რა გამოიგონა მიქელანჯელო ბუონაროტიმ. გენიოსის ერთადერთი შედევრი თავისი ავტოგრაფით

მიქელანჯელოსამართლიანად უწოდეს იტალიური რენესანსის ერთ-ერთ უდიდეს გენიოსს რაფაელთან ერთად. ის ნამდვილი ყოვლისმომცველი იყო ხელოვნების სამყაროში. როგორც არა მხოლოდ ნიჭიერი არქიტექტორი, მოქანდაკე და მხატვარი, მიქელანჯელო წერდა ლექსებს და სონეტებს.

თავად ოსტატი უფრო მეტად იყო მიდრეკილი ქანდაკებისკენ, მაგრამ ზეწოლის ქვეშ მას ბევრი უსაყვარლესი სამუშაოს შესრულება მოუწია: ხატვა და ფრესკების შექმნა. სამწუხაროდ, მისი ნამუშევრების დიდი ნაწილი დღემდე არ შემორჩენილა. გარდა ამისა, მიქელანჯელოს არ ჰქონდა დრო, რომ დაესრულებინა თავისი მრავალი ვალდებულება. მაგრამ პირველ რიგში.

დიდი გენიოსი მიქელანჯელო ბუონაროტი, რომლის სრული სახელია მიქელანჯელო დი ლოდოვიკო დი ლეონარდო დი ბუონაროტი სიმონი, დაიბადა 1475 წლის 6 მარტს ტოსკანაში, პატარა ქალაქ კაპრეზეში. მისი მამა, ლოდოვიკო ბუონაროტი, გაღატაკებული დიდგვაროვანი იყო. მიქელანჯელოს დედა გადაღლილობისგან გარდაიცვალა, როდესაც ბიჭი ექვსი წლის იყო. ახალგაზრდა ქალმა მრავალრიცხოვანი ორსულობა ვერ გაუძლო.

მამამ, რომელსაც არ გააჩნდა ყველა შვილის გაზრდის ფინანსური შესაძლებლობა, მისცა მიქელანჯელოს აღზრდა მედდასთან, რომლის ოჯახშიც ბიჭმა ისწავლა თიხითა და ჭიქით მუშაობა. სრულწლოვანმა ოსტატმა აღიარა, რომ წერა-კითხვის წინ დაიწყო თიხის ზელვა.

როდესაც მიქელანჯელო 13 წლის იყო, მამამ, მისი შესაძლებლობების დანახვისას, შვილი ფლორენციაში გაგზავნა მხატვარ დომენიკო გირლანდაიოს სახელოსნოში სასწავლებლად. ერთი წლის შემდეგ, მოზარდი გადავიდა მოქანდაკე ბერტოლდო დი ჯოვანის სკოლაში, რომელსაც მფარველობდა ფლორენციის რესპუბლიკის მმართველი ლორენცო დი მედიჩი.

პოლიტიკოსმა ახალგაზრდა სტუდენტში ნიჭი მაშინვე ამოიცნო და მიქელანჯელო სამსახურში მიიწვია. ითვლება, რომ სწორედ ამ დროს შექმნა მიქელანჯელომ კიბეებთან კენტავრების ბრძოლისა და მადონას ბარელიეფები. მიქელანჯელო მედიჩების კარზე იმყოფებოდა 1492 წელს ამ უკანასკნელის გარდაცვალებამდე, შემდეგ კი სახლში წავიდა.

1495 წლიდან მხატვარი ცხოვრობს და მუშაობს შიგნით და გარეთ. 1495 წელს ფლორენციაში გამოჩნდა სკულპტურები "წმინდა იოჰანესი" და "მძინარე კუპიდონი" (დაკარგული). ერთი წლის შემდეგ მიქელანჯელო რომში ჩადის კარდინალ რაფაელ რიარიოს მოწვევით და აკეთებს „ბაკუსს“ და „რომან პიეტას“ ანუ „ქრისტეს გოდებას“.

შემდეგ ისევ ფლორენცია, მთელი ოთხი წლის განმავლობაში. იქ 1501 წლიდან 1505 წლამდე ოსტატმა შექმნა ცნობილი „დავითი“, რომელიც ქალაქის მთავარ მოედანზე იყო დადგმული. გარდა ამისა, მან დახატა მადონა დონი, შექმნა მადონა ტადეის ბარელიეფი და ა.შ.

1505 წელს ოსტატი რომის პაპ იულიუს II-ის მოწვევით გაემგზავრა რომში, რომელიც ვატიკანში წმინდა პეტრეს ახალი ბაზილიკის აშენებას, პაპის რეზიდენციის შეკეთებას და თავისთვის საფლავის აშენებას შეუდგა. სწორედ ამ საფლავზე დაიწყო მიქელანჯელოს მუშაობა.

მისი შექმნა რამდენიმე ათეული წელი გაგრძელდა შეფერხებით. მისთვის მიქელანჯელომ შექმნა ქანდაკებები "მოსე", "მომაკვდავი მონა", "შეკრული მონა" და "ლეა".

ლეგენდის თანახმად, მოქანდაკის არაკეთილსინდისიერებმა, დაინახეს მისი უპირატესობა, დაარწმუნეს იულიუს II, რომ მისი საფლავისადმი ასეთი ყურადღების მიქცევა ცუდი ნიშანი იყო და შეეძლო სიკვდილის დაჩქარება. პაპს ურჩიეს მიქელანჯელოს მხატვრობაზე წაყვანა, უფრო სწორად, მას მიენდო სიქსტის კაპელას ჭერის მოხატვა.

ოსტატი დამძიმებული გულით შეუდგა საქმეს. მაგრამ მოულოდნელად, პროცესმა დაიპყრო იგი და ოთხ წელიწადში მან მარტომ დახატა მთელი სამლოცველო. როგორ გააკეთა მან ეს ჯერ კიდევ საიდუმლოა.

იულიუს II-ის გარდაცვალების შემდეგ, მიქელანჯელო მუშაობდა ფლორენციის მედიჩის სამლოცველოზე, დააპროექტა რომში კაპიტოლინის ბორცვის ახალი დიზაინი. გარდა ამისა, ის იყო წმინდა პეტრეს ბაზილიკის მთავარი არქიტექტორი.

მიქელანჯელო 88 წლის ასაკში გარდაიცვალა 1564 წლის 18 თებერვალს რომში, მაგრამ დაკრძალეს საყვარელ ფლორენციაში, სანტა კროჩეს ეკლესიაში.

ოსტატი დღემდე ცნობილია როგორც ნიჭიერი მოქანდაკე და მხატვარი და ცოტამ თუ იცის, რომ მიქელანჯელო პოეტი იყო. მისი გარდაცვალების შემდეგ დარჩა 300-მდე ლექსი, მადრიგალი და სონეტი. ისინი ეძღვნებიან სიყვარულს, ბედნიერებას და მარტოობას.

მიქელანჯელო ბუონაროტი (1475–1564), ცნობილი იტალიელი მოქანდაკე, მხატვარი და არქიტექტორი, იტალიური რენესანსის ერთ-ერთი უდიდესი მხატვარი. იგი წარმოიშვა გრაფი კანოსას უძველესი ოჯახიდან, დაიბადა 1475 წელს ჩიუსში, ფლორენციის მახლობლად. მიქელანჯელოს პირველი გაცნობა მხატვრობასთან გირლანდაიოდან მოვიდა. მხატვრული განვითარების მრავალფეროვნებას და განათლების სიგანს ხელი შეუწყო ლორენცო მედიჩისთან ყოფნამ, წმინდა მარკოზის ცნობილ ბაღებში, იმ დროის გამოჩენილ მეცნიერებსა და ხელოვანებს შორის. მიქელანჯელოს მიერ აქ ყოფნის დროს მოჩუქურთმებული ფაუნის ნიღაბი და რელიეფი, რომელიც ასახავს ჰერკულესის ბრძოლას კენტავრებთან, მას ყურადღება მიიპყრო. ცოტა ხნის შემდეგ მან შეასრულა "ჯვარცმა" სანტო სპირიტოს მონასტერში. ამ სამუშაოს შესრულებისას მონასტრის წინამძღვარმა მიქელანჯელოს განკარგულებაში გადასცა გვამი, რომელზედაც მხატვარი პირველად გაეცნო ანატომიას. შემდგომში იგი გატაცებით შეეხო მას.

მიქელანჯელო ბუონაროტის პორტრეტი. მხატვარი M. Venusti, დაახ. 1535 წ

1496 წელს მიქელანჯელომ მარმარილოსგან გამოძერწა მძინარე კუპიდონი. მეგობრების რჩევით, სიძველის იერსახე რომ მისცა, ანტიკვარულ ნაწარმოებად გადასცა. ხრიკმა წარმატებას მიაღწია და შემდეგ გახსნილმა მოტყუებამ გამოიწვია მიქელანჯელოს მიწვევა რომში, სადაც მან შეასრულა შეკვეთილი მარმარილოს ბაკუსი და მადონა მკვდარ ქრისტესთან ერთად (პიეტა), რამაც პატივცემული მოქანდაკისგან მიქელანჯელო იტალიის პირველ მოქანდაკედ აქცია.

1499 წელს მიქელანჯელო ხელახლა ჩნდება მშობლიურ ფლორენციაში და ქმნის მისთვის დავითის კოლოსალურ ქანდაკებას, ასევე ნახატებს საბჭოს დარბაზში.

დავითის ქანდაკება. მიქელანჯელო ბუონაროტი, 1504 წ

შემდეგ მიქელანჯელო რომის პაპმა იულიუს II-მ რომში დაიბარა და მისი ბრძანებით შექმნა პაპის ძეგლის გრანდიოზული პროექტი მრავალი ქანდაკებითა და რელიეფით. სხვადასხვა მიზეზის გამო მიქელანჯელომ ამ სიმრავლიდან მოსეს მხოლოდ ერთი ცნობილი ქანდაკება შეასრულა.

მიქელანჯელო ბუონაროტი. მოსეს ქანდაკება

იძულებული გახდა დაეწყო სიქსტეს კაპელას ჭერის მოხატვა კონკურენტების ინტრიგების გამო, რომლებიც ფიქრობდნენ მხატვრის განადგურებაზე, იცოდა მისი შეუჩვეველი ფერწერის ტექნიკა, მიქელანჯელო 22 თვის ასაკში, მარტო მუშაობდა, შექმნა უზარმაზარი ნამუშევარი, რამაც ზოგადი გაოცება გამოიწვია. აქ მან ასახა სამყაროსა და ადამიანის შექმნა, დაცემა თავისი შედეგებით: სამოთხიდან განდევნა და გლობალური წარღვნა, რჩეული ხალხის სასწაულებრივი ხსნა და ხსნის ჟამის მოახლოება სიბილების, წინასწარმეტყველებისა და პიროვნების სახით. მაცხოვრის წინაპრები. წარღვნა ყველაზე წარმატებული კომპოზიციაა გამოხატვის ძალის, დრამის, აზროვნების სიმამაცის, ხატვის ოსტატობისა და ფიგურების მრავალფეროვნების თვალსაზრისით ყველაზე რთულ და მოულოდნელ პოზებში.

მიქელანჯელო ბუონაროტი. წყალდიდობა (დეტალურად). სიქსტის კაპელის ფრესკა

ბოლო განკითხვის უზარმაზარი ნახატი, რომელიც, თუმცა, გარკვეულწილად ჩამოუვარდება პირველს სტილის კეთილშობილების მიხედვით, შესრულებული მიქელანჯელო ბუონაროტის მიერ 1532 და 1545 წლებში სიქსტის კაპელის კედელზე, ასევე გაოცებულია ფანტაზიის, სიდიადისა და სიძლიერით. ნახატის ოსტატობა.

მიქელანჯელო ბუონაროტი. საშინელი განაჩენი. სიქსტის კაპელის ფრესკა

სურათის წყარო - საიტი http://www.wga.hu

დაახლოებით ამავე დროს, მიქელანჯელომ შექმნა მედიჩის ძეგლისთვის ჯულიანოს ქანდაკება - ცნობილი "პენსიერო" - "აზროვნება".

სიცოცხლის ბოლოს მიქელანჯელო ტოვებს ქანდაკებას და მხატვრობას და უმთავრესად ეძღვნება არქიტექტურას, „ღვთის სადიდებლად“ აიღო რომში წმინდა პეტრეს ეკლესიის უსასყიდლო მართვა. მან არ დაასრულა. გრანდიოზული გუმბათი დასრულდა მიქელანჯელოს დიზაინის მიხედვით მისი გარდაცვალების შემდეგ (1564 წ.), რამაც შეწყვიტა მხატვრის მშფოთვარე ცხოვრება, რომელმაც ასევე დიდი მონაწილეობა მიიღო მშობლიური ქალაქის ბრძოლაში თავისუფლებისთვის.

რომის წმინდა პეტრეს ეკლესიის გუმბათი. არქიტექტორი - მიქელანჯელო ბუონაროტი

მიქელანჯელო ბუონაროტის ფერფლი ფლორენციის სანტა კროჩეს ეკლესიაში დიდებული ძეგლის ქვეშ ისვენებს. მისი მრავალი სკულპტურული ნამუშევარი და ნახატი მიმოფანტულია ევროპის ეკლესიებსა და გალერეებში.

მიქელანჯელო ბუონაროტის სტილი გამოირჩევა სიდიადითა და კეთილშობილებით. არაჩვეულებრივის სურვილი, ანატომიის ღრმა ცოდნა, რისი წყალობითაც მან მიაღწია ნახატის საოცარ სისწორეს, მიიპყრო იგი კოლოსალური არსებებით. მიქელანჯელო ბუონაროტის არ ჰყავს მეტოქეები ამაღლებულობით, ენერგიით, მოძრაობის სითამამით და ფორმების დიდებულებით. შიშველი სხეულის გამოსახვის განსაკუთრებულ ოსტატობას იჩენს. მიუხედავად იმისა, რომ მიქელანჯელომ პლასტმასზე დამოკიდებულებით ფერს მეორეხარისხოვანი მნიშვნელობა მიანიჭა, თუმცა მისი ფერი ძლიერი და ჰარმონიულია, მიქელანჯელომ ფრესკული მხატვრობა ზეთის მხატვრობაზე მაღლა დააყენა და ამ უკანასკნელს ქალის ნამუშევარი უწოდა. არქიტექტურა მისი სუსტი მხარე იყო, მაგრამ მასში, თვითნასწავლი იყო, გამოიჩინა თავისი გენიალურობა.

საიდუმლო და არაკომუნიკაბელური, მიქელანჯელოს შეეძლო ერთგული მეგობრების გარეშე და არ იცოდა ქალის სიყვარული 80 წლამდე. ხელოვნებას თავის საყვარელს უწოდებდა, შვილებს ხატავს. მხოლოდ სიცოცხლის ბოლოს გაიცნო მიქელანჯელომ ცნობილ მშვენიერ პოეტ ქალს ვიტორია კოლონას და იგი ვნებიანად შეუყვარდა. ამ სუფთა გრძნობამ გამოიწვია მიქელანჯელოს ლექსების გამოჩენა, რომლებიც შემდეგ გამოიცა 1623 წელს ფლორენციაში. მიქელანჯელო ცხოვრობდა პატრიარქალური უბრალოებით, აკეთებდა ბევრ სიკეთეს, იყო, ზოგადად, მოსიყვარულე და ნაზი. მხოლოდ თავხედობასა და უცოდინრობას სჯიდა ის განუყრელად. რაფაელთან კარგი ურთიერთობა ჰქონდა, თუმცა მისი დიდების მიმართ გულგრილი არ იყო.

მიქელანჯელო ბუონაროტის ცხოვრებას აღწერენ მისი სტუდენტები ვაზარი და კანდოვი.

მიქელანჯელო- გამოჩენილი იტალიელი მოქანდაკე, არქიტექტორი, მხატვარი, მოაზროვნე, პოეტი, რენესანსის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი ფიგურა, რომლის მრავალმხრივმა ნამუშევრებმა გავლენა მოახდინა არა მხოლოდ ამ ისტორიული პერიოდის ხელოვნებაზე, არამედ მთელი მსოფლიო კულტურის განვითარებაზე.

1475 წლის 6 მარტს, ქალაქის მრჩევლის, ღარიბი ფლორენციელი დიდგვაროვანის ოჯახში დაიბადა ბიჭი, რომელიც ცხოვრობდა პატარა ქალაქ კაპრეზეში (ტოსკანა), რომლის შემოქმედება ამაღლდება შედევრების ხარისხში, საუკეთესო მიღწევებით. რენესანსის ხელოვნება მათი ავტორის სიცოცხლეში. ლოდოვიკო ბუონაროტიმ თქვა, რომ უმაღლესმა ძალებმა შთააგონეს, რომ შვილს მიქელანჯელო დაერქვა. მიუხედავად თავადაზნაურობისა, რამაც საფუძველი მისცა ქალაქის ელიტას შორის ყოფნას, ოჯახი არ იყო აყვავებული. ამიტომ, როცა დედა გარდაეცვალა, მრავალშვილიან მამას მოუწია 6 წლის მიქელანჯელოს გასაზრდელად სოფელში მისი მედდა. წერა-კითხვამდე ბიჭმა ისწავლა თიხითა და ჭიქით მუშაობა.

შვილის გამოხატული მიდრეკილებების დანახვისას, 1488 წელს ლოდოვიკომ იგი შეგირდად გადასცა მხატვარს დომენიკო გირლანდაიო, რომლის სახელოსნოში მიქელანჯელომ ერთი წელი გაატარა. შემდეგ ის ხდება ცნობილი მოქანდაკის ბერტოლდო დი ჯოვანის სტუდენტი, რომლის სკოლას მფარველობდა ლორენცო დე მედიჩი, რომელიც იმ დროს იყო ფლორენციის დე ფაქტო მმართველი. გარკვეული პერიოდის შემდეგ თავადაც შენიშნავს ნიჭიერ მოზარდს და ეპატიჟება სასახლეში, აცნობს სასახლის კოლექციებს. პატრონის კარზე მიქელანჯელო 1490 წლიდან 1492 წლამდე გარდაცვალებამდეა, რის შემდეგაც ის სახლში გაემგზავრება.

1496 წლის ივნისში მიქელანჯელო ჩადის რომში: იქ, იყიდა ქანდაკება, რომელიც მას მოსწონს, მას იბარებს კარდინალი რაფაელ რიარიო. მას შემდეგ დიდი მხატვრის ბიოგრაფია ასოცირდება ფლორენციიდან რომში და უკან ხშირ გადაადგილებასთან. ადრეული შემოქმედება უკვე ავლენს თავისებურებებს, რომლებიც განასხვავებს მიქელანჯელოს შემოქმედებით მანერას: აღტაცება ადამიანის სხეულის სილამაზით, პლასტიკური ძალა, მონუმენტურობა, დრამატული მხატვრული გამოსახულებები.

1501-1504 წლებში, 1501 წელს დაბრუნდა ფლორენციაში, მუშაობდა დავითის ცნობილ ქანდაკებაზე, რომლის პატივცემულმა კომისიამ გადაწყვიტა დაემონტაჟებინა ქალაქის მთავარ მოედანზე. 1505 წლიდან მიქელანჯელო დაბრუნდა რომში, სადაც მას რომის პაპმა იულიუს II-მ მოუწოდა სამუშაოდ გრანდიოზულ პროექტზე - მისი ბრწყინვალე საფლავის ქვის შექმნაზე, რომელიც, მათი ერთობლივი გეგმის მიხედვით, მრავალი ქანდაკების გარშემო უნდა ყოფილიყო. მასზე მუშაობა წყვეტდა და დასრულდა მხოლოდ 1545 წელს. 1508 წელს იგი ასრულებს იულიუს II-ის კიდევ ერთ თხოვნას - იწყებს თაღის ფრესკების მოხატვას ვატიკანის სიქსტინის კაპელაში და ამთავრებს ამ გრანდიოზულ მხატვრობას, წყვეტდა მუშაობას, ქ. 1512 წ.

პერიოდი 1515 წლიდან 1520 წლამდე გახდა ერთ-ერთი ყველაზე რთული მიქელანჯელოს ბიოგრაფიაში, გაიარა გეგმების დაშლის ნიშნით, გადააგდო "ორ ცეცხლს შორის" - პაპი ლეო X-ისა და იულიუს II-ის მემკვიდრეების სამსახური. 1534 წელს იგი საბოლოოდ გადავიდა რომში. 20-იანი წლებიდან. მხატვრის დამოკიდებულება უფრო პესიმისტური ხდება, ტრაგიკულ ტონებში დახატული. განწყობის ილუსტრაცია იყო უზარმაზარი კომპოზიცია „უკანასკნელი სასამართლო“ - ისევ სიქსტეს კაპელაში, საკურთხევლის კედელზე; მიქელანჯელო მასზე მუშაობდა 1536-1541 წლებში. 1546 წელს არქიტექტორ ანტონიო და სანგალოს გარდაცვალების შემდეგ, მას ეკავა წმ. პეტრე. ამ პერიოდის ყველაზე დიდი ნამუშევარი, რომელზეც მუშაობა გაგრძელდა 40-იანი წლების ბოლოდან. 1555 წლამდე არსებობდა სკულპტურული ჯგუფი "პიეტა". მხატვრის ცხოვრების ბოლო 30 წლის განმავლობაში, მის შემოქმედებაში აქცენტი თანდათან გადავიდა არქიტექტურასა და პოეზიაზე. ღრმა, ტრაგედიით სავსე, სიყვარულის, მარტოობის, ბედნიერების, მადრიგალების, სონეტების და სხვა პოეტური კომპოზიციების მარადიულ თემებს ეძღვნებოდა თანამედროვეები. მიქელანჯელოს პოეზიის პირველი პუბლიკაცია იყო სიკვდილის შემდეგ (1623).

1564 წლის 18 თებერვალს გარდაიცვალა რენესანსის დიდი წარმომადგენელი. მისი ცხედარი რომიდან ფლორენციაში გადაასვენეს და დიდი პატივით სანტა კროჩეს ეკლესიაში დაკრძალეს.

ბიოგრაფია ვიკიპედიიდან

მიქელანჯელო ბუონაროტი, სრული სახელი მიქელანჯელო დი ლოდოვიკო დი ლეონარდო დი ბუონაროტი სიმონი(იტალიური Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni; 6 მარტი, 1475, კაპრეზე - 18 თებერვალი, 1564, რომი) - იტალიელი მოქანდაკე, მხატვარი, არქიტექტორი, პოეტი, მოაზროვნე. რენესანსისა და ადრეული ბაროკოს ერთ-ერთი უდიდესი ოსტატი. მისი ნამუშევრები ითვლებოდა რენესანსის ხელოვნების უმაღლეს მიღწევად თავად ოსტატის სიცოცხლეში. მიქელანჯელომ იცოცხლა თითქმის 89 წელი, მთელი ეპოქა, მაღალი რენესანსიდან კონტრრეფორმაციის დასაწყისამდე. ამ პერიოდში ცამეტი პაპი შეცვალეს – ცხრა მათგანს ბრძანება შეასრულა. მისი ცხოვრებისა და მოღვაწეობის შესახებ მრავალი დოკუმენტია შემორჩენილი - თანამედროვეთა ჩვენებები, თავად მიქელანჯელოს წერილები, კონტრაქტები, მისი პირადი და პროფესიული ჩანაწერები. მიქელანჯელო ასევე იყო დასავლეთ ევროპის ხელოვნების პირველი წარმომადგენელი, რომლის ბიოგრაფია მის სიცოცხლეშივე დაიბეჭდა.

მის ყველაზე ცნობილ სკულპტურულ ნამუშევრებს შორისაა „დავითი“, „ბაკუსი“, „პიეტა“, მოსეს, ლეას და რახელის ქანდაკებები პაპ იულიუს II-ის საფლავისთვის. ჯორჯო ვასარი, მიქელანჯელოს პირველი ოფიციალური ბიოგრაფი, წერდა, რომ „დავითმა“ „ამოიღო დიდება ყველა ქანდაკებას, თანამედროვეს და ძველს, ბერძნულსა და რომაულს“. მხატვრის ერთ-ერთი ყველაზე მონუმენტური ნამუშევარია სიქსტის კაპელის ჭერის ფრესკები, რომლის შესახებაც გოეთე წერდა: „სიქსტის კაპელას ნახვის გარეშე, ძნელია ვიზუალური წარმოდგენა იმის შესახებ, თუ რისი გაკეთება შეუძლია ერთ ადამიანს“. მის არქიტექტურულ მიღწევებს შორისაა წმინდა პეტრეს ბაზილიკის გუმბათის დიზაინი, ლაურენცის ბიბლიოთეკის კიბეები, პიაცა კამპიდოლიო და სხვა. მკვლევარები თვლიან, რომ მიქელანჯელოს ხელოვნება იწყება და მთავრდება ადამიანის სხეულის გამოსახულებით.

ცხოვრება და შემოქმედება

ბავშვობა

მიქელანჯელო დაიბადა 1475 წლის 6 მარტს ტოსკანურ ქალაქ კაპრეზეში, არეცოს ჩრდილოეთით, გაღატაკებული ფლორენციელი დიდგვაროვანი ლოდოვიკო ბუონაროტის ოჯახში (იტალ. Lodovico (Ludovico) di Leonardo Buonarroti Simoni) (1444-1534 წწ). დრო იყო 169-ე პოდესტა. თაობების განმავლობაში ბუონაროტი-სიმონის ოჯახის წევრები ფლორენციის მცირე ბანკირები იყვნენ, მაგრამ ლოდოვიკო ვერ ახერხებდა ბანკის ფინანსური მდგომარეობის შენარჩუნებას, ამიტომ იგი ხანდახან იკავებდა საჯარო თანამდებობას. ცნობილია, რომ ლოდოვიკო ამაყობდა თავისი არისტოკრატული წარმომავლობით, რადგან ბუონაროტი-სიმონის ოჯახი ამტკიცებდა სისხლის ნათესაობას კანოსის მარგრავის მატილდასთან, თუმცა ამის დასადასტურებლად საკმარისი დოკუმენტური მტკიცებულება არ არსებობდა. ასკანიო კონდივი ამტკიცებდა, რომ თავად მიქელანჯელოს სჯეროდა ამის, ოჯახის არისტოკრატიული წარმომავლობის გახსენებით მისი ძმისშვილის ლეონარდოსადმი მიწერილ წერილებში. უილიამ უოლასმა დაწერა:

„მიქელანჯელომდე ძალიან ცოტა მხატვარი ამტკიცებდა ასეთ წარმომავლობას. მხატვრებს არ ჰქონდათ არა მხოლოდ გერბები, არამედ ნამდვილი სახელები. მათ დაარქვეს მამის, პროფესიის ან ქალაქის სახელი და მათ შორის მიქელანჯელოს ისეთი ცნობილი თანამედროვეები, როგორებიც არიან ლეონარდო და ვინჩი და ჯორჯიონე.

ლოდოვიკოს ჩანაწერის მიხედვით, რომელიც ინახება კაზა ბუონაროტის მუზეუმში (ფლორენცია), მიქელანჯელო დაიბადა „(...) ორშაბათს დილით, გათენებამდე 4 ან 5:00 საათზე. ამ რეესტრში ასევე ნათქვამია, რომ ნათლობა მოხდა 8 მარტს სან ჯოვანი დი კაპრეზეს ეკლესიაში და ჩამოთვლილია ნათლიები:

დედამისის, ფრანჩესკა დი ნერი დი მინიატო დელ სიენას (იტალიური ფრანჩესკა დი ნერი დელ მინიატო დი სიენა), რომელიც ადრე დაქორწინდა და გარდაიცვალა ხშირი ორსულობისგან დაღლილობისგან მიქელანჯელოს მეექვსე დაბადების დღეზე, ეს უკანასკნელი არასოდეს ახსენებს თავის მოცულობით მიმოწერაში. მამა და ძმები. ლოდოვიკო ბუონაროტი არ იყო მდიდარი და სოფლად მისი პატარა ქონებიდან მიღებული შემოსავალი ძლივს საკმარისი იყო მრავალი ბავშვის სარჩენად. ამასთან დაკავშირებით, იგი იძულებული გახდა მიქელანჯელო მიცემულიყო მედდას, იმავე სოფლის "სკარპელინოს" მეუღლეს, სახელად სეტინიანო. იქ, ტოპოლინოს წყვილმა გაზარდა, ბიჭმა ისწავლა თიხის ზელვა და ჭიქის გამოყენება, სანამ წერა-კითხვას შეძლებდა. ყოველ შემთხვევაში, თავად მიქელანჯელომ მოგვიანებით უთხრა თავის მეგობარს და ბიოგრაფს ჯორჯო ვაზარის:

„თუ ჩემს ნიჭში არის რაიმე კარგი, ეს იმის გამოა, რომ დავიბადე შენი არეტინის მიწის იშვიათ ჰაერში, ხოლო ჩიტები და ჩაქუჩი, რომლითაც ჩემს ქანდაკებებს ვაკეთებ, ჩემი მედუქნის რძიდან ამოვიღე. ”

"გრაფი კანოსკი"
(მიქელანჯელოს ნახატი)

მიქელანჯელო ლოდოვიკოს მეორე ვაჟი იყო. ფრიც ერპელი თავის ძმებს ლიონარდოს (იტალიური ლიონარდო) დაბადების წელიწადს აძლევს - 1473, ბუონაროტოს (იტალიური ბუონაროტო) - 1477, ჯოვანისიმონის (იტალიური ჯოვანისიმონე) - 1479 და გისმონდოს (იტალიური ჟისმონდო) - იმავე წელს, 148 წელს. და 1485 წელს, მისი გარდაცვალებიდან ოთხი წლის შემდეგ, ლოდოვიკო მეორედ დაქორწინდა. მიქელანჯელოს დედინაცვალი იყო ლუკრეცია უბალდინი. მალე მიქელანჯელო გაგზავნეს ფრანჩესკო გალატეა და ურბინოს სკოლაში (იტალიური Francesco Galatea da Urbino) ფლორენციაში, სადაც ახალგაზრდამ არ გამოავლინა სწავლისადმი დიდი მიდრეკილება და ამჯობინა კომუნიკაცია მხატვრებთან და ეკლესიის ხატებისა და ფრესკების გადახატვა.

Ახალგაზრდობა. პირველი ნამუშევრები

1488 წელს მამამ თავი დაანება შვილის მიდრეკილებებს და შეგირდად მოათავსა მხატვარ დომენიკო გირლანდაიოს სახელოსნოში. აქ მიქელანჯელომ მიიღო შესაძლებლობა გაეცნო ძირითად მასალებს და ტექნიკას, მისი ფანქრის ასლები ისეთი ფლორენციელი მხატვრების ნამუშევრების, როგორიცაა ჯოტო და მასაჩიო, ეკუთვნის იმავე პერიოდს, უკვე ამ ასლებში გამოჩნდა მიქელანჯელოსთვის დამახასიათებელი ფორმების სკულპტურული ხედვა. ამავე პერიოდს ეკუთვნის მისი ნახატი „წმინდა ანტონის ტანჯვა“ (მარტინ შონგაუერის გრავიურის ასლი).

მან იქ ერთი წელი იმუშავა. ერთი წლის შემდეგ, მიქელანჯელო გადავიდა მოქანდაკე ბერტოლდო დი ჯოვანის სკოლაში, რომელიც არსებობდა ფლორენციის ნამდვილი მფლობელის ლორენცო დე მედიჩის მფარველობით. მედიჩები აღიარებენ მიქელანჯელოს ნიჭს და მფარველობენ მას. დაახლოებით 1490 წლიდან 1492 წლამდე მიქელანჯელო მედიჩის სასამართლოში იმყოფებოდა. აქ ის შეხვდა პლატონური აკადემიის ფილოსოფოსებს (მარსილიო ფიჩინო, ანჯელო პოლიზიანო, პიკო დელა მირანდოლა და სხვები). ის ასევე მეგობრობდა ჯოვანისთან (ლორენცოს მეორე ვაჟი, მომავალი პაპი ლეო X) და ჯულიო მედიჩი (ჯულიანო მედიჩის უკანონო ვაჟი, მომავალი პაპი კლემენტ VII). ალბათ ამ დროს შეიქმნა" მადონა კიბეებზე"და" კენტავრების ბრძოლა". ცნობილია, რომ ამ დროს პიეტრო ტორიჯიანო, რომელიც ასევე ბერტოლდოს სტუდენტი იყო, მიქელანჯელოს ეჩხუბა და ბიჭს სახეზე დარტყმით ცხვირი გაუტეხა. 1492 წელს მედიჩის გარდაცვალების შემდეგ, მიქელანჯელო სახლში დაბრუნდა.

1494-1495 წლებში მიქელანჯელო ცხოვრობს ბოლონიაში, ქმნის ქანდაკებებს წმინდა დომინიკის თაღისთვის. 1495 წელს ის დაბრუნდა ფლორენციაში, სადაც დომინიკელი მქადაგებელი გიროლამო სავონაროლა მეფობს და ქმნის ქანდაკებებს. წმინდა იოჰანესი"და" მძინარე კუპიდონი". 1496 წელს კარდინალი რაფაელ რიარიო ყიდულობს მიქელანჯელოს მარმარილოს კუპიდონს და იწვევს მხატვარს სამუშაოდ რომში, სადაც მიქელანჯელო 25 ივნისს ჩამოდის. 1496-1501 წლებში ქმნის " ბაჩუსი"და" რომან პიეტა».

1501 წელს მიქელანჯელო დაბრუნდა ფლორენციაში. შეკვეთილი სამუშაოები: ქანდაკებები " პიკოლომინის საკურთხეველი"და" დავითი". 1503 წელს მუშაობა დასრულდა შეკვეთით: ” თორმეტი მოციქული", მუშაობის დასაწყისი" წმინდა მათე» ფლორენციის საკათედრო ტაძრისთვის. დაახლოებით 1503-1505 წლებში შეიქმნა " მადონა დონი», « მადონა ტადეი», « მადონა პიტი"და" ბრუგერი მადონა". 1504 წელს მუშაობა " დავითი»; მიქელანჯელო იღებს შეკვეთას შექმნას " კაშინის ბრძოლები».

1505 წელს მოქანდაკე პაპმა იულიუს II-მ რომში დაიბარა; უბრძანა მისთვის საფლავი. მოჰყვა კარარაში რვათვიანი ყოფნა, სამუშაოსთვის აუცილებელი მარმარილოს არჩევანი. 1505-1545 წლებში სამუშაოები ჩატარდა (შეფერხებით) საფლავზე, რისთვისაც შეიქმნა ქანდაკებები. მოსე», « შეკრული მონა», « მომაკვდავი მონა», « ლეა».

1506 წლის აპრილში - ისევ ფლორენციაში დაბრუნება, ნოემბერში, ბოლონიაში იულიუს II-სთან შერიგება მოჰყვება. მიქელანჯელო იღებს შეკვეთას იულიუს II-ის ბრინჯაოს ქანდაკებაზე, რომელზეც ის მუშაობს 1507 წელს (მოგვიანებით განადგურდა).

1508 წლის თებერვალში მიქელანჯელო კვლავ დაბრუნდა ფლორენციაში. მაისში, იულიუს II-ის თხოვნით, ის მიემგზავრება რომში, რათა დახატოს ჭერის ფრესკები სიქსტის კაპელაში; ის მათზე მუშაობს 1512 წლის ოქტომბრამდე.

იულიუს II გარდაიცვალა 1513 წელს. ჯოვანი მედიჩი ხდება პაპი ლეო X. მიქელანჯელო დებს ახალ კონტრაქტს იულიუს II-ის საფლავზე სამუშაოდ. 1514 წელს მოქანდაკე იღებს შეკვეთას " ქრისტე ჯვრითდა პაპ ლეო X-ის სამლოცველო ენგელსბურგში.

1514 წლის ივლისში მიქელანჯელო კვლავ დაბრუნდა ფლორენციაში. იგი იღებს ბრძანებას ფლორენციის სან-ლორენცოს მედიჩის ეკლესიის ფასადის შექმნის შესახებ და ხელს აწერს მესამე კონტრაქტს იულიუს II-ის საფლავის შესაქმნელად.

1516-1519 წლებში ჩატარდა მრავალი მოგზაურობა მარმარილოსთვის სან-ლორენცოს ფასადისთვის კარარასა და პიეტრასანტაში.

1520-1534 წლებში მოქანდაკე მუშაობდა ფლორენციის მედიჩის სამლოცველოს არქიტექტურულ და სკულპტურულ კომპლექსზე, ასევე დააპროექტა და ააშენა ლაურენცინის ბიბლიოთეკა.

1546 წელს მხატვარს დაევალა ყველაზე მნიშვნელოვანი არქიტექტურული ორდენები მის ცხოვრებაში. პაპ პავლე III-სთვის მან დაასრულა Palazzo Farnese (ეზოს ფასადისა და კარნიზის მესამე სართული) და დააპროექტა კაპიტოლიუმის ახალი გაფორმება, რომლის მატერიალური განსახიერება გაგრძელდა, თუმცა, საკმაოდ დიდი ხნის განმავლობაში. მაგრამ, რა თქმა უნდა, ყველაზე მნიშვნელოვანი ბრძანება, რამაც ხელი შეუშალა მას სიკვდილამდე მშობლიურ ფლორენციაში დაბრუნებაში, იყო მიქელანჯელოსთვის წმინდა პეტრეს ტაძრის მთავარ არქიტექტორად დანიშვნა. დარწმუნებულმა მისდამი ასეთი ნდობითა და პაპის რწმენით, მიქელანჯელომ, თავისი კეთილი ნების გამოვლენის მიზნით, ისურვა, რომ ბრძანებულებაში ეთქვა, რომ იგი მსახურობდა შენობაში ღვთის სიყვარულით და ყოველგვარი ანაზღაურების გარეშე.

სიკვდილი და დაკრძალვა

მიქელანჯელოს გარდაცვალებამდე რამდენიმე დღით ადრე რომში მისი ძმისშვილი ლეონარდო ჩავიდა, რომელსაც 15 თებერვალს მიქელანჯელოს თხოვნით ფედერიკო დონატმა წერილი მისწერა.

მიქელანჯელო გარდაიცვალა 1564 წლის 18 თებერვალს რომში, 89 წლის იუბილემდე ცოტა ხნით ადრე. მის გარდაცვალებას შეესწრო ტომაზო კავალიერი, დანიელ და ვოლტერა, დიომედ ლეონე, ექიმები ფედერიკო დონატი და ჟერარდო ფიდელისიმი და მსახური ანტონიო ფრანცეზე. სიკვდილის წინ მან მთელი თავისი დამახასიათებელი ლაკონიზმით უკარნახა ანდერძი: „სულს ღმერთს ვაძლევ, სხეულს მიწას, ქონებას – ნათესავებს“.

რომის პაპი პიუს IV მიქელანჯელოს დაკრძალვას რომში აპირებდა წმინდა პეტრეს ბაზილიკაში მისთვის საფლავის აგებით. 1564 წლის 20 თებერვალს მიქელანჯელოს ცხედარი დროებით დაასვენეს სანტი აპოსტოლის ბაზილიკაში.

მარტის დასაწყისში მოქანდაკის ცხედარი ფარულად გადაასვენეს ფლორენციაში და საზეიმოდ დაკრძალეს 1564 წლის 14 ივლისს სანტა კროჩეს ფრანცისკანურ ეკლესიაში, მაკიაველის საფლავთან ახლოს.

ნამუშევრები

მიქელანჯელოს გენიალურობამ კვალი დატოვა არა მხოლოდ რენესანსის ხელოვნებაზე, არამედ მთელ შემდგომ მსოფლიო კულტურაზე. მისი საქმიანობა ძირითადად დაკავშირებულია იტალიის ორ ქალაქთან - ფლორენციასთან და რომთან. თავისი ნიჭის ბუნებით, ის ძირითადად მოქანდაკე იყო. ეს იგრძნობა ოსტატის ნახატებშიც, უჩვეულოდ მდიდარი მოძრაობების პლასტიურობით, რთული პოზებით, მოცულობების მკაფიო და ძლიერი მოდელირებით. ფლორენციაში მიქელანჯელომ შექმნა მაღალი რენესანსის უკვდავი მაგალითი - ქანდაკება "დავითი" (1501-1504), რომელიც მრავალი საუკუნის განმავლობაში გახდა ადამიანის სხეულის სტანდარტული გამოსახულება, რომში - სკულპტურული კომპოზიცია "პიეტა" (1498-1499 წწ.). ), პლასტმასის გარდაცვლილი ადამიანის ფიგურის ერთ-ერთი პირველი ინკარნაცია. თუმცა, მხატვარმა შეძლო თავისი ყველაზე გრანდიოზული გეგმების რეალიზება სწორედ ფერწერაში, სადაც მოქმედებდა როგორც ფერისა და ფორმის ნამდვილი ნოვატორი.

პაპ იულიუს II-ის ბრძანებით მან დახატა სიქსტის კაპელის ჭერი (1508-1512), რომელიც წარმოადგენს ბიბლიურ ისტორიას სამყაროს შექმნიდან წარღვნამდე და მოიცავს 300-ზე მეტ ფიგურას. 1534-1541 წლებში პაპ პავლე III-ის იმავე სიქსტინის კაპელაში მან შეასრულა გრანდიოზული, დრამატული ფრესკა „უკანასკნელი სასამართლო“. მიქელანჯელოს არქიტექტურული ნამუშევრები გაოცებულია თავისი სილამაზითა და სიდიადით - კაპიტოლიუმის მოედნის ანსამბლი და რომში ვატიკანის ტაძრის გუმბათი.

ხელოვნებამ ისეთ სრულყოფილებას მიაღწია მასში, რომ ვერც ძველთა შორის და ვერც ახალ ხალხში ვერ ნახავთ მრავალი, მრავალი წლის განმავლობაში. მისი ფანტაზია ასე და იმდენად სრულყოფილი იყო და იდეაში წარმოდგენილი ნივთები ისეთი იყო, რომ შეუძლებელი იყო მისი ხელებით ასეთი დიდი და საოცარი გეგმების განხორციელება და ხშირად ტოვებდა თავის შემოქმედებას, მეტიც, ბევრს ანადგურებდა; ასე რომ, ცნობილია, რომ სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე მან დაწვა საკუთარი ხელით შექმნილი ნახატების, ჩანახატებისა და მუყაოს დიდი რაოდენობა, რათა ვერავინ ნახოს მის მიერ დაძლეული შრომა და რა გზებით გამოსცადა თავისი გენიოსი, რათა ეჩვენებინა. ეს მხოლოდ სრულყოფილია.

ჯორჯო ვასარი. "ყველაზე ცნობილი მხატვრების, მოქანდაკეების და არქიტექტორების ცხოვრება." T. V. M., 1971 წ.

აღსანიშნავია ნამუშევრები

• მადონა კიბეებზე.მარმარილო. ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1491. ფლორენცია, ბუონაროტის მუზეუმი.
• კენტავრების ბრძოლა.მარმარილო. ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1492. ფლორენცია, ბუონაროტის მუზეუმი.
• პიეტა.მარმარილო. 1498-1499 წწ. ვატიკანი, წმინდა პეტრეს ბაზილიკა.
• მადონა და ბავშვი.მარმარილო. ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1501. ბრიუგე, ღვთისმშობლის ტაძარი.
• დავით.მარმარილო. 1501-1504 წწ. ფლორენცია, სახვითი ხელოვნების აკადემია.
• მადონა ტადეი.მარმარილო. ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1502-1504 წწ. ლონდონი, სამეფო ხელოვნების აკადემია.
• მადონა დონი. 1503-1504 წწ. ფლორენცია, უფიზის გალერეა.
• მადონა პიტი.ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1504-1505 წწ. ფლორენცია, ბარგელოს ეროვნული მუზეუმი.
• მოციქული მათე.მარმარილო. 1506. ფლორენცია, სახვითი ხელოვნების აკადემია.
• მხატვრობა სიქსტის კაპელას სარდაფზე. 1508-1512 წწ. ვატიკანი.
  • ადამის შექმნა
• მომაკვდავი მონა.მარმარილო. ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1513. პარიზი, ლუვრი.
• მოსე.ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1515. რომი, ვინკოლის სან პიეტროს ეკლესია.
• ატლანტი.მარმარილო. 1519 წლებს შორის, დაახლ. 1530-1534 წწ. ფლორენცია, სახვითი ხელოვნების აკადემია.
• მედიჩის სამლოცველო 1520-1534.
• მადონა.ფლორენცია, მედიჩის სამლოცველო. მარმარილო. 1521-1534 წწ.
• ლორენტიანი ბიბლიოთეკა. 1524-1534, 1549-1559 წწ. ფლორენცია.
• ჰერცოგი ლორენცოს საფლავი.მედიჩის სამლოცველო. 1524-1531 წწ. ფლორენცია, სან ლორენცოს საკათედრო ტაძარი.
• ჰერცოგი ჯულიანოს საფლავი.მედიჩის სამლოცველო. 1526-1533 წწ. ფლორენცია, სან ლორენცოს საკათედრო ტაძარი.
• ჩახრილი ბიჭი.მარმარილო. 1530-1534 წწ. რუსეთი, პეტერბურგი, სახელმწიფო ერმიტაჟი.
• ბრუტუსი.მარმარილო. 1539 წლის შემდეგ. ფლორენცია, ბარგელოს ეროვნული მუზეუმი.
• საშინელი განაჩენი.სიქსტის კაპელა. 1535-1541 წწ. ვატიკანი.
• იულიუს II-ის საფლავი. 1542-1545 წწ. რომი, ვინკოლის სან პიეტროს ეკლესია.
• სანტა მარია დელ ფიორეს საკათედრო ტაძრის პიეტა (კუბოში წოლა).მარმარილო. ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1547-1555 წწ. ფლორენცია, Opera del Duomo მუზეუმი.

2007 წელს ვატიკანის არქივში აღმოაჩინეს მიქელანჯელოს ბოლო ნამუშევარი - წმინდა პეტრეს ბაზილიკის გუმბათის ერთ-ერთი დეტალის ჩანახატი. წითელი ცარცის ნახატი არის "ერთ-ერთი რადიალური სვეტის დეტალი, რომელიც ქმნის რომში წმინდა პეტრეს გუმბათის ბარაბანს". ითვლება, რომ ეს არის ცნობილი მხატვრის ბოლო ნამუშევარი, რომელიც დასრულდა მის სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე, 1564 წელს.

ეს არ არის პირველი შემთხვევა, როდესაც მიქელანჯელოს ნამუშევრები არქივებსა და მუზეუმებში იპოვეს. ასე რომ, 2002 წელს, ნიუ-იორკის ეროვნული დიზაინის მუზეუმის სარდაფებში, რენესანსის უცნობი ავტორების ნამუშევრებს შორის, აღმოაჩინეს კიდევ ერთი ნახატი: 45 × 25 სმ ზომის ფურცელზე, მხატვარმა გამოსახა მენორა - ა. სასანთლე შვიდი სანთლისთვის. 2015 წლის დასაწყისში ცნობილი გახდა მიქელანჯელოს პირველი და ალბათ ერთადერთი ბრინჯაოს ქანდაკების აღმოჩენის შესახებ, რომელიც დღემდეა შემორჩენილი - ორი პანტერის მხედრის კომპოზიცია.

პოეტური შემოქმედება

მიქელანჯელოს პოეზია ითვლება რენესანსის ერთ-ერთ ყველაზე ნათელ ნიმუშად. მიქელანჯელოს 300-მდე ლექსი დღემდეა შემორჩენილი. მთავარი თემებია ადამიანის გალობა, იმედგაცრუების სიმწარე და ხელოვანის მარტოობა. საყვარელი პოეტური ფორმებია მადრიგალი და სონეტი. როლანის თქმით, მიქელანჯელომ ბავშვობაში დაიწყო პოეზიის წერა, თუმცა მათგან არც ისე ბევრია დარჩენილი, რადგან 1518 წელს მან დაწვა თავისი ადრეული ლექსების უმეტესობა, ხოლო მეორე ნაწილი მოგვიანებით, სიკვდილამდე გაანადგურა.

მისი ზოგიერთი ლექსი გამოქვეყნდა ბენედეტო ვარჩის (იტალ. Benedetto Varchi), დონატო ჯანოტოს (იტალ. Donato Giannotti), ჯორჯო ვაზარის და სხვათა ნაწარმოებებში. ლუიჯი რიჩიმ და ჯანოტომ შესთავაზეს, რომ საუკეთესო ლექსები გამოერჩია გამოსაქვეყნებლად. 1545 წელს ჯანოტომ აიღო მიქელანჯელოს პირველი კოლექციის მომზადება, თუმცა საქმე უფრო შორს არ წასულა - ლუიჯი გარდაიცვალა 1546 წელს, ხოლო ვიტორია გარდაიცვალა 1547 წელს. მიქელანჯელომ გადაწყვიტა დაეტოვებინა ეს იდეა, მიიჩნია ამაო.

ვიტორია და მიქელანჯელო მოსესთან, XIX საუკუნის მხატვრობა

ამრიგად, სიცოცხლის განმავლობაში მისი ლექსების კრებული არ გამოქვეყნებულა და პირველი კრებული მხოლოდ 1623 წელს გამოსცა მისმა ძმისშვილმა მიქელანჯელო ბუონაროტიმ (უმცროსმა) სათაურით "მიქელანჯელოს ლექსები, შეგროვებული მისი ძმისშვილის მიერ" ფლორენციულ გამომცემლობაში. გიუნტინე (იტალიური Giuntine). ეს გამოცემა არასრული იყო და შეიცავდა გარკვეულ უზუსტობებს. 1863 წელს ცეზარე გუასტიმ (იტალ. Chesare Guasti) გამოაქვეყნა მხატვრის ლექსების პირველი ზუსტი გამოცემა, რომელიც, თუმცა, არ იყო ქრონოლოგიური. "(ბერლინი). ენცო ნოე ჟირარის გამოცემა (ბარი, 1960) იტალიური. Enzo Noe Girardi. ) სამი ნაწილისგან შედგებოდა და ტექსტის სიზუსტით ბევრად უფრო სრულყოფილი იყო ვიდრე ფრეის გამოცემა და გამოირჩეოდა ლექსების დალაგების უკეთესი ქრონოლოგიით, თუმცა არც მთლად უდავო.

მიქელანჯელოს პოეტური შემოქმედების შესწავლა ჩაატარა, კერძოდ, გერმანელმა მწერალმა ვილჰელმ ლანგმა, რომელმაც დაიცვა დისერტაცია ამ თემაზე, გამოქვეყნებული 1861 წელს.

გამოიყენეთ მუსიკაში

მისი ზოგიერთი ლექსი მის სიცოცხლეში იყო მუსიკალური. მიქელანჯელოს ყველაზე ცნობილ თანამედროვე კომპოზიტორებს შორისაა იაკობ არკადელტი ("Deh dimm" Amor se l "alma" და "Io dico che fra voi"), ბარტოლომეო ტრომბონცინო, კონსტანტა ფესტა (მიქელანჯელოს ლექსის დაკარგული მადრიგალი), ჟან, სადაც კონს ( ასევე - საბჭო).

ასევე, კომპოზიტორებმა, როგორიცაა რიჩარდ შტრაუსი, მის სიტყვებზე დაწერეს მუსიკა (ხუთი სიმღერისგან შემდგარი ციკლი - პირველი მიქელანჯელოს სიტყვებზე, დანარჩენი - ადოლფ ფონ შაკზე, 1886 წ.), ჰუგო ვოლფი (ვოკალური ციკლი "მიქელანჯელოს სიმღერები" 1897 წ. ) და ბენჯამინ ბრიტენი (სიმღერების ციკლი "მიქელანჯელოს შვიდი სონეტი, 1940 წ.).

1974 წლის 31 ივლისს დიმიტრი შოსტაკოვიჩმა დაწერა სუიტა ბასისთვის და ფორტეპიანოსთვის (ოპუსი 145). სუიტა დაფუძნებულია მხატვრის რვა სონეტსა და სამ ლექსზე (თარგმნა აბრამ ეფროსმა).

2006 წელს სერ პიტერ მაქსველ დევისმა დაასრულა Tondo di Michelangelo (ბარიტონისთვის და ფორტეპიანოსთვის). ნაწარმოებში შედის მიქელანჯელოს რვა სონეტი. პრემიერა შედგა 2007 წლის 18 ოქტომბერს.

2010 წელს ავსტრიელმა კომპოზიტორმა მეთიუ დიუიმ დაწერა "Il tempo passa: მუსიკა მიქელანჯელოსთვის" (ბარიტონისთვის, ალტისთვის და ფორტეპიანოსთვის). იგი იყენებს მიქელანჯელოს ლექსების თანამედროვე თარგმანს ინგლისურად. ნაწარმოების მსოფლიო პრემიერა შედგა 2011 წლის 16 იანვარს.

გარეგნობა

მიქელანჯელოს რამდენიმე პორტრეტია. მათ შორისაა სებასტიანო დელ პიომბო (დაახლოებით 1520), ჯულიანო ბუჯიარდინი, იაკოპინო დელ კონტე (1544-1545, უფიზის გალერეა), მარჩელო ვენუსტი (მუზეუმი კაპიტოლიუმში), ფრანცისკო დ "ოლანდა (1538-1539), ჯულიო ბონასონი (1546). ) და ა.შ. ასევე მისი გამოსახულება იყო კონდივის ბიოგრაფიაში, რომელიც გამოქვეყნდა 1553 წელს, ხოლო 1561 წელს ლეონე ლეონმა მოჭრა მონეტა მისი გამოსახულებით.

მიქელანჯელოს გარეგნობის აღწერისას რომან როლანმა საფუძვლად აირჩია კონტეს და დ "ჰოლანდიის პორტრეტები:

მიქელანჯელოს ბიუსტი
(დანიელ და ვოლტერა, 1564)

„მიქელანჯელო იყო საშუალო სიმაღლის, მხრებში განიერი და კუნთოვანი (...). თავი მრგვალი ჰქონდა, შუბლი კვადრატული, ნაოჭიანი, ძლიერად გამოხატული წარბის ქედებით. შავი, საკმაოდ მწირი თმა, ოდნავ ხვეული. ღია ყავისფერი პატარა თვალები, რომელთა ფერიც გამუდმებით იცვლებოდა, ყვითელი და ლურჯი ლაქებით მოფენილი (...). ფართო, სწორი ცხვირი ოდნავ კეხით (...). თხელი გამოკვეთილი ტუჩები, ქვედა ტუჩი ოდნავ გამოწეული. წვრილი ბაკენბარდები და ფაუნის ჩანგალი იშვიათი წვერი (...) ლოყებიანი სახე ჩაძირული ლოყებით.

თუმცა კინოში ამჯობინეს მისი წარმოჩენა უფრო მიმზიდველად, ვიდრე სინამდვილეში იყო.

მიქელანჯელომ არ დატოვა არც ერთი დოკუმენტირებული ავტოპორტრეტი, თუმცა, მკვლევარების მიერ მისი რამდენიმე ნამუშევარი მხატვრის შესაძლო გამოსახულებად ითვლება. მათ შორის - "ბოლონიის წმინდა პროკლე", ჰოლოფერნეს თავი ფრესკაში "იუდიტი და ჰოლოფერნე" სიქსტის კაპელის ჭერზე, დამარცხებული სკულპტურულ ჯგუფში "გამარჯვების სული", სახე წმ. ბართლომე (ფრესკა "უკანასკნელი განკითხვა"), წმ. ნიკოდიმე "სასმელში II.

ასევე ითვლება, რომ იგი გამოსახულია რაფაელის ფრესკაზე „ათენის სკოლა“, თუმცა ეს განცხადება არ არის ერთმნიშვნელოვანი. მიქელანჯელოს გარდაცვალების შემდეგ დანიელ და ვოლტერამ მოქანდაკის სიკვდილის ნიღაბი და ბიუსტი გააკეთა.

სულიერი ძიება და პირადი ცხოვრება

1536 წელს ვიტორია კოლონა, მარჩიონა პესკარა, ჩავიდა რომში, სადაც ამ 47 წლის დაქვრივებულმა პოეტმა 61 წლის მიქელანჯელოს ღრმა მეგობრობა დაიმსახურა.ვიტორია გახდა ერთადერთი ქალი, რომლის სახელიც მტკიცედ არის დაკავშირებული მიქელანჯელოსთან. მკვლევარი ნორტონი ამტკიცებდა, რომ „მისი ლექსები მისთვის ... ხანდახან ძნელია გამოირჩეოდეს სონეტებისგან ახალგაზრდა კაცის ტომასო კავალიერისთვის, უფრო მეტიც, ცნობილია, რომ თავად მიქელანჯელო ზოგჯერ ცვლიდა მისამართს „სინიორას“ „სინიორით“, სანამ მის ლექსებს უშვებს. წადი ხალხთან. მომავალში მისი ლექსები გამოქვეყნებამდე ცენზურას ატარებდა ძმისშვილის მიერ.

მისი გამგზავრება ორვიეტოსა და ვიტერბოში 1541 წელს, მისი ძმის, ასკანიო კოლონას აჯანყების გამო, პავლე III-ის წინააღმდეგ, არ შეუცვლია მის ურთიერთობას მხატვართან და ისინი განაგრძობდნენ ერთმანეთის მონახულებას და მიმოწერას, როგორც ადრე. იგი რომში დაბრუნდა 1544 წელს.

სონეტი No60

და უმაღლესი გენიოსი არ დაამატებს
ერთი ფიქრობდა მათ, ვინც თავად მარმარილოა
ფარავს უხვად - და მხოლოდ ეს ჩვენთვის
გონების მორჩილი ხელი გამოავლენს.

სიხარულს ველოდები, შფოთვა გულს მიჭერს,
ყველაზე ბრძენი, ყველაზე კეთილი დონა, - შენთვის
მე ყველაფერი მმართებს და მძიმეა ჩემი სირცხვილი,
რომ ჩემი საჩუქარი ისე არ გადიდებს, როგორც უნდა.

არა სიყვარულის ძალა, არა შენი სილამაზე,
ან სიცივე, ან ბრაზი, ან ზიზღის ჩაგვრა
ჩემს უბედურებაში მათ ეკისრებათ დანაშაული, -
შემდეგ, ეს სიკვდილი შერწყმულია წყალობასთან
შენს გულში - ოღონდ ჩემი პათეტიკური გენიოსი
ამონაწერი, მოსიყვარულე, მხოლოდ სიკვდილის უნარი.

მიქელანჯელო

ცნობილი მხატვრის ბიოგრაფებმა აღნიშნეს, რომ ”ამ ორი ღირსშესანიშნავი ადამიანის მიმოწერა არა მხოლოდ მაღალი ბიოგრაფიული ინტერესია, არამედ არის ისტორიული ეპოქის შესანიშნავი ძეგლი და გონების, დახვეწილი დაკვირვებით და სავსე აზრების ცოცხალი გაცვლის იშვიათი მაგალითი. ირონია."

მკვლევარები მიქელანჯელო ვიტორიასადმი მიძღვნილ სონეტებზე წერდნენ: ”მათი ურთიერთობის მიზანმიმართულმა, იძულებითმა პლატონურმა ურთიერთობამ გააუარესა და კრისტალიზაცია მოახდინა მიქელანჯელოს პოეზიის სასიყვარულო ფილოსოფიურ საწყობში, რომელიც დიდწილად ასახავდა თავად მარკიზის შეხედულებებსა და პოეზიას, რომელმაც როლი შეასრულა. მიქელანჯელოს სულიერი წინამძღოლი 1530-იან წლებში. მათმა პოეტურმა „მიმოწერამ“ თანამედროვეთა ყურადღება მიიქცია; ალბათ ყველაზე ცნობილი იყო სონეტი 60, რომელიც გახდა სპეციალური ინტერპრეტაციის საგანი.

ვიტორიასა და მიქელანჯელოს შორის საუბრების ჩანაწერები, მძიმედ დამუშავებული, შემონახულია პორტუგალიელი მხატვრის ფრანჩესკო დ'ოლანდის მშობიარობის შემდგომ გამოქვეყნებულ ჩანაწერებში.

შეფასება

მიქელანჯელო სიცოცხლეშივე ითვლებოდა უდიდეს ოსტატად. ახლა ის ითვლება ერთ-ერთ უდიდეს ოსტატად კაცობრიობის ისტორიაში. მისი ქანდაკებების, ნახატებისა და არქიტექტურის მნიშვნელოვანი ნაწილი მსოფლიოში ყველაზე ცნობილია. მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია დავითის ქანდაკება.

კინოში

• "აგონია და ექსტაზი" / Agony and the Ecstasy - რეჟ. Carol Reid, (აშშ-დიდი ბრიტანეთი, 1965)
• გ. მაკკევიციუსის სპექტაკლი "გადალახვა"
• დოკუმენტური ფილმი "მიქელანჯელო სუპერვარსკვლავი"

მიქელანჯელო დი ლოდოვიკო დი ლეონარდო დი ბუონაროტი სიმონი (Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni) არის ყველაზე ცნობილი მხატვარი იტალიიდან, არქიტექტურული და სკულპტურული ნამუშევრების გენიოსი, მაღალი რენესანსისა და ადრეული ბაროკოს პერიოდის მოაზროვნე. მიქელანჯელოს დროს ტახტზე მყოფი 13 პაპიდან 9-მა მოიწვია ოსტატი სამუშაოს შესასრულებლად და.

პატარა მიქელანჯელომ იხილა სინათლე 1475 წლის 6 მარტის ადრე დილით ორშაბათს გაკოტრებული ბანკირის და დიდგვაროვანი ლოდოვიკო ბუონაროტი სიმონის ოჯახში ტოსკანურ ქალაქ კაპრეზეში, არეცოს პროვინციის მახლობლად, სადაც მამამისს ეკავა პოდესის თანამდებობა). იტალიის შუა საუკუნეების ადმინისტრაციის ხელმძღვანელი.

ოჯახი და ბავშვობა

დაბადებიდან ორი დღის შემდეგ, 1475 წლის 8 მარტს, ბიჭი მოინათლა სან ჯოვანი დი კაპრეზეს ეკლესიაში (Chiesa di San Giovanni di Caprese). მიქელანჯელო მრავალშვილიან ოჯახში მე-2 შვილი იყო.დედა ფრანჩესკა ნერი დელ მინიატო სიენამ 1473 წელს გააჩინა პირველი შვილი ლიონარდო, 1477 წელს ბუონაროტო შეეძინა, 1479 წელს მეოთხე ვაჟი ჯოვანსიმონე, 1481 წელს უმცროსი ჟისმონდო დაიბადა. ხშირი ორსულობით დაღლილი ქალი კვდება 1481 წელს, როგორც კი მიქელანჯელო 6 წლის გახდა.

1485 წელს მრავალშვილიანი ოჯახის მამა მეორედ დაქორწინდა ლუკრეცია უბალდინი დი გალიანოზე, რომელმაც ვერ გააჩინა საკუთარი შვილები და გაზარდა ნაშვილები ბიჭები. ვერ გაუმკლავდა მრავალშვილიან ოჯახს, მამამ მიქელანჯელო გადასცა ტოპოლინოს აღმზრდელობით ოჯახს ქალაქ სეტინიანოში. ახალი ოჯახის მამა ქვისმთლელად მუშაობდა, ცოლი კი ბავშვს ბავშვობიდან იცნობდა, რადგან მიქელანჯელოს მედდა იყო. სწორედ იქ დაიწყო ბიჭმა თიხაზე მუშაობა და პირველად აიღო ჭუჭი.

მემკვიდრის განათლების მისაცემად, მამამ მიქელანჯელო დაავალა ფრანჩესკო გალატეა და ურბინოს (Francesco Galatea da Urbino) საგანმანათლებლო დაწესებულებაში, რომელიც მდებარეობს (Firenze). მაგრამ მისგან სტუდენტი უმნიშვნელო აღმოჩნდა, ბიჭს უფრო მეტად უყვარდა ხატვა, ხატებისა და ფრესკების კოპირება.

პირველი ნამუშევრები

1488 წელს ახალგაზრდა მხატვარი აღწევს თავის მიზანს და სასწავლებლად მიდის დომენიკო გირლანდაიოს სახელოსნოში, სადაც მთელი წლის განმავლობაში სწავლობს ხატვის ტექნიკის საფუძვლებს. სწავლის წლის განმავლობაში მიქელანჯელო ქმნის ცნობილი ნახატების რამდენიმე ფანქრის ასლს და გერმანელი მხატვრის მარტინ შონგაუერის (მარტინ შონგაუერის) გრავიურიდან ასლს, სახელწოდებით "წმინდა ანტონის ტანჯვა" ("Tormento di Sant'Antonio").

1489 წელს ახალგაზრდა ჩაირიცხა ბერტოლდო დი ჯოვანის (Bertoldo di Giovanni) სამხატვრო სკოლაში, რომელიც ორგანიზებული იყო ფლორენციის მმართველის (ლორენცო მედიჩის) ეგიდით. მიქელანჯელოს გენიალურობის შემჩნევისას, მედიჩები მას მფარველობის ქვეშ ატარებენ, ეხმარებიან მისი შესაძლებლობების განვითარებასა და ძვირადღირებული შეკვეთების შესრულებაში.

1490 წელს მიქელანჯელომ სწავლა განაგრძო მედიჩის კარზე ჰუმანიზმის აკადემიაში, სადაც გაიცნო ფილოსოფოსები მარსილიო ფიჩინო და ანჯელო ამბროჯინი, მომავალი პაპები: ლეო X (ლეო PP. X) და კლემენტ VII (კლემენს PP. VII). მიქელანჯელოს აკადემიაში 2 წლიანი სწავლისთვის ქმნის:

• მარმარილოს რელიეფი „მადონა კიბეზე“ („Madonna della scala“), 1492 წ., გამოფენილი ფლორენციულ მუზეუმში Casa Buonarroti (Casa Buonarroti);
• მარმარილოს რელიეფი "კენტავრების ბრძოლა" ("Battaglia dei centauri"), 1492, გამოფენილი Casa Buonarroti;
• ბერტოლდო დი ჯოვანის ქანდაკება.

1492 წლის 8 აპრილს ტალანტების გავლენიანი მფარველი ლორენცო დე მედიჩი გარდაიცვალა და მიქელანჯელო გადაწყვეტს დაბრუნდეს მამის სახლში.

1493 წელს, სანტა მარია დელ სანტო სპირიტოს (Santa Maria del Santo Spirito) ეკლესიის რექტორის ნებართვით, მან საეკლესიო საავადმყოფოში ცხედრების ანატომია შეისწავლა. ამის მადლიერების ნიშნად ოსტატი მღვდელს უკეთებს 142 სმ სიმაღლის ხის "ჯვარცმას" ("Crocifisso di Santo Spirito"), რომელიც ახლა გამოფენილია გვერდითა სამლოცველოში მდებარე ეკლესიაში.

ბოლონიაში

1494 წელს მიქელანჯელომ დატოვა ფლორენცია, არ სურდა მონაწილეობა მიეღო სავონაროლას (სავონაროლას) აჯანყებაში და გაემგზავრა (ბოლონიაში), სადაც მაშინვე აიღო 3 პატარა ფიგურის შეკვეთა წმინდა დომინიკის (სან დომენიკო) საფლავისთვის. ამავე სახელწოდების ეკლესია "წმინდა დომინიკი" ("Chiesa di San Domenico"):

• „ანგელოზი კანდელაბრით“ („Angelo reggicandelabro“), 1495 წ.;
• „სენტ პეტრონიუსი“ („სან პეტრონიო“), ქალაქ ბოლონიის მფარველი, 1495 წ.;
• "წმინდა პროკლე" ("San Procolo"), იტალიელი მეომარი-წმინდა, 1495 წ.

ბოლონიაში მოქანდაკე რთული რელიეფების შექმნას სწავლობს, სან პეტრონიოს ბაზილიკაში (La Basilica di San Petronio) Jacopo della Quercia-ს მოქმედებების ყურებით. ამ ნაწარმოების ელემენტები მიქელანჯელომ მოგვიანებით გაამრავლა ჭერზე ("Cappella Sistina").

ფლორენცია და რომი

1495 წელს 20 წლის ოსტატი კვლავ ჩადის ფლორენციაში, სადაც ძალაუფლება ჯიროლამო სავონაროლას ხელშია, მაგრამ არ იღებს რაიმე ბრძანებას ახალი მმართველებისგან. ის ბრუნდება მედიჩის სასახლეში და იწყებს მუშაობას ლორენცოს მემკვიდრეზე, პიერფრანჩესკო დი ლორენცო დე მედიჩიზე, ქმნის მისთვის ახლა დაკარგული ქანდაკებები:

• "იოანე ნათლისმცემელი" ("სან ჯოვანინო"), 1496;
• "მძინარე კუპიდონი" ("Cupido dormiente"), 1496 წ

ლორენცომ უკანასკნელი ქანდაკების დაძველება სთხოვა, მას სურდა ხელოვნების ნაწარმოები უფრო ძვირად გაეყიდა და ძველ აღმოჩენად გადასცა. მაგრამ კარდინალმა რაფაელ რიარიომ, რომელმაც ყალბი შეიძინა, აღმოაჩინა მოტყუება, თუმცა, ავტორის ნამუშევრებით აღფრთოვანებული, მასზე პრეტენზია არ გამოუთქვამს და მიიწვია რომში სამუშაოდ.

1496 წლის 25 ივნისს მიქელანჯელო ჩადის რომში, სადაც 3 წლის განმავლობაში ქმნის უდიდეს შედევრებს: ღვინის ღმერთის ბაკუსის (ბაქო) და (პიეტა) მარმარილოს ქანდაკებებს.

მემკვიდრეობა

მთელი თავისი ცხოვრების განმავლობაში, მიქელანჯელო არაერთხელ მუშაობდა რომში ან ფლორენციაში, ასრულებდა პაპების ყველაზე შრომატევადი ბრძანებებს.

გენიალური ოსტატის შემოქმედება გამოიხატა არა მხოლოდ ქანდაკებებში, არამედ ფერწერასა და არქიტექტურაშიც და დატოვა მრავალი შეუდარებელი შედევრი. სამწუხაროდ, ზოგიერთი ნამუშევარი ჩვენს დრომდე არ შემორჩენილა: ზოგი დაიკარგა, ზოგიც განზრახ განადგურდა. 1518 წელს მოქანდაკემ პირველად გაანადგურა ყველა ესკიზი სიქსტის კაპელას (Cappella Sistina) მხატვრობისთვის, ხოლო გარდაცვალებამდე 2 დღით ადრე მან კვლავ ბრძანა მისი დაუმთავრებელი ნახატების დაწვა, რათა შთამომავლობას არ ენახა მისი შემოქმედებითი ტანჯვა.

პირადი ცხოვრება

დანამდვილებით არ არის ცნობილი, ჰქონდა თუ არა მიქელანჯელოს ახლო ურთიერთობა თავის ვნებებთან, მაგრამ მისი მიზიდულობის ჰომოსექსუალური ბუნება მაესტროს ბევრ პოეტურ ნაწარმოებში ვლინდება.

57 წლის ასაკში მან მათი მრავალი სონეტი და მადრიგალი მიუძღვნა 23 წლის ტომასო დეი კავალიერს.(ტომასო დეი კავალიერი). მათი მრავალი ერთობლივი პოეტური ნაწარმოები საუბრობს ერთმანეთის მიმართ ორმხრივ და შემაშფოთებელ სიყვარულზე.

1542 წელს მიქელანჯელომ გაიცნო ჩეკინო დე ბრაჩი, რომელიც გარდაიცვალა 1543 წელს. მაესტრო იმდენად დამწუხრდა მეგობრის დაკარგვით, რომ მან დაწერა ციკლი 48 სონეტისგან, სადაც ადიდებდა მწუხარებას და მწუხარებას გამოუსწორებელი დანაკარგისთვის.

ერთ-ერთი ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც მიქელანჯელოსთვის პოზირებდა, ფებო დი პოჯიო, საპასუხო სიყვარულის სანაცვლოდ გამუდმებით სთხოვდა ფულს, საჩუქრებს და სამკაულებს ოსტატისგან, ამისთვის მიიღო მეტსახელი "პატარა შანტაჟი".

მეორე ახალგაზრდამ, გერარდო პერინიმ (Gherardo Perini), რომელიც ასევე პოზირებდა მოქანდაკესთვის, არ დააყოვნა მიქელანჯელოს კეთილგანწყობის გამოყენება და უბრალოდ გაძარცვა მისი თაყვანისმცემელი.

სიცოცხლის ბოლოს მოქანდაკემ მშვენიერი სიყვარული იგრძნო ქალი წარმომადგენლის, ქვრივისა და პოეტი ქალის ვიტორია კოლონას მიმართ, რომელსაც 40 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში იცნობდა. მათი მიმოწერა მიქელანჯელოს ეპოქის მნიშვნელოვანი ძეგლია.

სიკვდილი

მიქელანჯელოს ცხოვრება რომში 1564 წლის 18 თებერვალს შეწყდა. იგი გარდაიცვალა მსახურის, ექიმებისა და მეგობრების თანდასწრებით, რომელმაც მოახერხა ანდერძის კარნახი, უფალს დაჰპირდა - მის სულს, დედამიწას - სხეულს და მის ნათესავებს - ქონებას. მოქანდაკესთვის ააგეს საფლავი, მაგრამ მისი გარდაცვალებიდან ორი დღის შემდეგ, ცხედარი გარკვეული დროით გადაასვენეს სანტი აპოსტოლის (Santi Apostoli) ბაზილიკაში, ხოლო ივლისში იგი დაკრძალეს სანტა კროჩეს ბაზილიკაში (Basilica di Santa Croce). ) ფლორენციის ცენტრში.

ფერწერა

იმისდა მიუხედავად, რომ მიქელანჯელოს გენიალურობის მთავარი გამოვლინება იყო ქანდაკებების შექმნა, მას აქვს ფერწერული შესრულების მრავალი შედევრი. ავტორის აზრით, მაღალი ხარისხის ნახატები სკულპტურებს უნდა ჰგავდეს და წარმოდგენილი გამოსახულების მოცულობასა და რელიეფს ასახავდეს.

"კასკინას ბრძოლა" ("Battaglia di Cascina") შეიქმნა მიქელანჯელოს მიერ 1506 წელს სამოციქულო სასახლის (Palazzo Apostolico) დიდი საბჭოს დარბაზის ერთ-ერთი კედლის მოხატვისთვის გონფალონიერის (gonfaloniere) პიერ სოდერინის ბრძანებით. მაგრამ ნამუშევარი დაუმთავრებელი დარჩა, რადგან ავტორი რომში დაიბარეს.

უზარმაზარ მუყაოზე სანტ'ონოფრიოს საავადმყოფოს შენობაში მხატვარმა ოსტატურად გამოსახა ჯარისკაცები, რომლებიც ჩქარობენ მდინარე არნოში ბანაობის შეწყვეტას. ბანაკიდან საყვირმა მათ საბრძოლველად მოუწოდა და ჩქარი კაცები იღებდნენ იარაღს, ჯავშანს, სველ სხეულებზე ტანსაცმელს ათრევდნენ და თანამებრძოლებს ეხმარებოდნენ. პაპის დარბაზში განთავსებული მუყაო გახდა სკოლა ისეთი მხატვრებისთვის, როგორიცაა: ანტონიო და სანგალო (ანტონიო და სანგალო), (რაფაელო სანტი), რიდოლფო გირლანდაიო (რიდოლფო დელ გირლანდაიო), ფრანჩესკო გრანაჩიო (ფრანჩესკო გრანაჩი) და მოგვიანებით ანდრეა დელ სარტო ( ანდრეა დელ სარტო), ჯაკოპო სანსოვინო, ამბროჯიო ლორენცეტი, პერინო დელ ვაგა და სხვები. ისინი მოდიოდნენ სამუშაოდ და გადაწერეს უნიკალური ტილოდან, ცდილობდნენ მიუახლოვდნენ დიდი ოსტატის ნიჭს. მუყაო ჩვენს დრომდე არ შემორჩენილა.

„მადონა დონი“ ან „წმინდა ოჯახი“ (Tondo Doni) - ფლორენციაში (Galleria degli Uffizi) გამოფენილია მრგვალი ნახატი 120 სმ დიამეტრით. იგი გაკეთდა 1507 წელს „კანგიანტეს“ სტილში, როდესაც გამოსახული პერსონაჟების კანი მარმარილოს წააგავს. სურათის უმეტესი ნაწილი უკავია ღვთისმშობლის ფიგურას, მის უკან არის იოანე ნათლისმცემელი. მათ ხელში ჩვილი ქრისტე უჭირავთ. ნამუშევარი სავსეა რთული სიმბოლიზმით, ექვემდებარება სხვადასხვა ინტერპრეტაციებს.

მანჩესტერ მადონა

დაუმთავრებელი "მანჩესტერ მადონა" (Madonna di Manchester) დამზადდა 1497 წელს ხის დაფაზე და ინახება ლონდონის ეროვნულ გალერეაში (ეროვნული გალერეა). ნახატის პირველი სახელი ასე ჟღერდა: "მადონა და ბავშვი, იოანე ნათლისმცემელი და ანგელოზები", მაგრამ 1857 წელს იგი პირველად წარუდგინეს საზოგადოებას მანჩესტერში (მანჩესტერი) გამოფენაზე, რომელმაც მიიღო მეორე სახელი, რომლითაც იგი ცნობილია დღეს.

დაკრძალვა (Deposizione di Cristo nel sepolcro) შესრულდა 1501 წელს ხეზე ზეთით. მიქელანჯელოს კიდევ ერთი დაუმთავრებელი ნამუშევარი, რომელიც ეკუთვნის ლონდონის ეროვნულ გალერეას. ნაწარმოების მთავარი ფიგურა იყო ჯვრიდან გადმოღებული იესოს სხეული. მისი მიმდევრები თავიანთ მასწავლებელს კუბოში ატარებენ. სავარაუდოდ, იოანე მახარებელი გამოსახულია ქრისტეს მარცხნივ წითელ სამოსში. სხვა პერსონაჟები შეიძლება იყვნენ: ნიკოდემოსი (ნიკოდიმ) და იოსებ არიმათიელი (იოსებ არიმათიელი). მარცხნივ დაჩოქილი მასწავლებლის წინ არის მარიამ მაგდალინელი (მარიამ მაგდალინელი), ხოლო ქვემოთ მარჯვნივ ღვთისმშობლის გამოსახულებაა გამოკვეთილი, მაგრამ არა დახატული.

მადონა და ბავშვი

მადონას და ბავშვის ესკიზი (Madonna col Bambino) გაკეთდა 1520-დან 1525 წლამდე და შესაძლოა გადაიქცეს სრულფასოვან ნახატად ნებისმიერი მხატვრის ხელში. ინახება ფლორენციის მუზეუმში "Casa (House) Buonarroti" (Casa Buonarroti). ჯერ ფურცლის პირველ ფურცელზე დახატა მომავალი სურათების ჩონჩხები, შემდეგ მეორეზე ჩონჩხზე კუნთები "აშენა". ჩვენს დროში ნამუშევარი დიდი წარმატებით გამოიფინა ამერიკის მუზეუმებში ბოლო სამი ათწლეულის განმავლობაში.

ლედა და გედი

დაკარგული ნახატი "ლედა და გედი" ("Leda e il cigno"), რომელიც შეიქმნა 1530 წელს ფერარას ჰერცოგ ალფონსო I d'Este-სთვის (იტალ. Alfonso I d'Este), დღეს ცნობილია მხოლოდ ასლების წყალობით. მაგრამ ჰერცოგმა სურათი ვერ მიიღო, მიქელანჯელოსთან სამუშაოდ გაგზავნილმა დიდებულმა კომენტარი გააკეთა ბატონის ნამუშევარზე: ”ოჰ, ეს არაფერია!” მხატვარმა დესპანი გააძევა და შედევრი აჩუქა თავის სტუდენტს ანტონიო მინის (Antonio Mini), რომელთანაც ორივე და მალე დაქორწინდნენ. ანტონიომ ნამუშევარი წაიყვანა საფრანგეთში, სადაც ის იყიდა მონარქმა ფრენსის I-მა (ფრანსუა იერმა). ნახატი ეკუთვნოდა ფონტენბლოს სასახლეს (Château de Fontainebleau) მანამ, სანამ ის 1643 წელს არ გაანადგურა ფრანსუა სუბლე დე ნოიერმა, რომელიც სურათს ზედმეტად ვნებათაღელვად თვლიდა.

კლეოპატრა

1534 წელს შექმნილი ნახატი "კლეოპატრა" ("კლეოპატრა") ქალის სილამაზის იდეალია. ნამუშევარი საინტერესოა იმით, რომ ფურცლის მეორე მხარეს არის კიდევ ერთი ესკიზი შავი ცარცით, მაგრამ იმდენად მახინჯი, რომ ხელოვნებათმცოდნეებმა გამოთქვეს ვარაუდი, რომ ესკიზის ავტორი ერთ-ერთ ოსტატის სტუდენტს ეკუთვნოდა. მიქელანჯელოს ეგვიპტის დედოფლის პორტრეტი წარმოადგინა ტომასო დეი კავალიერიმ. შესაძლოა, ტომაზომ სცადა ერთ-ერთი უძველესი ქანდაკების დახატვა, მაგრამ მუშაობა წარუმატებელი აღმოჩნდა, შემდეგ მიქელანჯელომ ფურცელი გადაატრიალა და სისასტიკე შედევრად აქცია.

ვენერა და კუპიდონი

მუყაო "ვენერა და კუპიდონი" ("Venere e Amore"), შექმნილი 1534 წელს, გამოიყენა მხატვარმა იაკოპო კარუჩიმ ნახატის "ვენერა და კუპიდონის" შესაქმნელად ("ვენერა და კუპიდონი"). ზეთის ნახატი ხის პანელზე 1 მ 28 სმ 1 მ 97 სმ-ზე არის ფლორენციის უფიზის გალერეაში. ო მიქელანჯელოს ორიგინალური ნამუშევარი დღემდე არ შემორჩენილა.

პიეტა

ნახატი "Pieta" ("Pietà per Vittoria Colonna") დაიწერა 1546 წელს მიქელანჯელოს შეყვარებულისთვის, პოეტი ქალის ვიტორია კოლონასთვის. წმინდა ქალმა არა მხოლოდ მიუძღვნა თავისი ნამუშევარი ღმერთს და ეკლესიას, არამედ აიძულა მხატვარი უფრო ღრმად გამსჭვალულიყო რელიგიის სულით. სწორედ მას მიუძღვნა ოსტატმა რელიგიური ნახატების სერია, რომელთა შორის იყო პიეტა.

მიქელანჯელოს არაერთხელ აინტერესებდა, ეჯიბრებოდა თუ არა თავად ღმერთს, ცდილობდა ხელოვნებაში სრულყოფილების მიღწევას. ნამუშევარი ინახება იზაბელა სტიუარტ გარდნერის მუზეუმში (Isabella Stewart Gardner Museum) ბოსტონში (ბოსტონი).

ნათლისღება

ესკიზი "თეოფანია" ("ეპიფანია") მხატვრის გრანდიოზული ნამუშევარია, რომელიც დასრულდა 1553 წელს. იგი შესრულებულია 26 ქაღალდის ფურცელზე 2 მ 32 სმ 7 მმ სიმაღლის დიდი ფიქრის შემდეგ (ქაღალდზე ჩანს ესკიზის ცვლილებების მრავალი კვალი) . კომპოზიციის ცენტრში არის ღვთისმშობელი, რომელიც მარცხენა ხელით აშორებს წმინდა იოსებს. ღვთისმშობლის ფეხებთან არის ჩვილი იესო, იოსების წინ ჩვილი წმ. მარიამის მარჯვენა ხელზე გამოსახულია ადამიანის ფიგურა, რომელიც არ არის გამოვლენილი ხელოვნებათმცოდნეების მიერ. ნამუშევარი ლონდონის ბრიტანეთის მუზეუმშია გამოფენილი.

ქანდაკებები

დღეს ცნობილია მიქელანჯელოს კუთვნილი 57 ნამუშევარი, დაიკარგა 10-მდე სკულპტურა. ოსტატმა თავის ნამუშევარს ხელი არ მოაწერა და კულტურის მინისტრები აგრძელებენ მოქანდაკის ყველა ახალი ნამუშევრის „მოძიებას“.

ბაკუსი

მარმარილოსგან დამზადებული ღვინის მთვრალი ღმერთის სკულპტურა "ბაკუსი" ("ბაკო"), 2 მ 3 სმ სიმაღლით, გამოსახულია 1497 წელს ღვინის ჭიქით ხელში და ყურძნის მტევნებით, რომლებიც სიმბოლოა თავზე თმაზე. მას თან ახლავს თხის ფეხიანი სატირი. მიქელანჯელოს ერთ-ერთი პირველი შედევრის მომხმარებელი იყო კარდინალი რაფაელ დელა როვერი (რაფაელ დელა როვერი), რომელმაც შემდგომში უარი თქვა ნამუშევრის აღებაზე. 1572 წელს მედიჩების ოჯახმა იყიდა ქანდაკება. დღეს ის გამოფენილია ფლორენციის იტალიურ მუზეუმში "Bargello" ("Bargello").

რომან პიეტა

ჭერის შეღებვის შეკვეთა დაახლოებით 600 კვადრატული მეტრი ფართობით. მ "Sacellum Sixtinum"), სამოციქულო სასახლე, პაპი იულიუს II (Iulius PP. II) აჩუქა ბატონს მათი შერიგების შემდეგ. მანამდე მიქელანჯელო ფლორენციაში ცხოვრობდა, ის გაბრაზებული იყო პაპზე, რომელმაც უარი თქვა საკუთარი საფლავის მშენებლობის გადახდაზე.

მანამდე ნიჭიერ მოქანდაკეს ფრესკები არასოდეს გაუკეთებია, მაგრამ სამეფო პიროვნების შეკვეთა უმოკლეს დროში დაასრულა, ჭერი სამასი ფიგურით და ბიბლიიდან ცხრა სცენით დახატა.

ადამის შექმნა

"ადამის შექმნა" ("La creazione di Adamo") არის სამლოცველოს ყველაზე ცნობილი და ლამაზი ფრესკა, რომელიც დასრულდა 1511 წელს. ერთ-ერთი ცენტრალური კომპოზიცია სავსეა სიმბოლიზმითა და ფარული მნიშვნელობით. მამა ღმერთი, რომელიც გარშემორტყმულია ანგელოზებით, გამოსახულია უსასრულობისკენ მფრინავი. ის სწვდება ადამის გამოწვდილ ხელს შესახვედრად, რომელიც სულს აწვდის სრულყოფილ ადამიანის სხეულს.

ბოლო განაჩენი

ბოლო განკითხვის ფრესკა (Giudizio universale) მიქელანჯელოს ეპოქის უდიდესი ფრესკაა. 13 მ 70 სმ 12 მ გამოსახულებაზე ოსტატი 6 წლის განმავლობაში მუშაობდა, დაასრულა 1541 წელს. ცენტრში გამოსახულია ქრისტეს ფიგურა მარჯვენა ხელით მაღლა აწეული. ის აღარ არის მსოფლიოს მაცნე, არამედ ძლიერი მოსამართლე. იესოს გვერდით იყვნენ მოციქულები: წმინდა პეტრე, წმინდა ლავრენტი, წმინდა ბართლომე, წმინდა სებასტიანე და სხვები.

მკვდრები საშინლად უყურებენ მოსამართლეს, განაჩენის მოლოდინში. ქრისტეს მიერ გადარჩენილები მკვდრეთით აღდგებიან, ცოდვილები კი თავად ეშმაკმა გაიტაცა.

"საყოველთაო წარღვნა" არის მიქელანჯელოს მიერ 1512 წელს დახატული პირველი ფრესკა სამლოცველოს ჭერზე. ფლორენციელი ოსტატები დაეხმარნენ მოქანდაკეს ამ სამუშაოს შესრულებაში, მაგრამ მალე მათმა ნამუშევრებმა შეწყვიტეს მაესტროს დაკმაყოფილება და მან უარი თქვა გარე დახმარებაზე. გამოსახულება წარმოადგენს ადამიანის შიშებს სიცოცხლის ბოლო მომენტში. ყველაფერი უკვე წყლით არის დატბორილი, გარდა რამდენიმე მაღალი ბორცვისა, რომლებზეც სასოწარკვეთილი ადამიანები სიკვდილს აარიდონ თავი.

„ლიბიური სიბილი“ („ლიბიური სიბილი“) - ერთ-ერთი 5-დან, რომელიც გამოსახულია მიქელანჯელოს მიერ სამლოცველოს ჭერზე. მოხდენილი ქალი ფოლიოებით არის წარმოდგენილი ნახევრად შემობრუნებული. ხელოვნებათმცოდნეების ვარაუდით, მხატვარმა სიბილის გამოსახულება დააკოპირა პოზიორი ახალგაზრდა კაცისგან. ლეგენდის თანახმად, ის იყო საშუალო სიმაღლის მუქი ფერის აფრიკელი ქალი. მაესტრომ გადაწყვიტა გამოესახა თეთრკანიანი და ქერა თმით მელოდი.

სინათლის სიბნელისგან განცალკევება

ფრესკა "სინათლის სიბნელისგან განცალკევება", ისევე როგორც სხვა ფრესკები სამლოცველოში, სავსეა ფერებითა და ემოციებით. უმაღლეს გონებას, ყველაფრის სიყვარულით სავსეს, აქვს ისეთი წარმოუდგენელი ძალა, რომ ქაოსს არ შეუძლია ხელი შეუშალოს მას სინათლისაგან სიბნელის გამიჯვნაში. ყოვლისშემძლესთვის ადამიანური გარეგნობის მინიჭება ვარაუდობს, რომ თითოეულ ადამიანს შეუძლია შექმნას პატარა სამყარო საკუთარ თავში, განასხვავოს სიკეთე და ბოროტება, ნათელი და სიბნელე, ცოდნა და უმეცრება.

წმინდა პავლეს ტაძარი

XVI საუკუნის დასაწყისში მიქელანჯელომ, როგორც არქიტექტორმა, მონაწილეობა მიიღო წმინდა პეტრეს ბაზილიკის გეგმის შექმნაში, არქიტექტორ დონატო ბრამანტესთან ერთად. მაგრამ ამ უკანასკნელს არ მოსწონდა ბუონაროტი და მუდმივად აწყობდა შეთქმულებას მოწინააღმდეგის წინააღმდეგ.

ორმოცი წლის შემდეგ, მშენებლობა მთლიანად გადავიდა მიქელანჯელოს ხელში, რომელიც დაუბრუნდა ბრამანტეს გეგმას, უარყო ჯულიანო სანგალოს გეგმა (ჯულიანო და სანგალო). მაესტრომ უფრო მეტი მონუმენტურობა შემოიტანა ძველ გეგმაში, როდესაც მან მიატოვა სივრცის რთული დაყოფა. მან ასევე გაზარდა გუმბათქვეშა პილონები და გაამარტივა ნახევრადგუმბათის ფორმა. ინოვაციების წყალობით, შენობამ შეიძინა მთლიანობა, თითქოს მატერიის ერთი ნაწილისგან იყო გამოკვეთილი.

• ჩვენ გირჩევთ წაიკითხოთ შესახებ

პაოლინას სამლოცველო

მიქელანჯელომ მხოლოდ 1542 წელს 67 წლის ასაკში შეძლო სამოციქულო სასახლეში "პაოლინას სამლოცველოს" ("კაპელა პაოლინა") ხატვა. სიქსტის კაპელას ფრესკებზე ხანგრძლივმა მუშაობამ მნიშვნელოვნად შეარყია მისი ჯანმრთელობა, საღებავისა და თაბაშირის ორთქლის ჩასუნთქვამ გამოიწვია ზოგადი სისუსტე და გულის დაავადება. საღებავმა მხედველობა გაუფუჭა, ოსტატი ძლივს ჭამდა, არ ეძინა და ჩექმები კვირების განმავლობაში არ იხადა. შედეგად, ორჯერ ბუონაროტიმ შეწყვიტა მუშაობა და კვლავ დაუბრუნდა მათ, შექმნა ორი საოცარი ფრესკა.

„მოციქული პავლე მოქცევა“ („Conversione di Saulo“) - მიქელანჯელოს პირველი ფრესკა „პაოლინას სამლოცველოში“ ზომით 6 მ 25 სმ 6 მ 62 სმ, დასრულდა 1545 წელს. პავლე მოციქული ითვლებოდა მფარველ წმინდანად. პაპი პავლე III (Paulus PP III). ავტორმა გამოსახა მომენტი ბიბლიიდან, სადაც აღწერილია, თუ როგორ გამოეცხადა თავად უფალი საულს და ცოდვილი მქადაგებლად აქცია.

წმინდა პეტრეს ჯვარცმა

ფრესკა "წმინდა პეტრეს ჯვარცმა" ("Crocifissione di San Pietro") 6 მ 25 სმ 6 მ 62 სმ-ზე დაასრულა მიქელანჯელომ 1550 წელს და გახდა მხატვრის საბოლოო ნახატი. წმინდა პეტრეს იმპერატორმა ნერონმა (ნერონი) სიკვდილით დასჯა მიუსაჯა, მაგრამ მსჯავრდებულს სურდა თავდაყირა ჯვარზე ჯვარცმა, რადგან არ თვლიდა თავს ღირსად, მიეღო სიკვდილი, როგორც ქრისტე.

ბევრი მხატვარი, რომელიც ამ სცენას ასახავს, ​​გაუგებრობის წინაშე აღმოჩნდა. მიქელანჯელომ პრობლემა ჯვრის აღმართამდე ჯვრისწერის სცენის წარმოდგენით გადაჭრა.

არქიტექტურა

თავისი ცხოვრების მეორე ნახევარში მიქელანჯელომ სულ უფრო და უფრო დაიწყო არქიტექტურისკენ მიმართვა. არქიტექტურული ძეგლების მშენებლობის დროს მაესტრომ წარმატებით გაანადგურა ძველი კანონები, თავის შემოქმედებაში ჩადო წლების განმავლობაში დაგროვილი მთელი ცოდნა და უნარები.

„წმინდა ლავრენტის ბაზილიკაში“ („Basilica di San Lorenzo“) მიქელანჯელო მუშაობდა არა მხოლოდ მედიჩების საფლავის ქვებზე. ეკლესიას, რომელიც აშენდა 393 წელს XV საუკუნეში რეკონსტრუქციის დროს, პროექტის მიხედვით (ფილიპო ბრუნელესკი) დაემატა ძველი სამკვეთლო.

მოგვიანებით მიქელანჯელო გახდა ეკლესიის მეორე მხარეს მიმაგრებული New Sacristy-ის პროექტის ავტორი. 1524 წელს კლემენტ VII-ის (Clemens PP. VII) ბრძანებით არქიტექტორმა დააპროექტა და ააშენა ლაურენცის ბიბლიოთეკის შენობა (Biblioteca Medicea Laurenziana) ეკლესიის სამხრეთ მხარეს. რთული კიბეები, იატაკი და ჭერი, ფანჯრები და სკამები - ყველა წვრილმანი საგულდაგულოდ იყო გააზრებული ავტორის მიერ.

"პორტა პია" - კარიბჭე ჩრდილო-აღმოსავლეთით (Mura aureliane) რომში ძველ ნომენტანას გზაზე (Via Nomentana). მიქელანჯელომ გააკეთა სამი პროექტი, რომელთაგან დამკვეთმა პაპი პიუს IV (Pius PP. IV) დაამტკიცა ყველაზე იაფი ვარიანტი, სადაც ფასადი თეატრის ფარდას წააგავდა.

ავტორს არ უცოცხლია კარიბჭის მშენებლობის დასასრული. მას შემდეგ, რაც კარიბჭეები ნაწილობრივ განადგურდა ელვის შედეგად 1851 წელს, პაპმა პიუს IX-მ (Pius PP. IX) ბრძანა მათი რეკონსტრუქცია, რითაც შეცვალა შენობის თავდაპირველი იერსახე.

სანტა მარია დეგლი ანჯელი ე დეი მარტირის ტიტულოვანი ბაზილიკა (Basilica di Santa Maria degli Angeli e dei Martiri) მდებარეობს რომაულ (Piazza della Repubblica) და აშენდა ღვთისმშობლის, წმიდა დიდმოწამეებისა და ანგელოზების პატივსაცემად. ღმერთის. რომის პაპმა პიუს IV-მ მშენებლობის გეგმის შემუშავება მიქელანჯელოს დაავალა 1561 წელს.პროექტის ავტორს არ უნახავს სამუშაოს დასრულება, რომელიც დაეცა 1566 წელს.

ლექსები

სიცოცხლის ბოლო სამი ათწლეულის განმავლობაში მიქელანჯელო არა მხოლოდ არქიტექტურით იყო დაკავებული, მან დაწერა მრავალი მადრიგალი და სონეტი, რომლებიც ავტორის სიცოცხლეში არ გამოქვეყნებულა. პოეზიაში მღეროდა სიყვარულს, ადიდებდა ჰარმონიას და აღწერა მარტოობის ტრაგედია. პირველად ბუონაროტის ლექსები გამოქვეყნდა 1623 წელს. მთლიანობაში შემონახულია მისი სამასამდე ლექსი, 1500-ზე ცოტა ნაკლები წერილი პირადი მიმოწერიდან და სამას გვერდიანი პირადი ჩანაწერი.

1. მიქელანჯელოს ნიჭი გამოიხატებოდა იმაში, რომ მან ნახა მისი ნამუშევრები ჯერ კიდევ მათ შექმნამდე. ოსტატმა პირადად აირჩია მარმარილოს ნაჭრები მომავალი ქანდაკებებისთვის და თავად იყო დაკავებული მათი სახელოსნოში ტრანსპორტირებით. ის ყოველთვის ინახავდა და ინახავდა ნედლეულ ბლოკებს, როგორც მზა შედევრებს.
2. მომავალი „დავითი“, რომელიც მიქელანჯელოს წინაშე მარმარილოს უზარმაზარი ნატეხის სახით გამოჩნდა, ის ქანდაკება აღმოჩნდა, რომელიც წინა ორმა ოსტატმა უკვე მიატოვა. მაესტრო 3 წლის განმავლობაში მუშაობდა შედევრზე, 1504 წელს შიშველი „დავითი“ წარუდგინა საზოგადოებას.
3. 17 წლის ასაკში მიქელანჯელომ იჩხუბა 20 წლის პიეტრო ტორიჯიანოს, ასევე ხელოვანს, რომელმაც ჩხუბში მოწინააღმდეგის ცხვირის მოტეხვა მოახერხა. მას შემდეგ, მოქანდაკის ყველა გამოსახულებაში ის დახრილი სახითაა წარმოდგენილი.
4. წმინდა პეტრეს ბაზილიკაში „პიეტა“ იმდენად დიდ შთაბეჭდილებას ახდენს მაყურებელზე, რომ მას არასტაბილური ფსიქიკის მქონე პირები არაერთხელ დაესხნენ თავს. 1972 წელს ავსტრალიელმა გეოლოგმა ლასლო ტოტმა ჩაიდინა ვანდალიზმი და 15-ჯერ დაარტყა ქანდაკებას ჩაქუჩით. ამის შემდეგ „პიეტა“ მინის მიღმა მოათავსეს.
5. ავტორი პიეტას საყვარელი სკულპტურული კომპოზიცია „ქრისტეს გოდება“ ერთადერთი ხელმოწერილი ნამუშევარი იყო. როდესაც შედევრი წმინდა პეტრეს ბაზილიკაში წარადგინეს, ხალხმა დაიწყო ვარაუდი, რომ მისი შემქმნელი იყო კრისტოფორო სოლარი (Cristoforo Solari). შემდეგ მიქელანჯელომ, რომელიც ღამით საკათედრო ტაძრისკენ გაემართა, დაარტყა ღვთისმშობლის ტანსაცმლის ნაკეცები "მიქელანჯელო ბუონაროტი ფლორენციელი გამოძერწილი". მაგრამ მოგვიანებით მან ნანობდა გამოვლენილი სიამაყე, აღარასოდეს მოაწერა ხელი თავის ნამუშევრებს.
6. ბოლო განაჩენზე მუშაობისას ოსტატი მაღალი ხარაჩოდან შემთხვევით გადმოვარდა, რის შედეგადაც ფეხი მძიმედ დაზიანდა. ამას ცუდ ნიშნად ხედავდა და მუშაობა აღარ სურდა. მხატვარი ოთახში ჩაიკეტა, არავის უშვებდა და სიკვდილი გადაწყვიტა. მაგრამ ცნობილმა ექიმმა და მიქელანჯელოს მეგობარმა - ბაჩო რონტინიმ (ბაჩიო რონტინი) მოისურვა განკურნება გზააბნეული ჯიუტი და რადგან კარები მის წინ არ გაიღო, სარდაფიდან სახლში შეაღწია დიდი გაჭირვებით. ექიმმა აიძულა ბუონაროტი მიეღო წამლები და დაეხმარა გამოჯანმრთელებაში.
7. სამაგისტრო ხელოვნების ძალა მხოლოდ დროთა განმავლობაში ძლიერდება. ბოლო 4 წლის განმავლობაში ასზე მეტმა ადამიანმა მიმართა სამედიცინო დახმარებას მიქელანჯელოს გამოფენილი ნამუშევრების ოთახების მონახულების შემდეგ. მაყურებლისთვის განსაკუთრებით შთამბეჭდავია შიშველი „დავითის“ ქანდაკება, რომლის წინ ადამიანებმა არაერთხელ დაკარგეს გონება. ისინი უჩიოდნენ დეზორიენტაციას, თავბრუსხვევას, აპათიას და გულისრევას. სანტა მარია ნუოვას საავადმყოფოს ექიმები ამ ემოციურ მდგომარეობას „დავითის სინდრომს“ უწოდებენ.

↘️🇮🇹 სასარგებლო სტატიები და საიტები 🇮🇹↙️ გაუზიარე შენს მეგობრებს