რას ნიშნავს "მაიმუნი დახუჭული თვალებით" სმაილიკი და რა სიტუაციებში უნდა იქნას გამოყენებული? მაიმუნი ჩინურ ხალხურ კულტურაში.

2016 წლის 8 თებერვალს მაიმუნის წელი იწყება.

მაიმუნის შესახებ მოსაზრებები საკმაოდ მკვეთრად და მკაფიოდ იყოფა აღმოსავლეთ-დასავლეთის გონებრივი ხაზის გასწვრივ. აღმოსავლეთის ქვეყნებში, განსაკუთრებით ეგვიპტეში, ინდოეთსა და ჩინეთში მაიმუნი განასახიერებს სიბრძნეს, გამბედაობას, მოხერხებულობას და თავგანწირვას.აღმოსავლეთის მრავალი ხალხის რელიგიაში მაიმუნს პატივს სცემდნენ, როგორც წმინდა ცხოველს. ეგვიპტეში ბაბუნი სიბრძნის სიმბოლოდ ითვლებოდა, ჩინეთში მდედრი გიბონი ახასიათებდა დედობრივ მზრუნველობას, ხოლო იაპონიაში სათამაშო მაიმუნი კვლავ ბავშვის ამულეტად ითვლება.

სხვა რამ არის დასავლეთი, სადაც მაიმუნი გახდა კაუსტიკური ზღაპრების მთავარი გმირი და ადამიანის მახინჯი კარიკატურა. ევროპელებისთვის მაიმუნი განასახიერებდა ისეთ მანკიერ ადამიანურ თვისებებს, როგორიცაა სისულელე, ამაოება, დისბალანსი, სიხარბე, სიზარმაცე და ლტოლვა, ხოლო ქალთან მიმართებაში ასევე კოკეტურობა, ცნობისმოყვარეობა, გულუბრყვილობა და ლაპარაკი.

დევიდ ტენიერსი უმცროსი (1610 ანტვერპენი - 1690 ბრიუსელი) დაცვის ოთახი მაიმუნებით

მაიმუნები - ეგზოტიკური ცხოველები შორეული ქვეყნებიდან - გავრცელებულია დასავლეთ ევროპაში ადრეული შუა საუკუნეებიდან. ამას მოწმობს დოკუმენტები, ვიზუალურ ხელოვნებაში კი მაიმუნები საკმაოდ გავრცელებულია. რამ მიიპყრო ხალხი და მხატვრები ამ ცხოველების მიმართ? რა ადგილი უჭირავთ მათ სიმბოლოების სერიაში და რას ეუბნებიან ხელოვნების მოყვარულებს?

დევიდ ტენიერსი უმცროსი. მაიმუნების ფესტივალი

ევროპა პრიმატებმა შეიჭრნენ - ასეთი დასკვნა თავისთავად გვთავაზობს ძველი ოსტატების უძველესი ხელნაწერებისა და ნახატების ილუსტრაციების განხილვისას. და ნაწილობრივ ეს მართალია. მეცამეტე საუკუნეში მაიმუნები პარიზის ღვთისმშობლის ტაძარშიც კი ცხოვრობდნენ! გაწვრთნილი "სასამართლო მანერებით" და ტურნირის ბრძოლის ხელოვნებაში, ცხოველებს ხშირად ატარებდნენ ისტრიონები (მაწანწალა ბუფონები) ჩვეულებრივი ადამიანების გასართობად.

შუა საუკუნეების ევროპაში მოშინაურებული მაიმუნები სამეფო კარებსა და მდიდარ სახლებში ინახებოდა, როგორც კეთილდღეობის ატრიბუტი. ცხოველები ცხოვრობდნენ მონასტრებში და ეკლესიებშიც კი.

ამ მხიარული ცხოველების მთელი პოპულარობით, ეკლესია არ აფასებდა მათ. ასეთი ნეგატიური დამოკიდებულების ფესვები ადრეულ ქრისტიანობაში მიდის, როდესაც ძველ ეგვიპტეში („სიბნელის ქვეყანა“, საიდანაც, ძველი აღთქმის თანახმად, მოსე გაიქცა) ღმერთ თოთს თაყვანს სცემდნენ ბაბუნის სახით.

391 წელს, ალექსანდრიაში, წარმართთა პოგრომის შემდეგ, ქრისტიანებმა დატოვეს წმინდა ბაბუნის მხოლოდ ერთი ქანდაკება, რათა მთელი მსოფლიოსთვის ეჩვენებინათ „ურწმუნოების“ კერპები. ქრისტიანობის დამკვიდრებასთან ერთად მაიმუნი ეკლესიის აღიარებულ მტრად იქცა და ქადაგებებში ზოგჯერ სინონიმებად გამოიყენებოდა სიტყვები „ეშმაკი“ და „მაიმუნი“.

შუასაუკუნეების მორალი საუკუნეების განმავლობაში ასახელებდა უდანაშაულო ცხოველებს და განსაზღვრავდა მათთვის მკაფიო როლს. ადრეულ ევროპულ მინიატურებს შორის (XV ს.) ცნობილია ღვთის შემოქმედების სიუჟეტი: ცხოველები. ყველა ცხოველი ჩვეულებრივ მდებარეობს უფლის მარცხენა მხარეს. უფრო მეტიც, მითიური ერთრქა ყოველთვის პირველ რიგში იყო გამოსახული - ყოვლისშემძლე ფავორიტი, რომელსაც პირით უჭირავს ეს მოხდენილი კურთხეული ცხოველი (არსებობს მოსაზრება, რომ ერთრქა განასახიერებდა ქრისტეს, ხოლო მისი რქა - ჯვარი, მაცხოვრის მსხვერპლშეწირული სიკვდილი) . გარდა ამისა, მარცხნივ არის სხვა ცხოველები. და მხოლოდ ერთი მაიმუნი არის ღვთის მარჯვნივ. ამავდროულად, unicorn და მაიმუნი სივრცულად განლაგებულია იმავე სიბრტყეში, რითაც განასახიერებს სიკეთისა და ბოროტების ძალების ანტაგონიზმს.

ლუკას მოზერის ნახატში „მარიამი ბავშვთან ერთად“, ისევე როგორც მის „მარიამ მაგდალინელის უკანასკნელ ზიარებაში“ (საკურთხეველი), მაიმუნი სპეციალურად არის წარმოდგენილი, როგორც ანტიპოდი ქრისტეს ნათელი და სუფთა გამოსახულების მიმართ.

ლუკას მოზერი. მარიამ მაგდალინელის მოგზაურობა. წმინდა მარიამ მაგდალინელის საკურთხევლის გარე ფრთა. 1431 წ. მარიამ მაგდალინელის ეკლესია, ტიფენბორნი (გერმანია)

ეს არის ალბრეხტ დიურერის „მადონა მაიმუნთან“ მნიშვნელობა: ბავშვი მის მკლავებში ზის ჩიტთან ერთად, მაიმუნი მდებარეობს მეორე მხარეს, რა თქმა უნდა, ღვთისმშობლის ფეხებთან, ისევ კონტრასტულად. .

ალბრეხტ დიურერი. მადონა მაიმუნთან ერთად

ჰანს ბალდუნგი. ღვთისმშობელი და ბავშვი

ი.მეკენემის ნახატში „Ecce Homo“ მაიმუნი მიჯაჭვულია ციხის ფანჯრის გისოსებზე და წინა პლანზე მოთავსებულია ქრისტესთან იმავე ხაზზე, მაგრამ მის საპირისპიროდ. აქ ის არის არა მხოლოდ მისი ცოდვილი საპირისპირო, არამედ გარკვეული მონაწილეობა წარმართი ტირანის პონტიუს პილატეს ტახტში.

ისრაელ ფონ მეკენემი. Ecce Homo

თვით ავგუსტინე ნეტარი IV საუკუნეში. ქრისტეს შობიდან ქადაგებდა, რომ ეშმაკი არის „ღვთის მაიმუნი“: მზაკვრული, სასტიკი, დაუნდობელი და ვნებათაღელვა. პრიმატების ბოლო თვისებამ განსაკუთრებული პოპულარობა მოიპოვა. მე-9-მე-13 საუკუნეებში გამოცემული სიზმრების ინტერპრეტაციებიც კი სიზმარში მაიმუნის გამოჩენას მოახლოებული „სასიამოვნოს“ ნიშნად აფასებდა.

მაიმუნის გამოსახულების ალეგორია - ვნების ცოდვის განსახიერება, ბევრ ნაკვეთში შეიძლება ნახოთ.

ფრანს ფრანკენ უმცროსი. ადამიანი აკეთებს არჩევანს სათნოებასა და ცოდვას შორის

რენესანსს ახასიათებს მნიშვნელობების გამრავლების სურვილი და აღქმის საკმაოდ შორეული დონეების დაწყვილება. რენესანსმა გვიანი შუა საუკუნეებიდან მემკვიდრეობით მიიღო სიმბოლიზმის გემოვნება, მაგრამ ამავდროულად მოხდა აღქმის გარკვეული ტრანსფორმაცია: შუა საუკუნეები ცდილობდნენ აეშენებინათ მნიშვნელობათა იერარქია, პირდაპირი მნიშვნელობიდან ალეგორიიდან მორალურზე ასვლა, შემდეგ კი. ანაგოგიური მნიშვნელობა, რომელიც, დანტეს ფორმულის გამოყენებით, „მნიშვნელოვანი საგნების მეშვეობით გამოხატავს უმაღლეს საგნებს, რომლებიც დაკავშირებულია მარადიულ დიდებაში“, ხოლო რენესანსი ამჯობინებდა მნიშვნელობების შეთავსებას. შუასაუკუნეების აღქმა ცდილობდა მოეწყო საკუთარი თავი ტაძრად, ხოლო რენესანსის აღქმა ცდილობდა მოეწყო როგორც კურიოზთა კაბინეტი, სადაც ობიექტები ურთიერთქმედებენ ერთმანეთთან, "აკანკალებენ" ერთმანეთს, მაგრამ ამავე დროს რჩებიან საკმაოდ ავტონომიური.

რამდენად ორაზროვანია რენესანსის მხატვრების ტილოებზე აღმოჩენილი ცხოველების სიმბოლოები მაიმუნის გამოსახულებებთან დაკავშირებული შეთქმულებით.

სტეფანო დი ჯოვანის მოგვების მოგზაურობაში გასპარდის, მელქიორისა და ბალთაზარის საჩუქრებით ქარავანის წინ მაიმუნი ზის ერთ-ერთ ცხენზე. შესაძლებელია, ავტორს სურდა ჩვილი ქრისტესადმი შესაწირის ეგზოტიკურობაზე ხაზგასმა. მაგრამ, წმინდა მხატვრობაში სიმბოლოების ენის აქტიური გამოყენების გათვალისწინებით, სავარაუდოა, რომ დაუცველი მაიმუნი ნიშნავს ადამიანის მგრძნობიარე, ცხოველურ ბუნებას, რომელიც ახლა, მაცხოვრის დაბადებით, განზრახული აქვს თაყვანი სცეს მის წინაშე.

სტეფანო დი ჯოვანი. მოგვების მოგზაურობა (C. 1435)

ეს თეზისი ადვილად არის ამოცნობილი გოსენ ვან დერ ვეიდენის (1516) ტრიპტიხის ცენტრალურ პანელში ლიერში (ბელგია) გუმმარუსის ეკლესიაში. ღვთისმშობლის ქორწინების სცენაში ქვედა მარცხენა კუთხეში მაიმუნი ეხუტება ძაღლს,

გოსენ ვან დენ ვეიდენი "ღვთისმშობლის ქორწინება"

ამის დადასტურება შესაძლებელია ღვთისმშობლის ოსტატის მიერ ქალწულთა შორის (Virgo inter Virgines) შექმნილი „ჯვარცმა“ (დაახლოებით 1480-1495, უფიზის გალერეა). ჯვრისწერის ტრადიციულ იკონოგრაფიაში უჩვეულო დეტალია ჩაქსოვილი: ჯვრის ძირში თავის ქალასთან მაიმუნი ზის.

ღვთისმშობლის ოსტატი ქალწულებს შორის (Virgo inter Virgines). ჯვარცმა (C. 1480-1495. Uffizi Gallery)

ტრადიციული იკონოგრაფია მიზნად ისახავს მაყურებელს შეახსენოს, რომ მაცხოვრის ჭრილობების სისხლი ადამის თავის ქალას ასხამს და ასუფთავებს პირველ ცოდვას. ქალწულთა შორის ღვთისმშობლის მოძღვარი კიდევ ერთ ნაბიჯს დგამს ხსნის დოქტრინის საბოლოო ვიზუალიზაციისკენ: თავდაპირველი ცოდვის გამოსყიდვა ადამიანს აძლევს შესაძლებლობას განთავისუფლდეს ამ სამყაროს ცდუნებებისგან, სადაც ის სხვა არაფერი იყო, თუ არა სათამაშო სათამაშო. ვნებები, მისი დაცემული ბუნების მძევალი, რამაც მას უბიძგა, ისევე როგორც მხატვარი მაიმუნის მიერ გამოსახული, რომელიც კაცობრიობის წინაპრის თავის ქალას ატრიალებს.

XVI საუკუნეში. მაიმუნმა ხშირად დაიწყო გამოჩენა ადამისა და ევას დაცემის სცენაზე, თუმცა ბიბლიის მიხედვით მისი ყოფნა ამ ეპიზოდში არ არის გათვალისწინებული. თუმცა, თუ ლოგიკურია ვიმსჯელოთ: ვინ, თუ არა უცერემონიო მაიმუნი თავისი ვნებათაღელვით, ხილისადმი დამოკიდებულებით, სხვა ვინ, თუ არა ის, უნდა აღძრას პირველ ადამიანებს აკრძალული ხილის გასინჯვაზე! ბაბუინის აშკარა ნაყოფიერება, რომელიც ასე აფასებდნენ ძველებს, ახლა ეშმაკისგან გამომავალი ცოდვის ერთ-ერთ „მტკიცებულებად“ იქცა.

კორნელის ვან ჰარლემი. შემოდგომა (1592, Rijksmuseum, ამსტერდამი)

გასაკვირი არ არის, რომ იან გოსაერტის დაცემის სცენაზე (დაახლოებით 1525 წ.) ჩვენ ვპოულობთ მაიმუნს, რომელიც ადამის უკან ცოდნის ხის ძირში იჯდა. მართალია, ის ჭამს მსხალს, თითქოს პაროდიას აკეთებს ჭამის აკრძალვის დარღვევას სიკეთისა და ბოროტების ცოდნის ნაყოფიდან.

ადამი და ევა (დაახლოებით 1525, Staatliche Museen, ბერლინი)

ამრიგად, რენესანსის დადგომასთან ერთად, მე-16 საუკუნეში, საეკლესიო მოღვაწეების მიერ მაიმუნების ოფიციალური დევნა შესუსტდა. ან სექსუალობა უკვე შეწყდა სასიკვდილო ცოდვად, ან რენესანსის მაცოცხლებელმა სულმა შეძლო გამანადგურებელი დარტყმა მიაყენა ობსკურანტიზმს, მაგრამ მაიმუნების გამოსახულებები გამოჩნდა კიოლნის, ლონდონის, მონსის საკათედრო ტაძრებშიც კი (თუმცა უკიდურესად იშვიათად). სწორედ ამ დროიდან ხდება მაიმუნი არა ეშმაკი, არამედ მისი მსხვერპლი, ცოდვილი, დაცემული ანგელოზი. და მისტერიებში მაიმუნი უკვე ადამიანის მდგომარეობა იყო, სანამ მასში სული შევიდოდა.

მაიმუნების მოუსვენარმა განწყობამ მათ მფლობელებს ბევრი უბედურება მოუტანა. ფრანგებს დიდი ხნის განმავლობაში ახსოვდათ, თუ როგორ 1288-ე საუკუნეში მაიმუნები ავიდნენ ბურგუნდიის საჰერცოგოს სასამართლოში და გაანადგურეს მთელი არქივი. მსგავსი შემთხვევების თავიდან ასაცილებლად „ყაჩაღებს“ უბრალოდ ჯაჭვებზე აკავებდნენ. ბავარიის დედოფალ იზაბელას მაიმუნიც კი ხის თასზე იყო მიბმული. მაგრამ მხატვრებმა ამ სურათში დიდაქტიკური პოტენციალი დაინახეს. ახლა კი ხის გემბანი ნიშნავს ამქვეყნიურ სიამოვნებას, ხოლო უდანაშაულო ცხოველი თავისუფლებას მოკლებული ნიშნავს "მოთვინიერებულ ცოდვას". გოსენ ვან დერ ვეიდენის მიერ გემბანზე მიჯაჭვული მაიმუნი ახასიათებს "სათნოებით შეკრულ ცოდვას".

ჰენდრიკ გოლციუსი. მაიმუნი ჯაჭვზე, მჯდომარე. (ამსტერდამი, 1597)

სიმბოლური მნიშვნელობების აღწერილი დიაპაზონის ერთგვარი პარალელი, რომლითაც მაიმუნი იყო დაჯილდოვებული რენესანსის მხატვრობაში, შეიძლება გახდეს ემბლემა იაკობ ტიპოტიუსის კოლექციიდან "Symbola divina et humana ..." ("სიმბოლოები ღვთაებრივი და ადამიანური ..." , 1601). Typotius გამოსახავს მაიმუნს, რომელიც ზის ჯაჭვზე, ემბლემას მიკუთვნებული დევიზი ასეთია: "Exacverant dentas suos" ("გაახეხეთ კბილები").

იაკობ ტიპოტიუსი. Symbola divina et humana pontificum, imperatorum, regum (სიმბოლოები ღვთაებრივი და ადამიანური...). პრაღა, 1601 წ

ხოლო განმარტებით წარწერაში ნათქვამია – „Simiae immundi animalis, qua capitur Genius Luxuriae“ („მაიმუნები, უწმინდური ცხოველები, რომლებიც ტყვეობაში არიან ვნების სულით“). მაგრამ თუ დიურერის ბორკილებიანი მაიმუნი სიმბოლოა "მოთვინიერებულ ცოდვას", მაშინ ტიპოტიუსმა ამ სურათს სრულიად საპირისპირო მნიშვნელობა მისცა და ის განასახიერებს "ცოდვისადმი მიჯაჭვულობას".

შენიშვნა: სიმბოლოს შინაარსი დიდად არის დამოკიდებული კონტექსტზე და რაც უფრო ნათლად არის მოცემული, რაც უფრო მეტი დეტალია ამ კონტექსტში, მით უფრო მკაცრია ველი ცალსახა ინტერპრეტაციისთვის. სიმბოლოები არ ექვემდებარება „ანბანურ კითხვას“, მაგრამ ემორჩილება გარკვეული „სემანტიკური სინტაქსის“ წესებს. ამის მაგალითია ინგლისელი ფილოსოფოსის რობერტ ფლუდის (1574 - 1637) ნაშრომის სათაურ გვერდზე გრავირება "Tractatus secundus de naturae simia seu macrocosmi historia" (მეორე ტრაქტატი ბუნებრივ მაიმუნზე, ან მაკროკოსმოსის ისტორიაზე). - ლათინური), გამოქვეყნდა ოპენჰაიმში 1618 წელს.

Fludd Robert, Tractatus secundus de naturae simia seu technica macrocosmi historia in partes undicis divisa...Francofurti: sumptibus haeredum Johannis Theodori de Bry, Typis Caspari Rötelii, 1624 წ.

გრავიურაზე ჩვენ ვხედავთ წრეს დაყოფილი 11 სექტორად, სიმბოლური გამოსახულებები, რომლებშიც შეესაბამება ტრაქტატის პირველი ნაწილის ერთ-ერთ წიგნს, რომელიც ეძღვნება მათემატიკის გამოყენებას ცოდნის სხვადასხვა დარგში: "De Arithmetica Militari" (On the ომის მათემატიკა. - ლათ.), "De Arithmetica Musica" (მუსიკის მათემატიკაზე. - ​​ლათ.), "De Arithmetica Astronomica et Astrologica" (ასტრონომიისა და ასტროლოგიის მათემატიკის შესახებ. - ლათ.), "De Arithmetica". მემორიალი" (მეხსიერების მათემატიკაზე. - ​​ლათ.). წრის ცენტრში გამოსახულია მაიმუნი მაჩვენებლით. ტრაქტატამდე.

კომპოზიციის ლაკონურობა საშუალებას აძლევს მას გახდეს სხვადასხვა მნიშვნელობის სათავსო. ამის ნათელი მაგალითია პიტერ ბრიუგელ უფროსის ცნობილი „ორი მაიმუნი“ (1562 წ.) ბერლინის დალემის გალერეის კოლექციიდან.

ხელოვნებათმცოდნეთა უმეტესობა მიდრეკილია ნახატის ინტერპრეტაციას, როგორც ვნებებით დამონებული ადამიანის ალეგორიას, რომელიც აღარც კი მიისწრაფვის თავისუფლებისკენ, არამედ კმაყოფილია „სამი თხილის უბედური დღესასწაულით“, რომელიც განასახიერებს მიწიერ კურთხევებს.

პ. ბრიუგელი. ორი მაიმუნი (1562)

ორი ცხოველი, ერთ რგოლზე მიჯაჭვული, ზის, ერთმანეთისგან მოშორებით, ფანჯრის თაღში, რომელიც გადაჰყურებს გემებით ზღვის ყურეს. წყვილი ფრინველი, რომელიც ჰაერში ზღვის ზემოთ აფრიალებს, ხაზგასმული კონტრასტია ტყვეობისთვის განწირული მაიმუნებისგან. ერთ-ერთი მაიმუნი მუწუკით არის მიბრუნებული მნახველისკენ, მაგრამ მზერა სადღაც წარსულშია მიმართული: ოდნავ გვერდით და ქვემოთ, მეორე ზის ზღვისკენ, მაგრამ უყურებს არა მას, არამედ მის ფეხებს და დახრილი. პოზა გამოხატავს აპათიას და უიმედობას. მაიმუნების გვერდით, ფანჯრის ღიობში, ირგვლივ ცარიელი ჭურვები დევს, საიდანაც თხილი აქვს გაჭედილი. ბრიუგელის ამ ნაშრომმა მრავალი ინტერპრეტაცია გამოიწვია: ის განიმარტება როგორც ბუნების თავისუფალ ჰარმონიასა და ადამიანის ტრაგიკულ ეგოისტობას შორის წინააღმდეგობის ანარეკლად, ასევე ადამიანის ბუნების საბაზისო და სულიერ მხარეს შორის კონტრასტად და როგორც ადამიანის არსებობის შეზღუდვების ასახვა. შესაძლოა, ჰორსტ ვოლდემარ იანსონი ყველაზე ახლოს მივიდა "მაიმუნების" ინტერპრეტაციასთან, ნახატს განიხილავს, როგორც ადამიანის პოზიციის სიმბოლოს ამ სამყაროში, როდესაც ვნებებით დამონებული, ის აღარც კი მიისწრაფვის თავისუფლებისკენ, არამედ კმაყოფილდება "უბედურებით". სამი თხილის დღესასწაული“, რომელიც განასახიერებს არსებების კომფორტს. ამ სამყაროს მწირი კომფორტისთვის თავდადებულ ამ არსებას მხოლოდ სამწუხარო შეუძლია: ეს უკვე არა ცოდვის, არამედ შინაგანი განწირვისა და ლტოლვის შესახებ - და სრული დავიწყებაა იმისა, თუ რა არის თავისუფლება.

მაიმუნის მიერ მოკლედ მიცემული თავისუფლების მოტივი ასახულია ჰოლანდიელი პოეტისა და დიპლომატის იაკობ კაცის მიერ გამოცემულ წიგნში „Silenus Alcibiadis, sive Proteus“ (Alcibiades Silenus, ანუ Proteus - ლათ.) ერთ-ერთ ემბლემში. და გრავიორი ადრიან ვან დე ვენი 1618 წელს თითოეული ემბლემისთვის მკითხველს შესთავაზეს სამი სახის ინტერპრეტაციის ახსნა: სასიყვარულო ინტერპრეტაცია, მორალური და რელიგიური. XLI ემბლემა, რომელიც ჩვენ გვაინტერესებს, ასახავს ოთხ მაიმუნს, რომლებიც მრგვალ ცეკვას ატარებენ პიპერის მილზე და ამავდროულად შორდებიან ცეკვას, რათა მიწიდან აიღონ თხილი, რომელსაც „პროვიდენსის ხელი“ ასხამს მათთვის ცა, ღრუბლიდან.

იაკობ კაცი. Silenus Alcibiadis, sive Proteus (Alcibiades Silenus, ანუ პროტეუსი). მიდელბურგი, 1618. ემბლ. XLI.

ემბლემას წინ უძღვის დევიზი: "Furentem quid delubra avant?" (რა სარგებლობა მოაქვს სიგიჟეს ლოცვებში? - ლათ.).

„სიყვარულის ნაწილში“, როგორც ემბლემის ახსნა, მოცემულია ლექსი სენეკას „ფედრადან“: Amor per coelum volat Regnumque tantum minimus in superos habet (სიყვარული აგზავნის ზეციდან, იმდენად პატარა, რომ ის მართავს დიდებს). აღებულია შემდეგი კონტექსტიდან:

დიახ, თავისუფლად მისცეს ბოროტი მანკიერება,
სიყვარულს უწოდა ვნებათაღელვა ღმერთს,
სიგიჟეს მოჩვენებითი ღვთაებრიობის მინიჭება.
ასე რომ, ეს ნიშნავს, რომ ვაჟი მთელ დედამიწაზე იხეტიალებს
ის აგზავნის ერიცინს, ისე რომ ციდან ის
ნაზი ხელით დაასხა თამამი ისრები,
და ყველა ღმერთს შორის ყველაზე პატარა უფრო ძლიერი ღმერთია!
ყველაფერი, ყველა გიჟური სული ცარიელი აზრებია:
შვილის მშვილდი, ღვთაებრივი დედის ძალა.

სენეკა. ფედრა. 195 - 203 პერ. ს.ოშეროვა

ამ სტრიქონებს მოჰყვება თავად იაკობ კაცის ლექსი ჰოლანდიურად, რომელიც მოგვითხრობს ახალგაზრდა კაცზე, რომელიც სასწრაფოდ მივიდა ეკლესიაში, რათა მადლობა გადაეხადა ღმერთს კუპიდონის ისრებიდან გამოხსნისთვის, რამაც ღარიბი კაცი ტანჯვა გამოიწვია - მაგრამ გზად ის ყველაზე ტკბილ გოგონას შეხვდა. , და ისე გაიტაცა, რომ დაავიწყდა კეთილი ზრახვები, როგორც „მაიმუნი, რომელიც ავიწყდება ცეკვის რიტმს ყოველ ჯერზე, როცა ფეხებთან დაყრილ თხილს დაინახავს“. „მორალური ნაწილი“ შეიცავს ლექსს სპარსეთის მე-2 სატირიდან: „O curvae in terris animae“ (ო, მიწიერ საგნებში ჩაძირული სულები და ზეციურნი უუნარო!), რასაც მოჰყვება ციტატა „ებრაელთა მიმართ ეპისტოლიდან“. მოუწოდებდა: „არ იყოს თქვენ შორის მეძავი ან ბოროტი, რომელიც ესავივით დაკარგავს პირმშოს ერთ ჭამაზე“ (ებრ. 12:16). და ბოლოს, „რელიგიურ ნაწილში“ არის მუხლები „იობის წიგნიდან“: „ხედავთ, ღმერთი არ უარყოფს უმწიკვლოებს და არ უჭერს მხარს ბოროტმოქმედთა ხელებს“ (იობი 8, 20) და სახარებიდან. მათე: „უპირველეს ყოვლისა ეძიეთ ღვთის სასუფეველი და სიმართლე ის და ეს ყველაფერი შეგემატებათ“ (მათე 6:33). ამრიგად, ემბლემა მკვეთრად ეწინააღმდეგება მიწიერ - სიყვარულს - სიამოვნებას და სიმართლეს და ადარებს ვნებიან მაიმუნებს, ხაზს უსვამს ვნების ცხოველურ ბუნებას.

ზემოაღნიშნულიდან გამომდინარე, რთული არ არის ჰანს ჰოლბეინის (1541-1542) „პრინც ედუარდის პორტრეტში“ მოცემული მნიშვნელობის გაშიფვრა: მაიმუნი უელსის ახალგაზრდა პრინცის ხელში მიუთითებს, რომ ის სრულყოფილად აკონტროლებს. მისი ვნებები, თუმცა ის თითქმის ჯერ კიდევ ბავშვია.

ჰოლბეინი, ჰანს უმცროსი. ედუარდი, უელსის პრინცი, მაიმუნთან ერთად (1541-42, Kunstmuseum, Öffentliche Kunstsammlung, ბასლი)

დიახ, და ეკატერინე არაგონელი, დიდი ალბათობით, ასევე აჩვენებს ემოციების და სურვილების შეკავების უნარს.

ანგლო-ფლამანდური სკოლა, (XVI ს.). დედოფალ ეკატერინე არაგონელის პორტრეტი, 1530-იანი წლების დასაწყისი

ახალგაზრდა დიდგვაროვანის პორტრეტი მაიმუნთან და ძაღლთან ერთად (დაახლოებით 1615 ფლამანდური სკოლა)

მაიმუნი, როგორც მოთვინიერებული ცოდვა, ასევე გვხვდება ჰალს დირკის ნახატში Fete Champetre (დღესასწაული ბუნებაში, 1627). მხიარული კომპანია ისვენებს, მაგიდასთან ზის და მუსიკას უკრავს. თუმცა, მთელი ამ თვალწარმტაცი ჯგუფის ცენტრია ... სკამზე მიჯაჭვული მაიმუნი - თავშეკავებული სენსუალურობის უდავო პერსონიფიკაცია.

დირკ ჰალსი. Fete Champetre (1627)

ფრანს ფრანკენ უმცროსი

ბერშემი, ნიკოლაი. ვაჭარი, რომელიც იღებს მავარს ნავსადგურში (Gemäldegalerie, დრეზდენი)

დევიდ ტენიერსი უმცროსი (1610, ანტვერპენი - 1690, ბრიუსელი) Die fünf Sinne

საყურადღებოა ისიც, რომ ჯაჭვებში ჩაბმული მაიმუნის გამოსახულება, როგორც სათნოებით შეკრული ცოდვის სიმბოლო, შუა საუკუნეების მრავალ ტილოშია წარმოდგენილი, ასე თუ ისე, ქორწინების თემასთან დაკავშირებული. ისინი ასევე ასახავს ძაღლს, როგორც ერთგულების სიმბოლოს.

იან მინზე მოლენაერი. ქორწინების ერთგულების ალეგორია. (1633 ვირჯინიის სახვითი ხელოვნების მუზეუმი, რიჩმონდი)

Teniers დავით უმცროსი (1610-1690) Der Maler mit seiner Familie

მართალია, კონტექსტიდან გამომდინარე, ამ სურათს ზოგჯერ ზუსტად საპირისპირო მნიშვნელობა ენიჭება - „ცოდვისადმი ნებაყოფლობითი ვალდებულება“. გასაკვირი არ არის, რომ მე-15 საუკუნეში ევროპაში სიტყვა "მაიმუნიც" გამოიყენებოდა, როგორც "დაშლილი ქალის" სინონიმი, და თავად ცხოველები იტალიელი კურტიზანების ტრადიციულ აქსესუარად იქცნენ. მეფეებმა და ჰერცოგებმა მაიმუნები აჩუქეს თავიანთ ფავორიტებს - სუვენირი ქვეტექსტის გარეშე!

მაიმუნის გამოსახულებამ, როგორც ვნების ცოდვის განსახიერებამ, სენსუალურმა ცოდვამ პოპულარობა მოიპოვა მე-16-მე-17 საუკუნეების ჰოლანდიურ და ჰოლანდიურ მხატვრობაში. ამის დადასტურება ჩანს პიტერ გერიტს ვან რუისტრატენის ნახატებში ("დაშლილი მზარეულები", "წინადადება"): არაცერემონიული მაიმუნი იყურება ახალგაზრდა ქალის კალთის ქვეშ.

პიტერ გერიც როესტრატენი. The Sleeping Kitchen Maid, (დაახლოებით 1665)

პიტერ გერიტსი ვან როისტრატენი. შეთავაზება

ბრუგენი, ჰენდრიკ ტერი (1588-1629). ბაჩანტი მაიმუნით, 1627 (ზეთი ტილოზე 102,9x89,2 სმ). ჯ.პოლ გეტის მუზეუმი, ლოს ანჯელესი

Huysmans, Jacob (დაახლოებით 1633-96) (attr. to). ჯონ ვილმოტი (1647-80) როჩესტერის მეორე გრაფი (დაახლოებით 1665-70 წწ. უორვიკის ციხე, უორვიკშირი)
აღდგენის პერიოდის ცნობილი პოეტის პორტრეტში გმირი-მოყვარული, ხუმრობა და თეატრის მფარველი, მეომარი და მკვლელი, მშიშარა და სიფილისი, ან ჯონ ვილმოტი, როჩესტერის მეორე გრაფი, რომელიც მთელი ცხოვრება ებრძოდა თავის ვნებებს, მაიმუნი. უფრო მიზანშეწონილია

ადამიანი ყოველთვის განიცდიდა გაბერილ თავმოყვარეობას და აღმოსავლეთში გაღმერთებული ცხოველები მათთან აშკარა მსგავსებით აშინებდნენ ევროპელებს. რაც გასაკვირი არ არის, რადგან ჩვენ ძუძუმწოვრების იმავე რიგს ვეკუთვნით! მაგრამ ეს პატარა მომაბეზრებელი არსება ასევე იქცევა როგორც ადამიანის პაროდია: ის სახეებს აკეთებს და ოსტატურად მიბაძავს. ევროპაში (აღმოსავლეთისგან განსხვავებით) შედარება არავის უფიქრია: მაიმუნივით ჭკვიანი ხარ თუ ლამაზი. სამაგიეროდ, იგი გახდა კაუსტიკური ზღაპრების მთავარი გმირი, მახინჯი კარიკატურა, ადამიანური მანკიერებების პერსონიფიკაცია - როგორიცაა სისულელე, ამაოება, სიხარბე და სიზარმაცე, პლუს ასევე კოკეტობა, ცნობისმოყვარეობა, გულგრილობა და ლაპარაკი, როდესაც საქმე ქალს ეხება.

რაც შეეხება მხატვარს? მაიმუნის მიბაძვის უნარმა, დაწყებული შუა საუკუნეებიდან, საფუძველი მისცა მას ფერწერისა და ქანდაკების ერთგვარ სიმბოლოდ ექცია. ფაქტია, რომ მხატვრის ხელოვნება დიდი ხანია აღიქმება, როგორც გარემომცველი სამყაროს კოპირების უნარი. ლათინური აფორიზმი „Ars simia naturae“ („ხელოვნება ბუნების მაიმუნია“) განსაკუთრებით მიმართავდა მე-17 საუკუნის მხატვრებს.

ტენიერები დავით უმცროსი (1610-1690) მაიმუნების მხატვარი (1660, პრადოს მუზეუმი, მადრიდი)

ფერდინანდ ვან კესელის (1648-1696) მიმდევარი Le singe peintre

ანთროპომორფულ საგნებში მხატვრები ხედავდნენ უსაფრთხო შესაძლებლობას, გაეცინათ ადამიანი. და პოლიტიკურ სატირაში, ცხოველებმა და მაიმუნმა, განსაკუთრებით, მნიშვნელოვანი როლის შესრულება დაიწყეს.

ბრიუგელი, იან უმცროსი (1601-78). ტიტების მანიის სისულელეების სატირა

ცხოველთა კოლეჯი (ცხოველთა სკოლა) (დალასის ხელოვნების მუზეუმი, ტეხასი)

კორნელის საფტლევენი (1607, გორინჩემი - 1681, როტერდამი)სატირა იოჰან ვან ოლდენბარნეველდტის სასამართლო პროცესზე (1663, Rijksmuseum, ამსტერდამი)

კორნელის საფტლევენი (1607, გორინჩემი - 1681, როტერდამი)მოჯადოებული მარანი ცხოველებით (1663, ჯ. პოლ გეტის მუზეუმი, ლოს ანჯელესი)

მაიმუნი გახდა ადამიანის ალტერ ეგო, მისი ყველაზე უარესი ცოდვილი თვისებებისა და საუკეთესო შემთხვევაში მისი უდანაშაულო სისუსტეების განსახიერება. ფლამანდიელი ოსტატები XVII საუკუნეში კი შექმნა ეგრეთ წოდებული „მაიმუნების დღესასწაულების“ განსაკუთრებული ჟანრი (Simmenfeest). მის წარმოშობას შორის იყო იან ბრიუგელი უფროსი (ხავერდოვანი). ფრანს ფრანკენმა ბევრი იმუშავა განსახილველ შეთქმულებაზე

ფრანს ფრანკენ უმცროსი. მაიმუნები ნარდს თამაშობენ

და დევიდ ტენიერსი უმცროსი. მაგალითად, ნახატში "მაიმუნები სამზარეულოში", როგორც სატირულ მსახიობებში ხალხის ცხოვრებიდან, აშკარა იერარქიული კიბე ჩანს. ბელადი ზის სკამზე და მაღლა დგას თავის თანატომელებთან. შეთქმულები მის უკან იმალებოდნენ. ყველა მათგანი რატომღაც სრულიად ადამიანურია!

ტენიერები დავით უმცროსი (1610-1690 წწ). მაიმუნები სამზარეულოში (გვ. 1645, ერმიტაჟი, პეტერბურგი)

კესელი, ფერდინანდ ვან (1648-96). მაიმუნი ეწევა და სვამს ბუს (დაახლოებით 1685 წ.)

კესელი, ფერდინანდ ვან (1648-96). ტავერნის ინტერიერი მაიმუნებით, რომლებიც სვამენ და ეწევიან

ტენიერსი, აბრაამი (1629-70). მოწევის ოთახი მაიმუნებით (Kunsthistorisches Museum, ვენა)

ტენიერსი, აბრაამი (1629-70). დალაქის მაღაზია მაიმუნებითა და კატებით (Kunsthistorisches Museum, ვენა, ავსტრია)

ასევე ცნობილი გახდა მაიმუნის ამაოება, განსაკუთრებით სკეპტიკური დამოკიდებულების ფონზე, ადამიანის სურვილის მიმართ, ყველაფერი იცოდეს. ფლამანდური სკოლის უცნობი მხატვრის ნახატზე „მცოდნეები ოთახში სურათებით“ (1620 წ.) გამოსახულია ფიქტიური კერძო გალერეა. მდიდარი მყიდველები ყურადღებით ათვალიერებენ ნახატებს. მაგრამ სად და რატომ გამოჩნდა მაიმუნი ფანჯარაში? მაიმუნი ადამიანის ძალისხმევის სისულელის, მიწიერი ცოდნისკენ სწრაფვის უშედეგობის სიმბოლოა: ცნობისმოყვარეობაზე უსაქმურად შეხედვის ნაცვლად, ადამიანებმა დრო ლოცვაში უნდა გაატარონ და მარადიული სიცოცხლისთვის მოემზადონ, თვლის ავტორი.

FRANCKEN ფრანს II. ანტიკვარული დილერების გალერეა

რენესანსიდან მოყოლებული, ჰუმანისტურ წრეებში ხუთი გრძნობის ალეგორიის მოდასთან ერთად, მაიმუნი ხშირად მოქმედებდა როგორც ... გემოვნების ატრიბუტი!

იან ბრიუგელი უფროსი: ხუთი გრძნობის ალეგორია (ჰენდრიკ I ვან ბალენის ფიგურები) (1617-18)

მე-18 საუკუნის ბოლოს, მხატვრობაში დიდებული აკადემიური სტილის დამტკიცებით, ჰუმანიზებული მაიმუნებით ნახატების მოდამ გაიარა.

ანტონ ნესტეროვი. სტატიის ფრაგმენტი "ჩემი ასაკი, ჩემი მხეცი ...", ან სიმბოლური აზროვნებისა და ცხოველური კოდების შესახებ მე -16 - მე -17 საუკუნეების პორტრეტებთან დაკავშირებით.

მაიმუნი

ჰანუმანი, მაიმუნის ღმერთი უკვდავების ატმებთან თამაში (ჩინური კერძიდან)

მაიმუნის სიმბოლიკა საკამათოა. ყველაზე ხშირად, მაიმუნი ახასიათებს ცოდვას, განსაკუთრებით ფიზიკურს. ის ასევე არის ეშმაკობის, მოტყუების, ფუფუნებისკენ სწრაფვის, ბოროტების, სიზარმაცის (მისი კუთხოვანი მოძრაობების გამო), სიმთვრალის, ზოგჯერ სწავლის სიმბოლო. მაიმუნი (თეთრ სპილოსთან და ძროხასთან ერთად) მესამე წმინდა ცხოველია ინდოეთში. ახლაც მაიმუნის მოქმედებით შეურაცხყოფა რელიგიურ ადამიანებს შორის დიდ უკმაყოფილებას იწვევს. იაპონიაში მაიმუნის ტირილი ღრმა ლტოლვის სიმბოლოა. სამი მაიმუნის ჩუქურთმა აღმოსავლეთში განიხილება, როგორც ცილისწამებისგან დამცავი ტალიმენი.