა, მდიდარი მიწის მესაკუთრის ქალიშვილი. ილია აფანასიევიჩ შამრაევი, გადამდგარი ლეიტენანტი, სორინის მენეჯერი. პოლინა ანდრეევნა, მისი ცოლი. მაშა, მისი ქალიშვილი. ბორის ალექსეევიჩ ტრიგორინი, მხატვრული ლიტერატურის მწერალი. ევგენი სერგეევიჩ დორნი, ექიმი. სემენი სემენოვიჩ მედვედენკო, მასწავლებელი. იაკობი, მუშა. საზ . დიასახლისი.მოქმედება ვითარდება სორინის მამულში, მესამე და მეოთხე მოქმედებებს შორის ორი წელი გადის.
იმოქმედე პირველი
პარკის ნაწილი სორინას სამკვიდროში. ფართო ხეივანი, რომელიც მიემართება აუდიტორიიდან პარკის სიღრმეში ტბისკენ, გადაკეტილია საშინაო სპექტაკლისთვის ნაჩქარევად მოწყობილი სცენით, ისე რომ ტბა საერთოდ არ ჩანს. მარცხნივ და მარჯვნივ პლატფორმის მახლობლად არის ბუჩქი. რამდენიმე სკამი, მაგიდა.
მზე ახლახან ჩავიდა. ჩამოშვებული ფარდის უკან სცენაზე იაკოვი და სხვა მუშები; ისმის ხველა და კაკუნი. მაშა და მედვედენკო მარცხნივ დადიან, სასეირნოდან ბრუნდებიან.
მედვედენკო. რატომ იცვამთ ყოველთვის შავს? მაშა. ეს ჩემი სიცოცხლის გლოვაა. Მე არ ვარ ბედნიერი. მედვედენკო. რისგან? (დაფიქრებით.) არ მესმის... ჯანმრთელი ხარ, მამაშენი, თუმცა მდიდარი არაა, მაგრამ კარგადაა. მე შენზე ბევრად მძიმე ცხოვრება მაქვს. თვეში მხოლოდ 23 მანეთს ვიღებ და ემერიტუსისთვის დამაკლებენ, მაგრამ მაინც არ ვიცვამ გლოვას. (ისხდებიან.) მაშა. საქმე ფულზე არაა. და ღარიბი ადამიანი შეიძლება იყოს ბედნიერი. მედვედენკო. ეს თეორიულად, მაგრამ პრაქტიკაში ასე გამოდის: მე, დედაჩემი, ორი და და ძმა, და ხელფასი მხოლოდ 23 მანეთია. გჭირდებათ ჭამა და დალევა? გჭირდებათ ჩაი და შაქარი? გჭირდებათ თამბაქო? ეს არის სადაც თქვენ გარშემო. მაშა (სცენას ვუყურებ). სპექტაკლი მალე დაიწყება. მედვედენკო. დიახ. ზარეჩნაია ითამაშებს, პიესას კი კონსტანტინე გავრილოვიჩი დაუწერს. ისინი ერთმანეთზე არიან შეყვარებულები და დღეს მათი სულები გაერთიანდება ერთიდაიგივე მხატვრული იმიჯის მისაცემად. და ჩემს და შენს სულს არ აქვთ საერთო შეხების წერტილები. მიყვარხარ, მოწყენილობისგან სახლში ვერ ვჯდები, ყოველდღე ექვს ვერსის აქეთ და ექვს ვერსის უკან დავდივარ და მხოლოდ გულგრილობას ვხვდები შენი მხრიდან. ეს გასაგებია. უსახსრო ვარ, ჩემი ოჯახი დიდია... რა სურვილი აქვს დაქორწინდეს კაცზე, რომელსაც თავად არაფერი აქვს საჭმელი? მაშა. წვრილმანი. (თამბაქოს ყნოსავს.) შენი სიყვარული მეხება, მაგრამ ვერ გიპასუხებ, სულ ესაა. (მას აწვდის ყუთს.)მიეცით სიკეთე. მედვედენკო. Არ მინდა. მაშა. ჭექა-ქუხილი უნდა იყოს, ღამით ჭექა-ქუხილი იქნება. თქვენ განაგრძობთ ფილოსოფოსობას ან ფულზე ლაპარაკს. შენი აზრით სიღარიბეზე დიდი უბედურება არ არსებობს, მაგრამ ჩემი აზრით ათასჯერ უფრო ადვილია ლაყუჩებში სიარული და ხვეწნა, ვიდრე... თუმცა ამას ვერ გაიგებ...მარჯვნიდან შედიან სორინი და ტრეპლევი.
სორინი (ხელჯოხზე დაყრდნობილი). ჩემთვის, ძმაო, სოფელი რატომღაც არ არის და, რა თქმა უნდა, აქ ვერასდროს შევეჩვევი. გუშინ ათზე დავიძინე და დღეს დილის ცხრაზე გამეღვიძა ისეთი გრძნობით, თითქოს ტვინი თავის ქალაზე იყო მიმაგრებული ხანგრძლივი ძილისგან და ამ ყველაფრისგან. (იცინის.) ვახშმის შემდეგ კი შემთხვევით ისევ ჩამეძინა და ახლა სულ გატეხილი ვარ, კოშმარი მესიზმრება, ბოლოს და ბოლოს... ტრეპლევი. მართალია, თქვენ უნდა იცხოვროთ ქალაქში. (მაშასა და მედვედენკას ნახვა.)ბატონებო, როცა დაიწყება, დაგირეკავთ, მაგრამ ახლა აქ ვერ იქნებით. წადი, გთხოვ. სორინი (მაშა). მარია ილინიჩნა, იყავი ისეთი კეთილი, რომ მამაშენს სთხოვო, ძაღლი გაშალოს, თორემ ის ყვირის. ჩემს დას მთელი ღამე არ ეძინა. მაშა. მამაჩემს თავად ელაპარაკე, მაგრამ მე არა. გაათავისუფლე, გთხოვ. (მედვედენკოს) წავიდეთ! მედვედენკო (ტრეპლევს). ასე რომ, სანამ დაიწყებთ, გაგზავნეთ შეტყობინება. (ორივე მიდის.) სორინი. ასე რომ, ძაღლი ისევ ყვირის მთელი ღამე. აი ეს ამბავი, სოფელში ისე არ ვცხოვრობდი, როგორც მინდოდა. ადრე იყო 28 დღით შვებულება და მოდი აქ დასასვენებლად და ეს არის, მაგრამ აქ ისე გაწუხებთ ყველანაირი სისულელე, რომ პირველივე დღიდან გასვლა გინდა. (იცინის.) მე ყოველთვის სიამოვნებით ვტოვებდი აქედან... აბა, ახლა პენსიაზე გავედი, წასასვლელი ბოლოს და ბოლოს არსად მაქვს. მოგწონს თუ არა, იცხოვრე... იაკოვი (ტრეპლევს). ჩვენ, კონსტანტინე გავრილიჩი, წავალთ ცურვაზე. ტრეპლევი. კარგი, ათ წუთში იქ იყავი. (საათს უყურებს.)მალე დაიწყება. იაკობ. მე ვუსმენ. (გამოდის.) ტრეპლევი (სცენის ირგვლივ მიმოხედვა). აქ არის თეატრი თქვენთვის. ფარდა, შემდეგ პირველი ეტაპი, შემდეგ მეორე და შემდეგ ცარიელი სივრცე. არანაირი დეკორაციები. ხედი იხსნება პირდაპირ ტბისკენ და ჰორიზონტისკენ. ფარდას ავიღებთ ცხრის ნახევარზე, როცა მთვარე ამოვა. სორინი. ზღაპრული. ტრეპლევი. თუ ზარეჩნაია აგვიანებს, მაშინ, რა თქმა უნდა, მთელი ეფექტი დაიკარგება. დროა მისი იყოს. მამა და დედინაცვალი მას იცავენ და სახლიდან გაქცევა ისეთივე რთულია, როგორც ციხიდან. (ის ასწორებს ბიძას ჰალსტუხს.)შენი თავი და წვერი არეული გაქვს. თქვენ უნდა შეიჭრათ თმა, არა... სორინი (წვერი ივარცხნის). ჩემი ცხოვრების ტრაგედია. ჯერ კიდევ ახალგაზრდობაში მქონდა ისეთი გარეგნობა, თითქოს ძლიერ ვსვამდი და ეგაა. ქალებს არასდროს მომწონებია. (ზის.) რატომ არის ჩემი და ცუდ ხასიათზე? ტრეპლევი. რისგან? Მოწყენილი. (მის გვერდით ჯდება.) ეჭვიანი. ის უკვე ჩემს წინააღმდეგაა, სპექტაკლის წინააღმდეგაც, ჩემი სპექტაკლის წინააღმდეგაც, რადგან ზარეჩნაია შეიძლება მოეწონოს მის რომანისტს. მან არ იცის ჩემი თამაში, მაგრამ უკვე სძულს. სორინი (იცინის). სწორად იფიქრე... ტრეპლევი. მას უკვე აღიზიანებს, რომ ზარეჩნაია და არა ის, წარმატებული იქნება ამ პატარა სცენაზე. (საათს უყურებს.)ფსიქოლოგიური ცნობისმოყვარეობა დედაჩემი. უდავოდ ნიჭიერი, ჭკვიანი, შეუძლია წიგნზე ტირილი, მთელი ნეკრასოვის ზეპირად მოწყვეტა, ავადმყოფებს ანგელოზივით უვლის; ოღონდ შეეცადე დუზეს შექება მის წინაშე! Ვაუ! მხოლოდ მისი ქებაა საჭირო, თქვენ უნდა დაწეროთ მასზე, იყვიროთ, აღფრთოვანდეთ მისი უჩვეულო თამაშით "La dame aux camélias" ან "სიცოცხლის შვილებში", მაგრამ რადგან აქ, სოფელში, ეს დოპი არ არის. იქ, მაშინ ის მოწყენილია და გაბრაზებულია, ჩვენ კი მისი მტრები ვართ, ყველა ჩვენ ვართ დამნაშავე. მერე ცრუმორწმუნეა, სამი სანთლის ეშინია, მეცამეტე. ის ძუნწია. მას სამოცდაათი ათასი აქვს ოდესის ბანკში, ეს ზუსტად ვიცი. და სთხოვეთ მას სესხი, ის იტირებს. სორინი. შენ წარმოიდგინე, რომ დედას არ მოსწონს შენი თამაში და უკვე ღელავ და ეგაა. დამშვიდდი, დედაშენს უყვარხარ. ტრეპლევი (ყვავილის ფურცლების მოწყვეტა). მოსწონს არ მოსწონს, უყვარს არ მოსწონს, უყვარს არ მოსწონს. (იცინის) ხომ ხედავ, დედაჩემს არ ვუყვარვარ. მაინც იქნებოდა! მას სურს იცხოვროს, უყვარდეს, აცვია ნათელი ბლუზები, მე კი უკვე ოცდახუთი წლის ვარ და გამუდმებით ვახსენებ, რომ ის ახალგაზრდა აღარ არის. როცა შორს ვარ, ის მხოლოდ ოცდათორმეტისაა, მე კი ორმოცდასამი, და ამის გამო მძულს. ისიც იცის, რომ თეატრს არ ვცნობ. უყვარს თეატრი, ეჩვენება, რომ ემსახურება კაცობრიობას, წმინდა ხელოვნებას, მაგრამ ჩემი აზრით, თანამედროვე თეატრი რუტინაა, ცრურწმენაა. როდესაც ფარდა დგება და საღამოს შუქზე, ოთახში სამი კედლით, ეს დიდი ნიჭი, წმინდა ხელოვნების მღვდლები, ასახავს, თუ როგორ ჭამენ, სვამენ, უყვართ, დადიან, ატარებენ თავიანთ ქურთუკებს; როდესაც ვულგარული სურათებიდან და ფრაზებიდან ცდილობენ ზნეობის გამოდევნას, მორალი მცირეა, ადვილად გასაგები, საყოფაცხოვრებო მოხმარებისთვის სასარგებლო; როცა ათასგვარ ვარიაციებში მომიტანენ ერთი და იგივე, იგივე, იგივე, მაშინ მე გავრბივარ და გავრბივარ, როგორც მოპასანი გაიქცა ეიფელის კოშკიდან, რომელმაც ტვინი დაამტვრია თავისი ვულგარულობით. სორინი. თეატრის გარეშე ვერ იცხოვრებ. ტრეპლევი. ჩვენ გვჭირდება ახალი ფორმები. ახალი ფორმებია საჭირო და თუ არ არის, მაშინ არაფერი ჯობია. (საათს უყურებს.)დედაჩემი მიყვარს, ძალიან მიყვარს; მაგრამ ის ეწევა, სვამს, ღიად ცხოვრობს ამ რომანისტთან, მისი სახელი გამუდმებით ფუმფულა გაზეთებში და მღლის. ზოგჯერ ჩვეულებრივი მოკვდავის ეგოიზმი უბრალოდ მეტყველებს ჩემში; ხანდახან სამწუხაროა, რომ დედაჩემი ცნობილი მსახიობია და როგორც ჩანს, ჩვეულებრივი ქალი რომ ყოფილიყო, უფრო ბედნიერი ვიქნებოდი. ბიძია, რა შეიძლება იყოს სიტუაციაზე უფრო სასოწარკვეთილი და სულელური: ადრე მას სტუმრობდა ყველა ცნობილი სახე, ხელოვანი და მწერალი, მათ შორის მხოლოდ ერთი მე არაფერი იყო და მე მხოლოდ იმიტომ ვიტანდი, რომ მისი შვილი ვიყავი. Ვინ ვარ მე? Რა ვარ მე? უნივერსიტეტის მესამე კურსი დავტოვე, როგორც ამბობენ, რედაქტორების კონტროლის მიღმა, არანაირი ნიჭი, არც ერთი გროში და ჩემი პასპორტის მიხედვით კიევის ვაჭარი ვარ. მამაჩემი კიევის ვაჭარია, თუმცა ის ასევე ცნობილი მსახიობი იყო. ასე რომ, როდესაც მის მისაღებში ყველა ეს მხატვარი და მწერალი თავის მოწყალე ყურადღებას იპყრობდა ჩემზე, მეჩვენებოდა, რომ მათი თვალებით ზომავდნენ ჩემს უმნიშვნელოობას, გამოვიცნობდი მათ აზრებს და განვიცდიდი დამცირებას ... სორინი. სხვათა შორის, მითხარით, გთხოვთ, როგორი ადამიანია მისი რომანისტი? თქვენ მას ვერ გაიგებთ. ყველაფერი დუმს. ტრეპლევი. ჭკვიანი კაცი, უბრალო, ცოტა, გესმის, მელანქოლიური. ძალიან წესიერი. ჯერ ორმოცი წლის არ იქნება, მაგრამ უკვე ცნობილი და სავსეა, მობეზრებული... ახლა მხოლოდ ლუდს სვამს და მხოლოდ მოხუცების სიყვარული შეუძლია. რაც შეეხება მის ნაწერებს, მაშინ... როგორ გითხრათ? სასიამოვნოა, ნიჭიერი... მაგრამ... ტოლსტოის ან ზოლას შემდეგ ტრიგორინის წაკითხვა არ გინდა. სორინი. მე კი, ძმაო, მიყვარს მწერლები. ერთხელ ვნებიანად მინდოდა ორი რამ: გათხოვება და მწერალი გავმხდარიყავი, მაგრამ არც ერთმა და არც მეორემ არ გამოუვიდა. დიახ. და ბოლოს და ბოლოს, სასიამოვნოა იყო პატარა მწერალი. ტრეპლევი (უსმენს). ნაბიჯების ხმა მესმის... (ბიძას ეხუტება.) მის გარეშე ცხოვრება არ შემიძლია... მისი ფეხის ხმაც კი მშვენიერია... გიჟურად ბედნიერი ვარ. (სწრაფად მიდის ნინა ზარეჩნაიას შესახვედრად, რომელიც შემოდის.)მაგია, ჩემი ოცნება... ნინა (აღელვებული). არ ვაგვიანებ... რა თქმა უნდა არ დავაგვიანე... ტრეპლევი (ხელებს კოცნის). არა არა არა... ნინა. მთელი დღე ვღელავდი, ძალიან მეშინოდა! მეშინოდა, მამაჩემი არ შემეშვა... მაგრამ ახლა დედინაცვალთან წავიდა. ცა წითელია, მთვარე უკვე ამოსვლას იწყებს, მე კი ცხენი გავატარე, გავძელი. (იცინის) მაგრამ მიხარია. (ძლიერად ართმევს ხელს სორინს.) სორინი (იცინის). თვალები თითქოს ტირის... გე-გე! Არ არის კარგი! ნინა. ასეა... ნახე, როგორ მიჭირს სუნთქვა. ნახევარ საათში გავალ, უნდა ვიჩქაროთ. არ შეგიძლია, არ შეგიძლია, ღვთის გულისთვის არ შეიკავო თავი. მამამ არ იცის, რომ აქ ვარ. ტრეპლევი. ფაქტობრივად, დროა დავიწყოთ. უნდა წავიდე ყველას დავურეკავ. სორინი. მივდივარ და ყველაფერი. ამ წუთს. (მარჯვნივ მიდის და მღერის.)”ორი გრენადერი საფრანგეთს...” (ირგვლივ იყურება.) სწორედ ასე დავიწყე სიმღერა და პროკურორის ერთმა ამხანაგმა მითხრა: ”და თქვენ, თქვენო აღმატებულებავ, ძლიერი ხმა გაქვთ…” შემდეგ მან გაიფიქრა და დაამატა: „მაგრამ... საზიზღარი“. (იცინის და ტოვებს.) ნინა. მამაჩემი და მისი ცოლი აქ არ შემიშვებენ. ამბობენ, აქ ბოჰემაა... ეშინიათ, რომ მსახიობი გავხდე... მაგრამ მე აქ ტბას თოლიავით მიზიდავს... გული შენითაა სავსე. (ირგვლივ მიმოიხედავს.) ტრეპლევი. Ჩვენ ვართ მარტო. ნინა. როგორც ჩანს, ვიღაც არის... ტრეპლევი. არავინ. ნინა. ეს რა ხეა? ტრეპლევი. თელა. ნინა. რატომ არის ასე ბნელა? ტრეპლევი. უკვე საღამოა, ყველაფერი ბნელდება. ადრე არ წახვიდე, გთხოვ. ნინა. აკრძალულია. ტრეპლევი. და შენთან რომ წავიდე ნინა? მთელი ღამე ბაღში ვიდგები და შენს ფანჯარას გავხედო. ნინა. არ შეგიძლია, დარაჯი შეგამჩნევს. ტრეზორი ჯერ არ შეგეჩვია და ყეფს. ტრეპლევი. Მიყვარხარ. ნინა. შშ... ტრეპლევი (ფეხის მოსმენა). Ვინ არის იქ? შენ ხარ იაკობი? იაკობი (სცენის მიღმა). ზუსტად. ტრეპლევი. დადექით ადგილზე. Დროა. მთვარე ამოდის? იაკობ. ზუსტად. ტრეპლევი. არის ალკოჰოლი? არის გოგირდი? როცა წითელი თვალები გამოჩნდება, საჭიროა გოგირდის სუნი. (ნინას.) წადი, იქ ყველაფერი მზადაა. გაწუხებთ?.. ნინა. Დიახ ძალიან. დედაშენი - არაფერი, მისი არ მეშინია, მაგრამ შენ გყავს ტრიგორინი... მეშინია და მრცხვენია მასთან თამაში... ცნობილი მწერალი... ახალგაზრდაა? ტრეპლევი. დიახ. ნინა. რა საოცარი ისტორიები აქვს მას! ტრეპლევი (ცივი). არ ვიცი, არ წამიკითხავს. ნინა. შენი თამაში რთული გასათამაშებელია. მასში ცოცხალი ხალხი არ არის. ტრეპლევი. ცოცხალი სახეები! აუცილებელია ცხოვრების გამოსახვა არა ისე, როგორც არის და არა ისე, როგორც უნდა იყოს, არამედ როგორც სიზმარში ჩანს. ნინა. თქვენს პიესაში მცირე მოქმედებაა, მხოლოდ კითხვა. და სპექტაკლში, ჩემი აზრით, აუცილებლად უნდა იყოს სიყვარული ...ორივე ტოვებს სცენას. შედი პოლინა ანდრეევნადა დორნი.
პოლინა ანდრეევნა. ტენიანდება. დაბრუნდი, ჩაიცვი კალოშები. დორნი. Მცხელა. პოლინა ანდრეევნა. შენ თავს არ იცავ. ეს არის სიჯიუტე. ექიმი ხარ და მშვენივრად იცი, რომ ნესტიანი ჰაერი შენთვის ცუდია, მაგრამ გინდა რომ ვიტანჯო; გუშინ მთელი საღამო შეგნებულად იჯექი ტერასაზე... DORN (მღერის). "ნუ იტყვი, რომ ახალგაზრდობა დაინგრა". პოლინა ანდრეევნა. ისე გაგიტაცა ირინა ნიკოლაევნასთან საუბარი... სიცივე არ შეგიმჩნევია. აღიარე, მოგწონს... დორნი. 55 წლის ვარ. პოლინა ანდრეევნა. ეს არაფერია, კაცისთვის სიბერე არ არის. შესანიშნავად ხარ შენახული და ქალებს ისევ მოსწონხარ. დორნი. Რა გინდა? პოლინა ანდრეევნა. მსახიობის წინაშე ყველა მზად ხართ დაემხო. ყველას! DORN (მღერის). ”მე ისევ შენს წინაშე ვარ...” თუ საზოგადოებაში ადამიანებს უყვართ ხელოვანები და მათ სხვანაირად ექცევიან, ვიდრე, მაგალითად, ვაჭრები, მაშინ ეს არის წესრიგში. ეს იდეალიზმია. პოლინა ანდრეევნა. ქალები ყოველთვის გიყვარდათ და კისერზე ჩამოგეკიდეთ. ესეც იდეალიზმია? დორნი (მხრები აიჩეჩა). კარგად? ჩემთან ქალების ურთიერთობაში ბევრი კარგი იყო. მე ძირითადად მიყვარდა შესანიშნავი ექიმი. დაახლოებით 10-15 წლის წინ, გახსოვთ, მთელ პროვინციაში ერთადერთი წესიერი მეანობა ვიყავი. მაშინ ყოველთვის პატიოსანი კაცი ვიყავი. პოლინა ანდრეევნა (ხელს იჭერს). Ჩემო ძვირფასო! დორნი. მშვიდი. ისინი მოდიან.შედი არკადინაში ხელჩაკიდებული სორინთან, ტრიგორინთან, შამრაევთან, მედვედენკოსთან და მაშასთან ერთად.
შამრაევი. 1873 წელს პოლტავას ბაზრობაზე მან საოცრად ითამაშა. ერთი სიამოვნება! მან შესანიშნავად ითამაშა! ასევე გსურთ იცოდეთ სად არის ახლა კომიკოსი ჩადინი, პაველ სემიონიჩი? რასპლიუევში ის განუმეორებელი იყო, სადოვსკიზე უკეთესი, გეფიცებით, ძვირფასო. Სად არის ის ახლა? არკადინა. თქვენ მუდმივად გეკითხებით რაიმე ანტიდილუვიურზე. Საიდან ვიცი! (ზის.) შამრაევი (კვნესის). ფაშკა ჩადინი! ახლა არ არსებობს. სცენა დაეცა, ირინა ნიკოლაევნა! ადრე იყო ძლიერი მუხა, ახლა კი მხოლოდ ღეროებს ვხედავთ. დორნი. ახლა ცოტაა ბრწყინვალე ნიჭი, მართალია, მაგრამ საშუალო მსახიობი გაცილებით მაღალი გახდა. შამრაევი. ვერ დაგეთანხმები. თუმცა, ეს გემოვნების საკითხია. De gustibus aut bene, aut nihil.ტრეპლევი გამოდის სცენის მიღმა.
არკადინი (შვილი). ჩემო ძვირფასო შვილო, როდის არის დასაწყისი? ტრეპლევი. ერთი წუთის შემდეგ. გთხოვთ მოთმინება. არკადინა (კითხულობს ჰამლეტიდან). "Ჩემი ვაჟი! შენ ჩემი თვალები სულში მომაქციე და მე დავინახე ის ასეთ სისხლიან, ასეთ მომაკვდინებელ წყლულებში ხსნა არ არის! ტრეპლევი ("ჰამლეტიდან"). "და რატომ დაემორჩილე მანკიერებას, ეძებე სიყვარული დანაშაულის უფსკრულში?"სცენის მიღმა რქას უკრავენ.
ბატონებო, დაიწყეთ! ყურადღება გთხოვთ!
ვიწყებ. (ის კვერთხს ურტყამს და ხმამაღლა საუბრობს.)ოჰ, თქვენ პატივცემულო ძველ ჩრდილებო, რომლებიც ღამით ამ ტბაზე გარბიან, გვაძინებთ და ვიოცნებოთ, რა იქნება ორასი ათასი წლის შემდეგ!
სორინი. ორასი ათასი წლის შემდეგ არაფერი იქნება. ტრეპლევი. ასე რომ, დაე მათ ეს წარმოგვიდგინონ როგორც არაფერი. არკადინა. დაე იყოს. Ჩვენ გვძინავს.ფარდა დგება; გადაჰყურებს ტბას; მთვარე ჰორიზონტის ზემოთ, მისი ასახვა წყალში; ნინა ზარეჩნაია დიდ ქვაზე ზის, სულ თეთრებში ჩაცმული.
ნინა. ხალხი, ლომები, არწივები და ქათქათა, რქებიანი ირმები, ბატები, ობობები, ჩუმი თევზები, რომლებიც ცხოვრობდნენ წყალში, ვარსკვლავური თევზი და ის, ვინც თვალით არ ჩანდა, ერთი სიტყვით, ყველა სიცოცხლე, ყველა სიცოცხლე, მთელი სიცოცხლე, დასრულებული სევდიანი წრე გაქრა... ათასობით საუკუნეა, რადგან დედამიწა არც ერთ ცოცხალ არსებას არ ატარებს და ეს საწყალი მთვარე ამაოდ ანთებს თავის ფარანს. მდელოზე წეროები აღარ იღვიძებენ ტირილით და მაისის ხოჭოები არ ისმის ცაცხვის კორომებში. ცივი, ცივი, ცივი. ცარიელი, ცარიელი, ცარიელი. საშინელი, საშინელი, საშინელი.ცოცხალი არსებების სხეულები გაქრა მტვრად და მარადიულმა მატერიამ აქცია ისინი ქვებად, წყალად, ღრუბლებად და მათი სულები შეერწყა ერთს. საერთო მსოფლიო სული მე ვარ... მე... მე მაქვს სული ალექსანდრე მაკედონელისა და კეისრის, და შექსპირის, და ნაპოლეონის და უკანასკნელი ლეჩის. ჩემში ადამიანების ცნობიერება შეერწყა ცხოველურ ინსტინქტებს და მახსოვს ყველაფერი, ყველაფერი, ყველაფერი და ისევ ჩემს თავში ვიმეორებ ყოველ ცხოვრებას.
ნაჩვენებია ჭაობის განათება.
არკადინა (მშვიდად). რაღაც დეკადენტურია. ტრეპლევი (სასიამოვნოდ და საყვედურით). დედა! ნინა. Მარტო ვარ. ას წელიწადში ერთხელ პირს ვაღებ სალაპარაკოდ და ხმა ამ სიცარიელეში მოწყენილი ჟღერს და არავის ესმის... შენ კი, ფერმკრთალო, არ გესმის... დილით დამპალი ჭაობი მშობიარობს. შენთვის და გათენებამდე იხეტიალე, მაგრამ ფიქრის გარეშე, ნებისყოფის გარეშე, ცხოვრების ფლორის გარეშე. იმის შიშით, რომ სიცოცხლე არ წარმოიქმნება თქვენში, მარადიული მატერიის მამა, ეშმაკი, თქვენში ყოველი წამი, როგორც ქვებსა და წყალში, ცვლის ატომებს და თქვენ მუდმივად იცვლებით. მხოლოდ სული რჩება სამყაროში მუდმივი და უცვლელი.ცარიელ ღრმა ჭაში ჩაგდებული პატიმარივით არ ვიცი სად ვარ და რა მელოდება. არ დამიმალავს მხოლოდ, რომ ეშმაკთან ჯიუტ, სასტიკ ბრძოლაში, მატერიალური ძალების დასაწყისში, მე ვარ განწირული, რომ გავიმარჯვო და ამის შემდეგ მატერია და სული მშვენიერ ჰარმონიაში გაერთიანდება და მოვა სამყაროს სასუფეველი. მაგრამ ეს მოხდება მხოლოდ მაშინ, როცა, ნელ-ნელა, ათასწლეულების გრძელი, გრძელი სერიის შემდეგ, მთვარეც, კაშკაშა სირიუსიც და დედამიწაც მტვრად გადაიქცევა... მანამდე კი საშინელება, საშინელება...
პაუზა; ტბის ფონზე ორი წითელი წერტილია გამოსახული.
აქ მოდის ჩემი ძლიერი მოწინააღმდეგე, ეშმაკი. ვხედავ მის საშინელ ჟოლოსფერ თვალებს...
არკადინა. ნაცრისფერი სუნი ასდის. ასე აუცილებელია? ტრეპლევი. დიახ. არკადინა (იცინის). დიახ, ეს არის ეფექტი. ტრეპლევი. დედა! ნინა. მას ენატრება კაცი... პოლინა ანდრეევნა(დორნი). ქუდი მოიხადე. ჩაიცვი თორემ გაცივდები. არკადინა. ამ ექიმმა ქუდი მოიხადა ეშმაკს, მარადიული მატერიის მამას. ტრეპლევი (ამოვარდნა, ხმამაღლა). სპექტაკლი დასრულდა! Საკმარისი! ფარდა! არკადინა. რაზე ხარ გაბრაზებული? ტრეპლევი. Საკმარისი! ფარდა! აწიე ფარდა! (ფეხს აჭერს.) ფარდა!ფარდა ეცემა.
დამნაშავე! მხედველობიდან დავკარგე ის ფაქტი, რომ მხოლოდ რამდენიმეს შეუძლია პიესების დაწერა და სცენაზე შესრულება. მე დავარღვიე მონოპოლია! მე... მე... (მას კიდევ რაღაცის თქმა უნდა, მაგრამ ხელს აქნევს და მარცხნივ მიდის.)
არკადინა. Მასზე რას იტყვი? სორინი. ირინა, შენ არ შეგიძლია ასე მოექცე ახალგაზრდა სიამაყეს, დედა. არკადინა. რა ვუთხარი მას? სორინი. თქვენ მას შეურაცხყოფთ. არკადინა. თვითონ გააფრთხილა, რომ ეს ხუმრობა იყო, მე კი მის თამაშს ისე ვეპყრობოდი, თითქოს ხუმრობა იყო. სორინი. Ისევ... არკადინა. ახლა აღმოჩნდა, რომ მან დიდი ნაწარმოები დაწერა! Მითხარი გთხოვ! ასე რომ, მან დადგა ეს სპექტაკლი და გოგირდით სურნელი არა ხუმრობისთვის, არამედ დემონსტრირების მიზნით... უნდოდა გვესწავლებინა როგორ გვეწერა და რა უნდა გვეთამაშა. ბოლოს და ბოლოს, მოსაწყენი ხდება. ეს მუდმივი გაფრენა ჩემს წინააღმდეგ და თმის სამაგრები, შენი ნება, ნებისმიერს შეაწუხებს! კაპრიზული, ამაყი ბიჭი. სორინი. მას სურდა შენი გახარება. არკადინა. დიახ? თუმცა აქ არც ერთი ჩვეულებრივი სპექტაკლი არ აერჩია, არამედ გვაფიქრებინა ეს დეკადენტური სისულელე. ხუმრობისთვის მზად ვარ მოვუსმინო სისულელეებს, მაგრამ შემდეგ არის პრეტენზიები ახალ ფორმებზე, ხელოვნებაში ახალ ეპოქაზე. და, ჩემი აზრით, აქ ახალი ფორმები არ არის, უბრალოდ ცუდი პერსონაჟია. ტრიგორინი. ყველა ისე წერს, როგორც უნდა და როგორც შეუძლია. არკადინა. დაე, ისე დაწეროს, როგორც უნდა და როგორც შეუძლია, მარტო დამტოვოს. დორნი. იუპიტერ, გაბრაზებული ხარ... არკადინა. მე არ ვარ იუპიტერი, არამედ ქალი. (ანთება.) არ ვბრაზდები, უბრალოდ მაღიზიანებს, რომ ახალგაზრდას ასეთი მოსაწყენი დრო აქვს. მე არ ვაპირებდი მის შეურაცხყოფას. მედვედენკო. არავის აქვს მიზეზი, განაცალკევოს სული მატერიისგან, რადგან, შესაძლოა, სული თავად არის მატერიალური ატომების ერთობლიობა. (ცოცხალი, ტრიგორინისკენ.)მაგრამ, იცით, სპექტაკლში აღვწერდი და მერე სცენაზე ვითამაშებდი, როგორ ცხოვრობს ჩვენი ძმა, მასწავლებელი. რთული, მძიმე ცხოვრება! არკადინა. ეს მართალია, მაგრამ მოდი არ ვისაუბროთ პიესებზე ან ატომებზე. საღამო ძალიან სასიამოვნოა! გაიგეთ, ბატონებო, იმღერეთ? (უსმენს.)Რამდენად კარგი! პოლინა ანდრეევნა. მეორე მხარესაა. არკადინი (ტრიგორინისკენ). ჩემს გვერდით დაჯექი. დაახლოებით 1015 წლის წინ, აქ, ტბაზე, თითქმის ყოველ ღამე მუდმივად ისმოდა მუსიკა და სიმღერა. ნაპირზე ექვსი მიწის მესაკუთრეთა მამულია. მახსოვს სიცილი, ხმაური, სროლა და ყველა რომანი, რომანი... Jeune პრემიერა "ომი და ამ ექვსივე მამულის კერპი იყო მაშინ, გირჩევთ (თავი დაუქნია დორნზე), დოქტორი ევგენი სერგეევიჩი. ახლა კი მომხიბვლელია, მაგრამ მაშინ შეუდარებელი იყო. თუმცა სინდისი მტანჯავს. რატომ ვაწყენინე ჩემი საწყალი ბიჭი? მოუსვენარი ვარ. (ხმამაღლა.) კოსტია! Ვაჟიშვილი! კოსტია! მაშა. მე წავალ მის მოსაძებნად. არკადინა. გთხოვ, ძვირფასო. მაშა (მიდის მარცხნივ). აი! კონსტანტინე გავრილოვიჩ!.. აი! (გამოდის.) ნინა (სცენის დატოვება.)ცხადია, გაგრძელება აღარ იქნება, შემიძლია გასვლა. გამარჯობა! (ის კოცნის არკადინასა და პოლინა ანდრეევნას.) სორინი. ბრავო! ბრავო! არკადინა. ბრავო! ბრავო! აღფრთოვანებული ვიყავით. ასეთი გარეგნობით, ასეთი მშვენიერი ხმით შეუძლებელია, სოფელში ჯდომა ცოდოა. ნიჭი უნდა გქონდეს. Გესმის? თქვენ უნდა იყოთ სცენაზე! ნინა. ოჰ, ეს ჩემი ოცნებაა! (კვნესის) მაგრამ ეს არასოდეს ახდება. არკადინა. Ვინ იცის? ნება მომეცით გაგაცნოთ: ტრიგორინი, ბორის ალექსეევიჩი. ნინა. ოჰ, ძალიან მიხარია... (დაბნეული.) ყოველთვის გკითხულობ... არკადინა (მისი დაყენება). ნუ გრცხვენია, ძვირფასო. ის ცნობილი ადამიანია, მაგრამ უბრალო სული აქვს! ხომ ხედავ, თვითონაც შერცხვა. დორნი. ვფიქრობ, ახლა შეგვიძლია ფარდის აწევა, საშინელებაა. შამრაევი (ხმამაღლა). იაკოვ, ასწიე ფარდა, ძმაო!ფარდა დგება.
ნინა (ტრიგორონს). უცნაური სპექტაკლი არაა? ტრიგორინი. Ვერაფერი გავიგე. თუმცა, სიამოვნებით ვუყურებდი. ასე გულწრფელად თამაშობდი. და დეკორაცია მშვენიერი იყო.ამ ტბაში ბევრი თევზი უნდა იყოს.
ნინა. დიახ. ტრიგორინი. მე მიყვარს თევზაობა. არ არსებობს ჩემთვის იმაზე დიდი სიამოვნება, ვიდრე საღამოს ნაპირზე ჯდომა და ცურვის ყურება. ნინა. მაგრამ, ვფიქრობ, ვინც შემოქმედებითობის სიამოვნებას განიცდიდა, ამისთვის ყველა სხვა სიამოვნება არ არსებობს. არკადინა (იცინის). ამას ნუ ამბობ. როცა მას კარგ სიტყვებს ეუბნებიან, ის მარცხდება. შამრაევი. მახსოვს, მოსკოვში, ოპერის თეატრში, ცნობილმა სილვამ ერთხელ აიღო ქვედა C. და ამ დროს, თითქოს განზრახ, გალერეაში იჯდა ბასი ჩვენი სინოდალური გუნდიდან და უცებ, თქვენ წარმოიდგინეთ ჩვენი უკიდურესი გაოცება, გალერეიდან გვესმის: "ბრავო, სილვა!" მთელი ოქტავა დაბლა... ასე (დაბალი ბასი): ბრავო, სილვა... თეატრი გაიყინა. დორნი. წყნარი ანგელოზი გაფრინდა. ნინა. და უნდა წავიდე. დამშვიდობება. არკადინა. სად? სად ასე ადრე? ჩვენ არ შეგიშვებთ. ნინა. მამა მელოდება. არკადინა. რა არის ის, მართლა... (კოცნიან.) აბა, რა ვქნათ. ბოდიში, ბოდიში, რომ გაგიშვებ. ნინა. რომ იცოდე, რა მიჭირს წასვლა! არკადინა. ვიღაცამ უნდა გაგასეირნო, ჩემო პატარავ. ნინა (შეშინებული). ოჰ არა, არა! სორინი (მას, ვედრებით). დარჩი! ნინა. არ შემიძლია, პიოტრ ნიკოლაევიჩ. სორინი. დარჩი ერთი საათი და ეგაა. ხო, მართალია... ნინა (ცრემლებით ფიქრობს). აკრძალულია! (ხელს აქნევს და სწრაფად ტოვებს.) არკადინა. უბედური გოგო არსებითად. ამბობენ, რომ გარდაცვლილმა დედამ ქმარს უანდერძა მთელი თავისი ქონება, ყოველი გროში, ახლა კი ამ გოგონას არაფერი დარჩა, რადგან მამამ ყველაფერი უკვე ანდერძით მეორე ცოლს. ეს აღმაშფოთებელია. დორნი. დიახ, მისი მამა არის წესიერი უხეში, ჩვენ მას სრული სამართლიანობა უნდა მივუდგეთ. სორინი (ცივი ხელების უხეში). წავიდეთ, ბატონებო და ჩვენ, თორემ ნესტიანდება. Ფეხები მტკივა. არკადინა. ხისებივით არიან, ძლივს დადიან. აბა, წავიდეთ, საცოდავო მოხუცო. (ხელზე აიყვანს.) შამრაევი (ხელი ქნევით ცოლს). ქალბატონი? სორინი. ისევ მესმის ძაღლის ყვირილი. (შამრაევს.) გთხოვ, ილია აფანასიევიჩ, უბრძანე, რომ გაშალონ იგი. შამრაევი. არ შეგიძლია, პიოტრ ნიკოლაევიჩ, მეშინია, რომ ქურდები ბეღელში მოხვდნენ. იქ ფეტვი მაქვს. (მედვედენოკის გვერდით გასეირნება.)დიახ, მთელი ოქტავა ქვემოთ: "ბრავო, სილვა!" მაგრამ არა მომღერალი, უბრალო სინოდალური მგალობელი. მედვედენკო. რამდენს უხდის სინოდალური მგალობელი?ყველა ტოვებს დორნის გარდა.
დორნი (ერთი). არ ვიცი, შეიძლება არაფერი მესმის ან გავგიჟდი, მაგრამ სპექტაკლი მომეწონა. არის მასში რაღაც. როცა ეს გოგო მარტოობაზე ლაპარაკობდა და მერე ეშმაკის წითელი თვალები რომ გამოჩნდა, მღელვარებისგან ხელები ამიკანკალდა. ახალი, გულუბრყვილო... აი, როგორც ჩანს, მოდის. მინდა მისთვის მეტი სასიამოვნო რამ ვუთხრა. ტრეპლევი (შედის). არავინ აღარ არის. დორნი. Აქ ვარ. ტრეპლევი. მაშენკა მთელ პარკში მეძებს. აუტანელი არსება. დორნი. კონსტანტინე გავრილოვიჩ, ძალიან მომეწონა შენი თამაში. რაღაც უცნაურია და დასასრული არ გამიგია და მაინც ძლიერია შთაბეჭდილება. ნიჭიერი ადამიანი ხარ, უნდა გააგრძელო.ტრეპლევი მტკიცედ ქნევს ხელს და იმპულსურად ეხუტება.
ფუ, ძალიან ვნერვიულობ. თვალზე ცრემლი მომადგა... რისი თქმა მინდა? თქვენ აიღეთ სიუჟეტი აბსტრაქტული იდეების სფეროდან. ასეც მოჰყვა, რადგან ხელოვნების ნაწარმოები აუცილებლად უნდა გამოხატავდეს რაიმე დიდ იდეას. მხოლოდ ეს არის ლამაზი, რაც სერიოზულია. რა ფერმკრთალი ხარ!
ტრეპლევი. ასე რომ, თქვენ ამბობთ გავაგრძელოთ? დორნი. დიახ... მაგრამ ასახეთ მხოლოდ მნიშვნელოვანი და მარადიული. იცი, მრავალფეროვანი და გემოვნებიანი ვიცხოვრე, კმაყოფილი ვარ, მაგრამ თუ სულის ამაღლება მომიწია, რაც მხატვრებს მუშაობის დროს აქვთ, მაშინ მეჩვენება, რომ ზიზღი შევამცირებ ჩემს მატერიალურ გარსს და ყველაფერს. რაც დამახასიათებელია ამ ჭურვისთვის და სიმაღლით დედამიწიდან გაიტაცა. ტრეპლევი. დამნაშავე, სად არის ზარეჩნაია? დორნი. და აი კიდევ რაღაც. ნაშრომს უნდა ჰქონდეს მკაფიო, მკაფიო იდეა. უნდა იცოდე, რისთვის წერ, თორემ ამ თვალწარმტაცი გზას თუ კონკრეტული მიზნის გარეშე გაივლი, მაშინ დაიკარგები და ნიჭი გაგანადგურებს. ტრეპლევი (მოუთმენლად). სად არის ზარეჩნაია? დორნი. სახლში წავიდა. ტრეპლევი (სასოწარკვეთილებაში). Რა უნდა გავაკეთო? მისი ნახვა მინდა... მე უნდა ვნახო... წავალ...მაშა შემოდის.
დორნი (ტრეპლევამდე). დამშვიდდი მეგობარო. ტრეპლევი. მაგრამ მაინც წავალ. Უნდა წავიდე. მაშა. წადი, კონსტანტინე გავრილოვიჩ, სახლში. დედაშენი გელოდება. ის მოუსვენარია. ტრეპლევი. უთხარი, რომ წავედი. და ყველას გევედრები, თავი დამანებეთ! დატოვე! არ გამომყვე! დორნი. მაგრამ, მაგრამ, მაგრამ, ძვირფასო... შენ არ შეგიძლია ამის გაკეთება... კარგი არ არის. ტრეპლევი (ცრემლებით). მშვიდობით, ექიმო. გმადლობთ... (გადის.) DORN (კვნესის). ახალგაზრდობა, ახალგაზრდობა! მაშა. როცა მეტი არაფერია სათქმელი, ამბობენ: ახალგაზრდობა, ახალგაზრდობა... (ის სუნავს თამბაქოს.) მანდრილი (აღებს მისგან ბუფერულ ყუთს და ბუჩქებში აგდებს). ამაზრზენია!ეტყობა სახლში თამაშობენ. საჭიროა წასვლა.
მაშა. მოიცადე. დორნი. Რა? მაშა. კიდევ ერთხელ მინდა გითხრათ. ლაპარაკი მინდა... (შეშფოთებული.) მამაჩემი არ მიყვარს... მაგრამ გული შენთანაა. რატომღაც მთელი გულით ვგრძნობ, რომ ჩემთან ახლოს ხარ... დამეხმარე. მიშველეთ, თორემ რაღაც სისულელეს გავაკეთებ, ცხოვრებას დავცინი, გავაფუჭებ... ვეღარ გავუძლებ... დორნი. Რა? Როგორ შემიძლია დაგეხმაროთ?რეჟისორის ანალიზი პიესის, ცხოვრებისა და ესთეტიკური პოზიციისა. სპექტაკლის წარუმატებლობის მიზეზი, ახალი სპექტაკლის მხატვრული ტენდენცია და მასალა, ხელოვნებისადმი ერთგულება, კრიზისული მდგომარეობა რუსულ ხელოვნებაში. თანამედროვე კულტურული ცნობიერებისა და დიალექტიკის ტენდენცია.
თქვენი კარგი სამუშაოს გაგზავნა ცოდნის ბაზაში მარტივია. გამოიყენეთ ქვემოთ მოცემული ფორმა
სტუდენტები, კურსდამთავრებულები, ახალგაზრდა მეცნიერები, რომლებიც იყენებენ ცოდნის ბაზას სწავლასა და მუშაობაში, ძალიან მადლობლები იქნებიან თქვენი.
მასპინძლობს http://www.allbest.ru/
ბელგოროდის რეგიონის კულტურის დეპარტამენტი
ბელგოროდის კულტურისა და ხელოვნების სახელმწიფო ინსტიტუტი
მხატვრული შემოქმედების ფაკულტეტი
თეატრალური შემოქმედების განყოფილება
კურსის მუშაობა
სარეჟისორო და სამსახიობო უნარები
„სპექტაკლის რეჟისორის ანალიზი A.P. ჩეხოვი "თოლია"
დასრულებული:
სტუდენტური 31RTK ჯგუფი
კატასონოვა ი.ს.
სამეცნიერო მრჩეველი:
Უფროსი ლექტორი
დეპარტამენტი TT Brusensky V.A
ბელგოროდი - 2010 წ
1. სპექტაკლის რეჟისორული ანალიზი
არჩევანის დასაბუთება
„თოლია“ მელიხოვოში დაიწერა. ამ სპექტაკლში ჩეხოვმა პირველად ასე გულწრფელად გამოხატა თავისი ცხოვრება და ესთეტიკური პოზიცია, აჩვენა მასში ხელოვნების ხალხი. ეს არის სპექტაკლი მოუსვენარი ახალგაზრდა არტისტებისა და თვითკმაყოფილი, კარგად გამოკვებადი უფროსი თაობის შესახებ, რომელიც იცავს მოგებულ პოზიციებს. ეს არის სპექტაკლი სიყვარულზე ("პატარა მოქმედება, ხუთი ფუნტი სიყვარული", - ხუმრობდა ჩეხოვმა), უპასუხო გრძნობებზე, ადამიანების ურთიერთგაგებაზე, პირადი ბედის სასტიკ აშლილობაზე. და ბოლოს, ეს სპექტაკლი ასევე ეხება ცხოვრების ჭეშმარიტი მნიშვნელობის, საერთო იდეის, არსებობის მიზნის, გარკვეული მსოფლმხედველობის მტკივნეულ ძიებას, რომლის გარეშეც ცხოვრება არის „სრული არეულობა, საშინელება“.
თოლიას პრემიერა შედგა 1896 წლის 17 დეკემბერს ალექსანდრინსკის თეატრში. მოქმედების დაწყებიდანვე გაირკვა, რომ სპექტაკლი საზოგადოების მიერ სულ სხვანაირად აღიქმებოდა, ვიდრე ამას ავტორი და რეჟისორები აპირებდნენ.
პრემიერიდან მეორე დღეს პეტერბურგის ყველა დილის გაზეთი ავრცელებდა ცნობას წარმოდგენის წარუმატებლობის შესახებ; რეცენზენტებმა აღნიშნეს წარუმატებლობის გრანდიოზულობა და სკანდალურობა.
ჩეხოვის შესახებ ლიტერატურაში გავრცელებულია განცხადება, რომ თოლიას წარუმატებლობის მიზეზები, პირველ რიგში, ალექსანდრინსკის თეატრის წარუმატებელი წარმოება იყო: ”მარცხი გარდაუვალი იყო, რადგან ამ თეატრის მხატვრული საშუალებების მთელი სტაბილური სისტემა, რომელიც შეესაბამება დრამატურგიის სტაბილური, სტერეოტიპული ფორმები, ორგანულად უცხო იყო ახალი სპექტაკლის მხატვრულ მიმართულებასა და მასალას“.
მოსკოვის სამხატვრო თეატრის თოლიას დადგმამ (1898) საზოგადოებისთვის გახსნა დრამატურგის ჩეხოვის ხელოვნება. სპექტაკლი დიდი წარმატება იყო. მფრინავი თოლია გახდა მოსკოვის სამხატვრო თეატრის ემბლემა.
სპექტაკლი ვითარდება როგორც მრავალხმიანი, მრავალხმიანი ნაწარმოები, რომელშიც სხვადასხვა მოტივი ჟღერს, სხვადასხვა თემატიკა, სიუჟეტი, ბედი, პერსონაჟები იკვეთება. ყველა გმირი თანაბრად თანაარსებობს: არ არსებობს მთავარი და მეორეხარისხოვანი ბედი, შემდეგ ერთი, შემდეგ მეორე გმირი გამოდის წინა პლანზე, რათა შემდეგ ჩრდილში გადავიდეს. აქედან გამომდინარე, ცხადია, შეუძლებელია და ძნელად საჭირო, გამოვყო თოლიას მთავარი გმირი. ეს კითხვა არ არის უდავო. იყო დრო, როდესაც ნინა ზარეჩნაია უდავოდ გმირი იყო, მოგვიანებით ტრეპლევი გახდა გმირი. ზოგიერთ სპექტაკლში მაშას გამოსახულება გამოდის, ზოგიერთში არკადინი და ტრიგორინი ყველას აჯობებენ.
მსახიობ არკადინას რომანი აქვს მოწინავე წლებში ბაკალავრი მწერალ ტრიგორინთან. მათ აქვთ დაახლოებით ერთნაირი გაგება საგნების შესახებ და თითოეული მათგანი ერთნაირად პროფესიონალია საკუთარი ხელოვნების სფეროში. შეყვარებულთა კიდევ ერთი წყვილია არკადინას ვაჟი კონსტანტინე ტრეპლევი, რომელიც იმედოვნებს, რომ მწერალი გახდება, და მდიდარი მიწის მესაკუთრის, ნინა ზარეჩნაიას ქალიშვილი, რომელიც ოცნებობს მსახიობობაზე. შემდეგ არის, თითქოს, ტყუილად აშენებული საყვარლების წყვილი, შამრაევის მამულის მენეჯერის ცოლი, შეყვარებული ექიმი, ბებერი ბაკალავრიატი, დორნი, შამრაევების მაშას ქალიშვილი, უპასუხოდ შეყვარებული ტრეპლევზე. რომელიც სასოწარკვეთილების გამო უსაყვარლეს კაცზე დაქორწინდება. ყოფილი სახელმწიფო მრჩეველი სორინიც კი, ავადმყოფი მოხუცი, აღიარებს, რომ თანაუგრძნობდა ნინა ზარეჩნაიას.
ტრიგორინისა და ზარეჩნაიას მოულოდნელმა კავშირმა ბევრი რამ შეცვალა სპექტაკლის გმირების ცხოვრებაში. საყვარელი ადამიანის, ნამდვილი მეგობრის ღალატმა არკადინას ატკინა და აუტანელი ტკივილი მოუტანა სხვა ადამიანს - ტრეპლევს, რომელსაც გულწრფელად უყვარდა ნინა. მან განაგრძო მისი სიყვარული მაშინაც კი, როდესაც ის წავიდა ტრიგორინში, და როდესაც მან გააჩინა მისგან შვილი, და როდესაც იგი მიატოვა და სიღარიბეში იყო. მაგრამ ზარეჩნაიამ მოახერხა ცხოვრებაში დამკვიდრება და, ორწლიანი შესვენების შემდეგ, კვლავ გამოჩნდა მშობლიურ ადგილებში. ტრეპლევი სიხარულით შეხვდა მას, თვლიდა, რომ ბედნიერება მას უბრუნდებოდა. მაგრამ ნინას ჯერ კიდევ უყვარდა ტრიგორინი, შიშის ზარს სცემდა, მაგრამ მასთან შეხვედრას არ ეძებდა და მალევე მოულოდნელად წავიდა. განსაცდელებს ვერ გაუძლო, ტრეპლევმა თავი მოიკლა.
სიყვარული, რომელმაც მოიცვა თითქმის ყველა პერსონაჟი, თოლიას მთავარი მოქმედებაა. მაგრამ სიყვარულზე ძლიერია ხელოვნებისადმი ერთგულება. არკადინაში ორივე ეს თვისება - ქალურობა და ნიჭი - ერთდება. ტრიგორინი საინტერესოა ზუსტად როგორც მწერალი. ყველა სხვა მხრივ ის სუსტი ნებისყოფის არსებაა და სრული მედიდურობა. ჩვევის გამო, ის მიათრევს არკადინას, მაგრამ ტოვებს მას, როდესაც აქვს შესაძლებლობა შეხვდეს ახალგაზრდა ზარეჩნაიას. გრძნობების ასეთი შეუსაბამობა შეიძლება ავხსნათ იმით, რომ ტრიგორინი არის მწერალი და ახალი ჰობი - ერთგვარი ახალი გვერდი ცხოვრებაში, რომელსაც აქვს შანსი გახდეს ახალი ფურცელი წიგნში. ნაწილობრივ ასეც არის. ჩვენ ვაკვირდებით, როგორ შეაქვს ის ბლოკნოტში აზრს, რომელიც გაუელვა გონებაში „მოთხრობის შეთქმულების შესახებ“, ზუსტად იმეორებს ნინა ზარეჩნაიას ცხოვრებას: ახალგაზრდა გოგონა ცხოვრობს ტბის ნაპირზე, ის ბედნიერი და თავისუფალია, მაგრამ შემთხვევით კაცი მოვიდა, დაინახა და საქმე არ ჰქონდა და გაანადგურა. სიმბოლურია სცენა, რომელშიც ტრიგორინმა ზარეჩნაია აჩვენა ტრეპლევის მიერ მოკლულ თოლიას. ტრეპლევმა მოკლა ჩიტი - ტრიგორინი კლავს ნინას სულს.
ტრეპლევი ტრიგორინზე ბევრად ახალგაზრდაა, ის განსხვავებულ თაობას მიეკუთვნება და ხელოვნებაზე თავისი შეხედულებებით მოქმედებს როგორც ტრიგორინის ანტიპოდი. და მისი დედა. მას თავად სჯერა, რომ ტრიგორინთან ყველაფერში კარგავს: როგორც პიროვნებას, რომელსაც ადგილი არ ჰქონია, საყვარელი ტოვებს მას, ახალი ფორმების ძიება დასცინოდა, როგორც დეკადენტური. "არ მჯერა და არ ვიცი რა არის ჩემი მოწოდება", - ეუბნება ტრეპლევი ნინას, რომელმაც, მისი აზრით, გზა იპოვა. ეს სიტყვები მაშინვე წინ უსწრებს მის თვითმკვლელობას.
ამრიგად, სიმართლე რჩება საშუალო მსახიობ არკადინასთან, რომელიც ცხოვრობს მისი წარმატებების მოგონებებით. გრიგოლი უწყვეტი წარმატებით სარგებლობს. ის კმაყოფილია და სორინის მამულში ბოლო სტუმრობისას ტრეპლევის მოთხრობით ჟურნალიც კი მოიტანა. მაგრამ. როგორც ტრეპლევმა შენიშნა, ეს ყველაფერი გამოჩენილი იყო: „მე წავიკითხე ჩემი ამბავი, მაგრამ არც კი გავუწყვეტივარ“. ტრიგორინი ყველას თვალწინ ტრეპლევს გულმხურვალედ ამცნობს: „შენი თაყვანისმცემლები ქედს გიხდიან... პეტერბურგსა და მოსკოვში საერთოდ ინტერესდებიან შენით. და ყველა მეკითხება შენზე“. ტრიგორინს არ სურს უარი თქვას ტრეპლევის პოპულარობის საკითხზე, მას თავად უნდა გაზომოს მისი ზომა: „ისინი ეკითხებიან: როგორია, რამდენი წლისაა, შავგვრემანი თუ ქერა. ყველა რატომღაც ფიქრობს, რომ ახალგაზრდა აღარ ხარ“. ასე ჩანან აქ ტრიგორინის გარემოცვის ქალბატონები, სწორედ მათი კითხვები ცდილობდა კიდევ უფრო გაუფერულებას. ტრიგორინი სიტყვასიტყვით აწევს საფლავის ქვას კაცზე, რომელიც მან ასევე გაძარცვა პირად ცხოვრებაში.
ტრიგორინი თვლის, რომ ტრეპლევის წარუმატებელი წერა კიდევ ერთი დადასტურებაა იმისა, რომ ტრეპლევი სხვა ბედის ღირსია: „და არავინ იცის შენი ნამდვილი სახელი, რადგან ფსევდონიმით ხარ გამოქვეყნებული. შენ ისეთივე იდუმალი ხარ, როგორც რკინის ნიღაბი." ის არ გვთავაზობს რაიმე სხვა "იდუმალებას" ტრეპლევში. თუ უფრო ყურადღებით მოუსმენთ პერსონაჟების მახასიათებლებს, განსაზღვრებებს, რომლებსაც ისინი აძლევენ ერთმანეთს, მაშინ მიხვდებით, რომ ჩეხოვი გარკვეულ უპირატესობას ანიჭებს ტრეპლევის ცხოვრებისეულ პოზიციას. ტრეპლევის ცხოვრება უფრო მდიდარი და საინტერესოა, ვიდრე დუნე, რუტინული ცხოვრება, რომელსაც სხვა გმირები ეწევიან, თუნდაც ყველაზე სულიერი - არკადინა და ტრიგორინი.
სავსებით აშკარაა, რომ ჩეხოვის ყველა სიმპათია არის ახალგაზრდა, ძიების თაობის მხარეზე, ვინც ახლად შემოდის ცხოვრებაში. თუმცა აქაც ის ხედავს განსხვავებულ, შეუერთებელ ბილიკებს. ახალგაზრდა გოგონა, რომელიც გაიზარდა ტბაზე ძველ კეთილშობილურ სამკვიდროში, ნინა ზარეჩნაია და ნახევრად განათლებული სტუდენტი დაბნეულ ქურთუკში, კონსტანტინე ტრეპლევი, ორივე ცდილობს შეაღწიოს ხელოვნების მშვენიერ სამყაროში. ისინი ერთად იწყებენ: გოგონა თამაშობს სპექტაკლში, რომელიც მასზე შეყვარებული ნიჭიერი ახალგაზრდაა დაწერილი. პიესა უცნაურია, აბსტრაქტული, საუბარია სულისა და მატერიის მარადიულ კონფლიქტზე. „ახალი ფორმები გვჭირდება! - აცხადებს ტრეპლევი.- ახალი ფორმებია საჭირო და თუ არ არის, მაშინ არაფერი სჯობს!
საღამოს ბაღში ნაჩქარევად მოეწყო სცენა. შესაძლოა, აქ ახალი მხატვრული ნაწარმოები იბადება... მაგრამ სპექტაკლი დაუმთავრებელი რჩება. ტრეპლევის დედას, ცნობილ მსახიობს არკადინას, გამომწვევად არ სურს "დეკადენტური სისულელეების" მოსმენა. შოუ გატეხილია. ეს ავლენს ორი სამყაროს შეუთავსებლობას, ორი შეხედულების ცხოვრებას და პოზიციებს ხელოვნებაში.
„თქვენ, რუტინისტებმა, ხელთ დაიჭირეთ ხელოვნებაში პრიმატი და თვლით მხოლოდ იმას, რასაც თავად აკეთებთ კანონიერად და რეალურად, ხოლო დანარჩენს ჩაგრავთ და ახრჩობთ! - ტრეპლევი აუჯანყდა დედას და წარმატებულ მწერალს ტრიგორინს, - არ გიცნობ! მე არ გიცნობ შენ და არც მას!"
ამ კონფლიქტში, რუსულ ხელოვნებაში და მე-19 საუკუნის ბოლოს ცხოვრებაში ჩნდება კრიზისული ვითარება, როდესაც „ძველი ხელოვნება შეცდა, ხოლო ახალი ჯერ არ არის მორგებული“. ძველი კლასიკური რეალიზმი, რომელშიც ბუნების მიბაძვა თვითმიზანად იქცა („ადამიანები ჭამენ, სვამენ, უყვართ, დადიან, იცვამენ ქურთუკებს“), გადაგვარდა მხოლოდ ჭკვიან ტექნიკურ ხელობად. ახალი, მომავალი ეპოქის ხელოვნება ტკივილით იბადება და მისი გზები ჯერ კიდევ არ არის ნათელი. ”ცხოვრება უნდა იყოს ასახული არა ისე, როგორც არის და არა ისე, როგორც უნდა იყოს, არამედ როგორც ჩანს ოცნებებში” - ტრეპლევის ეს პროგრამა კვლავ ბუნდოვან და პრეტენზიულ განცხადებას ჰგავს. მან თავისი ნიჭით ძველი ნაპირი გაიძრო, მაგრამ ახალს ჯერ არ ჩაუდგა. და ცხოვრება გარკვეული მსოფლმხედველობის გარეშე ახალგაზრდა მაძიებლის უწყვეტი ტანჯვის ჯაჭვად იქცევა.
„ზოგადი იდეის - ცოცხალი ადამიანის ღმერთის“ დაკარგვა გარდამავალი ეპოქის ხალხს ჰყოფს. კონტაქტები გატეხილია, ყველა თავისთავად არსებობს, მარტო, სხვისი გაგების უნარი არ აქვს. ამიტომ აქ სიყვარულის გრძნობა განსაკუთრებით უიმედოა: ყველას უყვარს, მაგრამ ყველას უყვარდა და ყველა უბედურს.
მთელი სპექტაკლი გაჟღენთილია სულის კვნესით, ურთიერთგაგების შფოთვით, უპასუხო გრძნობებით, ზოგადი უკმაყოფილებით. ყველაზე ერთი შეხედვით აყვავებული ადამიანიც კი - ცნობილი მწერალი ტრიგორინი - ისიც კი ფარულად განიცდის უკმაყოფილებას თავისი ბედით, თავისი პროფესიით და არსებითად ის უბედური და მარტოსულია.
ერთი სიტყვით, აქ ცხოვრების ზოგადი აშლილობის განცდა ტკივილამდე მოდის. რატომ ჰქვია სპექტაკლს "თოლია"?
და რატომ იპყრობს მას კითხვისას მისი მთელი ატმოსფეროს პოეტური ხარისხის განსაკუთრებული გრძნობა? სავარაუდოდ, იმიტომ, რომ ჩეხოვი პოეზიას ამოიღებს ცხოვრების არეულობადან.
"თოლია" არის მარადიული შეშფოთებული ფრენის მოტივი, მოძრაობის სტიმული, შორი მანძილი. ეს არ იყო ბანალური „მოთხრობის შეთქმულება“, რომელიც მწერალმა ამოიღო დახვრეტილი თოლიას ისტორიიდან, არამედ ეპიკურად ფართო თემა ცხოვრებით მწარე უკმაყოფილების, გაღვიძების ტანჯვის, უკეთესი მომავლის ლტოლვისა. მხოლოდ ტანჯვით მიდის ნინა ზარეჩნაია იმ აზრამდე, რომ მთავარი არ არის დიდება, არა ბრწყინვალება, არა ის, რაზეც ოდესღაც ოცნებობდა, არამედ გამძლეობის უნარი. „იცოდე, როგორ ატარო შენი ჯვარი და გჯეროდეს“ - ეს ძნელად მოპოვებული მოწოდება გაბედული მოთმინებისკენ უხსნის საჰაერო პერსპექტივას თოლიას ტრაგიკულ გამოსახულებას, ფრენას მომავალში, არ ხურავს მას ისტორიულად გამოკვეთილი დროით და სივრცით. არა წერტილი, არამედ ელიფსისი თავის ბედში.
არ შემეშინდება იმის თქმა, რომ ხელოვნება, კრეატიულობა და მათდამი დამოკიდებულება, ალბათ, ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი პერსონაჟია კომედიაში, თუ საერთოდ არ არის მთავარი გმირები. ჩეხოვს სჯერა და მართავს თავის გმირებს სწორედ ხელოვნების, ისევე როგორც სიყვარულის სასინჯი ქვით. და ეს მართალია - არც ხელოვნება და არც სიყვარული არ პატიობს ტყუილს, ჩხუბს, თავის მოტყუებას, წამიერს. უფრო მეტიც, როგორც ყოველთვის ამქვეყნად და, კერძოდ, ჩეხოვის გმირების სამყაროში, ნაძირალა კი არ არის დაჯილდოვებული, კეთილსინდისიერი დაჯილდოვებულია შეცდომის გამო. არკადინა დევს ხელოვნებაშიც და სიყვარულშიც, ის ხელოსანია, რაც თავისთავად დასაფასებელია, მაგრამ ხელობა ღმერთის ნაპერწკლის გარეშე, თვითუარყოფის გარეშე, სცენაზე "ინტოქსიკაციის" გარეშე, რომელზეც მოდის ზარეჩნაია - არაფერი, ეს დღიური შრომაა, ეს ტყუილია. თუმცა, არკადინა იმარჯვებს ყველაფერში - ტირილის წარმატებების ფლობით ცხოვრებაში, იძულებით სიყვარულში და ბრბოს თაყვანისცემაში. ის სავსეა, ახალგაზრდული, "სტრინგში", თვითკმაყოფილი, რადგან მხოლოდ ძალიან ვიწრო აზროვნების და მარად მართალი ადამიანები არიან თვითკმაყოფილნი და რა აინტერესებს მას ხელოვნებაში, რომელსაც, ფაქტობრივად, ემსახურება? მისთვის ეს მხოლოდ ინსტრუმენტია, რომლითაც ის უზრუნველყოფს თავს კომფორტულ არსებობას, ამხიარულებს თავის ამაოებას, ინახავს თავის გვერდით არც საყვარელ ადამიანს, არა, მოდურ და საინტერესო ადამიანს. ეს არ არის სალოცავი. და არკადინა არ არის მღვდელი. რა თქმა უნდა, არ ღირს მისი იმიჯის გამარტივება, მასში ასევე არის საინტერესო თვისებები, რომლებიც ანგრევს პლანტურ გამოსახულებას, მაგრამ საუბარია ხელოვნებაზე მსახურებაზე და არა იმაზე, თუ როგორ იცის მან ჭრილობების შეხვევა. თუ შესაძლებელი იყო პუშკინის ფრაზის გაფართოება გენიოსისა და ბოროტების შეუთავსებლობის შესახებ, მისი პროექცია ხელოვნებაზე და მის ყველა მსახურზე, რომელთა შორის არიან გენიოსები, როგორც პუშკინის მოცარტი ამბობდა - "შენ და მე", ანუ არც ისე ბევრი და ამის დასახმარებლად სპექტაკლში გამოყვანილი ხელოვნების მინისტრების გამოცდის კრიტერიუმი ალბათ მარტო ზარეჩნაია იქნება - სუფთა, ოდნავ ამაღლებული, უცნაური, გულუბრყვილო და ასე სასტიკად გადახდილი ყველა მისი ტკბილი ტურგენევის თვისებისთვის - გადახდილი ბედით, რწმენით, იდეალებით. , სიყვარული, უბრალო ადამიანური ცხოვრება.
მაგრამ საქმე იმაშია, რომ არკადინას გარდა, თოლიაში ხელოვნებასთან ასოცირებული ადამიანებიდან, არავინ ცხოვრობს უბრალო ადამიანური ცხოვრებით, ვერავინ იცხოვრებს. ხელოვნება უბრალოდ არ აძლევს ამის საშუალებას ჩეხოვის გმირებს, ითხოვენ მსხვერპლს ყველგან და განუწყვეტლივ, ყველაფერში, ყველგან და ყველგან, ეწინააღმდეგება პუშკინის ფორმულირებას "სანამ აპოლონი არ მოითხოვს პოეტს წმინდა მსხვერპლს...". ვერც ტრეპლევი, ვერც ტრიგორინი და ვერც ზარეჩნაია ვერ ახერხებენ ნორმალურად ცხოვრებას, რადგან აპოლონი მათ წმინდა მსხვერპლს ყოველ წამს ითხოვს, ტრიგორინისთვის ეს თითქმის მტკივნეული მანია ხდება. როგორც ჩანს, ადასტურებს ძველ ხუმრობას, რომ განსხვავება მწერლებსა და გრაფომანიებს შორის არის ის, რომ პირველი იბეჭდება, ხოლო მეორე - არა. ისე, ეს განსხვავება ტრიგორონსა და ტრეპლევს შორის გაქრება მხოლოდ ორ წელიწადში, მესამე და მეოთხე მოქმედებებს შორის.
„თოლია“ მკვეთრად განსხვავდება ჩეხოვის წინა პიესებისაგან თავისი ლირიკით, სიმბოლიზმითა და ხელოვნების სხვადასხვა ცნების, ცხოვრებისეული კონცეფციების ნათლად გამოხატული შეჯახებით. "თოლიაში" დიდი სიყვარულია, ე.ი. ნაჩვენებია, თუ როგორ ავსებდა ეს ძლიერი გრძნობა ყველა გმირს. მსახიობ არკადინას რომანი აქვს მოწინავე წლებში ბაკალავრი მწერალ ტრიგორინთან. მათ აქვთ დაახლოებით ერთნაირი გაგება საგნების შესახებ და თითოეული მათგანი ერთსა და იმავე დონეზე არიან ხელოვნების საკუთარ სფეროში. შეყვარებულთა კიდევ ერთი წყვილია არკადინას ვაჟი კონსტანტინე ტრეპლევი, რომელიც ოცნებობს მწერალი გახდეს და მდიდარი მიწის მესაკუთრის, ნინა ზარეჩნაიას ქალიშვილი, რომელიც ოცნებობს მსახიობობაზე. შემდეგ არის, თითქოს, ტყუილად აგებული საყვარლების წყვილი: მამულის მმართველის, შამრაევის ცოლი შეყვარებულია დოქტორ დორნზე, ძველ ბაკალავრიზე; შამაევის ქალიშვილი მაშა, უპასუხოდ შეყვარებული ტრეპლევზე, სასოწარკვეთილების გამო დაქორწინდება არასაყვარელ ადამიანზე. ყოფილი სახელმწიფო მრჩეველი სორინიც კი, ავადმყოფი მოხუცი, აღიარებს, რომ თანაუგრძნობდა ნინა ზარეჩნაიას. თავად ჩეხოვმა იხუმრა, რომ თავის "თოლიაში" - "სიყვარულის ხუთი ფუნტი".
„თოლიაში“ სიყვარულის პერიპეტიები მკვეთრად ვითარდება. არკადინას აზარალებს ტრიგორინ ზარეჩნაიას უეცარი გატაცება. და ის მას ეჩვენებოდა ნამდვილ მეგობარს, "მისი ცხოვრების ბოლო სადგური". მაგრამ, ზოგადად, მან, გატაცებულმა, ყველაფერი აპატია მას.
ტრიგორინისა და ზარეჩნაიას კავშირმა აუტანელი ტკივილი მოუტანა ტრეპლევს, რომელსაც ნინა უყვარდა. მან განაგრძო მისი სიყვარული, როგორც მაშინ, როდესაც ის ტრიგორინში წავიდა და მისგან შვილი შეეძინა, ასევე, როდესაც იგი მიატოვა და სიღარიბეში იყო. ყოველგვარი გარე დახმარების გარეშე, ზარეჩნაიამ მოახერხა თავის დამკვიდრება ცხოვრებაში. ორწლიანი პაუზის შემდეგ ნინა ისევ ჩნდება მშობლიურ ადგილებში, ისიც სორინის მამულში მოდის. ტრეპლევი სიხარულით შეხვდა მას, თვლიდა, რომ ბედნიერება მას უბრუნდებოდა. მაგრამ ის კვლავ შეყვარებულია ტრიგორინზე, პატივს სცემს მას. თუმცა, როცა გაიგო, რომ ტრიგორინი გვერდით ოთახშია, არ ეძებს მასთან შეხვედრას და მოულოდნელად ტოვებს. გამოცდას ვერ გაუძლებს, ტრეპლევი საკუთარ თავს ესვრის.
სიყვარული, რომელმაც მოიცვა თითქმის ყველა პერსონაჟი, თოლიას მთავარი მოქმედებაა. მაგრამ არანაკლებ ძალა აქვს მისი გმირების ხელოვნებისადმი ერთგულებას. და ეს გრძნობა, ალბათ, სიყვარულზე მაღალი აღმოჩნდება, მთავარი გმირების ქმედებებისთვის ყველაზე ძლიერი სტიმული აღმოჩნდება. არკადინაში ორივე ეს თვისება - ქალურობა და ნიჭი - ერთდება. ტრიგორინი უდავოდ საინტერესოა ზუსტად როგორც მწერალი. ლიტერატურაში ის ცნობილი ადამიანია, მასზე ამბობენ, რომ მას მხოლოდ ტოლსტოის და ზოლას ვერ შეადარებ და ბევრი მას ტურგენევის შემდეგ აყენებს. როგორც კაცი, ის არის ნებისყოფის სუსტი არსება და სრული მედიდურობა. ჩვევის გამო, ის მიათრევს არკადინას, მაგრამ მაშინვე ტოვებს მას, როდესაც ხედავს ახალგაზრდა ზარეჩნაიას. ამავე დროს, ის არის მწერალი, ახალი ჰობი არის ერთგვარი ახალი გვერდი ცხოვრებაში, შემოქმედებისთვის მნიშვნელოვანი. ასე რომ, ის თავის ბლოკნოტში შეაქვს აზრს, რომელიც გონებაში გაუჩნდა "მოთხრობის შეთქმულების შესახებ", რომელიც ზუსტად იმეორებს ნინა ზარეჩნაიას ცხოვრებას: ახალგაზრდა გოგონა ცხოვრობს ტბის სანაპიროზე, ის ბედნიერი და თავისუფალია, მაგრამ "კაცი მოვიდა. შემთხვევით, დაინახა და "არაფრისგან" გაანადგურა იგი. ტრიგორინმა ზარეჩნაია ტრეპლევის მიერ მოკლულ თოლიაზე მიუთითა. მაგრამ ტრეპლევმა მოკლა ჩიტი, ტრიგორინი კლავს ნინას სულს.
ტრეპლევი ტრიგორინზე ბევრად უმცროსია, ის განსხვავებულ თაობას მიეკუთვნება და ხელოვნებაზე თავისი შეხედულებებით მოქმედებს როგორც ტრიგორინისა და მისი დედის ანტიპოდი. იგი თვლის, რომ „ახალი ფორმები ითვლება ისეთად, რომ ტრეპლევი კარგავს ყველა მიმართულებით: როგორც ადამიანი, რომელიც მას ადგილი არ ჰქონია, მისი საყვარელი ტოვებს მას, მისი ახალი ფორმების ძებნა დასცინოდა, როგორც დეკადენტური“. "არ მჯერა და არ ვიცი რა არის ჩემი მოწოდება", - ეუბნება ის ნინას, რომელმაც, მისი აზრით, გზა იპოვა. ეს სიტყვები მაშინვე უსწრებს ტრეპლევის თვითმკვლელობას. თურმე ცუდია, კარგია.
ანტონ პავლოვიჩ ჩეხოვის ნაწარმოები „თოლია“, ერთი შეხედვით, ყველაზე ჩვეულებრივი პიესაა, ნათელი მოვლენებისა და ინციდენტების გარეშე. ეს სპექტაკლი გვიჩვენებს ადამიანების ჩვეულებრივ ცხოვრებას - ცოტა სიყვარული, ცოტა ინტრიგა და, რა თქმა უნდა, ბევრი ჩვეულებრივი საუბარი და ცოტა მოქმედება. მეჩვენება, რომ არკადინას მიერ ტრეპლევის პიესისთვის მიცემული დახასიათება ჩეხოვის მთელი შემოქმედების შეფასებაა.
სპექტაკლში მოქმედება დუნე და ცივად ვითარდება. არცერთი მოვლენა - არც მედვედენკოს სიყვარული მაშასადმი, არც ნინას დაუმთავრებელი პირადი ცხოვრება და არც კონსტანტინე გავრილიჩის სიკვდილი - არ ახდენს შთაბეჭდილებას გმირებზე. მოქმედებებს შორის უზარმაზარი პაუზები ანელებს თამაშს, ხდის მას უფრო თანაბარ, ნათელი შპრიცების გარეშე. ყველა ეს ცივად აღქმული მოვლენა მიუთითებს რუტინულ ცხოვრებაზე თავისი კანონზომიერებითა და რუტინით.
ვის აინტერესებს რეალურ ცხოვრებაში ისეთი გრძნობები, როგორიცაა სიყვარული და მოვლენები, როგორიცაა თვითმკვლელობა? რამდენიმე გმირის ბედმა არ გაამართლა, სიყვარული გარდაიცვალა და ტრეპლევმა თავი მოიკლა - თუმცა, დასასრულს ძნელად შეიძლება ეწოდოს ტრაგიკული, ცხოვრება გრძელდება, ყველაფერი ისევ ძველი არხის გასწვრივ მიედინებოდა, უბრალოდ ვიღაც გაქრა, მაგრამ სხვა მალე მიიღებს. მისი ადგილი.
ჩეხოვმა მიუთითა ჩვეულებრივი ცხოვრების მოჯადოებულ წრეზე, სიბნელესა და რუტინაზე. მაგრამ, ალბათ, ეს მხოლოდ ზედაპირული შთაბეჭდილებაა. შესაძლოა ცხოვრება „ყველა ფიგურაში ფარულ დრამებში და ტრაგედიებშია“. ყოველივე ამის შემდეგ, თავად "თოლია", ნინა ზარეჩნაია, მართალია, დაშავებული სიყვარულის მოტყუებით, ბავშვის სიკვდილით, სცენაზე წარუმატებლობით, არ არის გატეხილი და თვლის, რომ ის გახდება "დიდი მსახიობი". ტრიგორინის მიერ ჩეხოვში შემოთავაზებული სამარცხვინო სენტიმენტალური სურათი იქცევა რთული, თუნდაც მტკივნეული, მაგრამ - აფრენის სიმბოლოდ.
„ადამიანის ცხოვრებისეული მიზნისა და მიზნის“ პრობლემას ყოველთვის დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა არა მხოლოდ შემოქმედებითი, ხელოვნების, არამედ ჩვეულებრივი ადამიანის ცხოვრებაშიც. ანტონ პავლოვიჩ ჩეხოვი თანაბრად იკავებს. მსოფლიო ლიტერატურულ პროცესში გამორჩეული ადგილი დაიკავა როგორც პროზაიკოსმა, ისე დრამატურგმა. მაგრამ როგორ გადაწყვიტა მან ადრე დრამატურგი. თვრამეტი წლის ასაკში ჩეხოვმა დაიწყო მუშაობა თავის პირველ პიესაზე, რომელიც ავტორის სიცოცხლეშივე არ გამოქვეყნებულა. ჩეხოვის, როგორც დრამატურგის დიდი ნამუშევარი გაცილებით გვიან, თვრამეტი წლის შემდეგ, დაიწყო თოლიადან, რომელიც დასრულდა 1896 წელს. თავად ავტორმა იგი განმარტა, როგორც უჩვეულო ნაწარმოები, დრამატურგიის ყველა წესის საწინააღმდეგო ნაწარმოები. თოლია ყველაზე ტრაგიკული კომედიაა. , რომლის სიუჟეტი შედგება შეტევებისა და ვნებების ლაბირინთისგან, მისგან გამოსავალი არ არის, რადგან არ არის გამოსავალი კონფლიქტური ადამიანური გრძნობებიდან.
ნაწარმოებში სიყვარული არის ადამიანური ურთიერთობების სამწუხარო ფაქტები, რომლებსაც არ აქვთ განვითარება: მასწავლებელ მედვედენკოს უყვარს მაშა, მაშას ვნებიანად შეყვარებულია ტრეპლევი, ტრეპლევი უიმედოდ აწყდება ნინას, რომელსაც, თავის მხრივ, უყვარს ტრიგორინი. მოვლენები სპექტაკლის გმირების გვერდით გადადის. რა თქმა უნდა, ტრეპლევს და ნინას შეეძლოთ მშვენიერი წყვილის შექმნა და ბედნიერება. მაგრამ მას უყვარს ტრიგორინი, რომელიც მასთან ხანმოკლე რომანის შემდეგ დაბრუნდება არკადინაში. ყველა ეს ალოგიკური ურთიერთობა ქმნის დისჰარმონიას სპექტაკლში, რომელიც უნიკალური კომედია-ტრაგედიიდან გადადის ყველაზე ჩვეულებრივ დრამაში.
მასწავლებელ მედვედენკოს მატერიალური სიმდიდრის გარდა ვერაფერზე ისაუბრებს, რადგან ეს ყველა იმდროინდელი მასწავლებლის პრობლემაა: „თვეში მხოლოდ ოცდასამ მანეთს ვიღებ და ემერიტუსს მაკავებენ, მაგრამ მაინც არ ვიცვამ გლოვას. .”
მაშა გულწრფელად ეუბნება ყველას, რომ უბედურია: „მაგრამ ისეთი განცდა მაქვს, თითქოს დიდი ხნის წინ დავიბადე; ცხოვრებას ბოჭკოებით ვათრევ, როგორც გაუთავებელი მატარებელი. და ხშირად არ არსებობს ცხოვრების სურვილი.
შესაბამისად, სპექტაკლის პირველივე მოქმედებებიდან ჩანს, რომ მის ატმოსფეროში დომინირებს ცხოვრებით ზოგადი უკმაყოფილება. ადამიანები ზედმეტად არიან დაკავებულნი საკუთარი უბედურებით და ამიტომ არ უსმენენ ერთმანეთს. ნაწარმოების ატმოსფერო არის მტკნარი ფსიქოლოგიური სიყრუის ატმოსფერო.
ნინამ ყველა უბედურების შემდეგ დაიწყო თოლიავით გრძნობა, რომელიც კაცმა მოწყენილობისგან ესროლა. თოლიასავით ხელს აწერდა წერილებს, როცა სიცოცხლეს სასოწარკვეთილი ჰქონდა. მაგრამ ნინა ძლიერი ადამიანია, ადამიანი, რომელმაც იცის ბრძოლა და ოცნება: „მე უკვე ნამდვილი მსახიობი ვარ, ვთამაშობ სიამოვნებით, ხალისით, სცენაზე ვსვამ და თავს მშვენივრად ვგრძნობ. ახლა კი, სანამ აქ ვცხოვრობ, ვაგრძელებ სიარულს, დავდივარ და ვფიქრობ, ვფიქრობ და ვგრძნობ, როგორ იზრდება ჩემი სულიერი ძალა ყოველდღე.
ეპოქა
მე-19 საუკუნის ბოლოს კულტურაში ვითარება განვითარდა რიგი ფაქტორების გავლენით, როგორც სოციალური, ისე კულტურული.
თუ მხედველობაში გვაქვს ქვეყანაში გაბატონებული სოციალური ურთიერთობები, მაშინ ეს ის დრო იყო, როცა, როგორც დრამის „მზითის“ ერთ-ერთი გმირი ამბობს, „ბურჟუაზიის ტრიუმფი“ დადგა. ცხოვრების ახალ ფორმებზე გადასვლა ხდება სწრაფად, თუნდაც სწრაფად. "სხვა სიცოცხლე" მოდის. როგორც სწორად აღნიშნა M.V. ოტრადინმა, „ეს გადასვლა ახალ ცხოვრებაზე მკვეთრად გამოიხატა მორალური ღირებულებების განსხვავებული სისტემის შემუშავებასა და დამტკიცებაში, რომელიც უპირველეს ყოვლისა აინტერესებდა მწერლებს“.
და კულტურული ხასიათის ფაქტორებს შორის ყველაზე მნიშვნელოვანი, მრავალი თვალსაზრისით განმსაზღვრელი იყო, გასაგები მიზეზების გამო, L, N-ის გავლენა. ტოლსტოი და ფ.მ. დოსტოევსკი.
სირთულე დოსტოევსკის იდეოლოგიური სამყაროს ყველაზე მნიშვნელოვანი საკუთრება იყო. მან, ისევე როგორც ვერავინ მე-19 საუკუნეში, მოახერხა თითქმის ფიზიკური აღქმის უნარით გაემრავლებინა ადამიანის სულიერი ცხოვრების სირთულეები, ცხოვრების რეალური სირთულე, პრობლემების გადაუჭრელობა და ჭეშმარიტების ფარდობითობა. დოსტოევსკის შემოქმედება უნიკალურია პრობლემური შინაარსის სიმდიდრით.
როგორც თავად რეალობის, ისე მისი გაგების უსასრულო სირთულით დათრგუნულმა, ეპოქის კულტურულმა ცნობიერებამ დაკარგა მორალური პრინციპები და, შესაბამისად, სულიერი ჯანმრთელობა, ხშირად უიმედო სასოწარკვეთილებაში. კულტურა დესტაბილიზებულია, სიცოცხლისუნარიანობა დაკარგა.
XIX საუკუნის თანამედროვე კულტურული ცნობიერების ტენდენციაა ცხოვრების დიალექტიკის მაქსიმალურად სრულად დაუფლება, გაბედულად და გულწრფელად მიიღოს ყველაზე აქტუალური კითხვები და გადაუჭრელი პრობლემები, არ დაკმაყოფილდეს სავარაუდო პასუხებით, ზოგადი მოსაზრებებითა თუ ლოზუნგებით. ეს ყველაფერი სრულად არის ასახული ფ.მ. დოსტოევსკი. მაგრამ როგორც A.B. იესინ, ”სხვა ტენდენცია არანაკლებ აქტუალურია - თანამედროვე ადამიანის საჭიროება იპოვოს სტაბილური საცნობარო წერტილები რთულ და ცვალებად სამყაროში, სურვილი დაეყრდნოს რაღაც მარტივ და ნათელს, ფესვგადგმული თაობების ხანგრძლივ ყოველდღიურ პრაქტიკაში და აბსოლუტურად ეჭვგარეშეა. ."
ეს მცდელობები ფესვის გაღების, მორალური ცხოვრების მხარდაჭერის პოვნისა ასახულია ჩეხოვის კომედიაში „თოლია“. „არასდროს არ უგრძვნიათ ადამიანებს გულში რწმენის აუცილებლობა და ასე გონებით ესმოდათ რწმენის შეუძლებლობა“, - ამტკიცებდა მირეჟკოვსკი. „ამ გიჟურ გადაუჭრელ დისონანსში, ისევე როგორც უპრეცედენტო გონებრივ თავისუფლებაში, უარყოფის გამბედაობაში, ტყუილია. მე-19 საუკუნის მისტიური მოთხოვნილების ყველაზე დამახასიათებელი თვისება.. ჩვენი დრო უნდა განისაზღვროს ორი საპირისპირო ნიშნით - ეს არის ყველაზე უკიდურესი მატერიალიზმის დრო და სულის ყველაზე ვნებიანი იდეალური იმპულსებით.
ჩეხოვის პიესაში მხოლოდ ადამიანი და მისი სული, მისი სინდისი, მისი იდეალები, ცხოვრებისეული გაგება, მისი გრძნობებია გამოკვლეული.
ადამიანს, ვიშნევსკაია ი.-ს განმარტებით, „არაფერი უჭერს მხარს, გარდა საკუთარი ძალისა - არც რელიგია, არც ეკლესია, არც ეშმაკის შიში, არც ცოდვის შიში, არც სასჯელის შიში ბედნიერების ტრიუმფისთვის. სიყვარული."
აქედან გამომდინარეობს სპექტაკლის სათაურის მნიშვნელობის გაგება: „თოლია“ მარტოსული, უბედური ჩიტია, განწირულია წყალზე გამუდმებით ტირილით შემოხვიოს.
ამ სულიერი არასრულფასოვნების გამო ჰეროინის, თოლიას ყველა უბედურება ჩნდება.
ამბობენ, რომ კულტურის დესტაბილიზაციის მომენტში „სირთულის“ აყვავების ხანაში ფ.მ. დოსტოევსკის ნაშრომი A.P. ჩეხოვი აუცილებელი საპირწონე იყო.
ადამიანის აქსიომატიკა, ერთი შეხედვით, მართლაც მარტივი და ამავდროულად უაღრესად ბუნებრივია. ის მდგომარეობს არა რელიგიური ან ფილოსოფიური სპეკულაციის სიბრტყეში, არამედ პრაქტიკული ზნეობის სფეროში: „ჩემი სიწმინდე არის ადამიანის სხეული, ჯანმრთელობა, გონება, ნიჭი, შთაგონება, სიყვარული და აბსოლუტური თავისუფლება, ძალაუფლებისა და სიცრუისგან თავისუფლება. რაც ბოლო ორი არ იყო გამოხატული“.
ჩეხოვის, დრამატურგის, ღირებულებითი სისტემა წარმოიშვა ზოგადად ადამიანის მოთხოვნილებების ფუნდამენტური თვისებების გაგებით - ნებისმიერ და ყველა ეპოქაში. ჩეხოვმა თქვა, რომ მშვენიერი არის არა "გარეთ", არამედ თავად ცხოვრებაში, რომ მშვენიერი არის ადამიანის მარცვალი.
ჩეხოვის პრობლემები არ არის კითხვების დასმა იმაზე, თუ რა არის კარგი, არამედ ის, თუ რამდენად შეესაბამება კონკრეტული ადამიანების კონკრეტული ცხოვრება მარტივ, პირველყოფილ, უცვლელ მორალურ ღირებულებებს.
საზოგადოების იერარქია. უთანხმოება, რომელმაც ადამიანური ურთიერთობების ყველა ფორები შეაღწია და არაეფექტურობა, ყოფილი ღირებულებების გაბერვა, დამაკავშირებელი პრინციპები ყველაზე მნიშვნელოვანი ფაქტორებია, რომელთა გავლენითაც ჩეხოვის სამყაროში ყალიბდება პიროვნება ან პირიქით, დეფორმაცია, დეპერსონალიზაცია, ვულგარიზაცია. პიროვნების.
რეალისტური პრინციპი - ადამიანის გამოსახვა "არა ანგელოზი, არა ბოროტმოქმედი" - განახორციელა ჩეხოვმა საკუთარი, უკიდურესად სრული სახით. ძნელია ცალსახად და დარწმუნებით განსაჯო თითქმის მისი თითოეული პერსონაჟი: გულწრფელია თუ არა, მართალი თუ მატყუარა, ჭკვიანია თუ სულელი, ძლიერია თუ სუსტი, კეთილი თუ ბოროტი. ჩვენ კი, მკითხველებმა, თითქმის არასოდეს ვიცით ზუსტად რა გადაწონის გმირს. ორიგინალობა, დაბნეულობა, დაბნეულობა, განსხვავებული საწყისი ჩეხოვის პერსონაჟში არ მოდის სიძლიერიდან, არამედ, პირიქით, როგორც ლ. კოლობაევი, "სისუსტისგან - ცხოვრების დაბნეულობისგან, ინდივიდის თვითშეგნების სისუსტისგან".
ეს ყველაფერი აიხსნება ისტორიულად, 90-900-იანი წლების რუსული სოციალური ცხოვრების თავისებურებებით, მასში უკიდურესად გამწვავებული ცხოვრების სხვადასხვა ფორმისა და მენტალიტეტის გადასვლის თავისებურებებით.
ჩეხოვის სამყაროში გმირს ხშირად იპყრობს სხვა ადამიანების სიტყვები და აზრები, სხვა ადამიანების იდეები, რომლებიც მას აკისრებს მის გარემოს, დომინანტური სოციალური ინსტიტუტების ძალაუფლებას, მათ ტრადიციებს, რეცეპტებსა და კონვენციებს. ამ ყველაფრის დამონება არის სერიოზული ბოროტება, რომლიდანაც ადამიანი იტანჯება და რომლისგანაც მხოლოდ დამოუკიდებელი გამოცდილებითა და მისი გააზრებით ახერხებს თავის განთავისუფლებას.
ჩეხოვი ადამიანში „არასწორის“ ყველაზე მნიშვნელოვან წყაროდ მიიჩნევს მის დაბნეულობას ცხოვრების შესახებ ცალმხრივ იდეებთან, ვიწრო მიზნებთან, მექანიკურად ნასწავლი რწმენის სტერეოტიპებთან, შეფასებებთან და ქცევის წესებთან, ჩვეული მოძველებული ავტორიტეტების ბრმა რწმენაში - მონობაში. პიროვნება ყველანაირი იდეოლოგიური და მორალური „მოჩვენებით“, რომლის შექმნასა და დაძლევაშიც მხატვარი ადამიანის განთავისუფლების პირველ და აუცილებელ პირობას ხედავდა. „მნიშვნელოვანია არა დავიწყებული სიტყვები, არა იდეალიზმი, არამედ საკუთარი სიწმინდის ცნობიერება, ანუ შენი სულის სრული თავისუფლება ყველა დავიწყებული და დაუვიწყარი სიტყვისგან, იდეალიზმებისა და სხვა საგნებისგან. თქვენ უნდა გჯეროდეთ ღმერთის და თუ არსებობს არ არის რწმენა, მაშინ ნუ დაიკავებთ მის ადგილს აჟიოტაჟით, არამედ მოძებნეთ, მოძებნეთ, მოძებნეთ მარტო, ერთი ერთზე თქვენი სინდისით...“ - წერს ჩეხოვი წერილში ვ. მიროლიუბოვი 1901 წლის 17 დეკემბერი.
ჩეხოვი ღრმად გრძნობს ყველა სახის ილუზიის ტვირთს, რომელიც ამახინჯებს პიროვნებას მის თანამედროვე საზოგადოებაში, მაგრამ ის არასოდეს გამოდის მათი გარდაუვალობიდან და არასოდეს შეურიგდება მათ, იკვლევს მათ თავის შემოქმედებაში, განსაკუთრებით დიდ პიესებში.
ჩეხოვის გმირების, ისევე როგორც რუსული რეალისტური ლიტერატურის სხვა კლასიკოსების განვითარების, ცვლილების, შინაგანი მოძრაობის უნარი პიროვნების სიცოცხლისუნარიანობის, სულიერი სიჯანსაღისა და სილამაზის ნიშანი და კრიტერიუმია.
სილამაზე, ჩეხოვის თქმით, ხშირად გამოიყენება მფლობელების მიერ არა მათი ბუნებრივი "ღვთაებრივი" მიზნისთვის. ეს არის ის, რაც სიცოცხლეს ერთი წამითაც კი ანათებს, აძლევს სინათლის იმპულსს და რომელიც ამ სამყაროში ყოფნის გარეშეც კი უხილავად ვითარდება მასში. ჩეხოვში სილამაზე არის უმაღლესი ჰარმონიის იდეა, საფუძველი, ღვთაებრივ-ადამიანური არსებობის არსი.
მწერლის გაგებით, ბედნიერება, უპირველეს ყოვლისა, არის ცხოვრების მთელი პროცესი, თუ მას მოაქვს ადამიანის კმაყოფილება, მისი სისწორის შეგნება. მეორეც, ბედნიერება ადამიანის შექმნილია, დიდწილად დამოკიდებულია თავად ადამიანის პირობებზე. მესამე, ბედნიერება დამოკიდებულია იმ გარემოებებზე, რომელშიც ადამიანი იმყოფება. ამ გარემოებიდან ბევრი არ არის განკუთვნილი ერთი ადამიანისთვის.
პირველი ნაბიჯი ჩეხოვის გმირებში პიროვნების ჩამოყალიბებისკენ, L.A. კოლობაევა, "მიიღწევა თვითუარყოფის სულიერი შრომით, როდესაც ადამიანი, თავისუფლდება საკუთარი თავის მოტყუებისგან, ილუზიებისგან საკუთარი ხარჯებით, ამაღლებს უნარს, დაადანაშაულოს არა სხვები, არამედ საკუთარი თავი ცხოვრების წარუმატებლობაში".
ჭეშმარიტების, ღმერთის, სულის, ცხოვრების აზრის ძიებაში ჩეხოვმა გამოიკვლია არა ადამიანის სულის ამაღლებული გამოვლინება, არამედ პიროვნების მორალური სისუსტე, დაცემა, უძლურება.
ყველა რუსმა მწერალმა გაიარა რწმენის გამოცდა და გრძნობდა, რომ მათი ნამუშევარი ღმერთის მიერ ნაანდერძევი მოვალეობის შესრულება იყო.
ცხოვრების აზრის ინტენსიური ძიება ხდება ჩეხოვის გმირების ცხოვრების მთავარი შინაარსი. ”მე მეჩვენება, ამბობს სამი დის გმირი მაშა, რომ ადამიანი უნდა იყოს მორწმუნე ან უნდა ეძიოს რწმენა, თორემ მისი ცხოვრება ცარიელია, ცარიელი... იცხოვრო და არ იცოდე, რატომ დაფრინავენ წეროები, რატომ დაფრინავენ ბავშვები. იბადებიან, რატომ ვარსკვლავები ცაში... ან იცი, რისთვის ცხოვრობ, ან ეს ყველაფერი სისულელეა, თრინ-გრასი.
მწერლის მორალური და ესთეტიკური კოდექსის მოთხოვნაა რწმენა ადამიანის მიმართ, რომელიც ღალატობს დამოუკიდებლად იცხოვროს, გააკეთოს დამოუკიდებელი არჩევანი: „ცხოვრება ერთხელ არის მოცემული და მინდა ვიცხოვრო მხიარულად, აზრიანად, ლამაზად. მინდა ვითამაშო გამოჩენილი, დამოუკიდებელი, კეთილშობილი როლი, მინდა ისტორია შევქმნა...“ (A.P. ჩეხოვი).
სათამაშო ტენდენციის დიალექტიკა
ნაწარმოების იდეოლოგიური და თემატური იდეა
თემა: "შემოქმედის ცხოვრების დაუცველობისა და ხელოვნებისა და შემოქმედების სასტიკი სამყაროს შესახებ"
„თოლიას“ თემა სწორედ ხელოვნებისა და შემოქმედების ყოვლისმომცველი შესწავლის გამოა, რომელსაც ჩეხოვი თავის კომედიაში მკაცრად და ქირურგიულად ატარებს. მართლაც, მე რომ მკითხონ, რაზეა ჩეხოვის სხვა პიესები, რა თქმა უნდა, შემეძლო გამოვყო თემა ძველი კეთილშობილური ცხოვრებისა და ცოცხალი, მაგრამ ასევე ცინიკური კაპიტალიზმისა, რომელიც ანაცვლებს მას ალუბლის ბაღში, ტყვიის საზიზღრობაში. რუსული პროვინციული ცხოვრება "ბიძია ვანიაში", "სამი და" და "ივანოვი", ხოლო თითოეულ სპექტაკლში შეიძლება ნაყოფიერად ისაუბრო საოცრად განვითარებულ სასიყვარულო ხაზებზე და იმ პრობლემებზე, რაც ადამიანს ასაკთან ერთად აწუხებს და მრავალი სხვა. მაგრამ "თოლია" ყველაფერზეა. ანუ, როგორც ყველა სხვა "კომედია", "სცენა" და დრამა, "თოლია" არის ცხოვრებაზე, როგორც ნებისმიერი რეალური ლიტერატურა, მაგრამ ასევე იმაზე, თუ რა არის ყველაზე მნიშვნელოვანი ადამიანისთვის, რომელიც ქმნის, წერს, ისევე როგორც თავად ჩეხოვი, წერს. თეატრში და შექმნეს ახალი ნიღაბი თეატრის უძველესი მუზისთვის მელპომენესთვის - ხელოვნების შესახებ, მის მსახურებაზე და იმაზე, თუ როგორ იქმნება ხელოვნება - შემოქმედების შესახებ.
თუ მსახიობებზე, მათ ცხოვრებაზე, მათ დაწყევლილ და წმინდა ხელობაზე წერდნენ ძველ დროში, მაშინ მწერლები თავად ლაპარაკობდნენ შემოქმედზე - ტექსტის ავტორზე გაცილებით გვიან. შემოქმედების ნახევრად მისტიკური პროცესი მკითხველისთვის მხოლოდ მე-19 საუკუნეში და მე-20 ნ.ვ.-ის დასაწყისში იწყება. გოგოლი პორტრეტში, ოსკარ უაილდი დორიან გრეის სურათში, ჯ. ლონდონი მარტინ იდენში, მიხაილ ბულგაკოვი ოსტატი და მარგარიტაში და ჩვენს დროში მისი უდიდებულესობა ავტორი ხდება პროზაიკოსებისა და დრამატურგების თითქმის ყველაზე საყვარელი გმირი. .
ახლა ძნელია იმის გაგება, მისცა თუ არა ჩეხოვმა თავისი „თოლია“ ამ კვლევით ბუმს, თუ რომელიმე მწერალს რაღაც მომენტში უჩნდება იმის გააზრება, თუ როგორ წერს, როგორ უკავშირდება მისი აღწერა და რეალობის აღქმა. თავად ცხოვრებასთან, რატომ სჭირდება მას, საკუთარ თავს და ადამიანებს, რას მოაქვს იგი, სად დგას იგი სხვა შემოქმედთა შორის.
პრაქტიკულად ყველა ეს კითხვა ჩნდება და ასე თუ ისე წყდება სპექტაკლში „თოლია“. თოლია ჩეხოვის ყველაზე თეატრალური სპექტაკლია, რადგან მასში თამაშობენ მწერლები ტრიგორინი და ტრეპლევი და ორი მსახიობი ქალი, არკადინა და ზარეჩნაია. შექსპირის საუკეთესო ტრადიციების მიხედვით, სცენაზე სიმბოლურად არის კიდევ ერთი სცენა, სპექტაკლის დასაწყისში არის ლამაზი, იდუმალი, პერსპექტიული სცენა ბუნებრივი პეიზაჟებით, თითქოს ეუბნება როგორც მაყურებელს, ისე დიდი წარმოდგენის მონაწილეებს. მამულში: "კიდევ იქნება. სპექტაკლი ახლახან დაიწყო. შეხედე!" და ბოლოს - საცოდავი, დანგრეული, ვინმესთვის უსარგებლო, რომელიც ძალიან ზარმაცი ან უბრალოდ საშინელია დასაშლელად. „ფინიტა ლა კომედია“, - შეიძლებოდა ეთქვათ ამ „ადამიანური კომედიის“ მონაწილეები, ბალზაკის აზრით.
იდეა: "მოწოდება ჰგავს გზას, რომლის გარეშეც ადამიანები ჩქარობენ სიზმრებისა და სურათების ქაოსში"
ხელოვნება (თოლიას გმირებისთვის ეს ძირითადად ლიტერატურა და თეატრია) გმირების იდეალების უზარმაზარ ფენას ქმნის, ეს მათი პროფესია და ჰობია. "არ სჯერა, ადამიანმა არ იცის თავისი მოწოდება"
გაანალიზებული პიესის ყველა პერსონაჟს ერთი საერთო თვისება აერთიანებს: თითოეული მარტო განიცდის თავის ბედს და ვერავინ დაეხმარება მეგობარს. ყველა პერსონაჟი გარკვეულწილად უკმაყოფილოა ცხოვრებით, ორიენტირებულია საკუთარ თავზე, პირად გამოცდილებაზე და მისწრაფებებზე.
დრამა "თოლია" საფუძვლიანად არის გამსჭვალული უბედურების ატმოსფეროთი. მასში ბედნიერი ხალხი არ არის. მარტოობის ატმოსფერო ასვენებს თითოეულ პერსონაჟს. და ამ ატმოსფეროს ფონზე, თოლია-სიმბოლო, რომელიც განსხვავებულ მნიშვნელობას იძენს, სხვაგვარად ცხოვრობს სპექტაკლის ახალგაზრდა გმირების - ტრეპლევისა და ნინას სულში.
ტრეპლევისთვის თოლია ასევე სიმბოლოა, მაგრამ სიმბოლო იმისა, რაც არ ახდა. და მართალია მისთვის, ცნობილი მწერლისთვის, ცხოვრების აზრის ძიება არ დასრულებულა, მაგრამ ის, ისევე როგორც ნინა, შეიძლება ერთ ბანაკს მივაწეროთ, ტრიგორინი და არკადინი მეორეს. თუ ტრეპლევი ბოლო მომენტამდე სასოწარკვეთილში ამბობს: "მე ჯერ კიდევ ვტრიალებ სიზმრებისა და სურათების ქაოსში, არ ვიცი რატომ და ვის სჭირდება ეს".
ნაკვეთი
ახალგაზრდა მწერალი ტრეპლევი „გამოვიდა უნივერსიტეტის მესამე კურსზე რედაქტორის კონტროლის მიღმა არსებული გარემოებების გამო“ და ცხოვრობდა ბიძის მამულში. დედამისი, ცნობილი მსახიობი, ამ მამულს ტრიგორინთან ერთად ესტუმრა. ტრეპლევი წერს პიესას, რომელშიც მთავარ როლს მისი საყვარელი ნინა ზარეჩნაია ასრულებს. სპექტაკლი ჩაიშალა და ტრეპლევი კარგავს ცხოვრების აზრს. მალე დედა ტოვებს, ნინას შეუყვარდება ტრიგორინი, რომელიც არკადინას წყვეტს და ერთად ცხოვრობენ ორი წელი. ნინა კარგავს შვილს, წყვეტს ტრიგორინს, რომელიც ბრუნდება არკადინაში. ჩეტესი ორი წლით უბრუნდება მამის მამულს და მოდის ტრეპლევში. ამ დროს ტრიგორინთან ერთად სორინის მამულში ჩადის ტრეპლევის დედა. ნინასთან საუბრის შემდეგ, რომელიც კიდევ ერთხელ აგდებს, ის საკუთარ თავს ესვრის.
ნაწარმოების სიუჟეტი და კომპოზიციური საფუძველი
ნაწარმოების კომპოზიცია და არქიტექტურა
1. ექსპოზიცია: წინასაპრემიერო აურზაური სორინას სამკვიდროში. სიტყვებიდან: "ასე რომ, სანამ დაიწყებთ, გაგზავნეთ სათქმელად ..."
1) საუბარი მაშასა და მედვედენკოს შორის.
2) საუბარი სორინსა და ტრეპლევს შორის.
3) მომზადება სპექტაკლისთვის.
4)ნინას ჩამოსვლა.
5) ტრეპლევის სიყვარულის გამოცხადება ნინას მიმართ.
სიტყვების წინ: "თქვენს სპექტაკლში მცირე მოქმედებაა, მხოლოდ ერთი კითხვა ..."
2. დასაწყისი: სპექტაკლის დასაწყისი
სიტყვებიდან: „სველდება. დაბრუნდი, ჩაიცვი კალოშები...“
1) აუდიტორიის ჩამოსვლა.
2) შეტაკება ტრეპლევსა და დედას შორის.
3) ტრეპლევის შესავალი.
4) ტრეპლევის თეატრში ნინას თამაში.
5) ჩხუბი არკადინასა და ტრეპლევს შორის.
სიტყვებზე: „დამნაშავე! მხედველობიდან დავკარგე ის ფაქტი, რომ მხოლოდ რამდენიმეს შეუძლია პიესების დაწერა და სცენაზე თამაში...“
3. მოქმედების განვითარება: უჩვეულო ადამიანების ყოველდღიური ცხოვრება.
სიტყვებიდან: ”ეს სამართლიანია, მაგრამ მოდით არ ვისაუბროთ თამაშებზე ან ატომებზე. საღამო ისეთი დიდებულია…”
1) ნინას სიმპათია ტრიგორინის მიმართ.
2) ჩხუბი არკადინასა და შამრაევს შორის.
3)ნინას საჩუქარი ტრიგორინისთვის.
4) არკადინისა და ტრიგორინის გამგზავრება.
5) ტრიგორინის ღალატი.
6) სორინის გაბრუება.
7) არკადინისა და ტრიგორინის დაბრუნება.
სიტყვებზე: „როგორც მოგეხსენებათ. პეტრუშა, ივახშმე!...“
4. კულმინაცია: ნინას ვიზიტი ტრეპლევში.
სიტყვებიდან: "იმდენი ვისაუბრე ახალ ფორმებზე ..."
1) ტრეპლევის ასახვა ახალ ფორმებზე.
2)ნინას გარეგნობა.
3) ტრეპლევის აღსარება ნინასთვის წარსულ გრძნობებში.
4)ნინას უარი.
5)ნინას წასვლა.
სიტყვების წინ: "არ არის კარგი, თუ ვინმე შეხვდება მას ბაღში და შემდეგ დედას ეუბნება ..."
5. რეზოლუცია: ტრეპლევის თვითმკვლელობა.
სიტყვებიდან: "წითელი ღვინო და ლუდი ბორის ალექსეევიჩისთვის ..."
1) გართობა სორინას მამულში.
2) კონსტანტინე გავრილოვიჩის თვითმკვლელობა.
სიტყვებამდე: "ფაქტია, რომ კონსტანტინე გავრილოვიჩმა თავი ესროლა ..."
ღონისძიების სისტემა:
საწყისი: სპექტაკლის საპრემიერო მომზადება.
მთავარი: შესრულების წარუმატებლობა. თვითმკვლელობის პირველი მცდელობა.
ცენტრალური: ზარეჩნაიას ჩამოსვლა ტრეპლევში.
ფინალი: ტრეპლევის თვითმკვლელობა.
მთავარია: სპექტაკლის პრემიერა.
Კონფლიქტი
მთავარი კონფლიქტი:
ცხოვრებისეულ გარემოებებსა და სულიერ იმპულსებს შორის. გმირების მისწრაფებების სიცოცხლესთან შეჯახება წარმოშობს პიესის ტრაგიკულ კონფლიქტს.
გვერდითი კონფლიქტი:
ამ ცხოვრებაში ადამიანის დანიშვნასა და ბედის რეალიზაციის შესაძლებლობის არქონას შორის.
კონფლიქტი:
ვის მიერ:
ტრეპლევ-არკადინა
ტრეპლევ-ტრიგორინი
ტრეპლევ-მედვედენკო
ზარეჩნაია-არკადინა
ზარეჩნაია - მაშა
დორნ-შამრაევი
არკადინა-შამრაევი
Როგორ:
შემოქმედებითი იმპულსები - მათი დაუცველობა სასტიკ სამყაროში.
მხატვრად თავის დამკვიდრების სურვილი სხვების გაუგებრობაა.
ახალგაზრდა შემოქმედება და მისი სასტიკი უარყოფა.
შემოთავაზებული გარემოებების ანალიზი:
საწყისიშემოთავაზებული გარემოებები: ახალგაზრდა სტუდენტმა ტრეპლევმა „დატოვა უნივერსიტეტის მესამე კურსი“, რამაც რადიკალურად შეცვალა მისი ცხოვრება. დედასთან ჩხუბის შემდეგ იგი მიდის ბიძის, პიოტრ ნიკოლაევიჩ სორინის სამკვიდროში, სადაც რჩება საცხოვრებლად. მას არ აქვს საარსებო საშუალება, მაგრამ აქვს ნიჭი, რომელსაც მოგვიანებით განახორციელებს პიესის დაწერისას.
წამყვანიშემოთავაზებულიგარემოებები: ამ სიმღერის ყველა გმირი ასე თუ ისე უკავშირდება სორინის სამკვიდროში მომავალ პრემიერას. ეს ღონისძიება ატარებს სპექტაკლის მთელ ეფექტურ თანმიმდევრობას. ტრეპლევისთვის მისი მომავალი ბედი პრაქტიკულად გადაწყვეტილი იყო, რადგან ეშინოდა, რომ არ აღიქმებოდა სერიოზულ ავტორად. როგორც დაუცველი სულის და მგრძნობიარე გულის კაცი, ის ცდილობდა ეჩვენებინა სხვებს და რაც მთავარია დედას, რომ რაღაც ღირდა და რომ მისი გატაცება თეატრით არ იყო მომავალი ოკუპაცია, არამედ მისი ცხოვრების შრომა. თეატრზე ოცნებობდა და იმედოვნებდა, რომ თავისი ნამუშევრებით რაღაც ახალს შემოიტანდა, რაც მაყურებელს გააოცებდა.
მთავარიშემოთავაზებულიგარემოებები:ახალგაზრდა ახალბედა მწერალმა ტრეპლევმა ორიგინალური პიესა დაწერა, მაგრამ მის შემოქმედებას სერიოზულად არავინ აღიქვამდა და ყველაზე შეურაცხმყოფელი მისი ახალგაზრდა სიამაყისთვის ის იყო, რომ არკადინა უბრალოდ დასცინოდა მას. ამ სპექტაკლში მთავარ როლს ასრულებდა ნინა ზარეჩნაია, რომელიც ტრეპლევს ვნებიანად უყვარდა, მაგრამ მას ეს რაღაც სერიოზულად არ აღიქვამდა. მისთვის ეს მხოლოდ სიყვარული იყო. ნინა სცენაზე ოცნებობდა, სურდა დიდებული მსახიობი გამხდარიყო და მისთვის ამ სპექტაკლის პრემიერა მისი დებიუტი იყო სცენაზე. სპექტაკლის პრემიერაზე არკადინამ უბრალოდ დასცინოდა ნანახი, რამაც ძალიან დააზარალა კონსტანტინე, რომელმაც ვერ გაუძლო დედის კრიტიკას და სპექტაკლი შეაწყვეტინა. ამის შემდეგ მათ დიდი ჩხუბი მოუვიდათ. იმ მომენტიდან მოყოლებული ტრეპლევი ჩაიკეტა საკუთარ თავში და დაიწყო თვითდადასტურების მუდმივი ძიება, როგორც შემოქმედი, რომელიც იმსახურებს ყურადღებას და პატივისცემას თავისი საქმის მიმართ. მან დაიწყო გამოცემა, მაგრამ მისი ნამუშევრები არ მოეწონა, სხვა გზას ელოდა. ცდილობს იპოვოს თავისი ადგილი ცხოვრებაში და თავისი მოწოდება, ის აკეთებს თვითმკვლელობის ორ წარუმატებელ მცდელობას. შემდეგ ის საბოლოოდ იხევს საკუთარ თავში.
ჟანრი: კომედია 4 მოქმედებაში.
სქემა-კითხვარი სურათების შესახებ
|
სემ. პოზიცია |
პროფესია |
ჰობი ჰობი |
გარეგნობა |
პერსონაჟი |
|||
|
ირინა ნიკი. არკადი-ნა |
გაუთხოვარი |
იყავი ყოველთვის საუკეთესო |
სასიამოვნო გარეგნობის ქალი |
მკაცრი, მომთხოვნი საკუთარი თავისა და სხვების მიმართ |
|||
კონსტანტინეგავრილი. ჭკუა ლომი |
დამწყები მწერალი |
თეატრი, შემოქმედების ახალი ფორმების აღმოჩენა |
ჩვეულებრივი ბიჭი, მხოლოდ ძველ ხალათში გამოწყობილი |
დაუცველი, აჩქარებული, მგრძნობიარე გულით |
|||
|
ნინა მიხეილი. ზარეჩ-ნაია |
გაუთხოვარი |
დამწყები მსახიობი, მდიდარი მიწის მესაკუთრის ქალიშვილი |
თეატრი, სცენა |
სასიამოვნო გარეგნობის გოგო |
მოკრძალებული,ჩუმი, მუდამ აღელვებული, მხიარული |
||
|
პიტერ ნიკოლ. სორინი |
სახლის მეპატრონე |
ლიტერატურას, სურდა მწერალი გამხდარიყო |
გარეგნულად არ არის მიმზიდველი |
კეთილი, გულღია, ბრძენი |
|||
|
ილია აფანი. შამრაევი |
გადამდგარი ლეიტენანტი, სორინის მენეჯერი |
თეატრალური ხელოვნება, ესწრება მრავალ წარმოდგენას |
ჩვეულებრივი გარეგნობის შუახნის მამაკაცი |
ცხელ ხასიათზე, ჯიუტი, დაღლილი |
|||
|
პოლინა ანდრეევ-ნა |
დაქორწინებული, შამრაევის ცოლი |
შეყვარებულია დორნზე |
საკმაოდ ენერგიული ქალი |
კეთილი, მზრუნველი, სავალდებულო, შრომისმოყვარე |
|||
|
ქორწინდება მედვედენ-კო |
შამრაევის ქალიშვილი |
მომწონს ტრეპლევის ნამუშევარი, მიყვარს |
ახალგაზრდა, ნორმალური გარეგნობის გოგონა |
თამამი, არ აფასებს ქმარს და კერას, სურს სიყვარული |
|||
|
სემიონ სემიონი. მედვე-დენკო |
დაქორწინდა მაშაზე |
ფილოსოფია |
ჩვეულებრივი ახალგაზრდა ღარიბი მასწავლებელი |
კარგი ოჯახის კაცი, მზრუნველი, მშვიდი, უბრალო |
|||
|
ევგენი სერგეევი. მანდრილი |
გატაცებულია არკადინას შემოქმედებით |
ლამაზად არის შემონახული და ქალებს მაინც მოგვწონს |
სერიოზული გონივრული, წესიერი |
||||
|
ბორის ალექსი. ტრიგო-რინი |
მარტოხელა, ცხოვრობს არკადინასთან |
ნოველისტი |
ლიტერატურა და თეატრი |
გარეგნულად მიმზიდველი, შთაბეჭდილებას ახდენს ქალებზე |
ჭკვიანი, უბრალო, წესიერი, ცოტა მელანქოლიურ-პირადი |
სამი პერსპექტივა პერსონაჟზე
|
როგორ ფიქრობს პერსონაჟი საკუთარ თავზე |
რას ფიქრობენ მასზე სხვები? |
|||
|
"Ვინ ვარ მე? Რა ვარ მე? უნივერსიტეტის მესამე კურსი დავტოვე, როგორც ამბობენ, რედაქტორების კონტროლის მიღმა, არანაირი ნიჭი, არც ერთი გროში და ჩემი პასპორტის მიხედვით კიევის ვაჭარი ვარ. |
”კაპრიზული, ამაყი ბიჭი”, ”ყველა წერს როგორც უნდა”, ”იქცევა ტაქტიკურად” |
„მთელ დღეებს ატარებს ტბაზე“, „არ თავს კარგად გრძნობს“, „ღრღნის, ხვრინავს, ახალ ფორმებს ქადაგებს. ყოველივე ამის შემდეგ, ყველასთვის საკმარისი ადგილია, როგორც ახალი, ასევე ძველი. ” |
||
|
"აქ თოლიავით ვარ დახატული", "შენით სავსე მაქვს გული!" |
„მამა და დედინაცვალი იცავენ“, „ჯადოსნობა, ჩემი ოცნება“, „ასეთი ხმით, ისეთი გარეგნობით, სოფელში ჯდომა ცოდოა. უნდა გქონდეს ნიჭი“, „ჭკვიანი, საინტერესო“ |
"მამა და დედინაცვალი არ უშვებენ, ეშინიათ, რომ მსახიობთან არ წავიდეს" |
||
|
არკადინა |
„ვმუშაობ, ვგრძნობ, გამუდმებით აურზაურში ვარ“, „სწორი ვარ, ტკბილი, ყოველთვის ჩაცმული და ვარცხნილი“ |
"დედაჩემი ფსიქოლოგიური ცნობისმოყვარეა", "უდავოდ ნიჭიერი, ჭკვიანი, შეუძლია წიგნებზე ტირილი", "მხოლოდ მისი ქება გჭირდებათ", "ცრუმორწმუნე, ძუნწი" |
ცნობილი ადამიანები არიან ამაყები, შეუვალი, ისინი ზიზღით სცემენ ბრბოს თავიანთი დიდებით, მათი სახელის ბრწყინვალებით, თითქოს შურს იძიებენ მასზე, რადგან იგი წარმოშობისა და სიმდიდრის კეთილშობილებას საკუთარზე მაღლა აყენებს. |
|
|
"ჩემი ცხოვრების ტრაგედია. ჯერ კიდევ ახალგაზრდობაში მქონდა ისეთი გარეგნობა, თითქოს ძლიერ ვსვამდი და ეგაა. ქალებს არასდროს მყვარებია“, „მინდოდა გავთხოვდე და მწერალი გავმხდარიყავი, მაგრამ არც ერთმა და არც მეორემ არ გამოუვიდა“ |
„ნამდვილად ქალაქში უნდა იცხოვრო“, „ცხოვრებას სერიოზულად უნდა მოეკიდო |
28 წელი მსახურობდა სასამართლო სისტემაში, მაგრამ ჯერ არ უცხოვრია, საბოლოოდ არაფერი გამოუცდია. ” |
||
|
ტრიგორინი |
”თქვენ საუბრობთ დიდებაზე, ბედნიერებაზე, რაღაც ნათელ, საინტერესო ცხოვრებაზე, მაგრამ ჩემთვის ყველა ეს კარგი სიტყვა მარმელადს ჰგავს, რომელსაც არასდროს ვჭამ” |
„ჭკვიანი კაცი, უბრალო, ცოტა, გესმის, მელანქოლიური. ძალიან წესიერი. ორმოცი წელი მალე არ იქნება, მაგრამ უკვე ცნობილი და მობეზრებულია...“, „სახელოვანია, მაგრამ უბრალო სული აქვს“ |
"ცნობილი მწერალი, საზოგადოების ფავორიტი, მასზე წერენ ყველა გაზეთში, იყიდება მისი პორტრეტები, ითარგმნება უცხო ენებზე" |
|
|
"არა მდიდარი, მაგრამ კარგად შეძლებული", "ვერ ვიტან მის უხეშობას" |
ხალხი მოსაწყენია. არსებითად აქედან უნდა ყოფილიყო კისერში, მაგრამ სვნ |
|||
|
„ჩემთან ქალების ურთიერთობაში ბევრი კარგი იყო. ძირითადად მიყვარდა, როგორც შესანიშნავ ექიმს, მთელ პროვინციაში ერთადერთი წესიერი მეანობა ვიყავი. მაშინ მე ყოველთვის პატიოსანი კაცი ვიყავი" |
„თქვენ თავს არ იცავთ. ეს არის სიჯიუტე. ექიმი ხარ და მშვენივრად იცი, რომ ნესტიანი ჰაერი შენთვის საზიანოა“, „მშვენივრად ხარ შენახული და ქალები ისევ მოგწონს“, „ყველა მამულის კერპი იყო“ |
|||
|
მედვედენკო |
”მე შენზე ბევრად რთულად ვცხოვრობ. თვეში მხოლოდ 23 რუბლს ვიღებ და ემერიტუტუში მაკავებენ“, „მე და დედაჩემი, ორი და და ძმა, ხელფასი კი მხოლოდ 23 მანეთია. ჭამა-სმა ხომ უნდა?...“, „უფინანსებელი ვარ, ოჯახი დიდია“ |
„... არც ისე ჭკვიანი, მაგრამ კეთილი და ღარიბი კაცია და ძალიან მიყვარს. Სამწუხაროა" |
სულელი არ არის, მეოჯახე, აფასებს ოჯახს და უყვარს კერა და კომფორტი |
|
პოლინაანდრეევნა |
"ჩვენი დრო იწურება, ახალგაზრდები აღარ ვართ და სიცოცხლის ბოლოს მაინც ვერ დავმალავთ, ნუ იტყუებით..." |
”დრო გადის, თქვენ აღარ ხართ ახალგაზრდა და სიცოცხლის ბოლოს მაინც არ მალავთ, არ იტყუებით…” |
"ნუ ამბობ, რომ ახალგაზრდობა დაინგრა" |
|
|
„უბედური ვარ“, „ისეთი შეგრძნება მაქვს, თითქოს დიდი ხნის წინ დავიბადე, ცხოვრებას გაუთავებელი მატარებელივით ვათრევ“ |
"შენ ჯანმრთელი ხარ, მამაშენი, თუმცა არა მდიდარი, კარგად არის" |
თვლის, რომ ცხოვრება წარუმატებელია და გლოვობს მის სიცოცხლეს. ყოველთვის შავებში ჩაცმული |
პიესის მარცვალი
სპექტაკლის მარცვალი არის მაღალი მთა, რომელზედაც ყველას არ შეუძლია ასვლა. ყველა გზა ზევით არის ყველა დაბრკოლება და დაბრკოლება შემოქმედის გზაზე. სულით ძლიერები მიდიან გზის ბოლომდე, დანარჩენები კი, ვერ უძლებენ ყველა განსაცდელს, წყვეტენ არსებობას, როგორც დიდი ხელოვანები, როგორც გამოჩენილი პიროვნებები. თქვენ არ იქნებით მარტო ამ მწვერვალზე, ასე რომ თქვენ არ შეგიძლიათ უეცარი მოძრაობები ისე, რომ არ გადააგდოთ ვინმე მისი გზიდან, მისი მოწოდებიდან. არსებითად, ეს არის ჩვენი ცხოვრების ფიგურალური სურათი. ასეთი მოძრაობებით გამოწვეულმა ტკივილმა, თუნდაც დაუდევრობით, შეიძლება გამოიწვიოს თქვენთან ახლოს მყოფი ადამიანის სიკვდილი, მორალური თუ ფიზიკური.
ნაკვეთი
მისი ძმისშვილი, დამწყები მწერალი კონსტანტინე, სორინის მამულში დასახლდა, რომლის დედაც, ცნობილი მსახიობი, მათთან მივიდა. კონსტანტინე წერს პიესას. ამ მამულის ბაღში მომზადდა თეატრი, სადაც სპექტაკლის პრემიერა უნდა შედგეს. ამ სპექტაკლში მთავარ როლს ასრულებს ნინა ზარეჩნაია, ახალგაზრდა გოგონა, მდიდარი მიწის მესაკუთრის ქალიშვილი, რომელიც კოსტიას ვნებიანად უყვარდა. ნინა მოდის და მასთან მარტო დარჩენილი, ტრეპლევი აღიარებს მას სიყვარულს, მაგრამ ის არ პასუხობს. კოსტიას დედამ შვილის სპექტაკლი რაღაც დეკადენტურად მიიღო და ჩხუბი მოუვიდათ, ტრეპლევმა ფარდა გადაწია და სპექტაკლი შეაწყვეტინა. ამის შემდეგ ის რაღაცნაირად უცნაური და მოშორებული გახდა. ნინას სიმპათია განუვითარდა ტრიგორინის მიმართ. შამრაევთან ჩხუბის შემდეგ არკადინა წასვლას გადაწყვეტს. ნინა ტრიგორონს გამოსამშვიდობებელ საჩუქრად მედალიონს აძლევს და გრძნობებს აღიარებს. ისინი შეთანხმდნენ მოსკოვში შეხვედრაზე. ცხოვრება მოსაწყენი და ამქვეყნიური გახდა. ახალგაზრდა მწერლის ტრეპლევის ნაწარმოებების გამოქვეყნება დაიწყო ჟურნალებში, მაგრამ ეს მას საერთოდ არ მოეწონა. თვითმკვლელობის მეორე მცდელობის შემდეგ არკადინას ეგზავნება დეპეშა სორინის ცუდი ჯანმრთელობის შესახებ. არკადინა და მასთან დაბრუნებული ტრიგორინი ისევ სამკვიდროში მოდიან. კონსტანტინე გაიგებს ნინას სოფელში ჩასვლის შესახებ და მოწიწებით ელოდა მათ შეხვედრას, წავიდა მის სახლში, მაგრამ ვერ გაბედა შესვლა, დადგა მისი ფანჯრების ქვეშ. არკადინას მამულში ჩასვლისთვის დღესასწაული მოემზადა, მაგრამ კონსტანტინეს არ სურდა ყველასთან გართობა. თავის კაბინეტში დარჩა და იმ ღამეს ბოლოს დაელოდა ნინასთან შეხვედრას, რომელიც მალულად აიღო მისკენ გზა, რომ არავინ შეემჩნია. ისინი ერთმანეთს უზიარებდნენ უსიამოვნებებს და ტრეპლევმა სთხოვა, წაეყვანა, მაგრამ ზარეჩნაიამ უარი თქვა და მიატოვა. როცა მარტო დარჩა, მიხვდა, რომ მისი სიცოცხლე განადგურდა, რომ არ იცოდა რისთვის ცხოვრობდა, არ იცოდა მისი მოწოდება და თავს იღებდა. ოფისიდან გასროლის გაგონებაზე, დორნი აღმოაჩენს მას.
მასპინძლობს Allbest.ru-ზე
მსგავსი დოკუმენტები
პიესის წარმოების ისტორიული და კულტურული ასპექტები A.P. ჩეხოვი "ალუბლის ბაღი". პიესის დადგმის პირველი მცდელობები. ადოლფ შაპიროს პიესის თანამედროვე დადგმა რენატა ლიტვინოვას მონაწილეობით მოსკოვის სამხატვრო თეატრში. პიესების წარმოება A.P. ჩეხოვი მსოფლიოს სხვადასხვა თეატრის სცენაზე.
საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 23.01.2015
თანამედროვე თეატრალური ხელოვნება. ვერა ტროფიმოვას ამავე სახელწოდების პიესის მიხედვით დადგმული სპექტაკლის „ბავშვი თეატრალური დემონი“ დადგმა. მსახიობის პროფესია, პიროვნება, დრამატურგია. რეჟისორის წარმოდგენა სპექტაკლზე, როლის დაცვაზე. სცენის სივრცის გაფორმება.
რეზიუმე, დამატებულია 01/20/2014
"ვენეციის ვაჭარი", როგორც სპექტაკლი სიტყვის ღირებულების შესახებ, რომელსაც პასუხი უნდა გაეცეს. პიესის სიუჟეტის, ჟანრობრივი კუთვნილების და მოქმედი პერსონაჟების ანალიზი. შექსპირისთვის პიესის დაწერის წინაპირობები. მოვლენების ანალიზი და შეფასება ნაწარმოების მოქმედებებისა და სცენების მიხედვით.
საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 04/01/2011
ნ.ერდმანის პიესის „მანდატი“ სიუჟეტისა და მთავარი კონფლიქტის ანალიზი - კლასიკური ყოველდღიური კომედია, რომელშიც სიტკომის სქემები ვითარდება. მსახიობები და როლები, სპექტაკლის დაწყების შემოთავაზებული გარემოებები. საბოლოო ფაქტი და ნაწარმოების მეშვეობით მოქმედება.
საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 04/01/2011
ოსკარ უაილდის პიესის „სალომეს“ იდეურ-მხატვრული დამსახურება. მისი სტილისტური მახასიათებლები. პიესის მთავარი გამოსახულებების ინტერპრეტაცია და მათი შეჯახება მთავარ კონფლიქტში. სპექტაკლის მის-სცენის, ტემპო-რიტმული, კომპოზიციური და პლასტიკური გადაწყვეტა.
ნაშრომი, დამატებულია 16/03/2013
რეჟისორის იდეა მ. მეტერლინკის პიესაზე დაფუძნებული სპექტაკლზე „ლურჯი ჩიტი“: ეპოქა, იდეურ-თემატური და ეფექტური ანალიზი; ნაკვეთი და არქიტექტონიკა, მოვლენის სტრუქტურა. დრამატული ნაწარმოების ჟანრულ-სტილისტური თავისებურებები; შემოქმედებითი დადგმის გეგმა.
ნაშრომი, დამატებულია 01/28/2013
შუა საუკუნეების ევროპის მხატვრული კულტურა. არქიტექტურა. ქანდაკება. ფერწერა. დეკორატიული ხელოვნება. ლითონის დამუშავება. გოთური ხელოვნება და არქიტექტურა. მუსიკა და თეატრი: რელიგიური დრამა ან საოცარი პიესები, საერო დრამა, მორალის პიესები.
რეზიუმე, დამატებულია 18/12/2007
პიესა „სალომეს“ იდეურ-მხატვრული ღირსება და სტილისტური თავისებურებები. გამოსახულების ინტერპრეტაცია და მათი შეჯახება მთავარ კონფლიქტში. ღონისძიებათა სერიის შესწავლა. წარმოდგენის ტემპო-რიტმული, მიზანსცენის, კომპოზიციური და პლასტიკური გადაწყვეტა.
ნაშრომი, დამატებულია 03/12/2013
მეიერჰოლდის შემოქმედებითი ბიოგრაფია, მისი სამსახიობო და სარეჟისორო საქმიანობა, სპექტაკლები, ინოვაციური იდეები და დიზაინი. „ქუჩის თეატრის“ ჩამოყალიბების კონცეფცია და ეტაპები. სპექტაკლის დადგმა „მისტერია-ბუფი“. სპექტაკლის ფუტურისტული გამოსახულება ახალი თეატრის სცენაზე.
საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 21/01/2014
დრამატურგიის კანონები; მახასიათებლები, განსხვავებები და ზოგადი სცენარი და თამაში. ჯვარედინი მოქმედება და ყველაზე მნიშვნელოვანი ამოცანა, როლი და მნიშვნელობა; ავტორობა. მოვლენები, მათი ტიპები, ღონისძიების ორგანიზების ფსიქოლოგიური კომპონენტები. მოვლენა სცენარის და სპექტაკლის რეჟისორის განვითარებაში.
