01/24/1776, Königsberg - 06/25/1822, ბერლინი
გერმანელი მწერალი, მხატვარი,
კომპოზიტორი, მუსიკის კრიტიკოსი

ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანი ... ამ სახელში არის რაღაც ჯადოსნური. ის ყოველთვის სრულად გამოითქმის და თითქოს გარშემორტყმულია მუქი აწეული საყელოთი ცეცხლოვანი ანარეკლით.
თუმცა, ასეც უნდა იყოს, რადგან სინამდვილეში ჰოფმანი ჯადოქარი იყო.
დიახ, დიახ, არა უბრალოდ მთხრობელი, როგორც ძმები გრიმები ან პერო, არამედ ნამდვილი ჯადოქარი.
თავად განსაჯეთ, რადგან მხოლოდ ნამდვილ ჯადოქარს შეუძლია შექმნას სასწაულები და ზღაპრები... არაფრისგან. ბრინჯაოს კარის სახელურიდან ღიმილიანი სახით, მაკნატუნასგან და ძველი საათის ხმაურიანი ზარისგან; ფოთლებში ქარის ხმაურისგან და სახურავზე კატების ღამის სიმღერისგან. მართალია, ჰოფმანს არ ეცვა შავი ხალათი იდუმალი ნიშნებით, მაგრამ დადიოდა გაცვეთილი ყავისფერი ფრაკით და ჯადოსნური ჯოხის ნაცვლად ბატის ბუმბულს იყენებდა.
ჯადოქრები დაიბადებიან სადაც და როცა მოესურვებათ. ერნსტ თეოდორ ვილჰელმი (როგორც მას თავდაპირველად ეძახდნენ) დაიბადა დიდებულ ქალაქ კონიგსბერგში, წმინდა იოანე ოქროპირის დღეს, ადვოკატის ოჯახში.
ის დაუფიქრებლად უნდა მოქცეულიყო, რადგან არაფერი ეწინააღმდეგება მაგიას ისე, როგორც კანონებსა და კანონებს.
ახლა კი ახალგაზრდა კაცი, რომელსაც ადრეული ბავშვობიდან უყვარდა მუსიკა მსოფლიოში ყველაფერზე მეტად (და სახელი ამადეუსიც კი მიიღო მოცარტის პატივსაცემად), უკრავდა ფორტეპიანოზე, ვიოლინოზე, ორღანზე, მღეროდა, ხატავდა და ქმნიდა პოეზიას - ეს ახალგაზრდა იძულებული გახდა, როგორც ყველა მისი წინაპარი, გამხდარიყო თანამდებობის პირი.
ახალგაზრდა ჰოფმანმა წარადგინა, დაამთავრა უნივერსიტეტი და მრავალი წლის განმავლობაში მსახურობდა სხვადასხვა სასამართლო დეპარტამენტში. ის ტრიალებდა ქალაქებში პრუსიასა და პოლონეთში (რომელიც მაშინ ასევე პრუსიული იყო), აცემინებდა მტვრიან არქივებს, იღრიჭებოდა სასამართლო სხდომებზე და ოქმების მინდვრებში ხატავდა სასამართლო ხელისუფლების წევრების კარიკატურებს.
არაერთხელ, უბედურმა ადვოკატმა სცადა სამსახურის დატოვება, მაგრამ ამას არაფერი მოჰყოლია. ბერლინში წასვლისას, როგორც ხელოვანისა და მუსიკოსის ბედი, კინაღამ შიმშილით მოკვდა. პატარა ქალაქ ბამბერგში ჰოფმანი იყო კომპოზიტორი და დირიჟორი, რეჟისორი და დეკორატორი თეატრში; სტატიების და მიმოხილვების დაწერა Universal Musical Gazette-სთვის; ჩაატარეთ მუსიკის გაკვეთილები და მონაწილეობა მიიღოთ ფურცლებისა და ფორტეპიანოების გაყიდვაში! მაგრამ ამან მას არც პოპულარობა მოუტანა და არც ფული. ხანდახან, იჯდა ფანჯარასთან თავის პატარა ოთახში, სახურავის ქვეშ და ღამის ცას უყურებდა, ფიქრობდა, რომ თეატრში ყველაფერი მშვიდად არასოდეს წავიდოდა; რომ იულია მარკი, მისი მოსწავლე, ანგელოზივით მღერის, მაშინ როცა ის მახინჯი, ღარიბი და არა თავისუფალია; და ცხოვრება არ არის კარგი ...
იულჩენი მალევე გაათხოვეს სულელ, მაგრამ მდიდარ ვაჭარზე და სამუდამოდ წაიყვანეს.
ჰოფმანმა დატოვა ამაზრზენი ბამბერგი და წავიდა ჯერ დრეზდენში, შემდეგ ლაიფციგში, კინაღამ დაიღუპა ბომბით ნაპოლეონის ერთ-ერთი ბოლო ბრძოლის დროს და ბოლოს ...
ან ბედმა შეიწყალა, ან მფარველი წმინდანი იოანე ოქროპირი დაეხმარა, მაგრამ ერთ დღეს უიღბლო ბენდმაისტერმა აიღო კალამი, ჩააყოლა ჭალაში და ...
სწორედ მაშინ დარეკეს ბროლის ზარები, ფოთლებში ჩურჩულებდნენ ოქროსფერ-მწვანე გველები და დაიწერა ზღაპარი "ოქროს ქოთანი" (1814).
და ბოლოს ჰოფმანმა იპოვა საკუთარი თავი და თავისი ჯადოსნური მიწა. მართალია, ამ ქვეყნიდან რამდენიმე სტუმარი მას ადრეც ეწვია (კავალიერ გლუკი, 1809 წ.).
მალე დაგროვდა უამრავი შესანიშნავი მოთხრობა, რომელთაგან შედგენილია კრებული სახელწოდებით "ფანტაზია კალოტის წესით" (1814-1815). წიგნმა წარმატებას მიაღწია და ავტორი მაშინვე გახდა ცნობილი.
"კვირას დაბადებული ბავშვებივით ვარ: ისინი ხედავენ იმას, რასაც სხვები ვერ ხედავენ". ჰოფმანის ზღაპრები და მოთხრობები შეიძლება იყოს სასაცილო და საშინელი, ნათელი და ბოროტი, მაგრამ მათში ფანტასტიკა მოულოდნელად წარმოიშვა, ყველაზე ჩვეულებრივი საგნებიდან, თავად ცხოვრებიდან. ეს იყო დიდი საიდუმლო, რომელიც ჰოფმანმა პირველმა გამოიცნო.
მისი პოპულარობა გაიზარდა, მაგრამ ფული ჯერ კიდევ არ იყო. ახლა კი მწერალი კვლავ იძულებულია იუსტიციის მრჩევლის ფორმა ჩაიცვას, ახლა ბერლინში.
ლტოლვამ სძლია მას ამაში "ადამიანის უდაბნო", მაგრამ მაინც სწორედ აქ დაიწერა მისი თითქმის ყველა საუკეთესო წიგნი: მაკნატუნა და თაგვის მეფე (1816), პატარა წახები (1819), ღამის ისტორიები (ძალიან საშინელი), პრინცესა ბრამბილა (1820), კატის ამქვეყნიური შეხედულებები. Murr "და მრავალი სხვა.
თანდათანობით ჩამოყალიბდა მეგობრების წრე - იგივე რომანტიული მეოცნებეები, როგორც თავად ჰოფმანი. მათი ხალისიანი და სერიოზული საუბრები ხელოვნებაზე, ადამიანის სულის საიდუმლოებაზე და სხვა საგნებზე ხდებოდა ოთხტომეულ ციკლში „ძმები სერაპიონები“ (1819-1821).
ჰოფმანი სავსე იყო გეგმებით, სამსახური მას დიდად არ ამძიმებდა და ყველაფერი კარგად იქნებოდა, მაგრამ მხოლოდ ... "ეშმაკს შეუძლია კუდის დადება ყველაფერზე".
მრჩეველი ჰოფმანი, როგორც სააპელაციო სასამართლოს წევრი, დაუჭირა მხარი უსამართლოდ ბრალდებულს, რამაც გამოიწვია პოლიციის დირექტორის ფონ კამპცის რისხვა. უფრო მეტიც, თავხედმა მწერალმა წარმოაჩინა პრუსიის სახელმწიფოს ეს ღირსეული ფიგურა მოთხრობაში "რწყილების მბრძანებელი" (1822) საიდუმლო მრჩეველის კნარპანტის საფარქვეშ, რომელმაც ჯერ დამნაშავე დააკავა, შემდეგ კი მისთვის შესაფერისი დანაშაული შეარჩია. ფონ კამპცმა განრისხებულმა შესჩივლა მეფეს და ბრძანა ხელნაწერის ჩამორთმევა. ჰოფმანის წინააღმდეგ სასამართლო პროცესი დაიწყო და მხოლოდ მეგობრების ძალისხმევამ და მძიმე ავადმყოფობამ გადაარჩინა იგი დევნისგან.
თითქმის მთლიანად პარალიზებული იყო, მაგრამ იმედს ბოლომდე არ კარგავდა. უკანასკნელი სასწაული იყო მოთხრობა „კუთხის ფანჯარა“, სადაც აურზაური ცხოვრება აფრინდება და სამუდამოდ აღიბეჭდება ჩვენთვის.

მარგარიტა პერესლეგინა

E.T.A. HOFFMANN-ის ნამუშევრები

შეგროვებული თხზულებანი: 6 ტომად: პერ. მასთან. / წინასიტყვაობა. ა.კარელსკი; კომენტარი. გ.შევჩენკო. - მ.: მხატვარი. ლიტ., 1991-2000 წწ.
ჰოფმანი ყოველთვის უყვარდა რუსეთში. განათლებული ახალგაზრდები მათ გერმანულად კითხულობდნენ. A.S. პუშკინის ბიბლიოთეკაში იყო ჰოფმანის ნამუშევრების სრული კოლექცია ფრანგულ თარგმანებში. ძალიან მალე გამოჩნდა რუსული თარგმანები, მაგალითად, "მაკნატუნას ისტორია", ან "თხილის მღრღნელი და თაგვების მეფე" - ასე ერქვა მაშინ "მაკნატუნას". ძნელია ჩამოვთვალო რუსული ხელოვნების ყველა ფიგურა, ვინც ჰოფმანის გავლენა მოახდინა (ოდოევსკიდან და გოგოლიდან მეიერჰოლდამდე და ბულგაკოვამდე). მიუხედავად ამისა, რაღაც იდუმალმა ძალამ დიდი ხნის განმავლობაში ხელი შეუშალა E.T.A. Hoffmann-ის ყველა წიგნის რუსულ ენაზე გამოქვეყნებას. მხოლოდ ახლა, თითქმის ორი საუკუნის შემდეგ, შეგვიძლია წავიკითხოთ მწერლის ცნობილი და უცნობი ტექსტები, შეგროვებული და კომენტარები, როგორც ეს შეეფერება გენიოსის ნაწარმოებებს.

არჩეული ნამუშევრები: 3 ტომად / ჩანაწერი. Ხელოვნება. ი.მირიმსკი. - M.: Goslitizdat, 1962 წ.

კატის მურას ცხოვრებისეული ხედები კაპელმაისტერ იოჰან კრეისლერის ბიოგრაფიის ფრაგმენტებთან ერთად, შემთხვევით გადარჩენილი ნარჩენების ფურცლებში / პერ. მასთან. დ.კარავკინა, ვ.გრიბა // Hoffman E.T.A. რწყილების მბრძანებელი: ზღაპრები, რომანი. - M.: EKSMO-Press, 2001. - S. 269-622.
ერთ დღეს ჰოფმანმა დაინახა, რომ მისმა მოსწავლემ და შინაურმა ცხოველმა, ტაბლეტმა კატამ, სახელად მურმა, თათით ხსნიდა მაგიდის უჯრას და ხელნაწერებზე იწვა დასაძინებლად. მან უკვე ისწავლა, რა კარგია წერა-კითხვა? ასე გაჩნდა იდეა ამ არაჩვეულებრივი წიგნის შესახებ, რომელშიც კატის მურის გააზრებული მსჯელობა და "გმირული" თავგადასავალი ერწყმის მისი მფლობელის, კაპელმაისტერ კრეისლერის ბიოგრაფიის გვერდებს, რომელიც ძალიან ჰგავს თავად ჰოფმანს.
რომანი, სამწუხაროდ, დაუმთავრებელი დარჩა.

ოქროს ქოთანი და სხვა მოთხრობები: პერ. მასთან. / პოსტ-ბოლო. დ.ჭავჭანიძე; ბრინჯი. ნ გოლცი. - მ.: დეტ. ლიტ., 1983. - 366 გვ.: ავად.
ხილული და ხელშესახები სამყაროს მიღმა დგას სხვა, მშვენიერი სამყარო, სავსე სილამაზითა და ჰარმონიით, მაგრამ ის ყველასთვის ღია არ არის. ამას დაგიდასტურებთ პატარა რაინდი მაკნატუნა და ღარიბი სტუდენტი ანსელმი და იდუმალი უცნობი ნაქარგიანი კამიზოლით - ჯენტლმენ გლუკი...

ოქროს ქოთანი; პატარა ცაჰესი, სახელად ზინობერი: ზღაპრები: პერ. მასთან. / შესვლა. Ხელოვნება. ა.გუგნინა; მხატვრული ნ გოლცი. - მ.: დეტ. ლიტ., 2002. - 239გვ.: ავად. - (სკოლის ბიბლიოთეკა).
არ შეეცადოთ ამოიცნოთ ჰოფმანის ორი ყველაზე ჯადოსნური, ღრმა და ყველაზე გაუგებარი ისტორიის საიდუმლო. არ აქვს მნიშვნელობა, თუ როგორ ქსოვთ სოციალური და ფილოსოფიური თეორიების ქსელს, მწვანე გველები მაინც სრიალებენ ელბას წყლებში და მხოლოდ ზურმუხტისფერი ნაპერწკლებით ანათებენ... პარკები... უბრალოდ, მეოცნებე, ნუ წააწყდებით ვაშლის კალათას. . ყოველივე ამის შემდეგ, მისი ბედია შეიძლება აღმოჩნდეს ნამდვილი ჯადოქარი.

კრეისლერიანი; კატის მურას ცხოვრებისეული ხედები; დღიური: პერ. მასთან. - მ .: ნაუკა, 1972. - 667გვ.: ავად. - (ლიტ. ძეგლები).
კრეისლერიანი; რომანები: პერ. მასთან. - მ.: მუსიკა, 1990. - 400გვ.
"კრეისლერიანა"
”არსებობს მხოლოდ ერთი სინათლის ანგელოზი, რომელსაც შეუძლია ბოროტების დემონის დაძლევა. ეს ნათელი ანგელოზი არის მუსიკის სული…”კაპელმაისტერი იოჰანეს კრეისლერი წარმოთქვამს ამ სიტყვებს რომანში კატა მურ, მაგრამ პირველად ეს პერსონაჟი ჩნდება კრეისლერიანში, სადაც ის გამოხატავს ჰოფმანის ყველაზე გულწრფელ და ღრმა აზრებს მუსიკისა და მუსიკოსების შესახებ.

"ფერმატა", "პოეტი და კომპოზიტორი", "მომღერალთა კონკურსი"
ამ მოთხრობებში ჰოფმანი სხვადასხვანაირად ასახავს თემებს, რომლებიც მას მთელი ცხოვრება აწუხებდა: რა არის კრეატიულობა; რა ფასად მიიღწევა სრულყოფილება ხელოვნებაში.

SANDMAN: ზღაპრები: პერ. მასთან. / ბრინჯი. ვ.ბისენგალიევა. - მ.: ტექსტი, 1992. - 271გვ.: ილ. - (ჯადოსნური ფარანი).
"იგნაზ დენერი", "ქვიშის კაცი", "დოჟი და დოგარესა", "ფალუნის მაღაროები"
ბოროტი ჯადოქრები, უსახელო ბნელი ძალები და თავად ეშმაკი ყოველთვის მზად არიან დაეუფლონ ადამიანს. ვაი მას, ვინც კანკალებს მათ წინაშე და უშვებს სიბნელეს თავის სულში!

"Mademoiselle de Scudery: ზღაპარი ლუი XIV-ის დროიდან"
მოთხრობა პარიზში მე-17 საუკუნეში მომხდარი იდუმალი დანაშაულებების შესახებ არის ჰოფმანის პირველი ნაწარმოები რუსულად ნათარგმნი და პირველი დეტექტიური მოთხრობა ლიტერატურის ისტორიაში.

SANDMAN: [ზღაპრები, მოთხრობები] / წინასიტყვაობა. ა.კარელსკი. - პეტერბურგი: კრისტალი, 2000. - 912 გვ.: ილ.
"თავგადასავალი ახალი წლის ღამეს"
"არაფერთან შეუსაბამო, უბრალოდ ეშმაკმა იცის რა ინციდენტებია"მოხდეს ამ დროს. ყინულოვან ქარბუქიან ღამეს ბერლინის პატარა ტავერნაში შეიძლება შეხვდნენ მოგზაური, რომელიც ჩრდილს არ აყენებს და ღარიბი მხატვარი, რომელიც, უცნაურად რომ ვთქვათ... სარკეში არ არის ასახული!

"რწყილების მბრძანებელი: ზღაპარი ორი მეგობრის შვიდ თავგადასავალში"
კარგი ექსცენტრიული Peregrinus Tees, ამის ცოდნის გარეშე, გადაარჩენს სამაგისტრო რწყილს, ყველა რწყილის ბატონს. ჯილდოდ ის იღებს ჯადოსნურ ჭიქას, რომელიც საშუალებას აძლევს წაიკითხოს სხვა ადამიანების აზრები.

ძმები სერაპიონები: E.T.A. Hoffmann. ძმები სერაპიონები; „ძმები სერაპიონები“ პეტროგრადში: ანთოლოგია / კომპ., წინასიტყვაობა. და კომენტარი. A.A. გუგნინა. - მ.: უმაღლესი. სკოლა, 1994. - 736გვ.
ე.ტა ჰოფმანის კრებული "ძმები სერაპიონები" დაბეჭდილია თითქმის იმავე ფორმით, როგორშიც გამოჩნდა ავტორისა და მისი მეგობრების სიცოცხლეში - მწერლები ფ. დე ლა მოტე ფუკე, ა. ფონ შამისო, იურისტი ჯ. ჰიტციგი, ექიმი. და პოეტი D.F. Koreff და სხვები, რომლებმაც თავიანთი წრე დაასახელეს ნათელმხილველი მოღვაწე სერაპიონის პატივსაცემად. მათ წესდებაში ეწერა: შთაგონების და ფანტაზიის თავისუფლება და ყველას უფლება იყოს საკუთარი თავი.
ასი წლის შემდეგ, 1921 წელს, პეტროგრადში, ახალგაზრდა რუსი მწერლები გაერთიანდნენ სერაპიონის ძმობაში - ჰოფმანისა და რომანტიკოსების პატივსაცემად, ხელოვნებისა და მეგობრობის სახელით, მიუხედავად ქაოსისა და პარტიების ომისა. ამ წიგნში 1922 წლის შემდეგ პირველად იბეჭდება ასევე მიხაილ ზოშჩენკოს, ლევ ლანტსის, ვსევოლოდ ივანოვის, ვენიამინ კავერინის და სხვათა ახალი „სერაპიონების“ ნაწარმოებების კრებული.

მაკნატუნა და თაგვის მეფე: საშობაო ზღაპარი / პერ. მასთან. ი.ტატარინოვა; ილ. მ.ანდრუხინა. - კალინინგრადი: ბლაგოვესტი, 1992. - 111გვ.: ილ. - (ბავშვობის ჯადოსნური ყულაბა).
„ტიკა-და-ტაკი, ტიკ-ტაკი! ნუ ღრიალებ ასე ხმამაღლა! თაგვის მეფე ყველაფერს ესმის... აბა, საათი, ძველი გალობა! შეასრულე, ბუმ ბუმ!
მოდით, მრჩეველმა სტალბაუმის მისაღებში შევიდეთ, სადაც უკვე ანთებენ საშობაო სანთლები და საჩუქრები დევს მაგიდებზე. თუ განზე გადგებით და არ ხმაურობთ, საოცარ რაღაცეებს ​​დაინახავთ...
ეს ზღაპარი თითქმის ორასი წლისაა, მაგრამ უცნაური რამაა! მას შემდეგ მაკნატუნა და პატარა მარი საერთოდ არ დაბერებულან, თაგვის მეფე და მისი დედა თაგვი სულაც არ გაუმჯობესებულან.

მარგარიტა პერესლეგინა

ლიტერატურა E.T.A. Hoffmann-ის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის შესახებ

ბალანდინ რ.კ. ჰოფმანი // Balandin R.K. ასი დიდი გენიოსი. - M.: Veche, 2004. - S. 452-456.
ბერკოვსკი N.Ya. ჰოფმანი: [ცხოვრების შესახებ, შემოქმედების ძირითადი თემები და ჰოფმანის გავლენა მსოფლიო ლიტერატურაზე] // ბერკოვსკი ნ. სტატიები და ლექციები უცხოურ ლიტერატურაზე. - პეტერბურგი: Azbuka-klassika, 2002. - S. 98-122.
ბერკოვსკი N.Ya. რომანტიზმი გერმანიაში. - პეტერბურგი: Azbuka-classika, 2001. - 512გვ.
შინაარსი: E.T.A. Hoffman.
Belza I. მშვენიერი გენიოსი: [ჰოფმანი და მუსიკა] // Hoffman E.T.A. კრეისლერიანი; რომანები. - მ.: მუსიკა, 1990. - S. 380-399.
Hesse G. [Hofmann-ის შესახებ] // Hesse G. წიგნის მაგია. - M.: Book, 1990. - S. 59-60.
ჰოფმანი E.T.A. ცხოვრება და მოღვაწეობა: წერილები, განცხადებები, დოკუმენტები: პერ. მასთან. / კომპ., წინასიტყვაობა. და შემდეგ. კ.გიუნცელი. - მ.: ცისარტყელა, 1987. - 462 გვ.: ილ.
გუგნინი ა. „ძმები სერაპიონები“ ორი საუკუნის კონტექსტში // ძმები სერაპიონები: ე.ტ.ა.ჰოფმანი. ძმები სერაპიონები; "ძმები სერაპიონები" პეტროგრადში: ანთოლოგია. - მ.: უმაღლესი. სკოლა, 1994. - S. 5-40.
Gugnin A. E.T.A. Hoffman-ის ფანტასტიკური რეალობა // Hoffman E.T.A. ოქროს ქოთანი; პატარა წახეს, მეტსახელად ზინობერს. - მ.: დეტ. ლიტ., 2002. - S. 5-22.
დუდოვა ლ.ჰოფმანი, ერნსტ თეოდორ ამადეუსი // უცხოელი მწერლები: Biobibliogr. ლექსიკონი: 2 საათში: ნაწილი 1. - M .: Bustard, 2003. - S. 312-321.
Kaverin V. გამოსვლა E.T.A. Hoffmann-ის გარდაცვალების ასი წლისთავზე // ძმები სერაპიონები: E.T.A. Hoffman. ძმები სერაპიონები; "ძმები სერაპიონები" პეტროგრადში: ანთოლოგია. - მ.: უმაღლესი. სკოლა, 1994. - S. 684-686.
Karelsky A. Ernst Theodor Amadeus Hoffman // Hoffman E.T.A. სობრ. ციტ.: 6 ტომად - მ .: ხუდოჟ. ლიტ., 1991-2000 წწ. - T. 1. - S. 5-26.
Mistler J. Life of Hoffmann / პერ. ფრ-დან ა.ფრანკოვსკი. - ლ.: აკადემია, 1929. - 231გვ.
Piskunova S. Ernst Theodor Amadeus Hoffman // ენციკლოპედია ბავშვებისთვის: ტ.15: მსოფლიო ლიტერატურა: ნაწილი 2: XIX და XX სს. - M.: Avanta +, 2001. - S. 31-38.
Fuman F. Little Tsakhes, მეტსახელად Zinnober // შეხვედრა: გდრ მწერლების ზღაპრები და ესეები შტურმ და დრანგისა და რომანტიზმის შესახებ. - M., 1983. - S. 419-434.
ხარიტონოვი მ. ჰოფმანის ზღაპრები და ცხოვრება: წინასიტყვაობა // Hoffman E.T.A. პატარა წახეს, მეტსახელად ზინობერს. - სარატოვი: პრივოლჟსკი. წიგნი. გამომცემლობა, 1984. - S. 5-16.
E.T.A. Hoffmann-ის მხატვრული სამყარო: [Sat. სტატიები]. - მ.: ნაუკა, 1982. - 295გვ.: ავად.
ცვეიგ ს.ე.ტ.ა.ჰოფმანი: "პრინცესა ბრამბილას" ფრანგული გამოცემის წინასიტყვაობა // Zweig S. Sobr. ციტ.: 9 ტომში - M.: Bibliosfera, 1997. - T. 9. - S. 400-402.
შჩერბაკოვა ი. ნახატები E.T.A. Hoffmann // ხელოვნების პანორამა: გამოცემა. 11. - მ.: სოვ. მხატვარი, 1988. - S. 393-413.

ჰოფმანი, ერნსტ თეოდორ ამადეუსი (ვილჰელმი), ერთ-ერთი ყველაზე ორიგინალური და ფანტასტიკური გერმანელი მწერალი, დაიბადა 1774 წლის 24 იანვარს კონიგსბერგში, გარდაიცვალა 1822 წლის 24 ივლისს ბერლინში.

განათლებით ადვოკატმა აირჩია მოსამართლის პროფესია, 1800 წელს გახდა ბერლინის პალატის შემფასებელი, მაგრამ მალე, რამდენიმე შეურაცხმყოფელი კარიკატურისთვის, გადაიყვანეს ვარშავაში სამსახურში, ხოლო ფრანგების შემოსევით 1806 წ. მან საბოლოოდ დაკარგა თანამდებობა. გამორჩეული მუსიკალური ნიჭის მქონე, ის არსებობდა მუსიკის გაკვეთილებზე, სტატიებს მუსიკალურ ჟურნალებში, იყო ოპერის ბენდის ოსტატი ბამბერგში (1808), დრეზდენსა და ლაიფციგში (1813-15). 1816 წელს ჰოფმანმა კვლავ მიიღო თანამდებობა, როგორც სამეფო პალატის წევრი ბერლინში, სადაც გარდაიცვალა ზურგის ტვინის მძიმე ტანჯვის შემდეგ.

ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანი. ავტოპორტრეტი

ახალგაზრდობიდანვე გატაცებული იყო მუსიკით. პოზნანში დადგა გოეთეს ოპერეტა ხუმრობა, ეშმაკობა და შურისძიება; ვარშავაში – ბრენტანოს „მხიარული მუსიკოსები“ და მით უმეტეს, ოპერები: „მილანის კანონი“ და „სიყვარული და ეჭვიანობა“, რომელთა ტექსტი თავად შეადგინა უცხოური მოდელების მიხედვით. მან ასევე დაწერა მუსიკა ვერნერის ჯვრისთვის ბალტიის ზღვაზე და ფუკეს საოპერო ადაპტაციისთვის ფუკეს ონდინე ბერლინის თეატრისთვის.

მუსიკალურ გაზეთში მიმოფანტული სტატიების შეგროვების მოწვევამ აიძულა გამოექვეყნებინა მოთხრობების კრებული, ფანტაზიები კალოტის წესით (1814), რამაც დიდი ინტერესი გამოიწვია და მეტსახელად "ჰოფმან-კალოტი" მიიღო. ამას მოჰყვა: „ხილვა დრეზდენის ბრძოლის ველზე“ (1814 წ.); რომანი სატანის ელექსირები (1816); მოთხრობა-ზღაპარი „მაკნატუნა და თაგვის მეფე“ (1816); კრებული „ღამის კვლევები“ (1817); ნარკვევი „თეატრის რეჟისორის არაჩვეულებრივი ტანჯვა“ (1818); კრებული "ძმები სერაპიონები" (1819-1821 წწ., რომელშიც შედის ცნობილი შედევრები "ოსტატი მარტინ-ბოჩარი და მისი შეგირდები", "მადემუაზელ დე სკუდერი", "არტურის დარბაზი", "დოჟი და დოგარესა"); ზღაპრები „პატარა ცახესი, მეტსახელად ზინობერი“ (1819); "პრინცესა ბრამბილა" (1821); რომანები „რწყილების მბრძანებელი“ (1822); "კატა მურის ამქვეყნიური ხედები" (1821) და მრავალი შემდგომი ნამუშევარი.

გენიოსები და ბოროტმოქმედები. ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანი

ჰოფმანი იყო უაღრესად ორიგინალური პიროვნება, დაჯილდოვებული არაჩვეულებრივი ნიჭით, ველური, თავშეუკავებელი, ვნებიანად თავდადებული ღამის გართობაზე, მაგრამ ამავე დროს შესანიშნავი ბიზნესმენი და იურისტი. მკვეთრი და ჯანსაღი რაციონალობით, რომლის წყალობითაც სწრაფად შეამჩნია ფენომენებისა და საგნების სუსტი და სასაცილო მხარეები, თუმცა გამოირჩეოდა ყველანაირი ფანტასტიკური შეხედულებით და დემონიზმის საოცარი რწმენით. ექსცენტრიული შთაგონებით, ეპიკურელი ქალურობამდე და სტოიკოსი სიხისტემდე, სამეცნიერო ფანტასტიკის მწერალი ყველაზე მახინჯი სიგიჟემდე და მახვილგონივრული დამცინავი წარმოუდგენელი პროზაიზმამდე, მან თავის თავში გააერთიანა ყველაზე უცნაური დაპირისპირებები, რომლებიც დამახასიათებელია. მისი მოთხრობების სიუჟეტების უმეტესობა. მის ყველა ნამუშევარში პირველ რიგში სიმშვიდის არარსებობა შეინიშნება. მისი ფანტაზია და იუმორი დაუძლევლად იზიდავს მკითხველს. პირქუში გამოსახულებები მოქმედების მუდმივი თანამგზავრია; ველური-დემონური ფილისტიმური თანამედროვეობის ყოველდღიურ სამყაროშიც კი იშლება. მაგრამ ყველაზე ფანტასტიკურ, უფორმო ნაწარმოებებშიც კი ვლინდება ჰოფმანის დიდი ნიჭის თვისებები, მისი გენიალურობა, მისი მომაბეზრებელი ჭკუა.

როგორც მუსიკალური კრიტიკოსი, იგი მხარს უჭერდა G. Spontini-ს და იტალიურ მუსიკას C.M.f-ის წინააღმდეგ. ვებერი და აყვავებული გერმანული ოპერა, მაგრამ ხელი შეუწყო გაგებას მოცარტიდა ბეთჰოვენი. ჰოფმანი ასევე შესანიშნავი კარიკატურისტი იყო; მას ეკუთვნის რამდენიმე მულტფილმი

ლიტერატურული ცხოვრება ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანი(ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანი) მოკლე იყო: 1814 წელს გამოქვეყნდა მისი მოთხრობების პირველი წიგნი - "ფანტაზია კალოტის წესით", რომელიც ენთუზიაზმით მიიღო გერმანელმა მკითხველმა საზოგადოებამ, ხოლო 1822 წელს მწერალი, რომელიც დიდი ხნის განმავლობაში განიცდიდა სერიოზულ პრობლემას. ავადმყოფობა, გარდაიცვალა. ამ დროისთვის ჰოფმანს კითხულობდნენ და პატივს სცემდნენ არა მხოლოდ გერმანიაში; 1920-30-იან წლებში მისი მოთხრობები, ზღაპრები და რომანები ითარგმნა საფრანგეთსა და ინგლისში; 1822 წელს ჟურნალმა ბიბლიოთეკა კითხვისთვის რუსულად გამოაქვეყნა ჰოფმანის მოთხრობა The Scuderi Maiden. ამ შესანიშნავი მწერლის მშობიარობის შემდგომი პოპულარობა მას დიდხანს აჭარბებდა და მიუხედავად იმისა, რომ იყო მასში დაცემის პერიოდები (განსაკუთრებით ჰოფმანის სამშობლოში, გერმანიაში), დღეს, მისი გარდაცვალებიდან ას სამოცი წლის შემდეგ, ჰოფმანის მიმართ ინტერესი გაიზარდა. კვლავ აღდგა, ის კვლავ გახდა მე-19 საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე ფართოდ წაკითხული გერმანელი ავტორი, მისი ნაწარმოებები ქვეყნდება და იბეჭდება, ხოლო სამეცნიერო ჰოფმანიანი ახალი ნაშრომებით ავსებს. არცერთ გერმანელ რომანტიკოს მწერალს, რომელთა შორის ჰოფმანიც იყო, ასეთი ჭეშმარიტად მსოფლიო აღიარება არ მიუღია.

ჰოფმანის ცხოვრების ისტორია არის განუწყვეტელი ბრძოლის ისტორია პურის ნატეხისთვის, ხელოვნებაში საკუთარი თავის პოვნისთვის, ადამიანისა და ხელოვანის ღირსებისთვის. ამ ბრძოლის გამოძახილები სავსეა მისი ნაწარმოებებით.

ერნსტ თეოდორ ვილჰელმ ჰოფმანი, რომელმაც მოცარტის საყვარელი კომპოზიტორის პატივსაცემად, მოგვიანებით მესამე სახელი ამადეუსით შეცვალა, დაიბადა 1776 წელს კონიგსბერგში, ადვოკატის ვაჟი. მისი მშობლები დაშორდნენ, როდესაც ის მესამე წელს იყო. ჰოფმანი გაიზარდა დედის ოჯახში, რომელსაც იცავდა მისი ბიძა, ოტო ვილჰელმ დორფერი, რომელიც ასევე ადვოკატი იყო. დორფერის სახლში ყველა თანდათან უკრავდა მუსიკას, ჰოფმანმა ასევე დაიწყო მუსიკის სწავლება, რისთვისაც მათ მოიწვიეს ტაძრის ორღანისტი პოდბელსკი. ბიჭმა არაჩვეულებრივი შესაძლებლობები გამოავლინა და მალევე დაიწყო პატარა მუსიკის შედგენა; ხატვასაც სწავლობდა და ასევე უშედეგოდ. თუმცა, ახალგაზრდა ჰოფმანის აშკარა მიდრეკილებით ხელოვნებისკენ, ოჯახმა, სადაც ყველა მამაკაცი იურისტი იყო, მისთვის წინასწარ ერთი და იგივე პროფესია აირჩია. სკოლაში, შემდეგ კი უნივერსიტეტში, სადაც ჰოფმანი 1792 წელს შევიდა, დაუმეგობრდა თეოდორ გიპელს, მაშინდელი ცნობილი იუმორისტის თეოდორ გოტლიბ გიპელის ძმისშვილს - მასთან ურთიერთობა ჰოფმანისთვის შეუმჩნეველი არ დარჩენილა. უნივერსიტეტის დამთავრების შემდეგ და ქალაქ გლოგაუს (გლოგოვის) სასამართლოში ხანმოკლე პრაქტიკის შემდეგ, ჰოფმანი მიემგზავრება ბერლინში, სადაც წარმატებით აბარებს გამოცდას შემფასებლის წოდებისთვის და ენიჭება პოზნანში. შემდგომში ის თავს გამოავლენს, როგორც შესანიშნავი მუსიკოსი - კომპოზიტორი, დირიჟორი, მომღერალი, როგორც ნიჭიერი მხატვარი - მხატვარი და დეკორატორი, როგორც გამორჩეული მწერალი; მაგრამ ის ასევე იყო მცოდნე და ეფექტური იურისტი. შრომის დიდი უნარის მქონე ამ საოცარ ადამიანს არცერთ თავის საქმიანობას დაუდევრად არ ეპყრობოდა და ნახევრად არაფერს აკეთებდა. 1802 წელს პოზნანში ატყდა სკანდალი: ჰოფმანმა დახატა კარიკატურა პრუსიელი გენერლის, უხეში მარტინეტის შესახებ, რომელიც ზიზღით სძულდა მშვიდობიან მოსახლეობას; შესჩივლა მეფეს. ჰოფმანი გადაიყვანეს, უფრო სწორად, გადაასახლეს პლოკში, პატარა პოლონურ ქალაქში, რომელიც 1793 წელს წავიდა პრუსიაში. წასვლამდე ცოტა ხნით ადრე ის ცოლად გაჰყვა მიხალინა ცცინსკაია-როერს, რომელსაც უნდა გაეზიარებინა მასთან დაუდგენელი, მოხეტიალე ცხოვრების ყველა გაჭირვება. ერთფეროვანი არსებობა პლოკში, ხელოვნებისგან შორს შორეულ პროვინციაში, ავიწროებს ჰოფმანს. ის თავის დღიურში წერს: „მუზა გაქრა. საარქივო მტვერი ჩემს წინაშე აბნელებს მომავლის ნებისმიერ პერსპექტივას. და მაინც პლოკში გატარებული წლები ფუჭად არ იკარგება: ჰოფმანი ბევრს კითხულობს - ბიძაშვილი მას ბერლინიდან უგზავნის ჟურნალებსა და წიგნებს; ხელში ჩაუვარდება ვიგლების წიგნი „ბუნებრივი მაგიის სწავლება და ყველა სახის გასართობი და სასარგებლო ხრიკი“, რომელიც იმ წლებში იყო პოპულარული, საიდანაც ის გამოიმუშავებს რამდენიმე იდეას თავისი მომავალი ისტორიებისთვის; ამ დროს ეკუთვნის მისი პირველი ლიტერატურული ექსპერიმენტებიც.

1804 წელს ჰოფმანმა მოახერხა ვარშავაში გადასვლა. აქ ის მთელ თავისუფალ დროს მუსიკას უთმობს, უახლოვდება თეატრს, აღწევს რამდენიმე მუსიკალური სასცენო ნაწარმოების დადგმას, საკონცერტო დარბაზს ფრესკებით ხატავს. იურისტსა და ლიტერატურის მოყვარულ იულიუს ედუარდ გიციგთან მეგობრობის დასაწყისი ჰოფმანის ცხოვრების ვარშავის პერიოდიდან იწყება. გიციგი, ჰოფმანის მომავალი ბიოგრაფი, აცნობს მას რომანტიკოსთა ნაშრომებს, მათ ესთეტიკურ თეორიებს. 1806 წლის 28 ნოემბერს ვარშავა დაიკავეს ნაპოლეონის ჯარებმა, დაიშალა პრუსიის ადმინისტრაცია, - ჰოფმანი თავისუფალია და შეუძლია ხელოვნებას დაუთმოს, მაგრამ მოკლებულია საარსებო წყაროს. ის იძულებულია ცოლი და ერთი წლის ქალიშვილი გაგზავნოს პოზნანში, ნათესავებთან, რადგან მათ დასახმარებელი არაფერი აქვს. ის თავად მიდის ბერლინში, მაგრამ იქაც კი მხოლოდ უცნაური სამუშაოებით ირჩენს თავს, სანამ არ მიიღებს შეთავაზებას, დაიკავოს ბამბერგის თეატრში ჯგუფის მეთაურის ადგილი.

ჰოფმანის მიერ გატარებული წლები ძველ ბავარიულ ქალაქ ბამბერგში (1808 - 1813) არის მისი მუსიკალური და შემოქმედებითი და მუსიკალური და პედაგოგიური მოღვაწეობის აყვავება. ამ დროს იწყება მისი თანამშრომლობა ლაიფციგის „General Musical Gazette“-თან, სადაც აქვეყნებს სტატიებს მუსიკაზე და აქვეყნებს თავის პირველ „მუსიკალურ რომანს“ „Cavalier Gluck“ (1809). ბამბერგში დარჩენა აღინიშნება ჰოფმანის ერთ-ერთი ყველაზე ღრმა და ტრაგიკული გამოცდილებით - უიმედო სიყვარულით მისი ახალგაზრდა სტუდენტის ჯულია მარკის მიმართ. ჯულია იყო ლამაზი, არტისტული და მომხიბვლელი ხმა. მომღერლების სურათებში, რომლებსაც ჰოფმანი მოგვიანებით შექმნის, მისი თვისებები გამოჩნდება. გონიერმა კონსულმა მარკმა თავისი ქალიშვილი ჰამბურგელ მდიდარ ბიზნესმენზე გაათხოვა. ჯულიას ქორწინება და ბამბერგიდან წასვლა მძიმე დარტყმა იყო ჰოფმანისთვის. რამდენიმე წელიწადში დაწერს რომანს „ეშმაკის ელექსირები“; სცენა, სადაც ცოდვილი ბერი მედარდი მოულოდნელად შეესწრო მისი ვნებიანად საყვარელი ავრელიუსის ტანჯვას, მისი ტანჯვის აღწერა იმის ფიქრით, რომ მისი საყვარელი სამუდამოდ შორდება მას, დარჩება მსოფლიო ლიტერატურის ერთ-ერთ ყველაზე გამჭოლი და ტრაგიკულ გვერდად. ჯულიასთან განშორების რთულ დღეებში, რომანი "დონ ჟუანი" გადმოვიდა ჰოფმანის კალმიდან. "შეშლილი მუსიკოსის", ჯგუფის მესვეტისა და კომპოზიტორის იოჰანეს კრეისლერის, თავად ჰოფმანის მეორე "მე"-ს, მისი ყველაზე ძვირფასი აზრებისა და გრძნობების რწმუნებულის იმიჯი, რომელიც ჰოფმანს თან ახლავს მთელი მისი ლიტერატურული მოღვაწეობის განმავლობაში, ასევე დაიბადა ქ. ბამბერგი, სადაც ჰოფმანმა იცოდა მხატვრის ბედის მთელი სიმწარე, იძულებული გახდა ემსახურა ტომობრივ და ფულად კეთილშობილებს. მას აქვს მოთხრობების წიგნი „ფანტაზია კალოტის წესით“, რომელიც ნებაყოფლობით გამოსცა ბამბერგის ღვინისა და წიგნის გამყიდველმა კუნსმა. თავად გამოჩენილი მხატვარი, ჰოფმანი ძალიან აფასებდა კაუსტიკური და ელეგანტური ნახატების - მე-17 საუკუნის ფრანგი გრაფიკოსის ჟაკ კალოს „კაპრიჩოს“ და რადგანაც მისი საკუთარი მოთხრობები ასევე ძალიან კაუსტიკური და უცნაური იყო, ის იზიდავდა იდეას. ფრანგი ოსტატის შემოქმედებას ადარებს მათ.

ჰოფმანის ცხოვრების გზაზე შემდეგი სადგურებია დრეზდენი, ლაიფციგი და ისევ ბერლინი. იგი იღებს წინადადებას Seconda Opera House-ის იმპრესარიოს, რომლის დასი მონაცვლეობით უკრავდა ლაიფციგსა და დრეზდენში, დაიკავოს დირიჟორის ადგილი და 1813 წლის გაზაფხულზე ტოვებს ბამბერგს. ახლა ჰოფმანი სულ უფრო მეტ დროსა და ენერგიას უთმობს ლიტერატურას. 1813 წლის 19 აგვისტოს კუნსისადმი მიწერილ წერილში ის წერს: ”გასაკვირი არ არის, რომ ჩვენს პირქუშ, უბედურ დროს, როდესაც ადამიანი დღითიდღე ძლივს ცოცხლობს და მაინც უწევს ამით გახარება, წერამ ისე მომხიბლა - მეჩვენება, რომ მშვენიერი სამეფო, რომელიც იბადება ჩემი შინაგანი სამყაროდან და ხორცს იღებს, მაშორებს გარესამყაროს.

გარე სამყაროში, რომელიც მჭიდროდ აკრავდა ჰოფმანს, ომი იმ დროს ჯერ კიდევ მძვინვარებდა: რუსეთში დამარცხებული ნაპოლეონის არმიის ნარჩენები სასტიკად იბრძოდნენ საქსონიაში. „ჰოფმანი შეესწრო სისხლიანი ბრძოლების ელბას ნაპირებზე და დრეზდენის ალყას. ლაიფციგში მიემგზავრება და რთული შთაბეჭდილებებისგან თავის დაღწევის მცდელობით წერს „ოქროს ქოთანი – ზღაპარი ახალი დროიდან“. სეკონდასთან მუშაობა შეუფერხებლად არ წარიმართა, ერთხელ ჰოფმანი მას სპექტაკლის დროს ეჩხუბა და ადგილზე უარი უთხრეს. ის სთხოვს გიპელს, რომელიც გახდა პრუსიის მთავარი თანამდებობის პირი, დაიმსახუროს იუსტიციის სამინისტროში და 1814 წლის შემოდგომაზე გადადის ბერლინში. პრუსიის დედაქალაქში ჰოფმანი სიცოცხლის ბოლო წლებს ატარებს, უჩვეულოდ ნაყოფიერი ლიტერატურული მოღვაწეობისთვის. აქ მან შექმნა მეგობრებისა და თანამოაზრეების წრე, მათ შორის მწერლები - ფრიდრიხ დე ლა მოტე ფუკე, ადელბერტ შამისო, მსახიობი ლუდვიგ დევრიენტი. ერთმანეთის მიყოლებით გამოდის მისი წიგნები: რომანი „ეშმაკის ელექსირები“ (1816 წ.), კრებული „ღამის ამბები“ (1817 წ.), ზღაპარი „პატარა ცახები, მეტსახელად ზინობერი“ (1819 წ.), „ძმები სერაპიონები“ - მოთხრობების ციკლი, რომელიც შერწყმულია ბოკაჩოს დეკამერონის მსგავსად, სიუჟეტის ჩარჩოსთან (1819 - 1821), დაუმთავრებელი რომანი "კატა მურის ყოველდღიური შეხედულებები, კაპელმაისტერ იოჰანეს კრეისლერის ბიოგრაფიის ფრაგმენტებთან ერთად, რომელიც შემთხვევით გადარჩა ნარჩენებში. ქაღალდი" (1819 - 1821), მოთხრობა-ზღაპარი "რწყილების მბრძანებელი" (1822)

1814 წლის შემდეგ ევროპაში გამეფებულმა პოლიტიკურმა რეაქციამ დაჩრდილა მწერლის სიცოცხლის ბოლო წლები. ე.წ. დემაგოგების - პოლიტიკურ არეულობაში ჩართული სტუდენტების და სხვა ოპოზიციურად განწყობილი პირების საქმეების გამომძიებელ სპეციალურ კომისიაში დანიშვნა, ჰოფმანი ვერ შეეგუა გამოძიების დროს მომხდარ "კანონების თავხედურ დარღვევას". მას შეტაკება მოუვიდა პოლიციის დირექტორ კამპტსთან და კომისიიდან ჩამოაცილეს. ჰოფმანმა კამპზთან ანგარიშები თავისებურად მოაგვარა: მან უკვდავყო მოთხრობაში "რწყილების მბრძანებელი" საიდუმლო მრჩეველი კნარპანტის კარიკატურულ გამოსახულებაში. მას შემდეგ რაც შეიტყო, რა ფორმით წარმოაჩინა იგი ჰოფმანმა, კამპტსი ცდილობდა ხელი შეეშალა მოთხრობის გამოქვეყნებაში. მეტიც: ჰოფმანი სასამართლოზე წარადგინეს მეფის მიერ დანიშნული კომისიის შეურაცხყოფისთვის. მხოლოდ ექიმის ჩვენებამ, რომელიც ადასტურებდა, რომ ჰოფმანი მძიმედ იყო დაავადებული, შეაჩერა შემდგომი დევნა.

ჰოფმანი მართლაც მძიმედ ავად იყო. ზურგის ტვინის დაზიანებამ გამოიწვია სწრაფად განვითარებადი დამბლა. ერთ-ერთ ბოლო მოთხრობაში - "კუთხის ფანჯარა" - ბიძაშვილის პიროვნებაში, რომელმაც "ფეხების გამოყენება დაკარგა" და მხოლოდ ფანჯრიდან შეეძლო ცხოვრებაზე დაკვირვება, ჰოფმანმა აღწერა საკუთარი თავი. 1822 წლის 24 ივნისს გარდაიცვალა.

ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანის ნაშრომი (1776-1822)

გვიანი გერმანული რომანტიზმის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი წარმომადგენელი - ეს. ჰოფმანირომელიც უნიკალური პიროვნება იყო. მან გააერთიანა კომპოზიტორის, დირიჟორის, რეჟისორის, მხატვრის, მწერლისა და კრიტიკოსის ნიჭი. საკმაოდ ორიგინალურად აღწერილია ჰოფმანის ბიოგრაფია A.I. ჰერცენი თავის ადრეულ სტატიაში „ჰოფმანი“: „ყოველ დღე, გვიან საღამოს, ვიღაც ჩნდებოდა ბერლინის ღვინის სარდაფში; სვამდა ერთი ბოთლის მიყოლებით და იჯდა გათენებამდე. მაგრამ არ წარმოიდგინოთ ჩვეულებრივი მთვრალი; არა! რაც უფრო მეტს სვამდა, მით უფრო მაღლა იზრდებოდა მისი ფანტაზია, მით უფრო კაშკაშა, უფრო ცეცხლოვანი იუმორი ასხამდა ირგვლივ ყველაფერს, მით უფრო უხვად აფეთქდა ჭკუა.ჰოფმანის შემოქმედების შესახებ ჰერცენმა დაწერა შემდეგი: „ზოგიერთი მოთხრობა რაღაც პირქუშს, ღრმა, იდუმალ სუნთქავს; სხვები არის აღვირახსნილი ფანტაზიის ხუმრობა, დაწერილი ბაქანალიის ორთქლებში.<…>იდიოსინკრაზია, კრუნჩხვით შემოხვევა ადამიანის მთელი ცხოვრება რაღაც აზრის გარშემო, სიგიჟე, გონებრივი ცხოვრების პოლუსების ძირს; მაგნიტიზმი, ჯადოსნური ძალა, რომელიც ძლიერად ემორჩილება ერთ ადამიანს მეორის ნებას - უხსნის უზარმაზარ ველს ჰოფმანის ცეცხლოვანი წარმოსახვისთვის.

ჰოფმანის პოეტიკის მთავარი პრინციპია რეალურისა და ფანტასტიკურის, ჩვეულებრივისა და უჩვეულოს შერწყმა, ჩვეულებრივის ჩვენება უჩვეულოს მეშვეობით. „პატარა წახებში“, ისევე როგორც „ოქროს ქვაბში“, მასალას ირონიულად ეპყრობა, ჰოფმანი ფანტასტიკას პარადოქსულ ურთიერთობაში აყენებს ყველაზე ყოველდღიურ ფენომენებთან. რეალობა, ყოველდღიური ცხოვრება მისთვის საინტერესო ხდება რომანტიკული საშუალებების დახმარებით. რომანტიკოსთა შორის, ალბათ, პირველმა ჰოფმანმა შემოიტანა თანამედროვე ქალაქი ცხოვრების მხატვრული ასახვის სფეროში. რომანტიკული სულიერების მაღალი წინააღმდეგობა გარემომცველ არსებასთან მასში ხდება ფონზე და რეალური გერმანული ცხოვრების საფუძველზე, რომელიც ამ რომანტიკის ხელოვნებაში ფანტასტიკურად ბოროტ ძალად იქცევა. სულიერება და მატერიალურობა აქ ერთმანეთს ეწინააღმდეგება. ჰოფმანმა დიდი ძალით აჩვენა საგნების დამღუპველი ძალა.

იდეალსა და რეალობას შორის წინააღმდეგობის განცდის სიმწვავე განხორციელდა ცნობილ ჰოფმანის ორმაგ სამყაროში. ყოველდღიური ცხოვრების მოსაწყენი და ვულგარული პროზა ეწინააღმდეგებოდა მაღალი გრძნობების სფეროს, სამყაროს მუსიკის მოსმენის უნარს. ტიპოლოგიურად, ჰოფმანის ყველა გმირი იყოფა მუსიკოსებად და არამუსიკოსებად. მუსიკოსები არიან სულიერი ენთუზიასტები, რომანტიული მეოცნებეები, შინაგანი ფრაგმენტულობით დაჯილდოებული ადამიანები. არამუსიკოსები ცხოვრებასთან და საკუთარ თავთან შერიგებული ადამიანები არიან. მუსიკოსი იძულებულია იცხოვროს არა მხოლოდ პოეტური ოცნების ოქროს ოცნებების სფეროში, არამედ მუდმივად დაუპირისპირდეს არაპოეტურ რეალობას. ეს წარმოშობს ირონიას, რომელიც მიმართულია არა მხოლოდ რეალური, არამედ პოეტური ოცნებების სამყაროსკენ. ირონია ხდება თანამედროვე ცხოვრების წინააღმდეგობების გადაჭრის გზა. ამაღლებული მცირდება ჩვეულებრივზე, ჩვეულებრივი ამაღლდება ამაღლებამდე - ეს განიხილება, როგორც რომანტიკული ირონიის ორმაგობა. ჰოფმანისთვის მნიშვნელოვანი იყო ხელოვნების რომანტიკული სინთეზის იდეა, რომელიც მიიღწევა ლიტერატურის, მუსიკისა და ფერწერის ურთიერთშეღწევის გზით. ჰოფმანის გმირები გამუდმებით უსმენენ მისი საყვარელი კომპოზიტორების მუსიკას: კრისტოფ გლუკს, ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტის, მიმართავენ ლეონარდო და ვინჩის, ჟაკ კალოს ნახატს. როგორც პოეტი და მხატვარი, ჰოფმანმა შექმნა მუსიკალურ-მხატვრულ-პოეტური სტილი.

ხელოვნების სინთეზმა განსაზღვრა ტექსტის შინაგანი სტრუქტურის ორიგინალურობა. პროზაული ტექსტების კომპოზიცია წააგავს სონატა-სიმფონიურ ფორმას, რომელიც შედგება ოთხი ნაწილისაგან. პირველ ნაწილში მოცემულია ნაწარმოების ძირითადი თემები. მეორე და მესამე ნაწილებში არის მათი კონტრასტული წინააღმდეგობა, მეოთხე ნაწილში ისინი ერწყმის ერთმანეთს და ქმნიან სინთეზს.

ჰოფმანის შემოქმედებაში ორი სახის ფანტაზიაა. ერთის მხრივ, მხიარული, პოეტური, ზღაპრული ფანტაზია, ფოლკლორით დათარიღებული ("ოქროს ქოთანი", "მაკნატუნა"). მეორეს მხრივ, პირქუში, გოთიკური ფანტაზია კოშმარებისა და საშინელებების შესახებ, რომლებიც დაკავშირებულია ადამიანის ფსიქიკურ გადახრებთან ("ქვიშის კაცი", "სატანის ელექსირები"). ჰოფმანის შემოქმედების მთავარი თემაა ხელოვნების (მხატვრების) და ცხოვრების (ფილისტიმელები) ურთიერთობა.

გმირთა ასეთი დაყოფის მაგალითები გვხვდება რომანში "კატა მურის ამქვეყნიური ხედები", მოთხრობებში კრებულიდან „ფანტაზია კალოს მანერაში“: "კავალერი გლიჩი", "დონ ხუანი", "ოქროს ქოთანი".

ნოველა "კავალერი გლიჩი"(1809) - ჰოფმანის პირველი გამოქვეყნებული ნაშრომი. მოთხრობას აქვს ქვესათაური: „1809 წლის მოგონებები“. სათაურების ორმაგი პოეტიკა დამახასიათებელია ჰოფმანის თითქმის ყველა ნაწარმოებისთვის. მან ასევე განსაზღვრა მწერლის მხატვრული სისტემის სხვა ნიშნებიც: თხრობის ორმაგობა, რეალურისა და ფანტასტიკური პრინციპების ღრმა ურთიერთშეღწევა. გლუკი გარდაიცვალა 1787 წელს, რომანის მოვლენები 1809 წლით თარიღდება და კომპოზიტორი რომანში მოქმედებს როგორც ცოცხალი ადამიანი. გარდაცვლილი მუსიკოსისა და გმირის შეხვედრა შეიძლება რამდენიმე კონტექსტში იყოს ინტერპრეტირებული: ან ეს არის გონებრივი საუბარი გმირსა და გლუკს შორის, ან ფანტაზიის თამაში, ან გმირის ინტოქსიკაციის ფაქტი, ან ფანტასტიკური რეალობა.

რომანის ცენტრში არის ხელოვნებისა და რეალური ცხოვრების დაპირისპირება, ხელოვნების მომხმარებელთა საზოგადოება. ჰოფმანი ცდილობს გამოხატოს გაუგებარი ხელოვანის ტრაგედია. "მე ვაჩუქე სიწმინდე გაუნათლებელს..." - ამბობს კავალერი გლუკი. მისი გამოჩენა Unter den Linden-ზე, სადაც ქალაქელები სვამენ სტაფილოს ყავას და საუბრობენ ფეხსაცმელზე, აშკარად აბსურდია და, შესაბამისად, ფანტასმაგორიული. გლუკი სიუჟეტის კონტექსტში ხდება მხატვრის უმაღლესი ტიპი, რომელიც სიკვდილის შემდეგაც აგრძელებს თავისი ნამუშევრების შექმნას და გაუმჯობესებას. ხელოვნების უკვდავების იდეა მის გამოსახულებაში იყო განსახიერებული. მუსიკა ჰოფმანის მიერ ინტერპრეტირებულია, როგორც საიდუმლო ბგერათწერა, გამოუთქმელობის გამოხატულება.

მოთხრობაში წარმოდგენილია ორმაგი ქრონოტოპი: ერთის მხრივ, არის ნამდვილი ქრონოტოპი (1809, ბერლინი), ხოლო მეორე მხრივ, ამ ქრონოტოპზე კიდევ ერთი ფანტასტიკური ქრონოტოპია გადატანილი, რომელიც ფართოვდება კომპოზიტორისა და მუსიკის წყალობით, რომელიც იშლება. ყველა სივრცითი და დროითი შეზღუდვა.

ამ მოთხრობაში პირველად ვლინდება სხვადასხვა მხატვრული სტილის რომანტიული სინთეზის იდეა. იგი წარმოდგენილია მუსიკალური გამოსახულების ურთიერთგადასვლის გამო ლიტერატურულში და ლიტერატურულთა მუსიკალურში. მთელი მოთხრობა სავსეა მუსიკალური სურათებითა და ფრაგმენტებით. "Cvalier Gluck" არის მუსიკალური ნოველა, გამოგონილი ესე გლუკის მუსიკაზე და თავად კომპოზიტორზე.

სხვა ტიპის მუსიკალური რომანი - "Დონ ჟუანი"(1813). რომანის ცენტრალური თემაა მოცარტის ოპერის დადგმა ერთ-ერთი გერმანული თეატრის სცენაზე, ასევე მისი ინტერპრეტაცია რომანტიკულ ჭრილში. ნოველას აქვს ქვესათაური - „უპრეცედენტო შემთხვევა, რომელიც შეემთხვა მოგზაურობის გარკვეულ ენთუზიასტს“. ეს ქვესათაური ავლენს კონფლიქტის თავისებურებას და გმირის ტიპს. კონფლიქტი დაფუძნებულია ხელოვნებისა და ყოველდღიურობის შეჯახებაზე, ნამდვილი ხელოვანისა და ერისკაცის დაპირისპირებაზე. მთავარი გმირი არის მოგზაური, მოხეტიალე, რომლის სახელითაც ამბავს ყვებიან. გმირის აღქმაში დონა ანა არის მუსიკის სულისკვეთების, მუსიკალური ჰარმონიის განსახიერება. მუსიკის მეშვეობით მას უხსნის უმაღლესი სამყარო, ის აცნობიერებს ტრანსცენდენტურ რეალობას: ”მან აღიარა, რომ მისთვის მთელი ცხოვრება მუსიკაშია და ზოგჯერ ეჩვენება, რომ რაღაც დაცულია, რომელიც დახურულია სულის საიდუმლოებაში და არ შეუძლია. სიტყვებით იყოს გამოხატული, ის ესმის, როცა მღერის“. პირველად ფილოსოფიურ კონტექსტშია გააზრებული სიცოცხლისა და თამაშის მოტივი, ანუ სიცოცხლის შექმნის მოტივი, რომელიც პირველად ჩნდება. თუმცა, უმაღლესი იდეალის მიღწევის მცდელობა ტრაგიკულად მთავრდება: სცენაზე ჰეროინის სიკვდილი რეალურ ცხოვრებაში მსახიობის სიკვდილად იქცევა.

ჰოფმანი ქმნის საკუთარ ლიტერატურულ მითს დონ ხუანის შესახებ. ის უარს ამბობს დონ ხუანის, როგორც მაცდურის გამოსახულების ტრადიციულ ინტერპრეტაციაზე. ის არის სიყვარულის სულის, ეროსის განსახიერება. ეს არის სიყვარული, რომელიც ხდება უმაღლეს სამყაროსთან ზიარების ფორმა, ყოფიერების ღვთაებრივ ფუნდამენტურ პრინციპთან. სიყვარულში დონ ხუანი ცდილობს აჩვენოს თავისი ღვთაებრივი არსი: „შესაძლოა, დედამიწაზე არაფერი არ ამაღლებს ადამიანს მის შინაგან არსში, როგორც სიყვარული. დიახ, სიყვარული არის ის ძლევამოსილი იდუმალი ძალა, რომელიც არყევს და გარდაქმნის არსების ღრმა საფუძვლებს; რა საოცრებაა, თუ შეყვარებული დონ ხუანი ცდილობდა დაეკმაყოფილებინა ვნებიანი ტანჯვა, რომელიც მის მკერდს ავიწროებდა. გმირის ტრაგედია მის ორმაგობაში ჩანს: იგი აერთიანებს ღვთაებრივ და სატანურ, შემოქმედებით და დამღუპველ პრინციპებს. რაღაც მომენტში გმირი ივიწყებს თავის ღვთაებრივ ბუნებას და იწყებს ბუნებისა და შემოქმედის დაცინვას. დონა ანას უნდა ეხსნა იგი ბოროტების ძიებისგან, რადგან ის ხდება ხსნის ანგელოზი, მაგრამ დონ ხუანი უარყოფს მონანიებას და ხდება ჯოჯოხეთური ძალების მტაცებელი: ”კარგი, თუ თავად სამოთხემ აირჩია ანა, ისე რომ შეყვარებული იყო, ეშმაკის მაქინაციებით, რომელმაც გაანადგურა იგი, გამოავლინოს მისთვის მისი ბუნების ღვთაებრივი არსი და გადაარჩინოს იგი ცარიელი მისწრაფებების უიმედობისგან? მაგრამ ის ძალიან გვიან შეხვდა მას, როცა მისმა ბოროტებამ პიკს მიაღწია და მხოლოდ მისი განადგურების დემონურმა ცდუნებამ გაიღვიძა მასში.

ნოველა "ოქროს ქოთანი"(1814), ისევე როგორც ზემოთ განხილულს, აქვს ქვესათაური: "ზღაპარი თანამედროვე დროიდან". ზღაპრის ჟანრი ასახავს მხატვრის ორმაგ მსოფლმხედველობას. ზღაპრის საფუძველი დასასრულს გერმანიის ყოველდღიურობაა XVIII- დაწყება XIXსაუკუნეში. ამ ფონზე ფენტეზისაა ფენიანი, ამის გამო იქმნება რომანის ზღაპრულად ყოველდღიური მსოფლიო გამოსახულება, რომელშიც ყველაფერი სარწმუნოა და ამავდროულად უჩვეულო.

ზღაპრის მთავარი გმირი სტუდენტი ანსელმია. ამქვეყნიური უხერხულობა მასში შერწყმულია ღრმა მეოცნებეობასთან, პოეტურ ფანტაზიასთან და ამას, თავის მხრივ, ავსებს ფიქრები სასამართლოს მრჩევლის წოდებაზე და კარგ ხელფასზე. რომანის სიუჟეტური ცენტრი დაკავშირებულია ორი სამყაროს დაპირისპირებასთან: ფილისტიმელთა სამყაროსა და რომანტიკულ ენთუზიასტების სამყაროსთან. კონფლიქტის ტიპის მიხედვით, ყველა პერსონაჟი ქმნის სიმეტრიულ წყვილებს: სტუდენტი ანსელმი, არქივისტი ლინდგორსტი, გველი სერპენტინა - გმირები-მუსიკოსები; მათი კოლეგები ყოველდღიური სამყაროდან: რეგისტრატორი გეირბრანდი, კონრექტორი პოლმანი, ვერონიკა. ორმაგობის თემა მნიშვნელოვან როლს ასრულებს, რადგან ის გენეტიკურად არის დაკავშირებული ორმაგობის კონცეფციასთან, შინაგანად ერთიანი სამყაროს ბიფურკაციასთან. თავის ნამუშევრებში ჰოფმანი ცდილობდა პიროვნების წარმოჩენას სულიერი და მიწიერი ცხოვრების ორ საპირისპირო სურათში და გამოესახა ეგზისტენციალური და ყოველდღიური ადამიანი. ორეულების გაჩენისას ავტორი ხედავს ადამიანის არსებობის ტრაგედიას, რადგან ორეულის გამოჩენასთან ერთად გმირი კარგავს მთლიანობას და იშლება მრავალ ცალკეულ ადამიანურ ბედად. ანსელმში არ არის ერთიანობა; მასში ერთდროულად ცხოვრობს სიყვარული ვერონიკას და უმაღლესი სულიერი პრინციპის, სერპენტინას განსახიერებისადმი. შედეგად, სულიერი პრინციპი იმარჯვებს, გმირი სერპენტინას სიყვარულის ძალით გადალახავს სულის დანაწევრებას და ხდება ნამდვილი მუსიკოსი. ჯილდოდ იღებს ოქროს ქოთანს და დასახლდება ატლანტიდაში - გაუთავებელი ტოპოების სამყაროში. ეს არის ზღაპრული პოეტური სამყარო, რომელშიც არქივისტი მართავს. ფინალური ტოპოსების სამყარო დრეზდენს უკავშირდება, რომელშიც ბნელი ძალები დომინირებენ.

რომანის სათაურში ოქროს ქოთნის გამოსახულება სიმბოლურ მნიშვნელობას იძენს. ეს არის გმირის რომანტიკული ოცნების სიმბოლო და ამავე დროს საკმაოდ პროზაული რამ, რაც აუცილებელია ყოველდღიურ ცხოვრებაში. აქედან გამომდინარეობს ყველა ღირებულების ფარდობითობა, რომელიც ავტორის ირონიასთან ერთად რომანტიკული ორმაგი სამყაროს დაძლევას უწყობს ხელს.

1819-1821 წლების მოთხრობები: „პატარა წახები“, „მადემუაზელ დე სკუდერი“, „კუთხის ფანჯარა“.

დაფუძნებულია ზღაპრის რომანზე "პატარა წახეს ზინობერად წოდებული" (1819) არსებობს ფოლკლორული მოტივი: შეთქმულება გმირის ღვაწლის სხვებისთვის მითვისებისა, ერთი ადამიანის წარმატების მითვისების შესახებ. მოთხრობა გამოირჩევა რთული სოციალურ-ფილოსოფიური საკითხებით. მთავარი კონფლიქტი ასახავს წინააღმდეგობას იდუმალ ბუნებასა და საზოგადოების მტრულ კანონებს შორის. ჰოფმანი ეწინააღმდეგება პიროვნულ და მასობრივ ცნობიერებას, უბიძგებს ინდივიდუალურ და მასობრივ ადამიანს.

წახე დაბალი, პრიმიტიული არსებაა, რომელიც განასახიერებს ბუნების ბნელ ძალებს, ელემენტარულ, არაცნობიერ პრინციპს, რომელიც ბუნებაშია. ის არ ცდილობს დაძლიოს წინააღმდეგობა, თუ როგორ აღიქვამენ მას სხვები და ვინ არის სინამდვილეში: ”სიგიჟე იყო იმის ფიქრი, რომ გარეგნული მშვენიერი საჩუქარი, რომლითაც მე გაჩუქე, სხივივით შეაღწევდა შენს სულში და გააღვიძებდა ხმას, რომელიც გაგაღვიძებდა. გითხარი: "შენ არ ხარ ის, ვისთვისაც პატივს გცემენ, მაგრამ ეცადე იყო ის, ვის ფრთებზეც მაღლა აფრინდები სუსტი, უფრთო." მაგრამ შინაგანმა ხმამ არ გაიღვიძა. შენი ინერტული, უსიცოცხლო სული ვერ ამაღლდა, არ ჩამორჩებოდი სისულელეს, უხეშობას, უხამსობას. გმირის სიკვდილი აღიქმება, როგორც რაღაც მისი არსის და მთელი მისი ცხოვრების ექვივალენტი. წახესის იმიჯით სიუჟეტი მოიცავს გაუცხოების პრობლემას, გმირი აშორებს ყველაფერს საუკეთესოს სხვა ადამიანებისგან: გარეგანი მონაცემები, შემოქმედება, სიყვარული. ამრიგად, გაუცხოების თემა გადაიქცევა ორმაგობის, გმირის მიერ შინაგანი თავისუფლების დაკარგვაში.

ერთადერთი გმირი, რომელიც არ ექვემდებარება ზღაპრულ მაგიას, არის ბალთაზარი, კანდიდაზე შეყვარებული პოეტი. ის ერთადერთი გმირია, რომელიც დაჯილდოებულია პიროვნული, ინდივიდუალური ცნობიერებით. ბალთაზარი იქცევა შინაგანი, სულიერი ხედვის სიმბოლოდ, რომელსაც გარშემო ყველას მოკლებულია. წახეს ამხილვის გასამრჯელოდ იღებს რძალს და შესანიშნავ მამულს. თუმცა, გმირის კეთილდღეობა ნაწარმოების ბოლოს ირონიულად არის ნაჩვენები.

ნოველა "Mademoiselle de Scudery"(1820) დეტექტიური ისტორიის ერთ-ერთი ყველაზე ადრეული მაგალითია. სიუჟეტი ეფუძნება დიალოგს ორ პიროვნებას შორის: მადმუაზელ დე სკუდერი, ფრანგი მწერალი.XVIIსაუკუნეში - და რენე კარდილაკი - პარიზის საუკეთესო იუველირი. ერთ-ერთი მთავარი პრობლემა შემოქმედისა და მისი შემოქმედების ბედის პრობლემაა. ჰოფმანის აზრით, შემოქმედი და მისი ხელოვნება განუყოფელია ერთმანეთისგან, შემოქმედი აგრძელებს თავის შემოქმედებას, ხელოვანი - თავის ტექსტში. მხატვრისგან ხელოვნების ნიმუშების გაუცხოება მისი ფიზიკური და მორალური სიკვდილის ტოლფასია. ოსტატის მიერ შექმნილი ნივთი არ შეიძლება იყოს გაყიდვის საგანი; ცოცხალი სული კვდება პროდუქტში. Cardillac იღებს თავის შემოქმედებას კლიენტების მკვლელობით.

რომანის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი თემაა ორმაგობის თემა. მსოფლიოში ყველაფერი ორმაგია, კარდილაკიც ორმაგ ცხოვრებას ეწევა. მისი ორმაგი ცხოვრება ასახავს მისი სულის დღისა და ღამის მხარეებს. ეს ორმაგობა უკვე წარმოდგენილია პორტრეტის აღწერაში. ადამიანის ბედი ასევე ორმაგია. ხელოვნება, ერთი მხრივ, სამყაროს იდეალური მოდელია, იგი განასახიერებს ცხოვრებისა და ადამიანის სულიერ არსს. მეორე მხრივ, თანამედროვე სამყაროში ხელოვნება ხდება საქონელი და ამით კარგავს თავის ორიგინალობას, სულიერ მნიშვნელობას. თავად პარიზი, რომელშიც მოქმედება ვითარდება, ორმაგი გამოდის. პარიზი ჩნდება დღისა და ღამის სურათებში. დღის და ღამის ქრონოტოპი ხდება თანამედროვე სამყაროს მოდელი, მხატვრის ბედი და ხელოვნება ამ სამყაროში. ამრიგად, ორმაგობის მოტივი მოიცავს შემდეგ საკითხებს: თავად სამყაროს არსს, ხელოვანისა და ხელოვნების ბედს.

ჰოფმანის უახლესი მოთხრობა - "კუთხის ფანჯარა"(1822) - ხდება მწერლის ესთეტიკური მანიფესტი. რომანის მხატვრული პრინციპია კუთხის სარკმლის პრინციპი, ანუ ცხოვრების ასახვა მის რეალურ გამოვლინებებში. საბაზრო ცხოვრება გმირისთვის არის შთაგონების და შემოქმედების წყარო, ეს არის ცხოვრებაში ჩაძირვის გზა. ჰოფმანი პირველად პოეტებს სხეულებრივ სამყაროს. კუთხის სარკმლის პრინციპი მოიცავს მხატვარ-დამკვირვებლის პოზიციას, რომელიც არ ერევა ცხოვრებაში, არამედ მხოლოდ განაზოგადებს მას. ის სიცოცხლეს აწვდის ესთეტიკური სისრულის, შინაგანი მთლიანობის მახასიათებლებს. მოთხრობა ხდება შემოქმედებითი აქტის ერთგვარ მოდელად, რომლის არსი არის მხატვრის ცხოვრებისეული შთაბეჭდილებების ფიქსაცია და მათი ცალსახა შეფასების უარყოფა.

ჰოფმანის ზოგადი ევოლუცია შეიძლება წარმოდგენილი იყოს, როგორც მოძრაობა უჩვეულო სამყაროს გამოსახვიდან ყოველდღიური ცხოვრების პოეტიზაციამდე. ცვლილებებს განიცდის გმირის ტიპიც. გმირი-დამკვირვებელი მოდის გმირ-ენთუზიასტის ნაცვლად, გამოსახულების სუბიექტური სტილი იცვლება ობიექტური მხატვრული გამოსახულებით. ობიექტურობა გულისხმობს, რომ მხატვარი რეალური ფაქტების ლოგიკას მისდევს.

ერნსტ ჰოფმანი არის გერმანელი რომანტიკოსი მწერალი, მხატვარი, იურისტი და კომპოზიტორი. ის ძალიან მრავალმხრივი ადამიანი იყო. ბიოგრაფიის განმავლობაში მან მოახერხა მრავალი ბრწყინვალე ნაწარმოების შექმნა ლიტერატურისა და მუსიკის სფეროში.

მუსიკა

1807-1808 წლების ბიოგრაფიის დროს. ჰოფმანი ცხოვრობდა ამ პერიოდში ფულს რეპეტიტორობით, მუსიკის გაკვეთილებით ასწავლიდა.

თუმცა ეს ფული სრულიად აკლდა თუნდაც მწირი არსებობისთვის, რის შედეგადაც ხშირად განიცდიდა სერიოზულ ფინანსურ სირთულეებს.

მიუხედავად ამისა, ჰოფმანი განაგრძობდა ხელოვნებაში ჩართვას, რადგან მხოლოდ მასში ხედავდა. დროთა განმავლობაში მან აღმოაჩინა თავისი, როგორც კომპოზიტორის ნიჭი.

რამდენიმე წლის განმავლობაში მან დაწერა მრავალი მუსიკალური ნაწარმოები, მათ შორის ოპერები Aurora და Ondine, Harlequin და საფორტეპიანო სონატები.

1808 წელს ჰოფმანი მუშაობდა თეატრის დირიჟორად. ამის შემდეგ დირიჟორობდა გერმანულ თეატრებში.

საინტერესო ფაქტია, რომ დაახლოებით 30 წლის ასაკში მან სახელი „ვილჰელმი“ „ამადეუსით“ შეცვალა, რადგან დიდი თაყვანისმცემელი იყო. სამართლიანად შეიძლება ითქვას, რომ მან მშვენივრად გამოიჩინა თავი, როგორც მუსიკალური კრიტიკოსი.

ჰოფმანის ბიოგრაფები თანხმდებიან, რომ მისი ლიტერატურული ნაწარმოებები განუყოფელია მუსიკისგან. ეს მშვენივრად ჩანს მოთხრობებში - „კავალერი გლიჩი“ და „კრეისლერიანა“.

1815 წელს ჰოფმანმა დაკარგა ბენდმაისტერის ადგილი, რის გამოც იძულებული გახდა დაბრუნებულიყო სამსახურში, რომელიც ასე სძულდა. თუმცა, ადვოკატად მუშაობამ მას საშუალება მისცა ფინანსურად დამოუკიდებელი ყოფილიყო და შემოქმედებისთვის დიდი დრო დატოვა.

ჰოფმანის ნამუშევრები

სიცოცხლის განმავლობაში ჰოფმანმა შეადგინა ათობით ზღაპარი, მოთხრობა და რომანი. მის ნამუშევრებზე მრავალი ანიმაციური და მხატვრული ფილმია გადაღებული. გარდა ამისა, დრამატურგის პიესებზე დაფუძნებული სპექტაკლები იდგმება მთელ მსოფლიოში.

როგორც მწერალმა, ჰოფმანმა საკუთარი თავი ყველაზე მეტად ბიოგრაფიის ბოლო ათწლეულში გააცნობიერა. მას ყველაზე დიდი პოპულარობა შემდეგ ნამუშევრებმა მოუტანა:

• "სატანის ელექსირები";
• "რწყილების მბრძანებელი";
• "კატის მურრის ცხოვრებისეული რწმენა";
• "მაკნატუნა და თაგვის მეფე";
• „ძმები სერაპიონები“.

პირადი ცხოვრება

ბიოგრაფიის განმავლობაში ჰოფმანს არაერთხელ შეუყვარდა ქალები. ჯერ კიდევ სტუდენტობისას ის რამდენიმე წლის განმავლობაში ხვდებოდა ახალგაზრდა გოგონას, დორას. თუმცა, მან ვერ შესთავაზა მას, რადგან დაქორწინებული იყო და ხუთი შვილი ჰყავდა.

1800 წელს ჰოფმანი შეხვდა მიქაელინა როერ-ტჟჩინსკას. ახალგაზრდები ხშირად საუბრობდნენ და ბევრ საერთოს პოულობდნენ. 2 წლის შემდეგ მიხვდა, რომ გოგონაზე იყო შეყვარებული.

ამ მიზეზით, ჰოფმანმა შეწყვიტა ნიშნობა თავის ბიძაშვილთან მინა დერფერთან, რათა დაქორწინებულიყო მიქაელინაზე. საინტერესო ფაქტია, რომ მომავალი მეუღლის გულისთვის კათოლიციზმი მიიღო.

ჰოფმანს არასოდეს ნანობდა თავისი გადაწყვეტილება. უგონოდ უყვარდა ცოლი, რომელიც ყველანაირად მხარს უჭერდა და საიმედო საყრდენი იყო მისთვის.

სიკვდილი

1818 წლიდან ჰოფმანის ჯანმრთელობა თანდათან გაუარესდა. ამას ხელი შეუწყო სამსახურში არსებულმა პრობლემებმა, ასევე ალკოჰოლის ბოროტად გამოყენებამ. მალე მას ზურგის ტვინის დაავადება დაუდგინეს.

გარდა ამისა, მწერალს დაძაბული ურთიერთობა ჰქონდა ხელისუფლების წარმომადგენლებთან. თავის ნაწერებში მან არაერთხელ გააკრიტიკა და დასცინოდა პოლიციელები, თაღლითები და ჯაშუშები, რომლებსაც პრუსიის მთავრობა დიდ პატივს სცემს.

მან მიაღწია კიდეც პოლიციის უფროსის თანამდებობიდან გადაყენებას, რაზეც მთელი პოლიციის განყოფილების სიძულვილი გამოიწვია.

1822 წლის დასაწყისში ჰოფმანის ჯანმრთელობა მკვეთრად გაუარესდა. მალე მას განუვითარდა დამბლა, რომელიც მუდმივად პროგრესირებდა და არ აძლევდა საშუალებას სრულად ჩაერთო შემოქმედებითობაში. გარდაცვალებამდე ერთი დღით ადრე კომპოზიტორის კისერზე დამბლა მივიდა.

თუ მოგეწონათ ერნსტ ჰოფმანის მოკლე ბიოგრაფია, გააზიარეთ ის სოციალურ ქსელებში. თუ მოგწონთ ზოგადად და კონკრეტულად დიდი ადამიანების ბიოგრაფიები, გამოიწერეთ საიტი. ჩვენთან ყოველთვის საინტერესოა!